蛇年正月初一北京时间十一点半,从电影院出来,一句话也不想说,只是感慨着这个贯穿我青春的大IP为何如此令人失望。
很快我看到了抖音上仿建1900洛杉矶的宣传,又存在追了将近十年的IP所带来的感情成分,但原谅我即使这样也很难违心打出高分。
一次次对陈的失望,使我在观影前便对《唐探1900》的质量并无信任,但为什么又一次大年初一来到电影院支持呢?
源于我对青春的纪念以及对逝去年华的缅怀。
我不愿伤春悲秋,但记得九年前那个2016元旦,一部新人导演的《唐人街探案》使我爱上了悬疑,用当时很新潮的剪辑方式以及引人入胜的密室剧情将一个九岁少年的心紧紧抓住。
到现在,还记得让少年瞪大眼睛的一幕幕,记得秦唐侦探互相启发的缜密推理,记得曼谷街头换上风衣的炫酷与心头燃烧,记得凶手行凶后直视镜头时带血的仇恨的眼睛,记得医院三方力量黑暗中搏斗的波涛汹涌,记得结尾女孩露出的诡异微笑将整个故事翻盘。
2015-2025,一次次期待换来的是质量的一次次降低。
那个导演不再是新人导演,而成为操弄中国电影票房的巨手,过往这个IP巨大的影响力使他甚至默认了观众看到《唐探1900》这样作简称的片名不会感到有什么莫名其妙,甚至不愿意把《唐人街探案》五个字打全。
导演像一个为老不尊之人卖弄着以往的知名度,玩弄着观众的信任。
—————————————————————————贺岁笑点 生硬融合这部延续「唐探」这一「悬疑」IP的电影,的确让我看到导演的卖力,但只是不停抖包袱营造笑料的卖力,而不是去思考如何用扎实的推理和精妙的悬疑打动观众的卖力。
之前我经常跟朋友讲,喜剧和悬疑要想结合好是不容易的,一直以来我认为《唐人街探案》(第一部)就做得相当好。
首先这二者结合最好以悬疑为主,毕竟类型性更强嘛,喜剧可以是调节气氛和节奏的工具,使观众观感更加流畅。
拿第一部举例子,随着一句“你舅舅是唐人街第一神探——唐仁”,电影拉开帷幕,图片与王宝强搞笑的脸进行切换,配上有些土味的老歌《往事只能回味》,开局就获得良好的效果,不需要刻意的包袱,只是于无声处听惊雷的、真正的「幽默」。
电影正式开始后,笑点几乎围绕警署二人以及小偷三人展开,唐探组合被绑架后的挣扎(唐仁黑脚丫子)、肖央饰演的警察对二人查案的帮助(我们计划一下啦)、在阿香家几方邂逅(他们都是我表哥)、医院枪战(你们炸毁了一所医院)都逗笑了大把观众。
缘由是这些笑点与真正的推理环节被严格地分门别类,而是更多地放在两人的探险环节以及查案过程中遇到的小插曲,真正需要推理的时候导演能拿出真东西,很沉浸地让观众享受到缜密的逻辑思维。
这些在《唐探1900》当中都没有,闹哄哄乱成一气的包袱,不停地上演着,喜剧和悬疑的融合柔度大大降低,导演还要再强加入主旋律的新元素(谢谢大家指正,说明大家认真看了这篇影评)。
清廷要员竟三人成行,还没有靠谱的人接应,一在洛杉矶落地便怂包乱跪还被骗了包袱,这些有什么好笑的大家笑成一片,生硬。
自称精通外语,结果来了只会who能说Chinese话。
你可以抬杠说这些都是导演的故意设计,表现清廷的愚昧。
但我认为至此,本片已堕入和《满江红》同样的陷阱:该正经的地方都不正经,造成整个故事失真,为了贺岁强加的喜剧元素坏了整部影片的正常氛围,有关历史的部分都处理得不够谨慎。
(换言之就是我觉得这个剧本大框架适合拍一部正经的历史影片,不适合与「喜剧」糅合在一起。
)《唐探1900》的笑点有多尬,它为了在卖弄情怀的同时加入笑点,先让唐探搭档在街上器宇轩昂地走一段,镜头前推升格,配之与第一部(曼谷街头偷风衣)相同的燃炸音乐,下一秒又突然停止装逼,让两人说“我们这是要去哪啊”,为笑而笑,一泻千里。
难道不应该是做好推理,准备行动了(比如出发去找什么人或线索),这个时候燃一下吗?
为什么为了营造刻意的笑点牺牲情节的流畅呢,看得很不舒服。
—————————————————————————江郎才尽 推理零分情节类似于《十月围城》+唐探以往系列。
令我惊奇的是破案的推理竟然如此草率。
编不下去了就在前面的现场里创造一些细节,新提出来告诉观众,这也就忍了。
本来设置双人搭档是为了什么呢,本质是对电影所难以表现的心理描写的平替,如果是一个侦探也许大家不知道他在想什么,如果是两个人,他们各显神通,最后通过二人的对话交流,让观众得知他们的推理进度。
然而本片,总是两个人匆匆去某地看一眼,比深刻交流更多的是插科打趣,一到推理部分就说得比赶火车还快,生怕观众听清把漏洞找出来。
遇事不决,特异功能,本片你将看到心思缜密会验尸、插个竹签一v廿、能策马来能上树、议员家里随便进、几把玉米一声哨印地大军领进城的满级华裔印第安宝宝。
要破案,必找他,他上天下海无所不能。
认认真真找专业的人写点推理有那么难么?
还有就是吃老本严重。
第一部是医院的箱子启发藏人诡计,这部是魔术启发掉包谜团。
而且二者都是凶手假扮受害人,以实施诡计。
连环杀人、模仿作案又“致敬”了第二部,并且是为“致敬”而“致敬”,你说让议员杀人和让工会首领杀人有区别吗?
都是一伙的,故意营造所谓的悬疑氛围。
—————————————————————————节奏太快 应接无暇真正的悬疑应当张弛有度,“驰”时藏细节让观众观察并使观众有时间思考,“张”时爆发推理与犯罪者对线。
影片从头赶到尾,行色匆匆,推理快到爆炸,演员念台词压力很大。
还妄想用望闻问切为本片划分出层次,无语了,“问”一共几十秒,你就说是不是凑数的吧,这种小标题结构,每个部分不长一点的话根本没效果,和不加它们的区别只在于那几个字。
镜头的衔接速度也快到有点离谱了,这样的问题陈思诚近几部电影就暴露无遗,例如《误杀3》。
我原本觉得大概是剪辑的问题吧,直到看到《唐探1900》我觉得摄影应该就已经比较碎了。
——————————————————————————这个爱国主题我想赞扬一下,中国劳工的故事,关注者并不算多,放入中国近代屈辱史的背景之下,还是会有打动人心的效果,岳云鹏三人组与洋人同归于尽那段我觉得不错,我永远忘不掉那个侍卫,他一身的弹孔、被嘲为落后的辫子、屈辱而圆瞪的眼睛……发哥的台词功底太好了,议会上的英文陈词使我声泪俱下,联想到《我的1919》。
—————————————————————————只能说望闻问切的结构、爱国主题、卖IP情怀以及较为丰富的场景和画面,能够使中老年观众以及阅片量不足的年轻人产生较为不错的观感,但原谅我不能。
曾经那个为了唐探恶补青崎有吾《体育馆之谜》的孩子已经长大了,他满怀对青春的热忱支持着这个IP,却一次次失望地接受期望落空。
补:之前的标题取得不好,导致大家没看完我文章就开喷了,在此道歉!
