赛德克·巴莱(下)：彩虹桥

昨天看了这部电影，个人很惊诧于豆瓣上某些人低分与逻辑，和台湾的一位朋友联系了下，问问她们自己对于此片的看法。

把信抄录下。

在台上映時，我們都滿心期待，希望台灣能拍出自己的史詩大片。

電影劇本可能為了戲劇張力，表現的煽情一些(例如出草的血腥畫面)，但它全程用(賽德克族)母語和日語來演譯，已賣力地還原歷史。

雖然，也有電影中人物的後代出來反駁電影詮釋，就是怕被污名化成了日本人的幫兇。

有時候，時代造就個人物性格，其實沒有對錯的問題。

所以，你更貼近了台灣的原住民歷史和在地文化的多元性。

也因此你不會問我，台灣的高山族是怎麼回事，因為台灣沒有高山族。

台灣的歷史曲折，這只是一小段的歷史，也可見台灣和日本之間糾結的情感，很難一刀兩斷。

但是血液裡的不羈，面對現實，還是必須以犧牲成就，這裡可以有太多引喻，大陸官方的審檢不知如何拿捏 呵呵! 我們當然會有傻帽，政治上特別多 ... 好萊塢片是娛樂用的，台灣人自己拍的國片(雖然台灣不總是"艋舺"和"海角七號"這類，"聽說"和"陣頭"有更多的勵志和希望)，更貼近生活，所以共鳴大。

賽德克這片，要拍不容易，不管評價如何，魏德聖算是對得起自己，霧社事件這個故事，我們從小就知道，在台灣這個山多於平原的小島，還有很多有趣的故事。

我知道豆瓣，看過一些裡面的文章，有些挺不錯的。

这么好的片子,绝对是9分以上的.深邃的剧情,大气的打斗场面,高超的摄影手法.最近看的3部同类型的片子,13钗,战马,和这部,这部赛德克.巴莱完胜战马,至于13钗,不是被暴出翔来,是被暴出大翔来.张一某你要去向这部导演好好学习怎么拍电影,怎么交代历史,其实张的北京奥运开幕还是可以的,但13钗在赛德克.巴莱面前只能算幼儿园没毕业的作品.莫那路道背上背满了枪的画面太帅了,这个演员演得太好了,向这位演员致敬,向莫那鲁道致敬,向赛德克巴莱致敬!

