侠路相逢

黄河晋陕峡谷，给人留下无限的想象空间，在这片热情的土地上，到处都留下了先人生活的足迹。

镜头的视角对准盗卖文物，通过一桩20年前的盗卖石峁古城玉器重案，表现命运突转之后，所有人面对牺牲、挣扎、痛苦和坚持所引发的一系列变化。

为了荣誉，奋不顾身的去英勇战斗，这是光荣和任命，更是一种不变的情怀和热爱。

在利益面前，为了争夺，他们不惜以命相搏，甚至连自己的兄弟也要拼到你死我活，命运终究会给出一个最正义的答案。

20年时光，每个人都曾因为那样一段经历而遭遇命运的转折。

秦晋看似非常的温和，但做起事来心狠手辣，这种判若两人的性格，注定他是一个隐藏很深的犯罪分子，也正因为如此，20年也未能抓获。

蒋汉曾是一名年轻的警察，面对战友的迷失方向，他并没有讲出自己内心里想要说的话，时光流转，他依旧在做着最为矛盾的内心挣扎，但从来都不曾后悔过。

薇薇也在一直寻找父亲死亡的真相，当她了解到了幕后一切，20年前的盗卖石峁古城玉器真相终于被揭开，她突然意识到，理想和现实之间原来只有一念之间，看你如何去做出自己的抉择。

人物不多，但却诠释出百味人生，每个人都深陷漩涡，看谁能真的把握住自己的命运，抒写出最为诗情画意的青春之歌。

人物的性格，被演员们诠释得丰满立体，撑起来了整个故事，又让人看到了角色之间的情感碰撞。

姜武谈笑风生间，就把一个老辣的形象呈现了出来，这不像传统意义上的反派，也让人改变了对于反派先入为主的刻板印象。

人物的风趣幽默，和骨子里的狠劲，形成了鲜明的对比，这个很姜武，别人演不出来，他拿捏的却很轻松。

邵兵的硬汉形象再度被深挖，他内心最柔软的部分，最硬朗的外形所包裹，一般人看不透，他用一些细节，就将蒋汉的细腻小心思刻画了出来，在薇薇楼下的抽烟徘徊，也是一种内心不安的牵挂与关心。

姚娆很有气质，和唱歌跳舞的人设非常的契合，也让这种警匪故事片增添了一些色彩。

《侠路相逢》对于正面人物的表达，也颇为用心，有面对误解，但内心里一直都在坚持的蒋汉，他从来都没有放弃过，原因就在于，他看到了战友在自己面前的牺牲。

所以，能放弃荣誉而从不言悔，这也抒写出来了许多警察的真实人生。

尤其是战斗在第一线，和犯罪分子枪战肉搏的勇士们，更加值得我们钦佩。

同样，对于警察家属们的刻画，也是非常生动形象的，薇薇对于父亲的想念，从来都没有停止过，父亲的牺牲对于她的打击，是一辈子的。

如果走出这样一种痛苦和挣扎，其实，她们需要更多的关心，甚至包括心理疏导，还好，我们看到了她和自己的和解，这也算是一种更为开放式的表达。

反派隐藏得很深，也很狡猾，抓捕并没有那么容易，但通过20年的时间脉络，也告诉我们一个事实，正义可以迟到，但一定会到，不管时间多久远。

电影《侠路相逢》给人最大的观影感受，就是“渐入佳境！

”导演刻意的叙事手法，粗砺的镜头语言，角色尽可能少的对白，加上从头至尾这一段饱含着正义与父爱的有（亲）情又有（侠）义的情感堆积，到最后真相大白、惩恶扬善时，轰然推至高潮！

镜头里奔流的黄河，险峻的野牛坡，以及主人公表情里带着愧疚与笑意的情感抒发，一下子将影片“侠路相逢”的真正涵义，释放出来！

而电影的英文片名中“Father and Hero”（父亲和英雄）的内涵也足以令观众在最后一刻得到舒展和释怀。

全片故事节奏并不是传统的警匪加悬疑类型的商业范儿，而是带足了创作者对于情节和角色间弥漫开来的一种情绪化的表达劲头儿。

起初，比较开放式的旧案情加新案情的相互联系，紧接着女主人公薇薇身世的强烈入主，当然还有邵兵饰演的老警探对薇薇的一次次安危乃至日常生活无微不至的关怀，不仅逐渐拉高了全片的悬疑程度，也为影片的第二线索，也就是包含着父爱的情感线带出了有力的色彩和动力。

