将来的事

前陣子看了獲得本屆柏林影展最佳導演、被譽為有侯麥神采的《愛情未來》，它大概是我今年到目前看過最好的電影之一。

女主角伊莎貝雨蓓說，她是思想跟生活合一的人，應該說，她是這麼告訴她那位有才華的帥氣學生。

整部片可以看出她不斷去實踐、企圖貼合這兩者，從失婚、喪母、對待黑貓的轉折到迎接女兒的新生命。

當愛情進入婚姻狀態，不僅是情感的締結，也是兩人所有物的疊合，所以跟外遇的丈夫分居，兩人要均攤財產（其實大多是書）的時候，對方一聲不響地拿走她作過筆記的書（叔本華的《作為意志和表象的世界》？

），她彷彿也連帶被奪走了部分的記憶、時間或意志。

對她來說那是一本很重要的書吧，可能也是整部電影的思想核心。

因此去學生的農莊散心之前，她又買了一本新的，我猜想她日後也會重讀或再次寫下筆記（而且會不同以往）。

人生之路只能走過一遍，但藉由這個動作，她依稀也有了第二次的機會，再去檢視跟經歷自己的人生。

她丈夫的海邊小屋也是。

看似兩人分裂的狀態，其實只有她被分裂出來。

而觀眾最想看到的，也就是「貴為」哲學教授，遭遇這些大大小小的難題，會有更深刻或更細膩的處理方式嗎？

她母親作為她的對照組，顯得更利己放縱。

年輕的帥氣學生，則是她更激進也從容許多的另一個版本。

討論道德的存在、面臨比自己不幸（或低階）的人，她又應該把自己放在哪一個位置呢？

「對激進派來說我太老了。

」「為什麼？

」「因為我曾在那裡、也經歷過。

」電影原名「L'avenir」即未來之意，英文片名是Things to Come，她經歷一些挫折、吞下過往，面對未來時才能一點一滴地吐出來。

叔本華那句名言：人能夠做他想做的，但不能要他所想要的。

一如那隻黑貓，以為從此走失了的當下，牠卻啣著什麼回來。

黑貓仿若她意志的現身，是盲目的欲求、原始的本能，之不可抗拒。

小时候读车尔尼雪夫斯基的《怎么办》。

故事已经模糊，只对其中一个场景印象深刻。

薇拉爱上了丈夫的朋友，于是很难过地跟丈夫坦白，我爱您，可是我发现自己越来越喜欢他了，怎么办呢？

我羡慕地想，原来人和人之间可以这么诚恳而坦率呢——这也就是俄罗斯人吧。

法国人则是另一种演绎方式。

前两天朋友推荐我看《将来的事》，主演是2016年大热的伊莎贝尔·于佩尔。

一部《她》让她问鼎了金球奖的最佳女主角，但我还是更喜欢她在《将来的事》里的演出——这也是我所看过的于佩尔的片子里，最为“正常”的一部了。

于佩尔的角色是失婚的哲学老师娜塔莉。

丈夫跟她坦白自己外遇的时候，她正毫无防备地躺在沙发上。

做丈夫的吞吞吐吐地说自己爱上了别人，她只是换了一个姿势，反问道，这种事你不是应该放在心里么？

为什么要告诉我呢？

——真是非常法国，也非常知识分子。

导演也很爱这个角色，没有让她歇斯底里。

被离婚的娜塔莉只是默然地说，我还以为你会爱我一辈子呢……场景一转，她在草坪上跟朋友自嘲：像我这个年纪的女人也只有被抛弃的命运了。

她没有嚎啕，她读过的书不允许她这么做。

她在公车上思念亡母，默默流泪，却无意中看到丈夫搂着情人经过，哭到一半换成了无奈的笑；仿佛一个以为到了谷底的人却又遭受迎面一击，还能如何呢?难过的时候，抱着妈妈留下的那只又老又胖的大黑猫，蜷在床上抽泣——让人想到《色戒》里那个趁着电影院的黑哭上一场的王佳芝。

大部分的时间，却是云淡风轻地活着。

于佩尔年轻的时候算不得美，可难得到了六十多岁，还有这样的气质和风韵。

我后来想，有几件事是挺重要的。

第一个是坦然。

人到了一定年纪，总要与自己和平共处——隐藏的事没有不被显露出来的。

纵然我们做不到《怎么办》里的薇拉那样，但还是要尽可能的坦荡。

我常常发现，一个人苦苦压抑的情感、隐藏的秘密，总是被旁人三言两语地道破；想想是何必。

于我，认识上帝其实是跟自己熄火的重要基础。

第二个是揶揄。

其实生活里并没有这么多善良的人，人之于人，刻薄几分是难免的。

所以自我揶揄，常常也是一种自我保护——这方面似还有很多改进的空间。

第三个是感恩。

这倒是我现在常常做的。

越是感恩，越是发现生活里有越多的习以为常和理所当然。

其实每个状态都不持久，要为眼下的平衡欢喜。

就像萧肖芳芳在《女人四十》里，不论境遇如何，终究要努力地在生活里上演喜剧。

她那患了老人痴呆的公公在临终前说：“你知道生活是什么？

——生活是有趣的。

”我想，大概还可以养一只猫。

哲学常被视为一种高级而晦涩的文字游戏，深刻的思想和抽象的经验，在精妙的语言和文字间显现真理，曲高和寡，不明觉厉，电影《将来的事》主要围绕一个平凡的哲学老师展开，法国八零后女导演米娅·汉森-洛夫凭借这片拿了银熊，今年接连送上佳作的于佩尔也获得了纽约影评人的肯定，成为各种颁奖典礼的有力竞争者，这部走文艺路线的电影并没有高谈阔论的探讨哲学问题，抑或踏入高深莫测的学术境界，聚焦的反倒是最为寻常而普通的日常生活，平易近人，娓娓道来，并留下了一定回味和思考的空间。

