恋爱写真

光与影的罅隙里，是爱。

我从来都不记得这样的少年往事，寒冷冬季，弥漫着雪花的纽约和东京，两个城市，遗失的思念。

诚人从第一眼看到静流时，他的心跳就落了一拍，他的眼神泄露了所有的心事，他小心翼翼地、探究般的看着她，这个古怪的、带有一丝神秘感的女孩契合了他的灵魂。

不可否认，他喜欢这女孩。

她孩子气的笑，任性，摄影的天赋，可爱的睡容，活力十足、无一例外吸引着他。

这个眼神忧郁，声线温柔，按下快门时指节微微发白的男生，不可自拔的陷入爱河。

他惊异于她的存在，更惊异于她如此容易的融入了自己的生活，他教她摄影，分享同一种口味的柑，皱着眉头看她把酸涩的蛋黄酱一圈一圈的拌进杯面里然后心满意足的吃完它们，在她耍孩子脾气吧，不慎将他心爱的相机掉进洗衣机后，纵然生闷气，也还是心疼他为了修好相机熬夜到天亮的样子。

“哇！

居然修好了！

我擦了好久呢...你怎么办到的？

” “里面的零件...你没有擦干净拉。

” 于是就这样，她收到维修点的挂件，被告知湿透的照相机无法复原，异常懊恼。

“这个...是我弄坏的相机？

为什么说谎？

” 他不说话。

“.....笨蛋！

坏蛋！

无聊透了！！

” 他还是不说话。

“不要对我这么好。

” “唔....” 诚人后来的话，淹没在静流的吻里。

多么好。

干净的爱情，两个人，在一起。

很想忽略后面的情节，因为人生大多如此，爱情遭遇现实，生离承受死别，诺言面对背叛，回忆欺骗时间。

分开，分开。

然后三年。

诚人没有办法忘记，当他听到静流的死讯时，他的大脑几乎没有容许自己思考，“当我反应过来的时候，已经在飞往纽约的飞机上了”。

我想找到静流。

我想见她。

他踏着她的足迹，看她眼中的风景。

照片成为连接两颗孤独灵魂的唯一媒介。

他已经有三年多的时间没有看见过她的脸，听见她的声音，牵住她的指尖。

但却清晰的、毫无疑问的感受到，她就在这里。

静流，就在这里。

后面的故事..... “说"对不起",说"对不起让你等这么久"。

” “对不起让你等这么久。

” “好咯，原谅你。

” 只需要知道这一点，就够了。

如果一部爱情片单单只讲爱情，那么一定不是一部好的影片。

因为脱离生活的爱情故事就像抽离的定律一样枯燥乏味。

正如电影的英文片名《Collage in Our Life》──生活中的拼贴，抑或是拼合而来的生活。

但静流想告诉诚人的，则是令人欣喜的奇迹就是可以在最平凡不过的时刻遇到。

细细品味生活，你会对这世界发现更多。

原来我的风景，全在你这里。

Fin.

喜欢摄影的一定要看喜欢光影效果的可以来学习下喜爱恋爱的也可以来喜欢广末凉子的更要来看看类

回忆总是突然而来，分手三年后的那封信，带我回到从前，其实往事一直在我们的心里，我们一直在彼此的心里。

静流：纽约的每一条街都像一个电影的片断演员来自世界各地上演着一幕幕生活剧回忆总是突然而来这就是为什么我总是带着相机我不想失去过去你的话语的回忆因此我开始带着走路也带着相机如果我看到有趣的东西就像你告诉我的对好焦距按下快门斗牛舞曲中的奔跑，迷茫水气里绚丽的彩虹，我苍白的脸孔，你飞扬的欢笑。

你的每一次出现，总是伴随着一阵裹挟着我的飓风，带来颤栗，带来眩晕，带来心跳，带来幸福，带来疼痛。

诚人：在那个华丽富有的早春的太阳的阴影下她的美是令人震惊的我遇到了静流我们初次相会但我一直以为是我找到了一所爱情大学静流：你了看见彩虹？

是不是有些叫人兴奋心在怦怦地跳当高兴的时候，难过的时候，心怦怦地跳那种惊奇的感觉不由自主跟随着你奔跑，不由自主被你的灵动催眠，不由自主地陷入爱的漩涡。

静流：我在交叉口到处都像魔法门一样像在童话中一样把它打开，有一整个新的世界你正一步步走过它手穿过这些照片穿过城市的香味和风的声音在那个地方，我感觉好像我碰到了另一个自己诚人：就好象一个孩子独自去祈祷我的心在飞腾我感觉我好像已经瞥见为什么我活着的意义以及今后生活下去的意义你的倔强而孤单的身影掳获了同样倔强而孤单的我。

