白日梦想家

“Beautiful things don't ask for attention .” Sometimes I don't .If I like a moment ...I mean, me , personally ... I don't like to have the distraction of the camera .Just want to stay in it .

🏔 人生的真谛：开拓视野，冲破艰险，看见世界，贴近彼此，感受生活。

To see the world, things dangerous to come to ,To see behind walls ,To draw closer ,To find each other and to feel .That is the purpose of LIFE. Arcade fire 的《Wake Up》的出现，Walter从一副副巨型杂志封面前跑过的镜头时冒出。

镜头从拥挤的洛杉矶切到壮美的格林兰岛，从Vatnajokull 雪山，到Grundarfjörður湖镇，最后去了the Himalaya拍摄，顿时血脉沸腾。

🐾【旅行 + 滑板】 Stay Alive，格陵兰🇬🇱、冰岛🇮🇸、喜马拉雅山的壮丽风景，平原、火山、冰川、瀑布、冰岛1号公路... 还记得男主玩滑板潇洒地在公路上滑行，那般自信与洒脱，那刻的震撼无与伦比，这就是旅行的意义啊。

冰岛宛如一块坠入人间的澄澈明净的宝石，镶嵌在人间，未来一定要亲自去探索；还有格陵兰的直升机与跃起的海豚，宛如直布罗陀出海的时候镀着细碎阳光、波光粼粼的水面。

关于蛇形板与速滑，是我童年的记忆。

我一直自夸自己比很男孩子都滑得好，犹记得夕阳里我一圈圈练习速滑，晚上吃饭后陪奶奶散步，我在她身旁玩滑蛇形板；我小学毕业去了澳洲，和表弟在墨尔本皇家理工大学前的台阶上玩滑板，当时还打赌在澳洲的半个月要学会，看来在墨尔本过夏天玩滑板这个愿望只能等以后再实现啦。

📸️【摄影的dialectical ideas】 我是个摄影学生。

单反、微单、手机、gopro... 每次去旅行都会带上很多的设备，旅游的意义与我而言其中一部分就是摄影。

the gaze of photography / the composition / the shuttle, aperture, iso... 这些都是我们学习的theory以及Prof布置的作业，学摄影，按理说应当去拍摄啊。

犹记得去直布罗陀出海，我扛着单反想要记录下跃动起来的海豚群；纽约落日成晖，我在负三度的天气里想录制下船只驶离自由女神像的情境；在广州塔之巅的摩天轮，我想凌空拍摄这璀璨的都市的夜景...

换设备，拍摄/录制，拍人像，我总是在用相机记录，按理说我是合格的摄影学生啦。

可有时候我却匆忙地忘记了用眼睛去捕捉片段，直到If I like a moment ...I mean ,me , personally ...I don't like to have the distraction of the camera .Just want to stay in it . 我突然恍悟。

去安吉云上草原的那个晚上，漫天繁星镶嵌在黑夜里，城市里没有的透亮与闪耀，可谓是手可摘星辰。

我遗憾：可惜单反也拍不出这片星空。

但那天却用肉眼看了好久的星空，这篇影评五月中旬就写好了但一直没发，前几天去了迪斯尼，看到了最浪漫的烟火，人潮涌动我无法防抖拍摄，也只能用心记录这刹那的璀璨。

☁️【洛杉矶 + 白日梦】 影片是在洛杉矶拍摄的，我最喜欢的美国城市估计就是LA和NYC啦。

突然出神的“白日梦”真是一个有趣的设定，在未来的电影节我也可以尝试用这种拼接的手法，特效与现实形成强烈发差，多次插叙情节来实现这种风格。

P.S 我去网易云搜索了《Wake Up》这首歌却发现了云友曾经评论过 他是我高一很久不联系的同桌 然后我们识起了回忆聊了几句 在一首歌下面遇到可真是有趣的遇见呀。

