疯狂的赛车

杂志上看宁浩专访，一件普通的黑夹克，里面是海魂衫，脖子那儿露出一条粗粗的黄金项链，两手插裤兜，一脸无邪的笑着。

他是导演宁浩，1977年出生于山西。

他这种款式的项链让人联想起很多的土老板。

一般手的中指上还配有一颗发光的“發”字的黄金戒指。

这种打扮在小文青的眼里当然很俗。

但在暴发户那里却成为一种身份的象征。

而宁浩也戴着这样的项链，看到他的说法不禁莞尔，他对记者说以前戴着一条银的，现在换成了黄金的，他戴这个是要提醒自己，告诉自己本质就是个俗人。

这让我想起牛根生系着的那根印着绿草地和奶牛的领带，而牛奶我已经不喝好久了。

宁浩的电影里，会戏剧性在枪声和厮杀背景下响起插曲《浮沉的兄弟》：踏入江湖是我的命　　不是甘愿做坏子　　做兄弟好过时　　打刚（每天）穿金又戴银　　有时嘛会手头紧　　结拜兄弟逗撒挺（帮忙过难关）　　那是遇到垃圾的兄弟　　丫撒不鲁归大堆（烂七八糟一大堆）　　谁知命运的安排　　乎阮（让我）失败一次搁（又）一次　　拿出兄弟的勇气　　总会等到出头天 他的金链子有一天会取下来，他会拍很多的电影，慢慢的他能轻松驾驭自己的作为，而无需把金链子戴在脖子上来警戒。

拿《赛车》来说，故事可能有点光怪陆离，却是一部中国现代进行曲。

一出场就能被鉴定为倒霉蛋的赛车手，为做广告喝了假冒壮阳药被终身禁赛，师傅为了求情给像正在开会的表情的体育局领导下跪，暴富夫妻的老公买凶杀妻，老在装专业的农民兄弟非专业杀手，台湾黑帮开始和本地帮会活动，和《石头》里面一样栽的很冤的国际大盗，身前不办身后办的专业丧事团队，油头经理和小职员，想拿大案的人民警察。

然后他们在相同的时间集所有力量聚集到了一起，我不知道是否是故意安排，只觉得这正是我们身处的社会。

如此荒诞，却如此认真的荒诞，一点没有玩笑的意味。

这与无极和黄金甲带来的气势磅礴的飘渺感受相比更轻松却更真实。

Google的目标是 act differently，苹果的口号是 think different。

大牌的真理就是追求的与众不同。

如果说宁浩构架故事的方式有一种借鉴，那么透过故事我们看到的很中国的对白和人物才是它的可贵之处。

方言，闽南语歌，壮阳广告，葬礼……这些黑色幽默也只有中国人自己才能领会，我们可以看的懂好莱坞式的美式幽默。

但是这种笑点很深的中式幽默只有我们身在其中知其“乐”。

这是宁浩带来的different.我不讨厌“宁浩的时代到来了”这句话，尽管这个句式现在经常被用到冒尖的人身上，但“时代”这个词对一个导演来说，还是有点太沉重，而这个导演眼里看到的世界是值得我们笑过之后清醒去回忆的，电影看过情节都还历历在目。

电影的作用有这么大么？

可以冷静民众？

不知道。

但是山西真的出了好导演，同是出身山西的贾樟柯奖越拿越多。

没到过山西，但是这是一个被描绘成灰色的省，或许这也是导演们的踏入江湖是我的命把。

他们是有在关注这个社会的人，关注大部分不会出现在报纸或娱乐头条的普通人。

这些电影的主题普遍比爱情沉重，比生活诙谐。

好人的结局还是好的，坏人总归没有好下场，这个是做人的道理，也是很土很开心的结局。

这电影真的没什么缺憾，硬要说一个缺点，是觉得它并不是一个喜剧，却拍的很像喜剧。

如果真是华仔的慧眼挖掘了宁浩，希望他老人家继续擦亮眼睛，多捧出几个新鲜来，毕竟当年的《石头》如果没有银幕开篇的一个闪烁，监制——刘德华，不一定会受到海量大众的关注，要谢谢华仔，因为我们太需要different啦！

