夜行者

一、引言作为学了两年传媒的学生，在接触《传媒社会学》后深深发现，传媒的影响力远比我们想象的更深，传媒的渗透力也早已延伸到社会的方方面面。

它最厉害的地方就是控制于无形。

无形中，人的思想受传媒控制，社会也受传媒控制。

看了《夜行者》这部电影后更意识到，“我们终将毁于我们热爱的东西”，波兹曼在《娱乐至死》中的预言也许会发生。

我将联系电影《夜行者》从美国与中国分别阐述传媒在这两个大国社会中的影响，警醒人们对传媒的认识。

二、电影《夜行者》剧情概述男主人公卢只是一个以偷窃为生的小混混，但却天资过人。

偶然在车祸后看到摄像记者的工作并对之产生了兴趣，开始了自己的一份“正经”工作。

影片最后，卢没有受到法律制裁，而是将公司扩大规模，继续他的违法行为。

1、拍摄打斗场面被拒绝；2、通过更血腥的摄影画面获得第一份薪酬；3、进入枪击案犯罪现场拍摄画面；4、第一个到达车祸现场后为了迎合拍摄而拖动尸体；5、在同行工作车上做手脚导致车祸并拍摄下画面；6、将入室抢劫杀人案一家人尸体拍下并删去凶手和车牌号视频片段；7、尾随凶手并在人群聚集的场合报警加大新闻影响力并拍下画面；8、谋杀工作伙伴并拍下视频。

三、《夜行者》与美国社会和传媒行业1、“我学习能力非常强”片头卢因想应聘而告诉老板“我的学习能力非常强”时，他沉浸在自己描述的美好未来中而并没有注意到老板对他的鄙夷。

而第一次接触到摄像记者这一工作，就已经观察到同行人使用的警用扫描仪、摄像机和专车，并通过看播出的新闻视频学习拍摄。

第一次正式拍摄就站在相比其他同行离尸体更近的位置，并因此获得第一份收益。

他告诉女上司妮娜“我的学习能力非常强”，并记下妮娜口中的他们所需的新闻类型——城市犯罪蔓延到郊区，犯罪类新闻，受害人最好是富有的白人被穷人或少数民族所伤。

接着他开始搜索警用代码含义并写下笔记。

第二次卢告诉妮娜“我的学习能力非常强”是在他进入枪击案的犯罪现场拍摄时，这时作为观众的我们开始感到一丝不对劲：“为了拍摄新闻能随意进入犯罪现场吗？

”他告诉上司——比如去年，我学了网上的商务课程，我学到在创业之前必须要有创业计划……第三次他说到这句话因为他意识到“取景好的话不仅能吸引观众视线，还能让视线长久停留，让被摄者与外景融为一体”，所以为了迎合拍摄便在车祸现场将尸体随意拖动到显眼处。

我相信大多观众看到现在都会觉得恶心了。

男主人公的台词“我学习能力非常强”几乎贯穿了整部电影，这句台词的背后却与美国社会有千丝万缕的联系。

男主人公作为一个“典型”，代表了如今大多企业家的形象：头脑聪慧但缺乏感情，也无法体察别人的感情，制定“计划”并不择手段的完成，只注重目的和结果。

历史上每一位暴君与独裁者都具有这样的特点，以希特勒为例。

他擅自修改法律，使纳粹党成为德国唯一合法党派并将反对者通通投入监狱；设立党卫队和盖世太保，以之作为武器使德国人全部听命于他；接班人全部由他自己任命而没有任何选举。

整个美国的摄制团队用血淋淋的剧本讲述了这个发生在美国的“典型”美国人例子，从男主角折射出的这种“典型”人物形象，是导演想要批判的。

2、“911”事件的真与假《夜行者》整部电影由美国制作，而很可笑的是，美国媒体行业人也总喜欢抨击自己的国家。

在课堂上老师曾播放过由美国人制作的揭露“911”事件真相的纪录片，片中通过不断的慢镜头注释解说，加上各种相关人士的采访，意图揭露美国“911”事件的惊天大阴谋：三座建筑几乎完全垂直倒塌，这种情况只有在“受控爆破”中才能见到，其实即使用所谓“受控爆破”也很难做到；在911之前和之后，都没有钢梁建筑由于大火导致倒塌的纪录；建筑的侧面可以看到水平方向上的烟雾喷发，这种现象在使用爆炸物的情况下很常见；很多在双塔附近的人听到了多次连续的巨大爆炸声，这些爆炸声出现在远低于飞机撞击的位置……这些疑问都出自纪录片中。

美国遭到袭击，而也许真相却是美国人自己制造的袭击，用这样的行为来达到发动战争、霸抢石油的目的，这与片中的男主人公从拍摄新闻到制造新闻如出一辙。

为了利益与前程，剪掉杀人凶手的相貌和车牌号视频片段从而制造影响力更大的新闻并在片尾欺骗助手致其死亡。

他是没有感情的，是缺乏人性的，而这出美国人自导自演的闹剧，导致接近3000人在此丧命。

就目前全球社会形势来看，美国的野心是存在的，他想成为世界的霸主，但如果此时是真的，那么我们就该重新打量美国的国家价值观了。

四、《夜行者》与中国社会和传媒行业从这部影片看中国目前的社会问题，让我想到波兹曼在《娱乐至死》中说过：“电视的一般表达方式是娱乐，一切公众话语都日渐以娱乐的方式出现并成为一种文化精神”，而“我们终将毁于我们热爱的东西”。

在腾讯新闻类型点击量调查对2016年整年新闻点击量的统计中发现，排名第一的是娱乐新闻，占比重43%；其次是重大民生新闻（地震、车祸等死伤惨重类），占比重29%；第三是时政新闻，占比重10%。

