终结者：创世纪

<图片1>正常情况而言，烂片或许可以和友人讨论，但极少有必要重刷。

毕竟可看的经典片那么多，何必把时间浪费于注定被时间遗忘的东西。

然而就在几天前，我却三刷了《终结者：创世纪》（以下简称T5）。

仔细想来，我之所以如此纠结这部电影，只能是因为我对卡梅隆执导的那两部（以下简称T1&T2）执念太深，以至于不彻底弄清这一部的问题出在哪里就始终如鲠在喉。

我曾经极度介意T5在主线里留了太多不该留的谜团，以及T-800每次皮肉缺损都因分级等原因而刻意回避细节，以及角色废话多到T-800都要吐槽“John Connor talks too much”，以及“创世纪”到头来只是为“天网”套了一个毫无必要的空壳。

友人还曾向我吐槽T5那开场大战之后全队人跟洗完澡一样干净。

但我如今觉得，这些充其量只能算T5的瑕疵——真正的硬伤远不在此。

当然，由于诸如此类的瑕疵存在，T5能达到的水准上限已经只有80分。

但T5只值40/100。

扣掉中间那40分的，便是标题所说的三宗罪。

第一宗罪，是多数新演员和老角色气质严重脱节。

“龙妈”艾米莉亚·克拉克饰演莎拉·康纳，杰·科特尼实验凯尔·里斯，杰森·克拉克饰演约翰·康纳，李秉宪饰演T-1000。

T1&T2的成功，除了居功至伟的终结者T-800以外，便是建立在这四大角色的成功塑造之上。

而T5的一个神奇之处就是，它竟然在这四大角色的气质上走偏了三个。

84年T1中的莎拉·康纳柔弱而无助，是典型的“杀人狂电影”（slasher film）女角；91年T2中的沙拉·康纳则摇身一变，化作一位兼具母性和刚强的战士。

结合时间线和新的故事构架，T5的莎拉·康纳应该与前者同龄且具有一定的后者气质。

而艾米莉亚·克拉克呈现给观众的，却太像一个普普通通的青春期少女。

柔弱、母性和刚强在她身上似乎都存在一点，但全部似是而非。

与此同时，她对宿命蜻蜓点水般抗争又表现得十分刻意而浅薄，仿佛纯粹的青春期叛逆心理，无比恼人。

如果说莎拉·康纳还仅仅停留在似是而非的阶段，那么凯尔·里斯和约翰·康纳的选角就是在定义“失败”二字。

T1确立的凯尔·里斯与T-800形成鲜明对照，是个略带阴柔气质的角色，但又足够坚毅，很容易令观众移情。

而杰·科特尼重新塑造的凯尔·里斯，竟然木讷、憨厚，简言之便是傻大憨粗，或者更简单——傻。

而T5的很多场景，竟然就围绕“女婿”凯尔·里斯的憨傻和“老爹”T-800的笨拙展开，看后令人不禁捶胸顿足。

两相比较，《终结者2018》里的安东·尤金显然要比他好许多。

至于约翰·康纳，问题则出在杰森·克拉克正气不足，作为正派太缺乏领袖气质；邪气有余，但作为反派又不够冷峻。

这导致了两个可怕的结果：即使预告片没有泄露约翰·康纳黑化的情节，观众也会从一开始就觉得他不太像好人；而黑化后的他又太过啰嗦，丝毫没有当初T-800和T-1000的压迫感。

虽然《2018》失败的一大原因就是约翰·康纳的领袖气质不够令人信服，但T4里的克里斯蒂安·贝尔同样比他好许多。

与这三大角色相比，李秉宪饰演的T-1000甚至可以称为完美还原。

但T-1000在T5降到普通打手地位，根本无力回天。

这令人不得不苦笑。

对于T5这部以复刻经典角色为一大卖点的电影而言，选角的失败要再扣掉10分。

第二宗罪，是致敬经典桥段时的内在逻辑关系倒置。

T5最大的卖点无疑是施瓦辛格的老将出马，而剧本也是为他而量身打造。

一方面，T-800拥有了老中青三个“年龄段”的形象；另一方面，电影还为T-800设计了大量致敬前作的桥段，以鬼畜笑为典型代表，核心是将笑点建立在T-800的“笨拙”之上。

