我杀了我妈妈

在被电影语言冲昏头脑的我觉得技术没有多了不起，但电影是门艺术，我能听到这部电影的诉说，并且为之动容，那么就够了第一次觉得i love you不是一句肉麻的话，无法表达的话，当男朋友对多兰说我爱你的时候，妈妈和多兰说我爱你的时候不知道是不是我的笑点有些奇怪，妈妈和儿子前面的吵架很好笑，包括后面妈妈吵着吵着自己也笑了，我就是经常吵着吵着就笑场了，不同的是这些吵架我早已习以为常，但是我知道我很爱我的妈妈，当然是在我没有回家的时候这好像不是我杀了我妈妈，是每个人的妈妈

都是剧透！

男主妈妈的妈妈有躁郁症，我怀疑男主妈妈也有。

男主（也就是宇柏）从寄宿学校逃跑，寄宿学校给他妈打电话，就说了几句而已我个人感觉好像不是太重的话，他妈就发飙了，嗯？

竟然冲着一个陌生人大吼大叫，这样子我很反感。

一个人如果连自己的情绪都控制不了，就像一颗定时炸弹一样不定时爆炸，不知道那句话会引爆情绪炸弹，然后瞬间低气压，和这种人一起总觉得战战兢兢如履薄冰如临深渊。

我还觉得男主妈妈就故意气他。

我从我自己这个年龄段看这部片子，觉得他妈啊，有时候真的忍受不了，有时候又觉得有她在就很安心。

最让我动容的他妈送他去寄宿学校时，他爆发了，末了，他说:万一我今晚就死了呢。

然后他就头也不回的离开了，他妈看着他的背影说:我明天就死。

诶？

我反应了一会。

他妈平时看着总是挺自私的，不怎么关心孩子，甚至都觉得他妈可能都当没这个儿子一样。

但她说完那句话之后我就觉得他妈真的爱他，能看出她说那话时眼神里的坚定，她是真的想要对他好。

影片开头他妈那个吃东西的一系列动作让我烦，对，很烦，尤其是吸溜手指令我毛骨悚然。

总觉得他妈是故意做出来这些气他，故意挑起他们之间的战争，有种受虐倾向？

还是纯粹喜欢和他吵？

他妈这是真的不容易，摊上一个这样的男人，因为害怕而离开他们母子俩，我想这也是促使他妈变得有些奇怪的原因。

虽然男主单亲，总是被他妈冷嘲热讽，不过三观确实很正，没有痛下杀手。

只有一次对他妈动手，紧接着就跟他妈道歉了。

很心疼他，那么希望和妈妈搞好关系，妈妈总是逃避，总是躲闪，总是表现出满不在乎的样子，总是表现得一副不care他儿子处境的样子，这又是何必呢，爱他就尊重他，爱他就听他说话，爱他就和他沟通。

