作为金像奖最佳影片,相对而言它不怎么知名。
刘德华以此作获得影帝殊誉,更是甚少提起。
我们说起华仔的影视作品,远的你会想到《旺角卡门》,《天若有情》,近的有《无间道》,《桃姐》,《解救吾先生》…但很少有人直接会说这部片的名字。
戏内的晦涩,难以解读,戏外的喧嚣,流言蜚语,它无论从哪个角度都是充满了争议。
本片开头完全是一副B级cult片的模样:饱满健硕的肌肉猛男,风骚放浪的牛郎热舞,另一边则是残暴可怖的凶杀现场,一个能把四肢容纳进小盒子里的印度疑凶,匪夷所思的登场。
以现在的眼光看,刘德华这一身妆容假到近乎浮夸,造型和他前几年《瘦身男女》的肥膘并无太大的差别,只不过这回贴的是隆鼓的肌肉。
配上当时红到发紫的张柏芝饰演卧底女警察,导演杜琪峰执筒,按照当下的说法,这绝对是大流量明星阵容。
刘张两人自从《老鼠爱上猫》以后再度合作,一对欢喜冤家,热热闹闹的爱情喜剧片似乎就在眼前。
但剧情随着印度疑凶被捕以后,开始愈发难以捉摸。
开头的凶杀是噱头,两人的爱情终究只是朦胧萌芽的状态,难以逃脱的宿命论开始浮现眼前。
结合电影英文名更容易理解一些,「Running on Karma」,接受因果,慈仁着力当下。
“万般带不走,唯有业相随”,越到后面越有说教的意味,昔日的大块头也不过是皮囊一副。
内心说,感悟说,轮回说,纷然而至,原来这是一部佛学哲理系的电影。
我向来对此类题材感到迷糊,人人皆有自家解说,各家影评长篇大论一大堆,翻了几篇,看不懂就算了。
那说点电影外的花絮。
本片获得第23届香港金像奖13项提名,并将最佳男主角,最佳编剧,最佳影片囊入名下。
其中最大争议发生在最佳男主角上,当年呼声最高的还有另一部经典电影《无间道2》里的角色,扮演冷面老大的吴镇宇。
吴镇宇和刘德华年龄相仿,星路可是差着十万八千里。
一个专演风流帅哥,浪子英雄,一个是反派地痞专业户,不是神经兮兮就是飞扬跋扈。
《无间道2》可以说是吴镇宇的专秀场,即使剧情远不如第一部,但凭借一己之力他使得电影熠熠生辉。
当时这部片刚杀青,就得知必然入围最佳男主角,可以说风头正健。
吴镇宇对自己获得金像奖男主角可谓势在必得,记得当年采访他的时候,他还半开玩笑的说已经把获奖致辞想好了,对着镜头自信满满的预测,“当然是我了!
也该轮到我了!
”加上前两年自己的《爆裂刑警》与刘德华《暗战》对争惜败,更是耿耿于怀。
早年他和好友黄子华出演栋笃笑《须根show》里,还借机揶揄过刘德华和金像奖。
【台上嘉宾一旦宣布: “得奖者是吴镇宇!
”的时候,我想我首先不能露出太兴奋的表情。
因为我首先一定要露出一个“不敢相信”的表情,方便啊,方便我看四周,一看到镜头一拍拍到你,那镜头一拍到你掩面,掩面之后你要垂头,垂头垂到最低最低,因为根据生物学家讲,这样头部会充血,接着眼睛就会有充血,然后眼睛就会有血丝,之后泪水分泌,接着你再抬起头就会很似性感的:“Yes,Yes!
Thank you,Thank you!
”但很可惜我当日做不到这些表演给大家看,因为得奖者是刘德华。
】最终他在此与金像奖影帝失之交臂,四次提名都铩羽而归。
吴镇宇之前已经拿过金马影帝,金像男配,这个原本认为囊中之物的本土最重的奖杯,始终没有办法拿回家。
他在颁奖典礼后愤愤的留下一句重话,“香港的娱乐圈,讲运气、讲人脉、讲观众缘,但是不讲实力,实力是放在很后面的”,也成为当年娱乐圈茶余饭后的谈资。
错过了最好的表演年华,遇到如今青黄不接的电影市场,好剧本一本难求。
而昔日的好友刘青云后来居上,这十年间不声不响的拿了三个影帝(金像2金马1),此情此景,想必也是百般滋味在心头。
《大只佬》不怎么喜欢,哪怕是认真看了两次,因为概念先行,题材为主题服务,说教就显得严重了。
虽说电影还是如《神探》一样,用“探案”情节作为包装,慢慢道出因果论。
但可看度还是比不上《神探》。
首先,《神探》是情节完整的探案故事,因此观众可以在看故事的同时去感受“鬼”的主题理论;而《大只佬》虽然也有探案,但案件是一个个断章,虽然作用上可以围绕主题服务,但故事上是断层的,这就缺乏精彩了。
其次,《神探》的“鬼”可以说是一种创新的理论,让观众觉得有意思,这也进一步丰富了故事;而《大只佬》的“因果”则是早已存在于佛家思想中,说来说去也说不出个新意,所以看到最后,观众无法产生“原来如此”的恍然大悟感,最多就是“哦”。
所以《大只佬》从主题方面,就略逊《神探》一筹,所以剩下的看点只有“如何去说”这个因果论。
和《神探》一样,电影选择了犯罪—查案的线索,去推动故事/主题的发生。
但鉴于案件是断裂的,无法单纯从故事上刺激观众的兴奋点,所以电影中就必须插入各种猎奇元素,如刘德华的肌肉装、轻功、体验式查案……通过各种元素的组装,观众的注意力便分散到各个卖点而无法深究情节的单薄。
从这点上看,电影做的还算可以,但谈不上出色。
虽然情节上可看性不足,但情节的编排还是花了心思,例如看似断裂的案件,却能层层揭示“因果论”的本质是最大的亮点。
总体而言,这部电影算是一个测试版,而在4年后的《神探》则是牛逼的完成体。
我和圆圆一起看的第一部电影。
万般带不走,唯有业随身,拍得真是好看。
海报也十足漂亮,充满力量和速度,而且整个结构是一个十字架。
电影结尾孙果问:现在是几时?
大只佬说:二零零八年,大概是七月了。
我从来没有像今年这样热爱这个炎热的七月。
看了几篇评论,说李凤仪死的果是因为前世日本兵的因。
我很不赞成这种观点。
在影片中大只佬说过:不是前世今生。
那个日本兵不是李凤仪。
李凤仪不是那个日本兵。
只是日本兵杀了人,李凤仪就要死.那个日本造的恶因,后面的人必然会有恶果.而还这个的恶果的人可能是下世的自己.可能是张三.也可能是任何一个人.但是在影片中是倒霉的李凤仪.他来偿还哪个日本兵的因.影片中那个拣瓶子的老太太的那段戏就是在讲这个道理,瓶子就是因果,乱丢瓶子的人是造因的人,而拣瓶子的老太太就是来还果的人.就是是同一个因果不是同一个人.这可能就是大只佬想不通,不当和尚的原因.别人的恶因为什么其他人来偿还恶果,我做的因不一定是我来偿还果.那我为什么还做善事,做恶也报应不到我的头上.结恶因必得恶果,日本兵,虐狗的小孩,被打死的师弟都是这个道理.但是又有几个人看出结善因必得善果的道理?
那个印度阿三师兄救过一只要死的甲虫,这个就是善因.而那个女人不知任何原因也要帮那个印度阿三这个就是善果.这段剧情大只佬说那两个人会死,是大只佬错了,那只甲虫没有死,印度阿三救了她一命只是没有救下左臂.所以今生她救了印度阿三一命,还了左臂.影片中甲虫是在水中被救,而她是在洗手间救的印度阿三,因果报应.文师傅(就是那个老和尚)问大只佬:是你救了李凤仪吗?
大只佬回答:是她的善良救了自己.同样可以理解为因为善因所结的善果再说说那个瓶子,老太太拣到了它就是一个因果的结束,同时也是另一个因果的开始.两个大只佬同样能看到因果,只是解决的方法不同,就出现了两个结果,也同时代表了两个开始,一个是恶因一个是善因,两个方法都可以使一个因果结束,但是之后的因果呢?
