片名如果按照字面翻译为“第三人称“,则是距离情节更加遥远,虽然“”出轨幻象“也不怎么表达原意。
或许是为了吸引眼球,这个片名会让它脱离主流播放渠道。
作家用第三人称描写自己与学生的爱情,正如他写的:White,is the color of trust, is not the color of belief, and the color of lie he tells himself.正如电影海报上的唯一颜色:白色。
电影诠释了很丰富的婚姻、出轨、离异方面的情感纠结。
但是,最深刻的,是失去孩子的痛苦,以及淹没在未照顾好孩子导致逝去的无限悔恨当中。
三个女主的演绎都非常鲜明,下面来分别说说三位女主角的心酸历程:一、我最喜欢的是Julia的戏份,为了孩子她付出了太多,却也是因为付出她失去了孩子。
电梯相见那段,我泪如雨下。
最后帮助她的,是她的真实的痛哭和对孩子真诚的教导。
她居然告诉孩子要照顾跟第三者生活在一起的他的爸爸。
这看似是一个母亲应该做的,但是,她那时的处境:地位低下,清洁工作收入卑微,见不到儿子绝望彻底,找不到律师帮忙投靠无门....但是,能够做出这样的决定,她是极其伟大的,她身上散发出的是人性的光芒,母性的光辉。
二、自称来自罗马尼亚的Monica,她在酒吧的性感出镜,她随后的落魄造型,以及她救赎女儿的艰辛历程,都深深地让Sean陷入无法自拔。
不明白他为什么愿意付10万欧元给陌生的女子去救赎女儿,但是,看到最后才知道他是在救赎他自己,他的疏忽导致女儿离世,后来付出全部身家去救别人女儿的行为,正是他对自己灵魂的忏悔和心灵的救赎。
三、就是海报上的Anna,一个真正生活混乱甚至淫乱的女子。
她跟自己的导师常年情感纠结,逼迫对方离开原配妻子,在步步为营的同时,居然想着要去找原配炫耀;她跟自己的父亲产生肌肤之爱,她虽然恐惧不伦,但是出于对Michael的惩罚心理,她居然跟父亲再次亲热。
最后一幕,当看到Michael把她写进自己的小说女主角的时候,她彻底崩溃了,一路狂奔,一直到看不到人影。
最后一句台词“Watch me”,是片中所有男女主角要说的:因为没有watch孩子,导致孩子离世或者离开自己。
虽然用He,好像是在写别人的故事,其实都是自己经历的,都是自己不敢面对的内心。
多线的剧情铺垫颇似《撞车》,但是公道讲是本比《撞车》更加高杆的作品。
《撞车》的剧情线路显然要比《出轨幻想》要来的更加的清晰,观众缘注定是要比这本片来的更好,当然也远远比这本作品来的更加温暖人心。
功力方面显然是《罗密欧与朱丽叶》和四大悲剧的差别。
所谓的《出轨幻想》,说到底只是一个噱头而已,如同这个俗世间的出轨原因是理所当然的各式各样。
无论是亲情、爱情,在片中都讨论的淋漓尽致。
莫兰·阿提艾斯 Moran Atias在事件结束后敲开旅馆们之后,问道:“能带我走么?
”对方只回答了一句:“我已经什么都没有了。
”两句台词就道出爱的真谛。
角色的精彩表演就不说了,配乐出奇的好,好到不着痕迹,场景的切换技巧纯熟又不失新意。
私下说句,其实凭这个阵容,如果是圣诞档的话,可以轻松拍出《真爱无敌》的那种效果。
法美意...我们所处的世界原来是这么的小,所有的贪嗔痴怨都拥挤在这个小小的地球上,如何容得下。
这是我14年唯一一部看了两遍的电影,真的很赞。
看第一遍的时候,有很多次看不下去了,心想为什么导演把这么三个“俗套”的故事揉到一起呢?
