有时七月是安生的影子,有时安生是七月的影子,从影片片名英译:soulmate就可以窥见她们俩是two hearts beat with same rhythm. 故事是带有鲜明的安妮宝贝式的压抑,疼痛。
七月与安生就是那偷影子的人,彼此窥探,艳羡与成全。
自由,安稳,矛盾着并存着,却是人类永恒的追求。
影片中的Bgm许巍,崔健,王菲,窦靖童,无不彰显着自由,叛逆。
“有些人只拥吻影子,于是只拥有幸福的幻影”,七月与安生是一朵双生花,是现实,是理想,不管是什么,生活还是再继续,可以听听歌,吹吹风,做做梦,不要追求幸福的幻影。
大陆青春片有个毛病:脸谱。
这样说有失公允,它其实是当代中国电影的通病。
院线一年上映几百部电影,出现几千个行走哭笑的角色,都是标签,不是人物。
只不过青春片的脸谱化特别突出:女性角色要么是蛇蝎欲女,要么是青春玉女,她们身边或许还有一两个肥丑的女配,作为陪衬。
说白了,青春片女主角的本质是男编导的欲望投射,一颦一笑,满满的苍白的色欲。
当前的影视当权派,青春期在匮乏的八九十年代度过。
男生宿舍的深夜聊天,聊到的女生无非是两种:一种「欲女」、一种「玉女」。
等这些男生长成猥琐的中年,举意要把他们当年贫乏的青春搬上银幕,电影成了欲望倾身一泄的角落。
最典型,是冯唐的《万物生长》,故事讲述了青涩肿胀的韩庚,被肉弹型的范冰冰和清纯型的齐溪轮流开苞。
裤裆里的那点小心思暴露无余。
即是如此,很多女生依然趋之若鹜。
只能说:冯唐的流行不仅是时代、更是女人的悲哀。
《七月与安生》的难得之处,是它摘清了青春片普遍盛行的「厌女症」。
剧情同样是「二女争一男」的三角俗套,但它比彭浩翔的《撒娇女人最好命》处理得好很多。
后者的故事里,周迅和隋棠被描绘为两个色中饿鬼,为了结黄晓明的欢心,势同水火、剑拔弩张地打响了一场战争。
撒娇女人有一场铁道边的戏,周迅和隋棠激烈对峙,如果给她们一顶帽子、一把枪,就是一部西部片。
《七月与安生》里,苏家明虽然是两个女人争斗的中心,但他不再是焦点,不是女主角争相讨好的对象。
影片里,他妥帖地后退,退到不远不近的位置。
退得太远会削弱全片的戏剧冲突,退得太近则会抢掉双女主的风头,又成了另一部直男癌的意淫电影。
苏家明退出的空间,不大不小,正好留给了周冬雨和马思纯的表演,把剧情的焦点从俗套三角恋,转移到两个女生互为镜像的成长和人生互换。
《七月与安生》好过普通的青春片,是把女人当成角色刻画,而不是简化成男人眼中的标签。
就这一点,新人导演曾国祥比《万物生长》的女导演李玉,体现了更多对女性的尊重。
我不怎么懂女人,但我知道女人也是人,人性的复杂超越了性别的标签。
嫉妒、爱慕、愤怒这些情绪,人人都一样。
吃醋、翻脸这些狗血行为,也不是《小时代》里那样漫画式的硬碰硬、当面撕。
现实里的冲突,忌讳刺眼难堪,有刀子也必须包在棉花里,缓慢地刺进肉里。
如果你看电影产生了共鸣,感激陈可辛和曾国祥,没有把七月与安生处理成脸谱,接近我们真实的生活和情感。
这是陈可辛的厉害之处。
虽然改编自一部玛丽苏小说,但电影有现实的底子。
因此,安生生在离异家庭,不论主动或被动,观众都能理解她的叛逆和流浪;七月表面满足于现今的生活,骨子里隐藏的阵阵骚动和不安,亦是许多女生隐约的渴望。
像进银行、买房子、住旅馆这些细节,影片没有明显指出动机,观众也能一眼看出,因为她们的选择都是基于现实的考量。
能把握好这种度,需要编剧的阅历,这也是本片好的地方。
说这么多,无非是在一堆腐朽里,找出零星的闪光点。
《七月与安生》,终归不是一部好电影。
故事密度仍嫌稀薄,不足以撑起一部109分钟的长片。
旁白太多,反转设置不合理,拍摄方式过于像 MV,观念陈旧……某些方面,它达到了及格线,但离好尚有距离。
如果你依然想看,经我测试,1.2倍速度观看,才是正确的方式。
这个电影比看之前预料的要好不少,因为演员给力。
安妮宝贝的小说没读过,我刚泡上网的那几年,2000年初,她的影响已经泛滥。
因缘际会见过两面,加上后来的一些事情,对她的印象很不错,是个有善心的踏踏实实的人,一个普通的浙江女孩,喜欢把事拎清楚,也有自己故作神秘以吸引粉丝好奇的应对媒体策略当然这也可能是误会,因为认识的读书写字的朋友,真没有谁谈论过她的作品,倒是听见上海的作家朋友详述过,她在一堆她以为是有着思想和态度的严肃作家面前,试图用长篇大论的文学观来博取认同的滑稽事,当然,这是黑,那些严肃作家心里对这个赚了大钱还想获得一种智力上尊敬的流行作家是怎么一种酸痛和不屑,用脚趾头也能猜到,所以也不能当真。
因为音乐的关系,那几年,我认识不少女孩,和她们成了朋友。
有一次去香港,和一个内地去港留学的女孩,坐在沙田的餐厅里吃饭,她突然问我,你知道我为什么接近你?
