蝴蝶飞

昨天去看了《蝴蝶飞》，用一句话来概括就是：一个鬼变的蝴蝶，人鬼情未了。

我们把影片的意义拔高一点，大概就是这样的：讲述一个人怎么“自己”和解，和“过去”和解的道理。

我想起《战·鼓》里面的那句话：“我们练拳并不是为了打败敌人，而是为了打败自己”。

杜琪峰大用李冰冰，她在里面尽情的打败自己。

《蝴蝶飞》的故事其实很简单：大学时，校篮球队的超级队员周渝民和校花热恋让人羡慕，学法律的李冰冰则是一个独来独往、十分具有个性女生，就凭这一点李冰冰制服了周渝民，抢来了他，还和他在宿舍同居（可以去看看，李冰冰说周渝民很有经验，影片一开始就是床戏，把我一左一右的两对情侣看得流口水，蠢蠢欲动，哈哈），睡完觉没时间回去换衣服上课，于是穿了周渝民的球服，校花上课看见伤心死了。

可周渝民并不觉得李冰冰是真的爱他，于是骑着摩托，追逐着李冰冰的车，纠缠不休，反复质问：“你到底是不是真的喜欢我？

”，于是惨剧就此发生，周渝民被车撞死，李冰冰首了重伤。

镜头转到三年后，李冰冰正在接受心理治疗，这三年，李冰冰被噩梦纠缠，靠抗抑郁药和安眠药才能维持正常生活。

某一天，心理医生建议她暂时停药试试看，李冰冰于是照办，可是就在她停药的第五天，已经化成鬼的周渝民便出现了……这些噩梦中，李冰冰从恐惧到期待，从期待到摆脱，从摆脱到憧憬，后来就化解了和周渝民的恩怨。

在这个期间，李冰冰知道周渝民家庭并不好，父亲是个警察，但是经常打骂他，而周渝民说，他因为在依次出海的经历中，父亲为他擦他吐的污物而彻底了改变了对父亲的看法。

在这个期间，李冰冰正在接手一个年轻人的案子，这个年轻人非常敏锐的观察到了李冰冰的心理变化，并爱上了李冰冰，这个男孩查了李冰冰的资料，以租房的名义住进了周渝民父亲的家，周渝民的父亲则把这个男孩子当作自己的儿子，当作对周渝民的赎罪。

在这个时候，三年前的一幕再次出现：这个男孩也追赶着李冰冰坐的车，拍着窗户为她“你到底是不是真的喜欢我？

”，车祸再次发生，不过幸好，这个男孩没死。

周渝民的父亲很痛苦，李冰冰则告诉周渝民的父亲，周渝民已经原谅了父亲。

这个时候，终于“蝴蝶飞”了，一只蝴蝶奇怪的出现在香港中环的某医院，愉快的飞翔着，李冰冰惊恐的追着蝴蝶，忽然蝴蝶不见了，周渝民出现了，周渝民带着李冰冰出现在了以前的学校，拥抱、亲吻，终于恩怨化解。

杜琪峰很奇怪，为什么起个名字叫蝴蝶飞，香港中环医院如此庞大，哪里来的蝴蝶呢？

即使有蝴蝶，影片前85分钟没有出现任何与蝴蝶有关的任何铺垫，怎么就忽然变成了一只蝴蝶呢？

而且那只蝴蝶就这么飞啊飞啊，终于飞到了楼顶上，李冰冰跟着蝴蝶像有毛病一样的追啊追，全医院就她一个人看见了蝴蝶，真是一只鬼变的呢，你说当年“一个馒头引发的血案”，导演还是在影片之间给我们欣赏了一下馒头的，这才在前面，连蝴蝶的影都没见！

还有，李冰冰心理问题的解决，在于那个小男生的车祸，如同三年前一样，照我的逻辑来，此时的李冰冰应该几乎要疯掉才对，因为一个正常的人在那个时候肯定会这么想：“我爱的男人都要车祸死掉”或者“爱我的男人都要车祸死掉”。

