旋涡

深刻揭示了阿尔兹海默症的真正恐怖，一点点深入老人的生活中，由一开始的亲密镜头转变为了失忆老伴的严重病情，再到心脏不适的老先生突然辞世。

她在满是陌生的世界里对所有不熟悉充满恐惧，她已经危害到了他人和自己的人身安全，这样的情况下，两位同是高龄相伴的家庭有多少呢？

又是个不得而知的数字，但经由新冠疫情，总之欧美国家这样的老人们肯定减少了数量可观的人数，毕竟官方发放给老人们的养老金出现了喜人的降低。

这竟能成为政绩，这是多么扭曲的政府部门才会办得出的事。

当越来越多的年轻人不愿意结婚生子，老年人们势必会成为整个社会越来越沉重的负担。

我由衷希望机器人保姆能成为每个老年家庭的标配，那一天快点来临。

子女没办法照顾那么多的老人，他们还需要生儿育女，他们还有他们自己的生活与工作，那么多的老人谁来照看？

欧洲，日本的老龄化社会就是我国目力所及的范围，如果进入高度老龄化社会还未实现制造业转型，没有获得高额利润来支撑整个社会的有效运转，肯定会发生可怕的事。

欧洲和美国的社会矛盾不断加深，不断激化，没有能力在内部消化，肯定就会外部剧烈喷发，我们正在亲身经历这个变化。

人类经历短暂的整体和平后，又将迎来巨大的变局与动荡，从历史中学到的唯一教训就是从不吸取教训。

一个微小的家庭只拥有极为有限的社会资源，其本身就属于相对弱势，抗风险能力较差的群体，没有外界扶持，很难维系其存在。

这样的家庭如果被药物和毒品缠上，那么将会导致更为迅速地瓦解，而欧美家庭存在这种生活，满是药物的生活，所有人都是药物的奴隶，本片的两个镜头，母亲往马桶中不断倾倒药片，儿子躺在沙发上吸食海洛因，多么讽刺，多么具有震撼力的镜头。

药片堵塞了马桶，在水面上方盘旋，儿子进入了状态，往后躺倒，拿抱枕遮住了脸面。

当人衰老到了失去生活的品质，我个人希望可以有渠道让我选择自我了结，不然这样活着于己于人都是一种残忍。

看到那位老先生无助地躺倒在地呼吸困难，最为直面的绝望扑面而来，或许未来的某一天我也会衰老成那样，会面对相同的绝望，在某处无法呼吸，一个人孤独的等待最终时刻的来临。

老年，是一个残酷的阶段，身体机能断崖式衰败，活着本身成了负担，这样的生活没有健康，真的不如早点结束，过于悲惨与凄苦。

两位老人离去的画面处理得极为诗意，雾化的隐去效果，又同时把雾化时的相同颜色场景显现，一个生命就这么消逝了，不留下一丝痕迹，未免有些惆怅。

这部电影描绘的是一种社会现象，更是每一位年轻人的未来，看着父母逐渐老去，眼见他们离开人世，感受到自己 的力不从心，这并非焦虑，而是实打实的担忧。

这是关于一对老年夫妻晚年生活的记录，在妻子迷茫的眼神，丈夫强势又客套的批评中拉开了序幕，于是我们看到了阿尔兹海默症一直在不停的找过去作为药剂师的记忆的妻子，出轨20几年回到家里想创作想要爱情又甩不脱家庭的丈夫，妻子生病孩子年幼无所事事又在违法边缘试探的儿子…然后这对夫妻相继离开了这个世界。