我们发现在信息时代，民众更爱的新闻偏向于娱乐化、犯罪化等能带给人刺激或满足八卦、偷窥心理的类型。

我相信，这是一种新闻价值的扭曲。

新闻价值的定义是新闻事实自身含有的能够满足社会（公众）需要的特殊素质的总和。

从这一条定义来看，能够满足社会或公众需要的便是新闻价值，而目前大众关注的更多是娱乐，是刺激。

如王宝强离婚案的第二天，就有人自发组织起来将这件家事拍成电影；写这篇论文的时候看见一条邓小平弟弟去世的消息，而紧接着同学们之间谈论的话题却是薛之谦今天出了新歌。

《夜行者》中的男主人公将新闻价值扭曲，把新闻事实作为一种交易物品，从而忽略了新闻在意识形态上对民众起的榜样作用。

难道新闻的价值就仅仅是满足大众的娱乐与刺激心理吗？

新闻本身的价值到底在于何处？

娱乐本无罪。

当本应与之并存的另外的文化形态随着技术手段发展而被压抑，使电视新闻甚至大量信息变得更加娱乐化，这才导致了许多现实问题，这也是中国社会目前面临的非常严峻的问题。

“人们感到痛苦的不是让他们用笑声代替了思考，而是他们不知道自己为什么笑以及为什么不再思考”。

希望这都能成为大家思考的一个严肃话题。

五、结论从《夜行者》这部电影里反映出来的美国社会问题和中国社会问题都应得到足够的重视。

传媒行业是一个思想领导者和掌控者，作为一个媒体人应该有良好的职业素养和正常的价值取向，不应像男主人公卢一样情感缺失导致新闻价值的扭曲。

媒体的力量足够大到影响社会发展甚至控制公众的思想，所以媒体与社会的关系相辅相成又密不可分。

我想通过这篇论文警醒公众对传媒的认识，不被愚昧的思想左右，做一个有清晰价值取向的新时代公民。

🎬电影梗概：在洛杉矶的霓虹夜幕下，《独家新闻》的主角卢.布鲁姆，一名小偷，靠深夜盗卖铁丝网、窨井盖为生。

他不想继续做小偷，而想成为一名有正经工作的人。

在不断寻找正当职业且不停地失败的过程中，因偶尔的机会，发现了新闻视频拍摄这个不需要被雇佣的“正式”工作，靠着敏锐的新闻嗅觉、新闻镜头感的天赋，卢成为了自由新闻视频拍摄者。

卢充满着对成功的渴望，像头饥饿的郊狼般穿梭于罪案现场，扑向最血腥最独家的一线新闻视频。

❗️熟悉的创业气息❗️作为一名因疫情失业被迫走上创业之路的创业人，我深深被卢身上那种充满野心和冒险的创业气息迷倒。

✨商业嗅觉：他发现电视台喜欢用“Bloody”的画面兑换收视率，那双永远亢奋的眼睛就紧紧地盯住了这个经过算法优化的暴力消费品。

✨雇佣员工：在一无所有的创业早期，敢于投入资金雇佣员工。

对这段面试对谈印象深刻。

✨拼尽全力：每一个夜晚都在等待着“血腥”警讯的拼命三郎模式之上采用监控警用频道获取实时数据，用改装车提升机动性抢在竞争对手之前到达现场，用资金提升拍摄设备型号，堪称"一人初创公司"的运作模式的商业教科书。

卢像头狼不停得向自己的创业目标逼近…❌资本异化的创业狂欢❌卢的创业里的另一面也让我开始警醒：一个创业老板开始雇佣他人的时候，应该如何正确对待自己的员工/合伙人？

电影也许没有告诉我对的那条路是什么，但是让我看见了绝对不能走的那条路。

卢面试Rick时说：我是在给你一个探索这个职业的机会Rick工作一段时间要求加薪时，卢说："你的职业前景就是你的奖励"。

Rick和任何一个资本主义的牺牲品一样，本质上是在被老板不断PUA…

而在Rick死后，卢组建车队成立"视频新闻制作公司"的场景，是片中最辛辣的讽刺，卢说：我永远不会要求你们做我自己都不会做的事情。

真的吗？

那些将劳动者异化为"合作伙伴"的外卖平台，用算法榨取最后一滴剩余价值的网约车系统，与路易斯把实习生推向死亡现场的商业决策，本质上共享着同套资本逻辑。

当创业者们高喊"改变世界"时，《獨家腥聞》提醒我们警惕：改变世界的工具究竟是理想还是嗜血的资本利刃？

当创业精神完全臣服于资本增值，道德便成为可以剥离的企业成本，人性沦为财务报表上的待摊销费用。

❓没有镣铐的新闻盛宴❓没有什么比没有道德边界的创业更可怕的。

以背债为职业，造就了无数打工人、消费者害怕的法律黑洞---职业背债人，而片中卢卸下了道德的镣铐，走上了没有边界和约束的新闻拍摄之路：故意延迟报警以获取更血腥的画面，人为制造车祸现场，甚至通过调整摄像机角度操控新闻叙事。

卢创业的背后是用所谓的“专业”在劣币驱逐良币，逼走职业素养里的新闻媒体人，也是在用“Bloody”为发动机，给电视收视率增添动力。

2016.7.25评论：男主是帅比的《断背山》小受，我看了半天没认出来，一直处在“好特么眼熟”的脑筋急转弯中，很可能是因为剧情需要，大帅比把自己变成一个小屌丝，那微凸的小肚子和无神冷漠的眼睛，跟我看《断背山》时简直两个人。

男神的演技当然是好到叹为观止，剧情虽然是那种黑暗题材但是很能激起我的观影欲望，特别是从后来男主为了拍到好的题材开始“导演”一场场事故时，真的很好抓住我的g点，他的冷血、傲慢、虚伪、心机都出神入化的完美。

其实从前面男主对女主说他找到了真正兴趣所在的东西那就是新闻看出，他对这个事业真的是变态的热爱，而不是为了忽悠主编的噱头，确实，在整部影片中他对妮娜说的大部分都是实话，我觉得他们俩是同类人—为达目的不择手段的冷血动物，我想卢一开始也看出了这点，妮娜在以年纪和地位恃宠而骄的同时已经一步步落入了卢的圈套，对妮娜的表白根本不是因为爱，只是变态的控制欲，在餐厅中的对话就能看出，他漫不经心其实胸有成竹，他对她了如指掌，让她在他的威胁中别无选择。

