饥饿站台2

四年前，一部西班牙惊悚片横空出世。

凭借反乌托邦的奇观设定和生猛大胆的讽刺表达，它迅速火遍全网。

豆瓣上，它的口碑也低开高走，目前共有超过33万人评价，评分7.9。

这部电影就是有着“垂直版《雪国列车》”之称的《饥饿站台》。

时隔四年，这部好片终于等来续作，但口碑却遭遇滑铁卢。

爆款佳作扑街，到底是哪里出了问题？

今天就来给大家好好聊聊。

饥饿站台2El hoyo 2导演: 加尔德·加兹特鲁·乌鲁蒂亚编剧: 大卫·德索拉 / 加尔德·加兹特鲁·乌鲁蒂亚 / 埃戈伊茨·莫雷诺 / 佩德罗·里韦罗主演: 米莱娜·斯米特 / 霍威克·库区科利安 / 娜塔丽·特纳 / 奥斯卡·贾恩那达类型: 科幻 / 惊悚 / 恐怖上映日期: 2024-10-04(西班牙网络)片长: 99分钟

先为大家简单回顾第一部的内容和基础设定：片中的故事发生在一个垂直的“监狱坑”里，一共有333层。

在每一层里住着2个人，提供洗漱、如厕和睡觉的简陋设施。

除此之外，这里一无所有。

在监狱坑的中间，是一个贯穿每一层的通道。

监狱坑的管理者，每天只为关在这里的所有人提供一顿饭。

这些食物被统一放置于平台上，从监狱坑的第一层，层层往下传递。

它们在每一层停留的用餐时间，只有短短几分钟。

等时间一到，放置食物的平台将继续往下传送，一直到最底层。

或许会有一些投机取巧的人，想先私藏食物，等饥饿的时候再拿出来食用。

对此，管理者也有一套残忍的惩罚措施：一旦在非用餐时间发现食物，就会将该层的温度调到极高或极低，以此来逼迫每个人维护既定的用餐规则。

在这种变态的规则之下，每天的同一顿饭，却要供所有的人食用。

于是，越是靠近最上层的人，吃到的就是越精致干净的美食盛宴。

而越到下层，就只能吃剩下的残羹冷炙。

超过一定的层数之后，甚至连一根骨头都不会剩下。

这个监狱坑是谁设置的？

又由谁管理？

这些人是从哪里进入监狱坑？

这些问题，在片中并未给出明确的答案。

但关于进入这些监狱坑的人，以及他们的食物选择，监狱层数的分配变化等等，延续了上一部的种种设定。

第一，这些入坑者都是报名进入，且进入时要先参加面试。

每个人在面试时要讲解自己的入坑动机，并且选择一种食物，以及一件可以随身携带的物品。

换言之，监狱坑里每天传递的盛宴，其实是每个人所选择食物的大集合。

第二，每一层共同生活的两个人是随机分配，初始分配的楼层同样是随机。

但在每个月底，管理者会把所有人迷晕之后进行重新分配。

如果某层楼其中一人死亡，会为其安排新的室友。

第三，管理者除了对每天的用餐时间、每个月的各楼层人员分配进行管控之外，不会对监狱坑里的其他行为进行干涉。

也就是说，每个人都要努力让自己活下去，并且防止被其他人伤害。

一个弱肉强食、等级森严的反乌托邦人性实验也就此展开。

在第一部中，男主角体验了三个不同的楼层，见识了人性的自私与卑劣。

最终，他为了将布丁/小女孩送回顶层，主动选择留在暗无天日的坑底，保留了一名理想主义者对这个世界最后的抗争。

在第二部中，主角佩伦是一名艺术家，她在一场意外中害死了一个人，想要来监狱坑获得心灵救赎。

当她醒来时，发现自己处于24层，其室友是一个名叫扎米的中年壮汉。

初来到监狱坑，佩伦对这里的规则一无所知。

通过和室友及上层的人对话，佩伦逐渐明白了这里建立起来的新秩序。

不同于第一部中对食物的肆意分配和挥霍，第二部中的入坑者们主动制定了一条规则：每个人只能吃自己报名时选择的食物。

这样一来，即便每个月被随机安排到底层的人，也不至于忍饥挨饿，是最为公平的一种方式。

但在规则面前，总有一些拒不遵守的人。

于是入坑者们又附加了一条新的规则：如果有“野蛮人”吃掉了别人的食物，其他楼层的人就会层层传递消息，最终让此人接受“受膏者”的处罚。

所谓“受膏者”，来源于监狱坑里流传的一个传说。

传闻曾经有人身处监狱底层，但却挨饿整整一个月而不死。

不仅如此，此人还割下身上的肉给其他挨饿的人食用，这个人最后被大家奉为“大师”。

没有人确切地知道大师叫什么名字，目前处于第几层，但他的伟大事迹却一直得以流传。

而“受膏者”就是曾经接受过大师赠肉的人，他们拥有极高的威望，也成为了当前监狱坑里的规则捍卫者。

