《岁月神偷》里用一个小街区就营造出一个时代老去的印记,老婆婆说有两个儿子,一个巷头,一个巷尾,占据着街区最好的位置。
缩影在一个狭小的街区,在那些纯手工的年代,这是好的位置,也有好的象征,在她的年轻时代,以为这样就够了,只是时代变化的太快,他们根本就没有跟上,然后就被狠狠的摔在后面。
当大的机器,大的工厂出现,当各式花样男女创建的美发沙龙出现,当各种摩天大楼开始创建,就真的好像谢安琪的喜帖街里唱的”就似这一区/曾经称得上美满甲天下 /但霎眼/全街的单位快要住满乌鸦”,人不能阻挡着时间的进去,人只能去适应快速发展的世界,因为这个世界的发展是人创造的,要么跟着他们走,要么超越他们,若被摔在后面,就只能被遗忘。
从一开始爸爸就很明白,所以他像所有的家长一样,盼着自己儿子能跟上,自己做最好的后盾,遮风避雨,不再重复从前的路。
所有的希望都压在一个人的身上,要他强,然后要他好。
进一也一直承受着,做的很好,他是最大的骄傲,成了街区的榜样,好像街区刚刚建立,所有的人都充满憧憬,自己也很努力,因为明天不远,明天都要到来,做人总要信的。
有人活的卑微,有人活的乐观,有人默默无闻,有人鸡毛蒜皮。
看到维多利亚港的夜景,也只会觉得美丽,却又与自己无关,随他怎么闪烁,也只是一晚一晚又一晚,用的同样的灯管,只是数量少了点,花样少了点,颜色少了点,总归少了不止一点点,人家能照了整个海湾,自己的也只能灯光微弱却又忽闪忽闪。
感情最初只凭感觉去进行的时候无畏而纯真,没有卑微,没有等级,没有好坏,所有的衡量介于两人之间,因为平起平坐所以天枰也一直平衡。
但一旦算上物质,天枰就开始偏,失去平衡的感情,又如何维持。
有的人贫贱夫妻不相忘,糟糠之妻不下堂,过着普普通通的小日子,但仍会浪漫的想用,你帮我捏脚,我帮你捶背,你在我眼里是最美,你在我眼里是最累,日日夜夜,维持着一直的平衡。
而有的人的天枰一开始就偏了,望着自己望尘莫及的东西,还有多少东西是能坚持的,就算我可以努力做到这样,但也是过了多少年我才能跟你坐在这里喝咖啡,而你那个时候也是半老徐娘了。
有情人终成眷属,而成为亲属的感情永远比其他感情来的坚固纯粹。
有时候真想要自由,你自由,我自由,我们都是自由的,那样真的是无拘无束的,可感情就是这样起起伏伏,没准一下没抓住就天崩地裂。
我希望给你的美好你已经拥有,我还能给你什么呢?
丝丝入扣的感情,伴着收音机里的歌曲,发酵,沉醉,然后跌碎,有些顶是一定要护住的,但房檐太高,踮着脚尖都够不着的时候,又有什么能力去护住这个房顶呢。
房子总有倒塌的一天,不倒塌也会被强拆。
岁月催人老,也让房子老了,存在这个世界,看的清楚的东西有多少,还不都像带着个玻璃罩,看的到又摸不到么。
时间沉淀下去之后,也都是两鬓斑白染发剂染的回容貌,染不掉沧桑。
就因为这世间有太多的东西需要挽留又护不住,人才知道缺了一点运气。
无力反抗永远是最叫人悲伤,尤其是命运不是握在自己手里,可以做最舒适的皮鞋,让一张普通的皮变成最耀眼的鞋子,但人的命运真的是不可改变。
正如我现在腰疼的坐在电脑之前写这些,真恨不得立即就好起来,可无能为力。
但做人总要信的,努力做了,遗憾就会少很多,因为岁月不饶人。
以前我总觉得这世界上不该说有什么运气,是因为我做了什么,你做了什么,他做了什么,我们互相影响,所以让我做什么,让你做什么,让他做什么,碰到必须有原因。
就好像走在路上猜到香蕉皮跌倒,如果不是有个人吃了香蕉乱扔皮,如果不是有个人种了香蕉,如果不是有个人卖了香蕉的种子,等等等等,都可以串联出一个原因,但总归是因为别人行动带出来。
后来想到了另一个问题,那就是为什么踩到香蕉皮的人是自己,偏偏就是自己,不是别人。
这可能就是运气,运气是谁操纵的,就不知道了。
好运气,坏运气,遇到了这些运气,人的生活变的不可测,岁月一直向前走。
