正如导演所说,她与男主有类似的经历所以才会对这个故事很有感觉。
男主因病原本不想结婚,但遇到女主后自述道就算女主是他仇人男主也愿意给她买衣裳,这是他爱上她的开始。
女主因感情遇挫不情愿的嫁给男主,而后她本着想把不完美的感情生活过成完美的生活的原则接受了男主。
全片女主只笑了二次,一次是在照片里和前男友一起她是真心的笑,再有就是她在麦子垛上劳作的时候也许不是笑,但那时她是完全放松的没有了在婆家时的拘谨。
她不爱他,但她想和他把日子过好。
男主本不愿结婚但碰到个漂亮又能干的女人,他就很满足了。
影片二处展现女主能干,一是麦子垛干活,二是别人都夸她面做的好。
这二次男主都在场,所以男主释怀了女主的情史。
这是以前中国男人的感情观。
影片记叙文似的叙事风格让人不易猜到情节发展走向,挺吸引人的,素人演员的表演和贴地气的对白语言都不错。
不过男女主角的出场估计导演没有太精心的设计过,男主还有点带人物,但应该还会有更好的方式,女主出场就弱了点了。
不错的片子。
就像片名红花当然配绿叶,这是最和谐的搭配。
单说故事:女性谈过恋爱就被“贬值”配一个患病男。
男方没有强迫,愿意坦诚仿佛已经就是道德高光了。
可事实是男的啥都没做,整个一个不拒绝不负责的态度,女的走两回,不管出于什么原因他都整个一放弃,就在相亲时为自己的心动大出血了一次,和女的第二次回来买了一桌零食而已。
妈呀凭什么呀,男的可真容易。
最后知道可能遗传,以去大医院为开放性结局算是聪明的,不然写实的话,八成怀的男的还会管遗不遗传?
大雪天骑车驮孕妇也是可笑至极!
强行用苦难来假装真情,因为穷所以骑车,下雪危险就推着,真是感动死了呢!
买衣服花两千的“阔绰”哪去了?
所以舍得花不是为了女方,而是为自己的心动买单!!
而真正关乎女方冷暖甚至安危的事,根本不在乎,男性始终是自私自利的。
姐妹们一定要清醒啊!!
不要扶贫!
不要感动为爱!
这样一个女性悲剧被标榜为爱情实在可悲!
残缺的麻雀电影《红花绿叶》是刘苗苗执导,田壮壮、程青松策划的一部纯爱情故事片。
一、故事发生在宁夏西海固的两个小山村里,讲述了一对历经磨难的回族青年古柏和阿西燕不被看好的婚姻最终修成正果的故事。
影片像一扇窗户向世界开启,让世人知道了西海固。
看到了西海固人耕地的牛,放牧的羊,碧蓝的天,透明的水,充裕的阳光,温润的湿地,层层的梯田,薄薄的雪。
还有世代在那里栖身繁衍的村民,淳朴的民风,干净的院落,普通的男子,可人的女子,恰是红花绿叶。
影片的纪实手法,如果被定义为宣传片,那也是十分的成功。
刚出影院的我就有了一种冲动,不管西海固离我有多远,我一定要去看看。
二、影片用西北方言演绎回民故事。
当地民风古朴,还保留着父母之命媒妁之言的传统。
男女相亲也就是去验一下这个人,然后去城里给姑娘买一件体面的衣服,姑娘接受了就意味着同意了这门婚事。
衣服就等同于定情的信物。
回民的服饰也是很独特的,男人要戴一顶白色的小圆帽,帽子上绣的花纹十分的精致,晚上脱下来要被神圣地放置。
女人戴着头巾,尤其是那红色的头巾,配上漂亮的蕾丝,戴在美丽新娘阿西燕的头上就像花朵盛开,艳丽清纯。
回族人民是一个有信仰的民族,相信真主。
影片中当大夫爸爸告诉古柏他的病会遗传,善良的古柏爸妈都不相信,要让他们世代信仰的真主来决定。
生活在西海固的回民吃面食为主,以农牧业为生。
唱民歌,片中小姑子对嫂子唱的民歌说是妈妈教的。
一个民族优秀的东西是要被世代传承的。
影片对西海固回民的衣食住行都有展示,是一部极为少见的纯少数民族电影,显得弥足珍贵。
三、影片完全由非职业演员素颜出镜,这也是一次冒险的挑战。
不过担心是多余的,演员们个个敬业,演出到位,塑造的人物形象饱满,个性鲜明。
影片中大夫爸爸有固定的收入,家有店铺,还开着车,却狡猾的与古柏争低保,自私得招人恨。
然而他对古柏又那么上心,又让人想恨都恨不起来。
尤其是古柏患病后细致入微的照顾,“只要需要,我都在”——医者仁心,又是可敬的。
古柏爸妈对患病的儿子毫无怨言,为了他能成婚,四处求媒,煞费苦心。
因病自卑的古柏对婚姻有着本能的抵触,拒绝相亲,生气的爸爸只好把气撒在弟弟身上。
一家人在大棚除草时,古柏说我就是个累赘。
爸爸却说你不是正在帮我干活吗?
