金子这个编剧是我最近最喜欢的一个编剧。
我私认为,除了坂元裕二和宫藤官九郎以外,他是能和古泽良太并列的编剧。
他剧本的严谨以及前后呼应,是近几年少有的。
以前的日剧多以细节取胜,近几年变得喜欢搞奇葩人设以及古怪设定。
果然我还是最喜欢严丝合缝的逻辑以及各种伏笔揭开的喜悦。
之前看我的事说来话长就有一种感觉,把家里蹲的人设以及毒舌拍的出神入化,各种围绕主角性格的戏份都安排的合理恰当。
最后男主的走出阴影,以及加油的戏份安排都巧妙且不落俗套。
这次的短剧开始啦也是这样,从短剧的视角来谈人生居然能有这么奇妙的化学反应。
第三集的家里蹲情节让我不得不提前宣布本季最佳。
编剧可能真的是家里蹲专业户,拍这种被拍烂了的东西却和别人完全不一样。
明明都是说家里蹲勇敢走出,但是拍的就是要更巧妙更感动。
(村花的演技还是有点拉胯,这可能是这剧唯一的缺点)太贺这个演员让我重新认识了他,他以后会是一个名演员的,演技可沙雕可搞笑,也可以忧郁可以气质。
几场哭戏都很厉害。
短剧的安排也很有趣,不是把整个短剧都给你看,而是开头放一些,最后放一些。
让你在开头想知道后面剧情是什么,可能这个短剧很无聊,但是这样安排,会让我很好奇是一个什么样的短剧。
而在看完了这一集之后,又被剧情吸引,不那么在乎短剧剧情的时候,又揭开短剧和现实的联系。
非常有趣的情节安排。
还有就是,感觉日本真的什么题材都能用来写生活呀,不管是银行职员、工厂员工、漫画出版社,还是餐厅、旅馆经营者、运动题材、漫材。
真的什么题材都能拍,而且还都有关,虽然可能是同类型的故事,但是换个题材或者主角的工作,感觉就完全不同了。
大豆永久子我觉得没那么高的分数吧,坂元裕二的名头把你们都给唬住了。
旁白太多。
离婚题材也有些无聊(坂元裕二的离婚各种问题我感觉在最完美的离婚里面都写的差不多了。
这部大概总分总的格式,以及最后各自走向新生活的套路有些明显。
虽然我也很喜欢大豆,也给了五星,但是我还是觉得短剧强于大豆。
第四集看完后,我感觉情节一直出乎我的意料,孩子和父母闹矛盾然后很多年不见,结果再见的时候父母就病重快要去世,这种情节一般称之为狗血(甚至我都没有想过这种可能)。
但是瞬太妈妈的病危却完全没有狗血的感觉,并不强调妈妈的付出,也没有过分的强调妈妈对待瞬太如何不好。
一句对不起就把所有过去全部包含,这种和解真的让人动容。
不注重于生离死别的痛苦,掐着你的脖子让你流几滴眼泪。
甚至在葬礼上瞬太还能做出鬼脸,露出笑容。
餐桌上的搞怪也显得其乐融融。
但是仔细品味又有别样的空虚在里面。
这样的侧重和描写真的很牛。
我觉得这里的情节编排真的是很巅峰。
还有出乎意料的就是在大家都鼓励麦克白继续下去的时候,最早看他们短剧鼓励他们的老师却建议他们放弃。
但是想想又觉得合理,十年都没有实现的梦想已经是各自的枷锁了。
说出鼓励的话很容易,让别人坚持努力对自己而言再简单不过,但是对别人说出放弃的话真的很难。
看着别人为了梦想拼搏,真的很难说出让别人丧气的话。
廉价的加油却要让别人付出更多的时间和汗水。
这样看的话,老师真的很有意思。
现在我很好奇最后会给一个什么样的结局。
在众人的鼓励下继续做短剧?
(这种应该会像我的事说来话长那样,虽然很正向,但是会很感动)、麦克白解散各自有新生活?
(这种我觉得最有可能,很现实但是有这段经历的美好也会很感动)、麦克白大火,然后继续下去(这种我觉得绝无可能,过于俗套,但是金子茂树如果真的这样写估计会用巧妙的情节来写的更有趣,因为他总是出乎我的意料,或者说我压根就没资格猜他的思维)。
生活剧我认为是最难写的,日常中的感动与细节真的需要很善于观察才能写的出来。
而且我觉得日剧中的生活剧才是最有趣的,近几年已经看够了社会学派的作品了。
每一集都是不同的思考角度,每一集都是不同的感性主题。
不论是谁,好像都有自己一方难以被人理解共情的痛苦故事。
每个人都艰难,每个人都自私,每个人都垃圾,但每个人都脆弱,每个人都值得被善待。
可到了每集的最后,爱谬声音出场之时,被治愈的却是屏幕前热泪盈眶的观众。
金子茂树,在这里你真的很懂,也真是很会拿捏。
仔细翻翻在微博上也写了不少的有关《短剧》了,今天便来补上句号。
算起来这兴许是这几年最爱的日剧。
说到剧里一众自然真实的表演,并非往常泛泛的称赞,并非通用。
一般来说,其实表演就是表演,一旦发展到摄像机前,所有语句措辞都端了起来,虽然会有很好的演员,但观众始终置身事外。
“哦,他只是演得很好,但并不感觉到真。
”台词多带有书面气息,围墙高高拔起,所谓共情就只能说一句“相对而言”,有限得很。
这是台本的大责,也是多数电影从业者的误区。
细看短剧里无论是群戏还是单苏打和架纯二人的深夜小树林对话,台本给的大概就是大方向,许多细细碎碎的零星台词和动作,大都是各位役者的原创,基于对角色的理解,对生活的体验,再加上多年从业经验给予的自然感,他们都能做到把生活吃透了,把自然感抓紧了,握住披在身上,直到导演喊“cut”。
不知道有没有和我一样的天涯友人,我尤其喜欢麦克白三人组加上两姐妹的饭桌群戏,真是非常,这就是生活。
每次听着他们玩笑开开,拉面吃吃,啤酒灌了又灌,有一个人突然哭了起来。
满足,有余,心疼,亦有余。
不自觉生发出:“啊,这不就是我和你,刚刚在大排档吃烤串的那段对话?
我们不就是这么在讲话?
”他们的对白啊,会有卡顿,会有思考空间,会有生活化的讲错重说,也会有轻声犹豫,也会有突然讲很快听也听不清。
这难道不就是生活本身吗?