炫你的剪辑技术吗?
就这么纠结着一直看到最后10分钟,发现这是一个神作,导演在最后10分钟用画龙点睛的一笔把三个故事串了起来,同时也留给观众很多的问题,很多东西没有被解释,很多的地方还不清楚。
于是,看了第二遍,这才发现导演真的是“草蛇灰线 伏脉千里”啊,很多前面真的是很微小的细节,在结尾都串联了起来。
下面就是剧透了,想好好欣赏电影的小朋友就别往下看了。
电影讲了3个故事,主线是在Paris的作家怎么和女友相处,写作的故事;发生在New York的是一个失去抚养权,甚至是说失去一切的妈妈怎么为了孩子奋斗的故事;发生在Rome的是一个美国的商业间谍艳遇吉普赛女郎,怎么财去人安乐的故事。
但是片尾告诉我们实际上这三个故事都有一个相同的女主角,也就是说作家的女友,失意的妈妈还有那个吉普赛女郎都是一个人。
那怎么把三个故事串起来呢。
我还原了一下,原本的故事,按时间线是这样的:Anna(就是作家的女友)因为一次偶然的事故失去了对儿子的抚养权,同时还被禁止探视。
这件事严重影响了她的情绪,进而严重影响了她的事业。
她的前夫如愿以偿的把孩子从她身边带走了,她甚至失去了探视孩子的权利,尽管她付出了很大的努力,司法体系也没有支持她。
到此为止,是电影里New York那个失意妈妈的故事。
下面是那个吉普赛女郎的故事Anna继续为了与孩子重聚而奋斗,我想这是任何一位妈妈都不会放弃的事业。
于是,她“偶遇”了有能力帮忙的作家Michael(当时他可能还不是作家)。
作家用了钱,或者是其他手段帮Anna拿回了一个母亲应有的权利。
(这也就解释了,没什么在这个故事中男主角总是在问,你到底是不是真的有个女儿,但是到故事结尾也没有出现过那个吉普赛女郎的女儿。
因为妈妈要的,不是实实在在的女儿,而是和女儿在一起的权利。
而那个黑社会男子,也就是Anna前夫的化身。
)最后的故事,Anna成为了Michael的小三。
一次,Michael为了接Anna的电话,没有看好自己儿子,只是听到儿子的一句“Watch me”,回来时儿子已经溺水而亡。
Michael是一个很weak的男人,他没有勇气告诉自己的老婆小三是Anna(电影暗示很可能就是她老婆真正帮助Anna取回了做母亲的权利),也没有勇气告诉世人他是为了接小三的电话而导致自己儿子的死亡。
于是,他选择逃避,住在其他城市的酒店里继续写作。
最后,作家做了the strongest choice,把自己weakest story写下来,算是对世人,对身边的两个女人,对死去儿子的坦白和忏悔。
最后,我觉得这部电影的译名应该是“第三人称”,其实这和“第三者”没有什么关系,如果是第三者的话,片名就应该是“The Third Person”。
这是关于一个weak的男人,没有勇气去承担自己的所作所为,在日记、作品中处处使用第三人称描述自己,最后自我救赎的故事。
本来想点情节透露,后来一想整个电影就是一个原始三剧本串在一起。
但电影的本身,是表达的什么,从这三个爱情故事中?
后面的十分钟不是点题,而是让你细细回味,然后发现人性中很多的美与丑、善与恶。
三条线的安排有紧有度,看起来,就是一个作家和一个女弱者、一个失去男人在异乡的故事。
除了作家本身从开始就没有问题,其他两个都是失去孩子的境况。
然而作家的情人却陷入乱伦的悲剧。
作家要突破自己的作品,不惜拿情人的隐私来作最原始的文笔来源。
到了最后,故事差不多了,有几个消失的细节,异乡男的原配泳池里游泳消失了,异乡男开着车带着美丽的异国女郎消失在奔往幸福的公路上,女弱者的强势画家老公,消失在画布前。
这个隐喻,再明眼也能看出来,这这些角色都是虚构的,不管是电影还是在电影中作家的笔下,这是故事。
那么说到电影本身,最后点题的几句话不好仔细想。
情人看到日记直接跑了,然后说了一句:Watch me;然后作家回头看到水池边上个男孩。。。
镜头回到屏幕前,小男孩的声音出来了:Watch me.这两个词不能细想,想深了,作家可能是精神变态也不一定。
那么,电影里面,本身是不是连作家的事情也是一个故事?