生活的千篇一律还有对喜欢人的望而却步，没有冒险没有变动的生活总是很平庸。

合上旅行箱的一刻，一切都开始了。

虽然过于戏剧化，现实中的人们一定会有所保守，不会那么放手一搏。

昏昏欲睡的幻想，以此填补无聊的空隙，庸庸碌碌多年，殊不知某天也会抛弃陈规实践远行，遇见世界的美，从格陵兰冰岛到喜马拉雅，景色磅礴，透着富有感染力的情绪，有了经历有了故事的人，对生活对爱情会有新的心境。

温馨励志的电影鸡汤，总给人虚幻的饱腹感。

还有辛苦得到的25号怎么会不打开看一看，在电影里就完全解释的通了：为了结尾的震撼，你的封面配上她的手，这一次你很酷。

不只是白日梦了。

嗯，生活还是要有所期待，不论日常还是喜欢的人。

这电影就和现在市面上充斥的那种“在路上”、“生活在别处”、“说走就走的旅行”之类的旅游游记兼励志书籍一样，旅行仿佛一夜间变成了人生的万能治愈剂。

我不这样认为，所以我从来不看这之类的书籍，甚至多少带着嗤之以鼻的态度。

电影片尾那一张张胶片中展示的剧照，我哭得声嘶力竭，我突然意识到我似乎忘记了什么很重要很重要的东西。

我就是这个白日梦想家。

我也和他一样，是个普通得不能在普通的上班族，每天拎包上班，再拎包下班。

早不记得自己小时候是希望成为什么样的人。

早不记得自己进入这一行的初衷是什么了。

我也和他一样，脑子里常常出现疯狂得不可能实现的幻想。

痛打Boss，飞入云霄，一夜暴富之类。

我也和他一样，有了一次疯狂的旅行，一场似乎在脑子里预演过无数遍，只是让这个剧情彻底释放出来一般，但真正发生又有点像一时冲动的旅行。

我也和他一样，骑着单车走在野外，坚定的要完成某种使命，觉得自己帅极了，即使自己衣衫破烂。

我也和他一样，在旅途中盘算着银子生活。

我也和他一样，最终结束这场疯狂，回归城市，回归正常的生活。

重新找份工作。

我一直以为自己是个理想主义者，周围的朋友也这样说，因为我仍然向往远方，憧憬自由。

这场旅行并没有改变我什么，不过它给了我巨大的勇气，它让我相信无论我生活得多么远离自己向往的远方，内心深处我都有那说走就走的勇气，我只是需要资本，走得出去还要回得来。

但这电影，告诉我，maybe there are no such thing!什么理想主义者，现实主义者，或许压根er就没这种东西，有的只是一个努力工作的上班族，有的只是一个在尽情享受的冒险家。

城市也好，野外也罢；现实主义也好，理想主义也罢，都需要我们认真、倾尽全力的奔跑在自己的人生轨道到，享受生活，体验生活的各种，感受彼此，才能成功，才能快活。

没错，我确实忘记了很重要很重要的事。

忘记了曾经自己拿着相机，按下快门时的舒畅，忘记了自己为了理想彻夜难免读书后的成就感，也忘记了自己写下过这段话。

“去体验这个世界的各种精彩，相遇不同的人，并记录下他们的美，表达出自己内心真实的感受，以证明他们来过我也来过。

做平凡的人有不平凡的故事。

”

今天推荐的电影《白日梦想家》是部评分很高的电影，我想很多人一开始看这部影片都是冲着豆瓣评分去的，但说实话，在我看完这部影片的上半部分的时候，我对它的感觉不是很好。

电影一开始的节奏比较慢，导演用夸张的镜头给我们展示了男主人公沃特的内心世界和现实世界，两者截然相反的画面给了我们很大的冲击，看到这里不得不佩服导演的镜头拍摄手法。

本片的男主人公沃特是一个基层白领，在公司面临裁员之际，也只敢在自己的白日梦里面狠狠反驳自己的上司，甚至对于他关注很久的梦中情人雪柔，他也不敢向她表明自己的心意，反而是在交友网站上等待雪柔的出现。