很明显，这些笨拙动作在致敬或引导观众回忆T2里T-800尝试学习人类的行为，多次出现的鬼畜笑甚至是直接照搬。

但编剧却犯下大错，彻底颠倒了T-800的“笨拙”表现在T2里的内涵。

T2里的T-800，刚开始学习人类，难免闹各种笑话。

他在片中的一切生硬举止背后都承载着这样的逻辑：我很笨拙，但我在努力学习。

T5里的T-800，和莎拉生活了11年，却仍然在闹各种笑话。

于是他在片中的一切生硬台词和举止背后就置换成了这样的逻辑：我在努力学习，但我很笨拙。

或者说，观众看到T2里的T-800，会因他的笨拙而发笑，因他在学习而感动；但观众看到T5里的T-800，却只会停留在因他的笨拙而发笑。

可以这么说：T5里的T-800与T2里的T-800相比，在行为举止背后的创作理念完全背道而驰，甚至颠倒了上述的逻辑关系并使其内涵变得浅薄。

于是，在不尊敬前作理念的同时又要借用前作的情怀，呈现出的效果就显得可笑至极。

对于T5这部以致敬前作桥段为另一大卖点的电影而言，内在逻辑关系倒置要再扣掉10分。

第三宗罪，是三幕式结构的彻底混乱和错位。

T5以时间线划分情节，2029年、1984年和2017分属三幕，结构设计再清晰不过，但剧情时间的分配出了严重问题。

以一部120分钟的典型三幕式电影为例，主情节的第一幕通常耗费30分钟左右，是引出核心冲突的段落；第三幕理应更短，甚至不超过20分，是解决核心冲突的段落；其余一半以上的时间都属于第二幕，是发展核心冲突的段落。

同时，为了解决第二幕很可能冗长的问题，剧本会增加次情节，增加新的幕，或者设计一个具有足够分量的幕中高潮。

幕与幕之间以故事情节和角色行动目标的重大逆转划分，在T5这里便是两次时间穿越。

结果，T5各幕的时间分配却令人大跌眼镜。

2029年的第一幕：以攻占天网的秘密武器基地为目标，从开场到第19分；1984年的第二幕：以解决未来的终结者杀手为目标，从第19分到第51分；2017年的第三幕：以阻止“创世纪”的诞生为目标，占据剩余的一个多小时。

第一幕尚处于完全可接受的范围，第二、三幕却成了彻头彻尾的笑话。

第二幕本应该是发展故事的主要段落，但在T5里却更像是正常情况下的第一幕，仅仅是主情节展开之前的铺垫。

约翰·康纳作为本片的主要反派，甚至在这一幕完全缺席，被新老T-800的大战和T-1000的搅局取而代之。

第三幕本应该直逼高潮，一鼓作气解决危机，但在T5里却承载了第二幕的部分功能。

主情节到这时才真正展开，约翰·康纳的塑造到这时才进一步开始，而他的身份早早曝光之后又一直缺乏新的重大转折。

所有这些因素终于导致2017年的故事无比冗长，将一个本该是高潮的段落硬生生拖延成了无休止的拉锯战。

这样的剧本结构，无疑是为了贩卖情怀而炮制出的产物，但情怀这柄双刃剑的负面影响却在这里暴露无遗。

对于T5这部好莱坞体制下典型的主流商业电影而言，三幕式结构的乱套属于极其低级的根本性错误，所以要再扣掉20分。

最终，经过细节上的小瑕疵和这三宗大罪的重重扣分，就是T5应得的分数：40/100，★★。

归根结底，《终结者》的经典之处在于它将“杀人狂电影”这一恐怖片分支成功套用在科幻的背景中，同时成功塑造了以T-800为代表的那批经典角色。

它的科幻世界观本质上很简单，不差但绝对不多彩。

或者说，与许多经典科幻系列相比，《终结者》系列并不适合反复开发。

故事着眼于过去则容易重复前作赖以成功的故事结构和人物，聚焦于未来又要面对人-机末世大战本质上的了无新意。

至于在时间线上大做文章？

严格以“外祖母悖论”为基础的时空逻辑和单一集中的人物关系又本质上没有多少文章可做。

T5还再次暴露了《终结者》系列在后续开发上的一个软肋：电影太过依赖于T-800，T-800又太过依赖于阿诺·施瓦辛格。

但这个角色经过T1&T2从两个截然相反的角度成功诠释之后，已经失去了新的挖掘空间，而施瓦辛格的年事已高又为新故事的编织设下了重重陷阱。

这不，T5就掉到了坑里？

在各路僵尸集体复活的2015年里，有一个是最名正言顺的。

因为它的口头禅就是“I'll Be Back”。

作为电影史上最重要的科幻电影系列，《终结者》有一个非常NB的开局。

詹姆斯卡梅隆于1984年拍摄的第一部《终结者》电影，将时间旅行、人工智能、个体命运来了个一锅端，按照当时流行典型的B级路数恐怖惊悚方面使劲下猛料，一个怎么都打不死的疯狂机器人杀手毫无疑问成为了人类最大的噩梦。