因为自从周渝民那次车祸后，李冰冰不再开私家车，也不坐私家车，改坐公交车——有事实证据——李冰冰上司叫她一起回家，顺便用私家车带她一程，李冰冰拒绝，她的上司明白了道理，而且还说了那么一句话“哦，你是不能坐私家车的”。

所以，如此悲惨出现的时候，李冰冰反而没疯，却正常了。

你说，如果李冰冰在上次的车祸中如果是失去了记忆呗，这次再次车祸还有可能因为脑袋被猛烈的撞了而恢复记忆，怎么可能就精神恢复正常了？

难道这就是传说中的“以毒攻毒”？

靠。

荒唐。

说演员的演技，周渝民那就是一个扯淡，他还是适合那些中学生的青春和幼稚，你还是坚持演《流星花园》吧。

如此大导演的片子还是不叫他出现好了，他的台词和背书没两样，我小时候背书都是唱出来的，仍然说五音不全那还是首歌，周渝民大帅哥，哎……李冰冰的表演是不错的，特别是那些噩梦的恐惧，内心深处的眼神叫人还是很满意的，十分神经质，倔强、刚烈、脆弱、敏感、神经质、笑容……这些都是美丽的色彩。

比宋佳在《救我》里面的表现强多了，人鬼之间的故事，对于演员来说，一直都难戏。

不过我还是喜欢看她装性感，比如《天下无贼》和华仔的那段。

不过，还是很喜欢她在《云水遥》里面的表现，反正此冰冰比那个妖精李冰冰是强多了，哈哈。

杜琪峰，我其实是冲着他才去看电影的，当然还有李冰冰的成分。

杜琪峰这人是个牛人，习惯了枪林弹雨，习惯了男人戏的人，所谓《蝴蝶飞》是其“转型”之作，哎……伤心，拍爱情片确实还差点火候，那些奇怪的镜头叫人很奇怪，不过倒是有点他当年在无线电视台里面的电视剧的影子，和电影整个节奏有点不搭调。

不过，这样的“爱情”片也是很奇怪的，难道杜琪峰眼睛里面就是仇恨、不满、煎熬、报复、不甘？

而且“爱情”片的最后出现的是大篇幅的亲情，人年纪来了思考的问题就是不同，莫非，爱情到了最后就是亲情了？

好象有那么一说。

这年头电影的宣传都是奇怪的。

比如《苹果》，如此黑色、如此幽默、如此现实的题材，如此演技派深刻表演，却被制片方拿去以“三级”为“亮点”到处忽悠，落到最后被广点局被封杀了。

再比如杜琪峰等三人的《铁三角》，老拿那些和电影无关的东西说话，诸如三个导演不知道剧情啦，几十年来的首次尝试啦，恶心死了，我想起王全安说的那句话，电影是给人看的，不能靠说，你要用电影语言去表达，你老说老说，那就是相声了。

