与时尚同居

“创业？

励志故事都是讲给失败者听的。

来北京三年，我在时尚大厦有了一间自己的办公室，买了一个两居，明年就可以把爸妈接来。

这就是我要的成功。

”“房子是五环外的吧？

”“五环外怎么了，七环也是北京！

”不知道多少人看到这一段的时候感同身受，反正我是笑了，笑完又有点无奈。

影片开始，周渝民不叫周晓辉，圈里人都知道他是Patrick --《名尚》的副主编，他自己也很习惯并enjoy这个名头，习惯到忘了自己本来的名字。

想起微博上的一句话：北京，已经把我蹂躏成另一个人，一个我不认识的人。

今年六月的时候，我进了时尚大厦，原来一直在电视台，和所有女生一样，对这个圈子充满无限向往。

转换一个轨道，一切都要重新开始，有了一张办公桌，但是是借用别人的。

于是开始了每天电话不离手，时尚杂志助理的生活。

那段时间，奔驰在北京的环路上，打车打到头晕，认识了N个师傅--靠谱和不靠谱的。

从国贸到红玺台，从北京南站到安慧桥，从广渠门到798...穿梭在帝都的我，来不及多思考，也没有时间停驻。

后来，我辞职了。

再后来，我离开了北京，暂时。

在某天拍完群星大片的晚上，我的勇气用完了。

而这勇气支撑了我在北京，三年......不知是给时尚圈打杂的工作让我身心俱疲，还是爱情让人心力交瘁，亦或是再一次找房子的颠沛流离，这座曾经让我心醉神迷的城市，耗尽了我所有的能量。

闪光灯背后一颗颗明星耀眼，名牌衣服上的标价可以抵几个月的房租，而这些和我又有什么关系呢？

我在北京的生活，不健康不快乐，作息没有规律，吃饭随便应付，父母在千里之外。

站在繁华的街头，常会觉得恐慌，这座城市不属于我，我也不属于他，那种迷惘感与无力感，足以kill me。

算了，电影里经纪人的一番话很对：奋斗的辛酸是不好跟别人说的，只有小孩子，才会抱怨世道的不公。

北京最吸引人的，在于它无穷尽的可能性。

这里总是有很多机会，可以让你实现对于浮华世界所有的幻想。

这里也总是有很多有趣的人，让你知道生活其实有更多的选择。

但是认识这一切的代价，是漂泊和孤独，是高房价和坏感情。

这里给了你最多的希望，也让你感到最深的绝望。

青春热血慢慢变成一颗颗饱经沧桑的小心脏，时间怎样爬过了你的皮肤，只有这座城市最清楚。

我们忍受着天天挤公交地铁、上班至少一个小时的路程，忍受着和几个人合租、共用厨房卫生间的环境，忍受着月薪五分之一交税、五分之一交房租的压力，忍受着不愿承诺的感情和年龄渐长的威胁……就为了一个曾经的梦想：在北京有属于自己的一个位置。