人类最强的斯坦温斯顿工作室自《异形》之后再创里程碑，半人半机器的阿诺模型现在看来当然粗陋，但从某种角度上看，处于恐怖谷的实体模型就是比CG更有恐怖的感染力。

然后就是伟大的《终结者2》了。

各个方面都堪称满分的作品，没有必要重提一次。

前两部终结者电影显然对时间旅行的概念和限制有着清晰的认识，更保留着一种可贵的简单。

这种简单性为人物和故事的雕琢打磨提供了非常丰富的空间，也让观众有更多的时间去感受角色的感情变化，从而增强了代入感。

这是同类型电影中非常稀缺的意识。

当现在的科幻电影越拍越复杂越拍越浮躁，不整出几本设定书标榜一下“科学性”都不好意思拉出来见人的时候，詹姆斯卡梅隆用两部《终结者》告诉观众：什么才是好的科幻片，什么才是优秀的科幻片，什么才是顶级的科幻片。

然而2003年的《终结者3》却彻底流了俗，里子上是对《终结者2》几乎原封不动的翻拍加践踏，面子上实际和2000年前后的其他科幻电影大同小异。

但我们能看出来，这部电影非常努力地想往前两部的珠玉上靠，但实在是有点力不从心。

阿诺也就此收山，做他的州长去了。

2009年，McG野心勃勃想要讲述终结者世界里的untold story，搭了一个非常有看头的“邪道”架子：终结者是披着人皮的机器，那么比金刚狼还更进一步的半机械改造人类，又该如何定位呢？

实际上想探讨的，是个人类自我意识的终极问题。

满脸苦大仇深的萨姆沃辛顿自《阿凡达》后，接下了这个从故事功能上替代阿诺T-800的角色。

然而因为大家都知道但是不方便说的原因，《终结者2018》的整个故事节奏越来越乱，不必要的战争戏码拖延了悬念的布局和展开，人物上的反客为主也大大影响了叙事重心。

最终，《终结者2018》成功地成为了黑历史。

2015年的《终结者：创世纪》不是一部伟大的电影。

但与系列中的黑历史相比，有着灵光乍现的时刻。

《终结者：创世纪》的前40分钟是绝对的粉丝专场：通过一系列画外音和动作场面，观众们再一次跟着凯尔里斯和约翰康纳反抗机器大军，再一次看着凯尔里斯拿着别人妈妈的照片脱得赤条条，赶在机器人杀死她和未怀上的约翰康纳之前，保护莎拉康纳。

然而在这个过程中，出乎预料的事件发生了。

一直引以为傲的终结者时间轴发生断裂和扭曲，整部电影朝着不可预测的方向加速冲击。

这种扭曲是《终结者：创世纪》的最大力量。

所有的时间旅行电影在本质上都是在撩拨观众对剧情时间线的期望，而最典型的代表就是系列中的莎拉康纳了。

当“Know Everthing”的观众看着两代凯尔瑞斯前仆后继地准备去保护对未来不知情的“弱”女子时，其中一个的经历突然有了惊人的转变。

而这个转变，也让整部电影从预料之中的正邪对轰，变成了命运未定的勇敢探索。

攻防转换之后，凯尔瑞斯成了“Know Nothing”的Jon Snow，而比琳达汉密尔顿版本还要更强悍一点的莎拉康纳成了巨大的亮点——有趣、坚强、能力突出的顶级狙击手。

“龙妈”艾米丽克拉克那157的身高虽然没有琳达的170更有气势，但架不住人胸大啊。

而不幸的是，在福利满满的40分钟之后，《终结者：创世纪》情节的智商极速下线，退化成了一团乱麻。

前40分钟里对原作1、2的戏仿和翻转效果颇为惊人，紧紧抓住了观众的视线，并提供了足够的空间去探索时间旅行的影响，奉献更多看不够的机器人互殴。

然而故事的逻辑线到此中断，导演和编剧们忙不迭地引入更多的时间旅行，掺杂一堆完全在别的地方见过的记忆纠缠和时间话题（没错说的就是《十二猴子》），以及一个根本不必要的最终Boss，来展开他们眼中的终结者故事。

由此，《终结者：创世纪》丧失了属于“终结者”的魅力，而驶向了一般的火爆大片的方向。

当然，本片的动作场景令人颇感兴奋，许多设计都让人激动得坐立难安。

而T-1000也再度证明了只有T-1000才能玩得转冷冰冰的金属变形杀手，而比《终结者2018》更良心的技术升级版小青年阿诺拥有更多动作戏。

但是所有那些画蛇添足的现代情节，破坏了本片从中等偏上成为优秀动作电影的机会。

To be fair，《终结者：创世纪》在开画之后出现了大量的负面评价（可以在文末的配图中看到），这种负面评价也主要集中在影评人群体中。

而对于普通观众来说，还是一部非常合格的动作电影的。

当然，如果这种得罪人了似的负面评论能把观众的期望降到最低的话，再去观看这部电影，实际上会得到非常多的乐趣。

简单地说，《终结者：创世纪》完全算不上是失败之作，和营销上跌进的大坑比起来，简直就是惊喜。

在演员方面，艾米丽克拉克并没有追寻琳达汉密尔顿的老路（光身高就追不上了），但从另一个角度来说，这个铁（女）汉柔情版的莎拉康纳，才是这部终结者电影所需要的合格继承者。

