星球大战外传：侠盗一号

关键情报一旦泄露就算黑武士出手也弥补不了的剧透：女主角一家三口在乡下过着悠闲自在的生活。

但是由于西斯大帝看出了女主角她爸有修炼黑暗原力的潜质，只要从武功秘籍上撕两页扔给他练，很快就能练得他两眼发黑、六亲不认，所以派人去抓他来给自己当小弟。

对于这件事女主角她妈表示强烈抗议，前来抓壮丁的人在充分听取了女主角她妈的意见后，将她击毙。

失去父母的女主角被一个哮喘大叔收养。

大叔考虑到女主角她爸当了公务员，对她来说最好的归宿应该也是在体制内找一个工作，于是送她到监狱去当犯人。

这份很有前途的工作她干了没多久，职业生涯就被打断了。

温和派叛军获悉女主角她爸这么多年来一直在帮帝国闷声造大球，研制毁灭武器死星，所以想让女主角去跟她爸谈谈。

另外，负责传递这一情报的女主角她爸的线人运货小司机落到了极端派叛军的手里，而这一派的领袖正是当年收养女主角的哮喘大叔，所以女主角跟他之间的交情也派得上用场。

事成之后，叛军许诺让女主角重获自由，过上平静的家庭妇女生活，她可以找个学者嫁了，然后在身残志坚的丈夫出门保护神奇动物期间留在家里看孩子。

女主角和温和派叛军安排来护送她的男主角以及男主角的副手、嫉妒女主角能打手枪而自己捞不着打手枪的高冷机器人男神K-2SO一行三人来到了哮喘大叔一伙潜伏的Jedha星球。

这里由于城管执法卓有成效，所以市容良好，但还是存在一些无证摊贩进行违章经营，比如打着盲人摸骨算命旗号的咏春·叶问以及他的保镖兼基友大三·小军·邦德·走日·马彪斯（以下简称马大三）。

叶问算出女主角骨骼精奇，是百年难得一见的武学奇才，正跟她谈笑风生，城管就来掀他的摊了。

叶问说“我要十个”，然后就开干了。

一阵乱打中，哮喘大叔手下的极端派叛军也加入了进来，最后包括男女主角和叶问、马大三在内，所有人都被他们俘虏了，带走时还都蒙上了遮眼布。

本着低碳环保的理念，叶问提醒对方，我是瞎子，这玩意可以省了。

其实他不明白，人家不是为了遮他眼睛，主要是为了盖上他的嘴让他少说两句。

女主角一伙人被关押的囚室隔壁关着的就是帮她爸传递情报的运货小司机。

小司机好心好意向哮喘大叔通风报信，却遭到他怀疑，被他关起来用触手怪调教。

哮喘大叔得知故人之女到来，邀请女主角一起来看他从小司机那里缴获的小视频。

视频的内容是女主角她爸透露关于死星的情报。

看完之后女主角知道了她爸是身在曹营心在汉，急欲给她爸正名。

这时候帝国军到来，为了测试死星的威力，对准Jedha星球丢了一发。

男女主角和叶问、马大三两口子在救出小司机后，一起逃离了Jedha星球，哮喘大叔因为哮喘病发作没有跟上，壮烈牺牲。

主角一行人又来到了女主角她爸所在的凯伯水晶精炼基地Eadu星球。

尽管女主角一再强调她爸的忠肝义胆，男主角还是持怀疑态度，并打算执行上级派给他的暗杀任务。

关键时刻，男主角心一软，给基地打了个电话，说不行了，我看上他闺女了，下不了手了，你们替我下手吧。

于是叛军的战斗机群赶到，跟帝国的空军一阵互射，顺手弄死了女主角她爸，在一旁凑热闹不嫌事大的叶问还展示了自己不输于嘲笑鸟凯特尼斯的打飞机技巧。

女主角在她爸临死前终于见上了他最后一面。

其实她们家这个情况算不错的了，这个宇宙里大部分背负主角命运的人一出生就没见过老爸，好不容易见一面还有可能断手断脚。

虽然自己的老爸被叛军坑死了，但是女主角还是不计前嫌地跟男主角回了叛军基地，鼓励他们主动出击。

无奈叛军高层全都龟缩不前，于是女主角只好自己临时拼凑了一只队伍，去劫死星的建造方案。

这只队伍包括男女主角、高冷机器人男神、叶问和马大三两口子、运货小司机这几个知名炮灰以及其他若干不知名炮灰。

最终男女主角在高冷机器人男神拼死掩护下，搞到了情报，却发现自己所在的星球被墙了，连不上外网，情报传送不出去。

为了能顺利翻墙，男女主角的队友们都付出了惨重的代价。

叶问留下一句“我读书少，你不要骗我，是不是我走出这个门，就能顺利翻墙”，然后就冒着枪林弹雨去扳开翻墙的开关了。

他念叨了一整部戏的野狐禅最终居然起作用了，一路上都没有子弹打中他，当然这也是多亏了风暴兵像国足一样几十年如一日的发挥稳定。

完成自己的使命之后，叶问还是中弹了，他的基友马大三冲上来抱着他的尸体。

这时候本来应该死了而且还是瞎子的叶问眼珠子一转瞪了马大三一眼，吓得他头风病发作，脑袋里面哈喇子流得到处都是，又没有办法及时做开颅手术，于是不久也死了。

情报顺利送出，但是死星也对主角们所在的星球发动了袭击，最终参与这次窃取机密情报行动的侠盗一号成员们全部壮烈牺牲。

但是反抗帝国的力量却因此获得了新的希望。

这电影看前半段还以为是《银河护卫队》，到了后面才发现原来是《十月围城》。

上映之前就听说它不会有续集，当时猜想有两种可能：要么就是拍得太烂，制片方要及时止损；要么就是这一部里发生了关键的不可逆剧情，比如重要角色死亡。

前一种情况的可能性不大，因为就算是真的烂片，出品方也会等电影上映一段时间，质量问题实在捂不住了才会放出这种信号，毕竟票房能骗一点是一点。

所以只能是后一种情况，只是没想到这么彻底。

看到K2掩护男女主角那里时，我还以为他是又一个大白，先牺牲一下催一催泪，到结尾时说不定会复活。

到甄子丹和姜文先后便当了，我仍然有侥幸心理，心想这不过就是把“黑人先死，白人后死”的套路换成了“机器人先死，中国人再死”罢了。

直到飞行员小哥也挂了，我还觉得说不定男女主角或者至少女主角自己能活下来。

到了男女主角深情相拥、身后火光冲天了，我才一边叹气一边默默在心里说一句What The Fuck...沐浴着节日氛围想去电影院里找部迪士尼出品的合家欢影片放松一下心情的观众估计看到最后团灭的结局都懵逼了。

不过大IP的好处就在于致郁你的同时又能通过调动你关于这个品牌以往的记忆来快速让你兴奋起来。

本片的结尾处跟《星战前传3：西斯的复仇》有点类似，都是正义一方已经衰到不行了，但由于观众知道后来事情的发展，所以不但不会消沉，反而会替片中人抱起一颗对未来充满期待的心。

导演加里斯爱德华斯非常懂得“藏”的技巧，擅长用“犹抱琵琶半遮面”的玩法去吊观众的胃口，从之前的哥斯拉到本片中的黑武士，都是如此。

打着致敬经典的旗号把观众熟悉的元素塞得到处都是，而且生怕观众看不见，这种自以为是在服务观众的做法有时可能让观众觉得太腻。

恰到好处、点到为止地放一点福利，反而常常能让观众被瞬间惊艳到。

本片的主角中连个绝地武士都没有，作为系列招牌的耍剑场面在主线剧情当中也都没出现过。

这种隐忍不发到最后被黑武士的突然出手给打破，摇曳的红色剑芒在点燃粉丝热情的同时，也让本片跟系列开山之作《新希望》完美地焊接了起来。

这就叫好钢都用在了刀刃上。

本片只是外传，但我觉得相比起《原力觉醒》来它却更能当得起星战的名头。

《星战》前6部加上本片都是围绕着帝国兴衰展开的，彼此之间联系紧密。

《星战7》虽然有本片所没有的天行者家族，但跟他们家纠缠在一起的那个叫第一秩序还是第一会所的邪恶组织到底是个什么鬼，出现得莫名其妙，而且从名称到核心成员都透着一股中二气息。

《星战7》的导演JJ艾布拉姆斯和本片导演加里斯爱德华斯都是星战迷出身，但是在对待经典的态度上，有人选择消费与迎合，有人却是丰富与拓展。

无论是《原力觉醒》还是隔壁的《暗黑无界》，JJ的电影总是让人在看的时候觉得眼花缭乱、心潮澎湃，看完了越琢磨越觉得剧情漏洞百出。

《原力觉醒》一出，等于卢克他们当年折腾了三部电影进行的斗争全算是白忙活了。

不过去年那一部复刻《新希望》笼络粉丝的拍法也有迪士尼高层的决断在其中，锅倒也不能全扣到JJ头上。

很多人国人看完《侠盗一号》之后，觉得这电影最值得肯定的一点就在于其中中国演员终于不再是打酱油的了。

但这本来就是理所当然的，也没什么值得特别表扬的。

美国佬要么就别找中国人演，找来了就该展现出对表演者的基本尊重。

不能因为以前那些骗钱的都是垃圾，这次迪士尼做了他们分内之事就变成感动中国了。

说回到电影，虽然甄子丹和姜文扮演的两个角色在片中存在感很强，但登场还是有些突兀，感觉就是男女主角在大街上随便捡了俩人刚好就是能帮得上大忙的绝世高手，之前漫威的《银河护卫队》中火箭浣熊与格鲁特也存在类似情况。

这部电影最让星战迷感到亲切的，除了黑武士达斯维达以外，应该就是惊鸿一瞥的莱娅公主以及老谋深算的塔金总督了，特效技术分别将二者年轻时或健在时的形象还原到了银幕上，在不了解两位演员生平和现状的观众那里可能会觉得没什么，但如果是系列粉丝，一定会至少有片刻目瞪口呆地在心里暗暗感叹技术的神奇。

前不久的电视剧《西部世界》以及几年前的《创战记》也都用过类似技术。

想象着自己喜爱的演员们可以在银幕上不朽不灭，怎能不让影迷们感到兴奋。

12月在香港看了电影，被各种星战彩蛋和惊喜客串感动得无以复加，为此整理了一篇彩蛋文，并没有太多的剧透（吧），欢迎大家酌情在观影前或观影后阅读。

Jyn的玩具毕竟是帝国官员的女儿，Jyn儿时的玩具都是星战周边。

其中包括她称之为“Stormie”的暴风兵（开场时一个死亡士兵捡了起来）、“Koodie the Tooka”（洛塔猫玩偶）、“Mr. Iggy”（IG-88）、雪怪公仔、还有各种自制的机器人和飞船。

