特务迷城

《特务迷城》这部电影融合了很多故事元素（有化学毒物、军火、武装力量、异域风光等），但是本部电影亮点还是在于成龙大哥的动作戏方面。

电影最精彩的地方在成龙大哥在澡堂洗澡的那一段，很有创意，非常精彩的搞笑动作戏，拿着遮阳伞当降落伞的跳落，在闹市中与坏人追逐穿梭于各个摊贩（这段，成龙大哥确实为电影“牺牲”了很多啊）。

最精彩及搞笑的莫过于成龙大哥为了躲避坏人，在小巷中就地取材，套着晾晒的白布，一气呵成的给自己换了一套造型。

本部电影的高潮还是最后成龙大哥开着油罐车，为了保护普通大众，而在高速行驶的过程，单看这段确实很精彩，紧张刺激，扣人心弦，每个下一秒都会可能有危险发生。

尤其是最后将油罐车开到远离闹市的桥上时，成龙大哥从桥上一跃而下的镜头，可能除了成龙大哥，也没有谁能完成的了。

最后这段确实精彩，但在想想好像有些啥不对的，最后电影的结束就是跟油罐车尬上了。

坏人的结果好像显得很不重要，最后就看成龙大哥开油罐车了，这样的话整部电影就有种头重脚轻的感觉了。

如果最后的剧情是坏人绑架着油罐车高速前行，再说着一些狂妄的话，和成龙大哥打斗着，最后坏人被制服，电影结束的话，这样于整个电影的剧情发展貌似会好些（个人观点哈，可能不对）。

如果给一部电影按10分打分的话，《特务迷城》这部电影，我给7分。

成龙中期动作片，敢打敢拼，不明白那么多給2星以下的，用现在的眼光看剧情是忽悠脱节，但是大哥讲究的是动作和大场面，现在的国产片哪还有这么多经典，最让我印象深刻的是歌曲身不由己，大哥和范晓萱合唱的，大哥的沧桑和范晓萱的柔美，歌词意境都不错，另外徐若瑄当年确实美，可惜戏份太少了，张学友的片尾曲也很应景