那一瞬间我天降灵验,回答她:你有一个我也认识的前男友,而且,是搞乐队的。
她满脸惊奇地点头,我说中了。
她不知道的是,我认识的那些女孩,几乎都有一个做乐队的前男友,我成为了她们某种想象或情感延续的背景,甚至,她们想从我这儿了解点她们永远弄不明白的乐手生活,或是倾吐她们的情感故事,她们觉得我应该能听懂。
所以在看这个电影时,我想起了她们,一些青春冲动和不甘于庸俗生活的叛逆热情,夹杂一些虚荣和成为被人瞩目的人物的虚幻信念,造就了我认识她们时的可爱、浮夸、故作特别和流浪情结,我们总是在相互的讽刺和嘲弄中打发掉了一些好像偷来的无忧无虑的时光。
看电影中的安生时,我差点呆掉,因为和曾经认识的某个人太像了,包括那种少女在学习表演后扮出来的不羁表情。
有一个深夜,记得都十二点了,三个女孩打来电话,邀我和同伴去唱歌。
我们去了一个像是临时搭建的低档卡拉OK,尽兴一晚直到天亮。
三个女孩告诉我们,原来她们商量好,是打算辞去工作、离开家庭去流浪的,包都整理好了。
哦,这样啊,我边敷衍着边问,那你们打算从哪儿开始啊?
先去无锡,她们说。
我靠,无锡,这么近也算流浪呵。
那你们现在去不去了啊?
我们改变主意了,她们笑着说。
据我所知,这么些年过去,那三个女孩互相已经不怎么联系了。
小说或电影,展示另一种生活的可能,或情调或情怀,摆出来被人观摩,收点钱,其中自我感动的部分,在事后也许当事者也会感到矫情、虚假。
认为俗气,也许只是因为你看多了,觉得俗套。
放眼西方,青春片也不都是像大陆台湾香港这种的,逮着“情“一个劲死挠死煽,大约现实中越没什么,越想什么。
(一)失去——终于,女性的成长可以不必依附男性、不必单纯靠一场失恋去完成。
安生明白自己所有的一切都是七月给的,所以当七月告诉她有了喜欢的人,安生才会有点慌有点恼,因为她知道自己要失去七月了。
所以她甩开家明的手,却可以接受他的项链。
因为只有这个是她可以给自己的,她已经一无所有,一点小小的私心并不过分。
七月的爱情并没有因安生的离开而变得完美,这是一场失败的交换。
安生的每一次问候都在拷问她脆弱的爱情,让她怨妒,但安生在外漂泊的事实又逼她承认自己的自私,让她歉疚。
所以外面那个有安生的偌大的世界让七月恐惧,而象牙塔中成长的代价,不过是在和家明父母吃饭时默默咬下连皮带馅的包子。
她已经失去了安生。
长大的七月与安生终于不能再和年少时一样挤在破旧的房间里打着地铺开心夜聊,而是争吵过后在上海干净宽敞的酒店客房里无声分别。
(二)彼此——要经过多少流浪,才能向心中的另一个自己投降。
你的东西都是我给你的。
除了我,根本没有人爱你。
面对安生,七月挥霍的优越感并不能给她安全感,所以她才哭的歇斯底里,说这些话给安生但更是给自己听。
安生只有七月,七月又何尝不是只有安生?