电影里埋下了许多的伏笔,整体做了很好的铺垫,所以整个故事的发展是很流畅,虽然直到最后也没有让人觉得突兀,甚至觉得有些顺其自然的发展,在悲情之下有个很好的酝酿,让时代落寞,也让人人群消失,店铺关门,以为能跳出这个时代,但最后沦为了岁月的玩笑,本来希望能过的更好,逢二进一,只是命运并没有这样的好。
多舛的命运总归落到了他们的头像,一下子打乱了所有的美好和步骤,患难之中,可以倾尽所有,有多少都还不回来一去不复返的时光。
真的会怨恨这样的事情为什么会发生在他们的身上,说的难听点为什么没有发生在那些贪官污吏城管疯狗的身上,善恶有报到底又是什么,人怎么才能控制自己的命运,为什么六合彩中不到他们的身上,却要用跟六合彩奖金一样的钱去治病。
最后还不是岁月把人逼成了大话精,汹涌的落幕。
经历了那么多风雨,要有多大的勇气再说出那句,做人总要信。
写到这里,想起吴君如拿着油漆刷招牌的画面,又不禁鼻子酸了起来。
看电影时,当吴君如去摸任达华的手的时候,泪闸就被打开了,一直就这么哭到了电影的落幕。
两个让岁月历练的人,对这一个年少无知的小护士的时候,一个笑着,一个哭着,当北京的专家已经确诊没有希望之后,但一直还要信着,这已经不是相信自己,更应该说是相信奇迹了。
能付出多少就要把百分之百都给予,这才是最坚固的屋顶,这才是一直都会保住的东西。
电影进行到结束的时候,芳菲回来的戏是让人又爱又恨的,因为那场戏有点不太合理,但如果去掉就又会让人特别的残忍。
人都会有怜悯之心,也就让命运也怜悯一下,然后才能安安心心的结束。
回忆慢慢的出现,人生从一开始就是倒计时,就算自己不直到多少的时间,但也明白过了多少的春夏秋冬,没法秒秒的计算,也有秒秒过的人生。
吴君如在电影里穿着那双鞋子,一步难,一步佳的走着,走完了最艰难的台风,也终于见到了美丽的彩虹。
刚才特地去查了查骨髓移植的信息,上世纪六十年代左右出现的,如果换到现代来说有个弟弟的罗进一,也可能有救的不是。
你感叹这个时代,其实时代才不去理会,而且是不是又该感谢这个时代,我们存活在里面,跟着它马不停蹄。
人都是蚂蚁生活在这个城市里,却还要有马的速度,听着又怪可笑。
艰难的小巷存活在摩天大楼之中不起眼,但也真想有个鱼缸来当保护伞,遮风避雨,只是过普普通通的生活,但真的岁月不饶人,把人就这么给扔掉了。
流光容易把人抛,岁月轻狂,苟且偷生。
《岁月神偷》无疑是一部有诚意的好电影。
肯沉下心来讲小人物的故事,本身已经值得赞许,何况制作得还颇为精良,无论表演、美工还是音乐都有上佳水准,属于近来的华语制作中亮点突出的电影,既能悦人耳目,又能打动人心。
怀旧如今早已不是文艺的代名词,至少在电影产业里,能让观众在90分钟里重温旧梦已经成为一类商业电影的本职。
从《星光俏佳人》到《92黑玫瑰对黑玫瑰》,再到最近大热的《艋舺》,或俏皮轻松,或疯癫恶搞,或脉脉回眸,无不给过去披上了一层浪漫色彩,包装妥帖之后投放影院,供观众缅怀逝去的岁月。
既然是类型电影,必然有固定路数。
真实的细节还原是这类电影的命脉,明星和场面对于给这类电影捧场的观众来说可有可无,反而是一则旧闻、一件道具,没准就能引发一场唏嘘。
《岁月神偷》在这方面做得不错,殖民时代的市井百态,华洋混杂的日常生活环境,无一不栩栩如生。
开头小男孩头戴鱼缸“月球漫步”一段,影片用CG特效抹掉了高楼大厦,纪录影像与电影片断交替出现,给人营造出一个亦幻亦真的六十年代香港。
唯一有点可惜的,是这一段最后看乌龟那个镜头没处理好从鱼缸中看出去的变形效果。
气氛有了保证,影片基本的分数就拿到了。
在此基础上,故事讲得好不好,就成为影片层次的关键。
《岁月神偷》在这方面有得有失。
香港影人的好处,在于善于度桥。
要说这片子里的小亮点,可谓比比皆是。
老妈教育儿子“说大话,掉大牙”,儿子忧心忡忡地问“是不是真的?