当姜武饰演的神秘人物秦哥一步步走近薇薇身边时，当危险程度以及当年枪杀警察以及文物走私的案情的秘密缓缓浮出水面时，导演的手法也逐渐在角色间进行情感表达的同时，大量运用镜头语言，包括人物的特写，黄河两岸粗旷的景致做辅助，更以情节紧张的地下文物交易，交织出了一张旧情加新恨黑白几近混淆的悬疑大网。

女主黑化？

男主无能？

秦哥暴露？

还有一个个如老鬼、三哥……更加神秘的人物加入进来。

之所以说这是一部“硬派悬疑”片，正是在一幕幕紧张刺激的交易中，一段段闪回和蒙太奇手法的交待中，将人性黑与白，用时间和真相去慢慢洗刷清晰。

恰似奔流不息的黄河之水，虽难以清澈见底，却总能在西北人刚直不阿的心中，留下正义和真情的深深烙印。

作为全片的明线，对于重特大文物走私案的侦破，导演并没有采用传统方式的正面描写，而是通过“两死一伤”的沉痛视角，更沉痛地持续敲打着观众们的情绪。

也正通过一次次视角愈发真切的回忆，警察同事的讲述，甚至匪首秦哥的阴险道来，才最终还原了当年让两代人留下惨痛记忆的真相……这也对于影片中父爱的酝酿和讲述起到了浓烈的渲染和有力的推动作用。

薇薇儿时丧父的痛苦记忆，母亲离家出走的现实，都促成了薇薇对于“父爱”以及“英雄”这两个词的别样以及更深刻的记忆和理解。

关键时刻的“举枪起义”，是救赎也好，是血液里流淌的正义感也好，薇薇对于上一代人，特别是对父亲的爱，也包括对邵兵叔叔的敬重和愧疚，终于在最后一刻爆发出来……正所谓，《侠路相逢》并非只是勇者胜，更应该是有情、义者胜！

《侠路相逢》：回到那个充满爱恨情仇，英雄辈出的时代文/院影电近期上映的《侠路相逢》是一部不折不扣的警匪片，影片充满了很多内容，比如悬疑，青春，枪战，追逐，寻宝，真凶，谜团，警匪对决，恩怨等等，和同期公映的《犯罪现场》有一拼。

一个大陆警匪片，一个香港警匪片，各有亮点，而且两部都有影帝，为警匪片电影史增添一道别样的风景线。

《侠路相逢》又名《夺宝七日》，带着”宝是什么”的疑问看完本片，你会发觉本片宝是比较深层次的东西，展现电影非凡力量，让观众深思。

本片还讲了江湖恩怨，这个恩怨就是父辈们的爱恨情仇，所以本片的英文又叫《Father and Hero》，Father and Hero是形影相随，主角们伴随着黄河奔流，见证罪与罚，血和泪，英勇和荣誉，爱情和仇恨，而电影中的男女纠葛也映射出一段难忘的英雄故事。

