盛夏未来

………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………磊枫之前搭过宠爱这部电影还挺有感觉的，那是我第一次磕到吴磊的苏感。

但这部不是特别好看，什么因为家长外遇就要开始叛逆了之类的，很俗气的剧情，感觉编剧离现实生活太远了，赌气不好好学习不好好考试太咯噔了。

正因为环境不好才更要考出去呀，明明会写的题不写真的有当过学生吗，这叛逆的方式我无法理解。

因此不仅不能和人物共情还觉得非常矫情。

最后还悲剧了，据说导演有卖腐倾向，我倒是没看出来，只觉得整部电影都报看罢了。

先来段百科，“ Z世代，是美国及欧洲的流行用语，意指在1995-2009年间出生的人，又称网络世代、互联网世代，统指受到互联网、即时通讯、短讯、MP3、智能手机和平板电脑等科技产物影响很大的一代人。

”拍给Z世代的青春电影，创新最重要。

然而，无论在什么时候，创新都是最困难的。

换句话说，成熟的套路，大多数时候都是最奏效的，观众最买单的。

没有病痛，所以《盛夏未来》不可能像《送你一朵小红花》那样催泪。

不搞小概率事件，所以不可能像《少年的你》那样拍出奇特的故事。

不搞回忆流，所以不可能像《我的少女时代》那样扮丑狗血把你感动哭。

不搞遗憾更美，所以不可能像《 那些年，我们一起追的女孩》有女神人设。

当这些行之有效的套路导演统统不用，他会怎样去拍青春片呢？

大家明摆着都是冲着张子枫吴磊搞CP来的，结果俩人暧昧半晌并没有在一起。

从而引出本片的主旨——如果在未来，我们喜欢的人也能喜欢我们就好了。

一、抓住青春爱情的本质。

大部分人的青春，是没有爱情的。

首先影片给我们很强的暗示，你看张子枫吴磊这样的颜值条件，都是爱而不得，那我们没有对象，喜欢的人不喜欢自己，岂不是再正常不过了？

谁年少时还没单恋过了？

然后把郝蕾和祖峰这对儿摆出来。

你看，历尽沧桑才能找到真正懂你的人，不要着急年轻人。

二、足够贴合时代足够新抖音、网红、DJ、电子音乐、酒吧、音乐节，这大概是我看过得最努力去迎合Z世代的内容设定了。

整体观感就是，这是一部非常新潮的电影。

我从来没想过早恋可以如此明目张胆大张旗鼓，而且还可以得到女方妈妈授权千万不要分手以免影响学习，老师也不是很古板，学习成绩好就可以为所欲为？

不影响成绩就可以为所欲为！

只不过后来网红的魅力实在太大了，收不了场，老师才在上级领导的压力下棒打鸳鸯。

这些环境在从前几乎是不可能有的。

三、抓住Z世代的性格——做最真的自己我们要拒绝虚伪拒绝撒谎，直面自己的内心不好吗?对于Z世代的人群来说，棱角分明的个性化非常重要， 穿我想穿的衣服，说我想说的话，做我想做的事，特立独行且对世界有强烈好奇心，希望活成自己梦想中的样子。