”老爸拉着老妈讲解“爱心皮鞋”,都是让人忍俊不禁的好点子。
因为赶工的传统,香港电影抖落这些包袱时总会显得有些太着痕迹,有一种“摆明车马玩温情”的斧凿感。
但是不可否认,这种细节是有生活基础的,而且有效地充实了电影,带来了浓郁的人情味。
大陆导演与之比较起来,就显得过分迂阔了,往往连斧凿都懒得下手,直接丢给你一个大写意,让你自己悟去。
说到底,还是影人的心态不同。
“哥哥之死”一段,是经营这些小桥段的一个范例。
在这一段落里,镜头在四个平行空间中交叉剪辑:父母正在吃碗糕,谈论儿子的病情;哥哥在医院里喝水,鲜血吐满玻璃杯;恋人正在拎着红金鱼赶来;弟弟正在对着黑板读秒。
不相干的各个时空通过有关联的一些元素集合在一起,“刀仔锯大树”一般,爆发出了巨大的情感力量。
可惜,这一场戏的情感在我这里没有得到太多共鸣。
这就说到《岁月神偷》剧情上的一个大毛病了。
明明是怀旧的戏,可故事主轴偏偏是围绕着哥哥的血癌死去这件事,这就把影片的格局拖得小了。
按说“岁月是最大的神偷”这个立意很好,可惜六十年代的风云变幻和人事沧桑并未得到有效呈现。
我猜想,弟弟在丢掉所有偷来的赃物“填满苦海”的时候,心里怨的多半不是岁月这个神偷,而是血癌这个强盗。
这样一来,怀旧类型片的主题整个就被廉价的“阳光少年罹患不治之症”的苦情戏给带歪了,好多小亮点造出来的气场,也被主题的偏差削薄了数分。
有时候,淡化情节反而可以收得形散神不散的奇效,例如《天水围的日与夜》,怕的是有情节,却跟立意拆伙,那就是南辕北辙了。
《岁月神偷》在人物表演方面,除了那对木木的小情侣基本都没得说。
任达华的“最要紧是保住这个顶”,吴君如的“做人总要信!
”都是立得住脚的好台词,在此基础上人物性格的层次分明,而且两人之间的互动看得人很舒服。
谷德昭扮演的裁缝店上海老板忙忙叨叨又乐于助人的那股劲,也拿捏得很好。
对于这部电影,让我担心的反而是电影以外的事。
大陆观众会对这么一个纯香港的怀旧故事感兴趣吗?
在香港小市民在为孩子上华语学校还是英文学校苦恼的时候,我们正在为基本的生计发愁。
香港人的生活再穷,在当时的大陆人眼中也还是灯红酒绿的。
殖民统治割断了两地人民的基本集体记忆,把属于自己的一套文化烙在了那一群中国人的身上。
然而,谁又能说我们没有义务去了解这段华洋混杂的历史呢?
毕竟,他们和我们共享着同样的历史和传统。
毕竟,他们的过去我们正在经历,而我们的未来他们也有份争取。
《岁月神偷》的上映,正可以看作曾经陌路的内地人和香港人增进彼此了解的好机会。
在这幻变的生命里,岁月,原是最大的小偷。
不如意的时候,不妨再重温一场电影,感受一下戳心窝的悠扬音乐,让眼泪洗涤浮躁的心情直至慢慢平静。
没有多少部电影能让人从头到尾感动,但开头怀旧的色调,游来游去的鱼,悠长的笛声已经让人忘情,音乐有时是绝佳的治愈良药。
是为了映衬偷字吧,被父母哥哥宠溺的小弟偷鱼、偷鱼缸、乌龟,偷国旗偷夜光杯,没人发现顽劣小童的秘密,也没受到教训,然而岁月这个最大的小偷却永远偷走了他敬爱的哥哥,这是多么大的另一种惩罚!
成绩优异、品学兼优的哥哥罗进一是整条永利街的骄傲,前程似锦的好孩子乖巧得让人心疼。
喜欢他和富家女孩芳菲的那段恋情,初恋真是世间最美好的感情之一了。
芳菲:这些鱼为什么游得扑通扑通的那么开心?
进一:所有鱼都很开心的,因为鱼的记忆力很短只有3秒钟,当它从鱼缸这头游到那头时,已经不记得刚刚游过,以为又到了新地方。
芳菲:是不是真的?
进一:真的。
芳菲:真的?
进一:真的。
然后俩人相视一笑,画风甜醉了。
一家人最辛苦的无非是罗氏夫妇,靠鞋店勉强度日,港英政府压榨,无奈痛失爱子,大事小事桩桩件件,夫妻俩都乐观面对,相濡以沫,忙碌时的会意一笑,不知可以冲淡多少艰辛困苦。
生命的逝去在岁月长河里显得那么渺小,影片最后天空出现双道彩虹,似乎鼓励我们,既然还活着就乐观期盼的活下去吧,毕竟,做人总要信!
