电影中,朱潜龙将蓝清峰押回蓝府,蓝府保姆鼓起余勇,踢了朱潜龙一脚,朱潜龙一枪打死之后吐了句槽:“她之前就这么勇敢吗?
”无形吐槽最为致命,吐出了影片的主旨。
一、蓝府各色人物都在蓝清峰府邸中出现过,从美国人、日本人、汉奸,到李天然、巧红,形形色色的人你方唱罢我登场。
美国人在这里做客,日本人闯了进来,阴谋在这里上演。
蓝清峰又指着每一个房间说:“这是曹雪芹写红楼梦的地方”,再加上保姆在打扫屋子的时候积攒下来的子弹,这样的指涉就很明显了,府邸在隐喻近代以来饱经苦难的中国大地,影片中的太行山庄、日坛、北海、印等等,这种中国传统的地理文化符号太多了。
二、爸爸府邸指中国,蓝清峰指的就是主人。
所谓“爸爸”,“君父”之谓也。
他在房间密谋,周旋在各方势力之间,为自己寻找喘息之机,也寻找能够救自己于危难的人。
各方势力都在觊觎他,但是谁都不敢先动手。
所以他说外面要乱起来,越乱他越安全。
他既有慈祥的一面,也有冷酷的一面,没有明显的善恶标准,因为利益面前无善恶。
为了让李天然重返正途,不惜杀了美国人,欺骗李天然,并让李天然喊他“爸爸”。
他费尽心机,依然功败垂成,府邸被占,牙被拔光,没牙的老虎,最后的结局还能怎样呢?
归根到底,他形单影只,老哥们一个都没在身边,只有一个又老又弱的保姆,真正的孤家寡人。
三、反抗电影中的反抗势力有两支:一是李天然,从小家人被杀,住所被烧,被送到美国学习,回国之后既要报仇,又要救蓝清峰。
他所代表的,是立志拯救中国,在危难之际去国外留学,学成回国的一批人。
二是巧红,她身边有公公,家人被军阀所害,自己把缠着的脚放开,挣扎着报仇。
这是在中国大地上觉醒并成长的反抗者的代表。
当1937年,日军兵临城下的时候,李天然跟巧红终于克服了怯懦,联起手来,杀掉了朱潜龙和根本一郎。
他们都是想拯救中国的人,只不过一个求诸外,一个求诸内,在遇到彼此之前都是满脑子想法,没有行动,联起手后,无往不胜。
四、儿子蓝清峰一直在寻找能够拯救他的人,他有一瓶酒,传了一百年,李天然太爷爷喝了四分之一,爷爷喝了四分之一,爸爸喝了四分之一,还没有找到。
他有两个儿子,两个都认了美国人当爸爸,一个死在了广州,一个死在了上海,这个简直太讽刺了。
最后,蓝清峰的儿子全死了,自己也气数已尽,被占了府邸。
所以朱潜龙才吐了句槽,言外之意是,如果早就这么勇敢,又何至于落到国破家亡的地步呢。
蓝清峰没有教出好儿子来,影片末尾他对李天然说,不要再叫我爸爸了,也不要再寻找爸爸,你应该找你的儿子。
他的历史使命完成了,在旧的废墟上成长起来新的一代,并且新的一代也要继续培养新的一代,这样才能避免重蹈蓝清峰的覆辙、重蹈近百年中国的覆辙。
最终,姜文将《让子弹飞》、《一步之遥》、《邪不压正》串了起来,从鹅城到上海再到北平,从革命到反抗再到希望,写完了他心目中1840年到1937年的百年中国史。
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影评人死于枪稿!
“不会生活。
我觉得说好听叫搞创作,说不好听就是对生活没招才去假造一个生活。
”——姜文
姜文的作品是经得起解读的,《邪不压正》也不例外。
初步对这部电影的感受,“很姜文”,却也“很不姜文”。
“很姜文”并不是姜文作品畅行无阻的通行证,反而“很不姜文”的说法,很少人提及,却值得深究。
但可以肯定的是,创作中的姜文,会把自己隐藏起来,隐藏在了自己创作的影像世界中。
这部电影,处处体现的是姜文的自我世界。
这个“自我世界”在电影中表达,实则是令人好奇的。
电影改编自张北海的《侠隐》,没有看过原著实为可惜,但据看过朋友说,电影除了保持原著故事框架和角色之外,其余被改动的很大,就像姜文自己所言:
“《侠隐》离我有点远......《侠隐》去掉侠,我觉得人最重要,侠不侠的那事,反正是吹出来的。
”浪漫、狂野、激昂、自由等这些个性化的标签都有,但都被具象化了,反而姜文自己那部分抽象化的东西隐藏的很深。
而且这部《邪不压正》是姜文电影中故事最复杂的没有之一,所以就更需要研究一下了。
这篇文章,不再探讨姜文电影的风格和符号了,也不多余说每位角色的原型这些,知道这些对大众观影一点用也没有,这里要说下故事,说下角色动机和设定,只有了解这些,才会明白在这部电影里想要表达什么。
为什么姜文会被误读?
从马丁·斯科塞斯到昆汀,看看他们怎么说?
《邪不压正》,两条主线,明线就是李天然的故事,很直白,光明正大的房顶上的“轻骑兵”;暗线就是蓝青峰的故事,隐藏在台词、角色动机之内,见不得光。
一、蓝青峰的真实身份是什么?
这个角色值得深扒,因为电影所有的故事,都是由他而起。
首先不妨我们从细节上来追查这个角色在电影中地位。
在与朱潜龙吃饺子那场戏中,我可以得知,这位参加了辛亥革命,是第一批革命的老干部。
但之前跟朱潜龙的“认祖归宗”和后来谈话中,出现了“反清复明”的字眼(是顺着朱潜龙说得)。
其实我们可以理解,蓝青峰的终极目标,是要重新建立新的秩序。
或者说他最开始参加革命,目的就是要推翻清王朝,并建立一个自己的王朝,结果任务只是完成了一半,他是元老,但不喜欢现在的国民党,他想建立新的北洋政府。
所以这几年他一直潜伏做局,暗中建立自己的势力网。
这一折腾,就是半辈子。
那么蓝青峰是要复辟帝制吗?
不一定,但他最终一定是大权在握的那个人,电影也明确表示,西边小锡子(阎锡山),南边小诸葛(白崇禧)都可以拉拢,有点东晋门阀政治那种感觉,皇帝都是傀儡,士族体系遍天下。
有一个例证,电影中蓝青峰明确表示日本人靠不住,因为首先蓝青峰是抗日的,自己的“帝国”肯定容不下日本人,所以他藏匿了张将军。
而蒋介石更不行。
他看不上国民政府那一套,因为在他眼里,国民党不成气候,而且他们还消极抗日,所以电影里黑老蒋(写日记梗:“正经人谁写日记?
下贱”)。
但最重要的是,国民党背后的势力,是美国人。
这是蓝青峰一直耿耿于怀的地方。
朱潜龙是国民党公职人员(警察局副局长),根本是日本特务头子,所以蓝青峰不但挑拨他们互杀(美国对日本),同还暗中拉拢对方,总之先搞掉一方再说。
这里提一个人,大家就会对蓝青峰的定位了解了。
《天龙八部》里的慕容博,专注藏在背后搞事情30年。
PS,朱潜龙是才是要复辟帝制的那个。
他本来是孤儿(师父收留了他),后来认了朱元璋为祖,想跟溥仪一样靠日本人称帝,关巧红店里的龙袍就是给他的,但蓝青峰告诉他,日本靠不住,你只能靠我。
换句话说,我可以帮你当皇帝,但你必须要除掉日本人。
二、蓝青峰的局有多大?
前后计划复盘!
运筹帷幄数十年,只争朝夕,但最终差之毫厘,功亏一篑。
说的就是蓝青峰。
蓝青峰的计划,早在15年前的写好了剧本,李天然是故事的主角,朱潜龙和根本一郎是目标,自己则是编剧+导演。
他的目的就是要建立一个自己的“帝国”,但摆在他面前的有两个拦路虎,日本人和国民党。
以自己的力量他同时是搞不定俩势力的,所以他想了一招借刀杀人,并依靠双方内耗之际,自己渔利。
他知道中日之间必有一战,也知道蒋介石不堪大用,他首先要清除的是日本人,所以拉拢了朱潜龙,利用他的复辟梦,干掉对方的特务头子,瓦解日本人势力。
但这一切,必须要在战争开始完成,因为一旦战争打响,日本人可就不好对付了,而且老蒋那边背后有美国人,也会借机上位,届时就真没自己什么事儿了,所以还是个“限时任务”,只争朝夕。
蓝青峰以交出李天然为诱饵,让朱潜龙杀掉根本一郎,然后自己再把李天然交给朱潜龙,一旦任务成型,最终事态发展成什么样子,都对自己有利。
★一旦朱潜龙杀掉根本,他就没有回头路了只能跟自己一块抗日,而且朱潜龙会利用舆论,有民望,这个角色作为己方人士,百利无一害。
★就算把李天然交出去后,后者因为仇恨杀了朱潜龙,蓝青峰完全可以“大义灭亲”,要么杀掉李天然自己得民心,要么把责任都推到后者身上把自己撇个干干净净,从他善于潜伏的个性来看,后者的可能性更大。
★就算朱潜龙任务失败,依然还有李天然这个后手,可以把他放出去搞事情·。
★就算李天然也失败,李天然的养父可以背锅,最后都算在美国人身上,也查不到自己头上,这就是为什么当初他还要给李天然找一个“爹”的原因。
所以最终的结果只能是:我蓝青峰主导抗日,瓦解敌方势力清除汉奸,能得民心,也能拉拢各地的军阀投奔自己,,打压美国势力,最可以让自己取代老蒋,建立新北洋。
即便最坏的结果,大咱也能撇的干干净净。
李天然至始至终都是一个棋子!
三、计划是怎样失败的?
姜文最后为什么哭?
最后计划失败了,所谓成也萧何败萧何,还是因为李天然。
首先亨德勒知道蓝青峰的计划,阻止他利用李天然,蓝青峰本来就不爽美国人,便起了杀心。
其次李天然自己搞事情,偷了根本的刀和印章,并盖在朱潜龙的老婆唐凤仪屁股上。
本来朱潜龙和根本一郎就互通有无,这样一来,六国酒店那场戏之后,两人开始怀疑到了蓝青峰的头上。
根本为了试探蓝青峰,让他杀了美国人,换取汉奸名单。
蓝青峰将计就计,除掉亨德勒,却犯了一个大错误。
根本从他需要汉奸名单的态度上,就能猜出蓝青峰的真实目的了,原来你小子是抗日的啊!
所以蓝青峰这里的疏忽,不但丢掉了挡箭牌亨德勒,还让自己露出了马脚。
随后根本与朱潜龙一通气,在蓝青峰面前做戏给他看,日本人杀了蓝先生的车夫特务,朱潜龙的警察立刻来拍照说这是警察合法消灭的汉奸。
蓝青峰这时候才知道,自己的计划败露了。
假如没有李天然从中裹乱,蓝青峰的计划没准真能成行。
但是,蓝青峰还是老辣,最后还有一个后手,就是把李天然藏了起来,还把最后执行任务的信鸽给炖了,为的就是让他们找不到李天然。
老蓝明白,自己的计划虽然失败,但李天然这头猛兽,随时可以搞他们,所以自己交出李天然之前,对方也不敢把自己怎么样。
最后蓝青峰哭着把李天然送出去的,这里姜文实际上是留白了,有着两种解读空间:
★蓝青峰哭,是自己运筹帷幄多年的计划失败,善于做局的他已经无路可走,手中的棋子还没打出去,就被将了军,懊恼无比,自然痛哭。
所以战争开始之后,他让李天然出去搞事情,因为他明白,自己计划失败,只能借助单纯报仇的李天然,做掉敌人,顺便让给自己找个台阶下。
“你知道你要做什么吗?
”“我知道。
”“你真的知道你要做什么吗?
”“我真的知道。
”“太好了。
”★蓝青峰哭,也是因为自己。
因为李天然是自己的“儿子”。
李天然此去,凶多吉少。
他是为李天然伤心吗?
不可能,这“爷俩”有名无分,都没怎么见过面,蓝青峰哭是想起了自己的两个儿子,那可是他的亲生儿子啊。
加上李天然,为了这个计划,他搭上了“三个儿子”,结果最后还失败了,典型的“赔了夫人又折儿子”。
所以他哭得是自己,心说我这一辈子怎么他妈怎么倒霉,送出去的儿子,还听不见响儿。
所以,对于蓝青峰角色,要一分为二,他不是好人,也不能单纯的说他是坏人。
他抗日,得民心,但最终目的为了自己的理想秩序,利用了很多人,本质上跟朱潜龙一个性质。
最后被拔了牙,惩罚了他挑拨离间,摆弄是非。
但他最后还是放了李天然,给了他自由,也顺水推舟将原本属于自己的王牌张将军,给了国民政府,让后者继续抗日,所以看待这个角色要一分为二,不能简单的以非黑即白的定性。
实际上,那些推动历史发展的人物,大都也是这样的存在。
四、李天然的人设是怎样的?
这就很好理解了,电影的明线故事主角,人设单纯,热血。
李天然有着强烈复仇心切,但来到北平之后,表现的却不像一个满腔怒火的人。
在有好几次杀掉仇人的机会面前,纵然有着外因阻挠,但他本身也是畏首畏尾。
比如:酒店那场戏,暗器没有杀死朱潜龙,虽然养父和蓝先生一再灌输他留着朱潜龙的利害,但他听吗?
如果听话,就他妈干脆别打暗器,实际上还是不敢;偷根本的刀和印章,却不敢留自己的名字,写得“燕子李三”,键盘侠的特点;把印章盖在唐凤仪的屁股上,借机消遣朱潜龙。
有这工夫,不如直接搞他老婆,无论是看不上人家也好,还是不敢上也罢,总之最后还被唐凤仪挑逗了一番。
实际上就是空有一身本事,抱负也不小,但真正机会摆在面前时,却犹豫不决,但自己嘴上还不承认,还总想着东搞西搞,图一时爽快,满足自己的复仇心理。
你可以理解这个角色是鲁迅笔下的阿Q,精神胜利法,也可以理解李天然顽皮捣蛋,需要成长的历练。
电影中,李天然这样瞻前顾后,优柔寡断的做派,反而让蓝青峰露出了马脚。
到头来还是自己人倒霉。
这个角色,就是热血青年的象征。
往远了说,那时候,很多五四青年就是这样,口号响亮,但行动力不行,而且集齐单纯,头脑发热,容易被当时的各路军阀利用。
往近了说,就是键盘侠嘛。
所以热血青年就是这样,敢做不敢为,且容易被利用。
不过一旦加以引导,青年的力量是不可小视的,因为有句话叫做“初生牛犊不怕虎”,把他们引到正线上,会爆发出很大的能量。
电影中引导李天然的,就是关巧红这个角色。
五、 关巧红的真实身份是什么?
