在世界中心呼唤爱

刚开始以为又是校园时期曾经互相喜欢的两个人多年后重逢的故事，现在小清新电影大多都是这清节，不报什么期待。

但是看完之后大反转，剧情不落俗套，最后揭示出有两个夏叶。

非常心疼夏叶，看到夏叶想念爸爸，夏叶生病，夏叶寻找海里的另一个自己时，忍不住流泪，很感动，看到一个渴望父爱但又很懂事儿的小女孩，张慧雯演的太棒了！

就影片本身来说是没有什么大问题的，但没到五星这种地步，四星水准，但我还是给了五星，毕竟太多的影评人给了不够公道的评论。

就推荐程度来说，我不太想推荐，不是因为影片不好，而是现在的大多数人太浮躁了，这种需要满满咀嚼的影片是无法得到他们的理解的，片段式的故事缓缓叙述，时间的线轴在现在，过去，未来之间跳跃，剧情的拼接不温不火，细腻美好，人物之间没有勾心斗角，只有纯真与美好，影片中的青春在纯纯的美好之中以遗憾和悲剧收场，整片男女主之间的感情犹如柏拉图式的爱恋，温暖唯美，蠢蠢欲动，女主真的好漂亮，男主真的很深情，两人幸运的遇到彼此，并幸运的交织在一起。

电影之中的一些情节充满着文艺小清新的情怀，海里的美人鱼，别墅中的霞光，青春美好萌动的感情在记忆的深处随着时间之轮的转动出现美妙的加工与升华，电影中的所见所闻，浪漫场景是否真如现实一般，说不清道不明。

电影很对我的口味，但就我看到的影评情况来看，它似乎并不对好多其他人的口味。

这对这类电影来说是可惜的，但也是正常的。

就单单说这部电影吧，里面的许多青春并无法从表面引起我的青春的共鸣 ，相信大部分人也一样，在我的记忆深处，至少我的校服没那么好看。

但如果有心去原来体会的话还是能够get到一些的，羞涩的对话，欢快的单车，最重要的是彼此爱慕而美好的感情。

记忆中的一切都是美好的，纯纯的，懵懂的。

我想大部分人的青春都应该是美好与遗憾的吧，尽管每个人的青春都是色彩不一的。

美好是大部分人青春回忆的主旋律，遗憾总是随之而来，幸运的是，我们与男主一样选择坚强的活下去。

本文是根据我发在知乎上的一篇回答为基础，经过重新整理而来的。

所以在如果在知乎上看到比较像的文章，那不是我抄袭，因为那篇文章的作者也是我。

若要评价这一部电影，就首先应该介绍一下《在世界中心呼唤爱》的背景。

《在世界中心呼唤爱》是日本作家片山恭一于2001年发表的一部纯爱题材小说，发布后几年内就超过了《挪威的森林》成为日本销量最高的小说。

而在本电影之前，已经先后三次被改编成影视剧（另外还有广播剧、舞台剧等）。

第一版是2004年上映的日本电影，由大泽隆夫、长泽雅美、森山未来等人主演，这部电影当年在日本完成了票房奇迹，以85亿日元票房荣登当年的票房冠军，并且至今仍保持了日本真人纯爱电影的票房纪录。