再比如《太阳照常升起》，如此“有才”的导演终于把观众忽悠晕了——关键问题是他自己都是晕的，根本没有什么好说的，于是就乱说，号称“太艺术了”。

再一个宣传的劣根性就是奥斯卡，反正一开拍就说是为了冲击奥斯卡，让人觉得，哎呀，这片子肯定很牛，很不错，我一定要去看，否则怎么敢那去“申奥”呢？

靠，看了之后才发现，原来就一垃圾。

最后，祝愿杜琪峰——你也变成蝴蝶，飞一下吧。

如果你不飞，麻烦把电影的名字改成麻雀飞吧，或者蝗虫飞，或者蚊子飞？

天问：这是杜棋峰拍得电影吗？

这是岸西的剧本吗？

如果回答是肯定的，我宁愿相信，这是导演和编剧共同发的一个梦，或者身边的一个白日梦。

强强联合不见得就是精品的保证。

知道的，说这是金牌编剧岸西雪藏五年的作品，不知道的还以为是二流艺术类高校专科学生的期末作业呢。

岸西、杜琪峰两大巨头杂交，都以为是个福娃，结果弄出来一个嫣然天使。

当然还是要恭喜岸西同志，她确实攻克了小3文艺史上的一个难题——怎样通过正面描写小3来反小3。

要知道，她伟大的前辈琼瑶阿姨穷其一生只能正写小3来赞美小3。

如果胡紫薇同志有幸早些看到这部电影，她不会再认为中国没有可输出的价值观了，至少中国电影能不断输出烂片嘛。

这部划时代的无厘头电影给我们讲述了一段非常无厘头的小3情史，为了大家的理解，我梳理了一遍剧情如下：话说不知道为什么小3邂逅了一个帅哥（33的故事都是这么开始的），又不知道为什么帅哥抛弃了校花就要跟33在一起（连3都3的那么不明不白），又不知道为什么帅哥不愿意让校花知道33的存在（连3都3的那么不清不楚），又不知道为什么帅哥要逼问33到底是不是真心的（谁3谁啊到底！

），然后帅哥就为此送了命，33就残了（这下不能3了吧）。

帅哥死后三年（为啥到处都是3！

），33开始上班了，正主不在，还是个临时替班（连工作都要3，唉），然后不知道为什么33就决定停药了（为了每天不吃第3粒药！

），然后不知道为什么帅鬼带着3道疤就回来了（不3能死啊），到人鬼见面的第三次，33终于认清了现实（大姐能不能不要再用3了啊），可这个时候33自己又被猥琐男三了，（三人者比为人所三，这是颠簸不破的真理，你说是吧，紫薇），然后33就把猥琐男带到了帅鬼的坟前（和死人都要3？！

），然后33又就遇见帅鬼的爸爸了，33就决定在父子关系里插一脚（这都要3啊），当然这还不够，因为还有神经病的帅3出现，然后不知道为什么帅鬼就很开心的看着自己的33被两个男人3。

（当然算上眼神色情的张耀扬是3个男人，又是3）大家3着3着帅3又和帅鬼的爸爸去3了（连死人都不给面子啊），然后果然跟所有的33一样，帅3也出事了，然后33又受伤了。

（历史总是惊人的相似啊）然后这时候帅鬼就要走了，33就问他为什么要回来（对啊，大家都想问）结果帅鬼让大家看了看他们俩是怎么3到一起去的（是为了提醒大家受害者校花同学的存在么？

）然后不知道为什么影片就结束了！

大家看懂了没，这就是岸西的努力，处处奔着3去结果处处差了一点的剧情。

聪明的我们只能总结为3-1=2。

没错，这就是岸西心目中对小3的评价。

当然，用来评价这个电影本身也一样合适。

《蝴蝶飞》难免让人同《人鬼情未了》作比较。

按照杜琪峰的说法，该片的着力点在“回忆”：“失去的东西是没法去改变的，能改变的只有在我们回忆里”。

人鬼情题材，回忆与爱恨交织，最终达成爱的升华，人不再执迷，鬼了却心愿；现在，用懵懂朦胧的青春恋梦（片中俩主人公尚停留在彼此“喜欢”阶段）来支撑爱恨缠绵、痴心不已的阴阳不了情是否具足够说服力？

并籍此令人信服的推动爱的完成？

“回忆”又能否从“爱”中抽离出来而被单独认知？

总之，《蝴蝶飞》有些恍神了，并未呈现他那些言说，或许是想要表达的太多，乱花渐欲迷人眼；而多年前好莱坞那部《人鬼情未了》，简简单单，情真意切，感人至今。

我相信，导演对作品一定是真心诚意的（除了那些应景之作），导演和观众彼此理解、关照并非易事，两者互为猜疑，导演总是要求观众，但往往需要跨越的是他们自己。

今天读到王文华先生的《相依》（尤其后段），倒觉得和《蝴蝶飞》有某种暗合，或可作一解吧，您觉得呢？

（以下摘录《相依》的后段，全文见博客http://yujuncaojing.yculblog.com/post.2914159.html）“所有玩的人，有一種「相依」的感覺。

