肥龙过江

呐sorry！

给标题卖个小小的关子！

其实今天——

▲要给大家讲甄子丹新片《肥龙过江》。

请注意，这不是78年洪金宝版本《肥龙过江》，而是颠覆甄子丹劲爆打戏形象的喜剧动作港片，虽然评分只堪堪6分，但好歹也及格了。

（开不开森？

真开心！

）

小爱从头到尾认真的刷了两遍《肥龙过江》，发现这是一部纯纯的讲述香港警察朱福龙（甄子丹 饰）因一次工作失误惨被降级，万般无奈之际又遭未婚妻可儿悔婚，事业爱情的双重打击令他一蹶不振，暴饮暴食六个月后体重猛增到220磅！

然后继续当警察又去了日本查案的故事……

说实话，这部影片前20分钟还算正常。

甄子丹在剧情中习惯性的炫耀一下叶师傅当年除弱扶强的风采，讲究两点一线马达拳解决一切犯罪。

什么健身、翻身、爬车、撞车……一系列经典动作还算是行云流水，尽管因为这样他看起来很帅，但还是要按剧本走。

因为破坏性太大失去工作、还因为爽约和可儿拍婚纱照，这样的人终于和社会同轨道，最后还强撑面子警示下属、安慰前女友，最后成孤独宅男。

（呐大直男生活的下场莫过于此！

长点心眼吧！

）20分钟后《肥龙过江》的剧情散乱起来，开始出现了“王晶大杂烩”。

（剧情里真的有王晶！！！

）比如用身高在博笑点的王祖蓝蜀黎

比如用上了僵尸片专注大师的陈友

比如在打戏过程中令人摸不着头脑的直播采访

比如面对女朋友的质问还能理直气壮的回答

比如毛舜筠被追赌债还一本正经的忽悠对方

等等……拜托了！

为什么甄子丹转型喜剧动作片不向成龙大哥学习呢？

一个人暴饮暴食竟然可以胖到毁形象，但打戏部分一如既往的“靓”！

这是上帝在kidding吗？

还是遵循了剧情台词“想要拯救世界就先破坏世界”的理想话呢？

先来看看甄子丹化了特效妆胖到毁形象的样子吧！

（附上巨星三连拍，大家可以收藏随意转发）

看完照片有没有觉得很眼熟？

这不就是当初洪金宝《肥龙过江》中的形象吗？

记得很清楚，当初的洪金宝也是为了模仿偶像李小龙而模仿。

时隔42年，甄子丹“肥”形象依旧生动堪比上一代，动作戏的完成度虽然不跨越，但怎么看都有些“东施效颦”。

然而，成功变肥龙的甄子丹是这样过江的。

人生地不熟的接了任务跑去日本，被人偷、被人误会、最后流落街头……还好成功与前香港警察潇洒哥（王晶 饰）的帮助才解困。

（插播一下）看了这张图片，惊讶的发现潇洒哥这个名字简直就是为王晶量身定做的，看这胖胖长满胡茬说话油腻的模样，一点儿也不显老，演技自然不做作，但搞笑起来就很尴尬了！

