大事件

故事的结尾，本应该去抢劫运钞车的阿元，却临时转行当了杀手。

本应该去杀人的，阿恒也临时转行当了劫匪。

其实有的时候就是这样，有这么一部分人，他们只是想对抗社会的规则，至于用什么方式来对抗，杀人也好，抢劫也好，那都不是重点。

全片下来，起码两个重要漏洞或者是bug。

第一，首次警匪枪战，任贤齐一副周润发的大哥派头慢悠悠上车逃走也就算了，后来被张家辉追上了，再次驳火，各大媒体既然能把匪徒把举手投降那个巡警的帽子一枪打飞都拍得一清二楚，那估计所有匪徒的身材样貌，估计也拍得八九不离十了。

然而人家匪徒又偏偏能够在通片都胸有成竹的任贤齐的带领下，不但能避人耳目找到住处，既然还能潇洒地在街上转来转去买东西。

这个要么就是这帮悍匪个个心理素质好得要命，要么就是香港警察真就是举手投降的窝囊废，资讯那么发达，各大截图画面早就全港通缉了，平时找不着照片就死命找目击者话拼图四处散发的情节是欺骗了广大的资深港片迷？

诸位还记得张家辉在这部作品之后的大追捕么？

第二，就是快到影片结尾，就剩下尤勇和任贤齐最后两人逃亡了，偏偏这时候人家陈慧琳就拿到了那部居然还在通话中的手机！！！！

既然如此，那匪徒肯定是一手拿着手机的，另外一只手就毫无疑问地是拿着枪了，我记得此匪徒是中枪后倒地的。

中枪的那一刹那，子弹的冲击加上枪伤的痛楚都未能使他松开手机？

多少次电影中双方交火，其中一方被击毙，对方过去就能轻易的在死者手上拿走枪支？

在这里我要讲一个很严肃的问题，那就是枪之于亡命悍匪，那一定是很重要的，或者仅次于生命。

死前和别人用枪支驳火，那拿枪的力度不会比拿手机小吧？

无数前辈的作品是这样，那这一部也不该例外，不然那就不科学了。

同理既然悍匪死了别人能从他们瘫软的手里轻易拿走枪支，那这部电影也应该能轻易拿走手机，更何况是中枪后倒地居然都没能把手机甩在地上，这手机里面有做切糕的秘方？

好了，和这部电影一样，前面只是铺垫后面才是高潮（杜琪峰自己是这样想的）。

好好的港产警匪片被杜琪峰搞得不伦不类的，前半警匪元素足够，偏偏这时候赶潮流，学人家玩温情文戏。

加你妹的文戏啊！！！！！

任贤齐这家伙每回胸有成竹的笑起来十足的吃软饭的小白脸你不知道啊！！！！

还和尤勇玩厨房基情......侠骨仁心？！！！

这样你就想讲是有血有肉是不是？

呸这叫东施！

任贤齐在林雪家里的教孩子的那段恶心死了。

亡命枪击的悍匪最后温情教育看似很童真的小孩子要尊重老爸等等的各种大道理，这还不叫处理得不伦不类？

这不是关键，关键是人家任贤齐能逃走了，碰巧手机没关，碰巧手机也没扔，一直带着。

更碰巧的是人家陈慧琳听出来了，最要命的碰巧是人家陈慧琳知道线索后没通知常用的：各单位注意！

然后自己一个人穿着高跟鞋跑出去了，最碰巧的是居然还能追上人家雪糕车上的任贤齐！！！！！！

于是就这样单枪匹马找到了任贤齐。

然后后面匪夷所思的就是杀手和悍匪在导演的安排下，互换了任务，然后各自死去。

杜琪峰是为了表达兄弟情还是人为地强加一个叫宿命的东西进去？

最后，首尾呼应：林雪不愧为一个很有味道的配角。

　　这个片子取材真实人物事件——轰动一时的张子强案，但电影并没有简单按照港片套路来，银河作品一贯的强调人物刻画，二流搞笑演员张家辉和做作的偶像明星陈慧琳在杜导的片子里都有上佳的表演，可见功力。

