或许是为译名所误,这部电影热度并不高。
“the cell”直译为“细胞”对应了科幻剧情,但它还有双关意,牢房、单元格、小房间。
剧中治疗师凯瑟琳进入了卡尔的大脑cell,卡尔也是把那些女孩关押在一个cell里。
心牢,不止于此,cell还有一层意思是修道院中单独的小房间,修行者们幽居于此。
对于凯瑟琳来说,她治疗的那些儿童的脑内空间,正是她的cell,是她实现宗教救赎的场所。
这部电影也是有着浓郁的宗教色彩的故事。
凯瑟琳和彼得都在行自己的救赎之路。
在抓捕卡尔之前,彼得对警察队友说,“如果我们不阻止他,他无法阻止自己”。
这句台词不同于简单的惩恶扬善,而带有彼得内心悲悯的视角,抓捕罪犯,不只是为了惩罚,也是在帮助他们、挽救他们免于坠进更黑暗的深渊。
这是彼得所行的基督的义。
当耶稣被钉上十字架,他说:“父啊,赦免他们。
因为他们所作的,他们不晓得”。
而“彼得”正是基督十二门徒之一。
在与凯瑟琳对话时,彼得说有些人即使在童年承受更惨烈的性侵,成年后也绝不会伤害他人。
意味深长的镜头,凯瑟琳问他是否确定,他说,确定。
不言而喻,他就是这个人。
经历了黑暗残酷的童年后,彼得心中对至善的信仰毫无动摇,他心中仍保留有神的光,可以说,他通过了一种宗教式的试炼。
卡尔一生,他最初的噩梦记忆源于河中受洗之时。
父亲和冷漠的教徒将他浸在河水中,使他产生了溺水的惊恐,而后又因为破坏了受洗的神圣,被父亲毒打。
这一情节并不仅仅是心理意义上的创伤,也是卡尔心中神光泯灭的开始,天上的父与地上的父,在受洗时的暴力中重合,使他灵魂中对那至善光芒的信仰粉碎了。
父亲对同性恋者的憎恨又变为施加在他身上的持续虐待。
于是在卡尔的意识空间里,处处有反基督的意象,他的自我形象是一个撒旦式的魔王,掌控着那些溺毙于水中的女子。
进入卡尔内心世界的凯瑟琳被撒旦诱惑,同化成妖魔世界中的艳后(但卡尔并没有将她溺毙于水中,这也是他内心世界被凯瑟琳的爱打动后的一丝缝隙,他用另一种方式留下凯瑟琳)。
在这个撒旦世界里,彼得正如受难的耶稣,被卡尔化身的魔王酷刑折磨。
如果说彼得象征了一种基督信仰的光明纯粹,卡尔的攻击就是灵性层面对神的愤恨,因为在漫长的黑暗中,神并没有来拯救他,神仿佛抛弃了他弱小的灵魂。
彼得想要拯救的是现实中的人,那个被关押在cell的女孩。
凯瑟琳想拯救的是cell中的卡尔,如果灵魂得不到宽恕,无法沐浴光明,那将是永劫的黑暗炼狱。
天上的与地上的,他们各行各的义。
这一段双线进行的生命救援,也如天国与人间的镜像,“天上如是,地上如是”。
彼得将女孩从水中拯救的同时,凯瑟琳将卡尔浸入水中,他们各自都以一种宗教式的姿势怀抱着受苦的生命。
一生一死之间的生命悸动,看得我感动不已。
最终章,她是以一种圣母的爱实现了对他灵魂的救赎——敞开、奉献、无条件爱的承诺使卡尔残存的一丝良善再次走向了神的光明,而抛弃了邪恶魔化的自我。
对于凯瑟琳来说,这种拯救虽无助于地上世界的人们,却对卡尔的灵魂有至关重要的意义,童年时被父亲切断的与光明世界的联结得以接续,死亡不再是对他内心恶魔的惩罚,而成为从cell中解脱、安息的水中之桥。
他走向圣母,永恒世界的光明母亲。
打开牢笼的钥匙在自己手里,外面就是天空-观《入侵脑细胞》思考大魔王的人生一、童年的重要性孔子曾经说过:一万个人眼中,就有一万个哈利波特。
8月的夜,依旧高温酷暑,一个人,空调房,凉席子,孤枕难眠,辗转反侧。
看了两部岛国爱情片,反而澎湃万千,精神百倍。
淘电影,翻到了一部《the cell》,请原谅,初中毕业的我用英文,因为我觉得《入侵脑细胞》这个名字确实有点太撇了。
观影结束后去豆瓣上面逛了逛,对7.4分的评分有点不满意,自己给了五星。
孔子曾经说过,一万个人眼中,就有一万个哈利波特。
对我而言,这部电影是恐怖片、是惊悚片、是科幻片,更是一部教育片。
一是,我们该如何教育孩子。
给孩子传递什么。
爱和加强!
