十二公民

片子看了有段时间，因为怀着对话剧界这些国宝级老演员完美演绎与剧本内涵敬意，前前后后思考很多天之后才码了这篇文字，感觉是上半年看得最赞的电影。

《十二公民》改编自美剧《十二怒汉》，看似致敬，说的却完全是中国老百姓自己的故事，众所周知，中国司法体系与西方完全不同，没有陪审团制度，对疑罪从无的原则的推行与贯彻也非常的不彻底。

我承认我一开始片场的时候还带着怀疑的态度，总觉得一个虚拟法庭在中国无法达到很好的表达。

然而看后却发现的探讨的角度与其说是陪审团制度不如说是对这十一个来自社会各个阶层的中国人的一次疑罪从无原则、以及公民司法意识的科普；而从实质上说就是借了一个西方陪审的壳，表达的还是对中国社会现象某一个层面的思考：公民是谁？

十二公民：不是十二个人、也不是十二老百姓。

而是十二个公民。

公民指具有某一国国籍，并根据该国法律规定享有权利和承担义务的人。

公民意识与臣民意识等相对，指一个国家的民众对社会和国家治理的参与意识。

8号陪审员的一个异议引来一群人的围攻，一句“你是不是挑事儿”道出了中国老百姓的从骨子里的从众心理与公民意识淡薄。

有评论谓之中国版的人物怎么看上去如此猥琐？

稍有不对就是一群人打嘴仗的闹市，整个过程显得杂乱而无序，哄哄的完全不是该有的讨论模式。

然何冰的一个采访回答很是精准：“你不觉得我们的谈话就是这样的吗？

我一开始有过微博微信，但后来我自己又把它删掉了。

你发现没，现在中国人不在一起不太好好说话，就一个问题很难心平气和的谈20句以上，很快就变成人身攻击了，脏话连篇。

所以这个电影在中国是很有意义的，就有话好好说。

”那么问题来了，为什么不能有话好好说？

公民意识的淡薄是其一，深层次的是中国人的“话语权”曾经在一段时间内缺失过，而这种缺失造成的现象是当“话语权”再次抛给你的时候你不会说话了，也不懂得如何尊重和倾听别人的说话。

片子中的人物来自于社会各个阶层，有的长期被漠视；有的一直被偏见和仇视；有的一味和稀泥失去了原则底线。

一张桌子十二个中国人，展现的确是中国社会的众生相。

可以说本片产生源于一种根深蒂固的偏见。

一开场案件背景是“富二代杀亲身父亲”除了8号所有人都认为被告人有罪。

而除了这个案件本身的两个证人的证词以外更重要的是因为目前中国社会固有的一种思维偏见。

说起富二代，人们会不自觉的贴上“不负责任”、“寻衅滋事”、“跋扈”、“不学无术”等标签。

在这一固有的思维模式下正如8号陪审员吐槽的一样，连虚拟法庭上的被告人律师都已经在心里认定了自己的当事人是有罪的。

那么谁还来还原一个事实真相？

在影片中对其它社会偏见也通过各个层面呈现出来:比如人们普遍的仇富心理；比如4号房地产商控诉人们一看见年轻女孩从豪车上下来就认定人家傍大款，以及否定优秀青年女性追求幸福的权利；再比如10号陪审团的那个假设“在一辆公共汽车上，全车都是教授、大学生，只有一个人是外地的打工者，发生了偷窃事件，很多人会毫不怀疑地认为小偷是那个没文化的外地人。

”我不由想起，此前吴镇宇儿子费曼受伤事件闹得轰轰烈烈，网友们先是组团喷陆毅、后又围攻曹格，在完全没弄钱事实真相的情况下以各种猜测与道德捆绑表明立场，发泄与暴力充斥。