当古柏告诉他,大夫爸爸说他的病会遗传。
爸爸却非常生气的说,他说了算吗?
还要去找他的麻烦,结果被明事理的古柏妈妈拦住了,说他也就是这么一说,又没对外人说。
善良的古柏爸爸也是爱子心切,舐犊情深。
再也承受不起更多的不幸,隐忍也算是到了极致。
古柏妈妈虽是一位典型的农家妇女,却明事理知轻重。
从媒人那里求来阿西燕的照片,递给正在地窖里堆放土豆的古柏,要他把手擦干净,希望他能庄严对待。
古柏高兴地站起来,在衣服上认真的擦手,以为是什么好吃的,递给他的却是一张照片。
照片中的女孩端庄秀丽,十分好看,古柏惊惶地瘫坐在地上,生气的妈妈将照片扔了下来。
两个人的心里落差都很大,这一段演绎得非常生动。
当阿西燕跑回娘家后,古柏打算外出做工,妈妈却执意要他去将阿西燕接回来,说这才是重要的。
阿西燕的扮演也是需要功力的,阿西燕勤劳能干,大婚后的早晨早起给大家做擀面,古柏担心客人吃不好,客人却说是吃过的最好吃的擀面。
草场上阿西燕翻晒麦草,技艺娴熟,有模有样。
美丽善良的阿西燕模样俊俏,身材匀称,古柏略带醋意的说他们喜欢看你。
阿西燕的话不多,有时一言不发,她丰富而细腻的情感完全要靠她糍糯的眼神和娇羞的容颜来表达。
当古柏旧病复发,受到惊吓的阿西燕,跑回了娘家,她可以选择离婚,可以选择一去不返,可以选择远走他乡,然而她却选择了善良,悄悄地回来。
阿西燕的命是苦的,喜欢的男友在准备领证结婚时却不幸去世,与古柏婚后才知古柏患有癫痫病,怀了古柏的孩子却被告知病会遗传。
太多的绝望让她变得坚强,让她选择不屈服而充满希望的活着。
古柏的表演也十分出彩。
成年的回族青年古柏,自幼患病,精神受到刺激就会昏倒。
随着年龄的增长,压力越来越大,一家人决定将他的病隐藏起来,就像生活在围墙里不能被人窥视。
他绝望、孤独,半夜痛苦得无法入眠。
他拒绝婚姻,说自己就是一个累赘,活着就是在挣扎。
然而古柏善良有教养,对人很有礼貌,与世无争。
本该他享受的低保,却被狡猾的大夫爸爸争了去,古柏没有多说什么,更没有与他起争执。
古柏也是勤劳的,经常看见他在劳作,耕地、除草、放羊、去外地找活干。
古柏对美好生活是有向往的,正如他的独白——哪怕是一只残缺的麻雀,他的指望也是全美的。
当他想去接回了娘家的阿西燕时,躲在树旁,看着美丽的妻子草场翻晒麦草,还是第一次见他笑得那么开心,那么灿烂,久久不忍离去。
他却没有勇气前去叫上阿西燕跟自己回去。
独自在回家的路上,他绝望的对着群山大声的呼喊阿西燕的名字。
一天,正在干活的他发现阿西燕穿过树林走在回家的路上,别提有多欢喜,跑到商店里买了一大堆好吃的给阿西燕。
古柏的情感是含蓄的。
有人说古柏与阿西燕的第一次,应该把阿西燕的衣服脱光,显得情感表达更激烈一些,他们的爱情才丰满。
事实上他们的爱情没有言语的表达,没有搂抱,没有亲吻,连手都没有牵过。
只有古柏帮她脱下外衣在被子里相拥而眠。
古柏做事是有原则和底线的,当妻子害喜想吃生葵花籽,两次去别人地里偷回了葵花,对妻子说如果明天还要吃就只能去买。
古柏是一个有担当有责任感的男人,婚后他对妻子说要去外面打工,一月可以挣到三千块钱,要让她和孩子过上好日子。
当一个男人一心为你着想,给你买东西时倾其所有,谁敢说这样的男人还不够好?