一旦有某层的人违背规则，偷吃别人的食物，“受膏者”就会通过传送食物的平台去到该楼层，执行最为残酷的惩罚。

轻则断手，重则丧命。

有了“受膏者”的介入，食物以一种较为公平合理的方式在各层间分配。

但由于监狱坑人员众多，且执行惩罚是一个漫长的过程，因此总有一些试图浑水摸鱼的人，也使得这套规则并不能完全保证食物能到达最底层。

因此，越靠近最底层的人，依旧面临着更为严峻的生存难题。

在监狱坑的第一个月，女主角佩伦和室友扎米逐渐建立起深厚的友谊。

到了第二个月，两人却被分配到了180层。

传送台到达时，已经没有任何食物。

经历了数日的饥饿之后，精神恍惚的扎米用带来的打火机自焚并跳下深坑。

佩伦经历了扎米之死带来的打击，也意识到了这套规则的局限性。

不仅如此，他还发现“受膏者”借由执行规则之名，残暴不堪、豪无人性。

为了让自己活下去，为了改变既有的规则，佩伦不得不进行新一轮的反抗和逃脱……

作为一部高概念电影，《饥饿站台2》有许多隐喻。

比如监狱坑一共333层，每层2人，一共是666人。

在西方神学中，666被认为是撒旦的标志，这其实说明了所谓的“监狱坑”其实就是一个宛如地狱的无法逃离之地。

电影中还出现了一幅名叫《溺水的狗》的油画，其在现实中的原作是西班牙画家戈雅的画作《半淹没的狗》（Perrosimibundido）。

画中的小狗被淹没于流沙之中，只露出一个头悲伤仰望高处。

这其实也暗示了每个入坑者的处境：在致命危险的环境中起起伏伏，身体不由自己掌控，只有被命运摆布的无力和窒息。

此外，片中还多次出现了在监狱坑底，一群小孩奔跑玩乐的场景。

他们聚集在一个宛如金字塔的地方，争夺最高处的位置，胜者就能被人带走。

这似乎也在暗示，不论年龄、性别、身份如何，只要你进入监狱坑，就必须与其他人进行竞争有限的资源，陷入一场无止境的争斗游戏。

可以看出，《饥饿站台2》在第一部的基础上，增加了更多的高概念设定和关于政治、宗教等方面的抽象表达。

如果说把第一部看做资本主义寓言，以一种生猛犀利的方式展现自由无序的分配下，阶级的分化与矛盾，以及它所带来的人性的异化。

那么第二部则让大家看到，在引入法律（规则）之后，信奉原教旨主义的“受膏者”的残酷与暴政。

不管监狱坑以哪种模式来运营，最终受到伤害的都是处于底层的千千万万普罗大众。

从片中的时间线和细节来看，《饥饿站台2》似乎更像是第一部的前作。

但相比前作而言，在这部新作中却留下了更多的疑问。

比如监狱坑里的小孩是怎么来的？

为何死去的人都会在坑底重逢？

监狱坑管理者重新分配楼层时的零重力是如何实现的等等。

这些并未明说的谜题，让大多数观众感到晦涩难懂，这也是此片招致大量差评的主要原因。

总的来说，《饥饿站台》保留引人入胜的新颖设定，在奇观营造上也依旧到位。

只可惜过多冗杂的表达介入，让他未能进一步支撑起前作对于人性和阶级的辛辣讽刺，反而变得无比混乱。

加之大量抽象的隐喻和不明就里的结局，让整部影片的观感大打折扣，与前作的整体质感相去甚远。

它在情理之中的口碑扑街，也再次验证了一个道理：观众苦“狗尾续貂”久矣。

2019已经是五年前。

彼时的年度爆款电影《饥饿站台》，在开放式的结局中，让观众对人性陷入长久的思索。

五载过后，《饥饿站台2》来了。

还是那个导演，编剧团队更强，口碑却是和前作差了不少。

差得地方方方面面，其中最关键的是，易接收程度。

电影作为大众艺术，是要考虑普适性的。

就这点来说，第一部做得相当不错。

扎实的设定铺垫，直白的人性展现，九成九的观众看后都能明白导演想要表达的主题，并能据此引发观众自己对这个世界的认知讨论。

一座333层的垂直监狱，每层两个犯人。

载满食物的平台，每天会从第一层开始下降至底层。

上层人吃过了，下层人再吃上层人的残羹剩饭。

上层人吃饱了、吃光了，下层人就饿肚子、没得吃。

没得吃怎么办？

不是还有一个“狱友”吗？

那就吃人好了。

狱友的设定，尤其精妙。

一个人只能干瞪眼，唯有两个人，才能催生出不可思议的精彩。

肉眼可见，片子映射的正是社会的阶级固化。

《雪国列车》与之类似，但相比之下，《雪国列车》更现实些。

上层人还得指着下层人生小娃娃维持列车正常运行。

反观《饥饿站台》，更极端，更寓言化。

下层人的死活与上层人无关。

可以肆无忌惮的在上一层站台上朝着下面吃喝拉撒，完全不顾下层人。

