盲探

《毒战》刚过，《盲探》即至，想想时间仓促，所以下意识的就没对这片报太大希望，不过杜琪峰、韦家辉、游乃海等几个名字还是为片子质量提供了一个基本保障。

豆瓣上把影片类型归位喜剧 / 爱情 / 悬疑 / 惊悚 / 犯罪，我觉得这个顺序很合适，披着一个推理侦案的外衣，其实片子还是延续着《瘦身男女》、《孤男寡女》等片的路子，所以对于一些情节推理上的不合理性也就不必深究了。

片里两位主演过足了瘾，角色来回穿梭于虚实正邪悲喜之间， 但也再一次暴露了华仔戏路的狭隘，对于这样光伟正的一张脸，演反面角色，甚至搞搞怪，都有些难为他了。

而且在片子开始时男主角总是一副诸葛再世的模样，让我对后面的谜底有了过大的期待。

另外，我最后对杀人狂真的很同情，加上女主角一厢情愿的找人家那么久，我真希望这个为爱情牺牲这么大的女孩能够打破一次她的宿命。

为啥杜导总是喜欢在片子融入那么强宿命感呢？

另外，我觉得最后加一个用那个杀人的刀子隔断脐带的情节是不是更好一点呢？

很棒的一部电影。

首先是杜琪峰导演 本来看了毒战后印象就很深 然后是韦家辉编剧 再是华仔郑秀文 还有银河映像。

这阵容如此有实力。

然后看内容。

跌宕起伏 特别是华仔饰演的 人物饱满。

而且破案很有特色。

眼睛盲了 但一回归犯罪现场他的眼睛比谁都亮。

这就是他说的 人盲 心却不盲吧。

比天机好看多了！

看来不是演员问题！

而是导演的问题！

杜琪峰果然不让失望！

影片很有悬念！

更是笑中带点感动！

推荐喜欢华仔的去看！

不会让你们失望，虽说我们要支持国产，但我们还是要理性的支持。

盲探，必须双手双脚都支持。

郑秀文 典型的粗线条。

华仔 一如既往的帅气。

突然想起多年前的瘦身男女。

一样的震撼人心。

哈哈还想去看一遍

看了点映的盲探，一直想着回来怎么交作业，怎么评价怎么形容，最后脑子里一直是这一句话，青山依旧，绿水长流，宝刀未老。

是的，华仔五十岁了吧，sammi也不年轻了，两个情侣档九年不出山的经典组合终于重出江湖，给这个蒙了一层雾一样的夏天狠狠下了场雷阵雨（现在当下外面刚好是大雨滂沱，吼吼）。

一晃我自己都不小了，再看看常看常新的瘦身男女，好像昨天一样。

瘦身男女是最爱，不能承受的感动也是单曲循环的常客。

最近在电影院看的片子总是找不到感觉，总是懵懵懂懂好似还没进入状态，又恍恍惚惚突然就全剧终，让人搞不懂是自己入戏不深还是戏本身拍的太淡。

是的，最近看的每部片子都让我觉得味道很浅，不用重复某些台词，不用再现某些画面，更不用琢磨某些情节，就这样吧，就过去了。

以至于半年来我都没留下一张票根，我是有攒票根习惯的呢。

今天本是很不想出门，北京闷热得很，还是想看一眼我的偶像们，这次还是不是胖子和mimi的组合。

还好，没偷懒错过。

下面说说故事吧，剧情但不剧透。

整部电影好似一顿港式宵夜，庄士敦的卖力狂吃，美食让这部片子不乏味，各种小吃大餐混合在浓重的港味大背景下，一度涌现出很多向过去致敬测影子。

尤其是郑秀文演绎十个失恋女主角的时候，仿佛看到了瘦身男女、龙凤斗、嫁个有钱人等等，经典形象的缩影，还有华仔，那起殓房谋杀案，我第一个想到的是大块头有大智慧。

两人最后的桥段，有点像龙凤斗。

故事一开始有点意思，一个跟踪的不打不相识，马上又有了点恐怖，要找一个失踪了很多年的小女孩。

再往后，每次看到何家彤和庄士敦站在那个路灯下的时候，我都有点怕，好吧，感觉阴森森的说。

在寻找小敏的过程中，夹杂着小插曲小状况，老搭档默契十足，港式幽默轻松给力，不知这算是喜剧片不，但可以肯定的是，电影院里时不时爆笑全场，不是故作开怀。

案子挺琐碎的，每个都是看似悬疑神秘，但总不会喧宾夺主，实则理所当然的破了。

这不是破案剧，不是少年包青天，港片不是TVB的刑侦剧，不讲案情，讲故事。

所以故事是这样的，在相处中，我们会日久生情，而执念于某件事某个人，往往是因为我们自己看不透，只看到自己想看或者理所当然以为的那一面，潜意识的掩盖了真实面目。

爱情也是，案件也是。

庄士敦不是神探，只是还原当时的场景，再去猜就好，这也是为什么一部侦探片变成喜剧片也不觉得难看的理由，也是为什么我看完还愿意半夜交个作业。

说到这儿，不能不提里面的两位女主角了，一位是苏珊式的何家彤，一位是女神范儿的丁丁，就是高圆圆。

我能说我喜欢何家彤吗，郑秀文是我的女神啊，印象里永远是高颧骨，瘦成一把骨头的身材，军绿色风衣，红色短发，背一只超大的港式皮包，裤装比裙装更多，说起话来风风火火，傻到不会隐藏一点儿情绪，何家彤就是如此。

她看见庄士敦和女神跳舞的时候，问自己，我要去哪儿。

高圆圆还是那么美，怎么看怎么美，尽管这角色也有点喜剧效果，依然美得不像话。

可是没有了单身男女里的人气儿，显得单薄。

还好这是港片，没有狗血的时间和传统，也不用忙着背叛扇耳光反目成仇，一笔带过，朋友和爱人都可以拥有的。

除了大杂烩一般的喜剧惊悚，还有一点寓意。

近几年评价最好的港片是寒战吗，我记得有人说是最近最好的，我心里想，比伤城差远了，比三岔口差远了，差远了。

还好我儿时的银幕偶像这次没让我失望，总算有一部片子，看完之后心里满足的像吃了整条街的夜市小吃，眼睛解馋了，肚子也饱了。

庄士敦真可爱，司徒法宝真可爱，何家彤傻的可爱，丁丁花痴的可爱，有爱的港片啊，少点高科技和重口味，留一点回忆吧。

港片最好看的是干脆的表达，明了的关系，潇洒的释怀，还有寓于其中的小小的观点传达。

不执念于不属于自己的，不勉强做不到的，不错过该珍惜的，不放弃该努力的，最后，不能忘记接受的温柔。

这基本是今年夏天唯一值得你走进影院的华语电影，但杜琪峰用这部总结性和再出发式的混搭系作品辐射出了他从影30余年以来几次以及风格转变、进化，把本片当做喜剧不考究内在深度，或者当做悬疑片，拿去和老美悬疑剧作比较，在我看来都不算合适，《盲探》实际上是为两岸观众共同提供的一个杜琪峰电影检索引擎，考量风格走向和故事质量在这一部中应该往后撤一步。