男主沃特喜欢做白日梦，他的生活平淡无奇，面对生活的糟糕不顺，他也只是敢在自己的白日梦里面宣泄，这样的个性让他在他的生活中一再受挫。

先是弄丢了5号底片，接着又是卖掉了钢琴，之后更是直接被裁了，沃特对生活的退缩让他一而再再而三的错过了机会，不过幸好，再通过找寻丢失的5号底片的过程中，沃特终于被逼着往前走了一步。

电影中的5号底片也许是代表着生活中未知的觊觎，如果我们不去主动找寻它，我们永远不会看到5号底片里面究竟有什么美丽的风景。

很感动的一点就是沃特在雪山上和探险家一起看镜头里面雪豹时，探险家说的那句话：有时候我不拍 。

如果我喜欢一个时刻，我是说就我个人而言……我不喜欢相机让我分心。

我只想沉浸在那个时刻 。

这句话真的是给了沃特很大的触动，就跟电影后面的情景给了我很大的触动一样，也许生活中的我们跟沃特一样不敢往前走一步，我们都缺少和沃特一样的勇气，但是如果我们追寻到了那5号底片，我们也可以拥有我们想要的生活。

以喜剧成名的Ben Stiller 老师在2013年末献给了观众他至今为止最励志的电影：The Secret Life of Walter Mitty。

电影根据James Thurber 1939年在《纽约客》杂志上刊登的2,083短篇小说改编。

RKO 制片曾在1947年让著名制片人Samuel Goldwyn 翻拍, 由当时当红的歌舞剧演员Danny Kaye 主演。

作者Thurber 先生嗤之以鼻称之为《The Public Life of Danny Kaye》。

可见改编这样的短小精辟的幽默哲理绝非易事。

在2005年本子版权到了派拉蒙手上，多年过去，众多达人跃跃欲试。

从Jim Carrey, 到Sacha Baron Cohen 再到Owen Wlison。

从Steven Spielberg 到 Ron Howard，都曾再次尝试，已放弃告终。

最终，Stiller在2011年成为了导演兼男一号。

任务艰巨，他在采访中解释："We were aiming for something indefinable, a movie that left you with a feeling at the end. I have never made a movie like that". (我们试图创造一些无法定义的东西，一部电影到最后带给你一些感受，我从来没有做过这样的电影）。

影片中的男主角Walter Mitty，是某杂志一名默默无闻的底片冲洗经理 。

他常常在生活中进入一种幻想状态，这样的状态常常是由他人激发的，暂时性的思想自慰。

大多数时候他的幻想来自于各种英雄救美的老套程序，也有一些对老板的愤恨意淫。

有一天，为了寻找一张遗失的底片，他受到心仪的人的启发踏上了奇幻的人生旅程。

在各种挑战极限的冒险经历里寻找自我。

飞檐走壁，探山听海。

电影的反响并不算理想，在烂番茄上138位影片人只有47% 给了平均60分。

其中当然包括了卫报以唱反调为名的Peter Bradshaw。

影人片的总体评价是：不缺乏雄心，但在绝美壮丽的镜头设计下没有足够的内容实质。

《名利场》的Peter Debruge 评价说缺少了原著的黑色幽默（为什么叫Peter的人都这么刻薄？

）。

话虽如此，励志向上的套路从来都不是以独立为旗的影评人的菜。

作为一名轻度意淫患者，我对此片抱有好感。

不单单是冰岛壮丽的山河，从Vatnajokull 雪山，到Grundarfjörður湖镇，这是自《Thor》，《Prometheus》，及《Oblivion》后，好莱坞又一次大手笔地为冰岛免费拍摄旅游大片。

