菲洛梅娜

要比较小说《菲洛梅娜》和电影《菲洛梅娜》的优劣不是一件容易的事。

与一般的小说改编电影的延展与浓缩不同，电影《菲洛梅娜》与小说相比，几乎是从磁带的B面讲述了同一个故事，完全不同的角度，与小说拼成一个完整的圆弧。

电影像是小说的纪录片、旁白者、注解师，不同的解读，甚至不同的观点，让看完小说的读者能从全新的角度欣赏同一个故事。

看完小说和电影，读者会惊异于一件事情可以从这么多不同的角度去讲述和解读，虽然不比《罗生门》是完全相反的观点，可是完全是不同人物的内心世界。

小说《菲洛梅娜》由前英国记者Martin Sixsmith写成，讲述上世纪五十年代，在天主教高压的爱尔兰社会中，未婚先孕的女子不能保有自己的孩子，只能被送到修道院做苦工，医疗和生活条件极其恶劣。

而他们的孩子，以“领养”的名义几乎是“出售”给有钱的美国人。

两千美元，天主教家庭，就可以“领养”到一个健康的爱尔兰裔儿童。

经历了与自己儿子生离的姑娘菲洛梅娜，与经历了在懵懂之中就被迫与母亲分离的安东尼，在新大陆的生活，与养父家庭的不和、对自己来历的苦究，对自身性向的疑惑，在上层社会共和党中的体面工作与内心世界中途的挣扎……跌宕起伏的人生，如戏一般。

而安东尼把所有的这一切都归咎于他生母的“抛弃”：如果连亲生妈妈都不要自己了，那谁还会爱你呢？

带着这样的疑惑，他踏上了漫漫的了解身世之路……小说是线性叙事，从1950年代娓娓道来，细致描述主人公在成长道路上的每个关口、每个戏剧化的场面，每个悲伤的结局。

而电影呢？

相比你也猜到了，是从母亲的角度出发的。

影片甫一开始就到了二十一世纪，从修道院出来之后又在人间摸爬滚打了几十年的菲洛梅娜此时已经是老妇了。

她又有了自己的孩子，可是当年被迫和自己的亲生骨肉分离的悲恸和遗憾总是萦绕在脑中挥之不去。

恰好，她遇到了Martin，一个刚刚被迫辞职的前BBC记者，典型的劳动阶级、虔诚教徒菲洛梅娜和知识分子、愤世嫉俗的Martin之间充满张力的互动，在寻子之路上发生的点点滴滴，成了这部电影笔力最重的地方，是安东尼故事的反面，也是传奇的补写——看，在你传奇的人生之后，这是所有一切的根源。