闭着眼都能演T-800的阿诺将终结者再次发扬光大，在第二集的基础上（这很重要！

）赋予了更充沛的情感，让这个老套但不过时的机器老爹在不脱离终结者的形象上，有了小康纳时代就渴望的真正父性。

而《命运石之门》打工战士式的孤独苦等30年后，导演并没有给满头华发的T-800留下太多抒情时间，但是阿诺的眼神已经完成这项任务了。

新科奥斯卡最佳男配JK西蒙斯的角色戏份不多但非常有趣和重要，据称已经签下了续集的合同，可以在未来有所期望。

然而剩下的角色都比较令人无语。

从《斯巴达克斯》里早早毕业的杰克特尼在电影行业混的比他的肌肉男弟兄们都要好，当他们还在《绿箭》里出演各种反派的时候，杰克特尼已经开始对垒靓汤（《侠探杰克》），指定接班光头老布（《虎胆龙威5》）和阿诺了。

然而这个版本的凯尔瑞斯，丧失了第一集中的那种疲惫感和悲剧气质，那个为了从不可阻挡的机器战士手中拯救心爱之人的人类战士，从精神上的英雄降格到了轮廓分明的光头肌肉男。

而他和莎拉康纳之间的战地情谊，也变成了常见的小情侣斗嘴。

而有了阿诺老爹的参与，更变成了《拜见岳父大人》。

不过这倒是合上了《终结者》系列中早就丢掉的压迫感。

无论是第一集还是第二集，反派的不可阻挡和正方的穷途末路所引发的焦虑、悬念和紧张气息是传奇故事的重要组成。

而自第三集开始，各种轰轰轰砰砰砰的无限放大，死亡的恐惧日渐羸弱，取而代之的是“挡下这一波攻击就能喘口气啦”的狂战士作风。

黑历史好歹有个战争片打底，再差也是人命关天，而第三集和《终结者：创世纪》一样，主角团毫无危机感，一个劲地火力对轰以彰其勇。

失了被追杀的恐慌感，还算是《终结者》吗？

估计不是。

至于反派——一切可以粒子化的反派都是耍流氓。

当然，打输了就不是流氓了，是智硬。

有趣的是，本片的宣传语之一是：“The Rules Have Been Reset“，规则已被重置，和去年夏天的《变形金刚4：绝迹重生》的宣传语：”The Rules Have Changed”，规则已经改变，几乎完全一样。

而两部电影的反派也跟一个妈生的似的，喜欢不走寻常路，非要飘着来。

而去年那部电影两边不讨好的糟糕口碑我们已经知道了。

从今年的架势来看，《终结者：创世纪》简直是给自己立了个大flag。

还好观众是买账的。

《终结者》系列之于阿诺，就相当于《第一滴血》和《洛奇》之于史泰龙。

而《终结者：创世纪》的结局，和《第一滴血4》蹂躏完东南亚之后的结局，也有着类似的解甲归田的意味。

导演艾伦泰勒可谓是十足的流水线工匠，作出来的成品要看材料如何。

《权力的游戏》玩得转，不代表《雷神2：黑暗世界》能拍得好看。

《终结者：创世纪》在情节上一样羸弱，衔接连贯不尽优秀。

而最后的大团圆结局颇有漫威的“劫后余生皆大欢喜”风格，彻底忘掉了终结者系列骨子里的命运羁绊。

不过为了跳出穿越来穿越去的老套路，也真是蛮拼的。

都是《X战警：逆转未来》带的头啊。

其实，只要《终结者：创世纪》的创作者们稍微上点心，而不是用低劣的情节来填补创意的不足，《终结者：创世纪》就会成为自91年以来，所有终结者的粉丝们一直渴望的成功续作。

