海洋天堂

懵懂的青春、斑驳的记忆、方兴未艾的恋情，呼啸而过的末班车，不知道是否是高速率的生活赋予我们这样的习惯，我们总是这样，在失去后才懂得追逐和缅怀，然而往往，时间就这样在期期艾艾中再次划过。

看《海洋天堂》时也是这样，温润短促的画面细节不断拼接，像是开车在旧金山野外的荒芜公路上飞速奔驰，车窗外是重复的风景，驾驶者只得在聆听引擎声的同时将所有的答案押在结局，希望能在终点看到拉斯维加斯的灯红酒绿。

可是到了最后，李连杰还是死了，文章还是没成奇迹。

一种别样的怅然所失从心底“哗”一声涌现出来，然后鼻头泛红，泪被堵在眼眶边缘宁死不屈，然后你站起身，放下冷却已久的茶杯，抬起手关掉DVD，嘴里忍不住嘟囔着说：操，这就完了？

细腻情感，细节描述，边缘题材，再加上文章桂纶镁杜可风久石让，当这些要素具备，那么《海洋天堂》应该算一部文艺片。

你摊开手指默默的数着，那些文艺片应有的底牌，《海洋天堂》全部都有——知道这些的你当然不甘于就此结束。

你坐在沙发上，大脑在高速运转着，短暂的三秒之后，你忽然惊讶地发现，刚才走马观花看完的一幕幕竟然全部清晰的回放在脑海中，这可是以往从来没可能发生的事情。

想起现实中的你有多健忘，你觉得这简直不可思议，可是举手投足之间你又忽然明白了，《海洋天堂》不是在说温情，不是在秀关爱，更不是在装文艺，它只是将你久违的那些记忆从你那被琐事填满的大脑皮层深处一点一点的唤醒，它只是让你忽然发现，记忆里那些似曾相识，沉寂已久的剪影，原来都还在啊。

父亲，生命中最重要的那个男人，年少的大多数时间都是他陪伴你，骑车载你去球场，牵着你的手去野外，在海边为你用沙砾堆起城堡，还有那次你特别不想让他出现的家长会，他牢牢握住你的手令你无法逃掉。