影片中另一个比较深入人心的角色大概就是卢可怜的小助手了，刚开始被卢一本正经的胡说八道骗入他的“公司”（只有他们两个人的公司）做起了卢的GPS，慢慢新闻多了开始想要涨工资还为此耍了点小心机让boss错过第一现场，姜还是老的辣，卢还不知道小崽子心里打什么小九九？

给他放个糖衣炮弹顺顺毛，胸无大志的助理在卢让他任开工资那段笑到我，战战兢兢地说了个比以前大一点的数（其实是翻一番，但是比起卢后期卖新闻的价位九牛一毛），在执行豪门谋杀案的拍摄时学来卢的讨价还价种下祸根，最后死于非命。

不知道是该笑他天真还是该可怜他，在一个冷血boss手下，他的存在无疑是为了衬托卢没有底线的残忍变态罢了。

在看电影的过程中我说的最多的一句话是“他特么疯了，不要命了！

”，移动现场以制造最佳拍摄效果、做小动作杀死竞争对手、为放长线隐瞒犯罪线索导致更多的人丧命、主动去做假证等等，你觉得他为了钱？

他在后面掌控一切时对妮娜咆哮“我给的价钱是深思熟虑后的，不要再跟我讨价还价，因为浪费时间”，在这之前他对价钱从来都是让步的，只希望他的材料能被电视台利用，他还是住在那个小房子里，还是喜欢没事浇浇植物，他不是因为想改变现状而做新闻，而是狂热。

5星，吉克无烂片啊，小偷小摸小人物，让他演出了大内涵。

媒体这个行业展示给人们是光鲜靓丽的一面，表面华丽无比。

但实际上藏污纳垢，之所以这样，也是人们大众总是希望自己想看到的一面。

而对最真实的一面，并不感兴趣。

一个小贼能满足大众，那么对于媒体来说，他就是优秀的，这是媒体这个行业大环境造成的。

闲扯夜行者——美国编剧的强大（笑）1. 这片的视听语言，挺一般的，不过只是相对而言，打光很有邪典的味道，让人想起《爆裂鼓手》和《老男孩》{感觉继朴赞郁后咋这么多人喜欢打绿色的光呢，有种福尔马林的感觉}2. 说到《老男孩》，这片的结局相当的残暴，的确有股韩国电影的味道，导演和索金一样，编剧出身，戏剧张力简直拉满。

3. 以及，虽然说摄影让人想起《爆裂鼓手》的赶脚，但不得不承认，达米安剪辑的功夫一流，这片剪辑太一般了。

4. 我在想是不是用PTA的摄影风格改造一下这片会更好，毕竟摄影机这么个强烈的性暗示意味的东西没有用好，而电视台的戏份我真的觉得带入《木兰花》邪教演讲的调度的话，感觉拉上几倍。

5. 美国独立电影传统，我可以算是确定，近四十年的风格源头，压力与叙事准度的万恶之源是永远的卡索维茨了。

6. 杰克吉伦哈尔的演技真的好厉害，让我想起上次看（兄弟）里的托比，都是不需言说，站在那里就可以让人不寒而栗{不过本人还是更喜欢托比，哈哈}7. 这片的母题，兽性社会和暴力的反思做的只是文本功夫啊，还是一样，视听问题（蓦然回首，伯格曼在紧贴文本的扩展创作上是真的厉害，不过他也应该不会喜欢这部电影的，我到底在乱想些啥啊）

近日，第87届奥斯卡金像奖提名名单公布，杰克·吉伦哈尔主演的《独家腥闻》（又译《夜行者》）失落最佳男主角、最佳影片的提名让不少人扼腕叹息。

无论是国内的豆瓣，还是国外的烂番茄，对《独家腥闻》都有着很高的评价。

电影借由一个籍籍无名的小人物的奋斗之路揭露了新闻业丑陋和黑暗的一面。

主人公Lou Bloom原本是个彻彻底底的loser，因为有偷窃的坏习惯，没有人愿意雇佣他。

一次偶然的机会他发现各种事故命案现场的第一手视频资料能够卖给电视台并获得高额回报，于是凭借偷来的自行车换取了一台手持DV和一只警用对讲机，他走上了新闻媒体从业之路。

Lou很快便崭露头角。

这不仅仅来自于勤奋的学习和卖命的工作，更源于一次次突破道德底线的卑劣行径。

为了获得独家新闻，他一次次闯入案发现场，甚至制造新闻，冷血、残酷，无所不用其极。

在影片最后的豪宅凶杀案中，他故意让犯罪嫌疑人逃之夭夭，潜入豪宅拍遇难者死亡时的惨状，甚至残忍杀害了自己的搭档……因为这个“独家重磅”新闻，Lou一举成功，成立了自己的视频公司，招兵买马，财源滚滚。

清冷的月光下，Lou在给他的员工“洗脑”。

影片戛然而止，其中况味令人咂摸。

之所以提及《独家腥闻》，是因为这几天《深圳晚报》“独家重磅”报道姚贝娜去世事件引发的舆论大战。

1月16日下午，青年歌手姚贝娜因乳腺癌复发不幸去世。

《深圳晚报》以“独家快讯”的方式第一时间在微博、微信公布消息，微博转发很快突破20万。

仅仅两个小时不到的时间，《深圳晚报》又在微博、微信推送《独家重磅｜歌者姚贝娜的最后一周》的报道，微信阅读很快突破10万人次。

无论是有意还是无意，《深圳晚报》确实凭借这两次独家新闻推广了自己的品牌。

虽然微博上有网友质疑《深圳晚报》“独家重磅”的提法，以及报道《歌者姚贝娜的最后一周》中出现的明显错误，比如将姚贝娜演唱的《鱼》与陈绮贞的《鱼》歌词混淆、引用错误，但这些质疑声音相对微弱得多。

