(以下记于2024.4.27)1. 重庆回上海的飞机上 看了半小时. 很好看啊!
2. 这个捶墙的环节 怎么和哥斯拉电视剧一个套路.3. 这个中止timing可还行.
4. 转场洛阳 正符合了eco去龙门石窟 还是现百度的 石窟在洛阳 而不是大同.5. 大同是 云冈石窟.(以下记于2024.5.2)6. “十二个洞 十二把钥匙”. 第一反应 好一个排列组合问题.7. 探墓都出来了.8. 盗墓片一转身成枪战片.9. 李现我蛮喜欢的 但这个演技吧 约等于没有演技.10. 真在假中.
拍得相当不错的以考察古董为题材的悬疑电影。
影片从那颗佛头的起源,到为什么要回归故土,再到这枚古董背后隐藏着什么秘密值得去挖掘真相,故事的逻辑性和连贯性相当强。
一开始真以为由雷佳音饰演的许愿就是个小混混,也特别符合他塑造角色的形象,直到辨别古董那块,才发现他也算是古董行的大家。
影片悬疑感也是相当强,能引导观众思考这枚佛头的真相以及如何推理出真相。
除此之外喜剧氛围也很强烈。
雷佳音和辛芷蕾都是一如既往地演技精湛,另外葛大爷的出场也很让人惊喜和意外,能让观众时刻想笑,倒是小鲜肉李现在影片中的表现很一般。
看阵容:雷佳音、辛芷蕾、葛优、郭涛、咏梅……豪华到我不自觉的提升了期待值,结果观影过程中几次差点睡着了。
可能是电影院的暖气太足了,也可能是我早上醒的太早了,但也确实是有电影本身的问题。
故事悬浮,全员故弄玄虚,着实让人出戏不是原著党,不了解宏大的原著背景,也没看过电视剧版,纯路人观影,真的感受到了深深的套路:套路1:男主一定要天赋异禀但身世离奇雷佳音饰演的男主许愿,爷爷是把国宝送给日本人的汉奸,爸爸弃他而去下落不明。
非常不出意外的活得颓废却深得家族遗传手艺,设局验古董先来一段丝线舞,再来一段醉酒版央视《鉴宝》节目的大秀,让人左手想鉴宝特效想鼓掌的同时,右手想尴尬的挠头,真的有点装的太过了!
好在雷佳音演技好,稍稍缓解了一些
套路2:男主的成长一定要靠“坏人”助力一个男主如果很颓废,怎样才能快速转变呢?
是靠女主的鸡血吗?
是需要亲人的意外而刺激吗?
最直接的还是坏人的助推。
颓废的许愿被老朝奉的手下一顿胖揍加一把大火,立刻精神抖擞开始干正事,果然敌人才是最好的朋友。
套路3:爸爸有话不直说非要给儿子留谜题郭涛扮演的许和平是个会教儿子许愿下围棋的好爸爸,也是抛弃儿子啥也不说一走几十年的垃圾爹,更是个有话不直说的奇怪爹。
感觉一通电话能说明白的事,非得搞出摩斯密码、子母镜拼字、围棋密码……,只能说知子莫若父,这么多年没见也知道儿子的智商杠杠滴,也或者这就是许家的另类教育方式套路4:最危险的地方就是最安全的地方(注意此处有剧透)最想吐槽的是许愿的爷爷,宁愿背负骂名,也要把宝藏藏到自认为最安全的地方,完全不担心有可能会找不回来,也不担心国外有鉴宝专家一眼看出破绽,不知道书里是怎么圆这个逻辑的,但电影里真的让人很无语。
太多的套路真的让人出戏,但这种鉴宝类盗墓类的电影,又非常需要观众能入戏,相信故事的逻辑,相信人物的动因,相信背后的情感,但这部电影真的有点花活整太多了,故事没讲好。
豪华阵容原地踏步 最惊喜的是咏梅葛大爷的付贵=多了点人情味的汤师爷辛芷蕾的烟烟=洋气版的红姑娘李现的药不然=90年代的韩商言感觉都在重复之前的角色,有点白瞎这个阵容了。
不过还是有惊喜的!
咏梅饰演的沈爷太有张力了,姐姐杀我!
从以往温良的角色里跳出来演女大佬,真的有点太帅了!
要不要搞个沈爷独立电影啊,讲讲姐姐的前传故事!
吐槽是觉得可以更好,值得夸的也得说首先要夸的当然是演技,葛大爷的松弛表演法,承担了本片大量的笑点,你大爷永远是你大爷。
雷佳音演颓废哥真的非常之合适,造型转化穿风衣的时候也能觉出帅来,突然就想念《超时空同居》里西装版的雷佳音,感觉大头特别适合斯文败类啊!
其次是造型,整体的造型都非常喜欢,尤其是辛芷蕾的烫发+大红唇,美妆博主速速开始cos吧。
葛大爷的地中海也有点好笑,跑个题今天点映看到大爷发亮的脑袋,好想上手摸一把。
再次是置景,真的很有90年代那味儿了。
开会的大礼堂、澡堂子、古玩街,会让人有回到过去的错觉。
还有特效也不错,而且没有丧心病狂的做成3电影,感动!
不明目张胆圈钱的片方真是太让人感动了!
电影本身整体色调就比较偏暗,大多数场景又是夜景、黑乎乎的室内、地下室,3d真的会没法看!
总结:可以看,葛大爷和咏梅老师值回票价!
这是我第一篇长影评,献给《古董局中局》。
感觉片方做舆情看到会不开心,但真的不是故意diss,只是觉得可以拍的更好!
审美本来就是多元的,一定有很喜欢这部片子的影迷,如果你看完我的影评不认同我的评价,可以就事论事讨论一下,咱别辱骂攻击,要是攻击,那就你说的都对,生完气早点洗洗睡。
2022/1/21国土之大,竟存不下一件完整的文物。
【古董局中局】讲(雷佳音许愿)许家三代守护武则天明堂佛头50年的颠沛经历,其中玩古董的人物和藏宝线索有江湖武林的气息,就还挺有意思的。
整个电影的故事节奏和鉴宝画面都挺好的,包括解疑过程(摩斯密码、子母镜线索、多宝阁密语、墓穴符号提示……)让完全外行的观众比如我能跟着有代入感参与感,雷佳音在古董市场“捡漏”环节看得也让人挺开心的。
“老朝奉”背后应该就是药不然(李现)的爷爷药来,而对应的五脉到了90年代黄会长时,也已失了“去伪存真”的良心和权威。
药不然,就这样成为了一个亦正亦邪的角色,可是从英国留学回来就那么牛逼轰轰的成为古董界新秀就有点可笑,英国有我们的考古专业?
还有个疑点就是辛芷蕾的角色,是黄会长的孙女,莫名其妙和爷爷作对,来帮着许愿去探宝寻宝护宝。
为什么呢?
少那么一句交代,就觉得人物立场和动机没说服力。
阴在阳之内,不在阳之对。
最后,送一句葛优的话:贪财好色,做个俗人,不挺好嘛!
电影版《古董局中局》正在热映,已经三刷过了,有点儿意外的是,网上很大一拨儿讨论热潮居然是“许一城到底是不是汉奸”……好吧,作为一个很多年前就看过原著小说,并且买了全套四本收藏的读者兼观众,具体来唠叨一下这个问题。
以下文章分为三部分:1、许一城其人在《古董局中局》系列中的作用和地位;2、“许一城到底是不是汉奸”及影版时间线改动造成的影响;3、《古董局中局》原著中“许一城以真伪赝计划”还原及小说设定的Bug。
首先,本文中所涉及的原著,指的是“读客读书策划,凤凰出版社出版发行,2012年9月第一版、第一次印刷”的《古董局中局》。
如果该版后续有再版,同时再版内容较之第一版做了改动,则不在此文讨论范围内【反正我也没看过其他版本】。
讲真,我手里这本《古董局中局》多少有那么一丢丢纪念价值,因为上面有马亲王的To签,当时找他签名那会儿,其实全套还没出完,也就是说,“到底谁是老朝奉”这件事,那前儿还没有最终揭晓呢……哈哈哈哈哈哈哈哈好了,现在开始第一个问题——许一城其人在《古董局中局》系列中的作用和地位虽然整套《古董局中局》的男主是许愿,但就像金庸所写的《碧血剑》一样,表面男主是袁承志,可实际上,剧情的主要着力点和情绪爆点,都是故事开始时就早已死去的金蛇郎君夏雪宜,这个人物的魅力和人气,都是袁承志无法比拟的。
许愿和他爷爷许一城之间的关系亦然——早已化成白骨的许一城才是《古董局中局》系列的“真·男主”!
