兵临城下

平心而论，影片布景、道具和战场气氛的营造堪称经典，对人物形象的刻画远比苏联那种极为做作、脑残的电影来得细腻。

可是，可是，我绝对无法接受影片特别是开头部分对苏联红军的无耻抹黑和污蔑。

影片头浓墨重彩地描绘苏军严重缺乏武器弹药的状况，居然出现了几个人合用一把步枪、几发子弹的荒唐场景，这一情节的所谓历史依据就是苏军将领当时曾报告有一个师没有及时领到足够武器。

这种暂时的武器配置不到位和没有足够武器而被迅速推上战场送死完全是两回事。

很多军迷早已引述诸多历史资料证明影片这段情节的荒诞。

更加令人发指的是，就在苏军士兵冲锋失败后退之际，苏军政委居然在后面用重机枪疯狂扫射自己人。

珍贵的子弹飞蝗般穿梭，将炮灰们全部放倒。

子弹在分配给作战士兵时如此吝啬，而扫射其自己人来却如此豪爽。

仿佛苏联政工人员上战场的最大价值就是配合德国人把自己人全干光一样。

不可否认，苏联的确是一个独裁专制的国家，政工人员随意处置官兵也时常发生。

可是，苏军士兵前仆后继地与德国法西斯浴血奋战，在斯大林格勒扭转世界反法西斯战争进程，他们靠的是什么？

他们战斗的动力源自何处？

是靠政府施压，靠政工人员拿枪顶在身后的胁迫？

任何有正常逻辑的人能够忍受苏联这种残暴政权？

俄国人又如何能团结成一支有组织有力量的军队？

纵观人类历史所有善战之军队，绝对不是靠大规模地在战场上屠杀自己人建立起军队的战斗力，而是靠信仰，靠宗教，靠某种精神的支撑。

我相信绝大多数的苏军士兵是冲着保家卫国的心思慷慨赴死的。

即便是苏军的政工人员可能对内严格肃反，可他们在战斗中同样身先士卒，伤亡率非常高。

这才是苏德战争真正的历史面貌。

丑陋而无耻的法国人，总是在电影里嘲笑德国人是笨蛋，而实际上他们自己却一次次地被德国人踩在脚下。

法国导演以其强烈的意识形态偏见去解读斯大林格勒的英雄，用如此恶劣无耻的手法侮辱反法西斯勇士，实在是践踏了人类道德的底线。

因为每周四要加班到晚上11点的缘故，所以总爱找些电影来看，以此打发在空荡荡的办公室里一个人的难熬时光。

可是常常要为看什么电影类型而发愁，喜剧片吧？

又不想一个人在办公室傻乐；恐怖片吧？

等下还要摸黑回家，算了吧。

问问各位兄弟，回答严重一致：要不来个日式爱情动作片？

这个真不用，哥表示很蛋定，谢谢（主要是很早就开始接受熏陶，到现在有点审美疲劳）。

忽然想起之前看过的《谍影重重》系列，渐渐回味起那股神经紧绷，最后忍不住大呼过瘾的感觉。

于是百度了一下特工片，又发现大家的回答无非是《碟中谍》之类经典，都看过。

最后又想到那部《生死狙击》照样也非常紧张刺激，于是又百度关于狙击手的电影。

先是看有人推荐《双狙人》系列，耐着性子看了半小时之后，恍然发现，cao，又是以前看过的，我还说嘛，怎么这么眼熟。

翻来覆去，发现一个名字出现的频率很高，就是《兵临城下》，于是就决定看这部。

这是一部讲述二战时期斯大林格勒战役中，俄国狙击手瓦西里和德国顶尖狙击手尼格上校的相互较量的故事，我个人觉得可以看成是狙击手里的《王牌对王牌》。

影片一开场的战争就不禁令我想起了《拯救大兵瑞恩》开头的诺曼底登陆战。

源源不断的年轻生命被送上前线，还没来得及真正踏上战场，去经历一番炮火硝烟，就莫名其妙的死在了去战场的路途上。

战争的残酷毋须多言，电影中对社会主义的偏见或者说诋毁也轮不到我去评论，整部电影所透露出来的关于人性、人生的探讨我也不会去深究。

回想起来，最打动我的，还是当中正反两位主要人物的较量，以及男女两位主角那真挚细腻、感人至深的爱情。

回想起来，整部电影令我印象最深的场景，就是男女主角的激情戏。

有朋友也许会笑我，好嘛，你小子前面还在装斯文，原来还是对这些片段印象深刻啊。