真正引起舆论逆转的是1月17日凌晨和上午在朋友圈疯狂转发的文章《记者们在病房外，焦急地等待着她的死亡》。

作者掀起你的头盖骨“不惮以最坏的恶意”揣度记者的心理，认为记者堵在医院是等着人死去，并引用凯文·卡特的案例，斥责这些记者如同那只站在小女孩身后的秃鹫。

同时，微博上一种说法广为流传，绘声绘色（添油加醋）地描述了《深圳晚报》记者的所作所为：“记者跟着姚医生进入太平间。

华谊袁涛和家属以为是医生助理，就没在意，开始要手术时记者们拿出相机手机拍摄，家属和公司愣住立刻喝止，因此在里面发生争吵，记者大喊新闻自由，姚母在混乱中被推倒。

袁涛勒令他们将相机里的照片删清，并将他们推了出来。

”单看文章和这些描述，人们确实很容易将深圳晚报的那几个记者认定为《独家腥闻》中Lou一样的人物，为了抢新闻，丧失底线、丧失操守。

《深圳晚报》随即上了微博热搜，无数网友涌向其微博底下痛骂。

只是，很快地，朋友圈又被另外两篇文章刷屏，很显然，他们是对掀起你的头盖骨的一文的回应，所持的立场也与之相对。

一篇是陈博的《每人都有15分钟站上道德高地骂记者》，一篇是good说的《我就是你嘴里的那种“秃鹫记者”》。

综合起来，两篇文章从三个角度反驳掀起你的头盖骨一文。

首先，论证媒体报道的合理性和正当性。

“记者守在姚贝娜病房的门口首先是因为她是一个公众人物，公众人物跟普通老百姓不一样，她的一切外界都想知道，包括病情。

”“关注姚贝娜去世消息的人也不是变态读者，她的歌迷都想尽快知道她的消息。

”二，论证记者客观报道是职业素养和要求。

“突发记者的工作写照——放弃个人生活去工作”，记者去现场，不是要“扮演耶稣，安慰受害者家属、最好回避敏感问题甚至放弃采访、写稿时全用好词为死者讳、如果自己现场被感染哭一鼻子被镜头拍下来”，如同医生的职责是治病救人，而不是陪着病人家属痛苦。

三，从个人角度讲述记者采访之外的个人情感。

记者既可以抢独家新闻，也可以是有人情味、有温度的人，抢独家新闻与麻木冷血不能划上等号。

“我也曾跟采访对象一起流泪，回去写稿的时候，我要收起情绪，冷静地陈述，每一个记者都是这样做的，所以读者只能看到记者冷若冰霜的一面，因为职业要求我们客观，不受外界干扰，不受情绪左右。

”“昨天姚贝娜的新闻出来以后，我的很多同事在朋友圈里发文字悼念她，注意，是朋友圈，不是写稿，公众不会看见，所以记者也不用假惺惺，我也发了，我很难过，她唱得很好，她太年轻。

”陈博和good说的文章比起掀起你的头盖骨更具逻辑和条理，但《深圳晚报》的报道行为是否有悖新闻伦理，仍旧是个悬而未决的问题。

比如，这三篇颇具代表性的文章虽然都聚焦于“抢独家的深晚记者是否麻木冷血”这一议题上，可最关键的因素，《深圳晚报》当事记者的声音，以及他们的报道却缺席了。

一切都是围观者的喧哗。

没有人具体清楚当时记者是怎样的表现和心态，比如记者是“进入”还是“闯入”，假使是“闯入”，那记者私底下再温情，此举客观上也是冷血和悖于伦理，《深圳晚报》1月18日凌晨的致歉声明对此语焉不详。

也鲜有人愿意分析《深圳晚报》的独家报道采写的专业性，是一种冷静却慈悲的态度，还是像Lou那样只为了制造“独家腥闻”，以血腥和猎奇迎合读者的趣味。

这些界限的厘定关系着独家新闻与独家腥闻的认定，只有对这些有充分的判定，对深晚的讨论才应该开始。

然而，现在的争论却是悬空了这些关键因素，“以理对理，以空对空”。

这样的争论我们太过熟悉了。

很少人去具体探讨“这一次”纠纷的具体缘由、孰是孰非，更多人不过是借纠纷浇心中的块垒，选择去站队，各说各的理，各说各的不易。

没有共识，没有和解，双方关系愈发紧张、一触即发。

媒体与公众的矛盾如此，医患之间的矛盾也是如此。

更隐蔽，也更可怕的危害是，在一次又一次的舆论消耗中，双方矛盾的根本缘由反倒得以遮蔽，关键问题的解决被搁置和延迟了。

这让我想起西方新闻界“给野兽喂食”的说法：“在一个处在矛盾凸显期的社会，公众同样像渴望正义之肉的野兽，他们通常会在间歇性发作的正义声讨中‘尝鲜即安’，然后心满意足地离开，这也是许多争端大事化小、小事化了，不能彻底解决的原因所在。