因为四本《古董局中局》并不是都写好了然后一口气出完的,所以,我估计马亲王自己在写第一部的时候,也没想到许一城这个形象塑造得会如此成功,人气和呼声会那么高!
尽管只是侧面烘托,但这位差不多精通所有鉴宝知识,且神乎其技,又一身家国情怀,尽管只是弱不禁风的文人,却为了护宝而慷慨赴死的鉴宝人,实在是太拉好感值了!
他短暂却又跌宕起伏的一生,所留下的种种谜团,不但是许愿费尽心力追寻的,也是整套《古董局中局》的内在脉络,所以,他才是串联所有故事的根本。
许一城的魅力之大,以至于马亲王不得不在第三本《掠宝清单》中,特意让许一城正面出场,讲述了东陵护宝【虽然失败了】和守护武则天乾陵的故事。
总之,许一城才是《古董局中局》故事的灵魂所在!
稍微扯开一句,就像电影续集不好编一样,小说的续作也很不好写。
除非是像《魔戒》那样,在电影拍摄之前,故事早已完结,拍摄时又是一鼓作气拍完,只是分成三部上映,才会让整个故事在设定上完全统一,否则,总会出现这样那样的问题,哪怕是《哈利·波特》系列。
《古董局中局》也一样,马亲王写第一部的时候,未必预料到许一城人气爆高,同样,恐怕也没有想过自己有一天要花大力气刻画药不然这个角色……以至于,在第一部中,被马亲王基本当成反派塑造的药不然,一口气就杀了三个无辜者!
这也导致该人物在系列第二部和第四部中的“洗白之旅”显得非常艰涩和别扭。
尤其第四部里,尽管借着哥哥药不是之口来反复找补,但“杀人罪”这一点,永远没法洗清。
接下来,我们谈第二个问题,“许一城到底是不是汉奸”及影版时间线改动造成的影响许一城到底是不是汉奸这件事,不但取决于他到底有没有把“真佛头”给了木户有三,还在于给佛头的具体时间,而这个时间点,在影版中出现了伤筋动骨的重大变动!
原著中,许一城和木户有三去海螺山寻找佛头,发生在1931年7月到8月间,随后木户有三返回日本,并发表了游记,因为其中提到了许一城的协助,导致群情激愤,不久后许一城被捕入狱。
由于他坚持不肯做解释,所以在1931年底,最迟1932年初,就被枪决了。
请注意,原著中所选的这个时间点是非常微妙的——1931年7月到8月,此时,连震惊中外的9·18事变都尚未爆发,也就是说,虽然当时中日之间有矛盾、有摩擦,日本军部也是野心勃勃、图谋不轨,但毕竟没有摆在明面上,因此在外交层面,中日之间依旧是友好邻邦。
所以,此时许一城接触木户有三,勉强可以说是民间友好往来。
此处,佛头一事先按下不表。
然而,影版却把时间线一口气推迟了10年!
许一城墓碑上所写的去世年份是1942年!
这可就有极大的问题了!!!
1942年,即使以七七卢沟桥事变为标志,抗战也已经进入了第五年。
由于不久前日军偷袭珍珠港,导致美国参战,太平洋海战全面爆发,这时的抗战,已经进入战略相持阶段。
1942年,全民抗战的第五年,早已发生过惨绝人寰的南京大屠杀,中原大地早在日军的铁蹄蹂躏之下,也就是说,此时的中华大地,除了汉奸之外,华夏子孙对日本人都是同仇敌忾的!
而这时,别说许一城送了一个唐朝的玉佛头给日本人,就以他私下接触日本人这一点,就足可以贴上汉奸的标签了!
1931年,木户有三发表游记时,恰逢9·18事变,全国民众抗日情绪高涨,所以,尽管事有蹊跷,但在许一城缄口不言的情况下,他还是被当做汉奸枪决。
而在1942年中日早已公开宣战,是“敌我”身份的背景下,其实根本不需要许一城具体做什么,他偷偷接触敌人这件事,就已经可以说是汉奸!
更遑论,他还送了个“看似是真”的玉佛头。
由此可见,影版对于时间线的改动,逻辑上让许一城从头到尾都是汉奸,不可能洗白的。
影版不但对时间线做了很大改动,而且,把原著中根本没有出场,几乎连侧面提及都少之又少的许和平改成了“影子男主”。
这么一来,整个局都是许和平所设,他也从十年动乱期间和妻子含冤沉湖【如老舍一样自沉太平湖】,变成一直活到改革开放,只是在木户加奈决定归还佛头后,才在电影开始前不久被幕后黑手撞死。
这种改动当然是伤筋动骨的,基本来说,等于整个故事完全重写。
之所以如此,个人猜想恐怕和演员阵容有关——影版中,郭涛饰演许和平,葛优饰演付贵,这两个人的戏份都不会太少,否则,请来就太浪费了。
而一旦要加戏,故事结构就一定会发生变动。
付贵这个角色的改动相对成功,至少,避免了原著中关于时间线的重大Bug【这个在第三部分中会做说明】,1942年是北平南城警察局探长的他,在故事开始的1992年,70多岁不到80,老当益壮还是可以接受的。
但许和平的大量加戏,直接导致许一城的形象被架空,从而,让他“以真伪赝”却在事实上送出了真佛头的“汉奸行为”,显得无可辩驳。
当然,影版进行大量改动,是必然的,因为要按照原著小说那样拍,无论如何,不可能在两小时左右的限时内演完,而且,其中有很多相互勾连的铺垫戏份,这么大的体量,至少得拍成上下部,才能大致说明白。
特别是小说中含有大量说明性文字,看的时候很过瘾是一回事,但用影像拍出来就会很无聊,则是另一回事。
为了适应有限时间内的影像表达所需,剧本的删改是无可避免的。
但像《古董局中局》电影一般,基本等于重写了整个故事,也是让人惊讶的——除了保留“真假合一、以真伪赝”这个核心,以及人物的姓名之外,电影基本是另一个全新的故事了。
《古董局中局》小说本身就有很大Bug的,这一点我们放到第三部分详说,先简略说说电影剧本的Bug。
此处不讨论类似“许和平既然只想让儿子知道真相,那直接偷偷告诉他一个人不就得了,干嘛做这么复杂的局?
如此危险重重,万一儿子运气不好,挂在里面了怎么办”这种“逻辑可行性差”的问题;或者,“许愿解出了摩斯密码,为什么还要把密码墙原封不动地留着给别人看?
毁了不行吗?
哪怕调换几个藏品的位置也行啊”这种问题。
严格来说,以上这种吐槽不能算Bug,而是剧本创作中的逻辑性欠奉,是“不够好”,而不是“错误”。
Bug是“事实错误”,无论怎么解释,都不可能解释得通的那种。
电影中各种小Bug比比皆知,比如墨镜打手是怎么前一秒还在北京,当面和药来汇报进展,恨不得下一秒就到火车站堵人;然后又回北京当面禀报,接着就出现在郑家村的山沟沟里砍人的……这要说没有机器猫的随意门,怕是不可能吧!