图片来自《侠盗一号：终极视觉指南》 蓝色牛奶影片开场时，我们可以看到盖伦·厄索（Galen Erso）的家中放有一个装着蓝色牛奶的容器。

这种奇特的饮品是蓝奶（Blue milk），又称班萨奶（Bantha Milk）或塔图因奶（Tatooine milk），顾名思义产自塔图因的班萨兽。

蓝奶曾在《新希望》卢克的家中出现。

班萨 致敬欧比旺Jyn登场时出现在一个叫Wobani的星球上，如果颠倒一下单词的顺序，正是Obi-wan。

Jyn在狱中 “May the force of others be with you”在遇见Jyn之前，Chirrut（甄子丹饰）对路人说了一句“May the Force of others be with you”，虽然听起来像是星战经典台词“May the Force be with you”的变体，但实际上"The Force of Others"是George Lucas写在原始剧本中的早期概念之一。

甄子丹饰演盲侠Chirrut Îmwe 威尔守卫（Guardians of the Whills）在片中我们得知Chirrut Îmwe（甄子丹饰）和Baze Malbus（姜文饰）曾经是Guardians of the Whills的一员，他们的职责是保卫绝地圣城Jedha中的Kyber神殿。

在George Lucas（星战之父）在1973年撰写的星战原始剧本中，所用的标题正是“Journal of the Whills”。

George Lucas手稿 神奇怪物在哪里细心留意索·格雷拉（Saw Gerrera）的洞穴，墙壁上的一些怪物涂鸦来自导演Gareth Edwards的早期电影，包括2014美版《哥斯拉》中的哥斯拉和MUTO，还有导演处女作《怪兽》中的一些生物。

这些彩蛋并不是导演故意为之，而是工作人员的“恶作剧”，导演是在拍摄中途才注意到的。

Gareth Edwards的怪物 索·格雷拉（Saw Gerrera）反抗军极端分子Saw Gerrera首次出现在动画《克隆人战争》第五季第二集"A War On Two Front"，并一共出现了四集。

故事讲述作为起义军领导人的Saw Gerrera意图推翻分离分子对Onderon星球的控制，这场暴动一开始并不成功，直到阿纳金和欧比旺等人的到来才扭转局势。

George Lucas在2005年曾打算制作一部真人星战电视剧，并以Saw Gerrera作为主要角色，可惜计划最终失败收场。

Saw Gerrera 棋盘游戏DejarikSaw Gerrera的洞穴中，能看到几个人在玩原始版本的棋盘游戏Dejarik。

在《新希望》里，全息版本的Dejarik在千年隼中过，C-3PO还差点因此被Chewbacca掰断胳膊。

《新希望》剧照 提列克人Twi' Lek在Saw Gerrera的洞穴中还出现了奴隶舞女的全息影像，相信看过《绝地归来》的都不会忘记那个提列克人的形象。

《绝地归来》剧照 “是陷阱！

”在《绝地归来》中，Ackbar上将听到有敌军冒出而讲出的台词“It's a trap!”，被无数星战迷奉为经典（更多的是恶搞意味）。

《侠盗一号》里Saw Gerrera又因帝国军机师的到来，声色并茂地重新演绎了这句台词。

顺带一提，Ackbar上将的配音Erik Bauersfeld在2016年去世了。

Admiral Ackbar 科洛桑（Coruscant）Jyn的回忆片段里，她的父母和Krennic正在谈笑风生，从窗外的风景可以看出他们的所在地是银河首都——科洛桑。

Coruscant 塔金总督（Governor Tarkin）塔金由演员Guy Henry透过CG特效重新演绎，令已故演员Peter Cushing的容貌重现大银幕。

Governor Tarkin 黑武士（Darth Vader）Darth Vader是本片的惊喜之一，为老三部曲配音的James Earl Jones继续声演，但David Prowse并没有回归为角色替身。

Darth Vader 维达的圣所在片中我们得知黑武士Darth Vader住在火山熔岩上的一座堡垒中，这个设定其实早在George Lucas拍摄《帝国反击战》时就提出了，当时的艺术指导Ralph McQuarrie更为此创作了概念图，但最终Lucas放弃用到正传中。

另外这个星球叫做Mustafar，《西斯的复仇》里阿纳金和欧比旺的光剑大战就在这里发生，所以这也是黑武士的诞生地。

Ralph McQuarrie创作的概念图 Syndulla将军在雅汶4号基地的场景中，可以听到广播中正在呼叫Syndulla将军。

Hera Syndulla是《义军崛起》中的一个角色，可以猜测她从《义军崛起》到《侠盗一号》之间的一年半时间里，晋升成了反抗军将军。

Hera Syndulla（右） 安蒂列斯队长（Captain Antilles）片中Bail Organa与Mon Mothma对话后，转身走向Captain Antilles，并对他说“准备好”，在影片结尾我们Antilles再次登场将死星蓝图交托给莱娅公主。

雅汶4号大队长Antilles还有另外一个丰功伟绩，那便是成为黑武士在银幕上杀的第一个人。

在《新希望》中，Antilles因决绝向黑武士透露死星蓝图的去向，被后者扼死。

而在《西斯的复仇》中，Antilles收留了C-3PO和R2-D2，这也是为什么这对机器人在《侠盗一号》中出现在雅汶4号的原因。

Captain Antilles被黑武士逼问 R2-D2和C-3POR2-D2和C-3PO曾出现在每一部星战系列电影中，本片也不例外，这对活宝在雅汶4号基地中短暂登场。

Anthony Daniels更回归为C-3PO配音。

C-3PO与R2-D2 机器人总动员在雅汶4号基地，我们还能看到可爱的机器人Chopper在背景中溜达。

另外RA-7，“老鼠机器人”MSE-6，帝国探测机器人也在影片中出现。

Chopper在左下角 “我有一个不好的预感”K-2SO在进入帝国军基地后差点说出了星战系列最著名的台词“I had a bad feeling about this”，但说到一半就被Jyn和Cassian打断了。

Cassian, Jyn与K2SO T-15在帝国军基地中，两个暴风兵在巡逻时讨论T-15跃空号战机将要报废，这与《新希望》中两个暴风兵讨论VT-16的对话遥相呼应。

《新希望》剧照 帝国文档Jyn和Cassian在帝国资料库搜寻死星蓝图时，他们翻出了一系列文件，可想而知那是一大波彩蛋。

其中一个文件名为Black Saber。

黑光剑是一把古老光剑，外形更像是一把刀，由绝地武士团制造，后来被曼达洛部族Clan Vizsla所偷，并世代传承。

Black Saber还有Ord Mantell，韩索罗在《帝国反击战》提及过他曾在Ord Mantell星球上遇过一个赏金猎人。

Ord Mantell是曼特尔萨夫里普人（Mantellian Savrip）的家园 锤头轻型护卫舰（Hammerhead corvette）首次出现在动画《义军崛起》第二季第10集"A Princess on Lothal"，这架战舰实际上是莱娅公主帮助反抗军从她家中偷来的。

《义军崛起》剧照 幽灵号（The Ghost）虽然《义军崛起》中的角色没有在片中成为主要人物，但他们的飞船The Ghost出现在了影片最后的大战中，说明这支反抗军小队也参与这场战役。

The Ghost X-wing队长红色领队（Drewe Henley饰）和金色领队（Angus MacInnes饰）都出现在结尾的空战中，但两位演员实际上并没有出演本片，因为他们的片段来自《新希望》的原始素材并经过数码加工。

Drewe Henley已在2016年逝世，而Angus MaxInnes仍在生。

红色领队 红色中队5号飞行员Cader Pedrin Gaul在片中是红色中队5号成员，但在最终大战中不幸牺牲，于是我们在《新希望》中便看到卢克继承了这个代号。

Luke Skywalker 莱娅公主Princess Leia的客串绝对是本片的最大惊喜，该角色由挪威女演员Ingvild Deila作为替身演出，通过CG技术进行面部重塑，重现了《新希望》中年轻的Carrie Fisher！

可惜Fisher在前不久因心脏病不治而逝世，《星球大战8》将是她最后的银幕演出。

Princess Leia 客串侏儒演员Warwick Davis饰演Saw Gerrera的手下Weeteef Cyu-Bee。

Warwick算是星战系列的“老面孔”，在《绝地归来》中他就饰演了那个最抢戏的Ewok，当时他只有11岁。

Warwick Davis饰演Weeteef Cyu-Bee 《星球大战8》的导演Rian Johnson和制片Ram Bergman在片中客串出演死星的发射员。

Rian也礼尚往来地让Gareth Edwards到正传续集中客串。

Gareth Edwards（左）、Ram Bergman（中）、Rian Johnson（右） 导演Gareth Edwards在影片结尾客串，出演呼喊“Launch”的士兵，随后承载着莱娅公主的飞船脱离了总舰，逃离黑武士的追击。

Gareth Edwards 韩索罗外传导演Phil Lord和Chris Miller几乎要出现在本片中，但因为要赶往别的场而不得不在拍摄前离开。

Phil Lord与Chris Miller 然而Chris Miller早就在星战电影中客串过了，当年还是工业光魔实习生的Miller有幸在《帝国反击战》特别版中出演一个暴风兵。

Chris Miller客串暴风兵 老角色在《西斯的复仇》中饰演反抗军领导人Mon Mothma的Genevieve O'Reilly再次饰演这个角色。

Mon Mothma第一次出现在《绝地归来》中，当时由Caroline Blakiston饰演。

Mon Mothma 还有一个回归的角色是由Jimmy Smits饰演的Bail Organa，莱娅公主的养父。

Adrian Dunbar在《魅影危机》中首次出演这个角色，但最终被删减了。

在前传II和III中，这个角色由Jimmy Smits出演。

另外Bail Organa与Mon Mothma谈话中提及的“绝地朋友”是欧比旺，而他所信任的"她"就是他的养女——莱娅公主。

Bail Organa Jyn初到Jedha时，遇上了两个来者不善的流氓，它们正是在《新希望》中恐吓天行者·卢克的酒吧客Ponda Baba和Cornelius Evazan。

不知道两人是怎样在大爆炸前离开星球的……

Ponda Baba与Cornelius Evazan 尽管在片中没有出现红色中队著名飞行员Wedge Antilles，但我们仍然能在结尾的大战中听到他的声音。

David Ankrum在《新希望》中为Antilles配音，因为演员Dennis Lawson无法用美国口音说台词。

Dennis Lawson饰演Wedge Antilles（《新希望》） 最后，片名《侠盗一号》也是一个彩蛋。

《新希望》的雅汶战役结束后，红色中队在指挥官Narra的领导下重组，名为Rogue Squadron（侠盗中队，旧译罗格中队），成员包括Luke Skywalker、Wedge Antilles等顶尖飞行员。

红色中队 如有遗漏欢迎补充，文章由作者整理编辑，部分内容参考SlashFlim。

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（本文载于《人民日报》1978年7月24日06版，署名卞一冰）美国一部名为《星球大战》的科学幻想影片，去年（1977年）轰动了整个美国。

