预言者

影片名《预言者》是一个带有反讽意义的名字，在影片里，没有一个人能预言什么事情，他们都是被命运摆布的小蝼蚁。

雅克·欧迪亚说：“这个标题迫使观众去思考影片中没有出现的因素和情节。

也就是说，我们需要一个有预言能力的人，让他去组织影片情节的发展——他是一个全新的人。

我是从鲍勃·迪伦的歌里获得的灵感。

歌词大概是说我们总是在不知不觉中为什么人提供什么服务。

这种有宿命感觉的歌词很符合我的想法。

但是我又找不到一个更合适的名字来为影片起名，后来又沿用了剧本的名字：《预言者》。

” 大胡子的人在欧美电影里都是恐怖分子——这种习惯上的“认定”在某种程度上让电影处处掣肘，对于雅克·欧迪亚来说，他正是要打破这种习惯上的思维定势。

他说：“我们总是喜欢吧一个阿拉伯人描绘成恐怖分子或者是有极强社会性的人物，我觉得这并不正确。

所以我们决定要反过来做，要做一部纯粹意义上的类型片，让这些人在一个新的社会体系里表露出自己的本性——而不是我们赋予他们的社会性。

我的编剧搭档托马斯·拜德盖恩（Thomas Bidegain）就设置了一个监狱的环境，在这个环境里我们就可以创造出脱离人群、脱离社会习俗和认定模式的人物。

或者说我们能创作出不在电影体系内被约定俗成的人物。

”对于很多人来说，扮演主角马里克·埃尔·德嘉本纳的塔哈·拉希姆是一个完全陌生的新面孔。

为什么有三分阴柔和七分模棱两可感觉的他能进入雅克·欧迪亚的法眼，并参演一部鉴于题材的电影呢？

雅克·欧迪亚说：“其实说到底，《预言者》并不是一部真正意义和完全意义上的监狱片，它更是一部‘道德上’的电影。

我也厌倦了监狱题材影片的一成不变的模式和结构，夸张的肌肉男，火爆的狱警，疯狂的打斗。

这些都太俗套、太无聊了，我也没有什么兴趣。

在这部电影里，罪犯大多是一些正常的人，体态也并不那么强壮。

他们并不是生来就呆在监狱中的，所以他们没有必要看起来就是罪犯。

这就是我的逻辑，否则电影就太不真实了。

影片里的马里克一直在寻找自己的特质，成为自己想要成为的人。

可以说，他在影片中的成长是他自己提供的，并不是我们赋予的。

”　　不仅仅是“非主流”的监狱和罪犯，雅克·欧迪亚还想通过这个角色表达一种概念和知识的获得的过程，以及权利获取的途径。

他说：“从马里克身上，你看到的是一个普通人，一个上进青年的生活。

他从一无所有、一窍不通成长为了一个真正的罪犯，一个大佬。

这些足以颠覆所有人对恶贯满盈的罪犯的理解。

那些先入为主的概念，实际都是靠不住的。

在他身上，我显示了一种良好的适应能力，他利用这种能力，慢慢成长，慢慢变化。

”也许在当今的电影界，那些有人格缺陷的人是导演眼中的宠儿，用他们做主角，能让影片的故事更加“引人入胜”，可能所有人都更愿意在银幕上看到不如自己的人做出非一般的成就。

在《预言者》中，马里克就是这么一个不识字、怯懦又非常没有经验的人，可是他在慢慢地做出自己的选择，最终走上了自我救赎的道路。

雅克·欧迪亚说：“马里克在影片中的第一要务就是活下去，如果死掉了，一切都是奢谈。

也许正是这种严酷的环境，才造就了他眼观六路，耳听八方的能力。

影片所展示出来的主题就是‘学习’二字。

而且要留心观察，要少说多做，做任何事情都要有所保留，不能把事情做到极致。

要记住，到了极致就是衰落的开始。

可能就是在活下去的挣扎中，马里克开始了自我救赎——他从零开始学习写字和读书。

虽然最后的结果是他成为了大毒枭，可是我要说这是环境造成的结果，在监狱里难道他还能变成圣人么？

即使是最崇高的救赎，也还是要分环境的。

”在影片里，马里克的血统让他有了大麻烦。

一方面，阿拉伯人认为他是科西嘉人；另一方面，科西嘉人又把他排斥在外，认为他是阿拉伯人。

雅克·欧迪亚说： “他可以同时存在于两个阵营中，又可以独立存在。

这种游离于社会和体制之外的感觉让他更加孤独。

一个人需要被社会认同，他才会有归宿和安全感。

可是他的悲哀之处就是他遭受到了无休止的忽视和无穷无尽的漠视。

在他的身上，有两种特质互相交汇：一种是小混混的痞性，因为他是体制之外的孤独人；另一种是拥有信仰和宗教的虔诚的信徒，因为他的血统决定了他和一般人不一样。

”　　也许正是这种身份认定上的不尴不尬和不清不楚让雅克·欧迪亚认定这是一部“道德电影”。

他说：“如果一个人处于毫无节制和毫无约束的状态的话，他也不再对自己的行为进行任何约束，那么他就是一个十足的恶棍和混蛋。

毫无精神和道德层面的要求，毫无精神和道德负担。

但是马里克却知道什么是善，什么是恶。

他身边的黑暗和恶势力都在打击他，这反而净化了他的灵魂和道德。

所以，这就是我为什么更愿意把影片称呼为道德电影而不是监狱片的原因。

”最后的结尾我超喜欢,真的能体会到解脱,重生,自由,阳光.看本片的时候,我的心一直保持着紧张的状态. 真的有如亲身经历一般的刺激!惭愧的是他的计划我从开始到结束都没搞明白,可能是跟自己的生活完全不挨边.但是他的坚强和自信一直感动着我.生活真的可以把你逼到做什么事都要报着必死的心!他的每一次行动都是命悬一线!