就会出现不同的结局了."佛只看重因"就是这个意思了.影片结尾李凤仪说:希望以后不会再有人杀人 没有人结恶因自然就没有恶果.大只佬变瘦,并且没有杀孙果他用善的方法结束了一段因果.如果世人都用原谅的方法去结束恶果那就不会出现恶因了.最后只拿走公安的一只烟,并不是像之前那样拿走整盒,还不明白什么意思,难道是大善小恶,行大善者不避拘泥于形式?
吃肉也是因果的一种结束,不明白
开始看过不太明白一些东西,后来一直看影评,仍然很多地方不觉得释然,直到后来看到一篇分析文章,顿时豁然开朗。
非常值得看的一部电影。
下面这篇影评也是我迄今看到的众多影评分析中最为中肯准确全面深刻的,连我这样激进的无神论者都被折服了,从对李凤仪的死而耿耿于怀到释然接受了。
PS;我觉得李凤仪才是最有佛心的,对于因果业报,虽然她没有那套佛家理论,但大只佬整部戏都在努力参悟的东西,李凤仪大哭了一场就顿悟和释然了。
喜欢李凤仪这个角色。
————————————————————————————————————分割线以下为转发评论1. 从《大只佬》谈起《大只佬》2003年上映,在第23届香港电影金像奖获最佳电影、最佳编剧等殊荣,是香港一出饶有成就的佛教电影。
故事的主角大只佬「了因」当时35岁,在30岁前曾是五台山石窟寺的武僧,当年因为一个名叫孙果的逃犯,无故把自己的好友小翠杀死,孙果杀了人后潜藏山中,了因盛怒难消,决心报仇,於是到山上穷寻孙果。
直到山峪断崖无法跨越,盛怒下乱棍打树,却错手击毙一只小鸟。
他惊愕之下,坐在小鸟旁,思考了七日七夜。
七日七夜过后,他突然得到看见因果的神通力。
他看到鸟儿的前世今生,又认为自己已无法再做和尚,於是脱下袈裟,离山还俗。
还俗之后,他过著生活毫不检点的生活,自甘堕落,以「享受」人生。
直至有一次,他在机缘巧合下认识了女警李凤仪。
李凤仪前世是一个杀了很多人的日本士兵,但她今世却乐於助人,品性善良。
了因眼看李凤仪背后的日本兵一次又一次地出现,意识到她即将受苦死亡,踌躇之间决定尝试出手相救,以将李凤仪的命运改变。
可是,经过两次努力的营救后,李凤仪身后的日本兵影像仍然出现,大只佬终向命运低头,向李凤仪说出真相后,扬言自力有限,无法改变因果的内容。
李凤仪知悉后无法接受事实,沉沦数天后重新振作,并深信自己无法逃离命运的法规和困限中,故而她希望珍惜自己必死的机会,去帮助了因引诱孙果出来,以解开了因一直以来的心结。
最后,李凤仪上山找孙果,结果被杀,头颅被割掉,挂在树上,了因知悉后上山寻找李凤仪,在日本兵影像的重现下,成功找到李凤仪的尸身和头颅,头颅出现后,镜头对焦了了因的痛苦呼喊反应,了因再次因盛怒乱棍打树,更执意要杀死孙果。
这时突然出现一个衣衫褴褛的了因,并与自己有一番跳跃在回忆和现实时空间的对话,对话中段两人更大打出手。
直到了因拿起断木,大喝一声,要杀死对方之际,他心中念头一闪,突然觉悟,呆了片刻,并扔开断木,盘膝而坐。
然后,两人再次对话,对话完毕,对方消失。
镜头这时再显示了因拨开树枝看李凤仪头颅的一幕,了因继而展露微笑,脱下俗衣,换上破袍,留山等待孙果。
五年后,了因与孙果相遇,他并没有把孙果杀死,反而趋前向他拥抱包容,并把他带下山,自己则穿上新的袈裟,重做和尚,至此便告剧终。
曾经有不少学生,看完此片后,认为「看不明白结尾部分」、「结尾部分过於抽象」、「剧情不合情理」等,他们看完一次《大只佬》,未必能即时领会电影要带出的讯息,亦难以即时察觉戏中呈现的佛教因果特色,对於要从错踪复杂的剧情中处理深邃哲理的他们而言,这种困难是无可厚非的。
但假如就这样判断这出戏最大的重心再於凸出「怨怨相报何时了」、「要了断因果」等主旨的话,未免流於表面。
要知,有深度的电影岂止看一次可白,假如我们多花一点时间,静心、深入一点观察剧情的发展,以及每段情节所表达的背后动机,就会了解到创作者如何运用高明的手法表达佛教抽象的概念。
笔者认为,此戏用了很短的时间,辐射出最少两项佛教因果理论中的重要命题,那就是因果与宿命的关系,以及念的重要。
2. 因果与宿命的关系要先讨论因果与宿命的关系,可从龚先生的话说起。
「善有善报,恶有恶报」是我国自古深入民心的一种单纯因果观念。
在这种观念之中,因和果的关系,受到道德制约,两者存在此有彼有的相依关系。
在佛教的「四种缘起说」出现之前,中国人已经普遍相信一种单纯的善恶因果报应论。
《书?伊训》:「作善,降之百祥;作不善,降之百殃。
」《易经》:「积善之家必有余庆,积不善之家必有余殃。
」《老子》第79章:「天道无亲,常予善人。
」都强调行善可得天佑的道理。
表面上,这种想法能够从根本上公道地计算和分配到每人的回报所得,然而,假如一个好人,不幸发生了意外失去生命,这种简单的因果论就会立即失去支持。
诚然,善有苦报、恶有乐报的现象,自古以来更是常见之事,那么,作善未得祥,或作恶未受殃,甚至「积善而致庆」、「积恶而殃集」的情形,可以如何解释?
中国人以固有的思想传统,并吸纳了佛教业感缘起论、一切有部的四缘六因五果系统的基本内容,有智慧地加入「如果未报,就是时辰未到」这种「未熟观」,把善恶因果观的不足完善起来。
东晋的慧远 (334-416)提出〈三报论〉(载於僧佑,《弘明集》,《大正藏》,第52册,页34bc),明确指出业报分为今生做今生受的「现报」、来生受的「生报」,及经二生三生百生千生才受的「后报」,系统地把「善恶到头终有报,只争来迟与来早」的意义统整起来。
在中国传统社会价值观而言,这种说法固然可以作为际遇不公的解释,但我们再把焦点扩阔一点勘察,会发现这些说法,似乎只单纯地从「因-果」的时间关系上著力,并没有处理到两者内容是否存在必然性与关连性的问题。
因为假如「因-果」两者的内容存有必然性的话,那么它很容易就会堕入宿命论的困限之中,例如电影里。
很多人以为佛教的因果论是「宿命意识」的一种演绎,这实际上是一种误解。
假如前生所作导致今生必然会受某种特定报应的话,那么修行的价值就会受到严厉挑战,难以解释后天旨於灭苦而依之修行的法道的意义,不合符佛教强调修道灭苦的根本精神。
对於因果的时间关系,《大只佬》一戏当然有所展示,例如警犬前生为追杀犬只的男孩、印度师兄弟的多世积怨,同为今生显报;而对於因果内容的关连,它同样有所处理。
何以见得?
我们不妨从了因「出家-还俗-出家」的行为中,推断一下他的心理变化,以找出答案。
2.1了因的「出家-还俗」了因当天把小鸟打死后,看到因果,然后还俗。
他看到甚么?
为何还俗?
这在电影的最末部份,与心魔互相质问中交代出来。
心魔问他,看到因果之后,他做了甚么?
了因回答:「我知道因果是公道的,但再也做不了和尚」随后他反问心魔,也就是另一面的自己。
心魔回答:「看到小鸟前生所作事,为何轮回做畜生,为何给我打死,该死!
看到小翠前生做了甚么,该死!
看到孙果前生做了甚么,知道他应该打死小翠。
…」原来了因在树下的七日七夜间,不但看到因果,也凭藉这种神通,看到小鸟、小翠和孙果前生所发生的事。
他把他们今生的际遇比配前生的经历,然后发现因果是公平的,不偏不倚。
但是,对白中的「知道…应该」是重要文字,隐含著了因对因果现象的一种潜在评价,那就是人力无法脱离因果运作的支配,连果报的发生,包括其如何发生和发生了甚么内容,都是根据前生所作而「应该」出现的,所以,前生你杀了甲君,今生不论任何情况,你都会被甲君杀死。
既然如此,前生所作,今生所受,互有借还,似乎真是公道的。
这么说,他因乱棍打树而误杀小鸟,也是命定的了。
既然如此,继续修行只会让他活在「无法为小翠报仇,亦无作用於为小鸟忏悔」的拘囿之中,自然不会有任何意义,因果是公道的,公道得我们不能用自力作出任何影响,所以,他作出了决定:「我知道因果是公道的,但我再也不能做和尚」。
然后,了因还俗,还俗后五年间,他干了甚么事?
