毒液：最后一舞

《毒液3：最后一舞》，2024年10月23日在我国内地上映，上映时间比北美地区早2天。

影片出品国别为美国，出品方为美国哥伦比亚影片公司，类型为动作、科幻、惊悚，影片时长1小时49分钟，片尾有两个聊胜于无的彩蛋。

影片发行有2D、3D和IMAX版本，IMAX版本有部分特殊画幅。

基于影片画面亮度比较昏暗，特效水平比较劣质，大家如果真的要看这部电影的话，请尽量选择2D版本。

影片导演是凯莉·马塞尔，此前没有执导过任何作品，也就是说本片属于她导演生涯的出道作，她同时也是毒液系列的编剧，不过并没有为电影成品带来什么优势。

影片主角依然是英国演员汤姆·哈迪，他继续出演埃迪·布洛克的角色，表演状态无比糟糕，已经完全不复当年在《盗梦空间》（2010）和《疯狂的麦克斯4：狂暴之路》（2015）魅力四射的模样。

截止本文发布为止，《毒液3：最后一舞》在我国内地上映8天，累计票房超过3.8亿元人民币，从目前趋势来看，最终票房成绩应该无法到达6亿元人民币。

下面正式开始评价环节，如果你已经看过《毒液3：最后一舞》，并且愿意了解我对电影的具体评价，那么可以继续往下翻。

如果你还没看过本片，不想被剧透（虽说也没什么值得剧透的内容），希望亲自坐在大银幕前一探究竟的话，那么可以就此打住，只是记得千万不要选择3D版本。

我在豆瓣上给《毒液3：最后一舞》的评分是两颗星，倒也不是因为这部所谓的完结篇特别糟糕，它只是保持了系列一贯水准。

当年我给两部前作影片的评分分别是三颗星和两颗星，如今想来，当初我对电影评分实在过于宽容。

毒液系列能够持续拍摄是一件令我费解的事情，埃迪·布洛克和毒液的角色塑造是另一件令我费解的事情，这两件事情重叠起来，一度让我的大脑过载宕机。

回顾过往，毒液三部曲每部都在更换导演，实际上换汤不换药，影片质量不升反降，故事剧情是原地踏步的，人物形象是没有发展的，埃迪·布洛克和毒液之间的互动关系是要大薅特薅的，拍到了第三部都已经薅秃了，还是没能薅出什么花样。

两位主角无论在性格和认知上都没有构成互补关系，一旦到了展示两者互动的情节，要么就是嘴碎吵两句，要么就是肢体和触手不协调乱甩一通破坏场景道具，循环往复，不止不休。

彼此之间既没有不同种族的观念分歧，也没有彼此为生存带来的利益冲突，更不用谈毒液的寄生会给宿主带来好处或是危害。

《毒液》系列电影对角色塑造是敷衍了事的、是自暴自弃的，尤其是在关于外星寄生生物和宿主之间的互动关系上，远远不如作为后辈的《寄生兽》。

《毒液》系列电影对正面角色的处理又俗又媚，埃迪·布洛克和毒液与其说是并肩作战的友人，还不如说是宿醉邋遢大汉和他的高隐匿性暴躁变形猎犬，从角色功能性的层面来看，他们甚至没有帮助彼此实现成长。

《毒液3》的埃迪·布洛克和毒液，与《毒液1》的埃迪·布洛克和毒液，是一模一样的，是毫无变化的。

本片配角更是莫名其妙，他们的存在既无法构成B故事，也未能对主线故事作出贡献。

在公路上疾驰要见外星人的一家人有什么用？

女博士被雷劈的回忆又有什么用？

铺垫了大半天的穆里根警探又有什么用？

在我看来，他们本质上都是让电影时长注满一个半小时的水分，完全可以被合并或者删减。

电影对反派角色的设计更是偷懒，《毒液1》和《毒液2》的最终反派只是不同名字和颜色的共生体，彼此互换都不会对故事造成影响。

到了《毒液3》直接安排一位宇宙版阿尔萨斯坐在黑暗马桶上唠唠叨叨，放出几条名为异噬体的量产型杂鱼，就将主角方打得落花流水，什么共生体军团连者战队，什么美利坚749局，通通都在排队领饭盒，无法造成任何威胁。

主创团队根本没有考虑到设定逻辑的问题，要知道异噬体是要多少有多少的量产型杂鱼，若非坐在马桶上的纳尔同志过于吝啬，不愿意按照《复仇者联盟1》纽约大战的强度派出杂鱼大军，主角方哪里有还手之力呢？

只要认真一想，就能知道结局决战纯粹是为了让毒液牺牲而制造出来的困境，派出的异噬体数量刚好控制在毒液自我牺牲就能解决的范围内，刻意煽情就显得不自然、不真诚。

与其让毒液带着几头异噬体一同被酸液融化，还不如让毒液与敌对的共生体队伍同归于尽，异噬体再也找不到法典位置，全部灰溜溜地离开。

片尾彩蛋还向观众预告纳尔会脱离困境，毒液也会归来，但哪怕你能继续拍下去，谁又能对付坐在马桶上的纳尔呢？

难道主创团队就没有思考过，步子迈得太大，裤子只会裂开。

看汤姆哈迪一脸的疲惫，想必整个剧组也跟他一样赶着拍完这个无聊的系列电影。

我坐在观众席上的感受也一样，看到片尾闪回剪辑的时候，内心毫无波澜，只有一个想法，求求你快结束吧。

因为本片关于埃迪·布洛克和毒液在逃亡路上的所有情节都是割裂的，就连路上遇见的人是可以互换先后顺序的，并非所有公路逃亡电影都能拍成暮狼归乡。

如果说本片略有一些优点，那就是毒液展现七十二变，先后寄生马、鱼、蛙的设计，但这也仅局限于设计本身。

本片评价环节到此结束，接下来是外延环节。

这些年来，观众总算是亲眼见证了超级英雄电影的衰亡。

这就像过去的西部片、黑帮片、驱魔片、功夫片、僵尸片等类型电影一样，单一题材主宰电影市场的时间是有限的，主创团队的灵感会枯竭，制片厂的胃口会不休止地变大，于是同类电影数量激增、质量下滑，然后观众审美厌倦，不买账不愿看，最终迎来该类型电影衰亡的时刻。

