“火锅”网播是一个明智之举,首先这会降低观影门槛([馋嘴]),让更多观众有机会去观赏这部作品,如果继续奔着影院去,就现在的风评而言,无异于投河自尽;再者,网播必定会吸引来一大波前来审判的观众,这对于“火锅”来说不是坏事,因为它已经没办法再坏了,当观众用自己的眼睛去审判,或许他们会发现其实“火锅”也没外界说的那么坏。
要肯定的是,导演丁晟一贯的对于文戏的坚持以及对台词的凝练,虽然影片中台词量很重、废话也不少,但那些废话也都是经过打磨的废话;另外,丁晟敢于对自己“硬冷”风格发起挑战,创作一部底色偏暖的“软”喜剧,不容易。
当然,要细挖“火锅”肯定还有其它亮点,比如内外皆戏台的设置、封闭空间不断被闯入打破又重建的“痊愈式”设置,再如演员高于影片质量的表演,但,那些致命伤不能被忽视。
长,真的太长。
正如谢飞老师所言,这部电影在三分之二处就该结束,看到后半程,几乎是硬着头皮、撑起眼睛在看,编导想要给每个人一个“圆满”、给每段关系一个“说法”,让影片看起来颇显牵强和刻意,剪不下去本身就是能力不足的一个体现,观众都看在眼里,犟嘴没用。
匀、真的太匀。
整部作品出现的五位主要角色,每个人的戏份比重差不多,但并没有让影片显得“主角群立”,而是沦为群演,如果你把杨幂这样咖位的演员请来,却只给到如此分量的戏,试问意义何在?
俗,真的太俗。
主要的情景设置在一个戏院内、主要的故事围绕一个“贪官”展开、主要的情节是厘清每个人与他的关系、主要的表意是一线生死的抉择,这样的故事,不论是作为剧本杀还是剧情片,都显得过于俗气,就故事体量而言根本撑不起类型的框架,不要怪观众爱玩手机,要怪就怪你没有类型应有的实力尊严。
今日“火锅”上线,我的建议就是可以一看、看了不亏,至于好坏,还是要各位用自己的眼睛去审判。
这片称不上佳片,一个是因为片子里的巧合过多,巧合能造成剧情的反转,但巧合过多让观众觉得很假。
一个是作为有限人物的小场景喜剧片,剧情节奏应该快一些,给观众带来紧凑的观影感受。
本片片长128分钟,太多语言太多台词充斥,看着容易疲乏,感到无聊,压缩成100分钟或许会好一些。
以下剧透:讲述四个陌生人到拆迁办主任家偷钱,却失误把昏迷的主任一并带来,众人打算分尸之际,主任却醒来。
边吃火锅边聊天,慢慢知道四个人都和主任有某种关系。
一个是对主任行贿的人,一个是主任的情人,一个是主任的小舅子,一个是主任的私生子。
很多事情得以拨开迷雾,主任误服性药而昏迷,被情人塞进箱子。
主任的小舅子向主任追问姐姐的下落,并且此前因为主任撞人、顶替他坐牢而有怨怼。
送火锅的小伙子竟是主任私生子,而且主任撞死的人竟是小伙子的妈。
对主任行贿的人,最后承认没有行贿。
太多巧合,显得刻意为之。
📌雌雄大盗四人组准备开路的时候还有专业的音响师敲锣打鼓长气势。
四人偷来钱差点被鼓上骚时迁的演员发现后,发财赶紧点了一张钞票说是道具的临场反应让人喜出望外。
四人在一起逼问田雨的戏码拍的很好,乱七八糟的细节拼在一起揭开了一出大戏,就像火锅一样乱炖在了一起📌杨幂这个角色真的很适合她随便演演,因为人设好,金句频出智商在线,在她的舒适区里,可幺鸡这个角色换个女演员应该也可以演出来,记得有一幕是打开行李箱后看到巨款的反应,她并没有普通人看到巨款的眼里充满神光,而像富婆看到罗意威包包一样平静,虽然后续情节有闭环这一反应,但逻辑有些不太通,毕竟角色始终也没见到过这些钱。
于谦这个才华横溢的男人,真的挑不出有什么缺点了,人格魅力已超脱外表让他立棱起来。
田雨的老狐狸演的也很棒,反差极大,表演空间发挥的淋漓尽致📌高光台词“人生啊,不是为了一把好牌,而是为了打好一手烂牌”“关机就是关财路”“我连我自己说话都不信”“被钱砸是这种感觉啊”“你们这帮乌合之众,跟我斗”“谁把你搞绿了”“你可以跟他拜个把子,你们俩都够贪的”“一念之间,黑暗光明”📎川渝地区深厚的文化底蕴和丰富的饮食结构,极其容易给故事提升内容空间,特别是在后半段人物之间乱七八糟的关系扯在一起后更加有趣,剧情取材于现实又高于现实,就是一个人情社会的小缩影。
最后几个当事人坐在一个桌子上吃火锅也像极了生活,多少恩恩怨怨都会因为一些事情最终淡化,甚至还可以坐下来一起吃饭,就像付主任穿着的戏服穿着戏服吃火锅一样,映射了他戏剧化的人生,而其他四个人出现在他的世界更像是他的心魔,是他内心过意不去反复纠缠着自己的事情,而他自己却愿意选择在自己如痴如醉的表演里难以清醒
没有一顿火锅解决不了的事 (2023)4.82023 / 中国大陆 / 喜剧 悬疑 犯罪 / 丁晟 / 杨幂 于谦
其实个人感觉《火锅》还是有点东西的,但是经历过几次风波之后,口碑是彻底垮了。
而且,故事里头硬伤也确实存在,最大的失败,大概是选角。
故事开始时,谦大爷发群里一消息,然后秒删。
这个桥段简直可以和《我们一起摇太阳》较量,反正只给该看的人看,其他人看不着。
你说,大幂幂这帮人是有多闲呢,就拿着手机候着。
不过,别以为谦大爷这谜题有多高深,就看这几个字,大概率深受“拆迁苦痛”的我等,都能知道谦大爷这是发什么疯。
然后,一帮人就组团过来了。
谦大爷不止一次在电影里头说“不要挑战底线”,作为一个捧哏,哪有什么底线可言。
但实实在在,有一说一,谦大爷这绝对不是在捧哏,而是在diss。
大幂幂出场时,简直是个神婆,兼职贩卖鸡汤。
不过,这鸡汤其实还蛮对味的。
人生,确实不是想着胡一把好牌,而是想办法打好一把烂牌。
但是,这么个人生哲理,被大幂幂神叨叨的一顿输出,貌似几乎没人记得。
麻将没打多久,大家就打成一致意见。
这不敢存银行,确实是个问题。
古早时期,有著名的处长彻底翻车。
现代,这帮家伙在家屯钱,直接把银行搞不会了。
央妈在家把算盘都打散了,明明印了那么多钱,怎么市面上流通的越来越少呢。
贪不贪的问题暂且放一边,你这严重影响货币流通,耽误了GDP,你可负得起这个责任?
