黄金大劫案

伪满时期，时局动乱。

关东军如狼似虎，革命组织救国会相机而动。

在这片看似晴朗的天空下，绰号小东北的无业青年游走大街小巷，靠坑蒙拐骗混日子。

偶然的机会，他意外得知了一个秘密，关东军将有一批黄金送往防护措施严密的大和银行。

有笑有泪，但因人而异。

宁浩以前的电影是告诉你，屌丝的人生有多荒诞和荒谬。

而这部电影则是告诉你，屌丝的人生有多么惊奇。

虽然影片本身从开头的正常年代剧到结尾处魔幻现实主义的衔接过于突兀，对爱情的描写也不够娴熟，但必须承认宁浩还是中国导演里最会给观众讲故事的。

没想到这还是个浪漫主义的故事，故事再荒腔走板，被浪漫主义一包装怎么也不过分，就好宁浩讲故事完整这口，故事结尾太漂亮，还逼出我几滴眼泪。

何况还有一批好演员。

中国人演中国人，日本人演日本人，清清爽爽。

有网友肯定的说，我会写篇《泰坦尼克号》的影评。

走进影院，发现它还在那里，我真没得说了。

一部多年以前的经典片子，你只是把它格式一下就拿来放给我看，不明摆着哄小孩子么。

重点是曾经那个看见裸体镜头还故意无赖地扭开脑袋的小孩子学会了无赖，到如今还想诱惑我，看，经典哟。

即使所有频道播放《还珠格格》也没人稀罕了。

当我站在柜台犹豫时，长发姑娘主动推荐那条船，我看了她一眼，摸了下胡子，指了指黄色的海报，就是它。

入场之前还有段时间，从架子抽出一周影片简介。

人们在宣传某部新片时总会提起这个导演曾经拍过某片，就像有人谈起他现任女朋友，人们会不自觉地想到他前任女朋友。

如果不如从前，会说口味变了，如果超过历届，会说越来越有品了。

《疯狂的石头》之后有了《疯狂的赛车》，他的口味变了。

历经三年之后，刷没刷牙，一天刷了几次，这是不知道的。

但我有预感，情况没有想象中的那么好。

以前看电影我是不看导演的，我觉得整部电影只有演员在那里演，能关导演多大的事。

就像我看《人在囧途》就知道《车在囧途》必是失败的。

这些都不能成为买了票不去看的道理，还是早早的选了位置坐下。

且左右都是女性，更没有走掉的理由了。

黄渤露面不到五分钟便中枪躺下，我觉得可惜；小东北不是穿着有情报的皮鞋走着走着鞋跟掉了，而是知道用刀直接切开它掏出情报，我觉得可惜；陶虹一口一口地自称大哥，我觉得可惜。