在《蜘蛛侠：英雄远征》上映的时候，我对超级英雄影视作品依然抱有信心，相信人才济济的好莱坞有能力讲好下一阶段的故事。

然而漫威电影多元宇宙搞得一塌糊涂，诸如《永恒族》《雷神4》《黑豹2》《蚁人3》《惊奇队长2》等卧龙凤雏层出不穷，难得的少数优秀作品也因后续作品影响也变成沧海遗珠，无以为继。

比如《旺达与幻视》就在《奇异博士2》瞎搞一通后变成笑话，本可以作为顶梁柱大放异彩的猩红女巫沦为反派草草收场。

基于《奇异博士1》片尾彩蛋，我一度期望《奇异博士2》能够往超自然犯罪和探案的方向拍摄，这种设计也能回应主演曾经饰演过夏洛克福尔摩斯的演艺经历，但现实往往不如人愿。

《蜘蛛侠：英雄无归》更是一大遗憾，影片好不容易凑齐两位前辈和历代反派，却是用响亮的噱头讲了一个烂俗无比的故事，让我终于认识到当年马丁斯科塞斯老爷子对超英电影的判断是正确的，这玩意就是个主题乐园，压根不是cinema。

我目睹着超英电影一步步发展，又一步步走下坡路。

从《钢铁侠》开始另辟蹊径，探索超英电影与类型电影融合的道路，看着《美国队长2》融合谍战，《银河护卫队》变成韩索罗闯入印第安纳琼斯，《奇异博士》对空间视觉特效大展拳脚，《美国队长3》加入武侠片式恩怨情仇，一切都是那么新颖独特、趣味横生。

只是超英电影就像过山车，下坠之时才发现自身已过命运的高点，此后全是加速跌落，一部又一部作品落入窠臼、抛开主线、议题先行，自《复仇者联盟4》之后，漫威宇宙的电影真的还成宇宙吗？

又有哪一部能够脍炙人口呢？

就连最新推出的《死侍与金刚狼》，也不过是看着嘻哈热闹，本质还是抱着《金刚狼3:暮狼归乡》的尸体余温取暖。

隔壁DC可谓世纪惨案，华纳兄弟高层和扎导的恩怨纠葛让DC超英电影彻底成了一个JOKE。

如果说漫威好歹是吃饱了再走下坡路，DC就是由始至终满脸菜色，饿得骨瘦如柴。

现在超英电影的下坡路都要走到尽头，詹姆斯古恩才走马上任，领航DC重新拍一部超人电影。

在如今这个时代，超人又能拍成什么模样呢？

至于哥伦比亚索尼拍摄的蜘蛛侠反派宇宙，更是无比荒诞。

我至今都没想明白哥伦比亚索尼那帮人究竟在想什么，他们是想要借着拍电影洗钱，还是想要以开盲盒的方式去拍电影呢？

几个月前，小罗伯特唐尼宣布要回归漫威影业饰演反派毁灭博士，我感觉大事不妙。

超英电影的形势究竟有多恶劣，才会需要一名明确告别角色的演员重回超英舞台呢？

这对于观众的感情和角色的生死来说，究竟是一种温暖的再见，还是一种无情的伤害呢？

一切都不好说。

我只是猜想，人们想见到的是那个跪在废墟上打出响指的钢铁侠，而不是一个长着同样面貌却恶贯满盈的超级反派。

在《复仇者联盟4》落下帷幕的时候，故事已经讲完了，时代已经结束了，我们早就错过了说再见的最佳时刻。

这几天贴吧报来最新消息，《蚁人3》的净利润是8万元美金，这跟亏本又有什么区别呢？

现在，我们真的还有那种机会，抱着幻梦、遐想和祝福，珍重地去跟超英电影说一声再见吗？

与想象的差距太大了，你以为的最后一舞是悲壮的告别，其实是毒液与陈太太不合逻辑的跳舞，都在逃亡还去赌场？

都知道变成完全体会被追踪强行变身跳舞？

逻辑呢？

你以为逼格满满的共生体之神纳尔是最终boss，其实全程坐马桶扮演阿尔萨斯，绝大多数逃避一个最后才寥寥几个的外星不死的小兵怪兽追杀这不是诈骗？

你以为毒液会有很多戏份，其实大多数时候都因为牵强的剧情设定不敢全貌示人，只能一堆共生体无名配角上阵打怪，仿如毒液版死侍三，唯一的亮点是变身毒液鱼，毒液青蛙，毒液马等动物；你以为毒液是反英雄，其实全片就吃了几个小混混脑袋，大多时候都是在救人就己，这就是英雄啊，这是完全被驯化了吗？

你以为一定是R级重口味一刀未剪，其实就是吃脑袋那一点血，甚至还有点合家欢呢。

你以为全片是怪兽冒险风格，其实大多时候是个无聊公路逃亡片；你以为全片刺激紧张无尿点，其实中间一段公路戏份那寻找外星人的善良一家非常破坏节奏，除了凑时间让毒液去救他们有更多实质贡献吗？