原型是民国传奇女性施剑翘,却有独特的风格。
关巧红这个角色与李天然是完全相反的,同样是背负深仇大恨,但比起暴殄天物的李天然,她本人是无法完成复仇计划的,外因她遇不到仇人,内因她能力达不到(小脚)。
但这么多年下来,关巧红一直在寻求改变这个现状。
俗套一点的说,她在成长。
电影关巧红曾经裹脚并为复仇通过手术放开裹足,因为她练过武术,曾经一度依靠男人,最后发现求人不如求己,随即解放自己的双脚,去掉象征封建礼教的裹脚,让自己重新可以飞檐走壁。
她也曾经彷徨过,她的仇人曾到过她的店里,但是她看到仇人花白头发,身边还有一个小女孩,没能下得了手,因为她善心发作,却成为最终的遗憾。
关巧红最终放弃复仇了吗?
电影没有说,她最后只是离开了,去继续复仇?
也有可能。
但可以肯定的是,她把自己复仇的希冀,延续到了李天然身上,她朝着李天然开枪,让他克服恐惧。
最后转身离开,杜绝了儿女私情,自己的派系高手,也帮李天然清除了对方杂兵,这个角色大隐于市,这才是《侠隐》。
然而,正如本文开篇所言,姜文去掉了“侠”,并没有让关巧红跟其原型施剑翘那样具有侠义之风,反而是一位最具人性化、以及母性光芒的角色,这就是姜文的“以人为本”。
最后,旁敲侧击的一句,关巧红的定位,就是代表了进步青年,其实也象征了地下党,房檐上那些人不就是敌后武工队吗?
引导人民向前进,不能多说了。
六、房上的世界是怎样的?
“屋顶之上是一个干净、浪漫、有灵魂的地方。
屋顶之下则是权谋的。
”这是周韵在接受采访时的原话。
屋顶,等同于我们现在所说的天台,了解“天台文化”,就不难理解本片中房顶所象征的内涵。
感兴趣的朋友可以参考俺的旧作:各位朋友,咱们天台见!
这里是“离天空最近的地方”,是现实世界中却又与现实相距甚远的所在,象征了不同区域,现实另一面。
同时这里也象征着私密,是独立于现实世界的空间。
结合电影的时代背景,1937年的动乱时期,人心叵测的年代,姜文的浪漫主义,用这种方式,通过相对虚构的时间和空间的环境,去塑造一群屋顶上的、体面的中国人。
结合李天然的人设,一位封建的热血青年,屋顶就是他的一个空间,是他超然世外思考命运,也是内心反省的场所。
大面上说,他在进步青年(关巧红)的教诲下的成长史,也象征着那个年代中国人的成长史。
七、唐凤仪为什么跳楼?
为什么70岁?
电影中的两位女性,都代表了受到封建礼教荼毒的中国女性,但唐凤仪与关巧红是完全相反的类型。
唐凤仪受过高等教育(剑桥),但在“女子无才便是德”的旧社会,她的教育程度就是一纸空谈,所以她只能依附于男人,并不是她不求上进,而是因为她没得选。
关巧红开始也是一样,但当她发现男人靠不住的时候,宁愿忍受手术疼痛也要打破封建礼教的束缚。
但唐凤仪则是,当她发现自己男人靠不住时,选择了另一个男人。
最初她跟着朱潜龙,为的是荣华富贵,未来没准还能当皇后。
但随后她又选择了李天然,希望跟他去马尔代夫买岛,未来生出一个帝国。
所以在唐凤仪骨子里面,还是希望自己是当皇后,哪怕换个男人也是如此,并没有第二选择,最终也造就了她悲惨的结局(战争爆发了,朱潜龙无法称帝了,李天然也走了)。
另外,关于唐凤仪说自己70岁的梗,绝对不是单纯的为了污,而是有个隐喻:电影发生在1937年,她自己说是69岁,考虑到中国人都讲究虚岁,那么我们倒退一下,唐凤仪出生日期应该是1868年,这个年代,是末代太后隆裕,也就是光绪皇帝老婆的出生年代。
这就很明显了,电影里隐喻唐凤仪以前就是皇后,现在还想着要当皇后。
这是典型的姜文式戏谑,架空角色的调侃。
昔日的“皇后”,一直梦想再次当皇后,但当她知道自己当不了皇后,所以她自杀了。
八、曹雪芹在究竟哪写得《红楼梦》?
电影中,曹雪芹神出鬼没,写《红楼梦》的地方至少有三处:蓝青峰说在跟朱潜龙吃饺子的小屋里、亨德勒说在李天然回国住的屋子、李天然告诉巧红在钟楼里,可谓没有准话。
到底哪处是真的呢?
其实都有可能是真的。
据考,曹雪芹在北京居住过的地方,分别是广渠门内大街207号院(原蒜市口16号院)、北京植物园内原正白旗村39号、通州张家湾、西单石虎胡同、内务部街11号、平郡王府等等。
其中除了蒜市口之外,其它都为存疑。
因曹家进京后无处可住,在接任江宁织造的隋赫德的帮助下,曹家住到了南城“蒜市口的十七间半”。
此外北京植物园内的原正白旗39号,现在已建为曹雪芹纪念馆。
其中,内务部街11号,正是姜文小时候在北京居住的地方。
据北京香山正黄旗的老辈人讲,曹雪芹写《红楼梦》,不是光靠坐在屋子里写出来的,而是每天外出云游,将纸笔卷藏在腰间,兴之所至便即刻解开包袱写起来,走到哪儿写到哪儿。
九、影评人代表了什么?
“影评人谈电影,就像太监谈做爱”。
这是姜文当年的名言。
并不是姜文在diss影评人,而是姜文在怼部分影评人的风气,就是那些不懂装懂,而且收钱办事、不看电影就打分的人。
姜文还是很“尊重”影评人的,毕竟史航扮演的角色是站着死的。
但这位角色终究还是个太监,却是很有原则的,因为电话中这位明确表示,没有看过的电影不会写,明摆着不收钱,所以姜文虽然调侃影评人,但在电影里这位站着死。
有意思的是,这个角色死于两杆长枪之下,可是当时在场的刺客,没有一位拿枪的。
这处设定很明显,收钱办事的评论人写得叫什么——枪稿啊。
写枪稿的影评人,最终会完蛋的,死于枪稿之下,站着死也是死。
十、电影究竟讲了个什么故事?
话又说回来,分析半天,《邪不压正》的故事还没说呢?
已经不止一位朋友跟我说,看不懂。
姜文作品,故事向来比较简单,而且这位不喜欢把故事说透彻,要的就是“经得住琢磨”这股风骚劲儿。
了解了几位角色特点之后,我们简单顺一下故事。
我没有看过原著《侠隐》,所以只是就事论事,单从电影的角度,这个故事让我想起了《笑傲江湖》啊。
姜文的蓝先生就是岳不群啊,隐忍多年。
彭于晏就是令狐冲,愣头青一个,被蓝先生(岳不群)当做棋子,用他来对付朱潜龙和根本(五岳剑派,左冷禅这批人)。
然后彭于晏遇到了关巧红,好比任盈盈,来到了屋顶,发现了“另一个世界”,这里清爽、体面,代表了自由。
这就是好比任盈盈把令狐冲引入日月神教,从而让他发现名门正派的不轨之处。
许晴饰演的唐凤仪,是东方不败吗?
大致就这个意思,其实很好理解,虽然角色人设和故事走势不太一样,但故事模式就是这个样子,get到这一点,理解《邪不压正》的故事自然水到渠成。
彩蛋:电影有哪些关键彩蛋?
很多,说点个人认为有趣的地方。
1、李小龙李天然的英文名叫做布鲁斯·亨德勒,唐凤仪知道他姓李的时候,叫他Bruce Lee,就是李小龙的英文名,因为原著《侠隐》的作者张北海是李小龙的粉丝。
姜文之前也说过,这部电影就是“李小龙在卡萨布兰卡的故事”,且李天然最后与师兄朱潜龙决斗时“师门以外的招式”,就是李小龙的pose。
2、妖刀电影一开始,朱潜龙和根本一浪去杀害师傅一家,根本一郎说,“这把刀,被称为“妖刀”。
这把刀就是村正,之所以被称为“妖刀”,是由于德川家康禁刀所致。
日本文化中认为,徒弟和师父,必将从恩养关系变成竞争关系。
日本神道教认为,死不是坏事,死后成神是种荣耀。
坏的是自己被人超越,失去了活着的荣耀。
对于师父来说,与其屈辱的活着,还不如让徒弟送自己去成神,而找回荣耀。
对于徒弟来说,要通过轼师来完成最后的进阶。
电影中朱潜龙受到根本一郎这种思想的蛊惑,也选择了“轼师”。
所以他说,有“高人”指点。
3、协和医院的肾很多人都说了,这个肾的典故就是当年的梁启超切错肾的真事,这里不再多提,但要说一下,后来协和医院也辟谣了,说这是实习课上老师给学生开玩笑随口说得。
到底有没有这件事,谁也不知道,反正梁启超先生56岁去世。
PS,根据评论中豆瓣网友@统合思念体Q菌 的解释,梁启超的典故应该是实锤的,所以这里引用老兄的资料,以供参考,感谢提醒: 1.美国费慰梅(梁思成和林徽因的挚友)所写《中国建筑之魂》第56页:1971年,梁思成因病入住协和医院,于一个偶然机会,于自己医生处得到父亲早逝原因:“病人被推进手术室后,值班护士就用碘在肚皮上标位置,结果便错了地方。
刘博士动了手术,切除了那健康的肾,而没有仔细核对一下挂在手术台旁的X光片。
这个悲催的错误手术之后立刻被发现了,但因关乎协和医院的声誉,被当成“最高机密”归档。
”2. 1926年梁启超日记:“…(伍连德大夫向协和医院及克礼等大夫探索实情后告知梁)他已证明手术是协和孟浪错误了,割掉的右肾,他已看过,并没有丝毫病态,他很责备协和疏忽,以人命为儿戏。
协和已自承认了。
”《梁启超年谱长编》 4、帕梅拉命案电影中那位被开膛的外国人帕梅拉,是真实事件,“白人美女惨死狐狸塔”当年轰动一时,战乱延绵、当局阻挠、案件搁置,最后不了了之,凶手逍遥法外、不亚于西方的开膛手杰克案。
2013年纪实犯罪小说《午夜北平:一桩谋杀案笼罩下的旧中国》说的就是这个故事,有兴趣的朋友,可以看一下这本书, 前门,盔甲厂胡同,东郊民巷使馆区里,出于各种原因远赴他乡的外国人的生活,还有七十多年前死者父亲的执着。
其中的狐狸塔说得就是东便门角楼,真实事件死得是一位英国少女,电影里改成了美国人。
作者法兰奇凭借此书,一举赢得全球侦探小说界的“奥斯卡”——爱伦坡奖
5、张将军就是抗日名将张自忠,电影中,蓝先生藏匿了张将军,而且结尾之处也送张将军离开北平。
值得一提的是,现实中张自忠从北平撤出之后, 国内舆论却将张自忠看成了大汉奸,国民大众认为他出卖国家利益,恨不得“食其肉,寝其皮”。
最终,张自忠找枣宜会战中正名,为国捐躯。
北京还有一条“张自忠路”。
6、69岁唐凤仪与李天然的对话,老司机味道十足,唐凤仪自称70了,李天然调侃“看不出70,只有69”,后者答曰,“69,Exciting”,猝不及防的开车。
7、亨德勒的车牌亨德勒去火车站接李天然回家,可以清楚地看到他开的老爷车的车牌号“2233”,这是姜文导演创作这部电影时所在工作室的门牌号。
8、东棉花胡同39号亨德勒说北平公安局地址在“东棉花胡同39号”,现在这块是中央戏剧学院,姜文就是毕业于中央戏剧学院表演系。
历史上这里也曾是民国时期北洋政府总理靳云鹏(段祺瑞手下“四大金刚”之一)的宅邸。
9、六国饭店跟《阳光灿烂的日子》中莫斯科餐厅一样,是老北京(平)颇具时代气息的建筑。
六国饭店位于北京市东交民巷(解放前的使馆区)核心区,由英国人于1905年建造,当初是英、法、美、德、日、俄六国合资,所以取名为六国饭店,和法国人开的北京饭店是当时京城最高档的两家饭店。
主要为当时各国公使、官员及上层人士常在此住宿、餐饮、娱乐,形成达官贵人的聚会场所,另外当时下台的一些军政要人也常常到这里来避难。
10、朱元璋的画像不知道姜文老板对朱元璋的画像为何如此情有独钟,类似的场面在《让子弹飞》里也出现过。
首发于公号:电影文酷dreamcrowflim
民国二十六年的北平,七七事变前夕,日本人大肆买卖鸦片烟,中国驻屯军蠢蠢欲动,冯玉祥的西北军老部下宋哲元将军的二十九军驻守北平城,风云突变,乱世乱象,除了虚构的主人公李天然、蓝老板、朱潜龙、根本一郎,电影中出现了很多真实的故事和地点:
民国二十六年 北平 著名的历史悬案Pamela遇害案。
年初,近20岁的英国姑娘Pamela Werner(一位被英国汉学家在北京南堂孤儿院收养的,会说汉语的白俄姑娘,长相甜美,性格活泼)午夜出门滑冰后,独自骑车离奇失踪,后尸体于东交民巷和东便门处的“Fox Tower”发现,彼时血液已抽干,身体器官也丢失。
此案轰动一时,凶手众说纷纭,官方说是北平华人凶犯乱世所为,也有调查称是洋人,与当时西方人士在北平西山的一个秘密裸体聚会(即蓝老板所说“香山天体浴场”)有关。
后来由于战乱缘故,此案不了了之。
一百多年后,被英国作家Paul French用于创作小说《午夜北平》,并屡获大奖。
可是,真相恐怕无人再知晓了。
Fox Tower (东便门附近的东南角楼) 再早些年,民国名流大佬梁启超患上肾病,却“白丢腰子”(徐志摩语),被协和医院美国医生刘瑞恒在手术中错割并无大恙的“右肾”。
之后不久就别于人世。
