很难给<女朋友 男朋友>下一个定义, 因为虽然观众会很自然地将其和一些影片联系到一起,比如<盛夏光年>, <蓝色大门>等, 但它又不只是一个关于同性恋和异性恋的三角故事.导演杨雅喆在执导该片之前, 就联合撰写过<蓝色大门>的小说, 并担任同名影片的副导演.然而, 对我而言, 杨通过<女朋友 男朋友>想传达的不仅是对逝去青春和时代的缅怀, 而是想与每个观影人交流对待人生的态度和方式.影片有许多亮点, 尤其是在开头和结尾. 在开头处, 影片用来大量的篇幅来塑造三个主角以及他们之间的关系: 美宝(桂纶镁 饰)是一个男孩子气, 直来直往的女生; 而和她如影随形的阿良(张孝全 饰) 则很温和, 没有太多自己的主见; 阿仁(凤小岳 饰) 则是一个富有激情的理想主义者. 命运因三人青春的冲动和懵懂的情愫将他们联系在一起, 而这一连就是跨越几十年的坎坷挣扎.导演在片中采用了不少象征性的性暗示, 也可以理解是欲望的象征. 从一开始, 美宝闯入男生更衣室, 三人到小瀑布池塘嬉戏, 到阿仁给阿良纹身, 分享香烟… 都在一步步地积累三个年轻人难解难分的情愫. 尤其在80年代台湾的世俗生活的对比下, 他们不加思考, 对自己直观的表达和对这个世界直接的反应, 让三个角色的灵魂愈加鲜活. 他们是自己那个年纪的”成年人”, 内心极端渴望成长, 而身心却不够成熟. 他们用跳水和赛摩托车释放自己的欲望. 在那个大时代, 被压抑已久的对自由向往的执着, 伴随着一曲曲新民歌升向天空.转眼来到90年代, 时代的变革是残酷的, 年轻的他们就像击打岩石的水花. 在向旧体制呐喊时, 他们激昂地聚在一起. 他们理想地以为世界会因自己变得完美, 正如美国上世纪60, 70年代的嬉皮运动: 年轻人分享着音乐和毒品, 反对战争, 要求自由, 平等和爱. 他们以为自己是幸福和自由的, 然而他们的执着是幼稚的, 脆弱得让人心疼的. 在那样的时代, 他们更加需要互相取暖, 却不知道如何安慰疲惫的彼此. 他们是有家的孩子, 但是却在回家的路上迷了路. 当夜幕落下, 人倍感疲惫, 会想找到一个能安慰自己的地方. 所以, 才在阿仁把学校的公章当作自由的钥匙交给美宝时, 感动了她. 她是单纯的, 再男孩子气, 她毕竟是一个女生, 她想要的不仅是激情和自由, 还有一个能让自己疲惫的心栖息的地方. 而阿良代表了那个时代的另一种人, 不仅仅关于他的性向, 而是人格, 他们不想和制度正面冲突, 可又一直陪伴在朋友左右, 做着他们想做的事. 我不能说像他这样的人是否值得拥有自己的幸福.导演在片中想表达的很多, 但却在一些点上表达得不够清楚, 尤其是表现时代变迁, 以及人物与时代的矛盾时, 力度和张力不够到位. 但导演也许是想借用学生的视角去看待那个时代, 可还是不免让人感到虽然轰轰烈烈, 但什么都没有发生. 在这一章节里, 几个叙事点让人联想到几部电影. 比如, 学生运动前, 阿良将自己的衬衫借给阿仁, 很像借用了<断背山>里衬衫代表同志感情纽带的意象. 而比起陈凯歌导演在<霸王别姬>对人物和时代命运的处理上的成熟, <女朋友 男朋友>中演讲和静坐示威的场景, 显得有些学生电影作业味儿. 在阿仁服役前的聚会上, 一群朋友玩”牌和亲”的游戏.作为阿良向美宝和阿仁出柜的一场戏, 这本当应该非常的重要, 可是导演却没能将人物心理和叙事的张力把握好--甚至不如<盛夏光年>里主人公酒吧出柜的那场戏--阿良对阿仁的一句“你怎么可以这样?” 让人些许感到莫名其妙. 到了1997年, 一上来就是许神龙(张书豪 饰)的同性婚礼, 又让人纳闷导演的灵感是不是来自<欲望都市2>里斯坦福和安东尼的婚礼, 而许神龙的”乳房”笑话也并不那么好笑.好在接下来, 导演还是再次让人眼前一亮了. 桂纶镁性感裸背出境, 诠释美宝和阿仁的床戏, 加上阿良和自己男友的床戏的穿插, 很好地传达了人物心灵空虚, 没有支点的心理, 以及再次带出那份雪藏已久的情愫. 三人时隔许多年后再见, 原本理想主义的阿仁变得实际了, 单纯的美宝也对现实麻木了, 而原本温顺的阿良成就了别人的"幸福", 却在这个时候惊人地发出了一声对生活的迟到的呐喊,”自由就是干你娘!” 影片到了这个节点, 才真正将导演的立意呈现在观众面前. 人生本该是苦中作乐, 为何我们要自讨苦吃.十多年后, 当阿良在拥抱美宝时说出”至少我们有个人是幸福的那就好.” 谁是那个幸福的人并不重要, 重要的是那个当年最怕事的阿良在尝到种种生活的辛酸后说出这话的心境. 没有人是不想爱和被爱的, 只是很多时候, 我们被一句对自己或他人的承诺束缚了, 才在追寻自由和爱的名义时迷途. 就像我开头所说的一样, <女朋友 男朋友>不仅是一部同性恋, 异性恋情爱纠葛的电影, 而是将人活生生地放到某个时代的缩影中, 任他们迎着狂风生长, 绽放和凋落. 片名<女朋友 男朋友>还有一个涵义: 直到最后, 三个主人公也还是彼此的男/女朋友, 他们没能得到自己一直所追寻的那个关于爱和自由的”名义”. 而在现实中, 他们过着和自己名义不符的人生. 或许, 有时候做生活的看客会比做生活的主人更有意义, 某种程度上, 我们都是生活的看客, 旁观着彼此的酸甜苦辣.生活原本就不是我们想象的那样, <女朋友男朋友>教给我们的是要有勇气去走自己的路, 就算是一个人, 也要走下去. 最后, 美宝留下了机票, 选择了用”出走”自我解脱. 手术台上, 在美宝体验刻苦铭心之痛的那一刻, 或许想到是自己的儿女, 亦或是自己爱的那个人, 那个没有名分, 却住在我们心里的被称作”女朋友”或”男朋友”的人. 剧情到了这里, 杨雅喆是想以此片写一封信给每一个观众, 轻轻地放在我们每个人的面前, 他传达的不是爱和理想, 只是想提醒麻木的我们勇敢地生活下去.是否推荐: <女朋友 男朋友>确实是比较小众的电影, 我也没有在其中找到标志性的特别之处, 但影片的立意还是很有想法的. 8月3日上映, 有机会到电影院和其他观众一起体验的话, 肯定会有不一样的感受. 它可能不是你今年你看过的最好的华语电影, 但很可能会是你很难忘的一部.