甄子丹和潇洒哥一旦相遇就擦出了浪花朵朵，先是意外遇见跟踪的犯人死亡。

又意外遇到潇洒哥误食生鱼片中的毒品，戳穿了阴谋惹到了黑帮。

（王晶真是尽力了，用生命在搞笑！

）

然后意外遇到自己前女友在日本发布会，黑帮还是其老板，追踪死去的罪犯手里还有黑帮犯罪的证据。

再然后就是前女友受困，甄子丹拖着220磅的身子与其旧情复燃，打斗过程中还各种你侬我侬！

辣眼睛的剧情不是来自于王晶的导演，但少不了王晶的加持，一股本土本人作品。

只能说甄子丹辛苦了！

在日本拍摄语言不通，各种大展港警的威风却不如意，大展拳脚的时候还算有一人抵十的威风，但看着甄子丹那张特效脸忍不住喊一句——真肥！

如果非要说甄子丹的《肥龙过江》好，那小爱只看到了三点：1.和洪金宝一样致敬偶像，这种情怀值得表扬。

2.王晶式的笑点剧情，打发时间。

3.甄子丹的打戏。

结局就不需要小爱去过多介绍了。

呐贺岁片嘛，大家最重要的就是开心！

今天的你，开心吗？

力荐是推荐给爱香港电影的人，推荐给喜欢香港演员的人。

剧情确实没啥好看的，本身也没报太大希望（毕竟也没有去电影院看）。

演员们都演得很卖力，看到甄子丹一直化着特效妆也很努力在表演，谁让香港电影是咱的童年呢，好怕以后再也看不到这些可爱的演员们：周丽淇：上次的印象还停留在电影《下一站天后》，那个和余文乐一对的小明星。

毛舜筠：上次看到是《92家有喜事》，和哥哥一对的表姑妈。

王晶：那就多了，他拍的，张家辉主演的各种赌片他都爱出个镜，虽然越拍越差，但是还是很喜欢这个肥螳螂！

陈友：上次看是13年的《僵尸》，再之前就是《僵尸叔叔》，也是可爱的绿叶配角了。

林晓峰：上次出现在古惑仔《黄金兄弟》，也只能说是一部完完全全的情怀片，卖给喜欢曾经铜锣湾的我们。

最后老总甄子丹：上次是《叶问4》，这两部角色反差有点大，《叶问》把我眼睛里看得进钢了，希望以后能再多接拍香港电影，带着可爱的香港电影演员们！

最后，看得印象最好的关于日本的香港电影还是《东京攻略》，伊面和梁朝伟，是真滴秀。

《肥龙过江》中，“甄子丹”饰演香港警察“朱福龙”，是个特能打的角色。

他因工作疏忽得罪了上司被降级到证物房做文职，女友亦离他而去，加之脚部的忽然受伤致使其短期丧失了运动能力，所以在短短六个月中，他就吃成了一个大胖子。

朱警官平时除了吃以外就是爱看“李小龙”的电影……同事为了帮他官复原职，给他派了一个遣送犯人回日本的工作。

不巧的是，这名犯人刚到日本就在他眼皮底下逃跑了…… 本片有两条感情线，一条是“甄子丹＋做演员职业的女友”（这里也安插了对电影演员这个职业的吐槽，这种“自黑”桥段我喜欢）、一条是“王晶＋毛舜筠”。

单论感情线，两条都不咋地，倒是许久没在大银幕上见到“毛舜筠”了（虽然这次也不算是大银幕）……本片的先期剧情发生在香港，后面剧情发生在日本，日本的外景地多数在新宿的“歌舞伎町”，也就是电子游戏《如龙》中的“神室町”，我虽然没去过日本，但玩过《如龙》正传的所有游戏，所以对这些场景并不陌生，最后的决战地点“东京塔”好像也在《如龙》的某代游戏中出现过。

看过“预告片”的小伙伴们也知道了，通过加肥化妆后的甄子丹最后会用李小龙的招牌武器“双截棍”和坏蛋对决…… 虽然“王晶”仅挂了本片的监制，但片中仍有他爱好的“恶搞+无厘头”桥段，做为老港片影迷，我对这些设计欣然接受。

如本片把甄子丹饰演的“朱福龙”和《导火线》及《杀破狼》联系在了一起，这当然是恶搞，因为这两部电影中甄子丹所饰的角色名字是“马军”，而且马警官在《杀破狼》的片尾被洪金宝推到楼下摔死了，怎么可能和“朱福龙”是同一人呢？

所以大家别当真，这只是个“小玩笑”。

这种“小玩笑”在老港片中经常有，比如“元奎”导演的《方世玉》中，李连杰就给官府留了个假名“黄晶”，他在说名字的时候就做了一个黄飞鸿的标志性动作、背景音乐也同时燃起《男儿当自强》……可惜这种设计在近年的港片中已经很少见了，印象中上次见到也是王晶电影的《澳门风云3》…… 本片最值得推崇的方面是——打戏。