一个人的童年将会影响他一生的行为,甚至影响他的后代。
二是,我们的人生不会一帆风顺,没有人理应待我们好,面对挫折,面对阴暗,是要沉沦,还是选择坚强,选择权在自己手里。
二、大魔王的童年Carl ,片中的大魔王。
每一个人生下来都是纯洁的,卡尔也如是,而卡尔的父亲将他变成了魔鬼。
卡尔的童年是善的,但也是软弱的。
至少剧情是如此交待的。
这里不得不插一句:女猪脚詹妮弗•洛佩兹很漂亮,身材也很性感,有一个镜头我甚至硬了。
女猪脚是完美的,至少是追求完美的,悲天悯人。
该片的一大特色,就是画面唯美。
剧情我也不必一一赘述,很多豆瓣大神描述的已经非常精彩了。
卡尔的大脑里有两个自己。
一个是童年的卡尔,软弱却善良;一个是成年的卡尔,恐怖、强势,主宰一切的大魔王。
儿时的记忆是痛苦的,母亲外逃,父亲是个暴力者,奇怪又可怕的宗教仪式,恶毒的言语伤害,甚至让卡尔看继母的私处。
这种环境里的成长是多么可怕。
三、犯罪是毒药卡尔在绑架前会去寻找目标,他的眼神是躲避的,不自信的,软弱的。
而他实施暴力,犯罪的时候确是强大恐怖的。
暴力,可以找回自信。
人类在打架、竞赛的时候,获胜方的肾上腺素是分泌的,增高的。
犯罪就好像吸毒,支撑着卡尔。
如果要用一句话来形容卡尔:一个具有可怜可怕童年经历的,内心软弱的杀人恶魔,一个暴力犯罪的瘾君子。
四、坚强男警察与女警察有过一段对话。
生活里有许多有童年阴影的人,一部分沉沦了,还有一部分坚强了。
苦难,既可以击垮打败一个人,也可以成为人生的磨刀石。
很可惜卡尔不是。
当女猪脚将卡尔带到了她的cell,那里是天堂,美丽明亮的世界。
童年的卡尔很幸福,“我可以留下来吗?
”“不可以的。
”女猪脚回答道。
看到这里,感觉很是悲伤。
最终女猪脚杀死了魔鬼卡尔,杀死了卡尔的童年。
孩子是纯洁的,你将他带到天堂,他就是天使;孩子是纯洁的,你将他带到地狱,他就是魔鬼。
所以,每一个父母,都身兼重任,为了自己,为了孩子,为了社会,一定要爱与坚强。
Mcmurphy 2016-8-18
先贴一下百度百科的简介,腾讯视频的差不多
第一眼就是一个亚洲邪女王的图片感觉“变态杀手卡尔・斯塔格在一处废弃的农场修建了一所玻璃密室,在电影《入侵脑细胞》精彩剧照那里他溺死诱拐来的幼女,用她们的身体进行一种虐待狂的后现代仪式。
当联邦调查局找到了斯塔格并在逮捕中将他击昏后,他们发现还有一个女孩还活着,但只有斯塔格知道她在哪儿。
为了挽救最后的幸存女孩,一位潜心于一项突破性研究计划的儿童临床医学家凯瑟琳・迪恩她受命用现代高科技进入到昏迷的杀手的大脑中。
进入杀人凶手的灵魂无疑是一次奇异未知并且充满危险的旅程,当她开始后,一个FBI探员(Vince Vaughn饰演)紧随其后,同时间赛跑去揭开层层线索,查找那个失踪女孩的下落。
不幸的是,事情并没有向预期一样的顺利,詹尼弗发现她被困在了这个杀手的思维世界里,真正有欲罢不能的感觉” 那我根据上面的描述,本来期待的点主要有两个,一个是凶手对女生所进行的“后现代仪式”,以及医学家的高科技,既然我是想找恐怖片,那自然是更倾向于那种凶手的变态仪式,但是实际上感觉这部分戏份的冲击感一般般,主要是以医学家那边,可以进入梦境的技术为主要基础,虽说进入梦境之后,凶手世界里的画面还是挺刺激挺有美感的,但是要说恐怖的话,就还一般般,包括后面凶手进入女主的梦,也是差不多,最后捅死凶手时候,看着他的脸甚至可以让我想到雪花牛肉的雪花。