看完了女朋友○男朋友。
感触实在很多。
再加上有我最喜欢的桂纶镁。
决定写一篇影评。
这部电影沿袭了台湾电影的一贯特征。
感情纠结。
画面感强烈。
配乐精良。
全部都是青春的味道。
总体我觉得在四星上下。
出彩的地方很多。
但是也让人略感遗憾的地方。
电影以“自由”二字贯穿全剧。
想告诉我们自由更深刻更内在的含义。
从1985年他们在高中对抗教官的小规模“造反运动”。
到1990年他们作为大学生对抗政府的“学潮运动”。
可是当他们真正走过这些。
回头看看自己的人生的时候。
谁又能不承认自己当初从内心喊出的自由是那么的苍白无力。
甚至有一些可笑。
他们也都无法再直视当年的那段青春岁月。
现实的力量告诉了他们。
自由。
永远只是一种毫无希望的梦想。
1985年。
那时的他们在高中。
性格泼辣个性十足充满男孩子气的林美宝就像一团火焰。
而性格内敛木讷的陈忠良就像一滩死水。
也许正是这种性格的差异。
这一种包容性。
让两个人更显得青梅竹马。
而那个一出现我们就被他诡异发型所吸引的王心仁。
热情如火梦想着自由。
林美宝是喜欢陈忠良的。
可是也正是因为她的性格。
她希望身边的每一个人都好。
无可避免的使王心仁爱上了她。
虽然林美宝看似坚强如一块石头。
可是内心还是一个小女人。
还是希望有一个肩膀。
她会在湖里安静的靠在陈忠良的肩膀上。
而陈忠良始终纠结着自己那难以启齿的性取向。
他喜欢王心仁。
可是又想像亲人一样照顾林美宝。
他帮林美宝跟她妈妈要钱。
看见钱少。
会加进自己的零用钱。
也会在林美宝痛经时。
摘下一片香樟树叶。
轻轻的帮她揉着虎口。
可是毕竟亲情不是爱情。
他没办法爱上林美宝。
当他们的造反运动胜利的那一刻。
王心仁第一次用“自由”赢得了林美宝的心。
那个公章。
就意味着无止的公假。
意味着自由。
而他们不知道。
这种自由是多么的虚无。
当陈忠良看见那份无字信的时候。
难过也许是因为失去了一个亲人吧。
1990年。
他们对自由的热情毫无消减。
在广场静坐对抗警察。
林美宝来找他们。
缠绵过后。
王心仁在林美宝耳边说“等过了今夜。
警察走了。
台湾就不一样了。
我们就自由了。
”这是他第二次对她说自由。
可是聪明的她已经发现了许多。
之后阴差阳错。
王心仁要去服兵役。
那晚。
他们玩的很高兴。
当王心仁吻了陈忠良后。
说“愿我们友谊长存”。
那一瞬间。
陈忠良是什么心情。
我们无法理解。
我知道你最喜欢红色的鞋子。
我教你了那么多种“我爱你”换回了却只是“友谊”。
他内心痛苦。
他更不想让他爱的他离开她。
所以陈忠良选择了去帮王心仁服兵役。
泳池边。
陈忠良告诉林美宝。
我要走了。
林美宝再也没办法隐藏自己的感情。
这样的表白是不是最痛心的。
我在你手心里写下你的名字。
你却在我手心写下你爱的人的名字。
而最后。
林美宝亲手送走了王心仁。
她没办法接受一个她不爱的人。
或者说。
她也没办法爱一个他所爱的人爱的人。
1997年。
曾经那个视自由为生命的王心仁成了龙门贵婿。
谨小慎微地处理各类事物。
为了只是得到岳父大人的一点认可。
他隐藏着自己爱。
龟缩着。
和作贱自己的林美宝纠缠不清。
那敢爱敢恨的她早已经消失不见。
而服兵役的陈忠良。
在军营里貌似找到了自己的真爱。
可是终究也敌不过现实。
对方有妻有子。
无法为他放下一切。
三人再见面。
现实早已面目全非。
一顿本是老友相见的团圆饭。
却因为林美宝无法接受一个爱自己的人在另一个人面前唯唯诺诺而爆发成一场战争。
陈忠良爆了粗口。
整部电影里他第一次爆发。
骂醒他们的生活。
当得知林美宝怀孕了。
王心仁想带着她一起私奔。
第三次。
也是最后一次。
他说“过了今天我们就自由了”。
机场。
当林美宝看见他还在哄着自己的孩子睡觉。
声音温柔的如同是在对她说话。
她明白了。
自由对现在的他们来说太过于虚幻了。
他们应该臣服于现实。
她很认真的跳了她埋在心里多年的那段舞。
之后她去买咖啡。
丢了机票。
她清醒了。
所有我对你的幻想。
我对你的梦破碎了。
我不要你许我自由。
我一个人才是自由的。
当罗大佑的《家》想起。
把这一幕戏变成了一个煽情的MV。
