上一次真正静下心来去看一部寓教于乐的动漫电影已是多年前的事了,我对动漫电影的理解与热衷还停留在宫崎骏大师的《哈尔的移动城堡》那个时代。
虽然时常会看看《火影》、《海贼王》、《死神》这三个号称“集英社三巨头”的长篇动漫来打发空闲时光,但是宏大的故事架构与鲜明的主题常会让人迷失在追逐剧情的道路上,从而忘记了思考。
直到昨天,细田守的这部《怪物之子》刚刚放开资源,恰好他有故事,我有时间,我们一拍即合。
《怪物之子》剧照前方有轻微剧透,请选择性观看。
一、亦师亦友,情同父子的怪物与人类母亲在车祸中去世,父亲下落不明,一心想要变强的主人公莲,以及在怪物世界里傲慢不羁、粗鲁孤独的宗师候选人熊彻,两个属于不同世界,但有着相似经历与情感的人就这样阴差阳错地相遇了。
一开始熊彻的玩世不恭与莲的忤逆反叛,两个人的矛盾似乎不可调和,甚至呈现出愈演愈烈之势,这时因为莲进入怪物世界而引发的熊彻与另一个宗师候选人猪王山的决斗成了转折点。
通过这次决斗,莲看到了熊彻的孤立无援,但同时也看到了他的自强不息,仿佛看到了自己在与命运抗争,一样的孤独,一样的不认输,那一声咆哮“别输啊!
”既是冲着熊彻,也是面对自己。
这就构成了存在于他们之间的羁绊。
<图片2><图片3><图片4>在遇到莲之前,熊彻的能力与品格都是一种野生独创的存在,从小没有父母没有师父,就这样努力使自己变强,“既是他的能力,也是他的不幸”。
这让我想起了我的一位忘年交:他比我大好几轮,家里面兄妹三个,他是老大。
十几岁的时候父亲去世,母亲因为不堪生活的重压,早早地就把他送到了叔叔、姑姑家去养活。
他就这样寄人篱下,看人脸色生活了很多年。
没有人告诉他应该怎样面对人生的抉择,应该怎样去经营自己的爱情与生活。
大学填志愿时,他在完全不了解状况的前提下,选择了一个师范学校,这是一个他从小就立誓绝不从事的职业。
但如果不上大学就要回老家种田,因为叔叔姑姑们已经没有能力再负担他复读一年的费用,所以他已没有再次选择的权利。
毕业后他被分配到山区的一所中学当数学老师,为了能够早日脱离亲戚独立生活,他从恋爱到结婚只用了六个月,选择了一个一起分配来的英语老师,带女朋友回家第一次见家长也是见他的姑姑,直到他们结婚两年之后,生了孩子,他的妈妈才第一次见到自己的儿媳。
有了孩子之后,因为他谁的话都不听,自然也不知道如何给孩子提出合理的建议;他不知道应该如何与孩子进行交流,只能从自己仅存的童年记忆里,寻找父亲教育他的方式来培养自己的孩子——“棍棒出孝子”。
有一次他喝多了,说起小时候的故事:父亲总是没来由地就打他一顿,有一次要踹他,结果他一躲,父亲踹在了墙上,硬生生把自己的脚踹骨折了。
当他讲完这个故事的时候,我也就可以理解,为什么当他的孩子刚两岁多的时候,不能从一数到十而被他一个耳光打得鼻血直流了。
熊彻毕竟是一个成人童话的人物,他可以跟莲一同长大,互帮互助,互为精神支柱,最终实现共同升华。
现实却没有给我这位忘年交这样的机会,他已经输给了名为命运的唯心产物,但他希望自己的孩子可以掌控他自己的未来。
二、共同踏上探索强大的征途在熊彻与莲的修行遇到瓶颈时,宗师白先生及时出现,于是他们在白先生的帮助下踏上了寻求何谓强大的征途。
总结起来就是以下几项:1、幻觉(梦想)<图片5>想要变得强大,首先应是做到思想上的强大。
私以为梦想有多伟大,思想有多强大。
用星爷的经典台词来说就是:“人如果没有梦想,那跟咸鱼有什么分别?
”2、念动力(自知之明)<图片6><图片7>想要变得强大,就要知道自己的界限在哪里,正如《敦煌曲·何满子四首》所言:“金河一去路千千,欲到天边更有天。
”然后不断打破界限,超越自己,在学习认知的道路上永远不要知足。
3、遗形藏志(无我忘我)<图片8>想要变得强大,就要学会忘记时间,忘却世事,为的是能够让自己超然物外,在无我忘我的境界里修炼自己,让自身的精神力量得到淬炼。
4、不失时机(胆识)<图片9>想要变得强大,就要有足够的勇气与胆量把握机遇,而非推三阻四、犹豫不决。
套用一句烂俗的话:“机不可失,时不再来”。
走完这一段征途,熊彻的那句结语才至关重要:“意义什么的要靠你自己去发现啊!
”强大的意义不光要靠道听途说,更需要自己以成功为目标,去寻找。
三、心中的那把剑熊彻教莲学习剑术时,面对莲第一次习剑的笨拙,野蛮生猛的他难免会暴躁,他说“要在心中把剑握住啊!