这从李凤仪在警局与了因对话中交代了:「你今年三十五岁,三十四岁扮宝药党行骗,三十三岁扮乞丐行乞,三十一岁在地盘做黑市劳工。
」而了因当时的身份,更是男妓暨脱衣舞男,从「向佛」到「卖淫」这种极端生活模式的转变,必然是缘自外物对自心心态的深切冲击所致:那小鸟无论如何都会死,所有事物都是注定的,任凭你干过好事或坏事,这因果关系都不会改变。
即使他继续修行,他的一生都已经注定了,世界一切事物的发生,就在因果循环的设定中公平地运作。
他看到被枪杀警犬的前生、他看到印度兄弟的前生,更加相信因果内容受到命定的绝对支配,在这个阶段中,了因深深相信因果等同宿命。
在电影中其中一幕,亦能看到他这种心态的端倪。
有一次,他受召提供性服务,在雷雨交加的晚上,他赤裸裸地站在窗台前吸著烟,思量著李凤仪的前生今世,他深深相信因果力量的不可改变,但内心的善念促使他突破心理困限,决定向李凤仪伸出援手。
这一幕,他轻轻地叹说一句「只此一次」,正式向冲击因果,踏出第一步。
於是,了因再次偷渡到香港,向李凤仪展示自己的神通力,并讹称想借助这种力量拯救即将遇害的警员。
李凤仪接受并提供协作,可惜的是,了因在大战印度人和勇擒飞天擒蟧后,虽然救回李凤仪一命,但日本兵的影像仍然出现在李凤仪背后,这一刻,他意识到因果等同宿命的这种原理,实在无法透过人力去作出任何改变。
正当李凤仪以女朋友的身份握著了因的手,甜蜜地以为一切危机经已解决时,了因突然向李凤仪说出真相,并强调「不会再做任何事」,因为「做甚么也不会有用」。
李凤仪不明白也不愿接受事实,了因表示,「日本兵不是李凤仪,李凤仪不是日本兵」,还谓「只是日本兵杀了人,李凤仪就要死,这是因果法则。
」前一句点出了佛教的「无我观」,不同世有不同的自我感,个人主体有不断变化的连续性,但不代表有一个「自我」的灵魂在跳跃,正如寄居蟹的肉身(我们的精神生命体,即佛教所称之「业」)从甲壳去到乙壳,而甲壳却不等如乙壳,只是由业变化和生成的暂居体,两者间的连系只是一种精神生命上的业力。
显然,了因此时对因果内容发生的必然性,采取了肯定的态度。
他终究认为,人力始终无法影响业力的运作,无论他救李凤仪多少次,都无法改变李凤仪必遭恶报的命运。
李凤仪知道自己前生是杀人无数的日本兵时,无法接受自己要承受前生种下的苦果,因而感到极不合理,极不公道。
佛教的因果观,当然不止於这么单纯,亦非完全以今生为起点视角,去评量今生所得是否公平。
不过,未真正了因的了因,只冷冷地向李凤仪说,「因果是公道的,但我再做不了和尚」,向命运低头,向因果低头。
后来,了因与文、武师父在大排档吃饭时,讨论起李凤仪。
过程中,了因突然生发一种灵思,就是如今善良的李凤仪,一直在做善事,这是否意味著,她正在努力改变自己的命运?
人可以靠后天的努力,改变自己的命运么?
文师父认同了因的这种想法,了因突然豁然开朗,他知道自己无能力改变命运,但至少李凤仪正在努力,因此,他心中的结得以暂时解开。
2.2了因的「还俗-出家」及「一念相应」因为有神通,看到因果的了因,一直深信前世因种出今世果,前世种了恶业,一生一世也无法弥补,还有可能继续带给下一世。
他并不肯定一个人善良能否为自己改造命运。
可是,这时候看通的不是了因,反而是李凤仪。
李凤仪认为,人终究一死,既然要死,为何不好好地把握当下我们仍能自主完成的事?
於是她跑到孙果匿藏的山上,引来孙果的谋杀。
孙果的确把李凤仪杀死,并把她的头颅挂到树上,尸身则埋在黄土之下。
了因得知消息,赶到山上,拉出李凤仪的无头尸身,了因激动万分,高声哭喊。
正当他竭力寻找她的头颅之际,了因再一次看见日本兵的影像在旁边的树上出现。
他知道李凤仪的头颅应该被挂在这处,便趋前拨开树枝,看到她的头颅,了因有何反应?
相信看过此剧的观众都会不约而同地认为了因更形激动,并再乱棍打树,喊著要杀孙果。
可是,我却认为,了因的反应是,突然出现前所未有的平静,而且看著李凤仪头颅,展露微笑,一刹那间,他觉悟了。
是吗?
剧情真是这样吗?
观众可以思考一下,电影中了因表面上拨开两次树枝看到李凤仪的头颅,但事实上只是一次,这是编导一种特别的表达手法。
在「第一次」时,事实上那一刻他并没有看到孙果,更没有跑上山与自己的心魔对话,只是他在一刹那间,应於一念,一念间,短暂而充满矛盾、激动、变化、自觉、复杂的境界,突然变得澄明,「我明白了,我明白了!
」正是顿然开悟、刹那一念相应之脱胎换骨状态。
那么,如何知道了因只看过一次李凤仪的头颅?
大家不妨看看,了因与心魔互相攻击时,他的脸上伤痕累累,血迹斑斑,但「第二次」看李凤仪头颅后发出微笑时的脸皮,却是与刚寻找完李凤仪尸身时只有轻微污秽的脸皮吻合,这就证明,了因的脸根本没有流血,有流血的所在场域的活动,是乃正处「念」间,是「念」在发生作用。
就此,我们不妨大胆推断,原来由他「第一次」看到李凤仪头颅的激动开始,直到他「第二次」看到李凤仪头颅的平静为止,这一段长达十多分钟的内容,是编导对他刹那间一念相应的具体描述,都是「念」的一种具体展现。
不单如此,笔者认为,这个「念」字更是贯穿整出电影的「戏眼」,这将在稍后分析。
好了,把这些部分都给厘清后,接下来就只剩下一个问题,就是了因究竟「明白了」甚么。
这既是了因最后留山等待孙果的动因,也是他「还俗-出家」决定的根源,更是全剧要交代的因果内容的最高层次。
结尾留白永远是成功电影用以画龙点睛的方法。
显然,编导对《大只佬》所下的功夫,实在匪浅。
我们无法在剧中找到了因「悟」的答案,但既然留白,想像和讨论空间多了,我们何妨大胆估计一下答案以满足我们的渴望?
事实上,这一出戏,由始至终,纠缠在了因「悟」与「不悟」间,都只有一个问题:那就是对因果的真切了解与否。
上面已分析过,由他打死小鸟、盘坐树下七日七夜开始,他已深信因果等同於命定,人力无法改变因果律的支配。
虽然他曾期待李凤仪以今生的善良去改变自己的命运,但她最终也死於非命。
观众可能会问,这不也印证了因果律等同於命定论么?
结局李凤仪不仍然要死?
不错,可是,从了因与心魔对话之中,点出了他觉悟的端倪:「如是因,如是果,昨日因结成今日果,任何力量也改变不了。
佛,只著力一件事,当下种的因。
」在这番说话中,了因醒悟了「当下种因」的重要,也就是佛家所说「重业轻报」的一种指导理念。
「任何力量也改变不了」一句指出,人力的确无法抗衡因果律中业报生成的力量,但这并不代表因果律就等同於宿命。
我们根本没有必要去抗衡、突破业报力量,过去所作所为,已成历史,不可能改变。
可以改变的,是过去历史聚合而成的宿业,在今生发生的作用,我们如何去调整自己加以面对,如何操作当下我们可以操作的一切心境、活动、决定、反应和期望,以对待这种宿业?