慢慢的，我们习惯了隐忍，忍到最后甚至忘了是怎样一步步走到了这里。

有人说，坚持就是胜利，是，胜利者总是少数，而大多数人，都沦为炮灰。

我想问他们，如果当年没有来到这座城，在自己的家乡，可以过上稳定的生活，至少有房有家庭，说不定孩子都可以打酱油了。

像周晓辉这样，三年内就能靠自己力量，在北京买房的人，毕竟是极少数。

无穷尽的可能性，确实让人心醉神迷，曾经我也是万千圣徒中的一个。

为了所谓的将来，咬牙承受当下的历练。

只是当可能性，一一尝试体会之后，才明白实现的遥远，以及超乎想象的真相。

当曾经的仰视变为俯看，揭去神秘面纱的一切，是否值得我们终身相送？

其实我知道答案，我怎么会不知道。

不是没有反省，而是无法背叛，自己二十岁时所选择的路。

虽然梦想这样的词，在现在看来多少有些矫情，但却是支撑很多人忍受漂泊的最大动力。

而且，是真的回不去了，这座城已经渗入了你的血液，回到家乡，也抹不掉你身上的异类气质。

只要你有本事，帝都就有机会给你，而小城市却没有所谓公正平等，甚至连竞争你都没资格，人际关系就是一切。

所以就算北京对你如斯残忍，你依旧对他执迷不悔，因为你，不甘心！

京漂的一代，是左右为难的一代，是被夹在中间尴尬的一代，奋斗没有出口，放弃没有退路。

大鸣大放后，最后还是要归于平静。

看过最极致的样子后，是会踏心过日子，还是终生留恋激烈不甘平淡？

这个命题的答案，因人而异，嘛（读四声）人嘛命。

七环还是北京吗？

七环不也是北京吗？

人人生而不平等、也不一样，立业，坚守，婚否...此刻彼时的心境，应该会有所不同。

选择决定一切吧，有欢乐的日子就好！

在我看来，《与时尚同居》是2011年中国电影中为数不多的诚意之作，虽然他没有新颖别致地剧情，也没有炫目的剪辑技巧，但他中规中矩的讲完了一个故事，没有丝毫侮辱观众智商或者显示智商下限的倾向，即使结局依然有些狗血。

这是一部反时尚的时尚片，在一个不真实的社会背景下，通过时尚这一表层，表现了人的迷失和身份的重获。

周小辉，当他第一次迈进时尚圈后，他丧失了自己的名字、自己的身份、自己的本性，化作一个名为patrick的毒舌时尚主编，以阶级的目光看待美，甚至是每个人。

当他脱离了这么一个侵蚀人性的大环境之后，他逐渐恢复到了自己本真的一面。

影片通过恢复自我和艰苦创业这两个大主体架构整部影片，又在其中加入了爱情的背叛、职场的黑暗等种种噱头，使其成为一部观赏性较高的商业片，毕竟，帅哥美女、流行风尚谁人不喜欢呢？

而影片的搞笑桥段，不像《家有喜事2011》一样由搞笑到搞啸，在这部影片中，笑点的设置更为本土化，更能为观众所接受。

对我而言，这部电影是一部成功的都市爱情喜剧，套用第十放映室的评价：在浮躁的中国电影市场中，能心平气和、不犯错误的讲好一个故事，就已经值得赞赏了。

小尹一如既往的黑瘦疲惫，仿佛投资的重量都压在她娇小的身上，如何拍出一部让大部分观众都觉得值回票价的好看的电影，在现今中国，并不比如何去三大电影节上拿奖要容易，心态方面，绝对更紧张。

一条小船开在大浪里，命运得硬撑到对岸才知。

我开玩笑说，愿你以后拍武侠。

这个电影的名字是让人会去猜想某些幕后情节的，艰难、曲折、妥协、折衷，种种由靠谱瞬间变为不靠谱的拐点，我甚至觉得，某些主线情节，和小尹自身的电影经历太相似了-在这个大吃小的现实里，你得有足够的愤怒和斗争智慧，才能在不合理的强权面前抬起头来，所以，我承认自己是带着情绪来看这部电影的。

值得庆幸的是，这电影一入眼，就非常好看。

流畅的剪辑、精准的对话、丰富有趣的人物造型，利益与理想的激烈冲突，直入现实的内心独白是那么尖锐而坦率地挠到了年轻人的痒处--如何能在挣扎中找到社会中的个人位置，如何面对失败去学习潇洒地自嘲。

这一切并非以说教，而是以生动的故事形式展现出来。

人物和台词的准确粘合，以及精妙幽默的对话，相信一定是能给观众留下深刻印象的。

在局部细节上的细腻把握，也让人感觉到编导驾御和控制的功力---比如富二代撞了车倒在地下才想起来可以把车卖掉去补资金窟窿；比如主编正斥责跑腿女很“二”，退隐的大侠那儿追出门来飘了一句：“二十万”，一个起死回生的小桥段，一种让人欲罢不能的美剧中的机智对答，毫无疑问，说故事的高手，到哪儿都能引人入胜。