相对于上一代人活得苦大仇深压抑得不行，你没理由不羡慕Z世代的自由空间。

四、捕捉情感共鸣的瞬间看着有那么点像桂纶镁的子枫妹妹，我时而会陷入她还会长个吗的疑问中。

如果不是用了配音，那子枫妹妹的歌唱的真的是好听，声线甜美，有一瞬间我真的被感动到了，有了想再多听几遍张子枫版本的五月天《拥抱》的心愿。

妹妹的歌，好听！

https://www.bilibili.com/video/BV1uQ4y1975b?from=search&seid=3578569434681460931

当他们两个都爱而不得的时候，那种情感的反馈就很真实。

谁还没当过爱而不得的舔狗了？

你说是吧王思聪？

对我们来说，最重要的情感共鸣，其实是沉浸地去注视着自己喜欢的人啊！

五、双线情感其实本片还有一处副情感性，就是郝蕾和祖峰的感情戏。

虽然父母离婚给自己孩子带来了不小的伤害，但是他们似乎找到了自己喜欢也喜欢自己的人，难道不可以吗？

张子枫和吴磊窥探他们俩的那场戏有点神来之笔的味道，有趣且甜。

这是Z世代视角的反转胜利。

郑宇星，陈辰。

灿若星辰呦就用五月天的歌来结尾吧。

“突然好想你，你会在哪里，过得快乐或委屈”你想起你的XYZ了吗？

相信走出影院的片刻，盛夏未来会带来一些遐想与深思，一些回味与无穷，带给观众思考的影片总是好的，有人说两极分化总是饱受争议的佳作。

争议思考说明故事讲到观众心坎里了，千千万万的人们对一个故事有不同的解读和理解，前提是故事有解读的意义和价值。

在铺天盖地的玛丽苏偶像言情剧以及所谓的甜甜恋爱戏码层出不穷的刷新下限的时代，它们算正经的影视作品吗？

当然不算，撑死算得上满足普罗大众的娱乐品，但影视作品从不该局限为娱乐品，能带给观众深思的，对社会价值，人性有算探讨的才称得上作品，甚至是艺术品。

盛夏未来有难得的走下悬浮，走进生活的勇气。

作品突破颈瓶的套路便是不仅仅呈现在青春文学作品中的男女关系，又或者是甜味十足又茶气满满的狗血校园青春，作品更多的是一种平凡，平凡人心的体会，在男女关系的背后描绘了更多意义上的成长，主题不再局限于爱情，在于敢爱，被爱，想爱，不同身份的爱，不同理解的爱，被爱滋润了的成长，在盛夏在未来终究会来。

作品的主题是多层次的，逐步渗透的深入，而其中的隐喻细节必然是讨论的焦点，首先隐喻和暗示，不局限于盛夏未来，在每一部别出心载充满设计感的作品中都充满着悬念与未知，在多层次的主题背后，细节展露与隐喻暗线是影片在主线圆满的情况下填补的一份别出心载的余味，当然是充满惊喜的。

悬念之后，不同观众的不同理解成为了影片最大的争议点，无可厚非，影片从某种意义上来讲已经成功了，ming是他还是她，带给观众的巧思与悬念，甚至震撼与遗憾，才是最大的财富，探讨结果本身早已失去了意义。

甚至我们不该定义为盛夏未来为爱情片，这是属于学生时代的懵懂情感，情感的流露是多样的，男女之爱，人与人的爱，不仅仅局限于恋人，不仅仅局限于关系，不仅仅局限于性别，不仅仅局限于现实，真诚的爱，纯洁的爱，相互的爱，即便不曾拥有彼此，也拥有大于爱情的情愫滋润生长。

至少他们彼此给予过对方自己最真诚真实的内心，便是世上最真挚的感情了，她和他，她和她，他和他，她/他和他/她，是他还是她，盛夏和未来都会来。

_分割线_____________________________这显然不是一部完美的影片，也难言佳作，之所以这次大胆开麦，是希望影片表达的价值观念能被更多人理解与尊重，也希望给予华语影视更多创作自由，影片本就是基于生活，又在生活之上的，对于人性的表达与道德层面的解剖在这部影片达到了一定的高度，请不要站在道德制高点去评判一个人，基于人性情感的我们不该局限在太多非黑即白的概念，是错是对从来都是基于不用角度的观念的审判，男女之吻的争议，渣男，诈骗等词汇频繁出现在评论区，不强求接受，但我们总该有尊重不同价值观的素质与态度，无所谓是否合乎情理，这一吻是抚慰，探索，真诚，弥补的，在对的时间点做出了选择，以上是沉静后的感想以及基于影片讨论与风向的个人观点。

但老规矩影片本身的优缺点还是要说的，总体给我的感觉是好有味道的核配上了不够深刻的壳，很纠结的评论，很纠结的给分。

喜欢价值观的表述，难得又稀有，对感情，关系，青春期的探索，婚姻的认识都达到了相当的思想高度。

喜欢充斥光影的摄像，喜欢现代媒介，电音节的新颖加入。

喜欢适当的音乐释放，很大程度上弥补了不少空洞节奏。

差了一口气，又好像不止一口气，踩对点了又踏空了，是影片时不时提醒我的感受，不够深刻，不够戳人心扉，台词要负大责，文戏的调度与情感的碰撞略显粗糙与急躁，故事交代的有些浅和柔，遗憾还是蛮多的。

但核心是值得深悟与通透的，即便为了迎合大陆市场隐晦不清，但好似敲到好处，留下遐想。

其实吴磊和子枫的状态没有宠爱来的触动人心，但不妨碍两位依然是为数不多值得期待的新生代，在未来的盛夏，希望我们都能诚实的勇敢的面对自己。

就像这对男女，他们彼此相遇，彼此陪伴，彼此真挚，彼此感动，彼此面对，他们不曾共同相爱，却拥有着了刻在心底的情愫与美好，别具一格的爱与情赋予了未来的盛夏更多期盼，更具色彩。