那个用石头砸响消防警报的人是七月啊,是安生原本就活在七月心里。
那个自由的无所畏惧的安生的样子,先是让七月活成了任性,所以她无法留下安生;但终于活成了决绝,所以她不能接受家明不够爱。
七月明白自己的人生不能靠别人去成全,只能自己成全自己。
七月是安生在颠簸流离的青春远行中呵护的小小温暖。
七月的样子被安生活成了隐忍和知足。
七月对安生的友情和亲情馈赠让安生在面对家明时底气不足,离开是于心不忍,重逢是情不自禁。
她们都清楚对方才是自己最重要的人,所以安生不敢回去,七月不敢离开。
安生的可爱之处在于,当七月不要住条件恶劣的小旅店时,安生并没有玻璃心地质问你是不是看不起我,而是用骗酒请客来维持自己面对七月时仅有的骄傲。
当她明白自己想要的那个家并不在路上,当她终于可以用自己真正的家来招待七月,七月已经不在了。
七月的母亲说,安生就是命不好。
可是死在27岁的那个人却是七月。
母亲对七月对,女孩子无论怎样都会辛苦。
可是守着逝者的回忆活下去的那个人却是安生。
七月对安生说,跟我走吧。
安生对七月说,你留下来。
到底是谁活成了谁的模样。
(三)牵挂——若你在安稳中向往自由,愿你不再沮丧;若你在自由中贪恋安稳,愿你不再彷徨。
的确,每个人身上都有七月与安生的影子,但这部电影打动我的地方并不是因为它让我思考自己更像谁,而是去想,她们像谁。
我也曾经坐在朋友的自行车后座上穿过一片光影错落的小树林,那个时候我们年纪还很小,她只有站着骑车才能勾到脚蹬。
年少时,我也有来家中吃饭过夜洗澡看胸的朋友,我去朋友家时也总是得到长辈的宠爱和照顾。
有恋家的七月对我说好希望让我未来去她自己温馨的小窝里玩耍,也有不守纪律的安生拐我去网吧刷卡丁车。
那时的莫名其妙的笑点,朦胧羞怯的心事,不管不顾的占有欲,脑洞大开的未来,永远不必是自己一个人。
而这些朋友,真的不是非要和她们爱上同一个男孩才会与她们告别。
我想我会永远怀念,那个成长的世界里我们只有彼此,和为彼此的喝彩声。
实在是充满了惊喜的一部电影,让我很后悔自己没有去电影院贡献票房,毕竟今年烂片这么多,难得一部好片子自己却没有支持,心里内疚得很。
这些惊喜里,简单拆分的话大概可以分成四部分:第一导演竟然是曾国祥,曾志伟的儿子,我根本不知道他会导戏,事实上他作为演员拿出手来的作品也没有几部,在一个固势思维中这么直男这么港灿形象的人怎么会拍出这么有质感近乎百合向的电影?
两个女孩子相互之间的情愫真的是隔着屏幕都可以感受到,而且这部作品丝毫不逊色于《花与爱丽丝》;片中对于年代的考究,不管是服设还是场景都很用心,一个香港人,根本没有经历过那么年代大陆的成长环境,怎么能对这些细节做到这么棒的把控,这是我最吃惊的。
这么细腻这么有质感的电影,不要说是香港导演,连台湾可能都拍不出来几部,所以我觉得是华语电影的一大进步。
第二是真的理解了金马奖,因为周冬雨和马思纯都演得太好了,我一开始觉得马思纯因为角色定位的原因是逊色于周冬雨的,但是后边的反转,包括马思纯说出那句自己只是装作乖乖女、只是知道怎么讨大人欢心这段话,完美将角色的表演升华到另一个高度,因为观影者在屏幕外的确也是对七月这个角色更加喜爱有加,觉得她如此讨人喜欢,安生去招惹家明那是她的不对(何况她表现得又很浪荡);然而原来一切七月都是看在眼里的,她的聪明可以看到一切的发生,她知道自己只好扮好乖乖女的角色安生就会自动退出,安生的确退出了,这一切看上去还不是她的错。
能把安妮宝贝这么单薄的几页,扩展成这样一个故事,真是不能不称赞这部戏编剧的才华,而两位的演出真的给电影大加分。
第三也还是回到选角,每个演员都很好,就连只在电影里出现了一次的安生的妈妈,都表现得很好,甚至大家都不需要讨论安生家里到底发生了什么,单从她的妈妈对待小时候的七月和安生的态度就能明白安生有家不愿意回的原因。
再者就是男主角家明,真不算很帅,但是干干净净一眼就让人喜欢上,这种男生在学生时代最招人喜欢,但现在想起来也是最可怕的,为什么?