我们是因为相同的孤单而彼此靠近吗？

我们是因为我的自卑和自私而分离的吧，还只是因为我再也受不了桔子的酸涩？

为什么我只看到自己的卑微，而看不到你的真诚？

一直到我在冰雪覆盖的纽约的街头疯狂地寻找你的踪迹的时候，我才真切地感受你离去的疼痛。

诚人：这是我吃过最酸最令人悲伤的桔子。

再多呆一会儿，直到我们吃完这些桔子。

你是在我上面那个世界里的我们分别在不同的世界静流：我不是为了得奖我只是想分享你的世界呼吸一样的空气，看到一样的东西一起欢笑，一同感动我想永远和你在一起，永远我们两个人一起到永远

是看过《只想爱着你》之后才看《恋爱写真》的。

很惊艳于这种略显诡异的风格，总是板着脸的诚人，迷样出没的静流，其中有些呆滞的小插曲有喜感（也许这是豆瓣把它归类于喜剧的原因），但整部片的色彩格调都弥漫于一种日式暖色的Lomo感，很温暖很生活很文艺！

片中不时以胶片照跳跃式的模式叙述故事的发展，避免了言语叙述的累赘，营照出一种摄影艺术的深度！

从情节看，也是很巧妙的，在以爱情为基准的框架底下，充斥其中的是人性的探讨，因为有爱化解了诚人对静流才华的嫉妒，这正好跟那位因嫉妒而杀了静流的凶手形成强烈的对比，宣扬了爱可以平复人性内在的恶，在纽约的大背景下，在看似混乱的现实社会现象中其实藏着人性本善的实质，这些都从那位同志身份的神父卡斯跟来自中国的逃犯金威凸现出来。

还好最后世界是美好的，善最后还是保留下来并得以流传！

这部片子的深度跟艺术性是值得反复拜读的，是经得起时间考验的，是应该被好好珍惜着的。

有些人天生就是个迷，迷蒙、迷幻、迷人。。。

看到她的第一眼，你就能认真一生要寻找的就是她，她是那么美好，那么特别，那么有天分，刚刚接触摄影，就能影射惊艳，跟她比起来，原本备受称赞的你会发现自己原来那么平庸。