因果循环的系统中,一件事的发生,绝非单一的原因所导致,由於此生彼生的无常原理,因果不能被量化,也不能被质化,众多因加以无量缘,引发出一个结果,但这个结果并不就永远地停留为一个结果,它同时将会是未来结果的其中之因,如是,因果相依相承,环环而扣,却又无分彼此。
那么,过去宿业既已发生,我们自然没有力量去改变过去所发生的事,但今天我们著力於当下所做,即便今生生发上世苦果,至少我们已调整、装备好今生的一切,能较消极、放弃一切的态度来得积极,果若真要受报,所承受的苦痛亦必然较小。
就以李凤仪为例,她前生是日本兵,残杀中国人成性,罪大恶极,人人皆愤而切齿,论因果,他今生该没有轮回做人的资格,不过,既然他今生做人,并成为李凤仪,也就是说这个日本人在前生多世,大概又是善良的人,尺度上仍有做人的本钱,这或是一种定业。
李凤仪虽然善良,但今生的李凤仪不就可以把日本兵罪大滔天的恶业泯除,她仍然要惨死,只是,因为了因的介入,李凤仪由原本给印度人杀死,变成给飞天擒捞害死,再变成给孙果杀害,她的死已由没有价值的普通被杀变成有意义的遭受遇害,这不就是人力在因果律所设定的困限中,发挥了自身最大的影响力吗?
她的善良驱使她从不明不白的惨死中,变成坦然的面对生命、促成了因觉悟的牺牲,那今生积下的这股业力,不就在人力的干预中改变了向度吗?
李凤仪的死的时间、地点、形式及意义,都完全改变了,这样的改变,令大只佬体会到,即使因果关系是存在的,但今天的果未必要完全归咎从前所种下的因。
因果之间仍存在一些变数,而这些变数就是由今天的修为而形成,足以调整最终果报的生成内容。
也就是说,人力不能改变发生过的历史,但能够左右业报生成的影响,当下种的因,重点在於它拥有不可思议的承前启后作用。
顿时,了因对因果律有一种新的观感,个人努力的因素有助调整过去种下业报的招受程度,因果律给了因的启示,至此达到明朗:今天我们生活在世,不该为过去而苦,也不应为将来而忧,乃是要把握当下,活在当下,悟在当下。
因果业报,就是要我们在当下中活出一种真生命,活出属於自己生命里的真如。
因果律,也就在这种实相的演绎中,成功脱离宿命论的误区,提取到一个高层次的境界。
「了因」之所以有这个法号,正正就是了因了解因果的过程。
了因当日虽然看到因果,但却未了因果,无法在因果论上确立正信。
反而因为自己看到因果而无条件肯定了自己对因果的看法,执於无法再出家修行。
从心魔一战的对话中,他把当日正反两面看法和盘托出,就是这一次的体会,了因明白到他从前自以为理解的因果律,原来并不透彻。
在大彻大悟之后,他决定再次出家继续他的修行。
了因与孙果,「了解因果」与「承受酸果」,这对极端名字的设计,不是偶然,都是编导刻意向观众提示角色命名原因之所在。
2. 「唯有业随身」在大乘唯识系统中,决定业报的异熟生与异熟果(即第八识),支配了招感果报的内容。
我们知道,无论早期佛教或大乘佛教,对业都有种类的划分。
就实践形式而言,可分为「身业」、「口业」、「意业」,这主要是人类种种心态和行为的归类,再配合十恶而应用和诠释。
就性质而言,分为「善业」、「恶业」、「无记业」。
「无记业」指的是不善不恶、无意生发之业因,这类业因具有较多的道德元素。
就体性而言,可分为「共业」和「独业」,也就是众生共通或独自所造之业因,能招感自己和他人受报之业。
就效度而言,分为「定业」和「不定业」。
「定业」即「决定之业」,而非「注定之业」,它指当我们立心做了一件事,这件事是善是恶,也会引发我们将来招感果报,强调的是一种「有心为之」而足以引发「果报」的业因。
也就是说,因果律的运作程式是「既定」的,但果报的内容并不是「注定」的,仍要视乎我们在「决定」的前提下所做的种种行为,而招感哪些相应的果报。
或者我们会问,「定业」必招果报,这不是「注定」吗?
不错,定业具有必然性,好像你一拳打在物件上,必然受到物件的回击。
然而,这并不表示你一定会感受痛楚,或必然感受哪一种痛楚,原因要视乎你这一拳打在甚么物件上。
显然,打在凹凸不平的石上,回击力所造成的痛楚,比打在平墙上倍大很多,打在平墙上,又比打在海绵上更形痛楚。
而假如打在沙包上,不但未必感到痛楚,而且还可能生起快感,甚而变成一种可以练成强健体魄的乐趣。
如此,我们可以把这种决定「打在沙包上」的动作,理解为「作善事」的比喻。
当然,感受的痛与不痛,物件质性只是其中一个因素。
物件是否牢牢系固、出拳的姿势是否正确、出拳的过程中有没有受外在环境的干预,甚至你出拳一刻的心理状态,都决定著你受到物件反动的不同结果。
而即使受到物件反动,痛苦的出现亦未必是即时的,可以是逐渐的,可以是后来才生并发症,亦可以由始至终完全没有痛楚,这视乎业的性质和程度。
由是,出拳会让物件有反动,是既定的,但物件如何反动,却不是注定的,业果的生成,究竟受到我们当下的决定、心识形态、修行精神的影响而有所改变。
在佛教因果律的道德层面而言,恶业必招苦果,善业必招乐果。
在大乘《法华文句记》卷10里,甚而强调「定业亦能转」,认为「心不犹豫,发愿净信修行,则现世恶报及来生,得以佛菩萨之力转其定业,不使受苦果,而速证无上菩提。
」表明众生所作「定业」,假如属性太恶,如日本兵,则李凤仪难以逃避苦报。
但若发愿净信修行,则会得佛菩萨之力去扭转。
当然,这里强调的是以宗教为本位,是力求连「定业」里的既定性也给削弱的一种想法。
「不定业」的意思正与「定业」相反,指「非决定之业」,即造成一件事前,并没有立心的思量与考虑,甚至和「无记业」的性质相近,是「无心而为之」。
例如电影中李凤仪开枪误杀警犬,非有意为之,故果报较轻,因果律的运作原则既非「既定」,果报的内容亦非「注定」。
因此,「不定业」并不存在「既定」的元素,反而是「受果不定」,业因性质较为依赖於自主选择所为。
所以,这种「不定业」的作成可能未必招感结果,或招感结果的时间仍不肯定。
由於「不定业」的造业者并没有经过立心思量和考虑,故它为业报运作程式提供很高的自由度,「不定业」中所蕴合的不肯定性和不稳定性,却更加凸显了「一念」的重要,同时由於不定业包含很多可能的结果,促使修行实践、为良行善的价值得以合理地提高。
就以《大只佬》中的印度兄长为例,他前生给师弟暗算而丧命,折射出今生再与这个师弟结缘结怨的命运。
今生因为种种缘故,他迁怒於师弟,并矢志将他杀死。
事实上,由他与师弟结识、交往、交恶直到厮杀,每一阶段的决定,都是在「不定业」的环境下发生的。
例如他们交恶后,他因事生发杀害之念,便假扮外卖送递员闯进师弟看守的工厂大厦犯案。
这一刻,其师弟纵有被杀之定业,但师兄却无杀人之定业,杀人与否,是不定的,完全取决於他当下一念的决定。
结果,他选择把师弟活活的打死了,但两人的仇怨并没有因此而终结,反而再度升华成宿世的定业:两人再次种下恶因,并延续累积前生的宿业,带到下一生继续缠绕。
原来,杀人者以为杀人是仇恨的终结,在佛教而言,这反而是宿世仇恨的延续。
在仍取决於个人当下决定的不定业场域下,师兄选择杀害师弟、警察(四眼仔),并因张警官穷追猛打的迁怒,选择继续杀戮行为,这些行为的决定完全是可以选择和避免的,但他为妄念所蔽,无法醒觉,最终被打至重伤,继而被抓,更险些被张警官怒杀,这个结局,完全是他在种种不定业的关次中,一次又一次累积出来的现报,最终必须承受顺现定业之结局――他无法再获得选择的机会。
对此,其实早在佛陀时代,便已有记载。
《盐喻经》载:尔时。
世尊告诸比丘…「若使有人作不善业,必受苦果地狱之报。
…。
谓有一人不修身、不修戒、不修心、不修慧,寿命甚短。
…犹如有人以一两盐投少水中,欲令水咸不可得饮,於意云何?
此一两盐能令少水咸叵饮耶?
」答曰:「如是。
」世尊:「所以者何?