魏德圣是疯子，拍《海角七号》是假疯，拍《赛德克·巴莱》是真疯。

没有一个内地导演敢干这事，投资那么多钱，在高山流水中拍摄，只为讲一个历史故事。

所以，把他跟《阿凡达》、《泰坦尼克号》的导演卡梅隆比作“双疯”，一点都不为过。

影片说的是雾社事件，原住民反抗日本。

这，在中国内地来说是一个熟透了的题材，什么《金陵十三钗》，什么《南京！

南京！

》，至于电视剧，那就更不用说，我们某党一个人干掉日本十几个人的事情一点都不少，我一点都不惊讶，而且往往是我方胜。

把伤口撕开，然后告诉全世界：你看，你看，你快看！

我在某年某月干掉多少个鬼子，不幸被打中了一枪，可疼了。

然后，全国巡演，感动中国什么的也一起吆喝进来，还道德模范，我看是恬不知耻。

而魏德圣的《赛德克·巴莱》没有把伤口撕开，然后往里头塞钱和各种荣誉，而是真正记录原住民在保护领地时的伤痛、救赎与图腾。

面对日本警察一次次的挑衅欺侮，赛德克人团结一致，搁下旧怨新仇，持矛握枪，取敌人首级，守护自己的猎场。

他们是族中的青年们，热血方刚。

他们是家里的父亲们，严肃苛责。

他们是家中的爱人们，深情冷俊。

这是最悲壮的离别，我回头，看你目送我，等我回来。

“年轻人们，集合。

快！

快！

”头目在召唤，部落在等你。

没有深情的拥抱，没有惜别的亲吻，甚至没有不舍的泪水。

记得燃起篝火，照顾老母与小儿，等我胜利归来，一起杀牛宰羊，载歌载舞，欢庆相聚。

如果，我还能回来的话。

男人，是要在战场上死去的，祖灵会甄别过彩虹桥的每一个人。

勇敢的男儿才有资格守卫最肥美的猎场。

那是他们的图腾，那是他们的信仰，那有猎场，那有祖先，那是他们的全部。

于是，他们舍妻弃儿，忘了最后的温存。

于是，他们奋不顾身甚至疯狂的砍杀侵略者。

他们没有像《勇敢的心》那样大喊“freedom”，也没有喊出“卫我中华”这样的口号。

他们，只是在守卫自己的森林，自己的猎场，自己的领地，自己的家园，自己的图腾。

莫那说：“如果你的文明是叫我们卑躬屈膝，那我就让你们见识见识野蛮的骄傲！

”是的，侵略者们见识到了，被枪杀的惨叫，被烧的哭嚎，已是最好见识。

“塞德克巴莱可以输掉肉体，但一定要赢得灵魂！

输掉灵魂的赛德克一定会遭到祖灵的遗弃！

”于是，我们见到了他们前仆后继，成为最勇敢的战士，祖灵在彩虹桥边深深自豪。

塔道问：拿生命来换图腾印记，那拿什么来换回这些年经的生命？

莫那答：骄傲！

是的，骄傲，身体生命换来的骄傲，才是最贵的骄傲，最美的骄傲，最傲的骄傲。

你听过荆棘鸟吗？

它一生只唱一次歌，用生命去唱，最痛的声音即是最美的歌声。

赛德克人也像是荆棘鸟，用鲜血染红了鲜花。

花，是血色的，在血泊中滋养而开出的花。

自由之花，信仰之花。

它是圆形的血花，团结包容。

它是锥形的血花，抵抗外敌。

它是心形的血花，满满的爱。

血花，不是雪花，不是来自天空飘下来的白色絮物，而是别在树枝上的一抹红。

血，在白色的雪地里，温热的喷薄而出，融化了冰冷的硬块，汇成一条曲折的河流，血河。

那老人和孩子，一个个上吊自尽。

那青年和头目，砍掉了敌人头颅。

花，在战争过后，开得格外的红。

那所有的歌声，所有的欢快，所有的生命，所有的牺牲，所有的信仰， 所有的所有，让所有的机械所有的文明所有的繁荣所有的文化所有的所有，显得肤浅和恶俗。

赛德克人是骄傲的，他们用身体守住了灵魂，他们用生命告诉孩子：骄傲，是一种品质，是一种优越感；家园、信仰、猎场，值得用一生去守护。

勇敢的赛德克人，边喝酒边唱歌边狩猎。

骄傲的赛德克人，边打仗边扶持边相守。

花，又开了，早于往年，格外红。

是血花，赛德克人的血浇汁开出来的花。

是勇敢的血花，是骄傲的血花。