原片1:31:54
局部放大
百度的雪花牛肉图片 另外,凶手给女主带项圈的画面,也挺有那种,地狱魔鬼的感觉,头上都是石灰,同时手上还是正常肤色也能让人感觉到凶手内心,正常与变态部分的融合。
看头上的石灰以及手臂的肤色,讲真不看角的话真的以为是一个健壮的装修工人把油漆倒头上了的样子
这里我看角的纹理,感觉好像是把头发拧一起,再喷定型胶搞的 可能这个片的目标受众是欧美观众,所以穿插各种很多宗教元素,女主世界里的圣洁打扮(无论是E还是凶手,两边都是),还有地狱勾肠之类,就很有基督教那种天堂地狱的背景。
圣洁的白羽毛
传统修女装
怀中抱仔浸水池
被凶手梦境干扰的黑化女王 基本上兴奋点就是各种梦境的切换吧,其他的地方都很容易犯困,最后女主可能是单纯地想把邪恶的凶手给杀掉,却同时又怜悯正常的凶手,还有各部分的对宗教的暗示之类(作为一个中国人真的get不到宗教那种恐怖的点),不过化妆还是挺好看的。
个人比较喜欢这个场景,女主在一个箱子里,四周不着地,以为上面是窗,结果直接重力在打开的一瞬间颠倒,天窗变成了坑洞
啥都不说了,这个搬运工的胸真的不小
女主飞天见狗图
警察开局趴水图总结嘛,虽然有续集好像,但我应该不会看了,有点无聊,心理层面的话,刻画也不够深刻,现在变态凶手心理变态已经是常态了,其实警察好像童年也很惨,那么为什么这两个人会有不同的方向呢,其实如果这里加点反转,我会比较喜欢,比如警察其实暗地里知道有凶手这么一个人,然后各种,影响他,操纵他,去干坏事,但是凶手在和女主的梦境交流中,传递了求救的信息(就是既有凶手本身的好人格与坏人格存在, 同时也有坏警察的干预在),然后女主又各种操作,查到了是警察干的,最后在梦境中,面临一些两难的抉择,警察并没有干坏事,但是他操纵了凶手,凶手只是被利用,但是如果要选择保全凶手的话,那就需要牺牲无辜的人或者什么乱七八糟的东西,如果要保全警察,那他就坏人逍遥法外,最后他们透过梦境的力量把警察搞傻了,女主为了保全凶手,掩护他逃跑,凶手自责,放出了被抓女生,但是无意中(或者是某种交易) 出意外死了(毕竟恶有恶报)。
最后凶手的大脑碎片被保存了下来,因为有人觉得这个事情有疑点,然后某一天,一个人用梦境技术,查看了凶手的大脑,发现里面似乎还有警察的影子,以及一些其他的人,这就搞续集了。
剧情没有太多波折和烧脑的地方,也是个比较圆满的结局。
FBI救出了被困的女人,女主获得了救赎与拯救他人的勇气与方法,而卡尔这个拥有过悲惨童年、长大之后施以极端犯罪的矛盾的人,最终以幼年时受洗的状态结束了善与恶的人格,在临死之际获得了救赎。
除去一些惊吓或者重口血腥的桥段,整部片子的美术、构图等等实在是非常有艺术感和想象力,有时是华丽、浓墨重彩,像是《英雄》里的场景,有时又能一转画风,阴森、诡异,如那三个女人张嘴抬头仰望异形般的穹顶时的镜头,使人既有生理心理的反感,又不得不称赞其视觉上和思维上的冲击感,实在是美与残酷并存的刺激体验。
让我们把视线从好莱坞式的人质营救剧情上移开,注视一下影片的宗教隐喻和思想内核。
个人对基督教不甚了解,@李南心 的影评对我有一些启发。
一、影片的核心意象符号是“水—浸礼”。
