大话西游：缘起

主要是冲着达叔和大话西游的名声来的，其实从过去的经验来看，只要蹭大话西游这个名字，基本都不会是好片，但还是忍不住想看看。

总体来说，质量还行，不算烂片，就是剧本太薄弱了。

看了不算吃亏，不看也不可惜。

从服化道、场景都可以看出剧组肯定还是比较有钱的，不像其他网大那样一看就很low。

男女主角也都有演技，不讨人厌，不雷不尬，演技不浮夸，该甜的地方甜，该哭的地方哭，可以看出都是比较有实力的。

这放在今天很多影视剧里面真的算难得的清流了。

但是！

剧本真的太弱了，角色塑造、情节铺垫都差一口气！

就是这差一口气让这部剧只能“还行”。

比如至尊宝和紫霞的感情线，没有太多情节铺垫，中间旅行挽袖子、吃面这些小细节还算甜吧，但是不够令人信服。

一般应该都让男女主角经历一些磨难，或者经过一些什么事，让两个人交心，发现对方的优点，然后慢慢吸引，慢慢喜欢上。

但是这部网大就不知道怎么就爱的轰轰烈烈，要生要死了。

还有像是后面至尊宝变会孙悟空，喊的那句“不信如来不信天”，真的让我鸡皮疙瘩掉一地。

纵观全片，至尊宝有很惨吗？

他唯一让人觉得“屌丝”的地方，也就只是他身在乡村，是个乡镇青年，过着功不成名不就，看不到未来的日子，所以他希望出去闯闯，闯出个未来。

这种乡镇青年想改命的感情，我能懂，但是编剧没有很好地刻画出来。

他到底怎么惨？

怎么看不到未来？

在这个地方待着有什么不好？

应该多展现一下。

现在真的是只要是部和《西游记》，或者《封神演义》扯上关系的影视或动画作品，都喜欢用什么“我命由我不由天”、“我要逆天改命”、“我要这天再遮不住我的眼”之类的反抗天命的主题。

这个主题不是不行，但很多作品有个毛病就是，观众没看出来你现在到底过得有多惨啊？

你为什么老是逆天啊？

天把你怎么了？

观众没有办法和角色产生共鸣，所以看到的就只会是角色在那里干吼，燃烧着本来就不多的感情。

编剧应该给多一点角色背景，比如紫霞灯芯快燃尽了，命不久矣，但是她还没有看过这个世界，她还没有做想做的事，这些情节都可以写出来，让观众产生共鸣，这样才能打动人。

这部网大，我个人觉得还是比较有想法的，不是抱着拍烂片摆烂的心思，算是一个比较好的大话西游同人作，演员在各个网大里面也是难得会演戏的，如果编剧可以在剧本上再打磨一下，会是一部更优秀的作品。

结局（时间点B）紫霞用了月光宝盒回到与至尊宝相识的时候（时间点A）没有去打断至尊宝抢花球，她没有回到至尊宝死了的时空（时间点B），但是为什么至尊宝死的那个时空（时间点B）还有月光宝盒？

那就当做是青霞把紫霞送到与至尊宝相识的时候（时间点A）再回到至尊宝已经死了的时空(时间点B)，青霞跟至尊宝直接消失了，那就是相当于是因为紫霞和至尊宝没有发生后面的事，所以这一段结局就消失了，那为什么紫霞回到刚开始的时空（时间点A）以后快挂了，青霞却又出来跟紫霞合体？

是开始那个时空（时间点B）的青霞给紫霞续命的？

她怎么回到（时间点A）的？

还是时间点A的青霞看紫霞快死了给她续命？

或者是时间点B的紫霞不用月光宝盒也能穿越？

还是别的什么情况？

周星驰的《大话西游》两部曲之月光宝盒和仙履奇缘之后，紫霞仙子和至尊宝变成两个经典角色IP。

无数男性网友的头像变成至尊宝，似乎是在爱而不得/错过和两难部分惺惺相惜了：放在现代就是有点“我拿起板砖就无法拥抱你，可我放下板砖又无法保护你”的爱情面包两难。

紫霞仙子就更不用说了，勇敢追爱的典型，虽然女生们没有直白得用她的图做头像，但她的“我的意中人”爱情论早已经深入人心，于是乎，为爱放弃所有的紫霞仙子易得，值得的至尊宝难求。

紫霞仙子和至尊宝的爱情是悬浮的爱情，他们要合力解决主要矛盾是“能不能在一起”而不是在一起之后的鸡毛蒜皮，加上错位时空的宿命感，于是产生了相爱的人由于命运弄人般不能在一起，所以才遗憾凄美。