于佩尔扮演的哲学老师娜塔丽是一个年过四十循规蹈矩的人，专心专意的教书，算是中产阶级知识分子的代表人物，她最偏爱的学生法比安却不安于现状倾注于“革命”，很容易和历史上那些激情四溢想要努力干点什么激进事来改变社会的热血青年归于一类，同受到哲学的影响，却产生了两种截然不同的生活态度，一个以绝对的自由和激情选择了主动，一个以绝对理性和保守的立场归于了被动，而娜塔丽接下来的生活变化却在她内心泛起了感性的涟漪，丈夫出轨，母亲去世，出版麻烦，一件接着一件，历经变故和伤痛后，她反倒活得更加的自如和坦然。

叔本华、齐泽克、布贝尔…这些大腕级哲学家的名字相继出现在片中，其中还引用了几段引发关联和思考的哲学经典，哲学不仅体现着思想的高度，能受到启发和慰藉，同时也展现着语言的奥秘和魅力，透过娜塔丽说出来显得格外的意味深长，却难以将她从糟糕的生活中解救出来。

屋内的陈设和室外的自然风光，包括一些独到而自然的情节构思，加上台词上的讲究和对哲学的传统热衷，营造出高端、雅致而文艺的文学气氛，一切都很法国，而这种似曾相似、不失深度和思想的日常拍摄手法，很难不让人联想到法国新浪潮电影大师侯麦的影像风格，感觉格外的亲切和舒服。

配乐的选用以及在恰当的桥段出现的考虑上花了心思，两段重要且具有象征性意义的配乐用得很聪明，一段是舒伯特的《水上吟》，是娜塔丽在出轨丈夫的陪同下离开曾经留有美好回忆的度假之家时响起，喻示着她在向过往的那段她为了家庭付出过心血的岁月告别（后面娜塔丽有指丈夫的音乐偏好，听来听去都是舒曼和勃拉姆斯），另一段选用了鲍勃·迪伦的偶像伍迪·格思里的名作《ship in the sky》，是法比安开车接娜塔丽一起开往度假小屋的路上，就像那只受本能驱使可以重新适应并融入新环境的黑猫“潘多拉”一样，从古典到民谣，还有同样需要辞旧迎新的娜塔丽。

女性可以说是这片的一个侧重点，影史上同样有很多女性导演都会将其视为重要的刻画对象，其中的代表就是比利时导演香特尔·阿克曼，米娅同样也做了不少着色，片中可怜又可悲的母亲去世后，娜塔丽讲述了母亲的身世和观念，无疑片中娜塔丽的母亲是一个带点悲剧性色彩且相对底层的女性角色，母亲将自己的遗憾化为对娜塔丽的高要求和期望，甚至是任性的依赖，而到了娜塔丽这她的确活得体面而有尊严，即便被背叛被伤害，她依然能爱得起放得下的好好生活，和今年同样以女性为主导的保罗·范霍文的新作《她》有许多相近之处，但这部要更加的贴近生活，也显得更精巧。

近年来很多电影不再以男性为绝对主角，而是将更多的篇幅和精力放在女性角色的塑造上，男性反倒成了绿叶，女性在受到渣男的伤害时所表现出的状态，不再是传统印象中脆弱和卑微的形象，抑或总以男性附属品的地位出现，而是以相当独立、自主、坚强（势）的姿态示人，娜塔丽显然也是其中的一份子，即便她嘴里说得有点现实而沮丧，有些寂寥和惆怅，也会在夜里对于逝去的曾经和无法倒退的岁月流泪，但后来意外见到丈夫和情人时的破涕为笑，快速了断和丈夫曾建立起的种种关联，而新生命的来临，最后在温柔的歌声和关爱中，自由随性的她表现出的释然特别打动人心。

哲学再明智，女性再伟大，都难以凌驾于无常的生活之上，这片主要是以将来的时间段为分界点来讲述娜塔丽的生活，世事难料，生老病死，悲欢离合，不同的阅历和年龄，认知、应对的态度与选择的方式都会很不一样，再理智还是难以摆脱情感的牵绊和影响，可能很多人会像片中的学生前后对娜塔丽一成不变的生活提出的质疑一样，不解她的执拗和坚持，但看到最后我对娜塔丽倒是挺能理解，时过境迁，曾经有过的经历会在时间的长河中慢慢沉淀褪色，到头来会很无奈也会很坦然的发觉和接受，平淡，才是生活这道难解的哲学题最终的谜底。

写于2016年12月，不太满意，有待加强，仍需努力。

《将来的事》一开头，有这样两个细节。

一. 娜塔莉在轮渡上判学生的哲学论文，题目是“人可以设身处地为他人想吗？

”二. 他们下了船，去看夏多布里昂在岛上的暮石。

烟灰色的镜头里，这样一行字：“一位伟大的作家长眠于此，只愿听到风和海。

过往的人啊，请尊重他的遗愿。

”法比昂（她的得意门生）满面尘土地走进娜塔莉的房子，说，对不起，过去几天都在闹革命，没睡觉，没洗澡，没回家。

他把双肩包搁在她白得发光的地板上，装作漫不经心地环顾：书架上堆满了哲学书，孩子们坐在桌前吃新鲜草莓。

她的丈夫，又是一个哲学教授，一个康德的守护者，庄重地切着盘子里的东西，对这个邋遢年轻人的入侵，不曾抬眼。

娜塔莉在餐厅里走来走去，不断和他说，吃草莓吗？

吃点草莓吧。

一个中产阶级的房子，用文化资本搭成，落地大玻璃窗，花瓣上还有清晨的露水。

法比昂坐在里边，好像一件凭空多出来的家具。

我想，我想，我想象中她的家，就是这个样子。

她和我讲过的，如何有一间大玻璃房，全是书。

阳光好的日子，坐在里边，好像在吸收着其中散发出来的一些什么。

还有个人告诉过我他生在一个有两万本书的房子里。

我一直嫉妒。

我长在一个没有书没有音乐没有哲学讨论的房子里，如今的每一本书都是我十二三岁起勤勤恳恳如小蚂蚁般堆出来的。

不是在怨天尤人，只是一个事实，就如同我还是一个小姑娘的时候，最大的梦想也不过是一个娜塔莉的书房，一样的事实。

后来，娜塔莉去山里见隐居的法比昂，他和一群哲学家朋友种菜，抽麻，写书，用德语谈论authorship的矛盾性。

毫无烟火气的背景音里，娜塔莉——一个哲学教授，三十多年前曾赤脚走在街上，发共产主义传单的女人——安静地洗盘子，整理书架，一遍又一遍对着树林呼唤出走的猫的名字（Pandora）。