启迪了埃迪世上还是好人多所以要舍生拯救世界是吗？

你以为人类会有什么重要角色什么高科技武器，其实共生体秘密研究机构是美国版的749局，都是活活送死，脸谱化极为严重，只不过没有拼刺刀上罢了，全程有记忆点的就俩女士一位将军；你以为谢幕之作会有什么如复联一般的壮烈或怅然，其实就是之前两部的简短闪回，平平淡淡，还不如前后人设有反差，最后牺牲自己的人类将军印象深刻，你不会就因为埃迪履行诺言去看了自由女神像就特别感动吧？

你以为汤老师会有什么角色演绎突破，其实还是前两部大家看惯了的夸张肢体动作与自言自语，只剩下了胡子拉碴逃亡状态下的狼狈与疲惫，最多cue了下自己的魅力男士梗而已。

最重要的是，你以为真的最终章了吗？

你以为两个彩蛋会有什么联动或者惊喜客串吗？

通通没有！

不仅预示了续集的可能性，甚至第二个彩蛋隔了太久很短就结束了让憋尿中的我很烦躁。

导演是前两部的编剧，第三部的编剧，就这故事和人物塑造我非常失望，这个系列寿终正寝是最好的归宿，可惜了我18年那么喜欢第一部。

心疼我的时间和钱，还是那话，没看的建议避雷，赶紧逃。

《毒液3》副标题中的最后一舞原来指的是:毒液和陈太太在拉斯维加斯天台上 冒着引来异噬体追击的危险 也要情不自禁现身的翩翩起舞！

《毒液3》第一个片尾彩蛋：共生体之神纳尔现身，向全体共生体宣战！

还原漫画原著设定，创造了共生体种族的共生体之神纳尔被囚禁在一个由数十亿共生体组成的人造星球上。

纳尔的实力相当恐怖，灭霸在他面前也只有逃跑的份。

纳尔只一剑就砍下了天神组的头颅，创造出了《银河护卫队》中的知无领域；而在《雷神4：爱与雷霆》中屠神者那把弑神的黑死剑其实就由纳尔一手打造！

而在这部《毒液3》中，纳尔只派出了几只异噬体就把毒液逼入了绝境。

最终毒液一把踢开艾迪，温柔的给他盖上盾牌，带着所有异噬体接受强硫酸洗礼，选择独自和异噬体同归于尽。

于是我们才会在片尾彩蛋中看到纳尔叫嚣着：你们的守护者已陨落，宇宙将由我来主宰！

不过 随着毒液的逝去，毒液体内那把解放纳尔的钥匙“法典”也一并消失。

已经觉醒的黑暗之王要如何挣脱束缚，也将直接衔接毒液系列的后续发展。

如今可以确定的是 虽然这部《毒液3最后一舞》是汤老师版毒液系列的最后一部，但是毒液系列还将继续！

《毒液3》第二个片尾彩蛋：揭露毒液的最后命运！

漫长的15分钟片尾字幕滚完，我们才等来了《毒液3》的第二个片尾彩蛋。

当蜘蛛侠和奇异博士意外打开多元宇宙的裂缝，艾迪和毒液被传送到漫威电影宇宙，甚至在这个宇宙的酒吧留下了一坨黑色共生体，但是随着多元宇宙裂缝被修复，艾迪和毒液又被传送回了自己宇宙的酒吧。

在这里的吧台毒液同样留下了一坨黑色共生体，但是当酒保就要触碰共生体时，奇异博士的师兄 莫度男爵化身的51区人类士兵突然现身将这坨黑色共生体装进一个小型玻璃罐中，然后将酒保一并带进了51区。

而在第二个片尾彩蛋中，大战 过后的51区化成一片废墟，酒保从地下爬出，望着眼前的景象大喊着：有人吗有人吗，而在废墟中，原本装那坨黑色共生体的小型玻璃罐已经破碎，一只蟑螂爬过，玻璃罐中的共生体闪了一下，成功附生蟑螂！

而它就是毒液的继任者！

值得一提的是毒液来到地球后，诞下了无数后代。

《毒液2》中附生克莱图斯的屠杀，而在如今这部《毒液3》中登场的警探穆里根虽然有点吃设定嫌疑，但是他其实就是《毒液2》中被屠杀感染的 毒液孙子毒素，而在《毒液3》中等待着毒素的结局居然是被异噬体一口吞下。

而在《毒液3》中五颜六色共生体齐上阵，不过最让人印象深刻的毒液后代还得是 圣诞树女科学家的绿色共生体皮鞭（Lasher），以及最后登场拥有闪电速度的紫色共生体极痛（Agony）！

好了，那么第一时间看完电影的你觉得《毒液3最后一舞》怎么样呢？

可以在下面留言交流哦！

不得不指出，《毒液：最后一舞》与《749局》在诸多方面存在显著的相似性。

无论是从故事背景的设定，即两者均采用了写实风格的怪兽片元素，还是从主角对自身超能力的互斥到互融，乃至它们在市场上被归类为备受争议的超级大烂片，并遭受各种讽刺与批评的境遇，都让人深感这两部影片的相似。

在此，我并非有意贬低《749局》，亦非刻意抬高《毒液：最后一舞》，而是在观影过程中，这种相似性让我感到颇为诧异。

在欣赏这两部电影时，我一直在思考，为何此类影片在今年会遭受如此多的非议？

这些非议究竟源自哪些人群？

基于个人经验，我渴望深入剖析并描绘出这一类人群的特征，以期探究究竟是谁在排斥《毒液：最后一舞》，谁又在反感《749局》。

从《749局》透视超级大片的批评者群像《毒液：最后一舞》电影日记_哔哩哔哩_bilibili观看《毒液：最后一舞》后，不难发现，该影片以其独特的风格，成为了一部非常特别的超级英雄片。