这个计划,几乎没什么犹豫,所有人都认为这是个“杀富济贫”的替天行道。
为此,一帮人连绰号都想好了。
大幂幂喜提小鸡一枚,你以为大幂幂在开车,但实际上是压了她头发了。
这个“提钱”计划,顺利的不要太顺利。
但是一帮穷人,真没想到,这辈子能亲眼见到这么多钱。
确实是贫穷限制了想象力。
这样的钱,一箱足够四人分的了。
但是偏偏有人不省心,还拿了一箱。
这不找事儿么,手指头也数不完啊。
这帮人在作案期间不时有古代人物客串,基本都是黄小蕾受累。
一开始是时迁,迁哥的名声,谦大爷也只能乖乖让出字号。
后来就是包大人,再后来就是关二哥。
反正,这些人物貌似有所指。
但此时忙乱的四人小组哪有这闲工夫扯这蛋呢。
火锅里头有什么,这个问题比《动物园里有什么》有意思多了。
大幂幂一不小心,又暴露了一个秘密。
四人小组分赃不均,折腾了很久,直接把田雨给折腾醒了。
不得不佩服谦大爷的急智,这波操作,直接把田雨给吓傻了。
这当官的,绝对就怕“喝咖啡”,如果将错就错,彻底暴露一下田雨的“嘴脸”,故事还是蛮有意思的。
然而,这是一顿火锅,又不是《人民的名义》。
田雨也是久经考验的干部,这四个小屁孩在关公面前耍大刀,田雨一眼就瞧出问题来了。
也是哦,一帮小民,见过当官的么,见过“有关部门”么。
四人小组很快被田雨拿捏的死死的。
你说,一个被绑着的官儿,一样把小老百姓拿捏的死死的。
这是不是导演的夹带?
但导演绝对不会背这锅吧。
一顿火锅的事儿,你不给五星好评也就算了。
其实说起来,田雨这官儿,也就是个芝麻粒儿。
但是,就这么点小官儿,就完全可以在老百姓面前耀武扬威了。
你拍喜剧就拍喜剧,搞什么讽刺呢。
是不是,直接撤档,然后就上了网盘大。
大幂幂在电影里头明明开了不少车,但故事交待,她只是个女司机。
这个小三有点厉害。
这里也不得不说一下田雨为啥自己把自己嘎成这样。
无非,也是想和大幂幂来点不一样的。
其实,这事儿田雨大可以大大方方的提要求,大幂幂看在钱的份儿上也会羞答答的解锁知识的。
偏偏,田雨想着搞情趣。
好了,这个“经典”的“压我头发”了,曾经在短视频上爆火,导演在短视频里头扬言,大幂幂绝对是现挂,直接碾压捧哏皇后谦大爷。
瞧把谦大爷急得。
至于是谁绿了谦大爷,这还要问?
这些年,于大娘可没少被糟践。
谦大爷这副表情,大概早就躺平了。
好了,这出闹剧大概演到这里,也是实在尬不下去了。
为了能上院线,必须回归主旋律。
这钱,虽然是田雨贪的老百姓的,但是,老百姓是不能拿回去的,至多,你们也就拍照留恋吧。
故事应该还是能完美闭环的,几乎都把前因后果交待清楚。
但是,这里头确实有明显硬伤,比如田雨“死不死”的问题,开始谦大爷群发的问题。
最大的问题是,整个故事顶着火锅的名义,但实在没体会到火锅的魅力,至少,你给个五分钟《舌尖上的中国》啊。
最后,就剩下打赏了。
打麻将不如打赏,打边炉也不如打赏。
《没有一顿火锅解决不了的事》是一部非常“谨慎”的电影,丁晟想要做出非常现实的表达,又担心这种表达会遭遇麻烦,因此在戏剧文本层面极度弱化,反而用封闭空间的舞台化形式去刻意地与现实做区分,即所谓的“剧本杀”电影,而传统意义上的剧情也被严重弱化,转以情绪为主,支撑起不够强的文本。
在此前的创作生涯中,丁晟一向是以“男性题材”为核心,男性的浓烈情绪与气质支撑起了全局的内在氛围。
而到了《没有一顿火锅解决不了的事》,则是延续与升级。
火锅与川渝文化对接着豪爽辛辣的地缘气息,从而形成了一种跨越性别的英雄气。
这也对应着四川地区的历史积淀,从两汉时期开始,四川就是蜀国的大本营,刘关张的义气和忠诚奠定了英雄的地域气质。
这种气质延续到了当代,就成为了川渝人针对腐化社会的一种“压制”,用豪迈的英雄本性保持住传统的风骨,在黑暗的社会中弘扬正气。
这种做法并非不是丁晟的风格,也有客观因素的限制。
它实际上是用情绪来撑了一个其实不太需要“英雄气”的小格局事件,贪官的大恶也被拍得很“小”,和每个人对接的恶事都是起调颇高而又落实简单。
于是,必要说反转在逻辑上也就都显得很浅,停留在了“哦我不知道,现在你给我说,哦我知道了”的程度。
电影以一个案件作为基础,塑造出了悬疑的风格,每个人物身处案件之中,似乎都有着不可告人的秘密,“网友初见面”的设定强化了这一点。
作为悬疑类型的常规打法,对每个人真身的猜测自然是题中应有之义。
但在本片的表达中,这一点与川渝文化的豪爽英雄气质对等了起来,以后者的“历史感”冲击前者的“黑暗当代”。
电影的开场即是对此的表现---镜头以下半身的特写开始,强调了罪犯身份的悬疑未知,随后犯案段落迅速切掉,代换为于谦唱戏的戏台,时迁、包拯、关羽的画像与川剧变脸的“传统英雄气”就成为了此前犯案的“压制者”。
然而,出于物欲的利己才是当代的主流,传统风骨被暂时地遏制着,川剧戏台正是对此的象征:戏台即将被拆迁,台下变成了打麻将的娱乐场所,台上的英雄戏则已经是无人问津,于谦的变脸也戛然而止,以失败收场。
于是,影片就变成了“戏台”的回归之旅。
所有人物都以正邪未知的身份出现在戏台之上,有一些出于传统英雄的正义之心,另一些则是前者要抓捕的罪犯。
他们都说着普通话与四川方言的混合,意味着各自身份的不确定性。
而厘清罪犯身份与各人正邪的方法,也以“麻将”作为开场,用川渝文化的形式“压制”着当代的犯罪,不仅是边打麻将边互相试探的剧情层面,还包括了用“麻将牌的几万来对应赃款”的细节。
可以说,整部电影就是对“戏台”的强调。
全片的人物行为都发生在戏台上,主角们的犯案、讨论、争吵、分赃、角力,都伴随着“唱戏听戏”的周边环境,而犯案的过程则以他们的回溯来进行交代。
这就让川渝文化的“英雄气”笼罩了整个犯案和探查的过程,象征着团伙心中正义一面的内在精神力,正义战胜罪恶的结果从一开始就早已注定。
对“传统文化环境”的强调体现在各个方面,人物的行为节奏始终伴随着川剧的演奏,而川剧与火锅标志性的“红色”也以光线的形式包围着一切,更于构图层面随时保持着“关羽像”的存在。
标志性的一幕是,当他们分赃之时,每个人的物欲都达到了极限,而“红色”也从此前的川渝之色变成了百元大钞的颜色。
然而,于谦依然会叩拜祖先,而分赃也被川剧扮相的“时迁”所打断,门外戏台上的红色光线重新进入了房间。
这暗示了他们的“正气未泯”,虽然一时受到了当代腐化环境的影响而犯罪,却在更大的正邪忠奸面前拥有正确的态度,“时迁”实际上就是他们自己,会有偷盗行为,内心中却仍然不失为梁山英雄。
因此,当他们面对更大罪恶事件的时候,内心深处的正义才会被唤醒。
