东成西就2011

《东成西就2011》是一部温情的喜剧。

片中的钟晓明明知自己已经经历了八万八千世的背叛也不愿意伤害心爱的人。

影片不仅由爱情贯穿始终，同时还有大熊与儿子、言成玉与父亲之间信任、互助和谅解的亲情流露。

影片台词新颖，超前性很强，很时尚，很潮。

它也是是一部反映现实的影片。

快乐的人看的到快乐，不开心的人看什么都是黑白，每个人心里都有一个跟自己长的很像的心魔，你弱他就强，你强他就弱。

欠薪、环保、选秀、欺骗、亲情、友情、爱情等等。

我们每天关注的焦点在《东成西就2011》里你都可以看到和解决。

（腾迅网评）影片中的爱情一旦被放在几生几世的时空里瞬间变得客观，无论多么轰轰烈烈的开始，在轮回中都要变得悲观和苍白，容易引人深思。

但是《东成西就2011》的桥段过于俗套，拼凑的痕迹过重，笑点也有些尴尬，尤其是台词不伦不类。

打着《东成西就》的招牌，却无经典的内核。

这7,8年，很多香港电影的标志人物都在疯狂透支着自己的口碑，刘镇伟似乎也不例外。

《大话西游》让他在内地某一个年龄段的观众群里有着极其特殊的地位，但从《情癫大圣》开始，观众的期待开始一次次跌破底线。

以至于这部《东成西就2011》上映前，在网上出现相当主动打低分的人。

即便上映后，观众也无视这部电影事实上做出的进步和改变，一昧地确定，刘镇伟在很多年前的一夜之间变成了另外一个人。

真的是这样吗？

郭德纲在某次演出上故作无赖地说“有人老在网上讲‘我们现在对你失望了，不做钢丝了。

’去你的吧，你本来也不是！

”不管话糙不糙，其实如果放平心态对比一下，真正喜欢刘镇伟的人能看得出他始终还是那颗葡萄。

他电影里最核心部分从来是在疯狂的逻辑里去讲爱。

只是因各种原因，导致承载那颗葡萄心的容器有时很精美，有时很粗陋。

以前让人笑，后来往往让人哭笑不得。

究其原因，其实最关键无非现在所处信息爆炸的年代，使颠覆与调侃的生命力大大减弱。

一个新闻热点出来，第二天就会有相关的一堆笑话。

一个热词上半年风靡，下半年就会变成让人要吐。

之前刘镇伟《越光宝盒》恶搞《赤壁》的那些桥段，早在《赤壁》上映时就有一堆相关的恶搞漫画。

如此比速度，电影决比不过。

所以，这一次《东成西就2011》能做到的，不是回避热词，而是加速加量。

葡萄这次犹如吃了兴奋剂，台词的意外与冷点不停地往外抛，画面和台词一起转，乃至于有时候隐约能看出一点“日和”短片的感觉。

“hold住”“亲”“互粉”“赵本山老师”这些刻意迎合内地消费文化的关键词，放在以往或许还要洋洋自得地停顿下做个抖包袱状，而在本片里却是一点也不犹豫地继续往前冲。