不禁想问我们对于人最起码的尊重在哪里？

作为一个普通公民明辨是非，不人云亦云的底线又在哪里？

如果中国司法真的有一天引入了陪审团制度。

请问这样的社会环境与公民素质意识我们拿什么去维持一个客观公正的司法秩序？

如何承担起对一个生命的生杀大权？

借用《十二公民》中的一句台词就是：如果陪审团都交到这样的人手里，那才叫真正的不靠谱。

偏见是一种无形的暴力，而若是有一天这种暴力成为一个常态将道德捆绑，甚至操控了司法审判，那么一言杀人就真的成为可能。

公民在获得权利的同时也要清楚的意识到自己需要履行的义务，不要让暴力成为一种常态，学会尊重、学会倾听，警言慎行从自己做起。

请不要让陆刚这样的人感到孤独陆刚在放弃投票背对桌子时那个深沉的表情我至今难忘，小时候看《柯南》记住了一句名言：真相永远只有一个。

面对法律、面对生命本应该是所有人保有的态度，却让8号陪审员的背影那么孤独？

而更为讽刺的是，这个看似“无聊”的执着与固执的人真实身份是一个检察官。

“你一旦决定他有罪，他在你心里就死了。

”中国社会对于无罪推定原则是很淡薄的，这只是一次模拟一场游戏有什么关系？

这好像已经成为了社会大众的一个常态，而追寻真相的较真然而成为了“刺头”。

检察官=刺头，还不够讽刺吗？

有些人对陪审团制度中8号的检察官身份吐槽，而我却把这当作是一次中国司法与平民老百姓的变相对话：这关乎人命的事儿难道都是法官、检察官、警察的责任吗？

本片其实间接描述了一个社会现象，那就是除了8号这样从事法律工作职业人以外，没有多少人会有那个法律知识和对真相求真的勇气敢于对其他11个人提出质疑。

那么，另一个问题出现了如果这其中某一个或者某一些司法人员也和大众一样选择沉默呢？

如果你关注过一点点社会信息就会发现，近年来很多旧案被重审。

而呼格吉勒图冤杀案，张辉、张高平叔侄奸杀冤案等案件的重审，平反。

从某种意义上说正是一次司法界的自我审视与变革。

中国司法体系构建由三方面组成：警察局→检察院→法院。

过去对于案件审理只重结果，讲就三方配合动不动就令军令状说XX天之内破案。

这种高调而可笑的喊话却在当时成为一种常态，这种观念上的错误直接导致了检察院就好像成为一个盖章工具。

然而随着时代的演变司法制度与体系也在不断完善。

越来越多的人开始关注时事，而政府信息公开也越来越普遍。

那么，我们每个公民是不是该好好提升下自身的法律意识与素质，在享受司法所带来的权利的同时，也旅行责任和义务更理智、客观的监督司法公平、维护司法正义。

8号陪审员身嘶力竭的问话犹言在耳：你们为什么把孩子送到政法大学来读书？

你们的态度或许就是将来他们面对法律的态度。

我曾经听过一个大四法学系朋友的怨念：她说大一进学校的时候抱着一腔热血，当老师问：你们为什么学法律？

几乎所有的同学都齐声高喊：为了公平、为了正义。

可是四年过去了，自己越来越对这个职业产生怀疑。

在听到某位教授说自己如何炫耀帮助一富豪XXX缓刑的案例时感到愤怒；在看见业界同行某些丑陋行为和沉默时候的愤慨；然而最为懊恼的是自己的无能为力，感觉自己被现实压得有点喘不过气。

何冰在一段采访中这样说：“大家好好坐这儿聊都是无限接近，都不可能真正公平。

公平、公正这事儿是人的一个呼唤、一个期望，就不存在这东西。

但人活着必须得奔这儿去吧。

”这个世界根本就没有完美的制度，因为制造制度的是人。

所以无论是那一种制度一旦脱离了追求公平、公正的民与心，冤假错案都会在一念之间产生。

然而，黑夜给了我们黑色的眼睛，我们却用它寻找光明。

正如影片最后，保安与小摊贩的和解，3号陪审员终于面对了错误举起了手，最终所有人都摒除了偏见将这个案件判定无罪。

这部电影正在用一种视角给我展示了一种希望，正如这个世界有光明的地方就一定会有黑暗，就算知道这样的追求是无休无止的，我们依然要选择勿忘初心。

而在维护法律公平公正的道路上，请不要让陆刚这样的有责任和正义感的人感到孤独。

绝对是一部好片是一部能唤醒人内心那份激情正义的一部片子 片中的十二个人各个性格鲜明 他们来自各行各业有开着豪车的老板有出租车司机也有被人冤枉入狱的小伙 本是一辈子都不可能有交集社会上各个层次的人因为一次考试而聚到了一起 从最开始的十一人同意有罪到最后全部同意无罪中间的跌宕起伏看的人真叫一个爽 闷热的夏天外面酝酿着一场大雨 在一个空旷的房子里气氛显得极为庄重压抑 出租车司机从头到尾都同意富二代有罪只是因为他的儿子因为跟他吵架离家出走 根深蒂固的思想让他坚信儿子反对父亲就是不孝富二代跟他爸争吵他就是有罪 前面他的嘴脸恨不得让人上去削他最后发现他也不过是个想儿子的父亲 他是这剧中印象深刻的人之一 还有一个就是从头到尾都坚持不能轻易判处富二代有罪的八号 在最开始面对11:1的压力下他依然坚持自己得看法对案中的种种迹象提出质疑并推翻证人得证言 最开始支持八号的急诊医生因为工作的原因经常会遇到死亡已经不可逆的病人却无法同意放弃治疗 因为他懂得尊重生命 他不想让一个孩子的生命就这么被他们草率的决定 还有那个全程黑脸一言不发的那个先生他因为冤枉入狱 “一个人呗判了八年到一年零六个月的时候告诉你你是被冤枉的 一年半是什么概念 进去容易出来就难了 毕竟是蹲过大牢的人谁管你冤不冤” 因为亲身经历过所以他懂得万分之一的概率也会对一件事得结果产生影响最后审判结束大家达成一致无罪 走出发庭他们看到了自己的和解 父子相拥 保安扶起了小卖部老板 也许当他们走出房间的时候这就不单单是一场补考更是他们抛去过去对自己的救赎最出乎我意料的还是八号返回去取他的检察官证 人们需要这样得正义 要相信正义也许会迟到但不会缺席

