喜欢你是你

有些愛未開始已經結束，從預告一開始已猜得透結局。

《喜歡妳是妳》就是一個從一開始注定了不能愛的電影。

到底愛情要天長地久，還是曾經擁有？

有些人在生命中只是過客，而在你不知不覺間翻起波瀾，讓你吃驚又驚喜。

久旱逢甘露，請把冰山劈開，對上一套以女同志電影掛帥的應該是《蝴蝶》（2004）（麥婉欣導演），後來許鞍華的《得閒炒飯》（2010）難以介定為女同志電影，出現多元家庭、雙性戀的支線再加上一段重修舊好的女同情誼，再後來梁碧芝的《不能愛》（2012）都是以雙性戀為主。

在香港的女同電影歷史，粵語長片裡任姐的扮裝、梁無相的男相也不算是女同志情誼，七十年代的《愛奴》是風月片，後來八九十年代一堆賣弄性感的偽同志片、九十年代的商業電影把性小眾定義為異類，出現拗直的劇情。

比較出名的女同片，除了由台灣作家陳雪的《蝴蝶的記號》改編成小說外，要提的是《自梳》（1997，張之亮導）與《雙鐲》（1991，黃玉珊導）都是以舊時代的女性帶出無處安放的情慾。

現在看《喜歡妳是妳》，女性對婚戀的選擇也是與她們差不多，好聽點叫做社會對同性戀的接受程度有進步，難聽叫做原地踏步，所以電影導演不希望觀眾將電影定義作女同片，而變成成長的印記，一來避免嚇到一般街客。

同志片在香港是票房毒藥，如果是男同志的色慾系電影不太會有人願意投資，而女性可以包裝到Soft porn形式，親吻、擁抱，接受程度比男的都易入口了，所以這部電影在拍攝後三年終於面世，令人期待的。

女同片中的獵奇視角 《喜歡妳是妳》（吳詠珊、楊潮凱執導）某程度上刻意模糊與淡化同性戀的身份，兩位女主角未必有女同志的自我認同的意識，對她們來說在性向是不斷的摸索的，由李詠藍（談善言飾）最初暗戀男老師到女孩子，再到與男生有一夜情，最後確立的是她深愛的是李芯悅（楊偲泳飾），即使對方在生命裡進進出出亦守候在旁。

芯悅撩起了別人的情感，卻因為世俗目光與一個設局而放棄了而轉直。

兩位女主角也未曾說出「我是同志」，影片反映的兩個女生在一起的純粹，比較慶幸的是角色沒墮入標籤的圈套，以女學生為主題滿足外界的想像，如《那些年》的校園劇情讓人回到青春最純、無瑕的愛戀、二是對女校滿園春色的想像。

不過也有令人討厭與刻板的對白，表面上兩個家庭對女兒的事情是開放，但在對白中就提到她們無碰過男人才會變成女同，後來詠藍與男同學的一段暗戀加一夜情的戲份，就光明正大的「插入」來宣示同性戀的不正確性。

最近一宗性侵強姦案不少評論嘲弄女受害人男女不分被無恥之徒插入，事後有報章指女事主已改變性取向，足以令人誤會與引起對女同志的剝削。

即使來到今時今日仍抱持這種想法，是守舊的。

而電影裡家人如何面對女兒的性取向表面上是開放寬容，但實際上思想仍是保守亦無法與她們共同面對，在家庭關係上輕輕帶過，沒有鼓勵、沒有強烈的支持反對，更甚是不了了之，更遑論同志身份如何在社會上立足，讓他們看得見。

某程度上是退縮與逃避。

電影的拍攝手法亦有著男性視覺(Male gaze)，例如是女更衣室的畫面、胸圍、更衣的畫面，而最明顯不過的是性行為的部份，再加上幾段吻戲，假如再大膽一點足以是粉紅電影的元素。

有一幕十分尷尬的是陳健朗的內褲與詠藍的內褲混為一體，相當低俗的不打不相識，可能以為好笑當俗不可耐。

聽聞還有一段激情春夢戲，幸好剪走了，不然就有剝削兩位女角的成份，滿足外界對女同志性生活的想像，根本不應該有這種想法，應該有保護女性的意識。

由於不忍直視性小眾身份、電影轉至賣弄女性的情誼與回憶，帶到千禧年後的香港、校園的禁閉、電台節目、ICQ、SMS、通宵傾電話的梗。

當中有部份是導演這代人的經歷加進去，如戴口罩去考試，懵懂的一代人，當中亦tribute了《藍宇》的戲份，但不是要讚的重要，事賽上電影有很多缺點，例如電影的旁白自述是略嫌幼稚，如一開始的自我介紹，到後來成為電影導演的獨白，戲的框架亦是陳腐的電視劇，由現在到過去再回到現在的處境，要取捨要一個答案與結局，中間很多情感是個迷團，芯悅在感情上的退縮、詠藍由最初的含蓄到打開了一個世界投入感情。

兩個人有感情但敵不過學校的打壓。

電影大致可分為幾部份，中學階段、大學階段與現在，其中大學階段的再遇與芯悅喪父可以不提，特別是喪父後本來可以大條道理再沒阻力在一起，卻說暫時不要再見，惹人發笑。

戲裡的對白也略為幼稚，芯悅像是個操控狂，由交出詠藍的情書到最後對她用完即棄，都給人一種飄忽的感覺，詠藍像是她手裡的玩具。

到結婚突然想起昔日的愛人，要她目睹與參與婚禮，簡直是有心玩人。

此外電影亦有不少缺點，例如過多的音樂背景、父女對談又要加音樂，喪父那一段不需要描寫得太多，突兀的是突然間生母出現而無原因與目的。

無法提供例證為何要一而再再而三推開詠藍，到底她的掙扎是為了什麼？

對詠藍來說轉系然後為了一個答案而拍電影，這麼多年還未釋懷，可謂是癡心情長劍。

看導演的訪問，拍電影分了兩個階段，先拍了一部份再找了電影系的老師與前輩才補戲，這部戲也可謂是城大的師生們的作品，前前後後準備了六年時間，所以電影素材不夠就拼拼湊湊，幸而他們找了救星，查找不足，這一點比起某些年輕導演的電影是有優點的，有自知之明是優點。