当然,事实应该是,这几场汇报戏份是同一天拍完的,只是剪成了几部分放在不同的地方,所以,服化道完全没有任何改变。
许愿和黄烟烟从地宫死里逃生后,基本已经后半夜,烟烟说距离佛头交接仪式只有几个小时了。
那么,在1992年的交通条件下,他们又是如何在几小时内,就从河南洛阳郊外某公共汽车要颠簸好几个小时才到的偏僻村落,“嗖”地一下就飞到仪式现场的呢?
那个时代从郑州坐火车卧铺到北京,都还得睡一宿呢!
这些枉顾客观现实的问题,才是真正的Bug。
在这方面,小说的描写是比较合理的,时间安排得相对宽裕,动辄就是破译一周、休息三天,前后一个月等,比较符合90年代的客观条件,但电影的编剧,显然是把许愿当成超级英雄或最强法师了,随便以超音速就飞回来了,或者,随时随地都能画个闪着金光的传送门……不过,这些是小问题,电影里真正的大问题是——玉佛本身!
小说中对于这尊“则天明堂玉佛”有明确说明——“整个佛像用的是上好的羊脂玉,通体高50厘米,作为玉制品而言,这个体积已经非常可观了。
”而我们在电影中看到的那尊济公庙底下地宫中的玉佛呢?
足有一人高!!!
目前,世界现存最大的单体玉雕,是为庆祝乾隆皇帝八十大寿打造的“大禹治水图”玉山,高224厘米,宽96厘米,底座高60厘米,也就是说,玉山实际高164厘米,和电影中的玉佛差不多高,可能还要稍欠些。
那乾隆那座玉山有多重呢?
总重5.3吨!
大家可以自行估算一下,这种体量下,被郑国渠掰下来的佛头得有多重!
他拿得动吗?!
要知道,就算佛头重量只占整个玉佛的十分之一,按照乾隆玉山的重量估算,也有500公斤,那就是1000斤啊亲!
什么样的大力士能抱着就走啊?
其实,别说1000斤了,就算100斤重的东西,人能背得动,但未必抱得动啊好么!
玉质坚硬,密度比在3左右,要比同体积的石头还重,一个一人高的石佛,佛头都极为沉重,更遑论是玉的!
这种Bug就真的让人不忍直视了!
编剧啊编剧,你不能因为道具师是用“硬塑料”做的佛头,很轻,随便一只手拎起来,就不管不顾地把尺寸弄到那么大吧?
好看是好看了,视觉冲击力大,可问题不是每个人都是力大无穷的雷神、浩克,或者穿着维罗妮卡的钢铁侠啊!
夸张也要适度,要讲基本法啊好么!!!
这里还有一个附带的Bug问题。
在最后的交接现场,许愿压轴出场,说药不然带回来的佛头“是唐玉,但那是薛怀义设下的诱饵。
”总之,不是明堂里供奉的那尊玉佛。
但这就很搞笑了——要知道,明堂的修建本身就是薛怀义负责的,那等于说,药不然从地宫里带回来的玉佛头,是同时代、同工艺、同质地的玉佛!
只不过一个是薛怀义奉武则天旨意打造后,放在明堂里供奉的,而另一尊是他矫诏私自打造出来,放在地宫里吸引心术不正者的。
然而,这也恰恰说明两尊玉佛时代、工艺、质地都一样,那又如何判断何为真?
何为假?
另一个附加问题是,小说中日本人之所以费尽心机地要找玉佛头,是因为在延续千年的争夺中,佛身被毁坏了,只剩下佛头。
可按照电影的表达,地宫里玉佛本身是完整的,如果佛头是唐玉,那佛身显然也是唐玉,佛身的体积可比佛头大多了!
何以无论郑国渠还是药不然,都一门心思地只想要佛头,却无视了佛身呢?
这没道理啊好么!
如果说地宫里的玉佛为假,那又是如何判断佛头是唐玉,而佛身不是的呢?
再退一步说,就算佛身真的不是唐玉,那也是非常罕见的一大块通体洁净的玉啊!
无论佛身成于哪个朝代,也都一样是国宝,一样价值连城!
反正,这么大一块玉石雕刻而成的佛身,不可能是许和平自己搞出来的吧?
他要是有这种通天彻地的本事,和比肩世界最大玉雕的玉石资源,那他还隐姓埋名干啥啊!
电影为了画面效果的奇观化,做了很多努力,开篇许愿和药不然的“鉴宝比试”就拍得很吸引人,但过犹不及,在“玉佛”展示的问题上,根本不顾最基本的客观可能性,导致出现极其可笑的情况,这就是毫无基本常识的胡作非为了!
电影里的Bug太多,就简单说这一点吧,真要一个一个掰扯,这篇文章就要变成连续剧了。
赶紧进入第三部分,可能也是本文真正的重头戏——“许一城以真伪赝计划”还原及小说设定的Bug。
小说《古董局中局》的佛头案,整体设定是精彩的,“以真伪赝”的核心设定,第一次看的时候,也觉得很惊艳,对于许一城生逢乱世,却一心护宝,宁可身败名裂身首异处,亦不改初心的坚韧,也颇为感动……但相信所有人看完都会有同一个疑问——再怎么“以真伪赝”,许一城都还是把“真佛头”送给了日本人木户有三啊!
至于改革开放后,木户有三的孙女决定归还佛头,这是一个“偶然事件”,而非“必然事件”。
那么,许一城把一个伪装过的真佛头送出去,要怎么确保这颗佛头有一天“必定”会回到故土呢?
总不能是赌“日本人有良心”吧!
这是电影没绕开的核心问题,而根源在于,小说本身就没讲清楚这一点!
关于这个问题,刚看完小说时,我曾花费了几天时间去琢磨,后来确实理出过一个“相对合理的解释”,但也只是相对,并不能解决所有“逻辑不通顺”之处。
当然,我也不知道马伯庸本人设计这个故事的时候,是否真是这么想的,反正如果以“许一城不是汉奸”这个结论作为大前提进行倒推,那就需要给他“以真伪赝”的做法,找出一个“日本人必然归还佛头”的理由来。
我的推论大致如下【以下讨论仅限于小说内容本身,版本如本文开篇所列】:许一城的整个计划是一个“计中计”,两边骗,一方面算计了日本人木户有三,让他信以为真;一方面则算计了老朝奉,让他信以为假。
而在“以真伪赝”的计划实施中,这两点都非常重要,缺一不可,前者确保了玉佛头在乱世中的安全,后者则推动了后续的国宝归国计划实现。
在海螺山寻找佛头的过程中,一共三个人直接参与——许一城、木户有三、老朝奉。
木户有三是唐朝时日本遣唐使河内阪良那分支的后代,千余年来,家族一直执着于找到玉佛头。
借着上世纪三十年代,日本势力在中国大陆的渗透,他以“支那风土会”的资金为后盾,再次来到中国内陆寻找玉佛头。
许一城早已看出木户家族对玉佛头的志在必得,一次不行,还会再来第二次。
而当时中华大地战乱频发,民不聊生,日本军国势力又虎视眈眈,在这种情况下,即使他把佛头献给当时的政府或地方割据势力,朝不保夕的他们,也都很难顶住日本人的压力,而一旦佛头流落日本,就再无回归可能了。
所以,许一城要做的,是让木户有三找到佛头时,欣喜万分地认为是“真的”,而在回到日本后,则认为佛头是“假的”!
之所以能达成这个180度的转变,就要靠老朝奉了。
老朝奉是一个在鉴宝上很有天赋的人,在许一城东陵护宝失败后,再次去守护乾陵时接待过许一城,也被这位五脉掌门人看出他的潜力,所以留在身边作为助手,也被视为接班人。
海螺山寻宝,老朝奉作为助手也参与其中,许一城坦言要做一个局骗木户有三,但具体计划是什么样的,却没有明说。
老朝奉其人,聪明是聪明,勤奋也勤奋,却心术不正,不是一心护宝、看淡名利、刚正不阿的人,而许一城选中他作为寻找佛头的助手,恰恰是利用了这一点!