”,那时候年少的莲还不明白心中的剑究竟是何物。
<图片10>当熊彻最后变成了莲心中的那把剑,莲在此刻才幡然醒悟:之前的孤独与憎恨形成了自己内心的黑暗,而熊彻作为师父与挚友的爱,铸造成为他心中的那把剑,他燃尽黑暗,给了莲一个健全的人格,也实现了自身的不朽。
<图片11>多年后我那位忘年交与他孩子的一次长谈彻底缓和了他俩之间的父子关系。
他说:“我现在老了,也打不动你了;你也大了,有很多事情也由不得我们了。
但是希望你可以常回家来看看,你老妈在有你之前心里还常常有我,等有了你,她的世界就只围着一个人转。
我们都希望你可以守着我们老去,就像我们过去看着你成人。
”在他说完之后,孩子给了他一个深深的拥抱,他有点措手不及,当孩子松开的时候他假装烟灰进了眼睛抹了抹眼泪。
这位忘年交,就是我的老爸。
爱,就是心中的那把剑,它可以时刻守护着我们,不管未来的路,有多艰辛,有多遥远。
原创作品,如需转载,请联系作者,谢谢。
—— ——对细田守《狼的孩子雨和雪》《怪物之子》《未来的未来》三部作品虚构空间应用的综合考察。
当雨走入那神秘的自然的时候,我们知道他不会再回来了。
《狼的孩子雨和雪》的结局是有所悬置的,对于雨为何离开家庭回归到自然当中悬而不答。
我们可以将其理解为,狼的孩子的本能受着自然神秘的引诱,当他发现自己与社会格格不入时,回到自然的结局是必然的。
作为对比,我们的目光得以重新审视《狼》的另一个主角,雪。
她也曾一度被驱逐到社会的边缘,但却被某种奇迹:家庭血缘亲情和少年与少女的爱情留在了家庭里。
于是《狼》通过两个角色选择的对立,完成了对家族与社会的重新探索。
考虑到细田守对于家族的特殊关切,《狼》显然达到了这一目的。
但我们仍然可以继续讨论雨。
弹幕里存在大量对于雨的批评,说明电影对雨的讨论是有余地的。
《狼的孩子雨和雪》中有明显的人类社会和自然的对立关系,社会和家族被成功探索了,但自然呢?
这“自然”究竟是什么?
一个完全从自然中出生,而没有接触过人类社会的狼父亲是如何进入人类社会的?
而诞生与人类社会之中的雨,也不可能再真正回到自然。
当雨和他狐狸师傅进行交流的时候,那神秘的自然也开始显露与它自身不一致的样貌。
更讽刺的是,为何是更为内敛的雨回到自然,而非雪。
雨回到自然并非处于血脉中的野性,而他所去的也并非野蛮无秩序的自然。
在《狼》中过于隐秘的自然急需展开,人们需要知道雨所去何处,需要他回来重新面对着镜头向人们讲述。
对于“回家”这一主题迷恋的细田守,需要让雨回来。
于是问题由此就转移为,如何去治愈那些在家族与社会中被排斥者的创伤,以探索更好的人与家族的可能性。
在《怪物之子》中,细田守对《狼》中的自然进行了激进地改写,从人类社会那理想的对立面,变成了处于人类社会之内,理想化的前现代社会的虚构空间,来新建一个理想的家庭来执行治愈任务。
在《未来的未来》中,则直接通过回溯家族的历史,构建超现实的时间序列,用以完成家族的重新探索。
前者重在空间,后者则是时间。
最重要的,被先行置入文本的虚构空间
雨天生地不适合人类社会,以至于不需要细细地描述他被人群排挤的样子。
九太则遭遇了某种更激烈的创伤,母亲的去世,父亲的离开,旧家庭的解体。
他立刻抗拒了成立新的家庭,因为那样就将会承认母亲的离开,而其他亲戚也不会倾听他的想法。
比起是社会将他驱逐出去,更像是为了逃避某种必然性。
于是九太选择了一个自我流放的场所,并完成了离家。
这一矛盾几乎过于简单,甚至不像《狼》中那样严肃,母亲几次出现的身影甚至没有触动九太的创伤。
考察整部电影文本结构,真正重要的是九太离家所去的地方,而他之前在哪里,为什么离开并不重要。
天涩街是被先在地置入电影之内的,九太这一角色出现之前,他就注定要失去父母前往天涩街。
相比较而言,《未来的未来》所着重描绘的家族的记忆时空则与故事里的现实浑然不分,小孩从那一时空中得到的情感和成长都立刻连接进了现实。
在《未来的未来》里,个体的离家已经不需要了,小君长大后试图离家出走的行为从一开始便被否定了。
(我觉得这一幕才是《未来的未来》真正试图面对的内容,只是为了彻底消弭他离家的可能性,整部电影回溯性地从他童年讲起,激进地置换了其主要内容。
)那《怪物之子》的空间又是什么?
随着九太对怪物世界的初步探索。
人们发现,《怪物之子》那充满着怪物的里世界并非是与人类社会截然不同的东西,生活于“天涩街”的怪物们,显然是有礼仪和规则的群体,他们的社会也因一种内在的秩序而井井有条,人人都有佩刀,但佩刀却无法抽出。
对于原始蛮力的崇尚和对其的限制的矛盾更凸显出这一社会的理性秩序。
他们几乎不为多余的事情所烦扰,生活只有工作和娱乐,而绝无控制他人的欲望。
实际上这一空间不可能存在于人类社会之外,而只能是人类社会内里,一个被虚构出来的场所。
于是在《狼》中与人类社会对立的神秘自然之空间,变成了对人类社会进行高度理想化的前现代社会,它并不处于人类社会之外,而是社会内在一个可能性。
到了《未来的未来》里,则进一步将社会内的空间置于家族之内部,随着对家族记忆的时空探索,直接完成了对家族的重构。
空间之使命,家族的重新建构
那么作为家族重构场所的空间是如何发挥作用的?