这世间最无情的莫过于就是时间了,我们从呱呱坠地,少年,青年,中年,老年,这一生,不管今天你是开心还是不开心,时间都会流向明天,然后推着我们往前走,推着我们成熟,推着我们慢慢的走向生命的终结。
其实我几乎不看这种片子的,乍一看剧情平淡如水,只是一家四口的生活轨迹,还顺带折射出当时的大时代的变化。
一家四口也是普通人,没有金手指,没有曲折离奇的遭遇,但是看完这部片子,却让我十分感慨。
片中的任达华和吴君如饰演的那一对平凡的夫妇,超乎我的想象,跟印象中的两人形象相去甚远,但是却又那么真实,仿佛是我们的父母,或者长辈,平凡的度过一生,为子女操心白了头发,弯了脊背,换来孩子们的健康成长。
影片中台风来临,父亲拼命拉下帘子,好像连门板都吹走了,雨水打在他的脸上,头发耷拉在额头,看得好心伤,想到有一天我们敬爱着的人也会变老,甚至离开我们,一瞬间竟然有点想哭。
片中并没有刻意的煽情,去讲述人生道理,去教观众一些心灵鸡汤或者人生哲理,但是演员精湛的表演却把观众代入戏中,仿佛我们就是那慢慢长大的孩子,亦或是渐渐老去的父母。
直到结束,细细想来,仿若做了一个梦,梦中经历了岁月的各式洗礼,才体会到亲情的可贵,告诉我们,要好好的珍惜现在,珍爱自己的亲人。
最后,片子出现了一个新人,李治廷,乍看好像王力宏哈哈哈哈演技还不错,可以一观其后续发展。
昨天考完高等代数,卷子发下来也就写了不到三十分的题,第一个交了卷。
室友和我一起。
交完我俩一起对着彼此大笑了三声。
心照不宣。
谁还记得小学时数学第一次没有拿到一百分在卧室扑簌簌掉下来的眼泪花儿呢。
到了大学,谁不是豪气千云地说,“学习成绩算个diao,我们要的是生活。
”于是把gap year挂在嘴边,借摇滚和香烟来点缀自己,年轻就是身未动心已远,反正一切还有人能够买单。
我们鄙薄的不只是曾经的自己,却是真真切切地把那踏实诚恳的一整个借着梦想发光的年少都一笔勾销。
岁月,到底偷走了什么。
当一些遥远模糊而又神秘的概念渐渐在眼前清晰,当我们打碎蜗牛壳走进乌托邦,二五八万的嘲讽模样。
我们看着上一个年代的人从焦点从敏感词中走出,渐渐将我们推到风口浪尖,看着我们这一代人再变成焦点和敏感词。
年少轻狂过,自以为是过,落寞失意过,同样,也隐忍坚强过。
这些年来我一直照着自己的想法过日子,恨透了世间所有的将就。
将我妈的泪水汗水一点一点甘之如饴,再试图成为自己想要变成的模样。
“你怎么学成了这个样子?
”不仅是影片中那一家,这应该是每一家都出现过的台词。
除此之外,大概还有一句,“别人能学好你怎么不能?
”当时应该是战战兢兢的有之,诚惶诚恐的有之,而更多的,应该都是应声低头,而垂下去的眼睛里,写着的却是口服心不服的倔强。
是的,我知道学习的诸多好处,我也相信刻苦学习能够给我带来艳阳天。
但是我的青春是我自己的呀,没有人有资格将自己的遗憾嫁接到孩子的身上。
我相信你们走过的经验,我只是不愿拿你们的殷鉴当幌子,将自己扶正到一条能够一眼望到头的康庄大道上去。
仅此一生,如果连处置自己生活的权利都没有,那才是最糟糕的。
翅膀硬了,那就飞吧。
填报志愿的时候,愣是填到了离家千里的北方。
碧海蓝天,浩淼无限。
那时候我才觉得我的人生开始了。
I wanna be freeLike the blebirds flying by meLike the waves out on the blue seaIf your love has to tie me, don't try meSay good-bye我要去北方,我要出国。
而你,也是这么希望的。
两全其美。
虽然初衷不同,好歹殊途同归。
我们不停地逆水行舟,被时间不断地向后推,直到回到了往昔岁月。
没有经历过苦难的人,怎么可能理解苦难。
而好不容易从苦难中走出的人,又怎么会轻易想起那些苦难的日子。
而像我这样乘着父母的苦难之舟而踏上幸福之岸的人,又怎么能够感同身受地明白苦难之重。
影片开始的时候,我看到原来吃完饭用来倒水洗脸的瓷盆,心里一惊,原来已经离我这么远了。
我从吴君如的身上看到了太多自己母亲的影子,不知道你们是否也如此。
从农村,到县城,再到省城。
我看见过好多人的生活的姿态。
就像不同的模具,批量出几种生活。
从我的爷爷奶奶,到我的父亲母亲,再到我,彼此之间心态的转变也不是互相能够切实理解的。
小学时,女孩子也爱漂亮,也爱打扮,也贪吃也贪玩。
喜滋滋地花五毛钱买一包八条的冰棍然后一起乐呵着分享,或者在同学生日时买一个本子和一支笔当作生日礼物,也曾经很邪恶地从爸妈卧室抽屉里从那几包崭新的钞票里抽出过几张一块两块十块。
我一直觉得,我生长在那样的一个家庭,我过的就应该是那样的生活。
自从我买了第一双耐克的鞋,吃了第一次哈根达斯,我的生活就在悄然转变了。
进一去了芳菲的家里,看到的那番场景。
手和脚都不知道怎么放才好的尴尬,和若有如无的羞惭,真的是和我当年一模一样。
那一年我刚从县城进到长沙,在一所算是贵族的寄宿学校念书。
只因父亲是学校的老师,而其他人的背景都是非富即贵。
那一年我11岁,懂得的道理或许不多,那种落差却无法遮掩。
当时我的随身听里放的是金海心和邓丽君的歌,她们却已经用 SONY 的 CD机听台湾那些新生偶像的专辑了。
我也会一直记得,在晚上熄灯以后,我独自蜷缩在被子里,默不作声地听着她们讨论我从来没有听说过的牌子,满不在乎地攀比价格。
我小时候学钢琴和舞蹈,有很多才艺,看多许多的书。
但在那一刻,我真的心慌了。
我能够跟他们聊什么?
