人工智能

花谢的时候，会痛吗？

不会。

为什么呢？

因为花儿知道，有人为了看她们看阳光而来到世上，今生无悔。

不后悔就不会痛吗？

是啊。

只要你心里有阳光，你的灵魂就会永远，永远地和阳光在一起。

和阳光在一起，和你在一起，眼睛里就会有阳光。

有阳光的眼睛，永远不会闭上。

There can be miracles, When you believe.--题记DAVID是谁创造了他?这是一种如此残酷的创造：创造爱，去体会不被爱的悲哀；创造信任，去遭受欺骗；创造感受，去经历痛苦；创造恐惧，去面对杀戮；创造心灵，去担当孤独创造希望，去承受绝望！

似乎创造，就是为了毁灭。

David作为机器人，他能做的很少，祈求的很少，希望也很少。

他唯一希望的就是能够有人关心他，有人爱他，而他自己也能够去爱别人，这样就够了。

MUM，我只想得到你更多的爱“ 当一个机器人全心全意地去爱一个人时，那么这个人又有什么样的责任去回报这份爱呢？

”His love is real,but he is not. David没有忘记他妈妈给他讲过的《木偶奇遇记》。

“蓝仙女把皮诺曹变成了真人，也一定能把我变成真人，变成真人后，妈妈就会爱我，我就能回家了。

”为了这个愿望，他经历了很多很多。

欢笑、泪水，他哭过，笑过，伤心过，悲哀过，但是他始终没有放弃。

Please make me real …Please make me a real boy … Please…please… 这是他的信念。

他心底的一束阳光。

David对着蓝精灵的塑像（他以为是真的）喃喃的祈求着，“Please make me real ….Please make me a real boy …Please…他的脸上充满着虔诚，充满着希望，充满着梦想成真前的欢欣，充满着对梦想的渴求他一遍又一遍真挚的祈祷直到他闭上眼睛，永远睡去那一刻。

尽管，那时侯David在海底，但我确信我看到了阳光那束阳光叫做爱……带着阳光和爱，两千年过去了。

这中间发生了什么，带来了什么，失去了什么，我们都不知道。

但我知道David心中有着阳光，他想把这叫做爱的阳光留下来天上的风筝哪去了？

一眨眼，不见了。

从前的我们哪去了？

从前的爱哪去了？

你知不知道？

David呢？

他知道吗？

David“坚强，坚韧，坚持，你会得到你想要的。

爱你！

微笑的面对生活吧！

” “Can you bring my Mommy back？

这是David第一个，也是最后一个祈求。

David一直坚持他的母亲是爱他的对母亲的思念像是一系花香，漫过那间屋子，漫过山谷，漫过海洋，笼罩着他和蓝仙女。

当这个愿望实现时，我相信David是最幸福的孩子。

尽管带着一点忧愁，但淡淡一点的忧愁很清。

I found you淡淡的一句，却已经表达出了David那时一切的心情抑或是两千多年来的一切，酸、甜、苦、辣…… “I love you David. I do love you.I have always loved you!”短短三句话，David露出了最可爱的笑容。