而刚被豆瓣评选为2016年最受关注女演员的长泽雅美，也正是凭借在该电影里的出色表现，几乎横扫了当年日本各大电影奖项的助演女优赏以及新人赏，从而一举成名。

2004年日影版剧照第二版则是同年由TBS电视台播放的日剧版，由山田孝之和绫濑遥主演。

相比电影版，日剧版相对来说更接近原著，但也继承了电影版一些原创的设定，加上时间比较充裕，对感情的刻画也更充分，所以在中国的评价甚至还高于电影版。

2004年日剧版宣传海报第三版，是于次年2005年，由韩国翻拍的电影，名字改为《我与我的女友》（或译为《波浪预报》），由车太贤、宋慧乔主演。

这个版本大体上沿用了日本电影版的故事发展，但舍弃了成年以后故事线，不过在细节上的修改还是很多的，气氛也相对轻松一些，不像日版那般压抑。

2005年韩国电影宣传海报最后就是来到了我们现在看到的中国版，由欧豪和张慧雯主演。

导演则是韩国知名导演郭在容，值得一提的是，郭在容刚好也是韩版的编剧，可见他对《世爱》真的是真爱啊。

2016年中国版宣传海报然而，导演对作品的爱并不意味着电影的成功。

多次的事实已经证明，再厉害的原著也不能保证改编电影的票房和口碑。

只是，像本部电影一样，能把历史上多次大热的大IP，改编成票房口碑双扑街，要实现这样的成绩，也是不容易。

我个人认为，这部电影如此惨败，很大程度是因为从一开始，片方就是将其当做一部彻底的中式“青春片”来对待的，显然是为了蹭今年很热门的”青春片“热度。

从宣传到到海报，再到发布会，到处充斥着“青春”、“初恋”等字样，甚至在宣传稿中不惜拉上日版电影给他冠上“亚洲青春电影鼻祖”的称号，先不说日版电影是不是算作一部“青春片”，但“鼻祖”两个字，也怎么都轮不到“世爱”来担当。

无论原著小说，还是之前的三版影视剧的成功，那都是已经是10多年前的事情了。

那种女主角得白血病的桥段，放到现在实在是难以让观众简单的就接受，毕竟经过这么多年韩剧三宝的洗礼，观众早麻木了，现在的韩剧都不这么拍了。

即使是2004年，这种题材也是略显老套的，但是日版电影能在当年脱颖而出，拿下这么令人瞩目的成绩，并不仅仅是靠的这个故事本身，而是在故事的叙述上以及镜头的运用上都有其过人之处，更重要的是，这部电影还探讨了人们的生死关，描述了女主角如何面对死亡，以及活着的人如何从心爱的人死去以后走出阴影，使得日版电影在纯爱的基础上也有了一定的深度。

但是基于“青春片”的定位，中国版电影将剧情的内涵留于表面，基本将这些有深度的内容给舍弃了，甚至在结局安排了成年男主角试图自杀的剧情，在现在看来本已颇为狗血的剧情上再撒了一把狗血。

实际上，日版电影从来就没有以“青春片”来宣传自己，他从来都是将自己定位为一部纯爱电影。

诚然，“纯爱”和“青春”有很高的重合度，但这终究是两个完全不同的概念。

“纯爱”是给我们讲述一个纯美的爱情故事，是为了让我们为故事中的主人公而感动，但“青春”题材这是要唤起观众自身的青春回忆。

而《在世界中心呼唤爱》的故事，我能够为朔太郎与亚纪之间的爱情而感动，但我无法通过这个故事来回忆起自己的初恋。

用“青春片“的手法来讲述这个纯爱的故事，注定最终的成品只会是一个四不像。

再来说说电影的剧情，中国版基本沿用了日版电影的发展，很多日版电影原创的设定也被继承了下来。

但是依然有不少的改动。

首先是日版的照相馆给变成了所谓的”未来邮局“，这个设定看似有创意，但实际上太过于天马行空，反而给人很出戏的感觉。

还有邮局老板，我从这里并没有看出他对初恋深沉的爱，倒是他硬把自己说成是初恋的女儿的父亲，我看到的只是满脸的猥琐。

其次，日版中去梦之岛的剧情，被改编成了去北京找父亲，这个改编倒是不错，更现实，也有说服力，但是不知道为什么要在前面加一段全班同学一起合谋欺骗夏叶母亲的情节，简直是毁了这个我个人认为还不错的改动。

这里画面够美。

不过似乎是刻意模仿日版相同片段的画面。

最后，就是乌鲁鲁岩石这个“世界中心”居然被女主一句”这是他们眼里的世界中心“就给否定了，所以女主夏叶想去的就不是那里了，而变成了想去海里看看自己的雕像，于是机场的那段情节也没了。

连最后结局，由变成了朔太郎去了乌鲁鲁岩石，完成亚纪留下来的心愿，也变成了柯达潜水去找海底的夏叶的雕像，也带出那段自杀的情节。

既然否定了”世界中心“，那为何不像韩版一样换一个片名呢？

其实日版电影的剧情并不是完美无缺的。

可能是因为电影片场的限制，日版电影在很多细节上并没有很好的表现出来，以及情绪渲染的不够充分，这也是观众评价不如日剧版的原因之一，而且很多改变也不合逻辑，比如结局是成年朔太郎和未婚妻带着亚纪的骨灰去乌鲁鲁岩石，这显然不合理（原著是朔太郎和亚纪的父母一起带着亚纪的骨灰，显然合理多了），以及两人如何相爱也没有展现出来。