一个孩子，从三岁起就和生母分离，被带到了完全陌生的家庭，开始全新的生活，应该是对过去的生活毫无知觉的。

他被培养成美国的精英阶层，上了最好的私立大学之一，成了律师，去了华府工作，才华横溢，天赋异禀，成为他母亲口中的“大人物”。

而菲洛梅娜呢？

她一直居住在乡下，蓝领工作，爱看“霸道总裁爱上我”一类的爱情小说，举止粗俗，记者Martin一开始是看不起她却又无可奈何的。

但是，这是一个母亲啊。

这是一个被迫签下永远放弃抚养权的母亲，在五十年后对自己孩子执着的寻找，当他知道儿子的成就时，她的自豪感和所有的母亲是一模一样的：“他竟然是共和党的律师！

如果他和我生活在一起，可能他也就能当个镇上的律师吧！

”这样的话从一个教育、阶级都不高的母亲嘴里说出来，除了满满的母爱，还有什么呢？

菲洛梅娜知道安东尼是一个同性恋时，这个天主教徒一点都不稀奇：“我有预感，他一直就是个敏感的孩子……”她和他在一起才呆了三年啊！

安东尼以后走得那么远，那么高，但在母亲的脑海中，他一直是那个单纯敏感、母亲哭泣时能用稚嫩的手帮她擦去眼泪的孩子。

她幻想他的一生，用最朴素天真的她的视野去想象美国的生活：“要是他流落街头怎么办？

”“要是他没工作怎么办？

”“要是他变成一个胖子怎么办？

”“为什么会变成胖子？

”记者奇怪地问。

“因为美国的菜量实在太大了啊！

”看，这是每个母亲心里的担忧，无论这个孩子是否在她身边，甚至可能一辈子都见不到一面。

而在安东尼这边，他承受了更大的压力。

他能记起他的故乡山川，知道自己来自爱尔兰，也知道母亲“抛弃”了自己。

他循规蹈矩，在学校里各方面都表现出色，因为他对自己的不自信，就必须要求自己做到最好来让别人接受自己。

可是，在他的内心深处，总有一个声音告诉自己：你是被抛弃的孩子，你是没有人爱的孩子。

他觉得自己永远不配得到幸福，因而自虐式的一而再再而三地毁灭自己的感情：不论异性还是同性，他的爱情结局永远是戏剧性地悲惨。

他向神父坦白：“我的原罪就在于，我爱的是男人。

”然而有真爱降临时，他又不愿意面对。

他对自己的初恋情人谈起自己的故乡：“那好像一首歌，你还记得听到它的时候美好的感觉，可是，你已经永远忘记了它的旋律……”他三次到自己的出生地——爱尔兰的一座天主修道院寻找自己的生母。

修女们从始至终都拒绝了他的请求。

最后一次，他得知自己罹患艾滋时，最后一次请求修女帮他找到他的出生资料。

修女仍然拒绝了他。

小说和电影都是根据真实故事改编的。

主人公的名字都没有替换。

正如记者在电影所说：“不能改名，这正是这个故事的意义。

”我看的书里，有安东尼三岁前在修道院的照片，有他参加成人仪式的照片，有大学毕业的照片，有当律师的职业照片，也有他回到爱尔兰修道院的照片。

最后一张，是他的母亲站在他墓地前的照片。

五十年的寻寻觅觅，不过换来一抔黄土。

当母子终于相见时，生离变成了死别。

最后一次受到修女拒绝时，他提出了最后的请求。

他把他的财产捐给修道院，只求葬在出生的地方。

他的伴侣跟他的养父大吵一架，把他带回了爱尔兰。

最后的答案在电影里：母亲欣慰地发现，儿子还记得她，记得自己的故乡。

小说和电影里有宗教、有人伦、有道德、有自我的矛盾与冲突。

小说里的照片，在电影里变成了录像。

菲洛梅娜看着一帧帧安东尼逐渐长大的画面，感受着五十年来的母爱全部浮现在屏幕上，那是渴求却不可得的遗憾，时空交错中永远不能弥补的失落。

再没有什么能比一个母亲失去自己的孩子更令人难受的了：而菲洛梅娜能对当年拒绝她寻找儿子的修女说声：“我原谅你了”，也让记者震惊，从而深思他与菲洛梅娜不同的价值观。

他愤世嫉俗，以眼还眼；她受到如此多的不公正待遇，却仍然笃信上帝，善待自己。

这是宗教间的冲突，在我看来，更是阶级间的冲突。

大多数观众可能会站在记者的角度看问题，而菲洛梅娜最后与记者的融洽，说明这些价值观其实是殊途同归的：人与自己命运的妥协。

电影绕过了安东尼的一生，着重点在菲洛梅娜寻找自己的孩子身上。

避重就轻，却用敏锐的笔触阐明了这一主题。

朱迪•邓奇与Steve Coogan之间的互动有趣极了，两位精湛的演技能用一个眼神就把观众逗得忍俊不禁。

小说则更充满戏剧性，很多地方能看出来是作者添油加醋的，我不太喜欢这种借着真人真事煽作者自己情的写作方式，然而作者笔力颇深，带着记者的客观与冷静，多用短句，每句常用“He”开头，像是旁观者在讲述不属于自己的故事。

根据真实故事改编的电影《Philomena》中，女主角最后对修女的态度让我很意外，当看到片尾这一段时，我和那位质问修女的记者一样，充满愤怒，对修女为自己的信仰，而扮演上帝的角色而愤怒。

但Philomena选择了原谅修女。

在与基督的曾经“热恋”之后，唯一会背的就是主祷文：我们的天父，愿你的名受显扬，愿你的国来临，愿你的旨意奉行在人间，如同在天上，求你今天赏给我们日用的食粮，求你宽恕我们的罪过，如同我们宽恕别人一样，求你不要让我们陷于诱惑，但救我们免于凶恶，阿门。