无法接受平凡的自己，他选择了跟她分开，约定是等他真正变成专业的摄影家就是两个人相聚的日子。

不过，这个约定，好像只有她记得。

无法接受平凡的自己，她的好友开枪射死了她。

太过美好太过优秀竟会成为枪口下的理由。

“只不过也是一个苹果里的臭虫而已！

”如此恶意的愤怒只不过是在气自己而已，因为无法接受自己的差劲，找了一个射杀美好的差劲理由。

其实心里明白，自己才是那只臭虫。

演员让人留恋，照片让人迷恋，虽然到末尾的故事发展尤其是静流被射杀那部分似乎有些牵强，但是广末凉子甜美的脸庞、迷人的笑容让你很快忘记这点缺失。

影片的最后男主角开始渐渐融入静流的世界，看她看见的世界，越是靠近、越是清晰，越是了解、越是想念。

渐渐让自己接受你的美好，努力更靠近你，接受你耀眼的光芒，知道了无法与你媲美，于是，开始追寻你的道路，只为能够再一次看见你。

PS，原来GAP海报里那个“丑男”松田龙平。

果然有一种独特的气质，冷漠甚至有点凶悍的眼神，让人印象深刻。

某些镜头竟然觉得挺帅，果然不是第一眼美男啊。

看了一直就很想看的《恋爱写真》，竟然是如此一部作品。

那些隐秘的心情，那些在走你走过的路的过程中得到的满足感，同出一辙。

静流爬上高高的电线杆给孩子拿气球。

静流买了好多桔子，把字写在虎口，渐渐模糊。

静流把蛋黄酱和泡面放在一起吃。

静流却走了。

自她走后，诚人开始拍她拍过的风景。

我想起我也曾经听她听过的歌，看她看过的电影，学着她的样子一个人走来走去，可是后来她对我说，你注定不能成为我。

可是诚人用了静流的名字。

纽约离我的距离已经不到一个月。

那座城市，如诚人所说，在我眼睛里是安静的。

我永远记得我初次见到纽约的时候，天空中绵密不绝如眼泪的雪花，把它描画成了一个童话世界。

我在清晨的Alice Tea Cup吃了一块抹了芥末的三明治。

静流爱纽约。

我相信她也会爱。

她爬上窗台拍夕阳里的玉兰花。

她递给我一块巧克力。

她每次吃完泡面都要吃汉堡。

她的照片里，有一种疏离感。

镜头折射出一颗落寞少女心，带着孩童的稚气。

她大大地没心没肺地笑起来，于是我在离开她的每一天，都希望在我的日子里发现她的影子。

坚决给这部电影评了五星，主要是这部电影带给我的灵感，不光是对摄影，还有多生活，还有对爱的各种理解。

虽然由于导演想要诉说的理解太多，想要完全在这种常规爱情影片中表现出来，难免会有种信息量太多的繁复感，但这也不能否认《恋爱写真》是部难得一见的好作品。

赞一下这部作品的精彩之处：《恋爱写真》的将摄影艺术的理解与年轻男女错过的爱自然融合的灵动感 ，电影真正吸引人的地方是它的艺术性，在镜头中蕴含了导演编剧独特的理解。

如果一个电影只是一个爱情电影，没有给与人灵动的启发，没有给观影人全新的感悟，那么它就只是一个普通商业电影，也没有啥出彩及留恋之处了，比如《只想爱着你》的那种通俗爱情，完全不够看。

《恋爱写真》后面真的太独特了，虽然有些地方进展太慢，但还是发挥了堤幸彦导演的特有悬疑味道，因而使得龙平随后追寻之旅就是在两者氛围中进行，一会感动一会又有侦探的现实味道，而最后知道静流被谋杀，实在让人不禁一阵唏嘘啊不得不说，恋爱写真的后半段暗含了导演的世界观，还顺带调侃了中国和米帝一把就是因为后半段的跳脱才使这样一个用镜头回忆逝去的恋人爱她用她的名字活下去完成“我们”共同的梦想本来挺狗血的故事变得好玩起来，如果没有后半段恋爱写真在我心里就是个普通的电影我也不会对它印象深刻。

PS：松田龙平X 广末凉子的组合完爆 玉木宏与宫崎葵，丝毫不用解释以下是我在松田龙平吧，做的这部电影的图文赏析，欢迎来看（有大量片子美图与摄影，不可错过哦）：http://tieba.baidu.com/p/1524321400

當你想念一個曾經愛過、卻不曾忘記的人，你會用什麼方式懷念她？

一個松田龍平和廣末涼子、述說遇見、想念、紀念的故事。

誠人從大樓破窗飛出，丟了他大學畢業後唯一能觸的上攝影師夢想的工作，但也只是替非法貸款公司拍拍廣告傳單，模特兒還是老闆不怎麼美艷的情婦，誠人卻花了三年的時間從事這個沒有未來的工作，直到一拳飛出、揍傷了自己手指的那一天。

回憶總是突然而來的。

一封來自紐約的航空信，準備衝擊誠人消極的現狀。

靜流寄來一張張紐約街頭攝影，是她眼中千姿百態的城市，透過快門被紀錄在膠捲中，來自世界各地的人在這裡上演不同的電影，她說，「回憶總是突然而來的，因此我總是帶著相機」。

誠人收到她將在紐約舉辦攝影展的消息，看著那些靜流拍下的紐約，令人驚奇讚嘆，但隨之而來的情緒卻是莫名的羞怒和難堪，面對一個比自己更接近夢想的人，誠人相形之下顯得頹廢潦倒，櫥櫃上一張靜流的笑臉、散落一地的紐約圖像、相機圓亮深遂的鏡頭對著自己，像是發出無聲的嘲笑，他陷入了發現自己窩囊得無法追逐夢想的焦慮，生活的失衡頓時間被突顯出來。

整部電影可以被切割成前後兩大段，故事在東京和紐約這兩大場景中發展。

導演把敘事線在誠人前後三年的時空裡來回穿梭，畫面定格、快速變化而後銜接，觀眾像是掉進曲折的時空隧道，導演掌控著觀看主角記憶的停靠站。

誠人關於靜流的記憶，開始於一顆黃橙色橘子完美的滾動弧線，和靜流痛扁惡男的瞬間影像，所有的回憶建構出靜流的獨特個性，一個謎樣的人物，沒有人知道她的行蹤，對她的臆測和好奇變成人們閑聊的話題，但又總是追隨在靜流的身後，看著她勇往直前。