《十二公民》改编自1957年的美国影片《十二怒汉》，是由北京聚本传媒出品，由徐昂执导，何冰、韩童生、钱波、赵春羊联袂主演的犯罪悬疑片。

该片讲述了当代中国一个由富二代“杀人案”引发了最为激烈的法庭智斗的故事。

影片于2015年5月15日在中国内地上映。

《十二怒汉》是57年的美国老电影，时隔近六十年，它的翻拍作《十二公民》仍然能够激起中国观众的共鸣。

影片把海洋法系传统的陪审团制度，以一场政法学院考试的方式再现。

不同职业不同身份的学生家属，在详细了解了一个真实案件的背景资料和调查情况之后，齐坐一堂，讨论和决定案件主要嫌疑人，一位富二代，究竟是不是真正的弑父凶手。

富二代这个标签，在我们社会早就成了“为富不仁”和“骄纵淫奢”的代名词。

他们被羡慕，也被痛恨。

2012年南加大枪击案，受害者因为开了一辆二手宝马车，被大多数网友们评论“活该”。

而在电影中，尽管素不相识，家属们仍然认为富二代“骄横”“道德低下”，认定其“有罪”。

观众为片中角色的武断感到震惊，但这武断却是我们这个社会对于那些标签的真实的反应，“富二代”，“女司机”，“公务员”，“民工”，有罪，无罪，网络上那些弥漫着戾气的评论与判断，往往只来自一篇以偏概全的媒体报道，甚至只是一个app推送的概述，甚至只是一个新闻标题，被无良媒体操纵情绪，反哺了他们的点击量。

我们习惯扮演审判者，却对自己的错误浑然不觉。

我们歌颂言论自由的权利，却还没有准备承担言论自由的责任。

一部好电影，虽改编美国1957年著名电影《十二怒汉》借鉴原著框架，内容却是中国社会原汁原味话题，北京市井文化中生长出来不同背景出来的人，因特有立场偏见产生矛盾冲突。

十二位人艺老戏骨用演技征服大家。

中国版的12怒汉。

不必说影片当中那些老戏骨的精湛演技，也不必说影片对中国法治制度的思考，单说短短一百分钟的戏中所展现出的当下中国的种种社会现象，足以让我们对表导演和编剧的精心构思所感到佩服。

去年高中历史老师推荐的电影，却是在大学看完，确实值得看一看。

希望大家能保持客观，理性，批判，独立的思考能力，而不要人云亦云随波逐流。

真是一部让人非常非常非常腻味的电影。

首先把故事讲好，吸引住观众，然后再不着痕迹地把所要宣扬的理念植入观众脑中，这才是用电影传播价值观的正确方式。

本片呢，12人讨论最最开头还算足够真实地展现了生活中人们如何应对这类讨论。

然后呢？

然后呢？

就开始急不可耐展示你们普通人是多么的不动脑经人云亦云，你们多么汲汲于生活不愿为更重要的事情付出时间，急不可耐地说教起来。

最后检察官工作证的大特写就不说了，不过是商业片中广告品牌的大特写换了个内容而已。

不论导演怎么费心设定12个人的身份，不论怎么展示每个人背后的故事，但这片子跟过去的主旋律影片没有本质不同，太着急讲道理而没想好怎么讲好故事，本末倒置。

可能反倒是编成话剧可看性会高些吧。

在如今大制作、大场景的电影泛滥称灾的浮华年代，我一直期望能看到那种场景单一，小而经典的国产片。

然而，这算得上一种奢望，因为这不是靠一味烧钱请大明星、玩电脑特技就能解决的问题，而是需要扎实的剧本和高超的演技——那些扮嫩、发嗲、拼颜值的所谓“大明星”们，真知道演技为何物吗？

在上周六，我却实实在在感受到了一场惊喜。

我看的电影名为《十二公民》，导演挺年轻，叫徐昂，以前拍过话剧《喜剧的忧伤》。

熟悉电影史的人很容易想到1957年的美国经典电影《十二怒汉》，的确，这部电影就脱胎于此，但绝非生搬硬套，而是和当下的现实结合在了一起。

《十二公民》讲的是一桩满带争议与疑问的富二代弑父案。

在政法大学，学生就此案写成论文，由包括家长在内的12人组成模拟法庭，他们讨论的结果将决定被告“生死”。

电影的看点首先体现在这12个人的角色设置上。

他们几乎囊括了各个阶层，有北京出租车司机、房地产商、急诊科医生、河南小保安、城乡结合部房东、校园小商贩、保险推销员、不良青年等。

除了8号之外，其余人一开始都认定富二代有罪。

为什么？

有的认为证人和证据不容置疑；有的是对“富二代”“外地人”等标签有偏见；有的对讨论根本不感兴趣，只想举手后赶紧走人；有的光愿发泄怒火而懒得追问真相……这些都鲜明体现出目前很多中国人对社会热点及公共事务的态度。