讲台词,和现实生活里说话,为什么不能一致呢?
霓虹惯用的暧昧埋线,但无果而终的套路,已经运用到不知多少对小荧屏couple,也让多少cpf意难平了。
但感情一线本就不是这故事的中心啊。
如果你要说,他们完全没得荷尔蒙感觉,那自然是胡扯。
一年半前小树林初次相遇,咖啡馆里“看见几人”的问询,还有蜜桃苏打短剧的催生,围坐时倾向性的对话和动作,苏打拿掉架纯手里太贺擦脚的毛巾,拿她的名字打趣,一脸阴沉地质疑她的粉丝精神。
还有之后那么多单独留出的小树林时间。
那句“那你教教我吧,理惠子前辈”。
我当时的反应就是,情真到了,本集的呼应也到了,温情完完全全到了,整个人就是身心愉快。
其他人称其名好像没什么大事,但苏打叫出理惠子这三个音节,对于剧里的理惠子来说,内心感受大概就是,成熟版的“小鹿乱撞”了。
这些都是存在的,但也只能做“存在过”。
彼时二人节奏凌乱,自己的路险些都要走不下去,每天就差撞墙哭丧了。
这样背景下孕育的恋爱还能有什么糖分?
很明显就不合理且不真实。
但两个人之间有的是相互扶持,衷肠互诉过,苦难沟通过,心绪理解过,都处在绝境里,他们心挨着心,骨架贴着骨架一起成长了,这不算除去恋人身份的相濡以沫?
许多人就是注定“相逢不逢时,偏生要错过”。
要搁到国内编剧手中,rohoko和halu不是结婚生子就是携手走向光明,反正,halu肯定要成功,麦克白肯定要大红大紫才完事。
halu沦落至电修工,rohoko再度走向上班族身份,润平回家闷头继承家业,这些在国内编剧,在国人眼里普遍看来的失败,恰恰是《短剧》最动人的编排。
最后一集苏打最后的出场,崭新起点与十年前一模一样的呼应感,连同整个团队一起的再出发,作为观众,心火应声一道燃起。
说了很多遍还是要说,现在想要回看也需要一番折腾,所以我只说我还有印象的语句。
“可是这世界还没到毁灭那日,那诸君须继续攒着伤疤再恨也得陪老天一块儿玩这饥饿游戏,逃避只是一时,总归是要爬起来面对。
““即使你的努力和最终的结果不相契合,即使你的目的不是你的获得,但这过程中的每一滴眼泪,每一次脑汁的绞尽,每一次将自己拉远放弃边缘,这许许多多的“每”,其实总会在生活的某个节点,给你惊喜的回报。
不要因为结果不在预料之中,就质疑自己的努力。
”“天下没有无结果的事,天下没有白费的事。
”“有因必有果,种瓜虽不必得瓜,然必有所得。
”麦克白付出的这十年,有友情的延续,有艺术碰撞,有拉面和啤酒,有赶场的兴奋,还有这样惊喜收获的头牌粉丝,唯独没有功成名就。
可你能说这是浪费掉的十年吗?
怕是有些牵强,需要犹豫吧。
我想大概会有人说,成王败寇,失败就是失败,一起支撑着混这么多年的目标最为重要。
“失败就是失败。
”我在看之前也是如此所想。
但失败又如何?
失败难道是原罪?
失败者难道不配成为主角?
生活里大家就都尽是全然成功的了?
这部剧的每位役,并非在谴责任何人的失败,并非在指着鼻子揭开任何人的“无用”,也并非在失败者的角度共情着失败者,而是,让每位,或失败或即将放弃多年热爱认清所谓现实的观众,明白,“嘿,你不是一个人,你兴许能在别处发光,但你须记下,你之前的拼,都真实存在过,早就在你体内安营扎寨,是你人生的一部分,这些是财富,你会永远带着它们。
”“你不是一个人。
”放弃是勇气,没什么不可以,不需要不甘心,不需要心理负担,不需要面子压力。
那回馈到心里的感受,自然是暖暖的抚慰。
这样高度,怕是,近年罕见,再也罕见。
苏打说他不想让观众在看他演的影视作品时启用快进功能,至少在这里,他做到了,且完完全全赚足作为观众非常吝惜的时间,至少在我这里是这样。
成功在拉面和啤酒,围桌和咖啡店里,将剧里一众93收入心囊。
期待更好的麦克白,也期待更好花路,这些灵魂大股东,才刚刚开始发光。
看了三遍,每次都哭的稀里哗啦,每次都有新的感触,最后想要看到一些大家的共鸣和感想的时候,看到最多的却是“高开低走”四个字。
我很少写影评,但是这四个字让我无论如何都想站出来反驳一下。
所谓“高开低走”低的是什么呢?
是后几集没能精巧对照的结构吗?
是没有像期待的那样走上人生巅峰的剧情吗?
是落入俗套的失败者为自己的失败寻求“心理安慰”的片面评价吗?
但是,在我看来,以上三点都不是这个故事的核心。
这个故事不是在讲精妙的结构对照,不是在讲理想化的“爽”和“激情”,更不是什么败者的心理安慰,将失败美化,最后这一点在我看来最为离谱,毫不客气的说,只看到他们失败的人,和喝白酒沾了两口,觉得太辣就放弃,再也没有深入品味,就开始抨击白酒是个笑话没什么区别。
在我看来,这是关于人的故事,讲的是主角三人的人生课题,他们以不由自己选择的方式开始,但由自己努力奋斗得到的圆满结束。
高开低走?
何“低”之有?