赛车不如石头的地方：1.人物的情感塑造。

《石头》虽然也是几伙人多线索交叉，但是包世宏还算个主角，影片有不少篇幅描述了这个本该“三十而立”的男人在现实中的困境和他对责任的坚守。

有几场戏着力刻画了这种情感，比如在厕所尿不出来的宣泄，在海边念了两句京剧，以及对老婆（女友）的倾诉等等。

这样一来观众的情感就有所依托。

因而在最后真正的玉石到了包世宏老婆的脖子上，包世宏自己得到了好市民奖还解决了前列腺问题，观众们也会在心里为他感到高兴。

对于其他的几个人物的性格塑造也非常饱满，这个在群戏中尤为可贵，片中谢小盟，道哥，黑皮，小军，三宝，大盗麦克，房地产商及其跟班，都有血有肉，甚至宾馆的前台女招待和保安们也很出彩。

除去性格塑造以外，影片对这些人物的道德表现也有关注，最后也依此安排了各个角色的结局。

心肠坏的房地产商和秘书最后惨死于他人手下，比较狠的道哥戏剧性的死于车祸，不讲究卫生又跟女人乱搞的小军被逮捕，头脑简单的黑皮则以搞笑的偷面包被追收场。

相比较而言，赛车里面虽然人物依然各有特点，但是对于情感上则鲜有关注，大部分人物之间的关系仅仅是利益。

虽然也对赛车手耿浩和奸商李法拉做了一些道德上的表现，但是因为表演风格和剧情安排的关系力度不够，也就导致观影中观众的情感没有依托，只是跟着影片的剧情一起疯狂。

2.台词。

石头里面既有很多经典的爆笑台词如顶你个肺，别摸我，泡妞下血本等等，也有像谢小盟的一些本来很有哲理但是放在场景里蛮有喜剧效果的话。

赛车里面虽然也安排了比较搞笑的台词，尤其是对搞笑杀手二人组，但是笑果相对一般，出彩的地方很少。

3.对社会环境的反映。

这两部电影应该都瞄准了地域特色，一个在重庆，一个在厦门。

不过石头对于重庆的描写其实更深入一些。

赛车对厦门的描写仅限于城市面貌，并不能做到像石头看完以后对重庆的人文特点也能有一定了解。

通过对高楼大厦和棚户区的对比，现代建筑和罗汉寺的对比，从侧面上反映了处于转型期的中国社会的很多问题。

另外也涉及到房地产和国企的一些问题。

当然重庆本身在国内属于贫富差距尤其大的一个地区，山城的棒棒，大款和时尚美女相映成趣。

厦门本来不具备这些。

4.配乐。

这个就不仔细说了，其实赛车的配乐也算好的，两首闽南语歌曲和摇滚信天游都不错。

但是石头的配乐更惊艳一些，配的几段京剧的效果更出彩，最后那段对决前的摇滚也特别贴切。

片尾曲也更好听。

赛车的进步：1.场面。

飙车戏，枪战戏，武打戏拍的都不错。

比之前《奇迹世界》更进一步。

将来也许宁浩可以拍拍纯粹的动作片。

2.特效。

石头的特效基本就是一些简单的画面处理。

赛车特效更多规模更大，里面还有爆炸，暴力镜头也比较逼真。

3.导演对镜头的把握又有所提高。

石头基本上是以叙事取胜，配乐也很有感觉，影像上比较平淡。

赛车因为在情感刻画上表演的不到位，所以影像上做了一些补充。

梦境追捕，丢打火机和自行车赛场的一些慢镜头处理的很有范儿，一些镜头的角度给的也很好。

4.线索更多编剧难度更大。

这个可能是部分人认为赛车比石头更好的主要原因。

人物的冲突更复杂一些。

5.剪辑更疯狂。

石头的剪辑只能算是一部商业片应该有的普通水平。

赛车比较夸张，据说有900多个镜头。

这也导致看的时候基本稍不留神就漏过了重情节。

总的来说，虽然都是多线索黑色幽默的形式，其实两部影片定位不同。

石头在很喜剧的同时也有人文关怀，而赛车是一部更纯粹的商业片，可以算是动作喜剧片，靠巧妙复杂的剧情和刺激的场面吸引人。

在冯氏相声电影的废墟中，在靠嵌入式广告的镜头中，在山寨国家的模仿抄袭中，在意识形态的废墟中，在绝望中，在一张丑脸的汗水中，俺们看见靠谱男，宁浩才华横溢的迎面杀了出来。