而8号则凭借一种“想讨论讨论”的坚持，一步步抽丝剥茧，推翻口供，其他人也渐渐被吸引并加入其中。

人们不再模棱两可，而是逐渐阐明自己的态度，最终实现反转。

其间，每个人的故事也一寸寸浮出水面。

可以说，在依法治国的背景下，电影给观众上的也是一堂法律意识启蒙课。

电影最突出的亮点还是演员神一般的演技。

韩童生、何冰、钱波等主演的名字，让感觉陌生，甚至根本提不起兴趣，但当你看过他们的表演后，就会发现他们绝对会甩各种“男神”“女神”们几条街。

因为他们都是演话剧出身，很多是北京人艺的“老戏骨”，甚至国宝级演员。

这部电影几乎都发生在一个密闭的废弃体育馆内，场景单一，完全凭借凭借对话来推动剧情，而演员的表演是观众唯一能看见的东西。

尤其是韩童生，最近他主演的生活剧《我为儿孙当北漂》刚谢幕。

在这部电影中，他演活了一个受挫的老北京的哥形象：油滑、固执、蛮横、懦弱、善良。

他口口声声说“百善孝为先”“儿子跟父亲顶嘴就该枪毙”，而现实中他却被儿子伤害得一塌糊涂……他们用演技让观众在一孔之中，窥见生活的真相、人性的复杂，把一场讨论变成一个社会的切片。

而试想，假如把那些俊男靓女放在这样的场景中能做什么？

恐怕除了“过家家”就剩激情戏了吧！

《十二公民》是一部有着深刻社会意义的电影。

乍一看，它讲的是“疑罪从无”的法律常识，但实际上它在告诉人们如何独立思考。

它反标签化，反冷漠，更反戾气，那种只问态度不问结果，只进行道德批判，而不追问真相的传统式思维，是电影重点批判的标靶。

在网络戾气弥漫，自媒体众说纷纭的今天，这样一部电影值得认真看看，假如愿意的话，我们每个人也能以此为鉴，看看自己是否也有类似毛病。

《十二怒汉》的中国版？

听上去有些玄乎？

为什么呢？

因该片在故事形式上是反映了西方法律体制以及陪审团制度，这一点在东方我国就行不通，但故事形式如此，但《十二怒汉》的核心价值却在于电影极具张力的戏剧结构和对单一场景间群戏的殿堂级掌控，以及电影内部反映的对生命尊重的人性化思考和法权的肯定，有着与伦比的精彩与持久永恒的魅力，从这一点考虑，这部《十二公民》倒是值得一说。

《十二怒汉》这个名字可以算是电影史上鼎鼎大名的，这个故事被翻拍过多个版本，其中最有名的当属1957年西德尼·吕美特导演、亨利·方达主演的同名作品，被认为是至今无法超越的“最伟大的、法庭片、辩证推理片。

”其实该片并不是最早的，电影的故事取材于1954年电视剧《第一工作室：十二怒汉》的第七集，编剧雷金纳德·罗斯根据自己亲身经历的一次真实案件所改编。

然后1991年日本也拍过一版叫做《12个温柔的日本人》，三谷幸喜的作品，改动相当大。

1997年奥斯卡金像奖导演威廉·弗莱德金重拍了同名作品，完全致敬老版。

新世纪后俄罗斯版，那部著名的《十二怒汉：大审判》认为是迄今为止对于经典版的最为精彩的翻拍，算上如今这部《十二公民》，这个故事一共被拍过6次。

首先照搬是可以的，作为一部有有购买版权的作品，怎么拍的都可以，就像97年那版《十二怒汉》就是照搬原版，99年格斯·范桑特的《惊魂记1999》完全致敬希区柯克那版，连镜头都一模一样，也是一种方式。

但并不是说照搬原版就一定是好的，因为里面有个南橘北枳的道理。

《十二怒汉》是展现的西方法律制度，放在国内就行不通，至少这个陪审团制度就有些够呛。

因此《十二公民》设定为一次模拟，一群学生家长组成的团队，模拟西方陪审团制度，因此案件是真实的，这次“陪审团”是虚构的。

不过这样问题就来了，《十二怒汉》最后的辩论真的决定了一个人的生死，改变了一个人的命运，整个故事代表了法律的权威，对生命的尊重，力道很足，让电影殿堂级的陪审团争论有足够的落点。

但《十二公民》就无法做到这一点，因为“陪审团”是模拟，没有实施性，结果只能代表真相，不能代表真的就让一个人洗脱罪名。

因此结尾只是出现了一则新闻，说被误判的人真的洗脱罪名，让这个虚构的“陪审团”有着相应的说服力，但着力点却无法做到原版那样。

当然这也是不得已而为之，但这个改编版之所以这样做，实际上是放弃了原版的那种威严属性，转而挖掘了另一层面的闪光点，这就是《十二公民》的长处所在。

本片其实更像俄罗斯版的《十二怒汉：大审判》，一个空旷废弃的体育馆内的博弈，同时兼顾了大量本土特点，比如后者的车臣问题，而《十二公民》则瞄向了我国比较常见的流言以及立场问题。