可能这些只是无趣的前戏，高潮应该在后面，我饶有兴趣地瞟了眼旁边的女性，这样想到。

看似神秘的剧组围在一起商讨打劫八吨黄金的时候，那声音，那语气，快速变换的镜头，偏偏使我想到姜文，葛优，周润发再次坐到了一块。

之后的众多台词，意味深长的停顿，渲染的气氛，没有三分也有二分酷似《让子弹飞》。

这，又是怎么了，我可不能走神，要继续看下去。

小东北挂在十字架时的窘迫，直直地掉下来。

总算让人笑了一次，也是仅有的一次。

当然，小东北被人打劫脱去衣服，对方说不劫财，有人笑了；贴着黄瓜片的包租婆出场一句话还没说，有人笑了；要命的是，铁叉被小东北揉成一朵花的时候，也有人笑了。

然后，我就不知道这些人到底在笑些什么了。

可能以后的电影还会这样不耐其烦地告诉我们：包租婆永远是肥的，魔术从来不是用嘴吹的。

好吧，接下来是重点。

剧组演了一场戏就把八吨黄金成功打劫到手，就像《大魔术师》变了一次魔术就能把人绑走。

小东北一夜暴富，他不守本分，偏偏出来炫富，被包租婆爆了光，招来日军围观。

他就怎么能赤裸裸地拿块黄金去交微不足道的房租呢，就不能去银行换点零钱分期付款吗。

这不是明显的暴发户的行径么。

罢了，小人得意终究是小人。

父亲被抓，儿子去救，结果一起被抓。

日军围困剧组，父救儿，使出金镖绝技。

镖对子弹，才是以卵击石。

他说，你哪来那么多卵啊。

他就有那么多，刷刷地日军倒下一片。

父飞跃跳进车厢，绝尘而去。

父中弹，死去。

从此一发不可收拾，一直悲下去。

黄金又回到了日军手里。

为防止交易，剧组准备刺杀。

他们一个接着一个地死，眼看主要几个正派人物就只剩下小东北，心想接下来怕是要以一敌百，鱼死网破了。

还是被抓，看他被扔进河里，出现旁白，心想故事即将结束。

所有的正派远去，反派尚存，留给观众慢慢回味这前所未有的结局。

我以为这是一次突破，正要为这个非主流的举动表示佩服的时候。

小东北又活了，被喜爱的姑娘救下。

于是，正义不倒是永恒的主题。

结局不再多谈，黄金化为黄水付诸东流。

我想说的是，明明一个纯洁如雪的姑娘最后差点明白了爱情就让她死去，明明健康顽皮的父亲差点就能看见黄金万两就让他死去，这到底是为何。

当一个人失去亲情和爱情，又失去了黄金，这日子让他怎么过。

黄渤最后出现，有人反应过来，他怎么没死。

盆子里的铁叉变成了鲜艳的玫瑰，象征爱情如花。

出现那条熟悉的船，有人反应过来，看，泰坦尼克号，也算象征爱情。

这是一部爱情片吗？

我不禁自问。

作为一部喜剧片，它是过时的；作为一部亲情片，它是牵强的；作为一部爱情片，它是无泪的；作为一部战争片，它是假的。

作为一部什么都不是的新片，它是成功的。

最后想了想，作为一张半价的票，看了这么多部电影，也是值得的。

对不起，忘了结尾告诉你，它叫《黄金大劫案》。

《黄金大劫案》是个好看的电影。

它的所谓不合逻辑不合科学的硬伤，所谓脱离中国现实，在电影自身的逻辑与氛围内都完全成立，而且还常常指向了中国的社会现实。

不过是否指向社会现实都不是最重要，因为这是一部从小混混的眼光看世界的电影。

所以，首先，应该没有人指望这是一部现实主义的爱国宣传片吧。

那么剧情是否符合现实逻辑有什么要紧呢。

小混混的世界里，牛皮吹得响不响亮才是讲究的事。

俏皮话、对各种类型人物的把握与讽刺、对电影行业的自嘲、配乐与画面反差带来的诙谐效果都让人捧腹。

当然也有一些人物类型和桥段有太重的模仿痕迹让人遗憾。

不过这都不影响这部电影的好处。

其实拍满洲国里的抗R故事本身就是一件有意思的事情。

在内地抗日影视作品中，一定要突出C×P的作用。

没有C×P活跃的抗×日历史都很难拍，或者就干脆不拍，满洲这段自然就很少提起。

而且不知为何，“亡国奴”这个字眼很敏感，当年也是如此。

王人美的哥哥反对她嫁给电影皇帝金焰，就是因为韩国人金焰是逃亡到中国的“亡国奴”。

也许因为对亡国奴史的讳莫如深，伪满的故事很少见于银幕。

这部《大劫案》的题材其实是新鲜的。

更难得的是，能把原本在一般常见叙事中浓墨重彩的民族大义以无奈诙谐的笔触来诠释。

这个小混混在金钱利诱之下被卷入一场他本来毫不关心的革命，谁知越陷越深，最后被亲情友情触发，灵魂脱胎换骨。

他的小混混身份，对革命吊儿郎当的态度，所谓“reluctant hero犹豫的英雄”的确是革命的一部分真相，在此按下不表。

最幽的一默，在我看来，是对抗R爱国内核的偷换。

我以我血荐轩辕式的抗R叙事我们并不陌生，基本上这是唯一被许可的抗日叙事。

哪怕再狗血的三流革命爱情偶像剧都要借重这个口号。

《大劫案》里小东北的个人成长有两个节点，第一个是“命比钱重要”，第二个是“有些东西比命还重要”。

最关键的部分，到底什么比命更重要，其实是有些模棱两可的。

表面看来，是“这是俺们的地盘”的爱国热情。

但是他的个人精神转折，竟是通过基督教式的洗礼完成的。