即便“给力”这种词已泛滥至糟心，即便方言也谈不上多么趣致，但如果角色只是兴奋地喊出，倒也能表达意境。

本片带着老港式一贯的嬉闹与跳脱。

一段港漫风格的动画过场，把小人物追求正义的愿望套上八部众天神的印度传说，但最后又回归到一个爱情轮回的故事。

总体似乎凌乱，但这并不是问题，当年的《东成西就》同样没什么真正的故事主线，一样是说到哪里算哪里，“真心人”设定完全算强加进来。

但十八年前的明星阵容和无所顾忌毕竟在历史里闪光。

新版中没法复制气场，但保留了大量内地明星做不到的自嘲。

钟镇涛毫无顾忌地拿自己的过气，生意失败，妻子烧钱这样的八卦开涮，莫文蔚尽管完全转型到清新干爽代言世界，开场的造型还是很惊悚。

房祖名玩了一堆经典造型后，还一把火烧到了自己老爹身上。

当然有些角色身上耍出的冷感，尺度还是把握欠佳。

但玩到底，刘镇伟还是忘不了、忍不住要抒发他的感情观。

"38°6"的一见钟情，在本片被奚落，被强调，被否定，再被肯定。

反反复复无非是企图去抓一样看来抓不到的东西。

年过半百的刘镇伟没有平静下来讲宽容讲妥协讲相濡以沫，讲这些成年世界里的生活法则。

他还像个初恋中的小孩子一样，翻来覆去在乎的只是爱如果得不到怎么办这样的问题。

别人变成了酒，他还在酸甜里徘徊。

其实这也算其可贵之处吧。

但很明显的是，当年王家卫和刘镇伟这俩文艺青年絮絮叨叨感染一大片的感情箴言，如今同样是被恶搞对象。

豆瓣之类的网站能产出的句子，已然包办了这代人需要被滋润的孤独和忧伤。

刘镇伟的真心，需要再加把劲才能被人尝出味道。

其实无论之前那几部被痛批的电影，抑或是《大话西游》，都把最重的戏剧力压在了男主角表达出感情这个举动上。

这次这个任务，完全抛给了陈奕迅。

但因故事前面跳得太猛，没有太多"正经"的剧情把人物塑造完整。

所以当感情被舒展开时，人物情绪确实离着观众还有很长一段距离。

而好在陈奕迅状态还是自如的，以表演完成了这个任务。

相爱而不能在一起这种感伤，是无论怎么嘻哈也压不住的。

只要观众能接受在那时刻两主角的复杂状态，总还是能留下点怅然若失。

只是反复播放的《外面的世界》，显得有点单调。

特别当观众进不去那个世界时……更是可怕的事。

整部电影以钟镇涛假装举办温拿演唱会骗钱为主线，而结尾谭咏麟陈友还是出来露了下脸。

字幕自然也隆重鸣谢了“温拿乐队”，身旁一位姑娘还算欢乐地看完全片后，起身时惊讶地说“原来真的有这个乐队啊！

”。

这不是个笑话。

细想来，特别对需要找到自己真正观众的刘镇伟来说，更是一点也不好笑。

本来被设计成一个笑点的片段，可看到这一句的时候我几乎想哭出来。

这四颗星，两颗给B哥，一颗给《谁是大英雄》，一颗给刘镇伟。

这次刘镇伟造了新的人马，延续那段让人难忘的快乐。

刚刚去看的上午场，稀稀拉拉坐了十几个人，一场下来我没有似那几个人那么大笑，甚至怀疑他们笑点太低，虽然没有怎么笑出声，但是心里的确很开心，那种开心不是看喜剧的开心，而是好像在看一段家庭剧，一段有着无数人回忆的家庭剧。

无论是谁是大英雄的前奏一响，还是郑伊健的哑爸演出，温拿五虎的友情客串，李宗盛的严父形象，或是开头那段轻快的《说不出的快活》立马让我想到09年金像奖林忆莲同学友的串烧演出的场景，都存在着一种特别的感情，那种对过去存在的特别的情绪，很难言说。

“我阿B，香港几百万人看着”他钟镇涛当年在新精武门被星仔扒光衣服的时候，是第一次对他有深刻的印象，再到后来的东成西就，满汉全席，战神传说，侠骨仁心，历历在目，“婆婆，你这么喜欢阿B，你一定会长命百岁”，一个歌手，一个演员，能被人喜欢这么多年的时候他是如何的心情，而一直喜欢他的人又是什么样的心情，很多人，我相信都有那么一种情感，就是这种长久不衰，趋于平淡，多年后却又能重燃激情的情感。

喜欢香港电影的人都有一种特殊的港片情结，尤其是对于香港导演来说，你希望他能如同过去那么好，也希望他随着时代来进步，可这两者本来就是矛盾的，在大时代的压制之下，观影人群的改变，经济发展的制约，往事终究是往事，那种简单快乐的港式喜剧早就远离人群，更多的是要迎合观众的口味，为了利益去拍电影，做电影，这些电影人依然爱电影，但是爱与现实产生分歧，他们不得不选择现实，尤其在国外电影大肆占据中国市场的时候，他们必须改变观念，第一步就是在利益这个角度，尤其是对于现在越来越多的合拍片来说，更是其质量低下的重要原因。

我们骂刘镇伟，骂王晶，骂陈嘉上，是希望他们能做的更好，而不是抵制，痛斥，鞭挞。

对于很多人的言辞，只能说不同人有不同看法，相信您如果和我有同感，一定会从中找到让你感动的地方，如果您没有同感，那拜托您不要花钱去看之后再来骂说这电影有多烂，您不喜欢就不用进场，让这部戏早早的下映吧。