其实我不只是认为本片在悬疑上不合格,更重要的是在我看来它作为合家欢的电影也不合格,不信请看我第一个部分就说的是喜剧部分的问题。
再补:我是不抨击主题的哈(最后一个部分已说明),相反这个主题还是使我感慨良多的,最后想用我喜欢的一个影评人西楼尘的风格拙劣模仿一段:肤色阻隔了文明的交往,山体压塌了中华的脊梁。
是驴是象坐在牌桌前觥筹交错,唐人印地躺在刀俎下任由宰割。
华工的铁锹起起伏伏,巨龙般的铁路恢宏而生;白人的酒杯端起放下,泉涌状的井喷载入史册。
文物被运过来,华人被赶出去。
他们举枪架炮,我们提刀弄杖。
试问枪快刀快?
怒吼震耳欲聋。
胶卷转动,旧魔术不复入此土;轮船鸣笛,新思想持枪图救亡。
我们不是开膛手杰克,却誓以觉醒之姿开列强之膛,以革命之心破封建之肚。
5.5/10终于,后知后觉的csc开始把他的缝合魔爪伸向了主旋律电影。
我是在分不清这是一部破案片还是爱国主义历史教育题材大作。
csc似乎认为,只要他往电影里塞一些宏大的历史叙事就能让人们忽视掉整个电影剧情的薄弱与松散。
我几乎都要忘了这是部破案电影,刘昊然和王宝强这俩人似乎在哪都要打一顿、吵一架、嘻嘻哈哈的配乐一出来比马戏团还热闹。
csc的确是摸到了下沉市场的脉搏,知道拍什么样的东西能挣钱。
从唐探3就能看出来,csc那浅薄的知识面就写不出能打动观众的故事,这回让他找到捷径了,“我就咔咔整主旋律,大上家国情怀,甭管合不合时宜,你看这家国情怀准能让观众哭的鼻涕抹泪。
”尤其是中间,岳云鹏跟爱尔兰人打架那一段,你一会往王大锤他们脸上扔胳膊扔腿,一会又看岳云鹏壮烈牺牲与洋鬼子同归于尽,你是让我哭呢还是笑呢,能不能拍电影不要这么割裂,最后人家都要走了,那岳云鹏又突然诈尸,在奄奄一息之际来了一句“救中国!
”,作为一个带着满清昏庸官僚色彩的丑角,人物升华的毫无铺垫,更别提那煽情配乐来的和大年初一清晨的鞭炮一样突然,差点能给人从影院椅子上震起来。
好多人在评论区说我是因为看不惯主旋律才给差评的,我必须要反驳一下,我对于主旋律电影没有意见,我只是对陈思诚意见很大而已。
我喜欢很多优秀的主旋律电影。
我厌恶的是陈思诚在创作上的鸡贼与不真诚,意图拿出主旋律作为挡箭牌来掩盖故事牵强附会。
首先,唐人街探案,但整部电影里角色们的行动很少是以探案为驱动的,在破案的情节里,刘昊然和王宝强的行为无法和故事里的大背景联系起来,作为一个中国人和一个印第安人,两个在旧金山人人喊打的种族,破案过程竟没有受到白人阴谋一丁半点的阻挠。
其次,为了展现白人和中国人之间的冲突,剧本生硬地单开了一条革命者的故事线,但这条故事线里的角色们就像演舞台剧一样,说的话就跟从历史课本上摘下来的一样,观感假大空,怀疑陈思诚在这部电影里也意图拙劣缝合《觉醒年代》由此可见,csc并不知道如何将“历史”与“破案”融合起来,但他也放不下主旋律叙事这么个香饽饽,那我就干脆像写作文一样,把这些华工压迫、救国革命等等素材拼接起来吧,毕竟这样似乎就能赚足观众的眼泪,但作为一部喜剧片,对于严肃历史与搞笑情节的节奏把控太失败了,就跟我上面提到的岳云鹏大战爱尔兰人那一段一样,观众根本不知道该哭还是笑。
说白了陈思诚彻底是目前电影行业的毒瘤,虽然说相比陆川这种即自恋又没水平的创作者而言,他还算有点东西,不过也就一点点吧。
我最不理解的就是在经历了唐探三、莫扎特和解密之后,居然还有观众会为陈思诚这样明摆着浮皮潦草与缺乏真诚的导演买单。
唐探拍到第4部我已经意识到,陈导是有意识地筛选用户群体,粉丝和陈导之间是双向奔赴,相互成全,一个拍得开心,一个看得开心。
很难想象,《唐人街探案》1已经是将近10年前了,光阴似箭,沧海桑田,共赴十年之约,居然还有点小感慨。
时隔三年,这次的故事,好像有点不一样?
这次“唐探宇宙”有了新展开,出乎预料外,看起来更像正剧,不是单纯的喜剧。
——历史学得不好的我,本着intj的一贯刻板作风,开启了学习模式。
一、1900的历史背景这次《唐探1900》,故事背景放在了1900年的美国旧金山,(前三部是曼谷、纽约、日本),全新的故事和角色,有着怎样的历史背景?
回看1900年的中国,正处在义和团运动的风起云涌,这一年爆发了丧权辱国的庚子国变,八国联军占领北京,中国陷入了空前的灾难。
这时候的美国,正值第二次工业革命,正处在狂飙的突进时期,一方面得到了大量的土地,前后几次的移民浪潮,上千万的移民来到了新大陆,让美国实力大增,底气大增。
另一方面采取长达半个世纪的「排华法案」(规定10年内华工移民不得迁入美国),此时美国唐人街的华人备受欺辱。
当美国排华演变到全国,旧金山唐人街成为华人的避难所,抵制下的华人在旧金山被莫名其妙的「鼠疫事件」关联,出现了「唐人街黑死病恐慌」。
(黑死病,其病原体存活在老鼠身上的跳蚤里,再由跳蚤吸食血液而传播。
)根据《华尔街日报》记者玛丽莲·蔡斯(Marilyn Chase)的描写,患病后的状态:“它的症状是剧烈的发烧和冷颤,患者感到头痛欲裂,奄奄一息地躺在床上,不能动弹。
慢慢地,剧烈的疼痛蔓延到后背和四肢,腋窝和腹股沟出现红色的肿块,一旦触碰就会非常疼痛。
最后,患者皮下会出现大量的出血点,形成黑色血瘀,使得患者神志恍惚,不停地呻吟,烦躁不安地翻来滚去,反复抓扯床单。
他们的狂躁不安只有在陷入休克时才会稍稍得到缓解,而只有死亡才会最终停止这一切”。
唐人街的卫生等社会问题经常成为美国排华分子攻击的目标。
旧金山卫生当局采取了一系列针对唐人街华侨的歧视性措施,将整个唐人街围封,驱逐华人。
整个“鼠疫事件”,持续了近四年时间。
惊扰,恐惧、不安、悲愤、绝望,笼罩在唐人街。
周润发老大那句“与天斗、与地斗、与美国人斗”,让我深深感受到的是1900年华人群体在异国他乡的破碎和挣扎。
《唐探1900》的故事就发生这样的大背景下,借历史的镜子,通过华人社区与大环境的复杂互动,映射现实,探讨了关于本土和其他文化冲突、偏见、矛盾、责任和人性边界拓展的议题。
大家可能忘了,每一部《唐探》的故事内核其实都是四个字:寻找真相。
1900借助悬疑喜剧的壳,完成了对历史的追问:你的真相?