被害人的衣服也是“红色” 是当代罪恶的更升级版本,他们却不再能完美融入。
从他们遇到尸体开始,“传统川渝”就开始以更确切的方式给出了“影响力”,仿佛在指引着人物的一切行为。
于谦阻止同伙逃跑时,殴打对方的行为与门外戏台观众的打架相吻合,而更重要的则是“火锅”的意象---当他们处理尸体时,全景镜头里始终有火锅,更伴随着咕嘟咕嘟的涮汤声效。
火锅正是川渝文化在当代的代表性存在,其激麻辛辣对应着地域的豪爽之气,“没有一顿火锅解决不了的事”也就成为了一种双重性的表达:他们的分尸计划从九宫格火锅中得到了灵感,似乎是负面犯罪行为上的“一顿火锅解决一切”,实际上却是川渝文化环境对正义本性的激发,让他们最终走回了正途,是积极意义上的“一顿火锅解决一切”,只要有火锅给予的永恒精神,就没有消解不了的犯罪诱惑。
在分尸执行时,各人都流露出了自己的良善一面,男人会照顾女人,女人也会贴心地给男人蒙面,防止厉鬼找上自己。
这引出了“火锅”文化对众人积极转向的引导,分尸时包拯扮相的演员出现,构成了对此前“时迁”的延伸升级,暗喻着传统文化的唤醒之力愈发扩大。
主角们也扮上了川剧的扮相,并必然地走上了犯罪的逆转节点,即使有金钱诱惑,依然对分尸无法下手,引导他们的正是环绕始终的唱戏之声。
随之而来的,则是“传统正义”与“当代邪恶”的真正对决。
主角团的一时小恶被象征性的“川渝文化”所对冲、消解,这种象征随后延伸到了更加落地的层面:他们从起死回生的田雨口中得知了贪腐犯罪的事情,从而激发了内心深藏的正义之心,随即开始了对田雨的惩治。
田雨与主犯于谦的关系正是当代社会的浓缩,前者是真正的罪恶,因贪念而导致了于谦在拆迁一事上的利益受损,是欺压的权力阶层,而于谦则是当代社会里的被害底层阶级。
于谦是所有人物的代表,每个人都以不同的形式成为田雨的受害者。
他们对田雨的制裁以个人的受害心而诱发,随后传导到各人身上的则是朴素的正义之心---于谦的犯罪从一开始就是对贪腐罪犯的反击,是一种超越当代法律的“替天行道”,这也传到了最初对此不知情的其他“小恶之人”。
他们对当代罪恶的对抗出自传统,所有人都打扮成了角色的扮相,而田雨在刚苏醒时对“黑白无常”的恐惧与自白也是对此的表现。
而“当代”与“传统”的对决也以具体的形式展开。
主角团的身份被田雨识破,这象征着他们终究身处于“堕落当代社会”的事实,对应着日常生活中的底层受害状态,于谦受到不公平的拆迁安排,余皑磊的姐姐被害,自己被顶罪,杨幂则是田雨的感情受骗者,小哥的母亲更是被田雨肇事。
他们的欺压来源都是田雨,后者身上的“当代权力”让他们无法与之抗衡,甚至连内心中传统正义的象征“川剧扮相”也被对方揭穿。
电影从一开始就强调了下半身的特写,最初是对具体身份的模糊处理,与众人初登场时的下半身特写相对应,带来各人真面目的悬疑。
而随着田雨通过下半身而揭穿于谦身份的节点,下半身则成为了主题的表达工具,是各人无法“伪装”的当代化打扮,意味着不可消除的当代社会压制。
在影片的后半部,“当代”与“传统”进行着持续的对抗。
回溯中的田雨家与当下厨房的两场“火锅”形成了空间上的对抗,在揭露剧情真相的同时,也由当代与传统的环境布置而引出两个时代的对抗。
众人在后者的环境里进行着对前者的真相分析,也猜测着同伴的正邪真面目,更大的罪恶者猜测对象从余皑磊到杨幂,真相的未知也对应着“传统”的暂时受压---田雨不停打岔,搅乱着众人的思绪,而“传统者”内部也不断产生争执,直到本应处于正义阵营的“川剧扮相者”杨幂露出了对事件深度参与的真容,正义的弱化达到了极致,并由杨幂之口揭露了各人的小恶。
而在这个阶段,火锅也成为了田雨家中一锅对应的“当代罪恶”(分尸的诱发)象征,是犯罪层面的“一顿火锅都能解决”,最代表性的就是余皑磊用火锅汤威胁杨幂,随后高潮则是众人在火锅周围的“自相残杀”,并导致了田雨的挣脱。
最后,“关羽”成为了对正邪归属的引领存在。
他是时迁与包公的极致升级,逆转了田雨的优势,也让众人再次回到了“对抗权力阶层”的统一。
“火锅”也回到了象征传统一面的状态,田雨家的“当代火锅宴”消失,厨房的“传统火锅席”则占据了全部的地位,并在桌上厘清了全部的真相。
这也是杨幂头发的象征寓意:她的红色先对应着田雨同伙与众人偷窃的“幕后设计人”,是当代的“火锅”,最后则变成了传统的象征,对应寓意的转向对应着内心状态的变化。
影片最后的处理是巧妙的。
“火锅”成为了传统的正义执行者,在众人束手无策的时候被田雨意外打翻,并随即引发了触电。
这是一种天道的制裁,是众人心中“正义”对身处当代的他们的拯救。
在剧情真相的层面上看也是如此,每个人都是彼此的一种“加害者”,代表着他们会堕入当代社会的“小恶”,却又都是因田雨之“大恶”而成的受害者,其基底是内心的善意,对应着最后的转善。
从作品内部角度而言,这实际上是众人在现实中的最好出路,他们是田雨之权力阶层的弱势者,在当代的有力者面前束手无措,这正是对当代现实的象征,如果他们动手杀死田雨,反而会是更进一步的“堕落”,既是罪恶的沉沦,是对于最初“分尸”之起点状态的回滚,同时也是在当代面前的投降。
包括后续的见死不救,也会带来绝对真相的永远未知。
而在电影之外的创作角度上看,正面人物的杀人也无疑是一种犯罪,很难得到审查的通行。
因此,“天道执行”就成为了最佳的处理方式。
“传统”的火锅制裁了田雨,而众人也从当代的自己变成了田雨闪回里的“黑白无常”,以内心中的传统一面而“引发”了冥冥之中的天道。
这暗示着当代社会的黑暗程度,传统正义无法得到最极致的实现,却也引出了当代现实里的一种可行出路---所有人都基于内心里的朴素善意,救活了田雨,并决定不分脏款,让当代罪恶交给当代法制去处理。
影片的结尾落到了对当代法制之正义的信任之上,所有人秉持着内心中的传统正义,事实上当代系统也是如此,因此法制依然是可以信任的,当代社会也依然是有希望的,它本身就是“传统正义”在当代的落地。
在电影的结尾,戏台的“传统红色光线”结束了,他们却在救活田雨的时候迎来了更明亮的阳光,沐浴在了当代现实的日常性环境之中。
并且,代表传统正义的“古代英雄”也得到了与当代现实的合一,一直引导着众人善意的“时迁”“包公”“关羽”都是于谦的妻子,她具有了当代的身份,而于谦的正义也混入了夫妻之情。
当他们纠正了向戏台扔烟头的观众,并挽救了戏台大火时,传统的精神留存、以其精神而实现的当代除恶、以及对当代制度--戏台结束,众人回到当代现实的田雨家中--的“自首”回归与信任,完成了最后的落地表达。