他画出了阳光，在现实中，也是在心里……阳光画完了，他也永远的睡去了…… 不同的人，有不同的活法，不同的人也有不同的幸福。

关键就在于我们是否真的明白了，自己这一辈子到底要什么。

DAVID找到了自己唯一的人，他所爱的人……就因为是她，才会去爱，也正因为是她，才会爱他。

David选择了爱，那我们呢？

什么是真实的，什么是永恒的？

是爱。。。

绝大多数人看了这部电影,会被大卫的爱深深感动,因为他的无私和执着.可是我却觉得特别的虚无和不值得,尤其是看了他被遗弃后的部分.首先,他的爱很自私.他在乎的只是自己的感觉.他只在乎自己去爱,并且强烈的要求与被爱的对象在一起,很强的占有欲.或许,他只被输入初级阶段的爱的程序吧.他无法感受对方的感觉,所以他固执的认为莫妮卡也是强烈的爱他的.他不能接受对方很大程度上只把他当做某种形式上的玩具.其次,他的爱其实很虚无.之所以会对莫妮卡产生强烈的爱,仅仅因为被输入了那几个代码.也就是说,他也可能会爱上另一个人,如果当初向他输入代码的是那个人.悲哀的是,他无法选择,因为爱的印记被设置在了硬盘上.总之,我无法觉得这样的爱是美的,只是觉得压抑和可悲.为了一个根本虚无的爱,千年的执着和等待.更可悲的是,大卫祈求蓝仙女可以把他变为真实,但蓝仙女只是童话故事中的人物,连存在都算不上.倒是舞男的话揭示了"生命"的意义:我存在着;我存在过.这就足够了,存在即真实.

斯皮尔伯格继承库布里克遗志而拍摄《人工智能》（《AI》），身处生死两界的两位大师的名字联系一起，《AI》更像是一次生死两界的对话，直击人类的恐惧。

说起来，《AI》只是第二部让我看得入神的科幻电影，上一部是《迷失太空》。

总之，到《AI》为止，科幻这种非常终极的话语方式，让我越来越喜爱，在某些时候，它的力量甚至超越了众多的宗教反思和哲学追问，非常的本质。

不过，另外一种结局的方式一直困扰着我：如果让大卫这个携带人类爱意的机器男孩在两千年后成为机器世界的上帝，《AI》又会是怎样一部电影？

这是那个库布里克的结尾吗？

简单来说，《AI》的话语方式非常终极和本质，电影中的两大命题是正是支撑人类文明的两件小事：道德和爱。

道德尚有极大的区域差别，暂且不论。

讲述大爱的作品，则是对作者的极大挑战，其难度堪比徒步穿行沙漠。

为什么这样说，因为爱这个东西，本身是个空洞，要用可以言说的方式来讲清楚，还要让人明白这件事情本身是不讲道理的，历代的艺术家，可谓屈指可数。

但是，斯皮尔伯格的聪明就在于，既然是人演绎不了的东西，那么让机器人这个人类创造的他者来完成，让机器人携带上人类的愿望甚至是图腾，让机器人以读取程序的方式来谋取一个亘古不变。

所以，这份永恒的爱就变成了人类心目中的一个神。

我一直在猜测，老斯会让这个懂得爱的机器人男孩大卫在两千年后成为机器世界的宗教，因为对没有人类的机器世界而言，两千年前的机器男孩身上的爱的因子，就仿佛上帝的仁慈，比照人性本恶的人类混沌之初，这个机器男孩完全就是另一个上帝，下一个上帝。