超级英雄片自《钢铁侠》及漫威系列崛起以来，已历经十余载，几乎成为了一种备受追捧的类型，既叫好又叫座。

然而，在持续十年之后，众多大导演开始对这一类型进行反思。

此时，超级英雄片面临着一个核心问题，即如何拓展自身的可能性，以避免陷入单调与乏味。

当我看到《毒液：最后一舞》时，发现它走出了一条新的道路。

它像《第九区》一样，尝试将恐怖元素与现实紧密结合，打造出一种写实风格的恐怖怪兽片。

换言之，《毒液：最后一舞》在保持写实基调的同时，并未涉及无聊的穿越时空或复杂的时间线，尽管片头有一幕涉及平行时空。

总体而言，《毒液：最后一舞》是一部正儿八经的科幻片，且属于较为严肃的硬科幻系列。

如前所述，软科幻系列往往涉及平行时空、时空倒流等元素，如《彗星来的那一夜》。

而《毒液：最后一舞》则属于硬科幻系列，更多地关注人类与外星文明接触的目的、意义及可能性。

因此，我认为《毒液：最后一舞》是一部较为严肃的作品。

在这部作品中，主人公的角色最终回归到了一个核心点，即无论面对何种文明，我们都应学会牺牲与奉献。

影片中段，一位女研究院与军官在讨论时提到：“在这个时候，科学就是一种牺牲。

”这句台词瞬间让我联想到了《749局》。

因此，我认为从严肃的写实题材科幻角度出发，可以将这两部影片进行比较。

在《749局》上映时，尽管差评如潮，但我曾制作视频为其辩护，呼吁大家不要仅凭个人观点就否定一部作品。

1. 主旋律下的地域文化喜欢《749局》的观众中，不乏正在上学的年轻人，他们可能因时间和能力限制，无法录制视频或撰写文字在网络平台上发表观点。

而一些25至26岁、30岁甚至40岁的观众则不断抨击《749局》。

这种现象颇为诡异。

我曾提及这一现象，但当时并未明确指出究竟是哪类人在排斥《毒液：最后一舞》和《749局》。

然而，如今我渴望系统地描绘出这类观众的特征，以期更深入地理解不同人的观影偏好。

首先，这两部影片共同具备一个显著特点，即对某一地域特定文化的宣传方式极为直接。

在《毒液：最后一舞》中，自由女神像与拉斯维加斯的赌场等元素以正能量、主旋律的方式呈现，宛如一部当地风光纪录片。

同样，《749局》也包含类似设定，如强调团队精神和牺牲精神，在重大灾难面前个人需做出取舍。

这些内容与前者如出一辙，可以说，此类影片均属于主旋律影片的范畴。

事实上，好莱坞在主旋律影片的制作上并不是没有，而是对此类影片的驾驭可谓游刃有余。

从另一角度审视，在展现牺牲精神的过程中，我注意到一个细微之处。

《749局》中，当怪兽冲击城市时，镜头掠过城市景象，透露出小城市、小县城的特色，包括古风亭台楼阁以及略显脏乱、陈旧的小县城环境，还有那些不太整洁的城市空间。

这一特点在《毒液：最后一舞》中也有所体现，尽管该片没有直接讲述的墨西哥文化，但毒液却似乎难以融入拉斯维加斯，展现出一种与大城市格格不入的特质。

同样，《749局》中的小县城风格，虽试图借鉴大城市的风貌，却始终无法摆脱乡镇特色。

2. 对大城市幻想与对家乡摒弃的双重矛盾因此，我认为《749局》与《毒液：最后一舞》这类电影的目标受众，是那些出身于物质条件相对落后，当然他们精神层面不一定落后的人群。