也不单单是我对雪豹的钟爱，我在2010年收养了一只雪豹，墙头也挂着2014年的山猫日历。

也不单单是电影对任何意淫患者的调侃，有谁没有在某一特定时刻幻想和老板大干一场呢？

谁没有幻想过心意的人在某一特别场合出现在自己身边？

此片把这种调侃放大到了极限，以毒攻毒罢了。

撇开一些不太切实际的细节（如在阿富汗无人区的电信信号，美国护照短时间搞到也门签证，丝绸领带绑着石块滑行18公里。

）此外片中有三个地方让我有深深共鸣：一是关于摄影的真谛。

在影片中，Sean Penn扮演的大师，有一句绝妙的台词：Beautiful things do not ask for attentions. 顿时心里拍案叫绝。

虽然关于摄影我懂得很少，但我憎恨那些廉价视觉处理，instagram , iphone给世界带来的假象。

那些铺天盖地的自拍，那些摆好姿势的男男女女，那些被大量处理复制的美，让世界得了眼疾。

影片在最后回答了这个问题，摄影的真谛是一个能反射真实生活的故事。

二是关于母亲的小事。

在影片中，Walter Mitty 的母亲在垃圾桶里找回了他的钱包。

在现实生活中，母亲在我房间的垃圾桶里为我找回过房门钥匙，饭卡，信件及种种其他。

共鸣。

三是关于Arcade fire 的那首《Wake Up》的出现。

在影片中，它恰到好处地在Walter从一副副巨型杂志封面前跑过的镜头时冒出。

那种顿时觉醒的高潮配合这样高亮的曲调，让我血液沸腾。

几年前当我第一次听到《Wake Up》时，大脑杏核合里冒出的是同样的感受。

像是快要干枯的花朵，突然得到几滴雨水。

镜头从拥挤的纽约切到壮美的格林兰岛，顿时血脉沸腾。

总之，影片不算太坏， 虽说视觉的快感快要盖过感情的释放与理性的思考，但至少能看出Stiller老师是真诚的。

不是每个喜剧演员都可以这么成功转型的。

试想一下如果让Sacha Baron Cohen演绎此角会是什么后果。

大多数人的生活都是不真实的，因为他们只将外界的景象当成真实，压抑了自己内心的世界。

Walter Mitty的故事给大多数人带来一剂兴奋，它虽治愈不了一辈子的精神自慰， 但用一种极端的方式提示我们，对每个人而言，真正的职责只有一个：找到自我。

YOLO

看到演员表的时候才惊奇地发现原来女主是Kristen Wiig，真是和Stiller一起颠覆了过往疯癫恶搞的形象。

而这么一颠覆的演起平实正剧，反倒给人以“小丑”之思，更觉生活的味道。

也从另一个侧面说明演的好导的好。

剧情逻辑上有不少漏洞，且过多的白日梦场景很容易让人出戏，但整体上是很棒的，很让人喜欢。

尤其是原本担心白日梦片段的奇幻调子会破坏这样一个过出鲜活人生的题材的氛围，会显得很闹腾，但BS用足够冷静克制的叙事完全弥补了这一点。

虽然整个故事还是偏烂俗，但是讲述过程没有太多说教和煽情，很容易就凸显了它的好。

另一个亮点是，原本以为不会出现第25张底片了，因为前面的铺垫已经足以让任何牛逼的照片难以匹配这张封面的重要性，所以索性留白并以这么一个人生冒险的故事替代之会是不错的选择。

但是最后底片真的出现了，而且杂志封面一出现就立刻打动了我，真棒。

最后要说的是原声。

看片尾发现是我大爱的Jose Gonzalez参与全片音乐制作，难怪这么深得我心。

结尾伴着演员照片响起的那首Stay Alive是最爱，也就借着这寓意，希望每个人的人生都能活出精彩吧。

To see the world. Things dangerous to come to. To see behind walls. To draw closer. To find each other and to feel. THAT is the purpose of life.