我很喜欢这段话，据我所知，这是唯一原原本本来源于圣经的祈祷文。

这里面既有人对于基督的祈求，也是基督对人的期望。

我们最宝贵的就是生命，有吃的就能活下来，同时内心平静，不被欲望夺去自由，从而平安喜乐。

Philomena: And after I had the sex, I thought anything that feels so lovely must be wrong.菲洛米娜 ：在我有性生活之后，我觉得所有美好的事情都是错的。

Martin Sixsmith: Fucking Catholics.马丁：操天主教徒。

部落格：http://oscarkit316.blogspot.hk/2014/02/philomena.html《千里伴我尋》初看之下，以為又是老掉牙的尋親故事，打著真人真事改編的名號，並不是充分吸引觀眾入場的理由。

誠言，該片的賣點，無論是主題、演員、導演，都是難以在香港市場作促銷，四項奧斯卡金像獎提名也只是聊勝於無。

但若然如此而未有提起興趣，恐怕與電影失諸交臂，實是憾事。

皆因《千里伴我尋》是一部上乘的佳作，導演的掌控、演員精湛而合拍的演繹、涵蓋面廣泛而值得深思的主題、鬆弛有序的節奏，都令這個「人情」故事充滿感染力，觀眾的心情亦徐徐地七上八下。

故事由宗教而起，愛爾蘭人篤信的天主教，深信婚前性行為是十惡不赦的罪，成為未婚媽媽更是罪大惡極。

雖不知男性一方有沒有得到原諒，但可憐的 Philomena (Judi Dench 茱迪丹芝飾) 要「一生」受罰贖罪。

年少無知的 Philomena (年輕版由 Sophie Kennedy Clark 飾演)，對性行為毫無認知，但因一次偷嘗禁果而懷孕。

家庭拋棄了她，修道院以神之名，判決她應有的懲罰。

在無麻醉劑之下分娩，生死由天，若神要呼召你，你不得不去。

捱過這一關，Philomena 要答謝修道院的收留，要日夜做苦工，每天與孩子相處的時間只有一小時。

結果是孩子被人家領養，Philomena 與孩子一別就是五十年了。

不需怪我劇透，基本上述只是前設，但已令人義憤填膺。

天主教的形象在《千里伴我尋》中，無疑是差劣的，惹人唾罵的。

Philomena 有沒有怪罪天主？

沒有，年紀老邁的她依然虔誠，她只有怪罪自己，對自己的罪孽深重深信不移。

但這個埋藏五十年的祕密，敵不過對兒子的思念。

透過女兒穿針引線，認識了因政治醜聞而失業的前記者 Martin Sixsmith (Steve Coogan 史提夫高根飾)。

Martin 原本對這些(套用回他的親身說法)，給缺乏主見及無知的人的「人情」故事 ("Human-interested story for weak-minded, ignorant people") 毫無興趣，但因生計需要，故以協助 Philomena 尋子的故事來作報道。

現實中的 Martin 就是根據資料而於09年出版 "The Lost Child of Philomena Lee" 一書，而《千里伴我尋》就是以該書為藍本改篇。

演員史提夫高根身兼編劇，與 Jeff Pope 合編的劇本獲得威尼斯影展最佳劇本獎，奧斯卡金像獎的提名當然少不得。

劇情巧妙地在喜劇與戲劇性之間取得一個絕佳平衡，喜劇主要聚焦於兩位性格各異的主角的互動及對白。

茱迪丹芝是公認的好戲之人，由古裝扮相的伊利沙伯女王 (Shakespeare in Love/寫我深情，1998 ) 到鐵金剛的型格上司M (Skyfall/新鐵金剛：智破天凶城，2012)，不同類型的角色手到拿來。

這次的 Philomena 屬傻里傻氣的天真角色 (Martin 形容她為 "A life time of romance novels, the Reader's Digest and the Daily Mail can do to the human brain")，但就是這些小情小趣，Philomena 才會這麼迷人可愛。