从该片的设定上，能看出起码有两方面意思，其一为“人言可畏”，这句话是阮玲玉的遗言，人言可畏也，漫天的假报道，真相却是被假相所覆盖，很有中国特色。

电影里弑父的角色被设定为一个富二代，中国的富二代是一个比较蛋疼的层面，就是因为负面新闻太多，富二代杀死父亲，很容易让人想起了之前沸沸扬扬的网络事件，比如药家鑫、李天一、李刚的儿子等等，他们共同的名字就是富二代，一旦涉及到这个阶层，很容易就上了头条，只要带上这个标签，普天下的所有富二代都成了一棒子打死的对象，全是坑爹货。

因此片中背景设定富二代弑父这个起因也是“合乎情理”。

这里就再次涉及到第二层面的问题，中国有句成语叫做“三人成虎”，实际上是在讽刺那些人云亦云之士，但如今这种现象何尝不是？

记得几年前有一则新闻，一位中国女学生在肯德基穿了一身“和服”，被群众视为卖国贼，遭到围堵，最后令女学生脱了衣服离开。

其实真实事件是女学生穿的是汉服，只是被少数几个群众误认为是和服而已，但更多参与围堵的群众就真的成了“不明真相的围观群众”，相信真相他们都没看见，甚至连女学生在哪都不知道，只是跟风而已。

这就是如今的现象，部分群众只有立场没有观点，看到网上一条负面新闻，就立刻群情激奋要求将罪犯绳之以法，但真相又有几个人了解呢，也许这条消息是假的呢？

《十二公民》就是以此展开，电影的背景设定很重要，12位成员并不是真正的陪审员，他们代表的是各阶层老百姓，同时还从这个现象捎带的侧重了地域歧视、中国家庭教育方式等等周边问题，都是由大环境而引申出来、主要矛盾冲突点没有变化，但将重心转移到其他层面而转移了南橘北枳的问题，8号陪审员正是在这种环境下顶住压力将事实的真相揭开，片中一直在贯彻一个思想，也就是出镜率最高的那句台词“万一他是无罪的呢？

”因此而言，从电影的大背景出发，结尾转移到了亲情和教育的层面，1号陪审员一直在说，他们的一句话，可能决定一个20岁孩子的生死。

而这一个小时的辩论也许无法决定真实案件的走向，但却会让更多人看清事实的真相，这就是《十二公民》的主要精华。

本片由话剧导演出身的徐昂执导，全部北京人艺的演员出演，宋提刑（何冰）、韩童生、钱波这些老戏骨的表现真是太精彩了，但这里不再多说演技的问题，因为要分析12位角色的表演和定位，恐怕还要再出一篇帖子。

只是强调看本片的这些演员表演就是一种享受，这是真实感受。

而《十二公民》的电影本身，由于原版的设定，出现了一些力道不足的南橘北枳问题，但本片成功的地方在于将重心转移到其他层面，非常符合本土特色，这就是电影优势所在，还是一部很好看的作品，入选年度十大应该没有问题。

文/牛三牛作为话剧导演，徐昂在2011年交出了一部《喜剧的忧伤》，一战封神；当然，成功的另一半，是陈道明和何冰堪称国内顶尖的演技。

如今，徐昂半玩儿票性质地拍出了自己的第一部大银幕作品，而且一玩儿就玩儿把大的，直接翻拍西方法律电影的头把交椅《十二怒汉》，结果，竟然真玩儿出了一座罗马国际电影节的“马可·奥雷利奥”奖杯；这一次，徐昂的获奖感言里最应该感谢的，仍然是这一帮人艺的老戏骨。

从影片的呈现效果看，拉着一帮人艺的话剧演员拍《十二怒汉》，真的是一件不能更靠谱的事儿了。

电影《十二怒汉》几乎在一个房间里就拍完了全片，纯靠大段大段的念白来推进剧情，这事儿要放在中国电影圈，除了找话剧演员，连凑齐十二个人都难；而正因为要改编的是这样一部在狭小空间中讲求精确和变化的电影，也确实适合一位摸透舞台法门的导演。

为了适应中国观众习惯和大陆法系的国情，影片首先凭空造出来了一个虚拟的场景：一帮政法大学的大学生因为英美法课程挂科，老师要求家长来校组成陪审员，共同完成课程的期末考试。

且不论哪个吃饱了撑的大学老师会做出这样的决定，也不管是否真的会有家长大老远跑到大学来帮孩子“做作业”，由此就可以看出，为了尽量合理地攒起十二个中国普通人，让他们坐下来讨论一个跟他们八竿子打不着的案子，徐昂也是挺拼的。

而这个设定的结果就是，电影的开场平淡而又尴尬。

一群符号特征明显的“家长”，从教室走向要履行陪审任务的废旧体育教室（这里也完全理解不能，一个现代大学请来一帮家长，居然会把他们安排到一间满是杂物竟然还漏雨的废弃体育教室），三三两两无聊嘀咕的表演，真的满满地都是话剧腔——尤其是那个一出来就满脸殷勤、走来走去散名片的天津推销员，真的是不能更有话剧舞台范儿了。