因为他来者不拒。
他喜欢安生,但是他懦弱不敢说出口也拖着七月不跟她分手,他可能以为这样是保护七月,事实证明是伤害了三个人的人生。
自己喜欢什么不喜欢什么都弄不清楚的男生,千万不能跟他在一起,因为这是他的人生态度,他不单单是对爱情这样,对事业也会这样,这种人,注定最后会在茫茫人海默默无闻。
最后就是回到安妮宝贝,果然还是文艺教母,在郭敬明、韩寒和张嘉佳都滑铁卢的情况下,她活过来了。
她的几页小说可能对电影最终的帮助并不是最大,但是基础是她奠定的,所有的一切都是由她而生的,她是写作人里,最成功的典范。
可能最后《小时代》的票房会比这部电影高(毕竟郭敬明将电影分成了四部),但如果现在这些小年轻们,有一天真的长大了,不再是个老小孩,他们会明白,小时代那里的四个女生没有任何友谊可言,随时可以撕逼随时可以和好,这不是友情。
真正的友情是隐忍的,使了劲装,希望表现出自己的无私和成全,以为这就是对对方的爱。
然而最后架着面子把大家都伤害了,等到大家都真的装不下去了大吵一架大闹一场,褪下伪装,那么时候才发现渺小的两个人,其实无论怎样,都只有彼此。
在看电影的过程中,不止一次想起我最好的朋友,高一认识,也就是十五六岁的年纪,也都是小镇孩子。
就这么一起陪伴着,度过了好多有意义和无意义的岁月。
曾经一起在街上和地铁站又跑又跳,青春也就这么一晃眼一点一点慢慢慢慢过去了。
那些年拍过的贴纸照,最后都放在抽屉里最里格,再没有拿出来看过。
要说到底是哪个节骨眼开始进入青春,又是什么时候慢慢离开青春呢?
总是很难界定,给不出肯定的答案。
但是毕业之后就慢慢不再联络,如今过去六年,变成了微信朋友圈里的一个头像,一条信息。
我们曾经曾幻想着要一辈子住一起,但是现在一个人在上海租下一个两室,孤孤单单在深夜码字的也只剩下我一个人罢了。
你说我们是朋友吗?
我们不只是朋友,我们真的一起在一个浴缸中脱光了衣服一起洗澡,不觉得羞耻也不觉得有什么不对。
你说我们是恋人吗?
我们不是恋人,我们对彼此的身体没有性的渴求,我们可能会爱上同一个人,就像是七月与安生都爱上了家明一样,但是我们不会相爱。
我们是第三类情感,是这部电影的英文名——SoulMate,是灵魂的伴侣,尽管我们未能相互陪伴在一起。
电影里,无论是最终的结局,还是小说里的结局,七月与安生最后也未能一起生活,也许这就是人生吧。
就好像前几周在纽约的一个朋友说过,“你这辈子最好不要住在最喜欢的城市,要住在第二喜欢的城市,因为只有这样,你的那份喜欢才会因为得不到,而永远都不会变质”。
最喜欢的城市,没能住在那里;最相爱的人,也没有在一起。
更新:https://www.douban.com/doubanapp/dispatch?uri=/forum_topic/616996306/爱情要门当户对,友情要势均力敌,凡是有两个女主角存在的电影,男人都是配角,这一部也不例外。
七月和安生互相羡慕,互相嫉妒,互相恨也互相爱,但是女人之间的小世界,在地球的尺度看来不过是一片小树林,如果可以不走出小树林,那么也许就是一生,然而不可能。
七月羡慕安生的狂放自由,而安生羡慕七月命好稳定,她们在自我肯定的道路上追逐的是同样的,却偏偏不能共享的东西,所以注定成为竞争对手。
这里面每一步,如果谁输了,都会让电影提前谢幕,然而她们势均力敌,所以战事持续了十几年。
她们一开始因为彼此不同而被吸引,因为彼此激发而互相陪伴,又因为彼此嫉妒而互相比较,因为彼此痛恨而决绝分离,然而还是因为彼此相爱而言归于好,然而从某个维度看来,这已经是决出胜负后的尘埃落定。
因为后来的爱肯定不是最初的爱,有太多别的成分。
我不想说是安生赢了七月,然而当七月说出那句“和你一样”,我就觉得在这场没有硝烟的战争中七月已经输得精光,从此安生对七月多了怜悯,没有了羡慕嫉妒恨。
维持五年的明信片里,安生一直在说琐碎的临场感的事,分享感受,却不会对自己的生活本身做出评价;而七月则在表达对安生的羡慕,评价自己的生活为“无聊”,从这一段来看七月的自尊感比安生低。
当然也有可能是七月惯用的“让人放心”的方式,因为她知道安生和家明的暧昧,所以她惴惴不安地享用着安生让给她的东西,当然不能吧唧嘴,然而隐痛在于安生总是不忘问候家明,似乎在提醒七月:你拥有的,是我让给你的,虽然我不会抢,但是我要你记得。
其实安生并不缺男人,但是为何唯独对家明念念不忘?
只因为——他是七月的男朋友,那是唯一可以和七月平等的机会,那是她为七月做出的牺牲,所以她要记得。
从小到大,在评价体系相对单一的时候,七月什么都比安生好。
安生把七月当对手,而七月却太天真,太放心安生。
飞扬跋扈的安生为什么一开始不争取家明呢?