小东北第一次与基督教的深入接触，是吊在十字架上假扮耶稣以逃过敌军追杀。

他那副装得很像样的献身姿态和他见利眼开的性格反差，和他假装耶稣受难以保命的小聪明让我乐不可支。

不过他居然因此逃过一劫，果然“献出生命的必然得着生命”，这句话在字面意义上的成立与他肢体表演的成立形成有趣的平行对比。

然而令人惊异的是他被“五哥”丢进水里之后，他在濒死状态下意识中不断闪现过去的点滴以及十字架与耶稣受难像。

凭印象粗略估计，十字架出现在这个段落有至少五次。

然后，当他从水里出来之后，就得到了灵魂升华，好像从水和圣灵受洗，出死入生。

那么比命还重要的是什么呢？

是信仰。

将抗R爱国信仰认同于基督教中耶稣自我献身的信仰，着实是对C%P意识形态和其所定调的主流抗R叙事的讽刺。

当然，基督信仰本身，在电影中自然也可以是一个彻头彻尾的玩笑，无关基督，无关佛祖。

那么下一个有趣的问题就是，为什么基督信仰反复作为任何一种高于物质的灵性价值去填塞流行电影中对精神价值的指涉？

比如《南京！

南京！

》中也是如此。

如果我记得没错，应亮《好猫》里的佛头代表着一种精神世界的衰败。

基督信仰的“百搭”是一种后殖民时代的讽刺或者精神真空的标志？

这个问题，只有范伟神父的荒腔走板能回答：起初，是神创造了天地……

　导演宁浩曾在早前在采访里说过这么一段话，他说自己的电影以前基本是提出问题：“都这样了，你们看看该怎么办吧。

”现在逐渐在考虑如何解决问题——不见得靠谱，但提个建议。

　 是的，提个建议。

而由他执导、热映4月底的国产新作《黄金大劫案》大概就是这位新生代导演在“疯狂系”多年后的一个建议，对于当今国产商业类型片的建议，这一代人对于电影的要求不再那么混沌了，在好莱坞观影经历的洗礼下，他们希望看到国产片的风貌要猛、要萌、要逗、要high，要有段子、有狗血、有感情，还要简单粗暴，要不动声色，要意有所指，更要有服务性。

所以，相比《疯狂的石头》和《疯狂的赛车》中宁浩式的多线多角复杂叙事，《黄金大劫案》无疑要简单和亲民得多，从叙事模式的单线来看，它是颇有服务性的，专注聚焦了一个混混屌丝小东北的成长史，并以此发散和展开，除了孙淳和黄渤交接的一幕点绕火线外，全程基本都围绕男主角的性格、情感与经历来叙事。

范伟饰演的神父用小品式的诵经被骗作为开场，玩了次未见主角+声先于影的噱头，之后顺序铺陈小东北的身份、处境、似是而非的性格和玩世不恭的格调，以及轻描淡写了一番他与父亲别扭生硬却浓郁的关系，紧接着进入主线故事，小东北遇到陶虹领衔的文艺救国会，以赚钱为初级手段加入了这场夸张、荒诞又热烈的救国运动，不知宁浩是想吐槽当今电影界，还是本职工作更好信手拈来的取材，他选择了一个剧组的各业务成员作为救国会成员，让此番革命显得较比舞台化和戏剧化，更为剧情中的荒诞有趣找到了影像的表达途径。

讲述民国故事的电影中一向少不了对时代嘶吼的大学讲师，也少不了引领潮流的媒体人员，更不会缺了那些促成新趣味与新美学的演员、戏子和艺术家，安排他们的出现让《黄金大劫案》的民国范儿显得充满可追溯性和审美感的，而最后一场戏中戏用黑白胶片致敬电影中笔墨不多的副线爱情，显得轻盈而特别，顿时取巧的获得了独具匠心的动人质感。

　　而之后，通过救国会，八吨黄金作为一个有指向意义和炫目色彩的关键性道具也随之出现，它是剧情的题眼，也是民国草根起义和救国的切入点，它意向性的涵盖了一批人的理想和目标，它作为财富的夸张性也预示着《黄金大劫案》之后的剧情也亮闪闪的夸张起来，如果说前半段有点群戏亮相、团队作案的意思，那么后半段本片就几乎进入了中国式cult片的程度，此起彼伏的神展开、夸张荒诞的群像戏、趣味怪稚的感情线、癫狂无序的枪林弹雨和血腥全灭的轰炸，《黄金大劫案》严格遵循了昆汀式的cult片铺陈模式，用无禁忌和无秩序展开了戏剧张力，以此达到邪典般的high感和喜感。

电影中的反派鸟山简直是亦步亦趋的致敬了《无耻混蛋》中的瓦尔茨，全程用神经质的表演发散着窒息般的阴郁格调，也同样如《无耻混蛋》一样在电影的最后崩坏，达到了怪诞的黑色幽默。

看到《黄金大劫案》结尾处近乎歇斯底里的轰炸和全灭，整个影院上空仿佛都散发着砰砰锵锵哈哈的激烈气场，走出影院的观众几乎甚少有细究其剧作细节的，而是被其满面的欢脱所感染，达到了生理上的兴奋。

而这个结果好像印证和道出了宁浩为中国商业电影提出的建议：不再自我疯狂，不再独辟蹊径，而是富有娱乐精神的制造中国式High片：大众爱狗血就有狗血，大众爱段子就有段子，大众爱轰炸和爽利就来有一场黑色全灭，大众爱煽情与流泪就安排生离死别，大众爱意外就安排女主角嘤嘤嘤的突然死去……总之，集合了大家所喜闻乐见的元素，将其顺畅的融会贯通，让剧情极度夸张化、让人物高度符号化、让叙事集中戏谑化，让线条简练亲民化，要范儿有范儿、要笑有笑、要泪有泪，安全无比又兴奋震撼的达到声音的释放、风格的绽放和隐喻的诉说。