如果影片只是这个设定，惊悚归惊悚，还是显得简单了些。

于是就有了另一个可贵的设定。

囚犯的层数，每个月互换一层。

这个月在199层吃屁，下个月可能就到了第一层当人上人。

曾经给你拉过屎的人，如今跑到了你的下面。

他们大快朵颐的时候不顾我们的死活，有朝一日主动权到了我们手里······

整个故事得以灵活运转，这个设定功不可没。

再配合着影片颇具视觉冲击力的镜头，吃人、爆头等等。

堪称简简单单、有里有面。

《饥饿站台》成为年度高口碑爆款作品，不意外。

再来看《饥饿站台2》。

在易接受程度上与第一部有如云泥。

整部片子拍得相当私人。

导演并没有从观众角度出发，完全是自己撒开欢了玩。

像极了影片中的上层人士，不管观众能否接受。

很多表象看得人云里雾里。

不知所谓。

尤其对于没有看过前作的观众来说，非常不友好。

影片没有任何故事、设定的铺垫，上来就默认所有观众都看过第一部，直接展开叙事。

设定方面，应该，我只能说应该是承接第一部。

因为影片没有特别说明，所以作为看过第一部的观众只能如此默认。

没看过第一部的观众，建议先去补了再来看，否则容易两眼一抹黑。

第一部的冲突是阶级之间，是下层人与上层人的斗争。

第二部则将重点放在了两个派系之间。

不再区分上层人与下层人，默认所有人都可以上下自由穿梭。

囚犯们是一个团体，团体里滋生两个派系。

照电影里的说法，一派人是忠诚派，另一派是野蛮人，也可以称之为自由派。

忠诚派认为，所有人应该团结一致，每层都要定量吃饭，以保证所有人都活下去。

对此还制定了相关的“法律”，有相关的惩罚措施。

比如即使谁死了，下一层的人也不准吃原本属于死去战友的食物。

哪怕倒掉也不准吃。

自由派则不管，奉行的是老一套丛林法则，上层人随意吃，下层人吃屁。

两派人因此而常坐着站台上下，战斗。

故事到这，还算在可接受的范围内，观众还有得思索、讨论。

越往后面，导演越放飞。

他试着将自己对世界的看法融入其中。

他太想让观众懂他。

又不想让观众太容易就看懂，显得他没有深度。

于是在影片中注入大量的抽象画面，强迫让观众去做阅读理解。

结果显而易见。

观众并不买账。

《饥饿站台1》的火爆是因为导演发人深省的哲学思维吗？

是因为他的表达让人振聋发聩吗？

并不是。

是影片在某些方面映射了现实，其阶级问题的呈现让观众感受到了共鸣，于是为其鼓掌。

如果说《饥饿站台1》作为导演的处女作，是扎实的、是真诚的、是服务于观众的。

那么《饥饿站台2》就是导演一夜成名后的虚浮、高傲，凌驾于观众之上的作品。

这便是《饥饿站台2》口碑大跌的核心所在。

导演的思想出了问题。

除此之外，角色塑造的重点是那么显得多余与不合时宜。

作为一部类社会题材的作品，《饥饿站台》的主角本身压根不重要。

主角的存在，更像是一个人形摄影机，记录下故事中的一切，得以让观众看到。

说白了，主角就是工具人。

这是题材所限，并非缺点，而是特点。

都不用多少年过去，哪怕只是一两个月之后，当观众再回忆起《饥饿站台》，留在脑海里的，会是主角的过往吗？

他的家庭，他的孩子，如何如何？

并不会，观众只会记住电影的设定，记住阶级问题的残酷，记住吃人社会的悲凉。

这就是《饥饿站台》的卖点、亮点。

第一部的主角塑造就相当克制，他所有的表现，都像是一个来自正常社会，有着正常道德观念的正常人，仅此而已，就够了。

反观《饥饿站台2》，一个男主角，一个女主角。

男主角的谎言，他的学历、妻子、父母，经历。

女主角的追求，她的画、她的前男友与忏悔，她来这是为了遗忘过去等等。

最终前者玩起了自焚，后者不知是疯了还是死了。

不是，谁在乎啊？

这该是影片的重点吗？

一个俨然该是社会学挖掘人性的严肃题材，格局拉得这么大。

愣是掺杂进来两个并不是那么重要的个体探讨。

真不是为了凑时长吗？

本来此前两个派系的对决，还算蛮有看点。

比如看到忠诚派的暴力执行，随意用自造的“法律”惩罚他人，断臂、杀人等。

我还当是接下来要进行人权平等的探讨了，没曾想画风一转，研究起个体命运、自我救赎了？

换句话说，原本饥饿站台大开大合，所映射的硬核“阶级问题”设定，导演将其完全抛弃，转而另辟小道，用抽象画面玩起了浅薄没劲的自我表达。