忽视解决不了问题。

特别喜欢电影的慢动作，背景音乐配的也恰到好处。

还有影片穿插的一些貌似与其无关的东西，额，我也不知道这是什么表现手法，有一些是他受不了妈妈而产生的幻想，有一些为了渲染那种家庭紧张的氛围。

最后 我没有杀我妈妈。

看片时，我没注意到导演的年龄。

各位豆友提醒了我，这娃只有19岁啊。

19岁的男孩能拍出如此优秀的片子，想来导演的经历与主角于贝尔是有所不同的吧——估计至少不会处处受制于母亲的决定。

优秀在个性中产生，而个性是需要放逐的。

我想，片子的话题对于许多叛逆的或者不叛逆的人来说都是能产生共鸣的，除非这是个完全泯灭个性的时代。

于我而言，最大的感触就是生命与个性的此消彼长。

高中的时候，我就曾试探性地问我的父母，我以后如果不结婚不生小孩，你们会反对吗？

双亲的回答无非是强调了“结婚生子是人生规律”这样的观点。

50后的父母说出这样的话，并不令我感到意外。

其实，繁衍后代已经不是一种人类的“必需品”，相夫教子也不注定成为女人最后的归宿。

我们可以追求更加丰富特别的东西。

我们的母亲大多平凡，生活单一，会为各种各样琐碎的事情而劳心。

这正是我令我恐惧的状态。

结婚前，女孩们聚在一起，可以谈论艺术文学电影帅哥；结婚后，女人们聚在一起，话题范围迅速缩小，整天老公孩子老公孩子。

如果一件事，让你在此后几十年里失去对生活丰富性的探索，那讲这件事毁了你的人生都不为过。

其实，有许多女人是被婚姻与孩子榨干了她们的理想、创造力、以及生活的激情，成为碌碌大众中的一员。

你问她生活过得好吗？

她说好。

她连“其实我生活得不好，很无趣很累”的意识都没有。

当孩子逐渐发现自己的个性，形成自己的个性时，我们的母亲正在日益变得没有个性。

她们不屑于打扮自己，整天忙于琐事，甚至变得有些神经质。

一个生命的诞生，应该是件令人欣喜的事。

不过彼长必定此消。

有一天你猛然回头，我们的父母已经正处在要问“尚能饭否”的年纪了。

我们杀死了父母的青春，追求，活力与个性。

而这些，正是构成生命之有意义的元素。

于贝尔抱怨他的母亲吃相难看、不懈打扮、啰嗦多管、不可理喻，抱怨她乐趣极少，只会工作，生活无意义。

而他没有意识到，母亲生活的全部意义都在于他，她可爱的儿子。

“如果今天我死了，你会怎么办？

””那我明天也会死。

”直到现在，我才知道我五十几岁的父亲喜欢收集钱币和邮票。

我不知应该感到可惜还是欣喜，可惜于他年过半百才开始自己的爱好，也欣喜于他总算能够干他喜欢干的事情了。

去年，我们父女俩与妻子（母亲）谈了希望她开始阅读的建议。

我很开心，五十多年过去了，她总算开始阅读一些探讨生活联系生命的文字，甚至有的时候，她会催促我多读读报纸，不要一天到晚只知道读书。

如果我们爱自己的父母，就尽早放他们走吧。

让他们能重拾自己年轻时的梦想，不因为我们而被局限在琐碎的事情和庸常的生活中。

更重要的是，也别让自己陷入这个看似是人生规律的恶性循环中。

20岁出柜小帅哥自编自演自导，不禁让人看之前就心生钦佩。

从一个普通观影者角度觉得他拍摄手法略显幼稚，但确实潜力无穷。

印象比较深刻的是背景音乐，大块音乐烘托渲染，直感非常好，虽然有几处个人认为禁不起琢磨。

比如他妈妈从便利店买完东西回来后发现他已不见，而他去找安东尼未果的场景，背景曲子本身很好听，但是在这样摇晃有节奏的曲子下，他还分别较为完整地放下两段故事情节。

音乐和剧情两者的节奏并没有很好地融合起来，还不如将这两个镜头再切小打散并穿插。

再大胆揣测一下，如此大面积的背景音乐其实有点在暗示他对自己导演技术和剪片审美还欠缺足够的自信。

另外不得不提里面的性爱场景，似曾相识，回去翻才想起来是《发条橙》。

用快进剪切的画面来冲淡性爱的赤裸挑衅，处理之后给观影者带来的心理扭曲胜过生理冲击，有点库布里克。

你有一个爱买带花纹的家具、爱听车载广播、吃相不算优雅、出尔反尔的妈妈。