說實話，兩位導演都不算是年青人，亦經歷了風雨，如今有電影上映亦要給予半點支持。

權力的遊戲戲中李詠藍本是乖乖女，又是班長又是風紀，有權有勢。

自小被灌輸要做模範生的角色，但因為同性戀的「錯誤」而被撤下職責，因為是風紀而不敢認帶手機回校，有著這個身份不能行差踏錯。

一次錯誤什麼也成空，打回原型，從交回徽章已卸下個人的榮譽與責任。

在這部電影寫到學校的權力，教畜的封建，是真有其事的。

不論是不是女校也會就學生戀愛而要輔導學生，關心學生的需要。

不一定女校才反對同性戀，即使到現在在灌輸拍拖的觀念上也忽視了同性戀。

明光社的反同性戀的講座至今仍有學校舉行，老師或會因自身的立場對性小眾學生有差別待遇與不懂處理他們的情緒支援。

在戲中芯悅與詠藍早已中六，十六/十七歲情竇初開，還管什麼？

又可以管到嗎？

當編導三人將故事回到屬於他們成長的千禧年，相信他們在校園裡受到創傷，到三十多歲還牢記著中學的時光。

牽動人的是校方的處理與要寫悔過書的情節，二女的坦白、見家長的小動作演得不錯，在雨中激吻的一段詠藍一往無前豁出去，芯悅回敬再被教畜拖走，這段戲倒是有份量的，製造衝突，在保守校園做出一件反傳統與禁忌的事，是種突破，但不知道這種突破後來愈縮愈後。

在這段關係裡詠藍漸漸變得大膽起來，而一方就退縮。

最後她們輸給校方、其中一個退學了。

不知道是被踢出校還是自行退學，而香港的確有發生過將同性戀學生踢出校的事。

戲中具爭議性的是結婚的情節，忽然間想起舊愛要請她當伴娘。

在九七年的《基佬四十》伍詠薇飾演的高魯泉有機會跟羅家聲（林子祥飾）結婚，埋門一腳悔婚放手讓對方找另一半，不至於釀成大錯與後悔。

在《蝴蝶》女教師小蝶與丈夫離婚與愛人在一起。

諷刺的是在《喜歡妳是妳》當中明明對舊愛有情卻要選擇異性，還要望著舊愛說我願意，那新任的老公是花瓶嗎？

為何以前的電影主角也有勇氣跳出框框而這段愛情也不算多牽掛多制肘，卻要回去舊制度中，是害怕爭議性還是避不開守舊的價值觀，是要引證女校的女生最後都要行異性戀的路？

更甚的是九十年代出現一堆拗直元素的電影視同性戀為選擇，視同性戀可以轉變到這部電影只是視女校的愛情是遊戲，令兩個相愛的人不能夠在一起或者對自己有忠誠的交待。

在這方面是欠缺了想像力與突破限界，亞洲的台灣與泰國也有同婚了，香港也有一些同婚的伴侶，即使不一定是同婚也可以有所疏理好脈絡。

雖然導演與演員說不希望定義為類型片，講到愛不分性別，但最終的選擇是無力的，那位老公/男朋友的缺席又真的對芯悅好嗎？

說笑道，也許未來芯悅當了人妻，不開心時又可以找詠藍安撫，鋪路下一集姨姨的愛？

電影想講遺憾，但這份遺憾是兩個人一同承受，電影不是萬能不一定要推動什麼價值，但可以跳脫一點，勇敢一點，在芯悅的基因裡早種下女同的因子，她是無法抹去喜歡女孩子的事實憑證。

而對李詠藍來說，她亦都是時候找自己喜歡的東西，而不是替別人完成什麼夢想，根本沒義務去做。

應該好好愛自己。

現在歐美、台灣出現大量同志片，不是要抄襲別人，但在寫劇本、寫成長故事不乏取材之作，在香港女同片、甚至是成長青春片最主要是中年人寫自己的年代與故事，像是懷緬舊時多於創造未來。

這不是單純是這部片的問題，而是香港電影的通病。

個人希望電影取得成功而未來不論女同志還是男同志，都有人願意關心性小眾的議題，例如千禧年後的香港同志運動的發展，2005年開始有同志遊行，每年也有國際不再恐同日，近幾年有pinkdot的活動都可以記錄在香港的電影當中。

如金棕櫚獎的《Blue is the warmest colour》，導演也不是同志，但他描寫兩個女孩的相遇，一起去同志遊行、拍拖生活，最後也有遺憾收場但交代到屬個人原因，至少兩位女主角接受自己的身份與所愛，而不是選擇與社會脫軌、事不關己的模樣。

兩位女主角的成長之路在選角上談善言(Hedwig)的演出標青，由頭帶到尾，這部電影是她少有做女主角的作品，份外珍貴。

在現在影市缺香港女星之下，她在MV、在時裝照的的百變形象是吸引的，在戲中談善言演技細膩真摯，懵懂、癡情、在戲中佔上風，帶領著電影，雖則電影有很多缺點，但看著她又不覺討厭，捱了多年終於有代表作，不能夠說沒瑕疪，但透過演出的經驗增多有所進步，成為本地演員的一塊拼圖。