在今年四月初美国第五十届奥斯卡金像奖的评选中，它一连获得了创作配乐、艺术指导、剪辑、服装设计、音响和视象六项“最佳”奖和一项特殊成就奖。

这部耗资近千万美元的影片，仅仅映出五个多月，就获得了近两亿美元的票房收入，成为“美国电影有史以来卖座率最高的一部影片”。

去年，《星球大战》的上映被列入“一九七七年美国发生的大事”之一。

据美国报刊报道，科学幻想电影片已在美国风行一时，这阵《星》片“热潮”，还从电影扩展到电视、唱片、录音、服装、玩具等行业，并且越过了大西洋，传向西方国家。

《星球大战》究竟是一部什么样的影片？

它为什么能在美国如此轰动？

美国和西方的报刊对此各有评论。

有的说它是“电影杂碎”，“把漫画杂志、西部片、鬼怪片等混在一起的大杂烩”，有的夸它令人“赏心乐意”，有的说它是“逃避现实”的幻想，等等，莫衷一是。

这部影片的内容大致是这样：在辽阔的银河系，一个富有威望的星球“共和国”，被星球“帝国”所征服。

征服者建立了强暴的银河帝国，搜捕和镇压任何“叛逆者”，企图进而支配整个宇宙。

为此，“帝国”的统治者建造了巨大的人造行星“死星”，它可以击毁星系中的任何星球。

原“共和国”的美丽公主莱阿和一群“叛逆者”，因为反抗帝国暴政失败，被掳往“死星”，囚作人质。

莱阿公主送出两个机器人，向忠于共和国的老骑士克诺比求救。

青年“行天者”鲁克得到莱阿求救信息，就见义勇为，和克诺比一起乘坐高速宇宙飞船，飞往帝国军事指挥总部“死星”，救出莱阿。

后来，莱阿公主等侦悉到“死星”结构的机密，派出鲁克等人向“死星”发起进攻，同银河帝国展开了一场激烈的宇宙大战。

最后，“死星”爆炸，残暴的银河“帝国”统治者随之毁灭。

鲁克等胜利归来，得到莱阿公主的嘉奖。

《星球大战》的故事内容，极似一些童话片。

该片的作者、青年编导卢卡斯自己也承认，许多情节来自他记忆中的童话卡通片。

这样一部影片如此“卖座”，反映了美国广大人民对现实的不满，他们希望从虚无缥缈的幻境中寻求慰藉。

同时，这也表明美国好莱坞摄制的色情和暴力影片已被人们所厌倦，唯有花样翻新、别开生面的噱头，才能吸引观众。

现在，好莱坞的制片商正在掀起一股拍摄科学幻想影片的热潮。

最近一个时期以来，成打成打的科学幻想影片在电视上播映，或投入生产。

正如《纽约时报》所说的，这类影片已成了美国“娱乐企业界的大买卖”。

继《星球大战》之后，美国去年年底又映出了一部耗资一千九百万美元的新片《第三种接触》，其中百分之八十的成本花在特技上。

但是，这股风又能维持多久呢？

整个资本主义文化的腐朽没落，注定了美国电影事业是找不到真正的出路的。

《侠盗一号》是目前全球最知名也最赚钱的超级IP《星球大战》的外传。

《星球大战》系列自1977年首次问世以来，已经狂收百亿美元票房，附加产品带来的经济效应更是呈数倍增加。

不仅如此，该系列还积累了大量的群基。

即便是在国内，也拥有不少拥趸，培养了大批的星战迷。

也因此，《侠盗一号》一经上映，就备受追捧，燃烧了原本不太热的档期，票房上的表现也算给力。

《侠盗一号》其实并没有什么神力的存在。

其之所以能在全球范围内掀起票房狂潮，既因为星战系列几十年来积累的人气、制造的情怀，更离不开其故事情节的精心打造和研磨。

与此同时，每次星战系列的问世，都见证着电影科技的飞速发展和进步，《侠盗一号》亦如此。

而这，恰恰也是影片最大魔力所在。

姜文、甄子丹两大华语超重量级卡司的加盟，则在很大程度上激活了双方粉丝的观影欲望，从而助推了影片票房、口碑的双丰收。

本是报着看热闹的心态去看这部外传，没想到却得到了意外之喜，这是一部有良心的水准之作，一部将前传与正传达到了完美承接的补番，当在屏幕一隅看到R2D2和C3PU的身影时，当看到达斯维达在黑暗中挥舞着光剑杀气四起时，当莱雅公主在结尾现身，无缝衔接到《新希望》时，真是满满的回忆杀啊...这次很高兴地看到两位华裔演员甄子丹和姜文，在电影里再也不是脸谱化的配角，而是推动剧情的关键人物。

看到网上不少人说这是一部可以和公认优秀的《帝国反击战》相提并论的星战电影，这足以说明它的成功，希望后续作品再接再厉，将这种气质保持下去...准备重撸星战系列！

忍着不看各种剧透的彩蛋和说明，终于看到了正片，由于时间关系没有看成IMAX。

一定要找时间二刷。

虽然少了很多星战的传统元素，但是这部星战电影在精彩程度上绝对超出了预期。

这也是第一次从星战影片中看出战争的残酷性来。

其实考虑到正片三部曲中完全没有本片中出现的主要角色，就能猜到侠盗一号小队应该是全体阵亡。

但是战斗的残酷还是超出了预计。

本片完全可以划为战争片，虽然没有血肉横飞的场面，但是主要人物一个个倒下还是很震撼的。

片中各种对以前影片的致敬和彩蛋看的当然是非常精彩。

另外围绕护盾闸门的太空战斗也异常精彩，好像也是第一次看到帝国歼星舰被击毁……姜文和甄子丹的角色也非常好，完全融入故事中，起到了非常关键的作用。

看的时候我就想，姜文的儿子多幸福啊。

最后，当达斯维达点亮光剑，感觉真是太有压迫感了，当莱亚出现，影片完美的对接到新希望时，我真是想鼓掌来着，只不过感觉影院中其他观众都没有这种情感，还是作罢了。

一定要再看一遍IMAX！

请注意文中的剧透提示。

讲真，这部片我看得有点热泪盈眶。

回家的路上，怅然若失。

到家之后，默默拿出硬盘，开始看《新希望》。

《原力觉醒》并不令我特别满意，归根到底就是因为它太保守，完全复刻了《新希望》的模式。

当然，这么拍有这么拍的考虑，也无可厚非。

但是，我希望看到既能秉承星战精神、又能做出创新的电影。

《侠盗一号》做到了。

可能是它属于外传因而没有太多负担，反倒敢于冲破既有框架大胆想象，颠覆了很多对星战的传统认知；但同时影片又处处是星战的影子，骨子还是星战的精神。

如果你不是个星战迷，那么你可以享受刺激的动作和战争场面，并感叹义军为反抗暴政而做出的选择与牺牲。

如果你是个星战迷，那么恭喜你，你可以感受到《侠盗一号》是如何致力于以一种别样的方式为星战宇宙拼上一那块缺失很久的拼图，将那些熟悉的时空与人物巧妙地串联起来；了解片中人物背景故事的你还可以更深刻地明白他们所做出的选择与牺牲背后的意义。

--轻度剧透分割线--在一开始听说《侠盗一号》的故事是发生在第四部《新希望》之前，围绕偷死星计划展开时，我是拒绝的。

又是死星？

拜托。

电影4-6中有两部都在说死星，新出的7更是搞出了一个弑星者，宛若一个注水版死星，加量不加价。

能不能有点创新？

但等我再仔细看这个故事梗概，我觉得这是一个很好的角度。

这个故事梗概其实很早就出现了，早到1977年星球大战的首部电影《新希望》上映时就已经出现了，那时候它只有短短两段话。

第四部《新希望》，字幕来源：人人影视但从来没有人想过要把这段故事讲出来，而这会是一个很好的故事。

因为要知道，根据这段话所说，抢夺设计图的战役是义军对帝国取得的第一场胜利，这时候还没有莱娅·奥加纳公主、没有绝地武士卢克·天行者、没有油嘴滑舌的王牌飞行员汉·索洛。

是什么人完成了这样的创举？

《侠盗一号》回答了这个问题：一群小人物。

从帝国的角度来看，这些小人物无异于一群蝼蚁。

这就是《侠盗一号》最大胆创新的地方。

这是《星球大战》系列第一次让一群不像主角的角色变成了大银幕上的主角。

众所周知，《星球大战》系列中最关键的七部电影，其最关键的情节都是围绕一个原力敏感家族——天行者家族（The Skywalkers）中的爱恨情仇展开的。

连原力中光明与黑暗的对决、整个银河系政局版图和生灵命运，都受到这个家族中人选择的影响。

广受好评的动画连续剧《克隆人战争》，核心角色是阿纳金·天行者、阿索卡·塔诺、欧比-旺·克诺比绝地武士三人组。

现在播到第三季的动画连续剧《义军崛起》是群戏，但仍旧包括了一对绝地武士师徒，经常关键时刻开挂拯救队友。

这些都是好故事，不过绝地武士的故事多了就给人一种错觉：只有自己这边有一个绝地武士，才有希望。

绝地武士，就像是救世主。

然而阿纳金曾是绝地武士；他不仅是绝地武士，他是预言中的天选之子（The Chosen One），是要为原力带来平衡的人。

但他不是救世主。

他在自身性格的驱使与命运的作弄下走向自己的宿命：他变成了冷酷而邪恶的达斯·维达。

--重度剧透分割线--英雄一去豪华尽，唯有青山似洛中。

共和国与邦联已逝，昔日叱咤银河的英雄尽殁，从来就没有什么救世主。

如今是帝国旌旗遍插银河、铁腕政策寸草不生的最黑暗时刻。

帝国冲锋队在大街小巷耀武扬威；

帝国级歼星舰（Imperial Star Destroyer ）在城市上空投下巨大的阴影；

帝国情报机关的爪牙蛰伏在暗处。

倘若真的有不知好歹的反抗者吸引了注意，自有法力无边的达斯·维达尊主来把他们像蚂蚁一样碾碎。

尊主当年带501军团血洗绝地圣殿，屠杀绝地武士尚且如砍瓜切菜，这些对原力一无所知的普通人又算得了什么？

现在，帝国又有了死星，塔金主义的产物。

4-6中的死星，限于7、80年代的技术，哪怕是4中它炸毁了奥德朗（Alderaan）这整个星球，也没有多吓人；7中的弑星者，得益于日新月异的电脑动画技术，其威力被渲染到极致，甚至摧毁了霍斯尼亚（Hosnian）整个星系，但仍旧感觉缺了些什么。