好吧。
我承认我的眼睛湿润了。
最后一次。
林美宝和陈忠良回到了那个泳池。
他说“我们三个人之中。
只要有一个人幸福了。
也好”。
可是我真的不知道他所说的幸福到底是谁。
也许。
向现实低头。
才是幸福的最好选择吧。
最后。
林美宝和王心仁的那两个女儿实在太有他们的影子。
一个非父亲却更像是父亲的陈忠良。
眼神坚定。
维护着自己认为重要的人。
那是他爱的人和爱他的人的女儿。
其实。
最幸福的应该是他吧。
这部电影有许多以前电影的影子。
有些人说像《蓝色大门》。
但我觉得更像是现实版的《盛夏光年》。
导演想传递的实在东西太多了。
不过话说回来。
我只是希望大家把它当一个关于爱情关于青春的故事去看。
同性恋电影不是特殊的一类电影。
这才是我们这个时代的进步。
或者说自由吧。
桂纶镁和张孝全这次的飙戏实在让人过瘾。
两个人无论是表情还是眼神都特别有默契。
表演无可挑剔。
张孝全不用多说。
从当初的青春小生。
到现在的清新大叔。
已经是金马影帝的他现在成熟了。
而桂纶镁从《蓝色大门》到《不能说的秘密》。
一直保持着一种不温不火的状态。
而这次。
她所扮演的林美宝应该会得到很多女生的认可。
很多女生也许会看见自己高中时候的青春模样。
就像去年的《那些年》里的柯景腾让很多男生找到自己当年的青涩一样。
(虽然沈佳宜也会让一些女生想起自己。
但毕竟是班花。
归属感会略少。
)她应该会拿到金马影后了吧。
略微吐槽一下凤小岳。
这次在演技上又被两个人完爆。
相比于《艋舺》里面那个无脑公子哥。
虽然演技也被阮经天和赵又廷完爆。
这次的这个角色更是显示出了他演技的弱势。
对于今后的演艺之路。
这个混血帅哥要好好思考一下了。
怎么样才能回到《九降风》的那个状态呢。
他要思考。
导演们更要思考。
写到最后。
突然想起来一首自己很喜欢的一首歌。
彭佳慧的《喜欢两个人》。
“放弃自由。
喜欢两个人。
”爱情本来就是一种不自由的东西。
自由这种奢侈的东西只属于一个人。
非常文艺小清新的台湾影片,很标志性,相信会吸引众多的文艺青年去喜欢上这部电影,可就影片本身,其实不是那么完美,例如节奏上就前后不一,有些失控,后半段略显拖沓,显得煽情也来得不是那么自然了。。。
很喜欢电影中关于自由民主那一段,虽然剧情不多,可能在屏幕看到还是令人热血沸腾的,很羡慕。。。
自从这个名字进入我脑海,到下载下来很长一段时间,我都没能抽出时间来看它,或者说把它的优先级放的很后,昨天总算如愿的看完了。
起初的起初,感觉有点Boring,最后的最后,却极想为它写影评,留下这份似曾相识的感动。
最初的Boring是源于开头那段似乎与后面毫无衔接,看的懵懵懂懂,最后才发现原来这对双胞胎正是那段青春岁月的见证,恍然大悟,于是便重新打开快速浏览了开始与最后,温习了下这对调皮双胞胎与闷葫芦“父亲”的场景。
中间的中间,更多的是感动与心痛,脑海中一直有句话在打转“世间所有的情感中,最伤心的情感莫过于女孩爱上了GAY,GAY爱上了直男,而我们是永远在一起的好朋友”。
本想以这句话短评概之,却还是于心不忍,我想因为感同身受,才会如此不舍。
“友谊长存”,我们只能以此种方式打着爱的旗帜,永远在一起。
“我想一直这样抱着你好久好久好久……。
”“现在我知道,这世界上唯一还肯为我吃苦的人,就是美宝了。
””我们敬吃苦的人。
““亁你娘,敬吃苦的人。
”“他一直跟我说,全世界,只有我肯为他吃苦,但其实,我们都在自讨苦吃。
““至少我们有个人是幸福的,那就好。
”连着这段话,感动到流泪,耳旁响起周华健“一起吃苦的幸福”,不得不承认过去很长一段时间,自己沉醉在如此吃苦的幸福中无法自拔,时常不知所措到发慌,难受到想逃避,数次独立流泪后却依旧欢笑面对。
怎样的你,使我如此隐忍:你永远无法看到我伤心的样子,因为在你面前,我永远都是那么欢天喜地,充满感激;你也永远无法看到我哭诉的样子,因为在你面前,我永远学不来倾诉内心对你最真挚的情感;你也永远看不到我温柔脆弱的样子,因为在你面前,我永远学不来撒娇与主动拥抱……可是亲爱的,你可曾知道这些永远都是我内心最深的隐忍,请原谅我所有的隐忍,我也只是个普通的女子,渴望在你肩膀哭泣,渴望拥抱。