这在影片中后期同步推进的双线剧情中得到了着重描写。
主人公之一的精神分裂症罪犯卡尔小时候所受的家庭暴力通过浸礼这一事件成为其一生的梦魇。
在精神病罪犯那里,浸礼成为一个宣示power的仪式,他通过对受害女性进行类于浸礼的行为来将自己置于精神世界的高位,以此面对童年的梦魇。
罪犯内心世界中的恶魔君主既是对犯罪后的自我形象的想象,也作为其童年记忆中父亲作为施暴者拥有绝对力量的形象存在。
心理医师凯瑟琳作为一个圣徒的形象出现。
她和男主彼得在长凳上有一次对话,她流露出对人性初善的肯定,认为是不幸的童年经历造就了卡尔后来的犯罪,联系后来她把卡尔的君主形态钉在地上那段满溢宗教意味的剧情,我想到客西马尼之夜耶稣说那句“宽容他们,他们做的他们不知道。
”最后凯瑟琳和卡尔的剧情非常隐喻化,我说一下我的解读。
1卡尔的小男孩形态问能否留在这里,我猜如果小男孩留在这里就会成为凯瑟琳的另一个人格,并且小男孩和恶魔形态是两位一体的,恶魔形态大概对应原罪设定。
所以凯瑟琳拒绝,不仅自己危险,卡尔也会成为植物人什么。
2(《圣经》)【彼得前书3:21】“这水所表明的洗礼,现在藉着耶稣基督复活也拯救你们。
这洗礼本不在乎除掉肉体的污秽,只求在神面前有无亏的良心。
”卡尔恶魔形态披着鳞片斗篷从水中起身,这或是意味伊甸园那条蛇所引原罪对小男孩这个人的善的象征和凯瑟琳圣徒(我不把她解读成女版那个,只能说圣徒)的争斗,同时场景一变也许象征失乐园事件。
【罗马书6:6】“因为知道我们的旧人和他同钉[死,使罪身灭绝叫我不再作罪的奴仆。
”凯瑟琳手持金弩,把卡尔的恶魔形态像耶稣受难那样钉在地上。
这结合上面圣经原文很好理解,消湮原罪。
而原罪和人结合紧密,恶魔形态死了小男孩也要死,这时场景一变,又回复到天堂模样。
凯瑟琳缓缓把小男孩放进水中,现实中卡尔剧烈挣扎呼吸好似溺水。
【罗5:18】“如此说来,因一次的过犯,众人都被定罪,照样,因一次的义行,众人也就被称义得生命了。
”【罗6:4】“ 所以,我们借着洗礼归入死,和他一同埋葬,原是叫我们一举一动有新生的样式,像基督借着父的荣耀从死里复活一样。
”最后小男孩闭上眼睛,卡尔停止挣扎。
这就有些新教的不支持死刑,道德上拯救灵魂的意思了。
3结合影片结尾。
凯瑟琳在完成对卡尔小男孩形态的浸礼后,内心进阶,在大漠中(沙漠无水)扬起一片蓝色的布绸(象征水),把帆船置于其上(船可能也是个符号,诺亚方舟嘛,女主就是再世xx,虽然不及祂,但小帆船怎么不能载人,也算人间圣徒),加之沙漠飞雪、(之前凯瑟琳内心天堂布景种的那种)树,相当于直接把最先的精神分裂病患小男孩超度了额不是,拯救了。
并且小男孩和卡尔都是精神分裂,这就相当于卡尔用自己受浸礼唤醒一位人间圣徒,自己在另一个同样病症的孩子身上得到重生。
彼得就更明显了,上文提到【彼得前书】。
结合后来彼得不记得自己怎样破案,彼得算是“习之而不明,行之而不察”的践行者。
结合彼得童年糟糕经历,他就像【哥林多前书13】所言“爱是恒久忍耐、又有恩慈……凡事包容.凡事相信.凡事盼望.凡事忍耐.爱是永不止息”什么的。
并且剧情双线同步推进时,凯瑟琳对卡尔进行浸礼,彼得也救出女孩像施行浸礼者那样抱着女孩。
所以影片的第二个符号——施者就是彼得和凯瑟琳。
也许应该把卡尔的父亲算上,但他算是人间的恶的象征。