８分钟的长镜头完整表现一场戏，上次看到还是很多年前的成龙的《奇迹》里了，但是真正的功力还不在技术，杜琪峰在这部电影中除了探索了电影技巧的变化之外，主题的确定是不由我们不佩服的——媒体在这个大事件中的作用。

　　从影片一开始警察向匪徒头像开始，就确定了影片的特别指出，警匪不是用枪是用媒体来作战，随着警察确定“Ｇｒｅａｔ　Ｓｈｏｗ”作战计划，更是把影片引向了以前的港片没有设计的领域，可以说媒体作战才是这部片的戏肉。

　　不多聊剧情了，谈谈媒体事件的现实意义——今年的媒体时间特别多，０７年可谓是新媒体大踏步发展，向传统媒体大幅度攻城略地的一年。

回顾一年的媒体事件，从彭宇事件周正龙华南虎照事件，再到贺岁三级大片陈冠希艳照门，还有最近随着二审又次映入人们视线的许霆案，媒体的喧哗嘈杂让人无所适从。

我们的主流价值观到底是什么样的取向？

为什么我们看到的都是丑恶，是阴暗面？

　　人说喜剧就是把丑恶的东西粉碎给你看，而悲剧就是把美好的东西粉碎给你看，媒体创造了美丽的梦境，然后把它粉碎给你看，这是彻彻底底的悲剧。

　　媒体时代，事件的参与者已经不仅仅是事件的当事人，每一个观众同时也是媒体事件的参与者，这就使今天的媒体事件如同量子物理学中用来形容测不准原理的比喻——薛定锷的猫这个例子一样，我们永远也无法看清盒子里的猫是死的还是活的——因为我们打开盒子的同时就有可能杀死猫。

新媒体时代就像被打开的潘多拉的盒子，谁也不知道结果会怎样。

　　如果说以前我们的媒体世界是牛顿经典物理学的时代——规则清晰、公式简单；那么今天我们的媒体时代已经进入了量子物理时代，有太多的测不准，太多的我们老百姓搞不明白的奥秘了。

　　从另一个方面看，这当然也是社会进步的表现——美国人为了不让政府独占枪械武器，而坚持民间可以持枪，甚至不惜牺牲社会治安。

相比较而言，话语权的平等对我们来说要比持械权更实在，毕竟架不会天天打，而话却是天天要讲的。

　　新媒体使我们的话语权是越来越实在了，然而从现在这些热门的媒体事件来看，声音多了，嘈杂了，乱烘烘的把所有社会丑恶面都表现了出来。

这说明，能不能说话是一方面，会不会说话又是一方面。

　　现在的很多人倒是很“秉持”鲁迅先生的遗风，力求“似匕首，似投枪”，对于把媒体当作武器已经渐渐谙熟起来。

而媒体俨然已经成为了一种大规模杀伤性武器，而且在我们今天的媒体环境下，要想控制媒体武器要比控制大规模杀伤性武器更难，任何人都可以很简单的获得这种武器，当然看上去它比枪要复杂，开枪只要扣一下扳机，而是用媒体武器却要研究受众心理，不过有种说法——群体的智商往往比不上个体——很难讲哪种武器更难使。