《侠路相逢》既讲述父辈和英雄，警察和匪徒的故事，又讲述了儿女情长的故事。

影片故事背景放在了黄河晋陕峡谷，视野宽广，更能映衬出警匪有力对峙。

除了空间的扩大外 ，在时间轴上也拉近了人物的距离，通过相隔20年，更能深度体现人们之间的豪情万丈。

人生匆匆数十年，世事轮回，造物弄人，英雄往事，一波未平一波又起。

本片人物设置还是传统的警匪模式，有善必有恶，姜武的恶，邵兵的善，邪不压正。

但姜武凶神恶煞，凭借影帝魅力 ，一如既往展现挑战警方的歹徒，也是让人印象深刻。

影片通过两男一女挖掘出更多人物背后的侠义精神和情怀。

典型的铁三角关系，通过20年前的恩怨，阐述有因必有果，或许世间的相遇都是久别重逢。

侠在哪里？

路在哪里？

谁和谁相逢？

随着剧情推进，峡谷里的侠客相逢呼之欲出。

《侠路相逢》有死，有伤，有枪，有冲突，有因果，一场不经意的枪战改变了三人的命运，场面波澜壮阔，内心戏斗争激烈，演变过程残酷。

影片故事结构格局，看似空洞，实际都被两男一女演活了，以静制动，动如脱兔。

在传统警匪片加了很多个人元素。

尤其是在生死命题上，下了很多大功夫。

《侠路相逢》有武侠的灵魂。

这类电影一向都是另辟蹊径，剑走偏锋。

比如，近期上映的《攀登者》也是有着武侠意境。

武侠片和剪辑关系非常大。

所以本片在剪辑上也做足功课，剪辑凌厉，画面无缝衔接，从技术层面也能把豪情侠义表现得淋漓尽致，这也不失为电影的魔力。

《侠路相逢》通过追凶20年，一警一匪，一侠一路，让我们回到了那个充满爱恨情仇，英雄辈出的时代。

影片充满了神奇色彩，带我们走进了黄河峡谷的另一番世界，体味另一番的侠客情怀！

片名《侠路相逢》一不小心就容易看成“狄路相逢”，友情提醒：此“侠”非彼“狭”。

本来，据“狭路相逢”的意思是指在狭窄的道路上凑巧相逢，无法退避。

比如，古乐府《相逢行》：“相逢狭路间，道隘不容车。

”，又如，苏轼《艾子杂说》：“车、驼之为物甚大，且多夜行，忽狭路相逢，则难于回避”。

而罗贯中《三国演义》二十二回，“刘岱引一队残军，夺路而走，正撞见张飞，狭路相逢，急难回避，交马只一合，早被张飞生擒而去。

”钱彩《说岳全传》六十六回：“岳飞与孤家有杀父之仇，今狭路相逢，要报昔日武场之恨”。

据后者的内容可见，狭路见面，又不是一般的凑巧的意思。

《史记·廉蔺相如列传》：“其道远险狭，譬之犹两鼠于穴中，将勇者胜”，根据这段文字精炼了广为流传的一句：“狭路相逢，勇者胜”。

林夕为王菲的填词也写到过这种心境：“狭路相逢，终不能幸免”。

电影《侠路相逢》就没有用“狭”字来敲重点，既然不能幸免，又要有一番较量，当然要分个来头，这里的侠是正义！

然而，坏人有面具，正义又会迟到，这个时候该怎么办？

这部电影的创新性，不在于片名的一字之差，它重塑了一个现代都市的道义神话。

《侠路相逢》表面上看，片中蒋汉和秦晋的恩怨是从20年后走起的，因为薇薇把隐藏了二十年的真相再度推出水面。

实则上，法律是一个迟到的判决，正义与否全在于人心。

警察蒋汉背负了二十年的误解和流言，用的仍然是都市丛林法则义字，靠着心中有“义”做定夺撑过这些年。

恰巧就是这个武侠小说中常用的义气，才使正义有了回响。

《侠路相逢》在埋下一个重要伏笔的同时，也打造了一个浪漫悲情的世界。

它营造了一个令人惋惜的开头时，也不断的分析反派显在或隐在的关联，从而进一步的对蒋汉和秦晋的矩阵做了分析，由此蕴含了各种极为丰富的剧情性。

在这部电影里，有“冤”字引入了，变成了一个包含警察、大盗、好男人、坏男人的四个节点的多维空间结构，这也是中国警匪电影经历的又一次脱胎换骨，上升为悲情浪漫与铁血侠义的审美形态。