”而这次围绕《深圳晚报》独家新闻与独家腥闻的争论不同样落入了这一窠臼？

本来是新闻伦理讨论，却成了公众对媒体人不满情绪的一次集中爆发。

公众借此宣泄对媒体的不满，媒体人也再一次伤春悲秋、感叹遭际艰难。

有多少人真正去关注《深圳晚报》的报道方法和报道内容，人们只看到他们想看的；又有多少人会想到，中国媒体人身份的尴尬和不被信任其背后的真正原因。

舆论一片狼藉，那些亢奋的情绪宣泄者不会想到，最后渔翁得利的，竟然是那“给野兽喂食”、但从始至终都没有真正露面的“饲养员”。

豆瓣“一刻”：http://moment.douban.com/post/111661/?douban_rec=1

人物分析。

主角：1. 做事直接果断，不拖泥带水，也不允许有折扣。

2. 目的感明确，所有行动以达到目的为最高标准。

没有先入为主的接受传统教育，比如博爱啊，遵纪守法啊，平等自由啊。

他始终保持一元价值观，从不胡思乱想，从不自我怀疑。

这是中国传统文人酸腐气的反面最高代表。

他像一只生活在城市里的野兽。

3. 彻底的功利主义者。

他肯定没有坐在教室里学过功利主义哲学，影片里提到过他没怎么读过书，但他对功利主义的利用却肯定比教这门课的教授高得多。

那句话怎么说来着，最好的学习来源于生活，别掉无用的书袋子。

他的助手就是一个比较酸腐的人，得了一点便宜后，就开始飘飘然起来，对吉伦哈尔说，你需要了解别人的想法，要把别人当人类一样来交流。

吉伦哈尔回答，我知道他们在想什么，我只是不喜欢人类。

4. 大心脏。

没钱的时候，谁和他说话最后都要加一句fuck。

他也只是笑笑离开。

胁迫女编导的时候，他面不改色的说出那番令人腭舌的话，惊地那个女人觉得他是个神经病。

前期抢拍新闻，警察骂他，同行无情的嘲笑他，就连采访一个路人老太太的时候，他请那个老太太不说粗话重复一遍刚才的话，老太太都不鸟他，说我从不说第二遍。

近距离拍摄杀人犯时，他一脸镇定，拿摄像机的手没有一丝颤抖。

5. 强大的说服力。

在他默默无名的时候，他能死缠难打地说服别人。

当他拥有权力的时候，他能善用手中的筹码来说服别人。

他的眼神能突破那些不够自信的人脆弱的心理防线，他也可以看穿那些装出来的自信。

影片分别对应的是他的助手和电视台的女编导。

他的说服力让我想到了乔布斯和希特勒。

6. 饥渴感。

无论是影片开始时他穷困潦倒的时候，还是影片最后他已经有一份事业的时候，他的眼睛里都充满了一种饥渴感。

7. 强大的行动力和意志力。

他说他学东西很快，这点不假。

影片里基本看不见他的业余爱好，他松懈下来的娱乐消遣，他像一根始终绷紧的弦。

学习，行动，再学习，再行动，这就是我们可以看到的全部。

唯一有个情节，他胁迫睡了女编导。

这可能都不全是一种兴趣，攻陷女编导，更多的占有她，拿走她手中的资源，这是他计划的一部分。

他为了抢时间赶到现场，可以不顾车祸的危险在路上飙车。

很多次蹲守新闻的时候，助手已经睡着了，他还像一只警敏的猎豹始终盯着猎物。

8. 专断独行。

对他来说，没有真正意义上的合作，只有在利用这场游戏里的上风与下风。

他不会真正的加入什么机构，也许会暂时性的，但他的脑中一直在构建他的帝国。

这或许就是他眼神永远充满饥渴的原因。

这是典型的成功型人格吧。

助手：1. 不自信。

怎么看怎么像一个刚毕业的大学生，把钱和尊严放在天枰的两端。

2. 没有明确目标。

他找工作的时候估计还有一点目标，但有每天30美元后，他就又得过且过了。

3. 懦弱。

一直很不爽吉伦哈尔，但从来不敢吭声。

典型的被老板吃死的小员工。

4. 懒散。

看他们的工作情况就看得出来了。

5. 缺乏观察力。

吉伦哈尔提议给他加薪那场戏，他觉得吉伦哈尔被他击退了，就开始飘飘然起来，还开始鼓噪地评论起为人处事的方式了。

他看不清吉伦哈尔，也看不清自己。

他的死为他的失败划下了完美的句号。

生活中大部分的人都是助手这样的，或者说大部分人的起步都是这样的。

女编导：1. 能力平庸。

刚开始像一个成功人士，但在和吉伦哈尔的角力里败下阵来后才发现，这种人其实能力平庸，也许多年的行业经验帮她到了某个位置，但那就是她的极限了。

2. 职业道德泯灭。

既然能力平庸，那获取高报酬的代价就是牺牲职业道德了。

助手升职后，大概就到了女编导的位置了吧。

平庸大众职业升级树。

女编导的助手：1. 正义感。

影片中唯一一个正义感爆棚的角色，在全片浓浓的黑暗风里像一丝阳光般明亮。

可惜，正义感不能换成金钱。

正义感也不能帮他升职。

大概除了江户川柯南，另一个走到哪儿死到哪儿的人间利器，就是这位路易斯兄台了。

当然，和柯南不一样的是，他并不在乎真相，他只在乎现场——那可以卖个好价钱的现场。

之前在看《行尸走肉》第四季时，为了摸清总督的脾性，看了一本叫做《为什么疯子比常人更容易成功》的书。

事实上，这是一本关于解码精神病人独特的性格特征、思维方式和行为模式的研究分享。

有趣的是，里面对精神病态者的很多描述，用在路易斯身上，倒也相当符合。

“精神病态者很有智慧，其主要特点是情感贫乏、没有羞耻感、以自我为中心、外表迷人、缺乏内疚感、没有焦虑感、不计后果、反复无常、不负责任、操纵欲强以及人际关系无常……精神病态人格与‘正常’人格最根本、最关键的区别就是，精神病态者毫不在乎周围的人甚至整个社会怎么看待他们。

”而书中提到的“黑暗三性格”——高度自信、自恋；精神病态式的无畏、冷酷、冲动和渴求刺激；马基雅维利主义（为达目的不择手段）的欺诈和利用——则更加明显地点出了路易斯的性格（有趣的是，邦德君亦是黑暗三性格的典型代表人物）。

毫无疑问地是，这位仁兄，是一个典型的精神病态者。

在观影之前，本以为本片是一个与新闻伦理、价值操守、人性底线有关的故事，主人公或在其中纠结沉沦，最后洗白回到传统好莱坞结局范畴。

然而看完了才知道，这根本是一个一黑到尾的故事——没有纠结、没有黑化什么都没有，从头到尾，路易斯就是一个“新闻界的汉尼拔”。

他非常清楚自己想要什么，并且用自己“病态”的强大的精神力驱动自己去追求自己的目标，毫不手软。

没有道德判断，没有应不应该。

当女新闻编导第一次买下他的作品并说“你很有天赋”的时候，就注定了两件事：其一，他体内的“精神病态”在“不经意间”找到了最佳释放渠道；其二，他将征服这个“赏识（看到他内在）”的女人。

而他为了获得更高的报酬，一切的所作所为，也一次次应征了书里提到的一个理论——“如果能够‘摆脱’某种境遇，获得奖励，精神病态者就会努力争取，而完全不管会有什么风险或负面影响。

他们不仅能够在受到威胁和遭遇困境时保持冷静，而且在不好预兆的阴影的笼罩之下，他们会变得像激光一样专注，会‘倾尽全力’”。

所以这部电影的可怕之处并不是讲人性在面对blablabla之类的东西之后堕落，而是直接端出了一个“精神病态者”，然后将他放到了大众传媒之中——是的没错，【所谓“正常人”的新闻取向，和精神病毫无区别】。