血花，紫红色的别在树枝上，在冰冷的中开得分外绚烂。

高山，溪水，森林，野猪，兔子，猎狗。。

这些是赛德克人的所有，是他们的专属，任何人任何名义进入他们领地者，留下头颅。

听，他们在唱歌。

那是他们满载而归，背着猎物回来。

听，他们在唱歌。

那是他们在与亲人永别，约定在彩虹桥上再相见。

听，他们在唱歌。

那是他们从战场中回来，敌人的头，是最好的战利品。

血，在溪水中慢慢淡化，招降的纸片在空中飞舞，红色的，却不是血红。

隐忍着活下去，生孩子，生孩子，生生不息。

血花，在太阳下，别样红。

——评电影《赛德克·巴莱》。

“拿生命来换图腾印记。

那拿什么来换回这些年经的生命？

” “骄傲！

”骄傲！

多么矫情的一个词。

到底骄傲是他妈的什么东西？

我一直以为，慷慨赴死、无所畏惧叫勇气，我从未想过这居然是一种“骄傲”。

当一个高等的文明在向一个低等的文明炫耀力量的时候，得到的却是如此的回答“如果文明是要我们卑躬屈膝，那我就让你们看见野蛮的骄傲！

”正是这句话，让我泪流满面，也正是这句话，让我重新理解了什么是“骄傲”。

之前关于《赛德克·巴莱》的周边新闻已经很多，这恰恰不是我想写的。

随着年龄的增长，我发现，其实每个成功的背后都有自己的艰辛，所以反复提及过程的困难没有一点意义。

让我感到震撼和感动的是电影本身，而不是眼球经济时代伴随着电影而来的八卦。

有一个部族叫赛德克！

从古埃及、古巴比伦到玛雅、印第安，弱小文明被强大文明攻占、屠戮、毁灭的历史我们听过太多，但我们大多数人并未产生太多情感，只是这些侵略者和我们无关，这些被屠杀的人也和我们无关。

如果不是看过这部片子，我不知道中国还有一个部族叫赛德克，不知道这个部族曾经有过三百人拼死一搏只为骄傲。

中国青年对于日本有着太多复杂的情节，南京大屠杀的故事时常被说起，但伴随我们更多的话题是苍井空和《海贼王》。

我个人觉得现在举国提倡极端的反日情节是完全没有必要的，但我却能在观看《赛德克·巴莱》的过程中体会到自己植根于骨髓深处的民族仇恨。

只因为，那个地方叫台湾，那个侵略者叫日本！

“雾社事件”对于台湾人来说也只不过是教科书里草草提及的一段文字而已，而导演用了276分钟的电影将其展现给观众，我觉得除了赞美原住民的信仰和勇气以外，还是对中国民族精神的一种唤醒。

曾经和几个台湾朋友聊过，其实台湾人很多都没有根的感觉，他们知道脚下这块土地不是祖先出生的地方，他们也害怕脚下这块土地被大陆“共和”。

这部片子对于缺乏历史感和归属感的台湾社会无疑是一次触动，同时这部片子也震撼了我这样的大陆人。

原因其实还是那句话：“只因为，那个地方叫台湾，那个侵略者叫日本！

”野蛮的骄傲这是贯穿整部影片的全部。

影片的第一个片段便是两个部落为了争夺一头山猪进行的小范围冲突，而最终以砍下两个人头而结束。

猎杀、战争、奔跑、砍头、高声歌唱、茹毛饮血，导演没有刻意掩盖赛德克族的“野蛮”。

这样的“野蛮”在充满了节奏的猎杀中，在畅快淋漓的屠戮中表现得淋漓尽致。

导演甚至没有将一个爱情故事融入其中，因为战争已是这部电影的全部。

电影中最震撼我的并不是来自凶悍赛德克男人，而是来自妇女与儿童。

在大多数的描绘战争电影中，妇女与儿童以一种弱势群体的姿态呈现，逃亡或者被伤害。

《赛德克·巴莱》中的妇女与儿童，用他们自己的方式展现了这个种族的“野蛮的骄傲”。

母亲和妻子为男人准备好食物便在家中集体自杀，只为了把粮食节省下来；年少的孩子，面对敌人没有一丝迟疑，抱着他跳下山崖……凄美的山歌在日军进攻村落的时候，在赛德克男人砍下敌人头颅的时候，在母亲与妻子上吊自杀的时候，在年少的孩子与日军同归于尽的时候，在漫天樱花飞扬绽放的时候，那凄美的山歌缓缓唱起，让人心醉，让人心碎……“我的孩子啊！