　　宁浩的电影一直有种歇斯底里的无秩序感，张扬肆意的充斥着一个年轻人不顾奇突的想象力，小众影迷一直期待着他的使命感和极端风格能在《无人区》中绽放，但最终电影腹死胎中，消亡于体制内，他自此仿佛不再疯狂，更在新作中增强了大众意识的服务感，成功的让人欢笑让人哭，许多人说小东北就是他本人的写照，吊儿郎当最终成长，也有人说，他更像《黄金大劫案》中的疯爹，癫狂有趣却手握金镖隐而不发，求的是一碗代表温饱的疙瘩汤，背后却有滚烫理想和决不妥协的坚持。

影片把悬疑和喜剧结合在一起，整体感觉还是不错的，有张有弛。

男主角小东北不同于其他类似影片里的英雄式人物，给人感觉更真实、更有血有肉，但同时又具备着很多不同的面，痞痞的小混混、孝顺善良的好儿子、情话满分的撩妹技能、同时又是能文能武的智慧担当，让人看了又爱又恨。

额，拍得挺不容易的吧，这部剧中，被打了好多个耳光，蛮惨的，在另一部电影中，好像也是一直被打耳光，心疼他一秒钟。

小东北是一个成长式的人物，父亲替他的赎罪，让他重新站了起来，替父报仇的心，让他完成了这个“使命”。

而爱人的死，让他最终觉醒，扛起使命，走上了救国的路。

个人觉得这两部分，是整个电影的主题得到了升华，也将这个电影又提升到了一个新的高度。

另外一个让人惊喜的角色就是疯爹了，没看演员表之前真的是没认出来是谁【郭涛】，没认出来固然有服化道的加持，但是不得不佩服他塑造角色的能力，让人忽略了演员本身，沉浸在他饰演的角色中，赞赞的！

但是硬伤也不少，关于结局的悬念，虽然前面稍微铺垫了一下，但还是觉得有些勉强的意味，感觉有些虎头蛇尾了。

故事的叙述也有些单一、人物设定不够丰满，悬疑还是有点少的感觉，觉得剧情有些注水，情节也经不起推敲，打斗设定更是混乱不堪，好几次死而复生真的是任性了，五分钱特效不能再多了。

在铺天盖地的宣传力度下，让人不禁对这部电影充满了好奇与期待，再加之宁浩导演前几部电影都有不错的反响，这部片子可谓是千呼万唤始出来。

首先，说说这部片子的不足之处吧。

1、范伟的出场。

说实话，看完整部片子，我都不知道范伟在其中除了搞笑有什么更深层次的含义。

他在片中的戏份不多，无条件的帮助救国党，扮演者卑微和搞笑的神父这一角色。

在宁浩的前几部作品中，每一个角色都有他的深层意义存在，而范伟，真是有些不明白了。

2、重点人物性格未能较完整的突出。

在救国党中，除了老大、导演和广角郑让人有印象外，其余的人脸都没让大家认熟呢就归天了。

他们其实个个都应该是非常有性格的人，通过简单的几句对话中就能知道。

3、小东北和茜茜的爱情。

他们的爱情来得太突兀，有人可以理解成为茜茜没有见识过很多男人所以遇上一个流氓性格的就爱了，正所谓男人不坏女人不爱，可这也太突兀了，没有缓冲没有跌宕起伏说爱就爱上了，就可以为他去死无条件的信任他。

在抢黄金那场戏中，如果是小东北的性格肯定会让广角郑枪毙她，可一面之后就用性命去信任她，这种信任来的太离奇。

4、很多情节没有交代。

例如说为什么五哥会认识茜茜就串通好了，像茜茜这样的大家闺秀认识五哥那种小官不太合清理；小东北获救醒来后在教堂，可是茜茜怎么知道这是他们的秘密基地，他们明明都还不太了解小东北也不可能告诉她这种机密之事；而且在枪战中救国党的表现也并不突出，死的那么简单，8个人的性命只换来了一个长官的命，而小东北随意的就杀死了他们想杀的那个德国人，主角突出的太过了。

每部电影都有其缺点，说完了缺点，再来说说它相当多的可取之处吧。

1、主角的出场。

陶虹的出场真是风华绝代，对于她，总是特写她美丽高贵的高跟鞋。

她第一次出场时就是先特写她的高跟鞋，代表了一个女人的性感和高贵，其次才是她雍容华贵的衣服和风姿绝代的外貌。

在小东北跪求她原谅的时候，还是高跟鞋优雅的一转、一停，就表达了她这个角色的精华所在，那么多话就都在这高跟鞋中了。

小东北的出场，那么独特，用烟杆子敲诈神父，充分暴露其流氓和聪明的的本质。

几乎每个主角的出场都把他们的性格描绘的一清二楚，神来之笔。

2、十分注重细节。

如开场用来换纸条的鞋子，是牵出影片一系列情节的线索，没有它就没有后来的故事。

小叫花子的铜锁链，是小东北开始变得富有同情心的一个道具等等。

细节决定成败，电影里细节利用的好也是电影成功的一大要素。

3、前后呼应。

金姐用来揭穿小东北银锁链的王水最后成了小东北用来毁坏金子的道具，小东北开场的作乱的话和自以为死了的时候想的话，茜茜无意中提起的演电影和影片最后播放的电影情节等等，构成了影片进一步的完整。

