目前刚完成一刷。
这个片子很值得二刷。
后面有空了打算再刷一遍。
先说说是哪个镜头:
这个镜头出现在全片三分之一时间的地方,情节是抢劫犯去一家抢劫,抢劫犯头目从受害人家里的柜子上拿了个罐子,他把罐子踹兜里回家当作给孩子的玩具,孩子不喜欢,他就随手把罐子丢到了桶里看到后面,会发现原来导演穿插了时间线,而上面那个镜头显然出现在过去的时间线(抢劫犯头目还没被抓),这个镜头是导演故意设置在这里,起到了一个巧妙的“误导”观众的作用,就是要看到这里的时候以为发生在男主报警丢桶之后但是。。。
但是,问题就来了!
当后面发现存在两条时间线时,再回想这个镜头,就有一个非常大的疑问出现了:当年,这个桶为什么在抢劫犯头目家里?
根据剧情交代,这个桶和男主第一次发生渊源,便是影片开头的车祸事件在车祸事件之后,显然这个桶一直就在男主家里,直到后来的“丢桶事件”(再看到后面会发现其实桶也没丢)再加上,警长派人去找桶的时候,剧情特意提到了,这个桶,市面上根本就找不到。
那么,这些信息就指向一个最有可能的结论便是 车祸事件发生的地点,正好就是抢劫犯头目的家 !
我靠!!!!
当我得到这个结论时,突然醍醐灌顶,不会吧,不会吧,如果要用这样一种方式把这两家人联系在一起,再加上片名”因果报应“,再加上影片交代了那么多罪犯头目和女儿的亲昵画面,以及开头车祸并没拍出来桶下面男主女儿被救出的镜头,我突然就猜到了男主女儿的身份。
看到结尾时,我不禁沾沾自喜,但又大呼遗憾。
因为这大大降低了结尾得知真相时的震撼感。
这种片子看的时候不要太较真,想的太深,若是烂片,大概率会大骂导演太蠢,一大堆bug,若是遇上好片,却往往把导演巧布的疑阵给破坏了,剧本杀时还是要尽量跟着主持人的节奏走,免得破坏沉浸感。
1开头妻子车祸时男主是更年轻的样子,只是脸盲这造型真的有被混乱到。
2女儿体育好,所以后面心灵很健康
3女儿一开始就在穿这双红鞋在学校运动
4男主早上出门去理发店时把钥匙放入花盆下面(此时女儿在外面晨练)
5女儿晨练后回家,再出门上学,也把钥匙放入花盆下面
6男主当上老板,发廊以女儿的名字命名
7男主上门为医生朋友理发(后面医生帮女儿治疗)
8这谁?
如果老婆一样的话,那是理完发的医生吧
9父女关系用歌词唱出
10男主晚上9点半准时关店
11女儿去运动营前的叮嘱,看来男主有时忘关大门(不过那个大门很矮,一翻就进来了)
12这一天晚上10点才闭店,这天是事发日
13一开始汽修工和车主酒吧打架时后景人群中有没有男主咧?
(好像是站在中间那位男士的后面)
14男主第一次报案故意惹怒警官是为了趁机摸他的背,所以衣服都撕掉了
15不晓得蛇在印度有什么含义,如果单纯指代坏人的话,那么就是家里进坏人了,警局里也有坏人
其他人被蛇吓跑,而男主坚决地看着“坏人”
一定会抓到它
16笑死
17警监拍桶子去复刻,没有拍到人脸,所以后面罪犯不知道是谁
18警监赚钱之道
19车主是议员
20哦,酒吧打架时男主确实在这人身后
21男主一直的腿伤是和汽修工罪犯打斗搞出来的,被他最后用螺丝刀扎的那下,自己只伤了自己耳朵
22男主套话试图找出警局里的那个罪犯(后面交代那个罪犯身份只是警方的线人)
23两个警察在办案中在废旧工厂相遇这位是追踪已死那位罪犯的电话号码通话记录的定位来的,失踪的罪犯(已死)和车主议员的酒吧打架案,车主议员记错男主的名字,叫成以雷拉贾。
而这位是在这给男主办案(话说两个名字都有拉贾啊喂…)
24这里主谋罪犯要去理发,从发廊店可以看出,现在在交代时间线了,是十几年前的那间发廊,电影开头那间
25再进来看看男主年轻时的样子(脸盲中)
26我信这个坐姿项链盒会从兜里掉出来的
27其实是莫名一个气球爆了,像开枪声
随之这边条件反射开枪
28这个镜头原先接二人观看制造假桶,现在接一起发现失踪的罪犯的电话
补充问答:29警方是如何发现线人就是罪犯的?
总的来说,警方反转这一段蒙太奇,几个闪回镜头浮皮潦草,需要脑补,不值得太深究。
首先,这位警察去酒吧了解情况,那就假设酒吧场景里发生的一切他都知道了,有关于汽修厂罪犯的,关于车主议员的,也有关于男主找议员的。
然后,两位警察在废旧工厂相遇那会,一起发现了失踪的罪犯(已死)的手机,线人罪犯正好这时给手机打来电话。
这两个罪犯产生了联系。
接下来,警察拿线人罪犯的照片来询问这位,这位呢就是要砍男主胳膊的那个小弟,在男主跟汽修工罪犯打斗的时候。
所以可以假设警察通过小弟确认了汽修工罪犯和线人罪犯的关系,也能知道男主那晚在废旧工厂打斗的事。
接下来,警方接触了医生,那就假设他们知道男主女儿的事了。
这下罪犯和受害者的情况都掌握了。
最后,把这些汇报给警监,可以看到警监得知真相的时候,线人罪犯正从后门上来,这个时刻正是警监打了一圈电话,发愁找不到顶替小偷的人,再接到这个电话的。
所以他也没有很早知道真相啦。
这时线人上天台后,警监才开始以利诱导让他当顶替小偷的人。
30当年的主犯是怎么被抓到的?
当年的男主听到主犯打电话内容了没?
警方在报纸报导时已经调查出来了,直接去抓人,跟男主没关系。
男主没有听到主犯打电话的内容。
这里,首先做一个误导性表演,表演出像听到讲电话一样,生气地瞪着坏蛋,不过他什么也没有说哦。
影片前面给男主的伏笔是日常脸臭,所以这个生气的误导观众性的表演可以被脸臭的设定消解掉。
后面揭示,男主在看到主犯落下的项链时的反应,脑中的最后信息还在关于女儿的聊天那里,没有打电话这段。
国内也定档啦,不容错过!
在金鸡二刷了印度神片《因果报应》,不得不感慨:大银幕上看的这一遍更爽了!