「相依」，不一定要「相守」。

在無常的世界，「相守」是不可能的。

我會愛上別人，她會愛上別人，死神會愛上我或她。

無法相守，但求在交會的片刻，短暫相依。

太陽光和天空中的水滴相依，於是產生彩虹。

我和女友在生命中某個關口相依，於是產生愛情。

志同道合的夥伴相依，於是開創了事業。

父母和懷抱中的嬰兒相依，於是產生家庭。

太陽光和水滴、我和女友、夥伴與夥伴、父母和嬰兒，這些關係都不是擁有、而是相依。

如果人生真是無常，而我又把這些關係看成擁有，那我注定不快樂。

因為失去擁有的東西會非常痛苦。

我擁有的東西沒有了，就像少了頭一樣，活不下去。

如果把這些關係看成相依，那麼當我失去了，就像少了避雨的屋簷，我只是淋濕，還是可以活下去。

要嘛就在雨中獨行，要嘛就找另一個相依的地方。

相依，但不為命。

命不能寄託在自己以外的東西，因為無常會剝奪任何自己以外的東西。

嘿，無常甚至能隨時剝奪自己。

相依，只是陪伴。

人生是無數的Journey。

有緣，在某一段Journey我們走在一起。

讓我們好好珍惜、用心經營。

我牽你的手，你靠我的肩，一路上的豔陽或風雨，一起享受。

我不能控制你，你也不能擁有我，能走多久，誰也沒有把握。

也許到了某一個轉彎處，你遇到了別人，或我想走一條你不願走的路，我們就暫時分開。

給過對方的都是真的，而且在分開後感覺更真。

分手那天也許有彩虹，也許沒有。

未來也許會巧遇，也許不會。

巧遇，是福份。

永別，是本份。

面對無常，可以像等捷運。

你不會去查時間表，也不會堅持要坐哪一班。

到了車站，就等。

車來，就上。

錯過了，不會沮喪，下一班很快就來。

搭上了，也不致於太高興，這一班可能擠得像沙丁魚。

車上的人來來去去，有的你喜歡，有的你討厭。

但沒關係，你有你的目的地，他們只是過客而已。

無常，通常令人感傷，因為我們大多是在生老病死時才感到無常。

但無常，也會帶來像巧遇般的意外驚喜。

幾年後，我和她在捷運站見面了。

她沒有化妝，眼角露出淡斑。

我的朋友剛過世，我在平地上覺得暈船。

我們在捷運站的石椅上坐了一下，她一句安慰的話都沒說。

我只是用左肩輕輕地靠她右肩，與她相依一下而已。

捷運站外面，彩虹生了，彩虹滅了。

朋友來了，朋友走了。

與她相依的感覺是不是愛情？

我不知道。

但我知道那就是我要的東西。

那種東西能不能到法院公證，然後變成20桌酒席？

我不知道。

但我知道那就是人生最豐盛的一桌宴席。

在這席中，我們不乾杯，只隨意。

不用力，只用心。

人生無常，我不相信任何真理。

此刻最真，所以我決定與她相依。

”

我想，总不至于用“化蝶”来比喻吧。

一个人在客厅里看的，没有开窗帘，但是还算是个白天吧。

有恐怖片的情节，却没有那个气氛，有喜剧片的细节，却并不可爱。

仔仔的台湾普通话和李冰冰的绝对的大陆普通话给整部剧带来了不和谐的感觉。

论声音表情，仔仔比李冰冰还要丰富，可这个发生在香港的故事背景，又让整部电影给人感觉有点错愕。

会产生“到底是要怎样”的疑问。

李冰冰演不出轻喜剧的效果，整个在高速公路上那幕戏倒是象在演恐怖片，尤其是碰到一个也是鬼魂的交警，那段情节我足足反应了1分钟才发现原来是一段搞笑戏。

但是这一幕也算是唯一一个可以带着“杜琪峰”出品旗号的地方了。

整体来说，这部片子给人的感觉不象是“蝴蝶飞”，倒像是“飞蛾飞”，乱得不得了。

凌晨了，看到迅雷上刚出了《蝴蝶飞》就下了，几分钟就下好了，那就趁新鲜观赏一下吧。

挺短的，1小时23分钟。

1、又是一个关于轮回的故事。

东东和酷似东东的男孩先后闯进了恩佳的生活，东东父亲的家；男孩延续了东东的生活，爱上了恩佳，住进了东东的房间，就连父亲说的话都是同样的“面条在这里，自己去煮”；男孩的车祸是东东的翻版，恩佳两次亲眼目睹，两次都连带受伤；东东和恩佳见证了俩人在雨中的拥抱，时间停止流逝，一切停止在那个最动人的场景……很多事情都是自己和自己开的一个玩笑，经历了繁华和落寞最终回到起点，生命终究是一场兜兜转转的轮回，《蝴蝶飞》也好，《大鱼》也罢，还有《蓝莓之夜》，明里暗里都有这样的涵义。