北平协和医院 蓝老板和朱元璋后代“朱潜龙”朱警长饭局中所提的好友“老西”,即阎锡山,而另一位则是“小诸葛”白崇禧,此后,二位嘲笑蒋介石“记日记,写真话”。
蒋氏日记因为其第一视角的隐私性和相对真实性,成为后世研究民国的重要资料。
女一号京城第一女裁缝“巧红”原型即民国著名的为父报仇刺杀军阀孙传芳的女侠施剑翘,她制作的参加巴黎时装周的“皇服”是明代样式的,而她的伙计影评家朋友潘公公所骑摩托则是原帝师“庄士敦”(溥仪的英文老师)的。
Diamond motorcycle,1930s 李天然在仇人根本一郎家刻的“偷刀者,燕子李三”,有文章称是天然师傅,是一位清末民初的轻功侠盗。
而日本大烟店着火之后,根本一郎面见的是“中国驻屯军司令”田代皖一郎。
天然所使用的手枪可能是德国的鲁格手枪(德国名枪,纳粹军官随身携带)日本“南部爷爷”手枪(后来还有个迷你版的,被称为“南部宝宝”)及美国柯尔特“M1911”(美军制式手枪,世纪经典)。
Luger P08 亨德勒和李天然在北平西城外遇见了正在操练的日本驻屯军,日本军官手持军刀乘坐的那辆迷你坦克是日本的94式“豆战车”,日文名“九四式軽装甲車テケ”。
テケ是日文“特別なトラクタ”的简称,意思是“特别拖拉机”。
严格意义上讲它不是坦克,而是一种类似于坦克的小型履带式装甲车。
94式“豆战车”于1934年开始生产,1937年投入侵华战争。
由于其体积很小,车内仅可载2人。
94式“豆战车” 卢沟桥炮响后不久,北平沦陷。
日军由朝阳门、广安门和永定门进城,片中入城后,骑在石狮子上的日本兵,参考了老照片,历史上日本兵骑的是紫禁城的狮子。
沦陷后,蓝老板护送“张将军”张自忠(后在襄阳会战中殉国)乔装打扮逃离北京。
关于老北京的地名,片中每一个地方都可以找到出处,数不胜数,这里仅仅举一些例子。
1937年8月,日军进北平 影片一开始,李天然师傅提到他在“北新桥”捡到了小天然。
从美国回国后,天然见到冬天的“前门火车站”和“天安门”,还遇见了开往天桥的有轨电车(当时北京仅有七条,天桥的线路有两条,西直门至天桥,北新桥至天桥)。
之后,蓝老板聊天中提到了“东棉花胡同39号”,即为现在中央戏剧学院所在地(姜文以前学习生活的地方)。
箭楼、正阳门、天安门 日本驻屯军频频活动于“广安门”外,蓝老板的汽车进入“南池子”又屡屡开出“永定门”,美国爸爸亨德勒口中的“帽儿胡同”,歌舞升平的“东交民巷”中,蓝老板、朱警长和亨德勒在一家豪华餐厅里觥筹交错,这里便是鼎鼎大名的“六国酒店”,由比利时人Geoges Nagelmackers经营,挨着比利时大使馆,这位比利时人也是闻名于世的“东方快车”的老板。
六国饭店后来在上个世纪八十年代末遭受非常严重的火灾,现在两侧的翼楼已经被拆,主楼也在解放后完全改造成民族样式,可谓面目全非,目前是一家三星级的宾馆。
Grand Hôtel des Wagons-Lits(六国饭店) 蓝老板让天然藏在38米高的钟楼的屋顶里面,位于中轴线上,可以俯瞰北京城,剧中晚上李天然和巧红可以看到西城白塔寺的白塔。
警长、根本一郎、蓝老板商量在北海“琼华岛”白塔下的捉李。
接着,在“金鳌玉蝀桥”(北海与中南海之间,原有两牌坊,是一个多拱石桥,现已拆)上众人间发生了一段精彩的追车枪战。
琼华岛和金鳌玉蝀桥 影片中的北平不仅仅是一个二维的由街道胡同院落构成的交通体系,而是一个三维的立体系统,老北平的卷棚屋顶(因为二环内都是单层四合院)构成了一个不同于街道的另外的“平面”,李天然基本不走地面道路,而是在这个平面上活动,同时,“巧红”也很喜欢在这个“架空平面”中生活,于是有了“东四牌楼”(现已拆)的李天然和“巧红”的打情骂俏,这层屋顶平面和北京城墙、鸽哨一起构成了视平线以上的“北京城”。
1930年代德国飞行员拍摄的北平西城墙 其余的细节也都可以津津乐道,如日坛上的决斗,城墙下的“禄米仓”(现位于东城区)是日本人的鸦片仓库,被日本人改成和室的北京“四合院”,贝勒府,曹雪芹故居,内务部街… … 于是乎,夕阳下,一幅魔幻主义的民国北平风情画跃然纸上。
说到底,《让子弹飞》过去了这么多年,姜文讲的,仍旧是是赤子之心的浪漫主义和老谋深算的现实主义推到邪势强权的故事。
《药神》的火热还未消退,但话题上,另一部华语电影却已经慢慢的抢夺了视线。
在豆瓣这个电影圈,姜文的标签一出场,谁也躲不开。
不管褒贬如何,我们都得整理好衣裳,端正地打量清楚,再认真琢磨半晌,才敢评论。
姜文和许多其他的导演不同,姜文的片,不能用烂来形容。
所谓的烂,无非是导演偷懒,不愿花心思了。
好比五星大厨,不愿麻烦和折腾,下了一碗泡面,换上精致的碗碟,给观众糊弄过去。
而姜文不同,他还是奔着好菜去的,前些年,他做的菜加了些八角和桂皮,食客纷纷赞赏。
姜大厨也就把这五香辅料当做了一道特色。
可后来嘛,他太想凸显特色了,八角桂皮的量却因此失控,这菜也就砸了。
《邪不压正》就是如此,看得出姜文是想拍一部好作品的。
虽说不上是砸了,但至少也算是没玩好。
我也仅就一个非专业人士,也和大家说说我眼中的姜文原本是想拍怎样的一个故事,而又为何没做好。
架构解析电影就像建筑,故事架构就像钢筋一样撑起框架,情节是水泥,而影音表现则是最后的装饰和粉刷。
那么解构一部电影,我们也应该先从故事架构入手。
《邪不压正》的故事核心看上去很简单。
是发生在中日战争前夕的一场复仇。
但影片中的人物众多,立场和动机又各不相同。
我们解构开来,就会发现这个复仇的故事很复杂。
这当中,既有家愁,也有国恨。
在复杂的故事内容下,我们抓重点人物来梳理。
而这部影片中,真正起到核心冲突作用的人物,有三个。
一是留学回国后,为师门养父报家仇的李天然。
一是乱世中趋利避害以图帝王之位的警官朱潜龙。
三是运筹帷幄,满布棋子以图抗日解除国恨的豪绅蓝青峰。
李天然——赤子之心的浪漫主义十五年前目睹师门惨案,被蓝青峰和亨德勒救下,留学归来意欲报仇。
李天然的人物设定,是童真而直率的,一如所有未经世事的少年,充满了浪漫主义情怀。
所以,李天然的复仇,也不只是唯结果论的简单复仇。
他一定要让根本和朱潜龙同时在场,进行一场带有仪式性的复仇。
要羞辱他的仇人,痛快而酣畅。
但现实让李天然很无力,养父被杀,蓝青峰被控制,关巧红对其失望。
一连串的失败,让人物的境遇落至低谷。
而最终,也只是借着蓝青峰的计划和关巧红的帮助,才得以报仇。
李天然在整部电影中的是一个极为被动的角色,无论是复仇,遭遇的挫折,转机和最终的成功复仇。
他都是一个被动的形象,是借着他人的行为而推动向前的人物。
朱潜龙——趋利避害的邪势强权自认为明朝皇室后裔的朱潜龙,一心追寻帝王名位,在乱世中趋利避害,成就一方势力。
一直试图借助日本势力的扶持来获得王位。
而李天然的回国,则成为了朱潜龙的一道心头之梗。
他想要除掉李天然,又不愿接受蓝青峰的交易。
他对于蓝青峰的谋划和李天然的威胁,采用的是蛮横而强硬的压制和迫害手段。
在种种境遇面前,朱潜龙是非常有主动性的,他会做出选择和行动,迫使正义方束手就擒。
朱潜龙代表着社会格局的强硬势力,代表着正义道路上强硬的高墙。
蓝青峰——老谋深算的现实主义国家危难之际,地方豪绅蓝青峰,试图通过自己的精心策划来抗日救国。
李天然报的是家仇,而蓝青峰承载的则是国恨。
影片中经常提及“棋子”二字。
而蓝青峰,也正是通过一颗颗的棋子,来试图实现救国的目的。
我们可以罗列下蓝青峰所用到的棋子。
棋子一,朱潜龙这是蓝青峰最为核心和主要的一颗棋子。
利用朱潜龙的自私心理和权势地位来反日,一开始提出了一套自己的方案帮助朱潜龙实现帝王梦想,但朱潜龙更相信日本人的帮助,予以拒绝。
这时蓝青峰开始用李天然作为筹码,让朱潜龙以反日来作为交易条件。
棋子二,李天然天赐大仇,利用李天然的复仇心理和武艺过人,作为筹码来交换朱潜龙的反日。
可以说,从一开始。
蓝青峰就认准了朱潜龙才是反日的那枚炮弹,而李天然只是用作点火发射的引线,李天然的威胁行为和仇恨火焰,都只是为了增加交易筹码的重量。
直到最后计谋失败,才不得已将李天然作为了炮弹。
棋子三,亨德勒利用其美国人身份,保护李天然的身份。
又利用他的死,为李天然的复仇之心添柴加火。
同时也让李天然不再肆意妄为,得到自己的控制。
棋子四,车夫通过满城的车夫眼线,为自己收集情报信息。
棋子五,自己在自己的计谋失败后,开车送李天然前去鸿门宴的路上。
蓝青峰认清了局势,知道自己的老谋深算的现实主义,无法击溃高墙。
只得将希望寄托于李天然,而自己则化作一枚棋子,拖住朱潜龙,为李天然创造报仇的机会。
可以说,真正推动着影片前行的,正是蓝青峰。
他在整个事件中,充满了主动性。
电影的主角,反派,都在他的棋局布置中。
正如影片里所展现的那样,李天然只能在钟楼里等待,而他蓝青峰,才是那个决定什么时候如何行动的人。
至于关巧红和唐凤仪等人物,都不过是这三条人物线里的配角。
这三条人物线,便是是钢筋水泥的承重墙,而其他只不过是户型分割的石灰墙。
在了解了三条核心的人物架构后,我们似乎也就明白了,姜文想要讲的,究其根本,是赤子之心的浪漫主义和老谋深算的现实主义推到邪势强权的故事。
在故事的本质上,《邪不压正》是和《让子弹飞》相同的。
只不过《子弹》里,张牧之是浪漫主义,而师爷则是现实主义。
这也是为什么,我称这部片子为“犹抱子弹”。
问题分析主体仍然是那个主体,情怀也是姜文的代表情怀,可为什么从观众体验上,《邪不压正》就没有《让子弹飞》那般的酣畅淋漓呢?
原因很简单,我总结为三点。
一,主角的设置失败。
影片最大的问题,就在于主角李天然的设置失败上。
就如同我上面分析李天然这条故事架构所说的。
这个人物太没有主动性了。
他一直都在被事件和其它人物推着走。
导致观众不能进入到角色中去。
我们看到的不是一个敢想敢做的侠客李天然。
而只是一个愣头愣脑的肌肉少年彭于晏。
所有的主动性都归于了蓝青峰这个人物。
也许是姜文对自己所演角色的偏心吧。
但这样的设置下,还不如让李天然把主角交出来,让蓝青峰来承担主角身份。
至少这样观众还能进入到人物当中去。
二,结构的模糊不清也许是主角的被动属性,导致整部影片都是配角再引领着故事的前进。
一会朱潜龙,一会蓝青峰,甚至关巧红和唐凤仪对于情节的推动都好过李天然。
而这样的结果,导致了电影的结构层次混乱。
也就是龙骨挑不起大梁,吊顶塌了一地。
同样是复仇,同样是多人物架构。
另一位常用来与姜文做风格比较的导演-昆丁,就显得聪明许多。
昆丁在处理这样多人物架构的故事时,常常喜欢分割章节。
而章节的分割,就让电影有了明显的结构和层次。
也更加方便故事的讲述。
就拿《邪不压正》举例,如果姜文也采用章节模式,分段讲述三个核心人物的故事。
让观众站在三个视角下看待故事,想必会更清晰一些。
而同样讲述民国家仇国恨的《罗曼蒂克消亡史》也是用的分章节叙事,让复杂的故事变得清晰化。
当然,并不是说一定要分章节才能讲好故事。
我这里也只是提出一种优化的可能性。
但我认为,在不分章节的情况下,仍然得通过主角的能动性来处理好结构层次。
三,装饰情节的喧宾夺主和上面两个问题比起来,这第三个其实也算不上大问题了。
姜文仍旧设置了许多令人玩味的场景和对话。
隐喻满身地抖,意向满天地飞,明朝暗讽随处可见。
这也就是文章开头提到的,辅料放多了。
八角桂皮的好,在于适量的点缀,是一道增味剂,而不能夺了菜品的主味。
影片里的这些小设计,每一段单独拿出来,都让人眼前一亮,甚至回味半晌。
但过多过频的出现,甚至为了设计而设计(影评人潘公公的设置就有些为了讨巧而强行设立人物之嫌)。
则往往会打乱观众对主线剧情的注意力,反而起到了避重就轻的效果。
总结从姜文的初衷来看。
《邪不压正》是一部奔着商业和艺术兼顾的大作而去,是希望延续《让子弹飞》的神话之作。
其影片背后的野心和蓝图也是广阔和美好的。
只可惜,在人物的构建,架构的处理,细节的设置上,都出现了一些失误。
最终,也导致影片没能展现其美好的蓝图,只露出了一半的面庞。
也就是我开头所形容的那样。
千呼万唤使出来,犹抱子弹半遮面。
上周在三联书店交流会。
有读者问,八年前,你给《让子弹飞》写五篇评论,是一种什么体验?
