这真的是一部看完会爆哭的电影,特别是电影的后半部分,眼泪止不住的往下掉。
如果你心里也觉得很苦,请一定要看完这部电影。
也许你的苦,也会变成甜了!
对生活失去热情的铜锣烧店长,替别人经营着一家铜锣烧店,曾经的经历让他对生活很失望。
然而这一切,因为德江奶奶的出现,他苦涩的人生开始微微露出甜来。
德江奶奶锲而不舍的精神,终于在铜锣烧店里兼职打工了。
这段短暂的时光,德江奶奶和店长都感受到人间欢喜。
好吃的豆沙铜锣烧,却因为流言蜚语戛然停止。
离职后的奶奶又过回原来的生活,店长探望后才知道奶奶这一生悲伤的故事。
从小因为得病而被家人抛弃的奶奶,她并没有因此而对生活失望,相反的,她乐观向上并认真过好每一天。
她用温暖的语言告诉店长:“我们被生到这个世界上,去看,去听,因为如此,我们不用去称为某个人,我们自己有自己生存的意义。
”
去世后的奶奶,用她的方式温暖了店长。
电影的蕞后,店长面带微笑在公园里吆喝铜锣烧的时候,我心底业会心一笑了!
每个人都有自己的人生故事,我们只需要努力就好了!
希望这部电影能够帮助到很多陷入生活困境中的人!
💕
前面各种煽情的铺垫,让后面电影想表达的社会问题更挖人心肺伤透肠胃。
煮红豆的严谨态度,这个是日本让我蛮敬佩的地方。
其实在日本很多大小事都能看出他们的这点严谨的精神。
但不是这剧想要强调的。
阿嬷的被隔离的一生,店长有入狱记录而找不到其他工作只能在自己不喜欢的铜锣烧店用业务大桶装红豆馅来还债维持生活,ワカナちゃん在单亲家庭中成长接受店长的帮助果腹。
每个人都有每个人的无奈与辛酸。
但我们总要做点什么吧。
怨天尤人,颓废度日能改变什么吗?
什么都改变不了,只会让阴暗的自己更添灰蒙的色彩,只会让本来颓废的身心更加伤痕累累。
哗哗的泪水总有流干的时候。
我们只能做我们可以改变的。
各种不能改变的社会现状。。。
坐着电车看着窗外往后的风景,看着车里车外快步走的人群,我们的无奈也被淡稀。
回到家查了一下麻风病等资料,知道自己过着比很多人幸福的生活。
虽然伤还在,但希望能更珍惜现在的一切。
前半段挺温暖治愈的,看到奶奶一个人远去的背影就很悲伤了,她真的能读懂一切。
当她那封信来的时候,就开始嚎啕大哭了。
有时候,社会的愚昧会伤害到自己,但是还是要让自己开心。
红豆会说话,我在制作红豆的时候会倾听他们的旅途,想象他们遇到过的晴天和雨天,月亮会说话,我会和月亮做个约定,鸟会说话。
当我看到你眼里的悲伤时,不禁在想,你到底经历了什么。
因为我也有过这么悲伤的表情,在我以为我会被关一辈子的时候。
(好感动,因为自己淋过雨,所以想要给别人撑伞。
)我们生到这个世上去听去看去感受,因为我们不用去成为某个人,我们自己有自己生存的意义。
一部安静的电影,却有让人深思的力量。
又一年春天,阴郁沉默寡言的店长在樱花树下叫卖起了铜锣烧,脸上带着平静的微笑。
我们每个人都有自己的故事,只要努力生活就好了。
樱花、阳光、风声,摇曳穿梭于耳眼之间,孤独、哀伤、宁静、慈悲流淌在这个充满偏见的世界里。
德江生前无法被外界接纳,死后以樱花树的形式立于人间。
不,不止人间,她已融入万物。
德江想要拥有有尊严的活着的自由,店长和女孩想要拥有自在生活的自由,笼中的鸟也想要自由。
就像德江说的那样,自由的去做自己想做的事吧,快乐就好了。
我是在屏保中看到了澄沙之味的一句台词,从而来豆瓣搜了一下这部电影。
它给人的第一印象是:2016年豆瓣评分最高的日本电影,哇哦,评分第一高的电影一定要看一下;接着我看了看它的简介,前面概括的说了剧情,简介的最后一句“ 随着时间的推移,一些有关德江的不利传闻在小镇上蔓延开来,甚至影响到了店铺的经营。
”让我心里咯噔一下,海报上慈祥的老奶奶,不会是曾经是罪犯吧,那些不利的传闻,会不会是奶奶年轻时候发生过什么?