因为表面的飞扬跋扈隐藏着内心的自卑,她不确信自己会得到家明的爱,如果去抢,反而会失去七月的爱让自己无处容身,这才是最可怕的。
如果一开始安生就去抢了,那么家明跟安生在一起,后面也许就没有两个人的友谊了,胜负已定,关系不再对等。
安生的犹豫在于,七月看起来老实,但是七月知道如何在平淡中去维系感情,这偏偏是安生最不在行的。
换个角度来看,也可以说她选择了友谊放弃了爱情,但是没有人可以放弃自己,何况是她这样灵气的女孩。
而七月同样不愿意也不敢和安生撕破脸皮,她不愿意失去任何人,也害怕自己会输给安生,所以在侥幸的夹缝中惴惴难安。
两个人像绝世的武功高手,躲闪着可能会被攻击的部位,也暗暗地让自己的优点更突出。
当安生知道家明要去北京时,她回到了七月身边,浑身湿透坐在楼梯口,她总是把自己搞得乱七八糟惹人怜爱,因为她就是这样得到了七月父母的爱,包括后来在北京对家明也是这样。
在餐馆她们爆发了第一次争吵,七月说要请安生,安生偏要去拼酒还钱给她,是在说明什么呢?
“我不比你差”“我现在没钱但我也不欠你”,这是表面现象,爆点应该在于七月不想让家明知道安生回来了,一次电话不接,二次电话接了说是公司组织活动,安生知道七月还在防备着她,可是七月不知道安生因为顾忌自己而离开,她经历的所谓精彩背后是多少苦楚。
高潮来了。
家明和安生重逢,安生在一段段乱七八糟的感情里流浪,被家明搭救,然后住在一起。
安生偷走了七月的东西,也许本来应该是属于她的东西。
来得早不如来得巧,恰好被七月撞见。
如果撞见迟了,也许家明就回不去了,所以七月妈说安生命不好。
但是安生的命不好,反而成了她恃宠而骄做坏人的优势,七月的命好,就成了她低调隐忍做好人的理由,所以说命都是养出来的。
安生如果不认识七月,她是什么样就是什么样,但七月如果不认识安生,她的人生肯定大不一样,至少不会在27岁死去。
她们刚认识的时候,七月还有叛逆的一面,她其实有可能像安生那样活。
后来吃饭时,七月不吃包子皮,安生抢着吃皮,这本来也没什么,安生是新来的,七月只是按照一直以来的习惯做事。
但两个人一比较,七月却被她妈妈冠上一个自私的名头。
从此,七月懂得即使是自己的东西,也要装着谦让,学会压抑。
安生去超市偷东西,最终七月妈还夸奖了安生,这里有一个七月的特写镜头:她是在意这件事的,但既然妈妈都这么说,她又吞下去了。
她心里知道了,是非不重要,重要的是别人怎么看。
小时偷针,长大偷金,多年以后安生偷了七月的男朋友,七月一句都不敢在妈妈面前提起安生的不是。
妈妈很喜欢安生,却用大人的狡猾标准把自己不那么善于讨人喜欢的女儿教成了圣母——可惜,做圣母也不会被人喜欢多一点。
像另一个影评说的,作也是需要天赋的。
七月和安生征战多年,即使家明回来,她的自尊也是不会要的——想起那个包子,她怎么可能吃安生剩下的。
所以她让家明逃婚,换自己的自由。
她重新走了安生走过的路,体验安生做过的事,想象安生的心情,她想知道自己哪一点不如安生。
安生不同,安生是光脚的不怕穿鞋的,而七月从她听妈妈的话放弃中文选择经济学开始,她就选择了一条稳定的道路。
稳定的道路没有错,错在为何穿鞋的要羡慕光脚的。
这大概是老实孩子的原罪:压抑。
最终安生走上了稳定的道路,而七月却开始流浪。
友情提示一下,电影里的流浪只是旅游而已,连旅行都谈不上。
七月没有经历过年轻安生的贫困,不要脸,放肆,没有经历过相同的焦虑,迷茫,孤独,飘摇,她只是看看风景拍拍照而已。
(所以不要相信一场说走就走的旅行能改变人生)所以七月貌似经历了安生的人生,实际上她走马观花的骗了自己,放逐自己,给自己认输的台阶,编造出对安生的理解,也为自己寻找一个容身之处。
因为失去了家明,七月也只剩下安生。
还好,安生没有再捅一刀,拒绝七月。
所以安生除了心眼多,其实还是挺善良的。
为什么被七月撞见以后,安生没有继续自暴自弃而是从良做好女人呢?
