倒影

镜头感超好 中景全景固定镜头的捆绑让画面特别冷静 干净 审视感给本片额外加分 回家以后的力度不够 有点散了

一场戏一个长镜头，这种形式本身很抢眼，这种长镜头在奇观式的暴力审讯虐待戏里，因为缓慢而迸发出的能力非常有冲击力，但在大量对话的场景里，不动又会损失长镜头内部调度所需的节奏和戏剧层次，导演这种极端的创作方式就成了一把双刃剑，优势和劣势都变得很明显。剧本层面上，前后两部分一对比，后半部分的符号可以看到导演的野心和能力，其实视听上还可以有更好的选择和思考。

孤独的镜头

流畅 工整 沉稳 毫无意外 （洛兹尼察才是此类当世最强

好久没有看过令人起鸡皮疙瘩的景深镜头！而本片却几乎都是在纵深空间内，用深焦解剖和洞察一个被战争摧毁的男人的内心。前五场戏，“玻璃”对位“反光”隔绝了危险的真实。但从第六场戏开始，冲破了玻璃界限的男主遍历残酷，长镜头影像令人窒息。

2.5；框中框的工整构图乃最大亮点（痛楚的流露反而被这种形式所累），其他乏善可陈，关于“创伤过后我们仍要继续生活”的主旨与表现力皆平庸乏味。

可怕的战争。

好电影，可惜观感压抑不适

好久没有看过令人起鸡皮疙瘩的景深镜头！而本片却几乎都是在纵深空间内，用深焦解剖和洞察一个被战争摧毁的男人的内心。前五场戏，“玻璃”对位“反光”隔绝了危险的真实。但从第六场戏开始，冲破了玻璃界限的男主遍历残酷，长镜头影像令人窒息。而后半段的“鸽子”则在文本上再一次成为了前段的“反光”，电影由此搭建起了“真实-象征-真实”的结构，在暴力之后用诗意去包裹。我心中的金狮奖，绝对的个人年度十佳。

框中框、对称构图和固定机位长镜头的呈现方式将银幕变为了一出古典的戏剧表演，也让观众的观看更为严肃、冷静、克制，同时也是残忍的：我们在目睹这一血淋淋的、极其残酷的行为。影片的形式风格和叙事主题是和谐也是相辅相成的，这一点很重要！

虛構的暴戾，現實的暴戾

全片几乎都是中远距离的固定机位长镜头，很特别，虽然讲的是2014年的俄乌战争，但是现实中的乌克兰民众却依然还是在战争的阴影下痛苦地生活和挣扎！

2022-03-01 #UKR 倒觉得比上一部要好，视觉上更加统一，几乎每场都划分为明显的前后景两个视区，视区又大多以玻璃作为区隔，此地与彼处经此重叠，日常和监禁相去甚远，但仍旧渗透到了对方的残影。影片末尾，这场辨别的戏份再度印证了一种切身的感知，它是视觉之外的。

固定长镜头是一把双刃剑，一方面在前半部分的审讯戏与焚烧戏都让人全程触目惊心、难以抵抗、特别煎熬，也没法回避那种实时性的残忍同步。另一方面电影高开低走，在很多场景都欠缺活力。

在寒冷的秋天看这样一部电影，感伤。

个人对于这种鲁本、罗伊安德森式的手法来拍如此沉重的话题有点无法接受。

全片几乎都是中景以及远景的镜头，给人一种游离在事件之外的疏离感，加上灰度清冷的摄影美术，一股刺骨渗入的冰冷气息油然而生，还有一些刻意设计的方框式的画面布局，彰显着牢笼般禁锢感。做为第三者观望战争，权力之间的博弈，而最痛苦的永远是活生生的每一个生活在那片土地的人~（立青映画字幕组翻译）

#Venezia78# 主竞赛 时间让我回到2014年谷歌年度总结的开头Hope 那时乌克兰与俄罗斯进入了战时白热化状态，地区冲突暴力升级，导演或许让所有场景都像窗口倒影在定格机位之间，所有符号堆砌成令人不安的现实~

固定机位的效果相当出彩，前景、中景、后景，经历在其中发生，穿插以追随镜头和车辆移动。中年医生的生活有很多窗子，映照着不稳定天空下暂时安稳的生活，然而被俘虏后，只有阴暗、血腥的守卫所，做心肺复苏的手第一次解脱了自己的同胞，尊严被剥夺殆尽但仍然无法割断自己——这一段太高开，以至于后面虽然优秀也显得像低走。回到家后他拉上窗帘，窗被遮掩了。他和衣躺在沙发上，就像在监狱的床上。撞死在玻璃上的鸽子，被烧掉的儿童版圣经，在蓝调时间点火吹烟，摔断的手，郊外一拥而上的野狗，重新认出彼此的排练。这就是战争时期不在前线的生命方式。

3.5 大段的固定长镜头，导演试图用旁观者视角克制情绪的表达，但一些残酷的片段仍触目惊心。鸽子撞窗、焚经取暖和听步识人的片段足够动人，也成为了主题的倒影。