老朝奉去套了“书呆子”木户有三的话,很快搞清楚了许家和木户家延续千年的恩怨,也大致探明白了真正的玉佛头一度藏在海螺山附近的许信墓内,至于许一城带着木户有三在海螺山顶关公庙里发现并带走的玉佛头,肯定是假的!
不过这一切,其实都在许一城的计划之中!
许一城借此将老朝奉逐出五脉,怀恨在心的老朝奉,在木户有三归国并发表海螺山游记后,立刻在国内大造舆论,导致许一城被捕。
为了不让日本人立刻发现佛头是假,许一城一直缄口不言,直到背负着汉奸之名被枪决。
老朝奉一直害怕自己曾参与过海螺山寻宝之事被外界查觉,所以,进行了一系列骚操作,抹去自己曾出现过的蛛丝马迹。
也是在这个过程中,他发现许一城在赴海螺山之前曾经买了三个笔记本并做了记录,于是,在许一城入狱后,老朝奉假扮成日本外交官姊小路永德,取走了三个笔记本。
然而,笔记本的内容虽以汉文写成,但却是加密的“密文”,他没有秘钥,无法破解。
佛头案爆发时,恰逢9·18事变,此后,日本的势力在中国快速扩张,许一城被枪决后,没有了后顾之忧的老朝奉选择投靠日本人,而投靠的筹码就是许一城的三本笔记,和佛头真假的真相。
然而,碍于“寻得佛头”已经是公开宣扬过的成功,日本人爱面子,不肯再承认自己被骗。
可另一方面,老朝奉举出的证据难以辩驳,木户有三其实是被说服了,于是,他要求佛头不做公开展示,只对特定研究者开放,而他自己也郁郁寡欢,过了十年左右便病逝了。
许一城的计划中本来就包括“老朝奉反水”这一段的,因为只有同样参与了寻宝过程,并作为许一城助手出现的老朝奉,才能说动木户有三认同佛头为假。
爱面子的日本人虽然吃了哑巴亏,但为了脸面,也不会把佛头怎么样,反而是替战火连天的中国,暂时好好保管了佛头。
接着,许一城把所有的经历都写在了三个笔记本里,准备留给孩子,当然也包括通过妻子传递解密所需的秘钥。
再等到时过境迁,天下太平【许和平这个名字,显然寄托了许一城的期许】,自己的孩子长大成人后,就可以用“虽然佛头是假的,但毕竟是父亲亲手所做,所以希望要回来留作纪念”这样的借口,再去管木户有三索要佛头。
从日本人手里要回真佛头,是绝对不可能的,但以亲情为借口,要回一个“假佛头”却是相当可能的。
木户有三虽然和许一城分属不同的民族立场,但作为真正热爱古董文物的学者,彼此之间是有一定惺惺相惜之感的。
所以,某种意义上说,许一城其实很信任木户有三的为人,只要他真的被自己骗住,那么,等到日后自己的孩子用亲情为由来索要时,相信木户有三是会归还这样一件无足轻重的“赝品”的。
这样一来,整个计划也就保证了“佛头回归故土”的可能性和必然性!
当然,等回到中国后,许和平敲开假皮,证明这就是“真佛头”,知道真相的木户有三估计一口老血都得喷到地上……不过,佛头本来就属于中国,而且为了这个计划,许一城可是慷慨赴死,赔上了一条命啊!
所以,大家也算扯平了。
因此,以上才应该是许一城“以真伪赝”计划的全部,他算计了木户有三、老朝奉,计划中也包括了付贵和自己的儿子,还谋划了等到未来和平年代,佛头以什么样的名义回归祖国,他应该认为自己一切都算得天衣无缝,然后才慨然赴死的!
然而,千算万算,许一城却没有算到,自己那三本加密的笔记,没有能作为遗物留给妻子,进而转交给儿子,却被老朝奉冒领了!
可笔记虽然到手,没有秘钥的老朝奉却无法破解,于是,在投靠日本人时,他把三本笔记送给了木户有三,承望着对方可以解密。
然而,木户有三不但没有花精力破解,反而留在了自己手中,而且,后来他或者他的后人还将其中的两本,想办法还给了许一城的遗孀或孩子!
还回来的两本笔记,一本里的内容是记录鉴宝知识的《素鼎录》,另一本内,应该是记录了1931年海螺山寻找佛头之旅的真相。
可不凑巧的是,这两个本子辗转送到许和平手中的时候,正值十年内乱期间,许和平知道密码,自然了解了“佛头真相”,但当时在批判大潮中,自己尚且泥菩萨过河自身难保的他,根本无力按照父亲的计划要回佛头,反而被老朝奉发现端倪,派人借故来查抄。
为了把秘密传给儿子许愿,许和平在亲自去了海螺山一趟后,和妻子自沉太平湖。
但不幸的是,两本笔记只有《素鼎录》因为藏在学校图书馆而躲过一劫,被许愿继承,而讲述海螺山之行真相的那本笔记,却被老朝奉拿走了。
不过,老朝奉虽有笔记,却依然还是没有密码破解,唯一能破译的老戚头和姬云浮又死在药不然手里,因此,关于海螺山之行的真相,许愿也只能通过其他的蛛丝马迹拼凑,而无法得见许一城的真实记述了。
【而这一点,其实也导致了许一城整个“以真伪赝、以情索还”计划不被外界所知,则他的汉奸帽子也就很难摘掉了】至于留在日本的那本,里面记述了自唐代明堂守卫许衡【即连衡】与河内阪良那【即后来的木户家先祖】之间,两个家族跨越千余年的“佛头积怨”。
这部分也是在明代先祖许信原始记录散轶后,许一城考证和整理的。
这本笔记中的内容,得老戚头与姬云浮的合作破译整理,终于揭破了“佛头案”的重重迷雾。
关于海螺山之行部分,后来是老朝奉亲自和许愿讲述的,但他其实也没有真正弄明白许一城当年的“计中计”,唯一看懂了那本海螺山之行笔记的许和平,却又早早地沉湖了。
因为这一系列的意外,导致许一城计划中的“佛头归故里”一事,整整拖到了60多年后。
当年许一城的计划虽精妙,但终究不能穷尽所有可能,包括他无法预知,抗日战争的惨烈程度和漫长的14年。
而最终,木户加奈以“中日友好”为前提,首先提出归还佛头,就让整个回归过程,从许一城计划中的“必然”,变成了新一代考古工作者内心良知的“偶然”!
这一偶然不要紧,许一城的原始计划没有得到执行,于是就被“坐实了”把国宝送给敌人的“汉奸行为”!
若地下有知,许一城大概会长叹一声、甘苦自知吧。
以上,是我根据小说中的资料,对故事逻辑的自行梳理,如前序所言,这种梳理的前提是——许一城不是汉奸,他“以真伪赝”送出佛头后,的确是有让佛头“重归祖国”的“后手”的!
只是因为种种意外,这个计划没有按照他的想象进行。
虽然结果是佛头终于回到了祖国,但必然变偶然,就让他无法洗清“汉奸”之名了。
这种解读是我个人能想到的最合理的逻辑,至于是否还有更合理的解读角度,我不知道,个人能力有限,只能梳理到这种程度了。
好了,以上是带有个人色彩的文本解读,这些内容都谈不上是原著的Bug,最多是“逻辑不成立”或“条理性有欠缺”,以下,说几个实实在在的Bug。
首先是人物的年龄。
《古董局中局》开头,有一场第一次公开介绍许愿的“五脉聚会”,其他四脉的大家长——刘一鸣、药来、黄克武、沈云琛——都来了,文中明确写了“年纪都是六十岁上下”。
“上下”这个概念,用在年龄上,说明不会偏差出去太远,也就2、3岁的样子,我们就算得宽一些,这些五脉大家长年龄在55到65之间好了。
那么,此时的许愿多大呢?