　　作为市场体制下的商品，媒体是乐于被当枪使的，枪声很响嘛。

绯闻加丑闻，裸体加尸体，吸引的是观众的眼球，赢得的是看得见的利润。

然而我们真的只能看到媒体像武器一样犀利吗吗？

枪声是响，听多了耳朵会聋的，而且它不美，为什么不能来点和谐的声音呢？

如果像美国那样的持枪平等，我们还是枪械管制吧。

彼时，张家辉还未称帝，Kelly陈还没当妈。

当然，这与此片没什么关系啦。

Kelly陈不管当妈没当妈演技都一贯如此眼睛也都一贯如此；张家辉无论有没有称帝，演技都是影帝级别，当然，更别说那张帅气的脸，关咏荷你好幸福哦。

至于这个故事，只能说6年后来看就觉得很一般了。

最后那句“希望你是我的女主角”来的太莫名其妙了，难道HK的正版DVD也阉割了什么情节以至于我又没有听懂那句话吗？

《大事件》这本片子所讲述的绝非是一件简单的猫捉老鼠的事情，其背后所蕴藏了一些发人深省的内容，比如对发生紧急事情时危机公关的方法，本片中具体告诉我们危机公关中关于媒体公关的实施策略。

我们不妨先来看看危机公关的概念，它具体是指机构或企业为避免或者减轻危机所带来的严重损害和威胁，从而有组织、有计划地学习、制定和实施一系列管理措施和应对。

本片中两名在街头执勤的香港巡警突然遭遇匪徒，当歹徒的枪口指着他们脑袋的时候，其中一位跪地举手求饶而保全了性命，另一位准备拔枪还击则被杀害，而投降警察投降的过程不幸被记者拍下来。

很明显投降的那位给警察们的形象受到了严重损害，不少市民都投以怀疑的眼光看待警察。

不过这个时候有一个人站了出来，不错，她就是本片的女主角陈慧琳。

她主动提出用一场”秀”的形式给市民展现警察的真实办案能力，并且通过它来挽回警察的形象。

她专门请来了一个警察公共关系科的周慧儿来，周慧儿所做的事在某种意义上看来是能否挽回形象的重要棋子。

我们不妨先从她怎么开始着手开始看起，她首先联系了3间电台、3间电视台、18个报社和5间外国通讯社，接着有差不多80个记者过来采访。

这当然还不算完，她还特意找了个拍电影的导演，专门剪辑警察出发抓匪时那种”又酷又帅”的动作，然后做好传给传媒部，接着在电视上播出。

要是真正要在大众面前做好秀，显然这些还不够。

相信大家对张志恒这个执着的警察印象很深刻，他虽然是个恪尽职守的警察。

但是他也有一个很大的缺点，就是他并不擅长与媒体打交道，按照陈慧琳的话来讲就是有些”鲁莽”。

由于他的性格，他现在会在媒体面前讲大实话，而不懂得如何修饰。

这点上公共关系科的周慧儿就做的很好，甚至还能延生到记者所拍的片子上：如果记者拍到了有损警察形象的画面，她就会要求重新剪片，让观众只看到警察英勇抓匪的画面，其它都看不到。