还不可爱?
四、影片男女主角的选人是精准的。
女主角健康美丽,生命鲜活;男主角因从小患病,身体消瘦单薄,略显忧郁。
当他戴上回民特有的白色小圆帽,也能给人帅帅的感觉。
对比鲜明的两个人却有着相同的命运,他们都在承受不幸,都在经历创伤,两个人的生命都是有裂痕的。
两个人都有隐情,互相隐瞒,都在绝望的边缘挣扎,含泪活着。
古柏的婚姻本来就不被看好。
古柏问及阿西燕与前男友是什么关系时,古柏受刺激病发,两个人的秘密暴露无遗,糟糕透顶,阿西燕逃回娘家。
阿西燕娘家嫂子再三说一个男人怎么样,就看他对你好不好。
古柏对她怎么样,她内心是知道的,于是悄悄地回来了。
卸下伪装的两个年轻人,觉得轻松了许多,两颗坦诚的心已靠拢,彼此拥抱,赢得爱情。
他们的爱就像一束阳光,从有缝隙的生命照射进来,温暖了所有人。
就这样安慰着时光,温暖着岁月。
当阿西燕怀上了古柏的孩子。
大夫爸爸却告诉古柏,病会遗传!
绝望再次袭来,善良的古柏爸妈叮嘱古柏不要让阿西燕知道,古柏再次被推进围墙里。
坚强起来的古柏,平静的告诉阿西燕,大夫爸说病会遗传。
阿西燕坚定的说不一定!
古柏推着单车,载着挺着大肚子的阿西燕,在漫天飞舞的雪花中走向外面的世界,去追寻新的生活。
此刻字幕打出,影片结束,留有太大的空间让人们去想象,去祝福,去寄予厚望......
五、请允许我引用一段智慧的话来做结束语,“世界很大,我们很小,足以栖身。
生活无永昼,无永夜,永远都值得许以未来。
追赶时代每一秒,只为逆境中的你!
”我还是第一次写影评,你却是行家,不管怎样我是认真的。
谢谢青松包场请同学们看电影!
祝青松同学苗苗老师身体健康,青春常在!
祝《红花绿叶》在国际市场卖个好价钱!
无意中打开了这部电影,从头看到尾很有吸引力,这种吸引力大概就源于最简单朴素而又真挚的感情吧!
记录下让我印象深刻的一些情节。
古柏知道自己生病,宁愿一个人也不想拖累女方所以最开始排斥妈妈给安排的相亲。
最后结婚了也一直尊重女生。
古柏妈妈好善良,关键时刻说出来的话都好温暖。
大夫李峰不喜欢,总打着自己是医生的旗号说一些满足他自己私心的话,坏人。
可能我自己文字语言水平有限,写不出古柏和阿西燕的那份简单的美好,但他给自己媳妇买零食偷葵花籽怕媳妇摔倒自己推车让媳妇坐着的很多小细节历历在目,美好!
突然想说,在感情上细腻的男生在事业上可能就会‘软弱’,阿西燕在感情上享受古柏的温柔,在生活中就要承受经济上的压力,这样也更写实一些。
对了,这是一部宁夏文化的电影,之后会在宁夏上学两年,期待去了解更多的宁夏文化。
近日因一直關注著西寧First青年電影展,知道有一部叫《紅花綠葉》的新電影獲得了最受觀眾歡迎獎,恰好因一個朋友轉票,於是在它於8月5號全國上映前先睹為快,果然不負所望,又在影院被結實地感動了一把。
究竟何為命運?
