皮毛

看了很长时间的电影，才认识了小罗伯特唐尼。

原来他的片子已经看了不少，今天突然又在网上找到他的片子，记住了名字。

不过在这个片子中我觉得妮可基德曼演得太好啦！

W•G一致认为她在电影之中比现实中有戏。

这就叫做为电影而生吧！

这也正好像是平时的生活是水，而电影更像是toffee。

还有些电影是白酒、葡萄酒、啤酒、果汁、牛奶、菊花茶、绿茶、苦丁茶、水、迷魂药、dd卫、王水……应该不会有毒药吧！

但都是液体不如水那么实在。

电影Fur: An Imaginary portait of Diane Arbus, 译为《皮毛》，以美国20世纪比较的摄影师Diane Arbus为蓝本虚构的电影。

评论自然是骂声一片，可以理解，传记片嘛，势必是要被骂的。

我这里先说说我的感觉。

首先，绝对是一部很富有诗意的电影。

很多镜头，特别是结尾的那半小时，真的挺感人，并且很温馨。

这是最打动我的一点，让我又想起来了一句话，真正的爱情，是诞生在荒原上的。

其次，Nicole，既在《时时刻刻》中的疯癫之后，挑了块硬骨头，再次演起了摄影师，并完全沉浸在表演当中，还是她一贯的作风：表演才华出众，并且训练有素，渴望挑战。

所以，即便是她挑战失败，也是剧本的问题。

再次，还真的有一些思想性，并且和Diane Arbus挂着点儿勾。

影片着重描述她如何拿起相机进行拍摄的过程。

我首先不太了解这个艺术家，在wiki上翻了一下，她的风格摘录一下：Diane Arbus (March 14, 1923 – July 26, 1971) was an American photographer and writer noted for black-and-white square photographs of "deviant and marginal people (dwarfs, giants, transvestites, nudists, circus performers) or else of people whose normality seems ugly or surreal."A friend said that Arbus said that she was "afraid... that she would be known simply as 'the photographer of freaks'"; however, that term has been used repeatedly to describe her."My favorite thing is to go where I've never been.""Our whole guise is like giving a sign to the world to think of us in a certain way but there's a point between what you want people to know about you and what you can't help people knowing about you. And that has to do with what I've always called the gap between intention and effect.""Freaks was a thing I photographed a lot. ... Most people go through life dreading they'll have a traumatic experience. Freaks were born with their trauma. They've already passed their test in life. They're aristocrats.""I do feel I have some slight corner on something about the quality of things. I mean it's very subtle and a little embarrassing to me, but I really believe there are things which nobody would see unless I photographed them."基于以上，影片要展示的就不是说不通。

也许，正是和多毛症的莱诺相知相识相爱，才让她认识到了苍生本不该被社会已经界定好的美丑，贫富来加以定义，人，应该以最本真的方式被记录下来。

影片虚构的这个故事背景下塑造的这个艺术家，确实和她的风格，后来的人生轨迹有了对接。

这不就可以了么？

电影看多了，越来越觉得应该宽容。

电影又不是艺术，顶多是一种反映社会的手段罢了，何必那么较真呢，要真想玩深的，就去接近那些真正的fine arts，混淆了深浅，的确很幼稚。

（当然，这种宽容建立在影片的质量至上。

像唐山大地震那样的片子，明知道就那死样，还专门找来看完之后大骂一气，我不会做这样的事。

）就我而言，即便有人拍了贝多芬、莫扎特等人，我也不会如此cynical，至少，电影可以让更多人了解这些伟人，尽管或许拍的我认为牛头不对马嘴。

但也只是我认为不是么？

我们又不是艺术家本人，我们怎么知道他们到底在想些什么？？？

的确，传记电影很难拍，有时甚至很笨拙。

但是，评传记电影的这批人，也不是随口一个好烂作答不是？？？

人人都想当上帝，如果不是，也经常幻觉般地站在上帝的角度思考评判，没说不行，但，悲从中来的是，我们压根不是上帝。

我淡定了，毕竟，豆瓣那群装B蛋无聊到连卡洛斯·克莱伯这样伟大的艺术家都要说三道四。

We humans must be very very very arrogant...