2、2008年前后，三部片子让我失望了，具体点说是三位导演，李安，王家卫，还有这次的杜琪峰。

我总是很狭隘地认为，当一个导演依靠色情、魔幻妄图取胜时，其实已经没有了底气。

李安《色戒》的关注点从始至终聚焦于那几段大尺度的激情戏，主题上也多是拿影片和张爱玲原进行比较，真正思想上的东西很少，通俗的题材，浅显的主题，穿帮的镜头，凭借着几段激情戏吸引眼球，李安是不是江河日下呢？

金球奖落败或许能说明点问题；接下去的王家卫呢？

《蓝莓之夜》登场了，没有给人耳目一新，甚至连保持都没做到。

它的毛病就在于太刻意。

蓝莓和凤梨罐头、厨师沙拉一样成了符号；昏黄的灯光、摇曳的镜头，诗化的语言，跳跃的空间，等等元素齐全，王家卫貌似还是那个王家卫，戴黑色墨镜，桀骜不驯，可是丰富与微妙全失，王家卫的感情去了哪里？

如果说《花样年华》创造了巅峰，那么不期然间，一语成谶，巅峰后自然是滑坡。

杜琪峰，转型选择了爱情题材本没有错，错就错在演员的选择。

李冰冰很用力地在表现，却怎么看都是在演一个在爱情中的小女生，穿透力不足使得我没法理解杜琪峰的意思。

那个《暗战》《暗花》大讲兄弟义气，《孤男寡女》《瘦身男女》极尽搞笑之能事的杜琪峰不见了，剩下一个靠叙事方式交错外加布置灵魂吸引人的大众导演。

如此看来，一个导演要转型并不是一件很容易的事，很多导演想要表达或者之前设想很好的都无法表现出来，杜琪峰自己也说了“当初我看完剧本的时候，其实我希望自己做一次有一个完整的剧本，一个一字都不改的剧本，试一下我自己是不是可以在这个既定的世界里面（既定的创作世界里面）能做好导演的工作。

而我在之前拍的电影的时候差不多大部分都是一边写剧本一路拍戏，而这个剧本是一个最完整的剧本，这也是对自己的一个考验。

拍这部电影时什么都不能动，最终的考验是我想尝试一下到底拍电影的规矩有多少。

所以当你看的时候你会觉得为什么有一点不像我的手法呢，其实这个就是我找的方向。

”哦，原来这部影片只是杜导的一块试验田，转型就要承受过程的代价，倒是有一个人除外，陈可辛，从文艺片转到战争历史片，他算是成功的。

3、说说演员吧，几乎都是熟面孔，李冰冰周渝民不说，张耀扬邵美琪尤勇也加盟了其中，还有那个酷似周渝民的黄又南，香港电影的老面孔林雪，阵容庞大，很符合杜琪峰的风格。

李冰冰在出事前后两个造型，扎马尾辫的青纯学生模样，剪了短发穿套装的职场白领形象，两个造型代表的是两种生活，却因为东东鬼魂的出现让两者合二为一。

李冰冰的穿透力呢？

除了害羞、害怕、悲伤，再无其他。

周渝民我不愿意评价，本身就是一个非演员，流星花园到现在少说也有8年，经历了成名和恋爱，却仍然稚气未脱。

一开始就出现的床戏让我怀疑下载的是不是片子的第二部分啊，这样的开头有点难以接受。

4、影片介绍的最后一句是：只有勇敢面对过去，才能真正地把握现在。

怪怪的感觉，像是初中生归纳中心思想，基调总是积极向上的。

去豆瓣上看了看，原来关于《蝴蝶飞》的评论已经那么多了，敢情大家都是新片的忠实粉丝，牢牢抓住最新动态不放松。

有人分析为什么影片起名叫《蝴蝶飞》，有人把故事往自己身上按，活像一本爱情小说，也有人在散播导演究竟是谁的怀疑论，众口数言，褒贬不一，导致现在我有种很强烈的不安，影评越多越是对电影的符号化和概念化，丧失了电影最质朴和单纯的一面。