盲探中的两位主角的身份设定和相互关系依旧没有脱离杜琪峰故事固有的套路，而所谓的悬疑推理其实明眼人都明白，这并非杜琪峰电影的长处，包括最抢眼的《神探》，其中的推理精密程度和悬疑设置并不如传统的高智商故事一般值得推敲，但两位编剧韦家辉及游乃海为杜琪峰的故事注入了他们共同认可的深层立意，且为传统港产喜剧所不能比，客观而言，《盲探》并不突破也不锋利，但却异常闲庭信步，甚至随心所欲，观众可以在欢愉的情绪中看到一个电影人30年来的变与不变，同时也看到一个团队沉稳自信的创作心态，杜琪峰与银河映像，《盲探》之后游戏继续。

杜琪峰进化史暨银河怪诞小结杜Sir自称本片”一片看尽杜琪峰，再看看到韦家辉“其实整个银河映像均被吞吐了一番一眼杜琪峰*惊艳的站位从梅尔维尔电影中进化而出的杜琪峰式群戏对战和静立中极具爆发力的站位恐怕是杜琪峰电影如今最强烈的视觉元素，在梅尔维尔的《赌徒鲍勃》中可以看到《枪火》的出处，而《枪火》以后杜琪峰几乎每部黑色电影都会使用这个招牌式的设定，一方面时剧情更富张力，画面构图更加稳定，另一方面也揭示角色关系，暗藏主旨，《盲探》中众受害者携各自身后的真相走进庒士顿的脑剧场，酷感十足，也铺垫了即将释放的剧情。

*染血的钢锤从《黑社会2：以和为贵》中被乱锤击死的阿乐，占米的酷刑，到夺命金中的放债人，杜琪峰电影中的暴力释放缓慢而极为稳健，行凶者从不慌张，受刑者往往是无力招架，血腥的展现并不刻意，只是配合这种决绝的暴力，表现影片的黑暗底蕴，对人心的旁观。

*灰冷的场景杜琪峰电影色调上如今也逐渐约定俗成，故事黑暗，色调自然同步，从《无味神探》和《一个字头的诞生》开始，《PTU》为结点，这种偏冷质感的出现已经与银河映像有了必然的联系，凡暴力场景或者角色斗法，电影在打光上都尽可能做减法，观众在这种观影氛围中也逐渐认可了杜琪峰的整体风格，可以说是心有灵犀了。

*怀旧的情节《盲探》当中游走港澳珠海，港片中熟悉的街道和各种市井化的场面给出了足够的亲切感，一些小段落则肆意回顾自己，或者致敬他人，舞房探戈恶搞《闻香识女人》，午夜睡衣加增肥戏，自嘲《瘦身男女》，杜琪峰的怀旧不是传统的恪守，而是坦然的戏谑。

*精细的浪漫杜琪峰的电影往往还是走浪漫主义的道路，和他银河早期的传统英雄片过度吴宇森式浪漫相比，后来喜剧中的浪漫从风格变为元素，《龙凤斗》，《孤男寡女》之类的爱情，《放逐》、《复仇》式的手足情，杜琪峰一向很有情调的展现各种情绪，《盲探》让我略感不适的一个部分恰恰在此，片中主要的浪漫元素在于庒士顿暗恋舞房老师一段，两位大陆影院高圆圆和郭涛的表演都有些不自然，所以当中部分的故事常常出戏，但浪漫的设计不可否认既搞笑又自然。

*喜剧的调配虽然如今的杜琪峰以其黑色系的作者电影为人熟知，但纵观其导演履历表，不难发现，真正伴随他数十年不变的类型绝对非喜剧片莫属，下文会对其几个阶段的变化作分析，此处需要提及银河映像时期的杜琪峰喜剧，虽然多了一层商业化的必然要求，但不难发现杜琪峰并不像其他港人一样做随随便便，无头无脑的喜剧，诙谐的设定永远服务于人物塑造和立意的需要，正如刘德华与郑秀文两人配对的几部作品，喜剧可能来自情节，但更多来自于角色自己的施展，由此也可以提到杜琪峰对演员的调教，如同刘德华，张家辉这类遇伯乐而蜕变的案例在杜琪峰手中屡见不鲜，而当年合作周星驰时避其锋芒，甘当绿叶的选择也同样让人敬佩，但杜琪峰终究是豁达和暴躁的混合体，他爱喜剧带来的微笑，但不会沉醉于上翘的嘴角。

*嗜吃的本性杜大炮华语导演界头号吃货，具体来说基本就是无话可说，每次到戛纳他的头等大事就是到中餐厅海吃，而在他的电影里，你必须有足够的耐饥饿能力，才能沉下心看他耍高深，《无味神探》里李若彤和刘青云互做家常菜，《真心英雄》里美酒一杯接一瓶，《大只佬》里夜排档吃不停，《神探》里一顿饭一百遍，《放逐》里一顿团圆饭吃出了百感交集，《大事件》里匪徒操刀，人质吃得得意，《瘦身男女》里有啥吃啥，灭绝人性...还有更多作品及相关美食，请按杜琪峰导演检索...那么，这部《盲探》在这个项目上放大招估计已是人尽皆知了，昨日观影前特地购买了一大包零食，并且做到了最前排，怕影响其他观众，也怕他们抢劫。

最终港澳珠海，无限美食果断还是让我的心在流泪，杜琪峰在这一点上对不起观众，对不起全球三大菜系领首国，我大天朝美食何时拍尽，也只能指望这个香港佬了。

两眼韦家辉*回溯式叙事这一点自然是韦家辉作为大师级编剧用来拉差距的绝技，考量的是剧本与导演掌控，包括剪辑方面的共同配合，电影开始于整个故事的中断，一面是时间正常推进，比如案件诊断，一面是倒流追溯真相，每次给出一部分事实和一部分臆测，让观众伴随剧情得到同样的迷失感和挫败感，紧接着再继续慢慢接近故事的起点和真相。