非常明显的是,丁晟对全片进行了非常“传统戏剧化”的处理,所有人物的情绪都以极其外露的形式给出,戏剧冲突也极度外露,甚至到了一种“故意放大”的程度---人物的表演状态就是如此,而情绪对应的内心动机似乎又略有不足。
而在传统角度上看,每个人身上的事件真相似乎又都不够复杂与“黑度”,甚至与腔调和情绪相比,有了一点“小题大做”与“虚张声势”的意味。
从传统剧情作品的角度出发的话,这无疑会被视作影片的叙事缺陷。
但就像本文开头所说,丁晟的作品向来以“情绪”为内在核心,在本片之中,这种情绪是传统的英雄气与正义之心,它是浓烈与辛辣的,始终存在于每个人物的精神之中,抵消着他们在表层上的“堕落于当代”行为,逐渐引导着走向善的一面。
因此,对情绪的有意“放大”就成为了必要的手段,它就像火锅与川剧一样,始终笼罩着电影的每个段落,形成对人物的正面引导。
这也引出了丁晟的另一个“非经典剧情式”处理,即刻意的舞台戏剧化。
伴随着从始至终的川剧伴奏,所有人物都成为了川剧中的人物,象征着他们内里的“川渝英雄”本质。
而作为对此表达的匹配手段,戏剧层面的“舞台化”也就是必要的处理了,而舞台不同于经典叙事的电影,在呈现上普遍会以“放大、夸张、外露”为主。
《没有一顿火锅解决不了的事》是一部“丁晟”而又不“丁晟”的作品。
它的浓烈、情绪为主的方式,吻合丁晟一贯的情绪走向,却由高度的戏剧化修饰,做出了更升级的呈现。
同时,高度的舞台化也是一种延续与升级,比之《警察故事2013》是很明显的。
并且,比起以往的作品,这一次的丁晟无疑有着更“社会向”的表达,甚至涉及了“传统精神之于当代社会的局限性”这种尖锐的表达倾向。
它显然会受到审查的阻力,其剧情层面的案件真相尺度不足,难以对接浓烈而极端的情绪与“反转”的程度需求,客观上也有外部环境节制的因素。
因此,这种舞台化的夸张处理,将情绪本身以合理的载体和形式进行“夸大”,让它的“过度”变得更自然,而这种舞台化的夸张处理也是现实最可行的手段了。
在影片的最后一个镜头中,丁晟的处理完美地体现了这一点。
田雨再次恢复了神智,此前变傻的“天道制裁”似乎由此抵消,主角团的正义没有起到作用,当代的力量难以被战胜,甚至连“没有一顿火锅解决不了的事”都被于谦亲自质疑了。
然而,这又迅速得到了丁晟在更高维度上的“暧昧回应”---田雨表示“那就两顿”,随后众人脱出了角色身份,字幕打出了“纯属虚构”,一切都变成了影片内部的“非现实架空”,随着画面对现实片场的回归而结束。
在这里,丁晟或许做出了导演生涯中最聪明的一个设计。
“架空”而被否定了的可以局限在结尾的彩蛋式一幕,是田雨的“邪恶胜利”,也可以是引导彩蛋开始而尚未回落片场时“经典过审式字幕”的“众人自首”,也可以是“回归片场”之前“传统正义伸张”的全片内容。
同时,田雨打破第四面墙的“那就两顿”,是回落片场的瞬间,而此前于谦的“质疑”则仍作为角色,这可以视为田雨以现实身份而对于谦角色代表的片中“虚构”进行的“现实正面”之纠正,也可以是田雨以打破第四面墙而强调的“此前一切正义伸张皆为戏剧”,更可以是连同其现实“两顿”在内一并被字幕划归的“虚构”。
这样的中和,在《解救吾先生》中也有展现,算是丁晟曾经具备的一种能力。
作品先强化了王千源作为匪徒的“爷们”,模糊正邪属性,悍匪的“匪”而突出“悍”,在无道德约束的情况下成为离经叛道与绝对自我、类似于美国电影里银行劫匪的形象,再用吴若甫饰演的警察去中和他的“非正邪之爷们魅力”,从行为细节到对家庭的留恋再到面对审讯时的色厉内荏,逐步弱化他的绝对荷尔蒙感,从细节上的动摇到临刑时对家人的留恋,将他的“大侠”形象削弱,作为普通男人而走上错路的结果得以呈现,将之归到更高维度的法律与正义笼罩之下。
由此一来,作品就呈现了非常立体的悍匪形象,他有着表面的“荷尔蒙”,以此形成了一层打动力,在其下面又隐藏着复杂的“虚张声势”之软弱。
对生机的渴求、死亡的恐惧,与此对接的家庭之情(死了就没人照顾家人),以及对正义和法律的畏缩。
这让他变得更加立体,既是表面的爷们又不够真“爷们”,既是凶悍匪徒又是普通男人,具备了比单纯“荷尔蒙”更为多重、复合的形象魅力,又与正统价值观不冲突。
“爷们”与“正统价值观”就达到了平衡,双雄对决也从迈克尔曼的《盗火线》式变成了其与更本土化的主流警匪片的结合。
但在随后的几部作品里,丁晟有了更多的类型化与主题诉求,作品质量也下降明显。
《英雄本色2018》甚至糙到“简陋生硬”的程度。
他也试图做出改变,在《铁道飞虎》里加入了搞笑元素,《警察故事2013》则有了较多的女性存在感,比以往更侧重于中年男人的生活心境,面对事业、家庭的现实压力,而这又与正义的信念产生冲突,由此反衬出“坚守正义”这一最高级别的“爷们“。
《警察故事2013》与《解救吾先生》有一定的相似性,都聚焦于男人在“荷尔蒙”之下的内心世界,远不如后者复杂、中性、深度,却更加“接地气”,展现的是普通男人的生活,也试图吻合最标签化的刻板主旋律。
这种中年危机其实也契合“警察故事”系列的风格转变,《新警察故事》就已经不再塑造超人警察,而是展现其的无力与挫败。
但这两部作品都摊上了成家班风格,显得有点落伍,而且对《铁道飞虎》来说,还不太符合抗战的历史背景情境。
并且,《警察故事2013》试图通过密闭的舞台式空间创造极端环境,以此激化人物关系与内心矛盾,从而强化戏剧冲突,却在有限的文戏体量和不够高效的叙事中落于单薄,极端环境的作用仅仅是负面的“非日常化”,就此削弱了更“普通”的中年危机表现力。
相比之下,丁晟这一次实现了比《警察故事2023》更甚的封闭空间与舞台化创作,在结尾更以打破第四面墙的方式而再次强调其“舞台属性“,也展示了自己平衡于审查的能力。
这样的结尾是他的一种进步,此前的他只会拿出《警察故事2013》这样的生硬作品,以一种极度自毁的方式应对审查,牺牲了主题也削弱了观感。
而这次的他则找到了强化情绪的舞台戏剧化形式,对接强烈的形式感与冲突性,更匹配了喜剧与悬疑的类型化,在创作层面更显得心应手,于自身和观众之间寻求平衡。
而能够拿出这样的“油滑”结尾,则是他作为“中国电影人”的成熟。
此前的丁晟是“硬派”的,但对中国电影人---至少在主流范畴内---的身份来说,每个人都需要这样的“油滑”式成熟,甚至需要比火锅还油。
没有一顿火锅解决不了的事 (2023)4.82023 / 中国大陆 / 喜剧 悬疑 犯罪 / 丁晟 / 杨幂 于谦老规矩,先说关键词——反转!