带着这个疑问我开始欣赏这部影片,并在片中几度流泪,泣不成声。
直到片尾曲放完,播放界面跳转到新的界面,我重新打开豆瓣的页面,画上五颗星,并想和大家聊聊我的感受。
我在B站看过一个科普节目,是讲日本政府在上世纪对麻风病人采取的政策,从最开始觉得他们是瘟疫进行了驱逐,后来将他们强制扭送到麻风病院进行隔离,对他们进行了惨无人道的优生手术(即阉割,和片中奶奶讲的自己被强迫堕胎的行为),防止她们生下患病的后代。
日本政府把麻风病人渲染成一种决不能生活在正常社会中的存在,这不仅对麻风病人造成了沉重的迫害,连带着麻风病人的家属也会被社会歧视,没有人和他们做朋友,他们甚至无法进行正常的生活。
直到上世纪九十年代,日本废除了 《麻风病预防法》,宣布麻风病人可以和正常人一样的生活,可是无数受到非人遭遇的麻风病人早已去世,疗养院剩下的,大多是风烛残年的老人,她们一辈子没走出过疗养院,早已无法进行正常的社会生活,麻风病给他们留下的后遗症时刻折磨着她们,她们只能在疗养院慢慢等待着死亡。
2000年左右,许多麻风病人的家属开始起诉日本各地政府,要为自己亲人曾经受到的非人遭遇讨回公道,2001年,以熊本政府败诉为开始, 日本参众两院通过了“麻风病问题相关决议” ,出台了补偿受害者相关的法律,政府也向患者们道歉,为多年前的错误赎罪。
而日本民众由于多年被笼罩在麻风病人是瘟疫般存在的恐惧中,即使政府已经发布了各项条例为麻风病人正名,许多人依然因为根深蒂固的麻风病人是瘟疫的形象而不愿与之来往,因为麻风病人得病的后遗症大都表现在体征上,也让很多人对于他们心生恐惧,为他们融入正常社会造成巨大的阻碍。
在了解了这些时代背景后,再看澄沙之味,能体会出更多的电影内涵。
德江奶奶就是这样一位一辈子被关在疗养院里的麻风病人,在政府强制麻风病人入院的时候,她在十几岁的时候被哥哥送进了疗养所,她最珍贵的财物——妈妈亲手缝的白色针织布衬衫,入院后立刻被院方立刻处理掉了。
(按照当时的处置方法应该是被烧掉了) 就这样,德江奶奶在疗养院开始了住院生涯,她在这里度过了这辈子绝大多数的时光,直到《麻风病预防法》被废除,才能从疗养院走出来看看这个世界。
她受到过那么多折磨和屈辱,却依然开朗的活着,她会倾听红豆们的私语,感谢它们的付出,会跟着樱花树招手和对方打招呼,会和小姑娘一起看月亮做约定,她还会倾听小鸟的心声,还它自由。
她活的比我们大多数人都苦,却在苦中找到了最多的乐趣。
奶奶结过婚,想来应该也是院里的病人,她也曾有过一个孩子,但是因为优生计划,这个孩子被残忍的堕掉了。
片子的前半部分,我怎么也想不到,一直微笑开朗的德江奶奶曾经有这样悲惨的身世,这些身世被一点一点发掘出来,最后向我们展示了德江奶奶温暖强大的内心,她用这颗内心,感化了店长,感化了小姑娘,照亮了他们的世界。
一开始德江奶奶乞求过好几次让店长允许她来店里工作,为了工作甚至把时薪从600降到300再降低到200,当时我觉得肯定是奶奶很需要钱,她年老了又无法从事别的工作,所以才恳求老板这么多次,直到片尾我才发现,德江奶奶工作的原因是店长,奶奶路过店长的铜锣烧店时候,看到了店长悲伤的眼神,看出他十分痛苦,那种痛苦,就好像奶奶得知自己再也无法走出疗养院一样的深重,所以奶奶决定走进店长的生活,用自己发出的光芒照亮这个和她的孩子差不多大的男人的人生。
看到这段的时候,我和店长一样泪流不止,原来这一次次的祈求并不是为了奶奶自己,而是为了和她素昧平生的陌生人,这本来是一件和她完全无关的事情,她却愿意降低身段只为也许能够帮助他,只为他不要再露出那种痛苦的表情。
这是怎样一种精神啊,我看到这一段的时候真的泪流满面。