更令人欣賞之處，是茱迪丹芝為角色注入的堅忍。

Philomena 對信仰始終如一的信心，不是愚信，而是經過內心掙扎取捨後的堅持。

她最後選擇原諒，捨棄憎恨，以此吿誡內心充滿不滿及仇恨的 Martin，不要受情緒所蒙蔽。

Martin 則展現了現代人的憤世嫉俗，說話充滿嘲諷，自稱無神論者，與 Philomena 一起產生出奇的化學反應。

可以把《千里伴我尋》看作一部公路電影，主角們持相反而衝突的價值觀，在經歷旅途上的人和事，差異漸漸磨合，理解及體諒油然而生。

期間反思的是宗教的存在，若只單純認為電影批評某部分天主教的迂腐，未免只拈到皮毛。

宗教成為道德的枷鎖，宗教的規條是上帝定立的，還是人類？

到最後執行審判的，施行懲罰的，又是否只是一廂情願的信徒？

電影後段稍為牽涉同性戀，但著墨不多，屬戲劇性質處理，並與宗教沒有直接關連，是避重就輕，畢竟《千里伴我尋》的內容已經相當豐富。

史提芬費雅斯把結局處理得有點過急，偏向平實，但一氣呵成，餘溫尤在，留待觀眾慢慢回味這「人情」味濃郁的英國小品。

比起修道院的残忍，母子分离的痛苦，整部影片我感受最多的，应该还是菲洛梅娜人格的伟大。

伟大，并不需要名留青史，也不需要做什么轰轰烈烈的大事。

伟大的，很多都是平凡的不能再平凡的小人物。

就像她，年轻时的苦难没有在她身上留下消极的痕迹。

她愉快地生活，虔诚地祈祷，对待陌生人都付出全部的真心和愉快。

对待造成她苦难的人，她并没有圣母般的不在意。

我想，她是在意的，她是恨的，但是她选择了原谅。

没有多少人会经历什么“人生大事”，但同样是平凡的生活，却也可以天差地别。

她是快乐的，发现自己的儿子被领养后活的那么精彩，并且发现他心中一直爱着自己的母亲。

看到儿子的墓碑后，虽然遗憾没有在生时相逢，但她应该还是感激的。

至于电影中宗教的这一块，实在是不知道该说什么了。

作为一个大俗的旁观者，我要说，我也不能原谅。

打着冠冕堂皇，道貌岸然的旗号，做着肮脏恶毒的勾当，这样的事情，不少。

但是我不要因为恨你们而成为你们。

2014年第13部电影《菲洛梅娜》，是由刚看完的《寻味之旅》的Steve Coogan和007里的大姐大Judi Dench主演，皮皮播放器可以在线或下载观看。

这是一个有关人性与宗教的故事，也是一个有关母亲与儿子的故事。

这是部新电影，非常好看，电影的节奏感很到位，不急不缓，温火煮汤，滋味一点点浸入；人物个性设计的鲜明，幽默而讨喜，很多有冲击的精彩台词，可以细细回味；配乐很小心，没有喧宾夺主；灯光超赞，伊斯特伍德光下的母亲没有一句忏悔，哭泣的面容依旧震撼人心；爱尔兰典型的风光图：金黄色的阴天下，两个主演明亮的面容，印象深刻。

以下是看过电影后的碎片整理：-在Martin两次为难的时侯，都是Philomena主动帮助了他，一次是编辑不允许他们回国，还有一次是Martin要毁约不发表文章。

Philomena也许是善良，也许是听了心的指引…-电影中一直在想的疑问：为什么50年后才想要公布于世？

导演最后经由Philomena给了最完美的答案。

罪过，这个她不同意用在修女们身上的词，却反复地被用在自我的反思上，而对于罪过的根源性爱，她保留的依旧是最美妙的一瞬间…-喜欢导演给Martin特别多观察Philomena的眼神的镜头，那是记者敏感的观察，也是有同情心的人的顾怜…-Philomena对性爱的毫不掩饰以及对儿子的粗布工装裤=Gay的敏感，都是惊人的！

-Philomena的宗教信念更多来自感恩之心，感谢当初被家庭抛弃时的收留，感谢当初能让儿子接受高等教育的机会，于是，她放弃仇恨选择原谅…-那一年，德国的火车之旅，邻座的德国老奶奶一路和我们攀谈，甚是愉悦，最后下火车时，赠送我和猪猪每人一个银质教会吊坠，说是可以保佑我们平安。