事實上觀眾也不太介意是不是盡善盡美，相對是寬容與支持年輕人的。

不約而同的是，在《喜歡妳是妳》前兩位女主角在其它作品分別演過女同志，談善言在短片《生者如斯》飾演TB，另外在《小男人週記》也演女同角色，這次在戲中的角色是較為癡心情長劍與討好的。

或許演的是女學生，而每個人都有學生時代的回憶，尋找失落而又純真的回憶。

而談的第一部戲當時已經廿幾歲演《點五步》也是扮學生妹，這部電影在2018年開拍演學生妹竟然沒違和感。

不過她在電影演太多學生妹與女同志，雖然也很吸引，但被定型局限發展也成問題，未來的片商多找她試不同的角色吧。

至於楊偲泳（Renci)曾經在港台的《彩虹交匯處》其中一集的短劇演過女同志，講述與家人出櫃後要面對的處境。

兩位女主角都為電影增添了青春氣色，由學生時期演到將近三十歲的心境，的確會帶動了觀眾自身的經歷與情感。

至於未來也希望看到她們與導演們的成長與再磨利刀鋒，有更深思熟慮的想法。

另外是希望同志片、青春片可以有當下的時代氣色，而不再是懷緬過去，今時今日是需要向前走，無路可退。

李詠藍、李芯悅也要長大，不再糾結在愛情之中，都要有自己人生的一頁。

Anyway，勸勉中學生應該談戀愛！

不然長大後就後悔了。

XP

前三十分钟很唯美很好看，后半段从两个爸爸谈话那里就开始不对劲了。

什么叫是因为她们没有试过男人，一旦试了回不去了？？？

恶心的想吐。

一时间不懂导演到底是喜欢百合还是看不起百合。

还有她们两个这么久了竟然都没确定关系，那个李芯悦先表白，然后竟然说他俩是朋友！！？

看到这我心梗了。

无法理解，后面那个操场上的吻更逻辑不通了，虽然很唯美，但竟然放过狠话了就要有放狠话的决心，这样显得前面那一段很没可笑。。。

因为李芯悦有男朋友了和别人做了所以她也复刻一遍…6，还是在洗衣房…后面李芯悦她爸去世时她旁边的是她弟弟妹妹吗？

出现的好突兀呀，前面感觉都没提到呢。

李咏蓝是怎么能在别人洗澡的时候说出我们复合吧这几句话的，李芯悦又是怎么能说出那句经典的30岁的？

不会她觉得很浪漫吧？

到底是谁有义务等你，李咏蓝纯纯恋爱脑工具人罢了可能导演想复刻《那些年》，就连女主都是照着陈妍希找的，侧脸巨像，短发女生也是越看越好看的程度，可惜剧情差了点最后竟然找李咏蓝做伴娘，非要恶心别人吗？