再来说说店长,他不喜欢甜食,也不吃铜锣烧,是因为欠了老板娘家的钱不得不来经营铜锣烧店还债。
他因为在酒吧打架进了监狱,在老板娘家把他保释出来之前,他的母亲就去世了,母亲的去世变成压垮他的最后一根稻草,他封闭了自己的心灵,日日沉浸在悔恨和悲痛中,他无法吃下一个完整的铜锣烧,也无法再和任何人敞开心扉,即使是经营铜锣烧店,也不与任何客户寒暄,表情严肃的迎来送往,不再注入任何的情感,直到他遇见了德江奶奶。
他也曾把这个老人当做无法合作的对象,一次次的拒绝她,甚至将她带来的红豆馅丢进了垃圾桶,可仅仅几秒钟之后,他就后悔了,将饭盒从垃圾桶里捡了起来,就这一个细节让我感觉,这个男人没有他表现出来的那么冷血,他只是不愿意表达罢了。
之后店长和奶奶一起工作,为了配合奶奶做红豆馅的时间,他把早晨九点上班改到早晨五点却没有一句怨言,外面漆黑就被闹钟叫醒跑了出去,他最开始也不理解奶奶的和红豆说话,感觉水流的节奏之类的行为,但是他没有表现出不快,全盘接受,奶奶说搬锅就搬锅,奶奶说倒水就倒水,这些行为全都让我觉得,他是个懂得尊重和礼貌的好人,和他在外表现出的完全不一样。
随着和奶奶的相处,我看到了店长的转变,他从开始对于调侃他的女孩子的随便打发,变成愿意与她们沟通,虽然只是一个手势,他愿意和相熟的小姑娘多说几句话,看出奶奶不仅想做后台工作也想做前台和大家交流时,特意征求奶奶的意见问她愿不愿意做前台,他真的更开朗更活泼了,店里良好的铜锣烧生意,不仅改变了经济情况,也同时改变了他和奶奶两个人的心情。
直到老板娘的到来......老板娘得知了奶奶是麻风病人的事,毫不留情的要驱逐奶奶,店长和她据理力争,却因为老板娘重提自己欠他们钱的事而败下阵来,是啊,店是老板娘的,他也欠着老板娘的钱,他不是真正的店长,老板娘才是。
即使是这样,他依然不舍得驱逐奶奶,他抽烟抽得原来越凶,心情一天比一天差,随之而来的店员是麻风病人的传闻,使得原本门庭若市的铜锣烧店变得门可罗雀,即便是这样,他也说不出驱逐奶奶的话语,直到奶奶自己发觉了,和店长鞠躬离开。
tbc
对于日本电影,我一直都处于看不太懂的状态。
在老公的强烈推荐下看了这部澄沙之味。
虽然画面依旧不是自己非常喜爱的风格,但这个故事本身真的是触及到了灵魂的深处。
看完之后点开了演德江奶奶的树木希林的IMDB,却发现老人已于2018年9月过世,对应起来电影里德江奶奶的过世,甚是感到悲伤。
在看电影之前有幸参加了导演在好莱坞的masterclass。
在不了解导演的情况下,看了两个导演拍的短片,当时觉得这是一位非常日本的女导演。
穿了一身白衣,讲话的时候非常温柔,跟她的电影一样。
让人觉得很干净,很美,很梦幻。
她说她的电影里面融入了很多自己的影子,很多灵感都是从自己的生活中获取。
她不是有大起大落的人,19岁入行到现在。
只是生活中的小事儿,点滴,加上对生活的领悟,赋予一些灵感,便有了一部部作品。
我觉得这样的导演很厉害,能捕捉到生活的细腻,并将其发挥的淋漓尽致。
不过相对于澄沙之味,导演的两部短片虽然在画面风格上保持了一定的水准,但由于长度和内容的限制,还是有一些许失望的。
回过头来聊澄沙之味,真的是看到很多话都想拿小本本记下来。
看到很多话都会觉得奶奶,你怎么没早些和我说。
给我最大的感受就是我想成为想德江奶奶那样温暖的人。
一个深深的热爱着生活,积极的看待世界,在艰难的社会压力下依旧能活成一束阳光的人。
被世人所享誉的甜美,是建立在一段段不堪回首的回忆上,用一份份撕心裂肺也要爱下去的执着去发酵;还有那在暖屋旁,森冷阴暗的角落里一个个对温度,阳光和春天的渴望,还有那对甜美孜孜不倦的追求!