这同样必须在《狼》和《怪物之子》的互文关系中予以考察。
两部作品中空间发挥作用之差异是由雨和九太进入空间时的态度所决定的。
比起更加活泼的雪,更加内敛而善于沉思的雨选择走入自然。
这一方面说明那自然的神秘空间绝非是野蛮而无秩序的,另一方面这又是为了维护自然空间的神秘属性,使其可以与人类社会并行而不显得违和。
雨离开家族固然是出于其本性与人类社会之冲突,但他所作出离家的抉择也是进行了深思熟虑的。
其本质即使未展开,然而却也足够完善。
人们相信他做出了正确的选择,而非是走向悲剧。
于是那自然的神秘性得以保存,电影的结构不再要求它过多地显露自身,而仅仅作为人类社会可能的对立面。
与之相比,九太则是缺乏理性的人。
他选择离家是出于自身创伤给予的冲动,他无可能担起这一责任,因此电影必然要求那新的超现实空间(天涩街)承担治疗创伤和使其成长的重任。
但如前所述,九太的创伤是被简略化的,在这里,治愈创伤反而成为了其执行治疗手段的借口,即重建家族。
这建立一个新的家族本身,比起它为何而建立更加重要。
于是我们看到,九太融入这一世界和新的家族的情感变化再次被简易处理了:一个被现实世界流放的人,在怪物世界陷入了双重的异乡人的困境之中。
但这怪物世界却具有极大的包容性,即使嘴上说着排斥人类,却仍然宽容地将其留在天涩街中。
兔子宗师对这一矛盾的调和,是出于电影的意志。
而九太在逃避了在人类世界建立新的家族后,出于惯性,同样抗拒着和怪物组建家族。
但却在一次直截了当的对决——熊彻被猪王山打得满地找牙打动后,主动融入这一新家族之中。
观众应该能够从中阐释出,九太渴望被人(熊彻)关注,渴望照顾一个可怜的人(熊彻),渴望发现自我的价值(战斗),渴望在这新的世界中生存。
但这一情感的铺垫和叙述仍然是不足的,某种更重要的事情吸引着电影导演的注意力。
细田守不能满足于让九太留在这一幻想世界的新的家族中,他需要让九太在怪物世界完善自身后,重新回到人类世界,回到旧的家族。
于是,我们看到,熊彻和九太所组建的新的家族,从一开始就存在着缝隙,而九太回归人类社会也是必然的。
而《怪物之子》最大的艺术价值,也出现在了两个世界再次交汇的神奇时刻,九太重新回到了人类社会,并在两个世界间反复穿梭。
两个世界之交汇,对现代人类城市与社会的重新探索
熊彻与九太建立起的家族,从一开始就是不牢固的。
熊彻也同样是一个有残缺和创伤的人,他对九太的存在几乎没有控制的欲望。
在九太的实力增长,自己的创伤开始治愈后,熊彻也同样从二人的关系中得到了好处。
这一家族正是在这种丝毫没有强制权力的关系中建立的,几乎随时可以被破坏。
它就像一个蛋,电影等待着将其打碎,并让九太得以自由地返回人类社会。
于是,在九太偶然间找到了回到人间的路时,电影巨大的力量开始凝集。
我甚至愿意将此称为电影真正的开场。
九太在此具有着双重身份,一个人类社会出生的人,一个在怪物世界长大的人。
前者注定了他必将回到现代社会,后者则让他具有着更加特殊的视角来审视现代社会。
他不再是双重的异乡人,而是被两个世界共同接纳的自由人。
正是这一双重身份,赋予了他巨大的可能性,他在走入现实世界的瞬间,便拥有了决定自己命运的权力,即留在怪物世界,或回到人类世界,或者保留这一双重身份。
在这时,两个世界向九太和观众敞开了它们自身,《狼》中雨所去的自然某种意义上是封闭排外的,但雨和雪也同样保有自由决定的权力。
而《未来的未来》中,作为幼童的小君并不掌握自己的权力,而只能完全顺从电影叙事的方向。
这是三部电影不同的叙事策略导致的不同。
《怪物之子》电影本身也同样在两个世界的碰撞之中,也获得了巨大的可能性。
镜头已经不必继续困在天涩街中,它获得了更广阔的的视野。
可以说比起九太,电影获得的自由更多。
已经习惯了天涩街的观众必然会感受到两个世界碰撞的冲击力,大楼、广告牌、飞机图书馆、少女,让已经习惯了天涩街的观众,对于现代文明产生了陌生感。
这种陌生感使得对于我们熟悉的城市的重新探索成为了可能,而探索的执行者便是具有双重身份的九太。
在人群城市飞机几个镜头过后,是一页书的镜头。
九太首先来到了图书馆,比起他曾经见过的诸多现代城市的景象,知识是首先能吸引他的。
也许电影在此认为图书馆是现代社会魅力的象征,而知识是区别现实世界和怪物世界的维度之一。
而九太所展现出来的求知欲,又和现代人功利性的欲望形成对比。
这是九太,这一怪物世界塑造出的纯粹性的体现。
伴随着求知的欲望,少女与九太的关系得以接近,并引导着他走向大学,为了这一目标,九太重新找到了他的父亲,并在现实世界里恢复了他的家族。
电影用少女和血缘关系,这细田守最爱的元素将九太留在了现实世界。
他已经不能再次离开了,问题只剩下了他和天涩街的关系。
电影是否要让他离开那幻想世界,又要怎样离开?
消失的天涩街,社会与人的内在维度虽然九太可以在两个世界,两个家族之间自由往来,但电影似乎不允许他做出这样的选择。
我们可以将其理解为,天涩街的怪物世界仅仅是在你成长前赋予你的幻想的权力,当你得到成长得到救赎后,它将对你彻底关闭。
两个世界的矛盾迅速增温,九太在熊彻和父亲间感到难以抉择。
被两个世界同时接纳,反而造成了他身份认同的困惑,他又一次变回了双重的异乡人。
于是,九太看见了他自我内心中巨大的空洞。
这一空洞是什么?