洋洋洒洒，生猛鲜活的年底送上爆笑猛片：《疯狂的赛车》。

除去彻底的，一点不装逼的笑料享受，在这个时候，在奥运08之年，有这样的一个片就像那国产电影沙漠的一棵奇葩。

所有人都像打了激素，尿检成阳性的过去了08奥运之年。

激素之后的追名逐利的一年。

我们，中国，这片神奇而又疯狂的土地上多少牛逼多少亢奋之后的虚脱啊。

好人给硬逼成杀人犯，知识分子逼成2球，运动健将运动完之后就成了长着胡子一无所长的女人。

除了宁浩，现在还有谁将这一切剪切成笑料娱乐大家一下？

谁不是冒着意识形态四处滋尿的风险辛苦的将心酸深埋进下一个包袱？

谁不是冒着电影票房亏本忍受着嵌入广告生生的插的菊花残?国产电影不易，国产电影依然可以拍的很有脑子很值钱！

说回来，还是因为宁浩，因为我们也会干一行爱一行，我们也会有专业也会有原则，我们的对话也会很讲究，我们也会有一天会让奥斯卡和戛纳那些老外把在窗口说：“牛逼”！

让facebook和myspace上传播着中国电影的bt种子。

但现在还不是时候，我们滴电影离开人民的城市太遥远，我们的电影抢钱方式还是很山寨，我们滴观众还是喜欢看gcd士兵打败gmd将军，我们滴观众还是就认冯大叔和本山爷喜欢看日本鬼子被人活活捏死。

终有那么一天，一周有个国产电影，让我们花钱花的心甘情愿。

要有爱！

无数个宁浩牛逼起来。

《疯狂的石头》升级版，情节冲突更像《两杆大烟枪》了，将交错纵横的多线叙事玩出花来，矛盾逐层加码，巧合叠叠迸发，伏笔广埋但全有回收，人物颇多但弧线皆圆，犹如连环炸弹，在呼应铺垫之时接连引爆，令人拍案叫绝。

除了偷师而来的叙事结构，电影的台词也是嚼劲十足颇有艺术，有笨贼说大话的反差感，也有台湾黑帮闯入大闽的对比，更多的是角色在故事进程中自然流露的幽默，这是很高级的造梗手法。

当然，电影不止有玩叙事，在深度上也下了点功夫，“多行不义必自毙”贯穿全文，虽然片中的恶人都得到了恶报，但是耿浩这唯二的好人却没有得到好报，冤假错案仍未平反，穷苦人还是穷苦人，还抓进局里喝了茶，草根辛酸谁解味。