1900它首先完成了,是对核心元素“唐人街”这三个字的理解和诠释,同时想必也在是在对当下现实形成的某种呼应。
于我而言,正是因为这些,《唐探1900》在整个系列中显得比较特别,从某种意义上,从格局和野心上,我觉得1900是导演在有意拓展“唐探宇宙”,往更广、更深的地方走了一步。
二、复刻唐人街因前三部唐人街都是实地取景,1900年的唐人街早不复存在,为此,需要复刻当年的旧金山唐人街场景。
我从历史照片入手,与电影场景搭建进行了对比。
1900的场景搭建在山东德州乐陵影视城,搭建了旧金山中央大道、唐人街、欧洲街三条主干道。
还原了议政大厅、法院、渡轮大楼、大剧院、火车站这些120多年前的建筑。
美术指导赵学昊说,这座城由中建三局的建筑团队用钢筋水泥1:1真材实料建造,其中永久性建筑多达189栋。
铺地面的15×15厘米小方砖,“为了做出历史感,我们做了打磨和倒角,每块砖都要扔进打磨机里磨。
”后来因为时间太紧,只磨出了50%的效果。
一个电影冷知识,山东乐陵影视城,这个距离北京289公里,仅3个小时车程的地方,是山东继东方影都、沂蒙红色影视基地之后,又一个即备受瞩目的影视基地。
《唐探1900》三条主线故事并进,一条救国,一条救民,一条破案,这部电影的立意,逻辑完全算得上是合格之作,只是弱化了推理。
历史没学好的我就多补课,多了解历史就知道了,有笑点同时也讲了华人劳工的血泪史。
在唐探的世界里,所谓推理,不过是把重要的细节放大。
对我而言,放大的可能是因为一部电影了解一点点关于历史、背景的「彩蛋」,舒适区有零星一点点的拓展。
电影是,人也是,得往更广、更深的地方走一步,进一寸有一寸的欢喜。
备注:图片均来自网络,侵删。
截止到今天,我已经看完了今年春节档的所有电影(含熊出没)。
《哪吒》的确很好,豆瓣开出了8.6的高分,很让人振奋。
但是同时,真人电影里最好的一部《唐探1900》,才开出6.7,我觉得确实低了点。
因为这片的成片确实比大家的预期都高出一截。
我看完之后还挺意外的。
《唐探1900》海报与过往唐探123略有不同的是,《唐探1900》整个故事架构非常“经典”。
在保持合家欢的大基调的前提下,整个故事的意蕴较之过往拔高了。
全片依然遍布笑点,但是并没有轻佻的感觉,相反,水面之下,有着某种很厚实的意志在将它轻轻托举。
一、陈思诚的正确决定《唐探1900》是唐探系列的第四部电影,唐探宇宙过去几部都是围绕两位王宝强(唐仁)、刘昊然(秦风)所展开的喜剧探案故事。
过去的每一部唐探我都看了。
看似都是喜剧破案,但是每一部都各有思想重心。
唐探1-3故事都发生在现代,基本上所有的故事,都集中在讲述个体的异化和社会结构内的人性变异,而《唐探1900》把故事的时代背景放到了1900年,八国联军侵华前夕的旧金山。
这是一个非常特殊的时代。
1900年前后,从外部来说,欧美国家进入电气时代,美国议会提出了针对华人社群的排华法案;从内部来说,义和团、清末改革派与革命派的纷纷活动,慈禧掌权,政治动荡,后续签订《辛丑条约》,中国彻底沦为半殖民地。
这是所有人都在历史书上读到过的宏大的历史,也是自带戏剧矛盾的火药引子。
电影的背景可以无限地壮阔,但是电影的刀口,却最好是尽量地细微。
这一次,刀口开在了周润发饰演的白轩龄身上。
这是陈思诚做得最正确的一个决定——周润发,某种意义上来说,他具备建构历史和消解说教的双重能力。
这一点在《让子弹飞》里亦有精彩体现,这里我们还是先讲白轩龄。
白轩龄,1900时期旧金山华人组织协盛堂堂主,在片中黑白通吃,既保护华人,也与当地白人管理者保持着近距离的接触。
他有地位有钱,看上去是一个既得利益者,但是你反过来想,一个外来华人,凭什么在美国社会成为既得利益者呢?
这件事在当时就是有巨大bug的。
因此,创作者们建构了白轩龄的个人背景:他的真实身份,是去美国参与淘金热和修建太平洋铁路的华人劳工,是铁路事故的幸存者,也是最早看清资本主义社会真实面貌的一双眼睛。
幸存,这两个字在今天看来是很遥远的两个字,但是在真实的人身上,就是一口气喘不喘得上来。
《唐探1900》让一部分人不满的原因是其侦探色彩不够,而对于我来说,我满意的原因也是因为它没有为了破案而破案。
它这一次本质上是做了一个极具古典色彩的故事。
而这种古典色彩,涂在中国人身上,就是在让自古至今贯穿在中国人灵魂深处的隐忍显色。
在奢侈华丽的大都市旧金山,在无人问津的隧道深处,创作者让大家看到了性命的贵贱,尊严的有价。
我不太喜欢这种东西被人简化为是吃爱国饭,因为,它通过周润发所呈现出来的诠释,并不虚伪。
二、周润发的正确演绎很多水平极差的演员都喜欢买一个热搜词叫“xxx演技炸裂”。
买这种热搜词的不少都等于是把自己当个笑话递给大家看看什么叫做外行。
对于真正会演戏的演员,合理的形容他们演技高超的词条叫“整容般的演技”。
演技是有易容功能的。
它能让你把一个丑人看顺眼,也能让你对着一个美人翻白眼。
今天我更具象一点跟大家说演技为什么具有易容功效——精湛的表演,本质上就是从无到有、用时间为你创造一座透明电梯。
观众乘梯而下,一部电影的时长,就能缓缓看到一个人内心里几年甚至几十年的风景。
因为在乘梯而下的过程里,观众对于看过的风景产生了感情,因此改变了自己看待演员的目光。
这就是表演的易容本质。
周润发是有易容能力的人。
在《唐探1900》中,他创造白轩龄内心风景的方式,就在于抓住两个字:身份1、父亲的身份2、移民者的身份作为孩子的爸爸,严肃体面的白轩龄竟然可以接受荒诞的“阿鬼”和“秦福”为儿子查案,这种看上去非常娱乐化的情节处理,要想在故事的后半段不形成拖累,也是需要逻辑支撑的。
有些人演搞笑,他就是为了搞笑而搞笑,看两分钟的时候你觉得搞笑,但是看10分钟,你就开始在心里骂xxx了。
街头卖艺,搞笑靠的是扮丑,煽情靠的是卖惨,本质上是能骗一个是一个。
周润发,或者说扩大到香港电影巅峰时期的以张国荣为首的很多港星,他们当然是更聪明的。
他们的表演往往都有一个内在的宗旨,就是追求表演的有效性。
我一直都认为张国荣的表演水准是国际超一流的这是一套非常实用的经验性表演方法。
它不像现在我们很多表演老师没完没了说的,来来回回就是“真听真看真感觉”,不是说不对,但是其实是很粗糙的,因为真只是一个基础,且之所以强调真,是因为这套理论是从戏剧经验里发展出来的,而戏剧舞台的“假”最根本的原因是因为它的演出场合就是那么几平方米的舞台,它本身除了演员的情感外,是没有任何东西是真实的——正是因为戏剧的假定性无法通过其他的东西消弭,所以才反复强调表演者要从自己身上找到真实。
而影视表演,跟戏剧表演就媒介而言,本身就有很大区别。
90年代香港电影市场的选拔和淘汰机制,又充分塑造了香港电影演员的表演经验。
实际上他们的思路总结起来,可以叫“犯罪式表演”。
核心思路是首先找到自己(角色)为什么要犯罪(内在需求),然后就是怎么犯罪(实现需求),最后是怎么掩盖自己的犯罪痕迹(创造角色深度)。
“犯罪式表演”最重要的就是有清晰的犯罪动机,但是不能告诉你。
一切都要让观众在故事中按图索骥此外,90年代出来的那波香港电影演员还有一个特色,即:他们是特别清楚自己的明星身份的,所以刨除一切技术因素,他们更加清楚一件事,那就是:商业片,就是一场秀。
因此,他们的“犯罪”是犯罪,更是一场明明白白的“舞台犯罪”。
一切都是要做给观众看的,而不是装什么艺术家。
读懂了这一点,大家才能读懂周润发这一类港式风格鲜明的明星的时代特殊性。
我们把视线放回白轩龄身上。
一名父亲的“犯罪动机”,无非是爱子心切。
因此这个身份里,他的目的很简单,就是护子。
那么,一名普通的中国移民的“犯罪动机”又是什么呢?