《皮毛》如果把女主角的名字换掉，换成一个名不见经传的女摄影师，我觉得是一部相当不错的电影。

讲述一个在家庭中迷失自我的女人因邂逅一个多毛症的男人，而释放了自己潜在的艺术天分，走上了摄影师的道路。

影片氛围很好，剧情的铺排和配乐也相当出色，渲染一种神秘悬疑且极具戏剧性的效果。

片子有足够多的惊秫元素，多毛症男人、侏儒、变性人、异装癖患者。

尼可的表演也可圈可点。

把女人在现实安逸生活中感到的自我迷失；与她接触畸形人的世界时流露的期待不安；她在选择颠覆自己原本生活状态时的踌躇反复等，都表现的入骨三分。

而尼可是少见的西方女人中能集迷乱和端庄为一身的女人，演那种欲罢不能又隐忍克制的角色，实在是无可挑剔。

可惜，她演的是黛安•阿勃丝。

黛安，真正像迷一样的女人。

与《荒谬的真实》里面叙述她照相的意图相符合。

表现熟悉事物的不可思议面。

不可思议事物的熟悉面。

她说：对我而言，照片的主题永远要比相片本身来得重要，而且复杂。

她的人像摄影是一种让人觉得坐立不安的美。

她所拍摄的对象，大多是畸形人，巨人、侏儒、低能儿、残障者、变性人、天体营的裸体者。

无论是怎样的人，在她的镜头下，都有一种极度变态的倾向。

人物的表情丑怪，穿着怪异，照片所在的环境也有种溃败的气息。

每次看黛安拍摄的人物照片，总是会有惊吓的感觉。

照片上的他们都有一种难以表达的失控感，人物的表情又有一种真实感。

这种真实就是她一眼可以窥视人心的丑陋，然后通过照片，直接敏锐的把她的视角传递给看客。

观看她的照片是一种残酷的审视人心黑暗的过程，痛苦不堪。

就像打开了潘多拉盒子，然后把里面的丑陋一件件拿来展示。

最后，她患上严重的抑郁症，在浴缸里割脉自杀。

电影里的黛安传记，完全是在描述一种爱情的状态。

编剧把故事编排的像爱丽斯梦游记的现实情节。

只是兔子变成了多毛症患者，带着名叫黛安的爱丽斯小妹，来到了奇幻的世界。

超现实主义的场景，悬念环环相扣，黛安小妹有众多奇遇。

由此便激发了她的所有摄影天分和灵感。

再往下，她惨烈的爱上了小兔：多毛症男人。

然后放弃了稳固的家庭和深爱的子女。

后来峰回路转，那个多毛症男人最后死于更奇特的呼吸衰竭。

从此黛安小妹就走上了摄影师的道路。

原谅我对影片的过份苛责，它拍的是黛安的传记。

而这个黛安，在每个看过她照片的看客心里都各有形象。

而她的传记更是大量热卖。

就像如果有人拍杜拉斯的传记，然后套用小猪班纳的故事，我们集体会发疯一样的道理。

不可否认，那个演多毛症患者的唐尼的眼神相当具有杀伤力，清澈又真挚。

然后定定的看人，又有诡异的神秘气质。

因他的多毛症而导致的呼吸衰竭令他选择溺海。

在他死后，黛安呼吸着他为她吹的气垫，呼吸着他为她留下的他的呼吸。

这些情节设置，让人惊叹。

并且也在看片的时候，由衷感动。

还是值得看的好片。

只要女主角的名字不要叫作：黛安•阿勃丝。

出版的Diane Arbus传记，中文译名叫《荒谬的真实》。

影片Fur向Diane Arbus致敬，以虚拟的故事描述Diane Arbus的内心世界，试图打开并解读一个颇具争议和影响力的女摄影师诡异而丰盛的内心世界。

梦境一样的虚拟故事。

Diane Arbus创造危机四伏的画面，抛却伦理。

如果说影片形而上地描绘了创作者的不安，压抑，焦虑和挣脱过程，那又还何必去计较多余的繁文伦理。

影片的情绪一直控制得压抑而紧张，夸张的场景和情节充斥着荒谬气味。

那些可理解或者不可理解的事物，确实存在并且妥当。

该片谨向Diane Arbus致敬。

也许从Diane Arbus作品中解读出的种种必定要超越Fur所加载的，那又如何呢。