当然，在这个和平时代，又没有牛魔王这样法力高强的大反派，按理说现代男女爱而不得和错过多数都是双方利益权衡后认为不值得所以放弃了而已，但这样的真相说出来就一点都不凄美了，于是只能代入自己是至尊宝或者紫霞来让自己看起来深情这样子。

在90年代的香港电影，整体上观念还是传统的“大男人”的爱情论，爱情电影里，男的都会为爱做“大事”：比如浪子回头（古惑仔从良不再打架）、至尊宝为爱从懦弱小混混变成有担当的齐天大圣。

那时候还没有做“小事”：比如开始分担家务负起家庭责任这种落地到日常生活的事。

女性观众们也很吃这一套，因为向来如此，能接受的主流文化也如此。

但是今天，这一套还吃香吗？

在这个时代，法律保护每一个公民，让“他保护她”成为一个伪命题，上网让人看到了以前报纸上少刊登却一直存在的家暴问题，没有选择“爱情”等于也许没人保护她，但起码没人打她。

“爱情，找个人照顾你”在中国千百年宗法制的观念影响下的事实是“让她照顾他”，一个让你家务全包孩子跟他姓的至尊宝，你还会上头吗？

我想说“不”的声音比过去大很多了。

时代在变化，观念也在变化，那么影视传达的思想也需要适应时代才能被观众认可接受，就算是新瓶装旧酒，也要有新的东西，就像《大话西游：缘起》里，还是错位时空+相爱不得不放弃的旧酒，而新瓶显然适应了这个时代需要的爱情观：至尊宝为爱人拔剑走天涯的同时，还能为爱煮面；紫霞仙子也不再执着能不能在一起，而是懂得有一种爱叫做放手，你幸福开心更重要。

不仅爱情观在变化，人生观也在变化。

周星驰的《大话西游》是天命不可违，获得力量要靠观音给的紧箍圈才能解锁。

而这个版本的《大话西游：缘起》是一种“我命由我不由天，不信如来信自己”，齐天大圣只是一个名字，凡人之躯以钢铁之心而比肩神明，于是凡人之躯的至尊宝挥动了定海神针打败了神。

我个人更喜欢这个版本的人生观，也更加符合今天唯物主义的主流观念，打破天命的往往是不信天命的人：“这是三千年前的一次重要占卜，公元前 1046 年，周武王集结大军即将出兵伐商。

在那个时代，世人无不信奉天命鬼神并以占卜的方式来探知上天的旨意，兆象并不吉利，然而，周武王果断下令出兵。

天命难违，不吉利的兆象似乎开始应验，当周武王的军队到达牧野与商军决战在即之时，狂风暴雨横扫大地，天气突然间异常恶劣，上天似乎在发怒。

周武王的战前动员令响彻夜空，回荡在天地之间，周武王再次违抗了天命，流血飘杵的牧野之战随即打响，周军大获全胜，周朝从此取代了商朝。

战争不仅考验着指挥者的决策，更印证着中国人如何战胜旧我，开辟新天地的决心，周武王冲破了夏商以来奉行的天命观，使中国人从迷信天命与鬼神的世界中开始走了出来，注重伦理道德的周礼出现了。

”

电影中那个反派神仙的设定也很有意思，他本是一个公务员（仙务员），反对紫霞仙子想逆天改命的观念，告诉她天命不可违（反正惨的不是我的命，你们的命虽然苦但是你们要接受这样我们才好管理统治啊）。

但是，当他预知了自己未来被降职而属下做了自己领导的（苦）命运后，说那时那时快，立刻也喊出了和紫霞仙子一样逆天改命的口号😅，可见发言和立场真是密不可分，当他是既得利益者时就劝受难者接受，当他是受难者时就反抗。

女性朋友们，是不是很眼熟。

举个例子：孩子跟男方姓，要接受，这是传统；彩礼，要拒绝，是糟粕。

现在你知道为什么冠名权和宗法制一脉相承了吗？

回到电影，男神仙因为看到了未来，所以才做了一系列想阻止那个未来会发生的违背了天条的事情，但如果他不做这些事情，他的未来就不会因为犯错而降职。

于是形成了一个怪圈：想改变未来A👉🏻做了一些事去改变👉🏻因为这些事而导致了未来A。

如果在看到天机后，他选择顺其自然什么都不做，也许就没有未来A。

电影还表达了这样的观点：而你的选择，便是未来。

所谓缘起，便是选择，你今天的选择，决定了明天的未来走向。

有句话说，对未来真正的慷慨，是把一切给现在。

观音说，当紫霞仙子选择用了月光宝盒，未来就已经改变了。

于是电影的最后，紫霞仙子回到最初和至尊宝相遇的那一天，这一次，她没有阻止至尊宝抢彩球，于是在这一次的故事发展里，至尊宝和紫霞仙子只是有一面之缘的路人，她记得所有，而他只是一个做面的凡间少年。

