导演:井上淳一
主演:井浦新,东出昌大,芋生悠,杉田雷麟,コムアイ,有森也实,田中要次,田口智朗,门胁麦,田中丽奈,竹中直人
类型:电影地区:日本语言:日语年份:2024
简介:若松孝二が代表を務めていた若松プロダクションの黎明期を描いた前作「止められるか、俺たちを」。若松が愛知・名古屋に作ったミニシアターを舞台とする続編では、映画と映画館に吸い寄せられた若者たちの群像劇が展開される。详细 >
选取的视角天然弱于第一部,白石和弥拍的就是电影里若松孝二说的那种用一个取景器去截取现实的电影,井上淳一则反过来,拍的是那种想要极力地呼到观众脸上的电影。像先画好脚印再照着脚印走路,做出怀念的姿态,自我感动的样子,一个个念起那些名字的时候让人厌烦。我为井浦新演的若松孝二流了眼泪,但我想如果若松孝二本人还活着,看到这样的电影,他还会拿卷纸筒,一边骂笨蛋一边锤井上淳一的脑袋的。
寡淡如水得像是电视人物专题纪录片。唯一有趣的地方是让我知道一些日影八卦,比如若松孝二和大林宣彦的论战。
着实散乱,想讲自己的师承,又想讲cinema skhole独立放映的过往,还想讲在日,结果到最后都合不到一起,还真像最后若松导演说的那样“没什么才能”啊(虽然是想自谦才放出来的吧),纯纯靠迷影怀念上分。女主跟上一部一个毛病,既想用她做一些新东西的icon(女性主义/在日权益),又摆脱不了粉片一脉相承的对女性的sex focus式的“被凝视”功能,结果弄出来左支右拙一样无法自洽。她的畏缩和失败难道是她自己的失败吗?东出到底是太高了还是为了角色换演法,怎么驼这么厉害。你们这群霓虹艺文界人士啊,左派算是死透了。
single8那样的导演电影,这次是pink电影
太饱满太深情了……有想给满分的冲动,尽管芋生悠作为一个为若松制作去登味、并赋予了在日朝鲜人这一在日影史重要身份的角色,却被拍的完全崩坏且工具化(比第一部门胁麦的角色设定差很多)。但是!去年有single8,今年有暴劫青春,作为日影迷真的很幸福!PS:婚姻与健美字幕组制作的字幕特别用心
一部属于八十年代日本电影的迷影电影,扎实的内容和真挚的感情是最大的亮点。三星。
结尾哭成傻逼了。井上淳一以自己为叙事中心,一种自嘲的语气呐喊对电影的热爱,处处透出对若松孝二的怀念与感激,迷影梗太多了,两次听到黑泽清的名字心里一颤并会心一笑,在色情电影引领受众主流的时代语境下借木全的口探讨电影艺术的困境与未来,东出昌大竟然演的这么好,井浦新演的若松孝二比上一部更饱满更有弧度,结尾时自己扮演当年的自己,真正的木全老先生站在门口,此时井浦新扮演的若松监督走进放映厅,我顿时湿了眼眶,无数电影人的灵魂引领着我们,亦像自己扮演自己的竹中直人,以及为师父作传的井上淳一,我们感慨着若松孝二的好,直到今天,依旧感受着一腔热血只为电影带给我们的无限力量,永远爱你,若松监督!