因为奈津美选择做短剧的润平,他是可以为了一人付出全部炽热的人,他想要的就是奈津美的青睐,所以他这么做了,最后奈津美仍然被他的真诚打动,即便面对更多他人眼中更“优质”的选择,也毅然选择那个为了她收集723车牌的幼稚少年。
父亲早逝,被母亲否定半生的瞬太,找不到自己的归属,“麦克白一起努力的样子,哪怕是失败,也比孤独的胜利更加耀眼”,他为了自己想要的栖身之所放弃顺利的职业玩家道路,最后找到了除了麦克白之外的第二个“家”。
有人为一个人而活,有人为温暖的归属而活,有人为成为某种样子而活。
第一遍看的时候,我只是惋惜麦克白没能扬名四方,我爱他们,所以我想看到他们一直做短剧,得到自己想要的一切,活在理想国。
第二遍看的时候,我发现他们并非我滤镜下的圣人,春斗面对解散的迷茫,迁怒于向瞬太提出邀请的大将,润平被外界的声音左右,摇摆不定,而瞬太只是想大家开开心心的在一起,其他的都无所谓。
他们因为不同的原因聚集在一起,共同将这件事做了十年,可能挑剔的理想主义者会说动机不纯,才华不够,事业线不够精彩,但我只看到瞬太愿意为春斗活下去的认真、润平天台上借即兴喊出的感谢,前面的九集,他们每个人崩溃、大哭的点都不一样,他们没有完全的同步和感同身受,却对彼此持有原则性的包容。
而出租屋里最后的石头剪刀布,他们边笑边哭,无一例外。
我承认,前两遍,我都觉得这部剧的结局不够完美。
润平收获了奈津美,瞬太收获了小䌷,只有里穗子和春斗的这条线,没有圆满的结局,只有一场强行煽情的谈话,还有一潭如同心理安慰般变得清澈的湖水。
但是,第三遍的时候,我才终于看懂这两个角色。
前面说过,有人为一个人而活,有人为温暖的归属而活,有人为成为某种样子而活。
而春斗和里穗子不是这三种的任何一个,他们是第四种人,为了自己的目标而活。
里穗子因为害怕受伤而不敢努力,沮丧到什么都做不了,正是因为她喜欢追求的就是努力的这个过程,她自己也许都没意识到,她就是喜欢这么认真的自己。
最后的最后,这部剧解决了润平和瞬太后,向春斗抛出了最后一个问题。
短剧对润平的意义是奈津美,对瞬太的意义是麦克白,那对春斗来说,意味着什么呢?
有什么意义呢?
这个问题,其实就是春斗的人生课题。
他不为某个人而活,也不为成为某种人而活,也不为某个地方而活。
那么,他到底是为什么而活着,在追求什么呢?
春斗想了想说,他追求的是舞台,是踏上一次,就无法忘怀,接二连三拉所有人下水,也要享受的舞台的魅力。
那么,对于追求舞台的春斗来说,短剧的失败,不就是他人生的失败了吗?
并不是。
而且,这个答案,有且只有,里穗子能给他。
“一直以来,我都想要在坐满人的大堂演出,一百个人能来看我的演出,当然很让人高兴,但是,一个人愿意看一百遍,也是同样的高兴,甚至更加令人感动。
” 最后的最后,春斗终于回想起来,他以为自己只想要一百人的喧哗,但当一人的感谢真诚的给予他,他也为此感动,并从中找到人生的意义。
所以,他们不需要在一起,甚至不需要关系更进一步,因为,春斗追求的东西,里穗子已经给了他答案。
粉丝和创作者之间彼此感谢、心灵相通的相遇,就是这部剧最后给出的答案。
这就是这部剧最完美的结局。
01:“把矿泉水变成哈密瓜汽水味的人,一定很有趣吧。
”“要不要叫777水公司来帮忙解决呢”。
这一集就够了,足够我感动了。
02:我们互相把彼此拉上了贼船。
03:被村花那段自述的表演打动得无以复加,眼泪刷刷地往下掉,“可是,竟然有一天我要告诉自己努力是不对的,不能太努力了,这多让人感到泄气和空虚啊。
”06:好希望有个人能像润平一样爱我。
07:三个人洗车那场戏好厉害。
我像中滨一样,以为makubes不会解散,没想到最后真的结束了。
有点遗憾最后一集在店里串豆子看完的,没有那么认真,但是啊但是,好难过啊。
这是一部丧丧的,浪漫的,但又不停地给予人生希望和宽慰的好剧。
二刷。
浅浅经历了社会的一些毒打,又发掘了很多以前未关注到的细节。
依然还是那么好哭,青春不回头,只能向前迈进了啊。
三刷。
25.3.28凌晨,毫无征兆地突然想看短剧。
一搜发现竟然b站有上线……第一次看到这么高清的画面!
点开第一集看到村花和mukubes的瞬间,眼泪就开始哗啦啦掉呜呜呜呜呜……不知不觉我也到了他们解散的年纪了啊……可是我还没有叛逆过奋斗过啊!
那个在他们家楼下,春斗和中滨第一次相遇的公园。
润平和奈津美坦白,比赛把鞋子甩飞;宣布解散的公演,也是中滨第一次去看makubes的公演,两个人泪眼朦胧地互诉彼此才是倒霉蛋大灾星的那个公园……应该是四五月吧,还要穿外套的季节,昏暗朦胧的灯光下,背后的广玉兰在闪闪发亮。
为了冰箱归属而进行的最后一次猜拳,其实细节安排得很用心。
我看的时候,因为感受到了春斗出拳时的心理活动,所以差点泪目。
这次出拳分两个阶段,第一阶段大家每回出的拳都不相同。
于是大家又各自念了一遍自己那个二逼的口诀,重整旗鼓,准备再战。
第一轮,大家都出的石头。
第二轮,大家都出的布。
第三轮,如果是你,你出什么?
瞬太和润平思维比较简单,他们想,那大家肯定出剪刀呀,所以我出石头。
于是这俩都出的石头。
春斗为什么出布呢?
因为他比那两个二货多想了一步。
他知道他们想到了剪刀,会出石头,因此出了布。
这也印证了一直以来,春斗在团队中担任的都是带领者的角色,他确实要稳重、想得多一些。
为什么他赢了就哭了?