影片的第三个符号——受者也很明显,即卡尔、凯瑟琳开始治疗的小男孩和被绑架而生还的女孩。
三受者与三施者一一对应。
影片营救人质的剧情固然老套,但“施者—仪式—受者”这个极具宗教意味的结构和剧情是贯穿始终且明了精干的。
当然了,其思想内核并无太大新意和亮点,虽然以我贫瘠的文艺作品品鉴史无法举例一个类似光剑软科幻约等于步惊云大战聂风什么,但这种宗教故事总觉得有太多既视感。
当然瑕不掩瑜,作为一个二十年多前的电影,画面还是很抓眼球的。
就是画风不太适合小朋友观看。
这部电影不仅在当年就是在10年后的今天画面也是很另类和奢华的,但是画面是为了艺术而艺术,好像MTV剪接到一起的,和导演编剧的经历有关,也正因为此,画面很有张力。
用电影手法表现内心和潜意识并不是首创,我认为电影的最大看点是影片的逻辑: 人生存在自己的意识中,意识认为自己死了,自己就死了,而且意识空间是多维的。
这是我看过的继《鸳鸯劫匪》之后詹尼佛洛佩慈的第二部电影,这两部电影洛佩慈的演技无论有没有怎样都是其次的,最关键的是导演更想借用她性感的身材,她给我的感觉就是她以挑逗征服男人为乐趣。
另外电影中的画面有性虐倾向,体现的是弗洛伊德的学说。
作为经典老电影,2000年上映的《入侵脑细胞》,算是一部带有浓重弗洛伊德色彩的科幻惊悚片,在这部电影里,意识和梦境的概念被导演用充满想象的手段和极其华丽的场面浓墨重彩地展现出来。
(PS:洛姐是真美!!!
)先扒故事(涉及剧透,可跳过)詹妮弗·洛佩兹饰演的凯瑟琳是一名儿童临床心理医生,就职于一家特殊的医疗机构。
该机构专门研究人类大脑,他们研发的技术可以帮助治疗师进入患者的梦境中,深入了解患者的内心世界,发掘患者的问题并解决它,从而达到治愈患者的最终目的。
凯瑟琳虽然来这里没多久,却是整个机构里最擅长沟通且与患者建立良好关系的治疗师。
不过,最近她的小病人爱华的问题实在是有些棘手,凯瑟琳可能需要更多的时间去一点点融入爱华的内心。
但是爱华的父母却等不了了,在他们看来,已经浪费了十多个月的时间,却没有什么进展,不如转院。
同时,当地出现了多宗少女失踪案,文斯·沃恩饰演的FBI探员彼得介入,他根据这些案件的共同点以及现场证据判断,这些案件都是同一个连环变态凶手所为。
在他细致的侦查、缜密的推理下,警察们很快在凶手卡尔(文森特·诺费奥饰演)的家中找到了他。
但案件并不顺利,因为惠伦氏症(一种罕见却很严重的精神分裂症)发作,卡尔陷入了昏迷中,而不久前被他掳走的女孩还没找到,也许正身处危险之中。
束手无策的警察们只得找到凯瑟琳所在的机构寻求帮助。
在第一次进入卡尔的意识世界里失败后,被吓到的凯瑟琳拒绝了合作。
但在彼得的恳求和劝解下,凯瑟琳被触动,开始了第二次的探索。
不过这一次凯瑟琳却翻了车,陷入了卡尔的世界无法苏醒。
彼得不得不冒险进入卡尔意识世界去唤醒她,不过他从这里的蛛丝马迹中判断出了女孩被囚禁的位置,最终救援成功,也算有所收获。
故事进行到这里,案子告破,被害人得救,凯瑟琳他们的治疗效果也得到了验证,一切都圆满了,电影似乎也该结束了。
但了解到卡尔过往的凯瑟琳却在同事们的反对下,调整了程序,第三次连接设备,让卡尔进入了自己的意识世界。
是女主太过圣母白莲?
还是编剧打算为这个满手鲜血恶贯满盈的变态凶手洗白?