很多时候，影评或者讨论都是给电影只是扩充了很多不必要的文本。

不过话又说回来，一百个人心中的一百个哈姆雷特，能让观者引起类似的思考就是好影片。

这么说来，《蝴蝶飞》至少在冲着杜琪峰名气这一方面看来是成功的。

“我一直在等着你看到我 你也一直在等着我來找你”放下彼此后才能无戒备的笑当时间远去，不要固执的留在原地开始和结束都是一种运气双手交握时请牢牢牵紧不得不分开也不要互相怨恨关于时间和命运，任谁都无能为力请在喜欢我时不要迟疑，离开我时不要惭愧我会努力学着不再想起你杜琪峰名字的影响远远超过故事本身对于杜导少见的文艺片赞赏有之破口大骂更是不计其数也曾有个朋友跟我说千万不要看，因为不知所云我还是忍不住看了，惊怂不足文艺有余，刚开始给吓的不清，一度以为是恐怖片，结尾终于和谐了李冰冰似乎缺少了点感染力，不是象在演话剧就是象在拍恐怖片仔仔比周杰伦还口吃不清是众所周知的，不过我觉得里边演的还行那个叛逆少年是点睛之笔，发挥的不错仔仔终究还是和大Ｓ分手了彼时他还象个孩子，在康熙里傻傻的笑很墉懒的很自在，很随遇而安的感觉坏坏的说着Ｆ４说着流星花园没成名时自由的生活，成名后在家打电玩生活对他似乎没有什么捆扰后来又出现在康熙时头发短了人瘦了眼睛更显得大他说他现在很努力的在工作，他要对得起自己明星的身份当他不在害羞不在自在的笑不在懒懒散散的时候我想仔仔已经离我们远去了

实在不能说这是一部好电影，《蝴蝶飞》缺少太多作为好电影所需要的元素。

剧本故事其实可以很精彩，片中多少次可以说出经典台词的机会，都因为台词太不用心给糟蹋了，越到后面越觉得这剧情怎么这么像另一部电影，直到李冰冰的主题曲唱出来才彻底提醒了我，这不就是当年张柏芝的《星愿》吗？

连主题歌都听起来像是《心语星愿》改了词，而且演唱者的水平也真是不相上下的差尽管这样，还是觉得剧情的最后很有意思。

直到影片结尾的最后10分钟，两个人才终于开始一起回忆当时相识的场景，那句纠结了三年的“你到底喜不喜欢我”，也在那一刻有了答案。

现实中我们也许永远都没机会回头再看一次爱情开始的模样，更不要说两个人牵手一起做一次时光旅行了。

继续想下去，即使看到了又能改变什么呢？

除了唏嘘，剩下的只是更坚定的分手吧。

回望也许会让我们加速崩溃，更加无法接受爱情贬值的现实。

如果从回望开始写一个故事，相信又会有不同的结局。

所以说，更重要的是携手走向未来，恋人们请忘记爱情开始的甜蜜吧，在遗忘中继续牵手，也许比回忆过去还需要更多的勇气。

我现在所希望的是，当爱情离开的时候，我们还在一起。

思念爱出现那一小时生命中第一颗宝石打一把记忆的钥匙我想再看一次时间在爱情中写字第一句写的是什么回忆是不说谎的镜子我们终于诚实爱从零开始而那一秒钟已经遗失等有一天我们的名字都换了新的地址爱从零开始测验两个人有多理智等翻出了最初写的字才发现刚开始多爱彼此多坚持 Oh爱却一直没有告诉我们从第一天开始已经偷偷倒数计时

