变节：潜罪犯

“你们以太会做过什么，随便做个中介，就可以赚那么多，帮资本主义吸附劳动人民的汗水，一百赚九十九就算了，剩下那一块，为什么还不给，这是什么世界”“其实犯法与犯罪，是两种不同的概念，因为在合法途径，他得不到世界的公平对待，只能用非法手段，去拿本应得之物，所以公平公义，是这个世界上非常重要之事物”--延用的倒是上一部几乎相同的班底，承接的也是结局的故事，熟悉感是足了，可还是拍的乱糟糟，几句台词就可以表达完的剧本主题，要这些人物表演有何用，又浪费了一波laughing的名头

扯，继承电视剧以太会出场后的瞎扯，扯到最后都收不回来了，连资本主义每个毛孔里都留着肮脏和鲜血都出来了，马克思泉下泪目。

感觉编剧下笔的本意是想立意高远，但是由于自己和导演功力不足的原因，到最后就出来这么个东西，先是吴镇宇教授，无限脑补，但是比柯南福尔摩斯和BBC福尔摩斯里的教授莫娘娘，吴镇宇真是弱到暴表，但吴镇宇是福尔摩斯啊，看形象猜人，然后是说，其实我不是教授， 我是个革命者，不管你看不看得起我，我是个毒贩。

然后是为了show 智商吗，跑进监狱里，我完全看不懂吴镇宇去监狱里做什么的？

救大切吗？

你直接让他自残去医院然后再搞出来不就完了。

是说大切有神经病吧，结果一切肾，出来一换，嘛事没有，牙好精神好，身体倍棒，能跑能跳能杀人，这是换肾还是换脑啊？

说他没病吧，没病切毛肾，剖腹，割动脉啥的，能进病房不就完了，感情你们材料太多，换着玩呢，就算他切肾想给儿子，你好歹找个干净点地方啊，不要食堂一吃完饭肚子一剖就拿出来了，你不反胃我还恶心呢。

接着是各种人权白皮书，Heal the World，连毒贩的地都洗上了，洗完还要洗恐怖分子吗？

再洗就反人类了，亲，别玩脱了搞的警匪片都被禁播，然后是各种装深沉，是犯法，不是犯罪，这世界不应该是现在这样，也可以不是现在这样，这句洗脑用的话最后用来点题真的大丈夫，就算你要深刻化反面人物好歹也拿出点干货啊，少年，不过这种动不动就要革命，起义的调调应该很符合某些愤青的价值观，话说最后那个毒奶粉是吐糟大陆吗？

接着是各种酱油角色上蹿下跳的，先是那个文员文咏珊，这妹子很惊艳，sex，一开始很不怕死，查出来很多事情，结果boss一死，直接怕死她了，立马不干了，还要Laughing越狱出来，教导她要拯救世界，本来还以为要来点love什么的，然后感情戏润润，肉搏之类的，结果酱油刚打完就变红烧鸡了。

好身材没肉戏，当花瓶都没摆足时间啊，导演，难道看完这个还要看东热再撸一管？

然后是苏星柏，先死一次还不够，再死一次爽歪歪，死完还要各种穿越回去打酱油，有够衰，然后是他媳妇徐子珊，一切日常都正常，就是会错认人，这是哪门子的神经病，这扯的，她没病是编剧有病吧？

最后看样子还要再疯一次，真是和苏星柏是一对。

再是那什么青，公交车痴汉，尾行，打水枪，射了，没了。

还是陈法拉安心，一次就死透了，不用再拉出来鞭尸。

大切，如同看不懂吴镇宇为什么进去一样，同样看不懂他为什么进去，威胁他儿子吗，老大很挺你啊，好基友啊，肾也换给你了，有人害死你还要帮你报仇，最后还要装疯或是真疯，弄的苦逼兮兮的。

最后如同经典港剧《大时代》一样，后作要全面否定前作，以太会这种超扯淡的东西原来不是最后的boss，原来教授这种身边连个马仔都没的才是尾王，当然也如同《大时代2》一样，续集在前作面前完全没存在感。

当然《潜行狙击》前面很不错，但是最后已经烂尾了，貂续狗尾都不合适，要叫狗菊花续上狗尾巴草。

然后是Laughing，苦逼主角，不仅没主角光环，没妹子上，最后连死了都没正名，《无间道》里死朝伟还算死了活德华，真就是经典与酱油的差距啊，不是编剧不想正，最后实在正不过来了，收太死了，除非他能扯出宇宙和平之类的天马行空来，不过最后就算给Laughing当hero了，这电影和无间道还是很大差距。

其实主角这么苦逼的原因无非是导演想打造黄金反角，一般反角光环比正角耀眼，福尔摩斯里的莫娘娘，死神里的蓝染，WOW里蛋蛋，阿尔萨斯，越狱里的tbag，七宗罪里的变态杀手，黑暗骑士里的小丑，沉默羔羊里的汉尼拔（指第一部，后面直接成主角了），主角有太多东西束缚，有太多条条框框要去遵守，所以很容易流于平庸。

但是导演忘了最终要的一点，就是这些反角并不是因为导演的刻意刻画而变的光彩，而是他们在主角那分到的有限时间里，用演技来释放角色全部的光芒，甚至掩盖了主角光环，至于吴镇宇吗，我只能表示：好人演惯了吧，没想到浓眉大眼的朱时茂也叛变革命。

再就是话说Laughing自己有没杀苏星柏他自己都秀逗？

莫名奇妙就进去了？

就算你要卧底也好歹查下谁陷害的你啊？

只能说编剧秀逗，电视剧编好了，就结束了，然后再一合计，拍部电影吧，趁着潜行狙击还没过气能再捞点，然后觉得苏星柏辛苦塑造出来就这么被Laughing搞死了太没深度了，要玩升华啊，但是不能玩生化让人家诈尸吧，结果苏星柏就倒霉了。。。

他酱油回来最重要的一件事就是让影片收了尾，也算不枉回来人间走一遭，导演，我伸掌挡一下再死吧。

啊，不行啊，那再来碗盒饭吧。

估计编剧也编不下去了，这次Laughing正面特写浑身枪眼，死的不能再死了，不过哥几个走的时候不顺带把港队一哥带上？

就准备把香港8W警察留给人家祸害了？

这不科学啊，Laughing辛苦潜进来劫走一哥的目的是什么呢？

喔，他猜得到结局，却猜不到过程。

喷了那么多，其实这还算不错的爆米花电影，但我很不给面子的下网上的，援引第十放映室的，如果编剧下次接地气点，让我这落后的思维能跟得上您天马行空的想象力，或许我会考虑去电影院贡献点票房。