你们尖刀的寒光，让月亮苍白如蜡……我的孩子啊！

你们悲愤的额头，还能展开一座美丽的彩虹桥吗？

……孩子啊，你们怎么了？

我的孩子啊，你们到底怎么了？

”整部电影，透露着一股不可名状的忧伤，这种忧伤不但体现在赛德克族人身上，也体现在日本人身上。

但我不想多提及战争给日本人带来的苦难，因为这压根就不是整部电影的重点。

对于中国人来说，看到的并不是一场关于野蛮与文明的交战，看到的是中国与日本的交战，看到的是那种久违的民族情结在台湾原住民赛德克族人身上淋漓精致的体现……

因为到了奔三望四的年纪，所以学会了克制妄动，用经世的统筹学安排生活主次，这样的安排能最大兼顾责任和兴趣，这样的安排也让我错过了在苏州绝大多数影院仅公映8天就匆匆下线的《赛德克巴莱》。

当然这部电影在别处的境遇也好不到哪里，从举步维艰的筹资过程就可以看出，寻找真相在一个相对安宁、富足的时代并没有多大市场。

在这里，我们更容易被轻松的、戏谑的、哗众取宠的东西所吸引，而非血腥、沉思、以及生死大义。

这个定理同样可以解释央视热播纪录片《舌尖上的中国》为何在此地大受欢迎。

如果没有看过BBC2011年的纪录片《人类星球》（《Human Planet》）,那《舌尖》一定会带给你愉快的观影过程。

讨巧的题材，唯美的画面，让俯首皆是的意识形态灌输也变得不那么生硬了。

从南方的烧腊到北方的泡菜，从古代的智慧到现今的融汇，泱泱风范寄题于小小饮食，这是中国人的做派。

当历史变迁与社会更迭潮汐般地来来去去之后，沉淀下来的是普通百姓对安宁生活的热望，这种热望在中国延续了数千年以上。

记忆中的外婆菜，玛德琳的小点心……食物确实是维系物质与精神的最佳纽带。

看着唯美的影片，几乎让人快要忘记，在中国的现实是：这种感情正被金钱诱惑瓦解，尚未消弭，但却式微了。

现实是我们对食物不再含情脉脉，我们对待一切都不再含情脉脉。

食物只是牟利的工具，于是食物链条上的每个人，一面从中分享财富，一面吸食他人贪婪的毒。

《舌尖》是本美好而有失真实的实验作品，它的视角是西方的、他的叙事是西方的，从画面到配乐也都有临摹的嫌疑。

像大多数西方纪录片的思维模式，它抛开了传统的中国式的时间轴叙述，转而去关注那些鲜活却并无太多特点的普通人了，尽管画面上，这些质朴的微笑显得有些牵强和突兀。

唯一可取的是它还是抓住了中国人骨子里最喜闻乐见的情结：富足与团圆。

不知这是一种进步还是一种妥协，因为凭我们的想象力已经无法想到另一种形式来表达自我，诚如我们的性格，中庸太久，欲辩忘言。

真实地活着是需要胆量的，真实地拍一本片子也是需要胆量的。

这是《塞》带给我的震撼，它没有矫饰的温情，没有高大的主义，甚至既不煽情也不美好，只将文明与野蛮的对立展现在我们面前，把问题无言抛给我们去解答。

反观我们的银幕，随处看见一群明星龙套，演着既白痴又烂俗的故事，不知爱从何来，不知恨将何往，即便这样票房还是轻轻松松突破一个亿、两个亿……制片商不愿动用道德去投资，导演不愿动用诚意去创造，演员不愿动用感情去表演，观众不愿动用智商去看戏。