*异域情节在与杜琪峰联合指导的作品里，只要韦家辉有了一半的掌控权，电影故事往往要有港岛以外的异域元素融入，《全职杀手》里的东南亚作案，《大只佬》里的锁骨神功和诡异印度佬，到《盲探》中则是周游巴西，葡萄牙语来过渡剧情，想必韦生的世界观终究大于杜琪峰，每次同行国外影展一定是乐在其中。

*重复的艺术韦家辉又一个金牌剧情点，让主人公不厌其烦的重复某个行动，从这一积累过程里得到事件的真相，《神探》里刘青云吃饭吃到恶心，《盲探》里则是砸电视机砸到手软，敲人头敲到自晕，割腕割到上瘾，失恋了十次的何佳彤给庒士顿提供的只是微不足道的一点线索，但最终确实能够映出真相，观众不厌烦，角色自然不能厌烦。

*想象的时空此处当然是韦家辉悬疑故事最管用的情节过度方式，即围绕断案角色展开犯罪场面的复原，与遇害者的灵异对话等，这方面在《神探》，《盲探》，《再生号》等片里屡试不爽，这个选择主要也是为了缓解孱弱了犯罪故事，试图从场面上来完成弥补。

*人格不单行韦家辉的故事往往把深度放诸人性层面的揭迷，集大成之作《神探》里玩的多重人格是从横向角度分析描绘，反派的七重人格涵盖世间险恶，怎奈最大的魔却来自于善的示弱；而在《盲探》中，这种人格成了纵向的延续，即小敏一家三代女性的杀父命运，心盲无明诉以杀意，小敏的奶奶疯癫异常，满脸扑粉化妆，神奇的轻功和藏阁术，这些统统被小敏继承，超高的智商，不惜整容隐姓埋名却仍旧是因为痴情，痴情对象也依旧是无情之人，观众所能得到的在此片中有更强的纵深感。

*轮回是注定韦家辉的终极哲学，不轮回毋宁死，从他的导演处女作《和平饭店》开始，这个立意几乎没有改变过，神奇之处只是他每次的呈现都不让观众感到陈旧和重复，超强的编剧力服务于这个黄金命题，所谓以不变应万变，韦家辉在编剧这一行给出了完美示范。

三眼游达志*出租车银河映像中对出租车这一物象使用最多的当属游达志，无论是《暗花》还是《非常突然》，游达志电影里没有任何归属感的残酷情绪通过始终奔波的出租车得到寄托，《盲探》的故事将最主要的案件与出租车挂钩，并且直接引出了真凶和真相，在这部喜剧中，我们也可以看到一个游达志电影式的人物，那便是最终反派。

*the little ball在《暗花》中，刘青云试验的光头耀东在监狱内玩弹球的片段十足冷酷有型，与梁朝伟的暴力对决也是极具张力，视听语言上的配合也让人过目难忘，刘青云在片中如同弹球般无法触及，难以控制且冷酷无情；《盲探》中，庄士顿以球代目，测量何家彤家宅大小，四次碰壁最后精准的回到盲探手中，所谓眼盲耳聪，杜Sir的这个设计不知是否也是怀念。

耀东的弹球*死亡的突然相信《毒战》结尾的集体死亡仍让观众记忆犹新，与《非常突然》近乎一个模子里刻出，在这部《盲探》当中虽然收敛很多，但两位主演各自的一次突然险情以及生命垂危除了加强人物关系和剧情表现外，实际上和《非常突然》以及《毒战》的设计是一个方向，并不合乎正常叙事的情节转折，角色的突然死亡，这是银河电影宿命感的重要组成部分，也是影像风格自成一体的产物。

《毒战》：不论正邪，在枪火之间，死亡是唯一出路。

老杜的银幕最佳拍档们伴随杜琪峰一路走来的除了出色的幕后创作伙伴，也有代表了香港演艺界最高水准的几代演员，从二周一成时代中的周星驰和周润发，到邵氏收尾和银河起步时期的刘青云，吴镇宇，再到银河大展拳脚时的刘德华，黄秋生，古天乐等，强大的男星班底自然耀眼，而杜琪峰最擅长戏码之一的爱情片则为观众奉献了多对黄金组合，一下做一个简单回顾。

*周润发&张艾嘉合作作品：《吉星拱照》，《阿郎的故事》1986年，杜琪峰受黄百鸣之邀，执导《开心鬼》系列的第三部：《开心鬼上身》，票房成绩出色，于是开启了杜琪峰职业生涯第一次高峰创作，多部市民喜剧风格的作品接连问世，主演多为周润发，如《八星报喜》，《吉星拱照》等，89年同时问世的《吉星拱照》与《阿郎的故事》让观众记住了周润发与张艾嘉的银幕组合，周润发的诙谐，张艾嘉的端庄，二人的调和给观众留下了八十年代港片的最后记忆，出品方新艺城破产后，杜琪峰第一阶段的创作以及其中周张的情侣档也宣告终结。

一部《阿郎的故事》，留下一个时代的情谊，家庭意志在整个华语范围内都是重头戏。

*周星驰&梅艳芳合作作品：《审死官》，《济公》由邵氏和无线合营的大都会公司与杜琪峰签约，由此开始杜琪峰电影的男主角变成了周星驰（三度合作），女主角变成了梅艳芳（四度合作）92年的票房冠军之作《审死官》让大批观众认可了一件事：梅艳芳是周星驰电影最佳女主角，两人的神经质配对几乎没有任何不良反应，也让梅艳芳的喜剧表演更上一层楼，星爷则进一步稳固了自己影坛霸主的地位，而幕后的杜琪峰做一下顺水推舟的工作便已算尽职，大都会的合约到期后，这一喜剧组合也难以再现。