导演那张脸下面，藏的不会是宋江吧？

被招安了？

吊诡的是，从结局来看，似乎还会有《饥饿站台3》的诞生。

真要拍的话，试着找个韩国人吧。

他们该很有经验。

之前的规则下，人们违规的惩罚至少要等到第二天才能落实——负反馈缺乏时效——人性的缺陷就会暴露。

而且，为了保证通信链路，只有两层的执法人员，力量过于薄弱，他们还会面临殊死一搏，执法成本高，维权难度大。

新解法为：第n层两人吃自己的食物，然后随站台下到第n+5层。

这个过程中，顺便监督其它层的人遵循相同的规则。

为什么这个解法更好呢？

因为每层的人在选择食物的时候，都面临着5倍于自己力量的监督机构，人在有监督的情况下，行为会更节制。

预防犯罪总比罪后追责要有效。

同时，过去的规则过于死板，难以应付现实的复杂性。

例如，当有人急需额外的食物来求生，打破规则是他活下来的必选项。

在新规则下，站台上的十人小组就能形成一个临时“陪审团”，能够针对现实情况，做出民主决议。

这样，最后一层的居民，每天会增加10人。

每个月会有接近50%的居民切身体验到最底层人民的生活环境。

这种经历会让居民理解规则，从而更有助于规则的维护。

注意：以下内容出自deep seek的总结，已经上映一段时间的影片，有一定时间沉淀的，我觉得可以直接和DS聊观感，比自己翻影评简单直接多了。

《饥饿站台2》作为《饥饿站台》系列的前传，延续了垂直监狱的极端设定，但通过更复杂的叙事结构和角色关系，进一步探讨了社会制度、人性异化与权力博弈的主题。

影片以更黑暗的视角揭示了监狱系统的起源与运作逻辑，并通过角色的挣扎与选择，展现了导演对社会阶级、资源分配和人性本质的批判性思考。

一、前传故事的核心情节监狱系统的形成与规则影片设定在“饥饿站台”垂直监狱的早期阶段，展示了最初的秩序如何被建立与崩坏。

监狱共333层，每层两人，食物从顶层逐层下降，底层几乎无资源可分配。

前传通过新角色——女艺术家和胖男人的经历，揭露了“只吃自己份额”规则的虚伪性810。

规则的双重性：表面上是公平分配，实则为上层阶级的剥削工具。

即使角色试图遵守规则，也无法阻止资源被上层掠夺，最终底层陷入人吃人的绝境59。

帮派系统的引入与冲突前传新增了“忠诚派”（受膏者）与“自由派”（野蛮人）的对抗。

忠诚派通过暴力维护表面秩序，自由派则试图打破规则求生。

女艺术家从理想主义者逐渐沦为冷酷的求生者，最终联合自由派摧毁了既存秩序，但新的混乱也随之诞生289。

主角的救赎与失败女艺术家因过去过失（因艺术创作导致他人死亡）自愿进入监狱寻求救赎。

她试图通过遵守规则赎罪，却在目睹规则的无情后选择反抗，最终与忠诚派领袖同归于尽，导致监狱回归原始混乱39。

二、核心理念与隐喻阶级固化与资源分配影片通过垂直监狱的层级结构，隐喻现实社会的阶级分化。

顶层享受资源过剩，底层则因饥饿被迫同类相食。

即使角色试图通过“公平分配”规则自救，也无法改变权力结构的本质——上层通过垄断资源巩固地位，底层只能接受剥削1810。

秩序与暴力的循环前传揭示了秩序建立的暴力本质：忠诚派以“法律”之名镇压反抗者，但维护的只是少数人的利益。

当自由派推翻旧秩序后，新的权力体系同样依赖暴力，暗示任何制度都无法摆脱压迫性的内核38。

导演借此批判了“以暴制暴”的无效性，以及社会变革的困境79。

人性的异化与救赎的可能异化：角色在极端环境下逐渐丧失道德底线，如女艺术家从维护规则到背叛，胖男人因饥饿选择自杀。

这种转变揭示了生存本能对人性善的吞噬59。

救赎的象征：影片多次出现“孩子”意象（如奶冻象征希望），暗示在绝望中仍存在人性的微弱光辉。

但最终，这种希望被制度碾碎，暗示个体救赎在系统压迫下的无力39。

制度的虚伪性与个体的渺小前传通过角色对话和情节设计，揭露了制度设计的荒谬。

例如，规则要求“只吃自己份额”，却默许上层浪费食物；所谓的“法律”实则是权力者操控的工具。

个体在庞大系统中如同蝼蚁，无论是遵守还是反抗，最终都难逃被吞噬的命运810。

三、导演的深层表达对社会现实的映射影片中的垂直监狱被视为当代社会的极端缩影：资源垄断：全球前1%人口掌握多数财富1；法律的双标：既得利益者制定规则，却不受其约束8；个体的无力感：普通人面对结构性压迫时，往往陷入“改变规则”或“适应规则”的两难710。