只是消遣，而无建树，总有一天我们会在这种消磨中彻底丢掉祖先的精神图腾。

这些年所看的台湾影片总有些“小”，但却又总有动人之处。

并不是说经过历史深加工的道德传统和固化形象都该打翻，才能还原真实，而是先有感情的认同才是真正根植心灵的主义和形象。

总是做一个旁观者，又怎会投入。

什么时候才有从形式到内容真正代表我们的东西问世呢？

原住民反抗外来的“文明传播者”的题材的片子里，这部是我看过的最好的，好于充斥着秀肌肉和捆绑play的《勇敢的心》，更好于几乎践行了三突出原则的爽片阿凡达。

盖因赛德克巴莱里对原住民和殖民者的善恶划分的刻画是复杂到超出了二元对立的。

日本人没有那么穷凶极恶，在山里建了学校道路基础设施，对原住民的态度在那个时代的殖民者里也还算可以的，而原住民虽然骨子里还是“高贵的野蛮人”，但也导演也毫不回避猎头杀戮这种残忍落后的风俗，以及强迫女人孩子集体自杀这种显然比电车难题要下作一些的道德选择，而且原住民里还有一个选择了站在殖民者这边的部落，善恶的剖分就更复杂了。

片中对原住民的刻画多少有点魔兽世界观的暗夜精灵的感觉。

此片的艺术性是没有争议的。

但在思想性上，我得说，它能过审，是个很奇怪的事情，要么沈河对“中华民族反抗外来侵略”这个母题过于入脑看不出这部电影的弦外之音，要么沈河看得出来，却觉得观众不会想那么多。

作为大陆对台湾的历史叙事的承载者的台湾汉人在这部电影里除了莫那鲁道表示“汉人不能杀”这个小插曲之外毫无存在感，一部电影下来闽南语台词不到五句，更不用说普通话了。

而日本人在台湾的所作所为在电影中的塑造也觉不是刻板印象里烧杀抢掠无恶不作的日本鬼子，这又挑战了某种元叙事。

而原住民作为主角，更是某种主体性叙事里的典型模式，这片土地的主人到底是谁，看完这部电影后你的认识也许会有所思考。

而在日本人早就离开了台湾的今天，这部电影里的两方的角色该由谁来扮演，不是很困难的思维体操。

认同的构建需要的和血缘也许没那么大关系的历史记忆在这部电影里已经全乎了，看完它你对对岸的那些人的想法当有一些不算冲击性的感悟。

台湾电影真的一如既往咁小气，各种不完美，但睇完嘅感觉却硬喺咁舒服流畅，片尾一首《看见彩虹》挥洒得淋漓尽致，将周遭嘅空气涤荡得干干净净，硬喺将我听成佐泪人，重复听佐一个钟，每听一次，就等于再回味一次赛德克•巴莱，仿佛生命中嘅所有晦暗喺呢一刻都烟消云散，陪伴泪水嘅只有微笑。

呢一刻心情真喺非常舒畅，单纯得好似岩岩为心情冲佐个凉，空空，洁净。

原谅我词不达意，真喺无法组织系统嘅语言去表达我现在嘅心情……你们看 美丽的彩虹 在山的那一头妻儿呀！

你们把酒酿好了吗？

喝吧！

献给祖灵的酒你们看 美丽的彩虹 是祖先在召唤我了妻儿呀！

你们在通往祖灵的路上了吗？

我们也该上路了必需延续生命的族人呀！

挺起胸膛要骄傲得像个真正的赛德克我们死去的灵魂 会在彩虹桥上看着你们告诉每个孩子 生生不息要活得像个真正的赛德克我们死去的灵魂 会在山林里头陪着你们你们看 美丽的彩虹 是祖先在召唤我了妻儿呀！

你们在通往祖灵的路上了吗？

我们也该上路了必需延续生命的族人呀！

挺起胸膛要骄傲得像个真正的赛德克我们死去的灵魂 会在彩虹桥上看着你们告诉每个孩子 生生不息活得像个真正的赛德克我们死去的灵魂 会在山林里头陪着你们你们看多美丽的天空呀你们看多美丽的天空呀喝吧！！