然而，电影作为现实世界的产物，终不能和现实脱离关系。

因此，薇薇的命运又反印证着现实的代价。

她虽然有来自蒋汉二十年的帮助，可是这种不同导常的家庭经历，还是造就了她不同于其他女孩的性格，也就使得她变成了二十年后“父亲”。

表面上看，这是一个两个男人的硬核戏，其实展示了三个人的性格命运。

《侠路相逢》在演员角色搭配上是成功的。

姜文的斯文败类，邵兵的隐忍克制，很多个镜头都有极强的存在感，更不用说两个人对峙中掀牌那刻的紧张感，硬汉气质几乎要溢出屏幕。

电影借助警匪的电影模式，将传统的侠气电影与现代戏的火爆、刺激大场面纳入到了镜头中，满足了观众备受压抑后的调节需求。

蒋汉义重于山的兄弟情，伴着黄河涛涛的水流，最终流向了一处，处处是他深深的怀恋。

片中三个主角各代表了一种价值取向：勇敢、欲望和道义。

这个故事如果换成古装，将会是又一个《新龙门客栈》，然而它抛弃了武侠电影的江湖外貌，只问你：现代江湖里的义字，你敢不敢说一句“有”？

《侠路相逢》：江湖远逝，侠者依旧

《侠路相逢》是由邵亚峰导演，姚娆、邵兵、姜武主演的一部警匪体材的影片。

故事围绕秦晋一带最主要的犯罪活动——贩卖文武为导火索。

围绕着文武盗窃者、贩卖者、警察三种人物之间跨越二十年的纠葛展开。

故事倒回到二十多年前，陕西省和山西省的确是文武盗窃贩卖最活跃的年代。

而那个年代的很多事情并不会被上升到法律和道义层面。

准确的说，那时候法律和秩序的不严密，反而使得那个时候的人更加看着情感道义的重要。

走过那个时代的人，无论正邪，都会把“道”把“义”成天挂在嘴边，也许他们自己都不清楚，他们就是“侠”，这些“侠”生活的记忆，往往

被后人称为“江湖”。

也许这就是导演把“狭路”改成“侠路”的原因。

故事的重点不再是打打杀杀，而是追踪，侦查，追杀。

一段关于“勇敢”与“懦弱”两个相对词语的探讨，把邵兵饰演的“蒋汉”推到了矛盾深渊之中。

蒋汉最为一个老警察在行动中失误伤“队友”的传言使自己背负了近二十年的误解和流言。

但“失误”真的只是源于自己的胆小懦弱吗？

这个问题其实是在开头一段凌乱和晦涩的镜头中就给观众带来了疑惑，超快的节奏变化，不断在干扰着观众的视听感受。

也正是因为蒋汉内心对这件事选择性地避而不见，使得记忆是深邃、模糊的。

无论是出于愧疚，还是出于真的所谓的“道”、“义”，和自身对“侠”的身份的认同，选择对一个无父无母的女孩帮扶二十年，这本身 就是一个“侠”的最好范本。

可以说，这个人物身上充满了英雄末路的悲凉。

孤独感、正义感、痛苦感，这三种气质在邵兵饰演的蒋汉身上何为一体，共同铸就了一位现代“侠客”。

江湖已逝，恩怨远走，但，侠者依旧。

女孩薇薇的故事，是本片的叙述重点。

也正是因为有这个女孩不同寻常的家庭经历，造就了她不同于其他女孩的性格。

因为这种性格的合理性，使得他重新遭遇和父亲一样的境地，也就成为了可能。

最令人印象深刻的莫过于薇薇童年时期的几个片段。

小女孩的表演真挚自然，没有一点表演痕迹。

灵动和感人的镜头不由得观众不心疼。

父女玩耍游戏的片段，捉迷藏的片段。

不仅展现了温馨的父女之情，女孩子的性格特征也得到了完美展现。

她不仅多才多艺，而且从小就对父亲职业充满向往。

有正义感，胆大。

这也是她为什么在姜武饰演的 大佬面前，没有表现出任何怯场的原因所在。

面对危险、挑衅，她会一脚飞踹过去。

在这里，她的性格和邵兵饰演的蒋汉形成了鲜明对比。

她的勇敢，是蒋汉所不能及的。

《侠路相逢》不同于以往犯罪片，加入了对“侠”的探讨，再加上时间地点的确证，成功打造了一个已经逝去的江湖，打造了一群现代意义上的侠盗群像。

一方面这在一定程度上给警匪片的创作开辟出来新的思路。

另一方面，本片对于当时的自然环境还社会环境的还原是充满人情味的。

这对于涉及到年代跨越比较大的故事来讲是非常有必要的。

等到时间过去久了，江湖不再是江湖，还有这样的影像让我们时常怀念以下那个，已经逝去的年代。

国产警匪片《侠路相逢》看得人好紧张，影片开场就是两声清脆的枪响，一下子就把观众带入了凝重的氛围，然后就是一桩20年的警匪对峙的古董大案，两位警察牺牲，当时仅仅幸存了一名警察蒋汉（邵兵饰），古董贩子跑掉了，战友牺牲了，蒋汉为此遭受质疑20年，他隐忍20年，就是为了找到真凶，破了这桩悬案。