在学校你对老师谎称妈妈已去世，企图逃避在课程作业上介绍她。

称之为你杀死了妈妈。

妈妈被欺负了你可以第一个冲上去保护，但也可以随便找出一百个更爱的人。

你杀死自己心中对妈妈的爱，和男友看出租房，迫不及待逃离母亲。

服用安非他命，和新同学接吻，很新奇很酷，也让人不适。

这段在我看来是十分出彩的片段。

在尖锐锋芒之下，hubert流露出迷惘与恐惧，安非他命作用下，像刚降生的婴儿初次见识世界的纷繁却找不到自己的巢穴。

于是连夜逃回母亲家，任性喊醒沉睡的母亲，倾诉内心的思念和爱。

无论这一夜经历了怎样的冲击和惊惧，回到家还是有母亲的一杯解毒的牛奶。

为什么我们不再像年纪更小时亲密交谈？

第一点，当带着偏见或者思维模式固定化，必然无法进行沟通。

hubert认定妈妈的行为是想给自己找不痛快，妈妈心碎于孩子的叛逆和离心。

在一个没有第三人作为沟通台阶、近亲患精神病史和经历失败婚姻的家庭中，很难逆转地走向疼痛。

第二点，是年轻人对于世界的、对于亲人的期待落空。

意识到亲子关系的僵硬，hubert不是没想过弥补，抓住母亲的手想进行一场心灵的谈话，母亲的目光却粘在电视节目上；女老师欣赏到他的文学才情，可以帮他投稿，但他要转学到乡下的寄宿学校了，我放弃了我自己；明明想念着蒙特马尼的家，父母都在身边的日子，父亲却不负责任，专制地决定转校；女老师前往纽约，生活丰富精彩，写给他的信，一封都没回。

hubert在挥洒画笔、过早的性爱中宣泄。

宣泄什么呢，也许是东亚人难以共情的青春期迷惘？

妈妈看似位在一个强势地位，其实也无可奈何。

遭受亲生子的推搡、攻击性的语言，没有一个镜头拍到了妈妈的眼泪，但所有人都知道她在流泪。

几乎全程皱着眉头看完，低成本电影，最多的场景是车内和家，只是用对话和肢体语言亲子关系的剑拔弩张。

孩子是怒火，母亲是沉静的水。

成长的速度如此慢，代价如此巨大，以至于要母亲的看不见的泪水浇灌。

- 初遇多兰 -当我第一次观看《妈咪》时，在Oasis乐队的《Wonderwall》间奏期间，画面由正方形首次展宽至观众所熟悉的现代电影标准画幅1.85:1，我渴望能像戛纳电影节首映现场的观众那样，兴奋地欢呼与鼓掌。

随着Ludovico Einaudi的《Experience》响起，画幅再度展宽，最终在曲目的最后一个高潮的旋律后回归正方形，视听结合营造出极致的情感触动这两个电影史上独一无二的瞬间，成为无数影迷爱上多兰的作品，乃至电影艺术本身的起点。

我第一次看多兰导演的作品，甚至早于与他并称为”魁北克双星“的“维神”丹尼斯·维伦纽瓦。

2015年，维伦纽瓦的《边境杀手》（Sicario）在第68届戛纳主竞赛单元提名了金棕榈奖，让更多人知晓了维伦纽瓦的名字；在之后的九年里，我们仍可见到许多作品对《边境杀手》进行模仿或致敬。

但在2015年时，多兰早已成为戛纳电影节的常客，以至于很多人都称他为“戛纳亲儿子”。

- 《我杀了我妈妈》的故事 -

从七岁开始，多兰因为行为反复无常和暴力被母亲送进两所寄宿学校。

虽然有位教师指导他的写作，鼓励他把自传性小说《Le Matricide》改编成电影《我杀了我妈妈》（J’ai tué ma mère），但多兰对教育经历评价不高。

他批评魁北克教育系统，说自己在学校遭欺凌，自称辍学者，对自己的教育缺失感到羞耻。

十七岁的多兰决定离开感到浪费时间的大学，专注于制作《我杀了我妈妈》。

尽管缺乏正规培训和经验被资金机构拒绝，他决定用演艺收入自资。

他向安妮·多瓦尔（Anne Dorval）递剧本并说服她参与，经过反复修改剧本赢得了她的认可。

电影最终以80万加元预算制成，部分资金后来由SODEC提供。

2009年，年仅19 岁就执导的处女作《我杀了我妈妈》在戛纳电影节的导演双周单元首映，在20岁获得第62届戛纳电影节三项大奖（导演双周单元的剧作家和作曲家协会奖&国际艺术院线协会奖），开启了多兰的职业生涯。