这是这部电影最讽刺现实之处。

当路易斯挪动尸体“制造现场”以找到最佳拍摄角度，当他路过伤者没有伸出援手而是拍下断气的画面，当他对同行的车动手脚然后说“他现在是我的素材了”，当他设计街头枪战，然后顺利除掉自己的员工……他的病态让他顺利地抓住了爆点，好巧不巧，这些正是电视台新闻编导“喜闻乐见”的劲爆新闻，正是观众最需要的茶余饭后的谈资。

片尾时，他将死的员工用难以置信地眼神盯着他，穿过显示屏，砸在正在调情的女编导和路易斯身上，讽刺的意味显而易见——爆点赶走尿点戳中你我的High点。

观众的目光直勾勾地迎上屏幕上那一抹死亡之瞪，觉得震惊吗？

不，当你目睹了一次完整的“造新”你就会发现，你从来都是“造新”中不可或缺的一个环节。

做媒体的人，形容一天没什么大新闻的时候，叫做“淡”，如果有刺激眼球刺激肾上腺素的新闻出现，叫做“”辣，或者”辛（腥）辣“。

有时候，遇上新闻很“”淡，甚至“淡出个鸟”来，就要想办法加调料，让它变“”辣，越“辣”越生鲜越好。

因为读者就爱看这个。

标题不够劲爆不行，内容不够露骨不行。

总而言之就是在价值和伦理的刀刃上，跳起《四小天鹅》或者《霸王别姬》。

做好了就像文章、陈赫“周X见”，他们会变成谈资，会持续不断地被提起。

做不好？

没关系，反正读者不记得，过两天也就忘了。

近期来说，“偷拍遗体事件”就是个”没做好“的典型例子。

面对喧嚣的大众与传媒，究竟是哪里出了问题呢？

是传媒的setting agenda（“议程设置”？

抱歉找不到合适的达意的中文词）扭曲了观众的底线，还是观众的口味造就了等待秃鹫扑向即将断气的婴儿的记者？

这种鸡生蛋蛋生鸡的问题，相信十万字都无法论清。

前段时间大热的韩剧《匹诺曹》里就有一个如同路易斯一样的人——女主角的妈妈，M台女新闻主播。

她也是个为了“造”新闻蛮拼的人：跪在水里，买儿童鞋，戴口罩……她在“合理”范围内的夸大事实，满足了观者对于苦情、同情、共情的需求。

然而她始终不是路易斯，韩剧始终不是电影。

因此她最后反思了忏悔了知道了“记者是什么”，而我们的路易斯大人，直接开起了公司，向着没有最“辣”，只有“更辣”的“造新”之路迈进。

说到底，我们每天接触到的新闻，又有多少不是“设计好的”呢？

路易斯说，他所会的一切都是从互联网找来的，看来的，学来的，他用来要挟别人的筹码，也是他从海量资讯里判断出来的（那本书里也提到“对骗子来说，最重要的一点是要有极强的判断力，他能够准确地探测出别人的弱点。

”）。

这种判断力如同刀，可以用来做菜，也可以由来杀人。

这个时代不缺乏资讯，缺乏的是对资讯的判断力。

而事实上，大部分的受众往往人云亦云，缺乏最基本的判断，反而只能成为无聊的信息转发的一个节点。

而往往是这种缺乏判断的转发，成了大众传媒喧嚣的助推剂。

这真是一个相当有趣的议题。

将男主角设定为“天生道德沦丧”的精神病态反派，却是一个最适合在当下这个时代游走的“夜行者”和“汉尼拔”，该毛骨悚然的不是沉默的羔羊，而是千千万万个助推着他而不自知的电视机前的观众或者电脑前的键盘战士。

究竟是哪里出了问题呢？

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我也俗一把，就这部电影说说成功之道。

1：混的差也要具备基本技能。

a：话说，主人公是一位靠剪电线、偷井盖、小偷小摸生存的有志青年，一直想要走进主流，却不被社会接受，他具有自己的一套逻辑，想要改变自己的命运，在网上学到了很多知识，其中包括管理，信息处理等等，这为后来的剧情做了很好的背书。

主人公混的虽然差，但是他的长处是明显的，执行力极强，极有韧性，关键是他偷盗技术炉火纯青，对销赃市场了解极深，擅长讨价还价，开的一手好车，对上网也是轻车熟路。

e：当下可以被归类为基本技能的有：精通网络，擅长和人打交道，当然你擅长和狗打交道也会对人际有加分，会开车，了解钱的来龙去脉。

2：机遇无处不在。

选择适合自己的才是王道。

b：一场交通世故，让他第一次接触到新闻行当，某个时间点，他运用他变态的小脑子合计了一下，发现这行也许是自己的一条路。

这里要说说为什么小偷适合做这行呢？

小偷善于观察别人，而且善于偷偷观察别人，更加分的是小偷的视角往往是一般人的视觉死角，而这个死角用一个烂大街的词来形容就是这边风景独好。

不仅如此，他这个小偷也是上夜班的，生物钟这类习惯问题是很要命的，多少夫妻因为生物钟不合离婚，说多了都是泪。

最关键的一点，小偷是了解这个世界的黑暗面的，他后来到电视台对女主角说自己学习能力强，接受能力强，其实最根本的一点是他了解这个世界的恶是如何运作的。

e：把机遇经营成际遇是件需要动脑的事情，印度某大拿说的好，认识你自己。

自知乃一切正路之始。

3：摸着石头过河，走有个人特色的发财之路。

c：执行力强有什么好处，就是想法很快就变现实，小伙废话不多说，估了估做这行的入门装备的价值就运用娴熟的偷盗技术拿到了启动资金，其实向人借钱的风险和偷东西差不多，向人借钱很有可能失去朋友，偷东西被抓除了被警察虐一顿，无非就是让周遭的人看不起，仔细想想，其实我在扯淡。

接下来就是主人公暴风般的成长，几个案例做下来，他已经窥得奥义，接下来他第一件做的事情就是想用空手套白狼的招数雇佣一个走投无路的人，扩大自己的经营规模，分担自己的压力从而更好的发挥自己的长处，使得效率最大化。