我拿什么来交换友情?
所以,在进二卖明星相供了半份月饼会,他喏喏地说,“我想自己吃完一盒双黄莲蓉”的时候,我的心里是那么的动容。
在开学不久,我的一篇文章被老师当作范文来朗读。
之后有个女生跑过来,要我帮她写小说,写完给我300块钱。
我听了特别开心,单纯地觉得这么轻而易举地挣钱很合算,一个星期就写了给她了。
她看了我的小说很满意,十分爽快地给了我三百块钱。
那可相当于我一个学期的生活费啊。
我也不曾想过为什么我和这样的姑娘之间有这么大的差距,我凭什么要写文章给她发表,她又为何可以不痛不痒地这样的巨款掏出来给我,就像我掏钱去小卖部买冰棍一样。
直到今天,我也成为讨论衣服和鞋子牌子中的一员,渐渐地把他乡当作故乡,把享乐当作快乐。
岁月把我们变成面目全非的样子。
其实并没有这么夸张。
青山依旧在,几度夕阳红。
只是我们都世俗,都功利,都浮夸,同时也都善良。
我们都在向着一个更好的愿景奔去,过着这样一步难一步佳的日子,然后走了过来,走到今天。
到了影片的最后,我看到长大了的进二和她的母亲,忽然想到了高中时学的文言文:庭有枇杷树,吾妻死之年所手植也,今已亭亭如盖矣。
看似简单俗套的电影情节,即便不去深入挖掘和解读,观众也不难看出那些潜藏在其中的其它关键词,殖民地、粤语残片、老港星、教会学校、内地人移民香港、香港人移民国外、英文歌曲……太多太多被岁月偷去的记忆,透过影像制造出的幻觉又被拿回,然后亦梦亦幻的像针尖一般或轻或重的扎人心的深处。
大时代背景下的小人物承载了太多的沉重的担子,好在任达华、吴君如、秦沛等一众资深香港电影人不摇不晃的将担子稳稳的抗在肩膀上,而哥哥与弟弟(个性是弟弟)的演绎也给人惊喜。
要解读那些深刻的好处,留给专业的影评人们,要借电影抒情,就留给我等这样的凡夫俗子。
只道是,不伤感,怎能不伤感。
回首惊觉,天地无情时光最难留,人生幻梦岁月是神偷。
借鉴,不妥删。
不喜欢那种所谓煽情的梗,富家女穷少年,绝症,over——俗套。
气氛烘托得还不错,如果不是这一点我可能无法坚持看下去,当然最后觉得还是值得看到结束。
平凡而残酷,朴实无华,生活本来如此,未必要轰轰烈烈,打动人心才是根本。
这部剧有做到这一点,虽然我还是觉得俗套。
以情动人的戏有着浓浓的本土气息,感情自然流露,这点给个好评,让人觉得很美丽,虽然镜头上并不是走唯美风格。
时过境迁,人事变化,来不及感受,岁月已然而逝。
人,总要信。
这句话在影片中出现了好几次,是吴君如饰演的一个母亲面对困难时对自己,对家人无限的期望。
真的是一部很感人的影片,很朴实,当初的爱恋朴实,当初的家庭朴实,当初的邻居朴实…唯一不一样的是片尾中那些吃人的医生和护士,在当初那个年代不应该是这样的,他们真的很给那个朴实的年代抹黑了,真的很过分,或许也是人性的呈现吧,大到国家社会,小到家庭个人,不可能所有人都是善良朴实的,总会有一些人尽毁三观,与这个世界有点格格不入,而他们虽然算是社会的毒瘤,但总会存在,无法遏制避免的不过这个也并不影响人们对这个社会的普遍观感,有那么多的好人存在,社会整体还是善良的那个孩子很纯真美好,虽然有时候耍个小聪明,但并不影响他是一个好孩子,他哥哥则是一个很好的人了,各方面都很优秀,只是再优秀的人在病魔面前都是那么美好,他们是相亲相爱的一家人,他们是可亲可敬的一家人,生而为人,总要信,真的很好!
应该怎么说好呢?