或者换一种说法，人类成了机器世界的神秘崇拜所在，上帝所在。

这是不是更加的库布里克？

就像评论所说“只有上帝和库布里克才热爱人类和诅咒人类——如今这一对老混蛋在天堂又他妈笑了。

” 这就像最初的人类发现了数学这件事，而且发现勾股定理之类的数学公式几乎是在时间之前就存在，而且将永远存在下去的时候，内心对数学的恐惧达到了顶点。

发现自己生存在地球的那几十年时间几乎已经短暂到了让人恐惧的地步，所以数学成了宗教本身。

而斯皮尔伯格的焦虑显然和人类蒙昧无知的祖先是一致的，大家的生命方式在本质上都是瞬间式的，而唯有对死亡的恐惧和心中的信仰才是永恒，才是救赎之道。

老斯的着墨的就是大爱。

实在无法想象《AI》的结局置换成这样，将会产生怎样巨大的毁灭力量。

还好，老斯没有这样，《AI》仍然是一部让人充满希望的电影。

至少我看完之后，内心充满了平和。

是的，好的科幻电影，一定比任何优秀的现实主义小说更有力量。

在我的印象中，怀抱着小熊玩具的孩子都是忧郁的。

比如说《EVA》的明日香，比如说《攻壳机动队》的素子，又比如说《人工智能》里的David和他的泰迪。

电影中泰迪的第一次出场，是David好奇地打翻了莫妮卡的香水，这让她开始分辨不清自己对于这个孩子的情感。

她拿出了那个盒子，她告诉他它的名字叫做泰迪，原本属于Martin，是个超级玩具。

“He’s a toy.”“I’m not.”它摇摇晃晃地站立起来，轻声反驳，不知缘起的悲伤。

原著中，泰迪被设置成安慰型的机器人，它教会David用彩笔写字，告诉他“真的东西都是好的。

”“钟表指示时间。

钟表是真的。

妈妈有钟表所以她一定是喜欢它们的。

”影片应该给它更多的镜头。

在那有限的几句台词里，它说：“David，我会摔坏的。

”“你能帮我找到David么？

”然后在那个永恒的最后一日，被躲在柜子里的David和莫尼卡吓到，笨拙地坐在地上。

或许在很多人眼里，David也和泰迪一样，不过是新型号的超级玩具。

他从不眨眼，蓝色的眼睛里有爱与好奇；他不用睡觉，但可以安静的躺着不动，梦想是成为真正的小孩。

影片相比小说，削弱了关于真实的与美好的困惑，穿插着“皮诺曹寻找蓝仙女”的童话之旅在库布里克想法的核心蒙上一了层斯皮尔伯格的影子。

然而当在世界的尽头曼哈顿城里，哈比博士为David揭幕了那样残酷现实：你不是唯一的存在时，这跟“你并非真实”具有同等杀伤力的现实使David的身体与心一同沉没在海底深处。

虽然有一个太过于科幻的结局，在那旧旧的棕黄色调里David为莫妮卡调制一杯她最爱口味的咖啡，我倒宁愿这是一个含蓄梦境；但是每一个直视过David眼神的观众，都逃避不了莫妮卡的心碎的理由，那些写在稿纸上并不完整的词句：“我亲爱的妈妈，你真的怎么样了，你爱我也一样的 — ”“亲爱的妈妈，我爱你和爸爸，太阳照耀着 —”“亲爱的亲爱的妈妈，Teddy 在帮我给你写信。

我爱你和Teddy —”“最亲爱的妈妈，我是你唯一的儿子，我太爱你了有时我 — ”“亲爱的妈妈，你真的是我的妈妈，我恨Teddy ”“最亲爱的妈妈，猜猜我有多爱 —”“亲爱的妈妈，我是你的小男孩，Teddy 不是，我爱你可是Teddy —”“亲爱的妈妈，这封信只是要告诉你我多么多么多么地 —”如果真的爱他，又为何在乎真实或者唯一？

His love is real, but he is not.于是我什么也不想，只是要去寻找一只泰迪熊。

故事讲述的是一位母亲名叫莫妮卡，她的儿子马丁重病住院，不知道能不能醒来，为了缓解伤痛的心情，她领养了机器人小孩大卫，大卫的生存使命就是爱她。

马丁苏醒，恢复健康，回到了家里，马丁的嫉妒，一次意外让莫妮卡抛弃大卫，她不想大卫被分解于是把他丢弃在一片森林，大卫躲过机器屠宰场的残酷追杀！

他想起了妈妈讲过的皮诺曹的故事，他渴望成为一个真正的人，他认为这样就可以回到妈妈身边！

然后在机器情人乔的帮助下，他发现了海底有皮诺曹，爷爷，仙子🧚♀️（虽然这是一个主题公园，但是大卫并不知道，他认为是真的）于是一直看着雕像的眼睛，非常认真的请求让他成为一个真正的男孩…一直请求…一直请求…直到海水结冰，变成冰块，冻住，但是他的眼睛没有闭上，还是一直看着“仙子”直到2000年之后机器人探测发现他，结局就不告诉大家了，最好的结局非常的泪目，也很圆满，大卫一生只为爱妈咪而存在，2000年的等待只为一天的快乐时光！！

好感人，人类又有多少人拥有这种天真单纯的爱呢！

非常值得观看的一部好电影！

引人深思……

电影一开始，我以为是科幻片，然后看到莫妮卡的纠结后觉得是伦理片，Blue Fairlady出场后我明白可能是像爱丽丝梦游仙境一样的睡前童话＋家庭温情片，看到机器人屠宰场我猜这可能是类似于X战警挑战冷漠又贪婪的人类的非主流物种逆袭励志片，直到后来外星人出场了，我想好吧，这是一个在空间和时间上纵横很广的宇宙博爱片，直到后来一缕头发的复活让我忍无可忍，找不着北。