总的来说，这版的《大话西游：缘起》我个人挺喜欢剧情的安排设定，虽然蚂蚁妖怪和孙悟空大战石头巨怪有点科幻，但剧情做到了让我观影后还思考很多，如果说可惜，那应该是紫霞仙子的演员的悲情戏太差，和至尊宝的CP感太差，所以成为不了经典CP。

紫霞仙子的颜值我很喜欢，特别是笑起来有英姿飒爽的甜味，我个人觉得不输朱茵。

可是哭戏太拉了！

特别是至尊宝死去的时候，看着至尊宝说台词我都鼻酸了，镜头切到紫霞毫无感情得看着至尊宝瞬间出戏😢在感动和出戏之间坐过山车👇🏻

前一秒的我

后一秒的我这个版本的紫霞仙子有一个情感的成长，更需要能打动人的演技去让观众感受到这个角色的成长，但这个女演员演技的悲情戏实在是差。

夸一夸至尊宝的演技很不错整体而言电影的剧情很快，看电影和看解说似的😅是值得一看的大话西游。

对于一部致敬《大话西游月光宝盒》的电影，自然想着很难超越，当然也没有超过，但是自认为是诸多翻版中最好的一部，也是达叔的遗作，。

除了拍摄基地一样，也有很多致敬但是也是很有创意，整个故事也是连贯性很好的，达叔的无厘头开场一下子陷入回忆和现在的对比，至尊宝梦见紫霞来找和牛妹妹抛绣球的对比，似乎冥冥中自有天意，至尊宝终究活着理想中，而达叔却接受现实。

剧中也不乏感人的场景和言语，不再是为了感动而感动--“我想把你变成我喜欢的样子，而我却早已经离不开你现在的样子”。

和星爷电影一样都是宣导正确的价值观且隐含轮回哲理，天机阁的师父因为看到未来自己被降职，愤怒地使用禁法，后一心要成为齐天大圣而成为反派大boss，殊不知就是因为骨子里的不甘心，怨恨，叛逆才是导致自己被降职的根源，或者互为因果。

最后的花絮特意标注达叔的名字，导演对达叔致谢拥抱侧面也反映了电影的用心良苦。

1995年，成龙凭借影片《红番区》以5700万的票房位列香港年度票房排行榜第1名，虽然这一年周星驰有4部影片打进了前十，但是其中备受期待的《大话西游之月光宝盒》和《大话西游之大圣娶亲》两部影片却不及预期。

这两部影片分别位居排行榜第6名和第8名，两部影片分别于1995年1月21日和2月4日上映，如今看来两部影片合计近5000万的票房也算是说得过去，但是对于周星驰的号召力来说却显得少了太多。

以古典名著《西游记》为样本改编的《大话西游》系列电影，可以说进行了大刀阔斧的改造，一改我们印象里《西游记》的故事模式，虽然影片为周星驰拿到了金紫荆奖最佳男主角和香港电影评论学会最佳男主角两个奖项，但是在当年来看确实是遭到了冷落。

直到1996年影片才在大学生中间流传开来，并被奉为后现代主义的经典，周星驰版本的孙悟空和朱茵版本的紫霞仙子也成为香港电影中的经典角色。

拍电影对于背后的投资方来说，最大的焦虑莫过于能否实现盈利，所以当下流行的网大，在某种程度上解决了这个问题，网大以网络播映的形式，很好地节省了院线开支，在保底这方面有了更多的底气。

网大往往不会篇幅太长，精简是它的特性，所以我们看现在的很多网大都会长话短说，更是敢于挑战各种不同的电影题材。

2021年10月上线的《春光灿烂猪八戒》就凭借一股情怀，收获了635万的分账，2022年2月上线的《大话西游之缘起》同样是凭借情怀，一举拿下914万的分账。

《大话西游：缘起》基本上是在周星驰版《月光宝盒》基础上进行了更改，属于是典型的小成本，新人演员吴昊宸饰演至尊宝，马心瑞饰演紫霞仙子，很惊喜的是吴孟达在片中出演至尊宝的父亲，遗憾的是这成为他的遗作。