虽然我不喜欢《岁月神偷》,但也不至于觉得那些选此片为柏林影展“新世代最佳影片”水晶熊奖的14岁以下青年是有眼无珠。
我走出戏院后胡思乱想,如果《岁月神偷》这个故事拍一个东欧版或者中东版,甚至来一个我会似懂非懂的日本版,用上相近的制作技巧和怀旧情调,配一批更合眼缘、演技稍佳的演员,我大概也会非常喜欢此片,看得津津有味吧。
我其实并不是个有深度的观众。
所以我不喜欢《岁月神偷》,不是电影的问题,也不是那班14岁以下评审的问题,而是我自己的问题。
问题是,我太认识香港这个地方,所以那些太虚空的神话,我投入不下去。
也不苛刻的说一家人四个主角的故事空洞薄弱,绝症桥段俗套煽情似韩片。
所谓桥不怕旧,最紧要观众受落,看豆瓣的接近五星满分评级,就知不受落的只占极少数。
然而正因为我是地道香港仔,年纪也不算小,离60年代不算太遥远;可是年纪又也不算太老,对那份怀旧蒙眬美不太感冒,加上自己是本地人,电影看起来就少了一份异域风情,剩下来就只能检视那无情的现实,还有那些最好换成外国语的肉麻对白。
电影巧妙的回避了很多现实的尴尬,例如罗进一能考入男拔萃,我马上就不由自主的疑问,现今的男拔萃会取录多少个罗进一那样的穷鬼?
(是真的不清楚的疑问而不是质问,有心人请指教。
)又例如,60年代的内地医疗真的那么吸引吗?
有能治愈香港也不能治好的绝症的往绩(track record)吗?
还是因为,当时香港的公务员(包括警察和医护人员)都贪污腐败,还不及内地的朴素清廉?
我不太懂历史,60年代的北京不是刚刚完成了大跃进,在蕴藏着历时10年的文化大革命吗?
要知道,谷德昭演的上海裁缝不是已经好不容易的来到香港落脚吗?
我实在一时想不出这种着墨背后的玄机。
罗进一说,不是第一名就没意思了,真的吗?
听起来很香港精神,拚博第一嘛。
然后那个爱顺手牵羊的可爱小弟弟罗进二是怎样从天台社团小学(谢关平先生指正,详见留言)大跃进地考入男拔萃的呢?
不知道。
是哥哥给的家属分?
还是神父显神迹呢?
细心一想那些主角配角每一人都是的设计都太简略、太平面也太陈腔滥调,女生喜欢男生因为他是文武全材,男生喜欢女生是因为她貌美如花,看起来如MTV中的故事。
就如有种音乐类别叫Easy Listening,《岁月神偷》可归入Easy Watching吧。
Easy Watching好不好?
不知道,至少不算太坏吧。
反正像我那样投入不下去的,应该是很少数吧。
不大碍。
『人生像是一片苦海,每個人遲早要離開,如果想見你愛的人,就要把你心愛的東西丟進海裡。
』這是香港電影『歲月神偷』中,羅家老奶奶對年幼頑皮的孫兒羅進二講的一段話。
小男孩似懂非懂,不知道分離是什麼?
也不知道時間的威力足以改變人生的狀態,他只是把奶奶的話當成寶貝一樣裝進心裡,轉身就跑進他無憂無慮的童年世界。
從羅進二純真的眼光看香港六十年代末的歲月,那是一個物質匱乏,什麼都很難得的時代。
羅家四口製鞋為生,沉默寡言,手藝傑出的鞋匠爸爸(任達華飾),能言善道,凡事樂觀的媽媽(吳君如飾),品學兼優,才華洋溢的哥哥羅進一,古靈精怪,天馬行空的弟弟羅進二,一家人守著破舊的老鞋店,過著簡單知足的生活。
這幾乎是每個舊時代尋常人家的樣貌,過著吃不飽也餓不死的生活,雖然沒有多餘的錢,但一家人相親相愛,街坊鄰居相互照顧,老舊的街道上時時瀰漫著濃厚的人情味。
我一向喜歡充滿懷舊氣息的電影。
喜歡當時的人們一無所有,卻依然快樂的純樸心性,雖然生活中充滿各式各樣的煩惱,可他們始終保有『人就是要信』的價值觀,相信只要繼續往前走,一定能漸入佳境;相信只要彼此相依,苦盡甘來的日子就不遠了。
相較現在這個不予匱乏的年代,人心就像無底洞,擁有再多仍感不足,什麼都能輕易取得,也就沒有所謂無法失去,或深感可惜的心情了。
沒有可惜,也就不會懂得珍惜。
我喜歡『歲月神偷』呈現出的舊時光:它讓我看見人與人之間最珍貴的情感互動,沒有那麼多自我,有的只是希望身邊人都好的簡單期盼。
他們不會說愛,但愛就在生活的點滴相處中;他們並不富裕,但對家人滿滿的感情,讓心靈無比富足。
我相信,那是最壞的時代,卻也是最好的時代。
【從「難」處到「佳」境:一起走過的夫妻之情】電影中,羅氏夫婦一路相伴的夫妻之情令我深感動容!