然而，一旦这帮人在这间满是标语、乒乓球桌等中国符号的房间里坐定，好戏才算是真正开场。

由于刚看完了一场人物性格蠢到只能靠导演脑洞大开来推动剧情的《超能渣派》，我更加期待《十二公民》的人物设定。

十二个普通中国人，果然每个都没让人失望，单就这一点，国产片也算在PK美国商业流水线电影的时候打了个小小的翻身仗。

原电影中的嫌疑人是个贫民窟长大的孩子，因为贫穷和缺乏教育，便成了有罪的一条理由；这里的孩子成了富二代，缺乏管教、张扬跋扈，则是当下最容易挑起中国人嫌弃神经的一项“罪状”。

除此以外，中国典型的笑面虎和老好人，一保温杯茶叶泡一天的出租车司机、与大学生谈恋爱被认为是包“干女儿”的房地产老板、曾经无辜入狱的社会青年、大学里的不法摊贩、以追击不法摊贩为己任的大学保安、孤独的空巢老人、瞧不起外地人却只能靠收房租为生的北京侃爷等等，真的是无一不是中国独有，无一不能让观众找到生活中的对应角色。

这样的设定再加上舞台行家们的卖力演绎，真的是不出彩都难。

想象一下，可重复拍摄、可后期剪辑的电影创作，真的是可以把演员每段台词中最佳的演技呈现出来，更何况，这群人还是舞台上从来只能“一条过”的话剧演员。

因此，看完再回想整部电影，每个人物依然栩栩如生，你可以毫不费力地数出十二个角色，这对于一部电影处女作来说，其实并非易事。

这些人物的呈现，以及影片时不时地因为角色间的性格特征而爆发的戏剧冲突，占去了极大的篇幅。

这既可以作为影片成功的一大优点，却也使得电影很难再将更多的精力放到案件走向上。

每一处转折，计算火车开过的时间、计算老人走路的时间、女孩近视眼的细节等等，都与原作无异。

但这也就够了。

这些剧情的拐点，已经足够吸引住影院中观众的眼球。

坐在我身后的两个中年女士，从一开始嗤笑“居然不是3D”、“好多台词”，到最后开始激烈地分析剧情，甚至计算起每个陪审员这次是会投“有罪”还是“无罪”。

这足以证明，对于大多数走进影院而没有看过原作的观众来说，主线剧情已经足够了；应该是预见到了这一点，徐昂才把更多的心血投入到了角色和次要矛盾的勾画中。

而这恰恰让所有演员都嗨了起来。

其中，何冰一次次克制情绪后的突然爆发、北京侃爷吐槽完外地人后的幡然悔悟、韩童生谈起儿子后最终向真理屈服等桥段，都可以写进国内男演员的表演教科书。

这里还要提一下全片的氛围营造，一个多小时的场景都是固定的，这个场子的打造不能不费点儿功夫。

《十二怒汉》的导演西德尼·吕美特曾经讲过镜头和视点的心理、视觉作用是如何影响了他的拍摄：为了营造“困境感”，他随着情节发展缓慢改变镜头（从正常范围，慢慢进阶到50毫米、75毫米和100毫米焦距），并且慢慢将镜头的视角越放越低，直到镜头低于水平视线三分之一甚至能够拍到天花板，以创造一种幽闭恐惧症的感觉，一步步提升电影的张力。