盐多水少,是故能令咸不可饮。
」…「犹如有人以一两盐投恒水中,欲令水咸不可得饮,於意云何?
此一两盐能令恒水咸叵饮耶?
答曰:「不也。
」世尊:所以者何?
恒水甚多,一两盐少,是故不能令咸叵饮。
如是。
有人作不善业,必受苦果现法之报。
(东晋僧伽提婆译:《盐喻经》,《中阿含经》卷第三,《大藏经》,第一册,页433a-434a。
)经文指出,假如我们不作善业,不修身不持戒,就好像把盐投在少量水中,盐的咸度会过浓,饮而难咽。
相反,假如我们修心发慧,就如把盐投在恒河中,却饮之无味。
这个例子,既凸出修行的重要,同时令因果律成功地脱离宿命论的拘囿。
以行善修身为水,以盐为过去之恶业,以饮水为所作业报,三者互为因果,亦互相影响,笔者将这种比喻称为「稀释论」。
在佛教中,「宿命」称为「宿住」,「宿住」是一种过去生命受报差别的总称,指的是已发生之历史事实,本质上是无法改变的。
但是,在不定业的原则下,它并不必然地导致未来的特定内容的发生。
可以说,宿命在业力推动下,会为下世塑造定业。
但各人的宿命不同,定业便不同,命运也就殊异,这就是电影中李凤仪所说的「万般带不走,唯有业随身」的道理(原文为「万般将不去,唯有业随身」,出自《龙舒增广净土文》)。
但不定业和后天人为努力,加上偶然性环境因素的影响,左右了果报出现的内容,这就表明了「因果具有既定性但不具注定性」的原则。
对此,今天我们去理解,当然不必一定要出家剃度才能增加这种「盛盐之水」的份量,但只要在平常生活中,立身修心,以善为旨,其实已具「稀释」作用了。
重点在於我们如何拿捏我们的人生,一念天堂一念地狱,天堂和地狱其实是同一个地方,我们选择用怎样的态度去看待自己的人生,去取舍自己的抉择,这都决定著我们身处场域的最终性质。
综上而言,可以见到佛教对实修的效用能产生的变化,持肯定态度。
3. 善恶苦乐只是主观世俗的定义?
在大学中与学生讨论《大只佬》和佛教因果律的特色,很多学生都很有思辨力,他们用「善恶只是主观世俗的定义」,去质疑佛教因果论说的客观性。
事实上,佛教对於业报和因果律之论调,长期以来掺入「善恶」元素,这些元素背后乃依据人类的心理动机而展现。
「善恶之因」和「苦乐的报」都具有很强的主观性,前者受道德价值支配,依社会变化而调整;后者是一种感受的认知反应,随个人感官而殊异。
不过,原则上「主观性」与「因果现象」并没有冲突。
我们知道,感知现实的程式是「感受→定义」,我们是先有了感受才为这种感受选取一个词语来定义。
那么,苦乐的感受是确切存在的,只是两者在定义上具有较强的主观性,业报运作焦点始终集中於感受而不在定义,都是在身、口、意背后的心识层面上起作用。
「定义」对感受性的内容并没有左右的能力,举例说,甲君今生是非不分,喜欢胡乱挖苦别人,宿业久积,下世假如轮回为人,报应身上未必同样给人以完全相同的方式挖苦,因为两者(上生被挖苦者和今生的甲君)对这种行为的「苦感」未必相同,故可能今生乙君会因失言而惹上官非,或遭到口舌之祸…等等。
那就是说,即使善恶、苦乐的本质乃因人而异,但因果现象只会倾向循感受去追纵报应,善恶、苦乐的不同定义,对於一个人受报的方法和当下的感受,并不具支配与附从关系,因此,苦乐的主观性与业性,两者不存有冲突。
从这推断,无论用质化角度去剖析因果律,抑或用量化角度去评量业报关系,都似乎无法完全把因果律的不可思议本质描述出来。
这就正如上述我所举的例子,当我一拳击在石墙上,因为拳击的力度和石墙的硬度,在刹那间产生了回击力,回击到我拳上,造成痛楚感受,这与力学的行动和反应(Action and Reaction)的原理相似。
纵然我们可从力学角度去衡量行动力度有多大,亦可计算反应力度有多大,但我们不能以量和质这两方面,精确说出我们感觉痛楚的全部内容,充其量只能透过「程度的描述」去缩窄形容的范围,如说「痛」、「很痛」、「极痛」、「刺痛」。
但这些都无法让人准确拿捏到「痛」所处的位置和真切感受,只有拳击者自己知道,正如禅宗常说「如人饮水,冷暖自知」的道理一样,是一种自然感受的法则,不存在可以计算的效用。
佛教所强调的因果业报,实际上就是以这种义涵为起点的。
顺带一提,佛教以「自作自得」阐述因果的运行法则,到了中国后,经过中土志怪小说的宣传后,这种色彩已为「业力祸及他人」的思想所取代。
后来三言两拍的流传(如〈沈小官一鸟害七命〉、〈月明和尚度柳翠〉等典型因果篇章),更让民众了解这一套经过中国化的因果观念,亦让具有「业力祸及他人」色彩的中国因果观更加流行於民间。
而《大只佬》一戏,表现的是却「自作自得」的因果特色,可以说更贴近於因果的早期面貌。
4. 九十刹那与一念以下引用上文的例子谈谈「念」的概念:我们打了一拳出去,这个动作虽然会引发很多不同结果,但回溯缘起,这一记出拳的背后,却是由我们的「念」操作主导的。
佛教所说的「十恶」、「三毒」、「三业」等行为果报的发生,实际上也源於这一「念」。
事实上,全剧对於这个「念」字,一直有细心的塑造,而且暗扣不放。
何以见得?
我们可以分别从电影中角色的「对白」和「行为」两方面探讨。
角色的「对白」:「一念之间,人命在你手」李凤仪转身擎枪时了因说。
「一念天堂,一念地狱。
」了因回答张警官问题时说。
「我是你心中的佛,恶念的你是如斯可怕。
」戏末了因与心魔激战,「两人」在这个「念」的景观中,盘膝而坐,并进行的对话。
对话中,了因心中的「恶念」从身上抽离,并呈现在他面前。
他意识到因果的重点在於当下。
在当下一念中,要么海阔天空,要么堕进地狱。
以上四处,正是电影接力点出「一念」的戏眼所在。
至於电影里哪些情节体现了「一念」之重要?