至于缺点，我不愿意说，我又不是写影评的。

说实话是因为偶像效应，才选择看这部电影，喜欢仔仔跟徐若瑄的搭配。

但是不管是故事还是演员的表现，真的很失望，谭咏麟蹩脚的普通话与其他的人对话，一定要看字幕。。。

情节过于俗套，为什么到后面会莫名其妙的成功，真的是令人费解，还有最重要的是仔仔是怎么喜欢徐若瑄的？

I don't know。。。

只能说这一切来得太突然了。。。

今天我又一次参加到藤井树观影团，看了这部偶像励志片。

和以往一样，这部片子不要钱，所以要感谢藤井树的活动。

因为昨天刚在IPTV里面看了86年谢晋导的《芙蓉镇》的原因，所以觉得这部片子根本就没啥底蕴可谈。

原先傲慢的周小辉在结尾就匆匆变得平易近人。

一本原先定位就有问题伪，摇身一边就成了并取得了成就。

但这片子只能说是偶像片，但根本不能算是励志片。

第一，周晓辉的钱来的太容易了。

这片子讲年轻人创业，但谁都知道创业靠啥？

满腔热情？

执着勇敢？

当然不是这些心态上的东西，而是要本钱。

这部片子从头到尾掏钱的就一个山西煤老板的富二代公子。

失败一次20万，失败两次40万，这样的砸。

在结束后，我拿话筒提问导演，这片子的励志难道就鼓励我们找个富二代兄弟吗？

导演说有缘分的话可以交这样的朋友。

呵呵要知道绝大多数人是不可能有这样的机会的。

而靠自己赚钱的人即使你是个底层小白领每月1万元，你要赚够20万，不吃不喝都要两年时间。

而假设你是个做包子的或者送水工等社会底层员工每月一千工资，你需要20多年不吃不喝才能凑满20万。

导演对我的Q&A中又说到，周晓辉也有付出他卖了自己的房子。

但能有房子的也算是个富人吧，这年头上海房均价3万，车子牌照都能拍到5万的今天。

大部分人能和他们比吗？

跟他们比再打着励志的旗号，估计只能回去掐着老母亲的脖子在啃出几个棺材钱来。

周晓辉的钱显然是来的太容易了。

即使他第二期杂志再失败，依然还是可以通过富二代家里弄到钱，再第三次，再第四次，这个你创业你可以吗？

在我身边就有很多创业失败的朋友，他们何尝不想东山再起。

当年十几年上班的积蓄在几个月内山穷水尽，但他们能在继续打工，重返他人手下干活，或许做着自己不情愿做而且工资低廉的体力活，但毫无怨言，等4050时候东山再起，这显然比这片子励志多了吧。

所以比起这些艰辛，这片子只能算是娱乐级别根本励志不了。

第二，一个年轻人的赌气居然最后被描写成了励志！

而大boss被他人干掉后，男猪脚气也消了。

这显然不是年轻人创业中的激情，而是小孩子般的赌气。

还有那个成功赢得广告后的跳舞场面，让我想到的是郭富城的电影《浪漫樱花》。

仔仔也想秀舞技：）不过仔仔还是挺帅的，尤其他看着徐若瑄素颜照想创意的那个镜头；另外作为80后出生的春晓的皮肤显然没有70后徐若瑄的皮肤来的细腻。

这点也是平面模特的苦恼吧。

看完后我们参加了影评活动宁财神一个劲的说这部片子土，我虽觉得这片子确实有世俗的一面，但和宁老师的《武林外传》比起来是高雅很多了，或许武林的笑点只有喜欢赵本山小品的人才具备吧。

我是笑不出来的了。

最后再次感谢藤井树观影团给的观影机会，顺带帮她广告一下吧：http://weibo.com/tengjingshu敬请关注藤小姐微博，经常有观影活动可以免费索票。

：）

千万别被这个浮华暧昧的片名给骗了，本片跟“时尚”算是有半毛钱关系，但跟“同居”半毛钱关系都没有！

这个片名只是片方丢给导演尹丽川的一个作文命题，好在导演也没把它太当回事儿，该怎么拍还怎么拍，根本不受片名拘束。

在她最初的设想里，就是想讲一个“一帮人把一件事儿给办成了”的励志故事，那么只要将这个励志故事套上时尚的外壳，各方面就都能皆大欢喜了。

以诗人和文艺片导演身份为人所知的尹丽川，此次首度执导商业片发挥出色，不仅把励志片的标准套路演绎得精准到位，剪接手法多样的镜头语言对叙事节奏以及人物关系也起到了增光添彩的作用，在音乐、场景方面也能体现出导演匠心独运的灵巧设计。

最赞是的是影片在励志之外，还相当能搞笑，不仅笑点十分密集，笑料的质量也相当高，这在拿无聊当有趣，将恶搞当习惯，故意胳肢你笑的华语喜剧片大环境中，显得尤为难得！

时尚题材电影近几年在内地呈现风起云涌之势，《时尚先生》、《杜拉拉升职记》、《爱出色》、《我知女人心》之类描写时尚圈或者摆出时尚范儿的电影接二连三，尤其是在《杜拉拉升职记》票房大卖之后，这种风潮更显得不可阻挡，但论及影片质量，除了《杜拉拉升职记》有还算合格的故事和不错的娱乐效果之外，其他大部分作品都逼近烂片。