这个世界就是这么残酷，人吃人的方式是花样百出的，一个刚摸到绳子还没脱坑的人居然敢雇佣人，这也是抓住了人的弱点，最底层的人什么都愿意做，因为走投无路，中产的人愿意冒险，因为后有退路，高端的人回归本我，怕病怕死爱胴体，这都是门，一推就进。

e:成功奥义，评估，行动，整合，分工，管理。

你把mba的书翻烂了，讲的也就是这些事，你要是深谙人性，真比看书学习有用，人家美女都自信回头了，你还挥手道别，这不是扯么，冲上去钉在墙上强吻才是正确节奏好么！

4：示弱与示威。

了解自己之后，要了解他人。

d：小伙和女主角的关系发展的极为戏剧化，也极为现实。

小伙不单单为了钱在做，他有梦，他不但有梦，还有套路，他研究业务之外，还研究了自己的雇主，并且在每个时间段对自己的商业行为做出了准确的评估，他不但评估还做了长远的商业规划，一步一步，稳扎稳打，虽然节奏快，但是每一步都是板上钉钉。

式微的时候示弱，实强的时候示威，威逼利诱，小伙成功吃定大妈。

在中国这一套就不一定好使，因为爹不死、屄不松，总有霸气长存。

e：做生意需要掌握两点，一是人是怎么想的，二是钱是怎么流的。

现在我有些小伙伴在做淘宝做微商，套路坑的一比，说白了有些人做微生意就是吃朋友，做不出朋友圈就是一个囤，可是就算是混的再体面，朋友圈能有几个人呢？

说真的，这些人对自己和他人的了解都不够。

5：最好的朋友是竞争对手，最好的竞争结果是你死我活。

e：朋友是不会逼你的，爹妈老婆孩子都不会逼你，会逼你奋进的只有现实和敌人，不逼的人生就是吃份额，吃配额没什么不好，就是吃不饱，或是吃不到自己想吃的菜色，成功人士的标杆是什么？

就是想吃咖啡味的屎，你就得给他屙坨囫囵的雀巢造型的。

（有点置入式行销，每天叫醒你的雀巢。

听起来色色的。

：））有了竞争对手，业务才能更精进，但是最好的结果是你死了，我活着，毕竟活着总会吃到配额的。

配额，就是生意和市场的妙处所在，也是坑死一批批弄潮人士的症结所在，你只要做生意，总能做成一些生意，毕竟这世上总有些和你投缘的人，但是真正的生意，不能靠缘分的。

小伙再次祭出杀招，竞争对手被搞定，但这不是结束，因为一个对手倒下了，还会有千千万万个对手起来的可能性，这个可能性是终极boss，也是激励人奋起的最终灵药。

小伙还在努力，这一把他玩的就更大了。

e:要享受竞争，要直面死亡。

对于不可知的无尽的可能，回归本元，要认识自己，了解他人。

666：突破瓶颈，上升到商业境界，开启模式化之路，经营好人脉，向更高的权属靠拢，此乃可复制的成功路。

f：现在比较火的词眼是产品系，这个词放在这里有点飞，还是说系列商品吧，小伙拿到了大案第一现场，精确的定位，针对了买家想要的，更是摸透了间接买家的心理，这一目，盘活了一条龙，接着他推出了方案，也推出了个人品牌，他对于自己商品的优势在哪里了若指掌，对于市场的把握之精准让人咋舌。

他的辞令让人难以拒绝，女主角和电视台不得走与其双赢的路。

虽然现在无处不谈双赢，但是真的能接受双赢的人还是少，说白了人都想占便宜，可是男主角做到了生意最高的一点——你花钱还觉得自己沾了便宜。

说到这里笑谈一个小事，最近有家店在搞以旧换新，很多老人一窝蜂的去了，其实这以旧物折钱的路子就是抓住了老人废物利用的心理，我去店面看了看实物，亲，你这商品折价后就是打8折而已，你伸出脖子看看满世界的店，打八折还这么高调的有几家啊？

坑，不解释。

end：抛开道德之流看下流之道，其实成功真的是可以复制的，很多人说我按照马云的路子干了，我怎么没发财，我想说，成功是可以复制的，但是财富是不能复制的。

干成一个事容易，积累一钵财富就不简单了。

影片简介：导演: 丹·吉尔罗伊编剧: 丹·吉尔罗伊主演: 杰克·吉伦哈尔 / 迈克尔·帕帕约翰 / 马科斯·罗德里格斯 / 比尔·帕克斯顿 亮点：主角看电视里的一段剧情，两个骑士对打，一个头盔被打掉了，之后像乌龟一样伸出头来。

（无敌亮）

这部电影让我笑的方式，使我想到了American Psycho / 美国精神病人 (2000)，关于我对那部电影的评价，请看我拍的短片：A站：http://www.acfun.tv/v/ac2335131B站：http://www.bilibili.com/video/av1421523/《夜行者》的故事发生在经济萧条的当代都市洛杉矶。

电影的主角Lou Bloom (Jake Gyllenhaal) 在寻找一条职业道路，他不知道到底是什么职业，但他却对“有职业”这个目标非常痴心。

巧合中他看到了一项不怎么知名的职业——在夜间抢先奔赴各种事故现场拍摄影像，卖给电视台——“如果有血，就上头条”。

他起步尝试这份工就做得还不错，接着我们发现，他貌似“太过于擅长”这份职业了…… 这部电影讲的是一个疯狂、痴迷、甚至精神有问题、却非常擅长“展现”自己的人，如何获得成功的故事。

你一看到他就会觉得他是那种晚上不睡觉在网上学 “手把手教你如何在潜在老板前推销自己”的人。

他的口才特别的出众，他为了给自己的职业铺路而进行人际联络、为自己推销的方式非常工整，也很格式化、八股化——虽然像背书，但却在他熟练的掌握之下显得自然，用在对的场合会非常加分。