看了《侠盗一号》，我才反应过来。

4-7中，对死星或弑星者的受害者给出的镜头太少了（仅仅在7中有一个镜头）；而《侠盗一号》，从普通人的视角，描绘出了这个象征帝国威权与恐怖统治的恶魔的可怕。

云海之上的死星，主激光炮仿佛张开的血盆大口。

在片中，死星第一次启动，并没有摧毁一个星球，而仅仅是一座城。

但我们能够站在地表，和惊慌失措的当地人一起感受到那种毁天灭地的力量。

在这种强权面前，没有人敢反抗。

电影将帝国的这种黑暗，渲染到了极致。

然而在这个时刻，有一撮小人物站了出来，向帝国宣战。

他们身边没有绝地武士，倒要面对一个超一流的昔日绝地武士。

他们不但要面对这极致的恐怖，还要给义军和银河系带来生机。

没想到的是，“侠盗一号”小队最先遭遇的，竟是义军的掣肘。

这是《侠盗一号》第二个创新的地方：刻画出了义军的复杂，也把他们变得有血有肉。

这一点是4-6部对义军的塑造和7部对抵抗组织的塑造中都没有做到的。

在《侠盗一号》中，我们看到了一个非常复杂的义军。

首先，在义军之外有一支由索·格雷拉带领的游击队，采用极端乃至恐怖手段打击帝国势力，常有附带伤害。

这让我们见识到了帝国反抗者中的派系林立。

在这里稍微提一下，索·格雷拉的背景故事在《克隆人战争》S5E2-5中交代得比较完整。

他也是第一个由动画作品进入真人作品的角色。

格雷拉在片中戏份很少，没多久就领便当，给人留下了一个偏激而不识大局的印象。

但预告片中有一句他的独白：“如果你继续战斗，你会变成什么？

”这句话揭示了他的过去。

事实上，在克隆人战争中，他就已经是翁德伦（Onderon）反抗分离势力占领军的游击队领袖。

这场战争中他失去了自己的妹妹，并且一定程度上也要为此负责。

共和国变成帝国之后，他妹妹的牺牲变得毫无意义，他又继续反抗帝国暴政。

经年累月的斗争摧毁了他的身体和精神，才把他变成这副模样。

最后他坚持不逃走，恐怕也是厌倦了这一切。

其次，义军同盟本身，有反抗帝国的意志，但有时会缺乏勇气，有时又不择手段。

说不择手段，很明显，一开场义军上尉卡西安·安多一言不合就干掉了意志不坚定的接头人，这段其实着实让我吃了一惊；并且义军高层还下令有机会就击杀死星建造者、琴·厄索的父亲盖伦·厄索。

最后盖伦正是命丧义军的炸弹，这不能不说是全片最讽刺的地方，义军被黑出翔。

高潮部分，义军高层并不相信琴带来的父亲的信息，拒绝出动主力舰队，显得既平庸又懦弱，义军再次被黑出翔。

说到底，片中义军的选择非常可以理解——他们不过是普通人，会恐惧，会猜疑。

他们不是坏人，但也很难称得上英雄。

这才更显现出“侠盗一号”小队的伟大。

《侠盗一号》这一次塑造了六名生动形象的“侠盗一号”小队成员形象。

电影时间有限，不能面面俱到，有很多预告片中的场景也没有出现，但成员们特点都很突出。

甄子丹和姜文作为中国演员，融入得非常成功，没有任何尴尬，反而还很出彩。

甄子丹饰演的齐鲁特·英威睿智幽默，姜文饰演的贝兹·马尔巴斯冷面傲娇，居然擦出不少火花，制造不少笑点。

“叶问怒打十个冲锋队员”的打戏，很短，但很尿性，没有看够。

原帝国机器人K-2SO，毒舌、死理性、冷幽默。

投诚的帝国货机飞行员菩提·鲁克，时常给人一种畏首畏尾的感觉，但又觉得他很靠谱。

卡西安·安多与琴·厄索，万恶的编剧把他们的关系扼杀在了摇篮里。

琴的悲剧程度应该与1-3中的帕德梅·阿米达拉不相上下。

年幼丧母，与父分隔十几年。

当年父亲被迫跟随奥森·克伦尼克离家，天空阴沉、草浪滚滚，竟有一种风萧萧兮易水寒之感。

谁知再次相认，竟成永别。

我非常能够理解在她的父亲死于义军的炸弹后，她为何没有与义军置气，反而力主义军主动出击夺取死星设计图。

她并非为义军做这一切，而是为了他的父亲盖伦。

盖伦穷尽一生力图创造一个美好的世界，穷尽后半生反抗帝国。

他即使被迫为帝国建造死星，也要千方百计为它留下阿喀琉斯之踵。

他虽死于义军的炮火之下，但琴要为他完成这一切。

《侠盗一号》告诉我们，如果你不知道为何而战，你就会失去希望。

琴为了他的父亲，齐鲁特和贝兹为了被死星毁灭的家园。

卡西安曾经发誓为义军做任何事情，但他最后明白他不是为了义军而战，而是为了一些更高的信仰。

而K-2SO就是单纯得可爱了。

他对琴说：“我会和你一起。

”末了又补充：“因为上尉说我必须得这么做。

”正是因为如此，“侠盗一号”小队和其他义军战士，才能抱着必死的决心，主动出击帝国。

渗透基地、偷取并传输死星设计图，是一个复杂的流程，需要大家各司其职。

这是一场不可能的任务，要求的是巨大的代价。

K-2SO，在数据控制室坚守到最后一刻。

它没有C-3PO那么好运，能够在枪林弹雨中全身而退，被打烂了还能被重新组装起来。

胆小的鲁克，在保护数据传输的飞船里坚守到最后一刻，他脸上显露出的是坚定、释然和平静。

齐鲁特、贝兹和众多义军战士与飞行员，冒着帝国狂轰滥炸，为渗透小队赢得时间。

完成任务的卡西安与琴，在面对赶来清场的死星的终极打击时，在斯卡里夫美丽的海滩上，望着毁灭的光芒，抱紧了彼此。

没有主角光环，主创们也太狠了点。

“星战”系列作品中有各种各样的风格，比如4-6就是乐观的喜剧，1-3是黑暗的悲剧。

而《侠盗一号》是一部黑暗和悲剧程度比肩《西斯的复仇》的电影，甚至更甚：影片前半部分小队成员们各种搞笑，转眼间就慨然赴死。

美好是如此脆弱而短暂。

但义军的精神就在于握住这刹那的美好，并为之而战。

整体来看，电影长达133分钟，但节奏极为紧凑、信息量极大。

引子过后的40分钟多线并进、剪辑利落，各种信息交汇，死星的阴影呼之欲出；故事从后半部分斯卡里夫战役开始进入高潮，敌后、地面、天空、太空，全面开战。

甚至在“侠盗一号”小队完成任务后，故事从高潮走向了更高的高潮：义军拼死取得斯卡里夫战役的战术胜利并达成了战略目标，但这一切随着达斯·维达那恐怖的歼星舰的到来而画上了终止符。

刚刚还乘胜追击的义军主力舰队在帝国主力舰队的打击下不堪一击，仓皇跃迁逃窜。

一艘刚刚启动跃迁的飞船躲闪不及，迎面撞上维达的帝国级歼星舰，粉身碎骨。

这一幕提醒我们帝国有多么强大。

在截取了死星设计图的同盟突击护卫舰（Alliance Assault Frigate）上，黑暗中红光一闪，响起嗡嗡声，还有沉重的呼吸声。

达斯·维达来了，如果我们从义军船员的角度来看他，就会感受到他是多么令人闻风丧胆。

维达优雅娴熟地展示他的各种杀人技巧，“一步杀十人，千里不留行”，眨眼间就把义军屠杀殆尽。

当一扇无法开启的舱门隔住了逃命船员的去路，仅仅留下一条缝时，一个船员将光盘从缝中递过去，身后则是战友们的惨叫。

他脸上露出对死亡的恐惧，嘴里却仅仅说：“Take it.”无数船员一面飞蛾扑火般用性命换时间，一面接力传递着象征希望的光盘，保留下这片火种。

最后，在一艘逃脱的义军封锁突破船（Rebel blockade runners）上义军船员把光盘交给一个背对镜头的女性，当她转过身来，是电脑制作的年轻版莱娅·奥加纳公主，与1977年的扮演者凯瑞·费雪几乎一样。

当船员问她这是什么时，莱娅公主轻描淡写地说：“希望。

”有那么一瞬间，我是对她感到愤怒的。

因为这个光盘所沾的血，岂是一句“希望”所能抵消的。

但，这就是战争。

精英阶层、平民阶层，都有自己要做的事情。

“侠盗一号”小队和众多义军战士、船员所要做的，就是牺牲，并被遗忘，然后换来一点点希望，给未来的莱娅·奥加纳、卢克·天行者、汉·索洛。

结尾，维达望着公主的飞船在星海中远去，下令追击。

至此《侠盗一号》与《新希望》无缝对接，这是令粉丝激动的一个地方：这个故事是全新的，但却又与过去的故事如此契合。

其他契合的地方还包括，让我们知道了为何第一颗死星会被“轻易”击毁。

这是盖伦的功劳。

第一颗死星被击毁后，卢克·天行者和韦奇·安蒂列斯（Wedge Antilles）成立了侠盗中队（Rogue Squadron），侠盗中队汇集了银河系中最优秀的飞行员。

《侠盗一号》从侧面揭示了这个名称的由来。

英雄的精神最终通过这个名字传承了下来。

第五部《帝国反击战》，字幕来源：人人影视《侠盗一号》虽然是一个虚构的故事，但“侠盗一号”小队成员以及众多义军战士们的信仰与牺牲却格外真实。

我们从一个个普通人的角度重新审视歼星舰、死星和达斯·维达，能够体会到普通人在他们面前宛若蝼蚁、不堪一击；但正是由于蝼蚁们的同仇敌忾与视死如归，使得强大的帝国与达斯·西迪厄斯皇帝迈出了走向覆灭的第一步。

“星战”中从来不缺伟大的英雄甚至是反派。

这些英雄与反派，是支撑“星战”这个世界在粉丝中绵延几十年不衰的支柱。

但是真正让“星球大战”这个世界丰满起来、鲜活起来的，恰恰是那些小人物，那些小得不能再小、没有主角光环、连自己命运都不能把控的小人物——克隆人、机器人、士兵、平民、奴隶、海盗、小偷、流浪汉。