看这部电影就是抱着一个简单的目的去的,找个乐子!
你想啊,一部电影,有谦大爷,又有杨咪咪,肯定有看点又有乐子!
果不其然,又让我失望了!
我刚才说了,反转!
花了很久,总算是看完了,所以感触最深的就是反转。
首先是从大的宏观角度来说,一开始认为是喜剧片,到悬疑片的大反转,还不至于让我太失望。
喜欢看电影的人应该都知道,纯粹的喜剧片是没有什么营养的,就是图个乐子,改善一下心情,但是悬疑片就不一样了,好的悬疑片会给观众留下深刻印象还能深思甚至于反思!
本片肯定不是一部优秀的喜剧片,当然也算不上一部优秀的悬疑片,充其量是一部荒诞喜剧,但是由喜剧片到悬疑片的反转,已经是惊喜了!
再就是微观到剧情里的反转,特别是后半段,挖个坑,填上,再挖个坑,再填上,一步一步,直到水落石出真相大白,倒也算合情合理,要细数那些不合理甚至是牵强的剧情的话,那就当它是一部荒诞电影嘛!
其实影片也影射,应该不算影射,就是直射了现在的社会乱象,贪污受贿,拆迁,包小三,私生子,传统文化的窘境,社会底层的压力…从社会的角度来说,结局很好!
但是从人性的角度来说就有点扯了,但是这样的结局没办法的,懂的都懂!
至于演技,乍一看都挺好,仔细一想,都在装!
打发时间还是可以的,推荐指数⭐⭐⭐
随着片尾曲《嗨!
火锅》的唱起“火火火火火火火锅,火火火火火火火锅”,相当之标准的四川方言在拿捏着这唱词,简直就是一番欢乐热情的氛围。
电影的最后一幅画面,也正是各角色在拍戏之余的花絮镜头,其中就有吃火锅时被辣油烫到呛口的画面。
走出电影院之余,咋一回味儿,那这后劲儿可足,仿佛进电影院倒不是为了看这处好戏,却真真是吃了一顿火锅一般。
虽说电影题目叫《没有一顿火锅解决不了的事》,电影里贯穿始终的却不仅是火锅这一极具巴蜀地区的美食佳肴,还有另外两种必能见到的风俗,一是代表日常生活的麻将,二是代表文化传承的川剧。
火锅、麻将与川剧交错起来,正好形成三种完全不同的展演方式,它们彼此又相互勾连,在四川方言对话中,变成极具巴蜀文化风格的图像志(iconography)电影。
火锅味重。
食材进入九宫格,看似隔开,实则下面锅底与火焰皆是连接贯通。
火锅可以把不同风格口味的食材都结合一起,变成统一的麻辣鲜香。
就像参演的这些角色,都来大江南北、风格差异。
于谦(天津)、杨幂(北京)、田雨(北京)、余皑磊(河北)、李九霄(四川),数地方言在电影里各种交错杂陈。
在火锅里,究竟是成为吃食之人,又或是待食之材。
局势转圜之间,就是电影的肖似蒙太奇的定格中不断改变背景空间,通过火锅格、通过酒杯,还通过筷子抓握,将其带到过去的截面。
麻将重开。
局局之间相似又不同。
麻将就是这样,有着完全一样的元素底色,却能组合出完全不同的结局。
在其中的风向走势,稍有干涉,就峰回路转,麻将过程里勾心斗角的娱乐所有人都能上手,在麻将过程中的闲谈交流,形成新的情报流通,这正是市井百态又波流曲折。
叙事风格也正是如此,在每次反转之后,增加一个可见视角,而川麻里的“血战到底”模式,又是电影的另一层主题,这并不是“深陷其中不可自拔”的贪欲,而是能抽身离开唤醒底线的善意。
川剧戏唱。
则带有警示恒言的属性风格,它既是对文艺曲目的传统再现,又具有核心价值的传承价值。
虽然脸上的涂彩是假的,要传递的祖宗之价值不可毁的意义却是真的。
电影开头于谦老师的川剧变脸,几副脸谱交替出现,直到最后一下露馅失败,其实已经暗示了整个故事的结局,就是一出幽默荒诞却又有警醒意义的剧中剧。
无论是划分出的唱念做打还是敲锣震鼓,都呈现出一种“元作品”的韵味,究竟是戏里还是戏外,究竟是刻意表演还是偶然相逢,唱本与故事的互文性彼此照应,又增加了一重别具风味的视听隐喻效果。
麻将:九饼、幺鸡、七万与发财在吃火锅之前,其实最早进行是打麻将。
四个看似毫不相关的网友,因为九饼的一句话凑到一块,组了这么一桌麻将。
打麻将的地点并不是在后室,而是在川剧台的台下场所。
这正巧形成一种生活困境的碰撞,是川剧与麻将背后各自代表的生活文化方式的变化:早年在是听人唱戏的戏台,如今难以为继,竟也只能靠着麻将桌的顾客捧场勉力维持。
在外部剧情的推进过程里,总有角色前来抱怨,台上唱戏的声音已经盖不过台下麻将的吆喝,究竟是“戏大过天”呢,还是“顾客就是上帝”呢?