而且让很少具备西方人时尚底蕴的中国内地演员在影片中大展时尚风采，只能让人严重产生东施效颦的感觉，刻意炫富加装腔作势等自以为“时尚”的做法，真让人鸡皮疙瘩掉一地。

虽说《与时尚同居》也是此风潮下的产物，片中角色也有动不动就喝红酒、讲英文、摆PSOE的刻意时尚之举，但明显这些元素并非导演表达的重心所在，这些时尚噱头就跟影片中一闪而过的几场时装秀一样，只不过对影片起到一些浮华喧嚣的气氛点缀作用，真正落实到剧情和角色身上，影片还是显得相当质朴、亲切、真诚的，甚至也算得上充满草根励志味道。

虽然观众也知道戏中人的成功在现实里很难上演，但在观影过程中依然能对影片励志成功的故事产生相当程度的信服感，并能全身心投入其中享受影片制造的娱乐快感。

励志片的套路无非是“失意——励志——奋起——砸锅——再砸锅——成功”这么一个套路，如果想把这一励志过程再增加点难度和戏剧冲突，那就在“失意”前面再加上“成功”这一起点。

《与时尚同居》讲述的就是这样一个故事，周渝民原本是顶级时尚杂志《名尚》的副主编，为人太过招摇引来主编谭咏麟的嫉妒，于是设计陷害将他踢出杂志社，周渝民受此意外打击发誓要另起炉灶，创办一本新的时尚杂志来回击《名尚》，然后在好兄弟“煤老板富二代”的乔任梁的资金支持下，聚集起徐若瑄、“筷子兄弟”王太利等一帮“乌合之众”打造新杂志《摩登》，首期杂志水准糟糕，采访大牌创意遭窃，连番打击下，众人几欲散伙又重新振作，终于摆脱了“高端时尚”的窠臼，走出一条“草根时尚”的新路，从而让杂志一举成名。

影片的故事模式虽然属于标准的励志片套路，但在理想主义的表达方面显得十分真诚，一些细节的设计也能体现出导演丰富的知识量以及理想主义情怀，比如徐若瑄给周渝民讲的那个奥运会马拉松运动员的故事，还有老编辑给周渝民讲的老上海《良友》杂志的成功之路以及老报人的精神信念，都使得影片远离了大部分国产励志片敷衍潦草、生硬牵强的励志路数，从而具有了个性突出的故事与触动人心的情怀此外，导演尹丽川在运镜和剪辑方面，也体现出对蒙太奇艺术的自如运用以及精巧设计，对剧情、角色、笑料无不起到加分效果，使得影片在叙事节奏的流畅感以及幽默欢快的氛围感上，丝毫不亚于《杜拉拉升职记》，堪称近几年以时尚为题材影片的最佳作品！

本片最值得称赞的两大优点是令人过目难忘的角色和质量上乘的笑料。

谭咏麟那边的《名尚》帮自然是“时尚一派”，俊男美女有型有款；周渝民这边的《摩登》则是“怪咖一族”，有运动服不离身的徐若瑄，有品味庸俗的摄影师“筷子兄弟”王太利，有“精神文明建设”不离口的老派编辑，几乎每个配角的形象和个性都塑造得极其鲜明，每个人都有独特的笑点所在，甚至连乔任梁那对纯属客串出场的父母，都让人过目难忘，捧腹不已。

尤其是“筷子兄弟”依然保持了一贯的高水准发挥，成为影片的一大亮点。

扮演摄影师的王太利依然是贴近生活的平实演技，把角色俗得可爱的个性刻画得活灵活现，趣味十足，不少肢体语言和台词腔调的细节把握都让人看起来格外有韵味。

而“筷子兄弟”的另一位肖央虽然只是客串出场，戏份远不如王太利，而且两人也没有对手戏，但肖央扮演的娘娘腔广告代理只用短短两三场戏的独角戏就抢尽风头，角色之鲜活生动，表演之妙趣横生，丝毫不在王太利之下！