而即便如此，中国版依然比日版少了差不多整整40分钟，加上故事前期强行加入的诸如打架等的青春片元素占了时间，让女主角得病以后的剧情以超高速推进，没多久就死了，也因此日版里面那些感人的桥段，几乎全部被删除，这也是我对中国版的改编最为不满的地方。

也因为时间的限制，日版改变了整个故事的叙事结构，他不想其他几个版本那样采用的线性的叙事结构，而是采用回忆的方式，将几个重要的故事片段分别展现出来，而这些回忆都是通过贯穿全片的录音带展现出来的，比如下面这个我非常喜欢的场景，成年的朔太郎听着亚纪留下来的录音，一边感受着回忆。

这些浪漫的表现方式也没有在中国版里出现。

在中国版里，通过录音带交流只被用来道歉。

这让之前女主夏叶想要WALKMAN的剧情变得没有意义。

还有日版中下面的这个镜头所表达的话题，也是中国版里完全看不到的。

朔太郎送亚纪会医院，这时候亚纪还非常坚强，表示可以自己回病房

于是朔太郎就转身离开

这时候亚纪突然又跑了下来

原来是前不久还在一起玩的病友，已经去世了，亚纪第一次感觉到对这个长达一分多钟，一气呵成的长镜头都是通过慢镜头来表达，加上手持摄影整个画面的晃动，全程几乎任何没有伴奏，当时看到这里的时候别提有多震撼了，也可以从中感受到这部电影里要表达的纯爱之外的主题。

另外，某种意义上，本篇的选角上也不如日本，虽然本篇男女主角的颜值是够了，尤其是欧豪比日版的森山未来的颜值强太太多了。

但森山未来和长泽雅美在出演时分别只有19岁和16岁，扮演这种高中生角色也几乎本色出演即可。

而相反中国的两位主角差不多已经是大学毕业的年龄了，加上本身演技就很一般，在电影内完全没有演出高中生应该有的纯真的感觉。

还值得吐槽的是，为什么得了绝症的女主看起来还这么健康这么美？

完全只是像刚哭过而已。

再看看日版，这才是一个绝症少女应该有的样子。

对了，为了演好患白血病的角色，长泽雅美甚至不惜剪掉了自己的头发（日剧版的绫濑遥同样是光头形象示人）。

这一经典的隔离病房之吻，也没有在中国版里出现。

我举了这么多日版的例子，并不是说中国版必须照搬日版的剧情，而是想说，本片为了满足青春片的定义，前期加入大量青春片桥段，占据了大量的时间，使得后半部分女主角得病以后的剧情只能被大量删减，所以类似的煽情片段，在中国版里几乎完全看不到。

（唯一可以说煽情的就是留下录音给另一个夏叶的片段，但是因为和主线剧情不搭，所以效果非常差，具体后面会讲到）还有这种校服，怎么看都不像是1997年中国应该有的吧，还有女主可以披头散发？

还有这种小区，未免也太现代了把。

还有杨紫饰演的另一个夏叶，也是导演自以为是的创作。

这个角色大体上等同于日版为男女主角送磁带的律子，但因为本片中的磁带变得无关紧要了，所以这个角色的出场根本没有任何意义。

专门为其创作的捐角膜的剧情也完全无法引起观众的共鸣。

这个角色的存在除了加深整个故事的狗血程度，根本毫无意义。

基本上，这部中国版电影，几乎继承了日版大部分的缺点，但却没有继承到大部分的有点，甚至让这个本来就很狗血的故事用更狗血的方式表现出来，作为一部悲剧，几乎没有任何的煽情，这确实是难以让我将其定义为”合格“的电影。