白日梦想家 讲述的是沃尔特·米蒂因父亲的早逝不得不担当家庭的重负，高中辍学在披萨店打工。

他放弃在现实中追寻梦想，却在白日梦中实现自己的梦想，最终成长为一个爱做白日梦的杂志洗片经理。

他平时最喜欢做的事情就是幻想自己成为英雄，到处经历各种冒险。

某天，当西恩·潘饰演的冒险摄影师发来的图片不见后，沃尔特决定亲自前往寻找。

整部电影其实没有跌宕起伏的剧情，可正是这种平淡中的冒险更能刺激人们的神经，主人公为了找到第25张底片，跑到格林兰找塞恩，后来从喝醉的壮汉那得知塞恩在一艘船上。

于是他在犹豫是否应该冒险一次坐上醉汉的直升飞机去找那艘船。

这时候音乐想起了，女主角边弹吉他边走到男主身边。

听着那熟悉的旋律，男主不知哪来的勇气跳上了直升飞机。

之后的剧情就是他从直升飞机跳入大海，然后与鲨鱼搏斗。

到冰岛后抢到一部自行车，溜滑板赶路，趁火山爆发前从小镇逃出。

最后虽然还是被公司给炒鱿鱼，但他还是没有放弃寻找塞恩。

阿富汗，喜马拉雅山。

都留下了他的足迹。

影片的结尾男主角已然获得了新生，经历了如此这般的经历过后，生活虽依旧平静如初，意义却已全然不同，这也是这部电影带给我们的答案之一，值得我们去思索。

42岁， 未婚， 无房， 失业， 求爱没有勇气，白日梦中寻找自己的未来。

貌似一下子敲中了很多人， 让很多30多岁的人看的更是心寒。

See the world, to know how little they need to survive。

找回了些勇气， 开始不断的尝试， 赶去求爱了， 勇于去改善了， 能够和颜悦色的在家里抱抱家人， 虽然情况还是没有改变，但是多了勇气。

在此回来， 是在小的梦想，再次信心爆棚， 觉得很多东西都不在重要， 重要的是自己， 可以不断的向前， 梦想很多， 不再是白日的梦很多事情， 可以去实现，只要敢迈出那一步。

最后该得到的都得到了，没得到的也不在重要。

不错的电影， 其实看到本质Ben在诠释一些人， 美国有，世界各处都有， 不知不觉到了人生的那个评价， 最没有勇气改变的人生阶段，但是不得不在改变，为了自己，为了家人。

To see the world，things dangerous to come to. To see behind walls，draw closer；to find each other and to feel，that is the purpose of life.开拓视野，冲破艰险看见世界，身临其境贴近彼此，感受生活这就是生活的目的所在这是已经停刊的杂志《生活》的创刊卷首语的缩减版，也是电影《白日梦想家》里的戳心台词。

电影《白日梦想家》是本·斯蒂勒根据美国作家、漫画家詹姆斯·瑟伯的短篇小说《沃尔德·米蒂的秘密生活》改编的，讲述了一个爱做白日梦的小人物，因为一个偶然的事件，他从平凡的生活出走，短暂地踏上梦寐以求的冒险之旅。

许多人把这部电影看成是一部带点男人的浪漫和装腔作势，也有人将其看成是一部励志电影，一开始我也是这样以为的，再看一次，觉得这部电影不只是表面上呈现的内容，还有一些背后的故事。

1. 电影是对原著的改编，也是对原著的拓展《白日梦想家》是本·斯蒂勒根据美国作家、漫画家詹姆斯·瑟伯的短篇小说《沃尔德·米蒂的秘密生活》改编的。

这篇小说非常短，只有四千多字，没有连贯的故事情节，只选取了主人公米蒂某天的某一个时间段来描写，故事虽短，内涵却很丰富。

① 原著里的米蒂，是个“现实中的矮子，白日梦里的巨人”原著《沃尔德·米蒂的秘密生活》里，米蒂大约是个中年人，职业不明，他开车把妻子送到一座大楼铺面前，妻子去卷头发，他去买套鞋和小狗饼干，回到旅馆，妻子随后回去，他们一起回家，路上，妻子又去买了别的东西。