他们生活在物质条件相对较差的地方，却怀揣着对大城市生活的幻想。

例如，《毒液：最后一舞》中的主角出身于小地方，却向往着纽约的自由女神像和大城市生活；而《749局》中的小城市青年，则梦想着前往北京、上海、广州等时尚大都市。

这种从下到上的落差，塑造了一批心怀梦想的小青年。

在这个过程中，一部分小青年因长期承受父母的压力，渴望摆脱小县城的生活，如同王俊凯在《刺猬》中的角色一样，对影片中展现的家乡元素感到摒弃和愤怒。

他们渴望看到大城市的小资生活，而非与老家相似的场景，因此可能会觉得影片不够高级。

另一种可能性是，一部分学龄阶段的年轻人，由于家庭压力较小，对离开小县城的渴望并不强烈。

他们在观看这类影片时，可能会觉得影片还不错，没有明显的问题，甚至觉得自己的小县城也挺好。

然而，无论这两种观点如何，这两部分人群在网络上发声的能力都相对有限。

另一个值得注意的特点是，当前电影观众的主力军主要是居住在大城市中的人群，而县城或乡镇的观众则相对较少，他们仿佛被困于各自的地域之中。

对于那些身陷大城市却难以回归故乡的人来说，当他们观看电影时，往往需要强制自己去看电影中展现的大城市生活的美好，那是他们的理想国。

然而，当电影转而描绘小城市的美丽与宁静时，他们往往难以接受这样的设定。

例如，当年电影《我和我的家乡》在网络上引发了广泛讨论，许多人表示，他们好不容易从乡村走向大城市，现在却被告知家乡同样美好，这种设定让他们难以接受。

3. 从《钢铁侠》到《毒液》因此，对于那些讨厌《毒液：最后一舞》的人来说，他们的形象可以逐渐具体。

他们是在过去十年中努力摆脱小县城身份的人群，但如今在大城市中仍未找到合适的位置，无论是物理空间上的还是心理上的。

在没有归属感和位置感的情况下，当他们看到电影再次提及他们曾试图逃离的故乡时，往往难以接受电影所讲述的故事，即使这些故事涉及宽恕、压力、牺牲和原谅等主题。

那么，在这种情况下，什么故事才是观众能接受的呢？

例如，《钢铁侠》这样的故事就满足了观众对富豪英雄的幻想。

主角是富二代，不想继承家族的巨型科技公司，却因一次意外成为新型富豪。

这类故事满足了大众对霸总形象的想象，也催生了诸如清洁工爱上霸总等流行文化现象。

尽管这些作品在某些人看来可能较为低俗，但《钢铁侠》等作品更多地与金钱相关，缺乏对环境的深刻反思。

这些作品的出现，归根结底反映了社会群体的某种戾气。

实际上，我本人对《749局》和《毒液：最后一舞》并无特别喜好。

但我的初三大外甥和三年级小外甥却非常喜欢这些作品。

他们能在其中看到自己身边小县城的元素，不再像我们那一代人对港片中的大城市生活充满向往。

我认为，他们这一代人已经放下了对大城市生活的过度追求，这样的心态转变是积极的。

以上就是我对《毒液：最后一舞》这部电影的电影日记。

十月份的电影太冷了，比气温降得都厉害。

先是国庆档全军覆没，拉了一堆大的。

再是《小丑2》被吐槽区团建。

直到汤老师的《毒液3：最后一舞》上映，这我就精神了。

根据The Wrap数据，《毒液3》北美的周五票房收入是2200万美元（包括首映场），预计首周末票房仅为5200万美元。

这个成绩是三部曲中最低的一部，远低于早前7000万美元的票房预测。

不过这个成绩并不算太差，这是今年超英电影第二高的票房成绩，仅次于首周2.1亿美元的《死侍与金刚狼》。

并且影片75%的票房收入其实来自于国际市场。

其中仅在国内就获得了3.24亿人民币的首周票房，其中周三工作日上映首日票房就6693万人民币，是2019年《蜘蛛侠：英雄远征》以来，漫改超英电影在国内取得的最好的成绩。