一部在很多年前看过的片子。

那时候热血少年，很迷此类动作片。

在那时这算是大片。

就算放到现在来看。

一些场面也算是大场面。

很有看头。

毕竟成龙大哥的电影视野一般都比较开阔。

在那个时候惊险，刺激，大场面比比皆是。

是那个时期的模式。

总愿意走出去。

寻找新鲜的内容，所以关注大哥的朋友。

会发现，那个时期，此类电影相当多，香港电影不局限在某个地方，大哥已经在开始了一种探索。。

没看过的朋友，爱旅行的朋友。

可把它当做土耳其的风光片。

像很多异域风情很早我个人都是从大哥的片中寻得。

大哥的电影陪我度过了一段难忘的时光！

感谢

成龙主演的新片《绝地逃亡》上映了。

近年来，成龙主演的电影口碑有所下降，估计这部也好不到哪里去，可能是因为他太把自己当大哥太爱说教了。

但是不能否认的是，他的打戏很好看，到目前为止，只此一家别无分店。

同样只此一家的，是成龙喜欢在各种场合将自己描绘成一个为了电影经常受伤，并且不怕受伤的硬汉。

这么爱讲自己受伤的演员，估计古今中外也别无分店了。

大卫·波德威尔在《香港电影的秘密》中揶揄成龙是“极端自虐狂”，说他喜欢在电影的彩蛋部分，展示自己受伤的场面。

那种全身扎起纱布绑上夹板，还能痛苦并微笑着向镜头做出胜利的 V 字手势的样子，让观众既爱又怜。

作为谐趣武打的开宗立派之人，我倒是认为成龙这样的成功人士怎么说都是有道理的，反正我们也只是听听而已。

当然，要得到观众五十年如一日持久地欣赏，光靠耍宝是不行的，作品的质量才是生命力的保证。

先不管文戏如何，至少他的打戏每回都能值回票价。

在看新片之前，我们先来欣赏一段打戏，找一下感觉。

http://v.qq.com/boke/page/h/h/u/h0315hpp6hu.html这段打戏节选自2001年的《特务迷城》，发生在伊斯坦布尔。

这是非常经典的成龙式武打。

他被一帮来路不明的人追杀。

一个逃，一群人追，处境不妙。

不仅如此，他还逃得特别狼狈，因为刚刚被从澡堂里追出来的，没来得及穿裤子，只裹了一条浴巾，这条浴巾看来不是很牢固。

所以裤子问题，会成为打斗戏里的一个持续的笑点。

果然，打斗还没开始，他的浴巾就掉了。

他的屁股在很多电影里向观众卖过，已经不值钱了。

但是对于电影中的角色来说，还是很要命的。

这是成龙惯用的手法，先将自己置于看似无法摆脱的困境之中，然后就是巧妙脱困。

他跟李小龙不一样，李小龙是不败的，而他失败是家常便饭，甚至还没开打，就已经失败了，就像这部电影里展示的那样。

一个光屁股的男人，在异域街头，被一群人追杀，这不是传统的英雄形象。

这更像捉襟见肘的小人物的投射。

所以，电影想要大卖，一定不能讨好那些眼高于顶的知识分子，比如像我这样的，人民大众才是票房不竭的源泉。

这个限于困境的男人，看起来好像对自己即将面临的危险，毫无心理准备，尽管他常常遭遇各种生命危险。

成龙经常扮演那种很傻很天真的滥好人，别人虐他千百遍，他始终待人如初恋。

所以，他从来不会随身携带铁棍斧头蝎子之类的防身利器，哪怕手上有枪，也不绝不开枪射人。

他的武器都是就地取材，捞到什么就用什么。

自行车、三角梯、辣椒面、咖喱粉、手推车，不锈钢的盆什么的，都是非常称手的兵器。

用什么不重要，重要的是有效果，这是香港人务实精神的体现吧。

他充分汲取了街头流氓斗殴的养分，把过去电影中十分郑重的武打场面搞得随随便便，将侠的精神解构成平民趣味。

平民趣味，才能得到平民们认可。

至于怎么打才好看，波德威尔在《香港电影的秘密》中说，港产武打片的节奏，就是停-打-停。

通俗地说，就是打一会儿，歇一会，再打一会儿，歇一会。

再好看的动作，看多了观众也会腻，所以节奏非常重要。

成龙跟追他的流氓，打斗一会，然后逃脱；接着又被追上，打一会儿，又逃脱……节奏就是重复与变化，这不仅是电影的规律，也是所有的时间艺术的规律。

观众也吃这一套，只要一直这么干就可以了。

波德维尔的发现，是在看了很多电影之后得出的。

成龙虽然没读过多少书，但很会琢磨观众，他能从观众的反应中得出经验，再成功地用在自己的电影里，可见其天赋。

武打，必然意味着流血和暴力，暴力还意味着恐怖和作恶。