梁笑棠，警员编号PC66715，江湖人称Laughing哥，2010年前后红得发紫的风云人物。

邵氏和TVB一共用4部作品讲述了他的故事，组成了一个电视与电影联动的“Laughing哥宇宙”。

美中不足，由于不是一开始就有做规划，要把所有事情串联起来，有些环节说不太通。

比如《Laughing Gor之变节》（下称《变节》）结尾，决定重新做卧底的Laughing说要接近孝哥，指的应该就是《学警狙击》（下称《学警》）里的江世孝。

然而根据《学警》中Laughing卧底日志的描述，他最先接近的应该是杜亦天，天哥才对。

另外，《潜行狙击》（下称《潜行》）中描述Laughing第一次杀人，对象是光头老大。

但《变节》应当是他的首次卧底任务，那才是首次杀人，前后产生了矛盾。

然后《潜行》和《Laughing Gor之潜罪犯》（下称《潜罪犯》）统一口径说他一共进行了4次卧底任务。

如果《变节》算一次，《学警》算一次，《潜行》开头装哑巴的一次，闪回片段杀死光头老大一次，最终潜入义丰社一次，加起来却共有五次。

种种疑点，要如何解释？

有必要捋下时间线。

标志性的97年版5元港币，《变节》交代了来历。

还在便利店里打工的Laughing遇见正兴社大哥“一哥”黎天一，一哥不想白拿一个打火机，于是送了那个5元硬币给Laughing。

时间是1997年，1974年出生的Laughing23岁，年纪对得上。

不久后一哥让Laughing去考警察，没想到警察那边的冼Sir让Laughing去一哥身边做卧底。

剧情摆明拷贝《无间道》，卡司还是从《无间道》里拿来的，数个月就完成拍摄制作的《变节》，示范了什么叫电影界的拿来主义。

同时身为警察和混混的Laughing，必须做出一个抉择。

是趁机会改邪归正，还是一不做二不休，争取上位做老大？

女友Karen之死应该是影响他选择的关键，只有成为警察，他才能更好地保护身边的人不受伤害；当古惑仔，类似的事情有可能再次发生。

可惜《变节》并没有讲得很明白罢了。

《学警》里Laughing的卧底日志记录了《变节》后的详细时间线。

2000年1月3日，他潜入进兴社3个月，也就是说1999年10月就已经正式开始行动。

认识一哥是1997年，然后考警队是7月5日开始，至少要点时间，那《变节》主剧情可能是发生在1998年。

选择做警察后，新任务就是准备去进兴社，这都说得过去。

2000年4月10日，Laughing为进兴大哥杜亦天挡下关键一刀。

杜亦天乘机铲除敌对势力，成为了进兴社坐馆。

不过Laughing并未成为杜亦天的得力助手，只是混了个小头目。

一直到2005年，他仍然只是进兴的中层管理。

《变节》片尾彩蛋安排了Laughing和《学警》系列的两位男主钟立文和韦柏翘碰面，好把两部作品连接起来。

《学警雄心》在2005年播出，故事时间应该就是对应2005年，《变节》彩蛋应当是来到了这个时间点。

Laughing成为了进兴小头目，所以他有了一群小跟班，这时钟立文和韦柏翘刚刚出来当警察，乳臭未干被Laughing欺负了一番。

至于《变节》最后一句台词，Laughing说要去见孝哥，后面再做解释。

2005年7月25日，Laughing利用警力帮助，取代了进兴的大头目任哥，但未能涉及到核心的毒品生意。

2008年3月10日，在台湾坐了十年牢的江世孝回归进兴，Laughing帮助杜亦天挫其锐气，成功取得信任，终于参与进了毒品生意。

5月3日，Laughing提供关键情报，帮助警察逮捕杜亦天。

杜亦天倒台，江世孝乘机接管进兴，Laughing不得不继续进行任务。

《变节》的编剧可能没怎么看剧，只听说boss是江世孝，所以就写了“去见孝哥”来做联动。

这样也只能是把这句话理解成是杜亦天倒台之后才说的，而挖掘Laughing的冼Sir一直是联络员。

经常派卧底的冼Sir应该是专门负责情报的CIB部门，而钟立文那边是不同部门，没记错是O记？

不同部门存在行动不统一的情况，所以钟立文的介入令到Laughing和冼Sir措手不及。

后来Laughing知道钟立文也是卧底，自己的形势又相当不利，于是将计就计，助攻钟立文一波。

他应该是和冼Sir商量好了撤退计策，所以中枪后冼Sir来得及接应，而他手里的那支是假枪，连钟立文也骗了。

时间长达约10年的第二次卧底行动，虽然未能亲自解决江世孝，但也算是功成身退了。

假死后，冼Sir卸任，巩Sir接班，Laughing被派往内地，潜入罗胜的粤港跨境犯罪集团。

来到《潜行》第一集，故事时间对应剧集播出的2011年。

完成了时间大约为两年的第三次卧底任务后，Laughing回到CIB担任教官，并结识相貌神似《变节》里的女友Karen的上司周望晴。

一段全新的冒险展开，Laughing不得不开展第四次卧底行动，混入义丰社，捣毁莫一烈的犯罪集团。

这次行动是成功的，同时付出的代价是巨大的。

再无牵挂的Laughing决定进行他的第五次卧底行动。

接着就是早早预谋要拍的《潜罪犯》。

回到《潜行》第12集，游戏机厅老板求叔对周望晴所说的，Laughing曾有一次杀死自己老大的行动，那是他第一次杀人，惊吓中开了很多枪。

但回顾前面所有剧情，Laughing离开一哥后，就直接去了进兴，中间如果还有一次行动，那他在《潜行》结局的陈词应该是执行了5次卧底任务才对。

那该怎么解释？

可能《潜行》编剧没认真看《变节》，只听说Laughing曾经杀过一手带大自己的老大，然后为了角色塑造加入了杀死光头老大的情节。

强行解释只能是说，求叔那晚喝醉酒听得不清楚，而且时间过了这么久，记得不太详细，自己添油加醋说了一点。

总之他所讲述的其实就是《变节》的结局部分。