比昨晚看《怒火·重案》还要更触动我的一部电影啊，拍得真好，把表面的俗套桥段组接成了不俗，用“两个人的”初恋的故事讲述了一个远远不止初恋的故事，拍出了国产青春片从未有过的味道，不苦情不残酷，充满音乐阳光与爱的成长电影。。

真心佩服，也祝贺。。。

个人认为这是陈正道最好的作品，张子枫迄今最好的表演，当然也是吴磊最好的表演（我第一次看他的表演）。。。

张子枫和吴磊的化学反应太准确了，远远超过了初恋的意义，这两人在片中角色的关系是大银幕上鲜见的，两位演员借力彼此相互的化学反应，然后特别准确地完成了导演的核心表达——学会对自己诚实。。。

陈正道拍过各种类型，很多人会认为他是某种“全类型导演”吧，但《盛夏未来》在各方面都是他最好的发挥，特别是表演的准确把握，音乐的品味，造型也好，也特别勇敢地对着两位年轻演员用了大量特写镜头，也只能用特写啊。。。

我一直在想为什么很久很久国产电影青春片看不到这样的清澈和勇敢的气质了？

而刚好这个故事几乎只能发生在18岁，这个不太寻常的18岁初恋故事，找到了最适合它的表达气质——清澈、自然、没有狗血台词、没有狗血表演、没有浓妆艳抹、没有矫揉造作。。。

张子枫和吴磊的对手戏几乎贯穿始终，我回想每一场戏，都是“对的”，几乎完全准确，年轻演员完全没有任何“失误”'或者拉胯，张子枫一直有表演实力，特别特别好，吴磊也能“棋逢对手”，不只是帅，这对我就是意料之外了，是真不了解他，没看过他任何戏。。。

好的电影就像让你重新活了一遍一样，好的电影就像让你想象的未来变成了现在。。。

这是今年院线主流娱乐电影里，迄今我觉得最值得推荐的一部，没有哪一场戏让我感到无趣或失望。。。

当然推荐观看。。。

为了不添乱，这个片子在青春片性取向上的大胆探索我就不多说了先，处理得优雅而巧妙。。。

真不错。。。

——————赶在离开西宁前，我二刷了#电影盛夏未来# ，依然很感动，还是有能让我落泪的几刻，对我这第二次看，还是一部能上头的电影。。。

观众角度，无论自己是什么感受，都不必太多怀疑自己，大概都是有原因的。。。

因为知道了结局，第二次看，可以看到很多场戏设计的细节，很多第一遍看其实很难理解到的人物心理。。。

比如两人第一次路边谈心，郑宇星说自己喜欢的人从来没有给自己的抖音点赞，所以说明那个人还在意自己，喜欢自己。。。

这时陈辰的表情比较傻乐，并没有做多的解释，看第二遍时才有新的感触。。。

比如被争议最多的那个吻，第二次看，给我的感触是更加认同这个吻，那是一个彼此告别的吻，至少未来三年里，两个人不再相遇的离别之吻。。。

这个吻的确太复杂了，无论从陈辰角度，还是郑宇星角度。。。

还有郑宇星最终成为DJ XYZ，在片尾登台出场时的特写，左耳戴的是助听器，而不是监听耳机，说明他左耳最终失聪也未能阻挡他的DJ梦想。。。

他和陈辰所谓对喜欢的人的未来，可能暂时都没有变成现在，但电影结尾至少确定，郑宇星的未来，作为DJ的未来，实现了。。。

对于陈辰的喜欢的人的未来，也从未到来，等待她的是怎样的未来，电影是给了一个开放性的选择。。。

所以这部电影是用两个陷入各自单恋的18岁年轻人的一段相遇，用青春爱情片的模式，讲了一段内心成长的故事。。。

非常纯粹与清澈。。。

第二遍看，从一开始郑宇星中的那个“她”，在片中英文字幕对应的一直是MING，哪怕台词里出现MING是两人夜店门口第一次才出现这个名字。。。

所以显然通过中英文字幕的设计，导演有着自己的表达。。。

至于宣传稿里导演强调MING的性别不重要，我觉得一方面你可以接受这个阐述，另一方面也可以理解为官方口径其实对公众暂时也只能话说到这里，至于MING的性别，有心的观众自己心里清楚就可以了。。。