在电影的首尾处,正巧有一相似的画面,那就是开场前的戏台子突然塌了一个角落,虽然大家都前去奋力扛起并垫起墙脚,但其心境早已不同。
他们四人对话中打着机锋,正如这麻将上的各种单字碰撞。
到电影结束,我们都不知道每个角色的真实姓名(除了拆迁办的付裕主任),仿佛每个人脸上都带着面具,却能熟练地呼喊出这四位分别是谁。
那是因为麻将取代了他们的称呼,而这四张麻将牌正好对应四种不同的麻将牌型,分别是“筒”“条”“万”“字”。
九饼是筒字结尾,意味着“镇”住全局的作用,于谦在电影正是这样的“于谦捧一切”的瓷实能力,他是那个明面上的攒局人,也是在乱局中的“无关人”,同时还是定心底线的那枚神针,人心浮躁、贪婪,但只要稍作回省,依然能发现祖宗传下的良善规矩。
幺鸡是条字开头,意味着线“索”串联。
杨幂其实才是那个真正的做局人,在电影里前、中、后期三变其身形,从一开始的技术宅女,反转自身成为烈焰红发。
不仅是身体变化,发音神态都大相径庭,开头回复手机消息那几句方言说得贼6,后来因被“黄腔”调戏不忿直接开东北腔,鲜艳明亮。
七万是万字后段,可搭配出各种可能性,远比其他三张牌要多很多。
而这故事的反转都承在李九霄身上,他虽说不在局内,却有着很多自己都不知道的身份,而且他属于“剧本杀”里的观察者人物,所见的视角镜头也多是从他处牵连而出。
发财是字牌中最吉祥的牌,即“钱财”的动机。
余皑磊所扮演的角色就是促成这层故事最表象的“贪”的发端,从他一出场就相当具有“浮感”,也是他一直开启每个人心中的欲望,因为也只有他才真正背锅进去蹲过牢狱,所以他承载了最多的“人心恶意”。
而到最后,也是他提出将其送回原处。
火锅:鸭肠、毛肚与牛肉说起这个背锅,那就要聊到火锅了。
很快场景代到了后屋,外面是搭班子唱戏的阵阵声响,屋内却是在室内剧(Chamber Play)里吃着火锅。
就这一部室内电影,就这些带有三重身份的角色们,交错相逢的偶然之后开始攒局想要当“侠盗”,把不义之财尽数收而分来。
虽说是室内剧,却正巧颠倒了前台与幕后:川剧院里前台的敲锣打鼓上演的一出出胡琴高腔,都变成了这后台房内的沸腾不已的火锅的点缀蘸碟。
火锅作为关键道具,在电影中简直本体和隐喻都无处不在。
且不说火锅小哥七万就是一个线索人物,光说这后屋和付主任房里的火锅,就不知道切换了多少次蒙太奇。
每次火锅的蒸煮沸腾的模样,都又一次成为局势风起变化的转场。
在打麻将时导演所采用的旋转镜头,画面在每个人脸上快速掠过带来的眩晕感,都被煮进这个火锅的定格镜头之中。
火焰开大开小,锅内九宫还是大口,到底煮下什么食物,就如这鸭肠、毛肚一样“七上八下”,画面儿也正求到这番巧劲儿,若是稍逊一步就会太嫩,而晚一步又会太老。
随着故事的推进,看似草台班子搭起来的四人分账变成了对这一似死复生的付主任的御室推理。
御室推理是安乐椅侦探(Armchair Detectives)与封闭空间(Enclose Space)作品的结合,现实出一种别出心裁的侦探文学风格,其最大的特点就是两个,一是空间处于随时可能被打破的脆弱封闭环境,二是可以置身事外的侦探缺席。
嫌疑人、受害者、侦探,三位一体交错在每个角色身上,这导致极其考验创作者的故事调度能力,既需要完成对故事的张弛有度,又要角色之间的对手戏能快速交代信息,目前能成为御室推理代表作的,也就日本的《如月疑云》。
这部《没有一顿火锅解决不了的事》则借用火锅的变化,一直憋到故事的中段,将付主任“被缚之谜”作为隐藏的核心谜题,就锁进行李箱之中。
当阳光洒向付主任,一苏醒,一番试探博弈,一掀桌,火锅洒满一地,御室推理从出题篇来到了解题篇。
其实故事的前半截早已将各种线索隐藏在故事人物的互动之中,不仅是依靠多元人物视角把事件一次次反转,细节也都在此其中,观众大可作为真正的侦探,把这推理先于电影琢磨下去。
而到电影结束,付主任又悠悠哉哉从房里出来,说着定场诗,准备再来一顿火锅。
川剧:时迁、包公与关羽电影甫一开场,就在空中悬挂着三幅画面,从左到右正是鼓上蚤时迁、青天包公与武神关羽三位,正是白、黑、红,每一个角色都携带着其寓意,每个角色也都有对应的川剧曲目:《时迁偷鸡》时迁象征着表象的偷盗、《铡美案》包公象征着清正的审视,而《战长沙》关羽则象征着信念的裁决。
发心之念,正好经历了故事三幕剧的“贪-争-醒”的三个转折,所谓“一念之间、黑暗光明”。
在屋内纠缠不下之时,正是这戏曲里的人物的到来才打破了僵局,将其继续推动。
而三次前来,其念词唱腔内里又都仿佛棒喝醍醐,用以点醒身在局中的众人。
第一前来的,是时迁,用道具毁损的理由,进行第一次劝阻。
所谓“偷鸡不成蚀把米”,道具鸡头的坏掉,是一次点醒。
想要发现那被搬来的钱箱,放眼望去却落了一空。
第二前来的,是包公,用客人打搅的理由,进行第二次劝阻。
“假的真不了,真的假不了”,正好与幺鸡穿的包公服成镜像画面,想要掀开那似乎僵死的躯体,却看到的是人体道具。
这两次落空的反转,正在锣鼓密点的声声中不断敲打,密密麻麻,然后戛然而止。
第三前来的,就是关公。
关公本身就是武神的化身,所以他的视线扫过每一个人之后,在电光火石之间,用以“自戕”的菜刀便脱手而失,那便是“一念之间。
黑暗光明”。
关公在后续的剧情里还有一段戏台上的武戏,在色彩幻化的灯光与声音效应下的腾挪起身,成为后台众人心绪不断变化的一处觉察。
这些川剧角色的出现,巧妙地将电影的节奏感切断又重新衔接,节奏韵律更升一层。
电影在其中也恰好起到了切断与重连的绝妙作用。
在观影过程中“电视与电脑屏幕都有一个塑料的边框,而电影银幕的边缘也包围着黑色的布料,指明了银幕的边界”,这正好与九饼一行人所在的老屋子形成一种“亦真亦幻、荒诞幽默”的呼应。
银幕的边界正是画面的边界,所视的边框也正是视野的边框。
在可见的视线范围内,这四位宛如麻将场上的临时团伙,形成了缠绕又反转的任务关系秩序。
是的,这四位入局者,一起打麻将,一起用麻将表明自身;一起吃火锅,一起成为火锅中的食材麻辣;一起披上川剧服饰面具,一起又洗尽铅华。
在这戏台下,最得体违和又日常的四个字,就是“禁止吸烟”,这就是老祖宗留下的规矩。
“禁止吸烟”似乎也是一处特别有趣的彩蛋。
毕竟我们都知道于谦老爷子的三大爱好就是“抽烟、喝酒、烫头”,在这部电影里,还真是都给沾了。
发财小舅子好抽个烟、幺鸡“小情儿”烫了一个红艳夺目的波浪头、拆迁办的付主任那酒喝得,自己到成为自己个儿的罪魁祸首。
要说句方言来重新回味这电影,那就是那句四川话“打脑壳”。
不只是这层层反转思考的打脑壳,也不是只是在棒喝之后醒悟回味的打脑壳,在电影里还真的有那么几次真正的打脑壳!