而现在看来，这部娱乐性十足的作品，只能在《终结者2》和《终结者3》直接巨大的差距中寻找一席之地了。

只可惜，就是差那么简单的一口气。

http://i.mtime.com/cydenylau/

很久很久没上豆瓣了，也很久很久没写影评了。。

今天为了州长，看到这个不忍直视的6.9，我觉得我该写点什么。。

我写的影评一向偏激，看的时候不喜请点右上角的X，谢谢。

首先，没看懂情节的人我就不说了。。

您这智商，也就告别电影了。

剧情简单，就是约翰·康纳派他爹去保护他妈，但是他妈早知道这件事，于是去救了她老公（她老公刚出来就被T1000追杀，救老公之前先干掉了平行时空传来的T800）。

在时空穿越的时候（回1984时），雷斯（我就不写他爹她老公了。。

）获得了在这个平行时空的儿时的记忆，之后发现，审判日变了，这个平行时空的审判日是在2017年，老公说服了老婆，就去了2017。

然后时间来到了2017，这时候被磁化的儿子出现了，被天网传送回来保护自己的。

然后就打打杀杀，正义取得了胜利。

大致如此，那么简单，没看懂也来评个1分，去吃脑残片好么？

还有说编剧烂的，说除了卡梅隆，没人能拍好终结者的，请看编剧的第三个人是谁好么？

编剧: 莱塔·卡罗格里迪斯（禁闭岛编剧） / 帕特里克·卢西尔（不熟） / 詹姆斯·卡梅隆（呵呵，不说其他成就就只说终结者2导演加编剧） / 盖尔·安妮·赫德（终结者1编剧）打脸不？

打脸不？

打脸不？

（自己智商低看不懂，别怪编剧好么？

）然后回到电影。

谈谈电影。

这部电影用时空平行理论重塑了《终结者》这部电影，我看的时候是很畅快的，节奏紧凑，全程无尿点，一路打着过来，而且剧情也很清晰明了，这一季的州长带给我的更多的是温馨和感动。

决战之前，州长的手不怎么好使了，敲了敲桌子，手又能用了，他说 I’m old, but I’m not obsolete.我特感动，从终结者1 1984到现在终结者创世纪2015,三十一个年头过去了，州长也从一个年轻帅气的小伙，变成了一个迟暮的大叔，岁月改变了容颜，但是州长那燃烧的斗志依然。。

一路打杀，全是为了脑中的设定“我要保护好莎拉”，太man了。

说主次不分的人也是搞笑，什么男主角是来打酱油的，这片的男主角明明就是州长，女主角的老公就是男主角？

就这水平别来评价电影好么，挺丢人的。

还想说说细节。

电影里也完全展示了州长从年轻到衰老的一个全过程，从1964年伸出一只手去接莎拉，抱着她酷酷的不回头，说：我的使命就是保护你。

到1984年配合莎拉干掉另一个T800，虽然任然那么酷，但是也看到岁月在州长眼角留下的皱纹。

再到2017年，州长的头发和眉毛也花白了，但是依然是那么酷，我的使命就是保护你，就算是你儿子我也要干了他。

在停车场，州长和女主的对角戏真的很让我惊艳。

州长一出来就把康纳给崩了，女主以为真的如雷斯所说，其实州长埋伏那么久就是为了干掉康纳（而不是为了保护她），眼神里就透出了，难以置信和特别痛苦。

而之时候州长和她对视的时候，眼神特别坚毅但感觉有有一点痛苦，像是在说，我就是为了保护你呀，但是你却不信任我。

州长在这部电影里真是很像一个父亲，机器人本来不该有那么多的情感，但是和女主生活了那么多年，还有州长在最后的武器库留下的他和女主的照片，以及那个留声机。

都让我特别感动。

最后想说一下，影片中致敬终结者1和终结者2的情节我就不谈了，就冲着州长在被抓时候拍监狱照片的那个生涩但是可爱的笑容，我也给打5分。

有动作，有场面，有特效，有感情，还有情怀。

满分是5分我给打10分。

希望州长拍到100岁我一定每次都去捧您的场。

I’m old, but I’m not obsolete.

不想多说什么 当阿诺苍老的皮肤和新鲜的肉体对战的时候 当阿诺说出I'm old,but I'm not obsolete 当一头白发的阿诺说出I will be back 的时候 当那熟悉的主题曲再次响起的时候 我想这种五味杂陈 只有80后以前的人 能体会了 泪水 你们说他们在贩卖情怀 可是即使他们想贩卖 他们心中 难道没有情怀吗 他们又不是只会拍煎饼侠的傻子 当进入影院 强烈的低音 震撼的座椅颤抖的时候 我就知道 我的梦 又回去了

首先 点力荐完全是因为我是施瓦辛格脑残粉 终结者脑残粉终结者系列作为为数不多阿诺出演 并且可能用到一点脑子去理解的片子 不是吐槽阿诺的片子 我其实很喜欢老式突突突 哒哒哒 BOOM就结束的动作片 不需要过分依赖剧情 那么这部新的终结者从预告上来看可能将成为终结者系列（或者是阿诺所有电影里？