看完第二遍还是觉得很好，张子枫用完全自然风格的表演，在几乎没有表演痕迹的同时，准确得塑造了这个陈辰这个角色，她出道表演多年，但应该是最近几年突然好像找到了挑选剧本和与导演、演员一起工作和创作的法门。。。

总之，看到这样一部非小制作的主流娱乐电影，可以在导演和表演层面，有这么多细节和层次，感受有特别细腻与温柔，真是非常难得。。。

这部电影不断让我脑子闪现我中学时代在家乡的一些珍贵的画面。。。

有一帮朋友，在学校折腾，在山里玩，在海里泡着，从来不觉得累，那是像金子般的时光，在此后的几十年里，可能一直会闪闪发亮。。。

刚看完《盛夏未来》，回家开瓶酒跟养娃合伙人喝了几杯，突然很冲动地发了个朋友圈，“结婚十年+，不敢讲自己是不是个好妻子，某人确实值得点赞，起码在这段婚姻里，我一直可以放肆做自己。

”喝完后，墨迹一会（此处省略500字）他就陪儿子睡觉，我来到隔壁房间打开电脑，翻出几首老歌，准备写影评。

《海浪》、《记念》还有一首一直听不懂只是觉得很悲伤的法语歌《Encore Une Fois》。

很奇怪，当年单曲循环过无数次，戏精一样听到疯狂流眼泪的歌，现在竟然觉得也就马马虎虎，我很久没有想起曾经深爱过的男孩，也早已忘记当年的痛苦，就像《盛夏未来》的片尾曲《青空未来》所唱：如果你，如果我，如果回头看，会发现我们像贪玩的小孩，像未来不再来，像是没有明天的去爱；如果你，如果我，如果能重来，会不会还会依然像当初勇敢？

而我确实也曾经与当年的他，有过多年后回头望，补齐对方视角的经历。

这曾是我二十几岁时最大的愿望，只不过得到的却不是我想象中的答案，甚至对我而言，他给的说不上是美梦成真的惊喜，还是出乎意料的惊吓。

怎么讲呢，就像《盛夏光年》里，守恒多年后跑来跟正行说，你当年去公园随便找个男人的事我都知道，而且那天我就在不远处看着你跟他进了酒店，而且，我对你并不是完全没感觉，只是当年比你当时更怕，更迷茫，也更痛苦……大约就是类似这样的一种感觉吧。

而且这一切来得太迟了，迟到我早已不想知道答案。

毕竟在我35岁还是36岁的时候，初恋突然跑来深夜告白，说当年我并非单箭头，他也一样为我流过眼泪，一样觉得委屈，一样痛到不能自已，那又有什么用呢？

那时我儿子都会打酱油了，况且他迟来的告白里还带着我不堪回首的青春往事，最难堪的是，他竟然一直假装不知情。

可不就是我高中闺蜜的吐槽，这个人肯定现在过的极不好，才会从故人这里找补，忆往昔。

这都是老古董了，提它作甚？

但即使这样，对这个人，我依旧无法痛恨，甚至狠不下心去老死不相往来，毕竟这个人已经与18岁那个夏天合二为一，成为青春的一部分，我可以假装忘掉所有人和事，却无法删除掉他，因为遇见他，我的故事才刚刚开始，才经历一切好的或者不好的，成为现在的我。

所以，我不同意《盛夏未来》是一部青春片，要看懂它，可以结合陈正道的另外一部类似题材的《盛夏光年》去看：《盛夏光年》是2006 年拍的，陈正道是1981年生人，比我只大两岁，也就是说，他拍《盛夏光年》的时候也就20几岁，大学刚刚毕业没多久的样子，按照我的经验，高中开始的初恋，如果足够疯爱，失恋后的PTSD应该会持续到这个时期，甚至分分合合纠缠到20几岁左右，所以，《盛夏光年》虽然有着跟《盛夏未来》同样的青春元素，例如统考前的校园，打篮球的男孩，隐秘的青春心事，海边的少男少女，但《盛夏光年》是灰调的，里面的每一个人都背负着挥之不去的忧伤。