电影开映后不久，在短短几天内，多兰从一个完全的无名小卒变成了家喻户晓的名字。

电影首映式上，伴随着笑声和即兴的掌声，最终以一场长达八分钟的起立鼓掌告终，多兰含泪拥抱在片中饰演母亲的多瓦尔。

《我杀了我妈妈》描绘了青春期反叛的普遍经历，深入探讨了一个自认为已成年但实际上不成熟的儿子与他难以相处的母亲之间的动荡关系。

这个关于弑母、叛逆和酷儿青少年的故事被黑白录像的自白片段穿插其中，这些录像在故事中由主角亲自录制，给予这位青少年视觉上的特权，展现个人主观性。

影片贯穿始终地让观众扮演裁判的角色，不断挑战他们选择站队的立场，最终在这两个令人同情但充满缺陷的角色之间达成了一种和解。

多兰导演后续作品中的作者性元素可以追溯到这部电影中的视听尝试，叙事线性、时间和空间连贯性的断裂成为了一种标志性特征，每当主要角色经历心理或生理上的变化，以及与自己的性取向、性别认同以及与重要他人或所爱之人的关系——特别是以母亲形象的形式出现时，这种断裂就会反复出现。

在Xavier Dolan的处女作《我杀了我妈妈》中，我们见证了一位年轻导演如何将个人经历转化为电影艺术的深刻表达。

尽管Dolan在青少年时期面临教育系统的挑战和个人挣扎，但他通过创作将这些经历转换为力量，以独树一帜的视角探讨了母子关系的复杂性和青春期叛逆的普遍主题。

这部影片不仅让Dolan成为了国际电影界的焦点，更凸显了他作为电影制作人的独特才能和视觉风格。

《我杀了我妈妈》的成功证明了真诚和个人经历在电影创作中的无可替代价值，同时展现了作者性在影视艺术中的重要性。

Dolan的作品激发了观众对于电影如何触及和表达深层次人性问题的深思，证明了电影不仅仅是视觉艺术，更是探索和表达个人及少数群体的集体经验的有力媒介。

- 外延 -文章有限，但是对于电影的探索是无限的。

对多兰本人和他的职业生涯和创作过程感兴趣的朋友可以去看看2016年的电视纪录片《Xavier Dolan: à l'impossible je suis tenu / Xavier Dolan: Bound toImpossible》（b站指路中法熟肉）。

这部影片深入探讨了Dolan从他的首部作品《我杀了我妈妈》开始，到在国际电影界获得认可和成就的旅程。

纪录片通过对Dolan及其合作者的访谈，揭示了他作为一个电影制作人的执着、创新和挑战传统的勇气。

纪录片不仅展示了Dolan电影作品中的关键主题和风格，如家庭关系、性别认同和爱的复杂性，也展示了他如何克服资金、批评以及个人与职业生活之间平衡的难题。

通过丰富的幕后花絮、珍贵的拍摄现场影像和深入的访谈，该纪录片为观众提供了一个独特的机会，深入了解这位年轻且才华横溢的导演是如何在电影界留下自己独特印记的。

对学术界评论感兴趣的朋友则可以阅读Andrée Lafontaine编辑并写序言的《ReFocus: The Films of Xavier Dolan》一书。

这是第一本关于多兰的长篇研究。

本书收集了来自不同学者和批评家的论文，他们从各自的专业角度，在不同的文化语境下，深入探讨了多兰电影中的主题、美学和叙事技巧，以及这些电影如何在全球范围内影响和激发了观众和电影制作者。

通过深入分析多兰的电影，该书旨在探索这位年轻导演如何通过其独特的视角和电影语言，挑战并重新定义当代电影中的性别、性别认同和情感表达。

多兰以其才华横溢而又颇具争议的作品，吸引了国际上广泛的关注和讨论，他的电影常常聚焦于复杂的人际关系、家庭动态以及个体的内在斗争，特别是涉及到LGBTQ+社群的议题。

序言开篇，Lafontaine引用了多兰说过的话：“我来自一个人们梦想微小的大地方”和“你没有整个人生在前方；这只是拖延的借口”。

母親要怎麼樣兒子才會大發雷霆, 破口大罵?Hubert有時下少年人無比旺盛接受新事物的心, 小子每每看到認為是土氣不堪的人或物, 他會毫不保留的給予臭臉色, 不留情面大罵特罵。