因为他不是纯靠运气,碰巧赢的。
在出拳的时候,他就已经知道自己会赢了,他有意识地将这一局带到了终点。
其实大家都有些不舍吧,不忍心画上句号,可是事已至此,一直胶着着又有什么意义呢,春斗就狠了狠心,当了一次终结者。
这样做,一定很心痛吧,所以才泪流满面,连最后的perfect judge都喊不出来了。
润平为什么催他快喊,因为谁也不想沉浸在这个伤感的时刻,赶紧来句2B的台词,把大家拉出来吧。
用疯癫表达哀伤,情绪饱满又克制,这一段张力真的很大。
从那以后我就好心疼春斗,另外两人奔赴前程,他带着赢来的冰箱,一个人,就像背负着三人的回忆,踽踽独行。
最近的生活一团乱麻,工作和感情都遇到了巨大的挫折。
再一次的找出了《短剧开始啦》,它就像我的麦克白,无数次的治愈着我,带我走出那些最困难的日子。
这次看完后,下定决心要为我的麦克白写一篇剧评,希望更多在生活中遭遇困境的人能够从《短剧开始啦》中得到治愈,获得勇气。
《水的纠纷》主题:开始与结束由一场文化祭,由春斗的一句话,麦克白三人开始了逐梦之路。
由家庭餐厅的几次碰面,中村开始了解了麦克白,并开始成为了麦克白的粉丝。
由一瓶矿泉水,水的纠纷面世。
也正象征着麦克白与中村开始产生了交集。
一部短剧开始表演很容易,可以是一次文化祭的邀约,可以是一瓶水的微妙变化。
一个梦想开始很容易,可以是老师的一句鼓励,可以是挚友的一次邀请。
但一切事物开始时,可能结果就将是结束。
短剧会结束,组合会结束,梦想会结束。
人生本就是不断重复面对开始与结束的过程,我们能做的,不过是让这个不断循环的过程更美好、更绮丽、更值得回忆。
那么这个故事,就要随着春斗吃下的那碗拉面开始了。
《屋顶》主题:友情三人从相识,到组成二人团体,再到三人团体。
其中无不充满了友情色彩。
春斗作为麦克白的发起者与核心,背负着更多的责任与压力,他深层次的认可润平,也无数次的拯救者瞬太。
正是如此,他才会更多的感受到解散的压力,感受到耽误朋友未来的压力,感受到不被认可的压力。
润平与春斗的争执因为友情。
春斗发自内心认为润平不可或缺,并深层次认可了润平,不仅作为搭档,更是作为朋友。
但因为润平没有第一个找自己参加文化祭演出而认为润平不但不认可自己的能力,更不在乎二者的友情。
瞬太和春斗情同手足更是因为友情。
是春斗多次拯救了自己,不仅是高中时期在即将自杀的屋顶,也是在职业选手之路感到迷茫时及时了解到他的心意,邀请他加入麦克白。
春斗拯救了瞬太的生命,也拯救了瞬太的生活。
屋上短剧的最后,平时对于即兴最为严格的润平,在做了十足的准备后进行了最诚挚而动人的道歉,对于十年演艺生涯、多年友情以及春斗本身做出了最大的认可与感谢,瞬太也发自内心的的表达了将珍惜生命,珍惜友谊的感触。
经过时间淬炼的友谊借着短剧发出了最耀眼的光!
《奇迹之水》主题:亲情大城市中的打拼与奋斗对几位年轻人来说都有些残酷,他们或在为梦想难以实现而失意,或在为职场遭人算计排挤而堕落,或在为未来的不确定而迷茫。
但当他们回过头,他们的父母、哥哥、妹妹都在用自己的方式爱着他们,关心着他们。
而他们也在用爱回馈着爱他们的人。
春斗的哥哥,天子骄子但又在人生关键阶段跌入谷底。
中滨姐姐,顺风顺水的生活却连遭打击以至于怀疑自己。
两人都自信且要强,认为依靠自己能够解决所有问题,认为自己是家中的依靠,但却忘记了他们不是自己一个人在生活,忘记了向爱他们的人寻求帮助。
整集有两处拉开窗帘的特写,第一段是妹妹到了姐姐家,帮黑暗中的姐姐拉开了窗帘,迎来了光明;第二段是哥哥看到了春斗的电话,泡完了澡回到房间拉开了窗帘,看到了朝阳。
爱你的人是黑暗中的那一束光,只要让光进来了,他们就会驱散黑暗,带来希望。
妹妹开始就提到姐姐最喜欢看的短剧是奇迹之水,在奇迹之水的最后,春斗用尽办法却没法让哥哥重新振作,只能抱着哥哥的腿大声叫喊着希望你能金盆洗脚。
姐姐说正是看到了春斗为了救哥哥拼尽全力的样子很感动,也暗示了对妹妹救了自己的感激之情。
打拼中的我们面临着职场、社会及他人带给我们的压力、困难与挫折。
但不要忘记,你的亲人永远是你生命中的那一束光。
《弃猫》主题:归宿《奇迹之水》中介绍了除瞬太以外所有主角的家庭情况。
在《弃猫》中单独讲述瞬太的遭遇,瞬太是不幸的,渴望爱的瞬太幼年丧父,母亲除了反对他所喜爱的事物外没有给他任何关爱,从小生活在亲情缺失环境中的瞬太却没有丧失对爱与亲情的向往。
老师喜得贵子的那天,瞬太的眼泪正可以窥见他是多么渴望家庭,渴望亲情,渴望有自己的归宿。
然而瞬太也是幸运的,虽历尽波折,但在母亲生命的最后阶段完成了与母亲的和解。
尽管世上已再无亲人,但春斗,润平,小紬、烧肉店老板以及居酒屋的老板娘都是瞬太坚实的后盾,而麦克白也是瞬太生命意义的支点。
在生活中,固然会有原生家庭幸福,成长无忧的孩子。
但也会有原生家庭不幸,历经困难长大的孩子。
但只要心存希望,渴望爱与感动;只要敞开心扉,真诚待人,让生命中那些爱你的和你爱的人成为了你的新归宿,你便不会再是一个人。
小紬心地善良,能够成为他人的归宿,但同样,看到了小紬善良的姐姐,同样也会成为小紬的归宿,人们也许就是靠着这样的羁绊互相扶持走下去的吧。
无家可归的乌拉拉桑,也在生活中寻找着归宿。
同样,即使面临解散,麦克白也在追寻自己的最终归宿。
短剧弃猫是唯一一部由瞬太创作的剧本,尽管小野猫瞬太叫嚣着要找到多么棒的家庭,尽管嘴硬着不需要别人来管他,但其实内心里充满了渴求归宿的愿望。
我们尽管在生活中会遭遇挫折,遭遇不幸,但我们也要相信在这个世界上,总会有一个人,是你的归宿。
《卡拉ok包厢》主题:回忆,放弃每个人都有难以割舍的回忆,麦克白拥有一起为梦想奋斗的快乐,拥有一起生活的幸福。
润平拥有和奈津美在一起的感动。
妹妹可以回忆起学生时代作为做棒球经理的开心。
每个人在现实生活不顺利的情况下,都会沉溺于回忆过去,回忆令人开心的时光、回忆令人感动场景、回忆令人幸福的日子。
但也正是这样,大多数人会被困在回忆中,整日感春伤秋,难以再进一步。