无论如何,我都该感谢上帝,让我在最美好的时刻遇见你。
“阿良,我很想你。
”依旧是过去很长一段时间,我曾想告诉你我的思念,却从未说出口,在你面前,我嘴里永远吐不出任何缠绵的话语,永远都是聊那些无关我们痛痒的话语,唯有这样,我的眼泪才会争气的不流下来,所以你永远看到的都是我的坚强,偶有的脆弱都会被你义无反顾的安慰到坚强。
从此,我知道我再也不会主动提起我们的关系了,却依旧会在你主动提起时激动不已。
可是亲爱的,你可曾知道,我内心永远就像一面明镜一样,并且我总对着镜子自言自语想对你说的话:亲爱的,别担心,我也很理智,我不是不依不饶的娇弱女子,请相信我不会向你索求任何未来,我会理智的以友情的方式保存我们的关系至永远。
我们不可能成为世上最幸福的情侣,却可以成为世上最幸福的知己。
阿良以他们青春的方式养育着美宝的双胞胎女儿,美宝终究没忍心让这两个可爱的生命夭折在血淋淋的白床单上。
感谢导演给我们如此完美却忧伤的结局,连忧伤都这么暖人心窝。
如此看来,我该感谢你给予我比影视还精彩的未来,感谢我们的理智,感谢过去那很长一段时间的忽冷忽热,如此便可不依赖、不粘人,没有开始也就无所谓结束。
可是亲爱的,你可曾知道,以“友谊长存”的方式是我对你最美好的怀念。
未来有多长,爱就能走多远。
电影里三个人的组合总是最微妙的桥段,可以无法无天,也可以暗流湍湍。
免不了的三角纠葛,也有时下最有看点的同性恋情。
故事发生到第34分钟,王心仁和林美宝表白,结合片头,我大概猜到了梗概,想两个孩子大约是美宝的。
但一部好电影就像一尾鲜鱼,不论你从哪里起头,鱼肚子还是鱼头亦或是鱼尾,你总会耐下心来,细细品味每一句台词,也感受每一根刺在舌尖上遗留的细弱刺痛。
在知道陈忠良和学妹在一起的时候,美宝那张在激烈运动后的脸继续失着颜色。
可爱一个人不会因为他的爱情转移而转移吧。
我想,在之后的岁月里,美宝对阿良那种亲情爱情友情交织的情感,再难割舍。
从任教的地方特地赶去男友的所在,也不忘早就挑好给阿良的衬衫;在后座上钻进阿良的衬衫里;在广场上借机说“这是我男朋友还要什么学生证”……呐,少女的小心思。
阿良不知道那封无字的情书到底是美宝什么时候放在“老地方的”,观众们也无从发掘到一丝线索,是在知道阿良在追学妹之后还是之前?
竖排的信纸,没有字,阿良看着看着笑了,无奈还是暗自欣慰,到底自己爱的人的女朋友,不爱他。
女生的心里可以容纳几首歌?
自己爱的主打歌,或许还有爱自己的B面第一首?
王心仁在年少又霸气的美宝心里似乎是孩子一样的存在——为着新潮思想倔强留着被强制剃掉的头,执拗地说着要在操场上办舞会,千方百计要追到自己爱的女生,在她不开心的时候哄她逗她疼她抱她,而且还要抱得再久再紧一点点。
这样的男生是不是很熟悉?
在象牙塔里,那个追求自由民主梦想的纯真孩子,沾染不到社会的一丝俗气,而且立志要专心只爱一个人,倔强又让人疼惜。
或许,这样的纯真与理想让阿良也想好好守护他吧。
想起他们轮流抽烟的场景,阿良在他脸上喷一口烟,眼里只有他。
为了他能消除自己和美宝传言的误会,之后故意去追小学妹。
虽然后者,那天的脑海里,只有怎么才能追到很恰的林美宝。
时光哗啦啦往前飞奔,玉兰花开了开败了变成一地黄梗来年又洁白无辜地盛开,美宝的头发也从犀利的自己剃的小哥头变成温柔可爱的齐刘海长发。
只是,在1997年的广场上,美宝看清了那首一直挺自己的B面主打,终于也抵不住朝夕相处的诱惑转而背叛。
而就在她打算调任过来的时候,又在游泳池边握着手心里的“仁”字再一次被伤害。
原来,自己爱的和爱自己的,或许都没有办法给自己想要的自由与爱情。
那年,大家喝着“民主之泉”打牌;那年,出卖背叛真相的舞台;那年,广场上阴暗角落不能启齿的秘密——一觉醒来,如果一切真的都变了,是不是宁愿沉浸在一场名为青春的酣梦里。
有爱车的朋友说,少年蜕变成男人的转折点是拥有自己第一辆的四轮爱车。
当有一天,阿仁在车里打电话哄着孩子也握着美宝的手,而这一切与摊开在阳光下的幸福无关时,曾经对于幸福未来的幻想是不是已经在美宝心里幻灭?