这是一则不太准确的二手信息，所以不能说是Laughing的真实经历。

《潜罪犯》是Laughing哥的终极一战，他要面临的大魔王霍天任由吴镇宇扮演。

没错，就是《变节》里演坐头哥的那个吴镇宇。

出现这种不同角色撞脸的情况，只能怪TVB真的找不到人了。

《潜罪犯》的剧本是有野心的，编剧由《潜行》的两位和叶天成担任。

片中的坏人终于不是见怪不怪的古惑仔，而是一个超高智商，梦想要改变世界的知识分子。

如此一个复杂的角色，没吴镇宇这种级别很难驾驭，纵观整个香港影坛，也大概只有吴镇宇最为合适，梁家辉也行，只是要找顶级演员，并不是钱就能够解决的问题。

刚好只有吴镇宇有空，趁着《潜行》的热度还没消退，立马开拍挣钱才是TVB最想做的事。

反正角色撞脸这事已经不是第一次了。

《学警》中饰演进兴叔父泰叔的余子明，在《潜行》中变成了Laughing的好友求叔，根据求叔回忆他一直在做游戏机厅老板，所以两个角色不是同一人。

同样的情况还出现在《使徒行者》系列中。

《使徒行者》系列是TVB继《学警》、《潜行》系列后有机会打造成电影剧集联动宇宙的IP。

只是电影《使徒行者2》选择重启，宣布断绝与电视剧的联系，新剧《使徒行者3》也没考虑电影那边的剧情，宇宙走向撕裂。

也许TVB真没有制作出宏大系列的能力，无论是台前还是幕后，人才缺失的局限始终是致命伤，《雷霆扫毒》和《飞虎》的联动更多也只是昙花一现。

随着Laughing谢天华的合约到期离开，《学警》系列的终结，Laughing哥宇宙在短短3年内走到了尽头。

其实从《潜罪犯》的极端结局就可以看出，TVB无意再把版图扩大，能把一个角色的价值榨干净，已经足够。

当时看这部电影看的云里雾里，直到看完《潜行狙击》后再看一遍才明白了电影中的故事到底是什么。

传奇一样的laughing sir失去了madam，没办法退居二线，只能再次入狱成为卧底。

这个故事本身就带着悲剧。

卧底到后来是黑白的边界模糊了，心中的信念看不清了，就算自己知道走的路一往直前不曾动摇，但是大多数人都不相信，也不愿信。

“你在黑暗中待那么久，还能是白的吗？

”卧底最不可逃避的悲哀，即使传奇如laughing sir也没有办法逃离这种死局，所以最后被同僚们杀死也是“理所应当”的结局吧。

一个越狱的前警员想要报复社会不是很正常吗？

至于laughing sir心中不曾变的正义，不重要了。

有点意外姚可可会因为苏星柏的死而疯，但好像又是情理之中，最后的最后她把一切都压在了苏星柏身上，但一切又都失去了。

有人精心给她营造了一个幻象，让她沉溺其中。

不过她的灵魂还是坚韧的，当幻象戳破的刹那，她自己动手完成了结局。

同僚们打开门前的时候laughing sir还在打掉姚可可手上的枪，防止她伤人，下一秒自己却被子弹贯穿生命。

如果madam看到laughing sir走到了这样的境地，会不会难过呢？

赤诚之心的人一般都是以死亡告终。

laughing sir如是，教授如是，大切也如是。

这个结局把传奇拉回了现实，也让laughing sir的系列故事永远终结。

他不再是卧底，不再需要在心灵地狱中煎熬，他终于可以去见Jodie了。

影片名字的前缀虽然是Laughing Gor, 但<潜罪犯 Laughing Gor之潛罪犯>已经完全不focus在Laughing Gor身上了. 当年Laughing Gor这个角色之所以在香港和大陆走红,我想是因为Laughing Gor身上亦正亦邪,痞得张狂,行得机智,走得正义的人格魅力吧.最后Laughing Gor倒下了,希望不要再活过来了,以后也就不会有香港的导演假借Laughing Gor借尸还魂了.

潜罪犯之教授（霍天任）要说吴镇宇的银幕经典形象，估计大部分人首推《无间道2》里的那个斯文阴郁的黑社会老大--倪永孝，以配角身份成为全片最有压场感的演员，以炉火纯青的演技冠绝全片，以至于豆瓣上很多人说看《无间道2》就是看吴镇宇的表演，五颗星都是给吴镇宇的，尽管《无间道2》最终没有获得任何表演上的奖项，吴镇宇也没有在他表演的巅峰期迎来应得的荣誉，但经典就是经典，那些鲜活的银幕形象会随时间的推移而更加值得铭记，比如-倪永孝。

香港有评论说《潜罪犯》里教授这个角色是吴镇宇近年塑造的最好的角色，充分证明了他的好戏与多变。

近年？

近几年呢，自从倪永孝那个高峰此后的《神经侠侣》《纽扣人》《茶舞》《双食记》也不乏精彩表现，只可惜在观众经历过倪永孝惊艳后，对吴镇宇的期望值变得越发高，尤其随着时间的推移，倪永孝的经典地位越发明显的现今。

如果说无间道2里的倪永孝是个内心冷到极致，违背世人常见眼光斯文型黑帮老大的话，那《潜罪犯》里的教授则是是一个内心充满火焰浑身散发领袖气质革命者。

没看电影之前，光看造型和剧情简介，我以为吴镇宇不过是再次贡献出一个年龄升级版倪永孝似的反派，但看完电影我惊讶于老吴再次的变身，他收起曾让无数观众惊喜的锋芒毕露，面部表情变得越发沉实、稳重，他合理的利用了岁月在他身上留下的痕迹，使这个教授的角色令人意外的多了种令人信服学究式的温文与慈祥，这种意外也许就是岁月赋予演员最可贵的资本。

看完电影感觉，教授这个角色要是能立起来，令人信服实在是太难了。

与之对比的倪永孝是由剧情带动人物，他有收服、铲除四大家族、警匪对峙等强烈戏剧冲突，他又人物的中心“孝”字，可以用点盖全。

但教授这个角色的立足点在哪呢？

他做的每件事都没有对他本人有任何好处，他每次付出甚至生命的付出都不是为索取既得利益乃至功名，你说他图什么？

他唯一的私心就是用犯法不犯罪的手段想将社会能变得更加公平、公开、公正，这根本就是个非常理想化非常梦幻的一个人物，难怪吴镇宇看完剧本后说这个人物简直就是孙中山在宣扬三民主义。