比较令人意外的是，周渝民和徐若瑄的爱情戏并没有成为影片的情感重心，两人的情感互动也比较平淡，反倒是周渝民和乔任梁的兄弟情成为意想不到的一大看点，“基情四射”的对手戏似乎总能让人觉察出丝丝暧昧，即便他们的一些对话台词并不具有搞笑目的，但在这种暧昧基情氛围的笼罩下，却成为影片最大笑点所在，轻而易举地引发观众持续笑场，这恐怕是导演尹丽川都没有想到的意外“笑果”吧！

（文/列文）

象我等年龄偏大的‘过去式’也被迫在网上接收各式各样资讯，甚至要通过上网课、看网络电子书来学习提升自己，否则，不知何时突然就被社会淘汰了。

虽然，社会的发展，时代的进步是必然的趋势，但是，发展和进步的速度太快，总会有一些人跟不上，会掉队的。

我们这种尴尬的年龄，从人的舒懒的本性上讲是不太愿意继续拼命奔跑了，可是，上下的责任还没有了结，无法偷懒或是懈怠下来，只能硬着头皮继续学习，努力不让自己那么快的被时代抛弃，不让被那么容易被别人取代。

生之不易，活着也不易，要想活得好、有高度，那就更难了。

有时想，日出而作，日落而息的农耕生活是不是要好过一点？

可能是有把子力气，能抬能担的时候，讨个清静生活还可以；可是，老了怎么办呢，没钱没力气，等着饿死？

还是等着病死啊？

看来，人只要是活着，不管在那条道上走，都不轻松。

不管是不是当编辑，当科学家、老师、工人或是服务人员，都要年轻时多努力，老来才可能好过一点

尹丽川的身份有点复杂，除了导演，还是诗人、作家，但在《与时尚同居》之前，她是一名纯纯的艺术片导演，就是那种被商业院线拒绝、很少有人看到的、闷闷的艺术片，有点像早期台湾新浪潮电影。

她的第一次商业化企图应该是《山楂树之恋》，只是后来被张艺谋拍了，尹丽川的名字只出现在编剧的位置上。

　　 作为尹丽川的第一部商业电影，《与时尚同居》完全看不到原来《公园》、《牛郎织女》中的个人化表达，电影的叙事很流畅，起承转合都在正确的节点上，能将原有的先锋姿态抛弃得如此彻底，我还是感到挺惊诧的。

虽然片名叫《与时尚同居》，这实际上是个草根创业的反时尚故事，但也可以说是最落地的中国时尚电影，故事虽然还是有些夸张传奇，但现实逻辑做得很扎实。

一群被时尚圈抛弃的人以自己的方式实现对时尚圈的反攻，这个叙事角度是影片最聪明的地方，戏剧性强，而且与普通观众的视角更加亲近，他们确实已经看腻了时尚人士在圈子里自我陶醉无病呻吟的媚俗电影了。

这是一种更加有力的时尚批判角度，这个角度甚至可以追溯到《红与黑》、《包法利夫人》、《名利场》等作品所代表的批判文学传统。

　　这是我第一次看周渝民的表演作品，说实在话还是不太习惯，跟影片的整体风格融合还是有隔阂，不过听说已经有很大进步了，好在这个角色在影片中有性格和行为的反转力度，较之开始的刻意作态，后期渐渐进入状态。

谭咏麟久不演戏，有些生疏和涩滞感，但这种色厉内荏的感觉反而与人物个性比较吻合。

最出彩的是乔任梁，在中国电影上看了那么多浮夸的富二代之后，这是最有观众缘的一个，还有筷子兄弟王太利扮演的土包子摄影师，林雪扮演的隐士高手，都做到了猥琐中见可爱、平凡中见高义的效果。

尹丽川在人物设置和演员搭配上很好地挖掘了演员身上最适合角色发挥的一面，包括许多以客串身份出现的圈中好友，都起到了举重若轻的效果。

　　 《与时尚同居》不是一部完美的电影，制作上的局限还有很多，有的矛盾冲突的解决有些一厢情愿，但这应该是我近期看过的犯错最少的中国电影。

其实常规商业片的创作未必要求有多少创新和惊艳之处，特别是对于目前浮躁混乱的中国商业电影创作来说，尽量避免错误是更现实的要求，无过也便是有功了。

　　 尹丽川曾经说过一段话：“讲别人的故事，是为了解自己；而了解自己，才能真明白别人。

答案在做电影的途中。

苦海无边，电影是我们的船。

”虽然谈不上华丽转身，但尹丽川这次也算是平稳地涉过这条商业化的湍流了，要知道此前有很多艺术片导演都曾在这里折戟沉沙过。

在这个乱流涌动的航程上，成功与失败都是一念间的事，最终能拯救自己的，只有对电影最初衷的信仰，这应该是一个导演所应坚守的最基本的职业道德。

【南方都市报】

没想到这个片子让我想哭。

很久没有这种感觉了，按说一个以时尚为外衣的爱情喜剧，不应该也不可能触动我早已不再敏感的情绪，时尚、爱情和喜剧，早就见怪不怪，如秋月春风一样惯看了，而且《与时尚同居》里的也不怎么高明，没什么独到之处，那是什么触动了我？