至今尚無明哲賢士給出令人信服的答案,可無一例外的是眾多哲學家、文人都相信要反抗、改變命運,但是命運真的可以反抗、改變嗎?
真實的生活裡與命運達成和解真的那麼難嗎?
由於我剛看完《哪吒:魔童轉世》就就直接轉場到了放映《紅花綠葉》的影院,“我命由我不由天”言猶在耳,因此一開始看到《紅花綠葉》的男主古柏在旁白中說出對自己現有的命運不滿時,我以為這將是一部勵志片,但是看完全片才知道,這只是一部講述西北農村一對90后男女愛情故事的電影,畫面簡單直接,節奏舒緩靜謐,但卻有著最觸動人心的溫暖。
對於現在許多生活在都市的青年男女來說,通過父母安排的相親而步入婚姻的殿堂(“包辦婚姻”)是一件難以接受的事,但是在當下的農村和一些民族來說,這樣的方式卻司空見慣。
一開始,本片的主角古柏也不願剛滿22歲就要過上婚姻生活,也害怕自小患有的疑似癲癇的不治之症成為對方的負擔,自卑的心理讓他覺得自己根本不配擁有幸福。
但在強勢的母親和熱心的媒人的張羅下,他還是去見了美艷不可方物的女孩阿西燕,也順理成章地結了婚。
可是,婚後的生活並不如想象中那麼順利。
由於婚前並沒有多少感情基礎,古柏和阿西燕的“蜜月期”連交流都成問題,且一直分開睡。
直到阿西燕首先放下心理的芥蒂,兩人的關係才逐漸好轉。
但更大的“打擊”也隨之而來,古柏在陪阿西燕回娘家的時候才知道她曾經有個未婚夫,只是不幸因車禍去世。
知道阿西燕心裡有個更重要的人後,一直對自己不自信的古柏更自慚形穢,更覺得不配得到阿西燕的愛,於是忍住傷心,還是讓阿西燕回了娘家,賭氣不去找她,且“出走”到銀川,試圖忘卻這段折磨著他的感情。
本以為故事就將這樣悲傷地終結,可命運畢竟待古柏不薄,善良的阿西燕還是回到了古柏的家,夫妻二人真正敞開了心扉,找到了共同面對未來的信心。
雖然不知道阿西燕懷的孩子是否會遺傳到古柏的病,但看著影片結尾他們推著自行車在大雪紛飛中走向遠方,忽然想起了一句話:這世界最美的愛情不是轟轟烈烈,而是相濡以沫共同面對生活中細微的風風雨雨。
也許我們看慣了都市男女愛情的喧嘩、爭吵,也常常覺得動靜越大就越是愛一個人的表現。
可這樣的愛情最是累人,也最易讓人疲倦。
所以,如果你覺得愛得太累,也許我們該向古柏和阿西燕好好學習,看看他們是如何在物質並不完全富足的小村莊裡珍惜彼此,好好生活。
我没有学过艺术,上一次写观后感大概还是中学甚至或者小学交作业。
但我猜文学和影视艺术大抵如此:把不同的普通攒成一个典型,再用这个典型去映射每一个普通。
而高下的判别,大概就在于这“攒”的功力和“映射”的效果。
这真是一部很舒服的片子。
有冲突,但不激烈,有悬念,但不吊胃口,情节发展得合情合理,剧情转折也毫不突兀,看着一点都不累,就是很舒服。
对于那些没有接触过西北方言的观众来说,看到活泼形象的语言翻译过来的字幕,更是忍俊不禁,比如那“来浪”、“那驴子就是要往沟沟里赶呢”。
这和我们大东北的“卖呆儿”、“不知道长短、没个深浅”都有异曲同工之妙。
影片用男主人公古柏的独白来起承转合,多次出现黄土地的画面既视感(并不是说在抄袭或借鉴,而是说可能真的只有这个角度才是表现黄土地地形地貌的最佳选择),选取最常见且有代表性的风车、梯田、向日葵等元素,讲述了一对普通穆斯林青年之间由包办婚姻结合成家庭之后的特殊故事。
不单单是主角,每一位素人演员都很出色,能说会道但并不油滑势利的“新妈”,初见面时嫌阿西燕嫂子挑的衣服贵后来又唱歌给阿西燕听的小姑子麦麦尔,说话不招人待见但句句又没毛病的“大夫爸”,映后交流会上大家说出各自生活中的职业时,真的很有意思。
借用狂人皮埃罗的话来说,这部电影没有去写“人们的生活”,而是写的“生活本身”。
人们的生活各不相同,家家有本难念的经,影片并没有纠结于这本难念的经是什么经,而是向我们描述了拿到这本经他们是怎么念的。
“疑似癫痫”这个事谁都有可能遇到,小王小赵有可能,阿凡提买买提有可能,汤姆玛丽有可能,它不分种族不分地域古今中外皆有可能,单独写谁的病都只是“人们的生活”,而人生在世,这一遭肯定会“有”各种“病”才是生活本身。
结尾,纷扬的雪花中,渐行渐远的坐在古柏自行车后座上的阿西燕,传来的一句遥远却清晰的:“谁说得上呢?