所有的串接剧情全是作家在酒店里敲字出来想象出来的东西?
那个作家背后是怎么样的背景故事?
个人宁愿这样理解:情人、小孩的那一句Watch me,只是一个提醒,珍惜自己所有的爱人,不要作伤害爱人的事情,不然失去以后,痛苦会终身。
最后男主用女人电话接老婆电话的时候,手上戴的是情人送的表,应该是作家是把自己内心的事情化作另外两个故事来写,然后都有谅解救赎的好结局。
然而作家自己本身,却无法走出Watch不到位的设定。
终归失去孩子、家庭、情人。
一切归无。
相对于来说,异乡男的那个故事太过童话,没有说服力。
但弱势女的那个故事也不太现实,为了孩子居然一张纸条上的关键地址都会忘记然后连20美金电话卡都买不起。
侧线的故事实在太弱了。。。
但在表达人性这一方面,确实做到了能感动观众。
介个电影,看完就可以删了,没有收藏价值。
因为,这种事情每天都在我们身边发生着…
《出轨幻想》。
7分。
确实没有想明白,为啥要翻译成《出轨幻想》,明明可以译成《第三人称》或者《情欲三重奏》都更好。
保罗·哈吉斯编剧、导演,奥利维亚·王尔德、詹姆斯·弗兰克、连姆·尼森、阿德里安·布罗迪主演作品。
保罗·哈吉斯这个大牛的号召力可见一斑,他是讲故事的天才。
但这一部的确有诸多遗憾,和亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里多导演的《通天塔》相比,要软弱得多。
《出轨幻想》讲的是成年人芝麻蒜皮般大小的情爱故事,而《通天塔》显然要残酷得多。
作家与作家情人、商人与吉普赛女人、画家与前期争夺孩子的抚养权,三个故事发生在三个不同的城市,有简单的交叉,但本身不影响故事的发展以及人物的性格表达。
连姆·尼森的形象实在很难和作家等同起来,按理,詹姆斯·弗兰克才是具有作家气质的那一位。
但奥利维亚·王尔德确实在片中令人大开眼界!
一个独处的作家,长期幽闭式的创作,精神出了点问题,靠药物稳定病情,仅管如此,还是常听见一个小孩的声音在召唤自己,令他烦躁不已。
于是,作家开始编造一个故事,故事中的自己是个有妻有子有小三的牛逼作家。
某天牛逼作家接到小三幽会的电话,牛逼作家对妻子谎称是商务电话,与此同时,牛逼作家的皮孩子掉进了泳池,挂掉了。
负罪的牛逼作家正好有了离开家的理由,住到了酒店里。
小三也来了,两人在酒店里风流快活了一阵子。
牛逼作家有写日记的习惯,一些记录让小三看得笑逐颜开。
但很快,两人的感情也出现了一些波折。
原来小三与父亲间有乱伦的情结,牛逼作家把这一切都写进了日记和新作中,纠结不已。
小三也纠结牛逼作家与妻子的关系,故意拿走作家记录在便签上的妻子电话号码(这张纸也是第三故事中的妹纸记录地址的纸)。
故事编到这,作家觉得虐心,于是写个酒吧邂逅美眉的故事。
作家这次化身米国屌丝,在酒吧遇见一姐姐级别的美眉。
美眉走时,落下个包包,为了能勾搭上美眉,米国屌丝偷了美眉的钱,然后假意还包,意图让美眉回来找他。
一切都在其设计中进行,美眉果然找了她,还透露,她的小孩被绑架了,需要钱赎。
God,又扯上了小孩,是不是召唤自己的那小鬼在作怪?