大哥，你是了解我，这么“精彩”的剧情，我是不会错过的。

呵呵，开个玩笑。

这场激情戏之所以令人印象深刻，是因为它不随便，对，很不随便。

不像其他好莱坞片子里的老美，刚认识说了不到几句话，下一个镜头一切，就到了两人的旖旎时刻。

在《兵临城下》里，两位角色是从很早就开始相互欣赏，真心相爱的。

在电影里有几个镜头，我个人觉得非常好。

男主角瓦西里打伤了尼格上校的手，回来后大家一起喝酒跳舞那一段，瓦西里和女主角塔尼亚坐下交谈，说在战争里，还能活着，回来就值得庆祝，因为说不定明天就再也回不来了。

之后二人深情对视，我当时想，下一步肯定是接吻了。

事实证明，我错了，中到了其他太多好莱坞片子的毒。

他们只是对视，之后缓缓的移开视线。

什么叫做永恒？

我相信在他们对视的那一瞬间，就是永恒。

彼此心照不宣，又不肯说破，却又难以抑制这满腔真爱，在内心深处喷薄而出，那一瞬间的爱情才是真正的震撼人心。

因为有了之前二人感情线索的的铺垫，接下来的镜头就是激情戏了（这点倒是比较符合我传统的爱情观，呵呵）。

男主角睡在士兵堆里，女主角悄悄地走来，轻轻地躺在男主角身边。

接着就是那样非常自然的，亲吻，相拥，抚摸，脱衣......全然不顾周遭一大帮睡着的士兵。

屋外轰隆隆的的炮火、周围士兵的翻身咳嗽、女主角雪白的身体、男主角通红发烫的脸颊，全然享受着这沉浸在爱里的愉悦。

在飞到云端的那一刻，男主角轻轻捂住女主角的嘴，让她不要发出声音。

那一个镜头，女主角那双水汪汪的大眼睛，摄人心魄。

这一幕，诠释了什么叫做水到渠成，诠释了什么叫爱到忘我，也诠释了男主角之前的那句，活着就得庆祝，因为说不定明天就再也回不来了。

激情戏这种片段，我看过很多了。

可是从来没有任何一部电影的激情戏，能令我为之揪着心，摒息静气，甚至脸颊微微发烫，继而由衷为他们感动，这期间，甚至还没有来得及去想一想其他杂念。

爱情的力量虽然强大，但是在战争面前，又显得如此不堪一击。

可正是如此，方能显得其珍贵感人。

他们的爱情，就像炮火废墟之间的嫩芽，看起来虽然脆弱，但假以时日，谁能保证说不可以长成树木参天？

就像泰戈尔说的，人是一个初生的孩子，他的力量，就是生长的力量。

我想，爱情也当是如此。

电影的结局，是温暖美好的，瓦西里击毙了德国的狙击手军官，苏联赢得了斯大林格勒战役的胜利，最后一个镜头是瓦西里在医院里和爱人塔尼亚见面。

有人说，这个结局是败笔，因为这样不能体现出战争的残酷以及对人民造成的伤害。

也许他说得有道理，但是我觉得，一个温暖的结局，更能抚慰人民的心灵，更能让人们向往和平，远离战争。

据说，这部电影是根据真人真事改编，而现实里的瓦西里和塔尼亚，因为阴错阳差，都以为对方死了，没能在一起。

塔尼亚终生未嫁，瓦西里有了自己的家庭，后来成为了一个工厂的主人，实现了他的愿望。

由此看来，现实，比电影残酷得多。

电影里，赫鲁晓夫说，伏特加这种奢侈的东西，我们有；鱼子酱这种奢侈的东西，我们有；时间，我们没有。

这，也许就是人生吧，生命短暂，好好珍惜拥有的一切，珍惜所爱的人。

我刚念初中的时候在电影院看的。

那时候电影引进很宽松，各种类型的国外电影都能在电影院看到。

当然现在想想，这个片子实在不适合一个12岁的小孩（我不记得xx片段所以可能被剪掉了，but still)。

《珍珠港》也是那年的电影，我也是在电影院看的，这两部电影一直烙印在我的记忆里，算是国外战争片的启蒙。

我不记得之前为什么打了三星。

20多年后重看，把评分改成了五星。

那时候我什么明星也不认识。

直到年大学的时候整理豆瓣“看过”才发现男主原来是Jude Law，男二是费因斯弟弟。

德国神枪手是Ed Harris。