实际上是很多的。
例如:(一)了因当年见小翠被杀,镜头捕捉了他激动哭喊的表情,这时候的了因,眼神充满杀意,内心动了杀念,这一杀念,也促成他后来错手把小鸟杀死的后果;(二)印度师兄与师弟结怨,触起杀念,把师弟杀死,中途更增添了杀死警员四眼仔的恶业,最终被捕,并承受杀伤多人的果报,故延续了来生承受苦报的顺次业。
可见,种种的事情也因其一念起动而生成;(三)张警官对印度犯人一直恨之入骨,了因制服印度人后,张警官见之,瞋恚之执生起杀念,一时忘记自己身分,执起炮枪欲将之了断,却被了因一手挡著,就在刹那间,张警官杀念顿灭,如忘忽忆,清醒过来;(四)了因看到李凤仪头颅,在瞋恚与觉悟之间,进入一念之境,始觉与本觉随即相应,战胜心魔而达到开悟等等。
以上所引的例子,都是电影对「念」的描划情节。
在佛教中,「念」有心念的意思,亦作时间单位,借指瞬速的时间:一刹那为1/75秒,速度如电似火。
而念,则由90刹那构成。
计算之下,一念生发的时间只为1.2秒。
每一刹那都包含色相、感受、觉知、意向、意识的变动和生灭,每一念都产生无数可能的结果。
所以说,一切唯心造,念就是心识活动的一种决定作用,当下种的因,根源就在当下生灭的念,说到底,其重点乃在於我们如何操作、能否操作。
这也是我常常跟学生说,当我们心情不好的时候,千万不要做决定,就算做决定,也千万不要立即落实。
原因是,很多时,我们在杂念缠绕时,所做的决定都会是意气之事,都会是错误的。
知乎此,即使我们不能临崖勒马,让自己消除瞋恚,但至少知道自己正处瞋恚之时不宜作任何决定,这压根儿也能有效减低做错事的可能。
5. 余论5.1 一脉相承的因果律所谓菩萨畏因,众生畏果,当年慧远〈三报论〉(334-416)云:「现报者,善恶始於此身,即此身受。
生报者,来生便受。
后报者,或经二生三生,百生千生,然后乃受。
」又云:「心无定司,感事而应;应有迟速,故报有先后。
」(载於僧佑,《弘明集》,《大正藏》,第52册,页34bc) 明代冯梦龙(1574-1646)《喻世明言》-〈沈小官一鸟害七命〉:「积善逢善,积恶逢恶。
仔细思量,天地不错。
」直到今天龚仁心先生「善有善报,恶有恶报,如果未报,就是时辰未到。
」我们见到,中国传统的因果思维自古至今总是一脉相承的。
佛教传入后,其核心不但没有受影响,反而增加了人为力量的元素,变相增加中国因果律的内在积极意义。
《大只佬》拿捏这个抽象的核心思想,用一百分钟精要地表达,就佛教电影而言,其表现已是十分难得。
5.2 续集的可能《大只佬》到最后了因觉悟而重归佛门,做到真正「了因」,这是一个很圆满的结局。
然而,假於要为《大只佬》构思续集,可以进一步把「业力」的概念形象化,更加凸显「所造之业必於现世或来世招感相应之结果,但这结果并非有特定内容的指向」的命题。
可以考虑让觉悟后的了因获得「视看一念未来两路」的神通,比前更进一步,此亦不为过。
张警官、教师(汤宝如) 都是可资继续叙述的角色,主题亦可放在印度兄弟的关系上,例如印度兄在狱中因事而死,其与师弟再度轮回为人,并在信任与出卖之间再度纠缠,了因因种种因素而再涉入他们的旋涡之中,最后把两人的恩怨化解,真正救赎他们於无间地狱之中,等等。
5.3 电影内容与佛教相关的元素最后简单谈谈电影内容与佛教微妙对应的一些元素,估计这些元素是编导刻意贯注的。
此中包括(一)了因和孙果的名字,附有电影主题的说名,也具有构思者的暗示;(二)印度兄弟来自印度,是佛教的发源地;(三)了因三十岁前是和尚,二十九岁因看到因果而还俗,佛陀二十九岁因四游感悟而出家;(四)了因因观鸟而看到因果,佛陀小时候於农祭中同样因看到飞鸟吃虫而悟通无常;(五)了因坐於树下七日七夜,佛陀亦曾坐於毕鋍罗树七日七夜并成就觉悟;(六)了因迷悟之间与心魔战斗,佛陀树下冥想亦与摩罗对抗;(七)从计算而言,了因第三十岁至第三十五岁这六年间,属於「看到因果但未了因果」的还俗期,佛陀在同样的年龄阶段,进行了苦行生活。
当然,对应未必要做到内容一致,但多少有些点缀的心思,增加耐人寻味的果效。
转自大神 舜壹 大作
听着黄耀明的《身外情》,突然就想起了那个喧闹的拐角,一分钟的爱情,微笑牵手,然后,街角分手,一个向左,一个向右。
杜琪峰的电影看过不少,有喜欢的,当然也有感觉平平的,可是,不得不承认的是,尽管他的电影以血腥、恐怖、黑帮为主要元素,但与其他香港导演远远不同的是,杜琪峰的电影里总有一种很浪漫很淡然,甚至说是有点超脱和游离的东西存在。
《大只佬》,很多人说它是一部关于前世今生,关于生死宿命的片子,可是我觉得,用宿命这么禁锢的词语去形容《大只佬》的内涵太过强求,导演要表达的想法是何其恬淡,就像刘德华在戏中说的那样:“不是前世今生,那个日本兵不是李凤仪,李凤仪不是那个日本兵,只是日本兵杀了人,李凤仪就要死。
”所以,与其说导演是在这里与我们探讨宿命轮回,不如说他是用大只佬从执念到释然的经历告诉我们什么是因果。
超然世外,有因便有果,不必强求,也不能强求,人不是被命所苦,是循因得果,所有的一切只要微笑接受就可以。
这种淡然的观点在剧中是一步步被揭示出来的。
首先,印度武人和断臂女子的几世爱恨算是一个开端和介绍,大只佬被李凤仪的善良感动,想要补救她前世的恶因,于是多次出手相救。
在这一段导演对电影的节奏掌控的比较快,激烈的打斗场面、大量的血腥镜头、灯红酒绿的城市街头、大只佬神秘能力的展现……这一部分有很多吸引观众眼球的商业化元素,但是导演真正的个人观点还没有真正展开讲述,看上去还只是普普通通的世世纠葛,神鬼故事。
随后,李凤仪对大只佬感情的升温引出了故事的发展。
大只佬在真正决定改变李凤仪的命运、挽救她的生命的之后,再一次审视因果——万事皆有因果,不是大只佬救了李凤仪,是李凤仪的善良救了她自己。
而另一方面,李凤仪对大只佬身世的探究,将一个简单的神鬼故事逐渐剥开,一些深层次的情感和思想浮出水面。
这一段讲情的故事情绪开始转悲,当大只佬在深山的大树上看到李凤仪血淋淋的人头时,观众似乎体会到了大只佬心中的愤怒和仇恨。
但是,如果故事在这里戛然而止,《大只佬》也不过能被定义成一部感人的爱情故事片,而不会引发观众长久的感叹和思考。
当大只佬在五台山的深处找到了化身孙果的心中之佛,他才顿悟了因果意义——如是因,如是果,昨日的因结成今日的果,任何力量都改变不了。
山水缭绕的五台山,大只佬慢慢走向几乎毁了他一辈子的孙果,却只是轻轻抱住他,说了句:我跟你回去,孙果。
恶人痛哭出声,观众顿时怅然,不是因为恶人归案,受到制裁,而是因为因果循环,“因”找回了“果”,所有的人终于找到了他们应走的路,我们也终于释然,生命不过如此。
漫漫蒲公英中,导演寄托了他小小的心愿:希望以后再也不会有人杀人——无人结恶因又何来恶果……剧中,大只佬从脱下袈裟不做和尚到再次穿上袈裟代表了他因果参透的过程,他脱下袈裟,是因为他看出因果却种下恶因,所以当不成和尚,然而,当他真正看透因果,选择用洒脱的态度去偿还恶因,承受恶果的时候,他又重新穿上袈裟,他从执念于善恶到最终的释然,看尽人世间生死磨难,自己也曾深陷其中,但一切的一切似乎都只是为了他的参悟——一念成魔,一念成佛,昨日因,今日果。
杜琪峰的恬淡与浪漫不仅仅表现在他对因果的阐述上,也表现在他对镜头感觉的把握上,看着他的电影,无论是枪林弹雨还是血流成河,总会觉得有一种情感在心里流动,不淡不浓,刚刚好。
喧闹的城市街头,浓妆的李凤仪牵起大只佬的手,借走了她生命中爱情的最后一分钟,《身外情》的旋律淡淡响起,缓缓滑动的远景镜头中,两人牵着手缓缓踏着音乐走过马路,背景有人流经过,却在李凤仪安静依然的笑容中变得静谧无比。
手部特写、两人近景走过、逆光背影、再次手部特写、两人近景、全景跟摇镜头。。。
每一个镜头的节奏和剪辑点的节奏都与音乐和情绪相契合,那么完美,那么忧伤。
街道的结尾,李凤仪干脆的与大只佬告别,一个向左走一个向右走,慢镜头中她哭泣的脸渐渐褪色化为定格,似乎预示着她的命运,像是最后的道别礼,让人看了既悲伤又觉得浪慢。
故事的结尾,精瘦的大只佬换上了干净的袈裟,剃光了头发,叼着一根香烟,踏着吱呀吱呀的落叶走上了五台山,慢镜头中漫山的飞蓬飘落,叠化出李凤仪的身影,大只佬似乎看到李凤仪生命的最后手里攥着蒲公英许下的愿望:希望以后不会有任再杀人。
这种浪漫与出世的感觉让之前一切的杀戮和血腥都为之褪色,只留下平静和安详,让观众慢慢品味。
万般带不走,只有业随身。
佛只种下最初的因,而后我们承受果、再结因,当生命被拉长成无限,拉长成轮回,许多所谓的爱恨情仇,都变得短暂和不完整——小翠的死、断臂女教师的爱情、李凤仪的死、孙果的回头、了因的参悟,一切的一切都在因果轮回之中,无需悲伤感怀,只要闭上眼睛静静感受,种因得果,生生世世。
好浪漫的情怀,好恬淡的心境,不去追求其中的商业噱头,淡淡看《大只佬》的智慧、它的透世、它的美学,就足以让人回味很久很久。
“这一分钟我站在何地,怎么竟跟你活在一起,缘是镜中花留在镜中死,原谅我不记得忘记……”
前半部分我把它当作都市搞笑奇幻惊悚功夫警匪爱情片。
虽然每次转场有点生硬,而且元素太多,但是本三俗爱好者可以看得很开心的。
毕竟谁能拒绝一个这么强大还不断帮你,帮了你不求回报转头就走的男人呢?