A prophet：见证你的成长 FELICITY 发布于： 2010-03-28 00:04 从一开始的那个不懂事的你，到最后那么 经历风霜 无论是情感、智慧、处世都有那么那么大变化的你。

Fuckin' great 在《预言者》中，马里克就是这么一个不识字、怯懦又非常没有经验的人，可是他在慢慢地做出自己的选择，最终走上了自我救赎的道路。

雅克·欧迪亚说：“马里克在影片中的第一要务就是活下去，如果死掉了，一切都是奢谈。

也许正是这种严酷的环境，才造就了他眼观六路，耳听八方的能力。

影片所展示出来的主题就是‘学习’二字。

而且要留心观察，要少说多做，做任何事情都要有所保留，不能把事情做到极致。

要记住，到了极致就是衰落的开始。

可能就是在活下去的挣扎中，马里克开始了自我救赎——他从零开始学习写字和读书。

虽然最后的结果是他成为了大毒枭，可是我要说这是环境造成的结果，在监狱里难道他还能变成圣人么？

即使是最崇高的救赎，也还是要分环境的。

” 源文档

题记：我向一切听见这书上预言的作见证，若有人在这预言上加添什么，神必将在这书上的灾祸加在他身上。

这书上的预言，若有人删去什么，神必从这书上所写的生命树，和圣城，删去他的分。

-《启示录》“成长”是影片《预言者》所描述的主题关键词。

每个社会都经历过改朝换代，总有一个新的领袖接管领地。

哪位带头大哥没有光辉的成长史？

二战归来的迈克回到纽约大开杀戒，铲除仇敌，成为新一代柯里昂阁下，这是《教父》的故事；19 岁青年马里克在狱中经过6 年时间，从无名之辈，到翻身上位，重整黑帮格局，这是雅克•欧迪亚的《预言者》。

一部以监狱为背景的，很有派头的成长大片。

每个人选择的轨道不同，也许这不是他们的自愿，也许是被生活逼迫的无可奈何。

看到马里克在监狱中一步步走向更遥远的黑暗，也许你可以说他是成长了，成熟了，可是我仍然觉得这是他坠入了更深渊。

我们没有资格去指责别人的生活方式，因为不是亲身的体会，不会明白那样的无奈和懊悔。

预言者的含义不仅是预知未来，更是通过这种能力引领受众的人，一个政治领袖。

目前电影中流行的玩法是那些有人格缺陷的人是片中的宠儿，用他们做主角，能让影片的故事更加有张力。

可能所有人都更愿意在银幕上看到不如自己的人做出非一般的成就。

在《预言者》中，马里克就是这么一个不识字、怯懦又非常没有经验的人，可是他在慢慢地做出自己的选择，最终走上了自我救赎的道路。

雅克•欧迪亚说：“马里克在影片中的第一要务就是活下去，如果死掉了，一切都是奢谈。

也许正是这种严酷的环境，才造就了他眼观六路，耳听八方的能力。

同时还要留心观察，要少说多做，做任何事情都要有所保留，不能把事情做到极致。

要记住，到了极致就是衰落的开始。

可能就是在活下去的挣扎中，马里克开始了自我救赎——他从零开始学习写字和读书。

虽然最后的结果是他成为了大毒枭，可是我要说这是环境造成的结果，在监狱里难道他还能变成圣人么？

即使是最崇高的救赎，也还是要分环境的。

马里克的经历是一个政治家的成功范本。

从最早杀死同胞，苟全于科西嘉帮的保护之下，到逐渐利用各派关系，狱里狱外施展拳脚，壮大自己的威望，到最后一举消灭科西嘉帮，让狱中的阿拉伯人获得尊重，他所扮演的就是一个阿拉伯人领袖的角色，而他身上，也明显地具有政治领袖的特质：能够忍辱负重，委曲求全；巧妙调动各方关系为自己的目的服务；做事冷静而无情。

以往的黑帮片、监狱片着力于塑造头领的威猛，而这部电影更深一层，讲的也不单纯是监狱中的政治，而是已经影响到监狱外的社会。

其实监狱就是社会，我相信在目前的中国社会中艰苦成长的那些大佬、暴发户以及在官场上几经搏杀的领导们何尝不是如此？

就像法国这样民主化程度很高的国家他的监狱里也是如此电影揭露的这样黑暗就别说我天朝的了。

某些人士很担心法国乃至整个欧洲的人口移民现象，不久之后法国的穆斯林人口将超越半数，英国﹑德国﹑荷兰﹑比利时﹑瑞士﹑西班牙﹑瑞典﹑丹麦等欧洲国家也面临着同样的问题。

这些穆斯林移民们向往欧洲开放自由的生活、学习、工作环境，然而却相当顽固地拒绝服从西式洗脑，反而用他们强大的繁殖能力改造整个西方社会的人口结构和宗教格局。

仿佛就如影片所反映的，这些或纯正或混血的穆斯林小弟们，要从最底层的根基开始，用着并不需要太久的时间，走向统治地位的顶端，实现欧罗巴的“伊斯兰化。

这些伊斯兰的马里克们显然不是等闲之辈，遭受了那么多的羞辱之后自己能坐上老大的位置而最终没有被“躲猫猫死”或者“喝开水死”，不得不感慨跟对了大哥，选对了人才能完成这华丽的转身。

回头想想这大哥当得也不是没有问题，要不怎么就被这个小子抓住机会倒打一耙反了水。

这一点上要学本山大哥，看人家控制的弟子和马子个个不能说忠心耿耿但也是服服帖帖，你再红不能红过大哥，不服大哥拿私人飞机撞你个70码，你他妈的最后还得跟山西王家岭那些矿工们一样被说成是“自然无情”。