小说开篇第一句明写了“事情发生的那一天,恰好是我三十岁生日。
”而药不然出场的时候,文中也借许愿的心理活动明言“年纪和我差不多”。
“差不多”这个概念用在年龄上,大概也同样就2、3岁的差距,差出5岁或更多的话,肯定不能说“差不多”了,那么,许愿30岁,药不然大约27岁比较合理。
可药来是药不然的“爷爷”啊!
试问,一个65岁的老者,是如何有一个27岁的孙子的呢?
可别忘了,药不然上面还有一个大他三岁的哥哥药不是呢!
如果药不然27岁,那药不是就刚好和许愿同年。
那么,65岁的药来有个30岁的孙子,就更是绝无可能的事儿了!
另外,《古董局中局》的故事到底发生在哪一年呢?
我们也可以通过一些暗示找到答案。
在许愿答应去找佛头案真相后,五脉几位大家长各自送了他一件礼物,其中,药来送的是一款手机——摩托罗拉3200!
这款手机是中国大陆引进的第一款移动电话,而它在国际市场中,上市于1989年,因为体积巨大,又极为昂贵,因此,是90年代初港片里黑帮大佬的标配,于是,被俗称为“大哥大”!
【这款手机才是“大哥大本大”,其余的型号都是延用了这个绰号】这款手机是在1994年正式进入中国大陆的,虽然以前没准儿也有水货走私,但在大陆正式建设移动通讯网之前,光走私一个机器进来,根本也没法使用,而小说里,这只大哥大是有大用途的。
因此,《古董局中局》佛头案这个故事,最早不会早于1994年,那我们就卡着点儿算1994年好了。
由此倒推,许愿1994年刚好30岁,则他出生于1964年,而小说中明言,许一城被枪毙时,许和平才出生没多久,是抱在母亲襁褓里的婴儿,那么,许和平生于1931年,他在自己33岁那年有了许愿,如果活到1994年,他应该是63岁。
这个年龄差是合理的。
但1994年大约65岁的药来,顶多生于1929年,那他们药家是如何在38年左右的时间里,更迭了两代人的呢?
这个年龄差完全对不上啊!
此外,按照五脉大家长都是60上下的设定,在1931年佛头案爆发时,他们都还是2、3岁的小娃娃,刚学会走路没多久,根本不可能有什么记忆,更遑论去经历当时的事件了!
其实,马伯庸自己也发现了“年龄设定Bug”这个大问题,所以,当小说进入第四本大结局时,他做了一件小说“原作者”非常无奈、非常糟糕、也绝对应该避免的事——硬吃设定!!!
在第四本大结局中,他直接写了佛头案爆发时,药来、黄克武、刘一鸣等几个人,是五脉年轻一辈中的后起之秀,都是十几岁的热血青年。
他们曾和许一城一同参与过东陵护宝,非常崇拜这位许掌门,因此,佛头案爆发后,他们几个都不相信许一城卖国,一度奔走呼号,想尽办法营救,奈何许一城自己不做任何辩解,最终还是被枪毙了。
如此一改,他们每个人的年龄都至少在第一本小说原设定的基础上增加了15岁!
其实这挺好,至少解决了年龄差的Bug,但从写作的角度来说,第一本小说在人物年龄上出现了这么大的问题,是非常让人遗憾的!
这个问题并不是什么复杂到不容易发现的问题,只要认真校对,稍微过脑子想一想,就知道不对了,甚至,校对时只要把“六十上下”改成“七十上下”就什么问题都没有了!
然而,这个巨大的、简单的、丑陋的Bug,就那样明晃晃地出现在书页中……顺带再说一个人——付贵。
影版中,葛优葛大爷饰演的付贵真的太招人喜欢了!
葛大爷的演技那真是炉火纯青,往那儿一站,你就知道这戏有了!
定海神针一样。
付贵这个角色,在原著中的戏份非常少,影版加了很多,基本等于重写,这点完全可以理解,毕竟请到了葛优么,必须物尽其用,加戏妥妥的!
如我前面所写,影版改了时间线之后,让付贵这个角色的年龄变得更合理了,而在原著小说中,付贵的年龄是另一个非常刺眼的Bug!
小说中所写,佛头案爆发时,负责审讯许一城的,就是当时南城的探长付贵,他一直不相信许一城卖国,也想证明他的清白,但毫无办法。
他们两个人是老交情了,彼此信任,所以,许一城才会把留有“宝志”这个关键信息的唐代铜镜留给付贵。
【这里插一句,影版中,对于“宝志和尚”这个关键信息的前期铺垫几乎没有,所以,从地宫中出来后,许愿突然就想到“宝志和尚”这个解密的关键点,就显得极为突兀,好像突然开了天眼一样】那他们是怎么认识的呢?
小说中明言,他们是在溥仪逊位不久认识的。
那时,付贵刚好是琉璃厂一带的小巡警,天天在那儿溜达,一来二去的,就认识了当时还是北大学生的许一城。
琉璃厂本就是古玩街,真假混杂,付贵和许一城相熟后,藉由他的帮助,破了不少假古董骗人的案子,等到许一城做到五脉掌门时,屡破大案的付贵也成了南城探长。
这段经历这么写没问题,可问题是,溥仪逊位是1912年,那时候的许一城是大学生,咱少算点儿,就算他18岁好了,等到19年后被枪决,他大约37岁,晚婚未必,但确实晚育。
那么,当年巡街的小巡警,就算年岁再小,也得有个16吧!
不然自己都还是个娃娃。
1912年付贵16岁的话,那么他差不多生于1896年,如此一来,到1994年时,付贵已经98岁了啊啊啊!
试问,一个98岁的老人家,是如何还能在老婆或者女朋友家里躲衣柜,然后猛地窜出来,还拿着改锥攻击许愿的呢?!
所以,付贵的年龄是小说中另一个不忍直视的大Bug!!!
此外,还有一个Bug也很奇怪,同样是那种谋篇布局时,前言不搭后语的典范。
《古董局中局》小说中有一个关键设定——佛祖有法身、报身两种形态,法身唯一,而报身可以千变万化。
佛祖立名之时,把法身、保身合立一名,以示“法报不二”。
而信徒在供奉时,也会“相对而供”,明处供法身,则偏处供报身,明处供报身,则偏处供法身。
这里先列一下几个概念,省得看着眼晕。
小说中明言:毗卢遮那佛,又名大日如来,是法身佛【形象唯一】,而卢舍那佛、弥勒佛都是报身佛【形象不唯一】。
小说中有一座胜严寺,里面有一尊毗卢遮那佛,但在整个寺庙中,却没有作为“对供”的卢舍那佛存在。
注意到这一点的许愿,想起武则天的明堂就建在洛阳,而明堂遗址和洛阳龙门石窟的卢舍那佛,刚好处在一条直线上!
卢舍那佛是报身佛,按照道理,明堂中就应该在暗处供奉一尊法身佛毗卢遮那佛。
明堂分为两部分,前面是明堂,后面是更宏伟的“天堂”,在天堂中,已经有了一尊“夹纻弥勒大佛”,而弥勒佛也是报身佛,无法与卢舍那佛形成对供,所以,按照这种理论推理,明堂中供奉的应该正是法身佛毗卢遮那佛,也就是大日如来!
这一点,在此前姬云浮解密的“许一城笔记中”也有记载,他明确写了“明堂中供奉着一尊毗卢遮那佛”。
这符合“法报对供”的原则,而且,毗卢遮那佛就是密宗的大日如来,那么佛像顶严上出现“藏传佛教风格”,也就不是完全讲不通的事了。
可问题是,到小说最后解密时,则天明堂玉佛头却是“弥勒佛”!
弥勒佛是报身佛啊!
而且,天堂中已经有了一尊夹纻弥勒大佛,就算武则天一直宣称自己是弥勒转世,也没必要弄两尊弥勒佛占据天堂和明堂吧!