再加上出色的成本控制，整部影片成本只有1.2亿美元，回本甚至盈利的压力不大。

其中2000万美元是作为主演、编剧、制片人的汤老师的酬劳。

这个片酬乍看有点多，占了制作成本的1/6。

但考虑到汤老师身兼数职，又饰演了埃迪和毒液两个角色，这个价格还是值得的。

而且他演得是真的好，把身体不受控制的疯癫状态演得活灵活现，几乎可以说是独创的表演方法了。

但评价层面，影片口碑是两极的，恨的观众说这是系列最差，甚至不如《小丑2》。

喜欢的观众说这是合格的好莱坞大片，作为娱乐片已经完成了任务。

看完电影，我更倾向于同意第二种意见。

故事紧接《毒液2》，是很标准的双线叙事结构。

一条线是外星人派出外星噬菌体怪物一路追杀埃迪，要拿到codex key解放大反派纳尔。

他们两个一路跌跌撞撞前往纽约，路上遇到了去51区探寻外星人的“蜥蜴博士”一家。

最后在51区与噬菌体怪物厮杀。

另一条线是51区地下，一个秘密研究共生体的55区实验室。

由“Mordo法师”带领的军方一边调查纳尔的邪恶目的，一边抓捕埃迪。

逃亡线套的是公路片的外壳，负责提供娱乐性。

而军方基地则是负责调查幕后阴谋，推进故事发展。

电影的问题是，剧情的构建上比较随意不合逻辑。

一上来就是反派纳尔的镜头，自言自语的说我是谁谁谁，共生体做了什么什么，我的计划是怎样怎样，噬菌体你们快去吧！

有点能力的导演都会用画面和情节来讲故事。

像《毒液3》这么刻意的台词解释背景，要么就是导演能力太差，要不就是影片生怕观众看不懂，所以开门见山地“一分钟讲电影”。

然而整条55区的线，都是围绕着调查纳尔和抓捕埃迪展开的，纳尔动机一开始就交代清楚，导致故事没有任何悬念，整条线都废了。

电影里还有个设定，是只要埃迪和毒液合体就会被噬菌体怪物发现，分开了怪物就看不到他们了。

我能理解埃迪要追下瀑布，毒液不得已与埃迪合体救他姓名。

可我不能理解为了跟陈太太跳舞而暴露行踪的意义是什么，为了花掉经费真的不顾逻辑了。

并且这个设定本身就很扯淡，即便他们在怪物眼前分开，也瞬间在它的视线里隐身，理论上来讲他们就不可能被抓住。

还有追踪外星人的“蜥蜴博士”一家子，这么无聊且无意义的一条线，值得编剧再好好打磨一下。

设置这几个人物的目的是什么，如果只是打酱油的目击者，戏份么能不能适当砍一砍？

而我最不能忍的其实是佩恩博士，大众脸娃娃音，行事愚蠢没有存在感。

开头铺垫她被闪电击中过，莫名其妙。

直到结尾她变成了“紫光闪电毒液侠”？

真的希望这个角色不要出现在之后的续集中，或者至少换个演员。

看佩恩这位演员的时候莫名觉得有点眼熟。

看了她的作品表才发现，《元年》里的圆脸小姐姐竟然是她演的。

原来挺好看的，不知道这些年怎么进化得尖嘴猴腮的。

说了这么多不满意的地方，下面说说我为什么还是被娱乐到了。

重点就在汤老师和毒液这条爱情线。

虽然已经第三遍了，不如第一集初次相遇的时候来得惊艳，但比起第二部的生硬卖腐要好太多。

何况这是三部曲的终章，因为知道这段旅程即将结束，则路上的点滴变得格外美好。

那些海誓山盟，说一遍少一遍，让人恋恋不舍。

虽然埃迪这个人物，从第一部开始就没什么成长和变化，毕竟整个三部曲其实就发生在一年之内。

但因为知道以后看不到他们谈情说爱了，又加上这三部电影都挺短小精悍的，所以并没太大的审美疲劳。

更更重要的是，电影的动作场面值得一看，节奏也不拖沓。

当你想看一部两个小时以内的纯娱乐电影，就发现这样的类型在电影院里已经很少见到了。

所以说对于《毒液3》，我觉得喜欢汤老师或者喜欢毒液系列，是完全值得一看的。

最后的最后，批评一下索尼，不明白索尼的蜘蛛侠宇宙到底想怎么拍。

毒液出现在《蜘蛛侠：英雄无归》彩蛋中，结果碰完瓷就自顾自的演起了自己的二人转。

很明显索尼旗下的电影没有全盘考虑，发挥极不稳定。

等到蜘蛛侠也没热度的时候，这些阿猫阿狗也必将消失不见。

eflysky漫威如今是江河日下，也不知道什么时候才能咸鱼翻身。

毒液，至少没有太令人失望，但个人感觉，也几乎是汤老师一个人默默承受了一切。

其实这最后一舞，也是尽显悲凉。

不知道是汤老师的感慨，还是漫威的叹息。

电影几乎符合所有的套路，除了彩蛋。

不过，不好意思，彩蛋其实也不知道说了个啥。

故事开场，汤老师基本和性感也搭不上什么边。

在故事里头，汤老师几乎都是和中年肥宅搭一起的，很少有什么高光时刻。

一转眼，五年过去了，汤老师貌似控制自己的时间并不多。

这一次，为了搞个大的，漫威也是下足了本钱，又“虚拟”出了一个大反派，也不知道什么情况，反正虽然能力超群，但就是缺少关键钥匙。

搞得隔壁的威震天和霸天虎看得直摇头，愣是半分版权费要不到的节奏。

故事里头，有一个很牛叉的女博士，童年惨到可以参加海选。

但，完全搞不明白这个角色存在的意义，貌似只有用漫威的固定套路来解释。

而且，这女博士的嗓音……如果不是带资进组，一般人也不会相信吧。

快圣诞了，提前祝贺圣诞快乐，大概也是必须的。

故事里头的将军，也是从套路里头套出的模板，最后的舍生取义，让人莫名的“潸然泪下”。

故事的精彩，基本就集中在汤老师怎么和毒液打嘴炮了。

飞机大战，汤老师也忘不了挤兑一下阿汤哥。

哎，汤姆何必难为汤姆。

故事里头乱入了一个“不着调”的家庭，为了看一眼传说中的外星人，全家竟然卖掉房子集体履行。

完全不知道这俩小孩以后如何上户口，怎么上学。

粤语字幕，也绝对是给影片增色不少，这里，“箩柚”到底是个什么东东，坐等高手留言指导。

同样的，明明是共生，粤语字幕偏偏就“翻译”成了合体，让人体会到回味无穷的精妙。

故事里头，汤老师想要“性感”，可是花了大力气的。