可以猜猜看每次“打脑壳”到底有什么用意呢?
套了川剧火锅文化的外壳,讲了故作悬疑反转的故事,揭了善恶到头终有报的道理,《火锅》和戏中角一样贪,想赚票大的,却金盆洗手一场空。
要玩剧本杀的概念,前提是先出一个刺激但接地气、反转但合情理的剧本。
本片故弄玄虚地凑了一桌人,看似各不相识,实则千丝万缕,最后竟是一家人,为点情债贿赂事大打出手,为贪钱财快活局心怀鬼胎。
这类情节略显老套且漏洞易出。
不过,把贪官放入悬疑系统中能迸发点新意,但前半段贪官苏醒前的冗长让全片的节奏不够平衡,而且前半段剧情悬浮,让人难以接受影片的设定,带不进节奏便会乱了节奏,使真相揭晓冲击变弱,整体沦为平庸。
若把前半段删到一百分钟最宜。
至于戏曲音乐,加入得略生硬,有强拼的意思。
且九饼老婆出场只让人觉得捣乱,徒增心烦。
杨幂红发倒挺惊艳,可她的声音在一帮爷们里是有点格格不入。
没有一顿火锅解决不了的事 (2023)4.82023 / 中国大陆 / 喜剧 悬疑 犯罪 / 丁晟 / 杨幂 于谦
本观后感仅代表个人观点不喜勿喷。
另,本观后感不讨论演员的业务水平。
我看完电影觉得我花的电影票不值,导演可不可以请我吃一顿火锅来解决这件事?
没有“9号秘事”的命,得了“9号秘事”的病,而且还疯狂注水到两个小时。
这样的尝试的意义只是有一次证明了小成本单一场景话痨悬疑片有多么难拍,以及本片编导水平有多么菜。
电视剧级别的视听和剪辑在如此质量的剧本面前已经不算是缺点了:不仅有尾大不掉、强行煽情的(现阶段)国产片通病,它最明显的问题是牺牲一切合理性换取奇观一般的反转。
人物的行为逻辑自然是第一个牺牲品。
当九饼(于谦)在群里发布一则字谜随后秒速撤回之后,其他三人瞬间会意并加入饭局,有这反应速度哥几个混成现在这样真是委屈你们了。
当几人发现箱子里的是付主任时,发财(余皑磊)判断他已经s了、僵硬了,付主任后来却起死回生。
在这中间导演还很巧妙地插入了一场“(险些成为)汉尼拔大戏”,在无数种更可操作、暴露风险更小的方式中,导演偏偏让他们选择了分s这样执行难度最高、最难把握——同时也是最猎奇、最抓人眼球——的方式。
为了这碟醋包了这盘饺子,这电影是真把观众当傻子啊。
不仅如此,在最后人物的真正身份和动机揭晓之后,观众可以很清楚地看到,这些人物在第二幕吃火锅的时候有无数个时机可以把话说明白、去确认自己想确认的事情,但他们好像是达成了某种默契,一定要忍到第三幕集中爆发。
那么中间大段的试探、拉扯与妥协也没有什么戏剧意义了。
没有时间为导演的“秽土转生”操作扶额,紧接着赶到战场的是一场狗血伦理大戏。
在电影的结尾,四人组除九饼以外,一个是付主任的情人、一个是他的妻弟、还有一个是他的儿子!
这还真是致敬星战名梗啊。
就算用人物之间的亲属关系制造反转到底俗不俗可以另说,一群陌生人聚在一起吃饭最后整成全家福的概率导演你真的没有考虑过吗?
编剧老师你编不出来还要挠着头发硬造的样子真的很动人。
这次轮到范迪塞尔自惭形愧了,毕竟咱这部可是物理意义上的“家人侠”。
当我看到这些自作聪明的反转的时候,我感受到的不是惊讶、而是迫切的离场冲动。
电影还有一些(很主观认为的、值得商榷的)缺点就是本土元素的边缘化。
电影中火锅与人物的情绪和戏剧动作有一定关联,但并没有有效地融入核心悬念——主要原因是这部电影可能压根就没有这个东西。
川剧元素参与叙事的程度更强,付主任醒来看到众人戴上面具以为自己“见鬼”的桥段是为数不多的亮点;但是从全局的角度出发,川剧除了指涉角色自身经不住推敲的多面性以外也未深入参与表故事,九饼的老婆除了串场给疲软的剧情添加一点紧张气氛以外,基本是无用的角色。
本片已经充分地展示了,一个糟糕的故事是如何浪费瑰丽且多元的传统文化、将它们按照刻板印象符号化处理,并拿来把一个过期假冒劣质食品一般的电影包装成新潮有趣、抓人眼球的文化产品的。
最后,这部电影最“厉害”的地方,就是它不仅在戏内可以玩人物的反转,在戏外还可以玩观众预期的反转。
就像一年前的那部《满江红》一样,当你以为你打开的是剧本杀,实际上导演告诉你这部电影是“主旋律3.0”。
开头是“9号秘事”,结尾是“反贪风暴”。
四人组也都能放下之前的各种恩恩怨怨,坐在一起吃火锅!
原来是我错怪编导了,结尾竟然还有主题升华,“贪心者终遭报应,世界上最美好的还是大家善良的本心啊”!
看来写命题作文的水平还是挺高的,建议某档节目的小品导演赶紧拿去改编一下。
这样,以后当人们再次想到不合时宜的煽情和价值说教的时候,大家不仅会说“包饺砸”,还会说“没有一顿火锅解决不了的事”!
大家看杨幂新电影《没有一顿火锅解决不了的事》了吗这部电影内容不怎么丰富,但场外戏倒是挺多的先是在导演泪洒直播间,说是不能回本
导演路演当场怼北电教授,是不是觉得自己很幽默啊?
哭诉排片太低,甚至嘲笑观众审美说什么这片子对观众有门槛
埋怨宣发太难,怪杨幂宣发不用心就是没有反思过自己,反思过是不是电影本身就很难看让观众坐立难安,如坐针毡,如鲠在喉
在经历撤档后,本以为会在什么端午节之类的档期重新上映没想到宣布在优酷上线了,这下院线变网大了票房终止在五千四百多万,怪不得导演要哭了,怕是还不够演员的片酬吧当然,这也就是它的水平了
今天小乔要吐槽的就是“这顿火锅”丁晟导演修潇楠 丁晟 王航联合编剧杨幂 于谦 田雨余皑磊 李九霄等领衔主演豆瓣评分:6分,推荐指数一星播放平台:优酷
杨幂最近是水逆了,还是被观众抛弃了?