法比昂瞧不起她过中产阶级的品质生活。

她讲，你以为我没有见过你这样的日子吗？

我都见过了，都想过了。

而我现在只想读哲学，教年轻人读哲学。

最后一个晚上，他们似乎是和解了，虽然他还是不明白她。

他说，你随时可以过来，我给你留一间屋子。

娜塔莉回到巴黎，在公交车上瞥见前夫和他的情人，她失笑。

她一个人去看电影，在多年未独身之后，终于又开始被乱七八糟的男人搭讪。

她去和出版社谈哲学课本，谢天谢地他们没有采用哗众取宠的新设计。

她继续教书。

她的学生提早交卷，她说，真的吗，不再想一想吗。

她的女儿也当妈妈了。

这是平安夜，她抱着外孙，唱一首中世纪的儿歌。

夏多布里昂荣耀一生，见过烟，见过火，走过荒漠，自愿流放。

他这么写过，“何等的庄重，何等忧郁的图景啊，人类的语言无法表达其一。

欧洲最美丽的夜晚，也想不到它。

我们无谓的耕地啊，每一个角落都驻扎着人。

只有在这样的荒原里，灵魂才能进入森林与海洋，在无边无际的湖泊里徜徉，在瀑布的深渊里游荡。

和神孤独相对。

”最后他闭上了诗人的眼睛。

他死在巴黎。

我原以为他回到巴黎去，是一种落魄君王般的疲惫。

娜塔莉总让我想起在巴黎时，住家的女主人。

六十岁的插画师，住在十五区。

养两只猫，一只叫Calypso，一只叫Nabi。

每周二下午去做陶器。

一天，她烤了一只quiche。

我们面对面吃。

酒瓶里装着水。

她给了我一本旧书，里边有巴黎每一条街的神话故事。

我和她讲，今天晚上要和朋友们去nuit debout。

她点点头。

我猜想她可能会像每一个星期二一样，看一个和她同龄的美国电影，炉火边，毯子里，不时睡去。

她说，那你注意安全。

我原以为日复一日的生活是一种落魄君王般的疲惫，然而如今我却想到娜塔莉的哲学论文被风吹了一地，她那么慌张地去捡。

我想到女主人的案几，一些笔记，一些画；她六十岁了，还在做一些很好的事。

风烛残年，为什么是个坏词呢？

我想，夏多布里昂最后一次回到人群中去，讲不定是他最通透的时候。

娜塔莉和法比昂，我和她。

隐约看见了两条路的展开——造房子，或是文艺复兴。

今天，她锯木头杀鸡挖水沟，我读莫里哀；她种玉米烤面包做手擀面，我读福楼拜；她带着一百多个蚊子包推着小石头车飞奔，我开始排一个荒诞剧；她挤奶泡茶搭房子缝帆布包，我读下一本莫里哀；她和小奶牛 爱啄人的鸡 虫子 泥土 星辰 做朋友，我翻译一些东西；她从阿巴拉起亚山脉回来，沿途唱着春游的歌，我坐在一个铺着晨露的椅子里和教授谈一些死了的人。

她讲，洗了几天里第一个澡，爬上山，找到摇摇欲坠的wifi，想着 最近的生活 和之后的生活，觉得世界被撞开了，一角渗水，扩大将要涌入他人世界的滔滔洪水。

她说，我想象不出你去种地。

我说我也不。

她说，我们会进化成不同的人吗？

我想，我们终于将要，一个在玻璃建筑里爬行，一个在尘世里流浪了吗。

我想，你会像法比昂一样，在隐居的山里，为我留一间屋子吗。

Mia Hansen-Løve算是这几年法国影坛的新锐女导演，年仅36岁，现任丈夫是张曼玉的前夫，法国导演Olivier Assayas。

这个心思细腻，腹中有货的女人，近期的作品无一不让人在观影过程中感受到一种从女性视角出发的细致与真实。

Mia Hansen-Løve拍摄的电影，取材多少都来源于自己或周围朋友身上的故事，这部《将来的事》是她的第五部电影，同样也不例外，两个哲学老师的婚姻缩影来自于她自己同为哲学教师的父母。

这是一部德国和法国共同协作拍摄的影片。

片子里的生活背景虽然在巴黎，却显而易见融合了德国的哲学思想，德国音乐家的作品。

娜塔莉丈夫汉斯这个名字也是个非常德国的名，片子里娜塔莉的母亲说过一句“天呐，你竟然找了个叫那样可怕名字的人结婚。

” 法国和德国都是注重思想和哲学的国家，片子里将哲学接入，非常精彩，如果不懂，就只能把这部片子归类到遭遇丈夫婚外情，事业不顺的女性中年危机一类的题材，这是极其可惜的。

娜塔莉和汉斯虽然都是哲学教师，从剧中大量的对话看来，娜塔莉是笛卡尔，柏拉图，苏格拉底哲学派的追随者，而汉斯倾向于康德哲学派，是德国派哲学的狂热追随者。

不同的哲学观其实映射了不同的人生观，这便是导演安排在片中家庭生活的几场辩论”的由来，比如两个人对学生游行给出的不同态度，娜塔莉喜爱的学生汉斯却不喜欢，汉斯讽刺娜塔莉曾经受法国68学潮影响，曾经加入过共产党等等一系列的对话。