4、很注重演员形象。

陶虹是一个交际花一个著名的电影明星，所以注定她的衣服必须都是艳丽照人的，在这里表现的很到位。

而茜茜呢，她是一个大家闺秀，所以她的衣服都是淡色为主，都是粉红或者湖蓝，把人衬托的那么清纯可人，我见犹怜。

小东北就不用说，小流氓穿的都是痞痞的，但导演还是很有品味的，虽然痞，但也很有风格嘛哈哈。

小东北的爹，典型的满清遗民，留着小辫子不肯割，服装也是大褂子和长袍，穿个服务生的衣服也是不伦不类的，一看就知道他的角色是啥样的。

总而言之，每个角色都是用心的。

5、音乐运用的到位。

鸟山幸之助的出场总是伴随着高涨而用情绪激烈的音乐，渲染了他个人代表了日本当时侵略中国的恐怖之处，从第一次出场搜查谁是救国党就用音乐更突出了他整个人的变态和阴郁的性格。

不过这部电影里音乐的独到之处确有另外的方式传递，在那么紧张的盗取黄金的时候音乐竟然是欢快的，消淡了这种紧张的情绪。

最让我印象深刻的，是鸟山抓救国党的时候，音乐激昂有力，节奏急促，和观众们替救国党担心的情绪相冲突，可这样却另有一番情趣，那么紧张的时刻鸟山配合着节奏像在演奏一出他精心设计好的音乐大戏，让人的心都悬了起来，这一幕真是畅快淋漓，也为后来小东北的父亲出现做好了铺垫，真是让人忍不住拍案叫绝（当然很多经典影片也有此类音乐上的运用）。

小东北在一个人闯进日德两国签订协议的时候，音乐的欢快的，是典型的民族乐器演奏，活泼欢乐，和当时的险情又形成矛盾，又突出了这还是一喜剧的主题，冲淡了观众的提心吊胆之情。

音乐也是电影不可缺失的一部分，它能渲染电影情节，增添气氛，好的情节也大多是用音乐渲染的更加出彩。

优点还有很多，例如拍摄的角度，剧情的紧密结合，节奏掌握的张弛有度，各位明星出众的演技，小人物性格表现的淋漓尽致（如金姐）等等，都是相当不错的例子，这里就不多表了。

还有几点想说的。

小东这个人物十分复杂，我们可以来分析分析：1、他很流氓。

小东北的出场就是个二流子，“我爹说我要钱不要脸，我告诉他，钱比脸贵，脸可以不要。

”这就是他混了这么多年的一句话的总结，由他自己给说出来了。

他连要饭的小孩、神父都可以骗，但在五哥面前又特会来事，在租房的金姐面前又那么油嘴滑舌，这不就是一个典型的东北小混混么。

在宴会上，他偷了叉子，被人发现还扇别人嘴巴子，这是一般人能干出来的事儿么。

2、他太聪明了。

他太聪明了，聪明的让人觉得这是一个没有文化的小流氓么。

不知道应该说是倒霉还是幸运，他进了监狱得到了这张纸条，打劫犯不为钱打劫他的时候，他就猜到了肯定是衣服的事，从而发现了这张价值不菲的纸条，当他知道这张纸条这么值钱的时候，他毅然决然的把它烧了，这下他的脑子就值八吨黄金了，阴错阳差，他又救了救国党一伙人，被他们所认可，当他扮成耶稣的时候，让人不禁捧腹大笑，当被怀疑是革命党的时候又暴露自己是小偷而蒙混过关，在盗取黄金机密的时候被发现还能镇定自若的圆谎还让茜茜大小姐为其倾心……那么多的机智都说不完了，真是让人羡慕嫉妒恨啊。