主演的电视剧和电影先后都扑街了,留在网上的只剩下笑料拙劣的演技和观众的吐槽声
说实话,这些电影和电视剧扑街,也不能全怪杨幂非要怪的话,就是杨幂没有带来他们想要的流量怪她演技差,难道用她之前不知道她的水平吗?
《哈尔滨一九四四》小乔也弃剧了,不是因为杨幂尖锐的嗓音也不是因为她演技烂更多的是因为剧本漏洞太多,今天小乔想吐槽的《火锅》也不单单是因为杨幂,是综合下来太烂了也不是想要给杨幂洗白,只是想说她背不了这么大的锅
说实话,杨幂在电影里没啥亮点但身材还是没话说的,小乔羡慕死了
于谦饰演的九饼,是一家戏馆的老板这家戏馆主要收入来源于客人打麻将,但是要拆迁了九饼舍不得祖上的基业,甚至贿赂拆迁办不想拆迁搞不懂这个逻辑,有钱不就可以更好的唱戏了吗你这个台子都塌了,还怎么唱戏啊
在群里发了一个打油诗,引来了三个不请自来的陌生人杨幂饰演的幺鸡,一个爱占卜的微商余皑磊饰演的发财,坐过牢李九霄饰演的七万,一个送外卖火锅的小弟
在导演漫长“旋转木马”的拍摄手法后,他们四个一拍即合决定去偷拆迁办主任贪污的钱带回来两个行李箱,一个装满了钱和黄金
看到这么多钱,于谦觉得只要二十万太亏了可是一开始就说要二十万,多了一分不要果然,人性本来就是贪的
另一个行李箱装的则是田雨饰演的付主任,拆迁办主任他“死”在了行李箱里
面对这具尸体,有人想退出,有人不同意最后决定分尸,各自解决一块就在准备分尸的时候,被判定死亡的尸体“活了过来”
剧情真的没法细看,简直就是乱来的杨幂是田雨的情人,感情还是真的余皑磊是田雨的小舅子,姐姐联系不上,他甚至怀疑是不是被杀了当年还替他顶罪最离谱的还是,李九霄竟然是田雨的儿子,而田雨开车撞得就是李九霄他妈
也就是撞残了前女友,还不给够钱治病这个妈既不要告诉田雨有儿子的事,也不告诉儿子真相就是看着儿子上不了大学,自毁前程当他一辈子的“累赘”,好歹毒的妈啊
最离谱的还是,吃火锅卡住了然后傻了就开始同情他了,杨幂看来对付主任是真爱还哭了看的小乔满脸黑人问号
回到付主任的家,又恢复清醒了还嘲观众做鬼脸,你们觉得很幽默吗?
还是觉得有创意啊?
打着喜剧的标签,小乔看的时候却是全程皱着眉头真的没有笑点,还媚男大幂幂你拍的时候,不会不知道吧
全篇乱七八糟,最后还要给观众上价值,一起“包饺砸”真的是烂编剧,烂导演,烂摄影你转来转去有意思吗,花活挺多为了贴合主题,简直就硬编啊
鉴定结果:导演确实该哭,更该道歉,拍的什么垃圾。
看图片猜电影无奖竞猜游戏开始了下面图片出自哪部电影或者电视剧
还行
火锅给了独属于i人的热闹,没有社交负担的剧本鲨+视听盛宴才是真快乐
这部电影完全展现了导演和每一个演员的上限所在,可以叫《没有一部电影证明不了的事》。
商业互吹害了这部电影,人呀,一定要有自知之明,不要被一顿瞎夸,忘记自己几斤几两,结果最后只能院线几日游之后,沦为网大。
整体风格保持了丁导演的实力!反转倒序多线叙事,一个故事拆开给你看,挖坑填坑,都是套路!我们在这个套路下才能看下去!故事看完了,是不是觉得每个人都有罪?人啊,不能深扒,都经不起阳光的照射!
导演想尽办法搞反转,最后回到了认爹的终极大义,不愧是大哥成的好搭档
这个故事告诉我们,别人讲要事的时候别插话!这个故事的走向就是戏耍观众啊,狗血还瞎上价值,不是一般人能想出来的……前面有几个转场不错,还有戏剧部分应该再多些对应
😂这个故事适合去隔壁拍一集明侦,完全不适合做电影,莫名其妙的。唯一的亮点可能就是不停在反转吧,虽然毫无意义。
丁晟导演还是一如既往地保持稳定水准 谦爷跟杨幂意外特别的搭
真的很不错,好久没有笑得这么开心了,全场都笑得前仰后合的。悬疑也不弱,一顿火锅实实在在解决了蛮多问题的。名副其实的悬疑喜剧,强烈推荐!
4.13济南点映。大部分时间都是密闭空间里的审判,剧情基本上靠台词推动,谈不上什么电影语言,各种商业元素的大杂烩,不过笑点还是有的,倒是适合五一档。感觉近几年悬疑片的电影市场都压在剧本杀上了,扬名立万、满江红、回廊亭…,这种剧作结构不求惊喜只求逻辑自洽,悬疑感已经从戏内戏外变成了剧中角色的solo,全程就是看大家演戏,说实话要不是图个影院的试听效果,真不如在家看个剧本杀综艺。
消遣片,想拍出麻辣滚烫的火锅味,却只落了个闹哄哄,凑合看个乐吧,有点管虎当年厨戏痞的感觉。就,黄小蕾还挺惊艳的。
难看!比难看更恐怖的是快进看完了,浪费生命中的一个小时
5th HIFF 配乐是亮点,悬疑的节奏感也很棒!
感觉会是一部被片名耽误的非常精彩的悬疑喜剧电影!
有几个桥段确实让我笑出来了,其实还不错,就是旋转镜头过多了,没必要那么炫技。
电影又名新型交友方式,看完火锅完全忍不住吃的诱惑,“凑巧”和落单的人一起搓顿火锅也挺快乐(别问,问就是亲身经验)
五个主角三个北京口音,为啥非要把背景设置在重庆啊…中后程质量还行,开头太烂了,结尾大败笔…
九宫格涮肉难以填饱贪婪的内心,四人组盟血足以抗住垮塌的舞台。与其在滚烫的火锅里捞肉,不如及时停止热辣的麻烦。因为,善恶报应,如影随形,一念之间,黑暗光明。。。剧本杀的思路,天南海北的一群人,实则孽缘相缠,坐在一起层层剥茧,揭开因果关联。就如火锅菜肉乱炖,体验酸辣人生之味。。。前戏拖沓拉胯,四个有胆量、没脑量的傻子,磨磨唧唧的拖拉,本就是偷鸡、分赃、走人的事,却还贪婪算卦、不分南北、乱拿东西
导演在玩一种很新的东西,开场就在劝退观众,莫名其妙的人物,故弄玄虚的聚会,旋转不停的运镜,仿佛不把观众逼走不罢休,好不容易进入主线,却在逻辑上站不住脚,后面的不断反转更是让整个故事的框架崩塌,为了反转而反转,为了犯罪而犯罪,没有人物塑造,没有故事逻辑,最后主角团折腾了半天啥也没得到,就跟导演折腾了两个多小时的电影一样毫无意义