即使在在这部灰色调的黑帮片中，仍然不时的有淡淡的似冬日阳光般的温暖从画面中一点点渗透出来。

看到监狱中的唯一朋友对着埃本说生日快乐；看到穿着白衬衫的埃本一个人在海边伫立思索；看到朋友的孩子在埃本怀里发出呀呀的声音；看到光，看到云，看到天空......所有的一切都象征着他们生命中的美好与温情。

也许他们也曾有过希望，对生的渴望无论是谁都会有的。

所以当马里克的朋友在临死前的那一刻才会拼命的透过窗子仰望，想要铭记这个他还眷恋着的世界的最后一缕风，最后一丝光明。

但影片的结尾并不是真的能体会到解脱、重生。

当马里克身后跟着老大才能享用的高档轿车的时候，我的心在一次保持着紧张的状态。

生活真的可以把你逼到做什么事都要报着必死的心，哪怕他已经获得重生，但他在今后的每一天都会是命悬一线!

19岁青年马利克（Tahar Rahim 饰）因参与犯罪活动被判刑六年，在监狱里，他很快因自己的一半阿拉伯血统被监狱里囚犯最大势力科西嘉帮派领袖卢西亚尼（Niels Arestrup 饰）注意，后者强逼马利克刺杀一名阿拉伯犯人，马利克完成了任务，在监狱生涯中得到卢西亚尼帮派的保护，但科西嘉人依旧嘲笑他愚蠢的阿拉伯血统，而阿拉伯人则说他是科西嘉人的走狗。

一年后监狱转移部分科西嘉犯人，卢西亚尼势力大减，视学会了科西嘉语的马利克为眼耳，同时马利克在监狱学校中补习不辍，学习外语。

三年后马利克在卢西亚的帮助下获得假释，得到白天外出工作的机会。

马利克在帮卢西亚尼干活的同时，借助监狱中获得的关系涉足大麻生意，获利颇丰，他亲近监狱中的阿拉伯人帮派，最终挣脱了卢西亚尼的控制，出狱当天就有小弟开着三辆车跟着。

“如果没人罩着，你以为自己能活着出狱吗？

”嘴里含刀片是门技术活。

多学几门外语是何等的重要，正是马利克明锐的观察力和精通三种语言使他能成功周旋于各帮派之间培养自己的势力。

法国黑帮老大即使在监狱里一样如鱼得水，呼风唤雨，就是监狱长也只能俯首称臣。

两个半小时的片长觉得冗长了，精彩度不够，更像是纪录片。

本片获2009年戛纳电影节评审团大奖，2010年第82届奥斯卡金像奖最佳外语片提名。

本来昨天看完以后一脸懵逼，也感觉片名叫《预言者》驴唇不对马嘴，所以给评分也不高。

怎么也没有想到，这个片子搞得我连睡梦都没放弃思索，直到天亮，我才感悟到这部影片的牛逼之处。

这个故事用了一个法国和穆斯林的混血青年，一个完全没有信仰和原则的懦弱青年，在狱中被法国黑帮用生命相威胁逼迫之下，杀死了一个穆斯林人，随即穆斯林人的鬼魂相伴他左右，但并不怨恨他，而是跟他成为了朋友，这个鬼魂一直在传授穆斯林信仰和帮他预见和躲避了很多危险的事情，使得这个混血青年运气和勇气都超于常人，最后一刻，青年摆脱掉法国黑帮老头子的势力，转而投奔来到穆斯林群体之中。

影片的牛逼在于，起初我认为的叙事不连贯和不清晰，最后都化为一种感受投射到我头脑之中，所谓的预言者，应该就是只要你还流淌着穆斯林的血液，即便你被西方势力胁迫之下不得已曾经残害过同胞，终究有一天，你会投入回兄弟的怀抱，而兄弟们也不计前嫌伸开双手拥抱你。

这是一个关于意识形态的电影，他对你的影响不是来自于具体的内容，而是一种感性的能量。

当然，关于宗教我并不是很懂，以上仅是肤浅的一个感受而已。

在那些语言张扬的法国电影中，《预言者》不算是一部复杂的电影，因为它的故事简单，类型的使用，正如雅克·欧迪亚说的，是观众能够即刻识别出的，“它拥有确定的规则，以及观众知道的确定代码。

”雅克·欧迪亚正是让这些规则与代码“创造出某种大东西”的那个人；他化腐朽为神奇。

《预言者》迈着精彩的步伐朝他希望的那样，走向一个美丽的场地：电影的形式通俗，但是得到迷人的叙述，那样，“艺术电影的元素能够被穿插进去，赢得最大数量的观众。

”《预言者》是这样一部电影：十分钟过去，人们发现他们不能无动于衷；二十分钟后，他们知道自己正在与一部或许是十年来最好的法国电影邂逅。

你都能感觉到那画面的每帧信息不容错过，那富有冲击力的镜头是美丽的。

而站在摄影机后面的人，陶醉在他的观察里，在那里指挥一切，使整个片场活动起来。

然而雅克·欧迪亚又不是一个对什么琐碎都事必躬亲，对什么都有报以兴趣的导演；如果那只是一个空镜头，他会失望，变得没有方向感，直到一个剧本中的人物走进来，才把他的热情招呼过来。