这问题丢了好几个包袱。
第一个,关乎职业信誉,即,姜文是不是给你钱了。
答案当然不是,写影评的服务对象,是当时的媒体,报纸杂志网站。
一个字八毛一块钱的,就这么简单挣着。
第二个,关于品味评价。
读者意思更可能是,你是否把《让子弹飞》吹捧得太高了。
我解释如下:随着年龄阅历增长,对一部电影的评价,是与彼时彼刻的处境有关系。
你看到500部电影的时候,和你看过3000部电影的时候,对同一部电影的评价,很可能是不太一样的。
3000,只是一个虚指,经历一些人事物,你很可能对当年喜爱的电影变得无感,甚至,会不看电影。
这么解释,并不表示我着急甩锅,要把《让子弹飞》打为烂片。
我想说的是,在25岁冬天的北京,这部电影,我看得挺爽。
如果现在再看,也许未必。
C'est la vie,这就是生活。
第三,把这东西搁在前头,只是想说,我不是姜文作品的无脑黑。
我不喜《邪不压正》,更多是觉得,姜文在糟蹋自己。
他明明可以把一部电影拍好拍顺,横、平、竖、直,商业、文艺、艺术,任何一个方向,了然于胸,随便都可以。
影迷拥护爱戴,不成问题的问题。
然而,他偏偏喜欢夹带私货,夹枪带棍,并且在《邪不压正》,或者之前的《一步之遥》,乃至这套民国三部曲,杂耍得并不高明。
我大致还是会认为,姜文是好导演。
但好导演,同样会拍出差的电影。
尤其是全凭冲动、激情和自信创作的导演,人,真的要服老、服输。
这点上,冯小刚就很不一样了。
我素来认为,冯小刚是个差劲的导演。
任何电影,只能三星封顶。
徐浩峰这样的,不好也不坏,看他的电影,总是觉得很好笑。
脱胎自张北海小说《侠隐》的《邪不压正》,最迷人的背景,是1937年前后的北平城。
上世纪前叶,许多日本作家前来寻访老大之国的风采,他们笔下的北京城,是遍植洋槐与合欢的大森林,宫殿与四合院,都掩映在绿色的海洋之中。
但就连芥川龙之介这样的文豪,都写不出一片屋瓦的色彩。
老北京的魅力,它的数百年固若金汤与最终毁于一旦,由此可见一斑。
《邪不压正》一上来,就是大雪过后的北平城。
这种艺术表现手法,仿佛是网络上的女诗人走红文体。
白茫茫的大雪,也把观众带回了民国的北平。
姜文是如此迷恋灰色的屋顶,它们像无边际的海浪,像游子思慕的床,反反复复地出现。
他让彭于晏在上面冲浪,蹦床,接连不断地跑酷,来去自如。
他还带着周韵一起翻越牌楼,人间游戏。
走在屋顶上,只差再滚来一阵阵热浪,姜文还可以年轻上几十岁,回到《阳光灿烂的日子》的夏天。
制造北平全景和城池意象,是《邪不压正》必不可少的篇章。
然而,因为那些景色的过早消失,别说城门,连城墙根都没剩几截。
最终,《邪不压正》又落入民国三部曲的搭景窠臼,影视基地,仿古再造,CG美学,始终经不起放大细看。
这不是吹毛求疵。
你会清楚知道,那个人、那户人家,是不是真的生活在1937年的北平,而不是空洞的内务部街、东棉花胡同39号、东交民巷,乃至是东大桥刑场。
在我看来,电影主人公所极目远眺的大全景,最终只是一片失焦的虚空想象。
这不仅是意不在此的姜文的悲哀,也是这个国度的悲哀本身。
很难描述《邪不压正》的观影感受。
我感到不适,作为观众被导演戏耍,并且看着他还洋洋得意,疯狂宣泄着荷尔蒙与暴力。
这次的姜文,该是打针又吃药了。
《邪不压正》的故事时间点,是一个内外冲突,交织渐变的一个时段。
电影一边忙着虚构架空,师门败类,国家兴亡。
一边潦草凌乱,落回卢沟桥事变,日军开进到哪个门。
片中人物,全程都在夺门而入,摔门而出,天上掉钱,墙头落体,不好好说话。
前一秒出门,后一秒大棒槌。
前一秒打针,后一秒调情。
这就导致电影角色纷纷站不住脚:一开始心狠手辣的,后来像个白痴。
一开始骚浪贱的,后来有高尚节操。
一开始玩心计的,后来卸了一嘴牙。
最惨的就是主人公,他空有一副强健体,没有任何报仇驱动力。
逃过一劫的,大概只有周韵,因为她一直在飘。
这些人物,也盖满了过往姜文作品,猩红色的大印。
白大褂、白大腿和骚入骨的声线,打针一章的既视感,根本就是重复《太阳照常升起》最耐人寻味的陈冲段落。
屋顶上的行走,屋檐上的自行车,也是乱入的马小军,远远打望着青春期的永恒女神米兰。
有人说,姜文在《太阳照常升起》以后就停止了思考,去依赖永动机般的魔怔台词与癫狂节奏。
但有一个比较,是触目惊心的,那个拍出《鬼子来了》的姜文,如今只会拿坦克与驴屁股做文章。
已经不需要翻译的美国人形象,中文很溜,但无疑是非常失败的嘴炮角色——你从他的死法,就能知道姜文是多么不屑于交代他的七七八八。
姜文自己,看似贪了一个反转黑化的好角色(他以为)。
演这种深藏不露阴谋家,挑战演技,太爽。
然而,这个人除了放放鸽子、暗中圈点人力车夫,好像并不干嘛。
结尾安排一出营救张将军抗日,同样让人一头雾水。
我意思是,这可能是个有趣故事,但你这样东打一枪,西轰一炮,该切左肾,留了左肾,真的让人搞不懂状况啊,到底是什么玩意。
继续斗志昂扬、鼓着胸大肌跑全马+铁人十项的彭于晏,与卖屁股和大腿的许晴,倒真是天生一对。
我对依然少年气,战斗力爆表的彭于晏没有看法,可是,他美利坚学了大半天,李小龙COS了好几出,最后跟着《师父》跑出来的廖凡胡乱拆招是怎么一回事?尽管姜文解释,相中彭于晏是眼前一亮,然而,电影里的彭于晏,是相当模板的人物存在。
这不只是因为猛然醒悟喊爸爸的倒胃口,而是彭于晏的电影人设,四五年来,差不多就这样子了(打拳的《激战》和骑车的《破风》,甚至乱入《明月》刘黑仔)。
许晴的角色,无疑是赤裸裸的剥削——从冯小刚电影里剥来,也无情地削去人物的正常情感。
剑桥毕业的,和墙头的自由落体,有何干系?
肆无忌惮地跟亨德勒父子卖骚,与朱潜龙的媾和又掌嘴,到底哪个更糟糕。
周韵的角色,八年前的罗永浩就在评论垂涎:姜文老婆越来越好看了。
那个为父报仇的故事,也就是最终刺杀了孙传芳的施剑翘。
姜文继续把她传奇化,来无影去无踪——就像给《邪不压正》留下了好几个人物外传。
但我想,他应该没有机会了。
还有不少影评人愤然的华北首席影评人潘公公——由热烈赞美过999部电影但狂喷过1部《小时代》(以及郭敬明粉丝)、刮了胡子及多余毛发的奇葩先生史航主演。
其实,《云图》和《鸟人》都有过对评论家的揶揄,即便把影评人、书评人、乐评人之类的讨人厌角色插两刀,割舌头,乃至磔诛都无所谓。
问题是,他这个人,除了沾点末代皇帝和庄士敦之类的掉书袋趣味。
他一出来,就是一具浮肿的行尸,跟电影故事真的没有半毛钱关系。
《邪不压正》是从哪里开始崩坏的呢?
有人说是美国人的坠落现场,有人说是彭于晏被送去敲钟。
还有人说,是彭于晏莫名其妙吃了一针,周韵冒出来的那阵子,整部电影开始不受控制,一直往屋顶上蹿。
我是觉得,像众人吃饭开香槟,那场面就已是车祸现场无疑。
围绕屁股盖章这个事,何尝不是姜文热衷的“你老婆肚子像天鹅绒”之类的男权挑衅。
这个事情,姑且可以说它不无聊吧,可对于几个作哈哈大笑状的电影人物,究竟有何帮助。
从如何达成完美复仇,变成无厘头的“谁是你爸爸”,又回到复仇之虚无的深刻探讨,《邪不压正》的私货,显然是姜文自鸣得意的明、清、民、中、日、美的鱼龙混杂军阀汉奸曲艺节目,堪比天桥下说书。
本是手起刀落的痛快事情,非要把人骗进七弯八拐的时局,用的手法,却是狼奔豕突。
至于语言幽默,你要笑出来了,我算你赢。
你说它是商业片,他说塞了那么多好货,你瞎啊。
你说它是艺术片,他说我把通俗幽默和情怀心肺都献给你了。
你说这个电影很难懂,他说看个《爸爸去哪儿》,不能再简单。
你说,啊,我终于明白彭于晏确实不要找爸爸了,应该自己生个娃。
他说,孙子,我骂的就是你。
这个姜文,我越来越感到陌生。
无论是李天然,还是《一步之遥》的姜文。
这都是一场失败的复仇。
遇见在看这部电影的人
清丽不死,冶艳长存:姜文的白玫瑰与红玫瑰世间每一个男人一生中都会遇到两个女人:一个是红玫瑰,像一粒胸口的朱砂痣;一个是白玫瑰,像一抹床前的明月光。
这部《邪不压正》也不例外,有一位风情万种的红玫瑰,也有一位清丽倔强的白玫瑰。
作为“北洋三部曲”的终结篇,从《让子弹飞》到《一步之遥》,再到这部《邪不压正》,尽管这三部电影主题不一、风格各异,而在我看来,都有着极为相似的情感模式:无论是《让子弹飞》里的花姐和县长夫人,还是《一步之遥》里的武六和完颜英,以及这部《邪不压正》里的关巧红和唐凤仪,她们与各个男主角构成的的情感三角,说到底,都是白玫瑰与红玫瑰的故事。
有趣的是,八年过去了,姜文电影中的红玫瑰是刘嘉玲、是舒淇、是许晴,但白玫瑰永远只有一个——那就是周韵。
白玫瑰——关巧红
关巧红十五年前,李天然从灭门惨案中死里逃生。
十五年后,他身负血海深仇回到北平,要手刃当年的两个仇家,遇到了北平最好的裁缝关巧红。
这个神情内敛的女人,走起路来一瘸一拐,这是因为她要把缠好的金莲小脚放为天足,其目的,跟李天然殊途同归——为父报仇。
关巧红在她和李天然的相处中,断断续续透露了自己的身世:父亲是军人,被敌军统帅斩首,将头颅挂在城楼三天三夜;有两个儿子,与丈夫不合……事实上,关巧红在历史上确有其人,那就是民国时为父报仇的著名女侠施剑翘。
施剑翘施剑翘原名施谷兰,从小受父亲施从滨的宠爱,18岁时毕业于天津师范学校,是一个真正意义上的大家闺秀。
1925年秋天,施从滨兵败被俘,被敌将孙传芳斩首,悬首暴尸三天三夜,且不准施家收尸。
当时年仅20岁的施谷兰就立志为父报仇,手刃仇人。
施谷兰先后把报仇希望寄托在族兄和丈夫身上,不料都落空了,于是她与丈夫离异。
这期间她将自己的名字改为“施剑翘”,意思是“翘首忘明月,拨剑问青天”,以提醒自己不忘父仇。
1935年11月13日这一天,孙传芳像往常一样来到佛堂听经。
正当他闭目诵经的时候,施剑翘从容走到他身后,拔出勃朗宁手枪,向他开了三枪。
《告国人书》枪声响后,佛堂大乱,她将提前准备好的《告国人书》和先父的照片抛向人群,大声宣布自己的姓名和为父报仇的目的,随后拨通了警察局的电话,决意自首。
经长达十个月的三级审理,施剑翘被判处有期徒刑七年,减刑至11个月,于1936年出狱,1979年病逝世于北京。
关巧红以施剑翘为蓝本的关巧红,满腔悲愤,在父亲惨死后,不是选择拿起手帕、洒几滴清泪,而是选择举起屠刀,要向仇人索几条人命。
在看这部电影的时候,我时常会觉得困惑,关巧红这样的女人,到底是至刚还是至柔?
她一面是个腿脚不便、飞针走线的女裁缝,纤弱清雅;另一面是枪法绝佳、杀人不眨眼的女侠士,刚毅果决。
随后又摇身一变,她一面与李天然在城楼把酒赏月、互诉衷肠,有一片玲珑心意;另一面为李天然在复仇时掩护断后、配合默契,也有一身霹雳手段。
关巧红当然,是至柔,也是至刚。
关巧红这样女人,正是用这样的温柔卑顺与冷酷暴烈,在中国旧时女子的模糊群像中,撕出一道口子,要谱写一段精彩的复仇之诗,迸发出惨烈激昂的生命力。
难怪李天然即便在红玫瑰的冶艳妖娆中,也忘不了这一朵清丽倔强的白玫瑰。
关巧红红玫瑰——唐凤仪
唐凤仪唐凤仪作为警察局长朱潜龙的女人,承包了这部电影里每一个色气满满的镜头。
这样的红玫瑰,泼辣大胆,风骚直白,很有意思。
她一出场,就是找妇产科医生李天然打针,尤其是一见到他帅得合不拢腿,就更来劲儿,各种戏精上身潘金莲附体。
唐凤仪而她男人朱潜龙正是李天然要找的仇人之一,李天然恶作剧一般麻晕了她,以便实施下一步计划。
等她幽幽转醒,第一句话就是控诉李天然:“你侮辱了我。
”李天然连忙解释,他可以发誓他没有碰过她。
唐凤仪怨气更深,娇嗔了一句:“我在你床上晕过去,你竟然没有碰我,这就是对我最大的侮辱。
”这样的对答,实在太有意思了,爱恨通透,直爽痛快,李天然不如她潇洒。
唐凤仪等她明白李天然心里有了一个女裁缝,她就痛痛快快地绑架了他,把他关在闺房,在他身上印满“凤仪之宝”的印章,像宣布主权一样表明这个男人是她的所有物。
管他什么警察局长,管他什么特务头子,她喜欢这个男人,也就痛痛快快地告诉他:她买了两座小岛,让他跟她私奔过去,每天晒太阳生孩子、晒太阳生孩子……一直生到生不动为止。
然而,当她明白红玫瑰已经败给了白玫瑰,又能痛痛快快地找到情敌,不掩饰嫉妒,也不虚假祝福,只是和盘托出李天然即将遇到的危险,让关巧红去帮他、救他,姑且也替她爱他。
唐凤仪这样的红玫瑰,长得敞亮,更活得敞亮。
关巧红和唐凤仪清丽不死,冶艳长存八年了,姜文的“北洋三部曲”,从《让子弹飞》的鹅城,到《一步之遥》的上海,再到《邪不压正》的北平,从张麻子到马走日再到李天然,从惩奸除恶到纸醉金迷再到家仇国恨,地点在变,时间在变,人物也在变,唯一不变的,就是红玫瑰与白玫瑰。
《让子弹飞》里,花姐是白玫瑰,县长夫人是红玫瑰。
《让子弹飞》花姐
《让子弹飞》县长夫人《一步之遥》里,武六是白玫瑰,完颜英是红玫瑰。
《一步之遥》武六
《一步之遥》完颜英当然还有这部《邪不压正》,白玫瑰关巧红和红玫瑰唐凤仪。
三个男主角偏偏都拒绝了男人难以抗拒的红玫瑰,反而选择了天然去雕饰的白玫瑰。
更惊人的是,这三部电影中的红白玫瑰,她们的结局竟然完全一致——白玫瑰活下来,红玫瑰香消玉殒。
一连三部都是如此,恐怕就不是巧合那么简单了。
等到我们跳出戏外一看,嚯,姜文自己就娶了“白玫瑰”——周韵嫁给他,已经十三年了。
在很多访谈中,姜文时常说起周韵,在她柔弱秀雅的外表下,性格中有刚烈果决的一面。
姜文能一眼选中她,并且在自己的电影中,让男主角也一次次折服在这份至柔至刚的爱情中,他对周韵的感情,倒也昭然若示了。
当然,也有另一种不负责任地揣测,“白玫瑰”周韵性格刚毅,姜文如果敢在电影中选择“红玫瑰”,那会是什么下场?