而且,“法报对供”的原则呢?
如果玉佛也是弥勒佛,那不等于是三尊报身佛在对供?!
那么,是不是许一城为了迷惑老朝奉,故意写错呢?
不会的。
因为如果要让老朝奉看得懂,那许一城就不会使用加密的密文写法,而会用明文,因为老朝奉不知道秘钥。
所以,笔记是许一城留给自己儿子看的,因此,就没有必要故意写错来误导儿子。
那么,是不是“法报对供”的原则不适用呢?
也不会的。
因为许愿正是想通了卢舍那大佛和明堂玉佛“法报对供”的原则,才用两者之间的同等距离,在胜严寺毗卢遮那佛等距离外的茫茫秦岭中,找到了海螺山,进而,找到了1931年许一城和木户有三、老朝奉寻宝的准确位置!
所以,“法报对供”原则,在《古董局中局》这部小说中,是一个确定有效的原则。
另外,木户家从唐朝时的遣唐使河内阪良那开始,就长期拥有玉佛头,直到明代,才被许信夺回,送到故土。
所以,木户家对于玉佛的样式、材质、法身佛还是报身佛,都会有极为细致的了解。
就算从明代开始,又有几百年不在手中了,但绝不可能连玉佛是弥勒佛还是毗卢遮那佛都搞错吧!
日本也是个佛法昌隆的国度,如果这点儿基础知识都弄错的话,那就真的别混了!
因此,木户有三在海螺山拿到玉佛头的时候,一方面是因为埋藏位置和家族传下来的信息相符,另外就是佛像的样式是对的,所以他才会认定是真品啊!
所以,问题又来了。
胜严寺内是法身佛毗卢遮那佛,那么,海螺山上的就应该是报身佛弥勒玉佛。
可如果玉佛是弥勒佛,那当年明堂和天堂的两尊弥勒佛,又是如何与龙门石窟的卢舍那佛形成对供的呢?
而且,又为什么会和许一城笔记中的记载不符?
如果玉佛是毗卢遮那佛,那的确和龙门石窟的卢舍那佛对上了,但又和胜严寺里的毗卢遮那佛冲突了啊!
反正,这两种互斥的情况,有且只有一个为真,但一个为真同时,就造成了另一个必假!
总之,怎么都无法做到两个都能自圆其说。
最后的交接仪式上,许愿敲掉了毗卢遮那佛的外皮,说许一城当年以神乎其技的高超技术,用“包玉术”遮住了弥勒佛的造像特征,重构了毗卢遮那佛的特征,同时留下了一系列破绽,等待自己的后世子孙按照笔记的指引,让玉佛重见天日。
这个设定当然很妙,写出来也很紧张精彩,可问题如前,玉佛是弥勒佛就等于否认了“法报对供”的原则啊!
因此,这种明目张胆“硬吃设定”的前言不搭后语,真的让人难以接受啊!
更何况,这都还不是前后两本书之间吃设定,而是同一本书、同一个故事前后设定不统一,这也太……唉,就很无语!
总之吧,小说本身的Bug就不少,影版改编后,Bug就更是多如牛毛,整个故事的漏洞,筛子一样,真要一个一个地找,这篇文章可能永远都写不完了……所以,就这样吧,捡重要的说几个得了。
其实,不仔细琢磨的话,电影本身不难看,挺紧张刺激的,还有不少幽默搞笑桥段,演员演技也基本都靠谱,尤其还有几个格外出彩【详见前一篇关于电影《古董局中局》的影评】,作为娱乐消遣,看看挺好,只是和期待值还是有不小的差距就是了。
希望票房红火,毕竟,如果可能,还是想看到第二部的。
Fin
1《扬名立万》和《古董局中局》有一种明显的同质性。
一方面是,它们有旧的质感和山寨特色,仿佛是世纪之交国产商业片刚入道时候的制作;另一方面是,它们还贴合着现实的娱乐环境,分别主打“剧本杀”和“密室逃脱”的时髦卖点,似乎这些元素比电影的剧情本身更值钱。
说它们旧和山寨,是因为这些故事模式似曾相识且有年代感:《扬名立万》说的是上海滩耸人听闻的富豪谋杀案,众人和凶犯同处一室,嵌套着密室推理的层层解谜,是奇情故事之搬演;《古董局中局》则是围绕文物的层层藏匿,用上了五行八卦和摩斯电码等怪力乱神,各种故布疑阵,仿佛是从街边老爷爷那听来的故事。
《古董局中局》和密室逃脱游戏一样有许多解谜桥段一切仿佛回到了1990年代的地摊故事,那是《知音》《故事会》《今古传奇》和各种武侠、夺宝、奇情小说(往往是盗版)的黄金时代,泛黄的书页,熟悉的味道,是青少年魂牵梦萦的精神食粮。
先别管营养不营养,逻辑不逻辑,总归是爽口的猪油炒饭。
而且,它们又是新的,是与时俱进的,因为它们外表形式做足,融合了时代风向,眼瞅着又成了文化先锋(当然,你可以说地摊文学曾经是先锋的,就如今天的剧本杀和密室逃脱是先锋的)。
地摊文学是良药,在国产商业电影初兴的世代,它以“山寨喜剧”形式横行一时,之后被越做越大的商业逻辑抛弃,如今它借着“网感”复兴,但也有了相应的新面孔:它在形式上兼并游戏(无论电子游戏还是线下游戏)、综艺、文博、旅游等各个领域,从而让看似古旧、古板的电影叙事释放出新意。
《扬名立万》的形式贴合时下流行的桌面游戏“剧本杀”这个东西过往被称为“大杂烩”,今日则是“融合文化”,更重要的是,它证明地摊文学能够以惊人的水平兼容世代风向和主旋律话题。
2不出意外,像《扬名立万》《古董局中局》这样的影片,会成为未来几年的“中等片”的指路明灯,因为复归与融合的大旗之下,是一堆被拔擢的网络作者登台唱戏,刘循子墨、马伯庸,都只是新旧更替中的第一波。
一方面,它们在革纯商业大片的命,不说《阿修罗》《图兰朵》这样的奇葩大片,只看《紧急救援》这类“工整”大片的失败很能说明问题——从导演到阵容都全面强于这两片,但结果却触目惊心。
豆瓣评分6.0、票房仅有4亿多的《紧急救援》,证明林超贤在他最拿手的商业类型片上失手了。
这是“资本正统”的失败,打败它的不止有日渐蹿升的民族主义火焰,还有地摊文学的融合式复归——事实上在《扬名立万》和《古董局中局》之前,路阳的《刺杀小说家》就已经完成了一场类似的尝试。
正统大片的全面失败另一方面,它们在取代着之前的低龄段主流类型,此前这一位置被所谓的小妞电影(chick flick)占据,徐静蕾、白百何、杨幂都曾代表这一行业的顶流,如今有着明显的衰退,或者直白说,这一类型已经过时了。
“新地摊文学电影”(请允许我用这一称呼)当然不可能挑战新主流大片的地位,就像过去的小妞电影挑战不了视效大片的地位。
但环顾形势,它势必会成为未来一段时间内商业票房领域内最重要的亚类型。
小妞电影衰落,可以归结于审美疲劳的缘故,但更关键的原因在于它本身所包含的那种“原初性励志主题”不适用于当下普遍的“躺平文化”。
比如说,《杜拉拉升职记》的女主在今天很可能不会再受到追捧,而是会被贬为“内卷”式负面形象。
其次,小妞电影和类似的公主幻象、情爱话题是加速资本主义的产物,无法和当代觉醒中的主流意识擦出火花。
《杜拉拉升职记》这类小妞电影所推崇的理念已不符合当下的主流价值观于是,这种“女性励志神话”自去年年底被《送你一朵小红花》和《小伟》这样的癌症症候命题所打断,证明命运不再是加速资本主义的表皮升级,而是必须坠落到惨绝人寰的谷底,然后再由另一种至高的信仰拯救——这呼应着1949年的工农革命。
所以,如果《李焕英》不穿越到那个工农神话未曾消逝的时代,仅仅以母女情感而论,恐怕也无法创造票房奇迹;同理,《唐人街探案3》远走日本东京,已经算是三鼓而竭,同类的犯罪题材都很难立足于本土,于是不免隔空瘙痒。