黄渤也是彻底在草根领域立住了形象，各色配角也都出彩有记忆点，如今回看《赛车》实在感叹其剧本和拍摄手段的高质，难得！

疯狂的赛车 (2009)8.42009 / 中国大陆 / 喜剧 动作 冒险 / 宁浩 / 黄渤 戎祥

里面的不同的方言夹杂着说出来，真的感觉很真实，特别是那两个来发财的人说着一口陕北腔，"俄真鄙视你"，真的是特别的有味道。

其实主人公很点背，每次都碰上不好的事情，可是最后还是以一种灰色幽默的方式结束了片子，让人意味深长。

本来我只在豆瓣潜水，而现在我终于心甘情愿就这样献出我的处女帖。

这一刻，老娘我眼含崇敬的热泪正式开始为宁爷拉票。

如果这两年中，只给我一次进电影院去看电影的机会，我就会选择这个春节的这一部。

如果这时再有同学叫我一起去电影院还叫我来选片，我会选择将这部电影再看一遍，两遍，三遍。

作为一个热爱迅雷优酷pps的忠实宅女，电影院只在两种情况下才有意义：一是需要看特效的时候，比如《变形金刚》；二是看搞笑片的时候，比如《赤壁》。

事实上《赤壁》并没那么雷人，有点让我失望。

而这一次当我走出电影院，我很满足。

如果说《变形金刚》的飞机大炮满屏轰炸从音响和视觉上使我很满足的话，这一次，我非常满足。

这似乎只是一部在网上下载了就可以看的电影，它无关高级特效，无关大场景，似乎完全可以独自在在电脑上自娱自乐来看。

但是除了和家里人一起在电视上看周星驰的盛期作品外，已经有多久没有过这样与民同乐的感觉？

从头到尾，笑点不断，从十来岁的小屁孩到各种真假淑女真假绅士，个个以黑暗为掩护笑得形象俱毁歇斯底里，这样膨胀快乐的机会不多了啊。

你就忍心只把它浪费在小屋里聊以自娱？

当然，这不是一部完美的电影。

它很商业，它很复杂，它很龟毛，它毫不掩饰导演编剧拼了命讨好你的各种媚态——但我十分欣赏它颇有实效的诚意。

正在起步的中国商业片一路摸爬滚打，我也一直尊重各路导演放下身段巴结观众的各种努力。

只是现实是，艺术作品感人从不会是因为作者的努力，而只能是因为作者的努力加上才华。

而这一次，I'm really flattered。

以前听人说过，上一部《石头》能火起来其实是靠运气的，真正决定这样一个年轻导演命运的，并不是他辉煌的开端，而是那之后的第二部大戏。

如果第二部能够继续辉煌，这个导演也就从此可以在圈里站稳脚跟；而如果第二部戏惨败，之前的辉煌就成了彻底的偶然现象，宁浩这个人也就基本消失掉了。

所以我们看到了一部拼了老命编排的力作，却也是一部并没有被那么严格监管的幸运儿；这部电影依然有着青年导演特有的生涩而新奇的爆发力，而感谢上帝，万恶的广电总局还没想到要花心思大力阻止这个CULT青年的黑色幽默。

看访谈说冯小刚这样地位的，想拍个无贼都已经困难重重，每个动作都备受瞩目饱受压迫，空有一身调侃功夫只能歌盛世显太平；而宁浩，至少现在，还是我们的人。

一遍遍的回想他的这部电影还有上一部，我感到那么的亲切，能感到这背后的就是一个和中国千千万万电影青年一样一起成长起来的兄弟，由各种盗版电影喂大，看到大师杰作像是打了鸡血浑身颤抖，常常做梦都想也拍部来一试，从来不屌国片里政治宣讲那一套，只想要电影有趣，荒诞，而真实。