在《怪物之子》中,人类和怪物的本质差别,被描述为内心中的巨大空洞。
这实际上又是被电影含糊处理的元素,考虑到怪物世界的前现代性,空洞是生活于现代人内心中现代性创伤本质。
考虑到爆发出内心空洞的只有九太与一郎彦,而这两个人生命中大部分时间都在怪物世界,我们又可以将其阐释为迷失于怪物世界的异乡人对自己身份认同的困惑。
作为虚构出来的幻想世界,迷失于其中人的困惑对其合法性带来的挑战是致命的。
空洞一旦爆发就在等待着填满,而空洞被填满,九太就最终丧失其双重身份,天涩街也没有存在的必要了。
于是电影将怪物世界和现实世界的冲突推向极致,在两者最激烈碰撞中让前者退场。
熊彻被剑贯穿,一郎彦逃入了人类世界,九太追踪着他,怪物世界的巨大力量冲击着人类世界的秩序。
电视中新闻播报提示着这个时间点在泡沫经济破碎前,日经指数最高的时候。
在现代社会最辉煌的时刻,一郎彦和他那恐怖的鲸鱼影子可以看作是这一社会内在隐藏的危机。
(考虑到《怪兽之子》的上映时间距离泡沫时代间隔甚远,最好不要进行太多阐释。
)这是电影中两个世界的关系最密切的时候,可以认为怪物世界就是现实世界之内在可能性。
而怪物世界对现实世界秩序之侵入,亦是把二者间的张力推向极致,完成对现代社会的探索的任务。
随着一郎彦的进攻,夜晚城市的人群与灯光得到了更好的描绘。
最终,熊彻选择变成剑,填满了九太内心的空洞,并帮助他击败了一郎彦。
这意味着九太双重身份的丧失。
他与熊彻所建立的家庭随着熊彻的消失彻底消亡,或者说被内化到其内心之中。
而他与天涩街的关系也即将断裂。
怪物世界和新家族的消亡,意味着九太 已经得到了拯救,完成了自我的塑造,他可以以更好地回到现代世界中生存,回到那个旧家庭。
天涩街并不是涩谷的外在,而是它内部的一部分。
而天涩街和熊彻的新家族也绝非九太外在的,而是他内心中所拥有的事物。
于是,整部电影作为九太的拯救之旅都未发生在外界,而仅仅是城市内部,和九太内在维度的展开。
《怪物之子》是有缺陷的动画电影,它试图表述得太多,但两个小时的体量却根本不足以完成。
它开辟了九太心中的维度,却只留下一个空洞,而仅仅用熊彻和天涩街抽象的牺牲来填满它。
对两个世界的塑造几乎占去了电影绝大多数的叙述资源,而角色和家族的塑造和情感的铺垫却是不充足的。
这正与《狼的孩子雨和雪》相反,《狼的孩子》将情感的铺叙家族本身的构造置于最优先的地位,而对世界则予以隐匿。
自然界是可以神秘的,一个沉思而内敛的雨的内心是可以隐匿的,因此《狼的孩子》在艺术价值上显得更加完善。
而《未来的未来》则直接将幻想时空置于家族的历史上,对于这时空的探索本身就是对家族情感之探索,并不存在二者分离,而有所偏颇的危险。
从这一角度看,《未来的未来》是对《怪物之子》内在逻辑的完善。
简单看了几篇评论都是喷的,觉得失望如何如何。
也许有道理吧。
我个人倒是很喜欢这个简单的故事,觉得它把孩子成长以及父母孩子之间的关系写得很清楚。
也许剧情不是那么有新意,但是却引人思考。
在我看来,怪物之子的世界很真实。
动物往往不会有什么“心中的黑洞”,每一种动物的每一种行为,都是本性使然。
没有那些阴暗面,没有那些复杂的思考,只有简单的快乐。
而人类则不同。
“人类是脆弱的”,指的应该就是每一个人出生的时候心中就有一个黑洞。
在孩子成长的过程中,如果没有爱,那么这个黑洞就会越来越大,等孩子长大成人,也会出现各种问题。
然而即便有父母,也不一定以正确的方式去爱,这样也不一定能填补上这个洞。
比如黑化了的小帅哥,猪猪父母是爱他的,但是一味的不切实际的鼓励,反而使心中的黑洞越来越大,最后暴走。
再比如女主的父母,从小到大也是没有真正的理解过女儿的想法,所以女儿要用一根红线来控制心中黑洞的扩大。
并不能说父母不爱他们,也不能说孩子不爱父母,也许缺少的是正确的方式和适时地交流。
相比之下,男主就很幸运了。
在心中黑洞初现的时候,碰到了熊熊。
熊熊也不是一个合格的父亲 -- 他非常不善于表达。
但是他有猴猴和猪和尚两个得力的助手,这两只告诉了男主,熊熊跟你是一样的,他也是孤独的,一个人成长的,让男主觉得这只熊没有那么有距离感。
正巧,男主的麻麻变成了一个超级可爱的毛球,总是帮助男主大彻大悟,比如在他很迷茫如何向熊熊学习功夫的时候,再比如在最后马上就要黑化的时候(吐个槽,黑化小帅哥的父母估计好好的活着呢,不然也变个毛球帮助帮助他,就没那么多事儿了。
不过考虑到他是被父母抛弃的,而男主的母亲是车祸离世的,也只能说黑化小帅哥可怜咯)。
于是乎,在大大咧咧熊熊爸爸和认认真真学霸女主的帮助下,男主就有填满心中黑洞的材料了。
只不过就像大部分的孩子一样,我们很难体会父母的心思,除非在自己也当了父母之后。
我们的男主也是一样,在他和熊熊闹了矛盾并转向生父的时候,才发现原来他也什么都不懂,和熊熊一样!
也许父母就是不会懂我们,就像我们也不懂父母一样。
期望父母完全理解你想法的都是不切实际的。
最后熊熊变成了剑,填满男主心中黑洞的时候,那些闪回全都是男主和熊熊一起生活的画面。
所以说,重要的并不一定是全面的理解,而是那些陪伴的点点滴滴,那些欢笑与争吵的时光。
在怪物之子里,男主心中的残缺被熊熊和女主填满了。
而女主心中的残缺或多或少被同样热爱学习的男主填上了,在她的生活中都是些不把学习当回事的人吧,像图书馆里的混混一样(也可以说,女主很开心有人陪她一起上自习,通过教书让她实现了自我价值- -|||)。
在现实生活里,只有一部分人有幸能填上这个洞。
填洞的人也许是父母,也许是朋友,也许是恋人,也许是书,也许是电影。
无论是什么,即便是怪物,只要有爱,也会让我们完整。
爱,或者心中的剑,都是我们最强的武器。
我们每一个人都是残缺的,而人生就是填补空洞寻找剑的过程吧。
ps 至于什么学了一会儿习就能高考之类的不可能性就不要管了吧,抓住这种东西诡辩就太没劲了。
我看了两遍,结果还是哭的稀里哗啦的。
心中的剑,熊彻真的最后成了九太心中的剑。
九岁的九太和熊彻跌跌撞撞的一起练功一起变强,一个人类,一个怪物,他们之间经常伴随着争吵,打闹但在慢慢成长,九太也叛逆过,作为人他想回到属于他的世界,其实有熊彻的那个地方也是他的家,只是后来发生的事让我无比不甘,熊彻彻彻底底的活在了九太的心中,这是一种觉悟,一种自我牺牲,笑得特别傻的熊彻,却潇潇洒洒的走了。
人和怪物到底谁才是真正的怪物?