或许，他本人也没想到要寻找和等待这么多年，20年，即使是弹指一挥间，但是对于一个人来说，真的太久了。

《侠路相逢》的故事发生在山西和陕西交界的晋陕大峡谷，黄河在这里奔流东去，雄伟的大峡谷是自然界鬼斧神工之作。

晋陕大峡谷之中还发掘出了石峁遗址，这里有中国夏朝的文物，每件文物都是国宝。

影片选择在晋陕大峡谷拍摄，绚丽的自然风景自然要尽收镜头之中。

自从《黄河绝恋》之后，已经有许多年没有在大银幕上看过这样壮丽的黄河风格了。

峡谷的伟岸、黄河的怒吼，在这部《侠路相逢》中都得到尽情的展现。

据悉，为了拍好美景，剧组走遍了2000里的晋陕大峡谷，观众在大银幕上看到了美丽景色，可以说是从纷繁的素材中万里挑一得来的，非常不易。

在雄壮的自然风景和深厚的历史背景中，《侠路相逢》这部警匪电影被赋予了历史文化的积淀，这也是中国文化的特点，外国即使有很好的自然风光，也很难有国家能够展现上千年来延续的历史文明，中国电影显然具有这样得天独厚的条件。

影片的背景具有深厚的历史文化，视角是非常现代的，警匪的角逐延续20年，古董贩子们倒卖文物，因为价值连城，他们铤而走险，最终犯下大罪。

但是这帮古董贩子跑了，留下身受重伤的警察蒋汉，这20年过去了，真凶一直在逃，这桩悬案成为全片的核心。

影片设定了很强大的正邪对峙，蒋汉与大反派秦晋（姜武饰）正邪势不两立，但犯罪分子是极度狡猾的，否则也不会让蒋汉20年都无法抓住真凶。

但狐狸狡猾，猎人更为坚忍，20年抓不到，就一直抓，不能让这件大案悬而未决。

片中邵兵的正气和姜武的邪气是极为精彩的对决表演，姜武那种低调且危险的人物塑造令人叹服，邵兵那种一身正气又沉着老练的表演让人信服，这就是实力派的表现。

影片最后的决战拍摄得非常有力，20年的悬案终于真相大白，紧张感也烘托到了一个高点。

在这里，导演用很巧妙的方式进行一个收尾，是非常精彩的设定。

也难怪影片海报上的宣传语是“故事很金庸，手法很古龙”，看这部影片，的确有一种在阅读武侠小说的快感，影片片名《侠路相逢》也是恰如其分。

崔汀/文

文/桃妖不是妖总有一些不为人知的往事，被尘封于岁月长河里。

渐渐的，那些被时光掩埋的故事，都成了扑朔迷离的传言。

或许，它们就这样一直游荡着；亦或许，真相会在有心人的追逐下慢慢揭开，被震惊、被刺痛、被原谅、被释怀……就像《侠路相逢》中邵兵饰演的老警察，真相于他，只是泯然一笑：“过去的就让它过去吧，我们能做的就是向前看。

”影片《侠路相逢》由邵亚峰编剧执导，姜武、邵兵双男主设定，搭档青春靓丽的荧幕小花姚娆，揭开了一段尘封20年的恩怨情仇。

一个是深藏不露的大盗，一个是忍辱负重的警察，命运的轮回将他们打散，又在20年后重新带入“石峁古玉”的漩涡之中……是非恩怨，生死兄弟，真相或许会迟到，但它永远不会缺席。

看过这部电影，粗粝的镜头语言下，带着先锋实验气质。

同样是警匪题材的影片，香港的警匪片有它独特的情怀和商业模式，而根植于中原文明的《侠路相逢》则把武侠的拍摄技法融入其中，姜武饰演的秦晋一出场，便戴着神秘的面纱，言谈举止高深莫测，从他的身上散发出迷人的魅力，把观影的人，带入迷局之中，忠奸莫辨。