哲学式的讨论及辩论贯穿这部电影自始至终，通篇被哲学附体，通过思想的辩论来阐述一些哲学的观点。

如何将哲学灌入一部电影作品？

会不会枯燥烦闷？

Mia Hansen-Løve巧妙而恰到好处的把哲学同个人的生活联系起来，影片并没有用哲学家用推理来得到自我满足这个套路，而是将哲学的观点赋予意义渗透到了实际的生活中，由Isabelle Hupper饰演的主角娜塔莉的生活大量场景体现。

场景一 ：影片的开头，娜塔莉在批改学生作业的时候有一道题，“我们是否能设身处地为他人着想。

” 这个问题，一直穿插在娜塔莉同她母亲的相处中。

她的母亲是一个有点神经质，幻想症的老太太，她年轻时候是个美丽的模特，她常在凌晨给娜塔莉电话，一个礼拜要打几次电话让消防员来抢救自己，她的老年生活消极而颓废，娜塔莉一直为了她在家，学校和母亲之间奔走。

在住家及养老院的选择上犹豫纠结，希望尽量选择一种对母亲好的方式。

当我们生活在哲学的世界里，教授哲学，沉静在人类伟大思想家的智慧海洋里，在现实中，我们是否能面对这些存在的，动荡的实际生活？

这其实已经把电影的本意《未来的事》的真正含义慢慢引出来了，未来的事就是生活可能带来的各种新的问题。

对娜塔莉而言，生活中的不断变化不仅仅是如何安置自己的母亲，留在家里还是送到养老院？

还有同出版社的合作，以及丈夫因另一个女人要放弃与她的婚姻。

表面上，娜塔莉在面对这一桩又一桩的事情来到的时候，显得冷静而坚强，但其实她并非无动于衷，这就是导演的功力所在，以一个细腻的女性视角和感受切入，将娜塔莉的情绪波动及内心的波澜用诸多细节如肢体语言 ，表情等表现了出来。

比如，当她回到家，看到丈夫放在客厅桌上的鲜花，她愤怒地取出鲜花，正反着塞了两次，试图把花塞到显然看上去就太小的垃圾桶里，然后她又把花拔了出来，拿了个环保袋将花装了进去，她将连环保袋一起扔到了室外的公共垃圾箱，扔进去以后，又回来把环保袋取了回来，把花留在了垃圾箱。