二人的离去电影最被大家关注的一个就是分屏。

方块弧角和分屏会给人纪录片和老照片的感觉，特别是最后几分钟的一些空镜，这种感觉就会更明显。

这种氛围配合老年夫妻的记录题材格外的合适，也会比较抓人眼球。

分屏的两个镜头分别记录两个人，看下来才发现他们有交集的时间那么少，也显得那个跨过屏幕交握的手好像格外的珍贵。

一些重合时刻这不是一个温情的故事，甚至有些残忍。

已经到了晚年彼此难以照顾却又纠缠在这个堆满杂物的家里直到生命的结束。

那些看似平行的镜头里展示的就是这个价的成员之间在感情上的疏离，都在家中，一个说这不是家记不住了，一个惦记着外面的情人，一个说我会常回来的…

一些平行最终那个被几百本书无数的药填满的家还是空了，一切都回到了原点。

大家终于逃离了生活的漩涡的裹挟，但也永远的失去了家。

整个故事的讲述非常慢，平淡，记录感极强，但也真实，有内容，有思考。

静静地皱着眉头看完这最后一段时光的记录的时候，也在感叹情感和家庭并不是简单的情感和关系。

最后的葬礼和回顾就让人真的很感慨，这一生谁也没想到生活会这样混乱的收尾。

一些对比家就是一个混乱又彼此拉扯的地方，时而重要的让你无法割舍，时而混乱的让你想即刻逃离，但真的失去，只有哭泣。

哭得老子口罩里都是鼻涕。

精彩的点之一：双画面的呈现方式。

就是去年年度游戏《双人成行》的感觉，一个画面聚焦男方，一个画面聚焦女方，偶尔有交错。

首先双画面的长篇电影就没几个，这一部全程双画面，而且不是噱头，是实实在在的地运用这个形式。

有意思的是，往往这类型的电影都不敢在大段大段的时长里过于写实；因为过于写实有时候意味着信息量小，时间稍微一长就会让观众感到无聊。

必须时不时地扔一点冲突出来，哪怕这种戏剧冲突与写实感是矛盾的。

而双画面就解决了这个问题，可以肆无忌惮地大段写实，因为观众是同时面对两个小信息量的画面，必须要时刻把注意力在两边切换，这是一个非常interactive+enaging的体验。

而且两个画面经过设计，不会同时出现大的信息量，所以也不会使观众过疲或者难以抉择。

精彩的点之二：写实感。

这是我看过的叙事电影里写实感最高的之一。

人物表演，仿佛在窥探一个真实的家庭。

两位老人家演得实在太好。

大段大段的长镜头，很多时候真的难以区分到底这一段是即兴还是剧本设计。

最有代表性的就是电影中期一家三口的一场长镜头的激烈对话戏。

你说是即兴吧，这对话层层递进，每个人的立场也在动态转变，太像经过设计的了；你说是经过精心设计的吧，对话里面的起承转合，抑扬顿挫太过自然，真不是能设计出来的。

可能是我看过的最好的对话戏了。

人物设计上也有很强的写实感，没有过分美化两位老人家的感情，反而会肆无忌惮地暴露很多问题，比如老爷子，是在出轨的。

但最后依然哭得我稀里哗啦。

真实的东西有一股说不清楚的力量。

加斯帕 诺 《漩涡》 这片应该是给年轻人看的，准确来说应该是给我这种未老先衰的人看的。

内容上没有新的或者更深的内涵，有些俗套，但在视听上有精巧的设计。

最重要的是真实，非常真实！

电影完了亮灯以后，我起身看了看，全场的人，除了我都是老头老太太，我真的在想，他们来看这个片子不会越看越悲吗......真的太悲了，所以我蛮同情这些老人们的（也许他们不屑我的同情，电影院里的）但我知道，他们就是有闲且也想知道更多关于自己的事吧..... 只是我难以想象，如果在我六十岁的时候看这个片子会有什么感觉....我他么看完想死的心都有了（现在都有点），所以我是真心佩服这些法国老头老太太们的勇气。

导演让整部片子的调性都维持在一个黑色沼泽的边缘，在我出电影院以后，看到阳光和路上的行人时，真的觉得，我还活着，活着真好...... 说实话，在法国看了三部电影，三部都会让我想到人生的意义，活着是为了什么..... 我是真他么想哭，这片子，导演应该是想告诉人们，珍惜生命，珍惜爱的人，（我想到了木心和纪德），但我看完后除了觉得人生没什么意义，早晚都得死之外，更多的就是意识到了责任，和多挣点钱，如果我父母老了，像他们这样了，我该怎么办呢？