动作风格偏写实、又不失技巧，所以不仅速度、力量感十足，看起来也很华丽、颇具难度。

让我这已看了二十多年武侠、功夫、动作片的影迷都有眼前一亮的感觉。

对于本人而言，动作片的情节可以烂、无要紧，演员表演也不强求，只要“打戏”够精彩，我就推荐。

在香港电影的黄金年代，绝大多数港片中都会有或多或少的打戏，无论喜剧、枪战、赌片、鬼片都得打，“打＋其它元素”的融合就形成了港片的特有风格，而《肥龙过江》令我嗅到了老港片的味道。

一句话影评：娱乐性蛮强的香港商品电影。

做为动作片打戏一流，速度、力量、技巧俱佳；当年港片中惯用的“无厘头”桥段回归，仿佛带领大家重回香港电影的黄金时代……

开了先河的《囧妈》过年前在影院看了，所以这部才是我第一次在线看“变网大的院线片”，写几句纪念一下。

看到编剧栏的王晶和类型栏的喜剧，大概能猜个八九不离十，不少朋友因此被劝退。

我对王氏喜剧，即便最恶俗的那一类也比较宽容，这其中有个关键，就是如果你能接受一个世界里每个角色智商都在50以下，它还可以像样地运转，那你对这电影多半不会太反感。

这次的剧本是30年前的起承转合，所有表演像是从漫画转制速成三次元的大喜大怒，要说不无聊那是不可能的，但看在甄子丹又打起MMA，而且货量很足的份上，无数的蠢萌也成了红花绿叶不够绿，笑笑算了。

有两段文戏留下印象，甄子丹点一支蜡烛给自己唱生日歌，以及那段“其实你俩很相爱”的劝导。

胖子要打击罪恶，但面对甄功夫罪恶溃不成军，所以胖子头痛的还是身边的小烦恼，比如要不要去挽留爱情，比如要不要在一起。

地球是自转的，不管肥瘦你都阻止不到，所以去做想做的事又何必瞻前顾后。

这种港式的乐天，还是有那么一点残阳的温暖。

这个电影最大的败笔是，型男变胖仔的设定对情节帮助为零。

但放在十几亿人被迫宅家体重告急的春假里，意外的应景和安慰：变胖不会让身手迟钝，也不怕颜值下降，还是可以除暴安良，可以旧爱重逢。

我们当然知道那是鬼扯，但春节出不去门已经很惨了，至少可以自我麻醉，尽情吃吧，放肆胖吧，快乐地让负罪感滚蛋吧。

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作者：Lizard（来自豆瓣）来源：https://www.douban.com/note/749950617/

剛看完《肥龍過江》只能說導演是動作指導專業的谷垣健治果然動作場面就有品質保證開場就先送你一個精采的飛車追逐及飛車上武打讓人看的目不轉睛。

而不久後就算掛了幾十斤肥肉還是身輕如燕（這不是用ｃｇ做的而是用特殊化妝弄上去，反而後製毀了好裝容讓臉過於平滑，片花看時比較自然）１１０公斤的葉師父照樣能打能跑能跳能摔，有人說這樣幹嘛不看洪金寶，我就喜歡看瘦子變胖子跑的氣喘吁吁，讓胖子過過乾癮不行嗎？

每一場打戲都給你塞好塞滿從香港路上打到日本街區，再到日本魚市，最後打到東京鐵塔借用場景還有各種場景物件與交通工具的動作場面，可謂紮紮實實的讓觀眾看到過癮可以說這部片從預告就讓我提起比看《葉問四》更多興趣因為葉師父實在太正兒八經了反而他演了朱福龍這種事業情場兩失意而爆肥的角色，除了保持甄子丹一貫的那種儒俠氣息與新好男人氣息，加了更多類似洪金寶或成龍調皮的成分讓他比較親近常人。

同時也以他這種路見不平就要拔刀相助的不合時宜的正氣，順便奚落了一下香港警察到日本警察通通天下烏鴉一般黑，奉行小事化無的公務員心態既然中國功夫在這部片裡又再度成功的與品格掛勾，且聲明了一個重要的訊息：「無論你人在哪，無論你肥你瘦，你都騙不了你自己是誰」比如朱福龍這種無可救藥的利他主義精神，而非一些打假賽靠作假為生的假武術大師（這種假甚至比電影的假還可惡，而在本片裡「真打」再度成為最大賣點）這樣逆著社會性（在本片裡，社會性意味著忍耐官僚文化以及忍耐地頭蛇還有各種社會習以為常的剝削）而行的才叫英雄，英雄不是斤斤計較效益然後出手的人，朱福龍讓人看到的是一種由動作的真誠帶來的一種道德的真誠，因而令我受到些許感動。