你的记忆慢慢延伸开来，从什么时候起，这个男人的身影渐渐淡去，变得不那么强壮——是从你因为失恋彻夜未眠的时候起么？

是从你踏上北上的列车漂泊流浪的时候起么？

是你在人心叵测的职场上摸爬滚打的时候起么？

是的，当你的脸颊有了青涩的胡茬，当你的手臂变得粗壮有力，当你坐在转椅上沉默、疲惫，因为时间而焦虑，因为忙碌而孤独的时候，你已经很久没有想起他了。

想到这里，你惊慌失措的坐起身来，险些打翻桌上的茶杯，怎么？

你竟然差点忘记了这样重要的人。

你摸索到电视的遥控器，又重新摁下播放键，再一次观看起那部文艺的《海洋天堂》。

看着画面中满面倦容已显苍老的李连杰，你恍惚记起曾经在动作电影中那个英姿勃发的功夫皇帝，这巨大的改变多么像是在说你曾经强大而今佝偻的父亲。

你又看到李连杰不停地打电话为文章寻找收容机构的那场戏，当年为了让离录取线差三分的你进入重点中学，父亲也是这样吧。

你沉默了，原来所谓的泪点，并不在于那些延伸的戏码，演绎的剧情，跌宕起伏的音乐，只在于你一瞬之间的领悟。

你闭上眼开始想，上一次陪伴他是什么时候呢？

想了许久，却依然没有答案，你睁开眼睛继续回到液晶电视的屏幕上，想从中寻找到一些回忆的钥匙。

映入眼帘的那一幕，是患有自闭症的文章独自坐公车，不知道到站下车被售票员骂，躲在站台后的李连杰一跃而出，将文章保护在身后，对着远去的公交车破口大骂。

看到这里，你发觉自己竟然流泪了，第一次看时，一滴泪都没有流下来，第二次竟然这么快。

你心里感慨着，你知道那幅画面又触及到你心底最柔软的地方。

你又想起过去的那些年那个男人对你的保护，他对你的错误无比宽容，却对别人于你的伤害锱铢必较。

他永远不能像母亲那样一边数落着你的不是一边掉泪，他只会沉默的抹去你腮边的泪水，揉一揉你被打青的额头，然后拖起你的手，说，走，老子宰了那小子去！

一副霸气在他身上油然而生，你认定他就是电影中那个不可一世的英雄。

编剧出身的薛晓路没敢夸她的导演处女秀，她只是平淡地说，这是一部讲述父爱的电影。

那时候也许你还在嬉皮笑脸的跟同事聊天，评价薛晓路的这句话令《海洋天堂》毫无卖相，可是现在，你终于明白了这句话的份量。

漂泊的岁月当中，你见惯了动作片的惊险，爱情片的浪漫，你经历过喜剧之后的大笑，悬疑之后的困惑。

什么时候，你会记起那段消失已久的，平淡的，深远的，沉默的父爱呢？

你终于站了起来，这一刻，你终于明白记忆为什么会如此深刻，因为它原本就附着在你的骨血之下，时时刻刻等待着你在那片迷失过的荒芜森林中找到回家的道路。

这个世界上，总有一些电影，看过第二次才懂。

《海洋天堂》6月18日上映，推荐观影。

转载请注明出处，谢谢。

电影讲述了李连杰扮演的父亲为了文章扮演的自闭儿童倾尽所有的感人故事，看完这部剧，你是否和我一样哭的稀里哗啦，想起了自己的父亲，曾几何时他也那样为你付出着，小时候牵着你的手，送你去上学，或是把你放在肩膀上逗着你玩，或是明明很想你，却表达不出来，或是在漆黑的夜晚站在路灯旁，等着你回家，或是把好吃的都留给你，然后说着自己不喜欢吃，父爱是座山，父亲是你永远的依靠。

看似普通平凡的电影，却是诸多国际级大师的配置。

久石让+张叔平+奚仲文+杜可风。

也确实，音乐在恍然间有《入殓师》的感觉，忧伤又充满希望，是无与伦比的美丽。

毫无疑问，李连杰与文章的演绎都太出乎他们平常演出（或是演员本身）该有的样子（这样说对演员这行似乎总归不是件好事——有几枚演员愿意演来演去结果都演的是ta自己？

），李连杰的平凡坚韧与伟大，文章的天真无邪与倔强，都是我从未见过的。

并且，难得的，他并不刻意煽情，他没有渴求观众的泪水，一切都是那么普通，像是会发生在每一个家庭里。

没有太多的震撼，却非常诚意，让人不经意间，最自然的达到感动。

说点小事，我小学时班上有个低智同学，走路也不方便，不喜欢说话，也没有电影中的文章可爱，没有他开朗，也没有他帅气，放到真实社会里，那些在影院看《海洋天堂》电影哭哭啼啼的人恐怕连正眼看他一眼都不会。

这才是现实。

爸爸妈妈不要他，爷爷奶奶照顾着他，到了高中正规高中都不要他，爷爷奶奶把他转到我们这个不管你是他校开除的、以前多恶劣的，只要能支付正规高中7倍学费就什么都收的民办封闭式高中。

还搬家到学校附近好照顾他。

班上的男生都欺负他，当然像我这样的臭流氓肯定欺负过。

他偶尔也会发脾气，拿起书跟我们对打，他的书桌被几个男生拆成过粉碎，他还帮我们这些不能出学校的男生到校外买过烟带进来。

到高三学校为提高升学率，清退了一大票成绩非常惨不忍睹的同学。

包括他。

不知道他现在怎么样，是不是就跟着爷爷奶奶，也不知道那个精心照顾他的奶奶，天天在校门口等他的奶奶，是否还健在。

是啊，人生已经如此的艰难，真的很艰难。

现实的生活，远远要比电影残酷的多。。

而来源于生活的感动，不见得比电影多。。

人总是要通过一些外部因素好像才能明白原本很简单的道理，就像看了于丹讲论语才开始感悟人生，看了北爱开始感叹生活的种种不易和纠结。

我草你妈个逼的，总是很简单道理，非要整得好像有个东西击中你心底最柔软的地方，然后突然醒悟的样子。

有那么多的感悟也不见得几个人会去改变什么，或是做些什么。

因为这些人只需要装，装逼才是他们生命，至少，某个时期内是这样。

故事结构比例失调，有一半篇幅是讲述身患绝症的父亲给儿子找寄养的地方，但是在寻找过程中，并不像《不能没有你》那样，通过主角与各个机构的碰撞折射出社会对弱势群体的态度，受制于审查，无法直接表现社会对残障人的忽视、歧视甚至敌视，但父子情的描写也没有深入挖掘人性，只是生活细节的罗列。