我印象很深刻的一幕，以至于每次有人提到这部电影都是第一时间想起来的，就是那个从楼层中间跳过的时候被射杀的场面。

我一直记得他两人关于“谁先跳”的对话。

小时候我以为大胡子是为了保全男主所以自告奋勇先跳，但是重看之后发现我竟然一直理解错了：先跳的人更安全。

此处的铺垫非常到位，之前跑雪地Jude Law先走，然后说接下来我们轮流先走。

接着一次楼之间的跳跃，跳完给了大胡子特写，他是后跳。

所以这次应该他先跳。

跳之前他还和男主争辩了一下whose turn it is。

所以男主纯粹是运气好。

并且发现大胡子是Ron Perlman演的。

这个电影里的一些台词和镜头，我想放在今天可能根本无法引进。

这大概是我二十年后重看心里充满唏嘘的原因之一。

同时感叹，那时候的Jude Law多么的好看。

颜值巅峰的他那几年演的每个角色（即使是渣男）都像镀了一层金色。

Gattaca, Wilde, Closer, The Talented Mr. Ripley, 和后面的The Holiday。

瓦西里这个角色，除了英俊的相貌之外，打动我的最是他的眼神：清澈、坚定、专注。

以及面对好友，喜欢的人，小男孩一家时的温柔。

这也是多年后发现男主是Jude Law时让我震惊的原因之一。

瓦西里这个角色，和他以往剧情片的风格以及他一贯的贵族气质/衣冠楚楚角色完全不同。

却又十分心疼他。

电影给了他一个温暖的结尾。

然而他一路背负着如何的重担。

第一次较量，德国神枪手击毙他两个战友。

第二次较量，大胡子和一个跟班被杀。

Ron Perlman死的那段，他几乎崩溃了，躲在角落颤抖不已。

他让男二不要再把他捧为国家的希望，因为他觉得自己做不到。

第三次较量，队友被打伤。

然后小男孩的死，是致命的一击。

直到最后，决战关头被告知女主不幸身亡，他却要继续集中精神瞄准。

接着看着昔日好友主动为他牺牲。

他终于把Ed Harris干掉，把抢放在Joseph Fiennes身上后，抬头看到一缕阳光。

这个画面表达的太多了，是极好的一幕。

虽然如释重负、虽然希望就在前头，他可以活下去了，甚至或许可以活过这场战争，但是身边亲爱的人都不在了。

瓦西里是二战时的真实人物，后来被颁发列宁荣誉勋章。

很多评论说爱情线突兀和多余。

或许导演也心疼他，所以在这黑漆漆的战争里给了他一抹亮色。

最后，一直觉得《兵临城下》这个翻译太棒了。

可能是第三次看《兵临城下》。

这部片的神奇之处在于设计了一个“套娃”叙事结构，或者V字形结构：（由大到小）二战—斯大林格勒—狙击战—宣传战—嫉妒心。

前二者是历史背景，狙击战是中心点，后二者是剧情的内在动力。

狙击战设计展现出技术性的经典品质。

宣传战（包括小孩的利用与被利用）、情欲和嫉妒（顺便黑了一下communism教义）才真正让这部片闪闪发光，因为计谋、人性高于大历史，高于单纯的竞技。

PS.，1 三角恋的设计非常赞，女主瞪大眼睛的演技超一流；2 几个人合起来打一个孤独的老头（老狐狸），总有点胜之不武…

1.这部电影的导演是法国人，而法国人自古以来就有动员士兵进行死亡冲锋的传统的，就是电影里演的那样，尤其以一战为甚，当时都有法国士兵受不了上级的压迫叛乱的，而叛乱的部队没有任何处罚，因为整个法国军队都陷入了叛乱的边缘，要不是**，一战胜利的会是德国人。

2.这部电影的导演后来到俄罗斯访问的时候，被苏联老兵致以烂菜叶子和臭鸡蛋的问候，原因很简单，这部电影让老兵们感到收到了侮辱。

3.别忘了当时毛子的政委可是在苏军军官中死亡率最高的，就如385l所说，政委是要领着人冲锋的，非要问个为什么，我只能说政委带头冲锋那是当时毛子整整演唱了四年有余的红白歌会中红毛子的看家本领.....