说不定这只是他求生欲很强的表现罢了。
“红白玫瑰”的祖师婆张爱玲说过,男人娶了红玫瑰,久而久之,红的变了墙上的一抹蚊子血,白的还是“床前明月光”;娶了白玫瑰,白的便是衣服上沾的一粒饭黏子,红的却是心口上一颗朱砂痣。
这么说来,现实中无论红玫瑰还是白玫瑰,恐怕都难逃饭粘子和蚊子血的下场。
但显然这些电影中的女人例外,胶片封存了她们的容颜和人生,不管是花姐还是唐凤仪,是武六还是县长夫人,是关巧红还是完颜英,她们精彩地活过,痛快地爱过,她们必定清丽不死,冶艳长存。
“谁说电影只能看一遍?
”7月13日是《邪不压正》上映的日子,本想买张票下班去看,结果发现,周围的几家影院合适的场次几乎都爆满了,结果晚上就看到有朋友在朋友圈里吐槽:“画面精致,但无聊至极。
”第二天看完电影回家的路上,就和家属陷入了这部电影好不好看的争论中。
家属前两天刚看完《暴裂无声》和《心迷宫》,他觉得,那样的故事,环环相扣,才叫好故事——“《邪不压正》的情节太简单了。
”
我倒觉得,《邪不压正》挺好看,但具体好看在哪,一句两句又说不清——它和我们之前看过的那些讲好故事、看完让人忍不住发出“哇”或“哎呦”一声感叹的电影都不太一样。
看完《邪不压正》,更多的是说不清、道不明的感触和忍不住一再琢磨的意犹未尽。
隐隐约约觉得,这部电影不是在单纯地讲故事,故事只是它的壳,它想装载的,更多的是一种氛围、一种情绪。
同样,和其他以往的院线电影不同,《邪不压正》是一部不好随意推荐的电影。
因为,喜欢的人会特别喜欢,不喜欢的,也能猜到他们为什么会不喜欢。
如果硬去推荐、理论,说它就是好、确实好,反而显得有点儿装了——有时候个人喜好就像吃饭,有人喜欢吃面条、有人喜欢吃米饭,不必勉强,也没有对错之分,各吃各的就好。
和很多提前半年就恨不得开始宣传的商业电影不一样,更多人知道《邪不压正》,是因为某活动之后,李冰冰和彭于晏的粉丝因为谁坐了谁的座位引发的口舌之战。
从始至终,都未看到彭于晏正面回应过什么,而作为《邪不压正》的导演,姜文当时的反馈可以说是“很姜文”。
这种态度、这种语气,或许只有姜文说出来,大家才会没脾气——就像姜文电影中总是频繁出现的一些讽刺和玩笑话一样:戳人短处戳得一针见血。
更狠的是,他还总邀请短处本人在电影中自己将对自己的讽刺亲口说出——当然,在电影中,当事人总是一脸无所谓的,也不知道内心里是不是真的不在乎。
比如,在《让子弹飞》里,姜文给白冰安排的角色竟然叫“黛玉晴雯子”——虽然只有几个镜头,但也足够让熟悉当年红楼选秀风波的观众会心笑上好几天。
当年看电影的时候就有点想不通:这样的角色,白冰为什么要去演呢?
这不是自取其辱吗?
或许,还是因为导演是姜文吧!
《让子弹飞》中白冰饰演的打酱油角色“黛玉晴雯子”这样的讽刺在《邪不压正》里同样有。
比如:让许晴打“不老针”;让协和医院的院长带着新晋医生对着一颗被错割的肾明誓;让影评人史航演个被周韵数落“只认识4个字就敢写影评”的影评人;借根本一郎的口说“我想让你当英雄、你就是英雄,我想让你当汉奸、你就是汉奸”讽刺媒体对舆论的导向作用……
近50岁的许晴在片中饰演每周都要打“不老针”的风骚交际花“唐凤仪”姜文的电影里总是充斥着玩笑话与插科打诨,演员一脸严肃或是嬉皮笑脸地说出荒诞感十足的对白,有的让人会心一笑,有的让人莫名其妙,有的让人丈二和尚摸不着头脑——但事后一琢磨或是一经点播,往往会恍然大悟:“哦,原来是这么回事!
”
著名影评人史航在片中饰演“他自己”——民国影评人潘悦然为了能捋顺心中的那一股意犹未尽,回家翻了一下午的影评和评论,发现在电影上映前,高晓松的《晓说》和窦文涛的《圆桌讲究派》都邀姜文去做了访谈。
说是访谈,可能用“聊天”二字概括或许更为贴切,因为姜文在节目中的表达实在是太真诚太实在了。
他完全不像其他导演会去忘情地描述电影拍摄中历经了多少磨难、投入了多么庞大的资金与制作成本、团队有多么敬业、特技有多么炫目……而更像是一位手艺人、一位匠人,对自己的作品与艺术思考充满自信与个人判断。
高晓松和窦文涛在各自的节目中不约而同地提出:因为电影还没上映,不想在节目中剧透。
姜文却一脸满不在乎地说:“没关系,随便聊!
我的电影不怕剧透!
”
图片来自@无脚鸟阿飞如果你能受得了窦文涛的聒噪,推荐你看看《圆桌讲究派》,姜文对电影和作品本身的理解与探讨非常精彩。
当窦文涛问姜文:“为什么你的电影和别人都不一样?
”姜文如是回答:
图片来自@无脚鸟阿飞姜文对作品细节的讲究是众所周知的。
彭于晏就曾在采访中向记者描述姜文在拍摄时对细节的要求十分严苛:“我记得军服口袋是45度角还是35度角,服装组阿姨可能做得平了一点,导演觉得不合格,多少衣服都要重做——这让我觉得很震撼,原来导演这么要求细节。
”
而在《圆桌讲究派》中,窦文涛对姜文的这种讲究与执拗提出质疑:“你这么认真,有意义吗?
人家在乎吗?
”姜文的回答牛X极了
中国导演里,有几位敢这么说呢?
聊到对观众的尊重这一话题,姜文的回答更是精彩
窦文涛不死心,继续追问:“可人家就是不爱看、就是看不懂呢?
”姜文耐着性子回答:“谁说电影只能看一遍?
”
这或许就是大家口中的姜文风格,也是姜文的魅力所在。
不可否认,姜文近几年的作品总是褒贬不一,有人特别喜欢,有人表示太过自我、不知所云。
是因为姜文拍不出那些简单的、能把故事一下讲明白的电影吗?
绝对不是。
我们的市场从不缺成功的商业片导演,他们太知道如何讲故事和引导观众的情绪了,太知道观众会为什么哭、为什么笑、怎么能让大家掏钱走进电影院……可按姜文的话说:那些都不是事儿,是技术,技术能解决的,都不难。
难的是什么?
难的是:不讲一个故事。
《邪不压正》讲的是一个英雄的故事吗?
并不觉得。
李天然算不上一个英雄,他更像是一个身体成熟、但意识还很简单的孩子。
他虽然复仇心切,却毫无章法。
他需要“爸爸”、需要导师、需要精神引领,所有脱离指令外的独自行动——偷刀、偷印章、在梁凤仪的屁股上盖章、于暗处割破朱潜龙的眼皮……都更像小打小闹儿。
《邪不压正》讲的是少年成长的故事吗?
似乎也不尽然。
在影片的结尾,李天然仍然没有完成成长,和很多英雄或是侠士故事的结局比起来,直到故事的结尾,他依然有迷茫。
他求医生救救他的“蓝爸爸”,因为“他是我唯一的父亲了”,可蓝青峰对他说:“你该找个自己的儿子了”;他想和巧红一起走,可巧红让他去“打鬼子”……当他再次冲上房檐,发现巧红已经消失在视野中时,他的眼神没有英雄的坚毅,反而更像是一个突然被踢出温室、被迫需要独自面对成长的懵懂少年。
电影中最令我难忘的一个段落,是影片的最后,巧红告诉李天然,其实她之前没有和他说实话,其实她的仇家曾经来过她的裁缝铺,她也曾有过复仇的机会,但那一刻,她胆怯了。
她说:“他是那么老、那么慈祥,满头白发,还拉着一个小姑娘……”巧红为何迟迟没有复仇,仅仅是因为胆怯吗?
我想并不完全是,她的内心也在挣扎。
巧红或许没有料到,她心中残忍毒辣的仇人,也有慈祥的一面——他曾经残忍地杀害了她的父亲,将她父亲的头颅砍下来、悬挂于城门三天三夜。
但,当关巧红看到,在她心中如禽兽般冷酷无情的人,在自己的面前却仿佛只是一位普通的白发老人,当他拉着自己的孩子的时候,竟然也如她自己的父亲对她一般,慈祥和善……那一刻,她迟疑了。
相信很多人都能一眼看出,巧红的角色原型是民国的著名侠女、为父报仇的“巾帼英雄”施剑翘。
影片中“为了复仇,通过手术放开小脚”、“为了替父报仇寄希望于丈夫、多年后失望出走”,“最终孤身一人、独自复仇”等情节均源自她的真实经历。
历史上的施剑翘手刃杀父仇人,举国震动,最终却被特赦真实历史中的施剑翘最终成功杀死了仇人、为父亲报了血仇。
电影中的巧红是否也会继续完成复仇呢?
电影在此处结束,却令这个角色更加丰满,也比直白的表述更引人思考。
再如影片中的大BOSS蓝青峰,他真的如他自己所说是个极具人脉的大人物吗?
他到底是反派还是正派?
如果他真的那么牛X、手下无数,为何他被朱潜龙和根本一郎囚禁后受尽百般折磨,最后却只有李天然一人去救他?
说他是反派,他舍弃性命、被活活拔掉一嘴牙,也要保住能抗日的“张将军”说他是正派,他又可以为了掩盖目的杀死自己的老友、哄骗李天然作为一颗他随时可以放弃的棋子
这大概就是《邪不压正》或是姜文电影的趣味所在 :他不会直接告诉你他想讲什么。
比起悬念和故事性,他更想告诉你生活的故事性并没有那么强,也没有那么多非黑即白的东西。
“它是跟你深入对话,而不是对你强行灌输。
它是让你动脑解谜,而不是要将一切表明。
” (摘自影评人罗罔极《姜文,这次到底讲了些什么》)
他看似玩世不恭,是因为看透了其中的道道儿,对台面上那一套不屑一顾。
他知道怎么能讨人欢心,但他偏不,他觉得没难度的事没意思, 是人都能来。
他想做的事,首先是要能让他觉得对得起自己花的功夫和时间。
在《圆桌讲究派》中,他对窦文涛说:“我觉得,只有我高兴了,观众才能高兴。
”
姜文提到,艺术最大的魅力与价值,就是可以通过文字、画面和影像,通过创作者的视角,去感受他看待世界的角度与方向。
通过达利的作品,我们发现,原来在达利的眼中,时间是可以融化的、钟表是可以软绵绵地披挂在树枝上的;
通过梵高的画,我们发现,原来在梵高的眼中,星空可以像汹涌的激流一样躁动,暗绿褐色的柏树也可以像巨大的火焰。
而电影的魅力也在于表达,而它的表达形式或许并不仅仅局限于全须全尾地讲个故事——正如文学作品也不仅只有小说一种形式,也有散文、也有杂文,还有诗人的自语。
如果你还没看过这部电影,建议你去看看——即使是只为看姜文复原的老北京皑皑雪景,或是彭于晏粒粒分明的肌肉,那也值得。
如果你现在还不喜欢这部电影,建议你过段时间再回头看看——说不准,到时候你会觉得是自己当初轻看它了呢?
毕竟,“谁说电影只能看一遍?
”
《邪不压正》是姜文执导的第六部电影,也是“北洋三部曲”的收官之作。
电影讲述的是七七事变前夕,发生在北平的故事,同时也通过故事折射出这个年代的背景。
这是一部关于复仇、战争、爱情、成长的剧情片,也是关于社会、文化、精神、思想的历史片。
跟随镜头,我们可以看到一群人的悲欢离合、爱恨情仇,也能看到一个时代的历史沿革、人文情怀。
李天然李天然表面上身强体壮,其实是最胆小的。
他用自负来掩盖内心的自卑,一天到晚把报仇挂在嘴边。
他以为对外展现出强硬的样子,就会得到人们的肯定,但他强壮的身体下包裹着一颗弱小的心。
十五年前他眼看着师父被杀却呆若木鸡,这成为了伴随他一生的阴影。
他从来都不怕朱潜龙和根本一郎,毕竟他俩根本不是他的对手。
他怕的是自己,怕的是无法战胜内心的恐惧。
李天然说:我怎么才能让别人相信我?
关巧红说:你不需要别人相信你,报仇是你自己的事。
一直以来,李天然都是在逃避,正如他自己说的,他就是一个胆小鬼。
当关巧红戳到他的痛楚,他就大发雷霆,扬言再也不回来了。
其实他内心知道,关巧红只是说了实话而已。
在关巧红的鞭策下,李天然终于开始正视自己、面对自己,与自己握手言和。
报仇并不能让师父死而复生,他的目的也并不仅仅是报仇,而是给这十五年一个了断,然后放下过去,迎接新的生活。
他杀死的并不是朱潜龙和根本一郎,他杀死的是曾经的自己,曾经自卑、懦弱、胆小的自己。
表面上是复仇,实则是成长。
朱潜龙曾经是他迈不过去的坎,如今他终于凭借双手克服困难、战胜挫折,变得更加强大、更加自信。
因此,他感谢关巧红,是关巧红让他成为了更好的自己。
有人说过,我们每个人都是身体完好,灵魂残缺。
所以需要找到一个人,Ta正好填补了你缺失的那部分灵魂。
所以,爱从来不关乎身体,而关乎灵魂。
关巧红和李天然有着相似的经历,也有着共同的目标,所以他们能够互相理解,感同身受。
这也是为什么李天然爱关巧红,他从关巧红的身上看到了自己,他觉得关巧红就是世界上的另一个他。
关巧红自然也是爱着李天然的,但她还有一个心结。
或许未来的某一天,她终于鼓起勇气杀了仇人,又或者她豁然开朗、放下了仇恨,她会和李天然重新相遇。
毕竟,她说她能找到李天然的。
朱潜龙朱潜龙表面上权力滔天,其实也是极度的自卑。
当年师父把他捡回来,后来却不认他,这使他成长的过程中一直处于委屈、心里不平衡的状态。
他产生了心病,解药就是重新得到师父的认可。
但他没有用实力证明自己,而是选择直接杀掉师父,这不仅不能治好心病,反而导致他的心理问题更加严重。
毕竟师父一死,他就再也无法得到师父的认可了。
而如今他身居高位,叱咤风云,和他悲惨、苦难的童年形成鲜明的对比,前后产生了极大的心理落差。
十多年的不如意,让他现在变得像个暴发户,变得爱慕虚荣,希望所有人尊重他,不允许任何人反对他。
首先是他当着众人的面谈论臀部,他仅仅是为了证明自己不怕女朋友,而丝毫不给唐凤仪面子,未免太小肚鸡肠。
越缺什么就越炫耀什么,尊重女性的男人才是真自信,朱潜龙只是真自卑。
他口口声声说要对盖印的事要个说法,眼看惹不起美国人就立马低身下气,这原本无可厚非,但他偏偏去扇了唐凤仪一耳光。
他不敢和亨德勒对峙,反而利用打女人来宣泄心中的不悦,他是真懦夫。
包括他对法国人说“我打自己的女人怎么了”“我就是警察”,以及他对百姓展示出英雄的样子,都体现出他从小不受待见,长大后急需得到人们的认可,从而来填补他内心的空虚。
李天然和朱潜龙都是自卑的、胆小的,不同的是李天然最终选择了面对,朱潜龙却一直在逃避。
即便李天然不杀他,他如此脆弱、虚荣、无能、小气,也不算是真正的活着,不过是行尸走肉罢了,和死了没有区别。
杀死朱潜龙的不是李天然,而是他自己。
关巧红关巧红表面上态度强硬,其实她的内心柔情似水。
身为北平第一裁缝,她长期和上流人物打交道,德高望重,体体面面。
在外人看来,她是一个女强人。
她拒绝缠足,做手术康复双脚,尝试重新走路。
这是她自食其力、自力更生,尝试做一个独立新女性的体现。
她鞭策李天然、鼓励李天然,帮助李天然战胜朱潜龙、战胜自己,她是李天然背后的壁垒,是这个故事真正的英雄。
然而,就是这样一个坚强、勇敢、独立的人,有着最温柔的心。
她开一家裁缝,只为报仇雪恨。
但当她真正见到仇人的时候却下不去手,是啊,如果为了报仇而让女孩从小失去父亲,那她和仇人又有什么区别呢?