靜流不曾跨足攝影的領域，看到誠人的作品卻完美闡述了攝影的意義，一張好照片彷彿具有魔法，能帶人進入全新的世界，感受香味和氣流，這樣看待攝影，對拍出這些照片的誠人，竟是一種全新的衝擊，誠人在這個奇異女子身上獲得改變的力量，心靈從平靜變得翻騰起來，似乎找到活著與未來的意義，與攝影、與她相關。

誠人的攝影從此起了變化，不再是冷靜的旁觀鏡頭，而是不停往前、主動追逐著靜流、這個總是下一秒就有不同面貌、意外舉動的女子。

等到他的曬衣繩上晾滿了靜流的身影，而誠人吃下關於她家庭背景的酸澀橘子，他們約定在一起，直到房間那堆橙色橘子吃完的時候。

「再多待一會。

」「那是多久？

」「等到我們吃完這些橘子。

」但是誠人漸漸發現，靜流熱切直接的性格完全展露在攝影風格上，和自己的被動與旁觀截然不同。

拿起相機的靜流總是不停向前奔跑、大膽碰觸被攝物，她的攝影是置身其中，她的作品給人驚懾的張力，把誠人給完全吞噬。

當自己追求以久的境界，對別人而言卻可以輕易達成，必然會陷入恐慌、不安甚至妒忌的情緒，誠人和靜流之間存在著一根單向度的張弦，在攝影比賽結果發表的那天，兩端繃緊到極限而後斷裂，她的新人獎對誠人而言是難堪的存在，所以箱子裡的最後一顆橘子皮靜靜的躺在地上，而靜流也默默的搬走了，誠人就這樣過了三年。

那位怪怪的骨科醫生看著誠人右手中指的X光片，緩緩的說出「這裡有一道裂縫...可能會變的嚴重...也可能會變好...」，這句對病情完全沒有助益的話，對劇情而言卻是一種暗示，暗示她和他之間三年前斷裂的弦，將會出現各種可能。

第一個可能性發生在大學同學會中，他聽到一年前靜流在紐約被槍殺身亡的消息。

但是假如靜流死了，那麼那封意外的航空信又怎麼會出現？

誠人慌忙的回到丟棄她照片的地點，整袋靜流的紐約被清理的乾乾淨淨，只剩下一張被風吹到牆角的彩虹圍欄照片遺留下來。

誠人帶著她的一張照片隻身前往紐約，要找出他和靜流之間另一種可能性。

他幸運遇上一個對日本文化狂熱的奇異藝術家卡西阿思。

卡西阿思這個販賣瑪莉亞維生的牧師，是個十足的搞笑型人物，他騎著比步行速度還要慢的機車、帶著誠人到照片上的彩虹圍欄，告訴他「世界上到處都是彩虹」，並給了他一把槍，而整部片子的氛圍開始從浪漫愛情直轉而下，變成懸疑動作風。

誠人在靜流的住處沒有遇到靜流，他先幫靜流繳了三個月前的房租，又立刻收到靜流從墨西哥來的信，信上希望他去確定藝廊的預約並先付訂金，誠人照著地址找去卻被當地中國人痛毆一頓，因為所謂的藝廊並不是真正用來展覽，而是買賣藝術品的中國黑幫的表面幌子。

靜流在信中所說的都令人質疑其真實性，而究竟誰說的是事實？

又是誰在說謊？

這一切的謎底似乎只能等待靜流回來才能解開。

誠人在等待之中，對靜流的想念越來越深，他開始踏尋靜流的足跡、做她曾經做過的事。

誠人幫一位黑人小男孩取下卡在電線杆的氣球，而後發現高處眺望的美麗風光，他突然能體會靜流當時的心境，於是誠人按照她留下的照片，一一造訪她曾經看過的紐約風景，雙眼所見的重疊在一起，誠人能感覺她和他重疊在一起。