他做到了，当所有人为他站立鼓掌为他看完最后一刻时，宁浩他做到了。

伟大的新一代大陆电影青年！

彭浩翔、昆汀、彼得杰克逊在这一刻灵魂附体！

他一个人代表了千千万电影青年的光荣奋斗，在这一刻他不是一个人在战斗，他不是一个人！

但是宁浩的未来又会怎样呢？

疯狂系列未必可以一直拍下去，这一点并不是我担心的问题。

我担心的是，很明显，宁浩在黑色幽默上太有才华。

黑帮，血浆，枪战，却可以制造出荒诞的喜感，这样的天赋可以让影迷激动不已，也足以让大肆进行白色恐怖的广电总局开始围剿。

即使是昆汀，凭他的才华，可以在大陆这样的环境下生存吗？

而如果阉掉所有这些所谓不和谐因素，电影的生命力又如何延续？

夕爷写过，你的精神生活没有问题，你的精神生活又在哪里？

扯远了扯远了。

另外那泰国小伙子真不错。

黄渤铁定是腕儿。

注意最后字幕里藏了三段戏。

黑帮死胖子有点萌。

他手下那个好帅好帅好帅啊。

其实，我只是想对貓在家里熬过年的同志们说一句：出来看吧，兄弟们，这是自己人！

对这个电影有太多的期待，但看完之后，却有点欲求不满的样子。

起点太高，往往会造成僵局，这种道理我还不知道吗？

对不起，我说的不是宁浩的起点太高，是我期待的起点太高。

我设想的各种让我惊奇的画面并没有出现，仿佛隔靴搔痒般看完了整部片子，熟悉的桥段，例牌的倒霉蛋被打，错有错着，分屏剪辑。。。。

我终于醒悟曾经自己和别人说过的一句话：看电影要有平常心。

无论如何，这是一部成熟的片子，是技术上而言，在结构上也是集思广益，不能说不精良，但它缺少了什么呢？

仿佛只是缺少了我在06年去看石头的时候的那种惊艳，那时候我非常关注几部新星导的作品，从宁浩，唐永健，台湾的【人鱼朵朵】到马来西亚的那部【太阳雨】，我无一遗漏。

而在【石头】公映当天就去电影院捧场，看完激动不已，四处力荐，并且买了五张票请别人观摩。

我不是没有看过萨布与盖里奇，但我真的不愿意吹毛求疵佯装阅碟无数，我依然觉得兴奋，兴奋得无以名状，只因为【石头】。

这种激动在我超过五次观看【石头】后越来越弱，笑料毕竟会在反刍中变得寡淡，但实际上更多的变成了对这部电影的分析，从结构，本土化，到笑点的设置。。。。

这部电影的成功，是天时地利人和：口碑的宣传，无竞争的档期，国产电影见所未见的类型片。

但是直到看到【疯狂的赛车】，虽然场面做大做强，人物群戏众多，摄影风格画面颜色类型化更强，但是却少了那一点惊艳，仿佛一切都熟口熟面似曾相识。

失去了这一份观影的快感，得归咎于我欣赏了多遍【石头】后该死的分析，甚至包括【奇迹世界】，现在那些分析全在【赛车】里上演了一遍，我已经觉得有点麻木了。

而且剧情上的一些一带而过和硬伤，也影响了我观影的连贯性。

例如为什么戎祥能根据一个0592的座机号那么容易查到九孔的住所呢？

例如为啥戎祥在九孔家生气得把钱洒得到处都是以后，还要往骨灰盒里放，我原以为他已经出离愤怒了，只管要白粉了，都不要钱了呢。

例如为啥发生在厦门的故事，除了几个台湾演员有闽南腔，其余的警察啊服务员啊街上的人啊都是一口京味普通话呢？

这不是我熟悉的厦门啊！

例如为啥泰国人的冰总也不化呢？

例如徐峥相当坚持自己的专业操守，都被戎祥打倒在花圈里了，怎么就出卖了黄渤的地址呢？

好吧，如此这般，都归咎我的吹毛求疵。

原来爱之深，也会鸡蛋里挑骨头呢！

说点其他的吧，这部电影最好的地方，我反而觉得是宁浩拍出了我心中厦门的味道。

过去在厦门最爱逛的就是老城、环岛路、中山路，这些风景在【疯狂的赛车】里都成为了一道优美的风景线。

厦门是有拍城市电影的潜质的，从它的城市，夜色，海景和人文环境来说，都有一番属于自己独特的色彩。

而迄今为止，宁浩算是第一个让我在国产电影里感受到类型片里浓郁城市味道的导演了。

无论如何，还是对他寄以厚望，并期待【无人区】。

至于片中我觉得最好笑的对白，是戎祥说的：本地帮派太没有礼貌了。

内地的黑帮电影什么时候能拍得成呢？

去了香港以后，我终于大彻大悟，内地是没有发自内在穿黑衣耍酷的黑社会的，要拍黑帮片的话，就要把握内地的混混特色：就是土鳖和暴发户。

我期待有一天内地能有一部黑帮片，拍得土鳖又好看，就好像片尾那群黑社会唱诗班一样。

　　 宁浩拍的戏，演员长得都很雷，尤其是九孔。

如果不是因为九孔，或许不会特地去下载来看。

认识九孔是从台湾的综艺节目《全民大闷锅》（现改名为全民最大党）。