哪怕一个好人怀着巨大的正义感去杀坏人，那也是人类残忍地自相残杀，毫无美感可言。

成龙说，他喜欢武打，但不喜欢暴力。

虽然他自己常常受伤流血，但是他的电影里的角色都很少流血。

他常常是被动的挨打反抗的，他的对手常常是呆萌的，他们都不是流血牺牲在所不惜的汉子，他们都怕疼，疼起来挤眉弄眼。

也就是说，在成龙的电影力，所有他发出的暴力行为都被迫发生的，都是他力图避免而不得的。

他几乎不会置人于死地，还常常救人于危难，哪怕是敌人。

所以，除了用谐趣转化武打带来的暴力之外，他还将武打作为自救和救人的手段，以降低武打的暴力程度。

这是李小龙之后，成龙武打的创新。

当然，我们也不要忘记，在有电影分级的地区和国家，过于暴力的动作，很容易被定为少儿不宜。

降低暴力，使得成龙能够被各个年龄层次的观众接受，这也是成龙作为一个成熟的电影人，在商业上的考虑。

弥足珍贵。

微信公众号：电影拉片室，欢迎关注。

来这里一看，好像对于成龙的电影没有太多的讨论和评价的。

不像别的电影一样又是人生呀，又是道理呀等等。

我是觉得这样子的动作电影对于视觉上的刺激还是挺不错的，尤其是那段街头“裸体打斗”，当时我在想拍电影的时候是不是真的裸体拍的，哈哈。

很久、很久、很久以前看过的片子，当时看完只有两个印象，第一，女主是个韩国人，长的挺漂亮。

第二，徐若瑄死的时候成龙抱着她飞奔，配的音乐是成龙和范晓萱唱的，很好听。

某一天在电视上看到，又看了一遍，发现女主没印象中那么漂亮，嘴有点歪，不过还是挺不错的。

第二当年的电影比现在的拍的好看多了，真是大制作大场面，现在这些号称动辄几亿的片子，投资是都被吃了么？

影片里面最难忘的是徐同学哼着红豆曲轻快飞奔（真是迅速滑动的呢）在奥斯曼建筑走廊里。。。

哪个男人都会为之心醉吧。

然后看到成老师裸奔再施展拳脚白布裹身遮面得以逃命，像是回应徐同学的白纱上衣（镂空装）。

后来徐同学香消玉殒于东方列车站，她也是一袭白色底长裙。

（肚皮舞娘风格？

）也许中东的香料太艳丽，艳丽到这个带一点爱情故事却苍白结束的一切，都如小孤女白色衣裙般简单而不需要渲染。

很多人没有留意到除了张学友的片尾曲，电影还有一首插曲是成龙和范晓萱的合唱。

贴出来，也算是给里面同样孤儿命运却没有机会相伴天涯找梦想的人们，一点点心灵慰藉。

电影是电影，现实是现实，但至少，在电影里面，有个不知哪儿是天堂的孤女临死前得到了自由，还有一个平凡的孤儿得到尘土飞扬的插曲人生。

(成)我的命 像风一样流落四面八方(范)我的梦 还捧在手上而哪里才是天堂(成)我比你 多些沧桑执着的却一样(范)这旅程 有了你的眼光(合)让冰雪有阳光(成)我和你 身不由已 两颗心(范)相遇在茫茫人海路上(成)肩和肩的依靠(范)心和心的对望(合)我永远都有你分享(成)我和你 身不由已 两个人(范)感动在眼神之间游荡(成)我带你找梦想(范)我陪你去天涯(合)就算一路尘土飞扬黑夜依然有天亮的希望

看完以后很想找到,电影里的勇(徐若萱)唱的红豆曲版本!不知道谁有地址电影不错是成哥一贯的风格,多了点唯美,但又不完美的感情纠葛!

从小习武的健身器材店营业员小北（成龙）有奇异的预感能力，梦想有天成为特务。

凭借预感及身手，小北将打劫银行的劫匪当场逮捕，成为新闻人物，引来私家侦探的注意，怀疑他可能是其韩国客户朴元正失散多年的儿子，决定带他去见朴元正的律师。

好奇心驱使，小北决定跟随律师到韩国寻找身世之谜，不想刚与朴元正见面对方就过世。

从美国某周刊女记者福喜（金玫）口中，小北知晓朴氏夫妇本为著名的双重特务，遵循着朴元正的遗言，小北在福喜的帮助下又来到土耳其找到了一笔鉅款，并邂逅了神秘女子咏（徐若瑄）。

得意忘形之际，小北开始遭遇一连串莫名其妙的袭击，令他意识到身边早已危机四伏。

©豆瓣

来自：http://movie.kingmedia.com.tw/movie_critic/?r=4961&c=BA0001 年代久远无法要授权，只能注明来源 以下原文复制粘贴雖然成龍憑著【尖峰時刻】、【西域威龍】在好萊塢揚名立萬，但是看了這許多年成龍電影的影迷應該心裡有數，為好萊塢拍的這兩部電影最大的意義就像攀上聖母峰，「抵達」很不容易，但並不表示這他們堪稱佳作。