其实每个女生在爱一个人的时候,愿意当他的女王、妻子,甚至情人、老妈子。
知道吗,我也想过,如果有一天不幸所爱的人的妻不是自己,那么也要勇敢奔赴他的城市当他的情人直到他安定幸福或者自己终于想要离开。
很蠢是不是,告诉给好朋友听一定被劈头盖脸骂一顿,可是爱情里总会有这样自讨苦吃自以为是的傻子。
昔日喊着民主自由的少年,终于向权威低头;昔日霸道洒脱的女生变成黏人的地下情人;一向温和沉默的陈忠良,终于在照到美宝这面镜子以后爆发,在超市里说出那段最后的温柔,然后道别。
“诶,如果我们到了30岁都还没人要,那就结婚算了”最终放弃和阿仁私奔的美宝是否有想起这句话?
她在孩子和生命中选择了孩子,然后去找昔日最亲密的伙伴最后疯狂了一场。
镜头最后又跳回阿良拿着那封无字的情书,上面印着自己和美宝在放水的游泳池里湿漉漉的相拥,像两个孩童一样。
那封无字的情书,他一定收在了心里,上面写满了时光。
而坐在车里叫住阿姨买玉兰花的美宝,一定一定,最后找到了自己要的自由和爱……
人生中,我們會遇見幾次愛情,有些愛情走了,記憶會日漸模糊;但有些愛情即使過了數十年,記憶仍清晰如昨。
無論你和誰在一起,那人始終住在你心裡。
我想,那不僅是怦然心動的“愛情”,更是細水長流的“愛”。
《女朋友。
男朋友》就是這樣一個關於“愛”的故事。
1985年的台灣,當時還沒有所謂的自由民主,17歲的高中生美寶(桂綸鎂飾)、阿良(張孝全飾)、阿仁(鳳小岳飾)以或直接或迂迴的方式,衝破校方不合理的諸多限制。
他們不時張牙舞爪,開心吶喊,享受掙脫束縛的快感,在那個不自由的年代,隨心做自由的事。
而唯一的不自由,是藏著秘密被迫壓抑的心。
【只要有愛,就沒有自由】她愛他,他愛另一個他,另一個他卻愛她,這是愛情電影常見的矛盾組合,也是許多青春曾有過的憂傷情事。
命運開的玩笑彷彿是對愛情的詛咒,不讓人從心所願,也不讓人全身而退。
一邊是友情,一邊是愛情,當事人左右為難,知情人疼痛難耐,不知情者仍一派天真。
天真,往往是最迷人的風景,也是最傷人的武器。
他愛女孩溫暖的擁抱,卻更愛自己的隨心所欲,總想著天天開心過日子不是很好嗎?
他想有人為自己吃苦,卻不願改變麻煩的現狀。
事實證明,沒心沒肺者,才有自由可言。
而看起來最自由的人,往往最不自由。
學生時代比男孩更率性也更帥氣的女孩,可以二話不說就剃掉半邊的髮,可以為達目的說些無傷大雅的謊,卻無法面對她愛的人愛著愛她的人這殘酷的真相。
從此,長達十幾年的心結,將她拋向孤獨的世界。
另一個他,懂她的心,卻管不住自己的心。
她愛他,但她卻是他的情敵,他在對她的愧疚與自己的欲望中偷渡對男孩的情感。
曾經相濡以沫的他們,在真相招然若揭後,成為最熟悉的陌生人。
他繼續和別人戀愛,可內心空白的那一塊卻是誰也無法填補,那是與愛情無關,卻與她有關的重要之地,也是電影中最感動我的部分。
曾經,她給他一封信,打開是一張空白的信紙,他看著看著竟熱淚盈眶,那封信什麼都沒寫,卻彷彿已寫盡所有:沒關係,我原諒你了!
我想念你!
我像以前一樣喜歡你!
請你永遠記得我!
他看懂了,所以哭了!
後來,當他在她面誠實自剖,她什麼都沒說,只是將手按在他的心口上,溫柔的動作一如他當年為減輕她的經痛反覆輕按她大拇指旁的虎口一樣。
所有曾如利刃般的傷害,因為懂得,而有了痊癒的契機。
他是她的情人朋友家人,她生命中最重要的人,她是他至愛的人,我發現“愛情”在“愛”面前,其實很渺小。
如果“愛情”使我們的人生如星光般燦爛,那麼“愛”一定是璀燦過後,最溫暖厚實的依靠。
人生可以沒有“愛情”,但絕不能沒有“愛”。
只要有“愛”,就沒有自由。
我突然覺得失去自由,也許是件不壞的事。
【每個女孩心裡都有一個“林美寶”】桂綸鎂演的林美寶,是整部電影的靈魂,也是我無法忘卻的理由。
我很喜歡比孟克柔更率性也更纖細的林美寶,她身上同時存在著勇敢與軟弱兩種矛盾的特質,她可以不顧旁人眼光隨自己的心走,可她卻選擇以逃避的方式面對背叛。
她有著如陽光般溫暖的生命本質,也有著一遇痛苦就深藏的陰鬱內在。
也許,每個女孩心裡都有一個“林美寶”,明明知道去愛單純天真的男孩會比較幸福,卻仍不由自主地會愛上另一個複雜難懂的男孩。
這是自討苦吃,也是內心最真實的寫照。
又或者,複雜的男孩其實就是另一個難以捉摸的自己,如海般深邃迷離,又如山那般安穩沉靜,是變化多端難以掌握的人,也是可以細水長流相伴到老的人。
既渴望安定,又不甘於平淡;既想自由高飛,卻無法瀟灑離去,這是林美寶,是我自己,也是我所認識的許多女孩。
如果你懂了林美寶,你就會發現其實女孩的心沒有那麼難懂。
這次,我終於看到了我心裡真正的桂綸鎂了!