还行吧，好莱坞式的观感体验，讲了一个毛熊的故事。

特效制作还不错，剧情太俗套，感觉美国电影最近20年就剩特效能看了。

还有就是黑苏联黑的太无脑，在完成工业化的苏联，在斯大林格勒会战纪录影像中工人直接把坦克开出工厂和纳粹战斗的苏联，有可能刚下船的士兵没有武器，却要捡前面阵亡士兵的武器么？

会差几万条辛纳甘步枪？

还有督战队什么的直接枪毙逃兵？

而不是送进军法处？

诸如此类的还有不少。。。。。。

黑苏联的水平太差，直逼《英雄连》这系列游戏。

感叹一下，果然在西方，黑社会主义阵营就是政治正确啊。

【首发于公众号：韩伯愚】战壕“三角恋”之下，生灵涂炭，英雄崛起_哔哩哔哩_bilibili之前我聊过两部关于希特勒的电影，有小伙伴让我再聊聊他的冤家对头。

今天就换一下角度，来个地道的大回旋，说一部老毛子当主角的电影，它就是裘德·洛主演的《兵临城下》。

电影的故事发生在著名的斯大林格勒保卫战期间，这场战役从1942年7月一直持续到1943年2月，差不多整整打了半年。

主人公的人物原型就是苏联传奇狙击手瓦西里·扎伊采夫。

瓦西里在1915年出生于苏联的乌拉尔山区，他从小就跟随长辈进山猎鹿打狼。

所谓实践出真知，在12岁的时候，他的枪法就已经相当了得。

但他是怎么去的斯大林格勒呢？

这要从苏德双方挠破脸说起。

1.故事的起源1941年6月22日，希特勒单方面宣布和斯大林结束“伴侣关系”，撕毁《苏德互不侵犯条约》。

纳粹德国联合其仆从国共出动103个师，兵分三路，以闪电战的方式突袭苏联。

苏联卫国战争打响了。

斯大林同志没想到德国小胡子会搞偷袭，对这次“政治出轨”猝不及防。

在短短18天内，德军就突进了600公里。

到1941年10月，就打到苏联人的首都了。

希特勒曾经在战争爆发前发出豪言壮语，“苏联就像一间烂房子，现在我们只需要狠狠地踹上一脚，那么它就会轰然倒塌”。

但是纳粹在莫斯科碰上了硬钉子，苏联人民同仇敌忾、浴血奋战，德军把吃奶的劲儿都使出来了，却始终无法接近距离莫斯科20公里以内的区域。

就这样熬了半年以后，希特勒首先沉不住气了。

他拒绝了军官们二次进攻莫斯科的提议，把目光转向了东南方向的斯大林格勒。

希特勒这么做也不完全算是昏招，他的算盘打得叮当响。

斯大林格勒是苏联中央地区通往南方重要经济区的咽喉要道，如果它被德军攻占，不但苏联会失去粮食、煤炭和石油的供给，而且德国会将高加索油田收入囊中，加苏联人的油去打苏联人，那将是老毛子的噩梦。