”把生活本身置于我们眼前—— 看,这就是生活。
一个很可能的事实是:没有经历过婚姻家庭的观众,在情感上引起共鸣可能会困难一些。
但当然,世事无绝对,也不排除少部分没有经历过婚姻却有深刻思考的年轻人能够理解,和已经经历但依然稀里糊涂过日子的过来人不能理解。
尤其是古柏妈跟古柏说的那句:你可别跟你爸学,你爸那个大男子主义,也就在我这里好使,在外面且耽误事着呢!
(大意如此) 这一句看似埋怨的话,道尽了一个女人对自己丈夫的宽容和忍让,以及爱。
这部片子是好的,但不一定非要七夕这天看,我的意思是——前一天或者后一天都可以看。
暂时把促使自己写下这篇影评的几个动机记在这里,以免日后忘了这些小确幸:1.与导演同款发型2.ex老家在山西风陵渡,但奇怪的是方言竟然非常一致。
拜之前的熏陶渐染所赐,作为一个东北人的我竟然全片不用看字幕。
有一种“一段感情不管它是长是短是好是坏,你总会在里面学到点什么”的感觉。
3.好多写景的画面唤起了去年那段从北京到宁夏的摩托骑行回忆,包括极少的街景画面也是,银川已经是个非常现代化的省会,各方面与我们印象的中的城市并无二致,也有星巴克,也背LV。
虽然道理上我们都知道会是这样,但是没亲身到那的时候,总是容易把它想象成“那样”。
4.宁夏真的种了好多向日葵啊,一大片一大片,落日的余晖里,特别美。
看到古柏去“窃”向日葵的情节真是,作者和剧本都是本地人没错了。
5.宁夏的西瓜特别特别特别大,没有出镜,特别可惜。
读万卷书行万里路真的是特别必要的,再加上看万部电影就完美了。
近几年的国产独立电影,陆续出现了这样一批男性形象:他们寡言而敏感,沉闷而多情,木讷、不善交际,但有自己的生命意志。
无论是生在长江流域还是黔东南,他们总能把自己的日子过出诗意,或者说,日子诗意而不自知。
第五代导演刘苗苗的新片《红花绿叶》男主古柏就是这样一个生在大西北的男青年,黑瘦、二十二岁、患有癫痫、家境贫困。
突然有一天,命运许他一位貌美攒劲却有“隐秘往事”的女子做妻,他会如何抉择呢?
谈这部电影,乡土情结是无论如何也绕不开的。
本片导演刘苗苗、原著小说作者石舒清都是由西北养育的孩子,《红花绿叶》自然而然就成为一封他们对故土风光含情脉脉的情书。
开篇便是几个色调昏黄古朴的定场镜头——苍茫、雄浑的黄土麦浪,寂寥、沉稳的梯田山丘,风车与羊群,共同构成这里居民的物质和精神世界。
相较其它一、二线城市,地处以银川、兰州、西安为顶点的三角形中心的西海固,景致和生活都出奇的慢,仿佛被遗忘一般,风光永远是记忆中的样子,情感还能天长地久的保鲜。
正是这种变化缓慢的生活,令在这儿待过的作家与导演能“静静地感知和领会”生活里的各种细节。
石舒清在采访里说,“这种少变和慢速度里有着一种很有根基很绵长很深情的东西”。
这种东西,在影片中演化成古柏那“又笨拙又深情”的性格。
西海固的老人们常说,“想得越少,活得越好”。
古柏虽然嘴上笨拙,但想得可不少——木讷寡言不表示他没有细腻丰富的内心世界。
如何表现角色复杂的内心世界一直是所有编导面临的难题,刘苗苗选择了最笨拙也是最稳妥的方式(就跟这片土地一样)——旁白。
出乎意料的是,这几段由素人演员用西北方言娓娓道来的本应嫌长的旁白,语调是那么自然、技巧是那么纯熟,就像是深夜炉火旁老友的倾诉。
八九段旁白,连起来就是一首叙事诗,令我想起贾木许《帕特森》中男主诗句的念白。
它们就像菜肴里的生抽,既不会令影片着色过重,又能为它提味添香:“我清清楚楚听到我心里一个声音这样喊着:阿西燕回来了!