当剧情不能合理带动人物，主要人物命运就要担起推进剧情发展的重任。

所幸编剧非常钟爱这个角色，或者可以说是编导太想借这个角色反映他们的心声，所以他们赋予给这个角色太多的责任，是不是因为老吴来演，可以写的突破些有力度些，因为作为演员的吴镇宇能接的住。

但我还是想问编剧，教授这个人物的走向是不是已经偏移了最初的设定？

也许在最初，在最初公开的剧情简介上，潜罪犯俨然还是个双雄对决简单的警匪、黑白对峙的故事，而成片后的感觉已经不是一句黑与白能解释的了。

编剧说为这个角色改过7、8遍，我想应该还加上了邱礼涛与吴镇宇的意见和观点，最终教授这个人物，这个似乎应该出现在内地七八十年代革命影片中的人物赫然出现在2012年香港电影中了。

这种具有使命感的角色真的在香港电影里是没有看过的，《潜罪犯》大胆的用最商业的包装做了一件最不商业的事情，也从侧面反映出香港电影人内心里那团炙热的烈火。

吴镇宇该怎么演？

他也不是神仙，这么难搞的角色演过了假大空，演欠了根本没有说服力，毕竟电影中这么多人认同教授那套理论呀，从来这种类型角色都是有些费力不讨好的。

一堂课三场戏严刑逼供---一个全世界警方都感到头痛、敏感的问题。

一堂关于严刑逼供的公开课。

第一场，在电影开片教授把这个议题在警官公开课上提出来，一句什么对与错直接揭示电影命题。

编导很明确的通过教授的口告诉观众，我不想讲什么大道理，只是想让大家看完电影思考一下，到底什么是对，什么是错。

第二场，在电影中间，教授手术前利用回忆形式出现，教授提出严刑逼供得到情报可靠性是非常低的，但如果用严刑逼供疑犯5岁的女儿才能得到情报，作为警察你会怎么做？

第三场，应该在结尾，很遗憾，电影没有出现，是不是编导也没有答案呢？

还是拍了但最后删除了呢？

当然也许编导就是想提出问题，答案观众自寻。

但欠缺最后的这场戏不但教授形象打折扣，剧情也不够完整，其电影的力度也减低了，我一直在期待电影能首尾呼应给出一个结论。

我的假设第一场，提出可以严刑逼供的是麦长青，他同教授分属两个不同的阵营。

第二场，（电影已拍）不同意严刑逼供，带出台下学生中的智叔、杜汶泽，闪回中出现的文咏珊。

第三场，片尾再次通过闪回形式出现教授授课镜头，用教授对严刑逼供的结论做画外音，镜头则对准在座的学生，很多在电影中出现的没有名字的警官被一一扫过，这样也许对全片更有深刻的含义。

吴镇宇很少演知识分子，印象中只有《做头》里那个编辑，当然如果医生和机长也算。

这个教授则是不折不扣的高级知识分子，老吴在讲台上台型稳健，从形体、着装上无限靠近知识分子的做派，但这都不是最主要的，最主要的是老吴那口字正腔圆、抑扬顿挫漂亮的演讲。

台词是表演中很重要的组成部分，如玩口音的靓坤、压低声线的倪永孝，都是吴镇宇用心塑造人物的典范。

这次饰演教授，老吴也从语态、语速上都对人物进行了修饰，台词不但说得清晰明了而且充满激情，极具煽动性，符合教授育人传播思想的逻辑关系。

一个好的演员就是有本事从立体的空间去建立人物。

（建议大家一定看原音粤语，老吴在台词设计上很有一套。

）三次爆发力郑保瑞说，吴镇宇是个非常有爆发力的演员，很多演员都是在戏里某些时候有，但老吴则是全片都有，非常难得。

第一次，面对黄宗泽质问，为什么拒绝他申读法律，吴镇宇先用一种近乎玩世不恭的语气反问：“为什么学法律，为自己上诉吗？

别傻了，有一个标清理论，一次是囚犯一世都是囚犯。

”而后他换了腔调，开始了他的解说。

“这个世界玩你，你就被它玩吗？

”““世界对你不公平，你就要站出来抗争”“不满意这个建制，就要走进这个建制拆散它。

”“大部分法律，都是既得利益者定出来保护自己的。

”“这世界不应该这样，也可以不是这样的。

”“黑，不一定是黑，白，不一定是白。

”“历史上每一次革命，都是由犯法开始的。

”“我想你加入我们，一起去改变这个不公平的世界。

”《潜罪犯》有很多组惊艳的台词，这是其中之一。

黄宗泽在事后接受访问时讲，完全被当时吴镇宇的表演给迷惑住了，已经分不清自己还是剧中人，总之是完全被教授给洗脑了。

这是一个演员功力到一定程度才能做到的。

第二次，拉风哥想趁红姐老爸被害之乱逃跑，可惜给抓回来。

红姐力主干脆杀了拉风哥，但教授不想滥杀无辜。

如果说面对囚犯的黄宗泽，吴镇宇用得是语重心长，长者的气度来感化那个小混混的话，面对拉风哥，吴镇宇则表达出此刻教授恨铁不成钢的复杂情绪，一方面他不想再死人，另一方面面对固执的拉风哥他用肯定的语气说出了他坚定不移理念，尽管这个理念拉风哥并不理解与支持。

“你知不知为什么他要犯法，是因为，在合法的途径得不到公平的对待，他只能用非法的手段去拿回自己要的东西。

”“你告诉我，为什么同性恋是犯法，安乐死又是犯法？

”“因为，法律是人定的，但我们为什么要遵守是人定出来的而又不公平的法律呢？

”看到这段台词我简直无语了，这段话是编剧、导演、还是老吴，到底是谁想说的，还是所有人想说的？

当年在《高度戒备》里，麦昆就是一个想要拿回自己失去东西的抢劫犯，被影评人喻为导演林岭东其实是在暗示香港人对97身份回归的一种质疑，现在回归14年后这部电影直至关键。

14年来香港的变化状况，只有香港人自己才能明白，最近香港政府的一份问卷令人深思，在“你认为自己是香港人、还是中国人”的选项里，有37%香港市民选择认同自己是香港人，只有17%的香港市民选择是中国人，这是自97后同类问卷最新低。

非常喜欢老吴这段戏，感情充沛爆发力极强。

教授面对拉风哥从徐徐善诱耐心开导，到他诉说社会不公平时的义愤填膺，再到拉风哥拒绝时的失望与无奈，老吴演得层次分明，说到动情出你能明显看到他泪光闪动，那一刻你就觉得他不是在演一个满嘴理论的教授，这根本就是吴镇宇本人一直想说一直想讲的。