一部电影，能集合莫文蔚陈奕迅钟镇涛邓丽欣等几乎所有二线电影明星（咦，一线明星去哪儿了），找来的导演姓刘名镇伟，并且起了个向经典致敬的名字……任何一个对华语电影稍有经验的人，都应该准备足够强大的神经了。

但是刘镇伟是没有底线的。

无论你的神经多么强大，他都会拿出足够摧毁你的烂片，把你直接雷到外焦里嫩。

这部电影的编剧是技安，技安是刘镇伟的马甲小号。

自从上世纪90年代刘拍过大话西游之后，无论是天下无双还是情癫大圣，刘都沉迷于山寨的华丽场景，以及东拼西凑的夸张造型。

还记得阿Sa那奇怪的虫子衣吗？

这次莫文蔚的造型更是结合了七龙珠和乱马和海贼王，或许刘的家庭梦想就是拍动画片？

至于剧情，看他的电影就不要纠结剧情。

这部戏里面所有人都像是跑龙套，甚至装酷的陈奕迅也很明显没有认真。

莫文蔚演过此片之后，距离影后越来越远了。

当年还有小清新的《心动》和小文艺的《喜剧之王》，现在要是还演烂片，而且在烂片中还是女一号，前途不妙啊。

反倒是阿B无欲无求，一烂到底。

陈奕迅 / 哎呀，你不是著名歌星兼烂片王吗？

莫文蔚 / 哎呀，你不是夜市牛杂档阿姐么，好好的阿姐不当干嘛自降身价拍烂片？

钟镇涛 / 哎呀，你不是老男人和花心大萝卜的综合体吗？

黄奕 / 哎呀，你的乡土气息还是保养得很好嘛！

郑伊健 / 哎呀，你以为你还是当年的古惑仔乜谭维维 / 哎呀，回去唱歌好吗，唱片没人买还是门票卖不出去？

苏永康 / 哎呀，你的墨镜反光折杀了我的狗眼。

房祖名 / 哎呀，你老爸还好吗？

邓丽欣 / 哎呀，跟方力申暧昧搞完没，快没看点了赶快献身吧！

钟绍图 / 哎呀，how are you，金鱼缸套这还舒服吗？

李宗盛 / 哎呀，how old are you？

方力申 / 哎呀，来找丽欣搞暧昧啊？

林二汶 / 哎呀，who are you？

林一峰 / 哎呀，who the hell are you？

唐嫣 / 哎呀，《寻找成龙》还没找着啊，来托他儿子给你找啊？

后舍男生 / 哎呀，怎么不在当年翻唱娱乐大众之后光荣隐退，从此能成为传说和网友的美好回忆呢？

筷子兄弟 / 哎呀，我真是爱你俩那首歌啊，但是那电影不怎么样啊，怎么还演？

水木年华 / 哎呀，你不是当年的水木年华，名字一样有嘛用！

杨幂 / 哎呀，又来装纯啊，整天在公车上喊神奇的网站不累吗？

范逸臣/ 哎呀，不在台北摔吉他了？

刘镇伟/ 哎呀，《情癫大圣》《越光宝盒》《东成西就2011》，三朵奇葩，这是要练三花聚顶神功呢？

好像黄百鸣爷爷也在练——《家有喜事2009》《最强喜事》《花田喜事2010》，真巧。

首先，我庆幸自己木有去电影院来观赏这部贺岁巨作，而是半夜在床上睡不着抱着笔记本用着快播观看此片来打发寂寞空虚的无聊长夜，特妈我还庆幸自己选对了一部好电影，因为在这整个过程中除了莫文蔚修长的美腿让我着实赞叹了一把之外，其他时间完全被这电影不着边际的情节以及not fashion的台词整的昏昏欲睡，不过之所以挺到最后木有睡去是因为想看一下这个片子能烂到神马地步——好吧，我的答案是没有最烂，只有更烂！