所共同创造的!!
一个没有当过母亲,而且丑陋的老太婆却有着包荒之母爱!
她有着自己的礼貌,矜持和固执,还有着分分可爱!!
一步一伐轻便而利索,每次回望有着对眼前曾是希望的眷恋,还有对这个世界的爱!!
她饱经沧桑,经历过人生之万苦,被所有人歧视抛弃,爱着所有生物的同时,还活出一个真正的自己!
泪点无数,欲言又止,整片都以男主一般的个性一般,就是不爆发,就是压着那口气!
换做是一个你,一个哭不出来,想不明白的经历才是最痛苦的!
整片除了那只鸟,没有一个是可以尽情释放的!
只有最后男主的叫卖……眼睛里的希望和爱,由内而外的气质转变都告诉大家,人生是自由哒!!!
电影的开头,德江在阳光下散步,微笑地看着樱花的满开,我以为这一定是一个心里装满了一辈子的幸福回忆的老妇人。
然而随着情节的发展,老人充满不幸的一生渐渐清晰了起来。
德江女士十几岁就患上了麻风病,被亲人抛弃在了养老院。
她有过孩子,但没能获得让这个挚爱的小生命降生的许可。
人们对麻风病的恐惧剥夺了她走进这个社会的机会。
到了风烛残年,爱人也先她一步离去,不得不在这个世界上孤单地活了十几年。
到底是什么样的一股力量在支撑着她,如此温柔地对待这个世界呢?
“我们想要远离是非,过自己的生活,但有时会被这个社会的愚昧所伤害,有的时候我们必须用自己的智慧。
”温柔的人不一定有智慧,但有智慧的人一定是温柔的。
从德江制作红豆馅和她写给店长的信里,不难看出她是一个相信万物有灵的“泛灵论”者。
“当我制作红豆馅时,总会倾听豆子们讲述的故事,想象豆子们见过的晴天和雨天,微风把豆子们谈话的内容吹拂过来......我认为这个世间的一切,都有可以诉说的故事。
”在德江到来之前,铜锣烧店所用的红豆馅都是工厂批量生产后运送过来的,快捷方便,不需要手作人天没亮就起床做准备,也不需要守在锅边好几个小时只为了熬制出恰到好处的红豆沙。
但是这样的铜锣烧是没有灵魂的,机械化生产过程中为了提高效率所使用的各种添加剂和过度的研磨,红豆早就面目全非了。
所有的店铺都使用批量生产的红豆沙的结果就是,一种粗糙、人工的味道会逐渐垄断了人们的味蕾,人们失去了对食材的原本味道的感受力——他们错以为甜蜜素的味道就是红豆的甜味。
所以,当手作的红豆馅在食客的舌尖化开时,他们会惊艳地说:“这红豆馅咬起来更加紧实,让你能感到在吃着豆子。
” 红豆馅里吃不到豆子,蓝莓果酱里吃不到蓝莓,橙汁不是用橙子榨取的。
这些早已成为现代人彼此心照不宣的事实。
人类所掌握的技术已经如此发达,自然界中的许多事物都可以用人工来模仿,但即便再怎么以假乱真,也毕竟不是真。
甚至这种人工的滥用,使人类自信地以为,所谓的自然也不过如此。
于是人们不屑于倾听自然的声音,不关心阳光、微风、花朵,吃着精加工的食物,离自然越来越远。
当食材从土地到餐桌的过程被精简,不再需要花费大量的时间和精力在获取食材和料理上的时候,也就失去了对食物的珍惜和生命的敬畏。
倒掉吃剩的饭菜,追求辛辣刺激或过分甜腻的滋味,不同的食材被调味料调教成千篇一律的姿态,食物原本的味道渐渐消失在了人们的记忆中。
不用心对待食物的人,又怎么能温柔地对待这个世界呢?
万物有情,小到一粒红豆,都有自己的故事,值得耐心倾听。
既是故事,不幸的遭遇也好,温暖的相遇也罢,又何必介怀呢?