想到这里不禁想哭，最关键的是，我知道，我有一天也会这样，虽然可能还得几十年，但我都不知道我甚至能不能活到那个时候。

我没有子女，没有爸爸妈妈，也没有老婆.....唉， 唉，我总是如此悲观，事实上，现实也很少乐观。

一是死，二也是死，一是痛不欲生，二也是痛不欲生，感觉人生怎么选都不好过。

现在想想还是我们人均一万美元的国家幸福点，大部分人不会思考也没有机会思考死亡与意义，都忙着挣钱。

我真的在想，对我来说，这种片子看个十部不想死他么都想死了，法国是真的无聊的要“死”😭😭😭😭😭 最近总是思考人生的意义啊，他妈卖批的 😭😭😭😭😭

〈Vortex〉译为《漩涡》，它分屏叙述了Lui和Elle在一间堆满物件，四散着生活的糊涂与清醒的屋子里，在彼此各自和共同建立的记忆里度过了屈指可数的余生。

Lui负累着越来越迟缓的身体，浸润在半生的文学与电影梦中，创造、思考、写作是他唯余的生命力量来源。

而他也逐渐在怀疑，是否这大半生的灵感与意义只是一场梦，而日渐的衰老、迟钝才是梦醒的铃声。

Elle年轻时是一名护士，面对记忆模糊，认知颠倒，她唯一能唤醒那个更清晰的自我的方法，便是继续在这屋里寻找工作时的蛛丝马迹。

她不断模拟着当时的工作场景，安排、配比着常用的生活用品，而搭建在虚空之上的井井有条，总透着一种过去其实早已远去的不安。

Lui和Elle都在自己的记忆漩涡里挣扎，Lui想建立更可靠的可以和过去连接的未来，他希望他的创作可以继续，可以继续被认可，然而搭建在这之间的桥梁仿佛因为衰老已然无法成型。

而Elle想要记住过去，以它为生命的力量便已是难题，她无法分割过去是过去，而现在要带着它的力量建立新的生活。

她重复着曾经的话语，做着曾经做的事，在一个陌生的情境里迷了路。

我们的记忆总有一天会消散，而那最后熄灭的火苗，有人是理想，有人是按部就班的日常，它们最热烈，也最闪亮，而后最终熄灭。

衰老疾病死亡空巢家庭悲剧片。

满眼的绝望，虽然时有儿子的看望，也有自己喜爱的写作爱好，但是还是穷困潦倒，重病缠身，面对生活无能为力。

想要留住记忆，顽强地生活在自己的老房子里，但是儿子预估的所有事实都发生了，倔强导致了最终的悲剧。

如果能够承认自己的老去，对生活屈服一些，可能还能沉重地活下去，也许生活就是一种折磨，离去虽然有些扼腕和不舍，但是不失为一种解脱。

老态龙钟的老夫妇从睡梦中醒来，妻子开始洗漱并开始整理家务。

丈夫爬起来后就跑去书房，开始自己的写作。

妻子穿戴好后就出了门，先是去了一家玩具店，跑进去后也没有找到自己心仪的玩具。

然后又去了一家杂物店，但是也是转悠了半天，一无所获。

丈夫发现妻子出门了，害怕她出事，就出门寻找，去了书店不在，又去了杂物店找到了妻子。

因为妻子喜欢花，丈夫为妻子买了。

然后就回家，妻子开始摆弄买的花，丈夫继续开始写作，并与自己的同行开始谈论自己的创作。

然后就是儿子来看望他们，丈夫向儿子述说妻子的病情。

儿子了解病情，让父亲要联系好精神科医生为母亲看病，父亲答应了。

然后儿子问父亲要了钱就带着自己的儿子离开了。

然后有事儿子来了，说帮他们找到了一个老人护理机构，可以让他们住，也可以有医师照顾，这样两个老人不容易出事，但是丈夫不同意，他觉得自己这里有两个老人的回忆，他们可以相互照顾，不需要去。