而且，斯大林格勒本身就是苏联的重工业中心，负责为整个南方战区输送“子弹”。

斯大林格勒拖拉机厂有空的时候确实是在造拖拉机，没空的时候就是在造大炮和坦克。

它生产的T-34型坦克是苏联军事工业的骄傲，在苏联卫国战争中功勋卓著。

在1942年的春天，列宁格勒和乌克兰的大批幸存者、难民和伤员，还都纷纷逃到斯大林格勒，以为这里会是他们的新家园。

没想到人算不如天算，小胡子希特勒盯上了这块地方。

斯大林格勒不但不是这些新移民的安身之所，反而可能是他们的葬身之地。

为了攻陷这座具有重要战略意义的城市，希特勒也下了血本。

德军初期集结了18个师的精良国防军，总兵力超过27万，还有7500门大炮和迫击炮，以及740辆坦克和超过1300架战机。

斯大林也明白守住斯大林格勒的意义，尽管各方面都捉襟见肘，他仍然在前线汇集了18万士兵，75000门大炮和迫击炮，360辆坦克，坦克数量不到敌人的二分之一。

同时，苏军还有337架战机，这不到德军飞机的四分之一。

在这种力量对比之下，信心十足的希特勒几乎可以用狂妄来形容，而老毛子则很难扛得住。

到了1942年8月，德军还是艰难地推进到了斯大林格勒附近，在伏尔加河畔开始狂轰滥炸。

世界近代史上最血腥的战役由此拉开帷幕。

2.斯大林格勒鏖战仅在8月23日，德军就出动了2000架次的战机，地毯式的轰炸让整个城市变为死亡和火焰的炼狱，当天就有超过7万名平民丧生。

到了9月12日，德军已经从西部和南部包围了斯大林格勒，其中的第四装甲集团军甚至开始攻入了城市。

瓦西里同志就是在这个时间点来到了斯大林格勒。

他本来在苏联的远东海军服役，在苏德战争爆发后，这个热血青年主动要求去前线杀德国鬼子。

此时斯大林格勒的战况，对于老毛子来说，那是相当不利的。

吃的先别说，就连打仗需要的基本武器，都已经供给不足。

根据记载，此时只有老兵才能分到步枪，新兵最多能领到几发子弹。

电影中刚到前线的瓦西里排了半天队，最后也就是这个待遇。

斯大林格勒城内80%的居住区都已经被德军摧毁，轰炸和扫荡使得平民无家可归。

在电影中，小男孩莎夏家住在一处类似地下室的地方，其实这已经属于高等待遇或者是电影创作需要了。

实际上，大部分人只能就地挖坑搭建临时地穴，以躲避纳粹的轰炸，在战火停止的间隙，再出去找一切能当作食物的东西。

侵略战火之下，斯大林格勒的老百姓过着野狗一样的生活。

不过莎夏母子的设置倒很符合历史。

当时坚持不离开斯大林格勒的，大多数都是年长的妇女和儿童，她们知道这里很危险，不是不想跑，但是更不想冒着炮火坐船渡过伏尔加河，满载难民的船只有时候就是死神的“接引之舟”。