奶油未能及時吸進嘴巴的塗了滿面、市場買的豹紋燈罩是襯托同類野生動物油畫; 兒子學的繪畫在美術課名列前茅, 寫的詩句得到老師稱讚, 品味高雅的美少年又怎能抵受衣服配搭庸俗的母親? 反叛少年的同志戀人Antonin母親同兒子相處融洽, 母子更像老朋友多於血親, 時髦母親穿著白襯衫, 下身只穿內褲, 旁邊年輕情人不住吻著年齡可以當他母親頸邊調情, 母親一邊享受甜蜜一邊問兒子情人晚餐吃壽司好嗎? 新派母親主張個人即時行樂主義, 想法包容, 會試不同地方美食。

老娘就算單身另覓情郎, 要的不一定是年華較大男人, 小伙子年輕力壯, 肉體青嫩, 對於人老心不老母親拾回年輕狂熱是一道辛辣菜, 她也借可以當她兒子的年輕愛人多了解青年心態, 看她風騷撲面, 不避諱的在兒子及同性情人當面談情, 最重要的是母親承認、接納兒子是同性戀, 不以上帝要一男一女結為夫妻是應許的普世婚姻觀念阻撓愛男人的兒子, 她依然同兒子家桌用餐, 與Hubert母親照日光燈時漏了兒子同你家兒子相愛口風, 她不經意的把兩家孩子是同性戀的事宣告, 她要兒子放膽去愛, 並希望好友體諒這段有共同繪畫志趣相投的男兒戀曲。

愛侶Antonin母親能認可同志兒子的豁達, 亦要兒子及情人空餘到其辦公室以油畫粉飾牆壁的嘉許, 這麼堅持要兒子幸福不理俗世口裡說不反對同性相愛, 親人或朋友是同性戀時卻是大呼不要, 不認同的偽善, Hubert比較家中衣著俗氣、 藝術品位甚低、 吃飯不顧儀態, 得知兒子是同志後同離婚父親合謀送他到寄宿學校力圖改變兒子性取向的母親, 這樣品性的母親他十分恨入骨髓。

Hubert母親經常駕車送兒子上課及到影碟出租店, 母親因為兒子晚了出店她衝進店舖要兒子立即離去, 櫃檯輪候結帳出租電影光碟花了兒子多時, 店員提點租錯了藍光碟(Blu-ray)不能有三天租借優惠亦氣惱了客人, 母親這麼直入大罵不是要兒子出醜人前嗎? 車廂活動範圍小, 車程長, 兒子又不能乘後座當母親是汽車司機, 他迫於同駕駛位母親鄰近, 兒子在家如有不快事, 他還可以悶在房間冷靜, 在車廂飯桌他難以忍受母親的咫尺專橫, 爭吵就這樣長期發生, 兒子拿了光碟袋子踏出車門, 外面天大地大任我行宣洩了怒火, 縱有多大的抱怨, 清風一吹, 土壤吸納, 化為平靜的個體。

Hubert在學校美術寫作成績美滿; 在Antonin家遊玩碰上邀請留下晚膳伯母是戀人母親對兒子愛人身份的承認, 他的學生及同志身份均可並存, 並受到校方賞識及開明伯母視為一家人的親情; 他在家不要同不理解兒子所思所為母親進餐卻是不得而的骨肉之親, 這是他有獨立思考的青春期反叛個體抗衡母親(家人)要整體和氣的撕裂抗爭。

兒子咒罵母親, 在作文命題[我殺死母親]。

然而, 他在浴缸卷縮身子, 水從上而下輕敲身體, 家庭泉水潔淨了滿是嘮騷的Hubert, 他赤裸上身, 黑白用色, 莊嚴肅目, 對著觀眾懺悔, 說不管怎樣恨母親, 兒子會奮力的幹掉傷害母親的人。

十多年前, 筆者媽媽腸胃不適留院, 恐怕有事, 就在九龍灣工廠區小休憩處祈禱, 向神承諾如主的大能治好媽媽, 願減壽十年, 媽媽的病好了, 兒子陽壽是否減少十年現時不得而知。