但是儿子走后，丈夫出去出席了一场同行的联谊会，见了自己的情人，然后回家就犯了病。

等第二天天亮，妻子发现喊救护车，已经迟了，丈夫在医院去世了。

妻子不久后也在背诵圣经中溘然长逝。

两个人不再住在一间房子里面，而是化为灰烬，放入瓮中，进入了坟墓里。

最后宁静的家里，东西都在，老夫妇却不见了踪影。

最后清空的房间，更是让人怀念。

人去楼空，无法避免。

其实最后葬礼上回放的照片，还是很感慨的，两个老夫妇也有年轻的时光，结婚、生子、老去……仿佛是每个人都必须经历的历程。

谁会愿意舍下这一切，远远离去，但是自然规律一次次让你明白，死亡、逝去是无法避免的。

整部电影非常压抑，仿佛看到了自己的父母，他们老了，可是我们不在其侧，所有的孝义都只能挂在嘴边，无法朝夕陪伴，只是用工作忙，路途遥远做借口，冠冕堂皇地说着，殊不知父母在不知不觉地老去，等你发觉这些时，他们正一步步走远，只是不愿打扰你，才一直压抑在心底。

所以经常去看他们吧，多打打电话吧！

也仿佛看到了自己，如果有这么一天，力不从心了，就抓起酒瓶，狂喝一气，人生一场，大笑而过，也许这样的人生才后洒脱吧！

如果这么孤苦地死去，真是让人心寒，但是应该如何避免呢？

应该细细去思量了，也许把身体保护好，也许和子女约法三章……电影的分镜原来是为了全盘地展现老两口的生活诡计，不让一丝一毫错失，还是蛮有意义的，还有很多的寓意，老了影评才了解。