发怒是本性,控制怒火才是本事。
仇恨是本性,放下仇恨才是本事。
面对仇人,李天然选择了以牙还牙,关巧红选择了放下仇恨。
因为仇恨从来不能解决问题,但爱可以解决问题。
唐凤仪唐凤仪表面上搔首弄姿,其实拥有独立人格。
在旧社会,女性从来都是低人一等,要对男人三从四德、俯首帖耳。
然而唐凤仪却有超前的思想,她大胆勾引李天然,私下与李天然见面,最后还敢主动放弃朱潜龙,思想超越同时代女性一百年。
她力求成为朱潜龙的大老婆,计划失败就去追求李天然,眼看李天然爱着关巧红,她还对关巧红通风报信、成全他们,太大度、太豁达、太豪爽。
朱潜龙扇了她一耳光,她就敢还好几个耳光,不仅报仇雪恨,还缓解了尴尬的气氛,太强悍、太聪明、太毒辣。
她的身体完全由自己的灵魂主宰,她完全是自己的主人,不是男人的附庸,也不做他人的小妾。
她的女性自我意识已经全然觉醒,已经成为一个独立的女性。
但是这个男尊女卑、重男轻女的时代容不下她。
因此,她选择了自杀。
不是这个时代放弃了她,而是她放弃了这个时代。
蓝青峰蓝青峰表面上铁石心肠,其实很重感情。
和李天然、关巧红一样,蓝青峰也有一段不为人知的过往。
他太爱国,太重视功业,间接害死了两个儿子,却用“儿子是为国捐躯”的借口让自己活在谎言之中,从而减轻痛苦。
这样的悲剧让他变得冷血无情,为达目的不择手段,甚至可以牺牲有十多年感情的养子。
他在公事和私事、任务和家庭、国家和儿子之间做了强烈的思想斗争之后,他选择承受拔牙之痛也要保证李天然的生命安全。
眼看关巧红来救李天然,他如释重负,也体现出他是一个重情重义的人。
他当特务多年,过的都是刀口上舔血的日子,他生死看淡,无所畏惧。
他什么都不怕,但他怕失去儿子。
儿子是他的软肋,也是他的弱点。
他口口声声说要把李天然交给朱潜龙,但到了最后,还是忍不住放走了李天然。
这个和他没有血缘关系的人,却成为了他生命中最重要的一部分。
再硬的心,也敌不过人类的感情。
姜文的电影总是会有明线和暗线,表面上是一个简单的故事,其实是另有文章。
首先是人物形象复杂、丰富、多变,人们对外展示出来的是一个样子,但实际上又是另一个样子。
他们处于战火纷飞的年代,不得不以两幅面孔示人。
整部电影也是如此,表面上非常大男子主义,其实处处体现出对女性的尊重。
关巧红和唐凤仪都是很女权的角色,关巧红拒绝缠足,尝试像普通人一样奔跑,坚决要和男人享有同等的地位;而唐凤仪当众扇朱潜龙耳光,后来又一言不合就甩了朱潜龙,大胆追求李天然而不在乎他人眼光……女性角色如此强硬、独立、自主的一部电影,怎能叫直男癌呢?
姜文曾说过,他的电影里真正的英雄都是女人,男人是靠她们的锤炼才得以成长。
《阳光灿烂的日子》的马小军是如此,《邪不压正》的李天然也是如此。
除此之外,《邪不压正》表面上只是一个复仇的故事,其实还探讨了很多话题,李天然的经历是探讨人的成长,缠足是探讨男女平权,亨德勒骑驴探讨了日本与美国的对垒,法国餐厅的片段探讨了国际局势……“北洋三部曲”中,《让子弹飞》是一部兼顾艺术与商业的电影,表面上有趣、娱乐性强,普通观众觉得“好看”;内在里充满诸多隐喻,具有大量的解读空间,影评人赞不绝口。
《一步之遥》荒诞、个性,以至于很多人看不懂。
《邪不压正》则是介于《让子弹飞》和《一步之遥》之间,它没有《让子弹飞》那么强的娱乐性,也不像《一步之遥》那么对普通观众不友好。
它没有太强烈的戏剧冲突,并不是那种让人看得很爽的爆米花电影,这也是为什么很多人打低分的原因,但这不代表《邪不压正》就是一部烂片。
因为人们总是对前因后果讲的清清楚楚、人人都看得懂的电影太宽容,而对叙事偏平淡、文艺、含蓄、晦涩的电影太苛刻,比如欧洲三大电影节的获奖影片的豆瓣评分往往还不如好莱坞的特效大片。
谈起《一步之遥》,姜文曾说:“我再也不干这种包饺子喂猪的事了。
”因此,他拍摄《邪不压正》的时候规避了这个问题,我们暂时抛开隐喻,《邪不压正》至少表面上是一个很简单的故事。
但与此同时,姜文也没有完全向市场妥协,电影风格含蓄、克制、节奏慢。
如果总结那些票房最高的国产片的共性,《战狼2》《红海行动》《唐探2》《美人鱼》《捉妖记》《羞羞的铁拳》《前任3》……你会发现它们不见得有非常好的剧本,但是一定通俗易懂,没有丝毫的观影门槛,适合所有年龄段的观众。
而《邪不压正》的不通俗,就意味着它注定不会有很高的票房,这也是姜文对本片的定位:《邪不压正》注定不是拍给所有人看的,而是拍给懂他的人看的。
《邪不压正》的褒贬不一并不见得是坏事,和那些一边倒的好评的电影相比,褒贬不一、口碑两极分化的电影具有更大的讨论意义,每看一遍都可能会有新的发现,每看一遍都可能会有不同的感受。
这也正是《邪不压正》安排一个影评人角色的初衷,潘公公只知道对一部电影打好评或差评,却写不出第六个字。
和打好评或差评相比,回味电影的内容难道不更是观影的乐趣所在吗?
《邪不压正》是姜文北洋三部曲中的最后一部,改编自张北海的武侠小说《侠隐》。
原著作者张北海怀着对故乡无尽的怀念,恨不得道尽北平一切风土人情,但姜文却把它拍成了另一个故事,一个带有魔幻色彩的童话。
《邪不压正》很容易让人联想起《一步之遥》,后者同样是一部带着“荒诞戏剧派”骨架的电影。
但在《一步之遥》里,姜文使用的是显然的荒诞感——布景、用镜、对白概莫能外。
而到了《邪不压正》,这种荒诞感被糅杂在大量的真实里面,很隐忍,也很深沉。
电影里真实的地方特别真实,比如对白中潜藏的大量历史细节。
蓝青峰和朱潜龙吃饺子,拿来抬身价的“老西子”和“小诸葛”——老西子指的是阎锡山,小诸葛则是白崇禧。
与这两个人称兄道弟,可见蓝青峰也是某个军阀势力。
前半部分被反复提及的帕梅拉案,没头没尾的结束了,似乎有点废笔的意思。
但查阅资料后发现,帕梅拉案在历史上确有其事,是一桩“美国人杀英国人”的性侵杀人案,而北平警方害怕曝光罪行会令美方不满,因此仓促结案,这个案子直到2012年才被后人调查总结出脉络来。
剧中提到这个案件,恐怕也有暗示当时北平治乱之间潜流暗藏的意思。
还有李天然在协和对着宣誓的那颗肾脏,来自于梁启超;蓝青峰心心念念要救的张将军,则是当时正在北平治病的张自忠。
真实还体现在场景和道具中。
许多人都提到的一个梗,按故事年代,李天然在美国健身跑步的时候,金门大桥还在修建之中,所以他身后出现的金门大桥,顶端还有焊工正在工作闪出的火花。
店铺门口的猪尿泡,一般是屠户,尤其是卖下水的店铺所用的招牌。
当然,“拍打尿泡说明有生意做”这个点是否真实并不太好考证。
但李天然在美国待久了,会去手贱一下,感觉也很自然。
尤其值得一提的是,李天然带在身边用来看时间,等待和蓝青峰会合的那块怀表。
这是一块货真价实的浪琴表,据说,这块道具本身就是1929年生产的老物,至今还能正常使用。
而按片中时间来算,当时浪琴表已经在中国走红,男士的怀表、女士的腕表都是时人的常备品。
最后,李天然对战根本一郎,李天然豪言要让三刀。
根本一郎第一刀用的是居合,结果徒劳无功;第二刀时,根本一郎反手抓刀,这样出刀角度更诡异,力度虽小,速度却更快,结果还是没有成功;到第三刀的时候,他彻底慌了,居合之后直接连砍。
如此真实的拳脚功夫,是徐皓峰式的“一拳一脚”的武学对抗。
但假的地方,又特别假。
比如,银装素裹下的老北平,从建筑到行人到街景,一切都显得那么干净,干净到极不真实。
此外,女主角出场时的背景音乐,是爱尔兰民谣小调,配乐与全片的感觉截然相异。
更明显的地方是屋檐——如果说李天然能够飞檐走壁算是他的本事,那么连自行车都能骑上来的屋檐,显然不可能是真实存在的——屋檐之上的世界,颜色鲜明,阳光澄澈,是有别于真实世界的一个伊甸园。
这里的人们只有欢笑,公平交易,以及相亲相爱。
这种亦真亦假之感,让人在观影时,时刻产生一种抽离感。
电影是造梦的艺术,导演把梦塑造得越真实,虚假的地方就会越突兀,仿佛是故意卖了个破绽告诉你——“这一切都是假的”。
这就是荒诞派戏剧最典型的特征。
而全片之中,最让人抽离的,不是别的,就是主角李天然。
不少观众都吐槽彭于晏饰演的李天然很“出戏”,而这种“出戏”,就是来自于他的虚假感。
首先,李天然的人物成长是反叙事的。
主角成天喊着“我要报仇”,把心中最深的欲望以自我宣言的方式挂在嘴边,这是热血漫画里才会有的情况。
而李天然在影片中的行为和举动,也完全不像其他角色一样有着充分的逻辑支撑。
这是疏离感的重要来源——观众们无法猜测他下一步要做什么,也不知道他做很多事情的动因。
如果这是一部烂片,那人物出现这样的情况很正常。
但影片里其他人的行为逻辑都很正常,因此只有一个解释:这是有意为之。
同样有意为之的还有他的扮相和台词。
作为一个在美国受训多年的专业特工人员,李天然表现出的天真烂漫是极不正常的。
他的台词和表情中带有的腔调,也和其他演员都不相同。
考虑到彭于晏的历史作品和姜文对演员的调教能力,我倾向于认为,这也是有意为之,是让这个人物在电影中“格格不入”的一种方式。
在这部电影中,李天然虽然名为天然,却是唯一一个不天然的人——所有人的武功都受物理法则所限制,只有他拥有一项超自然的能力——躲子弹。
而这其中最诡异的一点是,李天然是整部电影里最“干净”的一个人,干净得甚至失去了质感。
蓝青峰被囚禁、受伤,都特别真实,尤其是拔牙那一幕,血淋淋到不堪入目。
可李天然呢,被日本人砍了一刀,几乎没看到血;被朱潜龙把手指折得咔咔响,一转身就毫发无伤。
就连烧了鸦片仓库变成了小黑脸,镜头一转又变得干干净净。
所以,李天然并不是这部电影的主角,因为在这个故事里,他不是真的——尽管从影片的叙事来看,他似乎贯穿了全片;但如果以影片背后更宏大的世界观来看,李天然就是落到北平僵局中,用来破局的机械降神。
他是一个戏眼,通过他不合情理的存在来推动整部影片的发展,并像一面镜子一样,反照出其他角色的困境与成长。
比如巧红。
与其说巧红在鼓励李天然去复仇,不如说巧红的每句话都是说给自己听的:该做的时候就要去做,不做就没有机会。
最后,巧红因为李天然的复仇,而坚定了自己的复仇之心,这又可以看成是巧红内心中一体两面的最终统一,让她不再恐惧。
又比如凤仪。
这个角色本来以依附于男性为终极的目的,但最后她借助着李天然,识破了朱潜龙的虚伪,并且决定为自己而活,为自己而死。
她从城墙上一跃而下,成为北平沦陷后,第一个对日军造成杀伤的人。
如果说两个女主角身上体现的是乱世中的人性之光,闪耀着神性和救赎的意义。
蓝青峰和朱潜龙的身上,折射出了这个时代的人性之恶——欲望、虚荣、算计和迷茫。
他们都有大而无当以至于自己都未必认可的理想,却没有处事的原则与底线。
蓝青峰,一个有一定实力的军阀,他与其他的军阀一样,不知道自己应该向谁效忠。
这种情况下,手里有枪不但是手段,还变成了目的——舍此之外,也实在找不到什么目的。
蓝的背后是美国人,而美国人想要的,是对日本造成麻烦——从这个意义上来说,很难讲蓝对于张自忠将军的帮助,究竟是为了抗击日寇恢复河山(在他看来,河山恢复给谁,还很难说),还是单纯为了给日本制造更多麻烦。
李天然纯粹的、机械降神般的目的性,映照出蓝青峰的迷茫。
蓝在车上追问“你真的知道你要什么吗”的时候,得到的是李天然斩钉截铁的答案。
这个答案让他泪流满面:他知道自己要干什么,可我不知道啊!