其实我个人愿意给他打5分的，但是豆瓣不能打2.5星，而我又没法说服自己给这部电影打3星这个及格分，所以只能委屈他被我打2星了。

大泽隆夫2004年演的日版世爱仍然是日本爱情电影票房第一，经典到永远在日本电影史上都会留有位置。

而我自己看了以后也很喜欢，电影感人，大泽也演得超棒。

所以这部内地的翻拍版，虽然是翻拍小说不是翻拍电影，但我直觉就知道不会特别好，曾经沧海难为水，如果不是因为喜欢欧豪，我肯定不会去看的。

韩国导演拍的，改编了很多，主要的部分还是有的，像录音带回忆，写信编故事说女主有白血病来得到随身听，两人外出过夜等等。

改编的是出现美人鱼，女主样子的雕像沉入海底，女主得了另外一种病，照相馆变未来邮局，有个跟女主同名的女孩等等。

先说好的吧，欧豪演得很好，比左耳又进步了，几段哭戏都很不错，能感受到他对女主的用情至深。

剧情还行，有青春美好，有感天动地，最后我也被感动到哭了。

三星是给欧豪和泪水。

电影不好的比好的多，改编得不是很符合实际，太戏剧化不够现实很难引起共鸣。

回忆90年代，场景和服装却是现代的，唯一有年代感的是录音机，没有回忆久远的感觉。

未来邮局也不可能会有的，最后柯达潜水找到了雕塑和美人鱼救了他都很不现实，但姑且作为增强戏剧性而设的童话般的安排也尚能接受。

但他对夏叶的爱深到十年后仍然想去殉情，这点真的有点不能接受。

从回忆中看不出来他们这种纯洁的初恋有爱得那么深，深到十年后还为她殉情，有点夸张了。

而且殉情是不值得提倡的，虽然最后柯达得救了也想通了，“再次见到夏叶”的那段也很感人，但应该有很多途径可以达到这个效果，不一定是殉情。

还有杨紫演的另外一个同名夏叶，这个角色很多余，只是为了设置悬念和最后的感人而设，跟男女主的感情毫无关系，对推进剧情也没什么作用，一开始还可能让观众误会是十年后的夏叶。

最后她和柯达相视而留了个伏笔，其实也没必要，这个改编点真的差评。

昨晚看的《在世界中心呼唤爱》。

说实话，一看到这个影名，我并不知道这是一部关于青春爱恋的电影。

世界中心啊，呼唤爱啊？

好像挺高端的。

但点击屏幕等待影片一开始后，看到杨紫收到未来邮局邮寄的磁带和收音机，听见欧豪男主寂寞哑黯的旁白，看到欧豪泪眼汪汪的一脸忧郁，我才恍恍明白过来，好吧，这又是一部关于青春的故事。

说实话，故事很散乱啊。

所有的回忆都是片段式的碎片，一直到看完电影结束，我还没明白男主柯达究竟是为什么喜欢夏叶啊。

我以为那只是好朋友间的惺惺相惜，突然瞬时移到后边的情深似海是怎么回事？

不得不说，其实整部影片都感觉深深地套路啊。

但是，我表示羞羞的捂脸，我就是被这样的套路给弄哭了。。。。。

故事情节是真的青春，梦里的幻想的青春。

我回头看看我们大部分人的青春，才发现，那是怎样满头满脸满衣裳的泥啊土啊灰啊。

噢，这是荧屏里他们的青春，而我们的青春，只有那一方绿绿的浅水塘，或者那一片热淌淌的黄泥地，或者是那喧嚣的大操场。

真的，一点都不想回想。

不过，说实话。

我喜欢这个电影的名字。

虽然不是很懂，不明白它究竟和电影有什么联系。

但架不住这影名还挺好听的。

世界中心什么的，无法理解啊。

刚上学的时候，就在想，这是家的位置，这是学校的位置，之间的距离围成的一个圆就是我所有的范围，我的生活，我的世界。

所有的事就发生在这个圆里。

再长大一点，那个圆也慢慢的扩大，甚至是这个圆的周围出现了各种大小不一的圆。

在这个圆的世界里，是我们所有的情感汇发地。

有时候，嗯，我来到某一个地方，以前没来过，现在来了，原本的灰色就变成了由其他颜色构成的缤纷，不同的意义也显现出来了。

对我们来说，其实世界中心哪里有呢？

到处都是啊。

不过，若是按物理地理上的计算，大概真的有吧。

但是，谁在乎呢？

我们内心里有许许多多的爱，就连爱情都不一定唯一，所以也就不敢说什么在中心呼唤爱了。

但是，有一天，吹着风的时候，就会突然觉得，在以前开始到现在的时间岁月里，一定有什么很重要的东西让你痛彻心扉或者欣喜若狂，在那个时候，按着自己的心脏处，心跳都变得不一样了呢。

在这个时候，我想，那就是我们的世界中心了吧。

陪男性朋友去看的，他爱好文艺片爱情片，我杂食动物（背景交代一下）整体来看剧情略显老套，而且有些情节有点狗血，但是我哭没了两包纸巾，朋友也眼圈红红，看剧场的其他人也都被赚了眼泪，也算是挺成功的吧。