本来是想去看蓝莓之夜的，结果我们这里的院线没拷贝。

我晕。

便宜了刚上映的《蝴蝶飞》。

我觉得，本片除了搞垮了大仔恋之外没有任何贡献。

就像《无极》一样。

关键是人家《无极》还撮合了一对儿，为世界创造出一个多毛的宝宝，而《蝴蝶飞》完全是不靠谱。

李冰冰和仔仔的台词都不好。

李冰冰的声音生硬的还不如配音演员来的好。

低沉没感情。

仔仔台词磕巴，逻辑重音很多错误。

还有仔仔的演技。。。。。。

真的惨淡。。。。。。。

李冰冰长头发的时候演的也很没情绪。

短发的时候稍微好一点。

张耀扬。。。。

完全就是一个恶心而多余的中年男人，演文戏也再也体现不出他之前的那种威武和帅气。

邵美琪把头推的。。。。

明明泳装照身材很好的，为什么脸会那么大呢？

故事。。。。

我真的不相信这是杜琪峰拍的。

监制也不像。

水平太低。

这个本子是怎么通过的？

太多漏洞了。

太没有说服力了，太无聊了。

想伤感伤感不起来，想抒情抒情不出来。

只让我觉得李冰冰就是个害人精，扫把星，也没觉得她有什么吸引人的。

倒是校花，确实是个重情重义的好姑娘。

黄又南到死（快死）我也没发现什么逻辑点。

该人突然跳出来，嫩草吃老牛霸王硬上弓爱上李冰冰，然后又突然说很像东东（这名字恶心的），哪里像我也没看出来。

是仔仔转世？

不是啊，仔仔的魂还在周围飘呢。

提到他家庭的时候说到他有个哥哥，我以为有戏呢，原来只是随口一说啊，是社工想泡冰冰所以说多了。。。。

后来更是突然住进了仔仔家。

真是。。。。。

一个突然的人。。。。。。

仔仔是个奇怪的人，为了一句“你到底是不是喜欢我”的答案丧生，最后还徘徊在这个不知道是不是喜欢他的人的人身边三年。

我要是他，就算不喜欢自己老爸，也回去看看人家校花过的怎样吧？

行为没有逻辑，无情无义，一点儿也不可爱。

男女主角都是不可爱的人，也不知道为什么会相爱。

女主角貌似是同时爱上人鬼二生命体，仔仔也不知道是回来报仇的还是找答案还是守护爱人的，黄又南也不知道为什么喜欢李冰冰这样的老牛。

这样一个不良少年我也不知道有什么地方值得大家伙儿（李冰冰，社工，仔爸爸）喜欢的。

最扯的是他还是电脑高手。。。。。。

如果会正确使用家庭手持DV机就是电脑高手的话，那他的确是。

最后快看完了，才知道为什么叫这个名字，原来蝴蝶飞人的鬼魂就能坐船。

真是扯。

而且我也完全不明白电影勾勒的天堂（“没有色彩”）到底好在哪里。

最后，蝴蝶制作差劲儿，完全像一只只丑陋的黄色飞蛾。

搞噱头的30秒床戏也纯粹是搞噱头而已。

情节不需要，也没有看点。

听仔仔说那些肉麻的情话真是出戏。

总之这是一部烂片，如题，除了搞垮大仔恋之外没有任何贡献。

我实在是想不通李冰冰大小姐，是不是有恋F4情结啊？

不红的时候跟孝天哥去酒店开房间，红又涉足大仔恋。

小的时候《流星花园》看多了啊？

大家不要浪费金钱去电影院看，想看的话自己下一下，比比看谁的忍耐力强，能忍半个小时以上。

不行了就赶紧删掉，别跟自己过不去。

去电影院还不好意思中途退场，煎熬啊

现在的导演都想用肤浅的方式来探求哲学命题。

只是这电影感觉都很套路化。

貌似想拍点真感觉来，却弄的忒没趣。

剧本十分烂。

李冰冰同学最好以后也别尝试灵异电影了，比林嘉欣还有巨大的距离。