我不理解，最后都要结婚了还搞幻视，对爱情好不尊重啊救命

大人：女孩跟女孩，能有什么，又不会生孩子。

等长大了，被男孩碰过，想回去都难了。

富裕家庭妈妈：我想了想，都是因为你。

爸爸：又关我什么事？

妈妈：因为你喜欢女人，她遗传你。

爸爸随便敷衍，然后上楼假装教训女儿。

贫困家庭爸爸：你妈走了以后，我答应过你，要飞黄腾达的。

其实我不介意你同女生玩，但你一定要拿到奖学金，最重要是专心念书。

女儿：对不起爸爸。

爸爸：乖。

——两种不同的感动。

李咏蓝：你现在需要人照顾，不如我们复合吧。

李心悦：三十岁后，如果我们都还单身，我们结婚吧。

我觉得李咏蓝错过了李心悦三次：一次是悔过书，一次是她爸爸去世时没有坚持复合的事，最后一次是结婚的时候。

因为李心悦这个时候确实需要人照顾，但她总能替她考虑到未来，所以给了她实现未来的机会，但是李心悦却没有坚持。

所以像李心悦这样的人，要么爱就爱到底，不爱就不必纠缠，从不滥情。

那一次在雨中，明明是你先主动向世界宣告，我终于坠落在你的温柔里，不忍你受伤害，可你却退缩了。

我看到了未来，如果未来在更艰难的时候，你同样选择退出，那时候，更受伤的人是我。

这一次，是我不愿受伤害。

尽管我还是忍不住试探了一下，在三十年的憧憬下，你竟完全忘记了此刻的我，我好希望你在抱抱我，而你只是憧憬，只是转身，那么潇洒。

结婚当天，我为什么选择你来做伴娘，如果你需要我的回答，那证明你还没有决心，你还是不懂我。

我们终于还是放弃了，你放弃了抵抗，放弃了自己，我愿意，我也愿意为了生活，放弃你，因为你放弃自己，所以我放弃你。

我也放弃了自己，真的好险，我差点忍不住想吻你……但是未来的你好模糊。

人这一生，可以有无数次勇气，却不能错过一次，我错过了你，你错过了我，关于勇气，我们错过了无数次。

这样说来，我们还算爱情吗？

这个回答，你满意吗？

李咏蓝。

你回答我，我现在正跟一个永远陌生的男人躺在床上，却要躺一辈子，如果你爱我，你会知道我难过，我不喜欢这样的。

如果说，以前我们没有选择，那为什么现在可以选择了，却要彼此都装作很成熟，装作很善良的样子。

而你可知道，我们对于感情，有过善意吗？

可不可以再来一场暴雨，可不可以把我拉回来，亲吻我的心意……

看了几个影评大部分都是负面的。

那我写一个凑巧真实的吧！

在我观影过程中几度大哭。

哭的点分别是分手、重逢、约定不见面、婚礼。

因为这拍的就是我人生第一段感情的几乎真实写照。

虽然事不一样但极为相似的校园恋情。

当然我从没有怀疑过它不是爱情。

特别有几个点特别的相似。

在确认关系前的暧昧模糊，到确认关系后对世俗眼光的畏惧，再到眼看着她和她男朋友出现在我的面前，到毕业到工作到她叫我去参加她的婚礼。

我们也曾彼此许诺如若几岁没有结婚那我们就一起。

但最终我作为嘉宾出现在她的婚礼上。

她看到我进门牵着我的手突然一下泪湿了眼眶，我叫她别哭妆花了不好看了。

我们单独拍了一张婚礼合照。

我只能说虽然电影情节确实抓马了一点。

但故事都源于生活，生活又总是无常。

没有那么多自洽的逻辑可寻。

它可能就是个真实的有血有肉的人生故事！

只是加了点戏剧手法罢了。

让我不禁勾起了回忆。

她在我很长一段人生中都是我最爱的人。

借用导演片尾花絮里说的话：我没有后悔爱上这个女孩，她在我心里也始终都会有个特别的地方，希望她幸福。

很久没有看这么好的同性电影。

在去香港的飞机上本来只看到了瞬息全宇宙，结果偶然间看到前座的女孩在看这个，猛然想起还能看点精神食粮。

很多人不能理解女主间的感情，觉得两个人莫名其妙，但可能因为我自己也疯所以完全共情了。

年少时的爱是矛盾克制又可以不计后果的。

咏蓝是出身良好的风纪委员，有坚定的是非观，是传统意义上的好学生。

在芯悦似有似无的试探中最初是懵懂而畏惧的，最终是坚定而炽烈的。

原生家庭对她无条件的包容和宠爱是她做自己的底气，她可以为了爱人倾注全部送上那枚戒指，而当失去头衔和职务时，她反而能更坚定地选择自己的感情。

背叛无疑是心底永远的污点，所以当芯悦被退学后还会一直搜索着她的消息，会渴望见到她，也会在看到她有了新的爱人后生出很多绝望、无法弥补、无法祝福的复杂情绪。

赌气一般地想“你怎么能忘了我们曾经那么热烈的感情”，喝得失去意识和喜欢自己的男生发生关系证明自己也可以忘记，但在结束后狠狠地把代表芯悦的耳钉摁进耳垂，在对方一个电话打来时又匆忙奔去。

爱情之于成年的咏蓝是对曾经背叛的赎罪，是一颗真心悉数奉上的纯粹。

爱情是她最重要的事，所以为了芯悦转了专业，当了导演，拍了属于她们的回忆。

她是幼稚而纯粹的，在这段关系中她是更自我又更自卑的那个，无论是从前的自保还是最后也要执拗问出“你对我的感情是不是爱情”的问题。

芯悦一直是那个心智更成熟的人。

更早地意识到自己的喜欢，有更差劲的原生家庭，因为被母亲抛弃过所以有更强烈的家庭责任感，也更明白如何照顾别人。

芯悦知道自己是那个没有资本做选择的人，当说了绝情的话后本以为能不回头，但看到雨中的咏蓝坚定的眼眸还是忍不住回吻了过去。

电影里的几段吻戏都很有趣，初尝禁果，咏蓝是好奇试探的，芯悦是那个更勇敢的人。

雨中当着全校面的接吻，咏蓝是被分手后赌上的青年人意气，但芯悦的回吻是她接受了咏蓝的爱意，打算为她拼上全部的勇气。

因此，当付出全部的芯悦被背叛时，她肯定不会回头，被伤害过、又失去家庭保护伞的人，很难再去选择看上去更虚无缥缈的“同性婚姻”。

那个父亲去世后绝望的浴室吻更多是一种知道自己必然失去的绝望，她已然选择成为弟弟妹妹身边的大人，不能再奢求更多人世间的普通情爱了，只能用一个虚幻的承诺宽慰爱人和自己破碎的心。