想当年菩提老祖拍出情癫大圣的时候，我还是一个正读高中的娃，看到阿Sa不计形象甘愿扮丑的那一幕还觉得挺搞笑，但是这仍然无法阻挡住这是一部烂片的杯具命运。

再到后来的越光宝盒，比起情癫大圣来，厮以为这部片子还是有点进步的，至少阿B哥在里面打酱油带领一帮喽啰射出一个鸟巢的时候我还是有会心的一笑，再或者当郭德纲浑圆的大头上散开那么飘逸的长发并且猥琐的晃着脑袋摆出一副小清新的pose的时候我也能被雷的外焦里酥。

好吧，时至今日，我本是怀着一个很期待很激动的心情来观赏这部片名和93年的东成西就相似度高达80%的贺岁巨作的，不过事实证明，我太高估菩提老祖了，亲，我就是被这片名里的2011给毁了啊，当年那个让人膜拜让人爱的93东成西就已经一去不复返了啊，有木有啊，亲！

一开场莫文蔚顶着的一头鸡窝发型和眼角那一抹奇怪的眼影（那是眼影吗）势必会受到当下一波灰主流的追捧，当然作为一个正常的90后，不得不承认，这种自毁形象的造型还是口味重了些，淡然，在这样一部号称搞笑的贺岁作品中，这种扮相权当是为影片增加效果也无可厚非，可是接下来这些狗血的情节又算是闹哪样呢，亲？？！！

莫文蔚去超市买个东西，就被一神经质的大叔纠缠着参加神马节目相亲，于是理所当然的来了个非诚勿扰，然后，又跳出来一个熟读哈佛大学神马叫兽论文的2B青年，拿着个温度计自诩QQ，于是又蹦出来个360，拜托，这是什么时候的段子了啊，这个梗在这里真是忒无聊了。

好吧，如果现在你就感到无聊了，那么恭喜你，在接下来你还会被无聊近90分钟。

芙蓉，亲，这不是大饼脸的网络红人哦，这是一只鸟哦。

作为一位天神or天人，必然是要有一些特异功能的，因此阿B才有这么一只总是在背后默默帮助他的小鸟盆友，编剧你这又是闹哪样啊，这天神懂个鸟语就叫神了？？！！

这神的功夫也太菜了吧！

出租车司机--叶问--警察，亲你木有猜错哦，这是一个人哦，也是天神哦，操着一口山东话哦，还会武功哦，一心想成名与自己的偶像小幂幂接近哦。

作为天神，人家真是集猥琐人格分裂为一体哦，一般人无法相比哦。

ok，此时第三位天神华丽登场，满脸的煤灰，人家可不是挖煤工人，是一个热爱音乐不爱卫生的rocker哦，当然，她的跑腿的，也是天神哦，木有小鸡鸡的天神哦。

爱名牌，不爱阿B，爱挤胸，不爱霍美眉，爱装疯，爱嘎嘎，我是三八，我是乾达婆，我，就是黄奕。

对于这货，整部影片下来，其实完全没有存在的意义。

还有一位天神，惊艳的出场，满脸的白灰，让所有人以为他是一个建筑工人，但是，他偏偏不是，而是一位包子铺的师傅，敢情你包是用脸包包子吗，敢情你从来没洗过脸吗？？！！

好吧，看在你还是一位残疾人的份上，我就不再对你吐槽了吧。。。

最后一位天神，算是本部电影的一个重要角色吧，也就是莫文蔚饰演的阿修罗，有着一身粉红色的毛，有着一双修长的美腿，还带着一个很前卫的眼睛，看起来很fashion的，无可救药的爱上了片中的大反派，第八位天神，夜叉（貌似夜叉是个双性人。。。

），于是，整部影片的后半部分，就把重心放在了阿修罗是肿么和夜叉相爱的，而夜叉又是肿么欺骗阿修罗露出凶残本性的，以及最后众神HLL集体自杀是肿么拯救夜叉的，总之，该片的后半部分，基本上就开始走温情的抒情路线，此时，我也彻底崩溃了，不管你是普通青年也好，文艺青年也罢，看到这里你都会蛋疼菊紧外加乳酸，特妈再看看影片介绍，这果真是一部喜剧片，但其中又以爱情作为主线，在爱情里面，还夹杂着一些三脚猫的功夫情节，然后整部剧情又是围绕着一大堆佛教里面的众神展开的，最后你还能发现影片的抒情处总会响起同一首不变的插曲。