所以即便生活残暴,也不要暴躁,吃到好吃的东西,就微笑吧。
三八节的下午,一个人看了一场电影,放在list里很久了。
我猜澄沙就是豆沙的意思。
但如果翻译成豆沙的味道,可能会被误归类为陈晓卿的舌尖上的中国系列。
日本电影很有意思,总是从很小的事务上悟出人生哲理,所谓的由艺入道吧。
这次是从铜锣烧的豆沙馅来品味人生。
三个主角都是被社会边缘化的人,奶奶是年轻时得过麻风病手上落下残疾的人,被当时的社会嫌弃,被认为是会可怕的丑陋的瘟疫,被隔离生活在偏僻的独立区域内,初中女学生有个不负责任妈妈,只管自己谈恋爱不管女儿,甚至不做饭给她,她偶尔去拿铜锣烧店做坏了的饼回家当冲击,店长是个没有笑容对生活失去热情的男人,几年前因为一次酒吧打架过失伤人,进过监狱,出狱时没能见到母亲,从此对生活一蹶不振。
三个人三个不同又相似的命运,因为这家铜锣烧相遇。
男主虽然经营这家店很多年,但从来不爱他做的铜锣烧,他没有完整吃下过一块,他说他讨厌甜食。
豆沙馅也是在外面买的。
奶奶发现了这件事,发现了这个男人脸上对生活的漠然,她把自己秘制多年的豆沙做法教给了店长,店长完全不顾老板娘对麻风病人的偏见雇佣奶奶到店里上班,奶奶一步一步,对豆子充满感激,闻蒸汽的香味,对锅里的红豆说你们辛苦啦,每次煮豆沙要四五个小时,店长起初不理解,为什么要这么麻烦,奶奶说要对得起他们大老远来到这里。
要对得起他们吹过的每一阵风,晒过的每一寸阳光啊。
用了新的配方的铜锣烧大受好评,男人和奶奶都好开心,奶奶看到男人脸上露出了笑,她在他身后,拍拍他说,真是太棒了。
还是没能扛过这个社会的偏见,麻风病的谣言依然有力,没有多久,本来都要排队的小店,门可罗雀。
奶奶也回到了她住了几十年的麻风病人的专属社区,不再来上班。
女孩终于逃家出来,带着她的一直金丝雀,来到店里,发现奶奶不在,她提议去看看奶奶。
店长和女孩第一次来到那个社区,看到麻风病人们在阳光下聊着天。
他们感觉到自由。
看到奶奶收留了金丝雀,答应帮女孩养他。
铜锣烧店被老板娘改造,强行做起了铁板烧,刚刚对生活有点希望的男人,再一次被打击,这似乎是他对奶奶牵绊,他跟女孩再次千万社区时,被告知奶奶已经离世了。
留下一些有些岁月痕迹的熬制豆沙的工具,还有一盘录音。
她说她想要生活在阳光下,她看到男人生活在阴影中不快乐,很像之前的自己,才决定想要试着帮助他找到快乐和阳光。
每个人活在世上,是有自己的意义的,每个人都有。
樱花又盛开了,是奶奶最爱的树,女孩重新穿上了校服,决定继续读高中,她的脚步很坚定,樱花树下,很多小朋友跟家长在野餐,男人摆着他的一个小摊位,用奶奶留下的工具,耐心的作着铜锣烧,他笑着喊:铜锣烧,来尝一尝吧。
每个人都有自己的困境,75岁的奶奶活了很久终于走出了自己的困境,她看到女孩和男人都有自己的牢笼,都在世界阴暗的角落里挣扎和逃避,她用熬制豆沙的过程治愈了他们。
她用自己对生活的爱,对命运的不屈叫醒了两颗原本暗淡的灵魂。
“我们被生在这个世界上,去看,去听,因为如此,我们不用去成为某个人,我们自己有自己的生存意义。
”——德江婆婆电影如是说。
很久没写影评了,今天刚看完这部电影,脑袋还有些晕乎乎,新冠还未散去,但这部电影似一缕春风,在初夏之际,拂过面庞,撩去些许燥热。
电影里的店长、德江婆婆、女初中生,在一家铜锣烧店相遇,老中青,他们有着截然不同的人生经历与现况,但在这个转角的小店里遇见,却产生了深远的情谊,因为他们面对人生的迷思与痛苦,在某一时刻是一样的。
德江婆婆是过来人,从少女时期得麻风病,被家人抛弃到疗养院,五十多年就在此度过。
但她却没有痛恨命运,而是欣然接受当下的结果,去全身心地感受这个世界的回声,红豆在热锅中砰哧砰哧声、落花后的樱花树树叶摩挲声、女学生们为了一个数学原理吵闹嬉笑声……告诉你,这个世界鲜活无比,真实无比,需要你沉下心来去感受。
就是有了德江婆婆,才让店长和女初中生有了改变,一个是因犯事致人残疾、一个是母亲不管不顾面临辍学,他们心照不宣,默默相互扶持,但面对当下,是一种痛苦的姿态。
德江婆婆说,她曾经也有过这样的眼神。
但是店长和女初中生是幸运的,遇到的德江婆婆,那么德江婆婆当时孤身一人又是怎么度过的呢?