恰好也碰上电影官宣定档引进,久违的高分反转悬疑年末炸场,这无疑是给国内影迷送上的一份礼物,是不可错过的观影选择。
《因果报应》讲述了一名普通理发师在女儿遭遇残酷伤害后,如何以超乎常人的勇气和智慧,以身设局拨开迷雾,最终揭露真相并为女儿复仇的故事。
在印度本土上映后,以扣人心弦的剧情、杰出的叙事手法和尖锐的社会批判,狂揽11亿卢比票房,成为泰米尔语电影的年度票房冠军。
同时《因果报应》也收获了国内外影评界的高度赞誉:IMDb8.5分,豆瓣8.6分、进入IMDb平台TOP250,位列2024犯罪片综合评分第一、网飞2024年印度电影点击量冠军……是名副其实的“2024年度悬疑片之冠”。
也许一些观众已经看过《因果报应》,但作为一部足够震撼解气的复仇爽片,它仍值得在大银幕上二刷。
理发师玛哈拉贾本是一个默默无闻的小镇居民,与女儿乔蒂相依为命,过着平凡而幸福的生活。
一天,三名劫匪闯入玛哈拉贾的家,对乔蒂实施了暴力和性侵。
玛哈拉贾回家后,发现女儿身受重伤,心中充满愤怒与复仇的火焰。
但面对腐败的警察系统,玛哈拉贾深知无法通过正规途径获得正义,于是决定策划一场复仇行动。
玛哈拉贾的复仇过程并非一帆风顺,而是遭遇种种困难和挑战。
影片也由此揭示了印度社会中普遍存在的警察腐败、性暴力以及种姓制度等问题。
警察系统腐败不堪,他们未能有效保护受害者,反而成为犯罪分子的帮凶。
乔蒂的不幸遭遇,是印度社会中普遍存在的性暴力问题的缩影。
影片还通过不同角色之间的冲突和对话,展现印度社会种姓制度的弊端和危害,它限制了人们的自由和平等权利,还加剧了社会的不公和矛盾。
但不论多么艰难,都无法阻挡一个父亲为女儿复仇的决心,也让玛哈拉贾的父爱绝杀更加震撼。
玛哈拉贾的复仇充满暴力和血腥,但这种暴力并非无脑的宣泄,而是对恶人的正义惩罚。
每一次复仇行动都让观众紧张得屏息凝视,每一次成功的复仇又让观众感到大快人心。
相比很多片尾泄气的复仇片,《因果报应》的结局更加提气。
影片中的恶人最终都得到应有的惩罚,他们不仅付出生命的代价,更在精神上受到最残酷的折磨与报复。
观众在银幕上看到了正义的最终完胜,获得情绪宣泄的快感。
《因果报应》值得在大银幕上二刷,还在于它高超的、值得一再玩味和细品的叙事技巧。
一直以来,印度电影以其独特的诡计叙事风格,展现了非凡的创意与深度。
比如高分电影《调音师》《误杀瞒天记》,就充分证明了印度电影在叙事技巧上的高超水平,它们通过非线性叙事、时间跳跃、多重反转等手法,打破了传统线性叙事的框架,给观众带来前所未有的观影体验。
这一次的《因果报应》同样如此。
传统的线性叙事按照事件发生的顺序展开,观众可以迅速地理解故事的起承转合。
如果《因果报应》按照正常的时间线索进行叙述,故事可能会这样展开:玛哈拉贾发现女儿受伤,报警并追查凶手,最终找到并惩罚了罪犯。
这样的叙述方式虽然清晰,但缺乏足够的戏剧张力和悬念。
《因果报应》摒弃了传统的线性叙事,采用了非线性叙事手法,通过时间线的交错、闪回和倒叙,将故事切割成多个片段,再巧妙地拼接起来,形成强烈的悬疑感和戏剧冲突。
比如影片在开篇便设置了悬念,玛哈拉贾因为家中的垃圾桶“拉希米”被盗而报警,这一行为本身就显得荒谬,立刻吸引观众的好奇心。
随着剧情的推进,关于“拉希米”的其他信息一一补齐,观众逐渐发现,垃圾桶“拉希米”不仅是一个道具,还是一个具有象征意义的符号。
垃圾桶的名字之所以叫“拉希米”,是因为“拉希米”是印度教中幸福与财富女神;在恶人眼中女性就如垃圾桶,做旧捶打的镜头就如同肆无忌惮的施暴,但在男主眼中垃圾桶是女神和珍重之物,它代表了家庭的守护与希望,也见证了玛哈拉贾家庭的悲欢离合。
通过“拉希米”这一重要意象的反复出现,影片连接了过去与现在,展现了因果报应的主题。
垃圾桶的隐喻设计体现导演的匠心独运,观众在二刷时更感叹其精妙。
影片通过时间跳跃,将过去和现在的多个时间段交织在一起。
例如,玛哈拉贾带着警长到家里演示垃圾桶被偷的场景,随后镜头切换到塞尔旺入室抢劫的犯罪经历,再下一个镜头,塞尔旺家里正好有一个“拉希米”垃圾桶,让观众误以为“拉希米”为塞尔旺所盗。
观众此时并不知道,塞尔旺入室抢劫是15年前的事,与“拉希米”被盗并非同一时空。
时间跳跃可在短时间内提供更多的信息量,也为后续的剧情反转埋下伏笔。
观众二刷时,会恍然大悟这种时间跳跃的巧妙安排,每个时间节点的转换都有其深意,但也自然流畅。
还有一个至关重要的细节,隐藏在玛哈拉贾工作的理发店名称变化之中,在一刷时往往难以被察觉,却为影片的时空交错埋下了伏笔。
当下的时间线里,理发店以乔蒂的名字命名,这一温馨而平凡的设定,可以看出玛哈拉贾对女儿的深爱。
但是剧集一开篇是在19年前,理发店的名字截然不同,当时的玛哈拉贾只是理发店的学徒。
这并非仅仅是一个名称的更改,而是连接两个不同时空的关键线索,让人不禁感慨时间与命运交织的复杂与微妙。
影片多次使用闪回和倒叙手法,填补故事中的空白,帮助观众能够更全面地理解角色的动机和行为。
例如,通过闪回,观众了解到塞尔旺因误会玛哈拉贾举报自己而入狱,从而产生了复仇的念头;通过倒叙,观众看到了乔蒂遭受袭击的惨状,以及玛哈拉贾为了保护女儿名誉而精心设计的复仇计划。
每一处细节并不多余,而是为后续的剧情发展埋下了伏笔,观众在二刷时愈发理解剧情的发展逻辑。
所以,对于《因果报应》这样的佳构而言,一次观影难以完全领略其中的妙处。
尤其是,电影的前半部分充满了精心设计的细节,这些细节在第一次观看时可能会被忽略,在二刷甚至多刷之后,观众会进一步发现影片中的细节之美和伏笔之深。
《因果报应》值得在大银幕上二刷,还在于它充满力量的暴力动作戏。
影片中的几场关键打斗戏,特别是玛哈拉贾在废弃工厂中的孤身奋战,动作设计精彩绝伦,并在镜头的精细运用、快速切换,以及逼真传神的音效设计的加持下,呈现出血脉偾张的视觉冲击力。
而在大银幕的映衬下,拳拳到肉的实战感,配合着紧张刺激的节奏,更是让观众肾上腺素飙升,大呼过瘾。
需要强调的是,《因果报应》中的暴力动作戏并非简单的血腥与暴力堆砌,而与剧情和角色情感紧密相连。
玛哈拉贾的每一次出手,都是因为对女儿的爱、是为了帮女儿讨回公道,强烈的情感驱动让暴力动作戏充满正义感和使命感。
观众在欣赏这些动作戏的同时,能感受到角色内心的悲愤与坚定,从而产生强烈的情感共鸣,“恶人自有狠人收!