美姑的诙谐气质碰到周星驰就是喷涌而出了，《济公》中的观音也让人记忆犹新。

*刘青云&李若彤合作作品：《十万火急》，《无味神探》，《一个字头的诞生》，《最后判决》1994年，杜琪峰已经厌倦了与各类电影公司的合作关系，被绑架的创作无法遵循他的本心，经过一年的休整和思考，杜琪峰再次出发，开始了大家熟知的银河映像起航之路，与早年在无线相识的韦家辉及更年轻的游乃海的铁三角也逐渐形成，也正是从95年的《无味神探》开始，杜琪峰最最重要的爱将刘青云开始伴随其长期创作，并且配合银河几位元老完成了各自的代表作，包括韦家辉的《一个字头的诞生》，赵崇基的《最后判决》，粗略回顾94开始到如今的杜琪峰电影，刘青云是真正意义上始终的男主角，在杜琪峰需要的时候他会平凡的现身，不凡的离开，而他那位天仙级别的银幕搭档：李若彤的存在，则让我们对这对“美女野兽”型的组合无法不惊呼意外，事实上，此二人的配合也是相当默契，李若彤最好的银幕表演都留在了杜琪峰和刘青云的左右。

韦家辉导演的《一个字头的诞生》中，两位主演的搭配如同影片风格一般若即若离极有魅力。

*刘德华&郑秀文合作作品：《孤男寡女》，《瘦身男女》，《龙凤斗》，《盲探》1996年，银河映像组建成立，此后的杜琪峰焕然一新，而其中与他合作次数最多的男主角当属刘德华与古天乐，后者是杜琪峰的未来，而前者则是其最赏识的型男，对于这两位演技并不十分出众的男星，杜琪峰给予了极高的认同，原因可能都是在与为人处世的水平和对待电影的态度，用杜琪峰自己的话说就是“怎么搞都行”。

从《天若有情》系列走出的刘德华在合作杜琪峰之前已是贵为四大天王，票房号召力也相当可观，但却苦于没有得到演技上的打磨，始终被归为偶像派，1999年《暗战》横空出世，刘青云与刘德华两人争锋大银幕，并让华仔首尝金像奖影帝之味，其后与杜琪峰6度合作，并凭借《大只佬》二封影帝，而刘德华也在杜琪峰的电影里逐渐找到了自己的定位，也找到了他难得的银幕佳人：郑秀文，两人四度联手，为杜琪峰带去了又一次香港票房冠军以及金像奖最佳导演等各类荣誉，两人的组合也堪称杜琪峰最得意的尝试。

7度银幕合作，默契指数自不用多说，郑秀文的最佳角色塑造几乎都有刘德华的陪伴。

杞人忧天：银河战舰何以为继一方面银河映像这个制作性质的studio即使在杜Sir隐退后仍将有很长的路要走，而如今看来是缺少一个可以扛起大旗的接班人，创始人之中游达志出走，司徒锦源已经离世，游乃海与韦家辉则是做编剧更加老辣，而对于维系日后更长久的发展空间，银河映像自然需要一批新人来补剂，最重要的是出现杜琪峰级别的领袖。

罗永昌早年是专职演员的罗永昌在跟随杜琪峰之后，逐渐将重心转向了幕后，与杜Sir首次联合执导《暗战2》，紧接着奉献了惊艳的《PTU》，并且独自执导了《机动部队》5部延伸电视电影中的两部，2011年在影院观看了其最新公映作品《迷途追凶》，原名《报应》，算是银河中等水准，目前接受的《冰封侠3D》和郑保瑞一样也是一部非银河，且与甄子丹合作的作品，此中有何奥义不得而知，但罗永昌的水准也距离“领军”有不小的距离。

郑保瑞郑保瑞在我看来只做了《狗咬狗》和《意外》两部好戏，去年的《车手》简直烂俗难耐，新作《大闹天宫》的接手也让人一头雾水，虽然杜Sir十分器重这位被看做“香港新生代领军人物”的新人导演，但我不承认也不希望银河由他掌舵，很显然，他并不具备足够的稳定性和最重要的作者思想，难成大器不说，可能还会误人子弟。

赵崇基基本已经脱离银河映像，早年在银河完成了《最后判决》，《甜言蜜语》和《天有眼》三部作品，风格属于诡秘中很大气的一类，个人认为和银河的风格非常贴合，可惜《天有眼》后的作品并没有特别惊艳，而且感觉与银河渐行渐远，今年新作是《我的男男男男朋友》，不详说了，基本是烂片走位。

另外就是曾在银河出品过个别作品的，包括刘国昌，梁柏坚，林岭东，刘镇伟等人，属于没有真正入局。

所以，其实我希望的是杜琪峰抓紧带出另外的新人，假如他认定银河应该是给自己陪葬那我不会扯这些后续，但相信大炮不仅嘴大，心胸和远见也是一样，未来香港影坛，银河映像有必要继续争锋。

杜琪峰御用编剧游乃海其实才是目前最有资历的继任者，唯一一部导演作品《跟踪》也相当具有水准，而他自身的编剧功力也在很多时候成就了杜琪峰的辉煌，黑社会系列的剧本表现力令人瞠目。

此刻甘做脑残粉如今华语影坛中，能够同时得到影迷和影评人高度好感的导演已所剩无几，杜琪峰和他的团队却依旧享受着这份看似过分的疼爱和褒奖，很多人因为银河的品牌和老杜的名号会主动为其新作加分，观看过程中也会时常有触新景生旧情的感悟，另外也有对整个业界中缺少第二批具备相同心境和态度的电影人感到愤懑，但谈回电影本身的意志，我们终究看的还是新鲜的成分，再成功的类型片终会有衰弱的时候，再有想法的导演也不能始终吊死一种风格不做改变，思想的形状没有一刻是相同的，对于创作者和观赏者而言都是如此，也许《盲探》出现在十年前，处境不会比《龙凤斗》好太多，但在现在的中国电影市场里，它的出现已然是一次救市，同时也需要做其本职以外的工作：让观众的观影品味不像滑梯般一直陷落，很显然这又回到一个老生常谈的话题，坚持什么才算胜利，对于杜琪峰来说，是坚持某种贪婪和满足情绪间的平衡，自信自己的威力，冷看自己的实力。