白轩龄是从尸堆里走出来的人,他早已经看清楚了海外的党派分野、利益竞争,这一切都是血腥的、无情的、不把中国人当人的,但是他能逆势而起,成为当地唐人街的一个头目。
这里面是超乎寻常的忍耐和韧性。
一切都来得太不容易。
所以他有一个更加清晰的目的也摆在眼前,那就是“守住自己的合法身份”。
哪怕是到了最后一刻慷慨陈词,其实对于那个个体来说,最根本的还是为了自己脚不要离地,能够在美国继续站稳。
不论是一百年前还是一百年后,对于所有的海外移民来说,合法身份,都是他们的内心里一个重要层级非常高的东西。
因为这意味着他们在一个社会里的存在的正当性。
白轩龄也没有什么退路。
难道站不住脚再灰溜溜地回国吗?
那这么多年不就白熬了?
因此,白轩龄的一切行为,或者更具体地说,他的一切体面背后,都有一个强大的心理动因,就是对于失去合法身份的恐惧。
这个世界上没有那么多圣人。
每一个人在这个世界上,其实都是依靠身份被辨识、被分类的。
人固然不是商品,但是人的身上,贴满了标签。
深刻透析了这一点的周润发,借此把自己的角色分成了两个阶段,一个是白振邦死前,一个是白振邦死后。
在这两个阶段,他做的最重要的角色处理,就是对于自己父亲和移民的这双重身份的重视程度的调整:儿子死前,他两个身份都想要做好;儿子死后,白人的穷追不舍让他终于意识到,移民的身份,在自己没有强大的国家靠山的情况下,其实只是一场不愿醒来的梦。
周润发把这所有的心理过程全部打通了。
他徐徐地演出了一个背井离乡的人,梦醒的过程。
而乘坐电梯一路观光的我们,恰好就是目睹了一场执迷的破碎。
我们通过阿鬼、秦福、爱丽丝、白振邦、白轩龄、郑士良他们所搭建起来的这个故事,第一次对于那些上世纪默默失声在异国他乡的同胞,在影像上建立了切实的感受。
我不是一个陈思诚粉,但是某一些时刻,我觉得他挺有志气的。
沿用犯罪式表演的逻辑:一切“犯罪”都有痕迹,一切“罪犯”的心理动机均可被追溯。
《唐探1900》里确可体现出他作为创作者对于历史的凝望,对于岁月的感情。
注:有表演相关的问题可以在评论区提问,我会统一收集然后做一些Q&A的视频回答。
考虑到影视作品的视听性,还是会更多地用视频的形式进行细致拆解,但文章也会一样更新。
文字版指路﹣公主号:宋雯婷(id:swtstory),视频版指路﹣b站:宋雯婷sweeety文章帮助大家建立更多逻辑,视频帮助建立更多感受。
自取即可。
编辑:朝韶撰文:宋雯婷
以下我将从一个推理作者的角度,评价一下本片的推理
照例先上逻辑链
本片逻辑链属于两线并行,最后交叉的结构。
主要有2个优点:1、伏线多、逻辑链长。
这点从上图中也可以看出2、法医专业度高。
和我一起观影的法医朋友说,本片在法医方面疑似有专人指导,冻死的3条证据非常准确,法医方面无纰漏主要有2个缺点:1、线索后置泛滥。
图中标红的是纯后置线索,未标红的线索中也有部分观感不佳(譬如格兰特先生曾担任军医的照片,观众几乎无法读出“军医”这个信息)而“白振邦尸检”作为解答篇的切入点,给出的却全是后置线索,更加放大了这一问题。
2、不取巧。
逻辑只提供理性观感,而带给观众更直接冲击的往往是感性层面的东西(诡计和凶手的意外性)本片的调包诡计很难惊艳观众,编剧也选择将这个诡计前置给出。
虽然是很有自知之明的处理,但这也意味着本片放弃了“诡计”这一最能取巧的亮点。
而凶手也同样尴尬。
因为是主旋律电影,华人被白人逼宫,在这样的旋律和氛围下,凶手人选根本没有自由选择的空间(凶手不可能是华人或印第安人,不然就扣不上旋律了),而最终凶手也不出意外地,就是片中唯二登场的两个白人角色综上所述,本片的推理逊于《唐探1》《唐探2》,可能略优于《唐探3》(主要是优在线索和逻辑的数量上)而从电影整体来看,《唐探1900》很聪明地套了一个主旋律的壳,且故事有历史依托,应该会有不少观众愿意为此买单,个人觉得比《唐探2》《唐探3》,没有依托纯瞎闹要好,但还是比不过《唐探1》。
目前为止,推圈对本片的推理评价不高,但我还是支持国内出更多推理作品、提高推理热度的。
国推加油!
逃 2025.1.31
看唐探3的时候,我就在想,这个系列往下怎么拍?
真就一个国家一个国家的唐人街去破案吗?
系列的内核到底是什么?
我觉得陈思诚不是喜欢重复自己的导演。
所以看到《唐探1900》的预告片时,还是挺期待的。
在探案的第一层叙事上,唐探是极尽夸张搞笑之能事的。
从1900年的美国旧金山街景,到模仿开膛手杰克的奇案;从美洲部落的魔法,到爱尔兰黑帮与华人帮派的对抗;从中国大戏院里华人表演的魔术,到革命党兴中会在海外筹集枪支……各种光怪陆离融合在一起,让你像逛庙会一样看得眼花缭乱。
刚开始,我以为这就是一个换了时空的唐探穿越故事,无外乎两位男主携手破案,帮助唐人街的华人洗清嫌疑抓获真凶。
没想到,从阿鬼的印第安人养子身份到白堂主儿子的身份再到郑仕良、金陵福甚至费洋古,居然都是导演为观众设的一个大局!
这个局的谜题并不是“真凶是谁?
他为什么杀人?
”,而是“中国人为什么会总受欺负?
我们怎样才能崛起?
”唐人街上的凶案,不过是这个终极谜题的引子。
这个立意,这种编织故事的手法,都是前三部唐探所没有的,它让影片华丽热闹搞笑的外表之下,多了一层厚重甚至有些悲凉的底色——就算最后两位“神探”为白堂主儿子洗清嫌疑抓获真凶,又能改变什么?
还不是人为刀俎我为鱼肉的大环境!
影片结尾,在美国引起轰动的第一位华人魔术师金陵福对郑仕良说,能让中国崛起百姓安居乐业,才是最伟大的魔术!