然而, 二十多年前媽媽罵我不長進, 我憤然用拳頭撃砸了郵箱, 那時我恨媽媽要死, 腦袋不時構想若是媽媽離世兒子在家以子代母煮食洗衣做家務, 妹妹賺錢養家的假想影像。

筆者在看Xaier Dolan自傳電影特別身同感受: 心裡恨媽媽, 媽媽有事時兒子挺身而出, 只要媽媽平安, 筆者同年輕導演都是同一心志, 就是代替媽媽受苦。

Patrick Chan寫於2016年6月26日

我看着最初画面里的于贝尔就像在照一面镜子，桀骜不驯的姿态，高扬的头，不屑的言语，微微无助的表情，以及不经意就流露出来的爱意。

只不过镜子里的是男孩，镜子外的是女孩。

黑白画面就是那个再简单不过的年纪，可是眼神里又有太多需要穿透的东西。

我对年幼时身边的母亲印象并不太深，唯一记得的是某天夜里，我因被父亲打肿了屁股而趴着睡觉，母亲一边哭一边给我擦药，泪水一直流。

再后来是15岁那年母亲彻夜彻夜的昏睡，不吃饭，眼泪也未曾看到，但是她的心痛我能感受，因为父亲再也不会回来了，她开始了长时期的低潮。

16岁我有了新的生活，新的学校，新的朋友。

我从来不和任何人说话，我不想让任何人走进我的世界，我甚至都不想尝试沟通。

那时我的依赖性很强，我喜欢上了一个女孩，只是因为她对我好。

分开时痛不欲生。

是的，只是因为，她，对我，好。

这是很多人都不能理解的，但是那时的我，需要有人对我好，需要很多的爱。

我不会像喜宝说的那样，没有爱可以有钱，没有钱可以有健康。

我只需要爱，我要父亲的也要母亲，我要有人听我说话，随时随地，最好的是可以陪在我身边。

我没有安全感，到现在都空空如也。

风风火火的过完了高二的叛逆期。

发脾气，摔东西，逃课逃考，老师朋友满世界的找，我还是无动于衷。

那时候母亲常常做的一件事，是敲我的房门问“宝贝 出来吃饭吧”，但是我的回应通常很伤人。

我不知道母亲是怎样度过那段日子的，还陷在父亲离开的悲伤中，却来挽救叛逆的我。

可是全世界，只有母亲知道那时的我哭了多少回，受过多少伤。

高三那年被最爱的人拒绝的一干二净，只有母亲在我高三考试的前夕，躺在我身后抱着哭成一团糟的我说：“宝贝 你要坚强”。

我不喜欢母亲在家里打电话也很大声，常常让我觉得吵。

我不喜欢母亲从小就拿我和别人比，总是对我一点信心都没有。

我不喜欢母亲一直不相信我，认为我做什么都不行。

我不喜欢母亲在我难过的时候来学我说话，那种语调让我受不了。

我不喜欢母亲总在我打电话的时候来问我问题，非让我先回答才能继续打。

我不喜欢母亲明明看到我有事在忙，还要一遍遍的叫我起身去做事。

我不喜欢母亲因为父亲哭，明明我们都知道不该用对方的错误来惩罚自己。

我不喜欢母亲待在家里，她应该到处走到处玩，她应该比任何人都开心。

我不喜欢母亲省吃俭用都为了我，我希望她有自己的生活和追求。

我不喜欢母亲现在的精神状态，我希望她能抛开所有重新好起来。

有时候母亲的一些行为我真的很难接受，我尝试过但很难，我想不是我们真的抗拒那样的母亲，而是因为我们爱她们，全世界我们最爱的是她们，所以希望她过的比谁的好，比谁都幸福，所以看不得她们做任何一点亏欠自己的事。