好吧,赎就赎吧,反正自己是米国屌丝,不差钱,重要是××OO到这美眉。
于是米国屌丝筹到了钱。
不料绑匪看他来自米国,又坐地起价。
屌丝当然不会被钱难住,于是他如愿以偿把到了妹纸。
但很快他又发现,美眉传说中的孩子从来没见过,莫非是一场骗局?
米国屌丝于是用真情解开了真相,从此,不仅和美眉过上了幸福的生活,还白捞个六岁小女孩。
作家对这个合家欢故事似乎还是不满意,于是又另起炉灶继续编。
这次写妹纸为主角吧。
妹纸的皮孩子惹她生气了,于是被丢进了洗衣机里。
这下解气了。
可是妹纸的前夫不干了,起诉了她,夺走了抚养权,而且还把到个新美眉,嘿咻嘿咻。
妹纸遭此事,一边做服务员,一边找律师打官司。
律师一方面同情这个妹纸,另一方面也想了解这妹纸是否有虐待孩子的事实。
妹纸守口如瓶,拒不透露。
妹纸的手机快没话费了,第二次司法评估的地址,她在打扫作家住处时,随手记在了作家桌面的便签纸上,匆忙间又忘了带走,导致失约,评估失败,她失去了再见孩子的机会。
律师也因此鄙视了她一回。
绝望中的妹纸于是找到前夫,想强夺。
前夫让其主动坦白错误,妹纸终于抵挡不住前夫的强大心理攻势,坦白了罪行,终于获得了原谅。
作家貌似也在这剧情中也获得了心灵的救赎。
后面作家病情加重,精神恍惚。
作家与妻子通话,知道妻子已经走出了丧子之痛的阴影,决定追随小三,过性福的生活。
作家送了一屋子的花给小三。
小三很感动,立即搬去与作家同居。
妹纸整理小三的房间,发现了令自己失约的便签,一怒打砸了小三房间里的花。
作家的日记里记录了小三乱伦的秘密,小三看到了,生气跑了。
然后,然后一切就混乱了。
作家在街上追小三,又看到第二,第三个故事里的美眉也在街上的人群中,作家不知该找谁,思绪又回到了幽闭的办公室,接着又听到了小鬼召唤的声音...影片从一名作家的视点出发,描绘了三段情爱故事,镜头在罗马、纽约和巴黎三座城市之间巧妙转换,不断变化的城市场景令观者目不暇接。
——貌似除了巴黎铁塔,路盲、土鳖级别的观众根本没有明显感觉在故事在三个城市间转换,巧妙更谈不上,目不暇接就更是扯蛋了。
结构设计巧妙,每一组镜头之间都有完整意义的衔接…——除了混乱,没感觉神马“完整意义”。
相比之下才发现,当年的《云图》结构设计,那真是巧妙。
本片的整体气质如同一首忧伤的诗,也似一个瑰丽的梦。
——没必要因为是大导演+大卡司,就给这样一部电影,扣上那么晦涩、文艺的帽子吧?