当现实的压力慢慢袭来,人们仿佛才从回忆中苏醒。
麦克白走到了解散的边缘,润平与奈津美濒临分手,妹妹迷失了前进的方向。
甚至润平已无法再接受现实的愚弄。
或许放下那些美好的回忆,学着慢慢放弃,才是最好的选择,才能摆脱眼前的困境。
过去那些美好的日子,那些美好的经历,请把它留在你的内心深处吧,他们会在你人生未来的道路上指引你,为你带来更多的回报。
《卡拉ok包厢》中,情人不断续时,想要通过一起唱过的歌曲守住他们最后的回忆,最后属于他们的快乐。
然而24小时营业的卡拉ok包厢也有彻底闭店的一天,再美好的回忆终究也只能留在过去。
总是沉浸在回忆中,只是为自己画出一幅虚幻的图景沉溺于此,自欺欺人罢了。
并不是所有放弃都是消极的,学会放弃,走出回忆,才能找到人生新的方向,在今后的生活中大步向前。
《金斧头与银斧头》主题:爱情故事来到了大家都期待与揪心的爱情。
润平和奈津美像极了我们普通人,双方都在努力为了对方付出,都在努力维系爱情,但总会因为工作环境的差异,生活方式的差异,收入的差异,身边的诱惑等,或多或少的产生矛盾与距离。
明明相爱与合适的的人,因为一时处理不好,导致爱情就此止步。
而润平与奈津美都是更愿意为对方考虑,更愿意守护这段感情的人。
当精心营造的惊喜因为奈津美的突然加班没能成功时,当奈津美没有戴上润平送的耳环时,当润平分享快乐而奈津美只敷衍回复时,润平没有歇斯底里,而是默默咽下苦涩,心中虽已想到可能感情难以为继,但仍然继续将笑容留给奈津美。
感受到一切的奈津美,在确认自己的心意后,会在浴缸为润平送上同样的惊喜,会在餐桌上说出两人才懂的冷笑话,会在马路上跟住润平的步伐,会拥抱润平邀请他拜访父母。
两人的相互体谅与相互付出才是维系感情的良药。
爱情中,我们需要的不是一个了解你所有的知心密友,不是一个家财万贯衣食无忧的富家子弟,也不是一个美若天仙前凸后翘的妙龄女郎。
而是一个愿意倾听你的心声,愿意拿出真心实意去爱你的人。
尽管爱听起来有些虚幻,有些不切实际,不像金钱与美貌那样触手可及,但唯有爱会让两个人在面对真正的风雨与困难时能够牵起彼此的手,共同相扶前行。
《金斧头与银斧头》中,金斧头象征着金钱与财富,公寓钥匙象征着美女与诱惑。
而坏掉的扫地机器人象征着那些没有那么优秀,没有那么有钱,没有那么闪闪发光,但是能默默的,全力的,愿意一直跟随你共赴未来的人。
润平在几次选择中,放弃了金钱,放弃了诱惑,但他得到了梦寐以求的,真正的爱情。
《无人岛》主题:分别每个人都会因相遇而惊喜,因了解而感动,也会因分离而痛苦。
姐姐选择与混乱不堪,极尽颓废的过去告别,勇敢的再次进入社会。
麦克白选择与爱车告别,也是麦克白迎来解散的第一步。
爱车象征着麦克白这个三人团体,也包含了麦克白十年以来的回忆,与爱车告别,也正是与麦克白与自己的青春告别,与自己的过去告别。
妹妹与瞬太因小矛盾短暂的分别,但也正是这次小别,促使两人迈出了向新道路的一步。
这不正是告诉我们,不要惧怕分离,分离后或许会迎来更好的契机,找到更好的生活。
正如瞬太自己说的,大家的人生,正在混乱与分别中慢慢的启动了。
《无人岛》中,麦克白三人因初登无人岛而不知所措,在离开无人岛的过程中因互相了解互相帮助而获得友谊,真的到了要离开岛屿,相互分离的时候,又难以割舍彼此,割舍这座无人岛。
岛屿本身象征着麦克白,解散麦克白,就像是离开无人岛,就像是是与老朋友,与十年的生活告别,这充满不舍甚至痛苦。
分かる之后是別れ,人们总是在深入了解,相互感动后迎来分别,听起来残酷,但却为人生增加了更多的可能。
人不能永远活在孤岛中,走出这座无人孤岛,或许才能找到人生的下一个幸福。
《家庭餐厅》主题:默默的关心生活中总有一些人在你看不到的地方默默关心着你的。
楠木先生是站在麦克白身后最稳定最踏实的依靠,他投入精力,投入时间,向他人低头,向他人说好话,只希望他关心的麦克白能走上正轨,能出人投地。
麦克白长期未走红,性格强势的春斗逐渐拿到了麦克白的话语权,楠木先生短暂失落后,选择藏在更加隐蔽的地方关心着他们,从来没想过放弃麦克白。
当身边的人都建议麦克白解散时,只有楠木先生建议让麦克白再拼一次。
同样,润平父母和姐姐也在用他们的方式默默关心着润平。
春斗妈妈也在尽量不打扰春斗生活的情况下默默关心着春斗。
姐姐与妹妹一年以来也在互相关心,互相关爱中。
尽管会吵嘴,尽管有矛盾,即使在冷战中,即使搬家了,姊妹之间也会用特别的方式默默地献出自己的爱。
就像妈妈在初冬不停唠叨你早点穿上秋裤一样,生活中这样的关心可能会让你觉得被管束,有时甚至会有点厌烦。
但每一个向你施以关心的人是全心全意为了你的。
他们的爱,不会轰轰烈烈,不会大张旗鼓;他们的爱,细微到你可能在日常生活中感受不到,但静下心来回头看看,你也许会发现那些真正爱着你的人。
《家庭餐厅》中,家庭餐厅擅作主张的服务员象征着生活中那些默默关心你的人,他们的所作所为虽然都是为了你好,但你可能却一时间没法领悟,会在不耐烦中拒绝他们。
没出场的太太象征着在日常生活中无微不至的关心你,却没有得到发现与重视的那些人,如果长期忽视他们的感受,可能有一天他们也会选择离开。
在以后的生活中,努力发现并珍惜那些默默关心你的人吧,他们才是你人生中最宝贵的一笔财富。
《结婚宣言》主题:生活不论成败生活总会有一些成功的时候,也会有一些失败的时候。
春斗哥哥会在志得意满,事业爱情双丰收的时候陷入传销,跌入谷底。
也会在被所有人放弃,成为家里蹲后,被弟弟与朋友拯救,重新回到社会中。
润平一直把勇马看作对手,放不下过去的心结,甚至会觉得目前生活不如小林,对不起奈津美。
但不去计较过去的输赢后,一切好像又变得自然与轻松。
润平也放下了包袱,抱着决一死战的态度去面对岳父了(笑)。
见岳父的过程,也不能说是简单的成功或是失败,也许正是润平展现出的积极前进,不畏艰辛的态度,才改变了岳父对他的看法。
对于经营十年的麦克白来说,你可以说他们是成功的吗?