这虽然是一个细节，但这一系列动作把一个女人对一个男人的憎恶和轻蔑表现得淋漓尽致。

不稀罕你的花，厌恶得几乎都不能看了，拿个袋子套起来。

其实，你的花都不配我拿一个环保袋来陪葬，这种事影响不了我，不必失去理智把一个能用的环保袋白白给扔了。

这个细节我觉得真的是设计得太棒了，只有女人能够有那么细小的触觉并将之编入电影的情节。

又比如，娜塔莉母亲的葬礼上，她读了一段选自Blaise Pascal著的《思想录》场景二 ：“这是我所看到和让我不安的， 我到处看，但只看到幽暗。

除了怀疑与焦虑的本质大自然什么也没有给我。

假如我无法看到指向神的事物，我只能自认为负面。

假如我看到造物主的痕迹，我会在信仰中安息。

但看到太多否定与太少肯定，我于是处在怨怼的状态。

我无数次祈祷，神如要加持，那就得明确地指示。

祂所留的印记若是模棱两可，那祂一定会抹去。

祂或明示，或无语。

我才能找到我该跟随的地方。

但我现在的处境是，不知我是谁，也不知道该怎么做。

我既不知道我的情况，也不知我的责任 我全心期待至善，并且追随它。

为了永恒，我愿付出一切。

”这段话由娜塔莉的独白插入，和影片的情节结合恰到好处。

镜头切换到娜塔莉坐在公车上，哭泣，情绪不稳定，当她看到自己的丈夫和情人走在街头一晃而过的时候，她又哭又笑，这一场景和上面的那段话相相得益彰。

哲学影射到生活，娜塔莉的一举一动叙述着她的情绪起伏。

再比如娜塔莉在学生的农场躺在床上，抱着潘多拉哭泣的短暂镜头，这都是她的情绪释放，再一次，她并非无动于衷，她并非为发生的事情不为所动。

场景三 ：娜塔莉同他最喜爱的学生在山中农场里的一段对话，N: 我不知道你连齐泽克(继承了拉康的思想，精神分析学派。

)的书都读？

......F: 我探索行为和思想间的问题。

这不是你的教学重心。

N: 为什么你这么说？

我向来坚持生活需与思想合一。

我自己也一直试着这么做。

F: 好，没错。

但不会超出内心的范畴。

N: 怎么说?F: 你只在意你每天的生活举止，不会让它损害你的价值标准。

但却无法接受让思想失控，进而导致你生活的巨大改变。

N: 你想说什么?F: 你去示威足够让你觉得自己是知识分子。

这样让你舒服，但不会危及生活方式。

尽管这段话，娜塔莉表面并不赞同，但实际上是戳中她的心的。

她一直在试图有意或无意地抑制住自己的真实思想，避免情感失控，尽量保持着自己的生活不被变动而影响能继续正常地运转下去。

娜塔莉躺在床上哭泣，这也是导演放置的一个小细节，她懂哲学，知道用理性来控制情感，但其实也有控制不住让感情真实流露的时候。

也许是逃离及无法面对，娜塔莉编了个理由说巴黎的家漏水了要早点回去，老师和学生之间其实已经是心照不宣了。

这是一场哲学思辨式的对话，结合现实中发生的变动，让所有观众也能看明白。

场景四 ：娜塔莉在课堂上引用了一段话“当我们有欲望，我们可以是不快乐的。

我们等待它未来成真，假如快乐不来，希望就会延展开来。

激情维持多久，幻想的魔力就多久。

这个状态是自给自足的，其伴随的焦虑是一种满足，它填补了真实。

不幸是属于那些没有欲望的人，他们因此失去他所拥有的一切。

希望比拥有更容易令人满足，快乐存在之前才是真正快乐的。

”这段节选自卢梭的书信体小说《新爱洛伊丝》。

虽然是主人公朱莉和圣普乐的爱情描写，但也可以影射到生活里的其它方面。

这里又同片名《未来的事》呼应。

也同娜塔莉的角色转变，从母亲升级为外婆，生活未来有了新的期待呼应。

享受生活的过程，痛苦和不安，动荡与迷失，真实地生活着，感受着，走过了这一路，回头看，经历过的事都是可以歌颂的人生厚度。

无动于衷，没有欲望的人，从来都不曾拥有过什么。

场景五：影片里，死亡出现过好几次。

片头，在海边的作家墓穴，娜塔莉母亲的葬礼，在地铁里读一本名为《死亡》（拉基米尔·扬科列维奇著）的书。

这些桥段的安排，和动荡沸腾的生活形成一个强烈反差，也是一种强调。

哲学并非只停留在理论层面的非行动派，它可以体现在事物本质的运动中。

电影中安排的很多不经意的场景：旅行，乘船，从一个地点到另一个地点之间的移动，火车，汽车，游泳，走路，生孩子，等等，这都是对生活的一种渴望和追随，生存就是一种哲学。

最后再简单说说影片中的音乐：1. 学生来火车站接娜塔莉，两人一起坐着车开往山里的农场。

Woody Guthrie的My Daddy (船舶在天空 Flies a Ship in the Sky)缓缓流出，这个Woody Guthrie是今年获得诺贝尔文学奖Bob Dylan的偶像。

歌曲欢快，带着小孩的童真和想象，有一种生命力。

娜塔莉同丈夫共同生活20年里只听同一类型的音乐，勃拉姆斯和舒曼。

车子里的Woody Gurthrie在流动，娜塔莉说自己重新找到了前所未有的自由，在丈夫离开后，孩子长大成人离家，母亲去世后。

2. 舒伯特《水上吟》（Auf dem Wasser zu singen）歌词大致描写了在湖面泛舟的美景，时光流逝，明日再好的时光也将消失如昨日一样，乘上那翅膀，消失于无穷的时光。

这首曲子出现在娜塔莉离开丈夫在布列塔尼曾经供一家度假的祖屋的时候。

这首曲子应了娜塔莉和丈夫昔日的美好时光逝去。

“逝者如斯夫，欲乘风而去。

”这何尝又不是所有人的生活始末？

3. Donova的Deep Peace (* 不要上内网乱找了，列出的都不对的，能上外网的，去外网找吧)歌曲出现在娜塔莉在送潘多拉去山里农场那次，晚上她头晕的时候响起。

这首歌的歌词和旋律都非常美妙，有使人产生安静的力量。

随着音乐的缓缓响起，她从农场回到家，生活似乎也渐渐回到轨道。

4. Unchained Melody - The Fleetwoods影片的结束，生活继续，字幕滚出，放的就是这首歌，很温情，家，新生命的延续，爱，我们所有人都渴望。

比较积极的人生态度的影片。

这是一部乐观主义者的影片，人生的任何阶段都能找到幸福，为人师培养了优秀人才的幸福，为人子女的幸福，重新找回自由的幸福，当上祖母天伦之乐的幸福。

这不是一部讨好大众的影片，它在找属于它并且懂它的观众，音乐，书籍，哲学的引入都是导演和她的受众群之间的纽带，暗号和划分同类的记号。

Bravo！

最佳导演奖实至名归，不能再写了，我已经控制了篇幅，但还是写了整整四页的文档。

昨天加班到晚上11点，原本想写的东西就延迟了一晚。

一忙起来就容易忘记了时间，在激烈的脑力劳动后，即便已经到了睡觉的点，依然是思绪纷乱而无法入睡的。

借着这部电影，来补上前两个月的生活记录。

在此时此刻，我回顾过往两月，自然觉得事情的发生有其需要遵循的规律，也总有意外之想。

比如说一个人的本性，本性是难以被改变的，养成的习惯也是很难去纠正的，而为了自己已经认知的某一个固有行为，要去改变它甚至抛弃它，总会经历几番挣扎。

但是如果人是有意识的在某些时刻按捺住自己一贯的做法，停下来思考几分钟，用理智说服几分钟，或许就可以在这样的犹豫、停留、讲道理、犹豫的过程中，慢慢的去纠正和改变自己的一些行为。

所以，我们所说的将来的事情，在到来的时刻，也不过就是遵循着一些规律，大致不会偏离的彼时要经历的此刻。

电影中的一切发生的非常平淡，虽然女主作为上有老下有小的中产阶级中年女性，她的生活几乎固定在了自己想要的框图中，但是她也不得不去接受和经历一些必然到来的事情。

母亲三番四次的自杀威胁，最后孤独的死去，她在教堂里叙述母亲经历的事情的时候，忍耐而又克制的边说边流泪。

丈夫坦诚自己出轨，要搬去和新欢生活。

她诧异的望着，自嘲一句：我以为你会一直爱我。

当母亲去世后留给她的猫pandora跑出去一直没回来的时候，虽然此前一直在抱怨这只猫的笨拙和体重，想要找人领养掉，还是会契而不舍在外边喊着名字，半夜里猫自己回来了，欣喜的抱着它。