）最需要动脑理解的一部这部预告片其实已经透露了很多的信息 剧情脉络大致能理个123出来第一：未来的时间线和第一部的剧情一样 天网排了一个型号T800终结者回到1984年 准备杀死约翰的母亲萨拉康纳 于是约翰派凯尔（这个时间线应该是他老爹）同样回到1984年 防止母亲被害 预告片中添加了许多描述未来的场景 比如T800（第一部反派施瓦辛格的形象 多年轻帅气）踏入时光机 以及凯尔和约翰父子坦诚相待（一定要加入流行的搞基元素嘛）还有一些人类和天网战斗的镜头第二：现在的时间线看过第一部的都清楚 凯尔回到1984年是掉落在一个小巷子 然后被警察追，跑到商场里偷衣服裤子 这些剧情也被再现了 谁知道在商场里碰到了T1000的追杀（被网友吐槽为面瘫 人家是机器人好嘛 不要在意这些细节 毕竟罗伯特 帕特里克的T1000形象太深入人心）这时候的凯尔肯定心里五味杂陈啊 老子是个刚从新手村出来的1级小号 连第一把武器都没拿到 你就直接派终极BOSS来杀我 这叫我如何是好 关键时刻 女汉子萨拉又是开车冲入商场（此场景算是像前几年的终结者美剧致敬？

） 又是开枪猛打T1000 救下了惊慌失措的凯尔 经典台词come with me if you wanna live再现凯尔此时心里一定五味杂陈 本来应该是我来带着萨拉升级打怪让你进化成女汉子的 怎么你直接就反过来到新手村带我了？

路上凯尔说了：我应该是派回来救你的呀 萨拉说：终结者嘛 我知道 未来杀手来杀我 但是我们已经把它解决了凯尔：我们？？？

另一边的镜头 T800（年轻帅气的州长）同样降落在一个起重机边上（和第一部一样）刚准备大开杀戒之时 却被另外一个“自己”干掉了（就开了几枪 不知道实际电影中怎么被弄死的）正义阿诺出现 并附上台词：老子等你很久了此时预告片中我们又能看到一个镜头 T800一手扛着枪 一手扛着一个小女孩 明显就是小孩时候的萨拉 看来天网又派过机器人追杀更年轻的萨拉 却被正义T800救下 让萨拉提前进入女汉子模式这样的话 预告片给出的脉络就很明显了 本身是第一部的走势 邪恶T800追杀萨拉 凯尔拯救萨拉 却又半路杀出另外两拨人马 正义T800堵截邪恶T800 T100堵截凯尔说明未来的事情又发生了变化 预告片中萨拉也对凯尔说到：约翰派你回来救我的那个时空已经不存在了 那么等于新终结者推翻了前面三部的所有内容（啥？

据说拍过第四部？

讲的什么？

） 重新建立了新的剧情路线 让我们拭目以待吧无论这部电影最终上映效果会如何 对我来说 终结者系列+施瓦辛格就是完美 永远无法忘记当年终结者2给我带来的震撼期待之情溢于言表 实在是等不及了

前年在看金蝉脱壳时 我被打击了 突然就感觉到 儿时的英雄真的老了 州长那句 我老了 但没过时 是个辩论 老的让人心疼 我以为会像之前一样 结局总得壮烈掉 谁知道居然是大团圆结局 T-800居然升级成了T-1000了 伟大的州长总算永生了 祝愿州长年延益寿 少搞点女人 老子在二十年前终结者1在电影院放第四次时是跟着小表叔一起翻墙进去的 老子就是州长脑残粉怎么样！

关于这部平庸的作品，大家都讲了很多，我也没啥多说的。

但是这部片子中跟《变形金刚》有关的几个点我觉得还挺有意思。

第一就是制造天网的公司名字叫居然叫塞伯坦（我看到韩文版，不知道英文拼写具体是什么。

）第二就是警局的人给那个老头起外号叫擎天柱（optimus prime）第三就是结尾的彩蛋，那个红色的光球实在像极了“魔力神球”。

记得之前终结者3上映后看过一篇脑洞大开的文章，把终结者、黑客帝国、还有变形金刚串成了一个延续的故事。

看这部片子编剧的意思，真是要这么干吗？

说实话，还真是无比的期待呢。

由于2里几乎成功刺杀，人类和天网都意识到因果律才是最根本的决定因素，穿越回到过去是决定战争一劳永逸的办法，所以2以后被改变的未来的过去（这个过去里Miles Dyson没死，赛博坦造出了天网，最终审判日爆发在1997年8月29日；而Kyle Reese成了2004年出生，而不是2002年，他和John Connor相遇的时候，John也不再是那个穿越到2007年的16岁少年了），天网向1979派回了一个T-1000，遇到了人类派回的州长，保护了9岁的Sarah；在5的开始，天网基地被攻陷时又派回了一个刺客版本的年轻州长，但被龙妈一枪秒杀；人类派回了Kyle，但遇上了1979留下来的T-1000，所以我们就有了史上出场最怂的Kyle Reese和最彪悍的Sarah Connor。