对理想主义的解构导演通过女艺术家的失败，否定了单纯依靠道德或规则改良社会的可能性。

她的反抗虽摧毁了旧秩序，却未能建立新世界，暗示社会变革需要更深刻的系统性重构39。

希望与绝望的辩证影片以“孩子”和“滑梯”的意象收尾：有序的滑梯象征理想社会，混乱则导致无人受益。

最终，一个黑人男孩登上滑梯顶点却被送入监狱，暗示希望与压迫的永恒纠缠——即便个体突破层级，仍可能成为新制度的牺牲品39。

四、争议与评价叙事与深度的失衡部分观众认为前传在视觉冲击和血腥场景上超越前作，但叙事节奏松散，主题表达过于直白，削弱了隐喻的含蓄性710。

哲学与现实的张力影片提出的问题（如阶级矛盾、制度缺陷）具有普世性，但未提供解决方案，引发观众对“无解困境”的无力感810。

这种开放性恰是导演的意图：迫使观众直面现实社会的相似困境512。

总结《饥饿站台2》通过前传故事，完成了对首部世界观的补充与深化。

它不仅是血腥的生存游戏，更是一则关于权力、人性与制度的黑暗寓言。

导演试图告诉观众：在资源垄断和阶级固化的社会中，个体的挣扎往往沦为系统运转的燃料，而真正的变革需要超越暴力与规则的桎梏。

正如影片结尾的滑梯隐喻——秩序的崩坏与重建，不过是同一场游戏的循环。

全片最震撼的一句话：“我们是在24层学会了尊重法律。

”在这个站台之间，有上层既得利益者，有下层厮杀掠夺者，有尊重法律维护制定者，也有反动维护自由主义者。

每个人在不同的阶层流动，思想和立场也为之改变。

但唯一不变的是，每个人都在为自己的核心利益而战。

就连打着公平正义，冠冕堂皇的“法科律条”，本质上也是维护统治和利益。

想起了大学法律教授说过的一句话：“法律的第一要义，是维护秩序，而非正义。

”

当片头出现网飞logo的时候，我脑海里一个大大的危就出来了，网飞简直是近代电影史上的一颗绊脚石，网飞电影最近的标签是 白左 圣母 lgbt zzzq……总之都是些违背人本性的玩意儿 ，这些标签不适合出现在惊悚片的黑暗法则里，准确说不是不能强制塞入这些元素，而是你的剧本拿捏不住。

一部好的电影一定是有目的性的，这部电影可以有两个目的，第一个目的，我要逃离狱坑，如果我要逃离狱坑，我必须先活下去，如果我要活下去，那就需要分析一下当下的情况，显而易见，在狱坑里想活下去，最好的方式就是遵守忠诚派定下的秩序，在这个秩序之下，至少能保证有一部分人能吃到东西，而女主选择了饱吃一顿，往后顿顿饿的做法，说好听的，她要自由，要民主，她要打破既有规则，搞的就是白左那套不顾后果瞎胡闹的活儿，后果是她破坏了整个监狱的秩序，搞的第一部的男主角一出场就陷入极为艰难的处境，然后整部电影就失序了。

这个世界有很多关于越狱的电影，我从来没有看过哪部越狱电影的主题不是越狱，而是在监狱里搞民主，咱就说，你都进来了，就别搞白左那套了，先活下去吧，所以正确的拍法应该是女主角在维持了现有的规则下，发动狱友传递信息，然后再想方设法逃出去，怎么逃出去很有拍点，密室题材总是有无穷无尽的思路，而电影的另一个关键点就是补全电影的世界观，这是第一部留给第二部最大的拍摄空间，监狱究竟是什么样的存在，是漂浮在外太空，还是在地底深处，到底有没有人出去过，监狱所谓的管理者又是谁，是为了满足某些当权者bt的斗兽欲，还是其它什么，这些都是可以拍的，且看看本片是怎么拍的，一个艺术家说她想思考人生，然后进了监狱，一开始她很遵守规则的，胖子的死让她更加遵守规则，然后突然有一天，她决定成为执法之手，主动下去惩戒那些不遵守规则的人，上下两层的人好说歹说不让她去，她愣是拉都拉不住，老娘就是要去，她还带上了她只有一只手的室友，然后她就去了，最后被罚砍掉一条胳膊，那些当初没能阻止她的人也受了牵连，然后她就心态崩了，要搞什么民主自制，说白了就是闹情绪，其实女主的思维转变恰恰说明瞎子的惩戒制度是正确的，甚至瞎子的惩戒制度都不够严苛，严苛一点应该是直接取了她的命，从女主的视角来看，瞎子制度似乎有些疯狂了，但从整个体系来看，瞎子其实是对的，既然已经安排了执法者做事，你就千万别干涉，你的目的是传递上下层信息，吃了你那份不该扔进马桶的食物，做好自己，你一老百姓非要干警察的活，那能行吗?整个过程是啥样的?女主拉了三四个人下去惩罚破坏规则的人，因为不专业，死的死，伤的伤，最离谱的是理应被处死的那个人还在女主的圣母心态下保了性命，故事拍到这里，我已经很胸闷了，因为整个故事已经在失序，这导致这部电影没有所谓的高潮，因为女主对付的人是制定规则的人，而制定规则的人恰巧定下的规则是对大家最有利的，女主所作所为无法说服大部分观众与她站在一起，我并不是认同瞎子，在故事所构建的极端的情况下，就需要极端的规则，因为活下去才是最重要的，说白了，这也是第一部男主角一直希望有的规则，每人只吃自己一份，最后送上一份奶油布丁，传达出我们并不是野兽的信息。

而，最尴尬的是这部电影甚至不知道该怎么收尾，如果说第一部结尾送小女孩上去传达的是理想主义，那么第二部再送一个小孩上去，是纯尴，我只会觉得工作人员好累啊，哪个大聪明又送了个小孩上来，你们消停消停，好好坐牢吧，又不是小孩送上来我就能抱回家，我还得还回去的，公司有规定的。