影片延续《疯狂的石头》的叙事方法，几条线交错，最终把所有人都联系到一起。

影片在厦门取景，加上台湾演员的加盟，闽南风味很浓。

徐峥在说“有没有？

有没有？

”的时候让我一阵爆笑，那是九孔在《全民大闷锅》里的口头禅。

或许宁浩也是《全民》的粉丝吧。

　　 九孔在里边是个狡诈、不太聪明的人。

他那张不用戴面具就跟V怪客长得一模一样的脸，几乎不用演就能把角色诠释得近乎完美。

穿着超人服装，用激昂的声调、夸张的表情、和九孔风格的台词，《疯狂的赛车》几乎就成了特别版《全民大闷锅》。

最后九孔演的李法拉死于非命很牵强地给这个人物画上句号。

或许是出于对九孔的喜爱，我很同情这个角色。

　　 我对这部片子没什么期待，纯粹是因为九孔难得上大荧幕而且是主演之一而已。

前言：如果说宁浩本身就是纯粹的追逐功利，那么这篇文章将恰恰说明，他成功了昨晚才看完《疯狂的赛车》。

同样被剧本安排的各种巧合配合着电脑特效逗笑的前仰后合。

本想大赞一番，却总有种奇怪的空虚和无奈感闷在心头，不由下来的细细琢磨，终于明白了这种感觉的由来疯狂的宁浩。

就算他没疯狂，也差不多快要了您先别喷。

《石头》这部片，我看了15遍或者更多，网上找过很多资料，里面基本每个细节和场景对话我都能复述个78成。

其实我对宁浩的作品的爱不见得比您少。

我实在是希望能看到宁浩拍出更多更好的片子。

我只是担忧，照这个趋势下去，他能不能？

其实疯狂的是这个社会。

《疯狂的石头》大获好评后的宁浩，站在风口浪尖，如果经不住那些看不见的疯狂的冲击，他一样会疯狂，到那时，等到狂热的崇拜和炒作crazy night过后，剩下的还有什么？

来做个对比吧。

看看从石头到赛车，多了什么，什么没有变，又少了什么。

1、特效多了。

《赛车》从第一幕比赛的时候开始，一直到最后厚葬是否结束，特效贯穿始终。

粗略估计一下，100分钟的电影，特效场景差不多有10分钟了。

片头片名的出现，两次耿浩赛车的过程，涉及到下水道、地道和管道的穿梭感，房间家具的逼近穿透，李法拉陷害耿浩时水果刀的处理，尤其是台湾黑帮造成煤气爆炸那一大段，耿浩最后中枪。

随便一想，就能罗列出这么多。

想来重新过一遍电影边看边总结的话，还要再多1倍左右。

《石头》呢？

一上来隧道缆车穿梭，和后来小便池感应器的穿梭，小谢扔下来那个易拉罐砸出片头，老包发现展柜里的石头被偷了时背景的人物的模糊处理，最后大决战时楼道气氛的处理，基本没了。

具体到最后，特效多了多少倍？

直接按照片尾“电脑特效”栏下的工作人员数量就能出个大概合理的倍数比较了。

我反正是在最后，被《赛车》如此多的特效人员震了一回。

从特效的数量和质量上说，绝对是大进步。

2、剧本巧合多了。

《赛车》出场演员，按照各自团体关系，有6撮人：耿浩师徒，毒贩（台湾和泰国），王双宝巴多两人，李法拉夫妇，警察同样分法，《石头》按照各自团体关系有4撮：工艺品厂一帮，道哥一帮，房产商一帮，香港杀手。

（警察没有算。

因为他们只是接报案和最后抓贼，没有参与情节）由此，剧情的复杂程度从数字上就有了直观的感觉。

关系上的5：4并不是相差5-4=1。

因为关系是互相的。

每个2个关系都可以发生巧合，那么，4个点两两连线，和5个点两两连线，线的数量差多少？

10:6，几乎翻番其次，感观上也能看到，《石头》贯穿至终的主线都是针对石头展开的攻守战。

巧合大多是为了搞笑和在主线情节上制造波澜和过度。

而《赛车》里，耿浩逃亡的主线是被所有团体的巧合搭起来的。

巧合本身就是主线。

这样复杂了许多的情节，同样也是进步3、表现、拍摄手法多了这点只能说是我直观的感觉。

《石头》第一次看，会有些地方没看明白。

而情节更复杂的《赛车》，在看时却基本非常通畅顺利，完全清晰明白。

我觉得这是表现和拍摄手法的进步。

再说说没变的吧1、演员启用一方面，保留了很多之前《石头》里出名的演员。

另外一方面，同样和《石头》一样大胆启用了很多不太知名、非常有个性的演员，并且可以认为，取得了成功。

google搜索最个性那个陕西哥们“巴多”，截至本文发出时“约有 210,000 项符合 巴多 的查询结果”；甚至搜索“巴多 疯狂的赛车”，结果反而增加到了“288,000 项”他的同伙，王双宝，我一眼看长相就觉得这应该是个“传统解放军军队题材国产影视剧的旅/团/连长级别长期演员，但不得志”的人。