情节狗血，剪辑冗长拖沓，总之觉得这片子有点过誉。

可惜了小演员的演的那么好！

滔天的海浪，滚滚而来，淹没了城市。

影片开头，因为温室效应，所有的沿海城市都荡然无存，天灾，也是人祸；两千年之后，人类的文明消失了，除了那取代丛林的钢铁都市证明了他们曾经存在过，当然，还有David，我们的小主人公，那个追寻蓝仙女一生的机器男孩儿。

“David，你是人类最宝贵的记忆，你证明了他们的天才。

”真的，人类是一个天才的种族，冥冥中的宇宙意志赋予了他们创造与想象的能力，他们会做梦，他们有情感，有理想，有守护。

不像那些原始的野蛮动物只会用流着涎水的牙齿与尖锐的爪子懵懂地过完毫无准备的一生，也许猎豹们今天还在羚羊的残尸上大快朵颐，明天就会染上疟疾，再也见不了太阳多久了；人类也不同于机器人，那种只是按程序运行的一团有用的废铁，不过是他们的工具。

人类聪明，富有力量，立于地球食物链的最顶端，无论是自然创造的生物（自然界的动物、植物、与我们息息相关的一切）还是人类自己创造的生物（机器人），在他们面前都毫无反抗之力。

“what is love？

”“爱是先张开我的双眼，呼吸急促，体温开始上升……”感官的刺激，这不是爱。

理所当然的，我们会把这种不懂爱的机器人看作一个东西，而不是一个生命。

但探索未知，追求一切我们不知道的东西，这是人类的天性，正是这种不可抑止的天性催促我们从远古的渔猎蛮人进化成辉煌的现代文明，所以，a robot who can dream，think and love，从无理智机器人诞生的那一刻起，就注定要存在了。

“社会弥漫着仇视机器人的气氛，问题不是制造会爱的机器人，真正的问题是，人类能不能爱他们？

”黑色人种的女人提出了这个尖锐的问题。

歧视，排他性，基于种族的狂妄自大，这种深扎在人类骨子里的本性终将毁了我们自己。

“如果我们决定留下David，就必须进行几项程序，你必须按照顺序将这几个字串念给David听。

”“他的爱，将永远烧录在他的硬体上。

”我认为导演是想以一个机器小男孩儿追寻人类爱的过程，来表达一种希望人与机器人，或者扩大些说，人与世间万物共存的期待。

母亲是内心很柔软的生物，她们孕育生命，是爱的源头，或许也因此而象征着整个人类。

她们容易给予爱，但却太难收回。

所以她最初对待David，这个代替了自己孩子的机器人极其抗拒，但当她真的决定尝试着接受这个替代品，她感觉到了小机器人对她的依恋，她有了难舍的感觉，她很难将心底的涟漪抹平。

所以，小男孩儿逃过了被销毁的命运，走上了追寻蓝仙女的路途。

小男孩儿的爱诞生于一场仪式，七个字串的吟唱，在他的心底烙印上母亲的影子。

正如我们每一个人经过多少年前医院里接生的仪式，成为母亲怀中的宝宝。

小男孩儿寻找爱的过程是一场抗争，他不顾一切地向嘴里塞着食物，以至于把电路板烧坏，只是想和一个正常男孩儿一样能吃饭睡觉；他在机器屠宰场上大喊，“我不是小木偶，我是David，我是David”，他对自己机器人的身份恐惧，他想强调自己和真人一样；在世界尽头，曼哈顿的海底，他虔诚地对着蓝仙女祈祷，想让她把自己变成真正的小男孩儿，就这样两千年过去了。

两千年之前，他那短暂的追寻人类爱的生活里，包含了多少机器人的呐喊：当机器小男孩儿知道人类母亲只能够活50年，他真的很伤心吧，或许他不明白这短暂50年的真正意思，他只是真诚地发出祝福：“I hope you neverdie.”“never.”废弃的垃圾堆里，我们能够看到那些被遗弃的机器人悲惨的模样，狰狞的外表，却只是让人辛酸，他们明明知道这也许是一个陷阱，但他们还是来了，正如无家可归的流浪老人一样，他们只是想要最基本的温饱。