我们希望华语有更多的杜琪峰，但目前只有一个的情况下，给出万千宠爱并不为过。

银河映像电影国内票房统计： 年份--导演--- 片名--内地票房03---杜琪峰-《向左走·向右走》--￥650万03---杜琪峰-《百年好合》---￥1,000万03---杜琪峰-《大块头有大智慧》-￥1,400万04---杜琪峰-《大事件》-￥650万04---杜琪峰-《柔道龙虎榜》-￥500万04---杜琪峰-《龙凤斗》-￥1,400万05---杜琪峰-《黑社会》-￥600万06---罗永昌-《天生一对》---￥830万07---游乃海-《跟踪》---￥750万07---罗永昌-《每当变幻时》-￥260万07---杜琪峰-《铁三角》-￥2,827万07---杜琪峰-《神探》---￥400万08---杜琪峰-《蝴蝶飞》-￥800万08---杜琪峰-《文雀》---￥1,690万09---罗永昌-《机动部队：同袍》-￥610万11---杜琪峰-《单身男女》---￥10,100万11---罗永昌-《迷途追凶》---￥836万12---郑保瑞-《车手》---￥2,978万12---杜琪峰-《高海拔之恋2》￥2,100万12---杜琪峰-《夺命金》-￥2,535万13---杜琪峰-《毒战》---￥14,671万盲探首日报收1687万，轻松打破《毒战》保持的银河作品内地首日票房记录另外就是某片再也拿不到单日票房冠军了，呵呵银河映像时期及具备阶段的杜琪峰电影香港票房：年份--导演-主演 片名-香港票房97---杜琪峰--刘青云---《十万火急》-2073万98---杜琪峰--刘青云---《真心英雄》--679万99---杜琪峰--黄秋生---《枪火》--462万99---杜琪峰--刘德华---《暗战》-1465万99---杜琪峰--刘青云---《再见阿郎》--380万 00---杜琪峰--刘德华---《孤男寡女》-3521万00---杜琪峰--郑伊健---《辣手回春》-1421万01---杜琪峰--刘青云---《暗战2》-593万01---杜琪峰--郑秀文---《钟无艳》---2724万01---杜琪峰--刘德华---《全职杀手》-2568万01---杜琪峰--刘德华---《瘦身男女》-4043万02---杜琪峰--刘德华---《呖咕呖咕新年财》---1921万02---杜琪峰--刘青云---《我左眼见到鬼》-2070万03---杜琪峰--金城武---《向左走·向右走》1391万03---杜琪峰--任达华---《PTU》---298万 03---杜琪峰--郑秀文---《百年好合》-2472万03---杜琪峰--刘德华---《大只佬》---2633万04---杜琪峰--任贤齐---《大事件》784万04---杜琪峰--刘德华---《龙凤斗》---1547万04---杜琪峰--古天乐---《柔道龙虎榜》823万05---杜琪峰--梁家辉---《黑社会》---1589万06---杜琪峰--古天乐---《黑社会2以和为贵》--1357万06---杜琪峰--黄秋生---《放·逐》546万07---杜琪峰--古天乐---《铁三角》537万07---杜琪峰--刘青云---《神探》-1105万08---杜琪峰--周渝民---《蝴蝶飞》105万08---杜琪峰--任达华---《文雀》--559万09---杜琪峰--约翰尼·哈里戴---《复仇》--162万11---杜琪峰--古天乐---《单身男女》--1230万11---杜琪峰--刘青云---《夺命金》844万12---杜琪峰--古天乐---《高海拔之恋2》---899万13---杜琪峰--古天乐---《毒战》--暂无13---杜琪峰--刘德华---《盲探》--暂无我眼中的港人，精神上始终是追求欢愉放松的状态，放眼望去几十年来的香港本土票房冠军，喜剧占去了大半江山，而杜琪峰导演为数不多的三次年度票房冠军作品也都是喜剧（分别是1988年的《八星报喜》：3709万、1992年的《审死官》：4988万以及2000年的《孤男寡女》：3521万），银河映像时代，杜Sir的重心偏向了个人风格的开发和自我意志作品的积累，但那些维系其票房号召力的爱情喜剧依然是他个人电影创作的重要组成部分，不仅是为了以片养片，也是其自我提示，告诫：不要做出不必要的改变，这依然是能拍的了喜剧，收得起票房的大导演，追求艺术水准和物质回赠之间并不矛盾，关键是手段。

要说今年的《毒战》和《盲探》应该如何归类，可能都不太好说的太绝对，《毒战》已然完成了杜Sir创作意识和电影格局的扩大，在内地而言，票房也已算出彩，盲探如今是稳步向前，由于其一定的总结性以及《毒战》的铺垫，本片的票房使命变得异常轻松，因为这里面有不止一个杜琪峰。

今年戛纳杜琪峰曾说下一部就是《黑社会3》，搭配下《单身男女2》，下阶段冷热俱全

坦白说，我去看的时候是上午的11点40。

华谊兄弟影院。

招商信用卡半价。

全厅不算我，六个人。

当时我还在想，会不会是一部烂片，但是想想前有《富春山居图》，看完他我觉得《不二神探》都很好看了，所以怎么也应该是个及格吧！

但是当时稀少的人数，又让我有点自我怀疑。

还好，我坐了下来。

开篇稍微有些惊悚，这个破案的过程，我一直都记得那个胖子满身汗拿着电话讲话，最后突然就变成类似精神病一样的过程，以至于现在我发现有人走路喃喃自语，我就好想躲开啊！！

当然，后面刘德华和郑秀文遇到了，一切就顺理成章了。

围绕一个案子，掺乎了几个案子，刘德华这个时候简直就是柯南啊！

这个原地复原案件的过程不知道为什么让我想起了《武侠》里的金城武，不过好在并没有什么说教和大道理。

这也是我最喜欢香港电影的原因。

电影就是给人看的，你能看出哲学，看出宗教，看出耶稣基督圣母玛利亚，那是你的本事。

但是你如果啥也看不出来，能看完故事，哈哈一笑，这也是本事。

虽然很多导演都容易在两极里摇摆，要么极尽装逼故作玄虚，最后让主角自己巴拉巴拉说出主题，要么就是极尽谄媚，恨不得咯吱你笑，不笑不罢休。

把一个故事，深入浅出，还要讲明白，其实挺难的。

我看了一下比较靠前的几位大神的影评，坦白说，我没看出太多的道道。

就是觉得，恩，挺好看的。

刘德华依旧很帅，但是至少不会像富春山居里那样，以为自己装帅，其实自己很二逼，这里他一直都在装二逼，但是他真的很帅。

郑秀文好让我惊艳啊！！！

虽然她一直的角色都差不多，但是就是好爱啊！！！

有什么关系，演谁都是她又怎么样！

反正就是觉得她演的特好！

虽然郑秀文那么牛逼，开了好几枪也没打死那个神经病让我多少吐槽一下（你不是说你射击很牛么！

为什么啊）但是她失血过多昏倒之前说的那番话真的是超级感人啊！

坦白说，杜琪峰的片子里，男女的感情都是很简单的。

爱了就爱了，不爱就不爱，没什么暧昧。

比起王家卫把感情掰开揉碎磨磨唧唧，杜琪峰的真的太简单了些。

但是……简单也没什么不好！

现实生活中大家这么累，不就是因为每天都想的太复杂了么？

高圆圆第一次出场的时候还有点女神范儿，第二次出场就有点残，等到她回忆为什么嫁给郭涛的时候，真的脸脑都残了……郭涛作为打酱油的角色，极力抢戏了，但是无奈华仔和郑秀文实在太闪光，我看完之后已经不记得他了。