我在各种“星战”作品中看到他们的故事，这些故事虽然在“星战”的历史长河中只是惊鸿一瞬，却留下了比绝地武士、西斯尊主、将军、政治家等大人物更难磨灭的印记。

還記得這些照片嗎？

這是一個時代的回憶。

不知道此刻在閱讀的朋友，有多少當年親眼目睹了《新希望》這個傳奇的誕生，你們是幸運的。

然而我們也是幸運的，近四十年過去了，作為後人，我們也終於看到了一個傳說的真身。

1977年風靡全球，創造電影史里程碑的《新希望》- 這個名字所指的到底是什麼？

我們今天終於知道了。

首先，這篇影評是包含劇透的，不過想看劇透的朋友們先別急，無論我如何叫自己不要想起，此刻我還是想起了去年的《原力覺醒》。

當時我簡直對那導演和編劇失望透頂，還在 Facebook寫了一篇英文吐槽，且讓我先來再罵一遍，以對比《俠盜一號》的英明俊俏。

《原力覺醒》最致命的兩點，第一是整部電影缺少了一種星戰的"氣質"。

星戰與其說它是科幻片其實更重要的是一種“神話”的價值。

任何偉大文明都需要有自己的神話作為一個社會精神上的凝聚力，一種精神上集體的“根”，美國人這方面一直空白，直到星戰的出現；其他民族雖說有自己的神話，但第一次親眼在大銀幕上看到一部神話如此恢宏蒼茫地呈現出來也是星戰。

這就是星戰成為經典的原因。

這種神話感要呈現得好是相當難的（怎樣定義好？

最簡單的準則就是能讓你起雞皮疙瘩），對編導美學素養的要求可不是一般的高。

星戰456可以說是開創了這種銀幕上前無古人的神話感，我把這定義為一種“星戰氣質”。

三部前傳雖說比456有所減少，但也是流淌著一股一看就知道是George Lucas執導，在視覺上也能呈現如進行曲般蒼茫肅穆的史詩感；而《原力覺醒》的基調就缺乏了這種東西，在感官上產生不了一種能讓你起雞皮疙瘩的激盪。

我去年看的時候一下子也說不出是哪裡不對，反正就感覺這不是星戰。

甚至最後一場Rey尋回Luke在愛爾蘭外島Skellig Islands取景的戲，那麼銷魂的景色和配樂再加上Luke氣吞天下的壓軸登場，還是沒折射出那股星戰氣質來，總覺得哪裡充斥著一股迪士尼的繽紛娛樂感，我一身雞皮疙瘩好不容易到了毛孔最後一關硬是沒出出來，真心累覺不愛。

太多東西無力吐槽，還是看看各種Meme笑一笑吧那句用來稱呼Snoke的，你說你什麼稱呼不能用要用"Supreme Leader"！？

我馬上強迫把癟臉Snoke腦補成肥臉金三胖，出戲出到銀河系外～～～

連招牌光劍決鬥都沒有了Lucas系列莊嚴凝重的儀式感和法度感，從第一次拿起光劍的菜鳥到久經訓練的黑暗原力反派都是掄起光劍來像小學雞一樣亂砍，這些外行編導難道不知星戰光劍對決是取材於日本的劍道武士道，不是我們香港古惑仔的牛肉刀劈友。

一眾外行人士請參考Yoda大師打開光劍時正確的手眼身法步配合以上這一切就好像一個人整副皮囊原封不動，就是被換了腦子。

第二也是最不可饒恕的是他們壓根不懂Luke這個人物，作為老三部的第一主角、456故事的絕對主軸（Anakin只是前傳123的第一主角，黑武士在456劇情構圖上稱不上第一主角，不過他是星戰的標誌性圖騰：黑武士好比奔馳的車頭標誌，Luke是車子本身），所有劇情都是圍繞他來編寫的，不懂他就是不懂星戰。

這些編導們不懂Luke可說是整個電影史上最熱血真摯的角色，他對朋友家人的熾熱奉獻曾多少次讓我熱淚盈眶，真正的Luke就是拼盡最後一滴血也不會捨棄他們，他即使遭遇再大的挫折也不可能性情大變成那樣，躲進一個萬里銀河以外的烏龜殼裡，拋棄自己的徒弟+外甥、妹妹和出生入死的朋友。

哪怕外甥真的因為自己的錯誤而變壞了，當年那個無論如何都要犧牲性命去感化被認為是十惡不赦的父親的Luke到哪裡去了！？

我至今仍拒絕承認《原力覺醒》裡面那個是Luke。

我且看看後面8，9兩部怎樣把這一大堆硬傷圓回來，反正這一刻我是繼續無言以對。

好了說回這次的《俠盜一號》，這嚴格來說只是星戰的外傳，編導一樣不是Lucas，可是和《原力覺醒》安全相反，越靠近尾聲你會越驚喜地發現他們是真心懂星戰的人 - 大屏幕上那久違的經典史詩感和Lucas星戰獨有的氣質居然又回來了。

讓我有點覺得毛骨悚然的是：看完後心裡隱隱覺得《俠盜一號》有喧賓奪主之勢，覺得不太政治正確，這畢竟是外傳吶！

然而沉澱一段時間後再感受下內心，感覺還是沒變：《俠盜一號》的編導彷彿比Lucas更觸撫到星戰的神髓，這部電影洋洋鋪灑的情感和氛圍，一切軟件硬件的配合，某程度上可以說是超越了經典的老三部。

就好像某一天你偶然遇到一個跟你長得很像很像，然而卻比你更懂、更愛你自己的人，你會驚嘆這世上怎麼會有這麼一個人，然後如同宿命般地愛上了他/她。

《俠盜一號》給我的就是這種感覺。

超出老三部的也有二：第一，它比老三部更加渲染出革命軍的精神：希望、悲壯、捨己、無我。

它比老三部更帶有某種中世紀騎士式的古風，一種屬於遠去的時代的氣節和氣魄。

不管是主角Erso父女，抑或兩位華人演員飾演的配角勇士，還是奧斯卡影帝Forest Whitaker飾演的悲愴英雄Saw Gerrera，都有那種對自己堅持的東西拈花微笑般的默默守護 - 一切都心照不宣，不用多說 - 當你才反應過來，發現他們終究不可避免地命歸塵土、內心被深深撼動的時候，他們已用義無反顧的堅強隱忍實踐了自己堅守的信念，完成了一生被賦予的使命。

這種昂首跌宕的浩然之氣，是過去Lucas電影裡或缺的東西，也許也是Lucas自己都沒太挖掘到的 - 星戰的核心精神；當年，我們都隱隱覺得《新希望》歸向所指的是Luke，然而今天，我們突然發現原來被認定為傳奇的Luke身後還有一個傳奇，它就是《俠盜一號》。

Luke在老三部中雖然多少也傳達了這種精神 - 對星星火花般的渺茫希望秉承著一股燎原之火的璀璨信念 - 不過在表現手法上缺少了這種騎士式的跌宕悲壯，以致在情感上的震撼弱了一點，畢竟老三部給人的震撼更多的是來自於視覺上超現實的想像力。

老三部的手法更偏向眾星捧月，星戰的核心精神幾乎都是由Luke這個角色來傳達，倒是《俠盜一號》你能感覺是真正屬於大夥的故事，幾乎每一位正派人物身上都離奇地流淌著Luke的這種精神。

過去Luke的形象像一個大太陽般溫煦照耀著所有人，而《俠盜一號》則是每位角色手握手一般的互相溫暖著彼此。

畢竟是"星球大戰"而不是展現個人色彩的超級英雄電影，因此我覺得《俠盜一號》在向觀眾傳達星戰的本質主題上確實更為入肉。

“A New Hope”，我們在四十年後才得悉 - 在無盡黑暗中帶給我們曦微的新希望的 - 原來是這樣一隊同樣流淌著路克·天行者的熱血的無名英雄。

彷彿一個流傳了很久的遙遠傳說，我們今天才見到這傳說的真正真身…… 我們今天才知道，原來你們才是“A New Hope”真正的冠名者。

作為星戰迷，請讓我向你們作最誠摯的致敬～～～

我們在老三部彷彿看到了一位美人讓人神魂顛倒的容貌身材和燦爛陽光的笑容，而在《俠盜一號》我們則驚訝地發現她在如此美貌底下居然還擁有的另一面 - 她如何克服過去的不幸和傷痛，她的內涵，她的信念，和她不為人知的廣闊精神世界。

超越老三部的第二點則更加難能可貴：它甚至比老三部更加圓滿地勾勒出星戰標誌性人物黑武士Darth Vader的形象，也是很奇怪地是居然是一套外傳做到了這點，反正最後Vader發威的一幕我被嚇到了，是真正意義上的被嚇到了。

這一幕中導演對場面空間推進的處理，從一片漆黑中Vader的呼吸聲，到突然亮出猩紅光劍，再到一層層壓得你越發透不過氣來的疊進殺人，那種營造出的氛圍效果，我覺得真的可以被載入史冊。

我看過的戰爭片恐怖片，說真的，從來沒有一幕能像這一幕讓我本人從骨子裡產生「這一次我是真正死定了」的恐懼。

我覺得戰爭片恐怖片是應該要讓觀眾產生設身處地的生命脅迫感的，可是他們一般最多只是做到了驚而已，而且還只是屬於局外者的感知，說到底我還是知道自己是在看電影的。

然而《俠盜一號》導演的手法高妙，他是把你切切實實一腳踢進實境，這不是夢，眼前的一切都是實感：Vader在密封的空間向我步步進逼，我身邊有許多同伴，我們都有槍，我們眾志成城 - 可我們還是每一個都得死，逃無可逃，退無可退 - 那是一種你激勵著自己拼死一搏，但心底裡深知無能為力的可怖。

有一點我一直覺得比較遺憾的是迄今為止還沒有一套星座電影（包括俠盜一號）真正展現出黑武士盔甲下的真貌，前傳第三部的Anakin最後那一段已正在接駁機械肢，看上去還不像四肢齊斷，而且周身傷口也還是鮮活的，加上人平躺著，以致視覺上的震撼不夠大。

我相信如果哪一部電影能像漫畫中在Bacta Tank療傷池水退去後，把他在黑暗的空中吊起，煞白的燈光打在他身上 - 不需要台詞，甚至不需要一張正臉 - 只讓觀眾在一個鏡頭下看到他整個四肢齊斷的軀體、渾身疤痕皮肉翻出如月球表面窪坑的駭異真容，在這種強烈的視覺衝擊下，老星戰迷回想他的前世今生，自會不勝憐憫唏噓；初次接觸星戰的觀眾也會好奇這是有著怎樣故事的一個人，也會對他後來的黑暗行徑有更多同情和理解。

當然我也明白編導不這樣做也是為了不要太喧賓奪主，何況怕嚇壞小朋友，畢竟爵爺的小毛孩粉絲不少嘞。

話又說回來，黑武士這一角色的形象塑造，從體型、頭盔、斗篷到呼吸聲、嗓音和配樂，目的就是為了把他塑造成一個一出場就能讓空氣凝結的駭然人物，然而我一向認為老三部的劇情並沒有對得起這般苦心建立的形象。