3、他富有孝心。

可以说他流氓的一切都是为了他爹。

他为了付房租是偷去骗，为了让他爸吃上好东西过一辈子没过过的上流社会而被发现是革命党虚惊一场，“黄金那么多，爹只有一个”。

带着自己的命和黄金去换爹的命，昧着良心安慰自己是帮助救国党而暴露了他们，这一切都是为了爹。

他的转变也很值得探讨：他的第一次转变是在茜茜给了小孩钱之后，他把骗来的铜锁还给了他们，这是他同情心的第一次流露，因为这个不黯人事的小姑娘。

然后是抢黄金的时候，他用自己的性命保护了茜茜的命，这对于一个小流氓来说真的是一次重大的转变。

因为父亲而出卖了救国党，他很内疚，又救了救国党一次，这次和第一次救不同，第一次是为了钱，而这次可以说有朋友义气在里面了，当然也是参杂了内疚心理。

当他以为自己死了的时候，他获得了真正意义上的升华，在人性上获得了一次重大的改变，可以说是获得了新生。

从片头的“我就不明白了，这有吃有喝，做哪门子的乱啊”到现在的“枪响的那一霎我终于明白了，为什么有吃有喝的还有作乱的人，有的事，比命还贵”，前后呼应，到此处，小东北彻底完成了人性的升华。

他的爱情呢？

其实在我认为，小东北第一次倾心的人应该是陶虹，但是她离他太远，他们的距离太大，陶虹是有着远大理想的人，而他当时只是一个小混混，他自觉在物质和心理上都无法与她相配，所以只能默默的藏于心底的一个角落。

而茜茜呢，就是个邻家女孩，虽然物质上小东北知道自己配不上，可内心里他觉得茜茜只是个女孩，自己可以掌控，而茜茜又那么爱他。

当然，他也是爱茜茜的。

我觉得，茜茜是他爱的人，而陶虹是他心里的一个梦，那么的遥不可及。

我认为，小东北的爹其实是整部片子的亮点。

人们对他的印象都是疯子疯子疯子，对他都相当不待见。

我一开始也是，觉得他就是成事不足败事有余，十分不理解他存在的含义，但是他是郭涛演的啊，一个不出彩不重要的角色干嘛要一个明星来出演呢，肯定是有其必要存在的意义。

果然，在不经意中他大放光芒，多么令人颠覆形象的出场啊，他拯救了所有人，让所有人都大跌眼镜。

可以说，一开始对他是同情的，中期对他是无奈的，他在宴会上出的丑让人彻底无奈，但救了他之后的那句“叛徒”让人明白了他不是完全的疯子。

最后，他一出场就制服了鸟山，用他最擅长的飞刀，真是应勇用不减当年。

那句“士可杀来不可降，贪生怕死算啥玩意啊”话糙理不糙，但是说完这句话后，这个当年在义和团不准他上战场的无名小卒，这个梦想着上流社会就能天天喝疙瘩汤的“下流人物”，这个心中有一个“大义”存在的英勇老人，这个连最后一口疙瘩汤都没喝上的可怜人，就这样倒下了。

他最后一句“喝不了了，漏了”，在悲情中还是透着一股子喜剧元素，小人物就是小人物，永远说不了什么深明大义的话，说不了那些大片中催人泪下的感人的大话，宁浩专注于小人物的风格在这里也得到了体现。

这个角色过于悲情，让人可叹可泣。

影片的结尾是小东北看着茜茜和陶虹演的电影哭的泪流满面，这个和《天堂电影院》最后的情节很相似，可以说是像它致敬吧，总之也催动了我的泪点，在这里才是哭的最厉害的时候，这个结尾真的不得不说实在是太优秀了！

俗话说，宁氏一出，谁与争锋。

宁浩这个名字在中国太具有影响力了，这部片子也可以说是他的转型之作（无人区还未能上映），这部在他以前作品中从未出现过的爱国、爱情、大义等高层次的元素不知道是能成就这部作品还是让人对他感到失望。

反正这部片子触动了本人好多个泪点，也让我捧腹大笑。

好的电影，不要说它是多有层次多有深度，能让您哈哈一笑，能让您哭的痛快淋漓，就成功了。

如果你认为这片是一部《十一罗汉》之类的偷盗电影，那你就大错特错了，其实这片是这样的： 　　 闹剧—闹剧—闹剧—黄金到手了（什么！

）—闹剧—小李飞刀—试图煽情（可耻地失败鸟）—狗血的闹剧—再次试图煽情（省省吧） 　　 如果你觉得闹剧也不坏啊，周星驰金凯利不也闹剧吗？

那你又错了，想想春晚小品式的闹剧吧，而且跟春晚小品一样，闹得不像样了，就硬塞些夹生的煽情和道理在里面。

　　 剧透时间，这片的故事是这样的，伪满洲国，日本人要运八吨黄金去到某银行，好跟意大利人买军火（开什么玩笑，二战时日本有N艘航母、大和号、零式战机，意大利人有什么？

就因为他们是白人，自然而然就要比黄种人先进？

人家日本军官都说了，好不容易才战胜了白人，使亚洲摆脱奴役，而到今天此片编导还是这么白人至上，应该把他们送回伪满洲国接受再教育），某影后+她的剧组原来是天地会成员，要反日复华，据他们的逻辑，如果偷了这八吨黄金，军火交易就黄了（为什么？