說真的一大堆正能量電影我看不慣就是因為裡頭真誠性太低而總是虛情假意，但是當你很用心的去造假造到很像真的，或者紮紮實實的去打去跳去翻滾，我也覺得這夠有誠意了，我的意思是當作為一個拍電影的人，你連拍好電影認真拍電影的職業道德都沒有了，你跟人家談什麼普遍道德呢？

）所以為什麼我喜歡艾莉塔？

因為人家是用真誠的心去造假造到比真人還動人。

而一些蛇精臉網紅則是真的弄的跟假的一樣，真是可恥。

也讓我看到些許往昔那種中國武術象徵的關於人性光輝的可能性。

所以我想就別太檢討劇本上貪生怕死的上司如何搖身一變成為富有義氣敢弄直升機來替兄弟收尾的人了又或者轉折太少這類過於細節的問題了。

反正看點就是甄子丹跟王晶兩條肥龍如何大顯身手一邊打擊日本黑幫一邊挽救感情事業，一邊移焦香港警察過於懶散的問題（在本片的一個曖昧點就是是主角太勤奮弄了太多工作，還是警察太過懶散做太少工作只想趕快下班，無論如何中國公安在本片是缺席的，大概是反正出現也不能批判不如不出現）至於最後一戰我認為如果不是硬要配合直升機弄那麼多那麼多ｃｇ可能會好很多。

因為拙劣的背景ｃｇ實在太出戲了，加上糟糕的後製，簡直浪費了我們葉師父耍雙節棍的風采，這必須扣分總而言之就是打打鬧鬧的挺好的爆米花動作喜劇，這個任務算是達成了。

《肥龙过江》从片名不难看出，王晶在“致敬”李小龙的经典作品《猛龙过江》，从海报和动作设计上也随处可见李小龙的影子。

这与洪金宝在1978年自导自演的另一部《肥龙过江》异曲同工。

故事套路也有相似之处，洪金宝版是乡下小子进城引发的一系列闹剧，而王晶这一版则是草根警探闹翻人生地不熟的东京。

同样的胖子人设也为角色增添了喜剧性和平民感。

评价动作喜剧的核心自然是打戏是否足够过瘾。

这一点，身为监制、编剧兼主演的王晶曾在微博上放言，称《肥龙过江》在海外试片时，有院线中人认为比《叶问4》打得更劲。

此话虽有夸大的成分，但也并非强行蹭热度的自吹自擂。

毕竟在甄子丹的亲自坐镇之下，《肥龙过江》整体保持了“甄功夫”的水准，导演谷垣健治也与甄子丹渊源颇深。

谷垣健治从小受香港功夫片的影响开始学习武术。

1993年，他只身来到香港，投身电影界，后来加入了甄子丹的动作团队，是中国香港动作特技演员公会中唯一的日藉动作指导。

谷垣健治此前曾在甄子丹主演的《杀破狼》《导火线》等多部电影中担当动作指导，二人合作无间。

这一次《肥龙过江》的动作设计也保持了“甄功夫”的特点，结合综合格斗技巧，动作节奏快速紧密。

影片还在开头的段落以“闪回”的形式致敬了《杀破狼》《导火线》等片，例如甄子丹那句“当年我在南生围，一个打三个”对应的是《导火线》，在小巷对打金毛杀手则重现的是《杀破狼》中甄子丹与吴京的那场经典对手戏。

此外，《肥龙过江》在动作设计中还能看到李小龙、成龙、洪金宝等经典功夫喜剧的影子，在东京的鱼档、餐厅、房屋等狭小空间内，充分利用各种看似不可能的道具，打出一套套充满想象力的组合招式，这些在甄子丹之前的动作片中是不常见的。