他说自己喜欢做的事，很大一部分是与演员的交流，最大可能地把他们的表演力量援引出来，加以释放；让他们凑到一块，看着他们表现得“像一辆装满货物的列车”。

那么，《预言者》是一部关于人物的电影。

生动的人物描写筑起它的方方面面，包括它的值得考验的经典性。

影片由塔哈·拉希姆扮演的阿拉伯人马利克被关进监狱开始。

这里实际上是一个严酷的帮派社会。

马利克必须选择好他的保护伞，适应新的生存规则，才能让自己活下来。

他听命于一个科西嘉黑手党的老大恺撒，先是在监狱里替恺撒除去一个对手，后来帮他在监狱外执行一些棘手的任务。

马利克敢于拼命，聪明，很快就借助恺撒的关系建起自己的毒品网。

在马利克与恺撒之间存在整个电影最真实的观赏性，正如《洛杉矶时报》指出的，这两个人物“提供给影片以十分清晰的剧力”。

雅克·欧迪亚的叙事才华也在他们身上，随时间的推移逐渐流淌，并汇聚成艺术的洪流。

这是难以置信的。

可是雅克·欧迪亚做到了。

他摒弃了其他可能的线索，仅仅是让镜头紧紧挨着他的人物，或者说镜头就像是马利克的眼睛，随马利克去到每个角落，摄入他看到的，听到的。

这会像一个人的成长，最初他目之所及有限，等到电影的时间过去了三分之二，他不再是那个十九岁的年轻人，他是新的头目，他的控制力已经随他撒布的毒品网络，蔓延在全法国。

“我盯着他看”，并不相信这就是想要的演员，但是，“我注视着他的眼睛，那里面没有忧郁，没有悲剧，仅仅是一个人，非常明亮，充满了活力。

”雅克·欧迪亚说，为什么是塔哈·拉希姆而不是他试镜过的其他四五十个演员来扮演马利克。

塔哈·拉希姆发现开始演《预言者》之前，他还有很多事要做，他必须从零开始，演出一个崭新的犯罪人物，过去监狱电影中那些黑帮分子不能满足雅克·欧迪亚。

“《预言者》里的角色传递了一种新的犯罪原型：塔哈·拉希姆扮演的罪犯不是一个精神病患者，他是个聪明的，近乎天使的人。

”雅克·欧迪亚说：“我想创造这样一个角色。

他可以在监狱里学到合适的生存之道。

这个角色同时还像是一张空白的纸，他会在帮派里获得一种新的身份。

”至于因为《预言者》再次获得恺撒奖最佳男配的尼尔斯·阿莱斯楚普，他扮演的科西嘉黑手党老大恺撒，在雅克·欧迪亚看来，是“一头玩食物的狮子”，因为他试图控制那些新来的囚犯。

尼尔斯·阿莱斯楚普不仅诠释了真实的人物，而且演出一种真正的境界，使长久地陷入影片的观众的目光镀上一层愉悦的色彩。

还有那些不可或缺的配角，他们分裂成两个磁极，相互排斥，又相互吸引，共同牵引着剧力走向紧张与精彩。

雅克·欧迪亚的角色呢？

他虽然隐藏，却又是无处不在的；观众每发出一次由衷的赞赏，那个巴黎人的形象在影片中就越发鲜明。

“如果我让演员们裸露自己，尽力让角色一丝不挂，我同时不得不暴露自己。

”雅克·欧迪亚说：“那正是创造刺激的关键之处。

”但是《预言者》仍然因为清晰的现实指向，被视为批判性的：批判社会，批判人性。

雅克·欧迪亚说《预言者》是一部类似《暴力史》的电影。

然而一种社会批判的视角毕竟不为他乐于接受。

因为它只是一部电影。

“它是虚构的。

不源自任何地方。

”他说。

他倒是宁愿把影片里的监狱“看作社会的一种隐喻”，因为这里的监狱存在着社会上的一套冷酷的规则。

不过仅限于此。

“我不想采取一种文化或者社会学分析的模式。

我只对黑手党的境遇有兴趣。

”他强调，这个故事的出发点是“监狱里的黑手党”。

昆汀·塔伦蒂诺不能抑制自己对《预言者》的喜欢，在整个观影过程中，他不时发出呼喊，扮演马利克的塔哈·拉希姆注意到他，“像个孩子一样，挥舞着手臂，沉浸在电影中。

”他不可能对其中的暴力无动于衷，因为它纯粹得就像电影本身。

实际《预言者》的暴力场面屈指可数，能够使人掉过头去的也就一个。

那是马利克在影片中第一次杀人的时候，它来得并不突然，它得到雅克·欧迪亚足够的酝酿，而它的效果相当直接，富有冲击力。

它就像是一个不可能被忽视的标志，除了说明这是一件好衣服画龙点睛的设计之外，它交代了一个人物成长的最初驱动力：一个人处在什么样的环境中，能够被激发如此野性？

影片的暴力又散布在每个画面之中，看上去像是装进棕色的玻璃瓶，让人看不见，但随时都会击碎瓶身，于银幕上炸开。

所以很难衡定马利克干掉恺撒的老板那一幕，它给人的心理震撼是否充实；因为它比起马利克的第一次杀人，少了许多生猛：暴力的、血腥的尽是在一颗西瓜里进行，最后一个画面提示观众，它碎开了。

从整个场景的处理来看，它雕琢了一份极致的紧张，淋漓尽致地直抵马利克的恐惧心理。

与那些萦绕着马利克，让他害怕的幻想镜头相比，这个丝毫没有逃离现实的场景切实而有效地起到了一种带有幻想氛围的作用；它其实是心理的描写。

“梦一般、幻想的地方，或许可以给马利克这个角色一种内在的生命去探索。

”雅克·欧迪亚说。

这也是雅克·欧迪亚想要的类型电影，类型交叉的电影。

雅克·欧迪亚是这样一个导演。

他全身心投入到电影的拍摄之中，以致让自己变了个人似的，他认不出自己的脸，自己的嗓音。

他把自己看成疯子，一个会巫术的家伙。

他说，电影拍摄“使我筋疲力尽”。

所以《唇语惊魂》与《我心遗忘的节奏》，《我心遗忘的节奏》与《预言者》之间的时间距离一样是四年。

在三部作品当中，《预言者》无疑以它对电影语言自觉地运用，以及对人物塑造的津津乐道，从而是雅克·欧迪亚让人印象深刻的代表作，帮助法国电影在电影的荒野上开拓了新的视野，捕捉了新的美的剪影。