具体来说好的点吧我俩一致觉得欧豪的成熟妆很帅，有被闪到。

他每次哭或者眼泪含在眼眶里的样子都让人感觉很心碎，几次哭的表现都让人印象深刻。

尤其是眼泪在眼眶里的时候感觉有戳到我。

张慧雯最后给小夏叶录音的时候的样子挺美的还蛮喜欢电影里的几个场景：两个人走在路上的几个片段风景很好；张慧雯她们训练的时候感觉很可爱；他最喜欢欧豪送张慧雯回家的片段，感觉很初恋。

喜欢中间穿插的几首歌，感觉很舒服几个吐槽杨紫这个人物有点不知所云，完全删掉也没什么问题，存在没有加分美人鱼雕的有点丑，所以男主一下认出来感觉很神奇张慧雯重病的时候脸还是肉乎乎的看着有点违和总体来说中规中矩，有惊喜的是男女主的哭戏，去电影院好好哭一场的感觉还不错，出来之后很久想到一些很戳的剧情还是很想哭。

郭在容导演的编剧感觉还在他的年代，但一些细节还是能看出功力。

3分半给导演男女主的表现，剩下半分看在他们赚我这么多眼泪的份儿上一并送上。

”初恋”一个纯粹无暇的词语，包含了太多美好的回忆。

”初恋”是拿来怀念的，不是占有，因为怀念而美好，也因为得不到而加倍怀念。

由”未来邮局”点缀一个故事的开始。

那个年代特有的磁带，录音机，是一个时代的象征。

17岁的柯达呆呆的，带点腼腆，带点青涩。

17岁的柯达遇见17岁的夏叶——淡淡的甜 在青涩懵懂的年纪遇见最纯粹的彼此。

故事情节由过去与未来相互转换叙述，带给观众另外一种不同的遐想空间。

柯达在海边歇斯底里的呐喊，看着让人心痛。

这是一部最纯洁的爱情片。

欧豪在17岁的柯达与27岁的柯达之间诠释的淋漓尽致。

印象最深刻的一场戏是柯达抱着生病的夏叶狂奔的画面，心疼。

郭在容导演策划了十年之久的剧本，改了又改，毋庸置疑，这是一部很棒很用心的片子。

观影结束后观众的反应给了一个很棒的回复，虽然电影屏幕上已出现结束字幕加上结束音乐，但是观众还是坐在椅子上久久不愿离去。

想必大家都融入到了电影情节中，享受了这份最纯的情感。

慢慢走出电影院观众还在说故事情节真棒，这是一部值得一看的纯爱片。

演员们的演绎恰到好处，平平淡淡才是真。

一开始淡淡的爱，随后浓浓的回忆，到离别的伤心之情，最后到失去爱人的痛苦情怀，这些都是内心深处最丰富的情感。

『在世界中心呼唤爱』大部分内地青春片的通病可能就是剧情狗血、台词做作，红果果教坏小朋友，而将电影时间背景设置到远一些，又常常会出现服饰、发型、场景等与故事年代不匹配的情况，此片虽然整体营造的氛围还算单纯，但以上各方面的bug让人看的很跳戏，也将日本原版改编翻拍的毫无意义。

【3分】

『在世界中心呼唤爱』大部分内地青春片的通病可能就是剧情狗血、台词做作，红果果教坏小朋友，而将电影时间背景设置到远一些，又常常会出现服饰、发型、场景等与故事年代不匹配的情况，此片虽然整体营造的氛围还算单纯，但以上各方面的bug让人看的很跳戏，也将日本原版改编翻拍的毫无意义。