他真心deserves一段更能襯托他的恐怖威猛和宇宙萬人之上氣場的劇情，不然真的浪費了這個經典角色…… 《俠盜一號》終於實現了我多少年來的夢想！！！

感慨配音James Earl Jones老爺子的嗓音越發蒼老之餘，如果看官看得夠仔細，你會發現這次飾演爵爺的演員Spencer Wilding在體型上比老三部的David Prowse更加魁梧，不但身高多五公分，肩背也更寬厚，背影尤其偉岸，乃至頭盔和身體的比例也更協調，沒有David Prowse和前傳第三部Hayden Christensen飾演爵爺時略顯頭大身小的問題，可說是外型上最完美的爵爺。

爵爺第一次出場時，無論是一片白茫茫的升騰霧氣還是前方悠揚遼闊的行星景緻，導演都完美地運用了黑色背光的強烈反差以實現更加深邃懾人的視覺效果，再加上周圍的紅黑背景和爵爺眼罩中反射出來的紅光，已經把他烘托得比過去任何時期更加讓人不寒而慄。

片尾再度壓軸登場時，你說我變態也好，在漆黑中聽到爵爺呼吸聲時我的心已在怦怦地跳，霎時間亮劍時我的雙眼也跟著光劍一下子紅了，爵爺終於放手屠人時我的眼淚簡直是脫眶而出，就差點要叫出聲來！！

就為了這一幕我也得去二刷，而且依然是IMAX！！

奉勸各位，必須去看IMAX IMAX IMAX！！！

說到這裡必須為兩位中國演員甄子丹和姜文歡呼，看之前我還取笑他們是冰淇淋裡灑的幾顆蔥花不倫不類，看完我居然覺得他們融入得相當好，還可惜他們的戲份不夠！！

我想這是有史以來中國名演員blend in美國文化圖騰最成功的一次了。

而且姜文的英文口音居然更優於在美國許多年的甄子丹！！

再次對姜文刮目相看了～～

還有很多視覺效果帶來的心馳神搖值得稱許啊，比如一開始女主父親Galen被帶走時在冰島Mýrdalssandur取景的戲，那一片灰綠景色幽遠迷蒙下的蒼茫浩瀚；在約旦Wadi Rum取景，巨型殲星艦懸垂天際在視覺上產生的高山仰止之氣勢；還有死星終於發動摧毀時如蓮花般綻放的絢麗場面等等；陣陣都是撲面而來的濃濃星戰氣息～～～

當然不得不提對角色們之間的情感循序漸進的細膩編織，男女主角從一開始互有敵意，到那隱藏在底下的惺惺相惜默契無間，再到最後彼此生命已塵埃落定，深情相擁共赴黃泉的悲涼沉壯；

還有女主角和父親十數年為大義忍辱負重，恍如隔世重逢後又瞬間天人永隔，讓人無限唏噓慨嘆的英雄父女情等等，一切都渲染堆疊得比《原力覺醒》細緻渾厚太多…… 相比起《原力覺醒》某些從未接受訓練的人第一次摸到原力拾起光劍就KO了天賦異禀+科班畢業的更強黑暗原力，簡直讓前六部絕地武士的嚴格甄選和訓練形同笑話，你天賦再高也得在星戰宇宙的合理框架之內，已經不合理了還懶得去鋪墊編織說服，哎。

另外在情感表現手法上，《俠盜一號》中每一位正派人物的犧牲 - 甚至包括可愛機器人K-2SO - 導演恰恰沒有把它們拍得很煽情，相反是在他們犧牲之前已暗地裡給觀眾做了很多情緒上的鋪墊堆疊，到了真正撒手人寰的那一刻，畫面上呈現的卻是一片雲淡風輕的澄明和平靜。

在這樣的反差下，之前一路鋪墊累積下來的感情會給觀眾內心突如其來的悶重一擊，讓人不知不覺間有一種若隱若實的難受，且後勁極大。

對比《原力覺醒》中老韓犧牲，前面毫無感情鋪墊到真正犧牲時平地一聲雷的刻意戲劇化屏幕上又哭又叫的，我們這些從小看星戰對老韓多有感情的觀眾倒是完全傷心不起來，只感覺突兀莫名其妙心想這是什麼情況，當真是高下立判。

此外，原來結尾的Leia公主是通過一位挪威女演員Ingvild Deila的臉部用CGI電腦生成圖像造出來的；我看到總督Tarkin的時候也同樣嚇了一跳，心想怎麼這個人還在！？

後來才知道由於原飾演者Peter Cushing已於1994年逝世，這個角色也是用在世演員Guy Henry的臉部做出來的，逼真度都相當高～～～使得一切可以和《新希望》無縫銜接，良心之作啊良心之作。

總之大夥奉獻了一齣好戲，無論是正派反派，這套電影真的是拍出了星球大戰深層次的另一面。

影片完結的時候整個影院一起鼓掌👏明知沒有片尾彩蛋，三分之二的人還留到所有人員名單播放完畢！！

《俠盜一號》：如果你說它屬於星戰電影，那它就是最棒的星戰電影；如果你說它不屬於星戰電影，那它就是一套比星戰更星戰的電影！！！

May the Force be with you.

OK！

我知道你们要说什么，标题写错啦这不是星战正统系列，严格来说不应该是星战系列而是外传。

我就不和大家争论了。

想怎么说随大家。

-轻微烟熏剧透看了首映。

老规矩先说说观感。

《侠盗一号》确实不是星战正统血液里面的。

所以开始没有熟悉的纵深文字，也没有熟悉的星战配乐，只在电影结束以后的片尾字幕有熟悉的旋律响起。

《侠盗一号》的故事发生在星战系列的第三集《西斯的复仇》（2005）和第四集《新希望》（1978）之间的一个填坑，故事的源头是出自第四集《新希望》开头字幕的一句话“反叛军（盟军）间谍秘密窃取帝国的最终武器”。

故事主要讲述有这么一小撮不听最高指示的人去偷取了死星设计图。

之后地球人都知道了，死星的设计图就到了R2D2的脑子里。

关键词：人物关系整个《侠盗一号》看下来，有些耗脑子。

并不是指剧情的复杂和精彩，而是对于如果不是星迷来说，里面的角色会让人不断出现黑人问号脸。

新角色实在是太多，经典的角色几乎只是露个脸，或者只是在旁白里出现。

而且设定故事的场景过于多，星球到处飞，一会到这个星球一会到那个星球，故事的线路也是全新的，这会让普通观众损耗很多脑细胞去记住人物关系和场景，分析前后的对话。

故事代入感在一开始很弱，后面才渐入佳境，定格在了几个重要的角色身上。

本人看下来故事背景脉络还算清楚，因为我对星球大战系列还算熟悉。

而和我一起去看的朋友，一位普通的观众，前半段的故事情节和人物关系基本靠蒙。

而且我朋友看完电影以后对我说：那个青蛙的部队是哪里来的，为什么不早点来！

我就在想什么青蛙的部队？！

之后才猛然知道我朋友所说的青蛙的部队是啥意思！

笑了我足足半小时。

青蛙部队这个名称也是醉了！

关键词：甄子丹，姜文在外传上，终于有了亚洲面孔，在说咱两位大咖之前，值得一提的是，侠盗一号另一位角色是美剧《罪夜之奔》的男主角利兹.阿麦德，一位巴基斯坦裔人。

这说明星战正在不断走向国际化种族大融入呀。

甄子丹和姜文算是主要角色之一。

也就是侠盗一号飞船里面的作战员之一。

并不是跑跑龙套而已。

演技方面除了两个人对英文台词很奇怪以外，表演正常发挥。

只是觉得还是有点委屈了姜大爷。

戏份对比起来比甄子丹还要少，毕竟姜爷只会用大枪不会武术。

难怪在之前见面会的时候姜爷就说他的角色在电影里面就是一把大枪而已。

这是一个任务群戏，所以人物对星战正传的人物关系并没有影响，只是推动了正传系列的故事发展。

关键词：黑出翔随着现实世界的政治格局越来越模糊，价值观定义标准也在不断变化。

因此星战系列也随着现实世界的三观在调整自己星球大战系列的价值观。

帝国和盟军，不再是以前那么的非黑即白。

盟军里面会有起内讧，也会有阴谋，也会有一些让人无力吐槽的决定。

相反在这部电影里面的帝国，除了一些阴暗人物和军队一如既往的坏，他们的科技，他们的基地，他们占领的星球，怎么看都像正统的政府管理体系。

而盟军总是躲在一些山沟沟里，以农村包围城市的打法和帝国军作战。

《侠盗一号》表现尤为明显。

而且盟军在这部电影里，做出了好几次错误的决定和判断，以至于把侠盗一号飞船里的人送上了一条不归路。

或许，一开始可以有更好的计划和安排。

关键词：迷之动机琴作为侠盗一号的女主角，在电影一开始或者说前半段，都是没有任何政治立场的，也就是说，琴不属于帝国军也不站在盟军这一边。

可是到最后的一系列决定，都让人感觉匪夷所思，是什么力量让她自己这么爱盟军！

如果看了电影大家会知道，琴父亲是如何死的，琴父亲的死根本无法说服琴站在盟军这一边。

只能说，琴热爱生命，热爱正义，所以最后选择了盟军。

好吧。

只能这么解释了。

关键词：维达维达呀维达。

最后终于出来了。

把盟军吓得闻风丧胆呀。

虽然维达在这个电影的时间线已经成反派了，但是他出来的时候整个电影院充满了兴奋和感动的情绪。

大家都好想你呀。

而且当他三两下用原力就把盟军的部队干掉的时候，差点就要拍手叫好了。

太帅了吧！

难怪大家都说，维达是电影史上最让人同情最悲壮的反派。

-全程宿醉剧透开始，对剧透严重过敏者请避让-电影一开始来了一个序幕。

帝国军的一艘飞船来到一个不知名星球，跟着一个小女孩在奔跑。

小女孩跑回自己家里告诉父母他们被发现了。

这位父亲由麦叔扮演，他之前是帝国军研制秘密武器的专家，之后从良离开帝国军找了一个世外桃源过上田园生活。

没想到被帝国军发现追了过来。

之后麦叔联系了一位黑人蜀黍。

让黑人蜀黍来救驾。

麦叔让自己老婆和女儿先逃，自己去和帝国军周旋。

本来原计划还算不错吧，麦叔被帝国军抓回去继续研究武器，而老婆女儿逃走继续生活。

但麦叔老婆舍不得麦叔呀，自己跑回去找麦叔，于是帝国军开枪射了麦叔老婆，卒。

麦叔直接被带回帝国。

而麦叔的女儿也就是本电影的女主角琴。

躲在地洞里，最后被黑人蜀黍找到。

并负责抚养长大。

之后过了好多好多年，琴长大了，但并不是和黑人蜀黍在一起，而是被关押在帝国军的监狱里。

正要拉过去做苦力的时候，琴的囚犯车被盟军打破，救下了琴。

琴随后被带到了盟军大本营。

原来大家都知道琴的老爸是帝国军终极武器的总设计师。

前不久帝国军的一个货运飞船投诚盟军。

那飞行员宣称带来了麦叔的口信。

要求和盟军合作。

盟军这时候感觉有诈。

就找上了琴，想让琴出面去找到麦叔解释着一切。

顺便让他们父女相认。

琴答应了，盟军配上了一位特工给琴，这位特工也是电影的男主角。

这些看似很正确的任务。

只是表面呀。

特工的真实任务是如果找到麦叔，斩立决！

好不容易找到帝国军的武器总设计师，不杀待何时。

于是琴和特工，还有一个帝国军顺化的机器人K2（改良过已经服役于盟军），一起出发去了帝国军占领的杰哈德星球找那位飞行员。

于此同时，那位飞行员降落在杰哈德星球以后，被当地的游击队逮捕了，直接被抓去审问，因为大家都怀疑这位飞行员不是真正的投诚，而这个游击队的头头，正是很多年前救琴的黑人蜀黍，哇宇宙好小哦，真是好巧哦（剧情需要）！