在这段戏中老吴和红姐两个人交相呼应，把两个刚刚面对亲人遇害又面对对手质疑的教授与大毒枭演得精彩纷呈，我有多想看他们合作呀，从《无间道2》里的姐弟到《神经侠侣》里的姐弟，再到《潜罪犯》的搭档，真是过瘾，只可惜这样的机会为什么这么少，这么少。

第三场，在影片的结尾，拉风哥劫持智叔，要教授出来对峙。

老吴在这场戏里终于给我了一种我期望已久的惊喜，当他面色平和调侃拉风哥处境时的优雅；当他面对拉风哥对智叔施暴时内心不安与面上的冷静；当他戏谑的嘲讽拉风哥“砰”的那句枪响，这个样子的吴镇宇是我以前见过并喜欢过的反派的样子，这一刻我想说，老吴原来是反派，但在这之前75分钟戏里的那个知识渊博，感情丰富，温文尔雅的教授，那个我认为一直在讲理的教授又是谁呢？

四次心理战看最初的简介，我喜欢编剧对谁是最危险人的定义，那些外表看着凶猛的人也许只是外强中干，而貌似普通人的往往内心更加凶险。

可惜，我想看到的心理陷阱没有看到。

第一次，初次在狱中相遇的外貌凶狠的林雪，林雪因为教授坐了他的位子威胁教授，结果当然被熟悉犯罪心理学的教授给玩弄。

第二次，杜汶泽演的大切在浴室精神错乱想勒死拉风哥，教授用心理学来解救拉风哥。

我只能说，演员们都演的不错，老吴再次表现出他超强爆发力的小宇宙。

第三次，狱中放风时教授与拉风哥相互触摸对方的心灵。

这个真的不知所谓。

我觉得谁也没有真正触底到对方的心灵深处，可能是篇幅有限的关系。

第四次，教授出狱后返回监狱，怂恿拉风哥越狱。

这段比较好看，稍微有些对垒的感觉。

但是如果你看过《高度戒备》，当警察刘青云隔窗与嫌犯吴镇宇探讨杀人过程，你就会明白什么叫真正的心力角逐，什么是以守为攻，以攻为守，什么叫势均力敌。

其实，不光是香港还有内地，可以说没有一部是堪称心理战典范的好戏。

很多都是徒有高智商的名号，其实分析下来漏洞太多，沙石太多，完全禁不起推敲，这部也一样，存在着很多问题，那些所谓的心力角逐都看的不给力，拉风哥在教授面前像学生多过像对手，完全没有可比性，完全没有对手的Feel，感觉一直是教授在徐徐诱导拉风哥，一直执着的在争取拉风哥相信他的理念，如果教授想杀拉风哥，有10个拉风哥都翘了。

在所谓的心理战这方面，我不满意，因为我没看出来战。

这不是演员的问题，是编剧没有把点写出来，没有为角色铺排好。

本来应该是全剧亮点的心理战却成为最为薄弱的一环，非常可惜。

但也许剧本原本不是这样的，再创作时走偏也有可能，还有可能成片时剪掉了，反正从我个人感受来说，这部戏就是公映版84分钟的也是被删减过的。

三次人性描写教授这个人物设置太神了，一定得为他接点地气，于是有了这三场我认为非常精彩的教授侧面描写，也许这才是我觉得吴镇宇饰演的这个教授真正可信的基础和这个角色魅力所在，老吴真没有浪费他的个人魅力，早已不是后生靓仔的他用他强大的气场终于把这个看似没法成立的角色给立起来的。

第一场，大切自伤掏肾给儿子救命（编剧完全没有医学常识，这段不合理性不做深入探讨），教授为了救大切将自己的肾脏捐献给他。

我觉得这是全片对教授这个人物最好的注解之一。

教授其实是一个无私的人，他是可以为自己的理念去牺牲一切利益甚至伤害自己身体这样的一个人，这属于人格魅力范畴。

也因此给后来廖启智对教授钦佩追随他做到最好的注释。

第二场，红姐海葬父亲，教授向红姐解释为什么把可可带在身边。

“她精神有问题？

”红姐问。

“在你怎么看，这个世界，你顺从权利就是正常的，不配合主流社会的要求就是有病的了。

”（唉，我想说，老吴你是在说你自己吗？

）教授是杀死黄宗泽的主谋，但他应承了黄宗泽最后的嘱托，一直将可可带在身边关心照顾她，让她处于一个身心舒服的状态，这种潜在的危险性他忽略了，最终死于可可之手。

第三场，拉风哥被廖启智追杀，无辜搭上卡门的性命后，教授与智叔在汽车里的一段对话。

这也是我非常喜欢吴镇宇表演的一场戏，是另一场对教授人性深入的描写，这段无论从剪辑还是镜头运用都非常精彩，中间还穿插三段回忆，我想说要是全片都这么做，水准就高了。

如果说前面吴镇宇一直在去努力塑造教授的威严与气度，而这段他完全收敛起来，那副眼镜摘戴戴依然是他手中可以带动观众情绪的道具。

“我的肾在大切身上，他死了，就像是我的一部分死掉了，这种感觉很奇怪。

”教授有他一直坚持的理念，但他绝不是一个为了目标可以不择手段的歹徒，他不认同智叔为理念可以不顾别人死活，他承认卡门背叛他他不开心，但他并不想因此而搭上拉风哥与卡门的命。

吴镇宇将此刻教授一方面对智叔的所作所为不满，但又理解智叔急功近利的原因，老吴将这种微妙很难拿捏的感情演绎的精准非常，最后那句：“如果没有特别的事情发生，如果你不再犯同样的错误，这段片我可以作为私人珍藏，我衷心希望下个星期你可以好好的做你的一哥。

”冷冷的语调令智叔不寒而栗。

再次推荐粤语版，老吴的台词说的太棒了。

三段台词，三种语气，教授这个人物的伤感、质疑、威胁三个心理变化层次分明。

好了，在这若干场戏之后，教授的形象基本上面目清晰了。

我很讨厌编剧最后对教授个人身世的描写，为什么他就会是单身家庭出身，为什么他就一定会有忧郁症，为什么他就会想自杀，这段描写简直就是对教授这个人物极大的讽刺，原本前面辛辛苦苦建立起来的内心充满热情的教授形象一下子就打折扣了，编剧对这种人物的认识实在是太肤浅太程式化了。