而我只看到了怪物为就人牺牲了自己,人类却被黑暗吞噬伤害他人。
这是一个光怪陆离的世界。
人类世界冷漠无情,看似怪物世界;怪物的世界却充满了温情,更像是人类世界。
孤身一人的莲走在街头,没有一个人关心他、在意他。
身边熙熙攘攘、川流不息的人群似乎都是冷漠的怪物,与他擦肩而过也不会为他驻留片刻。
反而素不相识的怪物熊彻却收养了他,与他一起成长。
日本的动画片都有着奇思妙想,看似漫不经心却又充满了禅意。
这么一部奇思妙想的电影,根本让人无法猜测事件发生的结果,然后一切发生的却又如此自然。
最终的结局也是所有人都喜闻乐见的。
人类的莲变成了怪物世界的九太。
他与熊彻形似父子、师徒,实则更像是兄弟、朋友。
在怪物的世界里,有一套生机勃勃的生存机制,所有人乐于生活在其中。
怪物的世界里色彩斑斓,虽然奇形怪状的怪物们并不养眼,但是他们的生活却充足乐意。
如果不是因为宗师一再要求熊彻收徒弟,恐怕熊彻也不会异想天开的收了一个人类的徒弟。
其实这部影片从一开始就表明了宗师的想法。
宗师想要的,是一个生机勃勃的世界,是一个怪物脸上有笑容的世界。
如果猪山王赢得了比赛,在他的带领下,怪物们一定会过上井然有序、中规中矩的生活,就像是影片中出现的人类社会一样。
但如果是熊彻赢得了比赛,那么从最底层,依靠自己的实力一路奋斗而来的熊彻,必然不会领导出一个守纪律、守规则的世界,必然是宗师所需要的充满了生机和希望、充满了欢乐和奇迹的怪物世界。
这部电影是以九太为主角,而实际上深入人心的确是熊彻这个角色。
熊彻是一个真实的怪物,他浑身上下充满了缺点。
出身低微,毫无背景,并不受人爱戴,相反所有人都希望猪山王赢得比赛成为宗师。
只有宗师本人自己洞察世事,一路默默地指点着熊彻。
熊彻和九太两人游历世界(话说以前的日本,那么小的国土居然还能分成数百个小国家),见遍了各个国家的宗师,询问了他们关于强大的看法。
没有一个宗师崇尚力量,他们的回答千奇百怪,但是核心确是强大并不在于力量。
如果没有九太,熊彻也只是一个有力量的强大怪物。
正是因为有了九太、有了责任,熊彻才能真正成为一个伟大的怪物。
他的格斗技巧、他的为人处世得到了极大的提升。
在他赋予九太活下去的能力时,他从九太身上学的东西更多。
在这个世界里,所有人的喜怒哀乐都形于色,不用去揣测人心、不用去争名夺利,安安心心做一个快乐的怪物。
平实之中有感动、温和之中有力量。
当熊彻终于成为宗师,而他又将要放弃宗师身份成仙,变成九太心中的剑的时候,在我心中涌过了太多感动。
熊彻,用他的一生,演绎了一个真性情的怪物、最终立地成仙的故事。
他的人生不可复制,可是他的人生态度、他的不屈不挠确是我们内心深藏、乐于学习的。
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那些大人嚷嚷个没完,真想让他们消失,但我只是一个连自己都照顾不好的小孩子,我好想妈妈呀,再也见不到她了,讨厌,讨厌这一切,快让我消失吧……我拼命地跑,闯入了一个境外之地,遇见了一头熊,不,妖怪。
有逼着别人当他弟子的妖怪吗?
大概他人缘太差,在妖界死活找不来徒弟吧。
哦,他打架比武都没人为他加油的啊,孤军奋战,像我一样孤单,但是他那么强,我,也想变强。
可谁要当他徒弟,动不动就大吼,讲不出招式来路就气得跳脚,半点耐心都没有,还喜欢争强好胜,我是个小孩子,没拿过剑,没练过武,我怎么知道该怎么做?
一个糟糕透顶的师父,我不喜欢他,就跟他对着干。
可我太弱了,被小妖怪欺负也还不了手,我没有忘记,我想变强。
既然他不懂教,我只能偷师,从他的一举一动开始跟着模仿,跟着练,不知过了多久,突然发现,诶?
这招有效。
四方周游,参拜宗师。
他们都奇奇怪怪的,完全不是我想象中成熟稳重、威严气派的样子,师父对他们不感兴趣,我则满脸好奇。
成为宗师的路径全不相同,关键是要找寻到自己内心认同的意义,那是什么?
我不太明白,听了那些宗师的话,又好像有一点明白了。
有时我会想念原来的那个世界,想念妈妈,可我知道,没有我能依靠的人,我说过,我要靠自己生存,那些大人们却说,我只是一个小孩子,养活不了自己。
我没有退路,虽然练武很辛苦,我也决不放弃,况且还有一直在鼓励我的,师父的那两个朋友。
偶尔地,我会想妖界为什么不接纳人类,他们所说的人类的黑暗面,我有吗,我是不是对自己一无所知?
我的个子越蹿越高,每一天,大小事情我都跟师父学,跟他争个高低,他也跟我学他不懂的地方,比武比武,天天跟他比武,他的臭脾气好了很多,我确实也变得强大了。
吵吵嚷嚷中,好几个年头就这么过去了,发生了一些事,我想要离开师父,做个普通人,但是……为什么总会想起跟师父在一起时的情景,他会怎样,会怎么办呢。
我不能就那么悄无声息地离开他,我站在他身后,像当初一样,为他呐喊,他那么强,比原来更强,他不准输。
我们两个人“合力”完成了战斗,这是属于他的荣耀,可……一切发生得那么快,不、可、饶、恕。
我的愤怒、痛苦,那种熟悉的、很多年前的绝望与阴暗裹挟了我,为什么,为什么会是这个样子。
杀意、仇恨、毁灭,我都不在乎了,人类,是很黑暗,是很冲动,被夺走的,我要加倍讨还。
只是,幸好,幸好。
我已不再是那个九岁的弱小的孩子了,我想要承担些什么,我得为师父、为妖界做点事,为我自己破除心魔。
我要找到那个伤害了我们的人,跟他一决高下,赌上自己的生命。
没想到,师父他……原来他替我做的,比我更多更多,他曾说,剑在心中,是的,他让我终于明白了这句话。
心中炽热的光剑,凝结着他对我尽在不言中的所有所有的话,我不再惧怕内心的黑洞,剑在心中,能抚平、除去一切阴霾。
我没有拜错师父,我为他骄傲,从他第一眼认定我为他的弟子时,他是不是就在等待着什么?