人靠衣装这句话一点没错，从肥宅大叔到年度性感，汤老师只需要一套衣装。

在赌场灰溜溜的出去后，汤老师迈着六亲不认的步伐，华丽归来。

本来以为，在外星人的加持下，汤老师能用20块实现人生赢家。

但，事实证明，毒液除了吃巧克力，在赌这方面，实在没什么超能力。

关键时刻，还得汤老师的“性感”发挥大作用。

不得不说，咱这边的富婆阿姨，绝对的名声在外啊。

那一刻，汤老师不想折腾了。

但是，选择“叫阿姨”，是需要付出一定代价的。

汤老师想洗个澡就走人，哪里有这么容易呢。

来吧，最后一舞。

原来，片名是落在富婆阿姨这里的呢。

故事最后的结尾，昨天看的，今天已经不太记得了。

反正，那么多共生体，合起来揍一个，都被搞得够呛。

后来，人家先锋选择了摇人，浩南哥山鸡哥什么的全来了。

然而，原来十个打一个很勉强的汤老师团队，最后竟然把来犯之敌来了个团灭，严重怀疑，导演是抗日神剧看多了。

最后，也就剩下营造气氛了。

我感觉这个片子乱乱的，可能是毒液配音的问题，可能是艾迪的胡茬的问题？

钢铁侠牺牲了，美队老了，还有其他成员？

毒液好像也不算是复联的人？

这部戏里他也落幕了，下一部应该是那个女博士闪电液？

就像飞鹰接班美队一样？

纳尔这个存在，感觉上比灭霸更厉害吧？

他会不会有机会复活呢？

又如何打败他呢？

纵观漫威超级英雄史，钢铁侠靠科技，美国队长，绿巨人，还有蜘蛛侠都是靠变异，但都是地球科技导致他们变异？

黑寡妇，鹰眼靠训练？

只有毒液是外星生物造就的一个反英雄？

他和其他绝对正义的英雄不一样，他直接吃掉坏人，他做事疯狂而肆无忌惮，他甚至应该不算是复联的人吧？

复联的剧情里出现过他吗？

我不记得了？

好像在毒液2片尾和蜘蛛侠有过联动？

也有被毒液感染的黑暗蜘蛛侠的剧情，但怎么说，他都不是队伍里的一员！

从第3部看起来，一二三的故事都是他自己的独角戏？

这一部出现了很多，连名字都来不及取，就牺牲的各种颜色毒液？

恐怕下一部，就要以最后女博士变身的，闪电毒液为主角吧？

纳尔应该是会复活的！

灭霸那么强，不都被妇联打败了吗？

不过我觉得纳尔应该比灭霸强很多，毕竟他是曾经斩杀过宇宙天神的神？

毒液要强大到什么地步，才能这次打贝纳尔呢？

黑毒液牺牲的时候，也说了，这只是暂时的告别，暗示了以后复活的可能？

高情商：保持了前两部作品的水准。

低情商：一如既往的垃圾品质。

该怎么评价《毒液3》呢，看第三部导演凯丽马塞尔在三部曲的发迹史就可见得本片的抽象。

《毒液1》里面，她只是个编剧。

《毒液2》里面，她除了编剧，还成为了制片人。

《毒液3》里面，她兼任导演，编剧，制片人三职。

（也是她第一部导演作品）

就这么说吧，前两部导演都勉强拍了一部，见势不妙就跑路了，剩下这么一大摊没人愿意管，大家说，三部曲差一部总不是回事，照着前两部模板攒个大结局吧，多给你点票房分成。

然后这个大姐还真“我行我上”给整出来了第三部。

于是这样一个导演素人提枪上阵拍出来的东西，就是这么镜头一坨，剪辑一坨，逻辑一坨，故事依旧保持一坨水平的一坨。

至于动作戏，除了第一部还有看点之外第二部已经一坨了，这部也算是正常发挥。

当然，毒液扭着大屁股和陈太太热舞的剧情能拍出来，估计整个剧组的精神状态都不太对劲了。

看上去是有点想搞毒液版的“暮狼归乡”，还搞什么美国西部的公路行旅，但是你这是个鬼的公路旅行啊，莫名其妙扒飞机，刚把怪兽打下去原地跳飞机，然后莫名其妙骑大马，遇到了一伙明显是因为影片时长不够而用来填垃圾时间的外星爱好一家人，再加上隔十分钟就切到55区拍一些观众根本不想看的剧情，这个神秘的55区比起《749局》都显得格外寒酸，这样七拐八扭咋可能复刻出啥英雄末路之感？

观众能不骂街已经算是有素养了。

至于最终决战，一堆毒液一个个跳出来亮相，然后被锯木机变成毒液沫沫，再出来一个闪电侠毒液啥的，我只能说导演您开心就好，反正汤姆哈迪也全程一副我是谁，我在哪，我要干什么的神游天外，魂不守舍，宿醉刚醒，不知所措的表情。

也或许他从第一部就是这样的表情。

当然，能坚持到这部作品的观众大概都是死嗑了埃迪和毒液的cp，至少从这点上来看，本片受众明确，最后再来一段虐恋苦情戏，大概也算是本片宠粉的表现了。

但是，结尾竟然恬不知耻地开始放三部曲的混剪开始打情怀牌，试图榨出观众最后一滴眼泪。

然而这真的是我这么多年看到的电影里最差的一段混剪，汤姆哈迪走一步然后放一个甜甜蜜蜜小片段是什么鬼啊，大学生习作吗？

相比之下，超长的结尾字幕配上一个标准的留尾巴彩蛋已经不那么突兀了，只是这个尾巴也让我颇为担心，这三部曲越拍越烂，这部叫做最后一舞好歹让人松一口气觉得终于结束了。

但假如这部票房不错，片方再续一部的话，咱每个买票的观众都有责任。

如果真的有第四部的话，我强烈建议本片导演凯丽马塞尔再兼任一个主角，身兼四职，对标屎诗大作《房间》，争取整个惊世骇俗的大活。

我特么不管原著咋样，就单从大陆这公映版来说，就是一部极其敷衍的作品，1，开局旁白明牌了本剧大反派（实际就没真出场过）共生体叛变动机也没提，敷衍程度堪比北欧神话原版。

2，女博士这角色删除也行吧？

还搞个姐弟回忆，多余不？

尬不尬？

直接学女助理工具人完事儿，一点不影响吧3，帝国行动那抠搜的灯都不开的黑影，还以为有啥埋伏，特么看到最后彩蛋也没交代个啥，玩骗坑是吧4，黑将军就特么弄成个脑残货，专业一点OK？

还公报私仇嘞，你的人先拔枪的嘞，西八！

最后自爆本剧唯一爽点，下赛季别出现了，谢了5，片尾彩蛋1纳尔你特么终于抬头了，你不抬头我真以为你就是死骑阿尔萨斯了，好嘛，抬头了，原来还真是你，不就换了口好牙嘛，话说你好弱啊，共生体一拥而上，一只异噬兽都搞不定，这帮弱鸡是怎么囚禁你的啊？