人生匆匆,许多人犹如过客在你身边闪现闪离,但却总有那么几个片段,会让你回味终生。
在现如今,人人喊卷的时代,或许我们更该思考的是如何认识自己,与自己共处,才能发挥我们作为人的本能潜质,就像德江婆婆对那群受数学公式困扰的女学生们说的,“就把它当作一场游戏就好了”。
《澄沙之味》是一部用极少的场景,讲诉了三代人各自故事的电影。
树木希林饰演的德江大妈来自麻风病使人闻风丧胆,一辈子与世隔绝的上个世纪。
麻风病人离世不会树立墓碑,取而代之的是由病友栽下一棵樱花树作为纪念。
德江大妈第一次见铜锣烧店店长千太郎时曾问他,你知道这棵树是什么时候栽下的吗?
店长误以为是为难他的话,于是说自己是外地人。
德江大妈其实是想借此表明自己的来处,那棵树可能就是早她十年去世的丈夫,也可能是和她一样在麻风病院渡过终身的病友。
考虑到大部分观众都对麻风病十分陌生,导演选择通过老板娘夸张的描述首次向观众展示这种病的可怕,鉴于老板娘的浮夸行为,观众心里多少是不太相信的;接着再以若菜在图书馆翻开的真实照片佐证这的确曾经是一种毁天灭地的绝症。
劫后余生的德江大妈到底是坚强还是隐患?
观众也陷入了千太郎的纠结——到底该不该辞退德江大妈。
除了铜锣烧店之外,德江大妈唯一出现的场景仅有麻风病院,如煮红豆需要把豆子的苦涩慢慢熬出来一样,在经历了那么漫长的隔离时光后,住在这里的人的苦涩也早已消解,千太郎和若菜看到的是一间充满欢声笑语的林中小屋。
或许正是有这种看淡生死,完全接受自身残缺的积极氛围助力,德江大妈才决定要去铜锣烧店求职。
不知道自己还能活多久,只求在有限的时间里活得灿烂,就如那刹那的樱花花期。
铜锣烧店长千太郎的故事在德江大妈的基础上,增加了两个场景——居酒屋和公寓。
在阴暗的蜗居里酒不离手,暗喻他重伤他人入狱,未能在母亲离世前出狱的内疚回忆。
铜锣烧是他拼命想要重振旗鼓,心中唯一的曙光。
两者相互较劲,当老板娘警告他不要再聘用德江大妈时,他在公寓休息了整整一天,此时“公寓”象征的阴郁情绪占了上风,把他困在暗处,回到光明的铜锣烧店是一番内心的挣扎,幸好的是,在那个光明之处等待他的是守护着小店不离不弃的德江大妈——一个比他更加拼命抓住生命之光的人。
居酒屋是店长与若菜不再以顾客和店长身份相处的环境,他和若菜夸赞德江大妈做的红豆馅,是他走出自我封闭的象征。
同样的场景里还暗示了若菜的选择,若菜喜欢的社团前辈在店里打工,而前辈考进了高中,对于正考虑放弃升学的若菜而言,如果她决定向前辈表明心意,她就绝不能放弃升学,绝不能远离前辈生活的语境。
但升学仅仅是为了前辈吗?
不!