但就像背景声里《蓝宇》的那段对话，蓝宇和捍东太熟了也就到该散的时候了，芯悦有那么多的勇敢和爱也无法再宣之于口。

如果可以，那枚戒指代表了她的过去将来，也代表曾经的承诺和永远的纪念。

她的爱无疑埋得更深、更重。

这样爱的两个人不能在一起可太痛了，年少时最重要的爱人，最重要的回忆，以及每个拉拉都能狠狠被伤害到的喜宴剧情，配合着二汶的歌声真的蛮搞心态的。

想起这辈子做过最神经的事之一就是七夕喊着司机奔赴别的城市给当时喜欢的女孩子送礼物，虽然现在想起很多也是感动自己，但很难不为曾经那份纯粹而炽烈的爱而感动。

最后，听一百遍最爱你的人是我不知道会不会更好过一点。

评论电影好看不好看只是看受众群体对一部电影的基调或者表现形式是否认同 这部电影我觉得还可以看看 是因为剧情还不错 抛开这部电影导演对画面的审美 （很一般）场景的构图 拍摄手法 剪辑 和一些灵感类技术层面的问题 至少这部电影剧情人物我看进去了 （虽然有些片段我看到了很多部同性题材电影的类似剧情）但后面还是也感动到了 最害怕就是看到有些电影 场景色调氛围都在线 却念着很白痴的对白 幸亏这部电影台词我可以接受 故事是这样的: 在高中时期 长发悦是普遍的大众性格的女生 她认为自己对短发咏有好感 所以她就是表白了 （我觉得基于长发悦当时这样的性格 把喜欢说出来并不是一件很难做出来的事）短发咏的性格明显有棱有角 （从她父母对她的态度来看 从她连续做了这么多年的班长来看 她是要强的 属于那种 你越不给我 我就越要 没人告诉我 我就非得自己找到一个答案的性格）短发咏得知长发悦喜欢她后 质疑过她的表白 试图逃避过这种误会 但毕竟她们是朋友很久了 首先是不可能一下子做到不理人的 其次高中时期是没有像成年之后那样的情感麻木的 青春就是对于新鲜事物的好奇 促使她想要关注长发悦所以关注之后 会累积感情 投入感情 建立关系 一开始她们只是因为喜欢对方而做一些很自然亲密的举动 但当看到有同样一对同学被老师谈话 甚至被批评时 得到周围同学对她们不友好的谈论后 普遍性格的长发悦柔软的心动摇了 她害怕自己受到这样的眼光后给一直想再次证明自己却还未成功的爸爸压力和烦恼 所以她想停止这份感情 在教室短发咏送长发悦💍 长发悦对短发咏说 也许修女说得对 这只是错把友情当做爱情 但短发咏 （前面说了 越不给我 我越要的性格）已经投入很多并且习惯了这段关系了 她这么要强是一定会对这段关系念念不忘的 （而且先说出离开的那个人是有情绪缓冲的 被迫接受这个人一下子情绪没有地方放 是很容易做出冲动的事 或者执着在某个念头里 ）所以短发咏冲出去当着所有人的面亲了长发悦 但是长发悦我觉得还是很勇的 在性格如此柔弱的状态下 她还是能回应和配合对方这个举动 这就说明了 她确实被世俗整动摇了 但是当时还是更偏向于自己的内心的 长发悦第二次勇是在写悔过书的时候 短发咏也许是由于听到了学校的人欺骗她长发悦已经写好了悔过书+自己是风纪委员多重因素下 也写了一份 说自己和长发悦没有亲密关系 （她应该以为长发悦也是按照这个规格写的悔过 所以自己也这样写了 ）殊不知长发悦写的是一个人负责 和短发咏无关 所以导致了长发悦的消失（试问她不消失还能怎么办？

哈哈哈 短发咏的悔过已经不承认了 她的悔过又说都是自己单方面行为 但凡是个正常人 也知道是不能再呆下去了）长发悦本来就是柔软的人 动摇的心勇敢坚定过又被摧毁了 经历过这么多次 她也知道自己就是这样的人 没办法跟短发咏一样这么坚硬 她还有弟弟妹妹 还要照顾她爸爸的情绪 所以她交男朋友很正常了呀 电影给出的男朋友和老公都是背影 也在暗示 长发悦其实早已经不憧憬爱情了 只是在走该走的人生程序罢了 但是我绝对她心里是一直有短发咏的 在街上遇到也未必是巧合 （从长发悦在短发咏家里看蓝宇 短发咏睡着她悄悄说我爱你来看 我发现长发悦很喜欢做一些短发咏豪不知情的感慨 所以也许在不联系的时间里 长发悦都是悄悄关注着短发咏的也不一定 因为从教室💍那一次以后她收起来了很多 生怕表达太多对自己来说会更加难以释怀 因为她知道以她的处境和人生观是必须要释怀的）在游泳池短发咏和长发悦把两年没聊的天聊了 得知长发悦交了男朋友之后 短发咏大概是觉得关系很难修复了 但是又会很想念对方 于是要求长发悦送她一样东西 （我很喜欢短发咏对感情的认真和执着 这种执着让我觉得她身上没有世俗的风尘味 入社会之后 保留一些自己还能保留的韧性和坚持我觉得挺好的）总之我觉得长发悦可能想过无数遍她们的未来了 但还是觉得不长久 会有很多不确定和阻碍 自己对自己也没这个信心能好好处理 所以她还是要和短发咏做好朋友 至于短发咏就是蛮执着的一女的 本着不成功便成仁的理念读长发悦喜欢的专业 （连她妈妈都因为知道她在某段时间里过得并不快乐而在房间里偷偷替她哭）甚至她也不尝试认识新的人（除了卷毛男的意外）靠回忆和30岁的约定来到29岁 在长发悦结婚之前又旧地重游了一遍校园 看到十几年前的戒指原来一直放在失物柜里 她又鼓起了一次勇气 于是在长发悦结婚那天告诉长发悦 并且想要长发悦给她们高中时期的关系一个肯定 长发悦在悄悄给她戴上💍之后 短发咏也终于可以把跟长发悦的爱情安置好在一个位置并且向前看了 长发悦的人生可以说是也就这样了 短发咏在长发悦肯定她之后 带着这份感慨继续向前走了 当然 我认为她们在电影里看不到的未来几十年里会依然相互安慰和扶持

情绪身心都在谷底的时候找到了这个电影，不出意外，校园爱情依然这么感人。

即使教育体制、家庭关系等等差别很大，但是年少的感情有太多共鸣，尤其是整夜的打电话以及谁先挂断。

那时候她抄写的周杰伦的歌词：我想我是太过依赖，在挂电话的刚才，坚持学单纯的小孩，静静看守这份爱。

当时还没听过这首歌，一度以为是她自己刻画的。

还有上课手牵手，每天形影不离，面对面还在思念，无数次默念她的名字。

还有，后动心的人也是最放不下的那个···她们想确定那段感情是不是爱情，私以为，那不是，因为说爱情难免落俗。

在心里最澄澈的年纪，这个人如同带着圣光，干净清香圣洁美好，是一生仅此一次的体会，告诉你牵手的温暖，拥抱的沉醉，亲吻的悸动，不带着成年人的欲望，一切都是清甜的味道。