原载《电影世界》

真是厉害，小伙在监狱长成黑社会大佬的故事。

年仅18岁的马里克被判6年，在监狱里，本想老老实实呆着，谁也不惹，可是马里克显得太过幼稚。

在监狱里有一个科西嘉人的监狱组织，头目是凯撒。

凯撒接到一个活，就是干掉一个临时过来的罪犯，而这个人是个同性恋。

凯撒派人强迫小伙马里克接受这一任务，不然就得死。

马里克被培训如何杀死这一倒霉人，嘴里含着刀片，怎么样动手都提前演练很多次。

第一次杀人的马里克还是太紧张，直接拿出刀片将其杀死。

这也是马里克加入该组织的考验。

自此之后马里克成为监狱组织一员，不过随着凯撒身边人一个个被释放，凯撒急需一个心腹。

马里克的科西嘉语说的越来越好，遂赢得了凯撒的信任，称为心腹。

马里克得到凯撒的支持，可以外出参加临时性的工作，应该是培养一些出狱后的技能。

马里克联合监狱一名毒枭，还有自己的哥们，第一次外出就做成了这笔生意。

后面还有外出，马里克完成凯撒交给他的任务。

有一次，是解救凯撒的一名手下，马里克还是出色完成了。

无所畏惧，越来越手到擒来。

不过，凯撒逐渐发现马里克背着自己贩毒，一开始怒不可遏。

后来想利用马里克杀死自己的一个对头，马里克的朋友显然完不成。

马里克和自己哥们硬着头皮上，抓到了这个老大，不过没杀死他，而是告知了他真相。

我估计着马里克和他达成了默契和协议。

这一点是凯撒所不知道的。

马里克的毒品生意做越越好，越做越大，在监狱也有了自己的追随者和势力范围。

此时，凯撒发现自己已经管理不了马里克了。

过了一段时间，马里克服刑到期，被释放。

他朋友得绝症死了，他来照顾朋友的妻子和孩子。

一个黑社会大佬开始了人生新的篇章。

如果说《他们眼中的秘密》是一幅含蓄、绵密、温柔的工笔画，那《预言者》就是一张超大尺寸、白底黑影、写实逼真的景物照。

相比于《他们眼中的秘密》的横空出世，以黑马的姿态从奥斯卡最佳外语片奖中狂奔而出。

法国的《预言者》、德国的《白色缎带》和英国的《鱼缸》都是今年备受瞩目的影片，从2009年的戛纳影展、欧洲电影节一路纠缠扭打到2010年的奥斯卡奖。

《预言者》在第35届法国凯撒影展中夺得包括最佳电影、最佳导演、最佳男主角、最佳原创剧本等9项大奖。

在第62届戛纳影展中，《预言者》夺得评审会大奖，哈内克的《白色缎带》技压群雄，获得最佳影片金棕榈奖，英国的《鱼缸》则和韩国的《蝙蝠》共同获得评审团奖。

在第22届的欧洲电影节上，《白色缎带》更是打遍天下无敌手，一举拿下最佳影片、最佳导演和最佳剧本奖，只把最佳男主角奖留给了《预言者》。

《预言者》是个的监狱黑帮电影，讲述的是一个有阿拉伯裔血统的年轻小混混，入监服刑后，如何在穆斯林和科西嘉人两大帮派之间求生存，并一步一步地在科西嘉人之间攀升，最后反过来击垮科西嘉人、整合穆斯林帮派，成为黑道老大的故事。

电影的长度为157分钟，里面涉及的人与事众多，但是导演以主角分别认识的几个人来切割电影的片段，也借此区分主角在监狱中成长的各个阶段，因此使得电影层次分明，节奏清晰。