周慧儿所做的一切 就是危机公关概念里所讲的机构所采取的”一系列措施和应对方法”的实际贯彻。

虽然有些造假的成分，但是没办法，这就是她必须做的事。

“会利用传媒，他就是英雄”这是本片女主角陈慧琳讲的最经典的话。

不错，现在各种新兴媒体行业正在飞速发展，必然会影响甚至是改变公众的表达和思考方式。

政府机构在处理紧急时间时，要采取适当的危机公共关系策略，并且及时发布信息保持透明度。

日后的时间里政府与媒体间的关系会越来越密切，这本片子的成功之处也就是给了我们这样一个构思。

不同角度看警匪片，不是非黑即白，劫匪也有人性的一面。

从头到尾是一场秀，又不完全是。

就像方警官说的，这是个media的时代，警方捉贼，劫匪反击，都可以通过网络反馈，通过电视直播，通过媒体跟进。

而你看到的，是否眼见为实，还是媒体抑或另一方想要你看到的所谓“真相”呢，不得而知。

阿元摸着小男孩的头，让他长大做个好警察，把坏人都抓走。

而他跟杀手在厨房的对话，也说长大想要做个警察。

谁也不知道中间有什么变故，谁也不会清楚，也许没有人生来就想做坏人。

他最后问方警官，你为什么不举手投降，最后也没对她下手，对应他前面打掉举手投降警察的警帽，耐人寻味。

整个电影最有意思的一幕，在我看来倒不是开头的枪战，是三个不同身份的人在电梯井中的对话。

杀手问，你为什么不做劫匪。

劫匪问，你为什么不做杀手。

警察问，那你们为什么不做警察啊。

最后杀手跟劫匪互相做了对方的任务死了。

另外两个人听到警察的反问都笑了，为什么选择这样的人生，可以选择的话他们会怎么选呢。

看了这部片子，会感动。

为里面那些所谓的“坏人”的善良的一面所感动。

对两个孩子的教育，对狭路相逢的同道中人的互相扶持，最后很纯粹的交换任务。

坏人也很期望过很平凡安定的日子。

他们也不容易。

还有，任贤齐很帅，很帅。

很喜欢。

大事件觀後感(原文於Jun 17 2004, 17:20:11 刊於bbs.org.hk香港網站)看了《大事件》，深覺此片是唸電影、傳播理論、新聞以至文化研究的必看港產電影。

無怪乎會被康城影展看中──誠然，《大事件》一片，其雅俗共賞的拍攝手法，簡單的取材（老生常談的兵捉賊遊戲）以至劇情和對白引伸出來的種種諷喻，確是杜琪峰回應當下香港社會以至回應「電影」這種藝術本身的誠意之作。

＊以影像語言揶揄影像語言──真實與虛構：從長鏡頭到分裂後再拼湊＊ 如果錯過了影片開首的數分鐘長鏡頭，確是觀眾的損失。

那長鏡頭就如一個客觀的第三者，由軍裝警員喝問悍匪「袋入面係ｄ咩黎？

」開始，由左至右，低至高，目擊整場槍戰如何發生，一如紀錄片般真實。

劇情中提及，由陳慧琳飾演的督察Rebecca，如何利用割裂後再拼湊的，經過刻意選取的影像（蒙太奇），挽回警隊的形象。

於是，片開首時的長鏡頭（真實），與劇情中督察處理辦案影片的手法（不真實），形成了一個強烈的對應。

電影語言中的「蒙太奇」，本身就如督察處理辦案影片的手法一樣，是經過有目的地篩選，剪裁，拼合，以圖表達特定的訊息（在片中，要表達的訊息就是警察英勇行為）。

杜琪峰以電影語言（影片本身），去揶揄影像媒體本身的真實性，其心思和精細的設計，確是港產片中少見的。

此外，影片最後安排由從頭到尾都沒有戴上過攝影鏡頭在身上，沒有在電視上曝過光的警員張家輝，成功拯救自以為叫所有警員戴上鏡頭就可以知道所有實況，可以控制大局的督察Rebecca，亦是很有心思的安排──影像訊息再廣再強也好，始終也沒有人可以知道所有真相。

＊媒體與權力──誰操控媒體誰就有權力＊ 媒體和權力的關係，亦是影片探討的重點之一。

兵捉賊，雙方鬥智鬥力各不相讓的橋段，在港產片中屢見不鮮，但杜琪峰卻玩出了新趣味。

警方利用剪接後的影像，在電視發放給公眾，企圖挽回警隊聲譽；匪幫卻以互聯網這個傳播力比電視更強的渠道，發放警方被匪幫的炸彈趕入窮巷和「匪民同樂，同檯食飯」的影像，拆穿警方的西洋鏡，令警方在公眾和傳媒面前大出洋相。