从选角来看，吴昊宸从长相来说算是低配版的黄轩，而活泼可爱的马心瑞是影片的大亮点，她这个版本的紫霞与朱茵的版本相比，虽然高度不及，但是独具个性，成为整部影片最大的看点所在。

据说影片的剧本历经一年时间打磨，更是辗转横店和银川进行取景拍摄，目的在于重塑经典，有关重塑经典的效果如何暂且不说，仅是当下的观影环境和观影群体的变化，已经决定了这部影片终究是无法体现经典的，同样的问题也出现在王晶的网大《倚天屠龙记》系列上。

看到网上，很多网友为了年迈的吴孟达再战大银幕打了情怀分，我们自然要感谢老戏骨吴孟达为电影事业发展作出的贡献，只是没有周星驰搭档的吴孟达却是独木难支，没有周星驰的《大话西游》也失去了独具的内核力量，无论如何翻拍也仅是仿其形而不可仿其魂。

【END】

看完之后感觉编剧还是下了一番功夫的。

两位主线演员的演技还不错，人物喜怒哀乐都表演的到位，但是人物进展太快了，虽然有面条这个梗在互动，但是还是太少了。

整体节奏前重后轻，缺一丝丝的意味。

反派太出戏了，第一，港普这东西能配音就配音了呀，很出戏的呀。

第二，反派人物演技和设计都有问题，这面相一看就不是好人，你要奸就要用好人的相奸，这样反差萌就出来了啊。

第三，反派设计强一点啊，一个强力的反派才能显示主角的智商和情商，你要设计这个人物一会正经一会不正经很难受的呀。

真亏主演演的那么卖力，那么好的爆发情绪都被反派搞乱了。

达叔戏份不多不少，点到即止。

单从取景，人物衣着，配乐，配角这些细节来看这部电影还是有韵味的。

总体来说，按我的想法剧情真的太短了，节奏太快，就想你点的法国大餐，明明就感觉要到主菜的时候，突然结束了。

最后，编剧确实看懂了大话西游，核心没错。

本该在两个月前就发的推荐，不过我想时间有断裂，热爱总不嫌晚，喜欢总要表达。

喜欢大话西游电影的友友可以一看毫无疑问这部小成本网大电影也是蹭了经典的热度，优缺点都非常明显，肯定不能跟院线电影比，制作穷特效差剧情紧凑，男女主感情线剪得突兀直接，但或许是一开头的一生所爱就勾起了对原作的情感，偏爱加上了滤镜成为点睛之笔，让我觉得这部电影还是可圈可点的。

用心讲故事就让人好感度满分。

内容原创就很加分。

作为周星驰大话西游的前传，它把原作核心点大话西游的宿命论抓住了，尝试解读致敬了周星驰埋下的几个伏笔，解释了至尊宝为什么不是孙悟空不是齐天大圣，因为人人都可以是齐天大圣。

解释了为什么紫霞从芦苇荡醒来脑海里一直浮现一个能拔出紫青宝剑的意中人，为什么会说她的意中人会踩着七彩祥云来救她，为什么紫霞爱的人是至尊宝不是齐天大圣，回应了观世音菩萨对至尊宝所说的，前世因，今世果，原来他们的三世情缘早已开始。

而这一世，至尊宝只是一个卖面条的，这一世，是至尊宝先动了心，爱上了紫霞，这一世，是紫霞负了至尊宝，所以下一世，轮到至尊宝负紫霞，第三世，两人才会在城头再相遇。

所以这一世的至尊宝才是紫霞一直在找的人，虽然他没有任何法力，但他仍愿意付出一切为紫霞找到她的点灯人。

当至尊宝为了救即将烧尽的紫霞，从另一个角度再次诠释戴上金箍不能爱你，不戴金箍救不了你。

当观音菩萨告诉至尊宝齐天大圣只是一个名字，因缘际会皆会因为选择而发生改变。

当紫霞最后用月光宝盒穿越回去，挽救与至尊宝的初相识，至尊宝在抢牛家小姐绣球的半空中回望离开的紫霞，仿佛时空重叠，紫霞在城墙上回望离开的孙悟空，说出那句“那个人好像狗啊”，当这些片段既合情理又能与经典相联系，这才是翻拍，这才是致敬经典（这部片子是有原著版权的）。