而结果是，搜索“王双宝”，约有 24,600 项。

“王双宝 疯狂的赛车”约有 17,300 项。

可以粗略认为，该演员的收录结果从之前的7300项（24,600-17,300），增加到了24600项，赛车的出演使其收录翻到了3倍。

这些数字在后面一个时期内肯定还会继续增长。

泰国的那个哥们更别说了。

英文名字搜索出来全是和赛车有关的消息。

完全没有自己独立的消息。

当然也不排除人家用泰文可以搜索出很多结果。

总体看，《赛车》可以说是和启用的新演员成功实现共赢。

这和《石头》是完全一样的。

2、音乐其实我很犹豫要不要把“音乐”归类到“没变”。

闽南语的那个歌很赞，无论调子歌词还是出现的地方都很绝妙。

但是陕西腔的音乐，虽然每次都是配合演员，但是曲调本身我觉得全无圈点之处，很多音节甚至有点像强行拼凑在一起。

那感觉几乎是仅仅为了“让陕西味的乐器发声”当然，也可能是我不了解。

所以，音乐我还是归类为了“没变”最后，也是我最纠结和担忧的部分。

从《赛车》到《石头》，失去了什么？

1、人物重中之重。

最简单直接的说法：苍白。

苍白的很。

看过《赛车》，你对大戏份出场的人，哪个的性格有印象吗？

我努力了很久，发现我只记得，耿浩的师傅和李法拉。

耿浩师傅：渲染了一番“打”之后，那个大雨中之中哀求领导再给机会的情节，多少让人为之一酸一紧；谁没有过那样的窘况绝境？

为了他弟子的职业生涯和他的梦想，没有门路，没有权钱，在高高的掌权者面前，他跪下了。

之后脑血栓的他，竟然在看见仇家时能愤怒的站起来。

这个在100分钟电影里睡了90分钟骨灰盒（还被人开箱验货……笑）的人，我倒觉得刻画的最成功。

这样的人，在现在的物欲横流的社会里，太稀缺少见了。

他是为人所称颂的稀缺品质的一个具体化的世俗存在。

李法拉：没别的，哥就是想发财。

男人的面子可不要，尊严可不要，良心道德一样可不要，命都可以不要，哥就要钱。

这样的人，恰好是另外一个面，特多特常见。

剩下的，没了。

耿浩：黑皮其实演的很到位，可惜从编剧和导演那里安排好的情节把他限制的死死的。

完全成了一个被剧本和情节摆弄的娃娃。

他一根筋的太过分了，通篇看表现，他饰演的这个主角人物智商不超过70。

黑皮被拉过来演智障脑残立志成才的故事了吗？

显然不是。

毒贩【台湾方】，毒贩【泰国人】：这几位演的很到位。

但是警匪贩毒片看的太多啦。

都是这样子。

功夫、表情、动作、表演普通而到位。

剧本也是这么给他们安排的。

顺利完成任务。

王双宝、巴多两人。

同样无脑。

“谁也不想先杀人”，生涩，想赚钱，互搞对方姐妹并且把持主动权等等细节算是有点个性警察：三宝他俩，这次就是来演《石头》中“夜巴黎”旅馆的服务员的。

还是剧本安排的。

他们在限度内也已经不错了。

李法拉太太：无脑。

一样是剧本安排的。

其实对于人物，这样就可以看出来，他们的苍白，是剧本造成的。

那就接着说吧，把对比也一起放到下一条里2、剧本太注重情节了。

太希望巧合了。

太需要搞笑了。

人物呢？

对比看看之前《石头》剧本曾经创造了那个家庭恩爱，普通而自信，能八面来风也会山穷水尽的包世宏剧本曾经创造了一心跟着老大混，拼命想摆脱不如意现状的年轻人三宝剧本曾经创造了鲁莽又总是得意洋洋、小混混出身的黑皮，胆小但心计的小军，有点胆识有些脑残还颇有汉子味道的道哥谢小蒙和他老爹，房产商和他秘书，香港大盗顶你个肺，每个都是活脱脱鲜亮亮的人，个性十足你几乎可以不加思索的觉得，他们那样的人真的就生存在地球在地球某个时代的某个角落。