可惜的是,身在1900年的他们,只能把这个愿景当做一场虚幻的魔术来期待。
始于欢闹,终于寂寥。
我希望唐探前传能独自发展成为另外一个系列,专门通过探案的方式,掀开厚重历史的一页。
唐探1900结尾,当代唐探秦风唐仁站在大英博物馆的佛头面前,佛头无言地记录着历史,等待着被人再次揭开真相,等待着回到故国的一天。
为什么大导也好、大作家也好,总喜欢从底层人的角度讲故事来挖掘时代的悲剧?因为只有底层人才会感受到这个时代最多的压迫、最大的恶意。
在唐探1900的故事中较早出场的清廷特使费洋古也好、最大的华人帮会话事人白老板也好,都是有身份的人,然而当他们置身旧金山时,依然是美国人眼中的“底层人”。
很多人给唐探1900差评的理由就是案件难度过于简单,这么一个典型的以悲剧为底色的爱情故事,竟然讲了两个小时,然而影片开头导演就已经借福尔摩斯之口告诉大家了:“这是一个掺杂的政治的简单案子,整个美国都不允许任何白人侦探解决案件。
”白老板的影响力再大也只是局限在唐人街而已,一个帮会头领的儿子卷入杀人案怎么就能决定全美华人的生死?
只是其恰巧处1900年华工案的特殊背景下变成了一个导火索,其政治意义远超案件本身的影响。
所以福尔摩斯把秦福这个华人中医推到台前,选择和搭档直接抽身离开,此处也对应了白老板说全美国除了富贵组合之外没有任何侦探敢接这个案子的钩子。
任何事情一旦涉及政治,就很难达成一个完全公正的结果。
看似一个简单的杀人案,背后却关乎市长的选举、关乎美国人、爱尔兰人和华人的权力、利益和资源的再分配。
每个人都有自己的立场,市长候选人支持排华为了增加xuan票、爱尔兰人是因为华人勤劳能干工资低廉被卷到,为了爱尔兰人的利益要赶走华人、费洋古是奉慈xi的命令捉拿起义的郑士良而白家力保,选择爱尔兰人合作、秦福最初是被一万美金酬劳吸引来的骗子,阿鬼是为养父报仇被迫踏入工业文明的误入者……看似混乱,其实只有当所有的线索收束后所汇集到了排华法案、全美华人的生死存亡,以及少量郑白二人的革命事业。
演员当中,周润发的法庭辩驳、岳云鹏的飞蛾扑火刀枪对决,死前感人肺腑的救中国等都是水平以上的名场面,但最让人印象深刻的还是王宝强:很多人说被印第安人收养的河北人是个很扯淡的设定,然而王宝强一出场,一个骑马的背影、一场养父送别戏就把一个天生地养自带灵气的复杂人设立住了,然而宝强全片让人最印象深刻的镜头是饰演阿鬼父亲一个侧脸、一个复杂的眼神就把一个备受压迫劳苦交加却深爱儿子的劳工父亲角色演活了,当然这也要归功于导演给了足够的铺垫,小阿鬼脖子上那个对于这个贫苦家境略显不匹配的银质长命锁、白老板让小阿鬼唱歌时阿鬼父亲那一个堪比李湘看王诗龄的慈爱眼神……事实证明好演员想塑造一个好角色,即便只出场的那三秒也能让人印象深刻。
在唐探1900中陈思诚的光影用的几个地方还挺妙的,最起码我个人很喜欢:影片开头出现的西晋佛头出场是在左上角俯视的,上一秒庄严肃穆具有一千多年历史的文化瑰宝,下一秒被腐朽的清廷大手一挥送人,被炸药炸的四分五裂分开被运走。
当年割地求和的是他们,纳贡千万两白银削弱国力的是他们,大手一挥把中国国宝亲手送入大英博物馆给后代华人留下民族伤痛的也是他们……阴森昏暗的满清宫廷是宏伟却了无生机的、百姓民不聊生的大背景下老佛爷的珍珠衫是熠熠生光的、幽深无光的长走廊就像是满清没有前路不明的未来,连掌权人的手里都只有几盏有灯笼摸索着前行,却还要做着清廷延绵万年的美梦,亿万生民的命运掌握在这样可笑的人的手中,真是讽刺意味拉满。
不足之处当然也有,白客的ge命事业受喜剧和合家欢体裁限制略显凌乱,白振邦的赴死的理由过于草率……本来真正的幕后布局者为了石油想得到丝厂是个较大的反转,但编剧着这里的剧情的时候像是疯玩儿了一个假期的学生,发现马上要开学了,为了反转而反转狂写作业,铺垫不够、靠回忆推剧情,难免有些遗憾。
最后我们说回西晋佛头,不仅有串联剧情和彩蛋的作用,在我看来其背后也有别样的带有人文意味的隐喻,因为现实中有一具由日本人收藏的具有1700年历史的西晋佛头,在2007年回到了中国,后由扬州大明寺供奉。
希望导演选这个佛头作为线索的初衷能和我解读出来的一样,是为了祝愿能有越来越多的国宝能够早日回到中国。
整体是一部7分以上的作品,并没有像网传一样“主旋律”,只是身处1900这个承载着华工血泪史的特殊年代,在表达喜剧和推理的过程中展现了一部分无法避免的历史细节和背景,说出真相不叫“上价值”,和平年代不宣扬仇恨,但也要正视历史,铭记历史。
推荐家长带12岁以上的孩子去观影,这部影片就像金陵福表演时台下的观众说那样,好的喜剧一定是带笑又带泪的,恰到好处的喜剧,恰到好处的历史真相展示,恰到好处的春节档电影🎬
唐探1900 (2025)6.52025 / 中国大陆 中国香港 / 喜剧 动作 悬疑 / 陈思诚 戴墨 / 王宝强 刘昊然
与此前的“唐探”系列相比,《唐探1900》的悬疑架构更显厚重——案件真相不再局限于个人恩怨,而与晚清的屈辱历史、排华法案的推行、唐人街存亡的命运紧密勾连。
经过2015年的《唐人街探案》(下文简称《唐探》)、2018的《唐人街探案2》(下文简称《唐探2》)与2021年的《唐人街探案3》(下文简称《唐探3》),陈思诚已经成功打造出一个具有强烈市场号召力的“唐探宇宙”。
这从今年春节档《唐探1900》上映前的高关注度可见一斑。
“唐探宇宙”的成功背后,是合家欢喜剧与侦探推理精妙融合的魅力。
喜剧元素是“唐探宇宙”贴近观众的有力武器。
王宝强饰演的唐仁,散发市井气,行事作风滑稽搞笑,与刘昊然饰演的天才结巴少年秦风形成鲜明反差。
两人一动一静、一俗一雅,在探案过程中碰撞出无数喜剧火花。
系列电影中的喜剧元素并非简单的插科打诨,而是融入生活细节与人物冲突,在紧张的探案节奏中为观众提供轻松愉悦的观影体验,契合春节档的合家欢的氛围。