”。
对于那些尚未观看过《因果报应》的影迷而言,国内上映是一份值得期待的惊喜。
对于那些已经为其独特魅力所折服的观众来说,电影中环环相扣的叙事结构、层层递进的悬念设置,以及细腻入微的情感描绘,都将在大银幕二刷时带来更加深刻的沉浸体验与独到的领悟。
《因果报应》是年末最值得踏入影院细细品味的佳作,莫错过啦!
南印度电影,泰米尔语,这些都是第一次听说。
我最受不了是泰语。
印地语也听的很别扭,泰米尔语虽然也别扭但比印地语接受度高点。
而且听惯了美式口音,我看哈波听英音尤其是斯内普那种拿腔拿调的也会有一点点觉得怪异,大学四年一百多部美剧已经把我的听力审美固化了。
说回电影。
我发现相当多的印度电影都是以性侵作为事件起因,印度被称为强奸之国。
每三分钟印度就会发生一起强奸案。
当伊藤诗织高喊黑箱日本之耻,当韩国爆出N号房以及更早的张紫妍自杀揭露出娱乐圈潜规则,整个亚洲仿佛都是女性的地狱。
其实我更想知道,这背后的原因,比如都在说印度种姓制度,是造成印度成为强奸之国的原因吗?
前段时间爆出的印度女医生被奸杀令人发指。
我们好像从来不知道原因。
因果报应,与其说他的编剧技巧多么高超,我觉得真正能让我特别沉浸看下去的是暴力的宣泄,暴力程度绝对是R级,而且主角颇有点马东锡在犯罪都市系列的意思,怎么受伤都没事,总能反杀对手。
所以整个电影不觉得有什么深刻的主题表达,依然是一种精巧设计下的暴力宣泄。
故事给男主提供了足够的复仇动机能够让观众和主角的暴力共情。
警察的反转那段差点给我看哭了,但想想挺扯的。
我看的大部分印度电影都要黑警察。
才知道宝莱坞主要是以孟买为代表的印地语电影,而南印度还有泰米尔语电影,而且这几年南印度电影出了很多精品,RRR,巴霍巴利王。
总之我不是印度电影受众。
但如果确有精品也会看。
当鲜血与死亡、仇恨以及种族歧视失去了它们与意识形态绑定的能指,我看见了印度乃至于整个人类社会结构性的创伤和冲突。
人上人对我们的奴役,随意欺凌,资本运作财富牵着人们的欲望成为了实打实的控制人的权利,这个时代,穷人根本没有自己的人身自由。
这些年来我们这迎合资本的增殖扩张,营造出秩序严明的世界工厂,文明的社会环境,良好的治安完全是出于生产工作的需要,是为了营造优良的营商环境,可以被资本青睐,选择这里作为扩张的工具,资本主义时代,文明和道德和一个民族的特性无关。
全球经贸一体化的浪潮,资本不断的在不同的地区重复它的增殖叙事,近代历史全是资本扩张史,从电影里看见的印度社会不过是我们二十年前的缩影。
我们对印度自以为优越的姿态,鄙视的眼光是被资本主义意识形态洗出来的愚蠢,这样的划分异类大赢特赢是否是无能的体现?我们与印度的差异,不过是同一剥削逻辑在不同时间空间坐标上的同一个投影,天底哪里都是同样的人在遭逢时代。
犯罪活动频发,主要是因为经济落后,资本不带他们玩,市场提供不了工作岗位,连被剥削的资格都没有的边缘化第三世界。
没有生产力的发展,物质贫瘠,而满是玻璃幕墙的写字楼就在人们每天都看得见的地方如云霄仙阁耸立人间,地上的百姓面对自己艰难的谋生感觉疑惑而焦灼实属正常,人性于是就如片中展现,暴力和奴性是结构性的压迫造成的创伤,根本不存在道德批评的空间。
同样男女权利问题在这样谋生都如此艰难的社会环境,也没有话语空间,男权社会是社会进程的一个必然阶段,只有通过漫长的泥泞的跋涉发展到一定阶段才有余力谈论男女平等。
片中展现出来的印度式歌唱是旺盛爱欲的体现,无论什么时代,每个人都有疯狂的爱的欲望,歌舞就是印度人的展现方式,在影片这里,这种社会环境下,爱欲表现为对家人的重视,和对其他陌生女子的强奸。
种姓制度之下奴性深厚的男人,只有挥刀向更弱者欺压女性,才能补足自己日常面对人上人缺失的尊严。
片中人物,肥头大耳,坠积脂肪的胸腹手臂,观众对此的厌恶彰显的是层级严明的主流小资审美,资本主义精英逻辑。
而片中大量使用这样身材“肥胖丑陋”的演员,就像是对资本主义时代审美霸权的控诉和留档,是为洗刷一个时代的人被审美霸权压迫而自认羞耻的冤屈。
影片中几个暴力角色几乎都有高大的身材吨位,正是蛮荒丛林弱肉强食的隐喻,在此提醒一下自以为十指不沾阳春水,依靠制度限制和外貌或者高素质剥削底层人的人上人也该明白,在教育水平导致的差异之下,底层人说不过你们之后,“暴力是最后的语言”。
在这样的生产力不发达的社会环境下,人们要生活,只有通过丛林法则掠夺,于是偷盗抢劫,杀人,人们为了生存不得不让渡自己文明守序的自由。
这是我们国家2000年前后同样发生过的事。
其中有个情节在学校数学老师要求体育老师让出他的课时授课,和我们这边难道不是一样吗?
是要卷教育学历才可以被资本雇佣,才可以获得生存下去的资格,这就是迎合资本,就是让渡权利。
所以说历史就是不断的重复,资本无国界。
为了生存下去的资格,主角从理发店,老老实实劳动,每天忍受着各式各样人士的欺压,忍受对尊严的践踏。
又或者像另一个主角,拿起砍刀,劫掠他者,赢得力量和权利,这本身就是一种夹缝里求生,是为天下所不容的阴沟老鼠,恰似片中出现的毒蛇,他不是主流权利所代表的猛虎。
暴力本身就是目前这个社会处境里的唯一选择,与同族血与死亡的冲突,就是人本身面对整个生存的抗争,是对存在的阐释。
整个的剧情故事人物的发展,爱恨情仇,都可以浓缩为激情的生命对抗虚无的行动。
片尾逻辑闭合,父亲残暴施虐的对象阴差阳错成了自己女儿,而他正是因为对女儿的爱而残害他人。
我们要看清,人的本质是相同的,眼前的他者都是另一个时空坐标的自己
很多人从头到脚都误会了作者意图。
第一,片子的名字是翻译问题,原名根本没提因果关系。
而作者也不是想表达因果报应的观点。
第二,那个罪恶的亲爹从头到脚都没参与qj的事情,不只是因为这样他爱女儿人设立不住。
更多的是,他代表着是大多数的旁观者。
在很多qj案子前面,大多数旁观者们认为这个不是我女儿,被强了也不会替她们发声,有甚者说是女人被qj是女人的责任(印度最新的女医生就是这样,女医生被指责自己不注意安全)。
但是男主表现是,就算这个不是亲女儿,但也如同自己女儿一样看待。
导演希望大家对待被xq的女性也是这样看待,虽然那些不是你亲女儿,但也是某个人的女儿,而你也可能会有女儿,当自己女儿遇到这种事情,难道你还能指责她们吗?