导演刻意用远距离的观察手法来讲述内容，使全片保持一种客观、匀速的行进风格。

在第一阶段，主角吉贝纳只是一个小混混，随便什么人都可以揍他，连保住一双鞋的能力都没有。

这么个人物，却因为一个穆斯林黑帮份子在浴室和他搭了两句话，而改变了一生的命运。

这个穆斯林黑帮份子是科西嘉帮派想要除掉的人，科西嘉老大卢西亚让吉贝纳选择，是去杀了这个穆斯林黑帮份子，还是被科西嘉老大给杀了。

找狱警投诉？

没门。

狱警都被科西嘉帮派给控制了。

打人以求被关禁闭？

找死！

任何小动作都只会让自己死得更快。

于是吉贝纳只能将剃须刀片含在嘴里，一次一次划破嘴，练习着以最快速度吐出，以牙齿咬住边缘，划向对方的颈动脉。

吉贝纳成功杀人了，为此他得到一袋子的香烟，和一个如影随形的鬼魂。

被杀死的穆斯林黑帮份子，从此便以鬼魂的姿态，时时出现在吉贝纳身边，开始时，这鬼魂是梦靥、是复仇者，之后吉贝纳渐渐习惯了他的陪伴，他成为朋友，帮助吉贝纳看到未来。

在第二阶段，吉贝纳成为科西嘉黑帮的一份子，但就够给大家端茶、送水的份，连坐下的资格都没有。

不过他认识了一个穆斯林朋友，一起学习识字，聊聊出狱后的生活。

机会总是降临在耐心守候的人身上。

由于新政策的关系，一部分的科西嘉犯人被转移出去，科西嘉老大卢西亚的手下从20人一口气降为5人。

于是吉贝纳升级了，有资格坐下来喝口水、说说话。

之前学会的那点科西嘉语，也让他身价提升不少，够格帮老大保管手机，在监狱送餐点，揩点油水。

而老大卢西亚为了能更好掌握监狱外的生意，还动用关系，让吉贝纳获得假释、可以偶尔出狱转悠个半天，不过还是得像灰姑娘那样，准点回监狱报到。

在第三阶段，吉贝纳开始成长茁壮了。

吉贝纳在穆斯林朋友的安排下，在修车厂混了个工作。

不过实际上他在狱外的时间都在帮老大卢西亚跑腿干活。

吉贝纳此时还在监狱内认识了个吉普赛毒虫，连同穆斯林朋友，三个人开始经营起自己的运毒、贩毒小生意。

吉贝纳的荷包渐渐有点厚度了，可以给自己置备上电视、影碟机，不时还能招个应招女进监狱放松放松。

不过卢西亚老大对这样的发展可不太高兴，倒不是是说他在乎吉贝纳这种小打小闹所赚的钱，但是如果吉贝纳因此失去出狱的探视权，那一切努力就都付诸东流书了。

因此，卢西亚狠狠地教训了吉贝纳，让他知道自己是谁。

在第四阶段，吉贝纳终于知道自己是谁了，是他妈的科西嘉人的一条狗。

卢西亚老大派吉贝纳去趟马赛，坐飞机当天来回，联系当地黑帮的老大，放弃和意大利人的合作，转为和科西嘉人做生意。

这是吉贝纳第一次达飞机，穿着西装、梳着油头，吃着飞机上香香甜甜的面包，傻子才会选择继续当条狗。

当吉贝纳坐在马赛黑帮老大的车里，被枪指着头时，他看到车窗外一闪而过的有鹿出没标识，即刻想起了自己之前透过穆斯林黑帮份子的鬼魂的眼睛，看到的鹿群幻影。

吉贝纳大喊“小心有动物”，一只鹿旋即撞上车子的挡风玻璃，鲜血淋漓，就此吉贝纳被称为预言者。

马赛黑帮老大不仅答应和科西嘉老大合作，还帮忙吉贝纳摆平他那个贩毒小生意上的障碍，形成生意合伙人的关系。

吉贝纳回到监狱后，让穆斯林朋友帮他把所有的钱送给穆斯林黑帮，他准备要干大事了。

在第五阶段，吉贝纳脱胎换骨，当个真正的人。

卢西亚老大因为联系马赛黑帮的事情，得罪了自己的老板。

他找来吉贝纳，以铁杆兄弟的态度，请他找监狱外的人帮他把自己老板给干掉。

吉贝纳本来是不想搅和这种事情的，但是他的穆斯林朋友得了癌症，想在死前给老婆和小孩留下点钱，因此主张由自己出面干这一票，然后托孤给吉贝纳。

于是吉贝纳答应卢西亚老大，接收这笔买卖。

但是临到关头，穆斯林朋友手下那帮人都吓跑了，他们一向都是运毒品、卖毒品，哪里曾想过要干掉老大的老大的老大。

于是吉贝纳只好硬着头皮，和穆斯林朋友两人一起出马，毕竟不干也是死。

两个瞎猫就这样出门去找死耗子了。

结果是吉贝纳趁着老大的老大停车路边，保镖下车买香烟，开门、上车那一瞬间，不管不顾地冲上去开枪乱扫乱射，把事情给搞定了。

不过吉贝纳并没有杀了老大的老大，只是抓了他，然后跟他说是卢西亚派他来的。

之后吉贝纳就在穆斯林朋友家睡了香香甜甜的一觉，等着隔天一早回去给关禁闭，毕竟灰姑娘居然在外过夜了。

在第六阶段，吉贝纳凤凰涅槃。

吉贝纳回到监狱后，就被关在禁闭室里四十天、四十夜，而禁闭室外就在这段时间里腥风血雨地互相屠杀着。

当吉贝纳从禁闭室出来后，卢西亚老大身边一个人也没有。

卢西亚独自在监狱广场上坐下，而旁边站着的人连瞧都不瞧他一眼。

于此同时，吉贝纳在一群穆斯林黑帮份子的簇拥下，风风光光地来到广场的另一头。

当卢西亚试着要靠近吉贝纳时，当即被穆斯林黑帮给挡住，对比于影片最开始时，吉贝纳被科西嘉黑帮团团围住，他一个人低着头不能直视卢西亚的场景，真是此一时也，彼一时。

终于，吉贝纳出狱了。

当狱警拿出个盒子，让吉贝纳签收最早时从他那里没收的东西时，吉贝纳笑出来了。

那些东西又少又可怜。

吉贝纳拿出那张被折成小小豆腐块的欧元，仔细摊开看了看，认真地收到口袋里，然后让狱警将其他东西都扔了。

踏出监狱门口，一边是站在三辆高档汽车旁的黑帮份子，一边是抱着孩子坐在椅子上、穆斯林朋友的妻子。

吉贝纳跨步走向那对母子，三个人在寒风中漫步，谈着是不是让吉贝纳暂时在家中挤挤，那三辆闪闪发光的高档车则列队在后面缓缓跟着，不敢惊扰到老大。

<全剧终>《预言者》是一部很不错的电影，导演以稳重自信的手法，有序、明确地讲述一个内容庞大、人物众多的监狱黑帮故事。

每次出现新的人物，象征吉贝纳又进入一个新阶段时，导演都会在字母上打出这个新人物的名字，以这种手法来分割这部繁复的电影，让观众清楚意识到段落的存在，以避免冗长的剧情疲劳观众的注意力。