在看似最糟糕的那一天，经历丈夫的出轨背叛，和自己写的书的下架，她甚至都没有歇斯底里的哭过。

只是在后来，在学生郊区的房子里小住，和学生谈起自己一贯要求自己的行为和认知要同步的哲学讨论，学生说觉得老师因为这样的想法，把自己反而困在了其中，因为要求行为和认知要同步，要一致，反而不会去做出改变，并且对自己从前有过的一些改变定义为已经足够了。

在这样的一番对话后她抱着猫咪在床上痛哭，那是整部电影里彷佛最为情绪激烈的一个片段。

但是也是仅此而已。

所以，谁能遇见未来的事情并且提早做准备呢？

我们不过就是在经历着现在的事情。

未来的事情自然有它发生的时间和必然，到那个时候，我们就是接受并经历它。

而对自我的定位，对自己要求的改变，从来都不是发生在未来，它们只有发生过，或者正在发生的状态。

我们对当下或从前的满足，会容易限制在认知与思维上的进步，而痛苦与变化，会造成对现状的思索，会促进某些认知的改变。

电影中，她最终抱着自己的孙女轻轻哼着童谣，她也从未想过自己有一刻是这样柔软而温情，经历过的事情依然过去，未来的事情也即将到来，而她如同每一个其他人一样，拥有的是此刻。

此刻的温暖，此刻的纯粹，此刻的自我。

而这两个月，上海经历着最炎热的温度，我也经历了一段情绪的挣扎。

是没有什么缘由的。

我处在一些对未来的忧虑中，还有一些对过去无法释怀的悲伤中，以及对现在的不确定，于是很长一段时间，颓废，孤独。

但是我感受到了自己已经在慢慢的学会处理这样的时刻，并且了解这样的时刻并不可怕或者少见。

在情绪糟糕或者焦虑之时，我读了一些书，种了几棵小枇杷苗，做了几餐不错的食物，也给自己买花，和朋友小聚，小酌几杯。

人生得意须尽欢，那么不得意的时候，更需要找寻给予安慰的事物。

书籍：《走出非洲》《月亮和六便士》《故事新编》《房思琪的初恋乐园》《劝导》《快乐的死》《茶，汤和好天气》《仿生人会梦见电子羊吗》我不是很想推荐《房思琪的初恋乐园》，也不想去写它。

这和这本书好看与否，或者写的好不好，都没有关系。

因为这本书让我觉得非常痛苦，是从文字、修辞、比喻、描绘中会直接感受到的生理性和心理上同步的痛苦。

书本里的痛苦是不是真实的，肯定是，而且非常是。

另外想开始继续看一些科幻类的书。

当我觉得有一些迷茫和失落的时候，我喜欢看科幻。

因为科幻是用一种理性的想象触达未来世界的描绘，并且很多科幻类作品有着非常强烈的哲学思考和人文关怀，科幻甚至可能都只是为了探讨这一主题的外衣而已。

《仿生人会梦见电子羊吗》是电影《银翼杀手2049》的前传。

这个和霍金给到我们对人工智能的警惕是异曲同工的。

我们怎么定义“人”？

人类所引以为傲的思维，也不是不可以被制造和发展，突破人类自己的掌控。

所以，我们怎么定义“人”，我们是否还是独一无二的“人”？

我们怎么对待与自己并无二致的仿生人？

影视：《87版红楼梦》《海蒂和爷爷》《艺伎回忆录》《借东西的小人阿莉埃蒂》《分手的决心》《壮志凌云2》《雀斑公主》《神探大战》《玛戈皇后》《将来的事》日常关键词：持续的调整终于在8月底的时候，觉得自己多少走出了那种情绪的阴霾，并且开始有动力和能量来做一些事情，做一些规划。

昨天加完班和一个好友聊天，她最近也是忙着赶项目天天晚上开会加班，就说到工资低但是总加班的问题，她问我有没有跳槽的打算。

很奇怪，即便我对这份工作有着一些不满，但是我其实基本上没有什么主动跳槽的意愿。

这也和个性有关。

因为工作本身内容、老板的相处都是让我觉得合适并且满意的，那么工资低这个问题就相当一部分上被忽略了，另外所谓的工资低，在我的低物质欲望下，基本上也比较轻松的覆盖了生活所需，除了去考虑未来养老问题，暂时我看不到太大的风险。

所以这样一来，就更降低了自己跳槽的欲望。

有的时候我也想过是不是拼一把，跳槽去一个相对比较快节奏的公司，来获得一些职业上的发展，但基本上这种想法持续的时间并不久，而且更像是一念花火，而不落地。

就像《将来的事》给我的感触一样，我能掌握和感受到的只有当下，而将来的事，是彼时的此刻，那么就调整好迎接它的姿态，去接受，去感受，去经历。

好坏都是终将会来临的。

喜欢的台词摘抄：1.罢课时候在课上让学生们讨论思考的话：“如果神的臣民果真存在，他们便可以用民主制来治理，但如此这般完美的政府，并不适合于凡人。

”娜塔莉“你们可不要误解，卢梭是社会契约论的作者，他的思想直接影响了“人权和公民权法案”的编辑，法国大革命正是立足于他的政治思想”2.阳光明媚的树下草坪上和学生们讨论起真理：娜塔莉“我们来讨论一下所谓的真理吧，来吧！