阿西燕回来了!
就像是做睡梦呢。
就算是做这样一个睡梦也好。
我跑着,就像是我的脚找不到地了。
就像是我在墙头上跑着呢,在空中里跑着呢。
阿西燕从树林里走来的样子,这辈子我都不能忘记了。
谁就是想从我的脑子里抠也抠不掉了。
”如此,这样一个热烈而稚拙的男主形象,谁就是想从我的脑子里抠也抠不掉了。
网上找来石舒清的日记看罢,才知旁白是后期制作时导演临时起意,让他依照电影,算好时间,一句一句加的。
非得这样不可。
加得好。
只有在这片人迹罕至的土地,古柏才能无所顾忌地奔跑,每当他难过的时候,就独自去看风吹麦浪,对着黄土大声呼啸。
能直接与自然产生联系的地方,容易催生诗情。
能随处面对天地、随时沟通神灵的地方,容易生出宗教般深邃辽阔的虔诚。
历史因缘决定宗教的传播路径,而能令宗教在一处生根落脚的,只有当地的人、习俗、风土和意识形态。
在幅员辽阔的中华大地,因水土不服而迁移、消亡的宗教比比皆是。
沿海城市天灾频发,佛、道、基督、妈祖众神才可能常驻;青藏高原本土的“古象雄文明”与印度佛教本源一致,才可能相似相融,转世为藏传佛教;基督教在东北和中原吃香,占尽地理与政治优势;而干旱植疏的黄土高原,依仗与阿拉伯相似的地貌,冥冥中仿佛与真主亲近……层层叠叠的梯田间引人舒适的纹理是真主不语自明的昭示——“天地万物都是它的,一切都是服从它的”(《古兰经》)——规律、秩序,在这片土地上无处遁形;真主的启示,也在百姓心中四处流淌——“虫虫子鸟鸟子真主都给配个对儿呢,何况人?
”(男主母亲语)
许多电影常常在还有一口气时结束,意在给观众留下反刍的时间,仿佛文学作品里的留白。
不过从以往的经验看,人们更习惯通过文字描述来延续想象,这本是文字的使命。
而影像是引人懒惰的媒介,它只会把早已想象完备的场景煮熟喂给你,导致一旦它生分地留白(黑场),观众便不知所措,戛然而止的想象,意犹未尽而尽,电影的难处就在于此。
《红花绿叶》便有这种看似突兀的结尾,会心的观众知道这意味着结局的开放性。
但刘导似乎还是不放心,于是拿海报动了手脚。
影片结尾,大雪令道路湿滑,古柏决定不再冒险骑单车载着已经怀上骨肉的阿西燕,而是扶着车头推车行进,这似乎是在暗示他俩先前那段充满隐瞒、疏离和不安关系的终结,转为决意相互扶持、齐眉走向前方那片充满未知艰辛的白茫茫的将来(不知孩子是否会遗传古柏的重病)。
电影的手绘海报正是对这一场景的再现。
不同的是,导演在远处缀上了和煦的日出,以及一朵形似玫瑰的巨型远山,鲜红的花瓣与包裹它的绿叶(片中的婚床也有这层妙喻:象征红花的阿西燕每晚都被象征绿叶的古柏用绿色的被子覆盖),正是眼下这对被生活刁难的男女、这段命不由己的婚恋,努力想走向的鲜花盛开的未来。
这抹茫茫大雪里的亮色,是有过与片中男主相似命运、曾经罹患双向情感障碍症的导演本人期许的仁慈。
它似乎也暗含里影片背后真正的底色——真主安拉的公正和怜悯。
初识这部电影,它的身上被附加了太多标签,第五代女性导演为数不多的作品之一;获得了各种电影节奖项;有各路文艺界人士为之背书,就像一本拥有华丽腰封等待走上畅销书籍的新书,最吸引我去影院看的原因却是不那么起眼的故事发生地——西北。