这精妙的设计之所以无与伦比，在于导演在不知不觉中以影像来干预着观众的观影感受，直到陪审员走出房间，才用高空的广角俯拍彻底舒缓了观众的情绪。

《十二公民》虽然没有照搬这样的“镜头阴谋”，却也通过一场大雨前后的色温高低、光线强弱以及电闪雷鸣，很好地强化了辩论不同阶段的现场氛围。

最妙的是片尾一个雨后夕阳下的温暖长镜头，让观众随着演员们走出纠结，开始以全新的眼光看待周围的人和自己的生活。

一部电影之所以伟大，在于它让每个人都能从中找到自己的解读，进而照射进现实的生活。

《十二怒汉》里展示出的内容，如权利义务的统一、美国的司法体制、疑罪从无的司法原则以及人性的阴暗、对生命的尊重、逻辑推理的方法等等，成就了一部伟大的电影。

而更加中国化的《十二公民》，其意义更多的，则是向越来越浮躁、只要道德暴力不要法律真相的中国社会，传递一种探问真实、珍视生命的基本法律意识。

这很基础，直接说出来甚至很傻，然而，这却是我们中的大多数身上，所一直缺少的。

翻拍片总要拍出新意，至少要本土化、当代化，如此生硬地将好多年前的剧情生搬硬套到当代中国，也不管适用与否，只能说编剧太懒了。

关于让家长来做陪审团这个设定合理与否，已经有人讲了，我所注意到的有：1.最重要的，作为本案唯一物证的凶器，上面难道没有指纹的吗？

如果有富二代指纹，你就是从淘宝66包邮买上一万把同样的刀，也不能证明任何问题；如果没有，那也必须解释一下才可以。

根本没提到指纹的问题，说明编剧太懒了，要么没想到，要么不知道怎么把这个事情说圆。

2.两个证人的设置也存在很大问题。

我不太懂中国的公共交通，但据我所知，中国是没有原剧中那种城铁的。

类似的只有轻轨、地铁，而通过地铁、轻轨窗户看见对面房间里的凶杀案这种事，还从来没在新闻上见过。

片子里演示的那个老头的房间未免也太大了些，并且没有考虑到很多房子卧室门和户门挨很近（只有两三米甚至紧挨着）这种户型。

3. 既然片名都把十二怒汉改成十二公民了，何以不引入女性角色？

女性不能参加这种讨论吗？

既然已经设定是家长和模拟陪审团了，连女性角色都不引入，只能说明太没有想象力和创造力了。

《十二公民》，戏剧电影。

看之前，不由自主地在心里默默画圈圈分类，是一出戏还是一部电影？

看完之后，自己找到了答案。

嗯，还非得用电影的形式呈现出来才是这出戏。

107分钟时长的电影里，主要集中在一个时间场景，看上去很混杂但又不是会议室的学校仓库，室内杂乱堆砌着消防用品、体育器材、饮水机和电风扇，当然还有一张正好可以坐下12个人的会议桌和12把椅子。

政法高校的西法课程补考，受邀作为模拟法庭上的12位陪审团成员来自各行各业，每个人都有自己的经历和故事，每个人也都有权利对案件中“持刀杀害亲生父亲的富二代”裁判是否有罪。

陪审团最终结果必须12:0，全票赞同“有罪”或者“无罪”才能有效。

只是一场模拟的讨论，好像是一个游戏环节，但因为攸关人命，似乎应该是一场较真的辩论。

缘于11:1，那唯一一票“无罪”，陪审团成员中的立场分歧最开始是显而易见的。

但随着推理辩论过程的深入，基本节奏开始按照一人一自曝的频率逐点“爆破”，“有罪”和“无罪”的阵营发生了改变，再也不是泾渭分明的简单是非判断，12人彼此之间也开始有了针锋相对的争执，言语上的拌嘴，肢体上的冲突，但很快就被拉回正常又冷静的陪审辩论轨道上。

在传统戏剧式样的结构原则下，开端、纠葛、发展、高潮和结局，被线性地延展开来，好像播放器进度条上的时间刻度，又好像一个钟表面上的12个时点，最终又回到一个原点——11:1，只是这个时候，是一票“有罪”。

剧中韩童生扮演的3号陪审员，是一位因离家出走儿子而隐忍心伤的出租车司机，在最后一个人的solo里，声泪俱下地飙了全场最亮的戏。

尤其是最后将额头深深埋扣在桌上，最后一刻，那股子上上去让人心疼的孩子气任性，举起了赞同“无罪”的手。

12:0，完满。

完满，是多么难能可贵的结局，但这其中更多的是不为人知的背后故事。

那些有故事的人们——儿子出走老婆离家的出租车司机，与大学生真爱的房地产老板，蒙冤入狱的纹身男，儿子要补考的医生老爸，校园外小卖部老板，被打成右派的老人，不想让儿子当民工的城乡结合部房东，想考政法大学的河南小保安……一千人就有一个哈姆雷特，即便是一千个“有罪”亦或是一千个“无罪”，都不是简单的态度表决，而是每个人各自幸与不幸的表达和呈现。

简单直接的前情概要，被丰富饱满的意味层层叠叠包裹起来，好想贪心地将其一片一片剥离下来，展开捋直铺平，就像片中被揉扔在地上的纸，又重新被捡起来平展地放在桌上。

就是这样的过程，让我深感一种无力的恐惧。

如果真相就是那张纸，重新铺展开的时候，我们还能在杂乱的线条中一眼看穿吗？

也许陪审辩论的意义并不是还原真相，而是提出合理怀疑。

那纸团重新被捡起，就是一个新的可能。

在那些曾经因为我们的冲动而被蹂躏遗弃的纸团中，也许就有着等待被发现的合理。

不论是20年前的呼格吉勒图案，还是开启异地复审的聂树斌案。

如果当年能够提出“合理怀疑”，继而被理解被接纳，那历史就会重写了。

可惜很多如果都是不能倒带重来的，因为扔掉一张纸很容易，重新捡回来不常见。

可惜世间太多的合理都被我们这些凡夫俗子各种自私自利的小心思蒙蔽了。

每个人都借着内心的创伤选择视而不见。

12人陪审团成员的辩论，这个时候又好像是一次团体心理治疗。

在这过程中，团队成员就大家所共同关心的问题进行讨论，暴露着自己的内心，又直陈别人的问题，在观察和被观察，分析和被分析中，思考自己和他人，心理变化与行为反应、情感体验和人际关系，都在这个过程中发生着变化，当然，最显性的变化就是对“有罪”和“无罪”的态度表决。