”学生“我讨厌这个主题，我们就不能不讨论这个吗”娜塔莉“你们知道哪些领域的真理性是已经被证实的？

”学生“人们对此一直是持怀疑态度”娜塔莉“这就如同没有人能证明太阳是在绕着地球转。

但在科学领域内有很多真理已经被证实了。

请问这是一个唯一的领域吗？

”学生“还有历史领域”娜塔莉“很好，1789年7月14日胜利攻占巴士底狱，以及灭绝犹太人这一事件这些自是不必多说，但大家要注意，讨论是一回事，质疑则是另一回事。

”学生“真理是什么时候被证实的？

”娜塔莉“这就是问题的关键。

问题的关键就是真理的准则能否被证实并非取决于所存在真理的多少，在一些领域真理是有可能被证实的，那在其余的领域我们可以谈论信念、宗教信仰，但不会谈及真理。

”学生“为什么在艺术领域就没有真理这一说？

”娜塔莉“人们不也一直争论莎士比亚究竟是不是个天才吗”学生“对，有个电影就将他是个骗子”娜塔莉“现在说那些毫无意义，莫扎特、普鲁斯特那个时代已经是过去式了。

在艺术领域，真理是由时间来决定的。

”学生“时间难道就不会出现谬误吗”到这里没有继续讨论下去，娜塔赶去看她那开了煤气要寻死的母亲。

随着影片里外时间的流逝，我想导演的答案是：不会。

3.母亲葬礼“这就是我所看到的并且使我困惑的，我瞻望四方，目光所及之处幽晦不明，大自然所给予我的只有怀疑和惶恐不安，如果我无法看到任何神迹，我便会变得消极悲观。

如果造物主的标志随处可见，我便能于信仰中寻得平静。

然而就我目之所及，可否定的太多，可肯定的又太少。

于是我便身陷那种自怨自哀的状态，我曾千百次的希望过，如果真有一个上帝在维系着大自然，那么大自然将毫不含糊的将他标志出来。

如果大自然所给出的标志是骗人的，那么大自然就会将它们彻底勾销。

要么说出一切，要么一言不发，从而好让我明白我要追随的方向，而不是处于目前这种状态（娜塔莉在公交车上哭了，看着车窗外晃过的一切）既不明白我是谁，也不明白我应该怎么做，既不了解自己的状况，也不明白自己的责任，我一心想要寻找真正的美好，我想要追随它，只要心系永恒，任何代价都不足挂齿。

（娜塔莉擦了擦眼泪，然后看到了车窗外的前夫与他的情人。

然后戏谑的笑了。

）丈夫的背叛，母亲的离世，接踵而来的是书集的取消出版。

于是终于获得了“自由”的她收起行囊戴着黑胖的潘多拉来到了学生的农场。

潘多拉跑掉的时候对她而言就又是一重的失去吧，然而第二天潘多拉叼着老鼠回来了，却跟学生发生了争执学生：“你从不试图改变自己的生活方式”娜塔莉：“我只是意在教会学生们独立思考。

”我想她一定是被这句话戳中了的，不然也不会从瀑布回来就抱着潘多拉哭了紧接着跟学生说要回巴黎又独自坐着发呆。

“我想我让你失望了”“没有啊，就没有别的选择了吗？

”“没有”。

她问学生的“选择“的意思是什么呢？

是指要改变自己的生活方式吗？

而后回到巴黎的她当了外婆，跟学生们念了这样一段话，我想这段话一定程度上也正是在说几乎一无所有了的娜塔莉。

“只要我们愿意，我们可以牺牲我们的幸福，我们期盼着未来，如果幸福未曾到来，我们仍然要心怀希望，依旧保持我们的激情与梦想，因为这样的状态就足够了，这种状态所带来的焦虑与不安实际上是一种可以替代现实的愉悦感，或许会更好。

厄运却降临在那些无所无求的人们身上，他可以说失去了他所拥有的一切，人们对于已经得到的东西远没有对正期望的更加来得开心，只有在没有得到之前才会觉得快乐。

”“朱莉回忆起她曾经和圣普乐处于那种食不果腹状态时的热情，她期望可以和他一起追求真正的幸福，正是这种希望让她感到幸福，因为朱莉满足于以梦想取代现实，这种状态已经足够了，这就是想象的力量，想象里可以填补缺失，比如她所爱的人，想象带给了她一种纯粹的精神享受，尽管是虚幻的，但从某种程度上来说，也很有效，对于那些想象力丰富的人而言，比如卢梭、朱莉的这种情况可能也适合于他自己，那种虚幻的满足感能够变成一种真实的安慰，能够弥补甚至取代肉体的欢愉。

”她理智清醒几乎从不流露自己的感情，也许在葬礼上尚不清楚自己所处情境的她终于找到了内心的平静。

无论将来的事会如何发生，现在的生活总会在琐碎中继续。

学生驾车回农场时的歌：Deep peaceDeep peace of the running wave to you, Deep peace of the flowing air to you, Deep peace of the quiet earth to you, Deep peace deep peace, Deep peace of the sleeping stones to you, Deep peace of the wandering wind to you, Deep peace of the flock of stars to you, Deep peace deep peace, Deep peace of the eastern wind to you, Deep peace of the westeren wind to you, Deep peace of the northern wind to you, Blue wind of the south to you, Pure red of the whirling flame to you, Pure white of the silver moon to you, Pure green of the emerald grass to you, Deep peace deep peace. 来自Donovan的单曲《Deep Peace》http://music.163.com/song/1222893/ (@网易云音乐）母亲葬礼原文出处帕斯卡尔的《思想录》有豆友以前摘录过这本书，附上他的链接 《帕斯卡尔思想录，摘录》via魁魁格 https://www.douban.com/group/topic/3676459/