而朱潜龙,更不必说。
他亲手打死了师父,却用十五年时间催眠了自己,让自己都相信了师弟才是凶手;同样的道理,一个虚无缥缈的祖宗,也让他相信他自己是要成大事的人。
我们所熟知的武林,来自于金庸和古龙的武侠世界。
但从历史上看,民国这个丛林世界,是唯一真正诞生了“武林”的时代。
民国的尚武,并不是源于对武学的现实需要——在那个秩序混乱、文化冲突的乱世中,武学身上被寄托的,是强烈的民族自尊与政治呼号,它更像是一种文化符号和精神标识。
但武侠毕竟是假的,它是成年人的童话。
人在乱世中,武功寄托着对自己能力之上的向往。
因此,抽离掉李天然,抽离掉武功,《邪不压正》里的北平才是真的北平。
姜文用了一种奇诡华丽视角,展现出他心中的,历史皮肤下以幽暗静脉勾勒出的民国。
姜文这回又借别人的故事做自己的梦了,这回他扮演的是蓝青峰,亦正亦邪。
0.0 序曲:一个迟到的梦如果理解了姜文电影全都是他的梦境,一切荒诞、尴尬、不合理都可以理解了。
我们何时怪罪过自己的梦境乏味和荒诞呢?
重点是梦讲了什么。
这次我依然把姜文电影当作梦境来分析,但我准备先分析原著小说,下一篇再分析电影故事。
简单说,正如姜文自己所说,这个故事又是一个“北京版的哈姆莱特”。
姜文老早就拿到了剧本,拖了十年才开拍是因为这个故事一直还不符合他内心剧情的发展,只有做完了《让子弹飞》《一步之遥》那两个梦,这个梦境故事才适合登场。
按照释梦的老程序,我先讲讲梦者本人和他的心理背景。
1.0 梦者背景:被诋毁和被赞美的姜文尼采说过一句话:我们所做的事,要么被诋毁,要么被赞美,但就是无法得到理解。
如果姜文看到这句话,相信他会非常认同。
姜文二十年的电影拍摄历程就是如此,他经历过影迷最热烈的赞誉,也遭受过巨大的误解;上一部片刚刚获得过最大的市场成功,下一部片却又立即惨遭滑铁卢。
经历了《一步之遥》的恶评如潮,姜文似乎并不着急解释。
正如他公司名字“不亦乐乎”那句话体现的风度,他对别人的误解应该不会太在意。
这个时期姜文的私人生活没有什么大的波动,他与周韵堪称模范夫妻,两个儿子也都长大了。
在事业上,他们也是并肩协力,每部电影都像是夫妻店作品。
值得注意的是,姜文说他想让他儿子能看懂这部电影,一来这可以说是一个想掩盖之前被人说看不懂的借口;二来他其实是说又要用电影做梦了,这部电影中很多屋顶飞跑就是梦境,实现了很多人化身武林高手飞翔房顶的梦。
2.0 梦境重述:又是一个复仇故事与以往的分析不同,这一次我是在《邪不压正》还未上映的情况下写的。
依照姜文拍摄梦境的习惯,我并不担心这一次他会跳脱出去拍一个现实题材。
事实上也正如我所料,看完原著小说《侠隐》,我立刻断定这是一个梦境故事,而且最为有趣的是这个故事与姜文前几部电影的梦境特别契合,与姜文个人的情感生活史也有着大量的重叠与同构。
我很好奇姜文会如何改编这个故事,可以肯定的是这个故事会被缩减,毕竟小说线头太多。
为了展示这个小说故事的梦境色彩,我依然会用第一人称的方式把《侠隐》重述如下:我梦见自己回到了民国,变成了一个武林高手,大师兄见不得我得了掌门之位,还娶了他也喜欢师妹,对我们师门下毒手。
我从大火中逃出来,被一个美国大夫救走去了美国。
梦中我还记得大师兄来杀我们的场景。
他和日本特务一起来的,他们用枪射杀了师父、师妹和我,又放火烧了房子。
他们走后,我爬出火坑,被路过的马凯大夫救走。
彭于晏扮演留洋的李天然倒是可以,洋气的侠士。
六年后,我从美国回到北平。
来火车站接我的是马凯大夫。
他安排我住在他家,帮我找了一份编辑工作。
有次我逛的时候遇到了和大师兄一起杀我们的日本人,他坐上一辆黑车离去,虽然一闪而过,但我记得那脸。
我准备复仇。
我先去了裁缝店做了一套夜行衣。
裁缝店的老板是个寡妇,叫关巧红。
她竟然长得跟我死去的师妹一模一样,连衣服也是一个调子,蓝衣白裤,瓜子脸,黑头发,满满的胸部,苗条的身材。
我惊呆了,但还是装作什么也没发生,她给我量完尺寸,我就离开了。
马凯大夫邀我去蓝青峰家做客。
我的英文编辑的工作就是蓝青峰给我介绍的,蓝家有一个男孩叫蓝田,有个女孩叫蓝兰,她大概十五六岁的样子,但是非常漂亮。
刚跟我认识没多久,就给我娶了一个英文名字T.J。
看得出来她很喜欢我。
第二天我去《燕京画报》上班,下班后参加了蓝兰家的party,认识了一个记者朋友罗便臣,他是美国人。
聚会结束后,我回到屋,想起在圆明园废墟去用暗号探一探还有没有别的同门师兄。
刚好是晚上,我独自去了,我们门派的暗号是在废墟的墙上拍十掌,这件事必须在黑夜进行,因为不容易被外人发现。
我拍了十掌,突然有人也在拍。
我警觉起来,后来我在暗处发现那是师叔德玖,就跟他打招呼了。
原来我们门派幸存下来的不止我一个,我和师叔约定一起为师傅报仇。
蓝青峰好像是一个特务机构负责人,就请他帮我打听朱潜龙和那个日本人的下落。
他先给我找来了日本人羽田的资料。
蓝青峰知道我要复仇,让我小心行事。
他给我讲了侠女施剑翘为父报仇的故事,虽然施剑翘大仇得报,最后也坐牢了。
我和师兄在知道羽田消息后,趁着天黑,带着关大娘做的夜行衣偷偷溜进了羽田的库房,没几下功夫我们就把守卫全都打晕了。
羽田不在,我放火烧了仓库。
留下“燕子李三”几个字就溜走了。
没有杀成羽田,我第二天照常上班。
主编金士贻让我和他一起参加他一个朋友卓十一的宴会。
在宴会上我竟然看见了羽田,还认识了一个成熟风情的美女唐凤仪,她是卓少爷的情人,好像也喜欢上了我。
她问我借打火机,我说没有,别人就给她点上了。
我没跟她多说话,宴会结束后就离开了。
我和师叔在那个宅院偷偷巡视了几次都没遇到羽田。
有次我们照常去偷看,发现有护卫,而且羽田也出现了。
到晚上,我们打晕了院子里的护卫和佣人,德玖师叔则直奔羽田卧室,把还穿着睡袍的羽田擒了出来。
羽田吓得直叫好汉饶命,还说给我们他藏起的金条。
我问他认不认识朱潜龙,他说认识,而且救过他的命。
我说我就是他六年前在太行山庄没杀死的那个人。
羽田听后,满脸惊骇。
他被我一掌劈死。
杀死羽田后,我们顺手拿走了他所有的钱和金条,留下“燕子李三”的提名就离去了。
廖凡扮演大师兄朱潜龙很合适,姜文把唐凤仪和朱潜龙的姨太太凝缩成一个人了,而李天然与唐凤仪又有些情缘,还是照着俄狄浦斯结构走的。
杀了羽田后,到处都是警察。
德玖出去打听朱潜龙的消息。
我也决定出去逛逛,在街上遇到了关巧红在喝豆汁儿,我跟她打了个招呼,约她去什刹海逛逛,她同意了。
逛完我又约她一起吃饭。
她喝了一点酒,脸红扑扑第的样子很美,越发像我的师妹了。
她告诉我六年前他的丈夫和儿子一起被日本宪兵队的车撞死了。
她其实很年轻,才二十多岁就当了寡妇。
吃饭完,我让拉车的把关大娘送回她住的烟袋胡同,我又在街上散了散步才回住处。
上班以后,我知道了羽田还有一个同伙叫山本一郎。
据说他有一把祖传的武士刀,我和师叔德玖决定去偷来灭灭他们的威风,让他们知道中国武林人士的厉害。
我和德玖还是趁夜潜入了山本一郎的宅邸昆王府,神不知鬼不觉把他的武士刀偷走了,我留了一行字:“燕子李三,借山本剑。
”我请马大夫帮忙找朱潜龙,查出来朱潜龙做了警察。
有天晚上,我正查朱潜龙的下落,接到唐凤仪电话,她约我去银座餐厅聊天,说是有事商量。
银族饭店整个都是白色的,唐凤仪也是一身白色,白缎睡袍,白色高跟鞋,红唇黑眸,还抽着烟。
她请我吃了香槟鱼子酱,想拉我做她的生意合伙人。
我拒绝了。
转眼梦里竟然到了冬天,冬至那天我去了马大夫家过,离开的时候听说蓝家大少爷蓝田被打卓十一的人打了,好像是因为唐凤仪。
我去蓝府看望蓝田,遇见了蓝兰小姐。
她和我聊起了唐凤仪,问我会不会交唐凤仪那样的女朋友,我说不会。
蓝小姐很高兴,她冲上来亲了我的嘴,我又吻了一下她的额头,然后才告别离开。
回去后罗便臣约我去喝酒,在酒吧里我遇见了卓十一和唐凤仪他们。
我们坐下来喝了一杯,我坐在卓十一对面,暗地把一颗沙子大小的威士忌用内力射进了卓十一的右眼,他啊的一声,手上酒杯掉了,按住了右眼。
大家还以为是蚊子冲进了他眼睛,可没想到还出了血,他们赶快扶着送走了卓十一。
我算是为蓝田报了挨打的仇。
从酒吧回去后,就有人来查户口。
我给他们出示了编辑名片,警察就离去了。
姜文再次把纯洁的角色给了周韵,而且他还是个寡妇,实际上他必须是寡妇,否则李天然怎么敢去爱。
下雪了,我去约关大娘出去逛。
我带她去景山公园逛,在公园里我跟她说了我的秘密,还有我的仇人朱潜龙。
她说有个林姐说起过一位龙大哥,而且林姐就是那位龙大哥的东宫夫人东娘。
我一下子警觉起来,让她少去那里,因为她长得太像师妹了,如果遇见朱潜龙恐怕很危险,毕竟她可是一个寡妇。
她点点头答应了我。
回去后,她拉住我的右手按住她的胸脯,微微羞笑,让我留下,我就和她一起睡了。
但是,天还没亮我就走了,怕别人说她闲话。
我又梦见在和马大夫、马大夫的夫人还有罗便臣一起聚餐涮肉,竟然在那个店里遇到了朱潜龙,他没有认出我。
我心里怦怦直跳,马大夫让我稳住,不要着急,我没有动手。
德玖建议应该会会山本了,于是我们在给他留了帖子,约在一个废墟会面。
我和德玖暗地里在废墟潜伏,山本应约而来,被我们打断了他的右肘,让他滚回日本去。
说完,我们就走了。
蓝青峰知道我做的这事情以后,邀我加入他们的特务机构。
我没同意,但是答应可以帮忙做事。
第一个任务是开汽车送一个人逃走,我很容易就完成了。
他答应给我提供情报,帮我找到朱潜龙的下落。
突然日本入侵中国了,北平人都在逃亡。
唐凤仪找我,说给我买了票,约我一起走。
我没答应。
她还说卓十一他们可能知道了我的底细,让我赶快走。
我知道自己很危险,但还是回住处去了。
刚回去就听说主编金士贻要约我去编辑部说事情,我走在路上就被人用枪抵着绑架了。
那帮人审问我是哪里人,我只是说自己是编辑。
最后把我打了一顿了事。
我负伤回去,马大夫帮我看了伤。
我住进了马大夫家避难,并且找到了朱潜龙的下落。
有一晚上,我和师叔去东宫探查,师叔被发现了,还被一枪打死。
我心里非常难受。
在一个罗便臣采访的饭局,我再一次遇到了朱潜龙,罗便臣问他羽田的案子进展如何。
朱潜龙说案子已经移交给宪兵队处理。
我假装是马凯诊所的医生,让大家有什么不舒服可以找我。
但是朱潜龙还是盯着我,我以为他认出来了,赶快离开了。
蓝青峰帮我查到了朱潜龙的活动范围,还约了一个在他地盘的饭局。
我决定就在那个酒局上杀死朱潜龙。
在行动之前,我帮蓝青峰把蓝兰送到了火车站,她离开了北京。
饭局由主编老金做东,邀请了卓十一、杨经理和朱潜龙。
那天晚上,我告别了巧红出去埋伏。
饭局就在顺天府举行,店外埋伏着蓝青峰的人给我做内应。
我躲在包房屏风后面,右手拿着“五四”手枪,左手拿着白朗宁手枪,等他们出现。
伙计看他们来了,示意我下手,金士贻、卓十一他们看清是我,还没反应过来,就被我用枪扫射了一遍,纷纷倒地而死。
朱潜龙死的时候还叫着我的小名“大寒”。
杀掉仇人后,我就立刻回到了马大夫家,我们一起喝酒庆祝。
梦的最后,我和关巧红结婚了,婚礼由马大夫主持,大家都很开心。
唐凤仪担当的是姜文电影中的淫荡女角色。
3.0 自由联想与初步的分析:姜文电影的元素大总结如果你看完了前面所有的分析,再看《侠隐》就会恍然大悟:原来姜文在用这个故事回忆往事,他试图追寻逝去的所有恋爱时光,他的女友刘晓庆(在电影中分裂为唐凤仪与关巧红),他的外国女友兼妻子桑德林(电影中删掉了这个角色),他的妻子周韵,他的敌人(刘晓庆老公陈国军,在电影中化身警察朱潜龙),都在这一个故事中若隐若现。
看完这个梦境我才明白为什么姜文没有先拍《施剑翘》,因为《侠隐》的故事更加符合他现在的心理状况。
怎么说呢?