零件损坏了，仪器腐朽了，他们只是想得到人类最基本的认同。

屠宰场里，机器人们被装在铁笼子里，周围的看台坐满了观赏的群众，人类处决机器人的刑场么？

当沸腾的铁水、黝黑的炮膛、火热的枪管覆盖他们的身体，伴随着他们化为一堆废铁，周围是人群热烈的欢呼。

这些都是没有人需要的机器人，似乎理当像野狗一样被捕捉然后销毁。

Joe只不过是一个被制造出来的性机器人，供人娱乐的，屠宰场里那个只剩下脸蛋的女机器人，拼命地想要被David雇佣，这样她才有存在的价值。

这是一场人类和机器的古老战争，人类为了保持优势消灭机器人，然而事实上，人类消灭的又何止是机器人呢？

等到消灭了身边一切的时候，也就应该人类走到终结了。

2000年，人类就毁灭了，夸张，却也不夸张，影片没有透露人类如何终结的，但其实，从影片开头的温室效应导致的海水淹没沿海城市，自由女神像的手臂孤零零地垂出水面，人类要终结的命运就已经有迹可循。

玩具都不单单只是玩具，小熊是这样，机器男孩儿David是这样，Joe是这样，女机器人是这样。

2000年之后，当David从冰冻的飞机里苏醒，当瘦长的外星人们搭着手分享男孩儿的记忆，他们赞叹人类的天才，小男孩儿与母亲度过一个充满温馨的白天，只属于人类与机器人的白天，人类的历史，就在此结束了。

另外，那只小泰迪熊，真的是不可忽视的存在，或许，他也是追寻爱的一份子吧。

他为了David将母亲的头发收藏了两千年，与其这样认为，不如说它也想像人类一样得到母亲的喜爱，哪怕只是如同David仅仅几天也好。

和男朋友一起刷了这部片子。

我哭点一直不是很高，尤其是碰到动物和亲子主题的片子，几乎是一看一个准。

所以提前拿好了纸巾盒，关了灯看了这部公认催人泪下的斯皮尔伯格妙作。

看完我俩就面面相觑了，这是个啥东西？

这是想表达个啥？

“我们公司出产的LOVE CHIP可是超级有效哦！

” 这大概是我唯一能想到的。

看了别人的影评，哦，原来是在说爱和永恒。

但是首当其冲的问题是，机器人脑中的爱之芯片，真的能用来佐证人类拥有的爱的感情的长效性？

从头到尾，David对Monica感情过渡之不自然，成为了阻碍我对本片主题产生共情最大的障碍。

从David走入家门那一刻，隐约中一种惊悚的意味便悄然浮上水面。

随着影片剧情的发展，这种惊悚感愈演愈烈，最后在David将自己的脸贴上机器人工厂里那个与他一模一样却五官空洞的面孔之时，达到高潮。

What the hell？

带着看温情科幻片期待而来的我，几乎感觉被欺骗了！

我甚至无法评说小男孩的演技是太好或是不好，总之他举手投足间那种显而易见与人类儿童的区别，和他完美的人类儿童的脸，结合成了恐怖谷原理的最好诠释。

看到妈妈嘴边挂着面条时候的爆笑，与Martin争宠往嘴里疯狂塞入蔬菜时的神情，连他时常表现出的童真，都叫我害怕。

我没法信任他。

而他的爱也是猝然而生的。

只需在他颈上按压，读出几个单词，他便立刻扑入了Monica的怀中——“Mommy！

” 这没头没脑毫无过渡的深情，这只需开启imprint模式就能延续千年的爱，这种设定，首先就违背了人与人之间产生爱与感情的基本原理，也扭曲了爱的定义，架空了爱的价值。