此外，导演还利用狭小朦胧的局限画面，来营造一种偷窥观察的气氛。

在片子一开头和吉贝纳预见鹿群出现的片段中，都使用了这种手法。

这种手法其实呼应了这部电影的名称《预言者》。

如果鹿群出现的片段，揭示了吉贝纳出现预视未来的能力，那在片子一开头，这相同的手法，又揭示了是谁将预视吉贝纳的未来呢？

是导演，还是观众？

另一个没有明说的桥段，是关于那个被吉贝纳杀害的穆斯林黑帮份子的鬼魂。

在电影中，这个鬼魂是能够看到未来的，而当吉贝纳用自己的眼睛预视到鹿群出现之后，这个鬼魂就消失了。

是因为鬼魂就此将自己的能力传递给了吉贝纳，让吉贝纳承继穆斯林帮派的未来？

还是因为鬼魂只是吉贝纳内心的幻象，用以解脱他对现实的恐惧，而在他决心从现实中新生后，鬼魂即不再有存在的必要？

导演在对于结尾内容的安排也很有意思。

根据阿拉伯民间传说改编的《一千零一夜》中，萨里亚苏丹因为以去世的妻子与弟弟偷情一事耿耿于怀，整整四十天不能入眠，变得神志不清，不相信任何人。

但为了保住王位，他必须挑选一名后宫女子成婚，于是他决定先结婚而后在新婚的第二天凌晨就将自己的皇后处死。

而聪慧的桑赫莱扎德毅然嫁给他。

在新婚的夜里，桑赫莱扎德竭尽全力用神奇的阿里巴巴与四十大盗的故事保住了自己的性命。

此后每晚，她都用引人入胜的许多传奇例如阿拉丁神灯等，不仅让苏丹手下留情，同时也让苏丹在故事中得到智慧与鼓舞。

她以纯真的爱和热忱的心挽救了苏丹以及王国，从此过上了幸福的生活。

而吉贝纳恰好被关在禁闭室里四十天、四十夜，出来之后，他成为地道的黑帮老大，以卢西亚最初对待他的轻蔑态度，来反身对待之。

但在跨出监狱门口的时候，他走向了在寒风中等待的那对母子，而将接应他的车群抛在身后。

《预言者》是一部监狱黑帮电影，但其实也是穆斯林移民在法国生活的写照，人数众多，但却如同一盘散沙，挤在狭小的空间中，吃着差劲的食物，虽然始终聚集在一起，共同朝拜念诵可兰经，但却无法融入大环境中，成为“多数”的少数人。

吉贝纳不仅是作为一个小混混在监狱中奋斗出一片天，更是以一个阿拉伯裔穆斯林移民的身份，谋求在法国、乃至于整个欧洲，能够有所作，成为一个不仅存在、且有声音的族群。

这才是导演、乃至观众将预视的未来！

平庸的生活裹挟着我们的灵魂，在每天无穷尽的虚空中，我们单调着而麻木地生活着，似乎总在期待着什么，来缓解一下我们不堪的局面，我们需要一点刺激，或是辛辣的东西来填充我们的精神虚空。

也许，你需要去酒吧喝一杯啤酒，也许，你需要邂逅一个人来谈一场恋爱，也许，你需要的只是一部黑色电影。

今天推荐一部法国导演雅克•欧迪亚导演的黑色电影《预言者》。

《预言者》不是新片，他甚至不是平常所见有着英雄光环的犯罪片，它带着些许法国腔调的文艺独白，是一部带些哲学思辨和道德探讨的反类型黑帮片。

男主人公马立克是个社会边缘人，判处6年徒刑，有着一般阿拉伯血统的他，不受科西嘉人待见，阿拉伯人也不接纳他，入狱之初他饱受各帮派的欺凌。

身份错位的他，无法准确的将自己归类，但他管不了这么多，活下去才是他必须要一生面临的首要问题。

所以也不管什么人生目标，也去他妈的信仰，只有活下去，他的生命才有意义。

所以，当监狱里科西嘉黑首领把刺杀的任务强行指派给他时，他别无选择，不接受先被杀的便是他了。

凭借超强的学习能力，以及善于利用自己模糊的身份，马立克游走于不同的人群中，很快便寻觅得了出路。

最终最终他成为法国黑手党的头目。

事实上，马立克是个像极了我们的普通人，他从一个一无所有的懵懂青年，不断学习和努力，成长为了一个真正黑手党大佬，和我们的区别只不过是他的生存环境被替换到了监狱里罢了。

我们和他马立克又有多大的区别呢？

我们每个人似乎都活在牢笼里，我们不断去抗争，或许能改变现状，但能改变命运的走向吗？

《预言者》比起一般黑帮片而言，它更关注个人的成长，关注一个普通人面临生活的压力和选择。

虽然影片时间155份略显长了点，但如果你对人物的关注超过情节，细品，就会尝出一些味道。

最后的开放式的结局，我比较喜欢，甚至有点小惊喜。

导演没有去肆意的渲染甚至是给我们关于马立克成为大佬后的生活的想象，只是将此刻的心停留在家的温暖中，却让人感受到了丝丝温情和美好！

《预言者》是一部记录法国监狱的影片，雅克.欧迪亚在受访时，否认了这样的说法。

我不知道法国监狱到底是什么样子，凭借此片，若忠实于生活，那我倒觉得这种说法很恰当。

总比法国的《肖申克救赎》或法国犯罪史诗片来的恰当、真诚。

马利克（塔哈.拉希姆饰）一个阿拉伯裔小流氓，确切地说，是个混了一半阿拉伯血统的法国小青年。

因为打架抢劫袭警之类的犯罪行为被判了6年，19岁被收进监狱，由国家承担教化的责任。

律师为了拿到报酬让他签字的那段挺无奈的，烂命一条的愣头青进了监狱对未来还表现得懵懵懂懂的，实在是深刻。

哪都有市场，哪都有监狱，有些规则也一样。

剥夺了自由，自然要剥夺某些权益。

脱光了搜身，头发要剃掉，到了里面还要接受欢迎新同学的洗礼。

马利克还算走运，除了挨几拳，被人当成基佬，运动鞋被人掠走，很快就有大佬自动找上门，主动要做他的靠山。

当然，这里一定有阴谋，接受这场交易，马利克的正式黑道生活才算开始。

凯撒，科西嘉人，在监狱里能够呼风唤雨的大人物。

培养了马利克,结果让这后辈把自己踩在了脚下。

他为马利克准备的入帮仪式堪称本剧的一大高潮，把刀片藏在嘴里，然后割掉瑞比的喉咙。

这类暴力镜头，很多导演喜欢用快节奏的蒙太奇手法。

雅克.欧迪亚却用了缓中带急的情绪烘托，甚至把施暴的画面用抻面条的节奏延长了暴力的感官刺激，殷红的血液泼洒在法式阴郁的画色中，只因为嗅到现实的血腥气味，感到更加震撼与不适。