此刻，你以为这是一部喜剧+爱情+奇幻+音乐片么？？！！

错了，其实这只是一部2B片，情节很烂的2B片。。。

这部影片让我看到了刘镇伟式无厘头喜剧的衰颓。

即使有去年的《越光宝盒》作为铺垫和缓冲，也丝毫无法减轻我观影时的尴尬。

说得细一点，影片前半部分让我笑得尴尬，后半部分让我雷得尴尬。

说得再细一点，之前的笑点恍若东施效颦，画虎不成反类犬，之后的温情牌则不伦不类，实为挂羊头卖狗肉。

开演后的前十分钟里，几乎就是一场网络流行语的轮番轰炸，我认为对一部以喜剧定位的影片来说，这样的做法无异于自寻死路。

莫文蔚嘴里噼里啪啦的流行词带来的效果，和春晚上姜昆冯巩对网络语言的借用无异，都让人感到反感。

这类词语泛滥到一定程度之后，不可避免的就达到一种审美疲劳，特别是对时下的年轻人来说，我们日夜氤染在网络的包围中，对潮词的接受更为敏感。

经常有这样一种情况，在春晚的相声小品前，长辈们乐得前仰后附，年轻人却面无表情，甚至嗤之以鼻。

我不得不说，刘镇伟真的老了，以滥大街的潮词作为将年轻人定为主要观影群体的《东成西就2011》的开头炮，真是绝对的败笔。

听二手笑话，味同嚼蜡，喜剧片过分借用已经存在的笑点和包袱，甚至炒起陈年老饭，说得难听一点，真是让人感到恶心。

当然，我们也没有必要将之上升为原创精神缺失的高度，毕竟这是导演和编剧有意而为之的产物，只是过了一点，痕迹又太明显。

喜剧片最忌让人猜测出笑点的埋伏，恭喜《东成西就2011》，成功让观众避开了所有笑点。

我承认这句话失之公允，某些地方我也笑了，但不能不说这与剧场的氛围有关。

大家都笑了，你不笑，你就是个怪胎。

这也是为什么喜剧片最好大家一起看，总有一两个人笑点特别低。

建议影视公司安插几个临时演员混入各大影院，按时大笑，这比什么线上宣传都来得更快更好。

然后，光批评也是不对的，这毕竟不是大家来找茬，个人意见，全片质量最高的笑点出在房祖名和成龙的段子上，这是唯一能让人思考片刻后又笑两次的地方。

接着是影片滥打的温情牌，我只想说，拜托您老人家专一一点啊，搞笑就搞笑啊，加那么多让人起鸡皮疙瘩的台词干嘛，就好像小时候看课本，老师推推眼镜，非要让我们背诵从某某文章中学到了什么道理一样，那个时候大家太小不懂反抗，可是现在真的想掀桌啊，只可惜剧场没有桌子。

想想以前的《大话西游》和的《东成西就》，都没有要硬塞给观众什么东西，一切发乎情止乎礼，反观《东成西就2011》，三张感情牌全都不伦不类，其实大家都理解，男女之事，聋哑父亲和乖儿子，富爹和叛逆女儿间的感情是怎样，但是片中明显铺垫不够，肉麻的台词达不到肉麻的效果，倒是彻底把人雷了一番。

就此打住，不再剧透。

最后，不得不说一句，看《东成西就2011》的人多数都是带着对老版的经典回忆去的，相较之下，失望是自然的，期望越高落差越大，也能理解为什么才上映一天豆瓣的评分就如此惨不忍睹。

客观的说，我觉得片子还是能打三颗星的。

抛开影片不提，刘镇伟导演的人格魅力是无需质疑的。

如果是为了放松娱乐，这部片也值得一看。

虽然很多差评，但个人觉得这是刘镇伟这几年最好的发挥，很多桥段真的很感人潘多拉说，当男女共处一室体温维持在38.6度，一见钟情的机会会有八成。

暂且不说造型，只谈内容。

天神的故事。

这是给我们树起得一个梦，当小明救下周冲留下一只鞋的时候，那就像一个灰姑娘的故事的开始。

场景切换，到小明来找周冲，被突如其来的吻了。

然后高兴的离去，从楼梯走下，镜头切换大周冲。

我相信，他是喜欢她的。

他又八万八千八百次对不起她。

那么他就有八万八千八百次喜欢她。

这就是给平凡的我们一个天神的梦。

就像很多年前的大话西游。

忘记一个你深爱的人和记得一个你不能爱的人。

其实，更多时候。

我选择忘记。

忘记了就不会想，不会疼。

倘若很多事情忘记了倒也快意，可是人最大的毛病就是记性太好了。

　　晚安，亲爱的——东成西就2011会是那根稻草吗？

　　再见 　　唔好怪我第一句就同你讲再见 　　因为我真系专程黎同你道别架 　　李香琴-三千年后(粤) 　　看完《东成西就2011》我脑海里第一个念头就是：晚安，亲爱的。