他们从二人组合变成三人组合,兢兢业业苦心努力十年,日复一日的练习,最后只能有几十个观众,十几个粉丝,接不到好的工作,没法登上更大的舞台,最后濒临解散,这实在没办法认为他们的十年是成功的。
但你可以说他们是失败的吗?
他们的每一个段子都来源于生活,蕴含着生活带给他们的启示,他们用自己的演出拯救身边的家人与朋友,获得了友情与爱情,也找到了也许是人生中最重要的人际关系,这恐怕也不能说他们是失败的吧。
《结婚宣言》中,岳父,女婿及解说员在长达72小时的战斗中都已精疲力尽了,但大家在这场战斗中却都能互相认可对方的努力。
这正是象征着麦克白多年来与生活之间的斗争,这场斗争有时候可以成功,有时候有时候也会失败,但如春斗所言,这场出色的对决没有输赢之分!
生活会有成功会有失败,但努力前进,坚持到最后一刻的人一定是自己生活中最优秀的胜利者!
最后那句能坚持到今天真的太好了,是麦克白不后悔十年的努力,始终以胜利者的姿态面对艰苦生活的宣言!
而感谢你们的到来,也正是麦克白对长期以来支持他们的人最温柔也是最热烈的感激。
标题是我两个月前辞职以后,来到这个城市的时候发的朋友圈,也是我看了这部剧的感受。
本来没打算看的,因为一直get不到菅田将晖,搞笑艺人也不是我喜欢的范畴,但看到大家评价都很好,就没忍住好奇来看了,幸好没错过。
看这部剧,想到了《火花》和《从宫本到你》,3年前也正是我上次辞职的迷茫期。
但这次我整个人的心态好多了,虽然还是会有些迷茫,但我既然选择了这里,就只有放手一搏,闭上眼睛只管往前冲了。
很多人说,如果你去了那里,还是没有找到你想要做的工作,没过上你想要的生活怎么办?
我告诉他们,这种事谁也不能保证,但无论成败,我一定要去试一试,哪怕跌得头破血流。
我不要连尝试都没有就放弃的人生,我不要等我80岁的时候回想起来,心里全是遗憾。
年纪越来越大,越来越多的朋友选择回到家乡,做一份稳定的工作结婚生子。
我不能说这样的人生不幸福,毕竟每个人都有自己的选择,但我知道这不是我想要的人生。
直到现在还是会被父母说“你还在做梦啊,我倒要看看你的梦什么时候能实现”这样的话,难过吗?
难过的。
但我还不到30岁,现在就让我接受自己永远不能实现梦想的人生,那我觉得自己的后半生也可以捐给需要的人了。
虽然我知道自己不一定会成功,但我还是想选更难走的那条路。
毕竟靠近梦想的那条路,是孤独却又闪闪发光的。
比起过早告诉自己“放弃吧,你只是个普通人”,即便失败,但我在自己喜欢的这条路上留下的每一个脚步,跌倒的每一个印迹,都是我在拼命努力活过的证据。
不要被别人的看法打乱自己的节奏,努力去发光吧,总有人能看到的,我愿意相信。
不愧是21年评分最高的日剧。
每一集的内容,都很饱满。
谈人生,但是不会太讨厌;谈痛苦,但是不会太难过;谈现实,但是不会太黑暗;谈理想,但是不会太美好。
它只是,把生活摊开来给你看,你是什么样的人,可以看到什么样的苦难,如果你幸好是个没有苦难的人,那么你看到的就是一个个有意思的小故事。
可能日本影剧真的很细腻,不管多么无厘头的剧,总能在人性上,给你一些吐槽但是又不是那么吐槽的东西,你懂了就懂了,不懂就笑吧,不笑也随意,总之不管怎样,拍出来了给你们看吧。
毕竟一千个人眼里,有一千个哈姆雷特。
生活不就是这样嘛,就像大张伟在即刻电音里说的,这个世界永远不会让你满意的。
也没有几个人能做到,像陆虎在宝藏歌手里说的,那我就让这个世界满意。
生活总是有色々な痛苦,麻烦,问题,抉择,每一个都艰险的很,每一个关口的背后可能都需要你用一生来承担责任,不管你是随意的,还是郑重的闯了,或者机敏的,还是懦弱的躲了,结果都会由你的后半生来背。
而且人生は,真的是没有后退可言。
你的每一个扭头,都是在自分的心口割上几个新伤口,憎恨过去的自己,厌恶现在的自己,然后再给自己涂上新鲜的粉底,笑颜满满的继续前行,假装无事发生。
老师说的很对啊,追逐梦想这回事,相对于18岁,28岁之后的每一年,痛苦程度都是不同的世界。
不知道别人是怎样的想法,我每一集都在跟他们一起纠结,是继续,还是结束,比较好。
跟着剧情走到最后,还是发现,可能这就是最好的安排。
日剧从来不给你过好的期待和完美的结局,生活是什么样的,总要给你一些留白,努力之后,在听天命。
我感觉,整个人生的态度,都受到了鼓舞。
b站剧集资源底下的评论。
看到的一刻爆笑于是擅自截了(还当作标题)抱歉!
不同视角填充了十年的留白,宇宙是what if的合集,人生的道路是机缘巧合的蝴蝶效应。
以戏剧的主人公命名,如此书写着名为人生的短剧。
我也不再是会疑惑“如果这么不想解散的话不解散不就好了”的年纪,不再边睡边聊天的寂寞,只是站在岔路口的所有迷茫怅然情绪的十分之一。
为什么故事以解散开始呢?
大概是回首美好回忆才觉得解散遗憾,而正因为解散遗憾才觉得无法复刻的回忆美好吧。
“就像是毕业前的那种心情,因为眼看着就要结束了,无数美好的回忆都开始亮闪闪地浮现出来。
”三十岁的及时止损优于四十岁的狗尾续貂,放弃也不见得都是消极的,麦克白像是一段璀璨的梦,或者说是逃离现实的乌托邦,至少在回忆里的十年都是值得坚持的喜悦。
分居的姐妹,解散的组合,迟早要离职的兼职,大家心照不宣地默认无法成为长久的人生寄托。
遇见麦克白前的醉酒和解散后的醉酒,不过是人生阶段的数个“令人迷茫却提醒自己该向前看”的节点。
追逐梦想却碌碌无为和放弃梦想却年轻有为哪个更成功?