如果此刻拉风哥质问教授：“为什么你出身书香门第还要在美国读书时带头闹事，为什么你有着名牌大学的教授不好好当却要教唆别人犯法，为什么你满腹经纶、学贯中西却要走进建制并想拆散它，为什么你家庭美满、生活富足却还有这么多不满？

”为什么，就是因为教授有个理想，要社会所有人都能享受公平、公开、公正的对待，他为他的理想可以舍去小我，舍去自身已经得到的富足，这样的人物更有力度，对社会的控诉才更加悲壮，只可惜编剧并没有最终给教授一个令人满意的高度，仿佛用一句单亲家庭就解释了教授理念的最初始，简直可笑。

尽管有不满有疑问有惋惜，但有失也会有得，依然要向这部电影的所有台前幕后工作者致意，感谢你们在一切朝钱看，一切向北看的今天，你们还想给观众提出了一个又一个问题，尽管这些问题提的有些密集，大家一时半会儿还消化不了。

但毕竟还有你们这群人能扪心自问的说：“我做了一件有良心的事，讲了些真心话”，因此忠心的感谢你们。

---写这篇文章的时候，当时内地还看不到电影，如今要公映了，却很想看看内地到底能将此片剪辑成神马样。

另外，大家和我都忽略了一个问题，就是此片是一部没有爱情、没有打斗、没有激烈枪战，非典型香港电影。

面对如此缺乏娱乐因素的电影大家还能有所感触，单从这一点来说，该片的编剧、导演，演员都算成功。

--2012-03-03首都电影院 14；30分 《变节--潜罪犯》内地公映80分钟版其实，我真没想笑，谁知当看到《潜罪犯》中那句最著名的台词，历史上每一次革命都是从犯法开始的，改为历史上每一次变动都是从梦想开始的时我就当场笑喷，身边那位大哥甩了句，靠，改的什么呀，就干脆提前退场了。

从那一刻开始，我对内地版《潜罪犯》充满了期待，看看他们到底都改动了什么。

凭心而论还是应该感谢总菊，这么敏感的电影能引进，这么敏感的台词能公映，虽然有改动，但全片基本论调是没有改变的，这就是进步，感谢总菊。

除了革命那句，还删除了以下几句“不满意这个建制，就要走进这个建制拆散它。

”“大部分法律，都是既得利益者定出来保护自己的。

”“现在这个社会顺从权力就是正常的，违背社会主流就是有病咯”　“什么叫犯法？

你知不知道一个人为什么要犯法？

是因为，在合法途径上，他得不到这个世界的公平对待，他只能用非法手段去拿回自己要的东西。

你告诉我，为什么同性恋是犯法？

为什么安乐死也是犯法？

因为法律是人定的但是为什么要我们去遵守人家定出来而又不公平的法律？

”“一百元你们赚了九十九块，我忍了。

剩下的那一块为什么不给我们”那个高墙与鸡蛋的对比，被诡异的换成了石头与鸡蛋，靠。

基本上大家觉得惊艳的台词都被改装或删除了，于是这部《潜罪犯》居然有个4个不同的版本。

内地公映版，粤语和国语，注意，这个内地公映的粤语版，吴镇宇居然重新配音过。

网上流传碟版，粤语和国语，注意，这个版是84分钟版，其中国语配音与粤语原版内容一致。

也就是说，tvb配音一哥张艺，居然配了两个版本的《潜罪犯》，难怪他在微博上吐槽，这是他一年中最艰苦的一部戏。

说到结尾，拉风哥粉和潜行阻击粉应该高兴，因为内地版拉风哥不但没死还加官进爵，当了督察，卓景全被抓，可可因精神有问题杀教授而不追究法律责任，当然，最亏的是吴镇宇，哪个结局他都得死，反正他也不是在电影里死的第一回，再多一次也无所谓。

最后那段触目惊心的字幕没有了，基本上电影最精华的部分都被有机的河蟹或改编了。

这样的《潜罪犯》你满意吗？

不管你怎么想，反正我看时是笑了，真心欢乐了。

2012-03-12转一篇影评的片段，从这个角度看潜罪犯很有新意。

很少见到一部电影会像《潜罪犯》这样，通篇可以不突出任何主题，不表达任何思想，不代表任何立场，只是单纯的烘托Laughing与教授、教授与社会棋逢对手般的对弈，以博弈为剧情的中心而展开并完结的电影。

可以说，当我第一遍看《潜罪犯》时，以主题为重心的惯性思维直接把这部不知所云的电影丢弃到了烂片的行列。

但源于被吴镇宇的演技所折服，再看过一遍这部电影时，突然明白了邱礼涛对待这部电影的用意，就像当初误解《第一诫》不是个合格的类型片一样。

殊不知，《第一诫》早已闯出了类型片的范围。

而《潜罪犯》则早已脱离了以弘扬某种思想为主要目的的范畴。

使电影回归到了单纯地通过矛盾冲突为主线的戏剧上。

不求意义，不求思想，单纯到连弘扬英雄主义都不要的程度上。

只突出博弈，突出两个人（或集团）的明争暗斗、尔虞我诈。

2012-05-07好久没上来，看见这么多朋友留言，说明这部电影还是有值得大家讨论的地方。

喜欢这部戏的大部分朋友是喜欢上编导所提供的一个比较新颖的理念，也能就此理念而说些自己的看法，另外就是吴镇宇气场十足的表演。

不喜欢的大多有一个理由，就是电影里的拉风哥没了电视剧里的风采，这令很多看过电视剧的观众失望了。

无论是喜欢也好不喜欢也罢，总之这样一部奇奇怪怪的香港电影每天被成百上千的点击播放着，微博中也越来越多的人开始引用潜罪犯中那些离开电影的衬托依然熠熠生辉的台词，使更多的人开始关注，原来这个世界不应该这样，也可以不是这样的。。。。。。。。。。。。。

以前的邱礼涛多nb啊。。

教授的理念拍得点到为止，但从只言片语中得知是反资本反贫富差距，很好奇教授如果成功掌控了香港会干什么？

搞一个更clear的cp吗哈哈？

可惜后面不能拍了只能供大家想象，这片子分低估计还是因为大家没看过瘾嘛。

我想说的是，这部片子很好地展现了革命队伍里的各色人等，有铁腕诡辩的领导者，有信仰坚定的冷血者，有只为谋利的投机者，还有受教授恩惠亦或者被掌控心理而投入教授怀抱之人。