文章首发公号：分派电影，每日推荐告别剧荒！

人性，经得住考验吗？

答案当然是经不住考验。

在极端情况下以生存为目的去考验人性，在利益面前去疯狂试探人性，真相往往是你不能接受的。

旁观者站在道德制高点来指责别人突破下限、不讲良心，其实这是人性的本质：自私和贪婪。

偏偏有人不信，用“空中监狱”和“饥饿站台”去考验人性。

时隔5年，一部关于人性与生存，号称是颠覆人们三观的血腥神作终于回归！

小派提示：该剧虽上头又“下饭”，但尺度大到生理不适。

《饥饿站台2》The Platform 2

这个故事发生在一个充满残酷与绝望的垂直空中监狱里。

监狱分为333层，每层有两个犯人，有的犯人是自愿进来改造的，有的是被送进去的，总共666个人。

犯人只能在规定时间内才能进食，而他们的食物从进来的第一时间就自主选择好了。

（《饥饿站台2》截影）热乎乎的巧克力蛋糕、可乐饼、全素生沙拉、披萨、煎蛋配炸薯条、香草冰淇淋、大蒜虾。

还没进入“空中监狱”，许多人就说自己这个不爱吃、那个不喜欢、非常挑食。

可他们不知道的是，别说挑食了，进去后他们根本吃不到食物。

（《饥饿站台2》截影）其最大原因是，阶级矛盾，越上层的人越掌握话语权。

0-333层，处在层数较小、位置较高的犯人才有吃饭的权利，餐桌在“空中监狱”自上而下缓慢传送，有人不会遵守规则，餐桌上的食物就会被他们全都吃光。

假如33层的人多吃了食物，那么133层的人只能吃他们的残羹剩饭，233层的人则没有食物吃，333层的人饿死是必然的。

处在其他楼层的人还会为了仅有的剩饭互相残杀。

剧名《饥饿站台》就是这个意思。

01前情回顾第一部中的男主在进入“空中监狱”前曾是一个理想主义青年。

男主一睁眼便发现自己所处48层监狱，原以为他能吃到自己选的食物，餐桌降落他才看到桌上早就是食物残渣了。

谁吃得下去？

男主的室友，一个白发老头却毫不在意吃别人的剩饭，他用双手抓起食物就往嘴里塞。

（《饥饿站台1》截影）男主不愿意吃，但他想储藏一些食物以备不时之需。

餐桌降落，48层的监狱中温度越来越高，他才发现原来藏东西也是有惩罚的。

男主最后还是“堕落”了、妥协了，吃别人的剩饭也比饿死强。

（《饥饿站台1》截影）再一睁眼，男主又和室友进入了171层监狱。

完了……这层注定是分不到食物的。

那他们吃什么？

白发老头用实际行动给了男主答案。

当然是吃他自己。

（《饥饿站台1》截影）上层人吃肉，下层人吃人。

为了生存，为了保命，男主和白发老头互相残杀，谁死，就吃谁。

男主又切身感受到的另一生存法则：为了充饥，食人也不是不行。

02残暴的监狱生活关于《饥饿站台2》，实际是第一个故事的前作。

故事的主人公是一个叫佩伦普安的女人，她也是自愿进入监狱改造的。

女人的室友是个胖男人，他们都是“萌新”，都以为这里真的是人人遵守法律规则和秩序的监狱。

（《饥饿站台2》截影）女主和胖男人所处24层。

他们住在这么靠前的楼层里，大家都是“上层人”，也没想到前面46个上层人竟会不守规则。

胖男人的披萨就被前面的人吃掉了，所以他也想破坏规则，去吃别人的食物。

（《饥饿站台2》截影）此时，位于23层楼的两个男人出声制止。

如果人人都破坏规则，那还有什么秩序可言？

你不要像野蛮人一样抢别人的食物！

（《饥饿站台2》截影）很显然，那两个男人是保守派，势必要维护监狱的规则和秩序。

下层人不听怎么办？

就如同第一部中白发老头使用的手段，讲大道理不如威胁吃“翔”，我处于你的上一个楼层，你不听话我就拉给你吃恶心的东西，下层人的食物永远掌握在上层人手里。

（《饥饿站台1》截影）再不行，就武力解决。

（《饥饿站台2》截影）女主见状，分了一块可乐饼给胖男人。

一个月的时间，他们竟真的遵守了监狱的规则和秩序，甚至相处和谐，闲来无事还能即兴跳舞。

（《饥饿站台2》截影）“记住了，你这个月很幸运，睁眼醒来时能在24层。

”

（《饥饿站台2》截影）女主和男人再一睁眼，180层。

180层意味着，他们没有饭吃。

先前那两个男人誓死都要维护“空中监狱”的规则和秩序呢？

那是骗傻子的。

丝毫不起作用，180层就是没有饭吃。

不是所有人都能为后面人着想的。

（《饥饿站台2》截影）“我们是在24层学会了尊重法律。

”24层可以讲法律，180层讲不了法律。

（《饥饿站台2》截影）食物的争夺从未停止。

下层人上位成为了上层人，虽然体验过下层人的困境，但他们也只会更残酷地占有和浪费资源。

上层人其实也从没有考虑过资源分配不均的问题，因为他们没有体验过下层人为了吃、为了生存是如何拼个你死我活的，他们根本想象不到那是何等的残酷。

改变，是不可能改变的。

（《饥饿站台1》截影）更讽刺的是，监狱供给“犯人”的每道菜都是由做饭团队精心制作的，他们一心都在研究怎么把菜做好吃；而吃食物的人没有时间去品味菜好不好吃，他们都在为了能吃上菜去拼命。