從《藍色大門》開始,我就非常喜歡桂綸鎂,喜歡她獨有的靈氣,以及自然動人的演技。
然而幾年過後,除了“孟克柔”,我只記得《不能說的祕密》裡的“小雨”,其他角色即使看了,也是模糊而過,現在終於有了令我難忘的“林美寶”了。
電影開始,字正腔圓的桂綸鎂模仿南部台灣腔,維妙維肖;林美寶霸氣十足地帶領其他女生衝進男廁所,又彷彿恰北北的孟克柔再現,有趣極了!
導演給了林美寶好幾個特寫鏡頭,感覺她既是參與者又是旁觀者,每一個特寫,都像是林美寶的心聲獨白,她一句話都沒說,桂綸鎂卻用極其細膩的表情完整訴說了林美寶的愛與痛。
除了特寫鏡頭之外,林美寶的兩次情緒爆發都與她愛的男人有關,一次怒摑他好幾巴掌,另一次撕心裂肺的痛喊,這些情緒化反應皆是她無聲的對白,桂綸鎂讓我清楚感受到林美寶的心,也體會到真正的痛根本無法言說,只能自己在時間裡消化,能說出來的痛,也許並沒有自己想像的嚴重,這就好比成天嚷著要自殺的人絕不會死,真的會自殺的人總是默默去死一樣。
保持緘默,讓自己孤獨,才會明白對自己真正重要的是什麼。
“林美寶”是個充滿魅力的女性角色,也是我認為桂綸鎂從影以來最優秀的演出。
她可以如生命般熱烈跳動,也可以如死亡般寂靜無聲,笑中帶淚,淚裡含笑,最後留下了溫暖的擁抱。
【與愛有關,與性別無關】電影從1985年到2012年,一女二男從青春正盛到中年不惑,十幾年的時間,是彼此情感的懂得與釋然,也是台灣社會變遷的過程。
那不斷追求自由民主的熱血情懷,正是我們對情感自主的嚮往,無論愛誰,只要是愛,都值得被尊重與理解。
很多人說台灣電影總愛拍“同志”題材,我想這是好現象,當主流與非主流並駕齊驅,大多數人所認為的理所當然不再是理所當然時,“尊重差異”才不再只是社會進步的口號。
有一天,當同志電影不再被歸為一類時,我們所看到的世界,也許就是更好的世界。
對於電影的意識,每個人都有不同的詮釋,但我認為電影最重要的仍是打動人心的力量!
這世上什麼都在變,總希望有些什麼是不會改變。
最後,中年的他與兩個女孩相偕離去的身影,讓我看見曾經張牙舞爪的青春裡,留下了細水長流的愛。
這愛,是青春的回眸,也是彼此相融最好的見證。
当友情和爱情有了一丝丝的交集时,一切都变了。
曾经年少气盛的我们,为了一个无悔的青春,会有着很多疯狂的想法,的确,我们也在为那些疯狂的想法付出行动。
可是,时间转眼即逝,我们还没有疯狂够,也许就被现实同化的体无完肤。
年青的时候总怀抱着一种信念,自由与爱就代表着一个更好的世界,然而不知是世界终将背叛我们,还是那时的我们根本误解了自由与爱的含义。
——豆友,李大米。
不想对当中的情感线加以讨论,因为现实中,我爱他,他爱她,他爱他的故事是在太多太多。
其实,生活就是这样。
我们一开始所追求的最终我们往往无法得到。
但是,这又怎么样?
我们曾经追求过,为之疯狂过这就够了。
20岁,我们一直在追求自由,青春。
也许,不是肯定,某一天我们会老去,不会再像现在那样执着着现在我们认为是整个世界的青春和自由。
但是曾经拥有就是最骄傲的,不是吗?
不管未来怎么样,现在追求自己所想要的这就够了。
未来的某一天,像美宝和阿良那样,躺着水池中,回想到过去的点点滴滴,能够让自己会心一笑那就够了。
最后还是引用李大米的一句话——所以我们都变了,变得不轻易笑了,不再为自由而活,却被生活捆绑着,拥有太多却不够深刻⋯⋯ 他的影评真的还不错。
作为一部电影的《女朋友·男朋友》有一点拖沓,也有一点精彩。
现在想起来这样的节奏似乎是导演的故意,所为是让观众出戏,在角色与自己之间架设一道桥梁。
三个猪脚的人生剧情都很残酷,都是人生所谓的输家。
如此的剧情设定,自然也让悲情的林美宝(桂纶镁)和陈忠良(张孝全)迸发出可以用激赞形容的表演。
尤其是后者有几场戏完全是于无声处听雷动,完全可以用经典来形容。
从故事来说,作为B面主打歌的王心仁(凤小岳)的角色设定是也许是大多数平凡男人的梦想,少年反叛,青年激进,壮年成功(事业、家庭是否包括小三呢?
)貌似成功者的他其实也是最失败的。
那句台词想必也是编剧对当年事业顶峰的阿B(钟镇涛)的致敬,唱歌躲在阿伦背后,演戏别不过两秦左右,对于自己的人生也不过是那个女人的提线木偶。
而王心仁与钟镇涛一样表面风风光光,实质却永远等在B面做不了自己人生的猪脚。
对陈忠良、对林美宝、对妻子、对丈人、对儿子....没有悲情,却也谈不上自己在哪里。
这样想,再看凤小岳就多了几分同情,不是因为他是外国人,不是因为他演技差,是因为找不到自己的王心仁究竟在哪里?