国与国之间的交易是小孩子拿零花钱去买玩具一样，偷了零花钱就买不成了？

还有原来国与国之间的交易要像毒贩交易一样，当场真金白银交换的啊？

）。

　　 预告片里大家都看到了一个日本军官在介绍一个银行的保险库有多么牢不可破，于是自然就会想，是不是说这些人要斗智斗勇，潜入保险库，偷黄金啊？

又错了，原来这个设定只是想说明黄金一旦进入保险库就不可能偷到了，所以只有在运输途中下手，而要下手就要知道运输的线路，而很方便地，银行行长家有一张金车线路地图（为什么？！？！？

，起点和终点，要走哪条路有那么难记吗？

要在地图上记下来？

）。

有个一个街头小偷小摸叫小东北，被卷入了影后的阴谋，成了其中一员。

影后和同伴们准备在去银行行长家参加宴会时偷走线路图，她拿到了线路图，但又说会打草惊蛇，不能拿走，要先撤（靠，那你来这干什么，还有，再一次的，既然都看到了地图，起点和终点，要走哪条路有那么难记吗？

为什么非要拿走，如果记性不好，来之前没计划一下怎么复制线路图吗？

照着画张简笔画总会吧），小东北在宴会中因为偷东西，跟银行行长的女儿闹出了风波，结果被影后指责为败事有余被赶出了犯罪团伙。

后来小东北在街头偶遇行长女儿，结果两人发生了感情（必须的），小东北借机看到了线路图，并照着画了一张简笔画（会画简笔画，智商完胜影后），于是他又入伙了（一张简笔画就能解决的问题，你就不能用脑子记住？

简直是在丑化抗日志士的形象，居然没有被禁）。

有了线路图，影后想去跟土匪买军火去劫车，结果被摆了一道，于是他们计划说，不如我们在途中假装拍战争片，乘机劫车吧，说话中，影像浮现出他们的计划，接着过渡到现实，一分钟之后，计划得逞了（！！！！！！！！

），黄金到手了。

　　 接着小东北因为拿着一条完整的有标记的金条交房租而被捕了（抗日志士也罢了，街头小混混也一点街头智慧都没有？

），小东北奋力逃脱，但他爹被抓走了，为了救他爹，小东北想着自首把黄金的下落说出来，他、他爹和影后们就没事了（再一次的，街头智慧？

常识？

），结果日本军官放了一条广告，说已经找到被偷黄金了，于是三秒钟之后，影后们就赶到窝赃现场看看是不是真的被偷了，结果自投罗网（再一次贬低抗日志士的智商），就在山穷水尽之时，小东北的疯爹突然揭露了自己小李飞刀的真实身份，几把飞刀把他们救了出来，自己不幸壮烈牺牲，然后煽情煽情煽情，但在小李飞刀这么荒谬的桥段之后，恕我很难配合进入感动状态。

　　 在失去黄金后，影后们说，现在只在签约时刺杀意大利公使才能阻止交易了（为什么？

能不能稍微讲点逻辑啊？

你又当是黑帮交易毒品啊？

），于是他们去刺杀意大利公使，结果又可耻地失败鸟，影后们全部牺牲，只剩小东北逃得性命。

　　 小东北要报仇+阻止交易，他的包租婆有一瓶王水，他问了一句：哪买的？

转眼就开着一台王水罐车去冲击签约现场了，都说两部疯狂是向盖里奇致敬，那这片是向猫和老鼠致敬，想要什么道具，随手就出现。

结果小东北开着罐车冲进银行，之前摆他们的军火贩子+土匪也开着凭空出现的装甲车来帮忙，然后一屋日本兵都死光了，只剩小东北的死敌一个日本军官，他随手一抓，行长女儿就出现成为了他的人质，日本军官被杀，拥抱。

军官最后一口气，呯，行长女儿很狗血的死去了。

然后小东北在电影院里，看影后和行长女儿演出的电影，煽情煽情煽情（饶了我吧）。

　　 宁浩之前那两部疯狂，是靠阴差阳错的巧合推动情节，算是无巧不成书，而这片则是靠人物脱离角色的愚蠢来推动情节，几乎所有的关键情节点都是源于人物角色的智商不够用，可以说是无蠢不成书吧。

这片将来也不要出DVD了，就用个U盘装着发行就好了。

片头就很惊喜，开头的动画告诉了故事的背景，然后出字幕很惊喜，摄影是照相机，录音是在唱片上，很妙的感觉。

然后整个劫案，看到成功了，以为就结束了，那这个故事也就比较简单，也就不值得五星，主角的性格也不够立体，不够惹人爱。

劫案成功之后，果然正常是会被追查，男主也没有假的宁死不说，一切都很自然，然后到团灭，也没有结束，复仇来了！

还想说陶虹真的很赞啊！

演的很有感觉。

郭涛也是，开始都没认出他。

以下真的是本电影剧情哦：一帮有文化的傻子（电影中）找了一个没文化的傻子来完成一件历史性的大事（可笑），结果这帮有文化的傻子被这个没文化的傻子给出卖了（预料），关键时刻傻子他爹变身超人救了众傻子们。