03暴露人性，反映社会贫富差距的极端化会带来什么影响？

近几年，讲“生存游戏”的影视剧越来越多，靠近顶层的人吃得饱饱的，而位于底层的人只会因饥饿变得更加激进。

说实话，第2部比不上第1部，内容简单粗暴、血腥重口、猎奇和恶趣味等情节虽然都有，但观众评价并不高，甚至有点翻车的意思。

最明显的是食物问题，谁都能看出来这些“犯人”选的食物根本不管饱；还有开头和结尾小孩的出现、女主的自我救赎、社会、人性、宗教信仰，导演想要表达的主体太多，拍得又抽象又隐喻，画面闪回闪现太频繁。

简言之，导演宁可拍乱了也不愿意把故事讲直白了，观众在观看过程中很费脑子。

（《饥饿站台2》截影）如果说《饥饿站台1》讲的是阶级与人性，那么《饥饿站台2》则是在用保守派和野蛮派去讲法律与自由，故事都是从人性讲起，然后散发社会问题，最后再回归人性。

“空中监狱”象征着社会和世界的缩影，有人制定法律然后建立秩序和规则，有人严格遵守法律，也有人因为不公平而打破法律，秩序变成了无序。

总而言之，直到最后处在“空中监狱”的人们似乎才知道，法律的第一要义，是维护秩序，而非正义。

图源于网络/ 图片腊月初八 / 作者

本片在第一部架构的基础上丰富了一些细节，但个人感觉这部影片传达出的东西带着一些虚无或者说绝望，理想主义和自由主义都救不了这个系统，理念执行的过程中总有偏差，只有探索人的内心世界，可能还有一点点希望。

在现实隐喻层面，影片似乎在表达：理想主义的炽烈会发展形成极端、严酷的社会，而自由主义的扩散会导致秩序的崩解与混乱，人类的社会组织无法解决现有世界的核心问题，只能陷入无尽的轮回。

传说中的“大师”或许一开始真的是一位纯粹的理想主义者，他仿佛人类历史中无数的圣人一样，“以身饲虎”“割肉喂鹰”，在十字架上担负人类的罪恶，为建立起一个没有压迫的“乌托邦”而奋斗终身，赍志以殁。

受他感召的“受膏者”除了继承了“大师”的理想之外，也掌握了巨大的权力，他制定并阐释这里的法律，建立起严酷不近人情的统治，然而“饥饿站台”底层的生活并没有改善。

压迫之下，人心思变。

在女主人公的影响下，为追寻自由的众人反抗“受膏者”建立起的秩序，但没有组织的反抗也只能放大每个人的欲望，每个人各取所需、以暴制暴，反抗以秩序的崩塌与混乱收尾，陷入“人相食”的可怕境地。

整个故事仿佛是人类社会的一个微观缩影，也暗合了柏拉图在《理想国》中提出的王制、斯巴达和克里特政体、寡头政体、民主政体、僭主政体的嬗变。

王制只存在于理念中，只要每个人都只拿自己的食物，城邦中具有“金银铜铁”不同特质的人各司其职、各安其位，整个系统就能有序平稳运行。

然而历史的真实却走向了反面乌托邦，在其他政体间不断轮回。

而在精神层面，这个333层的监狱类似于但丁《神曲》中描绘的“地狱”，两部主人公主动下降又让孩子上升的举动可以联想到但丁《神曲》由地狱、炼狱进而上升到天堂的救赎之路，如果说主人公是但丁的话，那么两部都出现的老者类似于维吉尔这样的引路人，孩子则是贝雅特丽齐，主人公只有将希望寄托在孩子身上才能走向天堂。

女主人公在弥留之际拯救了孩子，这一段或许是她精神层面的一种幻想。

人只有面对自己过去的错误，不断忏悔，洗净罪恶，才有重生的希望。

整体感觉比第一部差太远了，先不说情节设定，就是场面震撼程度以及演员表现方式都照第一部有差距。

但这部戏前40分钟一直挺有新意，规则制度执行者，每个设定都在挑战人性的贪婪欲望和弱点，就是越往后越奇幻了，讲点啥，目的是啥，前面的坑也没填上啊，又整新的思路，要逃出去，结果发现底层所有人都是逃出去的，然后带来个希望，循环往复，这个意义都早就知道了，没必要再强调一遍啊。

尤其吃了啥假死又复活的部分，没懂啥意思，纯粹的bug。

“饥饿站台”第二部看的有点失落，主要是没看懂，太抽象了。

饥饿站台2 (2024)5.62024 / 西班牙 / 科幻 惊悚 恐怖 / 加尔德·加兹特鲁·乌鲁蒂亚 / 米莱娜·斯米特 霍威克·库区科利安没看懂，又看懂了的那种绝望的虚无。