可是16岁的我们又怎么会懂得感情需要表达，懵懂的我们才开始有了自己最初萌发的情愫，蒙住的双眼看不见最近的爱。

爱会因为一件事而被发现，也会因为一件事而被忽略，但我们再抗拒再不愿承认自己对母亲那份依赖的爱，它也还是存在的。

也许当我们真的静下来，像于贝尔和母亲那样坐在礁石上回想过去的种种，回想那些争执和不懂事的倔强，爱意也会顿时萌发。

夕阳照在身上永远是暖的，就看你愿不愿意等它的到来。

第一，导演画面感很好，几乎是每个场景，其颜色的搭配、物品的放置、疏密的程度都很讲究，可见导演是很用心地在制作这部片子。

观影期间我一直感叹其画面的精致，电影大部分画面截图下来就是一副精雕细琢的画。

第二，导演自编自导自演。

作为一个1989年出生的孩子，让人感觉很惊艳。

就导和演两方面，他算是做得面面俱到了。

还要再苛求什么呢？

即使现在风格不成熟，但前途不可限量值得期待。

第三，平心而论，我个人感觉这部片子的剧情挺无聊的。

母与子的不断争执与对峙，翻来覆去，反复无常。

还好里面的演员演技都挺到位，男主长得够好看。

不至于让我看不下去。

总体而言，是部很个人的文艺片。

导演的风格很新颖也很个性化，我相信他另外的片子我可以不费劲地认出他——画面感太好了。

节奏稍显拖沓。

但依旧是部上乘之作。

题目惊世骇俗了点，其实是部小资的亲情剧场。

估计抱着看惊悚片的心情去看该片的人内心多少有点憋闷（我就是。。。

）另，导演本身也是gay，长得真好看。

1镜头美。

2一些蒙太奇手法看着舒服。

<图片5>比如说最暴力的时候(摔盘子，咆哮，群殴…)放慢剪辑+BGM(像花样年华)，使片子不至于聒噪，还增加了艺术性。

还有加快剪辑的地方(童年回忆，咆哮时)同艺术性的效果。

但在情绪最高点的地方以此方法作为出口，缺了点什么，没交代一个结果，没有转折和递进(王墨镜用这种方法，主要是渲染氛围啊情绪啊，但情节有个结果还是会老老实实的交代，比如人物关系的转折递进，但多兰没有)<图片4>比如说多个特写镜头组接(好像叫杂耍蒙太奇)(比如开头的时候母亲的吃相几个镜头组接到多兰眼睛的特写，比如多兰房间里几个海报人物特写镜头组接到多兰写日记，还有买水果那里…)节奏欢快，立意明确，这应该是常见的手法，也很符合这个片子<图片2><图片3>比如说插一个主观臆想的镜头(想象妈妈日光浴的镜头,被告知送去寄宿心里碎了一块玻璃的镜头)用的很好，感觉很灵动，跳脱，轻快，好像有意打破对峙画面以及气氛的僵硬<图片1>比如说录DV，(好像是自言自语，所以不是打破第四面墙？

)又是黑白的，但觉得形式很好，却没有很好的效用，既不是和观众对话，也不是内心更深的独白，讲的还是吵架时候的内容，也没有推动情节的作用，最后他妈看到了也没什么明显作用，因为说的那些话不就是他平时对他妈说的吗(说到类似手法还是超脱的效果最佳)3故事内容方面，其实让我想起四百击，同样的少年时期和父母疏离被送到寄宿学校，同样的没啥转折推进，只讲某种状态。

但是多兰这部片生活化许多，吵架之多身临其境，母亲的立场和孩子的立场都看得太清楚了，就是因为太生活，我就更多了要得出一个结果的诉求，以及升华观念的诉求，(毕竟想要电影的观念凌驾到自己之上才好看)但他只给我一个状态。

不是褒也不是贬，单纯觉得缺了点结果。

与zheyiyang讨论有感:1没有暗文本余味不足(暗文本参考布达佩斯,蓝白红.另:暗文本的真实含义是未说出却可理解意思的文本)2基本靠讲的方式不够电影(旅程终点)3光有艺术性是不够的(多兰vs韦斯安德森)4抽离故事要看是否需要,有无作用(dv 旁白 讲故事 打破第四面墙)(ps.旁白的视角有没有改变)5是展示状态还是轮回(像四百击还是像醉乡民谣?)(没啥层次性)6大小格局预期不同,同类对比(钢琴家vs裘皮)7素材库和人生阅历(多兰vs波兰斯基)