我可以向你道别了吗？

这个你自然是指的香港电影。

而这个香港电影，更为准确的是那种稍微癫狂的，以抄袭格式化这个世界的香港电影，王晶啊，李力持啊，文隽啊，总之，那些悍然把一切庄严都击得粉碎的电影。

　　香港电影自然有各种精髓，但我的想法他最肆无忌惮的一招就是：抄袭。

说是致敬也好，说是借鉴也好，抄袭世界，抄袭自己，抄袭一切如是我闻。

抄袭在香港电影手里并不是郭四那种生吞活剥，而是吞噬夺舍，无论多么风马牛不相及的世界，都可以打通阴阳界，贯通生死天。

而本片的所谓一代——东成西就可谓其中翘楚。

哪怕直到今天，我还是更为喜欢汪洋恣肆的《东成西就》超过所谓击中很多人最为柔软地方的《东邪西毒》。

　　对于刘镇伟的感情就更为复杂。

自从因为《大话西游》红了之后，我总觉得葡萄在赌气：我就是要拍出你们心悦诚服说不好的电影：《天下无双》、《机器侠》、《情癫大圣》。

可是每次我们似乎都觉得他似乎没有办法不让我们为之感动，或者说伤感，于是出现了《越光宝盒》，他成功了。

　　《越光宝盒》里有这么一句台词：学屎不难，学尿才难。

　　技安终于让大家觉得他江郎才尽了，可是他为什么要这么做呢？

　　譬如《东成西就2011》。

看这个电影的时候自然不可避免地回忆起《东成西就》。

　　一九九三年的香港，一九九三年的射雕英雄传之东成西就，集合了哪些演员呢：　　主演: 梁朝伟 / 张国荣 / 张学友 / 梁家辉 / 林青霞 / 王祖贤 / 张曼玉 / 刘嘉玲 / 叶玉卿 / 钟镇涛 / 鲍起静　　更不用说当时的豪华幕后人员，譬如那首响起就叫人热血沸腾的《谁是大英雄》，那首歌词里有青天白日满天红的歌黄霑作品。

而陈奕迅在怎么厉害，不过也是堪于张学友相比而已。

其他的对比，黄奕一个人美过林青霞加王祖贤加张曼玉加刘嘉玲加叶玉卿？

　　任何黄金时代拼得不仅仅是头牌，不仅仅是王牌，更拼的是板凳深度路人面孔。

当年只有一个镜头的钟镇涛挑起现在的电影大梁甚至担任起这部电影的艺术顾问的时候，这个电影怎么还有可能有艺术可言？

　　那么是无人可用吗？

到了连张柏芝，阿sa阿娇都不在阵容的地步了吗？

连谢霆锋余文乐陈冠希都被放在名单外面了的时候，当苏永康都作为主打的时候，葡萄能有什么办法呢？

　　曾经有人分析过王家卫台词的魅力，我举了一个极端的例子，我说如果那些梁朝伟张国荣金城武杨采妮李嘉欣王菲张曼玉林青霞说的台词换个人讲就未必有这个效果，我没有想到的是刘镇伟给出了这么一个活生生的例子，效果爆棚。

　　“要我选，宁愿忘记一个我爱的人，也不愿意记得一个我不可以爱的人。

”刘镇伟就如晚年的古龙，无论带给我们多少美好，那种美化再怎么扎人，一旦他老态龙钟无计可施的时候，他只是躺在臭水沟里呕吐的醉汉，他也许喃喃自语，他们都忘记了，他们都曾经为了我的故事泣不成声。