喝吧！！

我们该上路了 喝吧！！

喝吧！！

我们该上路了！！！！

孩子们！！

看见了吧！！

看见彩虹了唷！！

孩子们！！

看见了吧！！

看见彩虹了唷！！

孩子们！！

看见了吧！！

看见彩虹了唷！！

看见彩虹了唷！！

假如3日前我还会笑魏德圣喺宣传嘅时候话呢部电影喺台湾嘅《阿凡达》，现在我会很确定咁讲，呢个确实就喺台湾嘅阿凡达，甚至佢带俾我远远大于阿凡达嘅感动同喜悦。

我今日亦终于知道佐所谓嘅高山族其实根本喺一个错误嘅概念，赛德克族就喺赛德克族，佢喺被行政院认可嘅第14个原住民少数民族，拥有6000-7000人口，聚居于台湾南部，更重要，佢有佢自己嘅历史，佢自己嘅荣誉，佢自己嘅英雄，佢自己嘅“生命之树”，还有佢自己嘅猎场与彩虹桥。

我曾经以为世界上最刚烈嘅民族喺东洋，但今晚我认识佐一个真正践行“玉碎”嘅民族，能用歌声去迎接生命嘅决战，用重逢彩虹桥嚟面对生死，佢哋唔喺骄傲嘅赛德克，而喺骄傲得像个赛德克。

生死并唔喺高深嘅命题，喺彩虹桥嘅彼端，我哋会成为永生嘅灵魂，永远嘅朋友，喺果片属于我哋嘅肥美嘅猎场，我哋仍然会陪伴住你哋，注视住你哋。

真正的人，可以输掉身体，但一定要赢得灵魂！

佢哋唔喺骄傲嘅赛德克，而喺骄傲得像个赛德克。

将乜嘢都无法讲清楚此刻我想传达嘅嘢，5月10号电影将会喺大陆上映，上下两部总共270+分钟，恳切希望广电刀下留片，勿剪过多，本片我真心推荐，呢张飞，值得买。

考虑收藏。

莫那鲁道还年轻，躲在山涧边伏击仇敌部落的青年，为的是猎取头颅，那是彼时泰雅人的成年礼。

手臂铁一样，混着汗水，闪着油腻腻的光。

腰间倏然抽出锋利的长刀，手起刀落，鲜血喷溅在屏幕。

此刻是香港的四点钟，周末，影院在尖沙咀某座商场的高层，一墙之隔是香港秋季的后半天。

大楼里充盈着食客、买主，香水店里的气味落在人身上，无处摆脱。

莫那鲁道的那一刀割开了两个世界，度周末的人们大约不知此刻头顶上杀戮的故事正在上演。

《赛德克•巴莱》要在香港电影节上映，早早托朋友买好票，规规矩矩等着。

座位在第一排，一直须仰视。

抬着头，呆呆的看杀人，五个多小时。

先是部落人杀部落人，后是部落人杀日本人，后是日本人杀部落人。

人杀人，人自杀。

地球无非是屠场，此刻我们互相凝视，但没准千百年前祖先们兵刃相见。

死人是不足为惧的，再过千百年，我们在干净的世界里和解，饶有兴致彼此表演。

年轻的莫那鲁道，导演真会选人，朋友说是找遍整个台湾才在马路边发现的：本职是卡车司机，还住在部落。

桀骜不驯，满眼杀气，但干干净净，演得来猎杀，也懂得被日本人枪托打倒后的屈辱。

老年后的莫那鲁道，演员是部落里的牧师，“总怀疑披风下面的那只手，随时会抽出刀来”。

灵魂归属上帝，却本分的扮演嗜血的英雄，有一阵我出现幻觉，真以为他就是莫那鲁道，起义失败遁入深山，尸骨被发现时半边白骨半边风干，日本人把他的遗体挂出来展览，后又藏在台大的解剖室，前年才由族人扶灵归葬故土。