就算是麟毛栉角或者只是皮毛，窥得一世界，是与整个时代意识相关一片后院。

不求一个纪念的作品（而且非纪录片）要担负和Diane Arbus作品产生一样影响力的使命，更没有必要去遵循什么事实。

向Diane Arbus对真实挑衅的眼界致敬。

1958年，美国纽约。

此时的黛安•阿布斯（妮可•基德曼 Nicole Kidman 饰）还是一个只知相夫教子的平凡女人。

她生在富有的犹太商人家庭，父母经营着著名的Russek皮草店。

从小养尊处优的黛安与身份悬殊的艾伦•阿布斯（泰•布里尔 Ty Burrell 饰）结婚，并努力协助他的时尚摄影工作。

来自父母家庭的苛责以及婚后生活的枯燥无聊都让黛安倍感压抑和孤独。

某日，一个新搬来的邻居莱昂内尔（小罗伯特•唐尼 Robert Downey Jr. 饰）出现在黛安的生活中，她为对方的神秘所吸引，开始有意识地去注意和探究莱昂内尔的一切。

不知不觉间，她的人生悄然发生改变……本片根据Patricia Bosworth在1984年出版的关于黛安•阿布斯的畅销传记小说改编。

©豆瓣

why don`t you tell me a secret?how about you tell me one first?心里累积的太多秘密交织成看不见的一副皮囊而拥有看得见的皮囊的人却想要一点一点把它脱掉或者刮掉

我知道这个题目很泛滥，我也不清楚导演给这部片子起一个中文翻译就可以颠覆意义的题目是否真有目的。

不过大概他都没有想到吧，片子拍成了皮毛，一副靓丽的皮毛。

不认识黛安·阿布斯，但是我知道她以拍摄边缘人物为著名。

于是出现以下资料： 話說Diane Arbus(1923-1971)是一著名猶太藉攝影師, 以拍攝一些邊緣人為名. 出生於富裕家庭的Diane(pronounced Dee-Ann), 原名Diane Nemerov, 下嫁演員兼攝影師Allan Arbus, 夫妻檔在時裝界享負盛名. 似乎是一个很特别的女人，可惜的是电影将她平庸化 了。

影片的类型被归于传记，但我们却很难找到一点属于传记的真实感、剧情对影片的控制感，以致影片的后半段完全出现了失控。

事实上开始看这部电影时，我被影片的精致，色调的工艺化，细节的美化表现折服至惊叹，自从《时时刻刻》以后，我几乎都见不到这么大家闺秀的NICO，染成褐色的头发，剪得整齐的刘海，梳得光亮的发髻，光鲜靓丽的外表，雍容的皮毛。。。。。。。

漂亮，我在心理默默的惊叹，场景时代感十足，影像工匠感无比，几乎就不像是传记片了。

但我却下意识忽略这一点。

直到我看到NICO故意在窗前脱去衣服，爱抚自己，我才想起来原来这不是中规中矩的家庭主妇偷情记，原来影片的内容是完全非主流的，原来我产生了错觉。

一个很可怕的面具摇摇晃晃被人抬上了楼，电影从这里正式拉开帷幕。

好奇可以害死猫，好奇都可以引发婚外情。

当然，那婚外情让我难以想像。

DIANNA认识了Lionel Sweeney，很明显的，她表现出来的是喜爱感。

导演见人物的性格即将揭开，干脆就来了个杀鸡取卵，直接用对话审讯制来赤裸裸的刨开她的变态畸形心理。

这里很生硬，很虚伪，明明后面的情节让我想觉得她不变态都难，却要在这里把Lionel Sweeney向一个强迫患者，把影片向悬疑方向推进。

不过可以接受的解释是，DIana发现了自己的知音，从此对lionel有了好感。

（其实一直都有好感的啊，别忘了DINANA喜欢什么）后来的情节几乎就变成了童话故事：DINANA每天晚上跑到楼上去疯狂于另一个世界，凌晨才回来，而丈夫完全不知就算了，还对她的接口鼓励不已。