他让我成了更强大的我,我知道,他也成为更强大的他自己了。
我会更好地更努力地活下去,去做事,去做一个普通人,去成为,我想成为的自己。
一直蛮期待细田守导演的这部新片,正巧今天影院优惠就来看了。
看完感觉最大的问题就是剧本,人设设定背景画面都一如既往好看,就是想讲的东西太多。
人世界和怪物世界如何共存,主角在人类社会的孤独,主角感情的缺失,在怪物世界的不被认同,和亲戚的矛盾 对父亲的失望,和怪物们之间的感情,在妖怪世界渴望变强大,又渴望在现代社会像普通人上大学,主角选择两个世界的犹豫,还有和女主角的感情…剧情中最大的问题就是,人类社会和怪物社会之间连接太少,两个世界切换时略生硬。。
还有可能我脑洞太大,看这部片的时候,熊辙让我想到《艾特熊和赛娜鼠》(也许因为前几天刚看完…)主角胸洞(…)吸入时大鲸鱼时 想到了今敏的《红辣椒》和女主图书馆学习想到了细田守他的前作《狼的孩子》女主遇到狼爸时的情节女主简直负责贩卖心灵鸡汤加打斗时候拖后腿…哦对,红绳还是起到了些作用…… 最后谈恋爱还谈到异世界了……整体给我感觉这女主戏加的有点生硬,也许导演想增加九太回到人类世界的动力吧…个人觉得没有女主专注讲熊辙和九太的主线也ok啊 剧情还能更饱满主角从小时缺爱到暴走,长大傲娇,但后来也算是变的有担当 成长了。
怪物世界的配角们蛮有趣,猪大叔一出场就是心灵导师类型,鼻子毫无违和感。
制作方面,主要角色是二维绘制,大量路人都是三维转二维,在背景里左右晃一晃,不过一般观众应该不会注意那么仔细,所以效果还不错。
加了很多打斗戏,熊辙动作绘制的很棒,有趣灵活,能体现出他的性格。
涩谷街头表现还是很有难度的,但做的很还原。
刚到怪物世界逃跑那个九太视角的镜头很赞。
觉得细田守还是适合讲感情戏,这一部融合了太多元素,结果有些煽情不太够,燃也没到燃点。。
以上只是个人看法,毕竟各花入各眼,细田守导演和同代导演比很有潜力,值得一看吧。
如果只是剧情来讲,3.5星吧。。
细田守暌违三年的力作,本来满怀期待的怪物之子,看完心中却有愤难平,就想说一句,好好讲个故事不行吗?
细田守三部曲里穿越时空的少女初露头角,而后夏日大作战蓄力爆发,狼的孩子雨和雪相比前两部则略显平淡,暌违三年的怪物之子,看到监督脚本原作细田守一手包,题材又如此引人,相信他一贯的高水准和有诚意,对这部满怀期待,没想到看完了感动确实有,但这个脚本啊,真的是槽点满满。
前半部分人类小孩误闯怪物世界与粗枝大叶的熊彻一起修行两个共同成长,倔强的九太与只有蛮力的熊彻相爱相杀相互成长(词穷而已表介意),后半部分从九太误回人类社会遇见同龄女孩教他识字就开始崩了,什么都不交代也没什么铺垫的就想去考大学想去外面的世界看看,撂倒熊彻跟老爸重新开始人类生活又因为老爸一句话生气重返怪物世界,他老爸说,放下下过去的痛苦我们重新开始吧,九太生气,他生气是因为他这九年根本不痛苦啊,他跟熊彻还有多多大大百秋大大四处周游苦心修炼既有拌嘴的又有劝架的,既然在怪物世界又有陪伴又有成长,突然间说回去就回去,这个反转说服力真是欠妥。
而片子从这里就开始崩了,前半部分的苦心铺垫简直崩的一泻千里,片头开始就重墨渲染的宗师决赛虎头蛇尾就结束了,好像这九年的勤修苦练就跟片头熊彻教九太练剑那句吼哈吼一样,在两个人类之子决斗时候又跳出来个圣母用嘴遁说我们才不会输呢我们才不是一个人在战斗,细田守啊,什么时候你也开始把这些烂大街的少年漫小高潮必备语收入囊中了。
片子的人设也是前半部分苦心经营,用蛮力的熊彻和倔强灵巧的九太,两个都是既孤独又真诚,互补提高共度怪物世界的修行时光,加上刀子嘴豆腐心的多多大大和面慈心善和事佬的百秋大大,风里来雨里去的陪伴这修行二人组,人设在前半部分已经羽翼丰满了后半部分却崩了个坏,前面着墨并不多的一郎彦成了终极反派大boss,熊彻躲过了利刃穿胸却躲不过细田守技穷的安排,让他转生成神变成一把太刀?!纳尼?
你跟我这开玩笑呢?!九太没怎么开打就胸吞了熊彻变成的太刀然后一剑穿过一郎彦变成的白鲸飞上天爆炸,你以为你穿到新海诚的片场在放烟花呢啊?!这片子的主题到底是什么?
成长?
师徒?
责任?
担当?
道义?