我想，是一种共鸣，一种对于生存压力的共鸣，在这个钢筋水泥的世界里，在每天呼来唤去的生涯里，谁都不容易。

在戏里，周晓辉从一个打工菜鸟成为业务中坚，又从扫地出门、另起炉灶以至于穷途末路而后凤凰涅槃王者归来。

在戏外，尽管这种套路已经是家喻户晓，不过细细品味，个中滋味还是别有一番。

周晓辉成功在哪里？

因为他专业，而且必须专业，这是时代对人们的要求，也是时代给大家的压力。

专业就意味着你的选择余地很少，你的付出要很多，就像在一个狭窄的胡同里赛跑，不可能有换另一条路的机会，也不可能调头，只能跑的比别人快，或者被别人踩在脚下、被别人超越。

作为挣命的方式，我们选择的职业就意味着“在这里活着，也在这里死去”。

正是由于这种残酷，才让ALEX对周晓辉赶尽杀绝，因为更年轻、更有能力对于一个老前辈来说，就是致命的威胁，而资源与权力的稀缺性就决定了这种威胁的化解方式——有你没我、有我没你。

每个人都要出来混饭吃，人生何处不职场，所以看到周晓辉的落魄，很容易有同感，谁没有被踩过呢？

谁没有被涮过呢？

谁没有失去过本该属于自己的东西呢？

不公平就像空气与水一样公平的围绕在我们周围。

我在这里活着，我在这里死去。

在结尾处，风生水起的周晓辉，与旧人ALEX相逢一笑泯恩仇，我们无需为前者喝彩，因为胜者为王，他低调还是嚣张都很正常，我们也无需为后者叹息，因为“长大后，我就成了你”，这是规律，周晓辉懂的，我们也懂的。

所谓成功，无非是一个人在事业的尽头之前，也就是职业生命死去之前，有一个比周围人更牛一些的小辉煌，而已。

没有人能随随便便成功，也没有人能永永远远成功，新陈代谢、长江水后浪推前浪的规律到处都有，只不过有些行业来得比较快比较直接，比如时尚圈、娱乐圈。

所以相对于周晓辉，我更关注他的那个团队，也就是成功人物的帮衬，他们很幸运，能赌到自己想要的明天，即便是跟人混，也算是混出来了。

但是，正所谓一将功成万骨枯，混出来需要付出多少，只有当事人自己知道。

在前途未卜的时候、在穷途末路的时候，是坚持还是放弃的煎熬，不只是带头大哥周晓辉之辈会有的，跟着混的每个人都有，只不过他们想的更多的不是主动的思谋，而是被动的祈求，祈求带头大哥脑子好、运气好、他好，才能大家好......或许，这正是普通人的幸运，因为不用承担决定大家命运的决策，或许，这正是普通人的不幸，因为自己的命运也掌握在别人手中。