事實上，成龍的電影水準這幾年反而跟他的知名度和片酬的爆漲率成反比。

這也是為什麼【特務迷城】顯得特別「好看」的原因。

嚴格說來，【特務迷城】並不在成龍最佳作品之列，但這部新片確實找回了好些成龍在好萊塢主演的電影所欠缺的神采。

就像他大部分九０年代的作品一樣，【特務迷城】也選擇了國外作為主要場景，香港只存在於電影剛開場的部分。

成龍飾演一個身懷絕技的運動品推銷員，有一次在大商場制服了搶劫的歹徒，突然就有人找上門來告訴從小生長在孤兒院的成龍，他很可能是某個北韓間諜的兒子，於是場景拉到韓國，一些莫名其妙的襲擊以及可能是他親生父親講的一席話，他又遠赴土耳其涉險，揭發了一樁美國政府部門遭竊的病毒陰謀。

和【尖峰時刻】、【西域威龍】不一樣，【特務迷城】是清清楚楚打上「成龍作品」（A Jackie Chen Film）四個大字的。

電影史上大概很少有演員越俎代庖幹掉導演，然後在電影上簽名說自己才是作者的（別人頂多只把名字擺在片名前面，還不至於說這是自己的Film）。

但這麼做並不為過，我不是指實際上的權力位置，而是從影片來看，【特務迷城】確實「非常成龍」。

首先它像八０年代起的所有成龍電影一樣，安排他飾演一個被侷限在平凡身份的人，然後藉由危機的出現與解決，證明主角的大才小用，然後才開展出之後的冒險。

而不管場景拉到韓國、土耳其、甚至南極北極，成龍那一套簡單的人生哲學雖然天真，卻跟他的身體美學配合無間。

比方他從來不對政治敏感，【特務迷城】明明有很大的空間可以闡釋美國生化研究如何拿第三世界作白老鼠的霸權心態，或是長袖善舞的華人殷商如何在其中扮演曖昧的角色，更遑論北韓南韓之間的緊張關係了。

但成龍絲毫不對這些潛在的命題追根究底，他在片中只關注讓人吸毒就是不對、殺人也不對，與其叫他解答那些土耳其人的民族憤怒，還不如讓他立即解救一輛即將爆炸的油罐車上的一家三口和小孩哭著要的猩猩布偶。

電影裡的成龍永遠不管背後的複雜性，而一心維護眼前的秩序，所以就像【醉拳2】的黃飛鴻只知道要為清廷搶回玉璽，卻對滿清的腐敗和列強的霸權毫無所覺，他在【特務迷城】也毫無遲疑地就跟美國中情局合作，而忘了他們才是整個生化實驗浩劫的始作俑者。

這是他的侷限，也是他的優點，因為成龍最迷人的時候，往往是他用一己肉身之軀去鞏固這層信念的天真執著。

所以我們會看到他為了制伏銀行搶匪，不惜冒著摔死的危險爬到露在大樓外邊的升降機上，或者為了救司機一家而從失控的車上躍下深谷，有趣的是後者這個極端危險的動作場面最後卻被猩猩玩偶給解救，十足成龍式的場面調度，動作裡即包含他的精神，成龍不僅面對問題的思考方式天真，他用身體去實踐理念的驗證方式更天真，但這從裡到外的一致性，卻成了他一貫意念的有力呈現。

但全片最令我興奮的，還是成龍裸體在大市集裡一面跟歹徒周旋、一面到處找遮蔽道具的戲，其「可看性」不在成龍的裸體，而是好久沒看到成龍在電影裡設計一場這麼長、卻流暢到底、甚至有著神來之筆結尾的動作戲，其表演與環境契合之程度，直追好萊塢默片喜劇與歌舞片黃金時代才有的巧思，以及成龍自己的最佳水準。

至於陳德森在【紫雨風暴】利用快速剪接與冰冷的灰藍色系所塑造出來的陰暗動作美學，在這裡能派上用場的機會實在不多，導演反而退為成龍的指令執行者；擅寫男女感情戲的岸西（【甜蜜蜜】、【安娜瑪德蓮娜】、【小親親】）雖然特地為成龍和徐若瑄寫了幾場感情戲，卻也被搬演得甚為尷尬（被毒品控制的徐若瑄像教唱中國民謠的幼稚園老師，成龍則有如反毒大使）。

亦即來頭不小的編導對成龍的「改變」相當有限，全片最可觀的部分全數是成龍風格的演練成果，也難怪【特務迷城】要標明是「成龍作品」了。