打个比方,假如你很穷,你肯定唯恐天下不乱,假如你有钱,你肯定希望国泰民安岁月静好。
安生就从前一种心态转变成了后一种心态,因为在卫生间的那场厮打让安生明白了,原来七月也会因为自己的存在而发飙,嫉妒得发狂,痛哭流涕。
也许心底深处,安生也会有一种又痛又痒的感觉吧。
那是伤口作痛,也是愈合的感觉。
于是她得以放过七月,放过自己。
只是她的愈合,是以七月的撕心裂肺为代价。
最终七月和安生都没和家明在一起,他跟谁在一起已经不重要了,重要的是来自于男性(外在对自我)的肯定,谁更多一点。
是辛辛苦苦维持的感情得到的爱更多,还是惊鸿一瞥的短暂相处得到的爱更多,红玫瑰还是白玫瑰恐怕比先救老婆还是先救妈更难回答。
两个从小到大互相碾压的女人撑起了一台戏,其实感觉很悲伤,大家都很不幸。
对于她们来说,对爱的争夺代表了她们自我存在的资格,而男人往往什么都不需要做,甚至连明确的选择都不需要,他们永远是无辜的,正义的。
最后七月为什么会死呢?
我想,踩影子游戏就是一个隐喻,暗示两个人对能量的争夺。
最后的镜头,七月终于成了安生的影子,她被安生吃掉(吞噬/毁灭)了,所以安生只能写出来超度她。
亲密的感情不一定是爱,也可能是爱的代偿,就像饥饿的人爱着食物,一开始包子皮就可以满足,但人不会甘心吃一辈子包子皮。
其实七月完全没有必要死,没有必要向安生寻求认同转而自我攻击,没有必要将自己的人生能量双手奉上只为得到一个栖息之地——那是她生来就享有的,却因为安生的存在变得支零破碎,名不副实,所以患得患失,背负骂名。
而安生只要待在七月身边,让大家做比较就可以夺走七月的东西了,不管是家明,还是七月妈。
有时候人类就是这么奇怪。
不过,这个世界除了七月和安生,还有很多很多不同的人,很多很多不同的道路。
在寻求自我认同的道路上,应该多几个参考对象,而不能死磕。
无论是友情,还是爱情,甚至亲情。
女人到底要不要折腾,这部电影告诉我们的结论是:1、作死还是作不死,真的在于运气,命贱的人必须折腾,命好的人要防折腾。
年轻可以折腾,年纪大了就不要折腾了。
人要和同等的人做朋友,在底层宁可哭穷不可炫富,因为周围的人不会真正地为你高兴,他们只会嫉妒为什么你有而他们没有。
不过大多数现实情况,是穿鞋的喊穷,光脚的讨好,从另一个层面来看,面对真正渴望的东西,难道不是七月一直在委屈求全,而安生简单坚定?
2、电影有很多细节可以挖掘得更好,所以没有戳痛我,唯一的泪点,还是那句“最好的朋友”。
七月把安生当最好的朋友,只是更爱家明,这并不是背叛,而是天真地以为她不会失去任何人,懦弱地做一个圣母。
而安生,不管七月还是家明,她都可以决绝,她需要的不是谁,而是爱。
谁更爱她,她就跟谁。
所以她选择了背叛,忠于自己,理所当然地做了婊子。
要注意远离那些嗷嗷待哺的人,他们往往显得很有吸引力。
3、每个人都是自私的,且终将孤独死去,没有必要,尤其没有必要在太年轻的时候,和他人建立过于深刻的连系。
灵魂可以陪伴,但是不能交换。
保持自我的界限,每个人都有义务让自己完整。
因为一辈子太长了,大多数人不能在27岁死去。
你,真的会让自己爱上闺蜜的男朋友吗?
她,是和你从小一起长大、关系最亲密的闺蜜,不是普通朋友。
他,是你闺蜜很喜欢的、想共度一生的人,而不是可以一起喜欢、一起花痴的梁朝伟。
这部片子表面上是狗血撕逼三角恋、实际上是狗血友情蕾丝边,或者可以说是乖乖女冲出牢笼放飞自我结果栽了,如果杜蕾斯愿意投钱植入广告的话,也可以改名为一个杜蕾斯缺席引发的血案,如果有下一部还可以发展成为家庭伦理片。
褪去导演娴熟且精美的包装、演员全程在线的演技,整个片子的故事线是狗血、陈旧且单薄的,友情、爱情,你爱他,我爱你,我爱他,他爱她还是爱她,纠结全片,快结尾时,再死掉一个人。
就像一个做工精美的盒子,装着一颗路边摊上珠光暗淡的珍珠。
小事很想买椟还珠。
看完之后,小事最大的疑惑就是,很多电视剧、电影、文学作品都有闺蜜爱上男友/老公的情节,那么真的有不少人,会喜欢上闺蜜的男朋友并且介入吗?