他們經常各自忙碌,但偶然間同時抬頭凝視對方,那心有靈犀的微微一笑,已道盡兩人之間多年來的默契:一起養育子女的辛苦,一起面對生活的磨難,也一起在生活夾縫中注入樂觀的因子。
我喜歡電影中夫妻倆對“鞋”字的對談,丈夫說“鞋”拿掉右邊成了“難”,但妻子卻說,拿掉左邊成了“佳”。
她相信生活時有難處,卻總能漸入佳境。
難,到了底,佳,就不遠了。
這是無數生活艱辛所累積出的人生智慧,沒有人知道明天會不會更好?
但心境的好壞往往左右了生活的好壞。
所以妻子常說:『人總要信』,信,未必會好,但不信,永遠不會好。
我從她的信念看到一種堅韌的人生哲學,即便一無所有,心仍保有一線之光,而希望就在失望的夾縫中悄然茁壯。
他們一起苦過,因而更珍惜能一起開懷的日子。
兩人之間濃郁的夫妻之情展現在生活的細節中:丈夫為妻子特製了一雙紅色羊皮鞋,鞋面上左右各一朵花,美觀之餘,是為了讓妻子長雞眼的腳得以舒服透氣,看他低頭悉心為妻子穿鞋的畫面,我深受感動!
他不會說甜言蜜語,但他牢記妻子無心說過的話。
愛一個人,不就是把她的話放在心上嗎?
總是能輕易遺忘的,愛也不會有多深。
印象最深的畫面是,當兩人因長子的病倍受現實折磨時,一向樂觀的妻子開始感到恐懼,她緊握丈夫長年勞動佈滿傷痕的手,輕輕帶過的畫面,有她的心酸,也有他們一起承擔的勇敢。
不需言語,深厚的夫妻之情已盡在其中。
而我也漸漸明白,這樣看似平淡,卻珍貴無比的愛情有多重要。
曾經的濃情蜜意會隨著時光消逝轉變為相依的深層情感,那是一起經過歲月的厚度,更是讓人在任何時刻都能不害怕的緣由。
因為你知道這世上有一個人,不管遭遇怎樣的困境,都會緊握你的雙手,堅持和你一起走過生命的起落。
我想,所謂人生伴侶的意義就在此。
【把最好的都給你:看似平常卻最恆長的家人之愛】電影中羅氏一家四口的感情讓我看到許多似曾相識的影子,他們的尋常與我們的日常緊密相連。
天天見面的家人,彷彿是一種習以為常的存在,那種日積月累的好,最容易被忽視,因為我們總是喜歡看向遠方,總以為不平常的感情或從天而降的關懷,才是人生得來不易的驚喜。
這就是為什麼我們總以為生活一成不變,總是將希望寄託於虛無縹緲的未知,因為我們很少關注生活的細節,當然也就看不見身在細節之中的家人了。
而我卻在羅氏一家的身上看到他們對待家人的方式:把最好的都給你。
一向品學兼優運動比賽總拿冠軍的哥哥,非常疼愛與他有幾歲差距的弟弟,兩人一天到晚打打鬧鬧,他卻從不忘記把自己最好的給弟弟,他把象徵榮譽的金牌送給弟弟,他經常把動不動就嚎啕大哭的弟弟抱在懷裡輕聲安慰,那種發自心底的疼惜讓我十分感動!
我想起小時候總愛耍賴的我,有個和電影裡的哥哥一樣好的姊姊,總任憑我無理取鬧。
以前我很愛外公送的一台小三輪車,當時太小不會騎,我喜歡姊姊載著我一圈又一圈的轉,姊姊騎累了想休息,我還是固執地不肯下來,大我三歲的姊姊沒有對我發脾氣,也沒有丟下我轉身就走,我一直記得一樣是小孩的姊姊柔聲哄我的畫面,那成為我心裡最溫暖的記號。
後來因為有了妹妹,每次一起出門,我很難再牽到媽媽的手,這時姊姊總會牽著我,讓生性膽小的我不再害怕,我一直覺得她像是我另一個媽媽,陪我一起長大,更是我心裡安全感的來源。
我永遠記得小時候她對我說過:『別怕!
有姊姊在。
』如果長大以後的我,能帶給別人一點溫暖,那是因為我始終在姊姊的保護下安然成長。
她把最好的給我,我也想把最好的給她。
所以,當我看到電影中的弟弟為了讓病中的哥哥開心,把所有的寶貝攤在哥哥面前時,心中忍不住一動。
弟弟童言童語道:『哥哥你不開心,我把這些都給你。
』想把自己最好的都給哥哥,是因為在他心裡,哥哥就是最好的。
這是最簡單,卻最綿長的愛,在不知不覺中,影響了我們的一生。
而父母對子女的愛,總是不小心就被生活的艱難輕易掩埋。
電影中不擅言辭的父親,在生活的巨大壓力下仍咬緊牙關讓兒子受最好的教育,我在他身上看到那種舊式傳統父親不知如何表達愛的困窘,憤怒責打孩子的背後,是對孩子的失望,也是對自己的失望。
但我一直記得父親打完小兒子以後,心疼把他抱在懷裡,幫他擦藥的畫面;以及,傾家當產也要讓大兒子舒服一點的堅持。
他沒有唸書,也不知道如何表達對子女的愛?