但由于这次穿越，导致2后被改变的未来的过去事实已经被改变，所以这个2之后被改变的未来的被改变的过去又产生了一个新未来，这个新未来就是正处于时间漩涡中的Kyle Reese所看见的、John Connor被天网当场杀死并改造成T-3000（本片最大脑洞，而在2以后的原未来里，Connor是在2032年被T-800所杀死）。

在5里Kyle和Sarah再次穿越到2017想要阻止天网，又一次改变了2以后被改变的未来的被改变的过去的新未来，T-3000/Connor被送回这个新新未来的过去以帮助赛博坦公司发展天网并同化穿越过来的Kyle和Sarah（他不能杀死Kyle和Sarah，因为没有了他俩也就没有了John，这是因果律，和John是不是人类没关系）。

随后就是一通大战，主角不死，坏蛋升天。

当然，我们都能猜到天网是属小强的（自己去看片尾彩蛋！

）。

正像Sarah所说的那样，其实有时候你没得选择，有些事情是注定要发生的，Kyle和Sarah注定要在一起（难道这就是一切的肇始？

楼主瞎开脑洞，勿理），John注定会出生，天网注定会被建造……至于片中州长的那些小情怀和最后捡了个便宜身体这事儿，我们就当是对于这位以一己之力撑起了整个终结者系列影片的老演员的致敬吧！

“我老了，但不过时”这句话高度概括了终结者5的所有含义。

终结者作为系列剧，能拍到5，足以说明这个电影是成功的，主演阿诺施瓦辛格也从影坛转战政坛，当上州长在转回影坛，经历了数十年的时间。

或许电影元素已不再新鲜，电影高科技技术没有那么前沿，但作为一部爆米花电影，他是合格的，甚至阿诺施瓦辛格说出那句“我老了，但不过时”台词时都是颇为感慨，坦然面对老去的自然规律。

T战警是漫威旗下的经典漫画形象，他们是一种高度发达的变种机械生命，具有刀枪不入、力大无匹、变换形体、破碎重组等超能力，他们的崛起引发了广泛恐慌，并遭到人类的残酷迫害。

迫害者的领军人物约翰•康纳通过卓有成效的战略，几乎将T战警屠杀殆尽。

走投无路之际，T战警们背水一战，将若干名战士送往康纳未曾出世的时空，狙杀他的母亲。

然而，康纳不但派出士兵保护母亲，还企图摧毁2017年通过的《变种人人权法案》。

双方势力在多个时空展开较量，一场逆转未来的战斗打响了。

在这个高智商电影屡屡以小搏大的年代，主创大概也嫌弃一竿子捅到底的追杀与逃亡不够看，在《终结者5》大玩时间悖论、混沌理论、以及一个人可以同时存在两个时空的（伪）量子物理学命题，看完电影可以像《回到未来》、《人猿星球》一样画个时间图玩玩。

这一集构想了一种人与机器和平共存的可能：让时间线分叉，一个是人类独善其身，一个是机器统治世界，进水不犯河水，貌似也是个不错的解决方案——救世主拯救世界当仁不让，但没有义务对平行宇宙施以援手嘛，算得上全片为数不多的令人眼前一亮的新概念。

当然，不爱动脑也不要紧，整部片子丝毫没有理解难度，角色关系和暴力冲突还是非常经典的模式，好人坏人一看就分明，打起架来也会互相放水，以保证电影能够放足两小时。

简短的序幕后，情节大致分为两个部分。

1984年的时空基本属于场景重现，空降洛杉矶的T-800还没来得及抢到衣服，就被守候多时的中年T-800射了一身，液体金属人连凯尔•里斯的衣角都没碰几下，就被萨拉•康纳撞了个七荤八素，更让人大跌眼镜的是萨拉成了无需保护的女汉子，让里斯穿越40年来睡你的旅炮之梦成了空。

这一部分，主要是向粉丝示好，在不断的似曾相识中突然出人意料一把。

由于正方很清楚各路杀手何时降临，提前守株待兔，要不是反派具备变形和欺骗功能，简直势成被吊打。

这一段的紧张气氛，几乎放在养父T-800到底是不是好人这个悬念上，前半截故事基本下了结论，尽管后来又荡起怀疑风波，已经动摇不了观众。

故事进行到一小时左右给出了“创世纪”的解释，脑洞大的观众，可以把它跟某知名IT企业挂上钩。

主角一行随即来到2017年的未来时空，故事进入《终结者2》般大限将至下的追杀套路，近未来的科技产品不断点缀画面，动作模式仍然是硬碰硬的原始较量，只是被镀上了一层厚厚的CG涂料。

说起来，本集最大的遗憾就是分级从R级降为PG-13，诸如剥皮挖眼这样的重口画面自然去无踪，打斗时赤裸裸的暴力也遮遮掩掩，铁家伙被击飞在空中时仿佛失去了质量，而过于频繁的致敬也让过招多了疲软之意。