最后甚至将Lionel都带回了家。

如果说我们在前面看到那影像感，雕琢感，造作感十足从好奇，寻找到结识了解的情节游走与传记和影象记之间的话，那么后面的情节就变成了奇情幻想的文艺片。

导演之前精心策划的悬疑片一般的场景最终还是场景，美丽的NICO最终还是大家闺秀。

硬要将她和真实的DIANA挂起钩来还是有一定的难度，影片是在“试图”向我们展示伟大的摄影师的人生转变，但美丽的NICO向我们SHOW出来的，似乎是一个言不由衷的家庭主妇，似乎是一个硬要撑起深刻内涵的小学生日记。

所以影片展现出来的一切，在我的眼里变成了强词夺理，变成了生搬硬套。

nico再怎么开心的看着那群畸形人的表演，她不过是个红杏出墙的女人，而不是大家心中的非主流摄影师。

不象，真的一点不像。

影片的末尾处，大女儿最终投靠了父亲，LIONEL最终决定要自杀。

看完全片以后我忽然觉得原来之前所谓剃毛的理由除了为后面的ML做一点镜像美工，（不要搞成人兽P），就是为男主角“让我可以游远一点”找一个超级烂的借口。。。。。。

我很漠然的看完了，看到男主角消失在海水之中，看到女主角趴在海滩上痛哭，the end，就这样而已，肥皂泡破灭，一个故事结束了。。。。

结束了，没什么大不了的。

人物的转变过程放在那里了，就看你有没有这个水平看出来。

导演估计是想通过我们的智慧获取电影的内涵，可惜的是，我们还没有这个水平。。。。。

空气中充满甜美的味道，连海水的味道都被掩盖去。

我感觉到了这个，却觉得头脑有点轻轻的，似乎什么都不记得。。。。。。。。。

皮毛，我看到的只有皮毛。

她的那台一次性镁丝闪光透过厚厚的毛发照出了我身体里那块多余的骨头在你们的世界里我曾是一个多余的人行进在荒凉的城市隔壁我的脚步逐渐消失为什么还要看见那么多看看浮光中的琐碎皮毛一夜匆匆苍老成隔世最后也算是相信烛光一样的短暂感觉，那些空白需要不断地填补，需要抬头就能在更远的地方最难懂的就是醒来这东西

黛安心里的男人就是这样，在长长的体毛下掩盖着敏感，忧郁而又脆弱的肉体。

一把铜钥匙，美妙的音乐，一道诡异的门。

黛安发现了心中的男人，深深的被他所吸引，透过照相机，黛安看到了一个新的世界，freak的世界，不被世人所理解。

有着完美外表的她，却拥有了一个多毛男人的心。

打开那道紧闭的房门，她爱上了居住在内心的那个男人，拿起了照相机，她寻找着自己的同类多毛男人的溺水，暗示着黛安最终的命运

其实，这个是一个关于叛逆的故事，故事以奇恋的女人开始，以叛逆的摄影师结束。

一个中产阶级的富家女，住在堆满皮草的房间，有着温馨的家庭，一丝不苟的摄影师丈夫，他擅长拍摄的是“荡漾着虚伪笑容的、赞美规范和秩序的中产阶级广告片”。

故事从一把失落的钥匙开始，开启了一段类似于“爱丽丝漫游”式的爱情和艺术之旅。

皮毛人存在的是另一个世界，一个充满神秘、颜色、混乱的“畸形”人世界，他们受到这个世界的排斥，但是又能够自得其乐，他们和中产阶级的品位和秩序构成了巨大的反差，本想猎奇的女人不可避免的陷落下去了。

虽然我们不知道她是因为爱上了皮毛人才爱上了这个世界，还是相反。

电影的败笔在于导演无意于对黛安的摄影做过多的探究，因此，除了皮毛人那双清澈、神秘和深邃的眼睛以外，看不出导致黛安日后成为伟大的摄影师缘由，她的感受，她的思想。

也许，对导演而言，摄影不过是一个进入奇幻世界的道具而已，就像少男少女们借来借去的书，还来还去的手帕。

从摄影的角度，这的确算不上一部好电影，猎奇的风格让人感觉肤浅而不知所云。

而从电影的角度，这是一部好看的电影。