可能是因为观影的人太少，所以结尾的片尾曲影院直接就不给播了，只是无声在出字幕，在此鄙视一下华谊兄弟影院！

许久以来都以为香港电影完了，之前出的什么最香港的电影《寒战》也是雷声大雨点小，彭浩翔也很恰当的把《春娇与志明》放在了内地，陈可辛完全是为了内地做了《中国合伙人》，印象里快节奏没废话的香港电影，逐渐的变味消失。

有人说，这是港片的萎缩。

也有人说，这是香港电影人的妥协。

难得有机会看到这部很香港的电影。

简单、纯粹、直接、好看。

在一堆港产演员纷纷内地捞金，大量的电影人都来内地发展，适应所谓的制度的时候。

还能拿出一部，不俗、不凡、值得看的香港电影，真的特不容易。

我喜欢看郑秀文的表演，也喜欢刘德华这次有点用力过度的表演。

我没看出太多深奥的道理，和人性的思考。

我只是单纯喜欢这个故事，这个表达方式。

如果它出2，或者出系列，我也乐意去继续捧场。

（最后，开篇的贴片广告居然看到一个关于观音的电影，也忽然很有兴趣去看看啊只是不知道上映不。

）

不知道我是不是年纪大了，看不下这种片子。

很多笑点很明显，我知道，但就是不想去笑。

电影很明显要把鬼马爱情喜剧嫁接在杜氏侦探电影中，感觉像碳烤冰淇淋，凉爽不够，乱入无敌。

会探戈，会骂人，看不见，让你想到谁？

没错《闻香识女人》中的阿尔帕西诺，从表演上，易怒的盲人是帕西诺对于生活的精确观察和模仿。

刘德华的表演，似乎未够时间吃透角色，一个这么容易暴怒的盲人是没多大可能极其容易欢乐的。

（而且还是一个天杀的吃货）郑秀文，杨千嬅，陈慧琳...港星路数大多雷同，呆傻，智捉，耐操。

香港电影里这种的形象如此之多，不得不让人怀疑，是否存在藐视女性的大男子主义蔓延。

郑秀文被折腾的越惨，观众笑得越开心，大家觉得你比我惨，哈哈。

郑秀文绝对女汉子，比你坚强比你执着乐观，你也爽，反正左右不吃亏。

而且相对于成龙周星驰这种程度上的自虐，女汉子的自虐似乎别有一番风味。

同《毒战》一样，这片也有一种功利的味道。

似乎希望仅仅凭借刘德华+郑秀文的黄金组合拉拢观众，接着又嫁接了多种电影类型，甚至借用杜琪峰之前电影用过的元素，比如断案中的实景体现，曾经我有一刻期待郑秀文的角色真的被大师调教出神一样的推理术，结果看到她用三只手指挤压太阳穴我就放弃了。

很可惜，本片要传递这样一种价值观，也就是说人的偏执或邪恶因子是存在基因里头的，一代传一代，小敏的外婆、小敏的妈妈、小敏，最后小敏的女儿。

一个无比恐怖的结局。

片中还有大量的虐杀，惊悚，并且在杀戮的暗示下，又希望通过笑料来进行稀释，在尺度上还是放得太大了一点，让观影的女孩子有一种很奇怪的体验，一会食欲大振一会恶心呕吐。

看到片尾字幕，第一执行导演是郑保瑞，我就呵呵了。

鬼马确实是港片的一个类型，可能我们要求不能太高，速食、快餐、癫狂、反常、量产.....都是关键字，这种香港精神深入骨髓，彭浩翔我非常欣赏，我觉得他分寸感就会更好一点，不能因为鬼马就没有类型片，价值观上的追求，那样就变得很无聊了。