还有成为更有思考能力的大人的决心。
正是因为有她母亲、老板娘那样愚昧的大人,才会导致了德江大妈的不幸,她决不能成为那样的大人。
德江大妈放生了若菜养的马尔维,若菜也突然明白,自己并非母亲圈养的金丝雀,她也拥有向阳展翅的权力。
在影片的结尾,千太郎不再困于小店,选择在赏樱胜地摆起了路边摊,他张嘴重复叫卖,不觉得难堪反而兴奋于自己的改变。
千太郎的过去并没有改变,但是无论是他还是观众,我们都渐渐明白到,对于世界上大部分人,我们都只是过客般的存在,如果你愿意放下中心的苦涩记忆,爽朗地面对当下,当下的人看到的就是一个如沐春风的面孔,他不会知道你的过去。
被夹在铜锣烧中的豆馅,经历了好几个小时的浸泡、蒸煮、洗涤和熬制,最终留给食客的印象是醇香、甘甜和绵密,所有苦涩都随时光流逝。
究竟是要反思社会异见 还是赞扬孤独者的内省呢。如此用力地突出人文关怀的必要性 拥抱边缘人群 最后却转而温柔地说「请您自己务必加油努力哦」。创作剧本时究竟要侧重哪个部分呢。相比而言堪称吊诡的调色也不那么鸡肋了。
一个被生活打败了的男人,独自经营着一家铜锣烧店,虽然日常营业,但对生活没有热情。直到树木希林饰演的老奶奶到来,教他做豆沙,生活才有了转机。但因为老奶奶年轻时患有麻风病,遭遇歧视,一切又急转直下。这部电影的切口很小,但讲的是很重的议题。譬如,我们都应该静下来倾听他人的故事。非常喜欢电影中的这句话:每个人都有权利生活在阳光之下。做豆沙的那段,真的很治愈。
第一次给日本电影两星。那些看哭的人果然泪点跟我不太一样。理解电影想说的是人生艰难也要努力地活下去,然而故事说的很肤浅不过瘾。看了两天,睡着了三次,不过能让我没有下决心关掉已经是导演本事了。
感觉像被五花大绑在椅子上听河濑直美唱了俩小时儿歌…
太煽情就很不好了
俺
1、日式温情,平静地揭开伤口,又温柔地缝上伤口;2、红豆沙,铜锣烧,都只是表象;边缘人,伤心事,才是实话;3、河濑直美原来是女的,老奶奶那些明媚又哀伤的诗必然是女导演的心声。
一星给奶奶所代表的群体。其它的(包括不限于色调镜头BGM和values)就都中规中矩了
又是一锅浓浓的鸡汤,充满了河濑直美各种煽情的套路,腻歪的看不下去。
我的性子太急了,有点看不进去,节奏很慢适合细细品尝
15/10/2,@台灣國賓長春影城,小女孩的戲簡直多餘,樹木希林的角色麻風病特殊性也太多餘,唯一可見以往影子的就是兩次告白中間剪接起來的「自然」影像,雖然變得敘事化了可是安排敘事的節奏真是差了一大截
树木希林演得真好 美食美景风光片 在遥远的寒冷国度看这个电影 一点铜锣烧的影子都没有 情何以堪
导演将一个穷病可怜的百姓一生的亮点浓缩 欲以煽情的方式去牵引观众。 不喜欢这种拍摄手法
#Cannes2015#在我们河赖直美阿姨的世界里,红豆会说话,夜莺会说话,月亮会说话,樱花会说话,月亮会说话,树木也会说话,是个东西都会说话啊!!!真是死性不改,樱花从各个角度拍个不停,电车从各个方向不停开过,树叶在清风下细语,真是恶心透了,竟然还全场鼓掌,外媒品味都让狗吃了。
太 慢 了 不 好 意 思 啊
树木希林奶奶在今年春天教授的一堂日式美学课,淡淡旋律之下书写着的是对有灵万物的聆听和感受。德江身上的少女情怀令人动容,但却倒映着残酷的诗意,就像电影中寂寂盛放的樱花。很喜欢前半段的叙事,虽然知晓德江女士肯定背负着巨大的痛苦,但后半段她的溘然长逝还是处理得刻意了。
河濑直美表面看起来,同是枝裕和的表现形式差不多,单单从这一部看也是。但情感转折不流畅,爆发点也不自然,也许我的感觉不够细腻和敏感。
一般。剧情平庸,能量过正,但树林希林演得真好,总体不是我的菜……
牵引话题-07/13/16 at MoMA
节奏如此之慢,也没演出来个什么嘛。