这情景竟然和philomena的不谋而合，这样善良的人，想想心里都是温暖的！

「Its funny isn't it? All the pieces of paper designed to help you find him have been destroyed, but guess what, the one piece of paper designed to stop you finding him has been lovingly preserved. God and his infinite wisdom decided to spare that from the flames.」「Just cuz you're in first class it doesn't make you a first class person.」「You should be nice to people on the way up cuz you might meet them again on the way down.」「The end of all our exploring will be to arrive where we started, and know the place for the first time. — T. S. Eliot」「The Lord Jesus Christ will be my judge - not the likes of you.↓Really? Because I think if Jesus was here right now he'd tip you out of that fucking wheelchair - and you wouldn't get up and walk.」「Philomena: Sister Hildegarde, I want you to know that I fogive you.」「Martin Sixsmith: Well... I couldn't forgive you.」

是从豆瓣推荐上看的，看了不得不说是非常有意思的一部电影。

整个故事其实是一个沉重的故事，是老太太背负了50年的一个心结。

而记者本人页正处于一个人生的低谷需要看心理医生跑步来调节。

但是老太太豁达的人生观以及对宗教的认同感让观众能够以略微轻松的心态来看整件事。

影片三分之一处发现儿子已经死了，我还以为是找错了，后来才发现故事的反转在之后，儿子的同性恋身份，儿子的人生轨迹，和记者巧妙的人生重合点以及儿子从未忘记自己来自于爱尔兰甚至回修道院寻根。

虽然最终老太未能与儿子生时重逢，但是终归知道儿子并未忘记过生身母亲并且选择死后回到故土也算是一种欣慰吧。

从记者的角度，是对宗教对人欲的控制不解对修道院强行把儿子和母亲分离甚至变卖表示愤怒。

但是从母亲的角度，修道院帮助了她们这些未婚并且被家人抛弃的女子，还将小孩送入条件很好的家庭，给予了他们很好的发展平台，因此她并不抱怨，对于修女她都始终强调有很好的修女，救过她也给过她照片。

印象最深的一幕是，当记者先生得知修道院明知安东尼在找妈妈，而老太也在找安东尼却想方设法的不让双方相见。

说实话，一方面老修女从宗教层面认为这是她们为自己的罪应得的惩罚，而另一方面肯定也有对修道院声誉上的考虑而抛弃了对人性的理解。

因此，记者很愤怒，我其实也很愤怒，老太太却不愤怒，只说这又不是你的事。

记者不理解，他说我很生气，老太太只是平静的说，你肯定是累极了吧。

我是个爱生气的人，我认为这个地方老太太不可能不气，可是生气有意义吗？

在修道院大吵有意义吗？

这个细节到时像极了微博上的热心网友们，明明不是自己的事情却义愤填膺的唯恐天下不乱，可是谁又真正关心过当事人的感受。

另外在日常生活中，容易生气如我的人倒是可以平静的想一想，到底有什么过不去的坎一定要气到自己才高兴呢，对于老太太，没能再见到自己的儿子和他好好说话这将是一辈子的遗憾，可是，一辈子都走过来了，还有什么无法去承受呢，儿子对自己根的认同也算是最大的安慰了。

总体来讲我喜欢整个故事的调子，轻快而且明朗，没有过多的谴责谁，同时为那个年代那些未婚妈妈们还一个清白：她们没有抛弃自己的子女，她们在倍受唾弃的情况下努力的工作，努力的为孩子创造一个好的条件，哪怕知道可能永远见不到小孩。

所以老太太强调说，没有人强迫她们签署放弃小孩抚养权的文件，她们是自愿的。

但是对于一位母亲而言，这样的放弃是多么心痛。

影片中也有关于宗教的讨论，在西方基督教和天主教世界，很多禁令被认为理所当然，然而记者对宗教产生的怀疑以及老太太虽然被宗教掠夺过仍旧坚守信仰，两者有碰撞，却更多的是和谐。