你看印度警察虽然挺工具人的,但是他也有一句话是这样说的,他说“如果那个是你女儿,我也会这样做”。
而如果真是讲因果报应,最后罪恶的亲爹不停问男主她个是不是我女儿的时候,在女儿走了之后,男主也没有为了让亲爹罪恶加深说“是的,你看你对自己亲女儿做了什么”之类的话,而是很简单地说出来“她是我女儿”。
这更是表明了作者最想说的事情。
就是呼吁每个旁观者不要做旁观者,请把女性当做是自己女儿一样看待和珍惜她们。
ps我先补个甲,有人会说很多人对待自己女儿也像对垃圾桶一样,这是扩展的话题了。
作者只是指向那些普遍的社会群众,大多数人都是爱护自己的孩子的。
玛哈拉贾曾是一个平凡的印度小镇理发师,过着简单而规律的生活。
然而,一场突如其来的入室抢劫彻底打破了他的平静——他的女儿在那晚遭遇了残忍的侵犯,而罪犯却逍遥法外,法律的无力让玛哈拉贾陷入深深的绝望。
于是他报警谎称自家价值300卢比(折合人民币25元)的垃圾桶被偷,愿意花70万重金悬赏找回。
这个看似无厘头的举动背后隐藏着更深的目的:因为根据印度国家犯罪记录局的数据,2020年印度共报告了28,046起强奸案,平均每天有77起强奸案发生。
然而,实际数字可能远高于此,因为许多受害者因恐惧或羞耻而选择不报案。
玛哈拉贾知道,只有通过报警说自己垃圾桶被偷了这种方式,他才能在引起警方注意的同时保全自己女儿的尊严。
影片的标题《因果报应》(Maharaja)本身就充满了讽刺意味。
原片名是男主的名字,意为“伟大的君主”。
但在电影中,这个名字却成了一个反讽。
玛哈拉贾,一个生活在社会底层的普通人,他的名字与他所遭受的不公和痛苦形成了鲜明的对比。
他的复仇,不仅仅是为了女儿讨回公道,更是对整个社会不公的控诉,他用自己的方式,向那些逍遥法外的罪犯宣战。
关于片名的解读,导演选择将焦点更为深刻地揭示了“恶因”最终会反噬到罪犯自己身上这一道理。
赛尔旺,一个无恶不作的恶人,他的唯一人性所在,就是对妻女的重视。
然而,正是这份重视,让他亲手伤害了自己最在乎的人。
这种“自作自受”的命运安排,正是对“因果报应”的深刻诠释。
不过与此同时,印度警察系统的腐败与无能在影片中也得到了深刻的揭示,玛哈拉贾在报警后,警察不仅没有积极调查案件,甚至还对受害者家属表现出冷漠和不屑。
渐渐的警察的态度也从最初的敷衍变成了不耐烦,甚至暗示他不要再纠缠。
“垃圾桶被偷了?
”警察皱着眉头,“这也算案子?
”玛哈拉贾意识到,警察他们更关心的是如何快速结案,而不是寻找真相。
警方的反应迟钝和无能,让他对法律失去了信心。
然而这种对警察系统的批判,则进一步反映了印度社会中普遍存在的司法不公和执法不力的问题。
在玛哈拉贾在调查过程中,我们能发现发现电影中所传达出的印度另一社会问题,那就是印度社会阶层固化的问题。
根据世界银行的报告,印度的贫富差距正在不断扩大,前1%的富人拥有印度总财富的73%。
社会阶层的固化,使得底层民众很难通过自身的努力改变命运,因此也加剧了印度底层人民的仇富心理。
罪犯塞尔旺之所以频繁的入室抢劫,就是因为他正处在印度社会的底层,他想要给自己的妻女更好的生活,买贵重的金项链送给女儿当礼物,而不是每天都在为金钱而痛苦烦恼。
警察的腐败同样也都是因为他们深知阶层固化之牢固,如果只是靠死工资他们很难过上更好的生活,所以这种腐败也成为了警局内部一种公开的秘密,与此同时也让警察不再是警察,一切向钱看,让警方的无能更加展现的淋漓尽致。
《因果报应》以一种近乎冷酷的叙事方式,将玛哈拉贾的复仇故事呈现在我们面前。
在处理性暴力情节时,我们能看出导演处理得尤为克制。
导演没有选择用猎奇的画面去吸引眼球,而是将镜头对准了施暴者的可恶嘴脸,以及受害者家属的痛苦和绝望。
这种叙事方式,避免了对受害者的二次伤害,同时也让观众更加关注罪恶本身,而不是简单的感官刺激。
在结尾之时,玛哈拉贾终于为女儿成功复仇,让恶人得到了应有的惩罚,可谓是大快人心的结局。
在现实生活中,一些穷凶极恶的犯罪者并未受到应有惩罚,而影片中的玛哈拉贾则替所有观众出了一口恶气。
他不仅是女儿的保护者,更是正义的化身,用行动警醒那些心存恶念之人——神明在上,报应虽迟但到。
在印度教中,眼镜蛇被视为毗湿奴和湿婆的使者,象征着神秘的力量和复仇的决心。
影片巧妙地利用这一超现实元素,将眼镜蛇化为马哈拉吉复仇的神迹助力,赋予他一种近乎神性的复仇力量。
当他在警察局手持蛇头时,那一刻,他仿佛化身为“复仇之王”,手中的蛇头如同权杖,象征着他对正义的掌控和对罪恶的审判。
《因果报应》是一场视觉上的复仇盛宴,更是一场对人性、正义和信仰的深刻探讨,如一面镜子映照了印度社会的种种问题,让观众在感受复仇快感的同时,也引发对现实社会的反思。
即使你可能已经看过,但这仍是一部值走进电影院去欣赏的好电影。
因为初看影片时,那些精妙的细节与巧妙的呼应或许未被察觉,唯有在二刷时,它们才豁然显现,令人不禁拍案称奇。
而影片中的几场动作戏,更是力透银幕,在大银幕的映衬下,每一拳每一击都仿佛直击心魄,带来无与伦比的视觉震撼。
或许,真正的救赎,不止于复仇,而在于我们如何面对不公和暴力,如何在痛苦中寻找希望,如何在仇恨中寻找宽容。
正如在片尾,女孩勇敢面对施暴者说出的台词——“记住,不是你对我慈悲,是我对你慈悲,饶了你一命”。
女孩选择了正视痛苦,没有被苦难打倒。
或许影片中有着一定的理想主义色彩,但只有当一个人真正实现内心的平静后,每一个灵魂才能找到找到真正独属于他(她)的安宁。
这个电影的精妙之处在于,你知道会有反转,并且能猜到一点点,但你也只能猜到一点点,随着剧情的推进,随着时间线的收束,你才惊觉自己还不够“聪明”。
因果报应,一切都有迹可循。
男主的名字在印度语里好像是”统治者”的意思。
他虽木讷寡言,但正直善良。
天生神力,经常伴随着一些神谕的镜头出现,是公平正义的象征。
他会在女儿被上位者污蔑时,固执地为其讨回公道。
这份足够的爱与尊重,影响了她的女儿,让女儿成长成为一个自尊自爱、善良勇敢的人。
而女儿名叫“乔蒂”,是一个著名的受害者的名字。
但是,她不再是传统受害者的形象。