只不过，我们慢慢的就认识到，他给别人“展现”的并不是真的自己，真实的他跟自己展现的“那个他”是游离开来的，他不理解那些“格式”的意义，没有能力真正的跟人交流，以至于经常把那“格式”用错场合——其效果，要么就是引人哈哈大笑的黑色幽默，要么就是逼人瑟瑟发抖的寂静恐怖，要么甚至两种效果同时兼有。

从头到尾，这个角色的精神问题都让人有一丝不安，但剧本牛逼的一点就在于，虽然我知道Lou的做法很过分，但我发现自己竟一直在为他鼓劲儿，从来没有一刻在想“快让他跌倒吧”。

而“快跌倒吧”是我在看《华尔街之狼》的时候的情绪。

《华》的时长略长，角色到结尾已经不吸引人，两者相比之下，《夜》显得可人得多。

这种感觉是剧本在节奏和语气较好配合下的产物。

我对Gyllenhaal姐弟的演艺事业一直很感兴趣，有的人觉得Maggie不漂亮，我却觉得她超级性感 (可能是因为我看懂并喜欢《秘书》)。

Jake Gyllenhaal这几年选的片子都特别带劲儿，End of Watch / 警戒结束，Prisoners / 囚犯，Enemy / 敌人(强推)，一部比一部让我喜欢。

但他对于《夜行者》里Lou的诠释，才算是他职业生涯最好的表演。

无论是从外形、到肢体动作、再到谈吐、情态，Gyllenhaal完全的消失在了Lou这个角色当中。

电影的一大优点就是很多段非常引人入胜的对话，而对话的一方都是Lou，从头到脚的让人起鸡皮疙瘩，有些地方让我噗噗的笑，很赞。

Rene Russo演电视台的新闻制片，给了Lou机会、也给了他突破底线的燃料(他有底线么？

)。

对于Rene Russo，我只想点出一个事儿，她今年60了。

另外很出彩的是演被Lou摆布、操控的跟班Rick的Riz Ahmed，这个小子非常的传神，维基百科了他一下：“also known as Riz MC, is a British actor and rapper from Wembley, London, of Pakistani heritage.” 本来对他的评价在“非常传神”那里就可以停了，看了这背景，英国背景，再回想他在电影里的谈吐，真服了。

32岁，前途啊。

电影成本不高，电子摄影（经人指正，发现白天用的是35mm，夜里用的电子），但是做得很精致，影片不乏刺激场面，某些地方甚至有一丝大片感。

镜头对于洛杉矶本身也捕捉的非常好，使得城市夜景也成为角色之一，让人想到Collateral / 借刀杀人。

至于电影的主题嘛，我看到"包子岛"引来的影评“想赢彩票的话，请你先赚够买彩票的钱”(希望是原作者或得到许可了)，那篇下面已经有朋友在议论，到底电影对Lou的行为是什么态度的，观众应该有怎样的态度，然后论着论着就跑到山区去了，嘿嘿呵，我把自己给写乐了。

我并不觉得那篇文章——或电影本身——"宣扬"了什么成功之路。

我只想插一句嘴，别因为反对就点“没用”，因为”没用“不是反对票的意思。

如果能促进对电影的思考和讨论，甚至引发大家观影的兴趣，怎么会“没用”呢？

你点“没用”的效果就一个，压到页面底下，没人读了，这是封嘴。

大家都看得到然后聊聊，而且根本没必要达成一致，不挺好么？

我个人的意见，电影将当今社会中的某些“日常”拿出来，放到一个夸张的情境中，让我想到了以下：1. 比较明显的，点出了美国社会中大家习以为常的东西的病态。

其一就是电视台新闻节目为了吸引收视率而不断降低职业操守，抛弃真正教育选民的职责，而纯粹为了吸引屁民注意力而去“吸引”。

选民=屁民，但民众如何思考和意识是受到被资本操控的媒体所引导的。

地方电视台对于收视率的热衷可以引发一个“摄像师”做出电影中那么荒唐的事情，而且很可信很现实，很实在的反映了美国的媒体现已病入膏肓。

其二就是令人绝望的就业市场，那种调教人们对自己进行包装、伪装的市场，将networking (“人际沟通”) 的重要性夸大化的市场，削弱每个人本身的质量、价值和能力的重要性的市场，逼人出卖自己的市场。

虽然电影中的角色都不是正常人，但影片里几个“谈判”戏依旧让人感到不陌生，将现实描绘的非常典型。

2. 还是痴迷。

继Gone Girl里的Amy，Whiplash里的Andrew，Birdman里的……所有演员?之后，Lou也昂首迈入了今年这个痴迷者的队列里。

此片中，他的痴迷在于对完美取景构图的贪婪中，在于对被自己不断重新定义的professionalism (“职业操守”) 的“坚持”中，在对于对名声和权力的追逐中。

因为剧本和演员的水平不错，我们在坚定质疑Lou的三观的同时，非常理解Lou的思维方式和行为动机。

我猜这就是为什么，有的人写出来影评貌似是在肯定主人公，而有的人马上就指出这在思想上是不正确的！

“理解Lou这个虚拟人物、为他辩护”，和“拥护Lou、提倡Lou的行为”是不同的，就像理解《权力的游戏》里的Cersei和“Cersei是我的偶像!” 是不同的一样。

它让人享受的地方，正是人物的复杂，仅仅享受电影就足够了。

这部电影评的是R级，不是给孩子看的。

做人的大道理上，观众席里没有谁真的欠教育，若有，挽救、争论已经略迟。

说到享受电影，点到本文标题。

电影风格虽然很黑暗，但请大家在被情节、对话吸引的同时，不要忽视本片的毛骨悚然与荒诞幽默完美的结合。

比如，在Lou一开始入行，还没有什么头绪的时候，他随着警方的电讯开车到处瞎跑，连到底是什么案子都不管。

他听到有一个事故，马上高速开车过去，到达现场后急刹车，停好后车头跟坐在地上的案件当事人就差不到一米。

我当时的反应就是背脊发凉的暗叫"我凑!" 配合着发出来的笑声。

他还拿着个小数码凑到被捕人的脸前拍特写。

我觉得同《美国精神病人》一样，一旦你把它当特别黑暗的喜剧看，电影的含义不仅不会流失，你可能还会有更奇妙的体验。

不妨试试。