你问我是喜欢精致的如《一代宗师》《无间道》《寒战》这种，还是喜欢快餐式的港片，我只能说，我还是看好德国队。

首先，我觉得林夕老师一句“爱用整晚说杜琪峰专长揭露命途无常的道理，讲破天地讲到自己，不觉迎面太阳已经升起 ”已然概括了杜氏电影及其观后感的精髓，多言过赘。

淌过暴雨积成看海的河到影院，我就是为了郑秀文看《盲探》的，甚至不为压《小时代》和《不二神探》的惊。

年少轻狂那阵，谁都误会自己是上帝钦点的Special One，连带崇拜的人也得是他老人家拿来当毕业作品的杰作。

王菲老师那样不思进取也能颠倒众生的天才型选手，匹配自命不凡的品味才最对味。

禁嘴，克己，充电，绘画，看书，不夜蒲，铁打的许先生绝缘的绯闻，每天八公里换来纸片身材……活得多像个杰青。

就连主打影视双栖的影，王菲94年随便拍个《重庆森林》灵气爆棚，94年，我印象里她还带着一点婴儿肥、一点娘气演《刑侦档案》吧。

后来，我和那个轻狂的自己之间，隔了一种叫年纪的东西，我越来越懂得欣赏她了——懂得，然后欣赏。

尤其是郑瘦人的“瘦”，一个女人豁出命对抗顽抗的家族基因，需要多大的决绝和勇猛。

《盲探》致敬《瘦身男女》，让我笑得满目都是她的血泪史和蜕变史。

终于，全香港穿白衬衣最好看而闻名的SAMMI郑，树立了港式身材新标准：瘦如钢板，一平如洗衣板。

《孤男寡女》里她完美代言了我心目中都市型女的形象，《我左眼见到鬼》里的波西米亚春风拂过杨柳腰。

《魔幻厨房》里发色比厨艺更秀色可餐。

当她顶着超A的平板身材演绎着“飘飘何所似，天地一仙鸿”，就力证了“潮死胸小的，俗死胸大的”。

《盲探》算是她最不卖衣服的电影了，看着她不复《孤男寡女》的颜，但依然瘦削的身材和笑中有泪的爱情，原来一手挣出来的漂亮人生才可以“仙”得这么接地气。

以前看过湾湾一档碎嘴节目，爆尿郑四万小姐在露出八颗牙齿跟粉丝挥手时，牙缝里挤出“去死”“去死”碎碎念。

很奇怪的，丝毫无损她在我心中的形象。

大概共感于狮子女光芒万丈下的黑料：癫狂、偏激、焦虑、分裂、脾气臭。

还有中度嘴毒、适度神经质、重度情痴。

还好世界上有一个男人，知晓她的爆点和极限，洞悉她的暴烈与温柔。

他身光颈靓，不穿重样衣裳，他本土炮轰“金像奖整天分猪肉”，北上炮轰“上海电影节不尊重电影”，在片场动不动破口大骂，他看不爽谁就把谁喷成筛子。

不管刘德华说几次庄士敦是照导演在演，但MI哥才更像女版杜SIR吧。

杜琪峰一定比陈凯歌爱高圆圆更爱郑秀文。

没有枪战交火，没有阴谋吊诡，没有佛偈箴言，“铁三角”的都市小品赚尽万千眼泪。

在她硬朗型女的姿态中，重叠着都市里行色匆匆的无数身影：心无城府，走起路来左摇右晃，带一点神经质。

硬撑惯了，练就一身大气、豪爽、干练的气场。

大喇喇的表面下，心里有一块柔弱、柔软的地方不轻易示人。

难过极了要笑，就算是流泪了，也是无声无息、默默内化的。

《孤男寡女》找中了她的款型，银幕形象也在一来二往间定了型。

直到本色架空了演技。

我这个拖后腿的影迷，但凡她超越本色施展演技的电影，我都看下不去：一个是脸上抹着两坨诡异高原红的《百年好合》，一个是《高海拔之恋2》。

郑秀文就是属于都市的啊，你让她上山下乡，穿越十里洋场，就是橘生淮北、揠苗助长好吗。

《长恨歌》滑铁卢之后，她整个人都垮了，但那时我却为她松了一口气：“原来她也是血肉之躯啊。

”她开始活得像她的角色，坦荡地把崩溃的每一条裂璺都暴晒在长枪短炮之下。

全港最不允许自己胖的女人，竟跟“痴肥”“猪腩肉”“麒麟臂”绑在了一起。

然后就有了那本卖到万人空巷的《值得》。

印象最深的一句话是她写：无力感孔武有力。

曾经的她，浑身拧紧了发条，现在身体里的电池拔光，把自己掏了个空。

不是每个人都有人生重启的机缘，但她因此得到了。

清空，重新填注，她放松了自己，皈依了上帝。

彼时爱上她的字，不算精美出色，但港式的语感很强。

不按常理出牌，有让人接招的慧黠跟可爱，文字跟体型一样瘦削精干。

“不用狩猎爱情/却早已登上了爱情的巅峰”，女汉子的侠骨柔情，就在这点睛一笔，就像她在盲探里血流成河还笑得傻不啦地跟庄士敦说“被你知道了，好糗啊，还好快死了。

”那时候，奠定了天后的必要非充分条件：要有想法，有才华，有艺术天赋，还要有一颗常人无法察觉的锦绣内心。

她不是造梦机器，不是塑胶偶像，她的感性多于性感，有气场又有点俗气，明明是个有脾气的天后但偶尔会师奶上身，连带着那几句“去死”“去死”都变得有烟火气，可近了起来。

SAMMI最有机会的一年是2002，三部电影问鼎金像影后，谁知分削了火力，不是她的就不是她的。

浴火重生复出减重30斤，跟陈胖子合演《大搜查之女》，那场翻身仗打得远不如《SHOW MI》演唱会漂亮。

去年惜败给另一个港女版型杨千嬅。

据说明年金像奖又是一场恶战，撞正章娘娘的《一代宗师》（又是王家卫，又是一个历经自身剧变后的涅槃内爆）。

但一个角色，让观众记了十年，并且还记得寄望下一个十年，已经“美得盗尽全场镁光灯”了。

T骨牛排是牛背上的脊骨肉，因包含有一块T形骨头而得名。

T骨两侧的肉一边多一边少，多的那边是西冷，少的那边是菲力。

因此，常吃牛排的人知道，点一道T骨牛排，就即能品尝到西冷牛排的韧劲芳香，又能体验到菲力牛排的鲜嫩低脂，实为两得之举。

牛排端上桌时，随盘往往还有一些蔬菜类的配菜，起到佐食和消解油脂的作用。

扯了一通闲话，源于刚刚看了杜琪峰的新片《盲探》。

由于剧情的需要，电影几乎没有打斗枪战的动作戏，可能为了丰富文戏的背景和表现庄士敦平和诙谐的性格，全片充斥了吃东西的场景，而全片看完，个人感觉也像是吃了一盘T骨牛排，味道好不好的另说，泾渭分明倒是一个十分深刻的印象。

一方面，配菜极好。

无论是生菜洋葱还是土豆西红柿，食材新鲜味道爽口，让人对即将上盘的主菜充满期待。

对应到电影中，前半部分非常不错，无论是跟踪泼洒通渠水的嫌疑人，还是模拟殓尸房的凶杀案，节奏流畅轻快，人物性格分明，庄士敦的帅、酷、聪，何家彤的憨、粗、实，皆在前半部的几场戏中表现的呼之欲出，令人对接下来真正要办的大案充满期待。

但另一方面，主菜却极让人失望。

不管是T骨左边的菲力还是右边的西冷，肉质粗劣加工粗糙，临上盘时还猛地加了好一阵大火，黑乎乎一大块硬邦邦的扔上桌来，叫人食之无味弃之可惜。

对应到电影中。

庄何二人的感情戏就像本应鲜嫩的菲力，结果却是在刘经历了表白他人失败和了解郑不是丑女后才貌似顺理成章地走在一起，以致两位主角先后身受重伤另一位声嘶力竭抱头痛哭时观众虽心有怜惜却难有感动。