黑人蜀黍严重怀疑这位飞行员，利用能读懂人心的章鱼钻进飞行员的脑子，看看他带来了什么口信。

这时候，琴和特工到了杰哈德星球，来到这个星球所谓的市中心，我看嘛，其实就是尼泊尔。

你就说吧是不是去尼泊尔取景。

anyway，他们到了杰哈德市中心，就要开始找那位飞行员，怎么找呢，只能摸着石头过河，看看谁比较像当地游击队然后顺藤摸瓜的找。

而这时候琴偶遇了在杰哈德流浪汗甄子丹，甄子丹带着白色的美瞳扮演一个瞎子，一定很累吧。

甄子丹是一位虔诚的原力信仰者。

三句话不到就开始给你安利原力：“愿原力与你同在，我与原力同在”。

而甄子丹的好基友就是咱们的姜爷了。

也不知道怎么这么巧（剧情需要），正在他们找不到线索的时候，游击队袭击了帝国军部队，为什么呢，因为帝国军占领杰哈德的目的是因为当地有很多矿产水晶，而这些水晶就是帝国军制造终极武器用的，这个终极武器是啥，地球观众都知道就是死星。

星战系列标志性武器。

于是游击队和帝国军小分队就展开了巷战。

啪啪啪打起来。

最后帝国军差点把琴抓走了，甄子丹和姜爷也加入了战斗救下了琴，理由就是我和你聊过天了（迷之理由）。

最后帝国军撤退，游击队胜，而游击队看到琴和特工这对陌生人，于是便抓了起来，带他们去见黑人蜀黍。

你说巧不巧（剧情需要），琴就这样和黑人蜀黍相遇了。

原来他们几年前的一次任务中产生一些误会走散了。

这时候，黑人蜀黍已经破解了飞行员的口信，也就是麦叔的全息成像。

黑人蜀黍带着琴去看她父亲的全息成像，大致内容就是这个终极武器叫死星。

可以直接摧毁一整个星球有木有很厉害呀！

你爸我设计的（鼓掌...)！

但是呢，我也不是真的要给帝国军设计，我还是很虔诚的站在盟军这边的，所以我给死星设计了一个陷阱，一个弱点，只要如何如何，死星就不能用了就会爆炸。

说完这些以后麦叔还顺便表达了对女儿的相思之情。

爱你哦我的女儿！

而这时你说巧不巧（剧情需要），在杰哈德星球上空的帝国军，正好要测试一下死星的功力，准备把杰哈德星球炸毁，好巧哦，随便试验就找到了杰哈德星球，这个宇宙是多缺实验星球呀！

anyway，死星对着杰哈德发射激光，杰哈德星球瞬间变成一片火海，特效很好看呀，第一视觉看着星球被摧毁呀。

而这时你说巧不巧（剧情需要），特工、甄子丹和姜爷，被关在游击队的监狱里，在牢房的旁边，就关着那个飞行员，你就说你们是有多缺监狱吧，还紧挨着。

于是特工很轻松从飞行员口中得到了麦叔的具体位置。

而杰哈德星球这时候就要爆炸了，琴带着特工，甄子丹，姜爷和飞行员坐着飞船逃离了杰哈德星球。

而黑人蜀黍不愿意离开杰哈德，与杰哈德共存亡，于是黑人蜀黍，卒。

而琴此时在飞船上告诉了大家，其实我老爸麦叔是好人呀，因为死星他故意设计有弱点，我们要去救他。

而特工自己心里也打着自己的小算盘，我们都没有见到你老爸的全息呈像，我鬼知道你说的是不是真的呀。

就在大家都纠结的时候他们就到了麦叔工作的星球，到了那个星球特工就要琴留在飞船上他自己谎称去救麦叔。

而其实呢，就是去想完成他自己秘密暗杀任务，直接杀了麦叔。

而且这个特工还偷偷和盟军总部联系，要盟军派战机过来摧毁这个基地顺便杀了麦叔。

好坏哦在这里我就要吐槽了，你杀了麦叔有啥用，死星都建好了也实验成功了，杀了麦叔还会有千千万个麦叔一样的科学家呀。。

而这特工一系列的小算盘被甄子丹看在“眼里”。

并告知琴你父亲有危险。

琴于是也马上单独行动去解救她的父亲。

你说巧不巧（剧情需要），这时候帝国军也要找麦叔，因为他们知道从麦叔基地里逃走一个飞行员去了盟军，可能会泄露军事机密给盟军。

于是也飞到了这个星球。

而这时候的特工，狙击枪已经瞄准了麦叔，但还是下不去手呀，他发现他已经喜欢上琴了，那么就是说麦叔就算是他的岳父大人了。

难道我要上演一场杀掉自己心爱女人父亲的罪人么。

这种韩剧套路我还是不要干了。

于是这位特工没有开枪。

而这时你说巧不巧（剧情需要），盟军的战机来到了，不管三七二十一就是一顿放导弹。

而此时琴已经到了基地见到了她多年未见的父亲，刚喊出“父亲！！！！！

”，他的父亲就被盟军的炸弹误炸了！！

你说虐不虐吧！！

把盟军都要黑出翔了。

琴和父亲的多年第一次相见，却成了生死相别。

伤感。

而特工马上过来解救琴，和她回到飞船上，这时候琴也终于知道了特工的秘密任务。

但还算好，特工没有真正开枪。

于是，他们一行人，就飞回了盟军总部...回盟军总部...盟军总部...军总部...总部...部...excuse me，盟军秘密计划杀你父亲，而且还在前面的战斗中乱枪打死了你的老爸，琴之后就不再计较这个事情了，迷之逻辑。

之后琴就在盟军的议会上告诉大家死星是有弱点的，大家follow me！

一起去偷到死星的设计图，找出弱点，摧毁死星！

而这时候的盟军议会！

居！

然！

没！

通！

过！

提！

案！

决定使用妥协政策，不发动任何进攻和军事任务。

一群弱鸡！

我也是无语了看到这里。。。

这就是所谓民主的力量对吧，大家投票决定不去执行任何任务。。

哎。。

活该你们还在山洞里面打游击战。

那还能怎么办，琴这时候也不知道哪来的正义感，决定自己去偷死星设计图，而这时候爱上了琴的特工，也带着一群志愿者加入这个秘密任务，而咱们的甄子丹和姜爷，为了多些打斗场景和出镜的机会，当然也会参加战斗了。

于是他们一行人，开着飞行员驾驶着的帝国军货船，取名“侠盗一号”，飞到了帝国军的数据总部星球，那里有帝国军所有大数据。

那个数据星球就可以看出帝国军富到流油呀，设备先进，都是高科技，用整个安全罩罩着整个星球，一个蚊子都飞不出去，任何信号也发不出去，只有一个安检口可以让飞船和信号自由的往来，就差不多像国家之间的海关安检站。

由于飞行员驾驶的是帝国的货船，很轻松就通过了帝国军的海关，到达了数据中心，帝国军真是有钱呀，在一个类似于马尔代夫一样的群岛建了一个数据塔，平时工作完了还能冲冲浪游个泳。

额妹紧！！！

爽歪歪！！！

哪像盟军的总部都在山沟沟里。

琴他们安全降落以后，分为两个小分队，一队是安放炸弹，琴和特工则负责偷设计图。

你说巧不巧（剧情需要），这时候帝国军的死星参谋长也到了数据星球，因为之前他去见了维达大人，哇，终于在电影里见到了我们心心念的维达大人，本来参谋长想去维达大人那里报喜，告诉他死星实验成功了，炸掉了杰哈德星球！