爱着的那个，压抑着不敢说，最后鼓足勇气表白也是委委屈屈、悲伤失望。

不爱的那个，拖泥带水，懵懂暧昧，每一个人都承受着巨大的痛苦，也在不自觉地伤害着别人。

赌上前途，为了疗伤自甘堕落，甚至不惜随便找个路人甲滚床单，第一次求而不得的爱情，令整个人沉到谷底，到处都是没有出路的痛苦和放肆疯狂的宣泄。

等到《盛夏未来》，依旧是在最浪漫的时刻，深爱的男孩温柔地拒绝，如果我也能喜欢你该有多好。

2021年，人到中年的陈正道依旧不肯给青春一个双箭头的完美爱情，他讲的故事依旧是包着糖衣的苦药，专治各种后青春期PTSD。

只不过这一次，同样青春里求而不得的人，因为站在遥远的未来，回头去望，多了一些豁达和温情。

片中女主角陈辰一共许了三个18岁生日愿望：第一个是，希望未来我们喜欢的人，也能喜欢我们。

第二是，希望我们能够更诚实地面对自己，最后一个是，希望我们可以更勇敢。

其实，哪怕是像我，只是活到人生的二分之一的位置，回头去看，初恋这点痛又算得了什么，未来有的是痛等着呢！

当年觉得没他会活不下的爱，回头还不照样会爱上其他人，甚至很多人，多到我们慢慢对求而不得习以为常的程度。

如同片中，陈辰跟着郑宇星第一次走进CLUB，在少女眼中那些疯狂舞动的性感女郎、纠缠的男和女、那些噪杂的音乐、酒精刺激下，歇斯底里的欲望和宣泄，这或许才是成年后的真实人生，是我们当时无比憧憬过的所谓未来。

或许正是因为站在这样的未来里，回头去望18岁那个夏天，才会有如此温柔慈悲的视角。

才会有郑宇星这样完美的男主角，跟《盛夏光年》里同样高大帅气健壮的大男孩守恒不同，这一次郑宇星不再是球场奔跑的荷尔蒙符号，他变得温暖、深情、追求梦想和爱，他不再只是作为被爱慕者存在着，他有了属于自己的完整人设。

就像多年后，初恋突然反问我，“你以为当年错的只是我吗？

你又有多爱我？

你根本没有真正想了解过我，你爱上的只是想象中的那个我，甚至你只是想占有。

”也许正是因为如此，《盛夏光年》的男主才会是一个头脑简单、四肢发达的帅哥形象，也会花太多篇幅去讲述情敌佳慧的故事。

而到了《盛夏未来》里，不但男主有了自己的梦想和忧伤，而且情敌MING是以符号存在的，不但自始至终未露脸，甚至连一个正经名字都没有，可不就这样，我和你的故事，哪怕是求而不得，其他人也不配拥有姓名啊。

甚至于，我只要确定我爱你就够了，至于你爱不爱我、我们有没有未来都不再重要，当下深吻那刻的心动才是最重要的。

当我站在人到中年的未来，回头去看，甚至忍不住去幻想，假如一切可以重来，我还是会选择同样的路，只是这一次，我希望自己能够更诚实的面对自己，能够更勇敢，勇敢地去接受所有快乐或痛，接受我爱的人可能永远不会爱我。

当站在未来，去回望那个18岁的夏天，我开始想起他所有的好，想起那年不顾一切爱着他的自己，曾经多么的快乐。

我记得初识时那些幼稚简单的快乐，记得初吻那刻全世界只剩下的心跳声，甚至记得他凝望着她那刻自己的失落，记得看着他流泪那刻的心痛，记得他温柔地拒绝“如果我也喜欢你该有多好”……记得18岁那年夏天的整个故事，快乐的、痛苦的、疯狂的、勇敢的，那个闪闪发光的美好夏天！

我不再追问到达一个人心底需要几光年，也不再在意爱一个人有没有未来，我只记得18岁那年的夏天，我曾经疯狂爱过一个男孩。

因为在未来，我会看到山川和大海，也会穿过人海爱上更多人，那一刻我才发现，我也许永远不可能成为蜘蛛侠或奥特曼，也不会拥有超能力，未来更不会有人驾着七彩祥云来娶我，我会在一个平常的一天嫁给一个普通的男人，他就像当年的你一样，拥有大长腿和灿烂的笑容，不同的是，他未必知道我所有秘密，就像他并不知道你是谁，我们的18岁有过怎样的故事，但他了解我是怎样一个人，我想，他应该是爱我的。

我也变得越来越诚实，哪怕回望最不堪的青春往事，也可以坦然接受所有放纵或堕落；我也越来越勇敢，可以接受所有的失去，也不会因为害怕求而不得而不敢开始，我依旧相信爱和梦想，自始至终，我只想用力去吻我爱的人就好，我要的无非是这些，一直只有这些。