王心仁在哪里?
我们自己在哪里?
我对你说过永远,可是我不爱你了,或者说我爱许多人,你只是其中一个,就把我的爱当做年轻时候的一场梦吧,有时候,无法做到永远,但回忆,却是永远的。
爱上一个人,便不再自由;被人爱上,也不再自由。
在大局未定的青春岁月中,我们在焰火酒精以及烟草的迷醉里,编制了一个有关爱情的梦。
你说我是真的爱吗?
我觉得我爱了,可是我却不说,而我眼里也没有别人,可我后来竟又与别人一起生活,我究竟背叛了你,还是背叛了别人,抑或是背叛了青春,最终我背叛了自己。
影片讲述了革命时期的爱情。
在激情飞扬的年代里,生活很美好,因为不用去想,不用去选择,只需要用热情去填充巨大的虚空。
生活给了你我一个谜,一个关于心的谜。
我来问你:“桂纶镁更爱凤小岳,还是更爱张孝全?
凤小岳更爱桂纶镁,还是更爱他老婆?
张孝全更爱凤小岳,还是更爱他的男朋友?
张孝全爱桂纶镁吗?
“在讲故事与听故事的人之间,既有着一种暧昧的情愫,又有着巨大的鸿沟,你永远也无法知晓别人的内心,就像你永远也不会知晓岁月的侵蚀。
渴求过自由吗?
渴求过。
爱过了吗?
爱过。
被爱过吗?
被爱过。
现在是你的选择吗?
是。
幸福吗?
沉默无语。
这世界上的爱,有一些是你会得到的,有一些是不可能得到的,而另一些,你永远也分不清那是真心还是假象,只能活在里面,不去想。
生活与岁月的魔力,就在于,它总会让你选择那个你本来最不应该选择的,并在痛苦中用幸福麻痹自己,给自己一个自由的假象,幻想自己选择了自己想要的,其实真相是,我们,都永远无法做自己,永远无法自由。
有过压抑的爱吗?
只能去想,不能去说,无法表达,是一张无字的纸,仔细地看一看吧,那就是一张纸,一张彻头彻尾的,充满了无限意义,但这意义只属于你自己内心的臆想的一张纸。
爱错过吗?
在来回的拉扯中奢望永远,却总是绞碎自己的心,仔细想想,既然愿意相信,必然要做出牺牲,爱错还是爱对,你我有的选吗?
别人永远无法和你做到一样,即使是那个你最爱的人,即使他也爱你。
你想要爱他多一点,可以。
你想要他爱你多一点,可以。
但若想你如何爱他,他便如何爱你,不用我告诉你,你也知道结局。
百年之后,我们都会消失,我们的爱也会消失,而那个时候,我们才真的自由了,我们会被称作一种叫做历史的东西,在我们活着的时候,那其中小小的一部分会被叫做回忆。
你想要自由吗?
世界不会阻碍你去想,却永远不会给你。
你想要爱吗?
世界不会阻碍你去爱,却可能永远不把爱给你。
我一直不喜欢写影评,耽误时间啰嗦了一堆还没有人看。
这次随便瞎写写有剧透游泳池是个很梦幻的地方,不知道有没有人很依赖这个地方,一直游到散场关灯也不肯离去,那个时候只剩微亮的光,潜到水下看岸上的建筑,一圈圈地荡开,像回忆一样飘忽不定。
梦是从游泳池开始的,也是从池边开始震荡到破碎的,最后在快要干涸的泳池里,曾经做过的梦又一次升起来,只是有了不同的期待与感受。
美宝少年时的全部心事,就只是阿良。
他作为一个朋友真的很体贴,但好朋友真的只是朋友。
阿良照顾着美宝,像兄长一样。
阿仁闯入了两人很有默契的生活中,他是一个野心勃勃的冒险家,想趁年轻的时候做一些惊天动地的事。
于是他策划了全校同学在操场上跳舞的活动向保守的老师们示威,并在《河堤上的傻瓜》的歌声里向美宝表白。
美宝眼看与阿良的感情无望,流着泪和阿仁抱在了一起。
阿仁的表白方式很有趣,他将请公假的章放在了美宝手里,说:“和我在一起,你就有请不完的公假了。
”五年后,他们参加到了轰轰烈烈的学运当中。
台湾的政治永远像小孩子过家家,学运远没有内地这么压抑,有冲突但鲜有流血。
(很多人说这是台湾的《颐和园》,我觉得太不一样)不知道导演加上这段历史背景有何用意,大概想表达谁的青春没疯狂过?