我的理解是电影揉了三个部分：一、客观描述了社会现实环境跟遇到的难题。

监狱坑弱肉强食的野蛮行不通，需要秩序建立法律。

可推行、执行法律是艰难的，一是不能保证人人守法，二是演变成新的暴力、控制。

最终内斗，还是悲剧。

二、女主的视角探讨了现实中生存之道。

太守规矩或者太过自由都是不可取的。

拧巴的人生痛苦中挣扎。

三、传递“信息”的孩子，寄托希望的孩子，最终梦会破碎。

依然逃不出监狱坑的循环。

前面部分，衔接的非常好，如果每个人只吃自己的那一份食物或者自愿交换，就能保证每个人吃到食物，需要建立规则、秩序，引出法律的概念。

可是法律执行起来又很困难，这就必然得有惩罚机制，起到威慑，靠自觉是不能对抗人性的贪婪的，毕竟资源还是不够丰富，自己的食物只保证不饿死，日复一日的只吃一种食物也是很痛苦的事情。

从初衷来看，法律秩序是好的，但是普及到“333”层是个漫长的过程，而不断完善秩序的漫长等待里，底层依然在饿死，越在高层责任越大，他们得保证食物有秩序的送到底层，能做到这份负责人是高尚的，只是总会有违规者，理想的情况像是不存在的乌托邦，自己也不知道什么时候会沦落到底层的恐惧，就会有活在当下的享乐主义，自由派跟忠派的对抗也是必然的结果。

想要维护秩序，就得严苛的执行不然有破窗效应；过分严苛，看起来缺乏人情味，死去的人的食物必须倒掉，宁可浪费也不可以给有需要的营养不良的人吃。

威慑也就演变成新的暴力。

会吃人。

（电影里提到不倒掉食物只有少部分获利，做不到公平，死去狱友的食物不该成为我们的奖赏，其实我也是认可这套逻辑的，能避免自相残杀）所以核心，还是资源不够，也做不到绝对公平，生存是无解的难题。

女主既不是野蛮人，她前面是守规矩的。

也不是忠诚人，看到狱友因偷吃一块肉最后自我了解，她不认可忠诚人粗暴冷酷的处事方式，所以反抗，违规。

可受膏人断了他们食物之后她也没吃人肉。

拧巴的像每一个普通人。

任何极端都要不得。

剩下的只有在苦难中自我救赎。

估计每一个有良知的普通人，都会怜悯别人的遭遇，却无力改变糟糕的局面，也没勇气成为彻底的坏人。

只能委屈，不满、无解、忏悔、和解。

救赎的部分我就没看懂。

女主因自己的疏忽而伤害了男友的孩子心存愧疚，虽然打赢了官司可过不了心里那一关，来到监狱坑算是对自己的惩罚，需要时间去忘记不愉快的经历。

最后也是坚持救下那个小孩来赎罪。

我只能理解为，电影是想说，人在一生中都会为做错的事造成的后果感到自责痛苦，受折磨，直到跟自己和解。

解脱了。

“你的旅程结束了，他还有一次机会”。

女主此时赎罪完也到了333层，只剩下等死，而孩子还有生的希望，有做选择的机会。

至于孩子的命运如何，是生是死，是做对了做错了，那是孩子的一生。

最让我绝望的，也没太看懂的就是那一群小朋友。

电影开始，各种肤色的小朋友在开心的玩滑滑梯，他们在监狱坑的环境里，却跟监狱坑是隔离的，并没有参与到残酷的资源争夺的生存当中。

直到结尾，孩子们争强滑滑梯堆成了山，乱七八糟，人仰马翻的，有些孩子摔倒，也玩不成了，跟开头天真烂漫欢乐的玩耍形成对比，最后进来两个人，把其中一个孩子带走，送进了坑里的床上，是不是暗示，孩子学会了争抢具备了社会属性？

是时候面对残酷的现实了？

而孩子就是监狱坑的希望，是“信息”。

跟第一部呼应，孩子是监狱坑所有人的希望，是把自己活在水深火热的境遇传达给上面的人的“信息”。

但如果这个“信息”也是上面的人设计的一环，那是何等的绝望？

人类终极命题，把希望寄托在孩子身上，孩子是未来，可这个孩子是被编排进来的。

希望也是虚无。

虚无是不存在的。

结尾一代又一代把“信息”传达出去也没能改变苦难的命运。

这是被编排好的命运。

第一部解构的太完美，监狱坑的阶层设计完美的契合了社会现状，不同的阶级能接触到的资源不同，而“出生”在哪个阶级又是随机的看运气的，在人性的贪婪、欲望、恐惧趋势下必然造成地狱般悲剧，所以他们想改变，想传递信息告诉设计监狱坑的人，不接受这样的设定，于是，他们保护了一个蛋糕，完完整整的送到上面，希望上面的人看到饿鬼一样的他们今天没吃蛋糕，这么反常的事情希望引起他们的关注，重视他们的需求，反思设定的不合理，可是上面的人拿到蛋糕只看到了上面有头发，难怪他们不吃，明天开始得更加注重卫生才好。

反馈机制是不奏效的，信息接收是不对等的。

所以第一部的最后，孩子成为了“信息”。

试图用孩子跟设计者，外部世界，或者上面的人沟通。

而第二部是想说，孩子也是一环？

传递信息没有意义，一代又一代的，孩子最终会长大，只能参与到监狱坑的残酷。

又满怀期待的把希望寄托在下一代的孩子身上，自己的旅程也就结束了。