探案、悬疑、犯罪元素是“唐探宇宙”的核心骨架。
系列电影注重案件侦破过程,复杂的线索、出人意料的凶手设定,紧紧抓住观众的好奇心,让观众沉浸在烧脑解谜的乐趣中;影片融入社会派推理风格,关注现实与人心,让影片具备更深层次的内涵,引发观众对社会问题的思考。
此外,“唐探宇宙”巧妙地将故事置于异国唐人街,那里既有熟悉的中华文化元素,又有异域风情和历史纵深感。
不同文化背景的碰撞下,人物的行为和故事的发展更具张力,为喜剧和探案情节增添丰富的素材。
《唐探1900》当然是“唐探宇宙”的一部分,但并非对之前系列作品的简单延续。
陈思诚另辟蹊径,以“前传”的思路开拓“唐探宇宙”全新的叙事与想象空间。
影片将故事背景设定在1900年,这一特殊的时间节点蕴含丰富历史内涵。
当时,西方完成第二次工业革命,而中国正值晚清,社会动荡,东西方差距巨大。
这样的背景下,故事围绕美国旧金山唐人街展开,华裔部落猎人阿鬼(王宝强饰)与自称留美幼童的秦福(刘昊然饰)因案件结识,并卷入一段历史风云中。
虽是全新的前传,《唐探1900》仍然烙印着深深的“唐探”印记。
它延续“唐探”IP合家欢的喜剧路线,保留系列电影探案、悬疑、犯罪、社会派推理相融合的叙事风格,并在诸多方面实现创新与突破。
“唐探”IP的喜剧魅力,始终根植于人物反差与情境错位的化学反应。
从曼谷到纽约再到东京,唐仁的市侩油滑与秦风的理性克制构成经典搭档模式,《唐探1900》虽然颠覆了角色设定,依然形成了角色间极具张力的新互动模式。
阿鬼褪去金牙与花衬衫,以黝黑肌肤、双马尾造型与野兽般的直觉登场,其粗犷野性中透出的呆萌感,秦福一改秦风结巴内敛的形象,化身圆滑机敏的江湖混子,将“忽悠”进行到底。
影片对配角喜剧能量的挖掘同样可圈可点:岳云鹏饰演的清朝钦差费洋古,顶着“第一巴图鲁”虚名却屡屡吃瘪,从趾高气扬到悲壮觉醒的弧光中穿插着“中式散装英语”与“官威崩塌”的反差笑点;白客饰演的郑仕良,一本正经地说着冷笑话,为影片增添别样的幽默……经由不同立场的人物,观众在笑声中触摸到历史的肌理,却也不觉得沉重。
“唐探”系列始终以推理探案为叙事核心,《唐探1900》延续这一传统。
影片以“开膛手杰克再现唐人街”为引,铺设密室杀人、身份置换、多重反转等经典推理元素。
阿鬼的动物直觉与秦福“望闻问切” 的中式探案法达到了“1+1>2”的效果。
案件线索错综复杂,反转不断,观众跟随着主角的视角,在各种线索中抽丝剥茧,探寻真相,全程高能,沉浸感十足。
与此前的“唐探”系列相比,《唐探1900》的悬疑架构更显厚重——案件真相不再局限于个人恩怨,而是与晚清的屈辱历史、排华法案的推行、唐人街存亡的命运紧密勾连。
当秦福揭开真凶面具时,观众看到的不仅是犯罪心理的博弈,也是霸权主义系统性压迫的冰山一角。
影片借此跳出“罪案-侦破”的闭环,让悬疑叙事成为叩问时代伤疤的利刃。
总之,《唐探1900》依然是春节档合家欢喜剧的不二选择。
影片延续“唐探”系列最核心的喜剧基因,王宝强与刘昊然这对黄金搭档化身全新组合,制造出密集笑点,他俩在唐人街街头勾肩搭背的背影,早已成为春节仪式感的代名词;电影也堪称中国喜剧流派的“武林大会”,德云社(岳云鹏)、开心麻花(魏翔)、本山喜剧(小沈阳)、万合天宜(白客)与“喜人”(蒋易、王皓等新生代)罕见同框,不同喜剧基因的碰撞让影片笑料密度拉满,堪称春节档的“笑点弹药库”;影片在沉浸感上做足了功夫:剧组下足功夫,为还原 1900 年旧金山唐人街,查阅大量资料,还在山东花费数月搭建实景,让观众有强烈的代入感……与此同时,影片也将“合家欢”的广度从单纯的娱乐体验拓展至情感共鸣与文化认同。
白轩龄在听证会上的怒斥、费洋古高呼“救中国”的反转,观众的笑泪交织不再源于浅层的情绪刺激,而是源自民族记忆的集体唤醒,让我们看到类型片承载民族叙事的某种可能。
“唐人街”在《唐探1900》不仅是故事的发生地,提供的不是“异域风情”,而是一段黑暗历史的见证,见证了华人背井离乡、远渡重洋的无奈,见证了华人在异国他乡面临着文化冲突、经济压迫和社会歧视的苦楚,唐人街沦为一个孤立又艰难求生的小世界。
《唐探1900》赋予了“唐人街”不一样的维度。
值得一提的是,作为前传,《唐探1900》表面上与正传三部曲并无直接情节关联,实则通过细节埋设悄然拓展“唐探宇宙”的格局。
秦福一身经典的福尔摩斯风格,暗示未来秦风理性思维的师承脉络;阿鬼部落秘术与唐仁风水玄学的呼应,呼应了“唐探宇宙”对东方神秘主义的持续探索;“Q组织”在历史阴影中的若隐若现,也将系列的反派网络延伸至权力暗面。
草蛇灰线的布局、层层嵌套的伏笔,让“唐探宇宙”具备不断拓展与深化的潜能,也让我们对“唐探”IP的下一部作品保持热爱与期待。
把《唐探》的悬疑喜剧和《解密》的工业化爱国相嵌,迭代出了2.0版本主旋律电影,套层种族对立、反对排华的空壳,塞入能煽动民族情绪的元素,陈思诚怒吃爱国饭,跪着把钱赚。
把背景调成1900这一风雨飘摇的年代,已经明面上将华修铁路、《排华法案》、唐人街权争纳入宏大叙事中,但这只被主创借来引燃爱国主义,刻意对立黄白,制造民族仇恨,白人都是扁平坏人,并未深挖背后的历史溯因。
此外,悬疑感被大削,喜剧也清汤寡水,秦福的中医探案只形无神,阿鬼的民族性格模糊不清,推理不析直剖,造梗时好时烂,煽情单靠口号,节奏明快、配乐抓耳让观众能在观影中被角色带着走,但看完回想发现bug多多。
强娱乐性与超爆米花掩盖了本片膜拜爱国的内核,而背后驱动力是拜金。
嘴上都是主义,心里全是生意。
虽能唤众了解近代国耻,但终归浅尝辄止。
唐探1900 (2025)6.52025 / 中国大陆 中国香港 / 喜剧 动作 悬疑 / 陈思诚 戴墨 / 王宝强 刘昊然
先扔结论:唐探系列格局最大也是最好看的一部!
我从电影院出来到现在还在激动,陈思诚你真的进步了啊,泪目!