这帮怪兽还被你唬的一愣一愣的6，这七彩共生体灵感来自葫芦娃吧？

咋不合体试试？

也许能行呢对吧7，很遗憾，还有下一部，片名我猜叫《毒液：最后一舞之一舞再舞》吐完，舒服点了。

《毒液：最后一舞》是由凯莉·马塞尔编剧并执导，汤姆·哈迪、朱诺·坦普尔、切瓦特·埃加福主演的电影。

该片于2024年10月23日在中国内地上映，2024年10月25日在北美上映。

—百度百科 《毒液：致命守护者》，索尼蜘蛛侠宇宙的开端，亦是唯一有续集的电影。

索尼在电影大卖后推出了它的续集《毒液2》，但显然这部电影的质量远不如第一部。

在此之后索尼又推出了两部电影《暗夜博士：莫比亚斯》和《蜘蛛夫人：超感觉醒》，然而这两部电影的质量不能说是低于《毒液2》，也可以算是比肩与它了。

在三部电影的失利后，索尼推出了毒液系列的终章，《毒液：最后之舞》。

《暗夜博士：莫比亚斯》&《蜘蛛夫人：超感觉醒》 说实话，这部电影大体上并没有什么致命的问题。

但节奏过快以至于让人无法感受到这是一个三部曲的完结。

可能是因为三部曲每一部的风格都不协调，所以这一部的节奏也出了问题。

并且本片在开场和艾迪开启公路旅程之间的大量毫无情感起伏，用于交代本片设定的大量文本也使观众感到无聊。

至少动作戏和音乐弥补了观感上的缺陷。

毒液三部曲 本片我认为最大的问题出在情感上的渲染。

结合本片作为三部曲的最后一部和它的副标题“最后一舞”，总体来说给人一种英雄迟暮，背水一战的感觉。

但事实上这部电影的确有类似的情节，像毒液牺牲自己与艾迪分离。

但却没能让观众感受到悲伤的情绪，这一方面是由于影片节奏过快而导致的，另一方面则是本片过于看重喜剧效果，就连汤姆·哈迪的表演都看起来像是一个喝断片了的中年人。

汤姆·哈迪并且这部电影的反派也没能给人足够压迫感，本身纳尔的出场频率就不够多，而主要的反派还是它手底下的杂兵。

使用杂兵作为主要的反派也不符合毒液前两部的传统。

漫画里的纳尔况且说到传统，本片确实有意在遵循某些毒液系列的传统，陈太太继续出现在了这部电影中。

但她的出现也只是给本片加入了一些喜剧元素和一段用于对应副标题的“最后之舞”。

但换一种角度去理解，这是本片用于衔接第二段和最后一段的过渡段，只不过过于生硬。

陈太太但还有一个非常令人在意的地方，毒液和其他共生体的设计展现出了狂野和残暴。

一看它的一排尖牙，就让人感觉它的战斗方式一定很血腥暴力，结果这部电影却是PG-13。

这种观感不亚于95版X战警动画剧集里金刚狼的钢爪无法抓伤敌人一般令人无语。

毒液&金刚狼抛开电影本身质量不谈，这部电影或者说索尼蜘蛛侠宇宙也一直没有完全满足观众的预期。

本身我们回顾一下索尼蜘蛛侠宇宙的历史，早在该宇宙还叫作索尼漫威宇宙的时候，很多项目被盲目的确立。

这些项目例如《人狼》，《黑猫与银貂》还是《神秘客》，都与蜘蛛侠这个角色有很大的联系。

但问题是无一例外都是边角料角色。

而且其实观众更愿意看到的是蜘蛛侠。

蜘蛛侠是主菜，而这些其次的项目顶多充其量算是小菜或零食。

用零食和小菜充当主菜显然是不可取的。

而索尼又在各种地方打与蜘蛛侠有关的擦边球，像《毒液2》和《蜘蛛侠：英雄无归》的重量级彩蛋。

这种种迹象都是观众坚信很快就要见到蜘蛛侠在索尼蜘蛛侠宇宙的亮相了，但很可惜在这部电影中仍连蜘蛛侠的影子也摸不到。

所以这部电影引入了纳尔也是在有意在建立自己宇宙的主线剧情，且尽量往隔壁有蜘蛛侠的漫威电影宇宙靠拢。

电影彩蛋那既然这样，这部电影做好了一段新的主线的开端了吗？

我真不觉得这个开头开的有多么的引人入胜，还是回到之前提到关于纳尔的部分，压迫感不足。

说实话，如果让纳尔只在结尾出场可能还好点，但纳尔在片中反复出现了两三次，有点破坏了它的神秘感。

所以索尼究竟能不能把握住纳尔的机会呢？

我只能说，难说。

如果你关注索尼蜘蛛侠宇宙最新作品的动态的话，可以发现最快会和我们见面的作品是电影《猎人克莱文》和《暗影蜘蛛侠》电视剧。

关于其他作品还是未知的变数更多一些。

索尼肯定会继续挖掘毒液这个IP的剩余价值的。

如果索尼能暂时专注于发展主线的话会更好，因为现阶段这个宇宙实在是有点混乱，为避免重蹈DC拓展宇宙的覆辙，还是在多发展主线为好。

《猎人克莱文》&《暗影蜘蛛侠》（拍摄中）关于本片的其他角色我只想说，有一些角色的出现甚至没有任何意义。

比如佩恩博士，她的故事线的作用也就仅仅是弥补了本片没有主要角色为女性的空缺，关于她如何面对童年创伤的故事也只能说是俗套到不能再俗套，且无人在意。

好在本片除了我之前提到具有大量文本的那段之外，叙事总体来说还是以毒液和艾迪为主。

说了这么多缺点，这部电影还是有优点的。

比如雷克斯将军，虽然说本片的节奏很快，但还是塑造了一位相对饱满的角色。

虽说这位将军的人物设计有些老套，但总体来说还是及格的。

先是以敌对关系登场，再到最后的牺牲自我，公式化但及格。

还有本片最大的加分项就是音乐了，如果不是音乐选的好，这部片会更烂。

再一个就是本片的创新点，更多的共生体登场，毒液附身不同的动物。

这些创新无疑带给观众们惊喜且满足了部分观众的好奇心。

毒液附身不同生物所以总的来讲这部电影还是至少在超英电影的及格线上的。

但是索尼会因为这次久违的成功而急功近利的推出更多低质量作品还是会认真打磨接下来的作品就不好说了。

回过头来，索尼蜘蛛侠宇宙这个草台班子竟然已经6周年了，总的来说作为粉丝还是希望它好的，那么最后就希望索尼蜘蛛侠宇宙能够越发展越好，向着十周年，进发！