在我看来，《盛夏未来》的结局十分离奇。

整场电影涉及了离婚、中年婚姻、双向欺瞒、夜店、单亲家庭、暴力、同性恋、电子乐和媒体权力，而这些要素仿佛一场突如其来的海上风暴，在怒海狂涛的一刻钟后消失得无影无踪。

银幕上打出“三年后”三个大字之后，我们看到的是一片风平浪静的大海：陈晨与父母关系融洽地坐在车上，没有王叔叔李阿姨，没有离婚协议、争吵和心理创伤——甚至连肉体创伤都没有，帅哥吴磊依然站在台上，实现了自己的DJ梦想。

我原以为耳聋的情节是要为叛逆青年梦想破碎服务，结果发现神通不敌业力（家业的力量），家里有钱长得帅真的可以为所欲为。

这是否落入了成年人俗套的教诲？

是不是正如台词所说，《盛夏未来》告诉我们的是，青春是一次叛逆后的和解，我们终究要学着接受不完美？

这里存在着叙事性的诡计：我们原以为张子枫的叛逆是因为母亲出轨，后来才知道是为了弥合父母的婚姻；原以为陈晨与郑宇星是假戏真做，结尾却告诉我们陈晨早就暗恋郑宇星——原来如此！

陈晨的叛逆不过是挽救传统家庭关系的一次尝试（说不定还是一次成功的尝试），郑宇星和陈晨的情愫也是在影片开始就注定好了的“爱情”。

换言之，在这部青春片中，青春从不越轨。

老一辈的爱情败于张子枫声泪俱下的恳求，最终还是回归稳定家庭的价值观（论结果可能张子枫没赢，但论情感倾向和价值观表达，妹妹的表演从没输过），年轻一辈的情愫也不过是在“你爱我，我不爱你，他不爱我”之间打转。

至于反叛传统的电子乐梦想——我十分怀疑电子乐在这部影片中是否具有反抗性，大概更多还是富裕中产的一种精神标志吧。

中年女性独立追求新爱情的尝试——输给了家庭和孩子。

跨越性向阻隔的真挚情感——败给了俗套爱情。

反抗主流文化和中心权力的电子乐、短视频——败给了有产阶级的收编。

全篇唯一一个越轨的刺点（punctum），是吴磊和张子枫在音乐节上的那个吻。

它是如此地格格不入，以至于我一开始将它视作编剧的败笔。

但实际上，ntxl与直女的吻至少有如下几种解读：1.郑宇星具有某种“酷儿意识”，他的性向可能是流动的。

2.郑宇星和陈晨在某种程度上解构了“亲密关系阶梯”，把“亲吻”这一行为拉到了“异性好友”的台阶上。

3.郑宇星所处的文化环境让他对性接触更加开放，这与陈晨所在的“好学生群体”构成了鲜明的矛盾。

……然而，在全片如此保守的基调上，这个吻很难不让人往“渣男”上解读，毕竟吴磊表演出一副人畜无害的样子，多少让我联想起身边两面三刀发展多角关系的恶心人类。

我想，这个吻本该是先锋的，深刻的，大陆青春片难得一见的亲吻。

然而，正因为只有这个吻是先锋的、深刻的，反而成为了庸俗秩序中的“恶心”（萨特语），成为平静海面上唯一一个溺水的人。

不过这次，陈正道没有让哪只手来拉住它。

想给三星半诶,但是又觉得前半部分郑宇星缠着陈辰那段，和孟克柔和小士“我叫张士豪，游泳队吉他社，天蝎座O型，我还不错啊。

”比照之下都相形见绌啦。

在club里面，陈辰仰起脸等待郑星宇亲吻而后的失落，让人想起慧嘉和余守恒逃到台北躺在床上，余守恒没有反应时候慧嘉的失落。

《盛夏未来》就好像是《盛夏光年》的大陆版本。

与其说是《蓝色大门》+《盛夏光年》，倒不如说只是《盛夏光年》的2021年版本。

《蓝色大门》里孟克柔的情感纠葛，对感情的接受、认识以及易智言导演对阳光、单车、海边等一些列体现青春元素的画面把握细腻而独到（永远是我心中青春电影的No.1）,是没有任何一部电影可以相比的。