这电影,有非常精彩的多线叙述手法,有时间线的精妙剪接,有荒诞离奇的黑色幽默,有酣畅淋漓的复仇情节,有超绝的绝地反转,但我最喜欢的,还是女儿最后的一番话。
从一开始一些日常小细节,我们能看到她的正直和善良,而在遭受了那些残忍对待之后的态度,更显她的坚韧。
她也悲痛,她问她的父亲“为什么”,但她并没有自怨自艾,没有贬低自己。
当然,也没有圣母心的原谅伤害他的人。
她只是要求一个与施暴者对话的机会,一个直面伤害、平等对话的机会。
她对施暴者说——“别以为你对我做的事有什么大不了,我不会崩溃的,我会忘了这件事。
”“如果你也有女儿,回头问问她,每天会遇到几条像你一样肮脏的狗。
”“我今天要是没来,你早就被我爸杀了。
记住,不是你放了我一马,而是我可怜你,饶了你一命,我允许你活下去。
”理性,平静,但振聋发聩。
这将是影史上浓墨重彩的一笔。
诚然,影片也存在教化世人的立意,以对反派的因果报应来劝人善良,切勿作奸犯科。
也强调了言传身教的意义——女儿的正直证明了并不存在所谓的“天生坏种”,什么样的土壤开出什么样的花。
但重点已然不是这些,重点是,正确对待“奸辱”这件事的态度。
不要一味把镜头对准那些猎奇的施暴画面。
不要反复刻画细节去加深对受害者的二次伤害。
我们真正应该关注的是,事件发生后,受害者自尊的重建,以及社会对待这件事应有的正确态度。
千百年来,男性一直以“性”压制女性。
他们通过压倒性的力量来强化自己的统治地位。
他们以为奸辱一个女性是对她完整人格的践踏,是对她人生的覆灭性打击。
但今天,女儿平静地回击了抱有这样想法的人——“你所谓的报复,并没能真正地伤害我。
”“错的是你,不是我,我不必为此感到羞耻。
”“你会得到应有的惩罚,而我终将忘记这些事,继续我的人生。
”
印度悬疑片真的要在影史站稳脚跟了,先来捋一下时间线:
十多年前的理发师接待了一个客人壮汉,壮汉和别人是一组强盗,虽作案无数、但正隐身闹市享受生活,谁知警察已经顺藤摸瓜找到了他们。
壮汉不小心把送女儿的项链落在了理发店,理发师好心去送项链,结果壮汉恰好被抓,壮汉以为是理发师偷听到了他的电话所以告密,因此怀恨在心。
十余年后出狱伙同另外三人去理发师家里报复,理发师的女儿参加夏令营把鞋子借给了同学,所以理发师去给女儿买新鞋晚回了家,先回家的女儿遭遇了这伙人的毒手。
理发师借垃圾桶被偷为名请求警察来查家里被抢劫的案子。
理发师借着车的小票找到酒吧询问车主是胖议员,找到胖议员,恰逢三匪徒中的卷毛来报仇,发现卷毛是那天晚上借了一晚车的真正元凶,跟踪卷毛将之砍头。
想要知道理发师真正目的的警察做了个一模一样的垃圾桶又找了一个人扮演小偷,好巧不巧扮演小偷的人恰恰就是真正的罪犯,也是在此理发师和观众才知道这帮印度警察并不仅仅只是受贿和随意殴打犯人,竟然也有真的做事,虽然难听一点他们诈罪犯跳狼并且鼓励理发师报仇的行为属于知法犯法、公事私办、滥用职权,但不得不说这种杀人偿命、手仞仇人的结局才是老百姓喜闻乐见的。
有了警察的帮忙第三个罪犯的行踪轻松掌握,只不过没想到被三匪徒伤害的其实是壮汉真正的女儿,当年的车祸撞死的是理发师的妻女和壮汉的妻子。
其实故事并不难理解,通过打碎的时间线和数条故事线并列来制造悬疑气氛。
还有一个重要细节就是理发师耳朵上的纱布,没有纱布的时候就是过去,黑发则是更年轻时,带上纱布的时间线就是家里被毁之后。
虽然层层解密的过程很过瘾,还有影片也有几个为了推动情节的细节稍显生硬:比如光头匪徒仅仅是自己发现了被抢的案件其实是自己干的,为何就开始自乱阵脚,且在理发师家里、在理发师根本不知情的前提下就主动威胁自己跳狼:一会儿主动比划受害者身高、一会儿说出不少细节、甚至在不知道男主角摸他后背包的目的时就表现出来曝光的心虚。
感觉这段情节的存在完全是为了给和黑社会没什么区别的暴虐警察下一步说出真相做铺垫,但也过于顺利,而不是诸多辩白甚至巧言令色颠倒黑白等;被伤害的女儿坚持要见罪犯,仅仅是表达下自己很坚强很怜悯外就走了,不报警不说还给伤害自己的人一包金子,行为不能说是莫名其妙简直就是癫狂,纯粹是为了让壮汉发现真相而强行制造宿命感而已。
男主的演技真的很差,还头一次见到印度评分这么高的电影里能有这么面瘫的人当主角。
自己妻女都死了只是掉滴眼泪,转过头就能把别人女儿搂怀里当亲闺女养,善良归善良,演技没什么层次。
表现拧、倔、犟等等他的独特特性时只是通过侧面展现力气大烘托,可见导演也觉得他实在没什么演技。
不过为什么一个理发师这么能打肌肉这么发达,让那些撸铁的人情何以堪。
男人作恶偏偏要让妻女承担因果,看着都觉得够了,这种手法就跟《玉蒲团》里丈夫浪荡妻子当妓来展现因果报应类似低劣。
理发师如果从一开始不多事也就没有后来这么多事了,虽然他很善良,可是他的善良引来的是对自己一家的灭顶之灾,果然人不能随便介入他人因果。
毕竟坏人只会恨让自己暴露的人,而不是悔恨自己为何要做那么多坏事,就像作恶的主角只会痛苦报应回旋镖打到了自己女儿身上,而不是自己毁了数个家庭和数个别人的女儿所犯下的恶行,以及自己品行的确残暴无耻卑鄙阴暗需要修正。
影片的爽感还是很强,以为是合法强盗的警察做的最大好事就是帮理发师报私仇,当然抢劫富人黑吃黑只能说是狗咬狗;理发师单枪匹马遇神杀神遇佛杀佛;杀人诛心让壮汉受不了良心折磨自尽。
眼镜蛇也许从来都不存在,它的出现只是意味着一个好人心中滋生出了无边的黑暗和恨意。
2012年12月16日,23岁的印度女学生乔蒂,在黑公交上被6个素不相识的男人轮奸,下体被铁器捅伤,肠子被抽了出来,全身器官都衰竭了,身上布满咬痕、伤疤,两天后,乔蒂因伤势过重去世。
2015年,BBC为此拍摄了纪录片《印度的女儿》,更多骇人的细节被披露,可怖的是,加害人、加害人的家属、加害方的辩护律师等人,脑中封建陈旧的思想,在他们看来,“一个巴掌拍不响”,“对于强奸来说,女人比男人的责任更大”、“她不该在被强奸时反抗,她应该安安静静的接受强奸”。
这宗案件引发了空前的席卷印度的抗议游行。
但一切似乎只是“隔靴搔痒”。
该纪录片至今在印度,都被禁止播放。
2024年6月,导演尼蒂兰·萨米纳坦抱着《因果报应》在印度本土上映。
他用一种更隐蔽、更尊重受害者的方式,为女性发了声。
谁偷了垃圾桶?