只有一场戏较为动人，儿子被送去寄养，为了脱衣服的小事发狂，父亲及时赶到才安抚他，既反映了孤独症患者的痛苦，又表现出父子之间不可取代的感情纽带。

父亲突患绝症的设计过于刻意，明知自己的孩子异于常人，为什么不从小开始训练？

临时抱佛脚一定来得及吗？

万一教不会怎么办？

可以改为父亲从小训练儿子做自己力所能及的事，但是有一件关系到儿子生死的日常小事，他始终学不会，父亲的不懈努力也没有奏效，在父亲去世后，儿子却感知到父亲的爱学会了保护自己。

孤独症与弱智是不同的，但两者的外在表现很相似。

《圣者之行进》的编剧以旁白刻划出弱智少年的纯洁心声为角色添彩，石田一成的表演堪称天才。

有场戏是石田被失去理智的学生们威逼着剥下自己的裤子，他交织着痛苦、耻辱、隐忍和勇敢笑容的脸，凝结成雕像般的悲剧气质。

《海洋天堂》的人物性格很单薄，父子情的描写不及《不能没有你》，文章的表演与《圣者之行进》的石田一成差距悬殊，桂伦镁的出场成了点缀，她与文章的感情戏可有可无。

倒是李连杰毋需太多表演，那张被岁月过度侵蚀的脸已经道尽沧桑。

平静而热烈平凡而伟大………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………

怀着一份渴盼的心情走进影院看《海洋天堂》，在进入影院之前也一直暗示自己要准备好纸巾，因为之前在看介绍短片时所出现的那一片蓝蓝大海难免会产生某种会感动到落泪的奇妙共鸣。

影片的最开始就是一片一望无边的大海和一艘有些破旧的小木船，爸爸轻声的说“走吧，儿子”，爸爸将他的脚和儿子捆绑在一起，一起潜入水中，爸爸想带儿子一起离开这个世界...“大福对谁来说都是个负担”大福，一个患有孤独症的孩子，右手由于痉挛常呈现出弹钢琴的手势，热爱大自然，喜爱海豚，窗台上种满了植物，喜欢和爸爸玩捉迷藏，淡淡的恋上了马戏团的小丑，活在只有自己的世界。

曾经看过一本书《柑橘与柠檬啊》，总是习惯于把书中描写的大个儿乔与大福联系到一起，大个儿乔爱极了花朵与小动物们，在后院的工具箱里养了一群小虫子小老鼠，在自己的世界里存活着，一遇到开心事总是会唱起柑橘与柠檬啊这首童谣，快乐无比。

大个儿乔有善良的总是和他亲声说话的妈妈，而大福则拥有美好的爸爸王心诚。

王心诚悉心呵护着大福，教会了他很多很多的事，大福慢慢的懂得慢慢的学着，虽然他不会自己表达感情，但在离开爸爸时那种躁动的情绪说明他已在心灵的某个角落与爸爸难舍难分了。