说真的,作为今年春节档的三巨头,《唐探1900》是我期待值较低的一部,因为唐探3热闹是热闹,但是有点聒噪了,而且类似的破案模式,再一再二再三,也让我多少有了审美疲劳。
其实沿着唐探3的故事线继续发展,观众也还是会买单,毕竟春节档真人喜剧本来就是刚需,更何况咱「魅魔」王宝强的观众缘实在太好,就是冲着他也会有大批观众哐哐买票。
但如果这么做系列电影的口碑注定是会受到很大影响的,而咱陈导是个铆足了劲儿想要证明自己,从不仅仅是为了赚钱的人。
于是,他大胆地将时间线往前推,让秦风和唐仁的祖辈——中医&福尔摩斯的翻译秦福和赴美华人劳工的后裔、美洲部落族长的养子阿鬼,在中华民族苦难最为深重的1900年的旧金山唐人街闪亮登场。
既然选择了这个时间、这个地点,也就意味着陈思诚不仅仅要讲述一个唐人街神探组合诞生和破案的故事,他更要借着福贵组合的眼睛,去讲述那个苦难深重的年代,我们的祖辈活在一个怎样不公的环境里,他们是如何觉醒的,又为什么抗争。
这么大的命题不容易讲,一不小心就会陷入说教的假大空,但《唐探1900》完成得非常好,真正做到了喜剧为表、推理作骨、爱国为魂。
举个例子,魏翔扮演的魔术师金陵福在片中贡献了不少笑点,他的魔术也很受外国人欢迎,但他私下里同情革命党,给予了革命党不少帮助。
片尾他和白客扮演的郑仕良站在客轮上,望着越来越远的旧金山,他发自内心地感叹:“他们的魔术是满街跑的汽车,是高耸的摩天大楼,是威力强大的枪炮,而我的魔术不过是雕虫小技,如果有一天,我们的国家也变得强大了,那才是最伟大的魔术。
”没有人会觉得他的感慨是在说教,每个观众都能在电影里看到那个年代的华人生活得有多么屈辱,也就会发自内心地认同金陵福说的这番话。
祖国的强大,才是所有人的底气,就算是远在异国他乡,也是如此。
《唐探1900》这次的主线,是秦福的雇主福尔摩斯受雇去旧金山唐人街破一宗轰动全美的大案,议员格兰特的女儿爱丽丝被人离奇杀死在暗夜的后巷,内脏不翼而飞,杀人手法类似已经消失了十余年的开膛手杰克,而唐人街最大华人帮会的帮主白轩龄的儿子白振邦被认定是凶手,旧金山的白人群情汹涌,借机要将排华法案升级,严禁企业雇佣华工,并且要求关闭唐人街。
到站前,福尔摩斯让秦福顶替自己前去破案,他对华生说,因为影响破案的因素,往往在破案之外,而这桩案件尤其如此。
爱丽丝之死和白振邦被抓,已经不仅仅是一桩单纯的凶杀案,它上升到了国家和民族,政治意味已经远远超出了案件本身。
白轩龄不仅要救儿子,更要救唐人街和无数在美华工。
秦福一到白家,就见到了大佬气十足的白轩龄,发哥初登场的样子,让人联想起《让子弹飞》里的黄四郎,满脸堆笑但威胁性十足,看起来非常不好惹,感觉是某种黑恶势力的化身。
而秦福在破案之外,还接了另一个兼职的活计,给千里迢迢远赴旧金山捉拿革命党人的镶黄旗侍卫大人费洋古(岳云鹏饰)当翻译,没想到两批人在白轩龄家一见面就险些大打出手,原来,白振邦的好友郑仕良就是费大人想要捉拿的革命党人。
可怜,咱们水嫩的小秦福一时不慎,找了两份工作都遇到了黑心雇主,一不小心就要掉脑袋的那种。
总之,破案线+抓革命党线+拯救唐人街这三条线,就这样汇聚在一起,开始交替叙事。
给我比较大惊喜的,是片中不仅在案情上有必然的反转,在这些登场人物上,也有重大的反转,几乎每个人都有高光时刻。
比如我之前举的魏翔扮演的金陵福说的关于魔术的那番话,还有本来以为是纯喜剧人人设的费洋古,也在旧金山亲身感受到了华人屈辱的处境,打破了他的信息茧房,他最后的高光时刻我就不剧透了,是非常动人的觉醒,留下了很感人的三个字:「救中国」。
更有演技华彩篇章的,是发哥。
他最后孤身一人走进市政厅,独自面对几百个高高在上的白人进行辩驳的情节,值得再一个影帝。
他不卑不亢,他慷慨激昂,他请这些自以为高贵的洋人们睁开眼看看,建立起这座城市,修建起贯通全美铁路的,为你每天送上最新鲜蔬菜水果,为你浆洗衬衣的,都是你们蔑称为老鼠,视其为瘟疫的华工们。
而从修建铁路这种最繁重的工作中一点点咬牙撑过来,在唐人街打拼多年拥有了一份家业的白轩龄,也是千千万万被卖猪仔的华人劳工的缩影。
在鸦片战争前,道光年间,林则徐上书皇帝奏折中,提到闽粤地区广泛存在“夷船买猪仔”的事,“夷”指的是外国人。
张心泰在《粤游小志》中也说:“泰、西、英、荷诸国,开辟荒岛,乏人垦治,以重资诱往作工,遂有贩卖猪仔之事。
”林则徐在论劳工贸易时,给道光皇帝奏折是这么写的:“夷船惯搭穷民出洋谋生,不要船饭钱文,……当其在船之时,皆以木盆盛饭,呼此等搭船华民一同就食,其呼声与内地呼猪相似,故人曰此船为猪仔。
”
△修建美国西部铁路的华工们秦福曾经好奇地问过白振邦,你在美国出生长大,从来没有回过中国,为什么要选择加入革命党。
他回答说:“我从来没有留过辫子,但他们都笑我头上有猪尾巴。
”个人的努力是无法取代国民的整体形象的,白振邦就算接受过高等教育,他也永远在白人眼里低人一等。
在这片宣称自由平等的土地上,从未曾给予他们足够的公平,不是因为他们不够努力,不够忍耐,不够乖顺,只因为他们背后的祖国太过羸弱,才无法庇护它的子民,不能给他们撑腰,更不能为他们赢得尊重。
在那一刻,坐在电影院里的我,眼泪不知不觉地就流下来了,多希望他们能看到一百多年后的我们,我们已经站起来了。
可以说,在《唐探1900》里,唐人街才不仅仅是一个地标,而第一次深入挖掘其背后的历史和文化,这件事陈思诚做得非常有意义,曾经被西方电影人奇观化的唐人街,是时候该由中国人来讲述它的故事了。
可能会有人说,我只想来看个喜剧,不想来受教育,你上价值干嘛?
别担心,虽然它上价值,但并没有因此削弱电影的可看性,你总不能要求喜剧片只能做成无脑喜剧,不允许主创表达自己的思想吧?
《唐探1900》不仅保留了原先唐探系列成功的基础:喜剧+悬疑,而且这次在主角福贵组合的人设上,也有了新的升级。
秦福依旧满满少年气,并且将中医「望闻问切」的手法灵活地运用到了破案的思路中去,而在印第安人部落里长大的阿鬼则比咋咋呼呼的唐仁要能干多了,他不仅身怀绝技,有鹰的眼睛熊的力量,而且他还有勇有谋,能将狩猎和处理猎物的经验灵活地运用到追踪和验尸之上。
可以说,这老一辈的秦唐组合,堪称后代秦唐组合的Plus版,他们的实力更均衡,配合也更默契,是真正势均力敌的搭档。
多拍他们的故事,爱看!
最后,这一部唐探的结尾是有些惆怅的,真凶伏法了,可华人们的生活并没有因此改变,他们依然在艰难求存,但是我们看到了许许多多为之努力的人,郑仕良、金陵福,还有活在台词里的孙文先生,再加上逐渐觉醒的福贵组合。
他们都在为同一个目标努力,去变出这世间最伟大的魔术。
谁规定春节档不可以上爱国情怀?喜剧叙事为什么不可以融进宏观历史背景?一个劲骂的人真的看过那些切肤沉痛的近代史吗?一个喜剧电影,很努力的在展现当年民主革命派/封建贵族保守派/淘金热上的华人/被掠夺大片资源的印第安原住民等不同历史尘埃里的,和white privilege相比的“小人物”。虽然每个展现都蜻蜓点水无法深入,但它就是个春节商业片的性质,为什么我们不能允许更具有传播性的商业片对大多数国人都遗忘的历史有一些些,一点点的宣传呢?
一个评论,打了三颗星,意思是讨厌在喜剧里搞宏大叙事。还有个说讨厌讲民族主义,不想大过年听课。这些话真是挺悲哀的,中国人的苦难历史,而许多中国人并不在乎。这是用喜剧方式讲了一段被许多人遗忘的灰色历史。它自然是有许多不足,但真实呈现了那段历史,没有为了满足观众喜好弄一个大圆满结局。即便找到真相,也无法改变中国人当时的处境。
太可怕了,之前一直不理解这部唐探为啥要放在1900,看完才明白陈思诚不仅继续辱女,辱印第安人,还精准踩中了中美关系的流量,学会用华工血泪史操弄民族情绪了!