就此而言,“新地摊文学电影”可谓是生逢其时,它既重拾了旧的娱乐精髓(奇情的、脑洞的、爽的、毁三观的),又融合了时代脉搏(游戏的、综艺的、旅游的、主旋律的)。
它们的造价不高,止于中等成本,但恰恰是这样的类型完成了一种逆向的回击的综合——地摊网文在回击文学、游戏网大在回击电影、红色主旋律在回击商业资本主义,这些回击交织在一起,如琴瑟和鸣。
3回到怎么看这类“电影”,自然会有不同的呼声:若以经典叙事的角度来看,无论《扬名立万》还是《古董局中局》,都Bug不断、漏洞连连,本身是一个“失败的文本/故事”,而围绕他们像“剧本杀”和“密室逃脱”的批评,则指向这些电影“不再是电影”的一种扭曲和散架状态。
比如说《扬名立万》贴的是电影人的故事,还间接指向了历史上的“南下影人”的问题,但整体制作精神却和迷影精神相悖。
《扬名立万》加入了拍电影的背景设定,却与迷影精神相悖若刨除电影中心论或者正典精神的假设,这些招数——无论是“复归的”还是“融合的”都是大势所趋,也说得过去。
电影衰退的问题已经喊了几十年了,再说电影完蛋了已经了无新意,我们现在谈论的只是类型的衰亡,比如资本大片的衰亡、小妞电影的衰亡、跨国制作的衰亡……如今只有小写的兴衰历史,如果你管“新地摊文学电影”取代小妞电影叫做“电影的衰退”,那我也果断不能同意。
地摊文学无法开启民智(就像加速资本主义无法开启民智),也无法提供知识。
《古董局中局》引入诸多文物的视觉,但无法给出有效的信息,雷佳音和李现比赛鉴宝的一场戏只是表演性的奇观,就像《国家宝藏》综艺的小剧场一样,仅在于以“奇观化表演”推向文化爱国主义的母题升华,即爱(护)国宝就是爱国。
鉴宝比赛如综艺而到《扬名立万》,时代背景的移植并未引入历史文化的探讨(反而有一种影视城的廉价感),剧本杀的模式也不主打推理逻辑,德拉克洛瓦的名作也止于梯子化的功能物:它们组合在一起的本质更像是一场“十二怒汉”式的主旋律说复学,也就是说尹正扮演的李家辉这位“进步人士”以自己的三寸不烂之舌而说服了一群良心未泯的人,创建了一个可以星火燎原的进步组织。
如果说这是《故事会》,那么你必须注意到它披着个红袄,想一想《故事会》曾经在1974年改刊名为《革命故事会》,历史的轮回和表里的逻辑可谓是惊人重合。
如果说这是泛娱乐的游戏,那么你必须注意到它在“剧本杀”和“密室逃脱”的逻辑之上,裹着一层战术性的玩法。
两部影片的麦高芬——作为旧时代歌女的“夜莺”和作为唐代宗教作品的“武则天玉佛头”都属于某种和主旋律悖反的旧物,但以狸猫换太子的手段成了合理性目标。
4这也说明,地摊文学虽然不忤逆权威,但有某种战术上的包容性——曾经是以自己的愚昧反衬当局的英明,如今打成一片却也能偷梁换柱。
如果说资本主义的商业作品主打的是个人主义的纯真,那么“新地摊文学”主打的就是包容的多义性或者歧义性——因为它可能造就某种“二律背反”,也就是说,它装点了明确的爱国元素,但这一层面的逻辑反而是最经不起推敲的。
以《古董局中局》为例,爷爷许一城所做的是“曲线救国的事”,但以现实而论,这岂不就是“汉奸”行为?
而爸爸许和平苦守机密多年,远离人群,设下各种天罗地网而不向政府报告情况,明显是不信任的逻辑。
在影片结尾那堪比外交事件的交接仪式上,日本人的单纯善良,与国人的各怀鬼胎成就了鲜明的对照。
高层终究是只顾地位与形象而不顾真理,下层加速内卷毫无原则。
泱泱大国五千年文明,养育了如此穷山恶水的刁民(以古董而言可以视为寄生虫和食腐之辈),当真是现实之影射、旷世之奇观。
也正是如此,雷佳音那一锤子可谓“力道十足”(这或许有香港导演加持的缘故),对此你可以有各种各样的解释——这有点像本尼迪克特·安德森那本极高包容性的《民族主义的起源》一样,可以得出正面和反面的截然相反的结论。
这是一种以辩证法还治彼身的做法,但不能挑明态度,而是应该以“团结”的姿态放置到当下的合理框架之中。
想象的共同体8.6[美] 本尼迪克特·安德森 / 2016 / 上海人民出版社我们当然能认识到这类作品为何会毁誉参半,它们足够机灵,是市场的合理造物,但本身蕴含悖论,不容深究,也不可深究,甚至不能严肃对待。
5在这些作品的对立面,或许是《野马分鬃》这样的个人主义忏悔诗——它仍有个性,尊重着传统电影和艺术创作的规律,是电影的良心,可是,它的票房却终会一败涂地。
《古董局中局》的豆瓣评分6.4,和《野马分鬃》的6.6差之毫厘,近乎打平,意味着它在普通观众心中属于等质量的产品,你喜欢哪一个或者不喜欢哪一个,是你选择的自由,这既代表着创作者的不同战术,也代表着不同的生存/游戏方式。
因此艺术片也好,新青年地摊文学作品也好,只要是严肃主流电影之外的多样化创作,我们都应当待之宽容。
【枪稿】
如果说功夫片是真正独属于中国的电影类型——武侠片还算不上,毕竟日本先有的武士电影——那么鉴宝题材的电影,在某种程度上也能够成为一种具有中国特色的亚类型电影。
这不仅基于中国数千年历史遗留下大量文物,国人高超的造假能力和利用赝品牟取巨额利益的动机,导致中国大地“古玩”横行;同时也由此,发展出了独居特色的“鉴宝”行业。
这种品鉴文物真伪的能力,就像中国功夫那样,能够作为一种“国粹”得到发扬。
《古董局中局》借用一个寻宝的叙事模板,毫不稀奇。
有意思的地方在于,它将“鉴宝”有效地融入寻宝中,将西方式的寻宝电影转变成具有中国特色的鉴宝电影。
正如上所述,鉴宝有如功夫,需要专业能力加持,是只有那些“大师”才有的绝技。
《古董局中局》的副线便是许愿与药不然之间斗智斗勇的故事,其中那场鉴赏文物的比赛足以被当作功夫大师的对决看待。
寻宝中加入“鉴宝”,使得《古董局中局》可以将历史、政治、文化等知识有机地嵌入叙事织体,将无脑的冒险电影变成“烧脑”的破案电影,这是功夫片一类电影做不到的。
功夫片只能通过功夫大师的武打创造可看的爽感,《古董局中局》此类电影除此之外,还能通过设局与解谜,让观众体验到类似于玩益智游戏的快感。
以此角度看,《古董局中局》在各方面都做到位了。
降低要求和期待的话,《古董局中局》尚可一看。
最大的败笔,无疑是一副毫无聪明相的李现,在一众专业演员面前“班门弄斧”,用他那做作的表演制造被无情碾压的喜剧效果。
当然,电影如果能更深入将具有中国特色的“鉴宝”元素挖掘出深意,我相信效果会更好。
特效蛮不错的,在葛优出来之前我觉得大部分选角不如剧版,葛大爷真的极大的提高了这部电影的可看性,还有客串的咏梅老师,台词说得清清爽爽好听极了。
对比之下三个主演,就很一般,非常一般,尤其是李现,他从什么时候开始一路走这种装x路线不回头,很怀念那个我没看过原音花絮的小河神了。
吐槽几个剧情,这部改编的和小说完全不一样了可以理解,但直接从古董局中局变成爸爸再爱我一次就有点跨度过大了吧,好生养的笑话有点恶趣味,赶回来就几个小时辛芷蕾还抽空去拉直下头发,是够爱美的了😂最后那奶糖没过期吗?