可喜的是，经过这场团体治疗，每个人都得到了改善。

有时候，我们就是需要这样的治疗，把各自小心思的算盘重新归位。

在全票举手通过达成一致结果之后，虽然片末那段12名陪审团成员各自走向新起点的画面，看上去特别有新时代“五讲四美三热爱”MTV宣传片的范儿，但还是应该鼓掌致敬，因为新生总是值得欣喜。

台词讲事，动作演人，每一个陪审员或讲或演，人生百态和人情冷暖都在这一方时空得以淋漓展现。

年轻的团长1号陪审员，稚嫩做作，尤其一生气就明显的双下巴，实在让人着也很生气，完全就是在演戏的感觉，人物漂浮在角色之上，完全被消磨掉了的个性孤零零地附着在程式化的动作上，缺乏身为陪审团团长的格局和气度，略弱；打哈哈的2号陪审员，每一次自嗨地哈哈干笑，也很让人莫名，大概是因为世间老好人都是如此这般秉持“不得罪不拒绝不负责”的原则，用“笑”这一百试不爽的利器行走江湖的吧，所以即便笑得很莫名，旁人也无可指摘，要么赔笑，要么不语，毕竟“伸手不打笑脸人”也算是人生常备防御锦囊吧。

3号陪审员，身着制服提溜着水杯的出租车司机，韩童生老师的精彩表演简直了！

角色身上，那股老北京与生俱来的优越感交织着和妻离子散的没落感，在可恨之余尤显可怜，在可怜之余又稍嫌无赖，他的每一次爆发都是亮点，尤其是最后一段自述直接闪瞎。

于是，在昨天的观影过程中，两次断片都直愣愣地瞎在这儿了。

想着也觉得挺幽默，之前在小西天看胶片放映的时候，看到过胶片被烧断在银幕上开出一朵花来的神奇图案。

这次索性愣生生地看着重新启动，银幕上播放进度条以40倍速快进着。

我们没法掌握人生的进度，但起码我们可以学会控制自己的情绪。

所以放映故障出现之后，全场观众也上演了一番现场版的“12公民”，不同的人表达着不同的情绪，戏谑叫嚷着要票价打折的，默默不语开始掏手机的，带头鼓掌安慰观众的……人生百态在银幕上，在舞台上，在剧场里，更是在你我身边。

那些被演出来的精彩，都不及此时此刻身边的每个现场。

4号陪审员房地产商的港片大佬范儿略显兀自，也许就是为贫富差距而设的吧，虽然伴着肢体冲突的争执提出“仇富”这一社会话题，还是能鲜明感觉到导演在这里悄悄放下温柔一刀，女大学生认干爹傍大款，也是人间自有真爱在，这些时不时就蹦跶出来的戏谑台词躲闪在观众阵阵笑声中，一点一点消解着矛盾；5号陪审员纹身男，略显夸张的发型遮住了半张脸看不清眼睛，虽然他的故事更像聂树斌甚至是呼格吉勒图，但与人物形象的反差度太明显，被刻意放大的戏剧性，反而掩盖了本来应有的生活真实，于是我的注意力都被那身合体的白衬衫吸引了。

6号陪审员医生老爸存在感略弱，尽管他是一开始就给予“无罪”表示理解的人，中规中矩的性格，四平八稳的表演，是人群中的绝大多数，也是容易被忽视的部分，但其实却是最应该争取的对象；7号陪审员小卖部老板，有戏，跟他的花衬衫一样出彩，举手投足都标签着讨生活的滑头和不易，因为被要求配合工作，成为陪审团成员，但他其实不关心最终结果如何，因为他更关心自己的生计，一心只想早点结束这个过程；何冰饰演的8号陪审员，核心人物，赋予他检察官的身份在片尾揭示，也算是基本自圆其说了整个故事，所有的戏都是从他的合理怀疑“无罪”开始，感谢电影呈现，镜头还原了何冰的每一个表情的真实和每一个动作的细致。

9号陪审员，一个曾经被打成“右派”的老人，他对独居老人出镜作证动机的猜测，和对历史记忆的个人回述，恰是片中最让人动容感觉温暖的地方，他是第一个改变立场，转投“无罪”的人，大概是因为令人动容的往事，会让人在感同身受中选择善意的回报；10号陪审员房东男，让人认脸不记名的演员，地域歧视的狭隘劲儿和刻薄气都被他演得杠杠滴，但偶尔隐隐还是觉得有点劲儿劲儿地，翻来覆去总拿地域歧视说事儿，真的会让人感觉疲乏，在市侩狭隘自私甚至无赖中，到底还是有着望子成龙的殷殷期盼；11号陪审员小保安，励志青年的代表，一口河南腔，可爱十足，不遭嫌弃，姑且也能算是正义之希望的象征吧；12号陪审员，在“有罪”和“无罪”两者之间摇摆不定，被反复说服缺乏自我态度的人，其实应该挺有意思的，因为这算是大多数墙头草人群代表，可惜全片中存在感也不是特别强，戏份不是特别多。

看完之后走出剧场，风大地吹乱了头发，却异常清醒地一个激灵，最近开两会呢，2015年是全面推进依法治国的开局之年。

嗯，依法治国，开局。