看了豆瓣上的评论,知道基本看懂的人不多。
从表面上这只是简单的多线条的叙事,所以很多人的评论什么几个故事无关联或者关联不强云云。
其实除了连姆尼森这条线,其他只是连姆尼森自己的想象。
好了言归正传,帮大家梳理一下情节。
主线情节 连姆的孩子死了, 原因是连姆接了小三的电话没有没有照顾好,孩子溺水死了,然后和他老婆离婚了,躲在巴黎写小说。
连姆陷入了深深的悲痛,所以希望逃避这个现实,所以写了另外几个故事 1个是过气演员和画家,过气演员因为想给孩子一个教训,所以差点把孩子闷死,所以失去了孩子的抚养权。
这个故事寓意连姆希望转嫁责任,把孩子的死归结到其他人身上来逃避现实。
另一个是时装设计盗版师布罗迪去接触吉普赛女人,明知吉普赛女人是仙人跳但是还是义无反顾的去救她的女儿。
这个故事连姆已经有了反思, 希望通过在虚拟故事里的大义来救赎自己。
主线的故事里最后连姆终于正视了事情的,和前妻坦白了一切同时也让前妻解脱了。
故事结束了。
为什么说另外2个故事是连姆YY的呢,注意几个细节。
故事理论上是在纽约巴黎和罗马发生的。
但是连姆和小三散步的时候居然有画家画展的信息。
纽约的画家前妻居然在巴黎的饭店做清洁工。
布罗迪打电话给自己的律师老婆,讲述的故事就是自己女儿溺水的故事和连姆的孩子一模一样的故事。
另外连姆的出版商对连姆的几部小说的评价也是串联剧情,出版商的话第一部是杰作。
第二部(画家和前妻)一般。
第三部(吉普赛人和布罗迪)更一般,这最终给连姆正视自己做了铺垫。
好了,这是看了一遍以后的一些想法。
如有不对的,还请各位指正。
不懂为什么连七分都上不了,就因为片长?
没耐性看下去是片子的问题?
迄今也看过不少多线叙事的片子,导演玩的花哨的也不少,但能让我记忆深刻的只有《巴别塔》,今天又记起上次看《巴别塔》的震撼,盖里奇、昆汀、乃至伊纳里图,在细节的巧妙上都远不及这部,虽然我很不喜欢《撞车》,总觉得隐喻压过了人性,但这部作者个人出发,小格局的内容看着舒服了很多,两个半小时甚至觉得不够,三个城市三条线,讲的却极为相似,人物的关系、困境,都更为简练的为主题服务,在色调、城市、布景上区分了三条线的节奏,将纽约的暴躁服务员和画家做第二部小说,对孩子的内疚和欺骗,逃避现实,将吉普赛女郎和设计师做第三部,为120天前的儿子忏悔,继而无条件的赎罪,为了另一个孩子而倾其所有,但这些都是作家自己的想法,他没有为其他人改变,所以罗马的线串起全片,为儿子的因和妻子的果做解释,以及关于第三者的存在影响,甚至另外两条线的原因都解释,三线长度相似,但其实还是一主两副,这种紧扣主体且联系丰富的关系真是很喜欢,开始的两镜头,watch me和妻子游泳都呼应,象征全片真正的男女主,而小三在这段关系中,充当着各种各样的角色,情人、前夫的女朋友、吉普赛人的骗子搭档,善恶交替,所以作家与情人的主动被动也在一直变化,但都是作家给自己的托词,即在最后作家直面了妻子。
在镜头上也是极为出色,老师单着重的就是服务员找前夫见儿子的那场戏,给出“要是能看透这场戏,你就懂拍戏”的评价,对两者谈话的镜头递进表达人物关系,和拖前妻出去时拖拽和女朋友反应和儿子反应三条线的表达,都是极为优秀,只能说还要多拉多看。
作为许老爷子放的第二部长片,在剧本上确实非常值得学习,片子也是个人十分喜欢,足以改变我对哈吉斯的看法
就是拍到那种想哭又哭不出来的心情 We are all just broken pieces trying to find a salvation so we can tell ourselves that it's okay but the hole the emptiness the tiredness is still going to be there and never fades.白色是信任的颜色其实是这片从一致终都在追求的主题,Brody也好Liam也好,纽约罗马是书虚构的一部分也好或者是独立巧合的故事也好,人物都带着种悲剧色彩,就像他们知道未来不可避免也还是要继续生活,比如Liam明知自己只能事业家庭爱情不能都保全的时候,一边对Anna和妻子撒谎一边写书,只希望Anna晚一天发现。