马哈拉贾,意为“伟大的国王”。
但他的名字本身就构成了一种反讽,他是一个给理发店老板打工时被欺负,自己当了老板还要被员工欺负的老好人。
一天,老实人马哈拉贾,来到警局立案,想要花70万卢比(约6w人民币)寻找一个价值300卢比(约25元)的破垃圾桶。
警察们几乎快要惊掉下巴,花70万卢比只为了寻找一个垃圾桶?
但出于…嗯…(米给的到位),腐败警官,欣然接受。
拿米办事,倒是不含糊嘛。
马哈拉贾说他和女儿原本平静幸福的生活,被一场突如其来的入室抢劫打破。
劫匪们除了那个垃圾桶,什么都没拿。
他不惜代价,一定要拿回那个垃圾桶,因为那个垃圾桶在十多年前的车祸中,救了他女儿一命。
他们给它取名为“拉希米”。
警察在询问的过程中,马哈拉贾几度都没有办法直呼“垃圾桶”为“垃圾桶”,而是尊称它为“拉希米”。
拉希米(Lakshmi)在印度教中是财富和幸运女神的意思。
这既代表着马哈与女儿乔蒂对它的感恩与尊重;也在影片里象征为“女性”。
这个我们在后面再展开阐述。
乔蒂:“拉希米掉在我身上,盖住了我,救了我一命,从此以后,拉希米就成了我家的一分子。
每个星期五,我和我爸会帮拉希米洗澡,涂上圣灰和朱砂一起祈祷。
”此时的歌词为:“女儿是每个父亲的世界”,“妈妈以女儿的身份来到我们这个家,来照顾这个为人父的心理健康”。
这里,给后面最大的反转埋下伏笔。
三个盗贼偷走拉希米,也就是偷走了他们的“家人”,偷走他们无比珍视的一分子。
蛇,在影片中多次出现。
在印度教中,蛇,尤其是眼镜蛇,被认为是神灵的化身。
眼镜蛇是印度教三大主神之一湿婆的象征,被称为“努拉盘布”,即“善蛇”。
湿婆神常常被描绘为手持眼镜蛇,象征着死亡和重生。
此外,蛇在印度神话中也被视为永恒、宇宙稳定和无尽循环的象征,代表着强大的哲学能量。
电影中的蛇,象征着因果报应的天理循环,暗示着人在做天在看,冥冥之中自有神明注视着一切,邪恶终将受到惩罚。
所以我们可以看到,影片里蛇出现了两次,都带来了关键信息或转折。
第一次是在马哈拉贾家中,蛇的出现,惊醒了他,让他看到盗贼遗失的收费站清单,这一关键信息。
此次蛇的出现预示着危险的临近,打破了原本平静的氛围,为主角之后遭遇的一系列不幸事件埋下伏笔。
第二次蛇的出现,是在警察局,主角手握眼镜蛇,如持权杖一般,这一场景极具冲击力,展现出马哈的愤怒与复仇决心,也暗示着他将像掌控蛇一样,掌控局势,对伤害女儿的凶手展开报复。
从情感和心理层面来说,蛇象征着主角内心深处的愤怒与仇恨,其两次出现,一次惊醒主角,一次被主角掌控,分别体现出主角从意识到危险到决心复仇的心理转变,蛇成为了主角情感和复仇意志的外在表现与寄托。
马哈拉贾再次来到警局,发现有人手上拿着达纳的照片,蛇闪现,真相逐渐揭开。
马哈拉贾根据盗贼留在家里的收费站清单,找到车牌,找到车主,也刚好撞见了在暴打车主的第一个盗贼,达纳。
马哈拉贾跟踪达纳来到工厂,狡猾的达纳当然发现了,他叫了人埋伏马哈。
电影的重要反转来了。
关键时刻,前面马哈展现的“天生神力”上场了,达纳的同伴被砍断手臂。
达纳单打马哈,戳伤了他的腿,这也是我们在前面看到马哈瘸腿的由来。
马哈拉贾去警局报案发生在他“处刑”第一个“盗贼”达纳之后,这也是导演对非线性叙事的艺术运用。
如 何 误 导?
我们来看看导演是如何误导观众的。
电影从开头就开始频繁切不同人物的视角,导演非常丝滑的推进,完美地避开了关键剧情。
马哈拉贾不停重听女儿过去的语音,看过去的消息,同时穿插女儿在集训时的片段,让观众误以为“被盗窃”发生在女儿在外集训期间。
这很像诺兰电影作品中常在叙事手法上展现出的细腻,倒叙、插叙、嵌套式叙事、碎片式叙事、多线程叙事、回环叙事等多种手法,将故事片段如同拼图板巧妙组合。
这就导致,观众在观影时,不再具备上帝视角,而是随着主角,跟随着故事情节,开始走入错综复杂的迷宫。
诺兰对此说:“你就像站在角色身后一样,你和他们一起走错方向,走进死胡同,这是我所有电影都在沿用的方法,只是形式有所不同。
”如果我们看得够仔细,会发现导演故意让主要角色在不同时间,穿上形似的衣服,不停误导观众,让我们以为这发生在同一时间。
其实衣服不是同一件,头发、胡子的颜色也不一样。
第一害达纳说出罪犯之一在警局工作,马哈拉贾开始在警局一个个搜寻。
与此同时,我们开始看到第三害塞尔旺畸形的价值观。
他说:“我只要我女儿开心,天底下但凡是她想要的东西,她一定得拥有,金钱绝不该是个问题。
”看到13年前,他和男主马哈拉贾产生的误会,他误认为是马哈拉贾告发了自己。
我们也看到警察其实早已通过达纳的通话记录、医生等人,查到第二害纳拉西旺的身份。
并在其面前演戏,说没有人愿意来扮演偷一个垃圾桶的小偷,并抛出愿意付5万赏金的诱饵。
纳拉西旺心动了。
马哈在电话里复述那天晚上的经过,此时作为观众的我们,才惊呼,原来三人那天入室行凶的对象是马哈的女儿乔蒂。
弄巧成拙,纳拉西旺在“还原案情”时,在马哈拉贾面前暴露了自己。
明明比马哈拉贾矮许多,预演盖住他的嘴时,手却放在了较低位置。
警督问马哈想怎么办,马哈先是说让他走,警督说:“就算他强暴了你女儿?