往后的几十年，庆幸自己那么深刻过，不管结局如何。

时过境迁，可能再见面也归于平淡，但是回忆曾经这么鲜活，即使早已为人妇为人母，但她依然是那个带着香气和毛茸茸的头发，逆着光向我走来的天使。

电影结束后，擦完眼泪，把电影名称截图发朋友圈，仅她可见。

上班的时候，在和老板说话的时候突然跑神了2秒，脑中闪现了昨晚看的这电影的一些镜头和情绪。

不是电影多好看，只是让我想到了自己的青春。

尤其是随着年龄的增长，越是怀念青春。

这就是这部电影的初衷。

很多人说这电影是导演的故事改编，呵，导演有2个，女导演的发型虽然和主角有点像，但是她本人说了这是她朋友的故事，'她们听了都很感动'所以想拍出来。

可以看的出来2位年轻导演对香港的电影充满了责任感和作为这一代港人对现实的接受和无奈，对 03年的香港及自己的青春的缅怀。

总体说，这部电影故事说的还算不错，大量的细节描写把情绪烘托的不错，总体叙事框架也搭的不错。

只是在人物动机处理上确实让人难以理解和牵强。

从这点再次验证了，并非导演本人故事(别人的故事)。

很心疼这样多的细节处理，但最终因为人物动机交代不好而让整部片子只能停留在缅怀青春的线上。

只能叫青春片不能叫爱情片。

电影分为上下半场，以球场吻戏为分界线，上半场暧昧甜蜜，下半场心痛虐心。

暧昧甜蜜有余，心痛虐心不足。

原因就在芯悦的心境转变让人不理解。

其实这点也能理解，因为主视角在咏蓝。

这样故事会比较主观有代入感，才会让观众和主角一样看不清事情真正的样子。

但是，作为故事走向的掌舵人，芯悦的人物性格前后不太一致，按照开场的描写，大量的细节表现了芯悦是一个敢爱敢做的人，某种程度上讲，比咏蓝更大胆豪放，但是到了原则问题上她的处理方式完全不符合前面所描述的性格。

比如：芯悦从始至终都是主动方，一开始和咏蓝玩笑式的表白，后来图书馆贴耳的正式表白，再到拉着咏蓝的手放在肚子上，跳舞选择舞伴她主动拉着咏蓝坐下，一直到最后在操场，全校面前赌气式地吻咏蓝也没有带怕的，甚至悔过书也是一人担下所有责任，也并没有顾及别人的闲言闲语当场手撕了悔过书（看到有人说手撕悔过书很不理解，这点完全可以忽略，毕竟为了要戏剧效果需要有点夸张，个人觉得这里可以被理解）。