世间的事情有很多角度，不同的角度得出的不同结果。

喜欢这两个年过半百/年近半百的人在一起擦出的火花,也喜欢这样的角度，不是一味的悲剧化故事才会有感染力的，这部电影是个很好的例子，类似的还有《美丽人生》，中国的南京大屠杀等题材真心可以去借鉴一下。

失意的英国驻美著名前记者马丁，和一位爱尔兰老太菲洛梅娜一起，寻找她失散五十年的儿子。

在这寻亲路程中，两人无论是身份地位文化学识还是价值观念都存在巨大差距，在马丁的衬托下，菲洛梅娜的性格特点随之凸显，同时顺理展开文化宗教个人身份地位等诸多内容的探讨，是一部很充实饱满的电影。

文化差异刚开始时也许是身处熟悉的环境和沉浸在对儿子回忆中的缘故，菲洛梅娜不大爱说话，穿插的影像和时时刻刻的画外音让人感受到这位母亲对儿子的思念如此之深。

当开始寻亲旅程，来到陌生地方的新鲜劲儿让她活泼起来，这位老太太各种可爱有趣的一面也就逐渐显露出来。

尽管她不了解美国文化，最初还听不懂马丁的笑话。

文化程度也不高（联想到她年级轻轻就生下孩子并且在修道院干活可以想象她没读多少书），在听到马丁谈到horse-trading（政治价码）时抓住的关键词只有horse。

她甚至显得没“常识”，在冷漠已成为习惯的华盛顿，她对“过分”人友善热情：跑去和烙饼的墨西哥服务员攀谈，责备马丁对服务员太过冷淡。

但这种热情友善这也是她的可爱之处。

直白率真，一点也不傻，既能毫不难为情的和自己年纪小的马丁分享自己做爱的感受（老太真可爱！

记者难为情死了哈哈哈），也一针见血戳出马丁“讨厌和我这老太婆说话”。

无比开明，听到儿子是gay竟然没反应，还一脸镇定询问其“是不是双性恋，能不能生孩子”；极度热爱浪漫言情小说，总和马丁大谈特谈小说的情节......面对这样一位可爱有趣的老太太，观影路上尽是未知和惊喜。

宗教差异除开上面这些，还有最重要的，也是一直或明或暗贯穿其中的，关于宗教的探讨。

菲洛梅娜对上帝无比虔诚。

最明显的就是，当她的孩子被夺走时，她相信上帝，当她得知自己与孩子至死不能相见的直接元凶竟是与上帝密切相关的修女时，她依然相信上帝，这不就是最大的虔诚了吗。

上帝虐我千百遍，我待上帝如初恋。

同时寻亲过程中处处有细节，不赘述。

她的信仰已经是深入到骨子里的，成为坚定的信念和生活方式。

若要对本片的宗教问题进行探讨，就不能不把重点放在与希尔德嘉德修女见面的那一段。

面对希尔德嘉德修女时，两人截然不同的态度：一个愤怒无比，说“我会不原谅你”，一个在沉默了一会儿，在人们看不见的背地里无数次挣扎之后终于能缓慢又平静的说出：“我原谅你”。

看似轻巧的一句话背后，是无数看不见的挣扎反思。

马丁毕竟不是信教人士，没有经历过菲洛梅娜那种对上帝忏悔并且不断面对内心挣扎，最终说服自己原谅犯错方的经验，因此他的反应自然而然是“什么？

就这么完了？

”马丁其实代表了大多数不信上帝的人发出的疑问，人们乐于看到犯下的错误和罪行的人，最终付出代价得到报应，就如同马丁反应的，至少也要：“说对不起，道歉，不许再掩盖真相，出去清理干净墓前的杂草......”这是人之常情，基本的道德规则，但一般适用于没有被别的信仰规则约束的人们，在影片中，奉上帝/基督的教义为最高指令的希尔德嘉德修女，会认为不信上帝的马丁没有资格教她怎么做“主耶稣基督会审判我，不是你”。