在这时长不超过一个小时的时间里，米蒂做了五个白日梦。

米蒂的每个白日梦都与现实世界无缝衔接，是他对现实的无力反抗。

梦里米蒂把飞机速度加速到8500，现实中他把车开到五十五英里，就要被妻子责骂。

梦里米蒂是个给大银行家、罗斯福的朋友治病的优秀主治医生，同僚都是酒囊饭袋，现实中，他被妻子怀疑神经紧张，要他去看医生。

梦里米蒂是个玩枪的行家里手，随便几句话就把法庭气氛弄得紧张不安，现实中他倒车时差点撞车，是服务员帮他停好车，服务员娴熟的技巧，是对他的无声嘲讽，他想把车上的链子取下来，却将其缠到车轴上去了，后来一个年轻的汽车修理工帮他修好了，他羡慕甚至嫉妒别人在某方面是行家里手。

梦里他是二战中驾驶轰炸机的上尉，炮火连天中，一个人带着必死的决心驾驶轰炸机飞越四十公里的炼狱，现实里，他看着过期杂志上被人遗忘的德国企图用轰炸机征服世界的事件，昏昏欲睡。

梦里他是个永不战败且人所不理解的死刑犯，现实中他即将回家，接受妻子测量体温的审判。

每当米蒂在现实中遇到不顺心的事，他就会做一个白日梦，臆想自己是个了不起的大人物，正在做一件伟大的事业，以此狠狠回击那些看不起他的人。

实际上，现实中的一切都是他无力面对的，他只是靠白日梦自我满足而已。

② 电影延伸了小说的主题，又对人物形象进行丰富和挖掘小说因只有四千多字，没有完整的故事情节，只是一篇短小精悍、蕴含哲理的寓言故事，有很大的改编难度，1947年著名制片人Samuel Goldwyn 曾尝试改编，作者Thurber非常不满意，将之嗤为《The Public Life of Danny Kaye》。

1947年的作品这个版本的大意是，平凡平庸的米蒂，梦想冒险，于是被卷入一个阴谋，开始大冒险的生活，然后发现白日梦成真后的不切实际和困难重重，终于意识到自己的平庸。

在上世纪四五十年代，这种故事线并没有多么出彩，像一个蹩脚的成人童话故事，却又比不上真正的童话，比如《爱丽丝梦游仙境》。

本·斯蒂勒的改编，不论是故事情节，还是人物性格，都更贴近真实。

电影中的米蒂，也是一个会被忘记在人群中的小人物。

他在全国闻名的大杂志社《LIFE》里工作，做胶片洗印工作，虽然是个经理，实际上部门只有两个员工，而且工作的地方是在一个黑暗的容易被遗忘的地方。

十七岁那年父亲去世，他早早出来工作，之后就一直按部就班的工作。

在杂志社工作16年，工作勤勤恳恳，规规矩矩，既没有发财，也没有穷困潦倒。

他四十二岁了，没有妻子，暗恋新来的女同事谢尔·梅霍夫。

他没有什么出彩的地方，平平无奇的生活，按部就班的工作，无趣到极点。

网恋网站的托德后来见到他后，曾说“我以为你会是个灰暗的人”，一开始他的确是这样的，他不善于交流，还很固执。

影片中的米蒂的这些性格，与原著特别像，尤其是固执这一点。

原著里，妻子要求米蒂戴手套，米蒂不乐意戴，妻子一下车，他立即把手套取下来，还有后来的“永不言败”的不可思议。

影片中米蒂的固执体现在他对二十五号底片的追索上。

尚恩·奥康奈尔是《LIFE》杂志的专属摄影师，但从不愿意直接与公司高管接触，只和米蒂有联系，他听说杂志破产后，给米蒂送了一份礼物，一个钱包，以及钱包里的二十五号底片。