在8月下旬，伏尔加河上最大的汽船约瑟夫·斯大林号，塞满了准备逃难的1200名妇女和儿童，却遭到了德国人的猛烈炮击，最终只有大约100人死里逃生。

9月13日，德军开始正式进攻斯大林格勒，残忍地扫荡城里的每一处房屋、工厂。

第62集团军军长崔可夫将军负责巷战，他接到斯大林的命令，要不惜一切代价保卫斯大林格勒。

战事进入了异常胶着的状态。

为了打破僵局，希特勒从德国、法国和波兰调集了越来越多的增援，大批部队在斯大林格勒集结。

短短两个月的时间里，在此区域作战的B集团军群就从38个师增加到了80个师。

这使得战斗变得更加残酷无情。

电影里浓墨重彩地展现了一个“后退就枪毙”的战场规则，意思是苏联士兵在战场上只能前进，不许后退，否则将会被自己人机枪处决。

这其实属于在抹黑苏联了。

这个规则的原型应该是斯大林在1942年7月28日签署的“第227号命令”，全称是“苏联国防委员会第227号命令”。

原文特别长，感兴趣的可以去自己搜一下。

命令的大意是，苏联人到了誓死保卫国家的时候了，看看哪个“懦夫”还在战场上往回跑。

如果有人真的这样做了，就把他放到最危险的前线让他“戴罪立功”。

227号命令签发的时间，正是斯大林格勒保卫战全面开打的前夕。

此时苏联的命运极度危险，斯大林就是要通过这个命令向全体官兵说明前线的严重局势。

斯大林在命令中说，如果我们不停止撤退，我们将没有粮食，没有燃料，没有金属，没有原材料，没有工厂，没有铁路。

我们必须做出一个结论：是停止撤退的时候了。

一步也不能撤！

从现在起，这就是我们的口号。

必须顽强地保护每一个据点，保卫苏联的每一寸领土，直到流尽最后一滴鲜血。

他还说，从今以后，给所有军官、战士、政治军官一个铁一般的纪律：没有上级的命令，不得后撤半步。

无论他是连长、营长、团长、师长、政委，只要是在无上级指挥官的命令情况下擅自撤退，他就是叛徒，他就要被当作祖国的叛徒而受到处理。

执行这个命令意味着我们能保卫我们的国家，拯救我们的祖国，消灭、压服那令人痛恨的敌人。

这个命令不仅是要重建战场上苏军的纪律，更是极大地激励了前线官兵的士气。

从此之后，德军受到了苏联人更加顽强的抵抗。

但是西方人只去抓这个命令的严厉程度，用这个黑了老毛子和斯大林几十年。

当时战斗的激烈程度到了一个什么地步呢。

一名亲身经历的德国军官说，斯大林格勒不再是一座城市，而是一个“杀人炉灶”，这里的街道不再用米来计算，而是用尸体。

在电影中，瓦西里通过“鳄鱼池之战”证明了自己的狙击才能。

他从一个政委的手中拿过空步枪，装上之前配发给自己的子弹，在极短的时间内就将5名德军逐个狙击，其中还包括一名高级军官。

这就属于是“三国演义”了，和赵子龙在长坂坡七进七出救阿斗差不多。

不过瓦西里的“童子功”确实开始在战场上初露锋芒。

他可以用普通步枪击中800米以外的目标，初到战场的10天内就击毙了40名德军。

这样的好苗子引起了团长的注意。

团长同志亲自授予瓦西里带有瞄准镜的狙击步枪，并让他挑选10个战士组建了狙击手小组，专门负责爆纳粹的头。

这部电影还给观众留下了一个错误的印象，“玉米棒子”赫鲁晓夫作为斯大林的特使赶到前线，接管了斯大林格勒战役的指挥权。

这就更属于“三国演义”了，而且是来自对手视角的“演义”。

事实上，就像他在电影中向前线政治工作军官训话一样，赫鲁晓夫确实参与了斯大林格勒战役，但基本是政委的角色，负责检查部队的战备与士气情况以及一些宣传工作。

斯大林格勒战役的苏军指挥官是最高统帅部副统帅朱可夫。

电影中的赫鲁晓夫说，这个城市是以我们领袖的名字命名的，它不仅是一座城市，更是一个象征，如果它沦陷了，整个国家就会崩溃。

这属于电影创作者在带“政治节奏”。

守住斯大林格勒，并非因为它是一个象征那么简单。

这座城市如果被攻占，德军顺利切断了苏军的补给线，斯大林会不会觉得被冒犯不知道，整个苏联彻底崩溃倒是真有可能。

此时，德国人对战况仍然十分乐观，希特勒还特别制定了攻取斯大林格勒的最终时间表。

10月14日，帝国宣传部长戈培尔甚至命令德占区的报纸在头版留出空白位置，以用来发布斯大林格勒沦陷的消息。

但是他们都高估了德军的实力，也低估了老毛子的耐力。

在这座被打得像筛子一样的城市里，外面的战斗热火朝天，工厂里却在抓紧搞生产。

在战事最吃紧的时候，斯大林格勒拖拉机厂内的坦克刚刚造好，就会被人开着直接参战迎击德军，根本没有时间喷漆。

甚至有的都来不及完全组装好，只要能用就赶紧交付用户。

不过在赫鲁晓夫询问如何激励士气的时候，政委同志说的倒是对的。

给人们希望，让他们重新获得勇气和对祖国的热爱。

我们必须再次刊发军报，报道英雄事迹。

我们需要树立榜样。