叫我我也沦陷了啊!
谁又能拒绝一个漂亮单纯上进善良的女孩儿呢——她在日夜中不顾风雨的等了你20个小时差5分钟,见到你没有任何一句抱怨,只是开心的说“幸好还有五分钟”然后绽开笑容牵着你在凌晨的香港街头散步。
这这这,确实和尚也受不了啊!
但是后半部分后面情节急转直下,虽然是想升华主题“因果”,但是显然导演也没想明白也没说清楚,无法说服观众。
女主突然降智,去深山打算用爱感化罪犯,然后白给;男主从女主前世造孽的“因”导致她今生惨遭毒手的“果”中逻辑自洽了,然后得出一个结论——冤冤相报何时了。
这…难道不是另一种版本的受害者有罪论吗?
坏人作恶有因,但很多受害者都是无辜受害。
难道受害者家属们就不应该有任何怨怼,去相信这就是受害者的命?
是他们前世作恶的结果?
以德报怨,何以报德?
以牙还牙,以眼还眼,以命偿命——这,才是天地公道。
看完全片,最先的因是孙果杀死了因的朋友,了因因怒误杀小鸟,然后坐禅看见了因果。
一因接一果,一果又再接下一因。
了因因忏悔坐禅开了天眼,看见了因果。
他明白小翠的死是因果,小鸟的死也是因果,都是公道。
但他无法接受,便还了俗开始了犬马声色的生活。
在他眼中即使再继续修佛也不过就是在花花世界里继续因果继续沉沦。
了因开天眼的这一刻,他为自己看到的东西而迷茫。
他想,无论怎么做,都躲不过因果。
他知道小翠和小鸟是无辜的,但他们都得为自己上一世做的因还这世的果,那么何来恶人,又何来善人?
他开天眼看见清楚了因果,却分不清楚了善恶,所以他还俗。
后来了因遇到了李凤仪,他发现这个女孩很善良,他决定帮她改因果,于是救了她两次。
但他还是在女孩身上看见因果,还是看到她将来的横死。
这时了因对因果是绝望的,他离开了李凤仪。
后来李凤仪上山找孙果,被杀,了因第二次怒上山寻孙果,这时他满怀恶念,心中只想以恶止恶。
在山洞里,了因看到了未来的自己,他似乎看到了自己的因果。
在最后一刻,了因顿悟了,他对那个要杀死自己的未来的“我”说:你是我心中的佛。
看到这里,有些人会说了因是终于明白了因果,看懂了因果。
明白善因得善果,恶因得恶果,今日的恶果也将成了因,善恶只在一念间。
李凤仪用自己的死,给了因也给孙果种下一颗“因”,是善是恶,得由他们自己决定。
这就像是剧中,那个夜晚上路边拾荒的老婆婆。
有人没功德心的将酒瓶扔在街边,别人看到只觉得弄脏了街道,但在那个拾荒的老婆婆眼中,却是宝贝,为白白又多捡了两个空瓶子而起了欢喜心。
你能说那个扔瓶子的人是恶还是善呢?
其实在山洞中,了因看见那个恶了因时,在他就要被恶了因杀死时,他突然明白了:为什么从前当他看到因果,他是愤怒是无奈是逃避,而今他却能直面了呢?
(这里刘德华演的很好,你可以看出他在即将被杀死时,眼中澄明,没有嗔恨没有怨怒)因为他明白了“慈悲”。
佛不仅有肉眼,还有天眼还有法眼,他看见三世,看见因果,看见轮回。
但佛不害怕不怨恨不回避。
因为他有慈悲心,佛明白每一个因不论善恶,每一个果也不论善恶,世人皆是可怜。
我们回头看看孙果,这个剧中最大的“恶人”,他杀了小翠杀了李凤仪,然后在山上独居了十年,李凤仪找到他住所时,墙上满是血腥的“杀”字,孙果杀心之重,让人发指,可是李凤仪却说他可怜,因为孙果自己也在墙上写到活在人间地狱。
试想一个人独活在山中,随时防着野兽防着被抓,那可就是生如地狱吗?
发嗔心上山的了因用了五年时间找到孙果,他们两个都是披着长发身着褴褛,都是野人打扮。
了因没有杀孙果,抱着痛苦的孙果回到了现世。
中间有个片断,了因在树下脱下俗世的衣服换回了那身僧服。
这里应该是说了因已从一个畏惧因果的俗人变回有佛的慈悲心的出家人。
所以了因没有杀孙果,就算他有本事,而且就算在山里杀了也不会有警察抓他,他也没有杀。
他真正明白了因果,明白了因果背后的佛的慈悲。
看完整片, 不由慨念,若是平常人看到鬼怪那肯定是要吓死的,要是看到因果那是害怕回避的,若没有慈悲心,天眼不开就不开吧。
有句话叫做:菩萨畏因,世人畏果。
看了很多豆瓣的影评,对剧情的理解和解释都很不到位,这也是我第二遍观影此片,才有所感悟。
影片的影像风格仍然是很“银河映像”,很出色,这是一大看点。
但是此片的“主角”既不是影像风格,也不是剧情或者表演,而是影片想要表达的主题。
本片隐喻众多,很多线索稍纵即逝,同时影片在主题表达上又有矛盾和分裂,更是加深了观影者对影片的理解难度,即便多看几次都很容易让人感到云里雾里,产生很多疑惑,这是此片最大的缺陷。
不过,你能看懂了本片最重要的六个隐喻,就看懂了本片。
第一个出现的隐喻:警犬背后出现了追打小狗的小孩的幻影,警犬最终被李凤仪(张柏芝饰)的子弹误击而死。
编剧这里有意让幻影中出现了小孩打狗的情境而不是别的,而警犬在现实中被击毙,形成了一种对应关系,“小孩前世打狗,今生作为狗被打死”。
这儿说明了自我是存在轮回的,并且是“恶有恶报”。
第二个出现的隐喻:幻影中似乎是古代的两师兄在打斗,其中印度人为了救一只断腿的甲虫被同门杀死。
而现实里,同门反过来又被印度人杀死。
李凤仪问女教师为什么要帮助印度人,她答到:“明明只认识了一天,却就是感觉很熟悉,就是很想帮他…”这说明了,他们之间是存在前世今生的联系的,她就是断腿甲壳虫的化身,今生报恩,在现实里她也是因为救印度人而断了一条手臂。
这儿再次说明了自我是会轮回的,并且对应了“善有善报”。
第三个出现的隐喻:李凤仪背后反复出现的正在砍头行凶的侵华日本士兵幻影到底与她有没有关系?
在影片中,“大只佬”(刘德华饰)对李凤仪说:“不是前世今生。
那个日本兵不是李凤仪。
李凤仪不是那个日本兵。
只是日本兵杀了人,李凤仪就要死。
”这里是什么意思…这时影片最关键的一个隐喻出现了:在大只佬对李凤仪说出以上对话时,导演有意给出了一个“莫名其妙”的镜头:一个拾荒的老太婆推着拾荒车出现了,她拾起路边的一个空瓶子,仅此而已。
结合大只佬的话,这个镜头究竟想表达的是什么意思:有人扔下了这个瓶子,拾荒老太婆拾到了这个瓶子,这就是因果,但是两者之间之前并不认识,并无关系。
这里也就说明了,其实李凤仪与日本兵之间并无关联,只是日本兵曾经干下的恶事,影响到了现在的李凤仪,造成了她的死亡宿命。
影片中大只佬的师傅多次提到李凤仪的前世是日本兵,罪孽深重,所以难逃一劫,这其实是师傅没悟透,也可能是编剧故意在混淆视听。
第四个出现的隐喻:大只佬与像孙果一样装束的另一个“自己”对决,最终大只佬战胜了“自己”,并且放过了“自己”,结果当他晕倒的时候,这个像孙果一样装束的“自己”,反过来也选择放过了他,这里是本片第二个最关键的隐喻:大只佬最终战胜了自己的心魔和恶念,从“因”上终止了“恶”的延续和轮回,也就是对应的是“冤冤相报,何时了”。
这也就是为什么,现实里最后大只佬选择不杀死孙果。
第五个出现的隐喻:大只佬在“悟前”见到李凤仪的头颅时态度是悲愤交加,“悟后”再见到李凤仪的头颅时态度是理解与释然。
见到同一事物,态度与感受前后截然不同,这表达了人自身“心念”的重要性,理解变了,感受就变了,不过“境由心生”罢了。
第六个出现的隐喻:电影结尾,大只佬身上的肌肉突然没了,他重新穿上僧服,点上一支烟,潇洒离去。
大只佬的肌肉为啥突然就没了,变成普通人,这里暗示的其实是:就像济公,虽然喝酒吃肉,但是内心已经修出了佛性,当一个人内心足够强大,就不再需要强壮的皮囊来伪装自己。
此时的僧人“了因”比满是肌肉的大只佬更加“强壮”。
第一个和第二个隐喻说明了“自我”会轮回、会承受自己前世犯下的罪孽,这与第三个隐喻想要表达的本片最主要主题其实是相互矛盾的。
因为女主李凤仪之死并不是因为她在前世的作恶,而是世上的因果律:种因与食果说的从来不是一个人,如果你是位善良的人总做善事,却不知道自己的善果在哪?