坚持选择和及时止损哪个更勇敢?
习惯于把后者视为“无可奈何”的话,无意中人们欣赏着“特立独行”的英雄主义吧。
成年人擅于区分少年jump和现实,因为特立独行输给无可奈何太多次,这种故事也更令人叹惋吧。
喜欢这部剧的原因,大概是无论多尴尬的时刻、多沉重的话题都能在一群熟人闹哄哄的插科打诨中化解为一句调侃。
我想,拿生活编成梗的能力,让成败单一的价值观在豁达的人生态度面前被拓宽。
剧中最终给出的答案是:“努力让自己身边重要的人得到满足,如此让自己也获得满足。
”被爱着的麦克白,便没有失败。
第10集的制作水平下降,开头为了凑时长的老素材混剪+笑完又哭的催泪套路再重复+冗余的人物后续交代+对首尾呼应结构完整的病态追求+冗长且重复的公园对谈,仔细想来确实是前几集带来的观感最惊艳,所以说10集的集数会不会有点太多了?
以及日剧的通病是,喜欢往剧中加入充满哲思的人生感悟之时,大量经典台词的副作用就是容易把话说的太明白,很多时候笑声渐微半晌沉默的余韵足以表明心境,却偏偏要经角色之口力求论点传达到位,生怕观众看不懂。
这份直白不符合我心目中暧昧含蓄的日式表达。
十分主观的碎碎念(ooc警告):非常不喜欢在群像剧里加入“朋友变恋人”的戏份,为那份“如兄妹般相处所以绝对不会恋爱”的保证安心观看,然后果然变成了庸俗的性缘叙事。
我认为瞬太的魅力就在于明明被破碎的家庭伤害却对世界保持温柔,始终踽踽独行依然待人乐观开朗,总是试图隐藏眼里一闪而过的脆弱和落寞,于是永远追逐着热闹和温暖就像卖火柴的小女孩。
为什么非要陷入爱情才能证明“所有人离了麦克白也能过得很好”呢?
一旦让这个人物幸福/成功,他的魅力也就随着他的悲剧人格消失殆尽了啊啊啊(当然了我也能理解金子茂树老师对角色是很温柔的…)昨天晚上睡不着找g老师狠狠吐槽,g老师的回复:
感觉瞬太如果不是那种花天酒地和所有他称为“姐姐”的女性无法保持合适的距离感,并能轻易让女性无一例外地为他的破碎家庭流泪的轻浮牛郎,就是那种懒洋洋地躺在家里等着你回来然后露出一个微笑:“欢迎回来!
”不管你跟他置了多少次气,他的身边依旧乱糟糟的没有一点收拾过的痕迹,可那笑容实在是帅气得十分治愈(软饭男一个。
)
虽然才5月,我也要说已经锁定这部为我的年度之剧。
大概(划掉)是本季目前为止,最不负期待的剧,甚至可以说是超出期待。
回头再看播出前的宣传语:是一部描述20代后半段的群像剧,讲述这群遭受人生大失败的男女互相交织的绝望与希望的群像剧。
群像剧非常考验编剧的能力,而这次,金子茂树又交出了一份在我看来满分的答卷,5人组带来的笑与泪不免让人回忆起《求婚大作战》时代。
短短几集,每个人物已饱满生动得仿若在街角就能遇到;每一集都从麦克白的小短剧开始,剧的内容又和本集的故事互文,一点点道出过往、伤痛和失败,又能在故事最后给与温柔且真挚的回馈。
哪怕已过了二十代的笔者,也能从剧里获得慰藉与暖意,下面来说说一些观后感。
=================================我是EP01-04的分割线==============================正如片名《短剧开始了》,每一集故事都从一个短剧开始。
短剧里的故事天马行空,看似不着边际,实则和本集的故事里外呼应。
每看完一集,都想大喊一声编剧太厉害了。
先说说本剧的叙述方法,前四集都是顺叙中夹杂着插叙,当下的境况里穿插着过往的回忆,打破时间线的顺序,这种往昔和当前时空的交错,不仅不会让观众觉得混乱,反而让角色有了时间加持后的厚重及立体,而当插叙的时间线和当下交汇,更迸发出了奇妙的滋味,和更为丰富的观感。
叙述方法的完美展现当属开篇第一集(三、四集也很好,但第一集印象太深刻了)。
故事的开篇从村花扮演的中滨里穗子的视角开始,终于第一次去看了麦克白的现场,却得知了他们即将于6月底解散,不能接受的她有了作为粉丝和麦克白的春斗的第一次对话,而这里故事的讲述者也由春斗开始接力,插叙道出了麦克白从成立到这十年的小小故事,也提到了第一集出现的短剧【水的突发情况】诞生的原因。
两种视角也牵出了故事主要的两条线——麦克白和中滨姐妹。
前面4集都是利用顺叙加插叙以及两条叙述主线的模式在讲故事,我想了想,如果按照时间顺序平铺直叙,这种惊呼“好家伙”的时刻不免就要少很多。
就像是料理,一样的食材,不同的处理效果也是千差万别;而两条线并行也在有限的篇幅里扩充了故事的宽度。
除了故事讲述方法的巧思外,每一集现实人生和短剧的互文也是大亮点。
编剧深谙互文之道——“参互成文,合而见义”,短剧引出本集的主题,现实人生和短剧里的内容交相呼应,彼此互做答复,最后在短剧的收尾里给出最为强烈且温柔的回复。
每一集短剧的故事都会引出和五人组或者是和他们相关联的人的故事,两条线并行讲述,一语双关。
【水的突发情况】是麦克白和中滨姐妹结结缘的开端,【天台】是麦克白三人的羁绊,有润平对于和春斗组成组合的感谢,也有被春斗拯救的瞬太;【奇迹之水】则是两组兄弟姐妹的呼应,性格认真不愿意麻烦别人的春斗哥哥和中滨姐姐,都被‘频繁来敲门’的弟弟和妹妹关心和拯救着;而【流浪猫】又串联起了瞬太的家庭和中滨妹妹䌷的故事,一个是早与母亲断联的“流浪猫”瞬太,一个是喜欢照顾人,收留流浪猫们的中滨妹妹。
再来说说前四集短剧外的故事内容。
短剧里的包袱在短剧外也抖得有声有色。
记录一些前四集被击中的点。
首先是第一集里春斗在中滨面前流泪,村花回复:“要帮你打给水的突发状况777么”;第三集里说到润平的性格,对于调料品从冰箱里拿出来后要立马放回到冰箱,而这个在第一集里就已有了伏笔;而最为一击的则是来自第四集里开头,䌷问姐姐,你知道瞬太最喜欢吃的食物是什么吗?