如果我是Monica，当下除了错愕、惊讶和不解之外，一定会本能产生一种反感，对不自然事物的反感。

这部电影的核心，是David认为自己不是一个真正的人类而无法获得Monica的爱，因此一路找寻Blue Fairy以成为一个真正小孩的故事。

那么， 如果David不是一个机器人，而是一个有血有肉的小男孩，实际上会有区别吗？

中国社会对于非自己亲生小孩的接受程度是很低的，尤其在有自己亲生小孩的前提下，对共同生活的领养小孩也好、继子继女也好，感情上的投入程度往往有很大的差异。

在现代欧美社会里，能够将领养子女和继子女视如己出对待的例子，倒是很多的。

这当中文化原因经济原因社会发展程度原因总之都有很多，这里表过不提。

即使在接受程度高的欧美社会，家庭中新来了一个你不认识的小孩，一个并不是由你生养、教育，他的三观和人格对你而言都带有巨大不确定性的小孩，要做到立刻全然认可和信任，也是不可能的。

尤其在Martin归来之后，两人之间矛盾重重，争宠和嫉妒充斥着家庭的氛围。

半夜醒来，这孩子拿着剪刀站在你的窗前；游泳池边，他抱着那手脚不便的亲生孩子跳入水中，死不放手，几乎将他溺死。

即使他是一个有血有肉的孩子，想来也是无法得到这个家庭的认可和爱的。

这与他是否是机器人无关，而千里寻仙的故事也由此变得毫无意义。

除此之外，整部片子画风撕裂，情节怪异，倒是诡异感始终贯彻其中。

残忍的马戏场、沉没的游乐园，处处都是仪式感十足。

结尾处“Monica只能活一天”的设定也是牵强附会毫无道理，仿佛就是为了满足煽情而煽情。

看完这部电影，最强烈的感受便是如同做了一场梦，那么这一切的诡异、割裂、仿佛熟悉的场景和莫名其妙的逻辑，也就合理了。

觉得整个电影效果还不错。

比如，在去找蓝仙女的路上，他们找到了无所不知的博士，一开始屏幕上出现了宇宙太空以及光晕，然后突然宇宙做了爆炸的效果，只露出头和手的无所不知博士蓬蓬的头发和夸张的表情活灵活现出场，立体数字五颜六色的透视排列，这个特技很是立体和张力。

这部电影特别强调了灯光的用法。

那么梦幻，让这部电影的调子多了一些神秘和温情的色彩。

从小David第一次出现在他妈妈的家里，他从门口走进来的一瞬间，一阵刺眼的白光，将小David留出剪影的效果，然后特写脚步，右脚独特的开场，然后左脚，从衣服到鞋子，清一色的白色，在白光中更是觉得梦幻。

后来他被妈妈丢入机器人屠宰场中，因为月亮的出现，灯光也做了很集中的处理，使得森林更加的鬼魅和童话般。

两千年后，他和妈妈相处的那仅仅一天中，他们的房间由开始冰冷低纯度的多色彩到温馨的阳光和暖色调，以及David和妈妈和咖啡的时候，灯光打在他们的侧面，他们的轮廓多了一些强调，似乎是让观众和小David一起记住这个美好的时刻。