2016年9、10月,和我的爱人一起(就是今天下午坐我旁边一起看这部电影的那位)北京出发到敦煌,途径德令哈、茶卡、青海湖黑马河、湟源、西宁、湟中、兰州、长治、运城、西安,后又返回北京。
被生长在祖国东偏北部的我们称为“西部大开发之旅”的这趟旅行,对我们后来的影响是出发时远没想到的。
我们走过的可以笼统的称为“西北”的这些地方,实在广袤无垠,人在天地之间身形渺小,多广角的镜头似乎也无法压缩这片天地的无限空间定格成像,但是生长在这片土地上的人们却不因地理空间的巨大而疏离,他们热情、质朴且赤诚。
这样独特的人文、地理记忆在今天看电影的时候又再度被激活,大概是因为导演那些流畅过渡的空镜头和本土演员甚至是非演员的本色演出的缘故。
故事是个再平淡不过的故事,是扣题的眷属终成有情人的故事,古柏和阿西燕两个各怀隐秘的青年男女在两个家庭的期盼与裹挟下匆匆走进了婚姻,时间让他们靠近取暖,为他们揭开了彼此身上的秘密和伤疤,又给他们带来了新的生命轮回。
在这个集体笑点高、泪点不值钱、信奉爆点营销的观影时代,这部电影足够安静、平缓,甚至可以算作高潮的古柏犯病晕倒、阿西燕回娘家事件都在一场默默的季节转换中结束了。
树叶黄了,是秋天了,阿西燕回来了。
导演应该没有刻意的克制什么,因为她对西北的风土人情、历史沿革和现代发展都很熟悉。
虽然在映后采访中她提到确实隐去了一些原著小说中表弟似的苦情,这一点在电影中对大夫爸这个人物轻描淡写的处理中有所体现,这个稍微带点负面色彩的人物并没有成为任何美好事物的对立面,所以导演想用红花绿叶这个名字给大家讲一个温暖的故事。
特别值得一提的是古柏这个男主人公,演员本人似乎和这个角色融为一体了。
他是从小就时时会犯病的,所以他羸弱,每次出现都会苍白着唇,不自信的含着胸,害羞的笑,眼睛明亮。
故事的开头,他22岁,敏感而自卑,事情想得明白,不能拖累别人,不认为自己应该拥有一个正当相好的女子。
可是在看到阿西燕后,他想买世界上所有好看的衣服给她,却因为害怕自己拥有不了这种美好或者害怕拖累这种美好而在夜里抱着头哭泣。
电影的最后,阿西燕坐在后座,他推着自行车,两个人在雪天的路上,有一搭没一搭的说着话,他告诉阿西燕可能这个病会遗传……这一幕也就是电影海报上的那个场景。
演员表开始流动播出的时候,我突然有种感觉,别人的故事永远在别处,电影就是为我们展现不一样的别处人生,他们的面前是他们要走的路,我们远望着他们的背影,心里想着,看,这两个人很勇敢呢。
爱人说,没有一定的人生阅历甚至没结过婚的人看这个电影可能都不会有太多的感触,因为这种电影太小众太不商业,想说的点平静又隐秘。
如他所言,今天和一群志同道合的朋友在一个可以近距离跟导演交流的空间里完成一次观影,回忆起一次难忘的旅程,回归到一个最真最平淡的心态,哪怕这澄净的心情可能只从看完电影持续到明天早上醒来,也是一件幸事啊。
映后采访,导演和演员都很紧张
百老汇电影中心的海报
每个人都是古柏与阿西燕,同时生命中都有自己的古柏与阿西燕,爱情在心里发芽的过程中,都会把自己低到尘埃里……感动我的不是有情人终成眷属,而是眷属终成有情人!