”警督虽然暴力又腐败,但他瞧不起只敢偷平民车的小偷,他自己也有女儿,他也看不起会强暴其他人女儿的罪犯。
印度的警察们打人是家常便饭,见怪不怪。
碰见不爽的罪犯,甚至可以给男主递刀。
导演聪明就聪明在,既反映了印度警察的暗里“帮衬”,明里残暴,私下腐败,也拍出他们(收钱)公开办实事,且以诙谐的方式讽刺腐败,讽刺愚昧的思想。
塞尔旺一伙人在犯案时,喜欢在受害人家里做饭、闲逛,有一次看到这家的男主人挂在墙上的遗像,他生前也是一个警察。
这实在是对印度“警察”名存实亡的明晃晃的讽刺。
当假垃圾桶被造出来之后,没有人愿意来扮演盗贼,因为偷一个“垃圾桶”,太丢脸了。
但为什么强奸一个女性不丢脸?
而马哈拉贾之所以会用一个垃圾桶去报案,也与开头我们提到的印度有“强奸之国”之称有关。
马哈拉贾之所以选择用垃圾桶引发的血案为噱头去报案,既是出于对女儿名声的考虑,在印度,尤其是低种姓女性,社会地位低下,就算报案“被强奸”也很难被立案,自己的名声还会被严重受损。
也是因为马哈知道「荒诞的由头+高额的赏金」更能驱动腐败的警察办事。
还有在达纳处知道第二害在警局,他不得不小心行事。
印度为什么会被称为“强奸之国”?
社会文化因素印度社会普遍存在男尊女卑思想,女性被视为男性的附属品和性资源,这种观念导致社会对性侵行为容忍度较高,受害者易遭受二次伤害。
一些宗教教义被曲解为支持男性对女性的控制和压迫,如印度教中的性力派,其教义被认为有不当引导,加剧了性别不平等。
法律与司法因素再加上,印度对强奸的定义较局限,不包含婚内强奸等,且定罪标准存在模糊之处,让一些罪犯有机可乘。
审判程序繁琐、效率低下,案件久拖不决,惩罚力度不足,难以形成有效震慑。
经济与教育因素在经济上,贫困家庭中,女性常成为家庭经济牺牲品,更易遭受性剥削和侵犯;教育资源也分配不均,许多地区女性无法接受良好教育,缺乏自我保护意识和法律维权意识。
据印度国家犯罪记录局数据,2022年印度记录了31516起强奸案,平均每天约86起,每15分钟就发生一起 。
而印度强奸案立案率仅19%,定罪率更是低至0.67%.*案例:2012年12月的新德里公交车轮奸案,一名年轻女性遭6名男子轮奸和殴打后不幸离世,引发全球关注 。
2024年8月9日,加尔各答一名31岁女实习医生在医院内遭性侵杀害,体内发现150ml精液,双腿被折断 。
2024年4月,贾坎德邦杜姆卡县一名28岁西班牙女网红被7名男子轮奸。
当我们知道,影片《因果报应》里,被轮奸,被暴打的人,原来是马哈拉贾的女儿,乔蒂时,导演的处理是非常具有意义的。
还记得开头我们提到的2012年印度“黑公交轮奸”事件的女主人公吗?
她也叫乔蒂。
在导演尼蒂兰·萨米纳坦那里,已经不像过去大部分拍摄性侵的影片那样,将镜头语言聚焦于受伤害的女性,裸露的、暴力的、刺激眼球的,去博噱头。
而是不把羞耻扣在受害者身上,将镜头对准施暴者的丑恶嘴脸。
在结尾,乔蒂对施暴者有了以下“升华性”发言,乔蒂直面施暴者:“别以为你这么做,是件多么了不起的大事,我不会崩溃的,我会忘了这件事。
如果你也有个女儿,回头问问她,每天会遇到几条像你一样肮脏的狗。
”寥寥几语,就把女性“被强奸”=毁一生,说明为谬论。
塞尔旺:“如果我知道你如此长舌,我当时就会把你杀了。
”乔蒂:“如果我没过来,你早就被我爸杀了。
记住,不是你对我慈悲,是我对你慈悲,饶了你一命,你可以活下去。
”恶人之所以为恶人,是因为ta从根底、从心态开始,就是扭曲的。
我打你、允许同伙强暴你,但留你性命,已经是一种“慈悲”。
但施暴者对受害者,何谈慈悲?
善人之所以为善人,是即使在极端时刻,也会保有自我的原则与底线。
马哈拉贾,在“处决”第一害达纳时,不忘提醒无关人员保有性命;乔蒂面对对自己造成巨大伤害的施暴者,也能饶他一命。
真正的内心强大,是拥有坚定的意志和积极的心态,而不是以眼还眼,以牙还牙。
但电影终归还是电影,结合印度社会现实,无论是女性地位、警察腐败,还是阶层固化,都如马哈拉贾那家理发店一样,10多年过去了,本质并无改变。
印度阶层的固化问题非常夸张,欧洲智库“世界不平等实验室”调查研究得出,截至2023年3月底,印度最富有的1%人口掌握着全国40%以上的财富,其收入占到全国总收入的22.6%,达到有统计以来的历史最高水平。
印度最富有的10,000人平均年收入为4.8亿卢比(570万美元),是印度人平均收入的2,000多倍。
2021年,印度每天生活费低于2.15美元极端贫困线的人口超过1.8亿,极端贫困发生率为12.92%。
在2023年“全球饥饿指数”排名中,印度得分28.7,属于“重度饥饿”范畴,在报告列举的125个国家和地区中位列第111名。
印度有16.6%的人口营养不良,35.5%的儿童发育迟缓,儿童消瘦率达18.7%.