迷影人生,迷茫青春
视角比起白石监督的第一集由仰视变为平视,距离也拉近了,从以点带面的群像改作以若松为绝对的描述核心,在聚焦拍电影这一宛如投身革命的战斗式实践外,同时注重作为对感召和呐喊的支持与呼应的有着野草般生存意志的独立放映团体的关切,尤其是时下这个影院消亡论甚至电影消亡论最为猖獗的时期,以及更纯粹的对于迷影的歌颂,有意思的是身为同若松组有着深厚交集的井上,却秉承着对若松的绝对崇拜和对追随者的辩证反思这一复杂的价值观来呈现这段往事,时空与虚实的故意错位也让作品本身模糊了作为单纯的传记悼词的属性,一种更私密却也更深情的感触流露出来,井上对于追赶若松的步伐未表现出任何的野心,反而是于若松身上悟到的从电影到人生的某种热情信念的感激和缅怀,由此若松终于从某些特定词汇中被解放出来从而进入所有观众心里,革命也终于达成。
感谢[婚姻与健美字幕组]
导演拍自己与电影的缘起,私人日本迷影史,片尾彩蛋,还是蛮感动,东出的体态表演很厉害
正如天才若松所说 井上你缺乏才气哇
乏善可陈的影像和崩坏的群像,最后还是靠缅怀若松孝二搞了些亮点。从迷影史意义上来看,cinema skhole的地方性和主理人木全的主体性也完全被若松-井上-井浦这条传承的谱系给掩盖,电影流通和放映本身的特点与重要性也被电影制作方全面劫持(真正的“jack”)。架空的女主金法子贡献的少数视角延续了上一部的历史修正主义做法,试图中和日本独立影史固有的“老登性”,而正是这种焦虑凸显了本片之于2020年代的时代性。
还是比较喜欢第一部。第一部呈现了一种现在进行时,身处其中的人好像完全不知道自己会失败还是会进入电影史一般在行动。这部则带来了过去式特有的疲态,每个老名字的出现都自带追光,镜头是“仰视”的,反倒没有热血的感觉,多了一种强弩之末的疲惫。但或许这就是全共斗后若松名古屋时代的氛围吧。
感受得到情真意切,但影片承载的表达几乎是过载的,除却明面上的迷影,电影梦与影史私人记忆,甚至还有电影院存在之问。哪怕到了影片最后,当代的片段还在告诉观众,这也是对若松孝二的缅怀。 3.5
4.5 非常极致的迷影电影,不管是对拍电影的向往,还是对电影本身的热爱,都让人觉得,爱上电影真好啊,日本的八十年代也十分迷人。看了这部片子我或许能明白东出昌大为什么能一直有工作了,除却私德问题,镜头前的他应该是个不错的演员(应该也挺便宜的),他饰演的影院经理的角色或许是全片最纯粹地热爱着电影的人。另外,芋生悠真好啊。
太鸡汤,让1980年代收起革命阵地大旗讨生活的若松再给大伙上“好好做电影”的课,应该要更不择路更地狱更欠揍,和甲方“即使如此也要把电影院做好”、导演“即使如此也要圆梦”的理想有本质的冲突。井浦新这回就是走个过场撑老叔父办堂会,没有五年前“被电影之神选中把人演活”的幻觉,下次再有冤大头接力开戏拍若松,希望他准备好。
kk
比上一部好看,三星半
经营一家电影院真的感觉蛮难,迫不得已开始放映粉红电影,片子里大部分人都挺没意思的,不过有点想开始看若松孝二的粉红电影。
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选取的视角天然弱于第一部,白石和弥拍的就是电影里若松孝二说的那种用一个取景器去截取现实的电影,井上淳一则反过来,拍的是那种想要极力地呼到观众脸上的电影。像先画好脚印再照着脚印走路,做出怀念的姿态,自我感动的样子,一个个念起那些名字的时候让人厌烦。我为井浦新演的若松孝二流了眼泪,但我想如果若松孝二本人还活着,看到这样的电影,他还会拿卷纸筒,一边骂笨蛋一边锤井上淳一的脑袋的。
寡淡如水得像是电视人物专题纪录片。唯一有趣的地方是让我知道一些日影八卦,比如若松孝二和大林宣彦的论战。
着实散乱,想讲自己的师承,又想讲cinema skhole独立放映的过往,还想讲在日,结果到最后都合不到一起,还真像最后若松导演说的那样“没什么才能”啊(虽然是想自谦才放出来的吧),纯纯靠迷影怀念上分。女主跟上一部一个毛病,既想用她做一些新东西的icon(女性主义/在日权益),又摆脱不了粉片一脉相承的对女性的sex focus式的“被凝视”功能,结果弄出来左支右拙一样无法自洽。她的畏缩和失败难道是她自己的失败吗?东出到底是太高了还是为了角色换演法,怎么驼这么厉害。你们这群霓虹艺文界人士啊,左派算是死透了。
single8那样的导演电影,这次是pink电影
太饱满太深情了……有想给满分的冲动,尽管芋生悠作为一个为若松制作去登味、并赋予了在日朝鲜人这一在日影史重要身份的角色,却被拍的完全崩坏且工具化(比第一部门胁麦的角色设定差很多)。但是!去年有single8,今年有暴劫青春,作为日影迷真的很幸福!PS:婚姻与健美字幕组制作的字幕特别用心
一部属于八十年代日本电影的迷影电影,扎实的内容和真挚的感情是最大的亮点。三星。
结尾哭成傻逼了。井上淳一以自己为叙事中心,一种自嘲的语气呐喊对电影的热爱,处处透出对若松孝二的怀念与感激,迷影梗太多了,两次听到黑泽清的名字心里一颤并会心一笑,在色情电影引领受众主流的时代语境下借木全的口探讨电影艺术的困境与未来,东出昌大竟然演的这么好,井浦新演的若松孝二比上一部更饱满更有弧度,结尾时自己扮演当年的自己,真正的木全老先生站在门口,此时井浦新扮演的若松监督走进放映厅,我顿时湿了眼眶,无数电影人的灵魂引领着我们,亦像自己扮演自己的竹中直人,以及为师父作传的井上淳一,我们感慨着若松孝二的好,直到今天,依旧感受着一腔热血只为电影带给我们的无限力量,永远爱你,若松监督!