我是一个普通人，想着这个纠结的问题，从这个其实本不是说这事的电影之中，于是，有了想哭的感觉。

最近才开始玩豆瓣，不知道可以在这里写影评。

这篇是10月12号看完点映之后写的。

今天重新贴到这边。

补充一点，《与时尚同居》这个名儿，确实有点土，会让人不想看。

电影海报似乎也有点想把人往“同居”这两字儿上扯的意味。

但这部片子的重点跟“时尚”和“同居”无关，所以期待这两样的可以忽略。

我在QQ上不停给人留言推荐这部片子，很多人的回答是“好，抽空去看看”。

另一部分人的回答基本都是两个问题：1、谁导演的？

2、谁演的？

第一个问题每次在我回答之后，对方就会说“噢，不认识”，我想我们彼此都会从那个“噢”里面得到他（她）不想去看的讯息。

第二个问题在我回答之后得到的反响也不是很热烈，但至少能引出下一个问题，这时候对方往往会说，真的好看么？

我想说，真的好看。

你们相信我。

2011-10-13 10:45:49听豆瓣电台很久了，但每次都是直接百度，连豆瓣主页都不进。

注册这个账号的原因，是为了昨晚看尹丽川《与时尚同居》的点映，它也是我第一次在豆瓣参加的同城活动。

昨天5点30的数字一出现，果断关电脑，冲进电梯，出大门就开始暴走。

从磁器口到北大东门，花了一个小时换了两次地铁。

这条在地图上七拐八弯的路，我却一路欢喜。

直到领了票进到图书馆南配殿，从尹丽川导演身边走过时，我数天的期待才开始转化为激动，按捺不住的激动，心潮澎湃恨不得冲过去拉住她的手，跟她说我好喜欢你呀我喜欢了你好多好多年呀。

在没有看她的一个访谈之前，我以为才华横溢的女诗人都应该是反叛的、狂热的，像摇滚乐手的。

结果她在镜头前慢慢缓缓的回答让我吃了好大一惊。

昨天见到真人，银色的高跟鞋，黑色的牛仔裤，外加一条蓝色的围巾，依然安静沉稳，在那个喧嚣嘈杂的南配殿里，靠在墙边跟她熟识的人聊天。

没有人去打扰他们，好多人就那样沉默地从他们身旁走过，来来回回，我不知道他们是否跟我一样其实内心充满了暗暗的欣喜，欣喜若狂。

她很瘦，单薄的背景看上去惹人怜爱。

我想高群书跳出来指责那些所谓的大牌，是有道理的。

这个敏感善良追求温暖美好的大姑娘，不该一个人去背负票房重担。

北大昨天那个担任主持的老师不知道是因为太久没有见到美女过于激动，还是因为有老罗在想哗众取宠，说了很多不该在那个场合说的话。

老罗有些生气，而尹导则有些无奈，而我想更多人好奇的是，如此教师，何以为师？

最后那个人点燃了一根烟，在众人的鄙夷中黯然离场，只剩一声叹息。

同学说这就是一普通的商业片，可我觉得，归类是什么不重要，好看最重要。

我不否认我喜欢这部片子或许更多的是因为喜欢尹丽川其人，但是从昨天全场无数次的爆笑和结尾的掌声，我想更多的人不是跟我一样有这么浓的主观色彩的。

以前一个喜欢的博主有篇日志题目叫做《这世界这么乱，我就装纯给你看》。

是啊，这个世界已经这么乱了，一部轻松诙谐的片子试图讲述这世上的温暖美好，这初衷如此善良，观众们是还想怎样？

说点电影本身吧。

整部片子，个人觉得演技最好的是筷子兄弟，每一个表情都那么到位。

谭校长是真的老了。

徐若瑄除了创可贴吧的衣服，没什么亮点，感觉她的角色像《流星花园》里面的杉菜。

反而春晓演得更有意思，人物心理活动的变化，在面上反映得很好。

周渝民不知为何变得那么瘦，中间某个瞬间同学说他看起来像梁朝伟。

这几年对乔任梁的印象始终停留在好男儿的那个夏天，当时对这个拽得要死的上海男很是看不惯，演技还行吧，演他爸妈那俩演员好玩儿。

其实越长大，越喜欢那些所谓的“配角”，他们为数不多的出场和惜字如金的台词反而让片子变得有看点。

还是有些不喜欢的地方。

周小辉对着远去的ALEX背影说的那句“在我心里，你永远是时尚圈的传奇”什么的，有点雷人，感觉画蛇添足，反而显得不真诚。

摩登杂志大卖群魔乱舞那段也有点莫名其妙，虽然几位主演的动作还是很有笑点的。

另外，其实我个人挺喜欢片中的配乐的，不同场景的不同声音，营造出了应有的效果。

可是同学说太乱了，我笑他反应慢，不过也许不是所有人都能接受快速情境转换的吧。

我曾经在校内上发日志说10月21号我会去看首映，就算没有人陪我去我也会去。

现在提前看了，还是跟导演一起看的，夙愿已了。

不过，我琢磨了一下，我还是决定再去电影院看一次。

为了我不清楚的她的付出。

为了我喜欢了那么久的双鱼姑娘。

为了她辛苦宣传的、那个孤单的背影。

我不知道什么是好片什么是烂片，我只相信，能够打动人的，就是好故事；能够用心讲故事的，就是好人。

祝好人尹丽川票房大卖。