这么大胆地正视自己对女生的喜欢，完全不像是后面会为了世俗眼光退缩而消失甚至结婚的人。

也确实，她并不是因为世俗眼光。

只是，在叫家长谈话的场景中，坐在门口的芯悦就把咏蓝的牵手给躲掉了，这个动作就很不符合人物性格。

你说芯悦为了家庭责任和父亲的期待，从人物家庭背景来说应该是的。

但这点上导演却没有处理出沉重的感觉，以至于后面的沉重的部分有点轻飘飘让人就不明白了。

芯悦妈跟着有钱男人去了美国，抛弃了香港的孩子和丈夫。

父亲背负了全家的责任也背负了赚钱赚回作为男人的自尊但最终也是做不到。

父亲不希望她以后过他一样的苦日子希望她好好念书。

谁料，父亲突然去世她一夜长大成家长。

家里亲朋好友也不多，拒绝母亲的要求，独自逞强。

这样的沉重，几个镜头的分量太轻，悲伤和无奈不够，以至于浴室那场戏也被很多人吐槽。

浴室那场戏应该是因为芯悦觉得自己的家庭情况太复杂自己的负担太大不想影响咏蓝才拒绝咏蓝的复合提议吧。

说回她两的感情，芯悦从一开始就知道自己对咏蓝是爱情不是友情。

而咏蓝从一开始就对芯悦是友情不是爱情。

所以才有了，咏蓝觉得自己是芯悦人生的配角，而事实可能是，芯悦是她人生的配角。

所以她一开始就说，她第一个爱上(过)的女孩。

这样就不难理解为什么芯悦手撕了悔过书以后直接消失，再见面也要告诉咏蓝自己谈了男生也做过了。

因为爱到愿意违背父亲的意愿也要为她拦下全责换来的却是她的懦弱和对她们感情的否认（当然，在青春期的孩子来说承受能力弱一点也是正常的，这点我觉得也不用太苛刻）。

芯悦那时就知道了，咏蓝不够爱她，也承受不起这份爱。

当然，这也可以理解为是这么牵强地为后面结婚做解释啦。

电影最后也对自己的定位为青春片（最后强调了永远的朋友！

）也想表达是否是爱情也不重要了，那谁是谁的主角和配角又有什么重要呢的意思。

既然是青春片，个人觉得就也不要对此片太过苛刻了。

我还是很喜欢里面甜蜜的细节，还是让我想到了自己的青春和初恋。

青春时，谁没有遇过你的女神别人的路人，你的路人别人的女神呢。

怀念充满荷尔蒙的青春，大概是这些年最值得做的事情了。

多年前和初恋分手的时候有人问过我们：既然你们还没到非要分手的年龄和处境，为什么不能继续在一起呢。

已经不记得当时怎么回答，可能会回答她有自己的人生计划吧。

多年后看到这部电影，回忆又浮上心头，看着李芯悦，想对李詠蓝说，她有她的人生计划，而这个计划里你不会永远是主角。

因为原生家庭大相径庭，这显而易见的会影响人的思维方式，以及人生选择。

芯悦看起来矛盾也好，善变也好，归根究底只是因为她对爱情没有绝对的信心。

同时她还有家庭赋予的责任。

詠蓝则不同，她几乎可以自由的选择自己的人生，这不是说她丝毫不需要努力和付出，只是相对而言没有那么艰难。

疼爱她的父母让她可以拥有免于内疚的任性，也不必负重前行。

上述就是这个故事最终走向这个结局的基调。

两个女主我都很喜欢，但更偏爱詠蓝。

当她天真无畏的说出：如果我爱你代表幼稚，那我宁愿一辈子也不长大，信誓旦旦，那刻除了她自己却没有人会当真。

但竟然可以是真的。

替芯悦觉得可惜。

即使伴随着个人的成长，有些问题其实会越来越有能力去面对和解决，她还是没有过得去心理关口。

把自己爱的人变成最好的朋友，仿佛才能岁月安好。

这原本是一拍两散之后的优选之一，却不是两厢情愿，恋恋不舍的有情人之间该有的选择。

爱真的需要勇气。

这种勇气不仅是先说出口我喜欢你，也不仅是冒天下之大不韪当众拥吻，更应该是面对自己的真心，去克服所有困难后的深情相拥，长相厮守。

人一生不止爱一个人，但最爱的只有一个人。

不要错过，不要告诉自己可以将就。

香港十多年來也沒一部女同志電影，《喜歡妳是妳》自然成為女同圈、電影圈的關注點，談善言多次飾演女同志角色，具備陰陽同體的元素。

兩位導演Casting過二百人最後選擇了談善言與楊偲泳的組合，談的最大對手是陳漢娜，電影的選角坦白講是不錯的，有新鮮感、拍攝的濾光、柔光的處理使得電影青春怡人。

電影有可惜的地方，先是拍攝用了兩年時間堆砌，據知拍了一些激情的素材、李詠藍為了買戒指而慳錢食熱狗的情節、亦有刪除了李芯悅與男友的相識片段、亦刪除了夢境的段落等等，影片變得支離破碎、片段化。

勿打沉年輕導演 部份支持LGBT的份子認為電影是父權、異性戀霸權、矮化女同志的情慾，網上有不少評論針對價值觀的討論演變成筆戰，看到有男性導演就說是異性戀植入，忽略了女性導演的角色，就是太不公平。

這絕對不是創作者想見到的局面，事實上海外就有不少掌握到拍女同情慾電影的男性導演，性別不是原罪。

更有些評論將兩位導演猛烈批評。

新導演就是幼苗，特別是打滾多少年才圓夢，不應該一下子打沉，沒有人天生懂拍戲，不是一開始就驚為天人，再加上現在的導演出身不再是紅褲仔，第一部片就成為導演是一種壓力，幸運的是兩位導演都可以找到電影學院的老師幫忙，不恥下問，才有現在的版本。

而不是是是旦旦自己解決事情，電影縱有不足但尚有誠意，老實講大部份人對導演的了解很皮毛，在創意媒體學院畢業後終於等到一個機會，應該為他們能圓夢而高興。

坊間的評論人的評論大部份都沒有建設性，並不是想大家進步，觀眾也不是絕對的，評論也要有操守與道德，點出問題，禮貌討論，而不是帶著自己的性別身份投射作爭拗點。

對楊潮凱與吳詠珊來說，他們也不過三十多歲，還有未來的路，可以做的是少些沒意義的批評，未來如何可持續發展才是大方向，要對人有希望的。

要食誠實豆沙包 坦言，在香港當前的影視創作下難以有女同志電影的出現，所以特別愛惜與關心這部電影的口碑與反響。

儘管導演們也不希望標籤為同性戀電影，可是片尾卻有一段訪問，顯得虛偽，新導演在創作上亦有制肘，電影的成品未必是他們所希望呈現的，所以最初創作定位為青春電影，務求填補千禧年成長的記憶、書寫屬於八十後一代人的中學生活。

在同性戀關係與成長之間，電影做不到平衡比重，結果故事側重在李詠藍的角度，包括她的性經驗、要找一個答案，在李芯悅的生命裡進進出出、甚至要找她圓夢，而她失去了自己的人生方向、目標、她的成長中彷如只有一段情，做什麼也被其左右。

而現在版本的李芯悅在描寫上亦是蒼白無力，面對無從的人生，背負家庭與責任，她被迫低頭面對現實，走一條所謂正常的路。

同一時間台灣的《第一次遇見花香的那刻》也是一段舊戀人重逢的故事，女主角怡敏同樣選擇走正常的路，但最後選擇誠實面對自己的內心世界、直視情慾、找尋自我。

《喜歡妳是妳》是不誠實的，正所謂有比較有傷害，芯悅走進婚姻的世界絕對不會快樂，她只會迷失自己，亦會傷害了丈夫的感情。

在她的人生軌跡中一次又一次的妥協，沒法面對真正的自己。

在電影中難掩一個迂腐的世界，電影創作上可以跳出框架、給予觀眾希望與快樂，很可惜做不到。

看完電影後倒是思考了很多芯悅與詠藍之間的關係，導演與演員放出的片段與訪問大致補回刪剪的情節，重組她們之間的故事。

所謂青春片最初是想拍類似《流金歲月》描寫兩個女生在各自在向上流動的路的歧路，無論變成怎樣也是好朋友。

在《喜歡妳是妳》上半部描寫了她們相愛、分手、懵懂而朦朧的感情關係，在中學後她們發生了什麼，有什麼轉變？

對芯悅來說最大的改變是爸爸離世要擔起頭家，所以不能夠再任性讀電影系，要轉行。

以兩個女生的性格來說，詠藍是幼稚、任性的、她的人生一直也很順暢，無牽無掛，而芯悅的青春在中學階段已完，她要投身社會供養弟妹，要找靠山。

兩者來至的社會階層也有所分別，亦影響她們的選擇，可是電影在中學階段後選擇以她們兩度重逢而搞出大龍鳳，是失焦的，結果芯悅千夫所指，青春電影不一定拍愛情、而她們重逢亦稱不上是成長，她們的成長只不過是逃避與瑣碎的事情而已，刻畫得不深刻。