影片缓缓流动着，没有一丝一毫的造作之感，大福找到了能托付的地方，爸爸继续托着病体工作着，想在自己还能够的时候，把一切最好的都留给他。

最触动我心灵的还是心诚的那句“你看，爸爸是大海龟！

大福，你看爸爸像不像大海龟啊！

”心诚每天在大福游泳的水池里变成“大海龟”，给大福一种他没有远去的暗示。

这还不够，在公交车站、在家门口的阶梯，心诚还是重复着“大海龟”的姿势，大福是否明了，他其实都不知道。

影片中没有撕心裂肺的生死离别片段，一辆丧车缓缓驶过，把人带入充满悲伤氛围的墓园，亲友们站着静静默哀。

大福走向一颗树，面对一朵渺小的花展开笑脸，大福并没有感受到爸爸的离去。

大福学会了自己穿衣服、没有把玩具狗继续放在电视上、学会了自己煮鸡蛋、学会了在水族馆拖地、学会了自己坐公交车。

大福每天穿着爸爸缝了名字的衣服去上班，在游泳的时间里，潜入虚拟的海底世界里，拥抱着大海龟。

“大福，我会想你的..."这个世界上有太多像大福这样的孩子，他们拥有大大的手掌，却仅仅存活在一个只有小小心脏的世界内。

他们渐渐长大，忠于自然，他们接受着所有纯真情谊的呵护。

也许他们才是这个世界真正宠爱着的孩子们。

我爱《海洋天堂》。

人性魅力够，而电影魅力差了点。

不过，已经是难得一见的认真的中国电影了。

主题先行是限制观影快感的重要因素，反正我是不太喜欢主题先行，比如《左右》这类片子，或者还未上映的《唐山大地震》，因为太早知道主人公的困境，就只看怎么用电影语言来表达。

但是本来也知道不会有太多想像力。

就比如《左右》里，女人最后面对自己不想面对的男人，但又为了拯救孩子而不得不躺在床上，于是出现了一个大红床单（这个美术啊。。。

），我就不得不叹气了。

《一一》的简洁和隽永还真的是个难达到的境界，所以我觉得《海洋天堂》已经是很不错的表达。

至少它明白有事说事，并且用了一些还不错的细节。

点点滴滴的，感人就是了。

作为一部以公益为初衷的影片，他够纯朴，不造作，没使劲煽情，丝毫看不出杜可风在哪里（不过水下摄影不错），也看不出久石让有多抢，更不知道为何有张叔平和杨红雨俩人！！

大家都不使劲，没有争大奖的意思，这就好。

我们没跳出来。

甚至李连杰都没有让我们跳出来，这已经多不错！

不过文章太抢眼，因为演了个孤独症弱智。

想当初文素利因为《绿洲》也很抢眼，但也不过是抢眼。

唯一让我感动的是文章那几个眼神。

这证明文章可以演，但不足以构成抢夺各大电影节的因素。

他完成了一个艺人敬业的任务，很感人。

从此我觉得，我对文章的好感多很多了。

爸爸一定会因为绝症离开儿子，但孤独症的儿子如何面对未来的生活，是导演始终没有解决的问题，导演在电影里说，孤儿院和养老院都不能收留儿子，是民间的机构帮助了他们父子，爸爸死了以后，儿子学会了擦地、坐公交车，但并没有让看电影的我最终安心，这就像过年过节领导给农民兄弟送了一袋面粉，但过完这个年呢？

社会保障和社会福利只有在这里会被当作一个电影题材，我们竟然用电影来讲政府和弱势人群的关系，而大多数国外电影题材都是从精神层面来触及弱势群体的。

我们做的太少，所以我们做一点，已经足够被提到一个高度来大力赞扬。

多说无益了。

或者说，多说无意义吧。

回到故事（而不是回到电影），我对导演和这一大帮子的牛逼主演主创表示我发自内心的尊敬吧。

自闭症本身与中国人表达情感的方式本身有某种隐秘的仿同。

那个标志性动作，把玩具狗放回去，物归原位，是一种最纯粹的想表达留住时间的人物动作映射，也是父子达成情感互文的关键动作。

玲玲作为一个强化象征，预演了父子别离。

如同最后那通电话，如生死一般，见不到，却有遥远的消息传来，纽带永存。

其实这部看起来很文艺的电影，却集纳很多超牛的幕后制作人士，杜可风的摄影，奚仲文的美术指导，久石让的配乐，再加上张叔平的剪辑，配上诚意十足的剧本，《海洋天堂》的确实是一部非常值得去影院观看的影片。

以精神残障人士为主角的电影很多，比如《雨人》中的达斯汀霍夫曼、《阿甘正传》中的汤姆汉克斯，还有《洗澡》中的姜武，其实文章在《海洋天堂》中演的这个孤独症患者的表演方式是最没难度的一种，他基本上是按弱智痴呆的路数来演的，装傻对于一个接受过正规表演训练的演员来说，不是什么具有挑战性的事，正在能演到像《雨人》和《阿甘》那种形神合一的状态的才真正是一种境界。