或者你总做恶事却从没有食过恶果,反而觉得自己很幸运。
那么,这部电影能够给你答案:我们口中所谓的“善有善报,恶有恶报”虽然不假,但是这里掺杂了人们“付出必求回报”的太多私欲,而电影里阐述的道理,是一种大爱,种因与食果说的从来不是一个人,你做的每一件善事,自己未必能有回报,但在人间已经结下善果,总有人会食到,而你做的每一件坏事,也未必一定会影响到自己,但你一定会影响到别人。
所以,李凤仪在自己明知会死的情况下,选择了主动寻找孙果(以暴露逃逸杀人犯孙果的踪迹),主动迎向死亡,种下善果,以惠及他人…这是大爱。
李凤仪与大只佬在夜市餐桌上的对话就表明了,她只用了很短暂的时间就悟透了大只佬长期没能悟透的道理。
很难想象一度以拍黑帮片闻名的杜琪峰大佬,居然能拍出这么有佛性的一部电影。
1. 这里说的是《大只佬》2.大只佬对因果的追寻过程:1)有因必有果:李凤仪:我前世是日本兵?
杀了许多人,今世就要还。
我要被人打死。
大只佬:不是前世今生。
那个日本兵不是李凤仪。
李凤仪不是那个日本兵。
只是日本兵杀了人,李凤仪就要死。
李:我不明白。
大:这就是因果法则。
李:你觉得这样公道吗大只佬说,我打死那只小鸟,我看到了公道,可我再也做不了和尚。
为什么??
因为他心中不安:天上天下,因果罗网,无人能藏,无处可躲。
与其身出家而无法了因,不若重入三丈红尘,寻个果(孙果--寻果,谋杀发生后没找到他)。
小鸟之死,是孙果肇端,又何尝不是大只佬心中嗔念所结。
佛教的世界观是最不可思议的,认为阿赖耶识中(心中)含藏无量种子。
众生之间,因果罗网环环相扣。
他人看似和你没有干系,却都是各自心中阿赖耶识的映像。
所以你一个人何止承受日本兵的恶行,你也承担了所有众生过去现在未来的善恶。
大只佬看到了这些,他有无力承担又不得不承担之感。
什么才是大丈夫?
承担当下即是。
2)寻果了因:大只佬终于肯承担,当下,就了了因果。
2008年,在大山中第一次找到了孙果。
孙果逃避罪恶,又造下更多罪恶,是个可怜悯的;世人,也是可怜悯的。
大只佬在山洞中遇到了他心中的孙果(和他长得一样,但请注意看河边的孙果,那个孙果是另一个人扮演,表示那才是真的孙果。
),心中的孙果就是大只佬的嗔念,从同伴被害到李凤仪被害,心中的孙果一直埋在大只佬的心里。
大只佬打“孙果”,“孙果”也用同样招式打他;“孙果”流血,大只佬也流血。
“你是我心中的佛”“……”(“天发杀机,龙蛇起陆;人发杀机,天地反覆;天人合发,万变定基。
”(阴符经·先秦)天地人都在心中。
佛是你心中的佛,杀手是你心中的杀手。
)“如是因。
如是果”(法华经云。
如是相。
如是性。
如是体。
如是力。
如是作。
如是因。
如是缘。
如是果。
如是报。
如是本末究竟等。
) “佛只着力一件事,当下种的因”任何力量都改变不了的因果,如此就改变了。
你心中平等的承担起世界,世界也就平了。
图片:结尾杨花飞扬大只佬形销影只,不是身材的巨汉,却成了心地上的大丈夫。
图片:老刘抽烟了达之后,一切无碍,何况抽烟,一笑。
图片:李凤仪手握杨花“希望以后不会再有人杀人”前行,精进,善因。
总有一天。
不会再有人杀人。
PS:说日本兵的场景有老太太拾酒瓶,是说这个谁扔下的又是谁拾起答:杨花飞扬来源:http://hi.baidu.com/bensenlee
当两个了因同框,大只佬那句“不是前世今生”就再明白不过——前世不代表今生;而山中的了因认定前世、今生不可分割,杀、杀、杀。至于油光锃亮的身材一反智者形象,是男性角度的“胸大有脑”。
另类禅意电影,每个人都要死而且无法选择怎么死,寿终正寝那不过是YY。公平吗?探讨这自然规律公平与否纯属扯淡。所谓公道,所谓命运不是人力可强。然而提前看见别人的命运,还是自己喜欢的善良女孩,难怪纠结。本片有传道、因果、善念、爱情、魔障及超脱多方面传达,悟吧。
离烂片很近的水平。我怀疑编剧是在黑佛教。。。
一开始你觉得是自己在帮别人,后来发现是别人在帮你。原来到最后,是自己在帮自己。为什么很多人看不懂,是因为有三个版本。内地版80分钟,香港版90分钟,完整版100分钟。建议不要看内地版,剪辑得乱七八糟,很多关键情节(例如看透前世)都被删光了,自然很多人看完云里雾里。
92分钟版,这都什么乱七八糟的?威亚吊得完全不讲物理逻辑,你这又不是徐克程小东在拍仙侠神怪片,动作戏假得比刘德华的假肌肉还刺眼,话说让刘德华套一身假肌肉到底是干嘛滴?场景衔接凌乱破碎,我都不太相信106分钟的所谓导剪版会有多大改观,别扯什么佛家因果、陆港关系之类的了,根本就拍得莫名其妙的一坨。
8.3 之前没有,之后也不会有,属于银河映像的imagination
真不知道是这么具惊悚感的电影,独自一人在家,晚上又要开灯睡了……
一切都是因果,知因,孙果!!!!!!!!
没什么晦涩的嘛。。
当年因愤慨吴镇宇的影帝被抢一直不肯看这部,现在补完,仍然觉得最佳影片是无间道2,影帝是吴镇宇。当然,片子是不错,只是韦家辉的神棍气质压倒了杜琪峰的神经兮兮,情节没什么不好理解的,但佛家的因果论我从不接受。可惜的是没在看盲探前刷一遍这个,简直是一体两生。
这片当年居然能打败《无间道2》,完全不合理。
因果论的诠释上有一定创意,和剧本的整体结构也合拍,但输在前后不够统一,且形式与内容脱节。大只佬的肌肉、拳风舞餐巾以及各种奇门异术好看逗趣不假,但失之武道精神薄弱,和因果论没有联系,结果让电影里的情绪变换显得突兀,不具备说服力。往长远了说,形式内容不统一正是港片如今之残疾所在。
總覺得太刻意,可能是看的時間較晚導致。觀影時不斷想起現實當中的倆人,令人感嘆。
那个时间段,可能是港片看多了,有印象的没几个,现在回想一下,只知道是看过这个电影
核心理念就是“菩萨畏因,凡夫畏果”
刘德华在里面好蠢
真是痛恨删减版,弄得人搞不清楚怎么会得那么多奖P.S. 黄耀明的主题歌真是不错
貌似在宣扬天理循环封建迷信的说
听说大陆版为了适应广电总桔而改得面目全非
了因,孙果,因与果,这部片我觉得我得再看七八遍以上才能完全把它弄清"现在是几几年了?""2008年,大概七月。"