抛去革命队伍，还有一个头脑简单一心当差的po拉风哥。

与此同时，电影还通过吴镇宇和黄宗泽分别饰演的两个角色剖析了真革命和假革命，究竟是恨富人还是恨自己不是富人。

有趣的是，他最终也不得不通过违法做他想做的事，拉风哥尽力维护的政府也还是不由他分说打死了他，革命者与统治者当中相对正义之人玉石俱焚，最后竟然留下警长这种小人统治世界，真是讽刺啊！

影片虽然对教授的主张剖析不足、对资本社会的弊端也没有撕开表现，但是对革命队伍的样貌展现却入木三分，叙事回环往复，情节引人入胜，值得称赞！

现在看到喜欢的电影豆瓣评分很低，都会想起这句话“（观众）他对艺术品的解读是自由而犀利的，而这正是艺术品令人雀跃的特质。

”说得很对，一部作品，得到各种不同的解读和评价，才合情合理嘛。

Laughing Sir最早出现在《学警狙击》中，谢天华饰演的卧底警官梁笑棠作为该剧配角，却出人意料的成为了该剧最受观众喜爱的角色，TVB也抓住了这个角色叫好的时机，开拍电影《Laughing Gor之变节》，之后又专门开剧《潜行狙击》，去年年底上映的《潜罪犯》算是终于为Laughing系列画上了句号。

我开始相信，不止人与人、人与书的相遇讲究时机。

人与电影的相遇也是啊，时候未到，怎么都遇不到。

2009年我大三，还是吴卓羲的NC粉，当年就看了《学警狙击》，那个时候，只顾着花痴吴的戏，对Laughing这个卧底警员的角色根本没太在意。

直到今年一口气看完《潜行狙击》，才开始中意 Laughing Sir，除了欣喜无线创造了这么棒的角色之外，对谢天华的演技也是赞叹地不知道用什么言语表达，适合这亦正亦邪角色的，无线的小生里还真挑不出更多。

表面嚣张跋扈，但内里心思细密的Laughing，虽然是卧底，但是经常会有一些踩过界的做法。

看完这部剧，一直没办法跳出戏外，赶紧补了两部关于Laughing的电影，还看了谢天华那期《志云饭局》。

第一遍看这部电影，只顾着沉浸在结局Laughing死掉的悲伤里，震惊于导演通过影片传递的思考，却误会了Laughing，还觉得电影里他是在死守法纪。

又看了一遍之后，总算比初看想明白了更多事儿。

这里的Laughing还是我崇拜的那个超级卧底，他不是死守法纪啊，他只是坚持自己相信的真理，用自己的方式在为改变世界做一点事。

吴震宇饰演的教授是一个妄图走进不满意的建制然后拆散它，改变世界，争取公平、正义的人。

他的很多想法都很有启发，不一定就相信他说的，但是听了确实和Laughing有一样的感觉：好感动。

比如那个犯法而不是犯罪的故事，当事人是在帮人，何错之有。

“不满意这个建制，就走进建制然后拆散它。

”“在这个世界，你顺从权利就是正常，不配和主流社会的要求就有病。

”“大部分的法律都是利益即得者订出来保障他们自己的。

”“历史上每一场革命，都是从犯法开始。

”电影看起来是在讲一个维护法纪的警察和一个疯狂的革命指挥家的战斗，其实更像是两种追求理想世界的力量在面对铜墙铁壁般的制度，做出的不同反应。

无论是Laughing还是教授都说过同样的话“铜墙铁壁同鸡蛋，我永远站在鸡蛋这边。

”“这个世界不应该是这样，也都可以不是这样。

”他们很像，目标也都是为了追求公正、公平。

不去比较他们在行动上，谁的做法更对，更有力量。

毕竟结局似乎也在告诉我们，鸡蛋果然都碎了。

而正确不正确是由人定的，同样毫无讨论的必要。

电影提出了问题，给出了两种改变的做法，但是导演应该不是让我们二择其一，而是更想传递对问题的思考吧：这个世界存在着各类问题、各种不公平，这么不完美，如何改变它？

电影结局时，提到“追求理想世界，未必需要流血。

”提到在牺牲了的Jodie（潜行狙击时Madan Jo执行任务牺牲）身上找到器官捐赠卡。

影片在尝试给出我们改变这个世界的第三种方法。

但是不论选择什么样的方法，影片都是选择了“站在鸡蛋这边”，也许想要告诉我们的只是：不迷信体制，信自己相信的真理，拥有独立的、活的灵魂，选择做什么样的鸡蛋不重要。

=============================================看这部电影还想起了今年看的一部TVB的剧《天与地》，想起了林夕填词的《六月飞霜》，林若宁填词的《天与地》片尾曲《年少无知》。

“我们每个人都被环境训练得像倒模出来似的，喜欢吃同一样东西，喜欢同一样电视节目，支持同一种政治立场，信奉同一种生老病死的生活方式。

The city is dying,you know?”“当所有人都说，我们的城市被边缘化之后，我们会觉得沮丧、失望、悲哀，但是我们从来都没有去想所谓的边缘化，是因为我们依附在一个主流的价值观里面，为什么我们不能有自己的一套价值观，为什么我们不能有自己一套关于生存意义的解释方法。

”“每一个追求和支持独立音乐的人，他们都代表着每一种独立和自主的做人方式。

这些并不是不和谐的表现，和谐不是一百个人说同一番话，和谐是一百个人有一百句不同的一番话之余，而又互相尊重。

”——天与地六月飞霜 个个笑得哀伤 　　谁又会鉴定谁正常 不知替哪个著想 　　欲求未满 剩下砒霜 当菜汁分享 　　犹如吞仙丹上月亮 谁有胆设想这世间下场 　　当 习惯附和大家讲的真理都得到奖赏 　　未惯十字路口挑选方向 离队要胆量 拒绝跳墙 ——《六月飞霜》年少多好 顽劣多好 　　不甘安於封建制度里 　　迷信上街真理会达到 　　旗帜高举 群众声讨 　　不惜牺牲一切去上诉 　　权贵的想法太俗套 　　只可惜生活是一堆挫折 　　只可惜生命是必须妥协 如果 命运能选择 　　十字街口你我踏出的每步更潇洒 　　如果 活着能坦白 　　旧日所相信价值不必接受时代的糟蹋 ——《年少无知》这些影视作品，这些歌词，没有想要倡导什么，只是在引发思考，人生，怎么选择好？