《终结者5》叫得顺口，严格来说这是系列第三集，彻底无视2003年的《机器崛起》和2009年的《救赎》，接续上卡梅隆1991年的《审判日》，比如救世军都装备上了激光枪，而不是贝尔那样用M16死磕铁疙瘩。

本集的“机器人笑料”依然很充足，大部分仍由阿诺贡献，一种是调侃自己打不死，“很高兴见到你”，“滚出去”，另一类是学习人类口头禅“咬我呀”。

李秉宪所饰的液体金属人继承了帕特里克诡异的幽默感，虽然这会让他看上去不那么具有威胁性，甚至某些追杀桥段变得像玩笑，但我很欣赏这种玩笑，这是终结者世界中风格大于逻辑的叙事乐趣，虽然很老土，隔了这么多年还是值得玩味。

片中多场战斗都发生在金属丛立的工厂里，终场决战还是回到康纳母子、里斯和T-800的阵容，有点将前两集高潮整合加工的意味。

当年卡梅隆拍未来战场，总是一笔带过，十足的明智。

《终结者》最让人欲罢不能的魅力，是潜藏都市暗处的保护者，是夜黑风高之际无人可以信任、无人施以援手的猫鼠游戏，是与肉体难以消灭无法阻挡的不死铁甲的正面较量。

这样的设定让最先进的科技爆发出最原始的暴力美学，将影片化作穿着科幻片夹克的都市动作惊悚片。

而一旦正面展现未来世界，终结者由个体变为群体时，不可避免地弱化单兵的性能，当无坚不摧、势不可挡变成可以批量生产、可以被成片杀死的流水线工艺，它们还剩几分骇人可言呢。

何况，想看人与机器的大战，如今有的是科幻、漫改电影可以选，军队端着激光枪跟机器人玩命什么的，属于停留在80年代的电影美学，在今天卖点不够突出。

这一集没有流连于审判日后的世界，将故事放置在繁华都市，是正确的策略。

然而也仅仅是走对了大方向，细节方面，那些脱胎于卡梅隆噩梦的令人心惊肉跳的意象，却再也见不到。

回看前两集，曾经令人瞠目的特效在今天都已过时，但它们仍比许多特效大片耐看，每一个画面都在催动紧张情绪。

《终结者5》也有长段的动作序列，但是那股无处可逃唯有背水一战的惊悚气氛基本消失了，一场又一场卡通化的大战，很多场景甚至形同电子游戏，无法感觉是在与“打不死挡不住无法讲和”的对手作战。

当然，不是说它的视觉效果不够炫，大巴车被拦腰截断，直升机低空追逐，钢铁身躯抱在一起拆墙毁楼，我毫不怀疑首次接触该系列的观众一定会拍手称赞。

只不过这些，我们可以在任何一部特效大片里见到，已经失去第一集的行走骷髅、第二集的水银泻地那样他人无法复制只能山寨的鲜明特色。

也许作为一个20年的终结者粉丝，我对于此片太苛刻了，又或许这个时代，已经不适合诞生那样革命性的作品。

虽然被海报提前剧透，让约翰•康纳黑化的思路仍然非常棒，不像《碟中谍》把菲尔普斯变叛徒那样会引来粉丝抗议。

康纳这个角色，在前两部《终结者》是虚写的，其忠奸并没有明确下来，想想阴谋论电影常见的桥段——人人都公认的大英雄救世主，往往有着猫腻。

康纳大跳反角，应该是本集剧本环节中最有潜力的点子，但最初的惊艳过后，他却成了另一个终结者，能力亦不突出，比起T-1000，他的变形更灵活流畅，但中看不中用，跟能从手臂变出火炮的T-X完全不在一个等级，与T-800的拆楼大战显示双方力量也在伯仲之间，并且每次后者拿个祖传的手镯一炫富，就给他造成1000点伤害。

更要命的是，此君还有罗里吧嗦的银幕坏人通病，有时候无厘头的欠扁模样完全盖过了杀人如麻的冷血本质，作为一个终结者，他甚至是不称职的，有理由相信型号里的3000里至少有2500是超频出来的。

之前任何一部《终结者》都可以独立欣赏，即便次序完全颠倒也不影响，《终结者5》却一逮到机会就拼命挖坑，以至于不用看花絮就明白，它是一个新系列的起始。

这大概是它最有自知之明和商业头脑的地方，既不足以挑战经典，又因为过于坚硬的气质不足与时下大热的青少年漫改电影抗衡，那么观众欲知后事如何的古老好奇心，就成了维持生命力的元保障。

也许我们应该担心的是，按照目前的电脑科技的突飞猛进，制片方能否在现实中的机器逆袭人类前拍完新三部曲。

（文/方聿南）