电影折射出的意识世界影片里一共展现了四次潜意识世界。
影片伊始,凯瑟琳进入的便是她的小病人爱德华的世界。
黄沙、蓝天、烈日当空。
当一袭白裙的凯瑟琳策马奔腾,攀越无边沙漠,才在一棵枯树边找到了满脸纠结的爱华。
人总是两面性,有多黑暗,就会有多渴望光明。
而内心的沙漠有多干涸,就会多向往大海。
对于爱华来说,当沙子变成了禁锢,浪花就是触不可及的自由。
凯瑟琳潜入爱华的意识里,就是希望能够带着爱华冲破禁锢,回归自由。
但两人还算友好的谈话,因为凯瑟琳乘坐帆船的提议而无法顺利进行下去。
原来,在爱华的心里常驻着一个叫做莫基洛的怪物,是它让帆船残破不堪无法启航,是它阻止爱华修补帆船,是它阻止他驶向大海。
不过,整部影片里,爱华的案例只是是一个引子,它只不过把意识世界的绚烂多彩、千奇百怪以及无法预测稍稍向观众展示了其中的冰山一角。
重头戏是卡尔的内心世界。
如同爱华一样,在卡尔的意识世界里,他的良知柔弱得如同小孩,没有力量,需要被保护,只能独自飘摇地苟且活着。
但正是小卡尔,帮着凯瑟琳一步一步接近真相。
水,血滴,跳跃的昆虫,黑狗,阴森的房子,不断奔跑的孩童。
但进入房间里,灯光瞬间明亮起来,除了墙上无数的钟表,还有骏马。
接下来就是影片里最经典的镜头,当时间一到,凯瑟琳眼前的骏马被活生生地分割成了无数块,嵌在玻璃里,凑近仔细看还能看到内脏器官在跳动。
如果不是小卡尔及时的一推,也许女主在抚摸骏马的同时,就一起被分割掉了。
小卡尔就是卡尔内心唯一良善的存在。
画面再转,凯瑟琳进入了地下室里,见到的则是成年卡尔杀掉的受害者们,她们被制作成了金发木偶,服从着成年卡尔的意志,代表着卡尔被压抑的欲望和本能。
在这个血腥而又华丽的世界里,成年卡尔就是国王,他咆哮、统治着一切,让人不寒而栗,充满压迫感、危机感,以及生理上的厌恶和不适。
第二次进入,则让凯瑟琳彻底陷入卡尔的意识世界里,成为卡尔的禁脔。
但这一次,小卡尔接受了凯瑟琳的礼物和好意,两人的关系更进一步,而凯瑟琳也看到了卡尔的童年。
不幸的童年总会是暗黑的起源。
暴戾凶残的父亲、折磨毒打虐待、对女性的歧视,充满了卡尔整个孩童时期。
强调童年经历,这很弗洛伊德。
弱小者渴望力量,即使自己的父亲像对待死物一样对待自己,卡尔还是不知不觉被这种他未曾拥有的力量所吸引,尽管它是如此可怕。
当恶念强大过善念,整个意识世界的主宰就变成了那个强大而又邪恶的存在。
好在彼得的进入,成功把凯瑟琳解救出来,他也收获了重要的线索。
虽然吃了不少苦头,但很值得。
有趣的是,虽然彼得进入的是卡尔的意识世界,但彼得睁眼最先看到的却是自己潜意识世界的反映:一个不受母亲重视甚至被抛弃的孩童。
而当凯瑟琳见到彼得第一面时,她的问候也是:可怜的彼得,爸爸有没有做坏事啊。
此时可以呼应到凯瑟琳在自愿第二次进入卡尔的意识世界前,与彼得的对话。
彼得坦诚了自己为什么要从律师转行成警察,在他当检察官时,一个小女孩的性侵案因为证物被污染而无疾而终,而这个罪犯贾卓士转身就对小女孩进行了残忍的报复,剖心肢解,而最后竟然还以精神病逃掉了谋杀罪。
“他说贾卓士自小遭到性侵犯才令他走上这条路。
扯淡,鬼话连篇!
”“为什么是胡说?
”“我相信一个孩子可以遭受比贾卓士糟一百倍的性侵犯,但仍然会长大成为一个永远永远不会伤害别人的人。
”“你确定吗?