当然《海洋天堂》的男一号是李连杰，至少我是第一次看他在其作品中不开打。

事先对于李连杰的表演我看到了各种褒奖溢美之词，但看完电影之后我却更确认了他作为一名演员在戏路上的局限，李连杰的表演在调动情绪上手段很单调也，观众如果对其表演的突破性有认可，只是源于与其以往所扮演的被神化的角色的巨大反差而已，就跟周润发演孔子一样，建立在外在形象基础上的表面功夫和深入人物内心的形神兼备是两个层次的问题。

但是将李连杰对王心诚这个慈父形象的浅尝辄止完全归咎于其表演功力上的欠缺也有欠公平，问题是影片本身也没有为角色提供可深入挖掘的空间。

其实这里我最喜欢的人物是朱媛媛扮演的柴嫂，那种隐忍的风情和市井的仗义才是真正让这电影能接到地气的地方。

这是一个死亡阴影下的父子亲情，不久于人世的父亲无法释怀对日后独留世上的患孤独症的儿子如何自处的担忧，这是一种只要具有正常的情感思维方式的人想一想都会感到心痛的事情，其实这也是个无解的爱，即使是给他留下足够支撑其余生物质保障的财富，也难以保障其拥有哪怕是最低限度的幸福和安全感，这个父亲注定是死不瞑目的。

从父子嬉戏的场面直接切换到灵车前的骨灰盒，导演薛晓路略去了这个本来可能让观众与剧中人一起悲泣的生离死别，这样的取舍让影片保持了从一开始就坚持的内敛淡然的风格。

这不是一出悲剧，而是一段被戛然而止的爱的进行时，影片的主要内容是父亲生前为儿子未来的独处所作出的琐碎的预先安排，这些努力在父子间的交流障碍下显得力不从心，而最后我们看到了父爱的光辉最终在他撒手人寰之后为儿子的暗淡人生带来的点滴亮色，这让影片有一种大气浑然的整体气质，作为一个年轻女导演的处女作，这很难得。

据说这是根据一个真实事件改编的故事，而这个故事也确实足够有力，之前看到影片的预告片时我已经被这个故事打动了，但是当我看完整部影片，我发现影片对我的触动没有超过预告片，这说明《海洋天堂》在90分钟内的叙事效率其实是很低下的，同类型的事件不分轻重地反复堆砌，缺乏应有的节奏感和情感升华空间。

但并非导演没有做出努力，电视机上的毛绒狗这样的道具细节很有回味价值，但父亲扮海龟的情节隐喻等设计则显得过于刻意和直接，而且整体是松散的，没有一个贯穿性情感引导线索，比如《美丽人生》中以父亲关于集中营的游戏谎言开始，以用生命捍卫这个美丽谎言结束，从而将全片的情绪有一个能量累积和逐渐深入的过程。

导演做了14年义工拍出了这样一部很有公德心的电影，也许不应该过分指责其技法上的不足，但我还是觉得一个很有情感渗透力的原型故事，在这里其实是有点浪费了的。

下面说到我觉得这部影片最有价值的地方，那就是《海洋天堂》作为一部现实题材电影，没有简单化地为人物提供一个体制化的出路，王心诚在体制内寻找帮助是完全没有出路的，无论是保险、福利院、医院，最后只能靠人人献出一点爱来缓解矛盾，其实所有人都明白，靠体制缺位的人性爆发为大福提供终其一生的生命庇护是一件确定性很低的事情，人生的变数很大，表现为物质援助的爱心也一样，在这部电影里，这份被粉饰的爱不仅无解，而且无路可逃，这才是这部电影最让我心痛的地方。

《海洋天堂》中的人物无一例外地都是好人，都与人为善，都助人为乐，这是一种比较特殊的人物设置方式，至少可以简单化地屏蔽一些矛盾。

不太喜欢这部电影的哀怨，故事的纠结和苦楚已经足够辛酸了，既然导演并不想煽情，何妨拍得欢乐一点？

桂纶镁扮演的小丑对大福的惺惺相惜我不知道是从何而来，但我当时很确定地以为大福将通过这个美丽的小丑的感召发掘出自己玩杂耍的潜能呢，好吧，我承认我把《海洋天堂》当《雨人》了。