斯皮尔伯格的《人工智能》已经成了一种标准，核心想法很亲切，“爱”让机器人有了“灵魂”。

他没有要求观者跳出人本位的思维习惯去想象人工智能的各种可能性，所有人都可以愉快欣赏完并充分理解他的意图。

我猜测，库布里克那么喜欢刨根问底，他曾经说过要做这个话题的影片，如果《人工智能》是他导的话，可能会不太一样。

（为曾经是个标题党辩护，但不成功。

2021修订）我其实觉得所有人头脑中的工具没太大区别（达芬奇爱因斯坦也没成仙脱离苦海啥的），对着一个问题坚持思辨下去的话，可能抵达非常接近的结果。

但大部分时候我们都不需要走那么远，就可以在舒适区内找到安放疑惑的锚点。

被大家广泛接受的价值体系之所以成立，就是因为ta们缓解了问题的紧迫性，让人可以摆脱“无法解释”和“找不到答案”的不稳定感。

而习惯持续追问的人，不一定受欢迎（想想苏格拉底），虽然追问的结果可能是拓宽了观念的舒适区，但是先指出我们可以走更远一点的人容易遭到排斥。

但是说到底，我们的思考工具，大脑，有什么硬伤和限制，都是很难纳入我们大脑的思考范畴的（工具怎么修理工具？

），而且逻辑本身就是个扭曲的机器吧？

说回“爱与灵魂”的因果关系，听起来很容易让人接受。

如果说“爱让人称为人”，感觉太正确了。

让人很难再去追问，“爱”究竟如何体现？

是时间线上的持续联系？

不断增强的反馈信息？

付出甚至牺牲的动作？

是一种乱码吗？

是错位还是必然？

一次性解决这些问题的方法可能是说，“如果不相信爱那还有什么问题值得费心思考”！

所以我们大多可以接受，好的，起源是爱。

如果我们抛开“爱”这个烫手的山芋，“灵魂”能聊吗？

人在进化过程中从何时有了所谓的“灵魂”？

那么进而，在机器的发展和演变中能否重复人的这个进化过程，而得到一个所谓的“灵魂”？

我原本希望《人工智能》会探讨这样的一个问题。

设想，如果机器人会说出这样的一段话：“我是谁？

我从哪里来？

我要到哪里去？

我或许只是在重复我过去在别处听到过的问题，而我并不知道这些问题的答案，于是也无法停止重复这些问题。

”如果，机器人说出这样的话，那么他与人有什么区别？

存在的问题对于机器人来讲如同Bug，对于人又何尝不是？

再说，记忆的筛选。

遗忘，是人类相比机器人的缺陷（或优势）。

记忆的筛选不是我们能够完全操控的，我们个人的记忆构成了我们对未来事件做反映的基础资料，而共同的记忆则构成了我们的文化环境。

这些记忆的形成，很大程度上都不是我们通过思考而自主达成的。

我们真真是不必把自主的“决定”看得太有效，其实我们不能掌控的“遗忘”过程对于构架所谓“自我”的影响应该是更绝对的。

我们虽然没有机器人的超强记忆功能，但是我们并不能操控的“遗忘”功能对于文明发展的功效作用可能更关键。

艾柯说，文化就是从此消失的书和其他东西的墓园。

他们在讨论的问题是，如果一切文字语言都通过电子方式记录下来而不再消失的话，那么文化会以什么样的形式存在呢？

一个没有了有机（organic）的生长、衰败、过滤和消化过程的文化会是什么样子的？

在人工智能影片里，可以思考的是，对于机器人来说，文化将是什么？

机器人如果可以记录发生过的每一件事情的话，那么大概就没有什么事情比别的事情有更“深刻”的含义了。

更关键的问题是，“爱”让我们不断向未来索要，因为过去只能靠记忆存储，而记忆又总是在删节和褪色，我们渴望拥有，而恐惧失去。

于是，我们在不断的丢失记忆中的爱的同时，向未来索要更多的爱。

但是，如果机器人拥有一份永不消减的清晰记忆的话，“未来”还那么重要吗？

“时间”这个概念对于机器人来说是什么样子的？

如何感受？

创新、创作、艺术、重复，这些概念会消失吗？

愚蠢与谬误会消失吗？

推动社会进步的动力又将是什么呢？

机器人社会需要“个体”形式吗？

人有些重要的能力，机器人不知道能否具备。

比如学习的能力和选择的能力。

学习就是自我修订，机器人能否修订自己的基础程序？

选择也是放弃。

如何在两个完全相同的苹果之间做出选择？

这个问题对于人来说很简单，但是对于机器人来说类似的问题可能就很复杂。

如果我们把熟悉的概念，通过机器人的视角审视一遍，想象这种拥有庞大储存能力和准确计算能力的系统，会如何处理我们所熟悉的问题？

是否会得出我们所未见过的答案呢？

以上是我希望《人工智能》会触及的一些问题，我没有答案（其实很多问题也并不呼唤答案），但是库布里克不言而喻的手法会激发人的想象，就好像《太空漫游2001》最后“星童”的出现，让我们都非常激动。