而邵兵饰演的警察蒋队（真名蒋汉，警队里的老警察，薇薇口中的蒋叔），带着中年人的没落眼神，淹没在平凡的生活里。

当年小村落里的枪击案，两个兄弟成为烈士，只有他留下令人非议的把柄。

若不是石峁古玉重现天日，或许，他还将继续游荡在迷惑、痛苦和自责中。

只是，这种内心的折磨，被邵兵很好的隐藏在日常情绪之中，带着寂寞侠客的彷徨与失落。

这部电影，没有现代警匪片光鲜的都市霓虹，但它却如一匹北方的孤狼，萧瑟、辽远，映衬着人心的变故。

叙事风格上，多条线索彼此交织，跳跃的镜头语言，从日常生活中缓慢切入，勾勒出大致的轮廓，也埋下许多伏笔。

漂亮的荧幕小花姚娆，饰演警察烈士“牛犊子”的女儿薇薇。

她一出现，便是酒吧里妖娆的舞者，带着初入江湖的侠义之气，清丽、迷人，却有着不容侵犯的刚烈。

这个年轻的女子，就如同苍凉大漠里的一抹绯红，让那些多线条的线索彼此交汇……越到后面，有关真相的线索就愈加清晰。

影片开头点滴的铺陈，都成为后半段精彩的呼应，剧情反转再反转，节奏越来越快，亲手揭开真相的薇薇，也终于在最后一刻，与蒋汉联手。

从滔滔的黄河水岸到芦草荡漾的郊野，紧要关头薇薇冷静又机智，那声隐没在草丛里的枪声，终于将当年的恩怨了结！

失窃的石峁古玉和当年的牺牲的警察兄弟，那些纠缠在内心里的结，就此风轻云淡，海阔天开了。

《侠路相逢》，这部影片以武侠技法重构跌宕起伏的警匪缉捕之路。

沿着黄河奔驰一万公里取景拍摄，真实的晋陕大峡谷，孕育出独具地域文化特色的粗犷气质和文化底蕴。

剧情在不断的反转之中，考验着人性多变与贪婪，人、景和故事，都颇具新鲜的视觉冲击。

10月的电影院，于我而言，《侠路相逢》真是个意外的惊喜。

影片的画面与故事都给人很多惊喜，并且不是简单模仿好莱坞、韩国、香港犯罪片的套路，显得更为可贵。

“《侠路相逢》在警匪类型本土化方面作出了独到尝试。

影片试图在平实影像中建构黄河流域的粗犷气质，在现实场景里复原武侠文本的精神框架，汽车行驶镜头的大量重复，对照古装片策马狂奔的段落，竟着实接续了90年代大陆武侠的某种西部气息。

”这是影片入选上海电影节展映单元的官方评语。

剑齿虎近日还入选了澳门电影节主竞赛单元，姜武曾以此片获中美电影节最佳男配角奖、新西兰亚太电影节最佳男演员奖。

老牛湾

在北京时间31日上午举行的第14届中美电影节颁奖典礼上，姜武凭借在新片《侠路相逢》中的精彩演出获得最佳男配角奖。

一同获奖的有多部强片：周润发以《无双》获最佳男主角，李冰冰以《巨齿鲨》获最佳女主角，《红海行动》获最佳影片。

在一众大片热片中，此前宣传很少的新片《侠路相逢》也成为一部引人嘱目的黑马影片。

（荣获中美电影节最佳男配角奖）就在两天前闭幕的第6届新西兰亚太电影节上，姜武刚以此片获得最佳男演员奖。

(荣获第6届新西兰亚太电影节最佳男演员奖)电影《侠路相逢》的光芒，早在今年的上海国际电影节展映单元中便已显露出来。

上影节在给予《侠路相逢》的评语中这样写道——“邵亚峰导演的《侠路相逢》在警匪类型本土化方面做出了独到尝试。

邵兵与姜武分饰一对警察、大盗，江湖恩怨从二十年前计起，又因故人之女再度重逢。

影片试图在平实影像中建构黄河流域的粗犷气质，在现实场景里复原武侠文本的精神框架，汽车行驶镜头的大量重复，对照古装片策马狂奔的段落，竟着实接续了90年代大陆武侠的某种西部气息。

”短短几句评语，却直接了当地点出了《侠路相逢》的独特之处——它是警匪片与武侠片的类型糅合。

当警匪片中的枪林弹雨遇上武侠片中的快意恩仇，《侠路相逢》又会书写一段怎样的荡气回肠的江湖风雨呢？

答案，就藏在影片中。

揭去警匪片的外壳，还你一个武侠故事的内核《侠路相逢》讲的是一个黄河边的故事：二十年前，刑警蒋汉（邵兵 饰）在抓捕文物犯罪团伙时与秦晋（姜武 饰）爆发激烈枪战，警察损失残重，秦晋全身而逃。