但米蒂不知道二十五号底片在钱包里，满世界的寻找。

影片保留了原著里米蒂性格的特色，又在保留的基础上，进行了拓展和挖掘。

影片的前半部分，米蒂也在随时随地做白日梦。

因为二十五号底片的遗失，这是他十六年工作以来唯一的失误，他要找到二十五号底片，因此开启了一段冒险之旅。

二十五号底片的遗失，是促成米蒂开启旅程的契机，但真正让他改变的，还是他渴望冒险的初心，和心上人及家人的鼓励。

踏上旅程后的米蒂，和原著中的米蒂相比，人物形象更加丰满立体，不再是个只会做白日梦的底层小人物，而是个热爱生活，热爱探险，勇敢的追求幸福的底层小人物。

米蒂仍是个小人物，却又不再是个“小人物”了。

2. 杂志《LIFE》与电影主题的完美融合电影非常妙的一点是电影的主题、人物成长与杂志《LIFE》的停刊完美融合与呼应。

这个呼应与融合，既体现在杂志封面与人物行动的变化上，也体现在杂志的内涵与人物心理的变化上。

① 米蒂的行动与杂志《LIFE》的封面画相呼应《LIFE》杂志的每期封面都是为人称道的，电影里也将那些有趣而伟大的封面打印出来，张贴在墙壁上，作为电影中的背景。

妙的地方在于，每张封面的位置和出现的时机，对应着米蒂的身份和、想法和行动。

米蒂走出电梯，进入公司内部，米蒂和新来的领导分别向左向右，米蒂那边的是一张群众看电影的图，米蒂就是那些普通的，同一带着眼镜的群众之一。

新任经理那边的是一张单人摄影图，主题是“man moves into a rich new realm sea probe”，一个男人进入一个丰富的新领域探索，贴合新任经理的身份。

之后，米蒂看到谢尔，谢尔和朋友打招呼，谢尔开玩笑说她周末用北极冰泉泡澡，她的拉丁情人在一旁给她背诗。

米蒂马上做了一个白日梦，梦里他是个极限运动员，攀登雪峰，挑战人类极限。

他攀登雪山归来，给谢尔送去一只传情猎鹰。

此时，他视线之内有一张雪山摄影封面图，他臆想中的雪山，也由此得来。

米蒂臆想中的画面由现实中衍生而来，这点与原著也是非常贴合的。

《LIFE》杂志的封面照除了为白日梦提供背景板，还与人物的行动相一致。

新任经理宣布杂志发行完最后一期就会停刊后，向米蒂要杂志封面的照片，米蒂没有，他拼命寻找。

在谢尔的鼓励下，新任经理的压力下，尚恩照片和钱包上的格言的诱惑下，米蒂拎起工作包，奔向机场。

他奔跑的路上，经过的一张纸的《LIFE》封面照，照片上都是历史或个人的伟大瞬间，火箭发射的瞬间，勇者顺着旋涡冲浪的瞬间，拳王将对手击败倒地的瞬间，游泳运动员为冲击奥运的瞬间，年轻的肯尼迪自信的脸。

而这些伟大的瞬间，都是别人的，与他无关，但最后一张照片，却出现了他的脸。

这张照片原本是1962年2月2日的一期杂志，封面是美国宇航员（及未来的政治家）约翰·格伦带着太空头盔的照片，封面上的标题是“making of a brave man”，“做个勇敢的男人”。

米蒂原本是快走，到后来的奔跑，经过这张照片时，照片上的人变成他自己，这表示，他已经从梦想着冒险，到走进实际，开启真正的冒险。

② 米蒂的变化，是对《LIFE》杂志理念的最好诠释《LIFE》杂志创刊于1936年，首期的创刊卷首语，完整版是：去看生活；去看世界；去目击伟大事件；去看穷人的面孔与骄傲的人的姿态；去看奇异的东西--机器人，军队，丛林和月球上的阴影；去看人的作品--他的画，他的心，高塔和新发现；去看数千里外的世界；藏在墙与房间里的人和事物；难以接近的危险场景；男人所爱的女人和许多小孩；去看并享受看的乐趣；去看并且感动；去看并且接受教导。