　　真的要说再见了吗，真的吗？

---即时吐槽即时吐槽：《东成西就2011》：最后一句台词还是非常煞，是那种可以一直隐隐作祟的话。

葡萄是和投资方消极怠工吗？

怨气好大啊。

还是不得不说，听到张学友的谁是大英雄还是非常激动和伤感。

葡萄给我的感觉就是阴沟里呕吐着昨天的古龙，为什么呢？

刘老师，你别这样。

咳，新独臂刀你用的是最好看的房祖明，谢谢。

看着看着，这所谓的天龙六将都有点十兄弟了，这么个烂片拍那么长为毛啊。

东成西就和这个电影有关系吗，我改个名字吧《二感叹号感叹号感叹号》。

就是想看看葡萄有多么江郎才尽，看曾经的 才子硬笑有种看着狄龙所有肉松下来的快感啊，就像看到张敏重新浓妆艳抹又跑出来接戏啊。

这片子极其极端地展示了长得好对电影多重要。

天台读信换成梁朝伟闹？

黄奕露沟换成张柏芝闹？

我蛮同情葡萄的，他忘记白晶晶当年不刷牙是因为她年纪青。

看这个最伤感不是编剧烂，实在是无米之炊啊。

黄金时代拼的是板凳深度啊。

当年钟镇涛一个镜头奢侈哇，境界啊。

现在哪，想看张国荣想看梁朝伟？

苏永康闹，随便你看。

天龙八将天残脚，我可以写个索引的倒是。

莫文蔚真心难看。

其实除了哥哥不都活着吗？

如果王祖贤林青霞复出我买票去看，嗯，五十以内，加叶玉卿，五十。

方言加网络语，又不是拍献礼片。

《东成西就2011》：葡萄，你竟然敢cosplay新独臂刀，你死定了啊，袖子甩来甩去对吧。

你死定了啊，我准备把你从新浪微博拉黑侬晓得哇？

册那。

黄奕莫文蔚让给她戏份不就好了。

她好看多了。

当然不认真啊，我在卖萌啊话说这个电影关键就是没美女不是，黄奕比当年的王祖贤加林青霞加刘嘉玲加张曼玉加叶玉卿对吧？

没有美女看什么电影不是，摊手。

黄奕就是便宜对吧？

后悔没有早点看影评啊，冲着对老版东成西就深沉的热爱好奇地去看了这部片子，看的时候真的是坐不住啊，坐不住啊，看到一半实在想甩屁股走人了，太脑残了。

不仅故事情节智障，那些行头更是让人眼前大亮，他们变身超人的时候为神马不是陈奕迅的浮夸当背景音乐。

还有，搞笑就搞笑嘛，情感元素穿插进来简直让人无法适应思维的转换，前一秒还是那么无厘头，脑残的搞笑，后一面就那么深情，莫文蔚真的很深情有木有！

影片的主题不是八大天人拯救世界么，怎么越看越像莫文蔚用一颗粉色纯情的心去拯救她八万八千八百八十四世失败的爱情。

狗血啊，狗血啊。。

再回想90年代，以周爷爷为代表的港产喜剧片。

同样是无厘头搞笑，也有情感元素修饰剧情，但是人家那些搞笑元素是剧情发展时随意拈来，画龙点睛，不至于看着看着眼就瞎了。

用网络流行语hold住啊，坑爹啊都是哗众取宠。

以前看电影会注意些广告植入觉得很喜剧，以这种方式推广品牌在我看来就像看到了一堆堆RMB砸在那里。

好吧，这次我见识更让人吐血的广告植入，植入明星啊有木有。

谁不知道你钟镇涛叫阿B，曾经因为温拿乐队辉煌一时可惜命运弄人最后又被自己老婆骗得钱财两空，所以你在此片中向全中国人民呐喊了要重新崛起，不辜负全中国人民对你的关注；还有谭维维啊，爱音乐爱得那么深沉何必混到影视圈来搞音乐...其他人不想多评论，一直对莫文蔚和陈奕迅多有好感的。

再说说情感元素吧，看以前的港产喜剧片没觉得搞笑和真情流露会矛盾，反而有些地方相得益彰，像一些自嘲和浮夸的行为虽说没有直接表达情感但也能让人可以意会出小人物那点可怜可悲的心理。

总之搞笑片里赤裸裸的情感戏会让人觉得很生硬，不舒服，甚至觉得恶心。

也不是说，喜剧片里就不能直抒情感，但至少也要做好情感基调的伏笔，不然只会让人觉得跟抽风似的，一会儿哭一会儿笑一会儿闹的...什么跟什么呀。