就是有些长。

《漩涡》的寓意是什么，生活的漩涡嘛？

渐入佳境的一部影片。

先说说分屏。

绝不是圆或方的形式噱头，而是一种同时段的重点展示，是同时空的生活展示，特别是最后的一半黑屏，残忍又悲凄。

哪怕是在同一场景下，也会通过不同的侧面展示，来体现男主人女主人的细微变化，真实到丝毫毕现，谁的表演更好，自然更能吸睛。

再开始说说故事与感受。

丈夫出轨，儿子吸毒，或许阿兹海默是种解脱？

不！

丈夫儿子即便上天入地，哪怕自己在其中备受痛苦与煎熬，也不值得因为他们种种而觉得阿兹海默是种解脱。

故事里没有太多的爱，只有年迈的搀扶，这就使得故事变得更真实了。

生活才是漩涡，淹没了无助的男主人女主人。

没有记忆的她，没有依赖的他，生活陷入一团乱麻，就像马桶里的污垢一般，一片狼藉。

他和她，或者世上的每个人无一幸免，都成为了药物的奴隶，或多或少而已。

这是一部渐入佳境的影片，也令人有点窒息与脊背发凉，因为足够真实也足够近，似乎这就是生活的考验，让人置身于漩涡中，不知该如何是好。

梦中梦。

遗忘与逝去。

还有一些形而上的哲学议题，我们该如何看待现实与梦境，电影就是一场场做不完的梦。

遗忘与逝去，讨论的是大脑和身体哪一个先消亡，似乎遗忘比逝去更可怕，因为活着的她行将就木，似乎连逝去都变成了一种奢侈，也丧失了一种自由。

在电影院观看了电影《旋涡》。

在形式上搞创新有风险，搞不好就会被冠以形式大于内容的恶名，因此，如果想玩形式，一定要看形式与内容贴不贴合，若不然，会死得很惨，就像电影《我不是潘金莲》一样。

记得在电影院看泽维尔多兰导演的电影《妈咪》的时候，我曾经一度以为放映机出了故障（技术问题），险些去找工作人员反映，后来才知道原来这部电影的画幅就是正方形。

看惯了长方形画幅，突然给我来这么一下子，还真是有点不适应，好比吃惯了中餐，突然上了一道西餐，肯定要手忙脚乱一阵子。

《妈咪》的故事本就让人烦躁，再加上逼仄的画幅，形式与内容还真是相得益彰，脚踩滑板撑开银幕的桥段更是将形式玩到了极致、玩出了花。

这部电影玩的形式是双画面，左边一个，右边一个，犹如监控中心的两个摄像头。

人虽然有两只眼睛，但没有人能做到一只眼睛看向东、一只眼睛看向西，所以，只能选择看一边，或者看一会左边、看一会右边……关键问题是，还得看字幕呢，这就麻烦了，有选择恐惧症的人看这部电影必定要抓狂。

时间就这样流逝，眼珠子在左边画面、右边画面以及字幕之间来回游弋，疲劳度可想而知，看完这部电影，就算有观众失明了也不足为奇。

看感人的电影通常需要备好纸巾，看这部电影，需要备好眼药水。

那么，这部电影的内容如何呢？

与形式搭界吗？

我个人认为还是挺搭界的。

这部电影具有纪录片的质感，讲的是一对老年夫妇的日常生活，如果我没记错，应该是全程手持。

尽管如此，它的晃动感却并不强烈，不像娄烨导演的电影一样把人晃得头晕目眩，这大概和老年人的腿脚不利索有关。

导演将人老之后的惨状直白地展示给观众，导演仿佛在说，别以为活到七老八十是一种幸福，那他妈的只是假象！

不要被假象蒙蔽！

看完这部电影，我突然觉得，在老之前死掉说不定也是一种幸福。

我一点也不羡慕那些活到一百岁的老人，当然，我不想活到一百岁，而且，我也活不到一百岁。

每当我在媒体上看到百岁老人的报道，都像在看一场华而不实的秀。

那些百岁老人是无辜的，他们只是被媒体利用的傀儡。

没有人希望自己变老，但也没有人能够阻挡自己变老，为了永葆青春，人类不停地除皱、瘦脸、做拉皮，不过，这些都只是表面文章，每个人的真实年龄是按不了暂停键的。

导演的风格非常符合我的口味，我的恶趣味在这部电影里面得到了完全的释放。

导演将这对老年夫妇的结局安排得异常惨烈，惨烈到了极致，超越你所能想像到的最惨烈的结局。

有人说，极致是一种美，但导演的这种极致，是一种极端。

不管你喜不喜欢这种极端，反正我喜欢，这就够了，因为，每个人都是自私的。

贰零贰壹/壹零/零捌

春天还有勇气选中的电影，到了夏天就有些踯躅不前，前往影院的路上才定好位子，顺手也把影院的APP注销了一次，在座位上等开演时，看到了早先预定的影片名，才想起来一手造成的取票困境。

为了平衡观影的预期，一改惯常的抗拒姿态，放轻松出场寻求问题的解决，一番调笑演出后，回到位子上看 电 影。

导演或许吝啬或许善意，在影片的开头给了我，未曾期待的浪漫美餐，很快就开始了那个经典的分屏，当我还在分辨黑线是由上而下时，背景声化作抢眼的中文字幕，让我有种错过了一车信息的感觉，就此决定错过它们。

左右分屏，虽然是在整体框架底下，但还是让我有种选错了座位的感觉，希望中间座位的盆友观感更好，否则影片就有故意冗余信息的嫌疑了。

不知是否分屏引发的感觉，夫妻关系并不如就餐时那般美好，贯穿影片如同儿子之后的发问，几乎看不到夫妻日常饮食的场面，ta们的生活真的如同影片中展现的，重要的生活场景集中在独处中吗？