还有铁木瓦里斯，莫那达多，莫那巴索……亏魏得胜费心，攒的一帮男女老少，个个好看。

故事是雾社事件：甲午战争后日军割据台湾，侵入山地，费尽心机教化当地生番——现在的泰雅人，1930年代他们不堪羞辱，起义，失败，灭族。

这是真事，有名有姓的人物记载可查，据说只添加了一个虚拟的少年。

反抗不难理解，但反抗的理由不容易想通。

日本人来了，迅即以武力恐吓住了原住居民。

男人们做伐木工人，女人们拉去陪酒。

猎场毁弃了，曾经的英雄成了醉鬼。

但也并不至于去死，日本人建了学校、医院、邮局、商店，所谓“现代化”了。

莫那鲁道被船拉到日本，亲眼看见满街的人，声光化电，蛮横的武器。

但最终却还是要反了，明知其后无非死路一条，不但自身性命难保，还连累着族人。

果真，三百起事的土著士兵全部战死或自尽。

女人呢？

早早的将还未成年的孩子仍下山崖或亲手扼死，然后集体投缳，为的是不给活着的战士添累赘。

电影里他们个个毫无悔意，连了结生命都井井有条，间或还唱着歌。

眼睛里分明是前现代的不服气。

那眼光并不陌生，如果有人见过失去草场的蒙古男人，哈萨克男人，见过拿救济金买醉的鄂伦春：那就是了。

现代人不明白，明明可以活，何必选择死？

这问题也可以问问捡起石块掷向坦克的中东男孩。

二十世纪的文明到底将野蛮打扫干净，以文明的旗帜，以野蛮的驱使。

从此天地间光亮整洁，一尘不染，按时上班下班，闲暇娱乐购物。

猎头不再有了，茹毛饮血不再有了，除非在博物馆：一步步排列着，领着你走到今天。

文明的人们没有不可失去的财产，房屋、钱财是身外之物，不中意可随时处理。

有钱人可以买下岛屿，赤贫阶层也可以努力换部手机。

活着的时候，有药品和仪器维持生存，死了堂堂正正盘踞一方木盒。

生前有父母兄弟亲朋好友，其乐融融，如不是横遭不幸，大多数人都轮得上颐养天年，善始善终，不必费心外出狩猎，不必担心随时飞来一支竹矛贯穿心胸。

没人敢宣称那个野蛮的社会的美好。

但我们没有祖灵之地，没有彩虹桥，没有传说中只为勇士赛德克巴莱开放的肥美猎场，我们颜面光洁，不再忍受皮肉之苦刺上图腾。

死了有火葬，不必苦心寻找先人魂魄，我们无须天然的认可某位头领，无须从心底臣服于他统治丛林的本能，无须牢牢背诵创世传说。

连带着，与四季无关，与水土无关，与躯体无关，从此无关。

更有甚之，从某一个时刻，死亡，甚至灭绝成为某种意识形态的私产。

今天有人希望赎回自己粉碎的前世，以英雄的名义。

战友被子弹打穿面颊，十五岁的巴万抽刀切下他的头颅：即使我无法助你坚强且幸福的生，至少我可以送你去彩虹之桥，祖灵之地。

用我的刀。

这片子的大陆版本也已上映，削剪得干干净净。

即便如此，我还是希望有人能好好观赏。

我们都是赛德克巴莱的子孙，等着凭吊一个逝去的宇宙，等着莫那鲁道抽出他的快刀，温柔的割下我们的头颅。

在家中最百无聊赖的时候下载了看的，上下部好几个小时看下来血脉膨张了很多次。

最后看到莫那鲁道的尸体被发现，遗骨半边风干。

就像他们起源的古老的传说，祖先一半是木头......一半是岩石....如同《百年孤独》里羊皮卷里预言，一股浓烈悲壮的情怀冲激了我的全身，顿时泪如雨下......给所有认为是爷们应该看此片的朋友打了电话推荐，坐下了仔细的想了很多......现在的主流舆论的导向很奇特，反日＝愤青 毛粉＝右派＝愤青 右派＝五毛 愤青既是粪情。