抱着看烂片的心态去看了早场,结果还是被这出只会挠人胳肢窝的闹剧给创飞了,从开头的那一句“臭要饭的”就没绷住。悬疑和喜剧天生打架,而陈思诚的ego大到可以同时写好抢枪案和谋杀案,结果两个案件互相争夺焦点,哪一个也没讲好。悬疑推理在前半部电影几乎隐身,最后真相揭露非常儿戏(还一定有一个自作聪明的反转),设计的几个包袱大多也不响,反倒是处处投机,人物和情绪的转变没有任何过渡,一些时候观众甚至处于“有笑有泪”的量子叠加态,即哭笑不得。这导致整体的观感就像一盘馊了的预制菜大杂烩:悬疑喜剧、南南擦边、在美华工、民族情怀、印第安人、福尔摩斯,甚至还有美国队长4里的红浩克…《小丑2》里亚瑟不过是想把公检法变成他的马戏团,而陈思诚用马戏团一般滑稽的影像把所有观众变成了他的小丑。
系列最佳,除了热闹好笑之外还比前三部厚重了很多,特别喜欢岳云鹏、张新成、周润发演的三个角色,分别代表了晚清忠臣、进步革命青年、出海劳工。小岳岳最后那场戏很感人,陈思诚对这些即将随着破碎的大船沉入海底的人是有一份同情心的,让冷热兵器打了一次平手。发哥身上几乎浓缩了一整部劳工血泪史,这个角色非发哥莫属,只有他的气场和表演魅力能镇得住这么大场子。电影里发哥信过阿弥陀佛,信过哈利路亚,印第安人信玄学,美国人号称信法律,信公平。中国人应该信什么?信自己。要像接受魔术一样接受时代进步,自强不息。自强是开放的自强,不是封闭的自强,最后秦福决定师夷长技以制夷,这也是今日中国的现状。
比唐探3好,但机械降神和生硬的转折太多了。实在无法忍受的:1.csc有个明显的xp,就是爱拍年轻貌美女性被谋杀时的濒死时刻,并曾明确地在《消失的她》花絮里说要的就是“凄美”。恶心至极。2.外传性质的“前传”,时间设定在上个世纪,但却选择和正传相同的演员作为主角。本以为是模仿神夏外传,最后揭示整部电影是一场演绎,但没想到真就和正传主角啥关系没有。有人抬杠电影可以有假定性,没错电影甚至需要假定性,但这tm不是假定性,假定性是要让人代入的,这tm是抽离,一直让观众告诉自己“这两人不是秦风唐仁,只是用了相同的演员而已”。最后还搞个看到照片的彩蛋,给我闹麻了,后面不整出《想见你》那真是对不起“探案”这个招牌。3.csc以为刘昊然+王宝强+唐人街+侦探,就等于唐探外传,“IP电影”真好做啊不是吗?
本以为是唐人街探案续集,其实是十年约定系列前传。密集的反转和新故事线,让影片整体观感节奏紧张烧脑,细节还原,但又浅显易懂,属于老龄观众无障碍系列。陈思诚依旧懂得抓人心,制作也是好莱坞商业水准,90年代唐人街风貌,致命魔术,开膛手杰克,音效增分。约翰库萨克的加入十分迷影情怀,断臂太保为首代表的海外中国劳工群像,惹人泪目,看到旁边大叔偷偷抹眼泪。为数不多历史和虚构结合,美国工业革命华人淘金客种族矛盾,关注到华人劳工群体,交叉蒙太奇。国弱无人权,如果这里足够好,谁愿意去那头。周润发慷慨激昂的满江红陈词,喜剧的内核是悲剧,沉浸在断崖式悲痛中,迎来新年新希望。
我觉得csc是中国电影史上最伟大的导演,毕竟他拉了那么多的屎,而且票房还都不错,所以我一直相信观众吃多了他拉的屎,迟早会有腻的一天,到时候国民的审美水平应该就能上来了
比天雷滚滚的第三部好看上不少,这部不管好不好至少回归了系列首部推理探案的初心,有剧情了,虽然依旧闹哄哄的,但还算是能让人接受的程度。
陈思成可真是一个聪明的吴京啊
个体不忘历史之耻是自强不息,将这种情绪散播到群体则是一种民粹主义的肆无忌惮,陈思诚继续非常鸡贼的将生意和国民情绪相绑架——可笑得是如果仅仅从营销得角度看,这反而是隐藏最深的一点,尽管今年遇到了票房怪兽,却不影响其暗戳戳赢得盆满钵盈。
春节档,哪吒2被高估,唐探被低估
都2025年了还是有很多人跪着起不来,正视美国华工惨案那么难吗?还各种反对主旋律叙事,笑死了,客观反映历史真相都被黑主旋律,都这个年代了还看不到自己国家的强大,替帝国主义洗地,打开小红书看看大洋彼岸的老百姓,看看那边到底啥样,真是可笑的护洋犬,精神跪族。
其实吧,这一部比第三部强多了,宝宝强的造型太逗了,毫无违和感。。。案子虽然简单,但是bug没有太多硬伤,也挺欢乐的,而背景也很严肃和沉重。。。可是谁让遇到了吒儿呢,有点生不逢时,虽然票房在预期内,但是传递出来和要表达的东西,比起吒儿就差了一个层级。。。历史被看到很重要,但是停留在那个叙事体系下,容易被禁锢。同样是面对offer,同样是撕碎/打破,唐探又贴好了接着用。。。师夷长技以自强固然有道理,但是,人家不给自己憋着造才是我们真正突围的原因。两部连看,感触颇多。我还是更爱吒儿~最后我要吐槽一下演员的台词,别扯什么有口音就咬字不清,那怎么英文台词咬字那么清?!业务不精就要练,不看字幕都不知道他们在说啥。
发点爱国财也不丢人,再说人家还是说了句大实话的——“要是那边好,谁到这边来啊”。最大的唏嘘还是令人想起那部胎死腹中的《华工血泪史》。
作为喜欢前三部的观众,这一次的1900真的是寡淡如水,案件简单就不说了,情节之顺拐,笑点只少,叙事之干瘪,真的不知道为什么要花这么多预算整成国际大制作,这算啥?欧美社会派推理?其实类似的故事,当年的《暴走神探》是处理得最好的,有家国但是不刻意拔高。还有,刘昊然这次的表演也是真的是太差了,用力且娘,对着张新成一声声giegie喊得我头皮发麻。
真的受够了陈导演的小聪明!但我必须诚实:陈导演是那种受够了但还会选择再受一次的按摩型导演,路边按摩一下,不一定有用也大概率不舒服,但就是会鬼使神差地走进他的店。当然,得在片子上线之后才走进。
英国首映看完,结束掌声四起,这片子发挥他最大的意义根本就不是在国内上映,一边赶上cny一边赶上TikTok闹得沸沸扬扬也是再巧不过的timing了
推理行不行?完全不行。上爱国价值好不好?好!给我狠狠地上!
电影本身难看地我几番想吐,如果不是周润发大王撑场子很多戏都会陷入战狼主义的僵局。我一边看一边思考,这对于目前的中国影视市场来说其实是一份很教科书般的答卷:显而易见的大制作、粗暴易懂的情绪煽动、无需动脑的探案推理。我不会有觉得“有这样的预算却拍出这样的作品?”的可惜,因为我推测可能这份支离破碎的低俗审美,恰好是为了迎合目前下沉的大市场而存在的。我对这样的环境感到惋惜。