这部片子，再现法国人的气质。

于佩尔生出皱纹，显出憔悴、暮色，但还是迷人。

她的疼痛，“是一种强烈的、看不见的疼痛，一种黑屋子里抽泣之声的忧伤。

”摘几段影片的台词，以及台词中引用过的哲学段落。

“这是我所看到和让我不安的。

我到处看，但只看到幽暗，除了怀疑和焦虑的本质，大自然什么也没给我。

假如我无法看到指向神的事物，我只能自认为负面。

假如我看到造物主的痕迹，我会在信仰中安息，但看到太多否定与太少肯定，我于是处在怨怼的状态。

我无数次祈祷，神如要加持，那就得明确的指示，他所留的印记若是模棱两可，那他一定会抹去，神或明示，或无语，我才能找到我该跟随的地方。

但我现在的处境是，不知我是谁，也不知该怎么做，我既不知我的情况，也不知我的责任，我全心期待至善，并且跟随它。

为了永恒，我愿付出一切。

”当我想到，小孩都离开了，我的丈夫抛弃我，我的母亲死了,我重新找到自由，完全的自由，我不曾有这种经验，真是太棒了。

“当我们有欲望，我们可以不是快乐的，我们等待它未来成真。

假使快乐不来，希望就会延展开来。

激情维持多久，幻想的魔力就多久，这个状态是自给自足的。

其伴随的焦虑是一种满足，它填补了真实。

不幸是属于那些没有欲望的人，他们因此失去他们拥有的一切，希望比拥有更容易让人满足。

快乐存在之前才是真正快乐的。

”以纯粹想象的快乐回馈那个不在的爱人。

即便非真实，也是强而有力的。

冥想下的满足构建真实的慰藉，它填补且取代了肉体的欲望。

结尾处给孩子唱的歌：在明亮的清泉旁我独自去散步我发现水如此清澈于是跳进去游水我爱你很久了而我永远忘不了你在橡树叶下我擦干身体在高高的树干上夜莺在歌唱我爱你很久了而我永远忘不了你唱吧，夜莺，唱吧你有一颗开怀的心你的心会笑而我的却想哭

女主说：“女人年过40，就得扔垃圾桶。

”诚然，人到中年，一堆糗事。

丈夫出轨，母亲要自杀，儿女冷漠，学生罢课，但生活还要继续，人生依然独行。

这位高中哲学教师的生活简直一团糟。

她离开丈夫，而非丈夫离开她，将母亲送到养老院。

继续和爱徒法比安编写教材，并且保持某种暧昧又纯洁的关系。

“还好我有满满的知性生活，依然会感到幸福。

”女主自我安慰。

可她就是忘不了婚后和丈夫一起度过的美好时光。

那海滩，那花园，那些自己种的花卉和水果。

那些就是被称为回忆的东西，被称为爱情的东西，超越了书本和知识，构成了她生命的意义和价值。

丈夫让她留在花园里，但没有了爱情，婚姻名存实亡，这个充满回忆的花园便失去了芬芳，这爱的纪念地就成了生命的坟墓。

在母亲葬礼后的悲伤中，却又看见出轨的丈夫和别的女人在一起，真是一个沉重的打击。

而她的书也即将面临不再出版的危机，真是福无双至祸不单行。

在这样接踵而至的不幸中，只得和那只叫“潘多拉”的老黑猫相依为命，毕竟，生活还要继续，人生依旧独行。

生活就像这只猫的名字一样，尽管有了许多不幸，但毕竟还会剩下希望。

孩子们独立了，丈夫离开了，母亲死了。

这样的孤独和自由从来就没有过，解脱的感觉实在太棒了！

这是一个中年女人的心声。

来到学生法比安的小小乌托邦里，黄昏中，大家在餐桌边进行着哲学讨论，老黑猫昏睡在人类脚边10年后，也在空气清新的森林大山中恢复了野性。

可这种自由又暗藏着危险。

当别人沉浸在哲学的思辨中时，女人却用人工食粮去呼唤那只逃进森林自得其乐的黑猫。

有点反讽不是吗？

当她终于得到自由的时候，居然害怕那种自由过于纯粹，这种曾经朝思暮想的纯粹自由却不是她能够适应的。

她有些虚伪，却又无比真实。

毕竟，她已经40多岁了。

她需要的是庇护安全的港湾，而非年轻人充满野性的自由。

人就是这么矛盾，在渴望与恐惧之间彷徨，在围城内外徘徊。

在自由和安全间纠结，在理想和现实间挣扎。

说穿了，这就是人生，这就是生活，这就是你我。

而乌托邦中大自然的声音，色彩，气息和韵律，都是修养身心的良药。

是诗意和梦想的栖居，是生命和静默的海洋。

徜徉其间，会得到灵魂的休憩和本性的自由。

在哲学，诗歌，音乐，和游山玩水的种种快乐中，思想和情绪会升华，会返璞归真，获得解脱。

她的学生法比安，就生活在自然中，思考，写作，将学术理想和现实生活完美的结合在一起。

像一匹野马，一只野鹤，一朵浮云，一个精灵。

而在学术理想和现实生活之间，绝大多数人只是将学术作为一种谋生之道，而非生活准则。

对现实生活的妥协，放弃理想中自由，是我们绝大多数人的选择。

因为学术理想过于曲高和寡，过于阳春白雪，那种真正的自由，彻底的松弛和孤独的宁静，也许不是一般人所能适应和接受的。

因此，我们注定要在泪水和笑声中，在痛苦和欢乐的平凡生活中，在幸福与不幸交织的生死轮回中了此一生。

电影在一首充满诗意的摇篮曲里结束，婴儿哭闹着，女主哼唱着。

这是一首充满希望和祝福的摇篮曲，仿佛哲人的低语，仿佛爱情的吟唱。

她唱出了生活的沉重和梦想的轻盈，唱出了生命最初的美和生活最终的善。

她像一个孩子，如一朵花在绽放，也像一位老人，如一朵云在漂浮。

我们来到这个世界，生活着，希望着，挣扎着，老去着，像一个最纯真的孩子，也像一个最世故的老人，前行着也回望着。

就这样，生活继续，人生独行。

此片获得第66届柏林电影节银熊（最佳导演）奖。

当我们有欲望，我们可以是不快乐的。

我们等待它未来成真，假如快乐不来，希望就会延展开来。

激情维持多久，幻想的魔力就多久。

这个状态是自给自足的，其伴随的焦虑是一种满足，它填补了真实。

不幸是属于那些没有欲望的人，他们因此失去他所拥有的一切。

希望比拥有更容易令人满足，快乐存在之前才是真正快乐的。