在此，警匪雙方的勝負，已經不僅是建立在「捉得到」和「走得甩」之上，亦建立在「誰更能操控媒體和訊息的發放」之上。

在這個資訊泛濫的年代，誰操控了媒體，誰操控了訊息的發放，誰就擁有權力。

這個已幾乎是全球性的權力遊戲了。

杜琪 峰對這種現象的質疑和感嘆，在片中表露無遺。

＊雅俗共賞──在探討與質疑以外亦不失娛樂性＊ 杜琪峰的《大事件》，確實做到了「雅俗共賞」。

尋常觀眾可以從警匪鬥智和幽默笑位中 得到警匪類型片的娛樂趣味，對社會／媒體議題較為敏感的觀眾亦能從影片的深層閱讀中找出趣味。

其實除了上述種種以外，杜琪峰對當下香港傳媒質素以至政治現實，都有諷喻，不過我且在此擱筆，讓其他站友繼續討論了。

一部《大事件》，大多数人往往都轻而易举的记住了开场技术含量十足的八分钟长镜头，确实在中国的电影里很少见到这种技术含量特别高的运动长镜头，比92年吴宇森在《辣手神探》医院里的长镜头一样的精彩但却更显叙事功力，不仅发挥出了伪纪录片式的真实感，同时也勾勒出了所有当事人角色的状态和冷静客观的叙事态度，抛去不成熟的美感以外，信息量的丰富程度堪和《人类之子》里的大楼长镜头以及赎罪里沃茨敦刻大撤退的长镜头相媲美。

不像蔡明亮的《爱情万岁》以及我的《无良街区》里庸常乏味的长镜头，就算有深度又如何，看的所有人昏昏欲睡。

大家都知道，杜琪峰的经典枪战电影如《枪火》《复仇》《放.逐》《PTU》甚至《铁三角》（最后一段是杜琪峰的，里面草棚黑灯一段）最大的特点都是高度风格化的枪战镜头，所有人物以静制动取得最大的对峙感，镜头不停地切换，而《大事件》里，长镜头和手提晃动镜头比比皆是，大量的注入了写实感，可见只要是剧情和表意的需要，杜琪峰从来都是不拘一格的，所谓剧情的需要，大家都明白，这个暗讽传媒让世界更透明，实际上有更多谎言的寓意通过陈慧琳饰演的那个警官就展露无遗了，重点描写但却并不泛滥，这一点从商业贺岁片《钟无艳》等片中也有大量体现。

但是出了开拓和创新，杜琪峰却依然有一些坚守的东西。

尤勇，任贤齐，张家辉三个人在电梯口里英雄相惜的戏让我十分的兴奋，也许有些唐突，可那感觉和老杜在《暗战》《枪火》《复仇》里反复用到的有些人虽立场不同，各为其主，但英雄相惜得情节完全吻合，最后任贤齐和尤勇的死略有矫情，但是为了一个萍水相逢的好友，杀手去抢运钞车，抢劫犯去杀人，舍身相搏士何其壮哉，这是中国文化里最重要的一个思想“义”，在《投名状》《十面埋伏》等片用西方的思维消解了中国传统文化的这层意思后，杜琪峰又把它拾起来了，重新包裹上商业的外衣向大家展示了出来，而且重要的是，它并不说教，这就是好电影。

新媒体的力量越来越强大，它可以揭示险恶，也可以塑造英雄... 势单力薄的也可以和手握重权的battle，就看谁有能力让大众相信，谁有能力导出精彩的“戏”... 新媒体对于阶级、艺术、沟通、舆论等等有着自己独特的作用。

群众的力量是很强大的，当很多人合起来，歌颂赞美你时有开心，辱骂批评你时就有多扎心。

舆论的压力因为新媒体也被放大了。

后面越来越有意思，特别是结尾处杀手和劫匪的微妙情谊。

影片一开始6分47秒的长镜头给人留下深刻印象，于是查了一下。

原本专程请来的《指环王》摄像师在研究剧本后却发现自己根本无法胜任这个长镜而打了退堂鼓，于是摄制组毅然自力更生：史无前例地租用了全港共160尺的拍摄轨道，加上高达25尺的重型吊臂以适应拍摄角度的需要。

这种拍摄方式也是杜琪峰电影史上的第一次。

虽然这段镜头不用摄影机演练了一天，用摄影机实拍了两天。

但是不得不说，这长镜好几次抖得厉害以至于出戏...... ps.张志恒（张家辉饰）真的坚持不懈，respect！

and突然感觉普通话好温柔是怎么回事？