一路笑着看完,一路含泪微笑,你会感觉这就是您家那小谁就是这么折磨你,也会感到这就是你家那小谁也是这么爱护你的……从陌生疏离到彼此靠近相依,温暖人心的是慢慢滋生的爱,是人类的共情……
刘苗苗导演告别大银幕电影多年,曾经罹患双向情感障碍症——抑郁症+躁郁症,近二十年来她多次因病发入住精神病医院,现在也还必须定时服药。
可是当你看过她的《红花绿叶》,就会明白,男主人公为什么会是一个癫痫病患者,为什么他总是那么自卑,那么慢半拍,在这个人物身上,她看见了自己。
而她现在可以坦然的与自己的疾病相处,用如此温柔平静的语气给我们呈现这样一部美好的电影,对我来说,不是奇迹,而是勇气。
一个16岁就考上北京电影学院导演系78班的天才少女,30岁就在威尼斯电影节凭借《杂嘴子》获奖的的女导演,经历了生命的痛苦之后,她正在进入最好的创作阶段。
今年六月份,法国影评人杜阿梅在法国《电影手册》上特别提到刘苗苗是中国女性导演非常重要的一位。
八月五号,中国情人节七夕档,我们去看《红花绿叶》,一部明亮而又纯粹的影片,刘苗苗导演的同班同学陈凯歌、田壮壮、胡玫、夏钢、李少红,以及上个月去世的彭小莲,他们都给予了当年78班的小妹妹刘苗苗最真诚的祝福和支持,田壮壮导演更是称《红花绿叶》有大师风范。
清真电影,抵制一切清真!
男主太像霍建华,不过是低配版。男主不是设定只要劳累过度就出现抽搐、晕倒吗?怎么完成夫妻生活的?女主曾经订过婚怎么就要急着嫁给有病的男主?这婚姻太儿戏,双方完成不对等是施舍。
平静而小格局的叙事,可能只是到了想把故事讲清楚的程度,旁白太多让人感到被创作者硬塞下咽的感觉
比起电影,更像是电视剧的一部片子。不过,剧中的方言,真的很好笑
以后如果她和我没有任何关系 就算是仇人了 我也想给她买衣裳穿 从欺骗开始 以坦诚结束 非常质朴的镜头语言和讲述方式 导演只说了一段话:我用红花绿叶提醒自己不要抱怨 不要悲苦 要明亮
普通人先婚后爱的故事
意外地很喜欢,可能是年纪大了。觉得豆瓣给的有点低,本来想打四星,还是补上一星吧。
意外地舒畅、温柔与明媚。这片土地固有的竞争与谋划淡化了,望而生畏的人际网络与婚姻文化也淡化了,突出的,还是一种粗粝的柔情。古柏很本土的大男子主义中,藏了些不知怎去呵护疼惜的焦虑,于是,这个不得不“窝囊”的人物有了种新生态的可爱。方言太加分,字词组合的巧妙与恰合,有趣坏了。而且演员都很在线,舒服。三星半。@平遥
西海固乡音乡情。表演很质朴
内心独白实在是太密太多了,这不是凸显文学性,而是导演叙事的不作为。不能只靠这个方式推动剧情。还不如让石舒清老师自己写剧本,文本层面一定会更高级。男演员很不错的。
对得不得得不得说旁白的电影没有好感
不知道是不是方言就是这么表述,所有的心理活动都会平实的说出来。故事比较简单,人物比较质朴,但是看不出男主到底是什么疾病,也不知道这个病除了有时候晕倒(或者是什么)对他生活有什么其他影响?结尾的雪景也太拉胯了,等到下雪补拍比做特效更贵吗?
算是爱情片吧 很世俗 一点一点都不好看
第五代现实主义美学,文学改编,非职演员,超低成本。
打卡
一部质朴的手工电影。那些光线、地平线隐藏着第五代的影子,但即便是那个群体本身也无法再现奔腾不复的精神内核了。在一个风格缺位的年代,虽然不常有惊艳,但仍需向每一位满怀热忱的探索者致敬。
好看,细水长流的爱情
笑了,隐瞒癫痫跟隐瞒前任能比吗?笑死,非处女只能配癫痫男
3
虽然画面电视电影,架不住故事人物朴实润物细无声呐。P.s. 男主好像尹昉。