所以明智的人都这些情节都避退三舍。

唯恐有“粪”粘身。

又有一个奇特的言论是，“日本打中国可能我会反抗，美国人打中国就投敌。

”所以推算下来，支持抗美援朝基本也是傻缺＝愤青可是真的会那样吗？

真的愤怒就是愚蠢？

反日就是固执加愚蠢？

战争就只是民族矛盾只是政客们的游戏？

做一个假设，别说打仗，美国男篮打败中国男篮，估计是情理之中的事情，但中国男篮如果打败了美国男篮，你们特么的兴奋还是沮丧？

而男人的情怀又是什么？

足球场上90分钟为了一个球20几个人拼的头破血流，值得么？

赢了以后捧个杯子那么些人激动的又跳又窜的至于么？

为什么不能坐下谈一谈呢？

为什么不能共同开发共同受益呢？

这个世界生来就是不平等，处处都是竞技处处都是战争。

你骨子里满是战胜竞争对手得欲望，和某一天一览众山小的崇高理想。

不要再讨论什么现在是和平时代了，现在所有的工作所有的事情都是在竞争在淘汰，所有人都是踩着成千上万精子的尸体才到了这个世界上来的。

每个人都一个站在他前面的人。

你望着他的背影，感觉焦躁不安也有些许恼羞成怒的自卑。

而维持自己的尊严，就是战胜他。

历史上所有的男人都是这么站起来的。

为什么就不能忍一忍，忍几十年就过去了啊，就忘却了这件事或者我们这一代就死去了啊，再忍个二十年？

“再忍二十年，孩子都成了日本人了！

”“拿生命来换图腾印记。

那拿什么来换回这些年经的生命？

” “骄傲！

” 一个最原始的男人的骄傲，有仇恨不要紧，砍下你的头颅我们的仇恨就消失了。

砍了我也不要紧，我的灵魂将永远跟祖先们同在。

明知道敌人的无法战胜，但是这时候敌人就在面前，还有什么能阻止一个男人去战斗至死？

全国大赛的最后时刻，樱木对阻止他继续比赛的安西教练说“教练，你最辉煌的时刻是什么时候？

是当国家队队员的时候吧？

”“而我，就是现在”像一个纯粹的男人一样，脚踏着湿润和坚硬的大地，驰骋在悬崖峭壁。

忍着脊梁的剧痛，砍下敌人的头颅，虽然一将功成万骨枯，但是我望着倒在禁区边缘为我送出单刀的10号，没关系，命运会将我们的灵魂送到彩虹桥。

所有的后人看我们就像封神榜里面的封神仪式一样，簇拥的走在彩虹的最前面，牛逼又拉轰！

比特么世界杯冠军都风光！

原谅我这个下午突然的血脉膨胀，胡乱瞎写的一堆，安定下来后宁愿安慰自己仍是在一盒盒的掐火柴－－

以赴死之心只为抗争，必死之绝境投降既是受辱，以生命捍卫的是尊严、信仰、永不屈从… 至此，无返顾地踏上纯信仰之上族民部落无争的祖灵安居之境彩虹桥。

赛德克人虽愚顽、凶蛮、狠斗、仇恨，但侵略日军百死不足洗其惨恶罪行也是供认不讳的事实。

虽然分为上下两部，但仅仅是因为篇幅所致，因此将其当作是一部电影更为恰当。

说实话，魏德圣在很多电影技法方面做得并不好，比如节奏的失调、过多的煽情桥段、过于直白的抒情手法。

但有一点，他为了拍这部电影，将这几年累积的财富倾囊而出，还有圈内朋友的鼎力相助，这份执着确实佩服，而且与赛德克族守护家园的家园的坚定相得益彰。

台湾电影能拍成这样是一个里程碑。