而这样极端的贫富差距,还在不断衍生,呈现一种治无可治的状态。
虽然从整体去看,《因果报应》还是清晰呈现为男本位叙事中的女性现状,比如“物化女性”、“伤害女性”、“厌女”等等,但也可以说,是导演尽可能兼顾到现有的印度社会现状,为女性发声。
大恶人一边坏事干绝,一边又爱妻女如命,特别是女儿。
他是片中厌女的极端代表,他如果真的爱妻子和女儿,就不会欺凌女性或默许同伴欺辱女性。
这一切的“制造”,更多是为了结尾最大的反转。
“爱女儿”的他,最后知道欺凌了自己的女儿,没有比这样更能讽刺他对爱妻女的定义的了。
*更讽刺的是,塞尔旺的扮演者,阿努拉格·卡施亚普 Anurag Kashyap ,曾在2020年被印度女演员Payal Ghosh指控强奸,而他的女儿收到了强暴威胁。
前面我们提到,“垃圾桶”在影片里象征印度女性。
女性遭受侵害时无法直接报案,暗示了女性在印度社会面临困境时无法直接表达诉求。
在生活中,垃圾桶通常用于容纳和丢弃垃圾,而在影片中,女性被视为如同垃圾一般可以被随意处置、侵犯的对象,反映出印度社会中部分人对女性的不尊重和歧视,将女性的地位贬低至社会的最底层。
比如第二害纳拉西旺可以摸着新制造的垃圾桶说,“摸摸看,就跟年轻女孩的皮肤一样滑嫩。
”但在马哈拉贾那里,他尊称它为拉希米,垃圾桶代表着他对女儿和妻子的情感寄托。
他执着地寻找垃圾桶,实际上是在寻找对家人的情感慰藉,是对家人遭受不幸的一种悲愤表达,也是他为家人讨回公道的情感依托,从这个层面来说,垃圾桶象征着他心中重要的女性家人。
更广一点,垃圾桶代表着印度社会存在的污秽和腐败,而女性所遭受的不公与伤害也是这种社会问题的一部分。
所以导演在批判的,是印度社会的黑暗面,包括对女性的压迫、警察的腐败等,强调了女性在这样的社会环境中如同垃圾桶一样,承受着各种负面的东西。
豆瓣近20多万人打出8.6分的悬疑高分电影《因果报应》,与其说是一个“不要低估父亲为女儿复仇的决心”的故事,不如说,它是从警察腐败、贫富悬殊、印度女性地位、阶层固化多维度发声的悬疑复仇片。
片名《因果报应》,蕴含深意。
从情节架构来看,影片中存在着明显的因果关联。
15年前,塞尔旺入狱,出狱后他为报复潜入马哈拉贾家中,同伴性侵了其女儿,这是因;而马哈拉贾为女报仇,大闹警局,设计复仇,则是果。
这种因果关系构成了影片的主要情节线索。
从人物命运来讲,电影中人物的命运交织体现了因果报应。
比如,女儿遭受不幸,当她的身世之谜揭开,也暗示着命运的捉弄和因果的循环。
从主题表达来说,导演在批判社会的黑暗与不公的同时,展现人性在面对罪恶与苦难时的挣扎和抉择,强调正义终将得到伸张的信念。
但我们不得不承认的是,比暴行还恐怖的,是无知,是愚昧。
把女性视为“异类”的做法是男权社会的产物,原因是女性无法像占主导地位的男性一样表达自己。
仅在《因果报应》在印度上映的一个多月后,印度德里又发生一宗性质极其恶劣的强奸案。
2024年8月9日,印度加尔各答的女医生夜班期间在医院遭到轮奸和虐待致死。
愤怒的印度人民再次走上街头抗议。
纪录片《印度的女儿》再次受到全球关注,里面说,根据政府的调查,在印度,每20分钟就有一名女子被强奸,但大部分强奸案都没有上报。
2020年印度共报告了28,046起强奸案,平均每天有77起强奸案发生。
然而,实际数字可能远高于此,因为许多受害者因恐惧或羞耻而选择不报案。
在我们现有社会里的女性处境,或许如《芭比》里所说:“现在已经抛弃父权制了吗?
”“当然在坚持贯彻,只是以更隐蔽的方式。
”
但在印度社会,女性还需要先被看作“人”,该羞耻的为什么是受害者?
施暴者又为什么能厚颜无耻的活下去?
这一切的一切,道阻且长。
只愿因果有报应,天道有轮回。
电影里的理想主义色彩能真正被点亮。
导演的剪辑和叙事太牛了。而且被侵犯的女孩没有因此一蹶不振,警察也不是脸谱化的不靠谱,让人眼前一亮。印度真是个神奇的国家,他们能看到很多问题,也会真的不把一些人当人。
这编导挺讨厌的,把一个不复杂的故事,用欺骗观众的方式讲出来,比如所谓的丢桶事件就是遮掩女儿被强奸的谎言(那个桶一直在女儿的病床下),但呈现时一直剪辑加入女儿催促他给桶拍照片的画面(这个设计不好,就算这个桶有重大意义,出门了还要天天看照片实在是精神病表现了),而女儿回家前要买红鞋,男主回家收拾残局时买的是蓝鞋,这种表现真实情况的线索和病床下的桶一样,都挺考验观众注意力的,可能观众对编导的这种叙事花招还挺受用吧。但撇开这些刻意为之的叙事游戏,本片还是有些无法理顺的地方,男主既然报假案,为何选择垃圾桶?这引出仨强盗为何要偷垃圾桶成了本片最大的悬念,但最后是个假悬念,编导这种戏弄观众的花招令人不齿。贪财的警司听闻强奸案就纵容男主属于编导给社会的情绪宣泄了。假犯人是真犯人的巧合明显,太过明显的戏剧设计
概念先行的创作(且这个概念让人有些无语),悬疑感做得非常差,叙事线索的交织完全是混乱的。
为了那点醋包顿饺子,看完重看了一遍《疯狂的石头》。这片能这么高分,短视频真是让人都不看老电影了吗?
给最后女儿那句“别以为你做了多么了不起的大事,我不会崩溃的,正如你肉体的疼痛一样,我会忘了这件事,不是你对我慈悲,是我对你慈悲”打五分!!毫无疑问,这段话直接爆杀同类型大部分的片子了,在今年的亚洲电影中,没想到印度能给我带来如此大的惊喜哇~ps:打戏片段太猛了,看得我鸡皮疙瘩一阵一阵的
被导演搞了,叙事故弄玄虚恶心观众
一部由叙述性诡计辅以巧妙剪辑手法精心打磨的犯罪悬疑片,除了男主过于神威勇猛之外,所有逻辑点基本都能自圆其说,曹保平应该向它学习如何拍复仇片,同时千万不能被陈思成看到,否则又要糟蹋一个好剧本
是个好故事,但是糙得慌。相当多简直潦草的线索,没意思。看这片前,我以为印度人靠意念取胜只是国内民粹营销号的扯淡,直到片中犯罪分子说只要我女儿要就可以有,不用在意家庭条件balabala。好吧,真没冤枉阿三啊,是我浅薄了。
又名天道轮回,131874人在豆瓣评分。2024年10月26日。可看,但没有觉得电影值这么高分。
在强造了如此多的夸张巧合后,终于完成了在“女性为男性附属品”的逻辑下一个男性对另一个男性超现实化泄愤式的报复。可即便在这天马行空的、满足民众正义愿望的幻想里,警方贪污与暴力滥用不仅没有所谓的因果报应,还浅浅得到了损贪官,助报仇的洗白。可是,执法部门及体制的无能与腐败恰恰是如此泛滥的暴力与强奸事件的一个关键成因。
看看人家印度拍的片,国产烂货们又可以抄袭了
这是在抄袭陈思诚的点子吗?对一个男人的终极惩罚是毁掉他的财产和附属品——一个女人。淫人妻女是报仇,妻女被淫是损失,妻女到底是什么?
把女性当作工具推进剧情,把恶人的愧疚当作爽点,很低级。
感觉这片三观就有问题看的全程很别扭
印度电影要是可以少贩卖点女性痛楚就好了
这片子最大的反转我觉得是警察居然从头到尾真在破案啊….而且还在男主的重重迷雾之下破了。
为啥大家都说好看?我只知道为什么大哥手劲儿这么大
陈思诚又有电影可以翻拍了。其实看到三分之一的时候,我大概知道了是属于哪种叙事手法,只是结局还是惊艳到了我。
我脸盲
被“高分悬疑”、“高能反转”的口碑吸引去找了看,是很典型的欺骗叙事手法,通过双线交错又打乱时间线的方式来制造悬念,再一个个揭开真相形成反转,整个过程还是很流畅的。但是这片两个半小时吧,前一个小时都在做铺垫,过于冗长了很容易失去耐心(尤其我还脸盲一度分不清楚人更迷糊),而且所谓的“终极反转”看到结尾就猜个八九不离十了,并没有被震撼到。虽然犯罪电影里为了表现悲惨经历都是让主角至亲遭遇不幸,但印度电影里女性作为受害工具人有一种理所当然的感觉,当然这部里涉及的内容已经拍得很保守,但“因果报应”,“果”在无辜的女孩身上,我实在对这种故事欣赏不起来。