【3分】

世上最美的情话是什么？

纳兰容若说，一生一代一双人。

沈从文说，一辈子只爱过一个正当最好年龄的人。

徐志摩说，欲在茫茫人海中寻找今生唯一之灵魂伴侣。

王小波说，爱你就像爱生命。

……而我听过的，最具烟火气息、最美情话是：没有你，我整个人生都失去了方向。

好友夏尔，毕业找工作，因为异地，跟男友差点分手。

可是男友说，没有她，便失去了人生的方向。

因为这句话，夏尔果断去了他的城市，第二年便喜结连理。

婚后的日子里，也有磕磕绊绊，夏尔有时会说气话，直指分离。

他气急了大吼：你以为我怕离婚吗，我只是怕别人对你不好。

夏尔在一刹那消了气，然后自我惭愧，怎么说了那么绝情的话语。

父母初时各种反对，然后看到两个人黏答答的样子，也都放了心。

一生中，遇到相爱相惜的人，是莫大的幸运。

电影《在世界的中心呼唤爱》里，柯达遇见夏叶，他说，那是自己一生的幸运。

那个夏天，短暂的爱恋，回眸一看，尽是深情。

17岁的暗恋，看见她就上扬的嘴角，都收进她的眼中。

游泳队的夏叶，笑容甜美，如一袭明黄，又似一树翠绿，灿灿然绽放在他心上。

柯达不会游泳，却喜欢在泳池边睡午觉，只是为了接近心爱的她。

同学们恶作剧把他丢入泳池，自有夏叶将他打捞上岸。

他因为打架被罚站时，她坐在教室里，只担心着外面的酷热，操场上蹲马步的他。

他送她回家，体贴地帮她将自行车搬上楼。

他们牵着手在大街上狂奔，忘记身后追逐的人群。

林荫道上骑单车同行，一条手帕在两人之间飘飞如彩蝶。

那么多那么多想要说的废话，录成磁带甜蜜说给对方听。

柯达说，最幸福的是，一回头就看见你。

如果有什么比空气还重要，只能是你。

所谓喜欢你，就是记得你说过的每一句话，想要帮你实现每一个愿望。

所谓喜欢你，就是不问缘由，陪你到任何想去的地方。

有你的地方，就是世界的中心，那里有着爱的磁场，闪着光亮。

真心喜欢着，心里便有了惧怕。

最怕的就是一回头，再也看不到你。

那个夏天还没过完，夏叶因为多发性骨髓瘤住院。

知道要失去她了，柯达一个人在角落里痛哭流涕，一转身换个笑脸面对她。

他恐惧走进一个没有她的时空里，愿意跟这世间所有的神明交易，拿什么都可以。

夏叶走了，柯达失去了全部活着的意义。

十年承诺，独自在黑暗中泅渡，宿命般地反反复复地梦见她。

他为她学会游泳，潜入海底，看见另一个她。

听到她说，你要好好的，我会慢慢地等你。

她，仍然是他唯一方向。

这世间的爱情，有千万般模样。

用情至深的，莫过于：失去你，就失去了人生方向。

遇到了，是莫大的幸运，除了珍惜，还是珍惜吧。

朋友推荐看此片的理由是：看完之后感觉自己的高中生活被狗啃了。

我看完此片的感觉：明明是剧情被狗啃了。

前半部分还好，后半部分槽点实在太多：1、是不是青春片就一定要以男主/女主出国或者死亡来诠释生死离别？

女主还没上手术台，就抱了必死的决心。

医生只是说手术的风险很大，让你上手术台又不是上屠宰场，为毛就那么确定自己会死在手术台？

2、编剧的医学常识是不是不太好？

小夏叶术后失明，大夏叶捐个眼角膜就能让她重见光明？

按我的理解，人家的眼角膜又没受伤，术后失明是属于神经性的，不是你把身体的一部分给人家就能恢复视力这么简单吧？

3、编剧的时间观念是不是不太强？

但凡主角死离之后，另外的搭档必定以泪洗脸。

可是男主那副悲伤的脸孔能保持十年。

从时间推算，这位80后的男主比现实中百分之九十以上的男青年都要痴情。

4、编剧的地理常识是不是也不好？

再大的雕像在暴风雨来临的时候沉入海底，再次寻找时也如大海捞针。

况且女主她爸都没说在哪扔下的，就算知道也不可能记住准确的经纬度吧？

男主竟然开一辆游艇就能准确达到雕像上方，还能在没有任何探测设备（石头也无法被探测吧）的情况下与石雕像深情对望。

5、编剧你真的懂艺术吗？

真正热爱艺术的人，对于使用的工具一定会看得比自己的命还重要。

没理由搞摄影的男二号见到多年没联系的男一号就能就地扔下单反去拥抱。

6、男主是不是神话故事看太多了？

找到一尊雕像就连命都不要了。

难道你真的相信一尊雕像是进入另外一个世界的大门？

我就纳闷了，像这种剧情被狗啃了的青春片，能在现实中引起多少人的共鸣？