本来以为只是稀疏平常的闲聊,而这一集的最后给出了答案——最喜欢的是肉酱意面,而那时瞬太妈妈最擅长做的料理。
写的当下在回顾这些时,又不免再度内心湿湿。
故事里的村花、春斗哥哥还有麦克白三人的老师都因为麦克白的短剧而得到力量,也映照着剧外被这部剧打动的我们。
最直观的感受就是里面大家的烦恼都很真实,无论是麦克白三人为前途迷茫,还是认真的中滨被工作磨到断电,还是大家和父母因为工作、事业而摩擦的点,总会在某些地方戳中剧外的我们。
这些或大或小的失败就像是淤青或伤口,而每过一集,伤口似乎就能小一点,疼痛也能缓解一点。
看到剧集里,那些遭受失败的人又因为与人的联结再次振作起来的瞬间,闪着耀眼的光芒。
===============================我是期待下一集的分割线==============================
虽说剧里讲明了麦克白取名系谐音梗,然而莎翁原作里有句台词可能是本片真正用梗之意:“我从来没有见过这样阴郁而又这样光明的日子”——这难道不正是他们经历的真实写照!开始并不好笑的喜剧小品节目,越看越催泪不歇,仿佛一刀一刀切下去的漫长告别,每一集每个场景都是在说再见,剜心虐心,哭之笑之;不仅仅是三个人的青春,而是所有的站在三十岁左右的人生十字路口的年轻人,他们的梦想与现实、彷徨与抉择、妥协与坚守,多数人眼里的十年失败人生,如果收起狭隘的成功定义,他们明明度过了追求梦想收获众多的时光,是多么光明甚至幸福的日子,“能和你们一起冒险真是太好了,我一辈子的回忆都有了”,小团队是解散了,但三人一定会保有终身的友谊,只有死神才能拆散;每个人演得都太好了,都是温柔又重情重义的人啊
三星半。几天前刚看完,最喜欢的还是第一集,颓废之中毫无因由地被一股神秘的力量牵引,越到后面看说得越清,渐渐失去了兴趣,第六集哭了一把。
就 真的不喜欢
没意思 无聊
4集弃。反套路成为套路也就没啥新意了。
不太喜欢。苏打在这片子里真的不像是搞笑艺人,更多的还是《剧场》里的山崎贤人那种搞艺术文青定位;而神木的角色又有点可有可无,也并没有什么搞笑艺人的注定特质。剧情上来讲,有这两个人,组合的失败就好像咖啡装进可乐樽般必然;戏外来说,这两人的演技又真的是被村花和太贺抛到五条街区外,其实是有点让人难过的事情。而本子在这种条件下体感被无限延长,虽然严格上来讲每一幕都算苦情戏,但只有几幕苦情戏算是亮点。导致最后终于解散了,心里泛起的感伤更像是“时间”问题,而非剧本真的有多么直击人心。
差点就要错过的好剧,像极了在梦想这条路上一路跌跌撞撞的自己。无数次的问自己该放弃了吧,又无数次的告诉自己可是我还不甘心,啊,原来我不是孤身一人啊。想起了《火花》和《从宫本到你》。呐,你看到了吗?虽然很渺小,但我们也在很努力的闪闪发光啊!PS:看到评论里有很多拉踩坂元的想说大可不必!两部各有各的看点都很好看,非要把离婚夫妻和追梦青年放在一起比也是绝,捧一踩一真的很没素质!
最后伏笔一一收回真的好爽,但除此之外没有引起共情,是最近太累到麻木了还是已经对日剧碎碎念偶尔振奋鸡汤但是生活的鸡毛蒜皮又时不时摆出来,我看剧是为了逃避现实但到后来点开一集都要下定决心“啊又要背负起他们磕绊的人生了啊”,导致看得断断续续,结局时有种松了口气的感觉。
近3星 | 几度看不下去 也没有感觉被治愈到(甚至一度忘了自己看过该作
210706好几个地方让我看得满眼泪,不过都憋住了。伏笔完全回收,光这点就该夸上一百句。芳根的晨间剧的梗还能再玩一百年,我也能笑一百年。喝醉酒的里穗子是最可爱的里穗子。
真一般,离谱的高分
早就看了一直没标,不是很喜欢这部...
這十年雖然不能寫成漂亮的履歷,但是馬克白三人與身邊的親朋好友有愛大過天其實就足夠了。不過這劇的確不中我的點,雖然有心動場景但遠景看是划水的,不少內容現在已經沒印象。對我來說最大的問題就是いつメンすぎてワロタ,這幾個若手組在一起豪華,但排列組合過太多次了真的沒新意,包括aimyon唱ED。海報上五個主角在根本沒超越以前演過的角色。我大概是嫉妒中浜さん一入股追星就賺回票價,一出門找工作就順利入職,覺得她在該掙扎的地方不夠掙扎,該感恩的地方不夠感恩,甚至對妹妹爆出了「解散前別打擾shunta但如果對方要求不能拒絕」的天雷發言。不過話說回來,這部劇最高光的瞬間是natsumi從浴缸裡冒出來。最喜歡的角色是吊打了主角社長咖啡師的配角經紀人中村·那學教授·倫也。最佳選角是転職agentバシくん。
核污染排放,真的看日本这个国家怎么看怎么不顺眼,怎么不灭绝呀,MD。
【NTV 21春 土十】和话长同款看不进去,以后见着金子茂树得绕着走…加入“无法get的高分剧集清单”。
在价值层面试图跳脱“追逐梦想”和“回归日常”的截然两分,把对价值的锚定从现代式Sachlichkeit解放出来而重新人格化。也许只有这样将意义关联归结于人际间微不足道的偶然(“生活世界”不正是这样的地方吗),人们(不是那些伟大的人,而是随便什么人)才得以看见彼此,社会也才能够允许千万种不同的生活方式。
喜欢神木,但是这剧好文艺小清新,不喜欢菅田将晖,看不下去。
期望越大,失望越大。
形式有新意,不过内容不合口味吧
凑齐了我最爱的三个演员😁