这里面强调的一个字是“看”。

看，潜台词也包含“去经历”。

作为《LIFE》杂志16年的老员工，米蒂显然是愧对这段卷首语的。

他的经历乏善可陈，在网恋网填写个人经历时，他直接跳过了。

于是电影安排米蒂去看、去经历、去体验那些惊心动魄的瞬间。

他坐飞机到格陵兰的努克镇，在酒吧差点和人打架，然后发现摄影师尚恩曾拍摄过对方的大拇指，他们友好交谈，知道了对方是个飞行员，正要驾驶直升机给尚恩曾去过的一艘船送无线电工具。

飞行员喝的醉醺醺的，米蒂还是鼓起勇气上了飞机。

结果他没弄懂飞行员和船员的意思，跳到了海里，差点被鲨鱼咬到。

在船上，他又得知尚恩第二天的拍摄日程，他在冰岛下船，骑自行车去埃亚菲亚德拉，中途走神，车子毁了，他用妹妹送的生日跟一个孩子换了一个滑板，用滑板代步，找到尚恩所在的地方，却又遇到火山爆发。

这些惊心动魄的瞬间，虽然是米蒂被迫进行，但短暂的旅行激发了他冒险的勇气和决心。

所以，当他知道尚恩的去向后，他找出从没用过的登山包和旅行记录本，毅然去往混乱的阿富汗，去往喜马拉雅山。

米蒂用实际行动，诠释了《LIFE》的创刊词，他去看世界，经历难以接近的危险场景，看，并享受，并感动。

③ 米蒂最后回归平凡，依然符合《LIFE》杂志对“生活”的理解电影里《LIFE》杂志的最后一期封面照，是米蒂在LIFE大厦前的广场上工作的场景，这是他十六年里最常见的瞬间。

但尚恩认为米蒂最能理解《LIFE》的精髓，所以偷偷拍了他。

《LIFE》杂志是图画杂志，涉及政治、时尚、娱乐、战争等，记录美国1936年到2000年的时代的变化。

每期图片里，有位高权重的总统，也有街头普通的不知名小人物，有红极一时的顶流明星，也有初出茅庐的小演员，有时代的悲伤，也有新生的欢乐。

《LIFE》杂志摄影师们的镜头，聚焦于社会生活的方方面面，拍摄他们认为值得记录的瞬间。

生活不止有伟大的瞬间，还有平凡的努力。

所以尚恩将镜头对准随时会被淹没在人海里的米蒂，亦是对平凡生活的肯定。

最后版的标题写到：“final issue ，dedicated to the people who made it”，最后版，献给成就这本杂志的人。

标题使用的是“people”，而不是“person”，“people”是复数，表示，这本最后的纸质刊，是献给所有像米蒂一样，理解、热爱着《LIFE》杂志的平凡人。

至此，我也完成了我的标题里的问题：每个平平无奇的日子，都是对生活的辜负？

当然不是。

生活有很多种可能，有人像尚恩一样生活，也有人像米蒂一样生活。

米蒂的生活平平无奇，不代表他辜负了生活。

脚踏实地，贴近生活，不也是对生活的一种热爱么。

电影的最后，米蒂从《LIFE》杂志离职，他的《LIFE》结束了，他的冒险也结束了，但他平平无奇却又充满幸福和不确定性的的新生活，才刚刚开始。

以上。

主人公Walter见到摄影师Shawn的那一段，Shawn在喜马拉雅山上某个地方等着拍雪豹。

当雪豹真正出现时，Shawn却没有拍摄，只是看着，Walter问，你为什么不拍。

Shawn说，有的时候我是不拍的，那些我个人很喜欢的时刻，我不想被照相机分心，我只想在那里，在这里，这一刻，浸入到里面。

Shawn中间还说了一句，美丽的事物总是不想被注意到。

这一刻，让我想到了Walter。

在Shawn的眼里，默默认真工作了16年的Walter就是雪豹，或者说“鬼猫”，不经常被人注意到，却很美。