其实，菲洛梅娜才是那个最有资格说些什么做些什么的人，她作为当事人，又与希尔德嘉德修女同是接受上帝教诲，可以说她俩是同类人。

如果说修女是直接元凶，那么菲则是直接受害者。

然而面对直接的元凶修女，她选择说出原谅的话。

这原谅把她一下子拔高到圣人地位。

有些人可能觉得菲洛梅娜傻，这么多年的痛苦一句话就带过，甚至有人觉得她不过是被宗教洗脑，内心可能依然不服，等等，诸如此类。

菲洛梅娜究竟是不是出于个人意愿发自内心原谅了修女呢？

是的。

她看到替自己发怒鸣不平的马丁，在说“不希望像你这样记恨...不希望成为你这样...这一定很累吧”这些话时，甚至有一丝细微怜悯无奈的表情闪过，即她是发自内心觉得马丁的发怒没有必要，或者说这不是解决问题的最好方式，伤害别人也伤害自己。

也正是因为这个表情，我想，能断定，菲洛梅娜是真心实意的原谅了修女。

冤冤相报何时了，但复仇又是人的本性甚至本能。

然而复仇过后呢？

同时影片采取了一种巧妙而隐晦的对比方式，希尔德嘉德修女在面对马丁的质问时，摄像机对马丁和希尔德嘉德修女都是采取平拍方式，采用的是平等的视角，而在菲洛梅娜对修女说“我原谅你”时，菲洛梅娜采取仰拍视角，而修女采取俯拍视角。

这让后者没什么表情的脸在俯视的视角下也显得弱小，仿佛修女瑟缩挣扎的内心。

面对马丁的指责，她无愧于心，但面对菲洛梅娜，她不能如前者般理直气壮。

那么，修女们是不是需要承担这其中主要的责任（或者说罪）？

如果说修女阻止未婚妈妈和孩子们见面是因为妈妈们犯下了“罪”，那难道修女们就可以把孩子卖掉，甚至阻止多年以后母亲和孩子寻找彼此？

这所谓的罪究竟还要赎到什么时候？

几十年的时光难道还不够？

还需要做什么赎罪？

这个“罪”究竟又是怎样定义的呢？

追随僵化的原教旨上帝，就真的对吗？

修道院有意把这些记载孩子们下落的文件烧掉，誓死捍卫母亲孩子相认的可能性，是为了让她们继续赎罪？

这难道不是为了赎罪制造出来的新的罪吗？

这些修女算不算上帝教义的木偶？

只是忠诚执行，无自主意志？

如果这个想法成立，那么修女也不过是无关紧要的棋子，那么真正应责备的，是上帝，是制定解释教义的人？

还是......？

这里不去探讨究竟是宗教的哪个环节出了错导致罪的产生，如果从菲洛梅娜个人角度出发，木已成舟。

而她面对眼前这个环境，还是一如既往信仰上帝，可以说（在排除被宗教绑架情感的情况下），是一个大智若愚的人。

至于她究竟是因信仰变得高尚，还是她天性如此，孰因孰果，说不清（后来看到豆友夏虫语冰的答案觉得很中肯，用文字说出了我的感受，因此还是偏向认为菲天性如此纯粹）。

宗教的东西因为太过虚无缥缈而且个人体验性强且不可替代，很难说清楚。

所以到最后，可能还是回归个人，你看到什么，体验到什么，愿意相信什么。

那些以宗教为名犯下的罪还少吗？

拥有信仰不代表从此不需要理性思考，恰恰相反。

宗教这致幻剂般的效果导致它犯的罪更多更深，甚至也更复杂。

在最基本道德观念相差不大的前提下，价值信仰的差异并无对错之分，然而宗教危害在于，一旦有权，就可以借宗教的名义，做伤害的事。

这是一部煽情但也足够特别的电影。

他足够“立体”，不同人站在不同角度不同立场都可以有完全不同的看法。

片中女主角迫不及待的原谅了修女，其实是为了自己，修女那边根本就不觉得有错，谁要你原谅了？

所以这个原谅是多余的，也是没有分量的。

“真相对个人而言到底有多大的意义，当真相比谎言更丑恶，我的生活会不会因为真相而布满丑恶”所以愿意相信谎言的女主角才会被修道院骗了那么多年，直到有个愿意查找真相的作家才最终找到自己的儿子。

现实中只有愿意面对丑陋的真相，才有可能把现实变得更美好，如果一味盲目相信美丽的谎言，死都不知道是怎么死的。