”“我确定。
”彼得就是对话里那个糟糕一百倍的孩子,他是可怜人,但他并没有成长为一个可怕的人。
第四个意识世界,则源自于凯瑟琳自己。
这个世界里,她自信、温柔、充满爱,圣母的光辉笼罩着每一个角落,这里春暖花开,卡尔终于可以直面真正的自己。
在她的帮助和治愈下,卡尔回归了最终平静,安然死去,再不用深陷于恐惧不可自拨。
治愈是治愈本身爱华和卡尔都患有精神分裂,他们的心里都住着一个莫基洛。
卡尔是不幸的,莫基洛是他小时憎恨的父亲,也是他向往的可怕力量。
在这样的莫基洛的支配下,卡尔犯下了不可饶恕的罪行。
但他在最后一刻又是幸运的,凯瑟琳让他能够平静死亡,而不是在意识世界里继续担惊受怕和陷入疯狂。
而爱华是足够幸运的,在没有失控的情况下,他一直有着凯瑟琳的陪伴。
所以到了最后,即使他们没有去成大海,凯瑟琳也为他准备了帆船、花海,还有走出来的希望。
入侵脑细胞,从治愈的根本上来说,它并不是侵略,而更像是一种温柔地试探,在被他人接纳的这个过程中,去接纳自己本身。
电影华丽的画面里充斥着血腥和温情相互缠绕的矛盾,就如同人本性里黑暗和光明的共存。
这一点上,倒是很不弗洛伊德了,毕竟在他看来,人性本恶。
欢迎关注我们的公众号仨鱼说电影,认真看戏好好写文。
《入侵脑细胞》以珍妮弗•洛佩斯 (Jennifer Lopez )饰演的是儿童临床医学家凯瑟琳•迪恩,致力于通过进入梦境治愈心灵的伤疤;
凯瑟琳•迪恩 女主凯瑟琳•迪恩受警方所托,对文森特•德奥诺费奥 (Vincent D'Onofrio )饰演的卡尔•斯塔格进行梦境追踪,找到受害者所在位置。
抽肠的油画 片中精彩看点第一是出现一幅惩戒人类的抽出肠子的油画,与电影有所关联,第二就是马被切成十二等分【经典的一幕】。
马被十二等分 而且卡尔的内心世界是有善良的一面,也有黑暗的一面,因凯瑟琳•迪恩多次进入内心世界,同样也遭遇风险,人类潜意识的空间都不一样,卡尔的童年遭遇也是造成性格扭曲的一方面,凯瑟琳通过心灵深处对犯人进行救赎,确实,这是一部脑洞大开的科幻经典电影。
之前就觉得他们医院很醒目,果然建筑师得了今年的日本皇室文化奖。
其实除了图就没什么说的了,但一定要140字,那么就转载一下公众号的信息吧:“本届建筑奖项得主Tod Williams与Billie Tsien相较之前的获奖者,显得并不出名。
两人自1977年以来一直合作,于1986年在美国纽约建立了Tod Williams + Billie Tsien Architects。
他们的核心信念是,建筑是一种“意义深远的乐观”的行为,并且可以将这种观点向大众传达。
这对夫妇和他们的工作室设计的建筑物往往与周围环境很好地融合,并优先考虑建筑使用者的感受,由此产生的空间温暖,熟悉和宁静。
”
蓝天,沙漠,骏马。
一切美好得很虚幻。
然后是Catherine和孩子的出场。
Edward说,船坏了,无法出海。
Catherine说,我们可以把它修好。
然而最后他们还是没有出海驰骋。
船的破洞无法修补。
因为Edward的心里住了一个恶魔。
他的爸爸妈妈却不相信这些。
他们对心理学家们的努力表示怀疑,而其实他们怀疑的是他们的儿子。
我们可以看到Edward的父母对一切表示质疑,却始终看不到他们的爱。
不是爱,那就是不爱。
就如片头所展现给我们看的那个场景一样,无论一切多么美好,当船破了一个洞,那这美好就只好成为虚无缥缈的东西。
Edward是个好孩子,他却害怕了,因为他隐隐感觉到他们的“不爱”。
于是他还是不能开口说话。
死结如此循环。
接下来就是Carl的出场。
让我们先忽略掉那些惊栗的洋娃娃描写,Catherine刚开始进入到Carl的内心世界时,那是一个“善”的Carl,骏马即将被玻璃切片的前一刻,他去推开了Catherine,他不想伤害别人,他一直都是这样的,不愿意伤害别人,不想顶撞他的父亲。
可惜这样的后果却是被别人伤害,被父亲处以酷刑。
这个世界残酷的弱肉强食可悲地出现在家庭里面。
于是Carl慢慢在自己的内心开始建立一个属于自己的王国,在这里他是国王,他主宰一切,他可以肆意地控制他最爱的洋娃娃。
父亲在现实生活中给他带来过的恨、虐待,他在他的王国里一一报复给其他人。
怨气一旦积结,就需要拼命寻找方法来释放,于是他只好这样做。
又或者说其实Carl的本质一直都不坏,他一直试图通过服药来控制自身的行为,只是他到最后实在是无法战胜自身。
因为儿时的阴影已经形成,一切后来的努力都是枉然。
因此,请爱你的孩子吧。
就是因为父亲的不爱,让一个好生生的有一点害羞的、善良的Carl变成一个变态连环杀手,变成一个内心有着华丽的宫殿,行为却无比丑陋的人。
而假若把自己代入到Catherine的角色里面,最后“善”Carl即将被“恶”Carl带走,我们也会像Catherine那样不顾一切地想要去挽救他么?