但是维达大人却用原力捏着他的脖子说，快点找出那个飞行员。

解决后顾之忧。

于是这位参谋长就到了数据星球，一来想要查麦叔的工作日志查出那个飞行员，二来想来看看死星有没有什么安全漏洞，三来想来这边冲个浪吧。

但是参谋长就是这么倒霉，去到哪哪倒霉。

刚来不久，盟军侠盗一号敢死队放的炸弹就爆炸了，参谋长只能临时作战，对抗盟军。

而此时盟军那边知道有一群志愿者去偷死星设计图了，也只能硬着头皮派出主力军舰和战斗机前往帝国军的数据星球来个大决战。

于是，盟军主力部队在宇宙上展开战斗，盟军志愿部队在海滩展开战斗。

具体的战斗就不多说了，总之很艰难也很精彩。

琴他们好不容易偷到了设计图，却传送不到盟军总部，因为帝国军把整个星球都用安全套给套住了。

于是飞行员要利用传感器打通上传通道，就在刚打开以后，被帝国军一个手榴弹炸中。

飞行员，卒。

咱们的甄子丹，也同样为了上传死星设计图，要打开上传开关，冒死去开启按钮，被帝国军乱枪扫射，卒。

咱们的姜爷，为了掩护甄子丹，在甄子丹死后不久，也被炸弹击中，卒。

最后剩下男主角特工和女主角琴，他们已经完成了死星设计图的上传任务，本来准备在沙滩上等待救援。

而此时在数据星球的上空，盟军也寡不敌众，差点全军覆没。

而帝国军做得更绝，这个数据星球我不要了我有钱！

拿死星直接对着数据星球发射，于是数据星球直接被炸没了，男主角特工和女主角琴，同时卒。

而此时，维达大人的皇家军队到达，来追查死星设计图到底在哪里。

维达登上了一艘盟军的军舰，盟军军舰的士兵闻风丧胆的逃跑，维达用自己的激光剑和原力，把盟军打个落花流水。

盟军边防守边撤退，其中一个士兵正拿着死星设计图的U盘。

辗转反侧，这个U盘还好没落在了维达的手里，不然就一切都白费了。

而这时的死星设计图的U盘，就到了奥尔德蓝星莉亚公主的手里，莉亚公主说了一句：HOPE！

没错啦！

此时电影的剧情，就无缝连接到了星战正统系列的第四集《新希望》的开始！！！

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之前的《原力觉醒》（TFA）实在是恶心地够呛。

作为一部万众期待的大投资星战正传电影，竟然可以拍到如此的毫无变化，几乎照搬了《新希望》。

剧情无聊也就罢了，在视觉上也几乎没有突破，除了加入一些JJ标志的眩光和动感一点的飞行跟拍，完完全全的了无新意。

也许死忠的星战粉觉得能看到经典的新世纪复刻，就是完完全全的满足吧？

所以对于TFA的逆天口碑实在是不太理解。

JJ的很多电影都是如此，《碟中谍3》《星际迷航》等等，总觉得他的电影剧本一般没有太大问题，节奏也不错，但是就是中上水平。

尤其是拍这些经典系列的重启作，无处不体现着算计和保守，就是把一个老东西用一点新的外衣和摄影装修一下。

当然，这个也可能是他受到了原系列的很大限制，还是需要考虑死忠粉的支持度。

但是这些重启作的极高口碑就有点不太好理解，难道是有原作人物故事的基础加成？

从理想状态来说，与其是一个各方面都中上水平的作品，我宁愿看到一个有着明显缺陷，但是也有锐利棱角和个人风格的作品。

好莱坞的资本限制固然是个现实，但是面对着《星战》这样大的舞台，面对这么高的投资，为什么步子不能再迈大一点点？

《侠盗一号》从一开始我就比较期待，主要还是因为导演GE。

作为一个自掏50w美刀拍了《怪兽》的导演，然后再加上自己在自家电脑上包办了所有特效。

这种宅男导演作风实在是跟我自身的经历很像。

然后再加上他在《怪兽》中体现出的个人风格，就是那种讲个人情感故事嵌到一个大的科幻背景下面，用一种相对文艺片的拍法去拍科幻电影，这种反类型的拍法，也是于我心有戚戚焉。

GE在《怪兽》之后一炮而红，虽然作为一部小成本科幻电影，其实《怪兽》也并没有拿到很多电影界奖项，或者引起评论界多大重视，但是好莱坞就是有这个魄力和工业自信，敢于把一部投资1.6亿美刀的《哥斯拉》交到这么个导演手上。

就问中国电影圈怕不怕？

永远在叫没有好编剧好导演，没人会拍恐怖片科幻片。。。

真的有在找吗？

《哥斯拉2014》就是我之前说的一个有着明显缺陷，但是也有锐利风格的作品。

所以后来凯瑟琳（卢卡斯现在的CEO）来找GE拍《侠盗一号》就是自然的事。

《哥斯拉2014》的故事有比较大的问题，主要就是主角整条感情线索和动机都比较混乱和被动，虽然说哥斯拉是绝对主角，但是观众不管看什么电影，人的故事始终是第一位的。

所以影片不高的评价也说明了这一点。

但是外行看热闹，内行看门道。

《哥斯拉2014》出彩的地方，就是GE的执导调度。

而且，就凭这个烂故事还在北美捞回了2亿票房，聪明的制片人一眼就能看出这导演的潜力好吧，如果配上好的编剧团队保驾护航，绝对靠谱（《侠盗一号》的补拍就是一例，这个容后再说）。

GE的执导调度出色在哪？

就是营造气氛张力和场面的层次丰富，当然还有对于商业影片观影心理的把握。

他对于灾难场面和惊悚场面的叙事，跳脱了直来直往和俗套表现，用了很多侧面描写和小铺垫逐步地积累情绪（《哥斯拉2014》中这样的段落比比皆是，MUTO觉醒，抢核弹，夏威夷，山谷火车等等），这种几乎就是电影黄金时代对于惊悚片的场面调度的复刻，取景，运镜，都不是俗套的晃动快切，而是尽量在一个长镜头中通过镜头摇移和被摄物体运动，来积累张力，同时强调音效和音乐的配合（比如镜头跟摇飞机一架架砸毁，然后哥斯拉大脚入画，然后所有的叫声骤然停止），这个就是调度。

还有就是对于灾难场面的多层次处理，通过视点的变化营造气氛，比如MUTO抢核弹，通过地面人群，大楼人群，还有船上美军，不断的视角变化，再加上远处金门大桥的同时刻事件（哥斯拉通过大桥）渲染，逐步把场面气氛推向高潮。

就是我们的一句古话：“山雨欲来风满楼”，可以用来概括GE的导演风格，用张力营造观影快感。

同时，他不像2000年以后的好莱坞电影导演普遍的问题，就是在拍商业电影时忽略第三幕的高潮。

一部好的商业电影是层层推进，然后在第三幕的高潮中收尾。

卡梅隆的作品是最典型的例子。

让观众积累的情绪和期待得到最大的释放。

然而2000年以后的好莱坞动作电影还是灾难电影，最精彩的大场面竟然都集中在中段，无论是灾难经典《后天》《2012》还是《环太平洋》这类的片子，都是如此。

高潮在中段就没了，然后结尾就像泄了气的气球一样一泻千里。

GE没有这样，在慢悠悠的积累张力和犹抱琵琶半遮面以后，《哥斯拉2014》的第三幕还是结结实实地提供了一场经典的巨兽战，同时靠甩尾和吐气，做到了招式的变化。

虽然还是有观众比较难接受积累叙事张力的慢节奏，还有对巨兽大战的意犹未尽。

但是至少方向和节奏的把握是非常到位的，这才是懂电影的制片人所看中的，所以才有了GE执导《侠盗一号》，才有了《侠盗一号》那精彩纷呈的第三幕。

回到《侠盗一号》，本片提供了与正传电影全然不同的质感和气氛。

原来的星战电影一直被称为太空戏剧，我们观众就像坐在戏院里面观赏话剧一样，去欣赏这出太空家庭伦理戏剧。

虽然有战争，有毁灭，有抗争，我们却不觉得那些元素抓人，抓人的反而是“I am your father”这句词，这一家人的各种虐。

所以星战才会被戏称为“太空家庭肥皂剧”。

因为之前所有的星战电影都不接地气，都有一种经典古希腊悲剧的感觉，纯粹是戏，是故事。

我们观众也仅仅是在看一出戏。

戏剧是戏剧，是一种提炼。

然而新时代的电影越来越追求experience，追求沉浸。

TFA运用新的运镜手法和特效加强了原有星战电影的临场感，但是直到《侠盗一号》，星战电影才真正开始让观众从一个全局的戏剧观众视点，降低到成为这个世界的参与者，反抗行动的亲历者。

我们不再像之前的7部正传那样遥望死星毁天灭地的力量，而是站在星球表面，去感受死星仅仅毁灭一个城市的飞扬尘土。

更可敬的是，本片的人物出乎意料地没有脸谱化或者黑白分明，不仅仅是简单的善恶观，起义军就一定政治正确完美无缺。

真实的人都是被各种层次包裹着，如同硬币有正反一样，展现着复杂和对立的特性。

以往的电影最多最多给英雄人物加上一些无关痛痒的小毛小病来展现所谓的真实，就如同以前中国观众一直说美国电影老骂政府一样，实际上以往影视表现中的这些正面角色的缺点几乎都是所谓的“善良”缺点，是可以被理解和原谅的。

而随着时代的发展，影视作品对于正面角色的挖掘开始越来越深入，而剧作家也逐渐意识到，与其给正面角色一个象征性的无足轻重的所谓缺点，还不如给他一个阴暗面，或者做出的错误的选择。

没有人生来完美，伟大的人物都是在与自己的阴暗对抗中产生，自己的枷锁越重，那他的正面性才会更加可贵，他的坚持和成功才会更来之不易。

《侠盗一号》中的起义军终于不再是一群理想主义的热血人物，他们也会互相倾轧，也会畏首畏尾，甚至背后捅同志一刀。

但是当那一刻来临时，他们还是挺身而出，牺牲，再牺牲，为一个目的，为了一个希望。

这个才是接地气的故事，好的故事，在与直面人性，不回避，正视我们身上的缺陷，却也同时彰显了人性的光辉。

本片将正传中集中于几个家庭之间的牵绊全面拓展开来，展现了形形色色的人物。

这样，一下把星战真正拓展成了宇宙史诗。

让我们开始感受到，这个世界的宏大，而不仅仅是宇宙背景下几家人的相爱相杀而已。

当然，这样的剧情改动，我认为也是与整个星战宇宙开始拓展有关，毕竟韩索罗的单人电影也已经开拍。

《侠盗一号》在上映前几个月经历了一次重大补拍，而且前两个预告片中的大部分画面几乎都没有出现在正片之中。

从之前的线索分析，我认为也是跟星战宇宙的整体tone调有关。

从最初的两个预告片来看，《侠盗一号》的前两幕剧情与现在是截然不同的，原始版本的琴的行为更加明确，起义军来找她就是为了找她父亲，而不是现在电影中，是为了搞清楚抚养她长大的索拿到的是什么情报。

包括卡西背后开枪的那个镜头也是补拍的，索的偏执多疑也是补拍。

可以想见补拍加入了众多起义军的黑料，一方面增强了影片前两幕的曲折性和人物的厚度，另一方面也是为了埋下起义军黑料的伏笔。

起义军的黑料可以使这些人物更接地气，同时，恐怕也是为以后的其他外传电影提供更多的可能性（当然也是接续前面的动画版等等周边作品）。

然后包括克伦尼克主管在预告片片段中面对维达展现出的强势也被削弱了，还加入了帝国总管之间的权力斗争，这些都是为了为以后星战电影宇宙的拓展埋下的线头。

《侠盗一号》的场面可以说非常都非常有特色，被卷入杰达行星的巷战，雨夜父女重逢和战友的隐瞒背叛，到第三幕海滩激战加近地轨道空战，都满载GE的特色。

杰达行星上卡西说我们要快离开，有事要发生，就是“山雨欲来风满楼”的风，黑夜暴雨对于角色内心和行为的外化象征，还有第三幕海滩、基地、空战三个空间的丰富动作场面层次，全部展现了《侠盗一号》对于TFA的全面碾压。

尤其是华彩的第三幕，在幕中不断的出现矛盾，然后解决矛盾，然后又出现矛盾，又解决。

一波又一波，结合着动作场面，爽快感极强。

尤其是将军命令巡洋舰撞击帝国歼星舰，导致两艘帝国歼星舰相撞，继而坠毁破坏护盾，这种大场面又没有沦为纯展示特效，而是有效解决了矛盾，非常高明。

同时，歼星舰的坠毁又致敬了正传（正传和前传都出现过这个打鸡血的大场面，TFA垃圾）。

这也是为什么本片的第三幕在国外也大受好评的原因。

不管是从满足观众对于高潮的观影期待上，还是说单纯动作场面的丰富程度与聪明程度来说，《侠盗一号》的第三幕都可以打上高分。

这个也与GE导演的把控密不可分。

当然，本片毕竟是一部大投资星战电影，从节奏上限制了导演对于场面调度和铺呈的能力，但是能发挥到目前这种程度，已经不易。

是星战迷和影迷的幸事。