此种集百家之长的方式也颇符合王晶一贯的“玩梗”作风。

仅从动作戏而言，《肥龙过江》在及格水准之上，几场重头戏行云流水，特别是最后的一场东京铁塔动作戏，将打斗与地标充分结合，很有奇观效果。

对比之下，文戏部分就显得经不起推敲。

甄子丹的“胖子”人设只有视觉效果，既没影响身手，也没有更多的剧情或笑点与之呼应，仿佛只为了看起来与身边的“肥螳螂”王晶更加登对。

故事也是王晶轻车熟路的“都市闹剧”。

案情的推动和危机的化解都十分生硬，基本上是一言不合就开打的套路，爱情、亲情、兄弟情虽然是必不可少的元素，但处理也都是蜻蜓点水。

喜剧效果也不出众，一本正经的“叶师傅”搞起笑来，总显得差了点火候，王晶的角色“潇洒哥”虽然戏份不少，但仍以装疯扮傻和“擦边球”段子取悦观众，“笑果”实属一般。

大卫·波德莱尔对上世纪香港电影的那句经典评语——“尽皆过火,尽是癫狂”同样可以用来形容王晶和甄子丹的这部《肥龙过江》。

对香港经典动作喜剧的自我重复放在当下显得平庸有余，惊喜不足，但亦不失为假期居家的一份消遣。

正如王晶在微博上的自我定位：“开心两小时，暂且忘怀屋外的一切不称心。

”这也许就是《肥龙过江》的最大意义。

恶搞《杀破狼》一幕最佳。

不过笑过之后又有点感慨，当年甄子丹是绝对主角，吴京只能演一个小配角，功夫再高也注定打不过主角。

然而现在吴京咖位高了，甄子丹没机会“打”吴京了，只能打一打高仿版吴京了。

倍速观看依然嫌慢，傻里傻气，假里假气，以为动作有精彩，结果也异常无聊，造一个假的歌舞伎町，假的东京塔，然后在假景里闹来闹去，有意思吗？

跟包贝尔的《胖子行动队》一个操性。

甄子丹跟成龙、洪金宝的差距就是，跨国追凶、大闹唐人街、红灯区之类的戏码，人家80、90年代就玩精了、玩烂了东西，甄子丹依然玩不转。

“毫无疑问，倘若没有了王晶，香港电影起码失去了一半的笑声。

这个被誉为香港商业片‘教父’的导演，用骰子、啤牌娱乐了一代人的生活，为电影世界幻变出天马行空的景象。

他监制执导超过250部作品，累计超过10亿的票房记录，成为全香港导演之最。

不过这些咋舌的数字，并不是要说明他有多么传奇，而是作为一名本土导演，王晶绝对是影响香港电影的代表人物之一。

王晶毫不掩饰自己是个商人，正如他所拍的那些电影一样，坦白、直率和赤裸”，在《香港电影·创刊号》上，其如此地评价了导演王晶，这无疑十分的贴切。

而在这个十分特殊的贺岁档，原本定档情人节上映的动作喜剧《肥龙过江》，提前于网络点播，既是典型的“王氏喜剧”，又有甄子丹/谷垣健治的时装动作，并夹杂了成龙/洪金宝时代的动作喜剧元素，带来了一场及格边缘徘徊的动作冒险之旅。

动作打斗：致敬传统的“甄功夫”香港电影的最独特最瞩目的类型，是包括功夫片、武侠片在内的动作片，从邵氏武侠片到新世纪来的《叶问》系列等，拳打脚踢刀光剑影闯出了自己的天地，也涌现出唐佳、袁和平、洪金宝、成龙、甄子丹等动作指导或动作明星。

这部《肥龙过江》的导演谷垣健治自身便是一名著名的动作指导/导演，年少时受到了《醉拳》等动作片的影响，而对武术产生兴趣，后来不仅是跟随着动作明星仓田保昭（《精武英雄》）习武，还加入了甄子丹为主导的动作团队，先后担任了《杀破狼》、《导火线》、《浪客剑心》（真人版）等影片的动作指导。

这次执导《肥龙过江》可以说是谷垣健治与甄子丹之间的又一次亲密合作。

影片的故事虽然发生在香港、东京两地，但城市景观更多是动作奇观的衬托，比如影片高潮戏的东京塔决战那一段，影片主要是近景拍摄，而融合了刀剑、拳脚、MMA等动作元素，既丰富热闹，也能看到不少经典港式动作片的影子，无论是甄子丹主演的，或者是致敬李小龙、成龙等。