甚至最后冒着性命的危险来让Carl进入自己的内心世界么。
最后的最后,当无法挽回,就只好毁灭,也不要让“恶”Carl再次出现来为祸人间。
她是真的爱Carl的,她的“病人”都是她的“孩子”。
她爱Edward,她爱Carl,她爱她的孩子。
也许最后的毁灭,也是她对Carl的爱。
请爱你的孩子。
从一开始就去爱。
当年最精彩的惊悚片,虽然里面的许多情节现在看来并不新鲜,但在当时有着无可比拟的突破性。那匹被瞬间制作成切片标本的活马,也成为我印象最深的几个镜头之一
跳着看都觉得好无聊
剧情和表演1.5分,特效和画面4.5
花里胡哨,搞这么多意向干嘛→_→
没有很精彩的推理,破案由科技完成,作为犯罪心理电影这是一个致命弱点,称其为科幻电影更为恰当
十分精彩的梦境模拟,而且完美的语言了人类对于AI的运用,即抽象又抽象。十分怀疑导演得精神状态,一个正常人类是拍不出这么巧妙且且风格化的惊悚片,而且在保证画面冲击的同时也没有那么邪典。我最喜欢男主对于杀人犯人格形成的评价,受过伤害的人又不止他一个,为啥非得变成变态杀人犯呢?
Amazing pictures、true works of visual art、looks very terrific。欣赏这部电影因为它是视觉上的一次盛宴、别无其他。(cult向)
MD,广播没了,还要先删除想看,再标记看过,还得写个我说
跟塔西姆·辛后来《坠入》一样的毛病,能把视觉元素玩出耳目一新的感觉,但是俗套的叙事越发摧毁了视觉的新奇感。转行当MV导演没准会迎来事业新春。
美术做的太赞了!!创意点非常棒。。。看得让人想画画。。。。。话说今敏红辣椒是不是有受到这个的启发呢?。。。总之强烈推荐 >_<
画面服装美的一塌糊涂,整个片子就是mv架构
在你甜蜜的梦境里,我是不死的金甲。不要以为你有睡醒的一天,我要用水掐死你。
进入他人的意识世界,不论是治疗还是想知道什么都是极度危险的,不如到自己的内心世界
太恶心了 恶心的顾不上欣赏美学品味 久久不能驱散的恶心感
总体很烂,但是头脑世界的艺术设计颇有味道。
越看越扯,演员的装扮让我想打人。
妈的 把我自己吓死了 什么灵异的故事啊啊啊 晚上不能看 满脑子乱七八糟画面我知道电影里个别画面刻画地很艺术 可是我心里承受能力不够
J-LO绝对的HOT,她真应该全心演电影,每部我都很喜欢,导演依然是那位重口味的中东风。不过挑人真有眼光,我选的话也许会让Nicole Kidman来演吧,不过还是喜欢J-LO。情节没话说,悬疑,步步紧扣,还能看到不错的装置艺术。
视觉系啊,喜欢黑白色三个女人坐在田埂上那段。可惜是jlo主演的
I just vaguely remember it being kind of gruesome!