瑞比这个人物设置得有点意思，他死后的灵魂被导演赋予另一个角色，时常跑进马利克的精神幻境中，向这个矛盾的凡人泄露天机。

实际上是为这个杀了人，摆脱不了罪恶的罪犯送去恶灵的慰藉。

这种愿望也是出自马利克的本能，瑞比未死前曾对马利克说过，他会留几本书给马利克，还苦口婆心地劝马利克学文化，好像又契合了某种观点，不识字的人相当敬畏知识。

罗素在《道德哲学》里说“服从神的意志会产生一种无与伦比的安全感，服从源于恐惧，无论我们所服从的领袖是人还是神。

”我想说马利克从幻境中得到了启示，他以为自己就是先知，所有的一切都是神的旨意。

其实，再绕到精神与物质上我们不难理解，所有的借口，即使披上了神的光环，都是人为的产物。

不是精神上出了问题，就是精神上正常到能够用超高的智慧玩弄所有人。

或许雅克.欧迪亚渲染的宗教色彩非我所理解的那么肤浅，这里的确包容了太多我所不知的民族传统及宗教文化。

成就任何一个传奇人物，都需要垫脚石。

Ryad（从名字猜测他是摩洛哥裔）， 帮助马利克学文化的癌症晚期狱友，他是一个很真实的人物，在超市工作，有老婆有孩子，养过一条精神病狗，结果噩运通通找上他。

他的存在旨在讽刺艰难生活的社会状态，同时也是马利克得以成功杀出血路的忠诚战友。

最后自己一命呜呼，连媳妇带孩子一切转到马利克的手里。

另一个是因走私贩毒被抓进来的埃及年轻人Jordi，从他这里，马利克找到了发家致富的创业项目。

但这都是小跳板，在狱中像模范生一样重新改造，而高墙外却是另一番景象。

这叫明修栈道，暗度陈仓，就连赐予马利克所有便利的幕后老大凯撒都被欺骗了。

于是，这样一位小混混，经过六年的奋斗，终于剔除老凯撒，成为了新的黑帮老大。

最后很唯美，也很机智。

做小弟的除了为大哥抛头颅洒热血，心眼儿也得够活份。

马利克扭头看了好几眼那一条张扬的车队，手从兜里掏出来，一定做了某个手势，只是切到了屏幕外。

其实之前马利克走出看守所时，不经意的张望与点头做足了身份的伏笔。

这有点像调戏猜不透大哥心思的兄弟们，娱乐性十足，却也有它的价值。

当那首相当有来头的《mack the knife》嵌入画面后，神奇的效果就出来了。

跟总结中心思想一样，歌词唱的就是一个十恶不赦的大混蛋，虽然不是Bobby Darin的原唱版，但改换成Jimmie dale gilmore演绎出的另一种味道，极具个人风格的吐字方式使爵士味浓郁的歌曲充满了空灵与邪性，倒是加强了本片的气质。

Bobby Darin的成名曲实现了他要成为传奇人物的梦想，结果这么一唱，好与坏，也算为马利克的传奇收了尾。

要说本片制作精良，没有异议。

拍摄手法也力求突破，多处营造窥视的镜头感，黑幕、画外音频频出现，模拟心跳的背景音效渲染了现场气氛。

但就影片的长度，实在是折磨人，因为带有太多法兰斯浪漫的气质，暴力配以抒情在这里显得有些格格不入。

虽然效仿了好莱坞的叙事方式，但过于细腻，反而有种拖沓冗长的感觉。

似乎只有前四十分钟能让人集中精神，跟着镜头把监狱翻了个遍，再回到故事上，就有种欲睡又不甘的状态了。

但有个不错的感受是来自观片后的回味，再返回去重看，拿遥控器快进的手就灵活多了，而且收获也不少。

小注解提示：本片产地：法国导演：雅克.欧迪亚，慢工出细活的实力派导演。

2009年戛纳电影节竞赛单元评委会大奖，将角逐奥斯卡最佳外语片奖，受到业内高度评价与肯定。

据说本故事的人物模板取自70年代在法国具有传奇色彩的黑帮老大雅克.梅林。

与此人有关的影片还有上下两部法国《头号公敌》，由文森特.卡索饰演。

科西嘉人：居住在法国科西嘉岛上的居民。

通用语言是法语，但在日常生活中他们也用意大利语。

信奉天主教，民间传统与物质文化方面与意大利相近，在整个法国，经济文化生活方面是相对落后于其他地区的。

法国的阿拉伯人：20世纪60年代后法属殖民地获得独立，大量原殖民地国家的移民留在了法国，并加入了法国国籍。

此后，阿拉伯移民陆续不断地通过各种方式移入法国。

阿拉伯移民中，多数是体力劳动者，文化程度相对较低。

阿拉伯人通常聚集的场所是穆斯林礼拜中心，而且，伊斯兰教已成为了法国第二大宗教。

《mack the knife》N多人演绎过，超大腕的保罗安卡，爵士歌王路易斯.阿姆斯特朗，坏小子罗比.威廉斯，西城男孩儿等等。