李小龙让全世界知道了“功夫”，英年早逝的他留下的电影作品并不多，但影响深远，尤其是《精武门》，成龙、甄子丹、李连杰等，都主演过翻拍的影视版，甄子丹后来在《叶问》系列中，还饰演了李小龙的师父叶问，不久前上映的《叶问4》里还重构了叶问与李小龙之间的传奇。

而李小龙的另一部经典作品《猛龙过江》，早在七十年代末时洪金宝就以《肥龙过江》致敬了李小龙及他的《猛龙过江》，只不过故事改成了乡下人进城的模式。

而谷垣健治的这部《肥龙过江》很大程度上也是洪金宝版的翻拍，自然的，影片除了致敬李小龙之外，还明显致敬了洪金宝、成龙等七八十年代的港式动作片。

甄子丹与洪金宝/成龙的动作片的一个主要差异是，甄子丹的动作戏融合了更多现代搏击的元素，而洪金宝/成龙的常常是借助于身边的工具进行打斗。

在谷垣健治版的《肥龙过江》中，甄子丹常常化身为当年的成龙，跳巴士、屋檐上奔跑躲闪、随手拿身边的工具进行打斗等，最典型的是在毒品工厂打斗的那一段，是谷垣健治、甄子丹对前辈的致敬。

王氏喜剧：娱乐之王的过火癫狂本文的开场时就写到了王晶在香港电影里的“娱乐之王”的地位，如果用大卫·波德维尔的词所形容，便是“投其所好”：“噱头层出不穷，开场即叫人喘不过气，60秒内若非出现笑料，便有追逐或悬疑场面”、“王晶喜剧，基本上是各种胡闹笑料的穿插，包括恶作剧与认错人，蒙骗与失忆，以及人体排泄的洋洋大观”等。

这部翻拍版的《肥龙过江》，剧情上便主要是将洪金宝式的乡下憨小子进城，转换成典型的王晶式都市闹剧（此处是中性词）：来自于香港的降职警察阿龙到了东京，尽管人生地不熟，但凭借着满腔热血、不凡身手而破大案立大功。

当甄子丹带着目击证人来到东京时，影片先是在车辆上开了一次放屁的王氏玩笑，又将目击证人被黑社会挟持带走的场景设置在卫生间里。

随后登场的王晶的“潇洒哥”，则是王晶多年来的常见银幕形象的一个缩影：胆小怕事的油腻中年男。

不过以往的好色变成了多情。

大卫·波德维尔形容王晶时，“王晶影片犹如捡破烂般七拼八凑，交互参照更是常态”。

比如他的角色名字“潇洒哥”。

香港电影中最为人熟悉的“潇洒哥”大概是钟镇涛在《新精武门1991》里的“潇洒哥”，实际上早在1984年王晶导演的都市爱情喜剧片《青蛙王子》中，王晶就化身为他的好兄弟，教他如何从一个腼腆小伙子变身为情场潇洒哥。

王晶自己也多次在银幕上展现出“潇洒哥”的洒脱形象。

至于别人的影片里的桥段，王晶也是信手拈来，比如影片里有两段提及在巷子里与金发不良少年的打斗，是明显来自于叶伟信导演、甄子丹主演的《杀破狼》中甄子丹与吴京的那场狭巷里的生死决斗戏，画面更是以快速剪辑的方式“再现”了那生死瞬间，而叶伟信与甄子丹合作的另一部时装动作片《导火线》，也没有被王晶放过。