总体来说,不是我喜欢的改编类型,无关看没看过小说,整体套路就很常见,无趣。
还有最后,个人审美里,辛芷蕾的五官,真的很有佛像🤣
这部电影给我的最大感受就是人性的“真”,片中描述的古董行是十分混乱的,回忆中能看到掺杂了烧杀抢掠,黑白道两道的通吃更是让人心寒,让人想更加深入剧情去了解。
片中反复讲到“去伪存真”这四个字,这是“五脉”一直秉持的精神,也是男主人公许愿所具备的,许愿从头至尾都为我们一层一层揭开那将人性的“真”,遇到假的便击碎它,不论他是谁,这也真是我最欣赏他的。
本片以“古董鉴宝”为背景,引出的一环套一环的谜底,尤其是魁市里的捡漏贱卖,许愿捡漏时的“醉翁之意不在酒”,以及让人措手不及的反转后的“真品贱卖”简直是大快人心!
同时,影片的人物丰情感十分丰富,有父子亲情饱含痛苦和隐忍,有爷爷为了保住国宝被当汉奸的含冤之痛,还有父亲挚友付贵牺牲后的悔意,更有与女主角黄烟烟慢慢生成的情愫。
这些都使影片更丰满,更有韧性。
它不只有悬疑,不只有情爱,更有正义和真相。
1、绕了一大圈,汉奸还是汉奸。
假中有真真亦假,真中有假假为真。
佛头,还是去了日本。
2、爷爷因为佛头被执行枪毙,父亲因为佛头被杀害,自己也因为佛头差点被活埋。
这样的佛头是宝贝还是祸患呢?
3、黄丫头,为了什么帮助男主呢?
为了证明自己,为了真的佛头,还是为了完成工作任务呢?
值得思考。
4、其实,我们是一伙的。
幽默中有些诙谐,但是交情却是过命的。
是个值得托付的好兄弟。
5、有人的地方就有江湖。
有江湖的地方就有真情义。
我想正是这些真情义,感动着你我。
6、老许死了,老郑死了,最后,老付也死了。
这样的代价也太大了,这样黑恶势力的实力不容小觑。
7、名利之争,真假之争,地位之争,好恶之争,能力之争。
争夺和斗争中,方显江湖百态。
8、一环扣一环,一层套一层,像猜字游戏。
当看到真佛头的一瞬间,拿着钥匙的人已经不重要了,人性果然如此。
9、长辈们都是希望我们能有“好生养”的一家人。
郑家奶奶如此,老付也是如此。
10、平平安安,健健康康,快快乐乐,开开心心地做个平常人多好,平常人自有平常人家的欢乐和幸福。
11、让我们记忆深刻的,都是美好的时光。
小时候的糖好甜,小时候的快乐是真的快乐。
12、有时候,默默地离开,也是一种爱和保护。
至少危险会远一点,也不会来的太早。
适合看过原著或者电视剧的观看 毕竟节奏紧凑了很多 然后主要背景又能从书里或者电视剧里脑补 不过话又说回来了 我到底是着了哪门子道看了书了也看了电视剧了还要来再看一次电影……
神神叨叨的
比剧版紧凑精彩刺激多了!
小说信息量太大导致电影前半部分太紧凑了……很多没交代就直接上了…
2.5 开篇鉴宝的部分还蛮有趣的,越到后面越生硬尴尬… 人物动机和情绪来得莫名其妙
完成度很高,不是原著党也没看过剧,在没有了解任何背景的前提下丝毫没有感到信息不对称的感觉。开场交代佛头的历史,随后带出许家与佛头的渊源,然后在多方寻找佛头下落的过程中还原真相。人物跟线索环环相扣,推理的过程也很友好,通俗易懂,让人一直跟着许愿的视角走。最后揭开谜底的时候很令人感动,除了粉碎了各方小人的阴谋之外,一方面为许家洗清冤屈,另一方面又让男主和父亲达成了和解,传承了许家的精神。几十年的遗憾最后都遂了愿,这也许就是许和平给儿子取名的用意吧。
除了人物和大概,其他的跟原著也没啥关系了
咱也不知道石包玉是什么高科技产品,更没有看过什么夺宝奇兵类型片,只知道前后左右的观众都在叹气。其实主演布景都还挺不错,还是怪导演编剧吧。
还挺用心的电影,葛优演技绝了,每一句台词都非常棒,雷佳音演技也很好,李现也有进步,道具特效也用心,剧情也可以。总体不错,值得一看!
不是原作粉 看着还挺紧凑的 国内版印第安纳琼斯
挺标准的商业电影
演技不错!
昨天买的预售的票,今天刚刚看完,真的太过瘾了,超过期待好多好多,今年最好看的电影,没有之一,虽然没看过原著,但是剧情真的很过瘾,葛大爷往那一站就是古董,雷大头演技也杠杠的,最让人吃惊的是李现,不太了解他,只知道现男友这个代名词,今天让药不然把我帅疯了,演技也很可,总而言之太哇塞了,哈哈,值得一看(到现在还在激动,沉浸在药不然美色中)😂
古典趣味和现代趣味的完美结合,在对故事的不同层次的展现中,人物和故事之间构成了紧密的串联,而人物和故事的相互推动更成为了这部电影的最大特色,由此也保证了电影的紧张感和节奏感。此外,电影全程无尿点,盗墓、鉴宝以及动作等元素在很好融入进主题的同时,进一步拓展了小说中原有的骗术主题,而电影也抓住了这一主题,人与人之间的勾心斗角、智力勇气的对决也在无形中展现。当我看完之后依然有许多意犹未尽之感,或许才是这部电影最大的魅力所在吧。
因为有现哥,想看现哥突破别的角色
又毫无预兆看了一集密室大逃脱,放过观众吧,咱老老实实在芒果TV上鼓捣这些可以吗?更气的是摄影比综艺节目还业余,滥用运动镜头结果连对焦都对不上。李现的扑克脸朗诵腔表演也让人头疼,拜托回去演甜宠剧吧。
从沈爷那段开始渐入佳境,但药家这条线索的连载服务性太强了,有点厌倦这种……
两年多前看的原著,虽然很多细节已经忘了,但仍然对马伯庸的博学叹为观止。所以,即使我已经知道了所有的秘密和玄机了,可还是想再看一看电影。改编得已经很不错了,比起像寻宝游戏解锁般的电视剧版,情节已经足够紧凑。依旧围绕日本归还50年前的武则天明堂弥勒玉佛头展开。二战期间怎么样才能最好的保护古董文物?最危险的地方 就是最安全的地方。许愿的爷爷许一城当年唱了一出绝妙的空城计局中局,一面把真佛头镶进有明显破绽的假佛头里(原著中把这个称之为包玉术,真的太贴切)献给了日本人以便安然地躲过战祸,另一面又制造了一个线索重重的假佛头来迷惑国内的文物贩子头目老朝奉,可谓费尽了心思。电影版最让我惊喜的是 对主角许愿的人设改变,从原来的正义的五脉古董传承人 到电影版里修家电出身但却神怀绝技的底层小人物,更充满戏剧的可塑性。
主题:与父亲和解!
虽然背景交待不够,纯当爆米花片看,节奏还是比较紧凑,探险部分显得赶,葛大爷承包了所有笑点。