谁没年轻过这样的感情(不禁想到李敖半身照。。
自动忽略我思维的飘忽吧)预告中阿仁对美宝说:“你先睡,睡一觉醒来,台湾就不一样了。
”这些幼稚又固执的想法都经不起岁月和现实的嘲弄。
美宝睡了一觉醒来,发现大环境没怎么变,这不是自由意志主宰的,反倒是由于长时间异地恋阿仁已经和另一个有背景的女生暧昧不清,这很符合人性。
阿良隐藏很久的gay潜质终于暴露出来,他竟然默默地喜欢着谜一样的阿仁,这也是他一直不接受美宝的原因。
一夜之间失去两个挚爱的人,美宝在游泳池边歇斯底里,在阿良手心写下了他的名字,阿良却因为无法面对现实而沉入了游泳池中(很像《毕业生》中泳池里沉重的呼吸)又过了几年,他们三人共同的gay朋友已经和他的男朋友结婚了,阿良还在躲躲藏藏过着看似单身其实不可告人的生活。
美宝成为了阿仁的情妇,阿仁则现实很多,娶了院长的女儿已经做了孩子的爸爸。
三个人又见面,在KTV唱起了熟悉的《河堤上的傻瓜》,阿仁的岳父却不合时宜地打来了电话催促阿仁处理当下大学生的运动,曾经雄心勃勃想推翻一切的年轻人如今已经变成镇压学运的帮凶,乌托邦和当时的梦如今都变成了讽刺。
阿良这才知道美宝原来没有和阿仁在一起,她只不过是阿仁的情人,他愤怒的质问美宝:“你过的是什么样的烂咖人生。
”其实是阿良想到了自己同样混乱不堪的生活才会出离愤怒。
成年人应该为自己的一切选择负责,没有谁逼迫他们做决定。
他们决裂了,美宝怀孕了,但她得了肿瘤也活不长了,她放弃了和阿仁的私奔旅行,想见见阿良—她心里永远的守护神,为她摘下樟树叶子放在手心的人。
阿良这个时候已经能平静地向美宝交代自己的取向和不堪的过往,他们又一次路过少年时嬉水的泳池,这个承载了无数青春记忆的地方,两人像过去一样嬉戏打闹(很像蓝色生死恋嘛),最后终于能敞开心扉,像老朋友一样,感慨青春的流逝,回忆着美好的过往。
两个人在泳池的画面做成的海报很美好(像one day的海报一样美好一样易碎),人的一生中的能有几幅这样美好的画面就该知足。
美宝将孩子们托付给阿良,她才可以放心,阿良作为特殊人群,也解决了后继无人的问题。
我想知道美宝在“老地方”给阿良那封无字的信想表达些什么。
都说男女友谊长存的原因,一定是一方是gay或者les。
阿良是美宝一辈子的朋友,他们两个像《The Dreamers》里的两兄妹,恍惚迷离地生活着,不畏后果,不计前程,任由自己的人生被上帝一次次投掷和放逐。
阿仁则更像正常的现实中的人,很识时务,年轻时就让人看不清楚,其实自由理想都要为仕途让路。
至于少年时小儿女的感情,如果还有不舍,就做情人,反正以美宝的清高,也不屑于动摇他婚姻。
他就这样游走于过去与当下,没人了解他在想些什么。
人生纵有很多无奈,但我们都要继续向前看,青春过了期就作废,不再回头不要在原地停留。
你还记得自己十七岁时喜欢的人是谁吗?
有用吗?
导演很残忍,让不再年轻的小镁重新拾起学生时代的回忆,让蓝色大门里纯净懵懂的小女孩儿迅速成长。
小镁很勇敢,敢于将两颊的雀斑暴露于高清的屏幕,也许心中不畏惧衰老的女人才能永远保持魅力。
张孝全演绎得很到位很隐忍,影帝当之无愧。
凤小岳居然这么年轻!
拜托可不可以不要再学周杰伦装帅多跟前辈好好学学演戏别总拿自己当青春偶像不然像阿汤哥一样一辈子都拿不到奥斯卡奖。
原声碟里音乐不错,好喜欢那几位新人的声音,很嚣张,无所畏惧只要轰轰烈烈的青春。
也好喜欢黄韵玲的声音,告诉我们烈焰青春过后生活还是一样的平静,这才是生活的本质,世界没太改变我们却改变了好多,讲述了最初的梦想被和平演变的故事。
导演必然是研究完豆瓣群体构成才拍出来的片儿
前面早饭部分灰常有趣,后面就有点混乱和莫名了20121127
对我来说过于小清新了
原来在几乎相同的时间海峡两岸发生的事情是如此相像。。。
颇大气颇有追求颇想摆脱小清新的小清新,桂纶镁影后拿的不容易。
很复杂又纠结的三角恋,到最后谁都不得幸福... 其实反正张孝全都没归属,当初直接跟桂纶镁结婚,然后名正言顺地照顾两个小孩不就好吗?
看见你过得不好,我就安心了
真。的。很。难。看。
一颗给罗大佑
给四星是因为看了这片子有种想重建三观的欲望。张孝全演技很棒,凤小岳又让我想起了《艋舺》。片子里有几首配乐感觉也不错。新三观要适应当今及未来社会的潮流——“女朋友,男朋友,我们都是好朋友。” 做不了主题曲还可以做B面第一首嘛!
#biff# 完全超过预期呀,我觉得是今年最好的台湾电影。感情的复杂、多层次,时间的力量,与政治的暧昧关联,尽在不言中。另:桂纶镁演得真心好!
想讲的东西太多最后一件都没讲好,罗大佑的歌很感人,有个张孝全这样的闺蜜就好了
好一部基情四射的台湾电影
看完泪流满面,原来不是爱情片也不是基情片,是一部亲情片...整部影片就是在讲张孝全如何获得了两个女儿。
关于爱,都是眼泪的结晶
看完心情莫名悶/我不是主打歌,但我是B面第一首/我們都在自討苦吃/幹你娘友誼長存/原來我們都變了,變得不輕易笑了。不再為自由活著,卻被生活綑綁著,擁有太多卻不夠深刻/我的家庭我誕生的地方,有我一生最溫暖的時光,那是我後來逃出的地方,也是我現在眼淚歸去的方向。/
那是我後來逃出的地方,也是我現在眼淚歸去的方向
不好意思,实在看不下去了
ugh,难看,整部电影充斥着over acting和over writing,N角恋还不忘消费自由民主,厉害。当MV随便看看凑合
虐心是神经敏感的人青春唯一的正经事了。