妻子有典型的法式装扮，尽管最初纳闷，她那么不修边幅的出街，但是仍然可以看得出来，头发自始至终保养的很好，服饰更是不容忽视的注重品质。

虽然影片并不展示日常饮食，但意式咖啡壶和冰箱里的食物，一定层面还是在说明生活的秩序，桌面上的果盘也是可供注意的细节。

有影迷画了张房屋布局的平面图，妻子并没有自己的“工作“空间，唯一说得上属于她的，是餐桌上堆满的各种药剂，其实储物柜里还有更多，然后就是她给自己开药方的地方，那里有我没注意到的儿童床柜。

我不知道有没有人留意到，房间里有几处墙面上有书架，本来是我惯常留意的部分，这次我决定错过它们，但还是留下了到处是书的印象。

妻子出街时进入的两家商店，貌似一家杂货店和一家食品店，虽然并不是她装进包里，抄录药名所指向的药店，但也并不是一家书店，我不明白丈夫是如何思考，并决定如何寻找妻子的。

同样是装满物品的空间，在我眼里也同样是找不到，不知道要找什么的繁乱，不过在这里妻子已经有做整理的动作，所以后来她整理丈夫桌上的手稿，就是再正常不过的本能行为，之所以不被接受，无非就是平常乱惯了，忍耐反而变成了一种所谓的正常。

儿子不经常的到来，看似因为母亲，轮到他带孩子的时候，需要被他照顾的孙子，却一直在试图引起注意，还是母亲利用清醒的时刻，带着孙子维护绿植，才让照护显现了本该有的祥和。

即便母亲迷糊的抱怨，丈夫不规律的作息对自己的干扰，也完全是被忽视的正当表达，何况丈夫对妻子的漠不关心，又何止于日常的没有关爱，所以我也就很不明白，电影海报选取的照片，在我个人看来岂不是一种讽刺。

这也是葬礼照片中我不喜欢的那张， 母亲的照片串起来看，就能看出母亲真的很美了，在这一点上来讲，丈夫倒是并不算瞎，也还好并不需要展现两场葬礼。

而对于照片，成年的儿子躺在母亲怀里那张，观影之前我就没看懂，更准确来说那张截屏，明明更需要安慰的是母亲，母亲糊涂得想亲吻自己的小儿子时，他怎么倒知道自己是个成年人了。

父亲死后，宁愿自己躲起来嗑药，不但未能察觉儿子醒来目睹了这一幕，而且就那么放心母亲一个人，即便后来请了无法熟识的护工，而母亲只是早已习惯了丈夫的干扰，待在住了一辈子的房子里，没有陪伴的陌生去处，对谁来说都可能望而生畏。

最后还有两处印象较深，没有看明白的点，梦中之梦的说法，不是妻子在阳台上小酌时，说出的感慨之词吗？

为什么被一个意大利人，就这么安在一本关于电影的书上了？

片头演唱的歌手，会不会是母亲年轻时的影像，虽然难得，但如果是母亲就太合适了，可见我对外国人的脸盲程度，已经到了不认人的段位，堪比出门旅游不认钱的智商水平，所以失智终究不是所谓智商的问题，是一种认知失调的疾病啊。

《旋涡》，加斯帕·诺抛弃了光污染和实验后拍出了这样一个故事，爱，隐忍，冷淡的痛苦，以及一种残忍。

很让人共鸣，片中的老先生是真的很让我想到自己的亲属，那种喘息声，带痰的沙哑，同样也有心脏问题。

人物设定上为电影本身凋零衰老的无奈画布染了一笔，妻子认知能力丧失，而职业曾是精神病专家。

拍法上和《永恒之光》一样采用了分屏处理，但意义不尽相同，值得一提的处理手段是在老先生因为心脏病过世的时候，他的分屏部分消失，剩下的3.40分钟只有半块荧幕。

本片虽没有明显的加斯帕以往的脸谱式特征，但最后的旋转镜头和压抑以及配乐都在流露出:“宝贝，这可是加斯帕的杰作”