整体来看，《肥龙过江》就是一部及格线徘徊的港式贺岁喜剧动作片。

港式贺岁片的最大特点就在于热闹，无论是采取明星云集（黄百鸣式）或者动作密集式（成龙式）还是东拼西凑式（王晶式），适合于一家老小热热闹闹过大年。

至于文戏什么的，就“求其”（即随随便便）了，这也是很多港片被诟病尽皆过火、尽是癫狂的主要原因之一。

《肥龙过江》的文戏自然经不起深入的推敲，反正穿插点爱情、亲情等普世性的俗套的不能更俗套的元素，好让甄子丹在银幕上再次的大展身手。

至于甄子丹饰演的阿龙这个角色的“变胖”，更多只是一个噱头，及为了后半部分时的一个擦边球式玩笑服务。

剧情简直不要太尴尬，感觉导演什么都想拍结果拼在一起结果出奇的差！

这部电影和《叶问4》同时看的，对比尤为明显。

甄子丹作为一名武打演员出身，影片中的动作场面可圈可点。

但是，从影片给人的整体感觉来说，前者感觉是拍着玩呢，后者演出了一代宗师的沉稳、大气。

香港警察朱福龙因在抓捕罪犯的过程中造成大范围的城市建筑毁坏，上级领导升职加薪，自己惨遭降职。

这是什么设定？

整个警局出警的只有两个人、新闻记者采访为了博得收视率恶意拖延警方执法，这些夸张的剧情搞笑的很苍白。

看到这里，你以为这部片子是草根警员对战暗黑高层，to young to simple......朱福龙职场失利、情场失意，得了2.0版职场综合症，短时间内体重增加了3倍，让人不得不怀疑他还有没有战斗力，我不得不怀疑，接下来自己将要看到一部职场版的《瘦身男女》，still to young to simple......领导委派朱福龙押送跨国犯罪份子回国（日本），这时主剧情才渐渐浮出水面，低俗、恶搞、煽情、又血腥，啥啥都有，啥啥也没拍好，都是些脑回路不太正常的人，看的太累了......

也就3-4分吧，首先就是女主和男主的感情冲突就很奇怪，（虽然没谈过恋爱，但是感觉这不像10年情侣的亚子。

没有安全感前十年哪去了，开头吵架那块看的有点无语😓，女主好蛮横，反映现实有点夸大了）而且个人感觉，每一个冲突都被放大了，尤其是采访那块，记者还给坏人递凶器。

小时候看这个场景可能哈哈大笑，现在看感觉有点被玩弄智商的感觉，当时就无语了。

细节没咋提到，不是那种细节在前面一点一点积累，当冲突来临的时候，让人感觉很自然的情节。

我感觉他这就是单纯的想来个冲突，前面没做铺垫。

比如说反派杀爷爷（还是父亲？？

忘了）咋就让爷爷签字完杀了他，然后再被女主看见。

问题来了，之前爷爷追剧的时候咋不杀，那个协议是啥为什么非要签字？？

反正给我一种peng一个冲突就炸出来了，让我感觉有一点缺乏逻辑，细节没扣好。

打斗的地方还是蛮OK的，但是可能因为是“肥龙” 没有被惊艳到，就感觉还挺灵活的。

但是话又说回来。

每个电影都是有使命的，用来传递信息的的。

我记得这个电影想讲的是（让我想想）好像是类似于普通人也可以保护别人，这个主题还是挺立得住的。

因为一开始男主总说自己是警察干的是责任之内的事，却总是被说碍事，打扰到别人了。

前半部分真的一直在强调这事（所以我记得清楚）然后男主也开始怀疑人生，自己是不是真的妨碍地球转了。

（这个还是蛮有感触的，挺倒霉的）然后中间那块他打电话说“我没妨碍地球，地球会自转。

”感觉他想开了，整体情节就转了。

这么整体看的话，还可以。。

但是细节真的应该好好打磨打磨。

另外群演挺棒的，真的有狂躁黑社会的感觉，社会社会👏。

还有那个小孩子😂哈哈哈全程崇拜星星眼又帅又可爱哈哈哈哈哈哈。

2020的春节让人有种不真实的感觉 除了上班就宅在家煲剧 难得有一部港产喜剧线上免费播放 还是很开心的 整部剧笑点不是很多 但还是熟悉的港产无厘头配方再加上大部分甄子丹的武打动作戏 剧里的肥龙很憨厚 也很钢铁直男 被好朋友多次占便宜稳笨也看不出 依然坚持自己的信念 剧情发展还是有点拖 到结尾也很急 我是吃着零食看完滴 港真这部剧还是有点闷