而在細節上又似是疑非隱喻了責任與包袱，例如是芯悅戴上父親的手錶，又例如詠藍戴由中學一直戴的手錶。

即使在細節上有所暗示，也不代表蒙混過關代表成長的部份。

關注性行為、破處的隱喻、與男同學的內衣混洗只帶出了低俗的一面，亦難怪支持性別平權的人會大造文章。

在拍電影時可能會給人誤解，即使《翠絲》（李駿碩導演）以姜皓文為跨性別人士也會予人獵奇、不舒服的感覺，在創作上是需要多一重考慮的，明顯兩位導演不太明白同志關係，亦不能夠完全責怪他們，他們只是添加了外人對同性戀的疑問，並沒有好好的消化與疏理她們的掙扎什麼，然後拋出莫名奇妙的對白，有些對白挺好笑與尷尬的。

電影裡零碎的剪接不是蒙太奇效果，而是不知何去何從的拼湊，想法看來是以電視劇的方式處理，最終拼湊而成。

當更多的片段出現就能夠理解創作者的想法，什麼要加什麼要減，要盡量控制在某個時間，可以多放幾場而放棄質素。

導演也是有所顧忌與平衡的，結果幾方面都要妥協，對電影發展不太健康，亦因而導致電影的定位模糊，同志不同志、愛情不愛情、青春不要臉。

現在的港式青春戲大多數停留在中年人回望青春、哀悼青春，如《哪一天我們會飛》、《王家欣》以四十路心態看中學階段的往事，這部就是三十歲以後的故事，但青春電影應該是什麼？

六、七十年代的青春片都是寫年輕人墮落、同時也有活力與喜劇的粵語長片，八十年代有以運動為主題與開心少女組的青春片，千禧年後黃真真一套玩食屎的電影大行其道，陰公與羞恥的。

青春片由說教味變成販賣肉體、販賣低俗的片種。

在這個時勢的香港要拍青春片難上加難，當下學校與教改的衝擊，學生心裡的創傷與難言之隱。

屬於時代的青春片是需要正能量與bonding的，告訴年輕人成年人在他們身邊，同時讓成年人也有所療癒與找出口。

至少不是賣苦情戲、賣些事不關己、置身事外的電影。

至少在《喜歡妳是妳》當中，兩個女生最需要的是理解與支持，但成人世界沒有真正給任何人空間，甚至視她們為不認真、玩玩下，認為她們會改變，結果誤人一世。

芯悅、芯悅丈夫與詠藍全是輸家。

對校園制度的陰影 在這部電影最大的感觸是校園的環境，成世人流流長總會遇上幾個教畜人渣。

當兩位編導三十幾歲人拍校園片，呈現出來的是對校園生活的又驚又喜，喜見的是中學生應該談戀愛。

只要不影響到學業就無問題，很多成年人一生最後悔的事是中學無拍拖經驗。

然而有些中學卻打壓學生拍拖，拍拖見訓導是司空見慣的事。

有些人會 發展地下情，但學校沒有秘密，誰人眉來眼去一定會知。

然後有些同學被人估性取向，在戲中的保守校園並不是作大的，現實中有機構做調查發現香港的性教育不足，其中包含到對性傾向的教育，只懂用NO，用壓制的手段反對學生拍拖。

在影片開頭李詠藍強調自己是填鴨式教育的出品，可能是一種控訴，假如在開放點的學校，非教會學校、非傳統名校根本不會太在意同性戀。

迂腐的教育禍害了一對戀人，也將思想籠罩社會。

即使多年後學校仍然要搜書包、搜手機、現在的學校部份容許學生帶手機上學，但前題要鎖上，又有些要把手機放在校務處。

在以往的年代對手機的敏感度與今日有所不同，儘管當時的電話落後得多。

在這部片出現的老師都是呆板、不近人情、捧打鴛鴦的，除了開頭詠藍暗戀的男老師有近鏡與面目以外，其它老師都是無臉人、不就是一副八婆、高高在上的嚴師樣。

一點人性化的理解也沒有，看來兩位導演對校園的印象是有陰影與恐懼、不安的。

正因為這樣，當兩位女主角嘗試衝破枷鎖，豁出去激吻、拷問聖母像是有衝擊力與挑戰禁忌的。

當多年後天主教教會驅趕同志出教會，這部電影對信仰的拷問留下了伏筆、同時有些片段亦留下了瑕想，如女性的接觸，在愛情世界的遺憾與缺失，李詠藍成為導演嘗試為故事繪上色彩，不需要再尋找答案了，答案一早已寫好。

戲裡戲外的世界也是破碎，天長地久或曾經擁有都是注定的，這部電影留給世人的意義是除了兩個女生很美外，還有的是我們的社會在目前仍然擺脫不了刻板的標準與無知而衝口而出的話：對同性戀的嘲弄、取笑、口不對心。

即使導演不想被定義為同志電影，這部電影本身的條件已經給予這種先入為主的取態，事實上可以大方接受的，不過怕被定義與會影響票房也可以理解的，這就是香港社會多年來的原地踏步，令人無語。

同志電影早已是大勢所趨，香港的同志運動亦很需要電影帶出話題，默默鼓勵人站出來，推動社會發展，同時同志電影也需要願景的，所以《喜歡妳是妳》只是一小步而已。