是的，面对纳粹德国的重重包围和猛烈进攻，困境中的斯大林格勒最需要的就是希望。

树立榜样，打造英雄，可以帮助做到这一点。

伟大的无产阶级革命家、政治家列宁曾经说过，道德教育不能只灌溉“美丽动听的言语和准则”，还必须通过榜样的带动才能实现，榜样的力量是无穷的。

意思就是说，你不能光在那站着说好听的，你先得给大家打个样儿。

此时这个打样儿的人就是瓦西里同志。

凭借出类拔萃的战绩，瓦西里成为苏军的重点宣传对象。

他的事迹通过报纸和广播传到了全苏联。

德国人一看，苏联还有这么一块料呢？

赶紧找个人灭了他啊。

按照电影的剧情，此时德国“佐森狙击学校”的校长科尼格少校，被派遣到斯大林格勒消灭瓦西里。

这是一个虚构的角色，但确实也有原型人物。

科尼格的原型应该是纳粹党卫军的狙击手海因兹·托尔瓦德上校。

但是德国人不愿承认自己的高阶将领被苏联狙击手干掉了，所以对外宣称被打死的是一个叫康尼的士兵。

瓦西里和科尼格之间精彩的狙击对决，是《兵临城下》能被广泛传播的最主要原因。

不过肯定有很多人和我一样，记住这部片子不仅因为动作戏，更因为瓦西里同志除了拿起了狙击枪，还在休息时间掏出了男人的另一杆枪，来了一场“战壕绝恋”。

从商业片的角度来说，它确实抓住了观众的喜好。

但是创作者对“黑苏联”实在有些情有独钟，带有明显的政治倾向，甚至还安排了一场狗血的三角恋。

求偶不成的政委竟然恼羞成怒，给司令部发电文诋毁瓦西里，这属于创作没有下限。

相比之下，它的格调离《帝国的毁灭》就差得不是一点半点了。

这部电影的主线故事只讲到瓦西里击杀了科尼格，似乎他在斯大林格勒的故事就此结束了。

事实上进入冬季之后，瓦西里的传奇才刚刚开始，德国人的脸上则越来越清晰地出现了两个大字——悲惨。

进入11月后，斯大林格勒的气温开始变得越来越不是人了。

一场场鹅毛大雪让温度直接逼近了零下30摄氏度，伏尔加河也结冰了。

寒冷让作战双方都伸不开腿，但是行动困难并没有让巷战变得轻松，反而进行得更加激烈残酷。

3.苏联人的进攻1942年11月19日，斯大林格勒90%的街道、街区和广场都在德军的控制之下，老毛子开始了反攻。

狙击手们藏在数不清的废墟中，任何人的脑袋都可能因为疏忽大意落入狙击步枪的瞄准镜。

1942年11月10日至12月17日期间，瓦西里一共击毙了225名德军士兵和军官，其中包括11名狙击手。

在整个二战期间，死在他枪下的敌人总数可能超过400人。

虽然苏军同样受天气影响补给困难，但是从12月开始，德国人的问题更为严重。

士兵的粮食配额缩减为原来的四分之一。

他们不仅吃光了罗马尼亚骑兵师辎重队的所有马匹，还从冻僵的土地中把同样冻僵的尸体挖出来，随便煮一煮之后吃掉。

到了1943年1月，斯大林格勒的气温下降到了零下35摄氏度。

纳粹联军处在饥寒交迫之中，能让他们吃的只有老毛子的子弹。

要么被冻死，要么被打死，似乎没有第三种选择。

在斯大林格勒的废墟中，仅在1月下半月的最后反攻期间，纳粹联军就被歼灭了14万人。

面对这种惨绝人寰的局面，纳粹指挥官冯·保卢斯一再给希特勒发电报要求撤退，但是被一再拒绝了。

希特勒也不愧是希特勒，在1月30日，他发布命令授予保卢斯“第三帝国”最高军事头衔，并任命他为陆军元帅。

在发往斯大林格勒的电文中，希特勒写道，“还没有任何一个帝国元帅会向敌人投降”。

他这是“逮住蛤蟆攥出团粉来”，意思是你要么给老子打，要么给老子死。

然而尽管希特勒打心眼儿里不愿意向斯大林屈服，世界也不以个人意志为转移。

在保卢斯升任元帅后的第二天，苏联人在发出三次劝降通牒后，开始了包围行动。

1月31日，保卢斯被俘虏，但是他拒绝签署投降书。

斯大林格勒保卫战至此结束。

这次战役是二战东部战线的转折点，也是世界反法西斯战争的标志性事件之一。

从此之后，苏联开始逐步掌握战争主动权。

斯大林格勒保卫战是近代史上最为血腥的战役，双方共死亡200多万人，更以无差别造成平民伤亡著称。

在战争前，这座城市是苏联的重工业中心之一，生活着50万居民，但是最后仅有8500人得以幸存，死亡人数中有不少于18万5000名平民。

因为在斯大林格勒战役中的出色表现，瓦西里后来成为二战期间最具传奇色彩的苏联狙击手。

他使用的狙击步枪，现在还被收藏在当地的博物馆中。

二战结束后，瓦西里一直在乌克兰基辅担任一家纺织厂的厂长。

他在1991年12月15日去世，享年76岁，此时距离苏联解体还有11天。

他被葬于伏尔加格勒，也就是曾经的斯大林格勒的马马耶夫岗，那里是城市的制高点，能够俯瞰这座可以被称为英雄之地的城市。

根据现代研究，瓦西里和科尼格之间的狙击决战完全是小说作者的虚构。

但是在苏联军队中，确实一直流传着这个故事。