不要告诉我,爱一个人,是无法控制的,是没有理由的。
这句万金油的话,不是爱上闺蜜男友的理由,是借口。
这会让我想到小三的真爱论。
小事我把从小到大身边的八卦都回想了一遍,没有找到闺蜜抢男友的例子,这里的闺蜜,指的是真正的、非常亲密有爱的友情关系,她在你的友情排行榜中,属于NO.1-NO.3,而不是碍于同学同事关系发展起来的、当面哈拉两句背后指点几句的这种“闺蜜”。
如果你真的爱上了闺蜜的男朋友或者老公并介入,要么对于你来说,爱情大于一切,其他亲情友情皆可抛弃,这样的人不是没有;要么这个闺蜜对你来说并不是真的闺蜜,她对你来说并没有多么重要,你们的友情并没有多么光鲜亮丽。
你该反省了。
作为一个男性来说,这种问题可以置换为,你,会爱上兄弟的老婆吗?
我不会。
我不会让自己爱上。
当兄弟告诉我,他爱上XXX之后,这个XXX,对于我来说,就成了一个符号:兄弟的老婆。
她在我面前不是女人。
我不会打量她,不会想她,不会去找她,不会去打打闹闹肢体接触,不会有任何私下礼品往来。
和兄弟越是关系好,就越会在意,越会从一开始就避嫌——不论是肢体,还是心理。
回到片中,安生出事了,住闺蜜未婚夫家里,一住十几天,还玩情趣内衣诱惑,苏家明也就这样接受着,隐瞒着七月。
EXM?
而乖乖女七月,决定冲出束缚放飞自我的前一天晚上,跟苏家明XXOO,居然两人都没想带套,导致搞出一条人命,又搞没一条人命,这个锅谁来背?
杜蕾斯:怪我喽?
剧情线槽点太多,实在是非常不喜,零分,两星给导演和演员。
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……
本来对青春片不感冒的我,却因为朋友的推荐去看了这部片子。
剧情很简单,也不贴近生活,甚至有些过于颓废残忍。
两个在青春期相识的女孩成为了最好的朋友,两个女孩在不同的家庭背景中长大,有着不同的性格,却一路相知相伴一起长大。
外表乖乖女的七月心里藏着一个狂放不羁的安生,而外表叛逆不安分的安生心里却也向往七月按部就班的生活。
也许每个女生心里都住着两个人,一个是七月一个是安生。
做久了安生,会羡慕七月有温暖的家和安定的生活,而成为了七月也会想要安生无拘无束自由随性的生活。
七月渴望成为安生,安生渴望变成七月。
她们之间互相爱着,嫉妒着,却又想互相保护和互相占有。
她们之间的感情超越了闺蜜之间的感情,并不是简单的陪伴,她们互相吸引 成为了对方潜意识里最想成为的那个人。
男友在她们的情感博弈中已经显得不那么重要。
她们可以为了姐妹情谊牺牲自己的爱情。
爱情这条线狗血套路,但是影片中更多强调的是她们在追求爱的过程中的思考纠结,比原著更有深度和层次。
她们在对方身上寻找自己想要的东西,让自己明白自己真正想要的,从中学会成长,变得更加成熟自信。
七月母亲的话很戳我的泪点“女孩子一生要习惯很多的不方便” “女孩子不应该那么辛苦,但女孩子不管选择怎么的路终归是辛苦的”生孩子大出血的情节虽然老套,但通过这个情节七月与安生算是交换了人生,七月终于可以自由飞翔,安生终于学会了停泊。
活下来的人都必定是安生也是七月,是两个人的揉和体,有着两个人的灵魂。
年轻导演的表现手法让人觉得真诚 平实 感人,力道张弛有度恰到好处,难能可贵。
周冬雨的角色有更大发挥性,更容易让观众看到她的好。
而马思纯的角色在影片前半段都很安静,稳。
到后来转折之后的爆发也是势不可挡,两人发挥都非常出色。
影片的配乐也是加分项,传递出了青春的感觉和情绪。
是一部难得的电影比原著更动人的作品。
电影还没上映的时候,我在电影院看到过预告片,两个小女孩在林子里追逐奔跑,感觉很有意境很文艺,知道讲的是两个女孩之间的故事,因为对周冬雨和马思纯都有好感,所以上映以后我一听口碑不错,就去看了。
觉得两个女孩之间的友情特别美好,一个是乖乖女一个是小魔王,一起做坏事一起冒险,一起吃饭一起洗澡,你的妈妈对我比你好,服不服?