二十年后，种种机缘巧合，蒋汉与秦晋再度相逢，一场跨越二十年的江湖大逃杀就此上演。

影片在剧情上保留了警匪片应有的框架，充满悬疑感，正义与邪恶的较量，还有冷峻激烈的枪战。

但最它特别的地方，是在警匪片的基础上糅合了武侠片的元素。

一个“侠”字，贯穿了影片的很多层面。

蒋汉和秦晋的重逢，与其说是一场死里逃生的追捕，不如说是两个人都凭借着心中的执念对峙。

对于蒋汉而言，他所理解的“侠义”是坚守着警察的使命，不惜流血牺牲；而对于秦晋，虽是浪迹天涯的亡命之徒，但心中也怀揣着属于自己的一份“道义”。

当这两种不同的人物信念发生碰撞，也直接引发了观众对“侠义”二字的思考。

除了用人物对决时的快意恩仇书写江湖，《侠路相逢》也用充满武侠气质的实地取景为电影增色，电影拍摄于2017年秋季，百分之七十的场景都在黄河周边。

高山峡谷中苍茫的黄河，像极了一个江湖的缩影，渲染出浓郁的武侠意境。

而传统武侠片里的经典元素，也被转换成现代警匪片的道具和场景，例如将古代的刀剑转化成现代的枪械，抑或将古代的落马驿站转化为现代的歌舞酒吧，种种巧妙传神的变化与转换之后，“现代江湖”的味道亦随之浮现出来。

结合了武侠风格的警匪片，无疑是对此类型的一次卓有价值的创新。

姜武的“电影恋爱观”该片导演邵亚峰在接受采访时曾说过这样一段话——正派男一号我们第一个想到的就是请邵兵老师出演，而反派男一号我们第一个想到的就是姜武老师，如果我们有一亿的预算，最想请的依旧是这两位老师。

姜武也曾在媒体面前坦言，自己很喜欢《侠路相逢》的故事，并且对这位青年导演也是大力支持。

近年来，姜武在多部优秀电影中饰演了一系列精彩的反派角色。

在《让子弹飞》里，那野蛮粗暴的武教头，每一次出场都能将人物性情展现得淋漓尽致。

在《暴裂无声》中，他又化为阴沉、狡诈的昌万年，举手投足都散发出近于神经质的病态。

在《拆弹专家》里，姜武又将火爆哥的暴力倾向与妄命徒的凶悍彻底释放出来，仅仅是眼神里的寒光就不怒自威。

此次在《侠路相逢》中，姜武饰演的秦晋，也是一个大反派，但与此前的几个角色又有很大差异。

不是偏执阴险或暴戾凶悍的犯罪者，而是一个内心深邃、亦正亦邪的神秘人物，出没黄河的枭雄，带着一种难以言传的沉重底色，20年恩怨，半生风雨，经历沧桑，情感深沉。

正是秦晋这一关键性角色，给这个故事赋予了新的色彩，将一个类型化的警匪故事提升为一个关于罪与罚、关于命运和轮回的有浓厚悲剧色彩的故事。

秦晋不仅是一个犯罪团伙老大，文物江湖上的大人物，还是一个状态丰富的多面人：气派的商人、话从心出的读书人、世俗的好色男、亲切的暖大叔。

无论戏份是内敛还是外露，姜武总能通过细腻的表演挖掘出人物的神韵和味道。

眼神瞬息万变，神情八面玲珑；神秘、狡黠、戏谑、悲伤；还时常呈现出复合暧昧的神情，明明暗暗，虚虚实实，多义耐品。

姜武在诠释反派人物时身上散发出的“邪气”并非与生俱来，而是源于他对角色的反复揣摩。

为了拍出最好的电影，他可以冒着瑟瑟风雨在黄河边拍戏，可以熟记一场戏近千字的台词，他的敬业精神令合作的青年导演拱手称赞。

诠释人物在某种意义上来说，其实就是一个和角色恋爱的过程，姜武在电影中也有着一套属于他自己的“恋爱观”——“对于表演要有发自内心的热爱，要像谈恋爱一样熟悉和尊重角色，要相互了解，达到共同所要的东西。

”只有发自内心地热爱演员这个行业，才能在这个行业里绽放属于自己的光芒。

可文艺，可武戏，可深情，可决绝。

姜武的眉目之间本就有一种属于江湖的英气与豪情。

期待《侠路相逢》可以早日与喜爱他的观众见面！