因此有人说，这只是为了战争宣传需要编造的假传奇，以用来激励苏联士兵的斗志。

但其实真假都不太重要，在斯大林格勒战役中，苏军狙击手确实发挥了很重要的作用。

他们使用苏联国产的莫辛系列狙击步枪，一共击毙了6000名纳粹士兵和军官。

瓦西里只是苏联狙击手群体的一个代表性符号。

在这里，允许我向他们曾经的牺牲表示敬意：乌～拉～！

剧情二战期间，一个乌克兰的农村小伙瓦西里相应苏联党中央号召入伍，被派往斯大林格勒。

在惨烈的战场上，瓦西里凭借从小打猎学来的枪法，狙击了几名德国军官。

此刻的苏联，也迫切需要一名名族英雄鼓舞士气，于是瓦西里被宣传成一个“神枪手”，受到全苏联人民的追捧，女主塔妮娅便是其中之一。

于是，瓦西里顺利成为一名出色的狙击手，他的战绩也让德军闻风丧胆。

为了对付瓦西里，德军派出了自己的神枪手康尼上校。

康尼的狙击术明显更胜一筹，射杀了瓦西里的不少战友，很大的打击了瓦西里的信心。

在一次狙击中，瓦西里的枪不慎散落，只得躲在一小块遮蔽物后面不能动弹，幸亏塔妮娅搭救，才捡回了一条命。

于是，瓦西里和塔妮娅相爱了。

之后，塔妮娅在执行撤退任务时被“炸死”，同样爱着塔妮娅的丹尼洛夫心死，帮瓦西里引出了康尼而自己被杀死，愤怒的瓦西里最终开枪打死了康尼。

持续180天的斯大林格勒战役终于结束，瓦西里最终找到了受了重伤，躺在担架上的塔妮娅……评价1. 德国人侵略残暴，苏联人卫国也相当残暴，前有敌人主动出击，后有自己人枪杀逃兵。

新兵们几乎是被押上战场的，都知道这是一场极其残酷的战争，除了硬着头皮去送死，还能怎么样呢？

2. 战争中的爱情挺感人的

3. 影片中的狙击战挺刺激，看得人惊心动魄；

狙击步枪和白屁股，这是我在这部电影里看到的最美的两个画面。

一个至阴至柔，一个至刚至强。

瓦西里的狙击步枪一直是影片中的主角，它被厚厚地伪装起来，只露出黑洞洞的枪管，那份冷峻阳刚，象征着残酷世界中男人强烈的征服欲。

当扣下扳机，子弹出膛发出巨大声响的时候，相信每个男人都会为之振奋不已！

而当坦妮娅偷偷跑到瓦西里的身边，脱下裤子，露出雪白丰腴的屁股时，我内牛满面...这是残酷的战争中最美好的一幕。

可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人。

战争无法让女人走开，也让男人在杀戮游戏的兴奋之后感到疲倦，最终回到女人的怀抱。

狙击枪和白屁股，世界经历着一波又一波的战争和和平的循环。

这两天沟通工作的时候发现一问题，3月份上的片子，一堆各国进口片，极有“无良杂牌军”的感觉……而且名字都是四个字儿四个字儿的，我给人家打电话说事儿的时候，都得先对着影讯核对一下信息，要不极容易说错，《古墓迷途》和《孤煲惊情》、《极限空间》和《不要回头》、《舞动青春》和《非常舞者》、《孤胆拯救》和《天地逃生》……都是搭着伴儿来的，除了各种熟悉这些片子的人，谁能分的出来谁是谁？

要是个大片，我还能说就那个谁谁谁演的，但是一堆老百姓没听说过的俄罗西片 西班牙片 法国片 这我能说的上来谁，ok我是个影迷，所以有可能我认识里头的演员，但是普罗大众基本上都不认识啊～不知道这些片名都谁起的，没有任何能吸引眼球的地方。

估计我得都看全了，才能分出来谁是谁。

我对批片本身没意见，我一直希望能在大银幕上尽可能多的观赏到不同地域的电影，我也相信，这些影片当中不乏很优质的影片，韩国影片虽然前段时间有点低迷，但是作为亚洲电影类型化商业化的一个典范，韩国电影有挺多值得中国电影借鉴学习的地方。

法国电影一贯的人文浪漫情怀，艺术气息浓郁，在我们的市场上不多见。

俄罗斯电影工业说实话不是很发达，但是之前也出过《守夜人》这类的猛片。

但是本来这些片子宣传就不够，片名又很随意的起，弄这些扣得谁脑袋上都能叫的名字，一起手基础就不好。

像美国的大片场排片，片名都是反复推敲定夺的，为什么，因为观众在一无所知的情况下，片名是给观众第一印象的东西，就像两人初次见面，你穿着朋克装，或者穿着粉色小纱裙，别人就大概知道你是什么样子的人，会对你有印象，也有可能对你产生好奇心希望进一步交往；但是您穿一工作服，这一个大厅里，百八十人穿这样的工作服呢，人家可不也就扫一眼就过去了，回头谁还记着你……还有些影片就更可惜，本来里头有几个名演员，引进之前大家还都听说过，然后一引进改一个莫名其妙的谁都没听说过的名字，毁了……像之前裘迪洛的《兵临城下》，多气派一名字，结果正式上映的时候叫《决战中的较量》……谁给起得倒霉名字，我一开始还以为是写抗美援朝的纪录片呢……唉，扯这么远，无非一开始也是从工作中的不便引发的小牢骚，但是这也是一个值得关注的问题，今天把问题提出来，也未见的说的都对，而且我也知道有很多客观因素的制约有些也是不得已而为之，但是我也是真替这些片子着急……