《盛夏光年》本身便已有许多地方是在像《蓝色大门》致敬，更不用说《盛夏未来》与《蓝色大门》之间距离。

如果要说，或许是“泳池元素”，“阴差阳错”地吸引男主的喜欢与专注。

但这部片里面的喜剧元素还是挺多的，故事发生也总是在很光亮的太阳下，更像是电视剧的感觉。

陈辰为了气妈妈狂奔到学校牵起郑星宇的手宣誓，“这是我现任。

”总感觉这一段之前陈辰狂奔到校园的背景音乐有点过于突兀地鼓噪了，刚好有在文学理论课上说到一个不专业的评价电影的方法“一般通俗电影总是背景音乐特别多且总是鼓动人心的音乐类型。

”罗伯特·麦基《故事》里面说到，“勇于创新的作家不仅能把握时代脉搏，还有远见卓识。

”、“二十世纪初开始的那种对浪漫之情的狂热追求已经走到了穷途末路，蜕变为深深的颓靡，并且为爱情带来一种晦暗的怀疑态度。

”杉菜和道明寺、楚雨荨和慕容云海间因为门第而在爱情上遭受苦难的爱情剧已经不再潮流了，近来对岸电影多以类似禁忌话题为表现内容《谁先爱上他的》《亲爱的房客》《缉魂》，时代的关注点渐渐转移。

正如动画电影之为动画电影，并不是在于其能够对现实物件接近于真实的还原，而在于要像今敏《红辣椒》那样表现传统电影无法表达的形式与内容。

或许院线电影的不断翻拍或升级，也正是要把握时代的脉搏，把一些当下社会的热点问题，人人关心的问题再做深一层次的探讨吧。

除了这一性别禁忌，还有现代社会层出不穷的“离婚”，“单亲就像单个双眼皮。

”相信华语电影会越来越好。

“希望我们喜欢的人都可以喜欢自己。

”就好像是小士对孟克柔说“如果哪一天你开始喜欢男生了，记得告诉我。

”但生活总好像是这么无奈，就好像郝蕾饰演的妈妈，总是嘴上说不喜欢心里却喜欢。

关于Ming大约是从郑星宇爸爸肯定地说，我儿子不可能会带你女儿到酒店让她吃亏这一段，才真正确定郑星宇喜欢的不是女生。

但从父子二人关系的疏离里、父亲看到儿子对女生的亲近时（两人在郑星宇房间弹吉他亲密合唱），隐隐约约觉得父亲大概也是和郑星宇一样的取向吧，所以看到儿子带女儿回家会是以为在鬼混，或者是儿子与父亲不再同有一个秘密。