迷影人生,迷茫青春
视角比起白石监督的第一集由仰视变为平视,距离也拉近了,从以点带面的群像改作以若松为绝对的描述核心,在聚焦拍电影这一宛如投身革命的战斗式实践外,同时注重作为对感召和呐喊的支持与呼应的有着野草般生存意志的独立放映团体的关切,尤其是时下这个影院消亡论甚至电影消亡论最为猖獗的时期,以及更纯粹的对于迷影的歌颂,有意思的是身为同若松组有着深厚交集的井上,却秉承着对若松的绝对崇拜和对追随者的辩证反思这一复杂的价值观来呈现这段往事,时空与虚实的故意错位也让作品本身模糊了作为单纯的传记悼词的属性,一种更私密却也更深情的感触流露出来,井上对于追赶若松的步伐未表现出任何的野心,反而是于若松身上悟到的从电影到人生的某种热情信念的感激和缅怀,由此若松终于从某些特定词汇中被解放出来从而进入所有观众心里,革命也终于达成。
感谢[婚姻与健美字幕组]
导演拍自己与电影的缘起,私人日本迷影史,片尾彩蛋,还是蛮感动,东出的体态表演很厉害
正如天才若松所说 井上你缺乏才气哇
乏善可陈的影像和崩坏的群像,最后还是靠缅怀若松孝二搞了些亮点。从迷影史意义上来看,cinema skhole的地方性和主理人木全的主体性也完全被若松-井上-井浦这条传承的谱系给掩盖,电影流通和放映本身的特点与重要性也被电影制作方全面劫持(真正的“jack”)。架空的女主金法子贡献的少数视角延续了上一部的历史修正主义做法,试图中和日本独立影史固有的“老登性”,而正是这种焦虑凸显了本片之于2020年代的时代性。
还是比较喜欢第一部。第一部呈现了一种现在进行时,身处其中的人好像完全不知道自己会失败还是会进入电影史一般在行动。这部则带来了过去式特有的疲态,每个老名字的出现都自带追光,镜头是“仰视”的,反倒没有热血的感觉,多了一种强弩之末的疲惫。但或许这就是全共斗后若松名古屋时代的氛围吧。
感受得到情真意切,但影片承载的表达几乎是过载的,除却明面上的迷影,电影梦与影史私人记忆,甚至还有电影院存在之问。哪怕到了影片最后,当代的片段还在告诉观众,这也是对若松孝二的缅怀。 3.5
4.5 非常极致的迷影电影,不管是对拍电影的向往,还是对电影本身的热爱,都让人觉得,爱上电影真好啊,日本的八十年代也十分迷人。看了这部片子我或许能明白东出昌大为什么能一直有工作了,除却私德问题,镜头前的他应该是个不错的演员(应该也挺便宜的),他饰演的影院经理的角色或许是全片最纯粹地热爱着电影的人。另外,芋生悠真好啊。
太鸡汤,让1980年代收起革命阵地大旗讨生活的若松再给大伙上“好好做电影”的课,应该要更不择路更地狱更欠揍,和甲方“即使如此也要把电影院做好”、导演“即使如此也要圆梦”的理想有本质的冲突。井浦新这回就是走个过场撑老叔父办堂会,没有五年前“被电影之神选中把人演活”的幻觉,下次再有冤大头接力开戏拍若松,希望他准备好。
kk
比上一部好看,三星半
经营一家电影院真的感觉蛮难,迫不得已开始放映粉红电影,片子里大部分人都挺没意思的,不过有点想开始看若松孝二的粉红电影。