Brody和Liam都对自己死去的小孩有个softspot,所以Brody才可能倾其所有去圆个他自己也知道的谎。
这个故事太圆满太美,我宁可这段不是Liam的虚构。
从Mila Kunis那边看,可能人生充满了不公平和坏运气。
直到被Franco逼着面对真相的时候才彻底放手。
How did things get so fucked up
看了一遍这个电影,费了一点脑细胞才搞懂这里面的关系。
画家和保洁员原来是作家的父母--原生家庭,作家是那个小男孩,妈妈-保洁员为了让孩子明白洗衣袋有危险,所以用洗衣袋作示范,还说:WATCH ME! 却被司马机关认为她企图杀害孩子,精神不正常,不可拥有孩子的赡养探视权,妈妈饱受与孩子分离之苦。
(原我-即是原生家庭的我)孩子长大成了作家,接了一个小三的电话,自己的女儿却在游泳池淹死了,女儿常说Watch Me ! 但是却永远不在了。
作家心里悲痛万分。
夫妻关系紧张,所以住到酒店。
(本我--现实中的我)作家遭受丧子之痛,心里悲伤,所以有了一个理想中的我,化身一个做时装贩子,遇到一个有小女儿的吉普赛女人,他愿不惜一切代价,倾其所有,救赎她的女儿。
电影里那个流氓一样的男子对这个时装贩子说: ” 可能这个小女孩根本不存在!
“ 道出了这里的玄关!
剧中的时装贩子一直在等那个吉普赛女人,等到天花都谢了,终于等到她!
她出现在他门口,愿意和他一起开始新生活。
(作家理想中的我) 作家在这里道出心里的渴望,妻子在其中发现作家的心,有多么受丧子之痛,有多么想和她有个新生活,所以说” 你回家吧!
剧中酒店里的小三按我的理解,就是失去的女儿。
在剧中她和父亲乱伦,父亲总是说:“回到我身边,我会保护你!
我不会让别人伤害你!
其实是作为作家的父亲对这个游泳池丧生的孩子的想象,‘这个孩子长大了,作为父亲的作家想要保护这个女儿。
’而这个幻想的关系结局是两人分开。
剧中最少的话 ”WATCH ME!" 是核心思想,作者把他自己的原我,本我,理想中的我都摆在观众面前,一点一点剥析给观众看。
亮点全在Olivia Wilde
weirdly enchanting
三个故事交错进行 后来发现彼此的人物之间有联系 都由父母和子女的关系生发出来的故事 需要不断思考和猜测人物之间未说明的故事
无聊
挺无聊的
城会玩。看的人心慌和焦灼
扑朔迷离
过错和释怀
卡司很强大,但真的不知道主题是啥
太深奥,
看不懂啊
前面风平浪静,直到最后张力大开,真是震撼。
乱糟糟的
这次哈吉斯擅长的多线叙事有点松散 关联性又弱 有点模糊 导致看到结尾不知所云!(真是受够了王尔德那张方块假人脸)
5.6
【虽然一开始感觉各条线的联系很弱,但这又不是那种类型的故事】【好好好,美美美】
这些个中译名太误导了,明明就是《第三人称》好吗……线索埋得很深,但是我喜欢这种疏离的结构;“作家”的自评很贴切:“It's the weakest story. It's the strongest choice.”
看了些剧情解析的影评 确实比较复杂 这种实实虚虚的剧情放在长片里是很难表达清楚的 如果不看多遍很难理解 王尔德瘦露点 连姆尼森老演吃嫩草…看得有点腻 老了笨重感强 脱衣服都不利索 金·贝辛格老到差点没认出 阿德里安演戏挺抓人 莫兰·阿提艾斯性感 前面半小时还挺有意思 后面有点冗长了
boring~~
不太看得懂