（算过度猜测吧）暂时想到这些，睡醒之后再来补充。

郝蕾真是笑死我了，万万没想到，郝蕾在这部戏里爱喝酒还有文艺的气质。

这比隔壁扑水少年笑的要厉害，快给笑瘫了，尤其是四个人在外面尬聊时。

说"夹带私货"的真的没有必要哈！！！

也不看看这讲了啥，这么纯情的故事，这么纯情的年纪，虽然不是很喜欢这里面跟家庭黏连的青春叙述，但是似乎也对故事内核没那么重要。

我喜欢的人也喜欢我就是未来。

青春懵懂原本就是这样，谁说男的未来就得是女的，字幕直接改成名字就好了。

对喜欢的人叙述指向非常非常广，这份感情根本不需要建立在男女主角之上，我们先入为主的代入传统的性别角色概念，但电影中"喜欢""指向很多，是真正跨越了现实的条件的。

电影也根本没有描述性别认同，丝毫没有说性少数群体的一点点矛盾，所以这完完全全就是个青春爱情电影，而爱情需要看它爱的是谁吗？

这电影放到前几年我应该非常喜欢，它的青春感还是有的，包括里面夜店亚文化的描述，电音的场景现在都挺令人向往的。

但是现在觉得他的内核讲的还是非常的简单。

也可能是现在的心境，完全供请不到这个年纪该有的心事和情事了。

很真实化的恰恰也是家庭的干预，学校常常认为恋爱是影响学习的最主要因素，可偏偏这个电影家庭是伤害孩子的。

能这么单纯讲喜不喜欢的电影好像也没多少哈

曾经，我还是很喜欢看各种青春片的，也不知道从啥时候，就没有再看过了。

能想起来的最近看过的勉强算是青春片的，估计就是《大黄蜂》。

所以自己真的是老了吧，最近中年危机爆炸，诸事不顺，也很怀念年轻时候的种种。

现在的自己，已经无法像曾经的自己那样无所顾忌了吧。

电影里看到电音节的时候，想到曾经在西班牙Ibiza岛的时光。

当时，在去西班牙前，不想再拖了，于是和喜欢的人告白，却没有得到肯定的答复。

于是，这个旅程就变成了“失恋”散心之旅。

旅行中，我整个人陷入一场无比低落的状态。

还好，有美好的风景可以让我短暂的忘却。

在Ibiza岛的时候，当然不会错过电音节。

晚上的HIGH，也让结束后的我心情爆发。

凌晨躺在床上，我写了一篇小作文，发给了对方。

插句话，在感情相处中，千万不要写小作文，大部分都会适得其反。

我虽然年龄不小了，但是面对感情，一直做不到“接受喜欢的人不喜欢自己”。

陈正道的片子真的很喜欢传达这个观点，不论是《盛夏未来》，还是《爱很美味》。

我也会反思自己，其实，不只是感情，包括其他的方方面面。

真的不是一味的执著，这样只能会自己感动自己。

不过，故事的结局，还是令人意想不到。

从西班牙回来，我们就在一起了。

当然，这是另外一个故事了。

可以说，前期《盛夏未来》宣发方有多卖力宣传张子枫吴磊这对CP，如今本片的的票房和口碑就被反噬得有多厉害。

不过本片主题在正片中也本语焉不详，若宣发真的如实宣传大做文章恐怕也十分不妥。

抛开宣发不谈，陈正道这次真的开创了华语青春片的新赛道，伴随着《请以你的名字呼唤我》、《爱你，西蒙》掀起的热潮，或许具有华语特色的青春片的未来，也已到来。

是CP，但不全是片中陈辰和郑宇星的关系显然不是前期大肆宣传的那样，同时片中也已多次暗示郑宇星因为性向是不可能喜欢陈辰的（中文字幕的"她"对应英文字幕是"MING"而不是“her/she”、数次即将给到MING镜头却又突然切掉、郑宇星与父亲之间的冷暴力、结局郑宇星一吻后说的那句话、以及郑宇星的头像……）。

但二人却也都有共同点：喜欢的人不喜欢自己。

这是青春片的亘古命题，而导演又在这个命题中加入了现代化的关系演绎，推陈出新。

借此主题让两位主角相识，并共同经历波折坎坷，最终都获得了成长。

虽然没有爱情，你说他俩算不算CP？

感觉倒也算。

是青春片，但不全是本片导演陈正道虽然最近几年都是在搞悬疑片，比如之前的“大师系列”，以及前段时间装神弄鬼的《秘密访客》（巧了，又有张子枫）。

但是别忘了，陈正道当年可是靠《盛夏光年》出名的，这次重回老本行真的是信手拈来。

作为青春片本身，本片拍的真的很舒服。

而作为对比，同样厦门取景，抖音疯狂营销的《你的婚礼》，似乎比本片还少了几分真实感。

当然，不止两位主角之间的主线，几条支线也写得十分出色。

陈辰的家庭关系，应该是最典型的中国式家庭关系了；以及郑宇星与父亲之前的冷暴力，应该代表了一部分家庭的成员关系；还有学校老师与两方家长之间的博弈。

这三条线虽然仅仅是点到为止，但又及其精确地切中要害。

当然，可以说这种点到为止是环境所限，但我也认为这是设计精巧的留白。

另外可以继续打开脑洞，也许陈辰和母亲是对位关系，郑宇星则对位陈辰父亲。

虽然影片交代了最后陈辰母亲和陈辰父亲还有第三位女性三人一起喝酒，但我觉得这样的场景也太不现实了，而考虑到陈辰父亲的造型，若将那位女性换成一位男性。

那个场景似乎也就合理许多了。

而且照这个思路想下去，刚好能切中本片的主题——勇敢。

勇敢，完全勇敢也许，陈辰父亲年轻时正是缺乏了郑宇星的这份勇敢，没有向陈辰母亲袒露心声，而是选择答应，做种导致了整个家庭的不和谐。

其实回想，也许陈辰父亲当年的妥协与郑宇星如今的勇敢应该也算一种时代的进步。

因此，片尾郑宇星那一吻我并不觉得是渣，更像是一种给情绪崩溃的陈辰的安慰与自身的无能为力。

陈辰希望父母复合涂掉答完的高考卷、郑宇星向父亲坦白导致父子关系僵硬（我的一种合理猜测），陈辰与郑宇星说走就走飞往海南……影片的这些剧情走向你可以说是不真实、想当然；但我觉得这些行为是充满理想主义的勇敢，是不顾一切因为年轻所以敢浪费的反叛，是青春片中特有的活力与气质！

愿你我都能勇敢，诚实面对自己，勇敢去表达，去释怀，才能抵达未来的彼岸。