可惜两人喜欢上了同一个男生,矛盾开始了。
安生说她要走了,七月去送她,她们依依惜别,火车开动的时候,七月看到安生的脖子上挂着家明的吊坠。
她其实早就知道了。
安生给七月写了很多信,没封信的最后一句都是,“问候家明”。
最好的闺蜜和男朋友,她两个都不想失去。
她想和家明结婚,尽管知道他的心并不完全属于自己。
他们没有结婚,她失去了家明,但她没有失去安生。
她离开了这个世界,把她和家明的孩子交给了安生。
你向往我的生活,我最后却活成了你。
安生和七月就像我们每个人的两面,安定时向往不安,不安时又向往安定,不管怎么样生活最后都是归于平静的。
不喜欢家明,两个都喜欢,标准的渣男。
这个故事原著我没有看过,就说原著并不出彩,电影改编还是比较成功的,觉得这部电影里剪辑特别好,剧情衔接的很自然有趣,一点都不乱。
两个女生之间的亲密到底是从什么时候开始的呢?
是从“放学来我玩吧”,是从“我们说好了今晚要一起睡的”,还是从“让我看看你的胸”?
每个女生的成长总会伴随一个天天腻在一起都腻不够的小闺蜜,我们好吃的都要一人一半,我们躺在大床上说着情窦初开的那点小秘密然后傻笑,我们拉钩上吊说要永远在一起,说就算结婚了也要当彼此的邻居……可是说着说着,曾经那个离不开的人就不在自己身边了……安生说,如果你不想让我走我就不走了,留恋的眼神仿佛要看穿七月,但是七月没有说话……从此,洒脱的安生戴着家明的玉开始她一路的漂泊,她跟着吉他手卖唱、演出,穿着军大衣睡在地铁过道,她撞见了男友的偷情砸了他的吉他,她开始想念有七月的地方……流浪太久的人想有个家,在象牙塔幸福的人却又总想着漂泊……我们总是跟好朋友嘻嘻哈哈闹在一起,却暗地里偷偷羡慕她的一切,心里说着凭什么,想着自己要活成她的样子。
其实我觉得很不错,虽然我是男性,并不太懂女生之间的感情,但电影的刻画是有说服力。另外,周冬雨和马思纯是会演戏的,看完对两人都颇有好感
尴尬一阵一阵的。安妮宝贝还是矫情。。。
前面仍是俗套的青春片气质,后面主题上有升华,可整体问题还是在于某些台词过于造作(现实中真的会有人这样说话吗?),以及为推动情节发展的转折仍然突兀。如果摘掉男性角色,完全着眼于女性成长就更好了(可女性成长却总离不开男性?)。喜欢的场景:浴室撕逼戏,最后望向橱窗望见了另一个自己。
被高评分骗了,评论一片的说什么新颖独特,excuse me?这难道不是一个绿茶婊闺蜜和渣男害死一个正常女孩的故事吗?闺蜜为了男人撕逼,不堕胎但生下来,不车祸但大出血死了,这些都是新的套路,国产青春片的狗血剧情一点没变,全程没流一滴眼泪,我以后再也不看青春片了....
我们最终都会成为自己爱过的人的合集。
真被晃范儿了。身边很多人推荐,但看了之后发现自己还是不太能适应这种过分戏剧化的人生故事。这部电影只是将一个极其狗血的剧本拍得不那么讨人厌,仅此而已。当然,周冬雨的台词功力见长,是确定的事实。
写信的可能是果郡王:熙贵妃安
电影版《七月与安生》有很多陈可辛烙印,催泪效果惊人。当然了,让人流很多眼泪的电影未必就是经典电影。本片肯定也算不上是经典电影。但绝对算是还不错的商业片了。看完本片我心想:莫非这些年我对安妮宝贝的看法是成见?于是立刻读了一遍原著小说,看完后很好奇安妮宝贝本人如重读此篇会不会卵疼……
撕逼不见(狗)血,[作]出新境界。有点超出预期了。王菀之和袁咏仪两位演员相当惊艳。影像感和剪辑都好漂亮!
每个女孩身上都住着七月与安生,她有七月的隐忍与等待,有安生的自由与洒脱。七月是个好女孩,可惜她爱上了苏家明。安生是个好女孩,可悲的是她早七月一步遇到苏家明。 疼痛爱情故事…
这传达的是什么价值观?
在审美品味上拍得很有档次,尤其前半段弥补了太过银镯的故事。后面强行各种反转重现,叙事上有点黔驴技穷。但还是所谓青春片的巅峰。
5。总体还是比较狗血的
好!!
这两个人是有boundary issue吧......看到最后我的纠结点集中在:孩子怎么上的户口!安生怎么能作为家属签字!不通知七月的爹妈吗!
如果这是近年能看的内地青春片,那之前得有多差……
看了十分钟就尴尬得赶紧关掉了。
任何关系里,only you都是病态的。
三星半。旁白太多以及反转太多,后来有点分不清七月和安生谁是谁了(但是也歪打正着地暗示了人物关系),周冬雨终于有拿得出手的代表作了也是不易。
翻白眼。