下面我来梳理一下这个小说中和姜文系列梦非常切合的一些情节吧,通过串联起这些隐隐约约相似的同构人物、同构情节,我们会发现这部电影集合了姜文之前所有电影的核心元素。
首先、有一个引来灾难的初恋女友。
李天然有一个死去的初恋小师妹,差点还被师妹的暗恋者大师兄杀死;而姜文电影《阳光灿烂的日子》中有一个被老大占有的初恋情人米兰;现实中姜文也有一段差点害他身败名裂的初恋女友刘晓庆。
其次、有一个和男主角发生关系的寡妇。
《侠隐》中有个寡妇,还和主角李天然有一段感情。
这和姜文好几部电影一样,有一个和男主角有纠缠的寡妇。
《太阳照常升起》中老唐和林大夫偷情,《鬼子来了》中马大三和寡妇鱼儿偷情,《让子弹飞》中张麻子和县长夫人上床,这些都不是偶然出现的人物元素。
第三、有一个复仇的内核。
马小军为爱复仇强暴了米兰,马大三为全村人复仇杀了日本鬼子,张麻子为了小六子师爷夫人复仇逼死了黄四郎。
在《侠隐》中李天然更是有了合法的复仇理由和杀人抢钱的理由,杀完人、抢完钱一点心理负担都没有,还大快人心。
第四、有一个偷刀情节,或者偷情的情节。
偷刀这个情节在《阳光灿烂的日子》中是马小军偷偷拿刀递给老大刘忆苦,在《寻枪》中是马山丢了枪最终找回,在《让子弹飞》中是张麻子亲手砍杀了黄四郎的替身。
值得注意的是,现实中的姜文对日本军刀非常恐惧,为了消除恐惧还专门去日本亲手试着握了一下日本军刀。
偷情就多了,马小军和米兰其实是偷偷认识的,小队长偷情唐婶,马大三偷情鱼儿,张麻子偷情县长妇人,这部电影里李天然和寡妇偷情。
第五、主角和外国女孩有一段恋情,而且是第二次恋情。
这让我联想到姜文和刘晓琴分手后,与法国美女桑德琳的恋情。
可以想象和一个外国人恋爱,而且还有了孩子,这肯定会对姜文内心造成很大的冲击。
第六、都是有一个英雄憋着一个天大的秘密,又有一堆女人爱上了自己。
马小军的秘密就是米兰;马大三的秘密不仅是鱼儿,还有炕地下藏着鬼子;马山的秘密则是枪丢了;马邦德的秘密是买官刮钱,张麻子的秘密则是土匪闹革命。
在《侠隐》中,李天然的秘密牵动了身边所有的人,好像所有的人都围绕着他复仇的秘密运转,而且有一大堆女人喜欢上他,有外国美女,有风情熟女,还有学生妹妹,还有寡妇,这几乎集合了所有姜文恋爱过的女人的类型。
第七、随着故事的发展,主角发现身边的女人、朋友都可能暴露自己,或者因为自己而有危险,一种引而不发的危机始终笼罩在主角心头,不得解脱,直到最后矛盾爆发。
第八、《侠隐》也有和前女友一起过年的元素,这个元素只在《鬼子来了》中出现。
第九、《侠隐》中还出现了一本英文小说《Gone with the wind》,这与姜文上一部电影《一步之遥》别名《随子弹去/Gone with the bullets》谐音很近,意境也很相同。
虽然前者是与姜文电影并无关联的知名小说《漂》,但这种相近的谐音的出现还是让人惊讶,姜文果然是按照梦境叙事的逻辑选电影故事和拍摄电影的。
第十、《侠隐》中也提到了施剑翘的故事,这意味着姜文并不是随随便便先拍摄《侠隐》 的,之前传闻姜文要先拍摄施剑翘的故事,没想到先拍摄了《侠隐》。
但是,看完侠隐故事,我发现侠隐竟然也与施剑翘有着这样的文本联系。
至少,二者都是主题同构的故事,都是讲复仇。
经过这一连串的同构情节的联想,各位可能已经大概明白姜文为什么要选择改编《侠隐》了。
这个小说实在太契合姜文的心理状况了,经过了这么多年的内心挣扎,他终于还是没能摆脱初恋的阴影。
他一直尝试用拍电影来缓解焦虑,就像一个被打针的小女孩一样反反复复地玩起了打针游戏,他把自己的恐惧梦境一个个搬上银幕,他一次次重复着内核相同的梦境,又一次次地探索自己内心罪恶感的解脱之道。
在《让子弹飞》中弑父之后,他终于松了一口气,他在《一步之遥》中狂欢自己的胜利,为自己举行了一场举世瞩目的性狂欢。
现在,终于到了故事的尾声,他终于可以总结一下这些年的心路历程了。
《侠隐》与其说是一部新电影,不如说是姜文梦境电影系列的尾声。
从此之后,姜文讲完了内心最恐惧的故事,未来的他将走向何处呢?
4.0 梦境分析:姜文电影的完结?
有人说《侠隐》是张北海关于老北京的一个梦,可谓说中要害。
姜文选这个小说梦境来拍摄,说明这梦境与他自己的内心事件非常契合。
从释梦的角度看,小说是姜文梦境的1.0版本,电影则是梦境被重述的2.0版。
也就是说有没有看《侠隐》改编的电影并不影响分析,小说已经展示了一遍姜文的梦境。
小说《侠隐》的故事并不复杂,简单说就是一个徒弟为师傅报仇的故事。
如果我们拿这个故事与莎士比亚的《哈姆莱特》对比,就会发现两个故事就会发现二者在核心设置上是一样的:李天然相当于王子,他为师傅报仇相当于为父报仇,因为他就是师傅养大的孤儿,师傅在他心里与父亲是等价的;大师兄杀了他师傅,就等于杀了他父王。
朱潜龙相当于篡位的王叔,他与李天然的核心矛盾在于,他虽然是大师兄却没有得到掌门之位,而且他喜欢的小师妹也嫁给了李天然。
他杀死师傅就相当于篡位,他们核心争夺的就是女人与权力。
可以说《侠隐》就是一个变形版本的《王子复仇记》。
李天然原本应该是掌门,也就是说他原本是那个王子。
但是,大师兄杀了老掌门或说老王,也杀了小师妹。
大师兄就像《哈姆莱特》中的叔叔国王一样提前做了哈姆莱特潜意识中想做的那件事。
这样看李天然杀大师兄这件事,是不是和哈姆莱特杀叔父国王很像呢?
都是抢夺掌门之位,都是抢夺心爱的女人。
不过就是在小说中,师傅师妹已死,但是掌门之位还在,像极了师妹的关巧红也还在,而且她还有可能遇见大师兄朱潜龙。
也就是说,李天然不得不像和哈姆莱特一样去复仇,杀死老大哥,夺回自己的女人。
去掉伪装我们会发现,这个故事的内核依然是“王子复仇记”,依然有“哈姆莱特式犹豫”。
当然,内核不变,并不代表完全相同。
这部电影不仅是复仇,也集合了姜文所有的心理发展史和他的所有情史。
他就像写回忆录一样,讲述了他的前半生。
曾经有一份爱情让他刻骨铭心,但是却给他带来了巨大的恐惧。
从那以后,他一直活在那次爱情的阴影之下。
他为了摆脱阴影,为了忘却那次壮烈的初恋,他拍摄了《阳光灿烂的日子》,但是这并没能让他摆脱黑社会恐惧症。
从那以后,他的每一次新恋情也都变得像偷情一样给他带来新噩梦。
和法国女人恋爱后,他拍摄了《鬼子来了》,现实中他和人正常恋爱,电影中的他确是在和寡妇偷情,这电影与其说是反思民族性,不如说是又一个偷情噩梦。
《寻枪》中他怀着巨大罪恶感,丢枪其实就是一次偷情后的被阉割,一次自己施加给自己的惩罚。
《让子弹飞》中他继续偷情,还偷得理直气壮,最终也付出了六子死、老二死的巨大代价。
就算是在《一步之遥》中他依然满怀罪恶感,杀死完颜英以后最终还是选择了走上承担罪恶的十字架。
姜文这些年一直在寻找的自我救赎之道,在《一步之遥》中终于出现曙光。
这或许是他基督教信仰的妻子周韵给他带来的启示。
但是,在《邪不压正》中他终于还是没有压住内心的怒火,再一次向那些年曾经打压过他的人、迫害过他的人(现实中主要是情敌,想象中是那个永恒的父亲)实现了一次精神复仇。
姜文的复仇成功了吗?
我不敢肯定。
但是,我可以肯定的是他一直真诚地活着,并且一直在真诚地面对自己的内心。
也因此,他才能拍摄出一系列纯粹只展示内心梦境的电影。
他的这些梦境经过公开放映,获得了中国观众的巨大共鸣,这表明他的梦境已经不单纯是私人梦,而是一个民族的共同梦境。
这就是我分析姜文的原因,希望为揭示中国人的民族心理做一点细微的工作。
说到这里或许有人要问,姜文的内心故事是不是就讲完了呢?
从结构上来说,他的确已经讲完了最核心的生命剧本,但是这并不意味着他不再做梦,一个人一个阶段会做同一个主题的梦境,但是一旦他超越了那个引发噩梦的困境,他的梦就会开始新的主题。
我相信,姜文如果继续按照梦境叙事的方式拍电影,那他后面的电影梦境也会有新的主题。
当然,也有人担心姜文以后的电影道路是不是没有突破了呢?
我的判断是,姜文此后的电影道路会有三种可能:第一,继续重复他的梦境叙事模式,但是由于最核心的故事已经讲完;再讲就是重复,所以这条道路会很难出新意。
第二,开始新的类型片或者艺术片尝试,这要求他做拆毁重建式的努力,姜文已经是一个风格定型的成熟导演,他或许还有重建自我的勇气,但是能不能在电影上有全新的突破就不一定了,毕竟岁月不饶人。
第三,开始建立电影投资公司,培育新人,让新人继续拍摄他看中的剧本,这种可能性也很大。
我对于姜文继续拍摄梦境的这条路不报任何期待,这样只会让他自我重复,就像周星驰那样走向贫乏和衰竭。
如果他真的如他在书中所说,开始培养后辈导演,倒是一个不错的选择,以后姜大爷就老老实实做一个制片人或者监制吧。
本文是我看小说后分析的上篇,看完电影后分析的下篇在这里: 下篇:《邪不压正》——酒神艺术家姜文的漫长告别 https://www.douban.com/note/682992498/《释梦笔记2:姜文电影的精神分析》系列文章: 序:为什么要把姜文电影作为梦境来分析?
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姜文终于彻底走下神坛!什么烂片,强烈安利姜文去看看鲁迅《故事新编》里的那篇《铸剑》,深刻领悟一下什么是复仇!
不管是林育贤、林超贤还是姜文,就没有一个导演舍得让彭于晏从头到尾衣冠完整。姜文的风格一贯如此,轻松谈笑间叙国仇家恨,晨光熹微中观世事苍茫。彭于晏的武士刀寒,周韵的葱管袖宽,望不到边的屋檐连着天,暴力之下暗藏着丝丝入扣的浪漫。
说的抗日神剧真的没说错......
全程愉悦,远超预期!单纯、耍帅、可爱、浪漫、热血、孩子气、英雄主义、爱国情怀都在里面了!迷人的点很多:春天的北平、各种老北京细节、钟楼的夕阳、远方涨大的岛、六国饭店、隐藏的各路造反贤士。节奏张弛有度,调度有歌舞片的感觉(感觉摄影师运动量很大)。特别妙的是,以往会被电影界看作是负面的舞台感,例如各种话剧抢白、发音、肢体等表现形式,运用在这样的基调上怪得恰到好处,保持了与观众的距离感,聚集成黑色幽默。表面上说勇敢,底层都是无奈。建议那句法语加上字幕,感觉很多人没懂。露肉后的彭于晏指数级加分,许晴……佩服!她的最后一场也是最感动我的一处。喜欢主题音乐的用法。赞赞赞赞赞!(巨幕)
又浪漫,又好笑。彭于晏周韵许晴都好养眼。姜文真是迷恋少妇和屋顶。懦弱的感觉,和对自己的愤恨,很有同感。
被预告骗进的电影院,可能精华都在预告里了。彭于晏的口音真是让人出戏。
姜文一贯是自嗨型,无论现实其人还是其虚构的作品。他也许早就无所谓纠结于是否走商业路线,而且也无畏他人的看法,反正自觉有意思就是了。早期的艺术上的灵气和尖锐似乎愈走愈远,不知道这是否中国大陆导演的通病。剧本是好的,本质上就是一复仇的故事,本来节奏掌控是姜文的优势,但是在无关处的处理详略不当,喜剧剪辑还是那么屌,文戏还是太拖了,于是有一种难以言明的——便秘感!如果《鬼子来了》让我深省,《让子弹飞》让我惊艳,但从《一步之遥》开始姜导就飘了。从头到尾始终感觉彭于晏的港台范格格不入,极度缺乏角色的层次感,台词也作,反倒是廖凡的这种粗狂感的塑造让我眼前一亮。整体真是中规中矩,但这个“侠”的韵味全无。ps:1特别喜欢老北京城墙的还原。2不带这么黑影评人的,以及记日记怎么了!?7.3
……… 浪费五十块事小,浪费一百多分钟事大。
姜文真的好浪漫!周韵真的好美!彭于晏真的好适合这个角色!但真的演得很砸╮( ̄▽ ̄&#34;&#34;)╭ PS,姜文审美真好,真好,真好。现在真正懂美的导演又敢于在电影院展示自己审美的不多了。
3.5,相声片儿,其实他打太阳之后子弹那会儿就已经开始这么耍了。
前三分之一观感非常好,利落极了。从钟楼戏开始渐渐垮掉,节奏奇怪,删减痕迹重,变成了只会积蓄能力爆发情节不会有调理讲故事的偏门。细节太多,需要看好几遍才能理清线索…(二刷改成四星了)
又是那种主角非得把自己的前尘往事、所思所想、行为动机全用翻译腔台词反反复复倾诉出来的故事,彭于晏所有穿着衣服的表演都是难以忍受的,不穿衣服的时候我还能勉强转移一下关注点。电影中段且专门见缝插针地损了一下影评人,怎么还没迈过这坎儿啊……
既不太好,也不太差,地位尴尬,亦如表达尴尬,说到底还是太过水准之作。但后半段还是简单和好看的,至少拍出来屋顶的浪漫。蓝青峰这条线有删减未必是坏事,一部电影有一个主角就够了。
3.5 大概算是姜文电影中直白又平庸的一部,属于导演个人恶趣味的东西反而成了双刃剑,时而灵光闪现,时而尴尬无趣。屋顶和医院戏观感佳,到后半程高潮节奏又莫名拖沓,没有之前作品那种酣畅淋漓的快感。
太牛逼了,无话可说,我可以给十颗星,唯一觉得遗憾的是彭于晏肉体太诱惑了,脸太帅了,李天然这个角色应该再有三分呆傻一分邪,如果是年轻时候的姜文自己演这个角色肯定是错不了的,台词剧情都很好,句句是局。
开头部分的复原“民国老北京”的激情及想象,着实点燃了我不小的观影热情,但是中后部的众多的、自以为是的杂乱逻辑和不知节制的噱头、打斗、屋顶跑酷,又着着实实地扑灭了那些观影享受。实为遗憾!
油腔滑调的闹剧
佳:情死于无趣,爱生于无惧,生死也是结局。姜文的电影从来都是一百个人有一百个看法。因为喜欢,所以宽容;而能与喜欢媲美的大概也就剩吃了吧。[憨笑][憨笑]#邪不压正# —— Panda:比较期待所以有些失望。一个与历史战争有关的故事,里面却充满各种不可思议的情节。虽然拯救中华的初心值得认可,但里面有些台词所传承的观念却让我不能苟同,写在日记的文字可以是心里话、电影差劲可以批评(有些所谓的电影拍得对不起电影)……话说,这次的姜文有些昆汀的感觉了。
一个没有调度能力,没有创造力,没有剪辑脚本的阴阳怪气的中年男人没事找事,遛大马猴呢
Weird “daddy-fetish porn”(外加不想看了的彭于晏)、“邪魅狂狷”的廖凡(会不会是一开始传说的金城武会更好一点)和永远都在“我爱我自己”的许晴..糟糕观感在看到老北平的“屋顶跑酷”和关大娘烟消云散,她温柔嘱咐着穿一件褂子,倔强的拉撑着小脚,也决绝的开上一枪,写出她心里的侠义柔情。