反过来……《赛车》塑造的人物……是火星上的吗？

这是剧本里的人物部分。

再次，整个剧本被荒唐的情节、众多的巧合堆砌的满满的，没有一点时间和余地来润色什么细节。

甚至连最后的收场都不得不草草和着字幕交代完。

警察怎么就那么容易相信了耿浩无罪？

太夸张了吧，实在说不通啊。

几条人命在身呢剩下了最后2点也就不那么紧要。

3、流行台词。

人物的苍白，重复次数少。

本片就算会有流行语，也是牵强出来的4、城市风格。

重庆排出了味道。

厦门呢？

分析作罢。

不得不重复前文的感叹。

《石头》的成功把宁浩和他的剧组推到了风口浪尖。

所有人都在看着他。

投资人，行内人，竞争对手，观众。

他不能承受在第2步跌倒。

他尽力了，把所有那些《石头》里的浅层面功夫拿出来，再次发挥了个淋漓尽致，博了个满堂彩。

但是，塑造人物这个核心被忽略了。

他的意味，颇像是要做短期感官刺激的叫号电影，却放弃尝试创作经典传世之作。

我想到了，中国的年轻运动员在奥运会初获金牌后代言的蜂拥，社会舆论和压力的无形施加；我想到了年轻的公司在默默发展几年成功在美板上市后，面对投资人的利益驱使而不得不妥协长期的目标。

其实最核心的问题，还是一个艺术创作者，是以市场导向，还是艺术导向。

一个是你的饭碗，一个却是你的追求和根本。

如何协调这二者是每个创作者的必修课。

不理睬市场，你没有钱来创作和研究自己的艺术，甚至会饿死不关注艺术，你最终是人去楼空，成为浮华青楼里青春耗尽的老女人从《石头》到《赛车》，宁浩成功完成了市场一侧的成功。

浮华背后的执掌者们会希望更多的市场，更疯狂的市场。

而能不能坚持住追求，成为一个真正的电影艺术家，就要看宁浩和他的队伍，会不会一起疯狂了。

——肾白淫鹿茸糖浆，尽显男人阳刚——“超男人不行都行”——→“超男人行都不行” ——→“男人都超不行”（几个超人模特背后字的组合变化）——点背不能怨社会啊，90后都出来混了——你这几天没上班哈！

——快使用双截棍呐哼哼哈兮，快使用双截棍呐哼～～～～呃——给我来一杯CopyCopy？

什么东西？

咖啡啊！

——大哥，这里没肉吃，吃香啊！

还是住酒店吧？

住酒店，你有台胞证嘛？！

——泰国佬，你想黑吃黑啊？

老大，黑吃黑是不会找条子来的。

——大哥，这味道不对啊！

脑子让门给挤了吧，这味道能对吗？

哈哈哈哈“砰～砰～砰～砰”本地的帮会太没有礼貌了！

——满嘴顺口溜，你想考研啊？

——俺真鄙视你，俺就让你看一下，啥叫干一行爱一行！

——我们会不会多行不义必自毙？

没有胆量哪来产量?! ——车身跟路面一样宽，有力度，有强度， 超度她没问题！

——你干嘛把照片烧了？

不烧不专业 ——俺是职业杀手都下不了手，你也太狠心了！

——先是老公杀老婆，后是老婆杀老公，难怪人家说，婚姻是爱情的坟墓！

——黑社会也等红灯？

人家那是专业！

咱们入行浅，学着点！

——我们这里是高尚社区，上风上水，地下CBD，人生后花园，按均价仅售RMB三万元整，值得一生典藏！

请看这边，全市的楼价都在涨，有没有？！

有没有？！

绝对有升值的空间呐我告诉你！

～小柔，你在干什么？

你可不可以不要站在我背后对我默哀？

去泡杯咖啡好不好——这就是我们物业公司最新推出的服务项目“十八相送”，一水黑衣，看着就像黑社会，有没有？！

要的就是这个气氛，绝对的庄严肃穆，绝对的气势如虹，搭灵堂、送纸钱，丧葬服务一条龙。

这么好的服务，我天天在这里上班，恨不得给我自己来一套。

——骚瑞（sorry），射（sir）,我已经说过了，他真的不在如恩（room）。

抱歉，我们的酒店非常的英脱内身喏（international）,一定要保护客人的稀窥瑞特（secret）。