再说份量最大的那块西冷，也就是全片重中之重侦查小敏下落的主线，本应韧性十足回味无穷，却恰恰是最无聊和无趣的部分。

首先是食材低廉肉质粗劣。

何提出请庄调查好友小敏十几年前失踪一事本身说服性不强，故事的发展也证明了小敏与何并无过命的情谊，何十几年如一日地苦寻小敏，只能说是牵强引出后面的情节罢了；其次是烹饪失当加工无方。

庄在侦查此案过程中，几无逻辑推理可言，用他自己的话说，就是“瞎猜”，但十几年前的陈案，每次还都能猜到正确的方向，并顺带解决了另外10起女性失踪案，情节生硬匪夷所思；最后则是大火收尾胡乱装盘。

100分钟的嘴皮子戏下来，杜导实在按捺不住拳脚，最后20分钟接连安排了两场打斗戏。

这其中，无论是因为元朗好吃的多而首先来到山上并发现疯子司机即是多起案件凶手，还是仅仅根据小敏当年没有打车即能推理出她之后十几年远遁巴西甚至整容等等，皆属编导在无法给出合理解释后用力过猛而胡乱收尾的表现，使全片最重要的主线从出现到结束，都表现的不合情理没有逻辑，严重拖累了影片前半部分给观众带来的良好观感。

完美的电影是很难得的，完美的牛排也可遇而不可求，但采购新鲜可靠的食材，按照正常的程序加工，口味则大体能说得过去，拍电影也大致如是吧。

故事发生在上世纪90年代初，前侦探阿庄在一次行动中视网膜脱落导致失明，因此被迫提前退休。

他从一次银行抢劫案中认识了女警员阿彤，阿彤发觉阿庄的听觉与嗅觉非常敏锐，就请求阿庄帮助她破案，于是两人展开了合作。

刘德华和郑秀文还蛮搭配的。

一个古灵精怪，一个癫狂瞎想，一个运筹帷幄，一个决胜千里。

一对欢喜冤家活宝般轻轻松松搞定一件又一件陈年旧案，还不忘谈情说爱。

经典搭配，默契度，故事情节，都很精彩！

郑秀文一如既往的女汉子风格，超喜欢！

刘德华的精明盲探给了我们惊喜，很久没有看到这样的电影了！

如果说2000年杜琪峰用一部《孤男寡女》把郑秀文拉到电影圈，开创了港女轻喜剧的市场。

那么《盲探》里郑秀文扮演的何家彤就是为这十多年里香港电影浮浮沉沉的港女形象一次深情的招手。

“归去来兮！

田园将芜，胡不归？

”金像奖提名名单又出来了，大家都在为章子怡的宫二拍手叫好。

其实郑秀文更需要这一尊奖杯，而这一尊奖杯给她也更具意义。

电影《小亲亲》里前男友张智霖为女主角陈慧琳描述了一幅美妙的未来生活：在加拿大有雪有火炉，小松鼠早上敲你的窗户叫你起床。

但港女陈慧琳并没有答应与其一起移民，而是留在香港和郭富城打打闹闹听黑胶唱片逛二手商店。

这样的女性角色在2014年的今天还成立吗？

2012《春娇与志明》中的杨千嬅（凭此角色获金像奖影后）离开香港到北京发展、《高海拔之恋2》中的郑秀文在香格里拉守着死去的恋人、2011年《不再让你孤单》中舒淇北上淘金。

近些年以男性为主角的香港电影里女性角色被高圆圆、徐静蕾、黄奕等内地女演员垄断，而以女性为主角的香港电影里却再没有当年郑秀文式的轻喜剧那样真切的港女形象。

港女怎么了？

合拍片时代里香港女演员竟然成为了第一类被牺牲的群体，而港女形象也被时代湮没遗忘。

张柏芝成为烂片女王；林嘉欣隐退；蔡卓妍始终是配角；Angelababy当上主角后几乎和香港电影没有联系。

所以郑秀文回来了。

《盲探》里何家彤的女警探形象似乎是香港电影传统的出彩女性形象。

这种传统不管是电影还是《陀枪师姐》等电视剧都在塑造在职场上精明干练而在爱情选择情感归依方面无法厘清的女性形象。

自从郑秀文开辟了港女轻喜剧电影后，日后所有一线女演员都有过这样的女警探电影。

张柏芝《大只佬》、蔡卓妍《新警察故事》、林嘉欣《我要做Model》、陈慧琳《大事件》、杨千嬅《新扎师妹》、薛凯琪《新扎师妹3》……2005年郑秀文放弃港女的形象参演《长恨歌》失败后，复出的第一部电影《大搜查之女》就是干练的女警探。

《盲探》里郑秀文是这样诠释港女的。

物质上她们有钱、有父母留下的房子；精神世界里她们有热爱的职业、有明确的情感诉求、单身却不寂寞。

这和近些年《不再让你孤单》里舒淇那样的港女是截然不同的，却和当年《孤男寡女》、《钟无艳》、《龙凤斗》、《魔幻厨房》里的郑秀文自己是一脉相承的。

所以杜琪峰在《盲探》里制造了三种气流：奇情残酷的爱情（各类情杀）、没有节制的饮食（刘德华一直在吃而凶手们腌人肉、挖眼睛）以及一个正直单纯的何家彤。

何家彤的单纯通透中和着电影里各类重口味的两性关系。

你看这世界这么糟糕，爱情这么糟糕但这个女人却仍然那么单纯羞怯地对待感情，有时甚至比男人表现得还勇敢。

在电影里她被郭涛被刘德华各种喝来呼去但是你依然能清晰看出，她不是一个没有主见的女性，哪怕在男性为主的职场里她虽然已不是娇艳、斯文的传统女性形象但却仍十足可爱，充满魅力。

2002年郑秀文凭《瘦身男女》、《同居密友》、《钟无艳》同时提名香港电影金像奖最佳女主角，而何家彤就是这三个角色的大集合：《瘦身男女》的坚守，《同居密友》的独立以及《钟无艳》的奉献。

郑秀文的表演松弛有趣相较与前些年的颠痴，开始有了低沉内敛的部分，简直是天生的喜剧演员。

从宫二手中夺过一尊影后也完全不掉价。

《春娇与志明》里的佘春娇和《不再让你孤单》里的李佩如遇到情感与生活的挫折时如果再有十年前《孤男寡女》《瘦身男女》郑秀文那样的角色告诉她们“没事儿，这真算不了什么”，她们会不会也会像《小亲亲》里的陈慧琳一样坚定留在香港过小日子了呢。

就像彭浩翔最新电影的两个片名：香港仔/人间小团圆。