选择拥有独立精神，自由思想，还是继续依附主流价值观？

我第一次认识梁笑棠，是在电影《LAUGHING GOR 之变节》里。

其实当时并没有怎么喜欢这个人物。

后来偶然看到关于LAUGHING的资料，才知道这竟然是个风云角色，于是特意找来《学警狙击》看，也终于明白了为何这个角色会如此火。

《学警》里的LAUGHING，乖张中有着细腻，起伏的人生被谢天华演绎地淋漓尽致，听闻WENDY死讯后的悲怆，带着一股邪劲的微笑，作为一个警察的正义凛然，都给人留下了极深的印象。

然后再看《变节》，却着实看不明白，那么正气的警长，竟然是个双重卧底，还曾经很是迷惘。

然后《潜行狙击》播出，LAUGHING热潮再起，可是却从来没有提及与《学警》的关系，LAUGHING不死之谜更没有解开，只在结尾时提了一句：做了四次卧底。

我是有强迫症的，只能编些理由来说服自己。

但到了《潜罪犯》，我是无论如何也接受不了了。

LAUGHING已经不再是那个LAUGING了，他只是一部制作不怎么精良的电影里一个生硬的角色。

没了大气，没了潇洒，只剩下被这剧情蒸腾的皮囊。

《潜行》时，我只希望LAUGHING能有个圆满的结局，他一直在悲剧，他应该再四次卧底任务后退居二线，可是TVB没有这么做，为了钱，LAUGHING还得再做一次卧底，再死一次。

我心中的那个纯粹的LAUGHING，在《变节》中离去，在《潜行》中回来，又在《潜罪犯》中彻底走了。

TVB创造了LAUGHING，然后亲手毁了LAUGHING。

TVB创造了一个丰富的LAUGHING，却没有留给观众一个完整的LAUGHING。

演员是好演员，吴镇宇依然是港片中“心理片系”的当然大佬，其地位无人撼动，全体成员都发挥得不错因为如果它只是部娱乐片那我会点推荐一栏如果这是一部警匪片，那我会回到推荐一栏当真要点推荐的话，那也是因为港片能出此类话题影片的大胆探索和尝试的致敬因为此片中有关乎现实HK的未来，HK人的未来的潜意识思考。

但退至较差却是我实在是敌不过影片中表现强差人意的失望。

如果这是一部教父类的影片，但教授的结局却是“生得伟大，死得大意”没能把一开始的神之光圈发扬光大。

如果这是一部暗战式的心理 片，那斗智斗勇类的博弈却没能在两个应该有所斗法的人之间让观众大呼过瘾，片中的对手戏更像是老师对学生的苦口婆心。

如果这是一部正义片，是鸡蛋的胜利，那卧底（谢天华）的死亡却看不到是彻底的鸡蛋的胜利，是一个普通警察的胜利？

还是说为了“伪公平”或是什么“为了不让毒品毒害世界人民”而死，如果真是这样到像是不得不死，但也有可能此影片想卖得个好价钱，不得不这样子处理才有死的结局，要不导演会被老板炒鱿鱼如果这是一部探讨人类生存哲学的影片，那两种论断哪个是黑哪个是白，如影片说，黑不一定黑，白，不一定白，但善恶总可以吧，美丑总可以吧，混沌如梦，两败俱伤，左右为难，难道是想说不管哪个对，在死亡面前都是公平的，没胜败一说?两种论断都逃不过死亡？

对观众来说，“跟谁混都是死！

”结果都一样一个坚持某种原则而死一个深谋远虑却又大意失荆州而死剧本的失败在就于对两种选择没有深入的探讨：一个是教授无理头的伟大：伟大是建立在舍我的基础上的，这个听起来好像没有问题，教授心甘情愿地把自己的肾脏给了别人，这是舍我，是超我的精神，但偏偏犯了基本的医学常识，请把血型配比一下行吗，就那么不考虑基本的常识就想表达教父级人物的伟大精神？

拜托，骗小孩子呢？

电影开篇，教授的出场是以一个革命家式的开山式的人物出现的，至少有可能成为思想启蒙者，可惜他的信徒真多，但却一个个的不是因为信仰而死，而是各种无谓的失算牺牲，这能理解为是教授计划中的“死亡失算”吗？

还是说真如影片中“处长”的从中谋利？

如果真是，那是不是教授的理想蓝图只是纸上谈兵而有重大缺陷？

“具有革命家气质的教授”也许是对的，但却没解决其本身的问题，他的死被处理得毫无意义，以近轻易般失去，犹如他的信徒，在失算的计划中失去生命，尤其在死前还被暴露出那不堪回首的出身，单亲家庭，忧郁症，有过自杀史的可悲经历，让我对教授的形象也大打折扣，GEMIMG家的死有轻如鸿毛之感啊，原来你本身就是有缺陷型 人格呀话说斗智中，最“亮点”的到是谢天华成功混进像小学操场一样的授勋场地，拜托制片人能多花点钱吗，很寒酸的场面，再说了这么点儿人，谢天华能不被发现？

那警界们也太白痴了吧？！

也许有人说这是电影，别太较真，我想真要是这样子那我真是错了，但要是通过别人白痴你才聪明，那这种表现正义人物的手法怕真有点低级影片想说明什么呢？

影片想说什么，影片好像没有说透，但结尾出现各种现世社会中什么欧洲金融危机等等周遭不利般让人迷茫的负面新闻，却显露出整片的脉络来～～这种分析也许是失败的，只能凭推断与猜测，或者说我们从港片中去探寻现实中港人对其身份的迷惑中去寻找此片的答案。

前途何去何从，跟对老大的心态只有跟对老大才能发展其优势特色一方是所谓持重建“公开公正公平”理想社会的教授（xf），一方是宁可做鸡蛋的卧底小警探(DF)，而走什么路正如观众面临的选择，选择教授，是伟大，但教授解决不了教授自身的问题（欧债危机），逃不了一个死；选择鸡蛋论的小警探，却始终为“身份”的问题而挣扎，我到底是谁，我要怎么做才是对的，我的文化生长要建立在哪种选择下才能发展，这不正是港人面临的最大的迷茫和困惑吗？

也许答案就在那里，但在这种焦灼的选择过程中，还有一种心理的魔鬼在作崇，那就是选择什么都不重要了，都是一个结局！