人类因为弱小心中被黑暗寄宿,但到片尾的决斗就算是强大如九太的心中仍被黑暗寄宿,只能靠熊彻转生成神的太刀辅助,重伤的熊彻拄着拐杖出来对宗师及众人说道,我能填补他心中的空缺,那是一无是处的我唯一能为他做的事,我还以为他是要不顾安危跳到地面上与九太并肩作战,没想到给了这么一出。
所以人类内心的黑暗该如何处理,细田守并没有好好交代,与熊彻的修行并没有消除九太心中的黑暗,甚至这个黑暗的来源说法都有些欠妥,因为弱小被寄宿,但九太明明已经不再弱小。
分别被两个怪物老大所教养的人类之子之间的较量其实说服力也欠妥,前后交代并不完整。
而最后九太重回人类社会再不拔剑的结局我真的是无力吐槽了。
主题不清楚,后半部分崩的厉害,细田守用高水准和有诚意把一个好故事给讲烂尾了。
若说这部片子的优点,可能真的只有细田守的诚意了。
对音响处理的诚意,环境音背景音左右声道都给的超过了我已经钝化的听觉,从右边入画跑进左边出画跑出都可以先是右声道随后左声道,这份苦心和诚意真的难得。
除了音响处理方面的诚意,细节方面的更是随处可见,九太练习写字镜头向左摇的同时九太笔下的字如真实写字一样一笔一划的增加。
而细田守着力营造的怪物世界也让人眼前一亮,这平行世界比人类居住的世界有更深邃和无边的星空,会更纯净也更能放大,九太刚误闯怪物世界时光怪的熟食干货和怪物攒动,灯火鼎沸的街道,也真让人眼前一亮。
(但怎么有些像千寻误闯进神隐世界)但是细田守啊,你苦心做到连左右声道都给我们细心想到了就不能把这故事好好写好了再跟我们讲么?
你这脑洞开的我只能夸你是想象力上可突破天际下可遁土三尺了。
熊彻这个怪物塑造的真不错,后面烂尾真是可惜了。
写在前面:本人虽然不怎么看动漫,但是还挺喜欢细田守导演的,他的每一部长片我都看了,其中《穿越时空的少女》和《狼的孩子雨和雪》本人还很喜欢。
我在去年中旬的时候就知道了《怪物之子》这部电影,所以说期待了半年多绝对不是夸张。
而且我对看的电影打分一般都不会低于3星,因为我期待一部电影都是因为我相信这个导演或是看到评论说很好,如果我给一部电影打了3星以下就相当于我这次的期待失败了。
我也不会没事干到浪费两个小时去看一部我不想看的电影,然后过来吐槽。
但是这次我看到豆瓣对本片的评价还行,最多是说剧情有点简单什么的,就连一向刻薄(好吧,一般都是对国产片……)的桃桃林林都给了好评,我就感到很费解了。
先用一句话来总结我的观点,没看过这部电影的就不要往下看了,以免先入为主,以下全都是剧透。
________________________________我是剧透的分割线________________________________ 那就是:这部电影的剧情不是弱,是很差!
认为这部电影剧情不差的盆友,我想请教一下,这部电影的主线是什么?
是一个少年的热血成长?
一个正太和一只熊大叔的感人亲情?
还是一个浪子回头的教育故事?
如果说这部电影是一个少年努力变得更强并且帮助他的师父也变强的励志片,那么他一开始是因为不让别人小看而离家出走,也就是说他只要练到不被普通人欺负的程度就可以了。
而且通过他后来对女主角说的话,我们发现他的追求仅仅只停留在成为一个普通人上面。
当然,也不排除是他厌倦了江湖纷争,萌生退意。
但是在之前,他还没有和别人交手的记录,所以那个可能性很小。
而且,根据男主角在电影开始50分钟之后师父就打不到他这一点判断——
其实他早就可以走了,只是不知道怎么回去吧…… 如果说这是一部热血励志片的话,那么本片后半部分的剧情不成立。
如果说本片主要是围绕着片名,讲述了一段人熊之间的感人亲情,但是男主角在刚才的那段对话之后,对师父的教导表现出了明显地厌恶和不耐烦。
甚至还说要离开将他养育长大的师父,去和那个失散多年才刚找到的父亲生活:
然后师父出来拦他,他还给了师父一个过肩摔,然后头也不回地走了……
看看师父这个落寞的身影,令我想到了朱自清的《背影》——
不错,后来男主角又回去找师父了,不过那是因为他和亲生父亲发生了矛盾:
而发生冲突的原因只不过是父亲以为他这么多年受苦了,想尽量弥补他,而且劝他要积极向前看……
Whatever,我们的男主角终于回到了师父那里,一回去就遇到了他的师父在争夺一代宗师,然后 他为师父加了个油,师父就奇迹般地逆转取胜了:
当然,你也可以说这其实是一个叛逆少年经历生死之后终于找回亲情的故事。
但是男主角从此和他的亲生父亲生活在了一起,没有再回到过怪物界,也没有再拿起剑。
师父牺牲自己的宗师之位和整个生命变成一把剑放进他的心里,换来的就是这样的结果。
真是可怜天下父母心啊。
所以,这部电影其实说的不是人和熊之间的父子之情,而是儿子和亲生父亲的父子之情。
但是这个亲生父亲全片出场仅三次…… 老实说,本人对这个结尾失望透顶。
哪怕男主角在最后的时候随便看一眼墙角的剑都好,但是什么都没有,这部电影大部分时间都在经历的冒险,在男主角心里好像什么都不是。
作为一个在本片前半段投入了感情的观众,我没有办法接受这样的结局。
如果说本片是一个讲述浪子回头的教育片的话,那倒是说得通了。
可是如果是那样的话,这个故事的主题说的就是男主角儿时被怪物骗走误入歧途,经过千辛万苦终于回家和父亲团聚,并且发愤努力痛改前非,终于成为了一个建设社会的好人民。
这也太主旋律了吧?
另外我还想再吐槽一下“心中之剑”这个设定,刚开始被师父说出来的时候感觉好牛逼的样子,仿佛是一种剑道的最高境界:
但是到了最后发现也就是师父变成一把刀放进徒弟的心里……你他妈的在逗我啊魂淡!
而且为什么是一把刀?
之前说转生为神,我还以为是什么很厉害的神……
而且最后那场大战完全不燃也就算了,BOSS感觉除了很漂亮以外一点都不厉害啊!
最后一直在那一跳一跳地让男主角砍,好像在炫耀:你看我美不美?
美不美~
哦对了,其实还有一个可能,那就是这部电影的主题其实是爱护动物。
因为在这个世界里面,怪物都很善良还能升级成神仙,而三个人类主角的内心都有黑暗面。
所以本来怪物界是不应该出现反派的,之所以出现了反派是因为那个是人,就算是被怪物养大的也没用。
而且虽然男主角是个忘恩负义的人,最后他的师父依然牺牲自己把他心里的黑暗给封上了。
一个怪物,毫无利己的动机,把净化人类心灵的事业当做他自己的事业,这是什么精神?