齐天大圣只是一个名字，每个人都可以是齐天大圣。

总而言之整个故事逻辑大致是通的，剧本质量过关，演员演技还算在线，一些星爷式的喜剧无厘头搞笑也不出戏，但不得不说一生所爱在我这里很加分，还有达叔带病出演还是吊打的演技。

当然也有很多人觉得这也是一部狗尾续貂的大烂片，各花入各眼，小成本网大还要什么自行车呢？

一个大IP总有人来反复炒作，比如西游记。

大话西游从票房大跌公司倒闭到甚嚣尘上到臻于经典，靠的是一代知识分子的膜拜。

如今，有一部“续集”重出江湖，不过不是衍生、不是续作，而是“前传”。

作为一部网大，这部电影还算成功，没有尴尬到抠脚趾，也没有强上价值，有的是对原作的复制和延续。

其实，这时一种前进的倒退，些许遗憾、些许唏嘘。

首先，至尊宝在剧中是做面条的达叔捡来的孩子，身边带着紧箍咒。

而《大话西游之月光宝盒》里至尊宝是山大王。

两部剧貌似是平行时空的两个人，谈缘起有些摸不着头脑。

莫不如像《蜘蛛侠：英雄无归》那样大杂烩。

而且在结尾处，衔接了《月光宝盒》的开头，这就有些硬靠了！

这段也没交到这一部的至尊宝当了强盗，就强行接后续，无理取闹了！

其次，本部中的紫霞闯入天机阁、盗取月光宝盒，解救自身命运，反道契合《月光宝盒》为什么被天兵天降追的情节，虽然有些牵强。

紫霞的扮演者也很青春无敌，还有些少女情怀，虽没有朱茵明艳动人，但是依旧可爱可人不做作。

是片中可取之处。

第三，大话西游是一部反《西游》的作品，《降魔篇》依旧是反《西游》，可以说星爷的这些作品都是非常具有影史价值的《西游》电影，可以说和央视86版电视剧《西游记》构成了难以企及的西游世界。

这里面有正面的取经问心，也有另类的神魔领域，让后来者陷入抄袭和续貂的境地。

因此，这部剧仅有的一些前进变成了“致敬”性质的续写，不说超越，也没有亮点，只能是中规中矩的重复，所以是前进的倒退。

紫霞和至尊宝的故事一再反复，相信所有人都审美疲劳了！

哪怕就拼装新酒，两人的爱情摆在现代，然后加上现代爱情各种狗血元素一顿碰撞，不比全篇各种致敬的镜头强啊！

改编不行么？

全篇其实最令人动容的就是大叔在结尾的那段“情和义、值千金”的唱腔，瞬间回到“星爷”宇宙中，闪回到达叔那些嬉笑怒骂、亦庄亦谐的经典，坏到牙痒痒、痞到手痒痒、好到心痒痒的达叔，虽然镜头少，但是每个镜头都没有敷衍，专业！

前传难道只能是“宝紫”的故事么？

难道就不能是紫霞为什么一分为二，就不能一份“低能屁”带来的分裂么？

改编啊，任重道远！

顶着这么大的IP，想必大家都是冲着达叔去的，本来没报什么期望，但看完以后多少有点惊喜。。。

一、紫霞的颜值：前有朱茵，不可能再有比朱茵更美的紫霞了，但女主好在自然，对比隔壁新版倚天的整容芷若美出街且演技及格；二、剧情：星爷的大话西游目前全网各种分析帖数不胜数，此剧其实就讲了一个简简单单的故事，给了大家一个交待，至尊宝和紫霞就是缘定三世，没有其他多余的废话；三、槽点：全员演技及格、打斗和特效也甩隔壁雪中几条街，真要说槽点的话，一个是至尊宝的颜（这里不是制颜值、只是单纯的颜）包括齐天大圣形态都有点拉跨；第二是战力拉跨，活了这么久才知道有蚂蚁妖且难对付，最终boss就算吸收了强大的能量也让大圣打得如此难受，那可是大圣啊四、总结：看到最后，弹幕都是怀念达叔和应该上线影院，足以说明这是一部盯着大话西游IP但拍及格了的电影。

这版的紫霞更符合仙女的气息，曾经的朱茵是紫霞仙子，现在多了一位紫霞仙女，甚至我个人认为这版的紫霞仙女更讨喜，缘起才有缘续，感谢前序使大话西游更为圆满，荡轻舟划过秋水长天,愿冰破春来，你仍在彼岸，等这段情缘。

一个人长到你心坎里是什么感觉，新版的紫霞让我感觉到了，一颦一笑皆是喜，一举一动全是爱