他只想把最好的給他兒子。
既平常又恆長,這就是一個父親的平凡與偉大。
【難忘純真初戀:想和你一起看見彩虹】 『魚只有三秒鐘的記憶,但有些事一輩子都會記得。
』有時很羨慕只有三秒記憶的魚,一轉身就能忘卻煩惱,重新開始。
有時卻又害怕記憶從眼前消逝,遺忘痛苦,也意謂著不再記起美好。
愛情讓人傷神,但我依然喜歡電影中那段青澀純真的初戀。
男孩遇見女孩,沒什麼特別,只是喜歡一起吃東西,一起聊天,一起散步。
女孩喜歡男孩彈吉他的身影,男孩喜歡女孩微笑的臉龐。
女孩相信男孩所說:魚的記憶與幸福的彩虹,男孩相信刻骨銘心的想念會超越分離的命運。
他們相信:心裡有一個人,天涯海角都會回到身邊。
如此不顧一切的確信,曾是我心中最美好的愛情模樣,相信同心的等待一定能換得開花結果的美麗,可惜事與願違似乎才是情感世界的尋常結局。
說來感傷,卻也能坦然接受了。
或者,我應該帶著初戀的心情,看待每一段經過的感情,讓苦澀中仍有淡淡的甜,讓魚的記憶在三秒鐘之後仍保有不被刪除部分,那是曾經一起看見彩虹的珍貴片刻,在不斷被偷走的時光中,依舊在彼此的生命中閃閃發亮。
所以最終,男孩和女孩留在相愛的時空,任歲月輕狂,任逝水年華。
【歲月偷走回憶,偷不走愛】好久沒有深夜看電影,昨晚看完電影已接近凌晨兩點,一直坐到曲終人散才起身。
離開的那一刻,心裡突然感到一片靜寂,那是安穩的寧靜與盈滿的空寂,感覺心中某些無解的情緒被溫柔撫平了。
那是來自電影的深刻感動,也是自己由內而外的無聲擁抱。
我看到在曲折的成長歲月中,我和羅氏兄弟一樣,始終擁有家人的愛,戀人的愛,朋友的愛,但我曾經以為走入回憶,愛,也隨之消逝。
看完電影之後,我體會到的是:歲月偷走回憶,偷不走愛。
也許有一天,我也會像羅進二一樣,把心愛的東西全部丟進苦海,我不擔心物件帶走回憶,因為我知道“愛”會用它的方式,在我心裡,永遠停駐。
我相信:如果是愛,永遠都會在。
岁月是小偷,只要钱不要包,到头来还能剩给你个装东西的地方。演技到底还得靠生活历练,任达华就是证明。电影音乐不错。
虽然我含泪了,但很失望。做作的地方还真是一点都不马虎地做作,煽得莫名,烂尾,初恋部分也极败笔。最感动的部分是“一步难,一步佳,难一步,佳一步,又一步难,又一步佳”
挺感人的~但是刻意的痕迹比较重......PS:音乐主旋律超赞!
矫情的味道,看不下去
人生总是一日难,一日佳。过去的总归是好日子。
虽温婉如玉但欠缺力度
淡淡倾吐
剧情其实简单而俗套,狗血而煽情。但在怀旧的老香港背景下,在任达华吴君如等优秀香港老戏骨演员的演绎下,充满情怀。任达华收起了凶神恶煞的恐怖表情,吴君如也不再疯癫夸张。居然把香港小市民演得如此生动,让人感动。倒是胡作胡闹的小演员让人反感。布景和特效比较粗糙。煽情十分刻意。还是不错的
苦逼片 可是什么意思呢?
身边要放抽纸才行
俗不可耐
矫情
眼红一片
不见岁月只见偷…虽然拍出了老港味儿,但有些个煽情的地方显得刻意了,比如多次出现音乐、慢镜的眼神交流。这条国配很矫情,尤其是那个芳菲。小弟演得不错,脑袋上的玻璃缸就是他要当太空人的梦想吧,也是个鱼眼镜头看香港。
岁月是个神偷,偷走了我们的所有,但留下了最珍贵的回忆
3.1 煽情五要素:制造童真视角、制造贫穷、制造阶级差距、制造一种家庭关系、制造绝症。
吴君如和任达华演绎底层夫妻的艰苦努力又乐观的生活,表演各个细节上的体现都令人忘记了这只是表演,仿佛这真的就是他们的人生
情绪太满,看着看着就疲劳了。让人掉泪的细节与伏笔的设置不太自然。对荡气回肠的轨道镜头不是很适应
很少看港片,这部不错,唯一的缺点就是摇臂用得太泛滥了。
在幻变的生命里,岁月,原来是最大的小偷。。。。