但傻子他爹却牺牲了，傻子不服气，想去找一帮瞎子（那么多日本人拿着枪就是打不死任何人）算账，结果没文化的傻子成功的害死了那帮有文化的傻子，一个不留。

以下是见证奇迹的时刻，傻子中枪被人扔了河里，奇迹般的复活了。

这下傻子更加不服气了，于是埋了那帮有文化的傻子，找来了三国穿越过来的五六位将领，自己也化身了赵子龙，六七人能量爆发大杀特杀上百日军英勇夺黄金的科幻故事片。

宁浩的电影似乎总离不开财富的纷争和欲望的碰撞，《黄金大劫案》也是如此，因此把它当做其《疯狂》系列的延续是很自然的期待，但事实并非如此。

尽管还是小人物的盲打误撞，但这里没有了我们熟悉的多线索叙事，尽管有着喜剧的包装，但这里的精神内核却成了牺牲与爱情。

虽然还有着黄渤、郭涛、刘桦等这些熟悉的面孔来唤起一些已经别梦依稀的记忆，但这确实已经不是我们熟悉的那个宁浩了。

从刀刀见血到绵里藏针，你可以说他成熟了，也可以说他平庸了，我看到的是宁浩对包括市场和环境在内的妥协。

不可否认的是《黄金大劫案》的娱乐性，宁浩在喜剧元素的趣味把握上依旧张弛有度，东北方言制造的笑果密集而不生硬，范伟的表现尤其舒坦，杂糅的手段让观众在大部分时间都能保持一个兴奋的观影状态。

其实从影片全局来看，喜剧只是个包装，最终会发现所有的搞笑元素其实都是停留在表面的，因为这本来就不是一个喜剧故事，甚至不是一个《偷天换日》那样的高智商巧取豪夺的故事，夺取八吨黄金的任务其实在影片进行到一半的时候就已经完成了，此后便是买一送一的热血戏码了。

我之所以说是买一送一，是因为这两部分内容无法在一个类型模式下取得兼容，风格上的断裂感造成我观影时的突兀感，特别是死亡降临时，我一直怀疑那是一场设计好的圈套，于是在疑惑之中根本来不及去感动。

我想后面这部分才是宁浩真正要去做的东西，就是他自己所说的“牺牲带来成长”，这里的很多内容让我想起昆汀塔伦蒂诺的《无耻混蛋》，而《黄金大劫案》本来也可以成为或接近那样的邪典电影，但风格定位上的游移让宁浩止步于他本不该停留的地方，所以看完《黄金大劫案》，我非常想看《无人区》，我相信那应该是比较纯粹的宁浩转型作品。

宁浩把自己赖以成名并在国内开风气的多线索叙事称为“抖机灵”，其实这确实是一个可以藏拙的叙事方法，因为多线叙事必然导致事件密集，而且时间跨度很小，故事线本身极易丰满，客观下消解了人物塑造和性格变化的压力。

《黄金大劫案》回到了单线索常规叙事，这对宁浩的创作团队来说是个挑战。

现在看起来，在故事创意和桥段设置上有成功的地方，但是存在着人物性格转变生硬、情感铺垫不足的弱点，可以看出来影片很多地方用力是散的，叙事动机也不明确。

最近重看《泰坦尼克号》，感受最深的反而不是那些灾难场景，而是男女主角情感推进的扎实细腻，连串的细节，一次次小规模的悲欢离合，最后让一见钟情在两天之内发展为生死相依的伟大爱情具有了足够的说服力，这也是《黄金大劫案》欠缺的地方。

在宁浩的《混大成人》一书中，关于《黄金大劫案》的章节被命名为《撕裂成长》，这里有两个主要的心态变化，一是宁浩开始执着于关于死亡的思考，二是对每一次用电影表述自己的机会的珍惜和敬畏。

在《黄金大劫案》中，宁浩所告别的是《疯狂》系列的轻佻和极致，尝试着用娱乐手段来承载一个非娱乐的内核，这个逼着自己使“拙劲”的转变过程对于创作者个人来说可能会很痛苦，也可能会让一些熟悉他并以惯性审美需求期待他的观众感到失落和迷惑，但延续下来对电影的信仰和个人创作的气场是可以告慰观众的，他依旧是为数不多的可以让人对他下一部产生足够期待和遐想的华语电影导演。

只是三年等来一部宁浩电影，我觉得宁浩本来可以做得更好。