这是无私奉献的精神,这是共产主义的精神,我们每一个人都应该学习这种精神。
但是如果是这样的话,那我觉得这部电影还不如我最近刚看过的《海洋深处》。
还有男主角的那个宠物,除了卖萌我真的不知道它还会什么,而且根本就不萌啊喂!
电影里的几个主要角色,男主角是个曾经叛逆后来热血上进的少年,男主角的师父是个粗线条又有点可爱的大叔,女主角是个清纯的邻家少女,大反派之前看起来很酷到后来黑化,都是很类型化的人物呢。
总之,本片和今年年初的那部《小门神》一样,都是技术很棒但是剧情欠佳的作品。
王微说过追光动画以后的作品要交给更多有才华的人来导演,也希望细田守今后能够找个好的编剧一起合作,不要像新海诚一样,虽然画面越来越精致,但却让观众失去了最初的感动。
在豆瓣上,细田守的作品几乎是越新的评分就越低
失望。
如果是出自普通导演之手,本片其实可以算上乘之作,但是对于细田守来说,这样的水准无疑让人失望。
画面,音效,配乐,人设都没有问题,问题出在剧情上。
其实前半段拜师学艺的部分还好,尤其是遍访各地宗师那一段,个人非常喜欢,美翻了。
但从主角重返人类世界后,剧情方面急转直下,变得毫无头绪,不知所云,亲情,友情,爱情几条线全出来了,但是没有一条讲的深刻,甚至感觉很突兀,没有铺垫,没有衔接。
后半部分boss出现然后打boss的过程也有些奇葩(不具体剧透了),总之没明白细田守想表达什么。
很让人不解,这么好的画面,讲个稳稳当当,正常的故事就好了啊。
细田守作为拍出过《穿越时空的少女》《夏日大作战》《狼的孩子雨和雪》的人,本应该最擅长讲这类少年加亲情加懵懂的爱情的简单故事,确切的说是简单而动人的故事。
难道是刻意为了迎合欧美市场而试图作出的改变?
如果真的是这样,那么并没有必要,保持自己的风格就好,君不见当年《起风了》在海外上映的时候,好评如潮,好的动画是不分国界的。
总之,《怪物之子》照前三部的水准有一定差距,但是仍然值得一看。
别的不说,最后巨鲸在城市的跳跃部分确实令人叹为观止,太美了,翻来覆去看了几遍,然后截图当屏保。
《白鲸》吗,“Call me Ishmael”,细田守野心太大了,这个典故超出很多中二少年的理解范畴了。
莫名其妙,不知所云。牌子要倒了
明明是那么废柴的熊彻,却热血的让人想流泪。
趣味性挺足,深度或者说向更深层面的挖掘不太够,故事内涵流于浅层了。还是更偏爱细田守的夏日大作战。#上影节
日本动画片都差成这样了?
一郎大了之后为毛黑化了啊,这一部的剧情故事不行啊,里面的转折点都没啥说服力奇奇怪怪的
在许多动机和理由等重要细节上忽略了交代,那份超越种族和血缘的关系仍然停留在表面,影片最终选择借角色之口来解释说明这段父子之情,实属败笔,也直接导致之后本应感动的戏达不到预期,越往后缺点暴露的越多。另外一方面,影片整体上与千与千寻相似,主角又是细田尊敬的黑泽明七武士中菊千代的设定。
只想着灌鸡汤连剧本都不好好写了么?
看到莲遇上枫的时候,突然有种在看《狼的孩子雨和雪》前传的感觉;这一部的画工惊艳到爆棚,唯美却不像新海诚那样无节制Lowblingbilng,白鲸传的梗与黑化后的猪一形态完美衔接,九十九神的心灵补完也是神来之笔,只是最惊艳的细田守还是那部最初的穿越时空的少女,剧本铺的太开跨越两个世界反而削弱了核心主旨,怪物世界的想象力也实在偷懒
解构父权再重建父权,最后绕回到人之初性本恶了。高潮是一郎彦黑化,变成白鲸在市区大闹一场?!最后男主回归世俗生活参加高考,excuse me?和《夏日大作战》一样,整个精神主旨都是扭曲的人类情感认同,看得我非常尴尬啊!
离开奥寺佐渡子后,剧本果然出了问题,《白鲸》元素也没能充分得到发挥。不过华丽的制作,完美的色调,出色的声优以及细田守一贯的亲情主题足以满足观众需求,细田守的商业价值也将被进一步放大,刷新其自身票房纪录几无悬念,在如今吉卜力弱势的情况下,剧场动画确实进入了细田守的时代
2.5⭐ 好无聊的剧情,看困了。
千与千寻版哈利波特……就主题来说,白鲸作为剧情的指涉是相当明显,然后我觉得请Mr. Children唱片尾也算是一种指涉,还有一重指涉那就涉一个特定选择:看过少女革命/没看过少女革命。
同样是表达爱,这部影片能让《大鱼海棠》死不足惜地去死。
细田守不长进
跟想象的差别超大!
在电影院看了两次,睡着了两次。不是导演的问题,是我的问题。
一如既往的失望。细田守团队为什么每次人物和背景的违和感都如此强烈。这回制作的无论是场景还是故事通通失败的要命。怪兽世界里出现了蓝色清真寺和比萨斜塔,斗牛相扑等各类完全不相连的要素也随意混搭。而当过半后主角突然回到人类世界时整个故事正式化成一盘散沙剧情已经变成了三类要素。
剧情很平淡,一直看到熊彻和猪王山打架才燃起点兴趣,最好看的部分大概是去拜访各宗师开始,经历学步,再到九太长大这半小时的内容。最后的冲突来得有点突然,感觉一郎彦黑化完全只是因为他有作为人类不可避免的黑暗而已,就无法触动什么。九太和熊彻的爱恨情仇也没啥深刻的描述,只不过是互相作伴的关系而已的感觉。总之挺无聊的一部片。
……情节本身散乱无聊导致电影太长了……