這樣追尋的過程，竟也是種事實真相的抽絲剝繭，最後找到一處海灣，是靜流被槍殺身亡的地點。

經過一場很科幻動作片的對決，才發現兇手是好友的阿亞，因為忌妒得到靜流好運成名，而讓她永遠沉睡在夢裡，這個殺人的理由，就像當初誠人和她分手的理由一樣。

誠人第二次從卡西阿思的長椅上醒來，大難不死的他在虛幻的意識裡終於見到靜流，這一趟追尋真相的旅程到這裡似乎可以畫下句點。

在離開紐約機場前，他卻被看過藝廊攝影展、對展出照片非常驚艷的經紀人誤認為是靜流，在那一瞬間，他決定代替靜流而活，選擇了一個和靜流永遠在一起的方式。

這部電影在後半段想建構出一個向光和背光的紐約，靜流的紐約街頭寫真中有不同的人種，照片中的他們燦爛的笑著，但是事實上，導演真正想說的紐約，是有中國黑幫、黑人混混和日本騙徒的世界。

他說，紐約是個奇怪的城市，在街上走著走著，一不小心可能就走進不屬於你的街道。

這個族群混雜的城市，卻不是個族群共融的城市，就像一顆大蘋果，上面爬滿各種臭蟲。

紐約的黑暗無光，不是藉由電影中美好的攝影來傳達，而是不置身其中便無法感受。

另外，導演也嘗試傳達著反戰思想。

誠人在初抵紐約的那天，經過了911事件的遺址，鐵柵欄旁貼滿「Never Forget」的布條，人類文明的進化卻無法阻擋戰爭和衝突，有多少人在事件過後會永遠記得當時的傷痛？

我們可能就像那一對日本觀光客，把911雙子星遺址當成著名地標，開心的到此一遊，毫無傷感的在一道歷史傷痕留下寫真。

一早因爲看了一組這個版本的的圖，涼子的圖。

我太想看了。

然後就馬上在綫看。

同樣的名字 - 誠人 - 靜流不同的故事 - 相遇 - 互生情愫 - 接近 - 芥蒂 - 分別 - 無法重逢相同的主綫 - 攝影 - 生活看起來，這個版本更有血有肉。

對我來說，很震撼。

涼子的美，龍平的美，相片的美，畫面的美。

攝影的魅力。

不在于你把畫面拍得多美。

而在於你對生活的理解。

我這麽覺得。

時間一分一秒的過着。

不曾為誰停下。

生命一點一定的流逝。

不管你多熱愛。

唯物還是唯心？

誰想知道。

不需要和 ただ、君を愛してる[2006] 對比。

沒有這個必要。

根本兩台戯闡述的是不同的東西。

我覺得我有必要重新拜讀原作。

至少是翻譯版。

把沒看完的結局重新看完。

沒有藥膏，沒有麥圈，沒有秘密花園，沒有美雪，沒有怪病。。。

蜜柑，電綫杆，謠言，妒嫉，憤怒，思念，尋找，欺騗，目標。。。

遇見你時奇妙的感覺，跟你一起快樂的時光，你那令人妒嫉的天賦，你那善良與童真的心，我的強烈的被傷害感，你死訊來得那樣突然，我想見你的迫切心情，無法再次重合的世界，因此，我要用你的名字一生和你在一起。

這是我一生最寶貴的記憶，慶幸曾經遇見你。

我在你身上學到的一切改變了我的一生。

一个关于摄影的爱情故事，除了男猪脚令人生厌的日本英格丽士环绕在这个电影中并造成观众耳朵强烈不舒适外，本片实属佳品了。

女猪脚是个谜一样的女人，吸引了一个爱解谜的男猪脚，男猪脚教女猪脚摄影，女主角学会了摄影，并超越了男猪脚，于是男主角自卑，矛盾产生了，纷飞了。

其实这一段我看得好感动的，要是有个女人答应一辈子和你在一起并且那么有气质，哥一定就啥也不说了。

女主角死在扭腰的噩耗传到了男猪脚的耳里，男主角终于直面自己的感受，一飞机就去了米国，追寻女主角，并留下了一段传说。。。

很喜欢里面猪脚们拍的照片，如果我以后也买了相机，就一定要拍日式风格的，清新，自然。

后面的故事有些拖沓，导演似乎有意在凑时间，杀死女主角的主谋我一眼就猜出了，导演硬要拿着做侦探片来拍，留下一大串不必要的情节。

特别是最后，我觉得就拍到男猪脚向尸体下跪并泪牛满面的时候咔嚓收工这片子就唯美了。

硬要加上个幻觉，搞得观众不明不白的当时就以为诈尸了。

最后的男猪脚事业步步高升也没必要，不解释。

另外，女猪脚广末凉子是俺看这部电影的重要因素，我总觉得她有点波特曼的感觉，但有不失东方女人的温柔可爱。。

YY了。